Animatrix: experimentación transmediática

Animatrix: experimentación transmediática
Santiago Ramírez Vargas
A95104
Después de una película exitosa, vino lo que se suponía; aprovechar el hit para
realizar mas contenido y vender más. Lo han hecho franquicias como El Señor de los
Anillos, Hannibal y hasta Fast and Furious. Sin embargo, los hermanos Wachowski lo
hicieron con un universo apto para más allá de extender una historia lineal,
experimentar estilos narrativos y en trabajo conjunto con otras mentes. Un ejemplo es
la serie de 9 cortos The Animatrix, que fueron dirigidos por personas influyentes del
mundo de la animación junto a los mismos hermanos creadores del universo Matrix.
Animatrix presenta diferentes historias y aproximaciones narrativas sobre el universo
donde los seres humanos son la fuente de energía para las máquinas y están
sumergidos en un código de programación que crea una ilusión de la realidad similar
a la que vivimos nosotros, los espectadores de este universo; interesante premisa para
explorar diferentes preguntas que podían surgir después de ver la primera entrega de
la trilogía cinematográfica.
Esta serie de cortos profundiza sobre el conflicto entre máquinas y seres humanos,
pero además, sobre la interacción y búsqueda de balance entre las dos partes, a partir
de narrativas y personajes que permiten explorar la premisa filosófica que atraviesa
todo el universo; la capacidad de escoger y tomar decisiones. El corto The Second
Renaissance divido en dos partes simula un archivo de Zion sobre la historia del
conflicto entre humanos y máquinas. Presenta a modo documental las decisiones
hechas por ambos mandos que terminaría por acabar con el cielo del planeta Tierra y
obligando a las máquinas a tomar a los seres humanos como su principal fuente de
poder; una consecuencia de la decisión de la raza humana al rechazar un acuerdo de
paz.
A través de tres cortos: A Detective Story, Kid’s Story y Final Flight of the Osiris se
muestran líneas narrativas que se relacionan con la trama principal del universo y sus
personajes; Neo, Morpheus y Trinity. Expanden y amarran la trama a través de
diferentes técnicas de animación en cada uno de los cortos. En Final Flight of the
Osiris, intentan que
la animación sea lo
más realista posible,
acorde
al
diseño
visual de la trilogía
de
películas,
a
través de ambientes
y
conflictos
similares; la pareja de la nave, mantiene una relación similar a la de Neo y Trinity,
pues son también puestos a prueba a tomar decisiones que marcan sus vidas en
conjunto.
Por otro lado, Kid’s Story desarrolla la experiencia de un chico que
empieza a notar cosas extrañas en su mundo, y termina por darse cuenta que su
realidad es una ilusión; lo mismo por lo que pasó Neo, quien de hecho ayuda al chico
a escapar de los agentes de Matrix. A Detective Story, por su lado, explora desde el
género film noir, la experiencia de un detective que es enviado por los agentes a
buscar a Trinity.
Está entre otros el corto Program, que explora la toma decisión clásica de la píldora
roja o azul, que también es tratado en la primera película de la trilogía con Neo.
Los otros tres cortos animados, son a mi parecer los más interesantes, pues muestran
particularidades alejadas de la trama principal del Universo de Matrix, para más bien
explorar temáticas relacionadas al ser humano como tal, inmerso en el mundo virtual
de la Matriz. World Record plantea como un corredor humano quiebra un record
mundial y a la vez despierta del sueño de la Matriz, a pesar de los esfuerzos de
agentes por evitar que esto suceda. La metáfora de la esclavitud de un sistema
capitalista; la represión del corredor que de héroe pasa a ser un deportista
discapacitado, consecuencia del control de quienes tienen poder. El corto Beyond, nos
muestra un fallo en ese “sistema capitalista”, y de nuevo las máquinas con su matriz
de control, acuden a alejar a los niños que juegan en este lugar con una gravedad
particular, una atmósfera surreal, que se considera un error y que debe ser corregido.
A través de esto, vemos cómo la creatividad de los niños y niñas es reprimida por un
sistema que necesita que sus subordinados no piensen; no se despierten. Por último,
Matriculated explora el experimento de unos humanos fuera de Matrix, que desean
convencer a una máquina para que luche por ellos, después de atraparla y someterla a
un tratamiento mental, donde a través de una conexión electrónica, intentan hacerle
ver, su posible pertenencia al mundo de la raza humana. La experimentación artística
en este corto es mucho más marcada, pues esta conexión entre mentes humanas y la
máquina, se materializa visualmente tal si fuera un viaje con LSD; algo que parece
atrevido para cerrar la serie de estos cortometrajes animados.
Concluyendo, de Animatrix podemos percibir la propia esencia de una expansión
transmediática, en la que los Wachowski tuvieron la posibilidad de explorar muchas
técnicas y géneros narrativos. Es una referencia casi obligatoria para cualquier
entusiasta de la construcción de mundos narrativos, pues muestra muy bien la
integración de diferentes formas de contar historias y de profundizar narrativamente
tanto sobre la principal línea temática, como sobre otros subtemas explotables de un
universo tan complejo como Matrix.
"To an artificial mind, all reality is virtual. How do they know that the real world isn't just another simulation? How do you?" Matriculated – The Animatrix Bibliografía consultada
Wachowski, L y Wachowski, A. (Productores) (2003). The Animatrix [Motion
Picture]. Estados Unidos: Warner Home Video.
Quetzalcoatl Colectivo (2013) Matrix101. Blog sobre la franquicia The Matrix.
Revisado en agosto 2013. Disponible en: http://thematrix101.com/
Lloyd, S. (2009) Through the Looking Glass. Film Reviews Pajiba.com Revisado en
agosto de 2013. Disponible en: http://www.pajiba.com/film_reviews/animatrixreview.php