NAMM 2016

Victor
Wooten
Demos Music
China, NAMM
El mejor equipo
NAMM TEC Awards
Bose F1 a prueba
Cobertura inteligente
NAMM 2016
Año X V I Nº 166* w w w.ispmusica.com
PVP: 4,75 €
Guitarristas: lo nuevo
Fender: BassBreaker, series Paramount
es Les PauL studio, es 335 de GiBson
iBanez GeorGe Benson GB10se
avid s3, diGico s21, Yamaha tF, GLd Qu chrome
Previos: ams neve 1073dPX, manLeY Force
P.a. JBL vtX v25-ii, eLectro-voice ekX series
Sumario
Una publicación editada por Press Media
Staff
DIRECTOR
David Martín
[email protected]
AméricA: especiAl NAmm
PUBLICIDAD
Ainara Ulloa
[email protected]
20. GuitArristAs: lo Nuevo
Fender, Gibson
Beyerdynamic
Ibanez, Supro, ENGL
Laney, DV Mark, Schecter
REDACCIÓN
Natalia de Souza
[email protected]
Alberto Arranz
Román Vega
[email protected]
COLABORADORES
europA y AsiA
José Dalama
Pedro Andrea
Chema Vílchez
Alex Blanco
Fernando Girón
Razl
Jaco Abel
Ignacio Martín Sequeros
Pedro Barceló
Pepe Acebal
Román Vega
Carles Páez
Juan Antonio Cuevas
Tomas Robisco
Iñigo Corcuera
Luis Muñoz
Raúl Rodriguez
Echedey Sans
Alba Céspedes
Jorge Quesada
Alberto Arranz
Mauri Sanchis
Ramon Sendra
Yayo Morales
Blas Fernández
José Miguel Garzón
Jorge Asensio
Alberto González
Enrique Cacabelos
12. Lo que nos viene Musikmesse 2016
14. Resumen Music China 2015
A pruebA
16. Bose F1 Model
el mejor equipo
Outboards
Apps teléfonos y tablets
Hardware para ordenador
Consolas gran formato
Previos de micro
Auriculares
Micros de estudio
Micros directo
Amplificación
Software
Proceso señal
Proceso serie 500
Consolas pequeño formato
Monitores de estudio
Sistemas inalámbricos
Etapas de potencia
bAteríAs
29. Proceso fabricación
Ortolá y Santafe drums
SOPORTE ONLINE
16
[email protected]
DISEÑO
Diseño Gráfico
Fernando Vazquez
Fotografía
Lola Hierro
[email protected]
SECRETARÍA
Covadonga Brandau
Myriam Romo
[email protected]
ADmINISTRACIÓN
Almudena Martí
[email protected]
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impreso en españa
issn: 1575-2968
2016. Nuestro sector en América, Europa y Asia
L
as ferias suponen un pulso sensible de cara a conocer cuál es la realidad del sector a nivel mundial. Una temperatura que se mide por la presencia (o no) de las
marcas, la cantidad y calidad de las novedades, el análisis de las familias de productos que crecen y las que tienden a desaparecer, o la fuerza de las compañías y sus
competidores para observar quién toma el liderazgo de cada parcela.
A finales de Enero de 2016 nos desplazamos al NAMM, Los Ángeles, California, para
analizar qué es lo que la visión americana ofrece sobre la actualidad del instrumento,
tecnología musical y el audio para músico. Se trata de una feria muy centrada en el
gremio “rock” y no tanto en la instalación o el profesional ajeno a la industria musical.
Analizamos desde los ojos del guitarrista para los que os dedicáis a esta parcela.
También ofrecemos la visión de los mejores productos de la industria (según NAMM y
sus TEC AWARDS 2015-2016). Las mejores consolas, outboards, interfaces, software
DAW, monitores, hardware y software para móviles y tablets, etapas de potencia, la
mejor PA, micros de estudio, de directo etc.
Aprovechamos el circuito para repasar lo que ocurrió en la pasada edición de Music
China – mercados asiáticos - (conclusiones y cierre). También nos acercamos a las
novedades previstas para la cercana celebración de Musikmesse y Prolight + Sound
2016 –Alemania, Europa- .
Poniendo los ojos en España, nos dirigimos a la venidera convención Afial 2016 (Madrid). Aunque está última concentrará a las divisiones industriales del audio e iluminación profesional, así como la integración audiovisual, reunida a nivel internacional en
ISE Europe 2016 (Ámsterdam). Por nuestra parte abordamos la parcela profesional en
el próximo número de la Revista ISP Audio & Light.
En otro orden de cosas, aprovechamos para felicitar a Rocío Sánchez Rivas, de Sevilla, ganadora de la guitarra ADMIRA que sorteamos recientemente entre los twitteros
de la Revista ISP Música.
Maravillados ante las prestaciones del Bose F1 Model, publicamos nuestro banco de
pruebas al sistema. Un test minucioso realizado, entre otras cosas, gracias a al saber
hacer de Gaplasa (su distribuidor) que conoce la importancia de que el producto se
oiga y pruebe en manos de especialistas ajenos a “fabrica”.
Descubre tú mismo el resto de chicha de nuestra edición de papel número 166. Bienvenidos.
David Martín
II 4
Ferias // NAMM 2016
NAMM 2016,
a los ojos del guitarrista
TXT.: Fernando Girón
1.- Introducción
pequeño y me sonó como si del
más tarde, cuando estaba vi-
Cuando llegó a casa, todos le hi-
A decir verdad no recuerdo que
año sería, pero la primera vez
que oír hablar del NAMM era muy
Olimpo de la música se tratase,
con su Zeus, Apolo, Dionisio, etc.
que yo sustituía por mis Music
hero. No fue hasta unos años
viendo en Los Ángeles, cuando
uno de mis compañeros de piso
consiguió ir a Anaheim a ver qué
se estaba cociendo ese año.
cimos el tercer grado, y con sus
respuestas fui esculpiendo mi
imagen de lo que debería de ser
el NAMM. Al año siguiente con-
II 6
Ferias // NAMM 2016
seguí un pase para pasar la línea
y poder acceder a lo que mucho
había deseado. En ese instante
muchas sensaciones me arrastraron de un extremo a otro.
Pero no se me olvidará nunca lo
primero que pensé que fue: “Me
da la sensación que aquí puedo
encontrar lo que estaba buscando musicalmente”.
Generalmente lo primero que
pensamos cuando hablamos del
NAMM es el escaparate a nivel
de equipo que puedes ver y tocar
estando allí. Esta es una premisa
completamente cierta. Allí tienes pasillos y pasillos repletos
de stands, donde podrás ver y
posibilidad de ver tocar a grandes músicos, ya no artistas famosos, sino muchos músicos
los cuales te pueden abrir los
oídos en 8 compases. Una vez
que entro me doy cuenta que
es un foro, en el cual muchas
partes van a ponerse de acuerdo, o quizás establecer nuevas
relaciones. Por tanto llegué a la
conclusión siguiente : “El Namm
es lo que tu quieres que sea”.
Ir al Namm, supone encontrar muchas cosas bonitas:
Equipo, música, personas, etc.
Pero también días muy largos,
muy intensos, muchas horas de
pie, una moqueta que a medida
cuenta ya que en algún momento puedes flaquear. En cualquier
caso no te dejará indiferente.
Entonces ¿qué es lo que vemos
allí?, ¿Qué podemos hacer?.
Nada más entrar por la planta del
Hall principal, comienzas a ver
stands y stands, donde seguro
encontrarás algunas marcas de
algo que querías chequear. Allí
podrás ver material que en los
próximos meses están en todos
lados, en algún momento también aparecerá algo de equipo
en el escaparate actual. En muchos ocasiones puedes tener a
los diseñadores o constructores
de muchos productos, incluso
intercambiar algunas palabras
con ellos y quizás solucionar dudas en primera persona. Pero al
mismo tiempo existe una agenda apretadísima donde hay una
programación de demos, conciertos, eventos, etc, donde podrás ver cómo suenan o cómo se
utilizan los equipos allí expuestos. Al mismo tiempo puedes ver
el nivel de músicos allí presentes, lo cual también hace que los
equipos suenen mejor. De vez en
cuando ocurre que puede apare-
probar lo que en los próximos
12 meses vas a ver en todas las
tiendas. Pero en mi caso no era
tanto el asunto equipo, sino la
que pasa el tiempo juega en tu
contra, volumen, etc. Por tanto
saber suministrar tus energías
es una política muy a tener en
de años anteriores por algún
motivo, ya sea porque sea un
clásico, o porque la marca en
cuestión le interese mantenerlo
cer un artista más famoso (Celebrity), el cual se suele identificar
porque suelen ir rodeados por
tumulto de gente a su alrededor.
2.- ¿Qué nos vamos a
encontrar?
7 II
Ferias // NAMM 2016
3.- Novedades
Cómo bien puede imaginarse
el lector, sería muy extenso comenzar a deletrear cada una
de los nuevos productos, proyectos, etc presentados en el
NAMM, harían falta 5 revistas
enteras. Por tanto vamos a ir
centrándonos
principalmente
en todo aquello que tenga un relevancia mínima determinada, y
que el espacio finito nos permita.
FENDER
De todos es de sobra conocido a
la empresa de guitarras, bajos,
amplificadores, cuerdas, taburetes, camisetas, etc. A lo largo
de todo este tiempo podemos
imaginar la cantidad de series
de guitarra que nos ha ido proporcionando. Una de ellas es la
American Deluxe, pues parece
ser que ha evolucionado a lo que
nos presentaron hace unos días
como la American Elite. Donde
sigue la saga de la Deluxe pero
con nuevas propuestas. La serie
consta de 3 stratos: 3 singles,
HSS, y una para zurdos. Y dos
telecasters: Thinline y una más
standard. Pastillas NoiseLess,
la conexión del mástil al cuerpo
viene no con el rebaje que ocasiones utilizan, sino más bien
con un redondeo, para facilitar el
acceso a los trastes más altos.
Una nueva tuerca para ajustar el
alma. Para las telecaster un nuevo tipo de puente, y el ya conocido switch S1 para obtener nuevos sonidos con las pastillas.
En el mundo de la amplificación Fender nos propone para
este 2016 una nueva línea de
amplificación la BassBreaker
orientada a la guitarra versátil
pero con carácter. Principalmente me sorprende esa intención de
asentarse en los registros mas
rockeros Crunchies. Amplificadores a válvulas los cuales son el
007 (Combo y cabezal): Amplifi-
II 8
cador de clase A, 7 vatios, un solo
canal, rectificadora sólida, una
opción de boost, y en la opción
de combo un celestino de 10”. El
Bassbreaker 15 (Combo y Cabezal). Amplificador A/B, de 15 vatios, un canal y varias opciones
de tipo de altavoz, reverb, Loop,
de efectos, el combo posee un
Celestion 12” conmutable 4,8,16
Ohnnios. A nivel de sonido es un
poco el siguiente paso del Fender
Bassman. Bassbreaker El 18/30
es un Amplifcador A/B el cual
solo existe en formato combo de
dos canales. Un poco queriendo
tener los sonidos Blackface. A
mi personalmente me suena un
poco a un Deluxe BlackFace de
los antiguos. Un Altavoz de 12”
celestion. El BassBreaker 45 es
el hermano mayor de la familia.
Ampli A/B, 45w el cual es el más
cañero de la familia. Un solo canal y un altavoz Celestion de 12”.
Por supuesto toda esta línea vie-
ne remachada con la opción de
adquirir cualquier tipo de recinto/caja de altavoces, 1x12 o 2x12.
Los 4x12 en general parece no
están gozando de su mejor momento de popularidad.
En el mundo acústico nos presenta las series Paramount . La
cual consta de tres tipos de guitarras (PM-1,PM-2 y PM-3, luego
cada uno tiene sus diferentes
acabados, cutaway o no, etc.
Guitarras que rondarán de 700ea 900e. Muy bien terminadas y
con un previo Fender/fishman.
Por supuesto que Fender nos
proponían muchas más novedades, pero estás son las que se
encuentran como buque insignia
del 2016.
GIBSON
Otro de los grandes presentes
en todos los ámbitos musicales
Ferias // NAMM 2016
de esta feria. Al igual que Fender,
se extiende a lo largo del recinto de Anaheim, y donde puedes
degustar todas las novedades
y grandes clásicos de hoy y de
siempre.
Este año Gibson entra en la palestra con su línea Memphis, la
cual aunque ya existía anteriormente, parece como la intención
de darle más presencia frente a
otras líneas como la custom, etc.
Dentro de la línea Memphis, concretamente el mundo “ES” parece
tomar una relevancia determinada. Recordemos que la faceta ES,
tiende un poco más a las guitarras
semihuecas o huecas, aunque no
es una definición estricta, pero si
nos da una idea hacia donde va
dirigida. Pasemos a dar un paseo
liviano por las nuevas adquisiciones de ese sector determinado:
ES-Les Paul Studio: Consiste
en una Les paul, pero semi hueca,
que se encuentra a medio camino
entre una Les paul tradicional , y
una 335. Gran tono, con unas 57
de pastillas nos da una pista sobre la intención medio Jazzy que
podemos encontrar en la guitarra.
ES-335: La 335 es una de las
guitarras más potentes de Gibson. Versátil y con una comodidad al tocarse que asombra. Este
año muchos de los modelos parecen que no han cambiado pero,
por lo contario, se han introducido
nuevas mejoras. Gran parte de dichas actualizaciones van a caer al
mástil, haciéndolo un poco más
actual y si cabe más cómodo. Las
pastillas por ejemplo introducen
la Burstbucker en los modelos
standards, en la 1963 introducen
las MHS humbuckers siempre.,
como en la 58.
ES-175: Las 175 son un refe-
rente en el mundo de la caja y el
Jazz. Son guitarras que aunque
están pensadas para el Jazz
más be bop, nos sorprenderíamos de la versatilidad que nos
puede proporcionar. Con sus 57
como pastillas en la standard, o
las MHS en la ES-175D
ES-275: Este modelo si que es
nuevo en la feria,. Un modelo el
cual quiere dar un paso adelante sobre los guitarristas más
modernos del Jazz. Un mástil
cómodo y rápido, facilidad de
acceso a los trastes más altos.
Quizás se puede asemejar a la
classic L5, un poco más pequeña. Digamos que podemos encontrarla a medio camino entre
una Les Paul y una ES-355.
Podríamos seguir escribiendo ríos de tinta sobre Gibson
sin cansarnos, pero el espacio
apremia.
BEYERDYNAMIC
Esta empresa Alemana, la cual
fabrica microfonía atómica, tiene también una línea de cascos
y monitoreo brutal. Este año
una de las novedades muy apetitosas que nos presenta es el
DT 1770 PRO . De todos es muy
conocido el DT 770 Pro, una referencia en los estudios de grabación. Unos casos cómodos,
fieles a la realidad donde puedes
escuchar lo que hay de una forma sencilla. Ahora nos presenta
la evolución del mismo casco
pero con las mejoras que músicos, ingenieros, y productores
han ido comentando. Un extra
de potencia, con una gran capacidad de aislamiento para el caso
del directo. Una sensibilidad dinámica que va desde pianissimo
hasta fortissimo. El 770 ya de
por sí era extremadamente có-
9 II
Ferias // NAMM 2016
modo, pero con esta versión han
conseguido una nueva mejora
aún más confortable si cabe.
Con ello hace que sea un casco
muy competitivo entre los oídos
más exigentes tanto de calidad
de lo que se escucha, como el NO
cansancio al utilizarlo en largas
jornadas de estudio o directo.
IBANEZ
La gran marca Japonesa por excelencia no podía faltar al encuentro de éste año en Los Ángeles.
Muchas novedades y todas con
una pinta estupenda. Comencemos con las guitarras más Jazzy,
de las cuales como nuevas apariciones podemos destacar: la
nueva línea Artcore Vintage donde veremos un encuentro entre
lo clásico, tipos 335, con la pala
moderna de Ibanez, pero con un
look completamente desgastado. Estoy haciendo referencia a
los modelos ASV100FMD que dan
una imagen totalmente atractiva.
Además tenemos la línea ArtCore
Vintage, donde dentro de la sección 335 , tiene un acabado en
madre natural que nada más verlo
comienzas a pensar qué guitarras
vas a vender para comprarte alguna de éstas. Me estoy refiriendo
a los modelos ASV10. Atención
dentro de la línea Artstar aparece
la AS153B en negro, la cual tiene
un sonido completamente Scofield, una dinámica brutal y una
calidez gomosa. Dentro de la Artcore Expressionist tenemos dos
II 10
nuevos acabados para la AF/1F
con pastilla al aire . Una guitarra
muy asequible y con un sonidazo.
Y la AFS75T con su vibrato y con
su aspecto completamente atractivo más oscurecido. Al mismo
tiempo aparecen las AGS73 y la
AM73 que son una sensación Les
Paul, pero semi huecas con aire, y
más dinámica. UN modelo nuevo
de la George Benson la GB10sE.
Pasando a la línea Talman, que es
una mezcla de telecaster y stratocaster, las cuales al enchufarlas te
sorprende el sonido que consigue
sacar una mezcla separada de
las dos guitarras. En el lado más
oscuro tenemos las Iron Label (de
6 y 7 cuerdas), una pinta espectacular, finas para conseguir que no
te revienten la espalda, pero con
un mástil comodísimo.
Por supuesto sabemos que
Ibanez es la gran marca donde
se encuentran los artistas con
más nombre del panorama, sea
cual sea el estilo. Pero este año
presentaban el 25 aniversario de
Passion and Warfare de Steve Vai
y al mismo tiempo su guitarra de
7 cuerdas. Aquella de colores llamativos y con la que alguna vez la
mayoría hemos soñado.
drix, Page, Albert Lee, etc. Es un
trozo de historia y hoy en día han
aparecido dándonos es sonidazo
antiguo pero traído al 2016. Nos
presentaron varias cosas nuevas, entre ellas el Supro 1965T
Black Magick, el cual es una recreación del que utilizó Page en
los principios de Led Zeppellin. Al
mismo tiempo nos presentaron
su nueva línea de pedales: Supro
Drive.
SUPRO
DV MARK
La marca americana de amplificadores está subiendo de popularidad desde un tiempo para
acá. En sus comienzos todos
sabemos la relación que hubo
entre este amplificador y Hen-
De Mark Bass todos sabemos que
da igual done vayas seguro que
te acabas encontrando vayas
donde vayas un bajista que tiene
un amplificador de dicha marca.
En la sección guitarrística debe-
ENGL
Los de Engl son unos productos
completamente conocidos y
con un público fiel y concreto. En
ésta ocasión nos presentaron
una línea nueva de pedales que
incluyen: Delay, Chorus, 3 tipos
de overdrive/Distor y compresor. Completamente atractivos.
LANEY
En esta ocasión los de Laney
nos tenían preparado toda una
nueva línea de amplificación:
GHR. Un poco siguiendo el orden
los LionHeart y IronHearts. Lo
compone un cabezal de 100W
y un combo de 50W con 2x12.
Pensados para el Rock/Metal
más actual.
mos hacer mención a las nuevas
entradas como son: DV Micro 15,
DV Gen 15 el cual es un cabezal
de clase A de 15w, DV Jazz 212 el
cual es un combo pensado para el
Jazz ligero con un 2x12 y 50w de
potencia muy recomendable.
SCHECTER
La marca de guitarras americana sobradamente conocida,
disfruta de su 40 aniversario.
Para ello aparecen con una
nueva línea de modelos, donde
podremos ver la Schecter Avenger 40th aniversario, un diseño
atractivo donde los haya. La
Schecter c-1 40th Aniversario
muy en la onda de siempre pero
con un sonido un poco más cálido si cabe. La C6 Plus, y la Demon S-II un modelo muy en la
onda SG. Hellraiser c-1 e Hybrid
pasivas con colores muy atractivos. La solo II custom más Les
paul que nunca. Tempest 40 Aniversario en colores muy particulares. Vuelven las Flying la V1
custom, que hacía tiempo que
no se veían.
4.- Conclusión
Podríamos escribir hojas y hojas sobre todo lo que acontece
en el NAMM, pero lo mejor es
que si existe la posibilidad de al
menos ir una vez en la vida, deberíamos acudir y así entenderlo con nuestras propias impresiones: Merecerá la pena.
Ferias // MUSIKMESSE 2016
Primera edición del
Festival Musikmesse
Abundantes novedades, se cuecen, para la próxima edición de Musikmesse 2016
Con motivo del Musikmesse 2016, (del 7 al 10 de abril) Messe Frankfurt pone en marcha la primera edición
del Festival Musikmesse. Numerosas localizaciones repartidas a través del centro de Frankfurt acogerán
conciertos de renombrados artistas internacionales. Se contará con un amplio espectro musical que irá
desde el rock, el pop y el electro hasta la música clásica y el jazz.
II 12
Ferias // MUSIKMESSE 2016
E
l 7 al 10 de abril, Frankfurt
será, más que nunca, la metrópolis musical por excelencia ya que, por primera vez y
con motivo de la feria internacional de instrumentos musicales,
partituras, producción musical
y relaciones de negocio musical
Musikmesse 2016, el centro de
Frankfurt acogerá un festival que
contará con la presencia de artistas renombrados.
El nuevo Festival Musikmesse
se caracteriza por un extensivo
programa de conciertos, sesiones en vivo, actividades sorpresa y fiestas. “Con otro plato
fuerte –el Festival Musikmesse–
de una de las localizaciones que
tomen parte en el festival recibirán un atractivo descuento en su
visita al Musikmesse 2016.
El Festival Musikmesse es organizado por Weyand Entertainment Consulting GmbH en
representación de Messe Frankfurt. La responsabilidad total
del programa está en manos de
Wolfgang Weyand, organizador
de eventos con experiencia en
numerosos proyectos de gran
escala entre los que se incluyen
el festival al aire libre ‘Sound of
Frankfurt’ o el programa cultural
del pabellón de Alemania en la
pasada edición de EXPO Milán.
aspiramos a ofrecer a exhibidores, visitantes profesionales y
aficionados a la música de todo
el mundo una experiencia incomparable y a hacer de Frankfurt la
capital de los tonos y sonidos
durante los cuatro días que dura
la feria. Pueden esperar una amplia variedad de eventos no solo
en las salas de exhibición, sino
también en clubs, bares y salas
de conciertos de la ciudad”, ha
declarado Deflef Braun, miembro
del Consejo de Administración
de Messe Frankfurt.
Los asistentes al Festival Musikmesse pueden esperar un programa distinguido por un amplio
espectro de géneros musicales y
por las actuaciones de estrellas
y renombrados artistas procedentes del mundo del rock y el
pop, la música clásica y el jazz o
el dance y el electro. Los organizadores también pondrán el foco
de atención sobre artistas emergentes. Pronto se publicará más
información sobre el programa
del Festival Musikmesse.
Se ofrecerá una entrada especial
que brindará precios reducidos e
incluso entrada libre a eventos
“Una vez al año, Musikmesse
convierte Frankfurt en un imán
para los principales artistas de
todo el mundo.Queremos aprovechar esta oportunidad para
proporcionar un gran escenario
en la ciudad para estos artistas
y para ofrecer conciertos y experiencias extraordinarias para
los visitantes”, explica Weyand.
“Además, Frankfurt y la región
pueden alardear de una cultura
musical y de club apasionante.
Y esto es algo que también queremos enfatizar con el Festival
Musikmesse”.
El Festival Musikmesse forma
parte del nuevo concepto de
Musikmesse, con el cual Messe
Frankfurt está allanado el camino para un éxito continuado de la
feria. Las innovaciones incluyen
instalaciones y servicios ampliados para minoristas y distribuidores, lo que incrementará aún
más la importancia de la feria
como negocio global y plataforma de información. Además, Musikmesse abrirá sus puertas por
primera vez a todos los visitantes durante los cuatro días de duración de la feria, es decir, tanto a
messe y el Festival Musikmesse
en www.musikmesse-events.
com.
Sobre Musikmesse 2016
Musikmesse es la Feria internacional de instrumentos musicales, partituras, producción
musical y relaciones de negocio
musical que cuenta con una amplia variedad de productos que
cubren el espectro completo de
productos para músicos, desde
instrumentos clásicos, guitarras
y bajos e instrumentos de viento
y percusión hasta equipamiento
para minoritas, distribuidores
y la industria, sino que también
subraya la importancia de la feria como plataforma de negocios
para la industria del instrumento
musical.
Además, con carga emocional,
mundos temáticos musicales
y numerosos eventos será un
imán impotente tanto para visitantes profesionales como para
aficionados a la música. En la
última edición de Musikmesse
en Frankfurt, 1.310 exhibidores
procedentes de 51 países pre-
individuales y será gratis para
los asistentes a Misukmesse.
Aquellos asistentes que compren una entrada en la taquilla
visitantes profesionales como a
aficionados a la música. Pueden
encontrar más información del
programa de eventos de Musik-
eléctrico. En 2016, Musikmesse
pondrá rumbo a un futuro exitoso con un nuevo concepto que
no solo ofrece más servicios
sentaron sus últimos productos,
innovaciones y servicios ante
65.355 visitantes procedentes
de 120 países.
13 II
Ferias // ASIA
La bestia de Asia: Music China
Mientras se inician ya lo spreparativos para la próxima convocatoria Music China 2016, hacemos un repaso
L
a principal e indiscutible
feria del instrumento en
Asia, Music China, cerró su
edición 2015 batiendo nuevos
records en número de expositores y visitantes. Tal vez uno de
los mayores éxitos del evento
se centre en la satisfacción del
expositor y visitante en lo relativo a las nuevas oportunidades
de negocio.
80.468 visitantes de
86 países y la llamativa
cantidad de y 1.782
expositores de 30 países
Estos números representan un
aumento del 12% en cuanto a
número de visitantes con respecto a la pasada edición. La organización está especialmente
II 14
satisfecha por el crecimiento.
Por la parte que les hace ocupar
el liderazgo de la industria en
Asia y, muy en especial, por el
optimismo del sector en cuanto a la apertura de mercados
de consumo de instrumento en
Asia, dentro de un contexto económico mundial “desafiante”.
Dado que llevamos una larga
temporada en la que hay que
“buscar las castañas” en cualquier lugar del mundo, evitando
quedarnos sentados esperando
que las cosas mejoren, Music
China se presenta como el lugar perfecto para conectar con
el mercado Chino y ampliar las
expectativas.
Marcas de renombre mundial
como Yamaha han estado apo-
yando esta feria durante más de
10 años. Teruhiko Tsurumi, máximo exponente de Yamaha en
China explicó la importancia de
la feria: “Music China es una de
las ferias de instrumentos musicales más grandes del mundo
y está altamente reconocida
por la industria internacional.
Para nosotros, es una ocasión
importante, en la que Yamaha
se fortalece como la marca lider
en el mundo, mostrando nuestra
amplia gama de instrumentos
musicales en el mundo.”
Yamaha sorprendió con un
espectacular stand, tanto en
el apartado de pianos como
en instrumentos electrónicos.
Celebrando además una conferencia para presentar su colabo-
ración con uno de los pianistas
más relevantes del mundo, expone Yamaha, Maskim Mrvica.
La rueda de prensa concluyó
con la actuación del artista en el
escenario.
Maksim aprovechó la ocasión
para expresar sus opiniones al
respecto: “ Músic China es una
fantástica oportunidad de negocio para las grandes empresas que producen instrumentos
musicales. La tecnología de hoy
en día está cambiando tan rápidamente, que en un año todo es
completamente diferente. Así
que creo que esta es una manera maravillosa de presentar o
introducir todas las novedades”.
Por su parte, Steinway & Sons
presentó su recién estrenado
Ferias // ASIA
piano de edición limitada para el
160 aniversario de la compañía.
Sra Lei Liu, técnico de Steinway
comentaba: “Nuestra marca es
bien reconocida por los conservatorios y músicos profesionales. Actualmente queremos ampliar el mercado de consumo en
China. El consumidor aquí tiene
un alto poder adquisitivo y entiende bien la calidad de nuestros pianos. Ya hemos vendido
algunos de nuestros pianos a
músicos profesionales o a coleccionistas en la feria”
Sylvain Parpaite, presidente general del grupo Buffet, en
Francia explicaba: “Creemos
que el mercado chino está creciendo en torno al ocho o diez
por cien al año. Cada año, hay
más niños en tareas de aprendizaje musical en las escuelas.
Grupos de mercado interesantes para nosotros.
Fergus Hoey, director de Ferguson Hoey Clavecines Ltd del
Reino Unido, quién presentó un
espectácular espacio expositivo, comparte el mismo sentimiento: “Vinimos a expandirnos
en el mercado educativo, intentando además conocer mejor
el mercado chino. El clavicordio no es un instrumento con él
que este sector geográfico esté
familiarizado, poderosa razón
para realizar nuestros esfuerzos aquí. Consideramos que se
trata de una cuestión educacional y Music China nos parece un
énclave excepcional para desarrollarnos al respecto.
Marc Minarik, Presidente y
CEO de Guitarras Minarik EE.UU:
“Estoy muy emocionado por
la energía que siento aquí. La
gente tiene “hambre” por estar
a la vanguardia, estar al día en
el futuro de la industria. Hemos
hecho un montón de contactos
para la distribución. Esto es simplemente maravilloso “. “China
es una súper potencia emergen-
te y su mercado es muy importante para nosotros. Vinimos
aquí específicamente para encontrar distribuidores en China,
y los encontramos.
Nuevos expositores
Un importante área de nuevo
expositor que también disfrutó
de oportunidades de negocio
globales presentados por el alto
nivel internacional de los visitantes. Por ejemplo la compañía
Paulgeppetto Co Ltd, dedicada
a la construcción de guitarras,
instrumentos de viento y herramientas de reparación, con sede
en Corea, ha ampliado con éxito
su red internacional a través de
la música china.
Exponían tras el evento: “Creemos que una feria internacional
como Música China es una plataforma buena y oportuna para
nosotros. Nos permite presentar
nuestros productos a una audiencia mundial que hasta la fecha no
alcanzábamos. Nos quedamos
muy sorprendidos al descubrir
que muchos compradores asiáticos estaban interesados en nuestros productos”
“Exhibir aquí no sólo me ha
permitido conocer a mis compradores específicos de América y Europa, sino también llegar
a los clientes asiáticos de China
y otros lugares de esta zona.
Estamos muy contentos con
los resultados “, dijo el Sr. SangHyeok Hong, director ejecutivo
de Paulgeppetto.
Buena mezcla de productos y países, futuras compras en internet
El evento contó con representación de multitud de países, entre
los que destacar por ejemplo
Bélgica, República Checa, Francia, Alemania, Italia, Japón, Países Bajos, España, Taiwán y el
Reino Unido
Esta mezcla de orígenes en la
fabricación supone un enorme
punto de referencia para el visitante. No solo por la cantidad de
marcas líderes presentes. Más
bien ya por una cuestión de riqueza cultural.
Hay que tener en cuenta que
todo el contacto realizado con
distribuidores y visitantes, se
convierte en nuevos canales de
venta, física y online para el futuro.
Cultura y educación
El Foro de la Industria NAMM
CMIA y las sesiones de la Universidad NAMM How-To contribuyeron con un papel muy importante
para el programa educativo de
este año. Se ofreció un profundo
conocimiento de estrategias de
negocios minoristas para 2.120
asistentes.
Sr. Zheng Li, fundador de la
empresa de Shanghai Melody
Technology Co Ltd se emocionó
al realizar su conferencia en la
que abordaba el tema relativo
al cómo la educación musical
crea negocio. “El mercado chino es enorme, con alrededor de
30 millones de población lista
para aprender a tocar el piano.
La cifra parece grande, pero es
proporcionalmente pequeña en
comparación con la población
total china, lo que refleja un enorme potencial y espacio para la
expansión.
Sr. Paul Decker, propietario
Music Villa de EE.UU. “Los em-
presarios chinos están dispuestos a hacer un buen uso de los
medios sociales para mejorar las
ventas”.
Mr Xusheng Gong, Vice-Presidente de Roland Digital Music
Education comentaba: “La educación musical en China está
mejorando. Cada día se encuentran más personas que también
participan en ámbitos de educación de la música digital. Los padres creen que sus hijos pueden
aprender mejor a través de una
plataforma digitales”.
“Me siento honrado de haber
sido invitado a participar en Music China, donde puedo compartir mis ideas sobre la educación
musical con profesionales de la
industria “.
Cabe destacar también que
los seminarios de tecnología e
innovación también fueron muy
concurridos, mostrando el público gran interés por conocer
las últimas aplicaciones de audio, música online y tecnología
MIDI. Uno de los asistentes, el
Sr. Hubert Mohr-Daurat, Game
Developer de Luthier de Corée
Inc de Corea declaró: “Este foro
fue la parte más interesante de
la Music China. Estoy muy sorprendido en cuanto a la fuerte
evolución del MIDI en china. He
recibido en general un montón
de ideas sobre las soluciones
técnicas que puedo adoptar
para mis programas actuales y
futuros “.
15 II
BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil
Bose F1 812
Cobertura inteligente
TXT.: Alex Blanco
La empresa norteamericana Bose Corporation (Framingham, Massachusetts USA) no es ninguna novata ni
sonido portátil y equipos de sonido profesionales. Su slogan y standard de calidad siempre ha sido y es
“Better sound through reasearch” (Mejor sonido a través de la investigación).
II 16
BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil
P.A. Portátil
El producto que nos ocupa el
día de hoy viene derivado/
heredado de sus sistemas
de equipos portátiles que la
empresa lleva creando desde
hace muchos años pero que
no tuvieron su explosión hasta
la presentación de su sistema
de equipo de P.A portátil Bose
L1. Originalmente este era
un equipo todo en uno que
disponía de etapa, subwoofer
y columna de medios agudos.
Fue un equipo pensado para
cumplir dos funciones en uno,
hacer de sistema de P.A y de
monitoraje para los músicos
en el escenario. Al poco tiempo
presentaron una revisión de
este sistema denominado Bose
L1 Model II. Este nuevo sistema
tenía una seria de mejoras
estéticas y de funcionalidad y
como gran atractivo disponía
de la posibilidad de incorporar
su propia mesa de sonido con
seis canales que disponían
de ecualización, efectos y
dinámica por canal con una
serie de menús fáciles e
intuitivos que incluso incluían
presets para según qué tipo
de micro o instrumento le
conectases. Por si esto no
fuese suficiente la propia
mesa cumplía la función de
interface si se conectaba a un
ordenador. Dado el éxito de
este sistema al poco tiempo
Bose presento un sistema más
pequeño, sencillo y económico
llamado Bose L1 Compact. El L1
Compact abarca otro tipo de
mercado o necesidades donde
no se necesita un equipo
tan sofisticado ni con tanta
potencia.
Serie Bose F1
Después de varios años en
el mercado Bose decide que
es momento de atacar otro
segmento de los sistemas de
sonido portátiles y dada su
experiencia con los sistemas
L1 decide crear la serie Bose F1.
El sistema F1 es distinto en
concepto a los L1, aunque
igualmente tiene capacidades
de conexión directa al propio
equipo está más concebido
para ser usado de una manera
más tradicional como sistema
de P.A, es decir, recibir la señal
desde una mesa.
Es un sistema mucho más
completo como equipo de
P.A que adicionalmente
ofrece varias soluciones
muy inteligentes en lo que a
cobertura se refiere para así
ser lo más versátil posible. El
sistema se compone de dos
piezas principales, una caja de
sub (Bose F1 Sub) y la caja de
medios agudos (Bose F1 812).
Bose F1 812
Comencemos por la caja más
interesante, Bose F1 812.
Es una caja compuesta por
8 drivers de 2.25 pulgadas
de neodimio alineados de
forma vertical, asistidos por
un cono de 12 pulgadas y
cuatro puertos bass reflex
que lo convierte en una caja
full range. La cobertura en
horizontal de esta caja es
de 100 grados, pero en su
cobertura vertical es donde
comienza la magia de este
equipo. Es un sistema capaz de
ofrecernos cuatro coberturas
verticales en una misma caja
simplemente ejerciendo una
ligera presión cobre la zona
que queremos modificar. Estas
posiciones la marca las indica
como patrón recto, patrón
con forma de J, patrón de J
invertida y patrón C.
El patrón recto lo usaríamos
principalmente si ubicamos el
sistema a la misma altura del
público, nivel suelo. El patrón
J lo aplicaríamos si montamos
17 II
BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil
el sistema es una superficie
en el sistema y limitador.
el soporte nos ayuda a
superior a donde se ubica el
público. El patrón J invertido
está pensado para cuando nos
encontramos en una típica
situación de teatro o auditorio
cuyo público se encuentra
en un nivel ascendente y por
último el patrón C es para
cuando tenemos que cubrir un
público muy cercano y a la vez
nos encontramos con butacas
ascendentes.
Estas cuatro sencillas y
eficaces posiciones nos dan
un gran abanico de soluciones
para el sistema pues seamos
honestos, no siempre
trabajamos en los lugares más
idóneos y hay veces que para
cumplir los mínimos requisitos
de cobertura nos encontramos
llevando un exceso de cajas.
En cualquiera de las posiciones
el sistema magnético del
quipo detecta la configuración
seleccionada para ajustar
de manera automática la
ecualización del sistema.
A nivel de conectividad el Bose
F1 812 ofrece dos entradas
con control independiente
de volumen que incluyen
En cuanto a configuración
nos ofrece la posibilidad de
indicarle si lo vamos a usar
como sistema full range o si lo
vamos a acoplar al subwoofer.
“esconder” los cables que
conectamos al equipo.
En lo que a etapas de potencia
concierne el sistema F1
812 lleva una de 1000w en
clase D dividida en dos, una
para alimentar el cono de 12
pulgadas y la otra mitad para
alimentar los 8 drivers. La
respuesta del F1 812 es de
43hz-20Khz.
El F1 sub igualmente lleva una
etapa de 1000w para alimentar
los dos conos de 10 pulgadas
y ofrece una respuesta en
frecuencia de 38hz-250hz.
conector XLR Combo
(Micro/línea), entrada RCA
y Jack. También nos ofrece
indicadores de señal, error
II 18
Bose F1 Sub
Ahora vamos al Bose F1 sub.
Como su propio nombre indica
esta es la caja de subgraves
del sistema. Cabe recalcar que
es opcional, no es necesario
tenerlo para usar el F1 812
pero su incorporación ayuda
notablemente la potencia,
nivel SPL y calidad de sonido
del equipo.
Esta es una caja mucho más
sencilla en construcción y
configuración. Monta dos
altavoces de 10 pulgadas
que generan un grave
sorprendentemente potente
y compacto. Al igual que el F1
812 dispone de dos canales
de entrada y un Thru para
enviar la señal a la columna de
medios/agudos (F1 812). Lleva
indicadores de señal, error en
el sistema y limitador.
El F1 sub incluye un soporte
escondido que hay que sacar
para colocar el F1 812 encima
de él y de esta manera tener
todo el sistema colocado en
un mismo eje. Adicionalmente
Conclusiones
Este es un gran sistema para
salas polivalentes, empresas
de alquiler o grupos que
decidan invertir en su propio
equipo de P.A. Como comenté
las posibles soluciones que
nos aporta nos soluciona
muchos problemas con un
sencillo y eficaz sistema
de direccionamiento de sus
drivers, tan solo tenemos que
aplicar la lógica y decidir que
configuración emplear.
No es un sistema barato,
la calidad y la excelencia
sónica nunca lo son, pero
después de tener durante
muchos años sistemas L1
BANCO DE PRUEBAS // P.A. Portátil
TABLA DE VALORACIÓN
ŚAcabado - 9
ŚPotencia - 9
ŚSonido - 9
ŚVersatilidad - 10
ŚCalidad / precio - 9
Media 9, 2
Ficha técnica
Potencia sistema: 2.000 w
F1 812 (matriz flexible)
ŚMatriz flexible. Sistema exclusivo para
seleccionar entre cuatro patrones diferentes de cobertura para la sala.
ŚOcho altavoces de medios / agudos
line array, montados verticalmente para
ofrecer mejor cobertura
ŚAltavoz LF de 12” de alto rendimiento en
frecuencias bajas
ŚMezclador integrado de dos canales,
Model II y Compact y viendo
la calidad y el rendimiento
que me han ofrecido durante
estos años desde luego no
descarto la adquisición de
este equipo en breve. Es ligero,
fácil de montar, potente y
con gran sonido, los cuatro
requisitos que todos buscamos
en un equipo de estas
características.
Si estas en la búsqueda de
con control de nivel independiente.
ŚEntradas XLR, TRS 1/4 y RCA
Subwoofer F1
ŚAlto rendimiento en sistema de diseño
compacto
ŚDos altavoces de 10”, procuran graves
de gran profundidad
ŚSoporte d emontaje integrado. Sencillo,
rápido y sin cables visibles
ŚSalida de linea en modos THRU (gama
completa) o HPF (filtro paso alto)
un equipo de P.A portátil y
tu presupuesto es un poco
superior a lo que entendemos
como standard, te garantizo
que este Bose F1 no te va a
decepcionar. Pregunta en tu
tienda de confianza o contacta
con su importador (Gaplasa)
para que te hagan una demo
y te convenzas en pocos
minutos por ti mismo de todas
sus cualidades.
19 II
PREMIOS NAMM 2016
NAMM TEC Awards 2016
Productos “pata negra” en los ojos americanos
TXT.: Roberto Cano
C
omo cada año, el NAMM
es una cita obligada para
los aficionados y profesionales dedicados a la música.
Una feria con mucha solera y
sabor “Yankee”por su espectacularidad y tipo de “aristas y
personajes” que por allí se dejan ver. Se trata del evento que
abre la temporada cada año.
En el que se presentan los desarrollos preparados por los
fabricantes para incorporar a
los catálogos de distribuidores
y que, posteriormente, se irán
moviendo por el resto de ferias
mundiales, Europa (Musikmesse) , Asia (Music China) etc.
Personalmente la organización
de Musikmesse me gusta más.
Por sus espacios, organización,
instalaciones, tamaño, número y calidad de expositores y
visitantes. No obstante, he de
reconocer que el NAMM es un
clásico y sus premios, en este
caso, hilan fino, tirando siempre
hacia productos de primera. Por
tanto, he hecho un pequeño resumen de lo que me más me ha
llamado la atención en el equipo
nominado en la 31 edición de los
premios TEC Awards 2016.
NOMINACIONES EN EQUIPOS AUXILIARES
Audio Precision: APx555 Audio Analyzer
DiGiCo: Orange Box Format Converter
Meyer Sound: MAPP XT-System Design Tool
Radial Engineering: JDX-48 Reactor Guitar Amp
Direct Box
Rupert Neve Designs: RNDI: Active Transformer
Direct Interface
Triad-Orbit: O2X Dual Boom
NOMINACIONES APPS AUDIO
PARA TELÉFONOS Y TABLETS
NOMINACIONES HARDWARE PARA ORDENADOR
Antelope Audio: Pure2 AD/DA Converter & Clock
Apogee: Ensemble Thunderbolt
Dangerous Music: Convert Series Reference D to A Converters
Focusrite: Clarett 8Pre
Universal Audio: Apollo 8p Thunderbolt 2 Audio Interface
Universal Audio: UAD-2 Satellite Thunderbolt DSP Accelerators
Waves Audio: DiGiGrid iOS
iConnectivity iConnectAUDIO4+
II 20
Allen & Heath: Qu-Pad App V1.7
JBL: SRX Connect
Meyer Sound: Compass Go
PreSonus: Notion 2 for iOS
Shure: ShurePlus MOTIV Mobile Recording App
TC-Helicon: VoiceJam Studio
PREMIOS NAMM 2016
RØDE: IXY-L
RØDE: iXY-L
Sennheiser: MKE 2 digital
Sennheiser: ClipMic digital
Shure: MOTIV MV88 iOS Digital Stereo
Condenser Mic
Studio Six Digital: iPrecisionMic
NOMINACIONES AURICULARES
AKG: K553 Headphones
Audio-Technica: ATH-R70x-Pro Reference
Headphones
Doppler Labs: DUBS Acoustic Filters
Jerry Harvey Audio: Siren Series “Layla” In Ear
Monitors
Shure: PSM 300 Stereo Personal Monitor System
Ultimate Ears: UE Pro Sound Guard
NOMINACIONES CONSOLAS
GRAN FORMATO
Midas Pro X | Neutron Audio System Engine
Roland M-5000
Solid State Logic: XL DESK
Soundcraft Vi7000
Stagetec Aurus Platinum
Studer Vista V Infinity
NOMINACIONES PREVIOS DE MICRO
AMS Neve 1073DPX
Antelope Audio MP32
Chandler Limited REDD.47
Focusrite RedNet MP8R
Manley Labs: Manley FORCE
Millennia Media : HV-35P
21 II
PREMIOS NAMM 2016
NOMINACIONES MICROS DE ESTUDIO
AEA Nuvo N8
Audio-Technica AT5045
Blue Microphones Hummingbird
Neumann U47 FET
Royer Labs R-122 MKll Active Ribbon Microphone
Sennheiser MK 8
NOMINACIONES MICROS /
INSTALACIÓN
AKG D5C Handheld Dynamic Mic
Audio-Technica BP40 - Large Diaphragm Mic
Countryman Associates I2 Instrument Mic
DPA d:screet Podium Microphones
Earthworks High-Definition 40kHz Flexmic
Shure 5575LE Unidyne 75th Anniversary Vocal
Microphone
NOMINACIONES AMPLIFICACIÓN
Y EFECTOS
Eventide H9 MAX
Grace Design FELiX Studio Quality Instrument
Preamp/EQ/DI
Hughes & Kettner TriAmp Mark3
Kemper Profiler w/Remote
Moog Music MF Flange
Moog Music MF Chorus
NOMINACIONES INSTRUMENTOS /
HARDWARE
Arturia BeatStep Pro
Dave Smith Instruments Sequential Prophet-6
Korg ARP Odyssey
Moog Music Modular Recreation
Roger Linn Design LinnStrument
ROLI Seaboard GRAND
II 22
PREMIOS NAMM 2016
NOMINACIONES SOFTWARE
Arturia V Collection 4
EastWest Sounds Composer Cloud
iZotope Iris 2
Native Instruments Session Guitarist Strummed
Acoustic
PPG WaveMapper 2 For Mac and PC
Spectrasonics Omnisphere 2
NOMINACIONES DISPOSITIVOS
GRABACIÓN
Aaton Digital Cantar X3
Cymatic Audio uTrack24 Recorder + Player +
Interface
iZ Technology RADAR Studio
Sound Devices 688
TASCAM DR-70D 4-track Recorder for DSLR Video
Zoom F8 MultiTrack Field Recorder
NOMINACIONES PROCESADORES
DE SEÑAL
Bettermaker EQ232P MKII
Drawmer 1978 Tone Shaping Compressor
Kush Tweaker
Lexicon QuantumLogic QLI-32
Sonic Farm Creamliner II
TC-Helicon VoiceLive 3 Extreme
Tube-Tech HLT 2A Equalizer
II 24
PREMIOS NAMM 2016
NOMINACIONES PROCESADORES
(SERIE 500)
Arturia BeatStep Pro
Dave Smith Instruments Sequential Prophet-6
Korg ARP Odyssey
Moog Music Modular Recreation
Roger Linn Design LinnStrument
ROLI Seaboard GRAND
NOMINACIONES SOFTWARE
PROCESO DE SEÑAL
Focusrite Red 2 & Red 3 Suite
iZotope RX 4 Complete Audio Repair & Enhancement
Plugin Alliance Millennia TCL-2 Plug-in
Sound Magic DSD Tools
Universal Audio Neve 88RS Channel Strip Collection
Waves Audio Butch Vig Vocals
NOMINACIONES SOFTWARE
DE EFECTOS
AMS Neve AMS RMX16 Digital Reverb Plug-In For
UAD-2 Platform
Audio Ease Altiverb 7.2.6
McDSP FutzBox Rack Extension Plug-In
Softube Mutronics Mutator
Soundtoys Little AlterBoy
Waves Audio H-Reverb Hybrid Reverb
25 II
PREMIOS NAMM 2016
NOMINACIONES CONSOLAS
PEQUEÑO FORMATO
Allen & Heath GLD Chrome Series
Avid Pro Tools | S3
DiGiCo S21
Mackie DL32R
Yamaha TF Series
NOMINACIONES ALTAVOCES,
REFUERZO SONIDO
EAW OTTO Subwoofer
Electro-Voice EKX Series
JBL VTX V25-II
Meyer Sound LEOPARD
Powersoft M-System
Turbosound iQ Series
NOMINACIONES MONITORES
DE ESTUDIO
Amphion One18
ATC SCM45A
Augspurger Monitors Duo 8 MiniMain System
Barefoot Sound MicroMain45
Genelec 8351A SAM
JBL 7 Series Master Reference Monitors
II 26
PREMIOS NAMM 2016
NOMINACIONES TECNOLOGÍA
INALÁMBRICA
AKG DMS800
Audio-Technica System 10 PRO Digital Wireless
Lectrosonics SSM Micro Bodypack Transmitter
Line 6 Relay G70/G75 Series
Sennheiser evolution Wireless D1
Shure QLX-D Digital Wireless System
NOMINACIONES
WORKSTATIONS / DAE
Apple Logic Pro X 10.2
Avid Pro Tools 12
PreSonus Studio One 3.0 Professional
Sound Magic Serenade DSD/DXD/Hi-res
Workstation
Steinberg Cubase Pro 8/Artist 8
Waves Audio Waves Tracks Live
NOMINACIONES ETAPAS
ESTUDIO Y DIRECTO
Antelope Audio Satori Monitoring Controller
d&b audiotechnik d&b audiotechnik D20 Amplifier
Hafler HA75 Tube Head Headphone Amplifier
Mytek Manhattan DAC / Preamp / Headphone Amp
Powersoft Ottocanali DSP+D
QSC GXD Series
II 28
BATERÍAS // REPORTAJE
¿Cómo se fabrica
SANTAFE DRUMS
S
antafe Drums nació en el
año 2000 en el seno de
una empresa dedicada a
la fabricación de instrumentos
de percusión tradicional bajo
la marca Gonalca. Con la maquinaria, la materia prima y la
mano de obra a su disposición
decidieron crear una marca de
baterías Custom en función de
las necesidades del mercado.
Novedoso para el mercado europeo, pero tradicional en el
mercado americano. Por ello
buscaron un nombre que se entendiera en todas las partes del
mundo, un nombre muy americano, pero para un producto
totalmente español.
En el año 2010 Santafe Drums
fue absorbida por la empresa
Ortolá S.A, dedicada a la fabricación de fundas, estuches y
accesorios musicales como
actividad principal desde 1955.
Esta se encuentra ubicada en
el municipio valenciano de la
Pobla del Duc y cuenta con una
29 II
BATERÍAS // REPORTAJE
superficie de 5000m2 (Ortolá)
y 1000m2 (Santafe Drums).
¿Cómo se fabrican las
baterías Santafe, en
España?
1. Cortar las láminas de madera.
2. Encolarlas.
3. Añadir más láminas.
4. Compactar las láminas.
5. Taladrar los cascos.
II 30
6. Marcar los cascos para hacer
los agujeros.
7. Agujerear los cascos.
8. Lijar los cascos.
9. Pintar los cascos.
10. Secado.
11. Montar todos los accesorios
(bellotas, aros, tornillos,…).
12. Probar el sonido.
La marca valenciana nos tiene
acostumbrados a ver modelos
totalmente custom con acabados sorprendentes a gusto del
cliente, pero también cuenta con
un amplio catálogo de baterías
compuesto por series que dependen del tipo de madera y medidas.
Además, cuenta con series más
humildes, de precios accesibles,
sin lesionar su calidad.
Con el paso de los años han
ido ampliando su catálogo de
productos, pero siempre escuchando las necesidades de los
músicos profesionales y amateurs, para incluir una mejoras reales
y calidad en el producto final. En
2015 nos han sorprendido con la
fabricación de la Serie Top Wood,
principalmente por su caja de sonajas ‘JINGLE TOP WOOD’. Toda
una revolución en el mundo de la
percusión.