Novedades Noviembre Astiberri

Transcripción

ASTIBERRI
Una visionaria sátira política
Edición integral de una de las obras
más influyentes del cómic británico de
las últimas décadas
En un futuro alternativo, lleno de universos
paralelos, un despiadado y cruel Imperio británico
impone su ley. En Roma, un Papa moribundo
pone en marcha un plan destinado a poner el
trono imperial bajo su control a cualquier precio.
Y mientras tales maquinaciones amenazan la
estabilidad política y social del mundo, una fuerza
monstruosa comienza a formarse por todo el
multiverso.
El corazón del Imperio
Integral
Guión y dibujos: Bryan Talbot
Traducción: Raúl Sastre
Astiberri Ediciones. Bilbao, 2015
Color. Cartoné
304 páginas. 17 x 25,6 cm. 29 euros
Colección Sillón Orejero
ISBN: 978-84-16251-28-5
A la venta el 6 de noviembre
facebook.com/astiberri
@astiberri
Bryan Talbot, uno de los artistas británicos más
importantes y audaces de los últimos treinta años,
recrea un universo rico y complejo, una visionaria
sátira política que no deja títere con cabeza y que
se ha convertido en una obra de referencia. Talbot
combina elementos de distintas culturas y épocas
de la historia aportando una mirada viva sobre una
sociedad estrambótica que invita a la reflexión. El
corazón del Imperio obtuvo tres nominaciones a
los premios Eisner y cinco a los Eagle.
astiberri
astiberri.com
Apdo. 485. 48080. Bilbao
Tel.: 661 288 747 • [email protected]
ASTIBERRI
“Creía que El cuento de una rata mala fue un libro importante que demostraba la fuerza de los
cómics como medio para tratar asuntos serios y delicados con sensibilidad e ingenio. Me quité
el sombrero entonces y lo hago ahora. Realmente, espero el nuevo cambio de orientación que
esta serie promete”.
Joe Sacco
“El corazón del Imperio no sólo es una de las obras más influyentes del cómic británico, sino
también una de sus primeras novelas gráficas adultas”.
Warren Ellis
“Además de los obvios placeres que El corazón del Imperio ofrece en términos de dibujo y
narrativa, es también un maravilloso, atractivo e interesante guión (...). Un trabajo increíble”.
Alan Moore
Bryan Talbot
(Wigan, Lancashire, Reino Unido, 1952) publicó su
primer cómic en 1972 y trabajó en el cómic underground durante cinco años. En 1978 comenzó su saga Las aventuras de Luther Arkwright,
cuya edición en tres volúmenes le valdría 8 nominaciones a los premios
Eagle, de las que obtuvo cuatro premios. En 1982 empezó a colaborar
en la revista 2000AD, para la que realizó la serie Nemesis the Warlock
con el guionista Pat Mills, por la que ganó cuatro premios Eagle. También trabajó en Juez Dredd. Ha participado en series para DC Comics
como Hellblazer, Sandman y The Nazz. Su novela gráfica El cuento de
una rata mala (Astiberri, 2013), originalmente publicada en 1994, obtuvo numerosos premios, entre ellos un Eisner, y en 1998 apareció en
la lista de lecturas recomendadas de The New York Times. En 1999 se
embarcó en El corazón del Imperio (Astiberri, 2003), continuación de
Las aventuras de Luther Arkwright, que le valdría el premio Haxtur en
2003 y fue nominada a mejor obra extranjera en el Salón del Cómic de
Barcelona de 2004. Su novela gráfica Alicia en Sunderland (Random
House Mondadori, 2010), editada en 2007, le valió nuevamente varias nominaciones a los premios Quill, Eagle, Harvey y Eisner. En 2009
empezó la serie Grandville, planteada en 5 tomos, de los que lleva
realizados 4, todos ellos en Astiberri: Grandville (2013), Grandville Mon
Amour (2013), Grandville Bête Noire (2015) y Grandville Noël (2015).
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Del mismo autor
Grandville
104 páginas. 16 euros
ISBN: 978-84-15685-19-7
Grandville Mon Amour
ISBN: 978-84-15685-27-2
Grandville Bête Noire
ISBN: 978-84-15685-88-3
Grandville Noël
ISBN: 978-84-15685-89-0
El cuento de una rata mala
ISBN: 978-84-15685-03-6
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Reconstruir la memoria de
lo íntimo
Con Wonderland, una autobiografía
fruto de diez años de trabajo, Tirabosco
propone un retrato de las relaciones
familiares en la Suiza de los años 80
Wonderland
El pequeño Tommaso, un niño italosuizo, crece
en las calles romanas asfixiado por un padre
autoritario e irascible, y apartado por la sombra
de un hermano discapacitado físicamente que
quiere comerse el mundo y acapara la atención
de su madre. Envidia, desencanto y sentimiento
de culpabilidad anegan la infancia y adolescencia
de Tommaso, que se refugia en el dibujo y una
fecunda imaginación, rodeado de Walt Disney,
Tiziano o el artista checo Zdeněk Burian.
En Wonderland, una autobiografía fruto de diez
años de trabajo, Tom Tirabosco trata de identificar
momentos claves, fijar recuerdos y reconstruir
una memoria de lo íntimo, para esbozar un retrato
familiar y sus peculiares relaciones, sobre todo
la que le une con su hermano Michel, intensa y
Guión y dibujos: Tom Tirabosco
Traducción: María Serna
Bitono. Cartoné
136 páginas. 17 x 24 cm. 17 euros
ISBN: 978-84-16251-24-7
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
dolorosa. Muestra la infancia como el lugar de la despreocupación, de la fantasía, pero también
como la cuna de todas las neurosis futuras.
Tirabosco también da en su nueva obra una visión personal, lúcida y crítica de la Suiza actual, al
plantear el poder devastador de las leyes de mercado del capitalismo, e incidir concretamente en
la postura activa de su madre en favor de facilitar el acceso a las viviendas sociales. Todo ello ha
convertido a Wonderland en un cómic de inmediato éxito de crítica y ventas en el país helvético.
“Valiéndose de un dibujo al carboncillo muy característico del estilo de Tirabosco, Wonderland
es un álbum a corazón abierto, conmovedor y emotivo, sin adornos ni exceso de pathos”.
Philippe Peter, dBD
“La madurez del hombre y del artista le permite a Tirabosco ofrecer un relato vigoroso, potente,
que se clasifica junto a las obras claves del género autobiográfico”.
Canal BD
Tom Tirabosco (Roma, 1966) estudia en la Escuela Superior de
Artes Visuales de Ginebra, ciudad donde reside actualmente. Asiste a
clases de la Academia de Bellas Artes de Venecia y es becado por la
Cité Internationale de París. Empieza su carrera profesional publicando ilustraciones en revistas y periódicos franceses como Libération
y Les Inrockuptibles. Es el autor de Los ojos del bosque (Sins entido,
2004), El fin del mundo (La Cúpula, 2009) y Kongo (Dibbuks, 2014).
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Perseguidos por la pureza
racial
Katrin Bacher y Tyto Alba recrean la
historia de una familia acosada tanto
por el nazismo en Alemania como el
franquismo en Mallorca y firman una
novela gráfica que se ha alzado con el
premio Ciutat de Palma
Tante Wussi
Guión: Katrin Bacher
Dibujos y color: Tyto Alba
Cartoné. Color
ISBN: 978-84-16251-23-0
@astiberri
Tante Wussi, la tía-abuela de la guionista de este
relato, describe en primera persona una dura
historia familiar entre la Guerra Civil en Mallorca
y la Segunda Guerra Mundial en Alemania. La
pequeña Wussi abandona tierras germanas
junto con el resto de su familia a comienzos de
los años del imparable ascenso del nazismo para
instalarse en Mallorca, donde se dedicarán a la
fotografía.
Tras unos años felices, estalla la contienda
armada española, que obliga a Wussi y parte de
sus allegados a regresar a Alemania sin saber
que allí les espera una situación aún peor, dado
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
el origen judío de su madre. Las discriminatorias leyes raciales de Núremberg afectan también
a las hermanas mayores de Wussi establecidas en Mallorca, desembocando en dramáticas
situaciones...
Esta novela gráfica dibujada por el autor de La casa azul (Astiberri, 2014), que muestra una
realidad entre emocionante y aterradora, se alzó, ya como proyecto, con el premio Ciutat de
Palma, galardón que les permitió dar forma a la novela gráfica que ahora ve la luz.
Los autores, buscando el máximo rigor en la recreación de los hechos y de los protagonistas, se
embarcaron en un laborioso proceso de documentación: Katrin Bacher con continuas entrevistas
con su tía-abuela, y Tyto Alba, rebuscando en libros, en el gran archivo fotográfico de la familia
Orsinger, en el archivo histórico de la ciudad alemana de Karlsruhe y visitando diversos parajes
alemanes y mallorquines.
Katrin Bacher
(Karlsruhe, Alemania, 1978) es licenciada en
estudios culturales, lingüísticos y de traducción por la Universidad
Johannes Gutenberg, de Maguncia. Ha trabajado para varias empresas
y agencias en el ámbito de la traducción. Es la guionista de Tante
Wussi, obra por la que se ha hecho merecedora junto con Tyto Alba
del premio Ciutat de Palma 2014.
Tyto Alba (Badalona, 1975) da sus primeros pasos profesionales
como pintor exponiendo en varias galerías de Barcelona. Durante una
estancia en México D. F., comienza su carrera de dibujante, donde
realiza su cómic Black River Together (Ediciones del Castor, 1999)
y varias historietas cortas para diferentes publicaciones. A su vuelta,
trabaja durante años ilustrando artículos de opinión en El Periódico de
Catalunya y desarrolla el proyecto PDA (Pequeños Dibujos Animados)
mediante la realización de cortometrajes de animación en colaboración
con niños de diferentes países. Coescribe el guión Santo Cristo (Glénat,
2009), que dibuja el mexicano Pablo Hernández, y el mismo año repite
editorial con El hijo, esta vez con guión de Mario Torrecillas. En su
siguiente proyecto adapta al cómic Sudd (Glénat, 2011), junto con Gabi
Martínez, autor de la novela homónima. Con estas dos últimas obras
gana el premio Junceda en la categoría cómic. Ilustra el libro Un regalo
de Navidad (Periférica, 2012), de Robert Louis Stevenson, y colabora
de nuevo con Gabi Martínez para adaptar al cómic Sólo para gigantes
(Astiberri, 2012). Ya en solitario, se adentra en Dos espíritus (Astiberri,
2013), un western atípico crepuscular, y La casa azul (Astiberri, 2014),
un homenaje a dos figuras eternas, Frida Kahlo y Chavela Vargas.
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Otras obras de Tyto Alba en Astiberri:
Sólo para gigantes
Con guión de Gabi
Martínez
ISBN: 978-84-15163-88-6
Dos espíritus
ISBN: 978-84-15685-01-2
La casa azul 2.ª edición
ISBN: 978-84-15685-68-5
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Una gran red sin escapatoria
Tras Cenizas y Murderabilia, “Rituales
es la gran novela gráfica que
estábamos esperando de Álvaro Ortiz”,
según Santiago García, el autor del
ensayo La novela gráfica
Manuel y Lorenzo son dos amigos que acaban
de llegar a Barcelona y que, tras una larga
búsqueda, han alquilado un piso céntrico que
no está mal de precio. Les han contado que en el
piso de abajo no vive nadie y que es el almacén
de un anticuario situado en esa misma calle.
Pero, el hecho de que, tras meses viviendo allí,
nadie entre ni salga de dicho almacén empieza
a inquietar bastante a Lorenzo, hasta el punto de
convertirse en una obsesión.
Rituales
Guión y dibujos: Álvaro Ortiz
Color. Cartoné con lomo de tela
ISBN: 978-84-16251-32-2
@astiberri
Alrededor de este núcleo argumental empiezan
a girar historias aparentemente independientes,
protagonizadas por escritores sin éxito, jubilados
solitarios y hasta seres supremos, y Álvaro Ortiz
atrapa a cada uno de sus personajes en una gran
red sin escapatoria donde todo confluye en un
punto sin retorno.
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Álvaro Ortiz es el autor de Cenizas (Astiberri, 2012), que cuenta ya con dos ediciones y está
publicado en Francia y Alemania, y Murderabilia (Astiberri, 2014), también publicado en
Francia. Este nuevo cómic que ve ahora la luz, Rituales, se gestó en la Academia de España en
Roma, donde estuvo Álvaro Ortiz durante un año, gracias a una de las becas MAEC-AECID.
“Existe una relación misteriosa entre una estatuilla macrofálica de la fertilidad, un piso cerrado
de Barcelona, un hombre que se derrite, Caravaggio y los dioses cósmicos primordiales, y
Álvaro Ortiz la conoce. Rituales funciona a modo de formidable relato caleidoscópico donde
lo ínfimo y lo infinito, lo cercano y lo lejano, lo absurdo y lo grandioso se entrecruzan en un
tejido misterioso de historias sorprendentes. Rituales es la gran novela gráfica que estábamos
esperando de Álvaro Ortiz”.
Santiago García
Álvaro Ortiz (Zaragoza, 1983) estudió diseño gráfico en la Escuela
Superior de Diseño de Aragón e ilustración en la Escola Massana de
Barcelona. Después de ganar varios concursos de cómic –entre ellos,
el Injuve en 2003–, participar en álbumes colectivos como Tapa roja y
Lanza en astillero de la editorial Sins entido, y de varias autoediciones,
en 2005 publica Julia y el verano muerto, al que seguiría en 2009 Julia y
la voz de la ballena, ambos publicados en Edicions de Ponent. A finales
de 2010 vuelve a la autoedición con Fjorden, antes de embarcarse
en Cenizas (Astiberri, 2012), un cómic realizado gracias a la beca de
Alhóndiga Bilbao en la Maison des Auteurs de Angoulême, y publicado
en Francia y en Alemania. Participó en la antología de novela gráfica
española Panorama (Astiberri, 2013), coordinada por Santiago García,
y colaboró en el proyecto Viñetas de Vida de Oxfam (Astiberri, 2014)
con la historieta Femmes des fraises, escrita por Isabel Cebrián. En
2014 ve la luz Murderabilia (Astiberri), también publicado en Francia, y
acaba de realizar Rituales en la Academia de España en Roma, gracias
a una de las becas MAEC-AECID.
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Otras obras del autor
Cenizas 2.ª edición
Color. Cartoné
192 páginas. 17 x 24 cm
20 euros
ISBN: 978-84-15163-63-3
Murderabilia
Color. Cartoné
112 páginas. 17 x 24 cm
16 euros
ISBN: 978-84-15685-73-9
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Una sociedad magullada por
el conflicto palestino-israelí
Metralla es la primera novela gráfica
de Rutu Modan, que recibió el premio
Eisner, el Esencial del Festival de Cómic
de Angoulême y el premio France Info
de cómic de reportaje
Kobi, taxista en Tel Aviv, ya no tiene apenas relación con Gabriel, su padre. Numi, amante de éste,
aparece de repente en la vida de Kobi porque
está convencida de que Gabriel ha sido víctima
de un atentado. Emprenderán juntos una búsqueda desenfrenada y llena de incertidumbres, con
el conflicto palestino-israelí como telón de fondo.
Metralla
Guión y dibujos: Rutu Modan
Traducción: Eulàlia Sariola y Bàrbara Virgil
Color. Rústica con solapas
ISBN: 978-84-16251-31-5
@astiberri
Rutu Modan, una de las pocas representantes
del cómic israelí, construye una narración casi
policiaca, en la que convive una historia de amor
naciente junto con una silenciosa y demoledora
crítica a la sociedad israelí, acostumbrada y resignada a la violencia cotidiana, una sociedad
magullada por uno de los enfrentamientos más
complejos de la actualidad.
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Metralla fue merecedora del premio Eisner al mejor álbum en 2008, fue seleccionada el mismo
año como Esencial del Festival Internacional de Cómic de Angoulême, y también recibió el
premio France Info de cómic de actualidad y reportaje.
“Rutu Modan escruta los desajustes afectivos, las neurosis familiares, las heridas sociales en los
hechos más anodinos. Entre los paréntesis de la acción. Con figurantes que son el reflejo de un
malestar colectivo difuso. El eco de este libro retumba durante mucho tiempo”.
Jean-Claude Loiseau, Télérama
“En Metralla, el lenguaje corporal de los personajes y sus expresiones faciales, deudores de la
‘línea clara’ de Hergé, son resueltos de manera tan precisa que parece que cuentan la historia
por sí solos. Y los paisajes israelíes de Modan, sus edificios colorados, con sólidos tonos, capturan
la esencia del país con agudeza: unas pocas y fluidas líneas dibujan una sórdida cafetería de
estación de autobuses o una playa cubierta de maleza, haciendo eco al interpersonal y traicionero
entorno del libro, donde todo y todos han sufrido algún daño colateral”.
Douglas Wolk, NYTimes Book Review
“Metralla es una obra de una lucidez contundente, que no nombra en ningún momento el
conflicto judeo-palestino, sino que narra en un segundo plano las atrocidades derivadas de esa
situación. No se juzga ni a unos ni a otros, sólo se recuerda lo terrible que es que el miedo se
incorpore a lo cotidiano”.
Álvaro Pons, La cárcel de papel
Rutu Modan (Tel Aviv, 1966). Se graduó en la Academia de Artes
y Diseño de Jerusalén, y empezó a publicar historietas e ilustraciones
en los mayores periódicos de Israel, así como a coeditar la edición
israelí de la revista MAD Magazine. Modan es cofundadora de Actus
Tragicus, un colectivo alternativo de autores de cómic, también
editorial independiente. En 1996 colaboró con el autor Etgar Keret
para realizar su primera novela gráfica, Nobody Said it Was Going to
Be Fun, un bestseller en Israel. Actualmente, Rutu Modan colabora con
varios periódicos internacionales, entre ellos The New York Times, The
New Yorker o Le Monde. Tuvo dos series en The New York Times: Mixed
Emotions y The Murder of the Terminal Patient. Metralla ganó el premio
Eisner al mejor álbum y fue nominada a los premios Ignatz. Rutu
Modan también es la autora de Jamilti y otras historias y La propiedad
(ambas próximamente en Astiberri). Actualmente reside en Jerusalén
con su familia, donde es profesora en la Academia de Arte y Diseño de
Bezalel.
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
El Gran Hermano aún vigila
Una visión realista de un país en el que
la pesadilla de Orwell se ha convertido
en realidad
El mejor documental que se ha hecho sobre
Corea del Norte es una historieta. El quebequés
Guy Delisle cuenta su estancia en la capital
coreana con un agudo sentido de la observación
y la ironía.
Pyongyang es una visión realista de un país en
el que la pesadilla de Orwell se ha convertido
en realidad, pero todo ello tratado desde la
rigurosidad del periodista, la perplejidad de un
occidental y la ironía de un viajero curtido.
Pyongyang
Guión y dibujos: Guy Delisle
Traducción: Laureano Domínguez
Blanco y negro. Rústica con solapas
ISBN: 978-84-96815-05-6
11.ª edición
@astiberri
Guy Delisle, flemático observador de las incoherencias de este régimen totalitario, nos conduce
a un extraño universo en el que la realidad oficial desafía la lógica, y dibuja, casi siempre con
humor, las múltiples anécdotas que marcaron su
estancia en una ciudad deshumanizada por una
ideología paranoica.
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Gore Verbinski, el director de éxitos de taquilla tan sonados como las tres primeras entregas de
Piratas del Caribe y de la muy lograda película de animación Rango, tenía el proyecto de dirigir
la adaptación cinematográfica de Pyongyang, para la que contaba con guión de Steve Conrad
y Steve Carell en el papel de Delisle. Como consecuencia del ataque cibernético del que fue
objeto la productora Sony desde Corea del Norte, a raíz del intento de estreno de la película
The Interview, que gira sobre un complot para asesinar al líder norcoreano Kim Jong-un, la Fox
renunció a distribuir el previsto film de Verbinski, llevando al director a cancelar el proyecto.
“Delisle relata su impresión personal del cerrado mundo norcoreano a partir de las obsesiones
que detectó en esa sociedad y que le permiten dibujar un clima político espeso y opresor, y un
día a día extraño marcado por la pobreza (...). En conjunto, una mirada socarrona y preñada de
tristeza”.
Alfons Ribera, El Periódico de Catalunya
“Pyongyang interesará a múltiples públicos: desde los interesados en la actualidad, a los fans de
Persépolis o los que, simplemente, gustan de las buenas historias”.
Publishers Weekly
Guy Delisle
nació en 1966 en Quebec. Una vez culminados sus
estudios de artes plásticas en Sainte-Foy y en Toronto, comienza a trabajar en 1986 en el estudio CinéGroupe de Montreal. En 1993 enseñó
animación en la isla de La Reunión y en 1994 realizó un cortometraje
para niños titulado Trois petits chats. Su primer libro fue publicado por
L’Association en 1996. Sus obras han sido traducidas a varios idiomas.
De Guy Delisle, se han editado también en castellano sus trabajos más
representativos, testimonio de sus viajes a Asia y Oriente Medio: Shenzhen, Pyongyang, Crónicas birmanas y Crónicas de Jerusalén, título
este que le valió el premio a la mejor obra del Salón Internacional del
Cómic de Angoulême 2012, todos ellos en Astiberri, así como el recopilatorio de historias cortas Cómo no hacer nada, el cómic infantil Luis
va a la playa (Faktoría K), el integral del Inspector Moroni y Guía del mal
padre, del que lleva realizados 3 tomos, donde el autor canadiense se
desata con un humor que ya se anticipaba en sus anteriores cómics.
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Del mismo autor
Cómo no hacer nada
2.ª edición
ISBN: 978-84-96815-88-9
Inspector Moroni
Edición integral
ISBN: 978-84-15685-61-6
Shenzhen 4.ª edición
ISBN: 978-84-935088-0-7
Guía del mal padre 1
3.ª edición
ISBN: 978-84-15685-09-8
Crónicas birmanas
5.ª edición
ISBN: 978-84-96815-66-7
ISBN: 978-84-15685-56-2
Crónicas de Jerusalén
5.ª edición
ISBN: 978-84-15163-34-3
ISBN: 978-84-15685-90-6
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Cervantes a través del prisma
del cómic y la ilustración
Se lanza la 2.ª edición de Miguel EN
Cervantes, agotada en apenas una
semana, donde Miguelanxo Prado y
David Rubín, dos referentes del cómic
español, recrean la vida y la obra de
Cervantes
Miguel EN Cervantes
El retablo de las maravillas
Guión y dibujos: Miguelanxo Prado
y David Rubín
Textos: I con I
Coeditan: Acción Cultural Española (AC/E) y
Rústica con solapas. Color
ISBN: 978-84-16251-21-6
2.ª edición
@astiberri
Cervantes es uno de los grandes escritores
españoles de la literatura universal, sin embargo,
el personaje detrás del escritor sigue siendo
misterioso: el Quijote eclipsó a Cervantes, a él, y a
gran parte de su obra.
El catálogo, coeditado entre Astiberri y Acción
Cultural Española (AC/E), acompaña a la
exposición “Miguel EN Cervantes. El retablo
de las maravillas”, que han organizado AC/E, la
Comunidad de Madrid y el Instituto Cervantes
con motivo del 400 aniversario del fallecimiento
del escritor en 2016, y concebida y comisariada
por el equipo “i con i”.
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
La muestra, que puede verse en el Museo Casa Natal de Cervantes de Alcalá de Henares hasta el
16 de febrero, y en versión itinerante en sedes internacionales del Instituto Cervantes, pretende
mostrar al Miguel de Cervantes más conocido –el que combatió en Lepanto y el que estuvo
secuestrado en Argel–, y al más desconocido –el que fue espía, espadachín, recaudador de
impuestos, el que trabajó para la Iglesia o el que fue excomulgado en dos ocasiones–.
Para tal propósito, dos grandes nombres del cómic español, Miguelanxo Prado y David Rubín,
indagan en la vida y en la obra de Cervantes: Prado ilustra la biografía del escritor, dividida en
capítulos temáticos, mientras Rubín adapta al cómic El retablo de las maravillas, una de las obras
que Miguel de Cervantes no vio representada en vida. Este entremés satírico y de gran carga
autobiográfica juega con el binomio ficción-realidad y sirve para descubrir las conexiones que
existen entre esta obra y la biografía de Cervantes.
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
Miguelanxo Prado
(A Coruña, 1958) debuta a finales de los
años 70 en varios fanzines gallegos, trasladándose en 1980 a Barcelona, donde publica en la revista Zero, que aglutinaba varios futuros
grandes talentos catalanes; paralelamente recala en Toutain Editor, en
cuya revista Creepy publica su primer trabajo profesional, Mar de tinieblas. También para Toutain crea las series Fragmentos de la Enciclopedia Délfica (1983, para la revista 1984), Stratos (1984, para Zona 84)
y Crónicas incongruentes (1985, para Comix Internacional), donde va
perfilando su estilo definitivo: a nivel guionístico, el ambiente de ciencia ficción de sus primeras historias evoluciona hacia un interés por el
costumbrismo y la crítica social, oscilando entre la poesía y la amargura, mientras que en la parte gráfica, Prado madura como excelente colorista. En 1986 crea para El Jueves la serie de episodios cortos sin protagonista fijo Quotidianía
delirante, donde hace gala de su faceta humorística, entre cruel y agridulce. En 1988 entra en
Norma Editorial con el detective Manuel Montano, aparecido en la revista Cairo con guiones de
Fernando Luna. Su obra cumbre, la multipremiada Trazo de tiza (Norma), aparece en 1992 –reeditada en 2003 con el añadido de algunas páginas en homenaje a Hugo Pratt–, a la que siguen en
1993 una adaptación de Pedro y el lobo (Norma) con la que demuestra sintonizar también con el
público más joven, además del adulto, y la recopilación de historias cortas Tangencias (Norma,
1995). Colabora asimismo en álbumes colectivos como Norte-Sur (Ikusager, 1989), El Muro (Norma, 1990) y ¡Socorro! (Ediciones B, 1994), entre otros.
Como otros historietistas de prestigio, Prado ha dejado de lado parcialmente el cómic para
consagrarse preferentemente a la ilustración para libros y revistas, la publicidad y la animación; en
este último campo ha creado a Xabarín, mascota del programa infantil de la televisión autonómica
gallega y protagonista de una serie de 13 episodios, además de encargarse del diseño de
personajes de la serie Men in Black, basada en la película del mismo título, para Columbia-TriStar.
En 2003 ilustró cuatro sellos de correos, produciéndose ese mismo año su esperado retorno
a la historieta realizando un capítulo del álbum colectivo The Sandman. Noches eternas (ECC
Cómics) con guión de Neil Gaiman. A finales de 2004 regresa al humor y la sátira costumbrista
con La mansión de los Pampín (Norma). En 2009 ingresa en la Real Academia Gallega de Bellas
Artes y, en 2013, recibe el Premio Nacional del Cómic por su novela gráfica Ardalén (Norma), una
extensa obra en la que vuelve a su registro más poético e intimista.
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
David Rubín (Ourense, 1977). Estudia diseño gráfico en la Escuela
de Arte Antonio Faílde, y poco después se lanza a trabajar tanto en el
sector del cómic como en el de la animación y la ilustración.
La historia contenida en El circo del desaliento (Astiberri) “Donde nadie
puede llegar” fue ganadora del primer premio Castelao de cómic de
la Diputación de A Coruña en 2005, y ha visto su edición en gallego,
castellano, italiano y francés. Asimismo, fue nominado en 2006 a los
premios del salón de Barcelona en la categoría de autor revelación
por El circo del desaliento, categoría que ganó en los premios de La
Cárcel de Papel de ese mismo año, así como el primer premio en la
categoría de cómic del INJUVE por varias de las historias contenidas
en este libro.
A finales de 2006 publica, de nuevo con Astiberri, La tetería del oso malayo, que le vale cuatro
nominaciones a los premios del 25 Salón del Cómic de Barcelona: mejor obra nacional, mejor
guión, mejor dibujo y autor revelación, consiguiendo llevarse a casa este último galardón.
La tetería del oso malayo fue ganadora también de los premios de la Crítica 2007 en la categoría
de mejor obra del año, e hizo merecedor a Rubín de quedar finalista en la primera edición del
Premio Nacional del Cómic.
Miembro fundador del colectivo de autores de cómic Polaqia, junto al cual edita el fanzine
Barsowia, ha colaborado en multitud de publicaciones estatales como Tos, Humo, Dos Veces
Breve, Bd Banda, Fanzine Enfermo, Desde el abismo o el antes mencionado Barsowia, entre otras.
Rubín revisitó la historia de Heracles desde su nacimiento, mostrando bajo un nuevo y ambicioso
prisma, una a una, las doce pruebas que realizó en El héroe 1 (Astiberri, 2011) y El héroe 2
(Astiberri, 2012).
También ha ilustrado la recopilación de los cuentos de Robert E. Howard sobre Solomon Kane
editada por Astiberri en 2010.
Sus últimos trabajos publicados son una adaptación del poema épico Beowulf (Astiberri, 2013),
en colaboración con Santiago García, y dos spin offs de Battle Boy, de Paul Pope, centrados en el
personaje de Aurora West, de los que ya ha sido publicado en castellano el primero: El momento
de Aurora West (Mondadori, 2014).
Trabaja ahora mismo en dos proyectos –que se publicarán en Astiberri–, uno para el mercado
americano, The Fiction, con guión de Kurt Pires, y otro para el nacional, Gran Hotel Abismo, con
guión de Marcos Prior.
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com
ASTIBERRI
@astiberri
astiberri
astiberri.com

Novedades Noviembre Astiberri

Transcripción

Documentos relacionados

esen ciales

astiberri - Es la hora de las tortas!!!

VL01600 VL01660 00 60 4 N L0L0L0L3L3L3