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DATOS SOBRE SUECIA | CINE SUECO sweden.se FOTO: FREDRIK WENZEL Force Majeure (2014) de Ruben Östlund, que trata sobre una crisis familiar durante un viaje de esquí, ganó el Premio del jurado en Cannes. CINE: LA NUEVA OLA DEL CINE SUECO El cine y cinematografía suecos llevan tiempo disfrutando de éxito internacional, siendo famosos por autores tales como Ingmar Bergman. Una nueva generación de directores –como Ruben Östlund y Lisa Langseth– están ahora dejando su huella, ganando premios y cautivando a públicos tanto de forma local como internacional, creando de todo, desde pequeños films estilo indie hasta películas de Hollywood a lo grande. Ruben Östlund es un escritor-director cuyas primeras películas de esquí le permitieron entrar en la escuela de cine. Realizó su largometraje de debut en 2004 y ha hecho dos cortometrajes de ficción que han sido premiados y tres largometrajes desde entonces, entre ellos Play (2011) – que ganó el Nordic Council Film Prize, junto con el premio de Mejor Director en el Festival de cine de Tokio y Coup de Coeur en Cannes. Su producción más reciente, Force Majeure (Turist, 2014) ganó el premio del jurado de Un Certain Regard en Cannes 2014, y abundan los rumores de un remake en Hollywood. Lisa Langseth es una directora de vanguardia interesada en temas relacionados con el sexo, la clase y el poder. Su debut Pure (Till det som är vackert, 2010), una película sobre las estructuras de poder en el mundo de la cultura, lanzó la carrera de la estrella en alza Alicia Vikander. Langseth y Vikander volvieron a trabajar juntas en Hotel (Hotell, 2013). El gran salto de Lukas Moodysson se produjo en 1998 con Descubriendo el amor (Fuck ing Åmål). Desde entonces ha dirigido una serie de películas, tales como Juntos (Tillsammans, 2000), Lilya Forever (Lilya 4-ever, 2002) y Mamut (Mammoth, 2009), protagonizadas por Gael García Bernal y Michelle Williams. Su película más reciente, ¡Somos lo mejor! (Vi är bäst!) ganó el Gran Premio del Festival Internacional de Cine de Tokio en 2013. Gabriela Pichler escribió y dirigió Come, duerme, muere (Äta sova dö, 2012), un drama humorístico acerca de una mujer que pierde su trabajo. La película ganó una serie de premios cinematográficos, incluyendo el Premio del Público del Festival de Cine de Venecia en 2012. El último trabajo de Pichler es la obra de teatro Red Card (Rött kort, 2014). Tomas Alfredson dirigió la versión en pantalla de El topo (Tinker Tailor Soldier Spy, 2011) de John le Carré. Su drama de vampiros Déjame entrar (Låt den rätte komma in, 2008) ganó el premio a Mejor largometraje narrativo del Festival de Cine de Tribeca en 2008. Actualmente está trabajando en la película policíaca The Snowman y una adaptación al inglés de Los hermanos Corazón de León (Bröderna Lejonhjärta) de Astrid Lindgren. Lisa Aschan dirigió un cortometraje y una serie de televisión antes de rodar su primer largometraje She Monkeys (Apflickorna), acerca de dos chicas adolescentes competitivas, en 2011. Este film ganó premios de cine suecos así como el premio al Mejor largometraje narrativo del Festival de Cine de Tribeca y un Oso de cristal en Berlín. Su siguiente film, White People (Det vita folket) se estrenará en 2015. Daniel Espinosa dirigió la versión cinematográfica de la novela policíaca de Jens Lapidus, Dinero fácil (Snabba cash, 2010). Esta película le dio la oportunidad a Espinosa de rodar el film de acción y suspense El invitado (Safe House, 2012), protagonizada por Denzel Washington. Su película más reciente, Niño 44 (Child 44), se estrenó a principios de 2015, con las actuaciones de Tom Hardy y Gary Oldman. n DATOS SOBRE SUECIA | CINE SUECO sweden.se FOTO: LENNART NILSSON/TT ESTRELLAS CONTEMPORÁNEAS Alicia Vikander nació en 1988 y ya ha logrado cautivar al público en tres idiomas diferentes: danés (Un asunto real o “En kongelig affære”, 2012), inglés (Anna Karenina, 2012) y por supuesto sueco (Hotell, 2013). Vikander, quien originalmente se formó como bailarina clásica, va a participar en seis películas en 2015, incluyendo Ex Machina y The Man from U.N.C.L.E. de Guy Ritchie. Tal vez todavía no reconozcas su nombre, pero pronto probablemente resultará inconfundible. FOTO: CAP/NFS/CAPITAL PICTURES/TT Ingrid Bergman fue el rostro del Festival de Cine de Cannes en 2015, el mismo año que habría cumplido 100 años de edad. ESTRELLAS SUECAS La estrella en alza Alicia Vikander en Testament of Youth (2014). Johan Renck es un director más conocido por sus anuncios y videos musicales. Además de su debut con el largometraje Downloading Nancy (2008) ha dirigido una serie de episodios de series de televisión, a destacar las de Breaking Bad, The Walking Dead y Vikings. Más recientemente ha realizado los primeros seis episodios de The Last Panthers (2015). Jonas Åkerlund es otro director sueco que ha dejado una indudable huella con sus vídeos musicales, más que con sus largometrajes. Sus innovadores vídeos para grandes cantantes como Madonna, Lady Gaga y Beyoncé le han ganado muchos premios, incluyendo premios Grammy, MTV Video Music Awards y premios de la Music Video Production Association. Lasse Hallström obtuvo dos nominaciones a los Óscar por Mi vida como un perro (Mitt liv som hund, 1985). Comenzó su carrera de Hollywood en 1991, donde ha continuado con éxitos como ¿A quién ama Gilbert Grape? (What’s Eating Gilbert Grape, 1993), Las normas de la casa de la sidra (The Ciderhouse Rules, 1999), Chocolat (2000) y Un lugar donde refugiarse (Safe Haven, 2013). Lena Olin obtuvo atención internacional con la película La insoportable levedad del ser (The Unbearable Lightness of Being, 1988), que coprotagonizó con Daniel Day-Lewis, y ha trabajado con directores tales como Sidney Lumet, Roman Polanski y Sydney Pollack. Sus proyectos más recientes incluyen la serie de televisión norteamericana Welcome to Sweden (2014–). 2| Suecia es el lugar de nacimiento de algunas de las actrices más icónicas de la historia del cine. Lamentablemente, Anita Ekberg falleció en enero de 2015, el mismo año que habría sido el 110º cumpleaños de Greta Garbo –y el 100º de Ingrid Bergman– si hubieran vivido hasta ahora. El centenario del nacimiento de esta última se conmemoró en el Festival de Cine de Cannes en 2015. Ingrid Bergman habría cumplido 100 años de edad en 2015 (falleció en 1982). Es una de las actrices más galardonadas por los Óscar de todos los tiempos y ha ganado toda una serie de otros premios, incluyendo dos Emmys, cuatro Globos de Oro y un Tony. Ingrid fue la imagen del Festival de Cine de Cannes 2015, durante el cual se estrenó un nuevo documental sobre ella: Ingrid Bergman – In Her Own Words (Jag är Ingrid, 2015) –protagonizado por Sigourney Weaver, Isabella Rossellini y la joven estrella sueca en ascenso Alicia Vikander, a quien el director Stig Björkman ha llamado “La Ingrid Bergman de la actualidad”. Se recuerda a Ingrid especialmente por sus papeles junto a Humphrey Bogart en Casablanca (1942) o Cary Grant en Encadenados (Notorious, 1946) de Hitchcock. Causó su primer gran impacto en la película en sueco Intermezzo (1936) que la llevó a Hollywood para hacer un remake norteamericano en 1939. Ingrid regresó a Suecia para su último gran papel cinematográfico; Sonata de otoño (Höstsonaten, 1978) de Ingmar Bergman (nota: no están emparentados). Greta Garbo nació diez años antes que Ingrid y fue una gran estrella en las pelícu- las de cine mudo y en las primeras películas habladas de las décadas de 1920 y 1930. Un papel en el film sueco de 1924 La saga de Gösta Berling (Gösta Berlings saga) picó la curiosidad de Hollywood. Después de una serie de papeles mudos de éxito, en los cuales ella usaba intensas expresiones y novedosas interpretaciones con realismo comedido, ella pasó a las películas habladas en 1930. Garbo fue nominada para tres premios Óscar durante su carrera, pero ganó solamente uno –el Premio Honorífico de la Academia mucho después de que hubiera terminado su carrera. La misteriosa Garbo hizo su última película en 1941, después de lo cual básicamente desapareció del panorama público. Anita Ekberg llegó a Hollywood tras ganar el concurso de Miss Suecia en 1951 y participar el subsiguiente concurso de Miss Universo, ganándose un contrato con los Universal Studios. Tal vez se la conozca en especial por su papel, y la famosa escena de la fuente, junto a Marcello Mastroianni en La Dolce Vita (1960) de Federico Fellini. Anita Ekberg falleció en 2015 a la edad de 83 años. n DATOS SOBRE SUECIA | CINE SUECO sweden.se FOTO: CORTESÍA DE MAGNOLIA PICTURES ESTRELLAS CONTEMPORÁNEAS La interpretación de Lisbeth Salander de Noomi Rapace en la Trilogía Millenium (2009) la lanzó al estrellato internacional. Entre una serie de papeles en películas de Hollywood, ha actuado en Sherlock Holmes: Juego de sombras (Sherlock Holmes: A Game of Shadows, 2011), y destacó en su papel protagonista en Prometheus (2012) de Ridley Scott. También está previsto que aparezca en Prometheus 2 (2016), compartiendo nuevamente el protagonismo con Michael Fassbender. Peter Stormare tuvo su gran salto a nivel internacional con la película Fargo (1996) de los hermanos Coen, seguida por su papel como nihilista en El gran Lebowski (The Big Lebowski, 1998). También ha aparecido en Armageddon (1998), Minority Report (2002), y El último desafío (The Last Stand, 2013) y actúa continuamente en una impresionante cantidad de series de TV y papeles cinematográficos (14 solamente en 2014). Malin Åkerman saltó a la fama en la comedia de los hermanos Farrelly Matrimonio compulsivo (The Heartbreak Kid, 2007), que coprotagonizó con Ben Stiller. Desde entonces ha protagonizado grandes películas taquilleras como Watchmen: Los vigilantes (Watchmen, 2009) y La proposición (The Proposal, 2009). Joel Kinnaman se alzó a la fama internacional con su papel en Dinero fácil (Snabba cash, 2010), seguido por un papel protagonista en la serie de televisión The Killing (2011–2014) y el largometraje RoboCop (2014). LOS SKARSGÅRD – UNA FAMILIA DE ACTORES Alexander se hizo muy conocido por su papel como el vampiro Eric Northman en la serie de HBO Sangre fresca (2008–2014). También ha protagonizado películas tales como Perros de paja (Straw Dogs, 2011), Melancolía (Melancholia, 2011) y Hacia el este (The East, 2013), y le han dado el papel de Tarzán en la próxima adaptación de la historia clásica realizada por David Yates, el director de Harry Potter. Mientras que Alexander logró la fama gracias a un papel de vampiro, su hermano Gustaf lo hizo como vikingo: interpretando a Floki en la serie de televisión de MGM/History Channel Vikings (2013–). Antes de eso, el joven Skarsgård ya se había forjado un nombre en Suecia gracias a películas tales como El mal (Ondskan, 2003), Patrik 1,5 (2008) y Kon-Tiki (2012). Stellan Skarsgård, padre de Alexander y Gustaf, es conocido por dos grandes éxitos de taquilla de Hollywood como por ejemplo El Indomable Will Hunting (Good Will Hunting, 1997), Piratas del Caribe (Pirates of the Caribbean, 2006–2007) y al serie de películas de Marvel Los Vengadores (Avengers, 2012–2015), así como producciones de cine de autor, tales como Dogville (2003) y Nymphomaniac (2013) de Lars von Trier. Stellan tiene otros dos hijos actores, Bill (Simon y los robles o “Simon och ekarna”, 2011) y Valter (IRL, 2013) así como cuatro hijos que no actúan. Pero eso tal vez cambie, ya que su hijo más joven nació en 2012. Pirotecnia sueca en Déjame entrar (2008). EFECTOS VISUALES ESPECIALES Los efectos especiales tal vez no sean lo primero en lo que uno piensa al hablar del cine sueco. Pero los ambiciosos esfuerzos de empresas de producción y posproducción durante la última década han dejado indudablemente una influencia sueca en los efectos visuales a nivel internacional. Filmgate comenzó como compañía de posproducción en Suecia en 2006 y ha trabajado en más de 85 largometrajes en once países diferentes, hasta la fecha. Entre sus créditos se incluyen los efectos visuales para películas suecas tales como Mamut y una toma de cinco minutos de largo de una avalancha en Force Majeure. Filmgate también ha trabajado en films internacionales tales como El atlas de las nubes (Cloud Atlas, 2012), Anticristo (Antichrist, 2009) de Lars von Trier y la futura película británica de hombres lobo Howl (2015). Fido film es una de las compañías de efectos especiales escandinavas más grandes, especializándose en la animación de perso- najes y criaturas. Jugaron un papel importante en la incursión del cine sueco en los géneros de ciencia-ficción y terror, al trabajar en el drama de vampiros Déjame entrar (2008). También recibieron una nominación a los BAFTA 2014 por su contribución a David Attenborough’s Natural History Museum Alive. Panorama film se especializa en los efectos físicos, más que los digitales, y ha creado todos los efectos imaginables en cuanto a clima, fuego y pirotecnia desde que la compañía se fundó en 1982. Recientemente produjeron los efectos para el drama-thriller sueco Gentlemen (2014), y su especialización en efectos de disparos de bala implica que no corren riesgo de quedarse sin trabajo, considerando la cantidad de películas policíacas y criminales que se producen en Suecia. Con el reciente resurgimiento sueco de los efectos visuales, el principal premio cinematográfico sueco Guldbaggen volverá a incorporar la categoría de Efectos Especiales Visuales a su lista de premios a partir de 2016. n SUECOS GALARDONADOS CON UN ÓSCAR La ganadora de los Óscar más destacada de Suecia es Ingrid Bergman, quien se llevó a casa tres Óscars a lo largo de su carrera, dos como Mejor actriz por Luz de Gas (Gaslight, 1944) y Anastasia (1956) y uno como Mejor actriz de reparto por Asesinato en el Orient Express (Murder on the Orient Express, 1974). de la Academia, 1955), Sven Nykvist (Mejor fotografía por Gritos y susurros –Viskningar och rop, 1974 y Fanny y Alexander, 1983) y Anna Asp y Susanne Lingheim (Mejor diseño de producción por Fanny y Alexander, 1983). En la entrega de premios Óscar de 2013, Paul Ottosson (La noche más oscura, Zero Dark Tres de las películas de Ingmar Bergman ga- Thirty, 2012) y Per Hallberg (Skyfall, 2012) naron en la categoría de Mejor película de compartieron el premio a Mejor edición de habla no inglesa: El manantial de la doncella sonido. Ambos habían sido galardonados an(Jungfrukällan, 1960), Como en un espejo teriormente, Ottosson en las categorías de (Såsom i en spegel, 1961) y Fanny y Alexan- Mejor mezcla de sonido y Mejor edición de der (Fanny och Alexander, 1983). En 1970, sonido por En tierra hostil (The Hurt Locker, Bergman también recibió el Premio conme- 2009), y Hallberg por Mejor edición de sonimorativo Irving G. Thalberg. do por Braveheart (1995) y El ultimátum de Bourne (The Bourne Ultimatum, 2007). Otros suecos que han recibido un Óscar son: Arne Sucksdorff (Mejor cortometraje por Gente El ganador sueco más reciente es Malik de la ciudad (Människor i stad, 1949), Olle Nor- Bendjelloul, quien ganó el Óscar al Mejor demar (Mejor documental de largometraje por documental de largometraje con Searching Kon-Tiki, 1951), Greta Garbo (Premio honorífico for Sugar Man (2012). 3| DATOS SOBRE SUECIA | CINE SUECO sweden.se FOTO: STUDIO 24 DATOS Y CIFRAS En 2014, los cines suecos vendieron 16,3 millones de entradas, por un importe total rondando a los 1.652 millones de SEK. La mayoría de los suecos (un 58,2 por ciento) prefieren ver películas norteamericanas, mientras que un 25,1 por ciento se decantan por las películas suecas. La película más popular en Suecia en 2014 fue la producción doméstica El abuelo que saltó por la ventana y se largó (Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann), con 1,57 millones de espectadores. Este film también ganó varios premios internacionales. FINANCIACIÓN PARA LA IGUALDAD La estética de tableau de Roy Andersson en Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia (2014). La política del cine sueco apoya la producción, promoción y distribución de films suecos mediante un proceso de colaboración entre el gobierno, la industria cinematográfica, los dueños de los cines y las empresas de televisión. El más reciente Acuerdo cinematográfico sueco, que entró en vigor en 2013 y es válido hasta 2016 incluido, ofrece a los cineastas una mayor libertad de distribución y también estipula que “la financiación será repartida de forma equitativa entre mujeres y hombres” en los puestos clave de director, guionista y productor. El Acuerdo cinematográfico desaparecerá como modelo en 2017 y el nuevo enfoque del Estado será en la igualdad, innovación y accesibilidad, aspirando a un mejor equilibrio entre los intereses artísticos y comerciales. CINE SUECO DE AUTOR La financiación y otras formas de apoyo cinematográfico son asignadas y administradas por el Instituto del cine sueco. En 2013, sus contribuciones sumaron un total de unos 332 millones de SEK. Sin embargo existen formas alternativas de distribución, como lo ejemplifica el éxito del novato director sueco David Sandberg, de 27 años de edad, en la financiación colectiva por Internet, batiendo un récord en Kicks tarter con su parodia cómica de artes marciales Kung Fury. El film se estrenó en la sección Directors' Fortnight del Festival de cine de Cannes 2015, antes de ser estrenado en SVT (el servicio público de radiotelevisión sueca), YouTube y otros medios de difusión. 1 SEK (Corona sueca) = 0,11 EUR o 0,12 USD Sus películas e imaginería han tenido un profundo impacto en toda la industria cinematográfica. Ingmar Bergman y Roy Andersson son dos de los grandes maestros del cine sueco. La carrera del director y guionista Ingmar Bergman abarcó casi 60 años. Sigue siendo una de las figuras culturales más célebres provenientes de Suecia, y su trabajo continúa inspirando al público y a otros cineastas por igual. Para cuando falleció en 2007, había dirigido más de 50 largometrajes, incluyendo Fresas salvajes (Smultronstället, 1957), Persona (1966), y Fanny y Alexander (1982). El Bergmancenter –en la isla de Fårö, donde Bergman rodó muchos de sus films y construyó su hogar en 1967– se abre al público cada verano, y es especialmente popular durante la Semana Bergman, aclamada de forma internacional. Roy Andersson obtuvo renombre en 1970 con Una historia de amor sueca (En kärlekshistoria), que trata acerca del amor adolescente. Giliap (1975), fue destrozada por los críticos; no fue hasta el año 2000 que el perfeccionista Andersson completó su tercer largometraje, Canciones del segundo piso (Sånger från andra våningen) el cual fue un gran éxito. La comedia de la vida (Du levande, 2007) y Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia (En duva satt på en gren och funderade på tillvaron, 2014) siguen el mismo tema e imaginería. Esta última ganó el León de oro en Venecia en 2014. El estilo visual único de Andersson, rodando tableaux, ha tenido un considerable impacto en los cineastas de todo el mundo. n ENLACES UTILES www.sf.se Cines SF www.sfi.se Instituto del cine sueco www.statensmedierad.se Consejo Estatal Sueco para Medios Públicos de Difusión www.swedenfilmcommission.com Comisión del cine sueco Derechos de autor: Publicado por el Instituto Sueco. Junio de 2015 HI 7. Todo el contenido está protegido por la Ley sueca de derechos de autor. El texto puede ser reproducido, transmitido, visualizado, publicado o divulgado en cualquier medio de comunicación, haciendo referencia a sweden.se, pero nunca las fotografías o las ilustraciones. El Instituto Sueco (SI) es un organismo estatal dedicado a fomentar el interés por Suecia y la confianza en ella en el mundo entero. Con ese fin, el SI impulsa la cooperación y las relaciones duraderas con otros países, mediante una comunicación estratégica y un intercambio cultural, educativo, científico y comercial. Más información sobre Suecia: sweden.se, la Embajada o el Consulado de Suecia en su país, o el Instituto Sueco, Box 7434, SE-103 91 Stockholm, Suecia. Tel.: +46 8 453 78 00; Correo electrónico: [email protected] www.si.se www.swedenbookshop.com www.swedenabroad.com