Con Snoopy ¡¡Terroristas!!, ¿quiénes?

Con
Snoopy
en la
pág. 3
Amores que
matan en las
páginas
centrales
¡¡Terroristas!!,
¿quiénes?
en la pág. 16
PUBLICACIÓN HUMORÍSTICA • AÑO 49 • NÚMERO 2 • FEBRERO 2010 • 50 CENTAVOS
ISSN 055-395 • "AÑO 52 DE LA REVOLUCIÓN"
PIEDRAS EN EL CAMINO…
Nuestro caricaturista Antonio Mariño Souto (Ñico)
cobró y salió de compras. Además de la platica,
llevó consigo el pincel y así, al tiempo que sacó
bien las cuentas para no ser timado por algunos
"vivos", dejó en Palante el testimonio gráfico de
lo que vio en sus andanzas.
No me digas que me quieres. Demuéstramelo.
FELIZ ENCUENTRO CON SNOOPY Y SUS AMIGOS
Por ISCAJIM. Fotos Perfecto.
TODA LA
TERNURA
CABE EN
UN MANÍ
Parafraseando a José Martí, pudiéramos
decir que: “Toda la ternura del humor cabe
en un maní”. Y para que se comprenda,
debo recordar que maní es la traducción
del vocablo inglés PEANUTS. Y ese
("maní") es el nombre de la más querida y
popular de las tiras cómicas norteamericanas, nacidas en la prensa diaria. Se le
llamó así, precisamente, aludiendo a algo
pequeñito, cosa sin importancia. Surgió
cuando corrían los trágicos tiempos de la
Guerra de Corea.
El 2 de octubre de 1950 este dibujante
sacó la primera tira de su historieta para
niños y adolescentes, donde no participaban adultos. Y más que en la acción, se
basaba en el pensamiento. Su creador
nunca imaginó cuán grande llegaría a ser
con el tiempo aquel "maní" de sus sueños.
Pero, se afirma que el hombre es él y sus
circunstancias, él y lo vivido. Y Charles M.
Schulz había vivido la pérdida de su
madre y los horrores de la Segunda
Guerra Mundial. En el frente de batalla
trataba de alegrar las cartas familiares de
sus compañeros con simpáticos dibujitos.
Todo ese mundo interior, lleno de torbellinos emocionales e intelectuales se volcó
luego a lo largo de medio siglo, dedicado
afanosamente a hacer su tira diaria para
la prensa, a sembrar sentimientos, aunque por cotidianos nada simples, que
hicieron diana en muchos corazones. Fue
un ejemplo de laboriosidad constante y
abnegada. En poco tiempo la popularidad
de la tira creció como la espuma. Y con el
paso de los años alcanzó niveles asombrosos: Traducida a 28 idiomas, publicada
en 2.600 periódicos de 75 países, con un
cálculo de 355 millones de lectores. Sus
múltiples recopilaciones entraron en 1970
en la lista de los autores más vendidos del
siglo XX. Los personajes aparecieron en
libros, portadas de revistas como Time y
Life, películas, obras de teatro y miles de
productos comerciales de todo tipo. A petición de los astronautas, Charlie Brown y
el perrito Snoopy se convirtieron en mascotas de la NASA, y les pusieron sus
nombres a la nave y al módulo lunar de la
misión Apolo X, que sirvieron de ensayo
general para el descenso del hombre en
la Luna. El Aeropuerto del Condado de
Sonoma fue bautizado con el nombre de
Charles M. Schulz; y otros muchos homenajes nacionales e internacionales. De las
ganancias que obtenía destinó importantes sumas a ayudar a los necesitados.
Schulz, minado terriblemente por el cáncer y con la vista seriamente afectada,
tras haber hecho 17.897 historietas a lo
largo de su vida, se vio obligado a dejar
de publicarlas. Sabía que la muerte estaba cercana y el 3 de enero de 2000 se
despidió con una tira en la que aparecía
una conmovedora carta, con el siguiente
texto:
"Queridos amigos,
Tuve la suerte de dibujar a Charlie Brown
y sus amigos por casi 50 años. Esto ha
sido la culminación de mis ambiciones
infantiles. Desgraciadamente, ya no
puedo continuar con la demanda diaria de
una tira cómica. Mi familia no quiere que
Peanuts sea continuada por ninguna otra
persona, y es por eso que estoy anunciando mi retiro.
Estoy agradecido de todos estos años de
lealtad de parte de nuestros editores y del
maravilloso apoyo y amor que me han
expresado los fans de la historieta.
Charlie Brown, Snoopy, Linus, Lucy...
cómo podría olvidarlos alguna vez...
Charles Schulz."
Y la noche del sábado 12 de febrero de
2000, a los 77 años, falleció. El manisero
se fue pero quedan sus maníes, esos
PEANUTS, llenando cucuruchos inmensos para alentar las fantasías de chicos y
adultos.
Amaneció el día con "sol bueno y mar de espuma", como para propiciar la
cálida actividad. Y a las diez de la mañana de ese sábado, 16 de enero llegaban a nuestro local los distinguidos visitantes que esperábamos. Un grupo
de amistosas personalidades procedentes del Norte. Lo integraban la Sra.
Jean Schulz, viuda del célebre creador de la serie de comics Peanuts; los
caricaturistas Thomas E. Richmond, Hilary B. Price, Alexis E. Fajardo, Brian
Nareelle, y el directivo de la Fundación Schulz para derechos de autor y
mercadería Justin Thomson, entre otros. Era un encuentro de buena voluntad entre colegas, separados por un charco de 90 millas y un bloqueo.
Especialmente para recibirlos se dibujó en la entrada un hermoso cartel con
los personajes de los Peanuts y el logotipo de Palante estrechando sus
manos, y se decoraron puertas con pinturas de Charlie Brown y el perrito
Snoopy. El encuentro duró hasta pasado el mediodía. Fue intenso, emocionante y fructífero. Incluyó un recorrido por las áreas de trabajo, donde pudieron ver a todo lo largo de nuestros pasillos las obras gráficas expuestas en
la galería "Humberto Valdés-Díaz". En una de las paredes observaron también dibujos originales y fotos de nuestro colega y amigo Gerardo H.
Nordelo, encarcelado en los EE.UU por luchar contra el terrorismo. Y después nos agrupamos en el saloncito de historia y reuniones, para conversar
"en familia".
Por la parte cubana estaba todo el colectivo de Palante, y otros invitados
como Isel Chacón, directora del Museo del Humor, de San Antonio; y los
caricaturistas Francisco Blanco (padre e hijo), Alben, Lumat, Narciso, Raval
y Rosendo. Nuestra directora en funciones, Mercedes Azcano, sirvió de
moderadora, y cada artista (los redactores incluidos) fueron presentándose,
y exponiendo lo más significativo de sus labores. La Sra. Schulz habló de la
fundación que ella representa, materializada en el Schulz Museum, y su programa de actividades; y respondió a las preguntas de los asistentes. Luego,
mientras se ingería un ligero refrigerio, los de allá y los de acá conversamos
en pequeños grupos, de diversos temas y se mostraban sus carpetas con
dibujos y libros publicados. Este tiempo lo empleamos también para tomarnos fotos al lado de ellos, con las numerosas cámaras que surgieron como
palomas de un sombrero de copa.
La Sra. Jean Schulz, amablemente posó junto a cada uno de los que se lo
solicitaron, y hasta expresó que se sentía emocionada de retratarse con
nosotros. Por su parte, ese grande de la caricatura personal, Tom Richmond,
ilustrador de la famosa revista humorística MAD, dedicó buena parte de su
tiempo a dibujar a más de una decena de compañeros y regalarles los originales como un bello recuerdo.
Todos los invitados y algunos nacionales dejaron sobre una gran cartulina la
impronta de su arte. Y finalmente, pasamos a las "fotos de familia", junto al
mural principal del lobby, y delante del cartel de Palante, a la entrada del
edificio. Fue otro concierto millonario, pero con la música de los pinceles y el
humor.
El amor es lo único que crece cuando se reparte.
RIA
DEL
LIBRO
FE
A
L
La Editorial Pablo de la Torriente, ha preparado una
cantidad de volúmenes para esta Feria, que si no son
como para tirar fuegos artificiales (pues se quedan
por debajo de las necesidades), tampoco justificarían
echarnos ceniza en la cabeza y rasgarnos las vestiduras.
Hay que decir que la Pablo quiso esta vez rendir un
especial homenaje al 40 aniversario de Elpidio
Valdés, de Juan Padrón, y al 20 de Kukuy, el Güije,
de Ángel Velazco. Se ha programado festejar el cumpleaños del coronel mambí con varias ofertas editoriales y (en coordinación con la Editorial Abril) se concibieron actividades especiales para los niños, que
incluyen concursos y premios.
Luego de este importante anuncio, saco del frío la
longaniza de sorpresas del 2010. Voy a empezar por
casa. Nuestro palantero Enrique Lacoste presenta su
libro titulado Wankarani, una historia latinoamericana
(el mismo de las tiras habituales en Palante); Ares
pone a la venta Caricatura cubana contemporánea
(3), con datos personales y muestras gráficas de dibujantes de la P a la Z (la portada va ilustrada con una
de las Criollitas de Wilson); le siguen Pedradas de
Pedro, cuyo autor es el genio "pilongo" Pedro Méndez
(director de Melaíto); el libro Hazañas del mar, de los
Francisco Blanco, padre e hijo, donde nos regalan (lo
de regalar es un decir) las historietas marineras que
tanto buscaban los lectores de la revista Mar y Pesca;
Kmilo Cienfuegos, criollo como las palmas, también
de los dos Blanco, trae adaptación de anécdotas
escritas por el desaparecido periodista Guillermo
Cabrera; el libro didáctico Vamos a dibujar la cabeza
humana, de Cecilio Avilés; Aventuras de Camila, con
dibujos de Orestes Suárez y guiones de Manolo
Pérez. También bajo el sello de la Pablo, los lectores
Por BLANCO
Creo que parte de mi amor a la vida se lo debo a mi amor a los libros.
ABRI SUS P`GINAS
podrán adquirir Entrega sin límites, sobre la vida de
Piti Fajardo, cuyo creador es Luis Oscar Duque; y
Chuchú el duende, con historietas y dibujos salidos de
la pluma de Miguel Ángel Díaz (MAD). Pero hay más.
En formato de periolibros tenemos: Historietas de
Inés, Aldo y Beto, de Ernesto Padrón y Orestes
Suárez; y Mi corneta Pepito, de Juan Padrón.
Y todavía quedan otros, pero en medidas menores
(o sea, de 13 por 18 cm. y 10 por 14): por Ana
Rodríguez y Luis Velazco, Pura Fantasía;
el veterano Luis Castillo ofrece los siguientes cuatro
minilibros: Luci y Pochi, Chico Taíno, Guaso y
Carburo, y Paco Perico. Beltrán Hurtado trae Los
Momis, ¿Quién se lleva el premio? Además, se ofrece
Por ISCAJIM
a los interesados un librito que enseña a dibujar, utilizando la técnica de las cuadrículas, cuyo título es
Dibujando mis personajes, y donde aparece más de
una decena de diversos modelos de las historietas de
varios autores cubanos. Y un pequeño volumen de
pasatiempos de Hortensia Dejú. ¡Uf, creo que están
todos! (Y si no, que me disculpen).
ALGO DE LA EDITORIAL GENTE NUEVA
Ahora paso a mencionar algunas ofertas de la amplia
gama de libros editados por Gente Nueva para esta
Feria, pero que de tema humorístico son aún poquitos. Tenemos: La Muñeca del Alquimista, una novela
de corte humorístico para adolescentes, de la autora
italiana Bianca Pitzorno, ilustrada por Ares; La
Princesa Triste, de Carlos Frabetti, con dibujos de
Fabián Bach; Juanita Fantasma, también con algo
de humor, de la uruguaya Magdalena Helguera;
Lagartija Lola se quedó sin cola, con dibujo y texto
del cubano Juan Darién; un álbum de cuentos ilustrados, Zafarrancho Colosal, del desaparecido escritor para niños Albertico Yáñez. Y un libro de historietas titulado Manuelita, una mujer toda mujer (del
Plan Alba), escrito por Víctor Joaquín Ortega, y con
dibujos de Maikel L. García, sobre la vida de
Manuela Saenz, patriota latinoamericana y compañera de Bolívar.
Por LAZ
El amor es como Don Quijote: cuando recobra el juicio es que está para morir.
CUMPLEA OS DEL
Falcó
Laz y
Jape
Un día de febrero de 1969, exactamente el
25, un grupo de jóvenes humoristas se unieron para formar un magnífico colectivo que
todos conocemos. Estoy hablando nada más
y nada menos que del suplemento humorístico DDT. Con Adán a la cabeza, más conocido por mulatico simpaticón, Laz el suplente
de la NBA, Falcó, Jape y una tropa de colaboradores, el DDT ya cumple 41 y se mantiene joven. Para todos felicidades muchas y
que el buen humor los siga acompañando.
M.ELENA
Falleció Mongo P,
el Último de los Bohemios
Por: HÉCTOR ARTURO
Ramón Guerra González, mucho más
conocido como Mongo P, falleció el pasado 13 de enero, a los 90 años de edad, y
fue sepultado en el municipio habanero de
Bauta, que lo declaró como su Primer Hijo
Ilustre, hace varios lustros.
Mongo P, sin embargo, había nacido en La
Villa del Humor, San Antonio de los Baños,
el 27 de octubre de 1919, pero casi medio
siglo atrás decidió establecerse definitivamente en la playa habanera de Baracoa.
Espigado, o como él mismo se calificaba:
"alto como una vara de tumbar gatos",
siempre Mongo P andaba impecablemente
vestido de traje, cuello y corbata.
Tuvo el privilegio de ser uno de los fundadores de La Bodeguita del Medio, y conocer allí a cientos de personalidades de
medio mundo, entre otros a Salvador
Allende, Nicolás Guillén, Ernest
Hemingway, Bola de Nieve, Víctor Manuel
y varios más.
Trabajador de una fábrica de muebles y de
un laboratorio farmacéutico en sus años
mozos, un buen día, por suerte para todos,
dejó ambos oficios y se entregó por entero
al periodismo y la literatura.
La sección de entretenimientos “En pocas
palabras”, de la centenaria revista
Bohemia, estuvo mucho tiempo a su
cargo, y en esas páginas redactaba semanalmente su espacio Brochazos, de sátiras
costumbristas, que son verdaderas lecciones de historia y tradiciones cubanas.
Pero entre esa labor, los mojitos de la BM
y los daiquirís de El Floridita, Mongo P
sacó tiempo suficiente para escribir, además, varios libros: San Antonio en mí, La
Habana de Mongo P, Costumbrismos
cubanos y Guillén en la Bodeguita del
Medio.
La Oficina del Historiador de La Ciudad de
La Habana, por parte de su director,
Eusebio Leal, entregó a Mongo P el título
honorífico de El Último Bohemio.
El colectivo de PALANTE hace llegar sus
más sentidas condolencias a los familiares
de Ramón Guerra, a quien jamás se nos
hubiera ocurrido enviarle una corona, pues
en todo caso, él hubiera preferido una
coronilla…
La capacidad de reír juntos es el amor.
Concurso Nacional
de Literatura Humorística
Juan Ángel Cardi
El Museo del Humor y las direcciones municipal y provincial de Cultura de La Habana, convocan a todos los creadores, residentes o no en el país, a participar en su séptima edición.
BASES
Cuento: tres obras como máximo y sin límite de cuartillas.
Décima: tres como máximo.
Y ahora viene la parte que más les gusta, en el género
cuento el premio será de 500.00 MN, en el de Décima
400 MN y diploma para ambos.
Las obras deben ser enviadas con seudónimo o frase que
identifique al autor y en sobre aparte con nombre y apellidos, edad, dirección particular, correo electrónico y teléfono
(si los tiene), número del carné de identidad y centro de
trabajo o estudios.
Envíelas a: Museo del Humor. Calle 60 esq. 45. San
Antonio de los Baños. CP: 32 500 o a la publicación
Humorística Palante. Calle 21 No.954 e/ 8 y 10. Plaza de la
Revolución. CP: 12 300. El plazo de admisión vence el
10 de marzo de 2010.
XI SAL N NACIONAL
DE HUMORISMO Y
S`TIRA
Las bases para este certamen son
las siguientes:
Podrán participar todos los creadores
de las Artes Plásticas residentes o no
en el país. Se podrá concursar en
Humor General, Humor Volumétrico,
Sátira Política, Caricatura Personal,
Historieta y Fotografía humorística.
Técnicas a utilizar: la que más les
guste, pero en el caso de las obras
gráficas no podrán exceder los
100 cm. x 65cm. de ancho.
En el caso del Humor Volumétrico no
debe ser superior a los 74cm. de
ancho, pero la altura será libre.
Cada autor podrá enviar hasta tres
obras por género y deberán ser inéditas.
Ya voy a decir lo que está esperando,
se otorgará un Premio de 500MN y
diploma en cada categoría y un
Premio de 1 000MN al conjunto de la
obra y , por supuesto, diploma.
Las obras deben llevar consignados
nombre, dirección, correo electrónico,
teléfono (si los tiene), y
carné de identidad,
además del Título
de la obra, Género y Técnica aplicada. Podrán ser enviadas a: Museo
del Humor. Calle 60 esq.45 San
Antonio de los Baños. CP: 32 500, o
a la publicación humorística Palante.
Calle 21 No.954 e/ 8 y 10. Plaza de
la Revolución.
CP: 12 300
El plazo de admisión vence el 10 de
marzo del 2010. Y para más información llame al Museo del Humor.
Teléfono: (047) 38-2817.
[email protected]
UN RECUERDO SEMBRADO EN LA MEMORIA
Hablar de Chanito Isidrón es hacer un pacto con la
alegría. Y es que la sonrisa nos toma por asalto
cuando nos vienen a la mente esas décimas suyas
que tanto nos hacían reír.
Fue por muchos años el amigo de Palante y de su
página campesina, y en lo personal, una de las primeras personas que me incitó a preparar mi libro
de poesías. Todavía se lo debo.
Él ya no está, pero nos dejó una obra inmensa que
lo hace, por derecho propio, una leyenda de la poesía humorística de Cuba y América Latina: discos,
libros, páginas en diarios, revistas, suplementos.
Hasta en la radio dejó su impronta con cuentos y
novelas en décimas como las conocidas ¨Amores
montaraces¨, ¨Amor y traición¨ ¨El diario de una
huérfana¨ y ¨Abrogación¨.
Pero no sólo por su obra ha quedado sembrado en
la memoria, es que Chanito fue alguien imprescindible para borrar tristezas, el poeta genuino de un
pueblo que quiso mucho.
Febrero marca el tiempo de su viaje definitivo: veintitrés años de ausencia. Pero estoy segura que
donde quiera que esté, lleva a cuestas su poesía
que también es nuestra.
¡A su salud, maestro!, llegue a usted nuestro homenaje.
El matrimonio es como el vino, al madurar mejora.
M.ELENA
AMORES QUE
os
s
o s
r
g
li ore
e
P m
a
Por: HÉCTOR ARTURO
Desde que el mundo es mundo, el amor es una de las más bellas cosas que
han existido y existirán. Pero ojo, que enamorarse a veces trae sus
inconvenientes, en ocasiones demasiados serios y peligrosos.
Sé del caso de Estanagildo, un vecino mío, que se enamoró locamente de Panchita, la chiquilla aquella que paraba el tránsito nada
más que de asomarse a la puerta.
Estanagildo, al saber que jamás llegaría a nada con Panchita, no
pudo soportar más y decidió una noche ponerse los espejuelos de
palo, que traducido al cubano puro significa convertirse en mirahuecos o rascabucheador.
Y ahí mismo aquel amor se convirtió en desgracia, aunque aún,
muchos años después, Estanagildo no sabe quién fue el que le
metió el cabo de un cepillo de dientes por un ojo, para dejarlo tuerto de por vida, mientras Panchita se casaba con Abelardo, otro
amigo del barrio.
Conocí también a Gustavo, que viejo ya, se entusiasmó con la
satería de Marina, y contrajo matrimonio con ella, a pesar de los
comentarios de todos de que "ese temba no puede con tanto material", porque Marina era demasiado Marina, vaya, puerto, transporte y economía interna, como aquel que dice, pero todo juntito en
ella solita, y bien distribuido por todo su territorio nacional.
Pues Gustavo, para poder hacer su papel, consiguió unas cuantas
tabletas de Viagra. Pero no hizo caso a las indicaciones facultativas y se tomó siete de una sola vez.
En su sepelio, como decía Chaflán: "si lo entierran boca abajo,
retoña… ¿Y Marina? ¡Bien, gracias! Se empató con Cuco, que es
mucho más joven que Gustavo, y todavía no necesita pastillitas.
Y a Gelasio le fue casi igual o peor. Juró que no se casaría jamás y hasta el
momento ha cumplido su promesa. Eso sí: se jactaba todos los días de
haber estado con Elena, Rosa, Yolanda, Matilde, y Teresa.
Se las daba de lindolo y en cada conversación suya exclamaba orgulloso:
"Yo estuve con Natacha, estuve con Dalia, estuve con Mirna, estuve con
Irene, estuve con Olga… ¡Y ahora estoy con el SIDA…!"
Pero el ejemplo más cercano de un amor peligroso es el mío, que quizás
ustedes no me lo van a creer. Mi esposa y yo llevamos más de 40 años de
matrimonio, y a la hora del fuiqui fuiqui siempre buscamos algo nuevo, para
seguirnos sintiendo en plena Luna de Miel.
En la noche del 13 de febrero, para esperar el Día de los Enamorados, a mí
se me ocurrió proponerle que utilizáramos alguna crema lubricante y mentolada, para hacerlo con más onda.
Y ella, que es una tembita que no da ni pide tregua, enseguida dijo que sí.
Abrió la gaveta de la mesita de noche y en medio de la oscuridad sacó la
pomada.
Pero por la tarde yo la había trasladado al botiquín del baño, y allí lo único
que había era el tubito de la cola loca…
¡Y qué clase de pena!
Al mediodía no tuvimos más remedio que gritarle a Magnolia, la presidenta
del CDR, para que nos halara y ayudara a despegarnos, con el compromiso
solemne de no poner este incidente en el mural.
Y ahora los dejo, porque aquí, en esta unidad de Terapia Intensiva donde
estamos ingresados, los médicos no nos permiten estar fuera de la cama,
además de que ni mi esposa ni yo podemos caminar derechos todavía, porque la pelazón es del cará…
Por LUMAT
El amor es unirse a pesar de todos los pronósticos.
MATAN
Por RAFAEL
El amor verdadero no tiene final feliz. El amor verdadero no tiene final.
Yo, obviamente, no conocí a Eduardo
Abela (el gran pintor y autor del
famoso "Bobo"), pero me parecía
palpar allí su presencia. Era la exposición titulada Mecánica Popular, de
su talentoso nieto de igual nombre y
apellido. Lo revivía a través de objetos y recuerdos de antaño, movidos
al presente en un retozo con el tiempo que ni la máquina de H.G.Wells
lo hubiera logrado mejor.
Nuestro Abela contemporáneo, el
de los tiempos cibernéticos y la digitalización, ha logrado en el local de
Villa Manuela, armar un conjunto de
obras de gran originalidad, y muy
dotada de ese buen humor que le
viene de su ancestro ariguanabense.
La visita a la expo es de esas muestras que requieren mirarlas más de
una vez (con tres ojos por lo
menos), o con un detenimiento
microscópico, para analizar cada
objeto colocado, captar el sentido de
los detalles (ya sea un minúsculo
dibujito, una pieza, una frase,…).
Todo se arma como un rompecabezas, lleno de con-razón artística. No
es un desboque crítico, sino una
sátira bien dosificada o una parodia
divertida y vaciladora. Sabe mezclar
el costumbrismo con lo erótico, y
estos a su vez con la tecnología de
los bytes, como excelentes tragos
en una coctelera mágica.
Se consiguió unos binoculares
metálicos de cuando ñañá-seré,
espejuelos arcaicos y una lupa de
Buena Vista, para descubrir el lado
cómico de la vida añeja reciclada en
la salsa agridulce de los nuevos
ojos; agarrar el chiste bellaco por la
cola y retratarlo con la tatarabuela
de las cámaras. Pero para alambicar
esa sustancia gráfica de la alquimia
abelística, hacía falta mucho más. Y
él lo tuvo: ingenio, cultura, un raigal
sentido del humor y un empeño de
búsqueda y trabajo que le ronca los
leones del Prado. Así que me imagino a Abela registrando los baúles de
su abuelo, curioseando las gavetas
encanecidas, y zapateando los portales habaneros en busca de merolicos de antigüedades y de tarecos
que nadie compra. Para luego, a
cada pieza irle exprimiendo el jugo
de su humor oculto, metiendo cada
chirimbolito en el somatón de la
parodia, y en el chistómetro del arte
expositivo. Para, finalmente, ponerle
la kola-loka de alguna frase divertida, que transforme la imagen sepia
en otra a todo color.
No sé de dónde Abela habrá sacado la piedra filosofal para tocar las
piezas de esta exposición, pero lo
que sí les puedo asegurar es que
logró hacer buen arte del siglo XXI
con su plan tareco sacado del rastro
de los olvidos. Podría ponerme a
describir piezas, a buscarle las cosquillas a cada conjunto expuesto, y a
cada retozo de imágenes y frases,
pero sería como meter un ornitorrinco dentro de un pomito
de penicilina. Las piezas hay que verlas y
felicitar al padre que las
parió.
ARTE CON TARECOS
VIEJOS
NUEVO
Por ISCAJIM Fotos: Perfecto
Amar sin deseo es peor que comer sin hambre.
Otra respuesta a la pregunta:
A
cargo
de
ISCAJIM
¿ POR QUÉ EL PERRO AL ORINAR SIEMPRE LEVANTA LA PATA ?
Fue mucho lo que indagué
tantas preguntas me hice,
y como Taladrid dice,
mis conclusiones saqué.
Confieso que me apoyé
en Luci, mi perra sata,
también me ayudó la gata
y al fin pude averiguar
por qué el perro al orinar
siempre levanta la pata.
Cuenta la historia que un día
un perro bobalicón
hizo pis sobre un león
por no coger puntería.
¡Imaginen qué le haría
aquel furioso animal!
El atropello fue tal
que el cuento de aquel cachorro
por no controlar el chorro
no tuvo un feliz final.
Iniciativas tomaron
los caninos temerosos,
y se pusieron dichosos
porque otro método hallaron.
En comunión acordaron
y sin ninguna porfía,
que desde aquel mismo día
se debía levantar
la pata para lograr
una mejor puntería.
Rigoberto Marrero León
Y ahora, vamos con dos décimas
de la poetisa santiaguera María
Magdalena Cabrera, quien nos ha remitido
seis cartas llenas de buenos materiales que
iremos publicando poco a poco. La primera
composición viene muy bien para el mes de
los enamorados, y en la segunda, ella ofrece
su interpretación sobre ciertos problemas del
carácter de la gente.
COMO CAMBIAN
LOS TIEMPOS
En los tiempos de mi abuela
¡Cómo rompían sillones!
Y enaguas mata-pasiones
usaban de cuero y tela.
Tocar era una candela
ni cuando brindaba el té,
la novia tenía que
usar un largo vestido
y llevar bien escondido
"el dedo gordo del pie".
La onda de hoy es musical,
cada joven se fatiga
por enseñar la barriga
tatuada y su hilo dental.
La vida es un carnaval
el novio todo lo ve
desde el primer día, que
por debajo del ombligo
tocan, bailan… y es testigo
el dedo gordo del pie.
¿ DE DÓNDE VIENE EL MAL CARÁCTER ?
Mi jefa Dulce Segura
de dulce no tiene nada,
siempre llega esa amargada
con tremenda calentura.
Veinticinco años y es pura
maquinaria nuevecita,
pero es una dinamita
pues siempre llega peleando,
pareja le están buscando
para ver si no se irrita.
Un trágico solterón
hueso duro de roer
es el bailarín Einier
cuando le falta un bombón.
Quien prefiere el vacilón
siempre es la cantante Aleja,
se casó siendo una vieja
y ni un dolor, por fortuna;
oiga ahora: siempre trae una
sonrisa de oreja a oreja.
Ester, es la compañera
que llega y nunca saluda
siempre trae la cara dura
y estalla por la primera
como si la noche entera
se la pasara sin fluido;
cuando no la han complacido
con el manjar que pedía
llega esa jabá "encendía"
maldiciendo a su marido.
Mayito es el compañero
de diez mujeres amadas,
siempre trae mil carcajadas,
viene alegre y zalamero.
Este feliz carnicero
no conoce los agobios.
Y aunque le dicen oprobios
a Yamara, la de Oriente,
ella siempre está sonriente
disfrutando con sus novios.
Aprovecho para decir que, por razones de espacio, no podremos publicar varias décimas que nos llegaron por la muerte
del Profesor Espinosa. Las haremos llegar a sus familiares y guardaremos copia en nuestros archivos.
Anoche me echaron un polvo que casi me mata. La cucaracha.
Por ROSEN
El amor es ciego, pero los vecinos no.
Por LLORÓ
El amor es un crimen que no puede realizarse sin cómplice.
Entre el amor y el humor
Conversar con el actor Jorge
Ryan es siempre un bálsamo para
el espíritu. Nada más ajeno a él
que algunos de los personajes en
que lo hemos visto en cine, en teatro o
en televisión. Formado en la Escuela
Nacional de Arte y en la sensibilidad de
la naturaleza -como él mismo dijeratiene un hablar pausado que convence,
y aunque estuviera diciendo la mayor
de las mentiras, señores, a este hombre
hay que creerle. Por eso no me quedó
más remedio que preguntarle, a propósito del Día de los Enamorados, lo que
muchas de ustedes se preguntarán
también.
Cuando un buen actor dice amar a
alguien, ¿cómo saber si está o no
actuando?
Mira, el artista no es falso, no es cliché.
Hay una cosa, puede que te engañen o
tú estar engañada, aunque nadie es tan
ingenuo como para no darse cuenta. Yo
creo que el amor es idea, sentimiento,
entonces cada quien tiene su forma de
sentir y ver el amor, pero te repito, ser
artista no significa ser falso. El artista lo
que tiene es la capacidad de engalanar
el amor, de hacerlo que vuele…
Ya saben, admiradoras de actores,
ellos no son falsos. Pero de todos
modos pasen un cursito de actuación.
Por si las moscas.
Siendo un reconocido actor dramático, ¿cómo te sientes actuando
ahora en el espectáculo humorístico
La toma de Londres por los
cubanos?
Lo disfruto mucho, me divierte, aunque
ya he participado en varias comedias.
Un actor no puede ser un cliché.
Cuando Isidrón me habló del proyecto
le dije que sí, sin saber apenas de qué
se trataba. Me gusta el humor y si tengo
la suerte de trabajar con buenos actores, lo disfruto todavía más. Me siento
bien trabajando en cualquier género.
Lo que sí no haría nunca es el ridículo.
¿Entonces te veremos también en
programas humorísticos?
Si me llaman…
¿Cómo llegas a la televisión?
Casuísticamente, como muchos. Mi
debut fue en el programa Buenas
Tardes recitando el "Tengo" y la
"Canción del Bongó", de Nicolás
Guillén.
Fue un domingo y en ese recuerdo está
impreso mi querido hermano y amigo
Tito Junco Martínez, quien cuando yo
era estudiante, en 1976,
formó el grupo Arte
Popular que significó
mucho para mí. En aquella etapa la
escuela era todo Grecia, Roma, arte
occidental. Pero en la concreta, lo cubano, esa cosa nuestra, no estaba. Fue
Tito Junco quien llenó ese espacio.
Tú eres de Camagüey, ¿cómo te recibieron allá?
Imagínate, mi padre fue cortador de
caña y mi madre, lavandera y cuando
mi padre me vio en la TV, se le salieron
las lágrimas, besó la pantalla. Yo era
muy estable, practicaba boxeo, baloncesto, fui deportista…
Digo bajito: tienes barriga. Pero me
oye. Por suerte su carcajada me saca
del apuro…
Sí, estoy un poquito barrigón (intenta
continuar y la risa no lo deja).
…Entonces, bueno, ese día
recibí algunos halagos de la gente.
¿Qué hiciste después del programa
Buenas tardes?
Regresé a Camagüey, para hacer el
servicio social. Luego me avisaron para
el casting de la película Maluala. Lo
aprobé y tuve que volver para La
Habana. Y te digo una cosa: fue la
etapa en que más hambre y necesidades pasé.
Dormí en la Terminal de Ómnibus, en
parques, funerarias, pero al otro día ahí
estaba en la filmación interpretando el
personaje de Feliciano, eso fue en
1979.
Cuando terminaste el turismo funerario, ¿qué pasó?
Volví a Camagüey y regresé en el 81,
alquilado…
Ahí le cogiste el gusto al asfalto y te
quedaste.
Bueno, ya había comprado un catre
que costaba 30 pesos y mi vida fue
mejorando. Vivía en la calle 19 con mi
primer matrimonio aquí en La Habana.
Porque hay más de uno…
Cuatro. Mira, yo creo que la felicidad
está sobre la base de lo que tú vives
bien. El amor puede ser un día, un mes
o toda la vida. Cuando no es amor
bótalo, empújalo, sácalo de tu vida porque ahí vas a pasar mucho trabajo.
Average aparte, ¿de qué te nutres
para interpretar tus personajes?
Creo que para hacer arte, en el caso
del teatro sobre todo, hay que estudiar
y saber quiénes somos, hacia dónde
vamos y de dónde venimos. Si yo tuviera que hacer Hamlet, por ejemplo, lo
hiciera partiendo de mis concepciones,
de mi idiosincrasia, de mis costumbres,
no sobre la base de ese Hamlet anglosajón que escribió Shakespeare.
También el MININT ha desempeñado
un papel importante en mi vida, no solamente por "Su propia guerra", porque
me dio la posibilidad de hacer muchos
de los espectáculos y filmaciones con
ellos. Una de las cosas que guardo del
MININT han sido las distinciones que
me han otorgado como la Medalla
Eliseo Reyes, puesta por el Ministro del
Interior y otra por el general Calderón,
la 50 aniversario por la Seguridad del
Estado.
Me siento muy orgulloso de trabajar
para mi país. Lo hago con amor. Yo
creo que hacerlo en otro lugar me costaría mucho trabajo.
¿Cómo, cómo?
Si así fuera trataría de hacerlo con todo
el amor que como artista debo, pero
sería como llegar y quitarle a una comparsa la tumbadora o a una conga, el
cencerro o la trompeta.
¿Algún personaje deseado y no
realizado?
Me hubiera gustado hacer Otelo, quizás no lo hice por desidia. Pero le
hubiera hecho todo un proceso de
recreación, habría amado a
Desdémona de una manera increíble y
me hubiera muerto de celos inimaginables por ella.
¿Estás conforme con tu carrera?
Me conformo con lo que la vida me
ofrece, una sonrisa, un aplauso. Es mi
mayor satisfacción.
Me despedí de este actor de primera
línea con la seguridad de que un día,
cualquier día, lo veremos haciendo
quién sabe, el mejor Otelo cubano.
Entrevistó: M.ELENA
Ryan, junto a Zenia Marabal, en la comedia La toma de Londres por los cubanos
Fotos: PERFECTO
La virginidad no es un don, sino falta de ocasión
¡¡¡ Amor sin beso es como macarrón sin queso!!!
LA M`QUINA DEL TERROR
Por los antiterroristas Míriam y José Luis
¿Quién es el terrorista aquí?