La fibra - Jordi Labanda

Entrevista
“He tenido –y tengo– encargos que me
han llenado de satisfacción, pero una
cosa que destaco por encima de todo son
las personas a las que he tenido la oportunidad de conocer, desde Karl Lagerfeld
o Marc Jacobs a Amancio Ortega, de
Linda Evangelista a Manolo Blahnik o a
Tyler Brûlé”, dice Jordi Labanda.
Lade
fibra
Jordi
Polifacético, con raíces
uruguayas y usualmente a la vanguardia. Su
ilustración se distingue a
la legua. Jordi Labanda y
su arte se imprimen
sobre cualquier soporte:
revistas, agendas, lápices, vestidos o perfumes, por nombrar solo
algunos. Antes de irse de
vacaciones hizo un alto
para contarnos en qué
está su vida.
POR SOLEDAD GARCÍA-HUIDOBRO
FOTOS AGRADECIMIENTOS JORDI LABANDA
32 MásDeco
Copiado pero no igualado. Jordi Labanda se
puede jactar de que sus diseños ranquean entre
los más plagiados. Capaz de armar un mundo propio con sus ilustraciones de seres elegantes, consumistas y a la moda, que han recorrido el mundo a
través de la prensa dando una mirada crítica a
estos tiempos, con una ironía que cuestiona con su
tan característico sello la era que vivimos.
Dejó Uruguay a los tres años para crecer en
Barcelona, “y de ahí lo he hecho todo”, dice. Pese a
que estudió diseño industrial, se le conoce por la
ilustración comercial, opción que en algún
momento lo hizo pensar que estaría encerrado
dentro de cuatro paredes con la cabeza gacha. Pero
no fue así; todo lo contrario, el haberse enfocado
en esta área le abrió las puertas del mundo hace ya
casi 20 años. “Empecé a dedicarme a esto en 1993,
¡y parece que fue ayer!”, afirma. Trabajos para
Pepsi Light, Dior, Adidas, Louis Vuitton y Zara son
algunos de los que forman parte de su lista. Hoy su
cartera de clientes se concentra en una colaboración mensual con Vogue Japón desde hace dos
años, su colaboración semanal con el diario La
Vanguardia, además está haciendo un packaging
de edición limitada para la marca Compeed en
Inglaterra, una campaña de publicidad para Grand
Marnier en EE.UU. y continúa con sus conocidas
colecciones de notebooks y material de papelería.
Pero no se ha quedado solo con lo que acabamos
de contar, recientemente hizo la dirección de arte
de un cortometraje en Nueva York y también estuvo muy metido en el mundo de la moda, pero
cuando le preguntamos fue claro: “Desde hace
unos tres años ya no diseño moda...”.
DE URUGUAY: El carácter modesto, la medida, el
estar en el mundo sin hacer ruido.
ESTÉTICA: Todo aquello que es bello –o especial– llama mi atención, pero siento especial predilección por la estética de los años 50 y 60, años
irrepetibles en el mundo de la creación.
LECTURA: Si tuviera que salvar uno de un incendio sería “Nueve cuentos”, de J.D. Salinger; es un
libro que releo una vez al año, aún me estremezco
con relatos como “Un día perfecto para el pez
plátano”.
PROYECTO FIAT 500: Fantástico. Este proyecto
vino a través de la revista AD España, con la que
tengo una buenísima relación. Fue un proyecto
ágil y divertido, como a mí me gusta.
DE LA WEB: Style.com, es muy útil a la hora de
sacar información sobre tendencias o los últimos
desfiles. Como vivo en NY, cada mañana desayuno leyendo La Vanguardia y El País en sus ediciones digitales.
ADMIRACIÓN POR: El director de cine Wes
Anderson; en cada nueva película va añadiendo
nuevas referencias a mi cosmología.
EXPO IMPERDIBLE: Las nuevas fotografías de Ryan McGinley
en la Team Gallery de NY.
ARTISTA: Elizabeth Peyton, me gusta tanto la pureza de su
trabajo.
TE GUSTARÍA CONOCER A: Björk, cómo me gustaría compartir un día con ella. Es el paradigma del artista irreductible y
comprometido con su arte. Estar al lado de gente así, tan brillante, tan genial, tiene que ser alucinante. Si tuviera la oportunidad de conocerla me quedaría callado, escuchando sus teorías sobre el arte y la vida.
LUGAR: He visitado Islandia por lo menos cinco veces y cada
vez me sigue emocionando. Soy un apasionado de los volcanes
y la última vez pude contemplar la erupción del Eyjafjallajökull
en directo a -20 ˚C.
ÁNIMO ARRIBA: Una canción de New Order, ver “The Royal
Tenembaumbs” o “Con la muerte en los talones” por enésima
vez, charlar con un amigo, irme a mi casa de Formentera... o
comer una buena paella.
PRENDE LA MENTE: Cualquier cosa que encienda la chispa
de la creatividad, una persona que pasa por la calle, un color,
una canción, una buena película, una foto de Irving Penn, el
trabajo de un buen artista, lo vivido durante un viaje... ahora
que vivo en Nueva York la inspiración es muy fácil de encontrar; si una cosa necesita el artista son estímulos visuales.
ILUSTRADOR CHILENO: Admiraba muchísimo a Fernando
Krahn, de quien además fui compañero de publicación en el
Magazine de La Vanguardia durante mucho tiempo. Nos dejó
hace un par de años, pero su obra sigue intacta, con la misma
fuerza naïf y el mismo humor.
OBJETO DE DISEÑO: Cualquiera de Ettore Sottsass me provoca un profundo amor por el diseño y me da fuerzas para continuar sin vacilar por el tortuoso camino de la creatividad.
DISEÑADOR DE MODA: Raf Simons, lo sigo y lo visto desde
hace muchos años. Aún me entristece su marcha de Jill Sander.
Seguiré con curiosidad su nueva aventura en Dior. d