Teoría del Color

Teoría del Color
Prof. José Cardoso
Taller de análisis del color
Historia de la teoría del color
El filósofo Aristóteles definió que todos los
colores se conforman con la mezcla de
cuatro colores y además otorgó un papel
fundamental a la incidencia de luz y la
sombra sobre los mismos. Estos colores
que denominó como básicos eran los de
tierra, el fuego, el agua y el cielo. Siglos
más tarde, Leonardo Da Vinci (1452-1519)
definió al color como propio de la materia, y
adelantó un poquito más definiendo la
siguiente escala de colores básicos: primero
el blanco como el principal ya que permite
recibir a todos los demás colores, después
en su clasificación seguía amarillo para la
tierra, verde para el agua, azul para el cielo,
rojo para el fuego y negro para la oscuridad,
ya que es el color que nos priva de todos
los otros. Con la mezcla de estos colores
obtenía todos los demás, aunque también
observó que el verde también surgía de una
combinación.
Isaac Newton estableció un principio hasta hoy aceptado: la luz es color. En
1665 Newton descubrió que la luz del sol al pasar a través de un prisma, se
dividía en varios colores conformando un espectro. Estos colores son
básicamente el Azul violáceo, el Azul celeste, el Verde, el Amarillo, el Rojo
anaranjado y el Rojo púrpura. Este fenómeno lo podemos contemplar con
mucha frecuencia, cuando la luz se refracta en el borde de un cristal. También
cuando llueve y sale el sol, las gotas de agua de la lluvia realizan la misma
operación que el prisma de Newton y descomponen la luz produciendo los
colores del arco iris. Con esta observación dio lugar al siguiente principio:
todos los cuerpos opacos al ser iluminados reflejan todos o parte de los
componentes de la luz que reciben. Por lo tanto cuando vemos una superficie
roja, realmente estamos viendo una superficie de un material que contiene un
pigmento el cual absorbe todas las ondas electromagnéticas que contiene la
luz blanca con excepción de la roja, la cual al ser reflejada, es captada por el
ojo humano y decodificada por el cerebro como el color denominado rojo.
Percepción del color
El mundo es de colores, donde hay
luz, hay color. La percepción de la
forma, profundidad o claroscuro está
estrechamente ligada a la percepción
de los colores.
El color es un atributo que percibimos
de los objetos cuando hay luz. La luz
es constituida por ondas
electromagnéticas que se propagan a
unos 300.000 kilómetros por segundo.
Esto significa que nuestros ojos
reaccionan a la incidencia de la
energía y no a la materia en sí.
Las ondas forman, según su longitud
de onda, distintos tipos de luz, como
infrarroja, visible, ultravioleta o blanca.
Las ondas visibles son aquellas cuya
longitud de onda está comprendida
entre los 380 y 770 nanómetros.
Los objetos devuelven la luz que no
absorben hacia su entorno. Nuestro
campo visual interpreta estas
radiaciones electromagnéticas que el
entorno emite o refleja, como la
palabra "COLOR".
ABSORCIÓN REFLEXIÓN
Un cuerpo opaco, es decir no transparente absorbe gran parte de la luz que lo
ilumina y refleja una parte más o menos pequeña. Cuando este cuerpo absorbe
todos los colores contenidos en la luz blanca, el objeto parece negro.
Cuando refleja todos los colores del espectro, el objeto parece blanco. Los
colores absorbidos desaparecen en el interior del objeto, los reflejados llegan al
ojo humano. Los colores que visualizamos son, por tanto, aquellos que los
propios objetos no absorben, sino que los reflejan.
Dimensiones o cualidades del color
Son producidas cuando la luz llega a un objeto y rebota en este hasta
llegar a los ojos. Este elemento del arte tiene tres propiedades:
Matiz, croma o hue: es el nombre dado al color (rojo, amarillo, azul,
entre otros). En otro sentido, es el grado de participación de un color
en otro (por ejemplo decimos verde amarillento).
Intensidad o saturación: la pureza y fuerza de un color (rojo brillante,
entre otros).
Valor o tono: cuan claro u oscuro es un color (se le añade blanco o
negro al color para obtener cambios en valor)
Combinación aditiva (Modelo RGB)
El diagrama muestra los resultados teóricos sobre color luz, según los
cuales el amarillo, el magenta y el cian son colores secundarios cuando
se combinan dos colores primarios a partes iguales, y el blanco es el
resultado de combinar los tres primarios por igual.
Modelo RGB en
Photoshop
El modelo RGB es un espacio de color formado por los colores primarios luz
que ya se describieron con anterioridad. Es el adecuado para representar
imágenes que serán mostradas en monitores de computadora o que serán
impresas en impresoras de papel fotográfico.
Las imágenes RGB utilizan tres colores para reproducir en pantalla hasta
16,7 millones de colores. RGB es el modo por defecto para las imágenes de
Photoshop. Los monitores de ordenador muestran siempre los colores con el
modelo RGB. Esto significa que al trabajar con modos de color diferentes,
como CMYK, Photoshop convierte temporalmente los datos a RGB para su
visualización.
El modo RGB asigna un valor de intensidad a cada píxel que oscile entre 0
(negro) y 255 (blanco) para cada uno de los componentes RGB de una
imagen en color. Por ejemplo, un color rojo brillante podría tener un valor R
de 246, un valor G de 20 y un valor B de 50. El rojo más brillante que se
puede conseguir es el R: 255, G: 0, B: 0. Cuando los valores de los tres
componentes son idénticos, se obtiene un matiz de gris. Si el valor de todos
los componentes es de 255, el resultado será blanco puro y será negro puro
si todos los componentes tienen un valor 0. Este espacio de color tiene su
representación en el selector de color de Photoshop
Combinación Sustractiva (Modelo CMYK)
Los pigmentos cian absorben sólo luz roja, los magenta, sólo verde, y los
amarillos, sólo azul, de modo que con estos colores podemos combinar la luz
reflejada con la mayor pureza posible. La impresión moderna en color emplea
estos primarios, a los que se agrega el negro.
El modelo CMYK se basa en la cualidad de
absorber y rechazar luz de los objetos. Si
un objeto es rojo esto significa que el
mismo absorbe todas las componentes de
la luz exceptuando la componente roja. Los
colores sustractivos (CMY) y los aditivos
(RGB) son colores complementarios. Cada
par de colores sustractivos crea un color
aditivo y viceversa.
En el modo CMYK de Photoshop, a cada
píxel se le asigna un valor de porcentaje
para las tintas de cuatricromía. Los colores
más claros (iluminados) tienen un
porcentaje pequeño de tinta, mientras que
los más oscuros (sombras) tienen
porcentajes mayores. Por ejemplo, un rojo
brillante podría tener 2% de cyan, 93% de
magenta, 90% de amarillo y 0% de negro.
En las imágenes CMYK, el blanco puro se
genera si los cuatro componentes tienen
valores del 0%. Se utiliza el modo CMYK
en la preparación de imágenes que se van
a imprimir en cualquier sistema de
impresión de tintas. Aunque CMYK es un
modelo de color estándar, puede variar el
rango exacto de los colores representados,
dependiendo de la imprenta y las
condiciones de impresión.
Modelo CMYK en
Photoshop
Combinación Sustractiva (Modelo RYB)
En este diagrama se combinan el rojo, el amarillo y el azul, como el
magenta y el cian, son colores auténticos, que absorben sólo una
longitud de onda, no pueden reproducirse mediante la combinación de
otros colores.
El ojo humano distingue unos 10.000 colores. Se emplean, también
sus tres dimensiones físicas: saturación, brillantez y tono, para
poder experimentar la percepción.
El círculo cromático
Es un esquema visual
que representa la
ordenación
convencional de las
gamas de color
basadas en los tres
colores primarios y sus
derivados, es una
versión simplificada de
los colores del espectro
dispuestos en
circunferencia. Se
estructura sobre la base
de los tres colores
primarios
fundamentales y sus
combinaciones.
Colores primarios
AMARILLO
AZUL
ROJO
También denominados colores fundamentales,
son los colores de partida, no se obtienen por la
mezcla de ningún otro color, al unirlos podemos
lograr una amplia gama de colores.
Colores Secundarios
+
VERDE
+
NARANJA
+
VIOLETA
Son los colores intermedios, los que se obtienen al
mezclar los colores primarios en cantidades
iguales entre sí.
Colores Terciarios
+
+
+
Son los que se obtienen al mezclar los tres colores primarios o
un primario y su opuesto complementario. Al variar las
porciones, se obtienen una amplia gama de sutiles tonos de
tierras (marrones), básicamente los tonos sombra (natural y
tostada) y siena (natural y tostada).
Colores complementarios
Prim.
Compl.
Son los colores diametralmente opuestos en el círculo cromático
y que ofrecen mayor contraste entre ellos. Si dos colores
complementarios se yuxtaponen, se intensificarían mutuamente,
lo que provocaría una vibración óptica que hará que ambos
colores brillen con mayor intensidad.
Colores neutralizados o quebrados
Esta gama es la
resultante de mezclar
entre sí y en partes
desiguales dos colores
complementarios con la
intervención del blanco.
Se logran al mezclar
los colores en
cantidades
completamente
diferentes, para
conseguir tonos limpios
y definidos, o sea,
menos grises.
Colores fríos y cálidos
Se llaman colores
cálidos aquellos que van
del rojo al amarillo y los
colores fríos son los que
van del azul al verde.
Esta división de los
colores en cálidos y fríos
radica simplemente en
la sensación y
experiencia humana. La
calidez y la frialdad
atienden a sensaciones
térmicas subjetivas.
Los colores, de alguna
manera, nos pueden
llegar a transmitir estas
sensaciones. Un color
frío y uno cálido se
complementan, tal como
ocurre con un color
primario y uno
compuesto.
Análisis del color
según sus pigmentos
Caracterí
Características de los colores segú
según los pigmentos
Teó
Teóricamente, con los tres colores primarios se deberí
debería poder conseguir cualquier color existente en la naturaleza; pero
pero si
nos fijamos bien, en cada color podemos encontrar variantes que será
serán dadas por los pigmentos con que fueron fabricados;
por tanto, habrá
habrá colores que solo obtendremos a partir de cierto azul o cierto rojo, etc. Entonces vamos a ver algunas
caracterí
características de algunas familias de blancos y primarios (de colores al óleo comerciales).
Debemos resaltar que igualmente se van incorporando nuevos colores
colores comerciales, y si nos fabricamos nuestros propios
materiales habrá
á
m
á
s
variaciones
aú
ú
n,
por
lo
tanto,
la
ú
nica
manera
de aprender a ciencia cierta el comportamiento de los
habr
a
los
mismos es a travé
través del uso, incluso dependiendo del aglutinante (al agua, oleoso, sinté
sintético, al huevo, etc, obtendremos aú
aún
más diferencias. Por ejemplo es sabido que el óleo varí
varía ligeramente de tono a medida que se seca, y no solo eso sino
tambié
también de densidad.
Los Blancos
Blanco de plata:
plata:
Es má
más opaco, tiene má
más cubriente y seca má
más rá
rápido; nos permitirá
permitirá pintar de una manera má
más texturada pero tiene la
desventaja de provocar en algunas circunstancias, agrietamientos o cuarteamiento.
Blanco de cinq:
cinq:
Es el má
más transparente y fluido de los tres, pero tiene un secado muy lento
lento que podrí
podría influir en la ejecució
ejecución de una obra.
Blanco de titanio: tiene una composició
composición intermedia, que le hace ser má
más usado que los anteriores.
Los amarillos
Cadmio limó
limón o claro:
claro:
Es el color má
más claro del grupo de los amarillos, siendo ademá
además el AMARILLO BÁ
BÁSICO PRIMARIO y con una calidad frí
fría,
teniendo ademá
á
s
una
ligera
tendencia
verdosa.
adem
Hay que tener en cuenta que es un color opaco que restará
restará transparencia en las mezclas y ademá
además tiene un secado bastante
lento.
Al mezclarlo con blanco (para aclararlo) presentará
presentará unos tonos muy limitados y bastante apagados.
Si mezclamos este amarillo con blanco, ocre y rojo podremos obtener
obtener una gama muy extensa de COLORES CARNE.
Mezclado con los rojos, obtendremos unos naranjas brillantes pero
pero habrá
habrá que tener muy controlada la adició
adición del rojo porque
es muy fá
fácil pasarse; debemos tener en cuenta que un naranja llevará
llevará siempre mucho amarillo y una ínfima parte de rojo.
Con los azules, el amarillo limó
limón conseguirá
conseguirá una esplé
espléndida y luminosa variedad de verdes (claros, brillantes...).
Importante: Al mezclar amarillo (sea limó
limón o de cadmio) con los azules cobalto y ultramar, los verdes resultantes
resultantes será
serán
"agrisados" por ser los azules en cierto modo complementarios de los amarillos y siguiendo por tanto la norma de que "dos
complementarios, al mezclarse entre sí
sí dará
darán negro". Como consecuencia de lo anterior, los verdes má
más auté
auténticos se
conseguirá
conseguirán con el amarillo limó
limón mezclado con el azul de Prusia, y con el verde esmeralda.
Cadmio medio:
medio:
Si lo comparamos con el limó
limón, es má
más oscuro y con un matiz claramente anaranjado; se trata de un color
color bastante
opaco y estable a la luz.
Para aclararlo deberí
deberíamos usar el amarillo limó
limón y el blanco.
Por su propia naturaleza conferirá
conferirá un matiz cá
cálido a todas las mezclas (una tendencia anaranjada).
Si lo mezclamos con rojos restará
restará brillantez a los naranjas obtenidos, especialmente al ser mezclado
mezclado con carmí
carmín de
garanza.
En las mezclas con azules y con verde esmeralda, comprobaremos que
que los verdes que obtengamos son má
más "parduscos"
que con amarillo limó
limón.
Importante:
Importante: Para "iluminar" usaremos amarillo limó
limón, y para "oscurecer, dorar" el cadmio medio.
Para lograr verdes claros, brillantes, deberemos usar el limó
limón, mientras que para poder obtener "verdes dorados"
recurriremos al cadmio medio.
Ocre amarillo:
amarillo:
Este color aunque pertenece al grupo de los amarillos, es un color
color de tierra.
Se trata de un color "quebrado" que podrí
podríamos obtener a base de mucho amarillo, un poco de carmí
carmín y casi nada de
azul.
Es má
más oscuro que los dos amarillos estudiados y con tendencia claramente
claramente dorada.
Color muy opaco y bastante estable a la luz. Lo podemos aclarar con cualquiera de los amarillos y blanco.
Como color quebrado que es tendrá
tendrá tendencia a ensuciar los colores en las mezclas, pero así
así y todo es indispensable
usarlo para poder armonizar el entorno.
Al mezclarlo con rojo o carmí
carmín obtendremos una gama de tierras y sienas que será
serán de suma importancia en cualquier
paleta.
Con verde esmeralda y azul de Prusia se obtienen verdes "parduscos"
"parduscos" pero luminosos, y con azul cobalto y ultramar los
verdes será
serán pardos y agrisados.
Los Tierras
Tierra de siena tostada:
tostada:
Se trata de un color rojo de tierra, y lo calificamos de "quebrado"
"quebrado" al que podremos recomponer con amarillo limó
limón y
carmí
carmín de garanza mezclados casi a partes iguales y muy poquito de azul
azul de Prusia.
Deduciremos de lo anterior que en cualquier mezcla en que intervenga,
intervenga, aportará
aportará su parte de amarillo, de carmí
carmín y de
azul y en consecuencia los colores obtenidos deberá
deberán ser necesariamente tambié
también "quebrados".
Tiende al ennegrecimiento, así
así que será
será necesario usarlo en pequeñ
pequeña cantidad y casi siempre en mezclas.
Lo podremos aclarar con amarillos, ocre y blanco.
Si le añ
añadimos blanco con cuidado obtendremos buenos colores salmó
salmón.
Tambié
También obtendremos una gran riqueza de grises al mezclarlo con verde esmeralda y con azules.
Al mezclarlo con verde esmeralda (su complementario) dará
dará un "casi negro" muy adecuado para grandes zonas oscuras.
Importante:
Importante: Se pueden obtener grises en una gama muy amplia al mezclarlo con
con azules y añ
añadiendo algo de
blanco, grises que será
serán necesarios para pintar sombras en aquellas zonas que no sean completamente
completamente negras.
Tierra sombra tostada:
tostada:
Como sabemos se trata de un color de tierra, de los má
más oscuros, se trata de un color quebrado que podrí
podríamos
obtener a base de mucho carmí
carmín, menos amarillo y un poco de azul.
Lo podemos aclarar a base de amarillos, el ocre, el rojo y el blanco.
blanco.
Es muy transparente y tiende al ennegrecimiento, así
así que deberí
deberíamos usarlo en muy pequeñ
pequeñas cantidades.
Seca muy rá
rápido y no serí
sería prudente usarlo en capas gruesas
Importante:
Importante: Al mezclarlo con blanco da un gris tostado muy particular.
Con amarillo y blanco dará
dará unos particulares verdes oliva amarillentos.
No deberá
deberá faltar en la paleta, por cuanto es imprescindible para obtener "negros", y para romper estridencias,
siendo el color fabricante de grises por excelencia.
Pero cuidado porque usado en forma inexperta puede ser un peligro debido a su
su poder de agrisarlo todo, pero
una vez nos familiarizados con él resulta imprescindible.
Podremos componer con él un NEGRO PERFECTO a base de esta combinació
combinación: Tierra sombra tostada + carmí
carmín +
azul de Prusia (NEGRO al que ademá
además le podremos dar una un otra tendencia azulada o morada, sin má
más que
cambiar las cantidades).
Los Rojos
Rojo de cadmio:
cadmio:
Es un color semitransparente y bastante estable a la luz, y es má
más claro que el carmí
carmín de garanza.Se puede
aclarar con amarillos y blanco.
Es el color má
más adecuado cuando queramos representar un rojo claro.
Es muy caracterí
característico el rosa que obtendremos cuando lo rebajemos con blanco.
Con él podremos obtener unos buenos "rojos teja" mezclá
mezclándolo con los tierra, ocre y siena, y dará
dará unos
perfectos naranjas al mezclarlo con los amarillos.
Importante:
Importante: En sus mezclas con verdes y azules, el resultado es muy importante
importante para "ennegrecer".
Se obtendrá
obtendrán violetas y morados en sus mezclas con azules, pero tienen tendencia
tendencia a ser menos limpios que con
carmí
carmín de garanza.
Carmí
Carmín (de Garanza):
Garanza):
El carmí
carmín de garanza puede considerarse uno de los colores primarios (bá
(básicos), y es un rojo con tendencia
azulada, muy transparente y estable a la luz.
Lo podremos aclarar con amarillos, rojo de cadmio y blanco. Es el
el má
más adecuado para representar el rojo
oscuro.
Si lo mezclamos con mucho blanco, produce un rosa muy caracterí
característico limpio y muy luminoso.
Si lo mezclamos con los amarillos dará
dará rojos algo anaranjados, má
más con el de cadmio.
No deberá
deberá faltar en cualquier paleta, como primario que es y por tanto generador
generador de secundarios,
terciarios...
Mezclado con amarillos y algo de blanco, producirá
producirá una variada gama de "colores carne", cremas y
anaranjados.
Importante:
Importante: Se pueden obtener con él "negros profundos" al mezclarlo con tierra sombra tostada y con
con
verde esmeralda, negros que podremos influenciar dá
dándole una tendencia al carmí
carmín, al verde o al pardo sin
más que variar las proporciones en las mezclas.
Los morados y violetas (en su mezcla con azules y un mí
mínimo de blanco)será
blanco)serán má
más limpios que con el rojo
de cadmio, y será
serán adecuados para pintar sombras transparentes.
Mezclando con azul de Prusia obtendremos un violeta "casi negro",
negro", causa sin duda de la ley de
complementarios (pues el Prusia tiene algo de verde y éste es complementario del carmí
carmín).
Los Verdes
Verde permanente:
permanente:
Se le puede definir como un verde claro y luminoso con una tendencia
tendencia menos azulada que el verde
esmeralda. Color semiopaco con buena resistencia a la luz.
Lo aclararemos con amarillos, ocre y blanco; al mezclarlo con mucho
mucho blanco nos dará
dará un buen tono verde
pastel bastante limpio y vivo.
Al tener algo de tendencia cá
cálida, es generador de verdes amarillos calientes al mezclarlo con
con ellos.
Con ambos rojos generará
generará colores oscuros, debido como sabemos a su grado de complementariedad.
complementariedad.
En todas las mezclas con tierras rojizos, se producirá
producirán tierras má
más tostados.
Con los azules obtendremos "verde"verde-azules" muy oscuros, sobre todo con el Prusia.
Verde esmeralda:
esmeralda:
Es un verde de tendencia azulada que podremos calificar como "terciario",
"terciario", un verde muy frí
frío y muy
transparente. Podremos comprobar su tendencia azulada al mezclarlo
mezclarlo con el blanco.
Con amarillo limó
limón obtendremos un verde limpio y frí
frío mientras que con el cadmio su tendencia será
será más
cálida.
Si lo mezclamos con ocre, obtendremos un verde oliva, y con siena
siena tostada el verde será
será muy oscuro.
Servirá
Servirá para oscurecer los rojos, hasta el punto de obtener un negro si queremos.
Obtendremos un precioso verde al mezclarlo con azul cobalto, mientras
mientras que con los otros azules, resultará
resultarán
verdes oscuros, especialmente con Prusia (tambié
(también con ultramar).
Importante:
Importante: Es imprescindible en la paleta, tan necesario como cualquiera de los primarios.
Obtendremos un verde pá
pálido pero con una gran calidad lumí
lumínica si mezclamos verde con blanco y al
resultado le añ
añadimos amarillo limó
limón.
Y podremos obtener cualquier verde imaginable al mezclarlo con azules
azules y blanco en la proporció
proporción
correcta, añ
añadiendo al resultado uno de los amarillos.
Es el color ideal para participar en las sombras, tanto claras como
como oscuras, para hacerlas má
más
transparentes.
En teorí
teoría podrí
podría ser el único verde en la paleta, ya que con él podrí
podríamos obtener todos los verdes
posibles. Claro que para ello hay que dominar la paleta.
Los Azules
Azul ultramar:
ultramar:
Lo podremos incorporar al grupo de los terciarios; es un azul viol
áceo con tendencia acarminada,
violá
bastante transparente y resistente a la luz.
Es ideal para representar el azul oscuro del cielo, por su tendencia
tendencia violá
violácea.
Si lo mezclamos con bastante blanco se obtiene un azul claro caliente
caliente y acarminado.
Fácilmente se deduce que será
será ideal para pintar sombras opacas, oscuras.
Azul cobalto:
cobalto:
Es el auté
auténtico azul, un azul neutro con tendencia má
más frí
fría que el ultramar y má
más cá
cálida que el Prusia.
Con mucho blanco obtendremos un azul muy luminoso.
Sirve para aclarar los otros azules y su potencia de tinte es menor
menor que los otros.
Con siena y sombra produce unos colores tierra y vino de gran inter
és.
interé
Ideal para intervenir en cualquier sombra por su tendencia neutra,
neutra, hacié
haciéndolas luminosas y
transparentes.
Oscurece los rojos, especialmente el garanza.
Azul prusia:
prusia:
Es un azul frí
frío con una clara tendencia verdosa, de gran transparencia pero sensible
sensible a la luz, lo que le
hace tender a la decoloració
decoloración.
Es muy potente en tinció
tinción, por lo que hay que tener mucho cuidado en su uso y hacer siempre
siempre pruebas
aparte porque con facilidad estropearemos una mezcla en cuanto nos
nos pasemos lo má
más mí
mínimo con él, y
no habrá
habrá vuelta atrá
atrás.
Es muy caracterí
característico el azul obtenido en su mezcla con blanco.
Obtendremos verdes oscuros pero limpios con los amarillos.amarillos.-Y a medida que añ
añadamos ocre, sienas o
sombras el verde será
será cada vez má
más profundo pero siempre limpio.
Con los rojos obtendremos unos pseudonegros interesantes.
Podremos decir sin duda que aunque es capaz de invadir cualquier otro color, si lo usamos en su medida
justa nos procurará
procurará muchas satisfacciones por generar unos matices muy transparentes
transparentes siempre. En
definitiva: nunca abusar de él.
NEGRO
Y llegamos al negro, el tan debatido color ¿usarlo?, ¿no usarlo? Podrí
Podríamos prescindir de él por su
peligrosidad, pues tiende a “perforar”
perforar” visualmente el soporte, por lo demá
demás podremos fabricarnos
"nuestro negro" para cada ocasió
ocasión.
Veamos:
*tierra sombra tostada + carmin garanza + verde esmeralda = NEGRO
*tierra sombra tostada + carmin garanza + azul de Prusia = NEGRO
NEGRO
*tierra sombra tostada + azules
*tierra siena tostada + verdes
*verde esmeralda + rojos,etc...
Todas estas mezclas nos producirá
producirán unos negros limpios y óptimos para cada ocasió
ocasión, por ejemplo la
oscuridad verde de un árbol frondoso, ¿como vamos a crearla con verde má
más negro?, serí
sería un desastre;
lo suyo serí
sería un verde esmeralda con siena tostada, e incluso sombra tostada,
tostada, e incluso (má
(más oscuro
aún) con carmí
carmín de garanza y tendrí
tendríamos un verde oscuro creí
creíble y acorde con el entorno.
Tener siempre en cuenta que en la naturaleza casi no encontraremos
encontraremos nunca el negronegro-negro, sino que
será
serán "negros" influenciados por el entorno; se tratará
tratará por tanto de ver que tipo de negro necesitamos
en cada ocasió
ocasión, y creá
creárnoslo a nuestra medida.
Veamos a continuació
continuación las principales caracterí
características que poseen los pigmentos minerales, ya que son
los má
más utilizados en los productos comerciales. Tambié
También se pueden prepara colores a partir de la
molienda de vegetales.
Características de los pigmentos minerales
Colores
Composició
Composición
Nocividad
Estabilidad
Fresco
Observaciones
Blanco de plomo
Carbonato bá
básico de
plomo
Venenoso
media
Si
No mezclar con colores que contienen cadmio - excelente para
las aclaraciones
Blanco de titanio
Bió
Bióxido de titanio
elevada
Si
No mezclar con colores que contienen cadmio - cubriente,
luminoso, intenso
Blanco de cinc
Oxido de cinc
elevada
No
Cuando se mezcla, tiene la tendencia a agrisarse - bajo poder
cubriente - solido - utilizar para la veladura
Azul cerú
cerúleo
imitació
imitación
Sulfato de barita y
azul de ftalocianina
elevada
Si
Poder colorante elevado
Azul ceruleo
genuino
Estanato de cobalto
elevada
Si
Opaco - inalterable mezclado con otros colores
Azul cobalto
Aluminato de cobalto
elevada
Si
Excelente resistencia a la luz - estable cuando mezclado con
otros colores
Azul de
manganeso
Manganato
buena
Si
-
Azul de Prusia
Ferrocianuro de
hierro
buena
No
Utilizar alcohol para humedecerlo - poder colorante elevado acció
acción muy secante sobre el huevo
Azul ultramar
Sulfuro de sodio y
silicato de alú
alúmina
elevada
Si
Luminoso y intenso - non mezclar con el amarillo cromo
Amarillo cadmio
imitació
imitación
Pigmentos
monoazoicos y
organicos
buena
No
Buena resistencia a la luz
Amarillo cadmio
genuino
Sulfuro de cadmio
elevada
Si
Cubriente - no mezclarlo con el blanco de plomo o con el azul
ultramar
Amarillo cromo
Estañ
Estañato de cromocromoaluminio
baja
No
Baja resistencia a la luz - ennegrece con el tiempo
Amarillo de
Nápoles
imitació
imitación
Oxido de cinc bió
bióxido de titanio monoazoicos
media
No
Luminoso - resistente a la luz - fondos de los iconos
Amarillo de
Napoles genuino
Antimoniato de
plomo
baja
No
Evitar el contacto con el hierro o con los oxidos
Negro (Laca)
Anilina
media
Si
Degradable al azul - utilizarlo mezclado con otros colores
Negro de humo
Polvo de carbòn
elevada
Si
Negro de predilecció
predilección para los frescos
Negro marfil
Carbó
Carbón de huesos,
mezcla
elevada
No
Uso desconsejado en la pintura al temple - tentencia a escamare
Venenoso
Venenoso
Venenoso
Colores
Composició
Composición
Oxido de hierro
(Cetrino)
Nocividad
Estabilidad
Fresco
Observaciones
Tierra natural
(Grecia)
elevada
Si
Aclaraciones de las caras - muy cubriente
Oxido de hierro
de ru
Mezcla de tierras
naturales
elevada
Si
-
Oxido de hierro
amarillo dorado
Tierra natural (Italia)
elevada
Si
-
Oxido de hierro
oscuro
Tierra natural (Italia)
elevada
Si
-
Oxido de hierro
amarillo
Tierra natural
elevada
Si
-
Oxido de hierro
rojo
Tierra natural
elevada
Si
-
Sombra
quemada
Tierra natural
calcinada
elevada
Si
Mezclar bien antes de pintar al temple (iconos)
Sombra natural
Tierra natural
elevada
Si
Tendencia a enharinar : cuidado con la dosificació
dosificación - necesita
mucho huovo
Naranja de marte
Oxido de hierro
buena
Si
-
Púrpura de
cadmio imitació
imitación
Oxido de cinc azoicos sales
minerales
media
No
-
Púrpura de
cadmio genuino
Sulfoseleniuro de
cadmio
buena
Si
-
Carmí
Carmín
d'alizarina
Esmalte azoico sobre
alú
alúmina
buena
No
Poder colorante elevado - utilizar para las veladuras transparente
Rojo de cadmio
imitació
imitación
Oxido de cinc azoicos - sales
minerales
elevada
No
Buena estabilidad cuando mezclado
Rojo de cadmio
genuino
Sulfoseleniuro de
cadmio
elevada
Si
Cubriente - non mezclar con el blanco de plomo o con el blanco
de titanio
Rojo de marte
Oxido de hierro
elevada
Si
Poder colorante elevado - da una pelí
película transparente
Rojo de China
Pigmento azoico sales minerales
buena
No
-
Rojo puzolana
Terra naturale (Italia)
elevada
Si
Muy cubriente
Colores
Composició
Composición
Rojo de Venecia
Nocividad
Estabilidad
Fresco
Observaciones
Oxido de hierro
elevada
Si
Muy estable a la luz y cuando mezclado - muy cubriente
Rojo Helios
Rojo de toluidina
(organico)
media
No
Intenso y luminoso - poder colorante elevado
Rojo de
molibdeno
Molibdato de plomo
elevada
Si
Intenso - cubriente y luminoso - recalenta las carnaciones
Rojo bermellon
imitació
imitación
Azoicos y sales
minerales
elevada
No
Luminoso y cubriente
Rojo bermellon
genuino
Sulfuro de mercurio
mineral
media
Si
Non mezclar con pigmentos que contienen plomo
Tierra de Siena
quemada
Tierra natural (Italia)
elevada
Si
Mezclar bien con el pincel antes de la aplicací
aplicacíon
Tierra de Siena
natural
Tierra natural (Italia)
elevada
Si
-
Tierra verde
Tierra natural
elevada
Si
-
Verde inglé
inglés
Azoicos y
ftalocianina
buena
No
-
Verde de barita
Cromato de bario,
ftalocianina y
cromato estroncio
media
No
Luminoso y cubriente
Verde cromo
Oxido de cromo
hidratado
elevada
Si
Cubriente y colorante - muy buena estabilidad mezclado con
otros colores
Verde esmeralda
imitació
imitación
Ftalocianina y sales
minerales
buena
No
Luminoso - poder colorante elevado - buena estabilidad
mezclado con otros colores
Verde esmeralda
genuino
Oxido de cromo
idratado
buena
Si
Buena solidez cuando mezclado con otros colores - utilizar para
las veladuras
Verde de Verona
Monoazoicos ftalocianina y sales
minerales
buena
No
Luminoso - cubriente y poco colorante
Violeta cobalto
genuino
Arseniato de cobalto
elevada
Si
Poco colorante pero cubriente - muy estable mezclada con otros
colores
Venenoso
Venenoso
Venenoso