NU METAL BIG BEAT DANCEHALL INDIETRóNICA GARAGE

DE PORTADA  8 - 9
NU METAL
BIG BEAT
Es, por decir así, una fusión entre el heavy metal (muy odiado por
nuestros padres) y otros ritmos extraños como el hip hop, rap muy
callejeros e incluso el elitista mundo electrónico.
Se puede decir que éste tuvo su auge en el traspaso de milenio
(1999-2001), aunque aún hoy en día podés encontrar alguna que
otra bala perdida que aún incursiona o se mantiene inmerso en
ese mundo.
En esos días veías a grupos como Limp Bizkit o Linkin Park como
un grupo de mocosos de short, que saltaban por doquier, rapeando
y mezclando, pero claro con un musicón parecido al otro metal
pesado. La indumentaria había cambiado radicalmente.
Digamos que se refiere a esos Dj rebeldes que a mediados de los años
noventa, justo en la recta final del milenio pasado, comenzaron a realizar
mezclas de rock con una fuerte dósis de artilugios electrónicos dándole así
un giro impresionante a la pinchada.
El big beat tiende a presentar sonidos distorsionados y con una compresion
tan pegajosa que sucede lo inevitable. Te termina encantando. En promedio,
los tiempos a los que trabajan los pinchadiscos andan por los 110 a 136 beats
por minuto. Moderado por así decirlo.
El término viene siendo muy europeo. La prensa británica por ejemplo
tendió a llamarlo en ese entonces como “chemical breaks” en clara alusión
a la música que sacaron los Chemical Brothers.
PRECURSORES
Algunos consideran que fué Korn el papá de este
subgénero, pero grupos como System of a Down,
el mismo Linkin Park o los Deftones como sus precursores.
Algunos grupos de nu metal han dado énfasis al
sonido de la vieja escuela (heavy metal) e incluso
antiguas bandas de trash o death metal han incluido
rolas con la nueva pieza de metal.
¿Y LUEGO?
El reguero de polvora ardió brillantemente, todo gracias a
que la mara ya estaba algo aburrida con la "dulzura"
del dance electrónico, esas mezclas tan repetitivas y
hasta robóticas que han hartado a más de alguno.
Monkey Mafia, Crystal Method y Mr. Oizo son otros
dignos representantes. Por su parte, la prensa especializada en música prefirió llamarlos simplemente
elctrónica y el término big beat ya no es utilizado
para nada.
INDIETRóNICA
Otros prefieren llamarla Indie Electrónica, Indietronic, Indietronics
o Lap-Lop para referirse a la mezcla entre el indie rock, el shoegaze
y los beats del mundo electrónico.
Sigue siendo música electrónica pero lo indie, que se refiera a
“independiente” le impregna de la misma libertad que disfruta
todo aquel que no tiene tanta o casi nula relación con una gran
casa disquera.
Su otro afluente, el shoegaze nace en la década de los ochenta en el
sur de inglaterra y uno de sus esponentes ha sido desde entonces
el grupo Blur.
RELAJADAMENTE INTELECTUAL
Ya sea en el ámbito de la creación o producción, podemos
encontrar meras creaciones intelectuales en las que las
metáforas peladas y voces susurrantes te llevan a un paisaje desolado y acogedor, que no queda más que relajarse
y escuchar.
En particular conocemos mucho el trabajo de la islandesa
Björk, pero en concreto se cree que el término nació en
Alemania donde grupos como Notwist y Lali Puna son
ampliamente conocidos.
TENDENCIAS POR AHORA
 A VECES NI EN LA RADIO SUELEN IDENTIFICAR A UN CANTANTE O GRUPO POR LA MÚSICA QUE INTERPRETA. ¡ABUSADOS!
DANCEHALL
Este es un ritmo que se remonta a finales de los años setenta,
cuando a Yellowman, Super Cat, Barrington Levy y otros se convirtieron al Roots Radics. Más tarde se conoció como Bashment y
a principios de la década pasada como Raggamuffin.
En cuestiones de música es el ritmo surgido al meter a la licuadora
elementos del reggae, hiphop y nuevamente lo electrónico. Otros
consideran que surgió como contrapunto al mismísimo Reggae, el
cual criticaba algunos aspectos de la sociedad. El dancehall sería
sólo para divertirse.
¡AL ATAQUE!
En Jamaica también se refiere al lugar destinado por los locales
para bailar y donde por lo general los turistas
hacen el ridículo intentando imitarlos. El
tramo del cuerpo que va desde las rodillas
hasta el ombligo es lo que proyecta lo
pegajoso y agresivo de este ritmo.
Shaggy es uno de los primeros en incursionar en la nueva ola y luego se han ido
añadiendo artistas como Sean Paul y Rihana
por mencionar solo algunos.
GARAGE ROCK REVIVAL
NEW SOUL DIVAS
LA MISMA HISTORIA
Los bichos de hoy están enfermizamente clavados tanto
con las bandas de los sesenta y los setenta.
Todos se llaman “The algo” como The Hives,
The Vine, The Strokes, The etc. Cantan, suenan, se visten, se peinan, huelen y hasta deben pensar que viven como hace cuarenta
años atrás. Conste que no es de menospreciar a bandas como The Beatles o The
Monkeys que al menos tuvieron su propio
sonido en su tiempo.
AÑEJO ES MEJOR
Barbara Lynn, Aretha Franklin, Ann Sexton y
Doris Allen son unas de las legítimas divas de
antaño, pero su legado aún se siente vigente
a través de estas chicas que por el momento
demuestran que sí saben cantar.
Esperamos que no se les pase como a cualquier grupito de temporadas, si no es que ya
les pásó.
Esta es casi una historia de carrusel. El primer garage rock revival se dió
a finales de los años setenta cuando grupos como The Fleshtones o The
Dicatators intentaron emular el espíritu, apariencia y hasta el look del garage rock de los sesenta.
De ahí surgieron grupos como Iggy and The Stooges y The New York Dolls.
Por cierto que Iggy formó parte en los '60 de otra banda que se llamaba
The Iguanas.
Segun parece, muchas de las bandas como The Ramones también se vieron
influenciados por este cultivo de proto punks de los años sesenta.
Ellas en su mayoría son unas morenazas con la clara intención de
demostrar que tanto la Lindsay Lohan, Britney Spears o Christina
Aguilera son mero producto del Club Disney y la mercadología.
Y no es por demás, ya que a pesar de que estas chicas tienen lo
suyo, la pasión por el canto no se consigue en ninguna escuela ni
mucho menos en el escaparate de un almacén.
Alicia Keys, India Arie o Lisa Kekaula son algunas de las selectas
voces que recopilando el soul sesentero, con el funk de los años
noventa y el rithm and blues de la década pasada, se plantan ante
caricaturas con estrafalarios atuendos y semejantes papelones
como las que hemos mencionado.