letra capital folleto - LIMA CULTURA

Elliot Túpac, 2011. Serigrafía 75 x cm
Mauricio Delgado. Un día como hoy, 2011. Papel adhesivo, 120 x 80 cm
El Jaguar, 2012. Serigrafía 75 x 60 cm
y posteriormente a la exclusiva frecuencia modulada que la
proletaria industria musical dio cabida a esa modernidad
otra, muy distinta a la que les fuera negada a sus mayores.
Es así como una segunda generación de provincianos, los
hijos de la migración, crearon sus propios referentes y una
nueva identidad urbana que no ha dejado de democratizar
desde abajo a la Ciudad Capital y, en consecuencia, de
transformar la República.
César Ramos
Antropólogo y curador independiente
Elliot Túpac Urcuhuaranga, 2012
GALERÍA MUNICIPAL DE ARTE PANCHO FIERRO
PASAJE SANTA ROSA 114
CENTRO HISTÓRICO DE LIMA
LETRA
CAPITAL
ELLIOT
TÚPAC
04/10 - 18/11
GALERÍA MUNICIPAL DE ARTE
PANCHO FIERRO
2012
Cholo Soy, 2012. Serigrafía 75 x 60 cm
Equilibrio. Intervención en espacio público, Huanchaco, 2012
El cartel neón es creación propia y heroica, vibrante y
convocante símbolo de la ciudadanía autogenerada
desde la migración. Arte surgido de la ética provinciana,
de la “chamba con pachanga”, aquella que supo sumar el
diario y duro trabajo con la fiesta de fin de semana, del
ocio y el negocio. Así la proteica nación negada y
excluida por las nefastas acciones de la república criolla
surge emergida por la invasión y el pueblo joven,
fundando una nueva identidad lograda por su “progreso”
y autogestión. El cartel neón es el referente en esquinas y
plazas de toda aquella rebeldía transformadora que tiene
como principal bastión la combinación del color y la
tipografía, protagonistas del nuevo imaginario de una
Lima desbordada, insurgente y creativa, resultado de la
experiencia de producir arte moderno con sensibilidad
provinciana, capaz de romper con prejuicios culturales y
de clase, tendiendo puentes, abriendo puertas, creando
belleza para, en ese devenir, construir una patria más
justa con todos nosotros.
Culmen de esta triunfante gesta popular es LETRA
CAPITAL, individual del joven artista Elliot Túpac
Urcuhuaranga en la que nos presenta el testimonio
íntimo y personal de su romance con la tipografía iridiscente, apasionamiento que le ha permitido llevar a un
nivel más complejo y sofisticado el poderoso proceso
estético creativo construido por su familia a partir de su
originaria tradición textil, especializada en los bordados
wankas. Su padre Fortunato Urcuhuaranga estuvo
ligado con el desarrollo de la incipiente plataforma
musical masiva conformada por los coliseos ubicados
entre La Parada, Cerro San Cosme, Cerro el Pino y El
Agustino, en pleno corazón de la Lima provinciana. Esa
relación le permitió generar, proponer e innovar junto a
otras familias que apostaron por la serigrafía para hacer
empresa, desarrollando estas atractivas formas de
convocar la atención del público en torno a esa insurgente y novedosa industria cultural que fundó su
horizonte en la apropiación de colores, diseños e iconografías surgidas de los textiles que pueblan los trajes
tradicionales para, luego, trasladarlos a las banderolas y
al cartel.
Una insurgencia estético popular de los albores del
nuevo arte sonoro urbano impulsado por la movida
tropical andina, cumbia peruana o chicha, difundida en
locales como la Carpa Grau o la Playa Central y desde la
sintonizada programación radial en amplitud modulada