essence of escher

Mi nombre es Sara Vigo Rodiño y tengo 20 años. Nací el 27 de noviembre de 1993. He cursado la ESO, Bachillerato, y este año realizaré
el tercer y último año de ESDEMGA en la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra.
En mi recorrido como estudiante de diseño en ESDEMGA he realizado 2 prendas y 3 colecciones. Las dos prendas las realicé mientras
cursaba primer año, en el primer cuatrimestre. Fueron mi comienzo en el mundo del diseño, y por ello se puede decir que fueron de
carácter más experimental que el resto de mis creaciones. Estas prendas que diseñé y confeccioné fueron dos vestidos: uno de corte
babydoll, en el que introduje el plástico como agente rompedor en esta estética sesentera; y otro inspirado en la estructura del arból
genealógico y lo que simboliza, el cual realicé con un vestido de novia -por simbolizar la base a partir de la que se suelen formar las
familias: el matrimonio- que modifiqué estructuralmente por medio de la intrusión de distintas ramas de tela en 2D, y otras en 3D,
gracias a una base de plancha de espuma de menor o mayor grosor. Las ramas invaden todo el vestido y se integran con la modelo,
simbolizando unión; vestido y cuerpo son uno, no hay separación.
En el segundo cuatrimestre ya realicé mi primera colección para la empresa Desigual: Amazonas psicodélico, una colección veraniega
destinada a un público juvenil -compuesto por prendas de corte comercial con estampados propios- en la cual lo orgánico, representado
en este caso por la vegetación del Amazonas brasileño, y lo inorgánico, los circuítos, encuentran un mismo punto de partida en lo
tocante a la estructura. El objetivo desde un principio era crear un trabajo que aunara dos ideas opuestas que aparentemente no
guardasen similitud alguna. Amazonas psicodélico se convirtió en un proyecto más profesional en el momento que pude contar con
el seguimiento de Jose Castro -un diseñador de la empresa Desigual- cuando decidí participar en el concurso que organiza cada año
esta empresa para los estudiantes de primer curso de ESDEMGA, en el cual mostré esta colección mediante una performance ante
él y otro cargo de Desigual en la Facultad de Bellas Artes. Luego, a lo largo de todo el mes de marzo de este año, estuvo expuesta en
las instalaciones de la empresa en Barcelona junto con las propuestas de mis otras cinco compañeras que participaron en el concurso.
En segundo año de carrera llevé a cabo dos colecciones: Australian white reef en el primer cuatrimestre, y Essence of Escher, en el
segundo.
Australian white reef es una colección escultural de cuatro piezas realizadas a mano con plancha de espuma y lona, materiales con
los cuales formo distintos volúmenes a través del plegado de los mismos, el fruncido y el nido de abeja. Los cuatro estilismos buscan
una estética orgánica cercana a las formas y las texturas que se pueden encontrar en la vegetación de los arrecifes australianos, por
ello este trabajo no se centra en el color, y el blanco, el no color, es el protagonista en cada uno de estos estilismos.
ESSENCE OF ESCHER
SARA VIGO RODIÑO
Essence of Escher es una colección para
mujer, 100% elaborada a mano, que se ha
creado bajo la filosofía del famoso
matemático y artista neerlandés
M.C.Escher (1898): “La perfección es orden
y caos”. Por ello, en este proyecto, cada
prenda está compuesta por módulos
geométricos que, a través de las dobleces,
el pliege y la distorsión de estos, van
conformando figuras orgánicas y caóticas
que representan el movimiento; del orden
se pasa al caos. Ésta es la idea que inspira
por completo cada uno de los estilismos
de esta colección, siguiendo la línea de
muchos de los grabados litográficos de
este artista, donde las figuras geométricas
dibujadas en tres dimensiones, se
presentan rodeadas de diversos objetos
que contrarestan la perfección y el orden
que se puede hallar en una figura
matemática. El exceso, lo geométrico y el
caos reinan en sus dibujos al igual que en
mis creaciones, viendo de esta manera el
trabajo de Escher desde un punto de vista
más poético.
La colección se compone por cuatro
estilismos total look, conformados todos
ellos por dos piezas de ropa individuales,
en los cuales se encuentra todo el exceso
en la prenda superior, mientras en la
inferior, para compensar, se introducen
piezas más depuradas y con un toque más
deportivo.
Los complementos siguen el mismo patrón
que la ropa: bajo el desorden convive el
orden, pues bajo los plieges de gepardo y
las rosas de tela de los tocados, se esconde
una figura geométrica que le dá forma. Esta
figura conforma también las teselaciones que ornamentan el
calzado de cada propuesta, que aparece en degradado en la base
intentando imitar a las impresiones de transformación de Escher,
y creando ese efecto.
El calzado, por otro lado, es un producto completamente artesanal,
al igual que los tocados, los cuales se componen por una base de
madera que adorna el cuero rojo pespunteado a máquina con hilo
de torzal. Todos los zapatos siguen el
mismo esquema: tres tiras que sujetan el
pié adornan la base de madera.
Atendiendo al tejido, para el tratamiento
de éste tomé como referencia el trabajo de
la diseñadora francesa Yiqing Yin
propuesto para el verano del año 2011, en
el cual, mediante el pliege de la seda
manual se van conformando formas
vaporosas y rígidas, que en mi trabajo
toman más forma gracias a la entretela de
papel no termofijable que llevan por debajo
cada uno de los módulos. Todos los tejidos
se construyen con el apoyo de esta
entretela, la cual les aporta firmeza y les
proporciona estabilidad, lo que me permite
construír piezas más rígidas y
volumétricas, estudiando el
comportamiento de cada tela al fusionarla
con ésta.
Las telas elegidas para esta colección
fueron telas con gran riqueza de matices,
brillantes y mates, que aportan distintas
texturas y contraste a esta trabajo, dándole
carácter: la seda, la gasa y el rizo.
En cuento al color, a la hora de decidir la
gama tonal, me decanté por colores
tendencia para este otoño, que seguirán
dando guerra el próximo invierno: el verde
militar, el granate, y tonos tierra presentes
en el estampado de gepardo. Este
estampado ayuda a darle un toque más
callejero y actual al proyecto con su inclusión en las prendas con corte más sport,
junto con la tela de rizo.
En definitiva, Essence of Escher es una
colección con un fin artístico, que persigue
una idea siguiendo un patrón matemático
concreto sobre el que se cimenta el exceso y se esconde lo
matemático, dirigido por un modo de trabajo preciso: cada uno
de las módulos que componen este proyecto nacen a partir del
contacto con el maniquí, no hay boceto previo, sino que el material, una vez modificado a través del pliege, se adapta a las formas
femeninas de manera directa, buscando un diálogo entre prenda
y cuerpo.