Muestra Musica 09 - Programa.cdr

Festival Internacional de Música
#
‘Villacarrillo Clásica’ 09
28 ago. - 5 sep. entrada gratuita
saluda
Queridos amigos y amigas de Villacarrillo:
Un año más tenemos el enorme placer de presentar una nueva edición del Festival Internacional de Música “Villacarrillo Clásica”. Vuestra
gran pasión por la música y fidelidad demostrada en cada una de las ediciones anteriores ha hecho que, lo que allá por el año 2006 se
planteara como un festival de música de pequeño formato y marcado carácter local, la “Muestra Internacional de Música”, de paso en
sólo cuatro ediciones a uno de los festivales de referencia dentro del panorama cultural giennense y andaluz. La Muestra de Música ha
crecido. Sin embargo el espíritu con el que surgió, que no es otro que el de dar cabida a la mayor cantidad de géneros y estilos
musicales, de manos de artistas tanto locales, como nacionales e internacionales, sigue intacto.
A lo largo de la semana tendremos ocasión de disfrutar de una gran variedad de espectáculos, desde la música instrumental española en la
época de Vandelvira hasta la música popular africana, pasando por los grandes maestros españoles, la zarzuela, el flamenco, el jazz o
la música de compositores rusos como Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky o Rachmaninov. Como no podía ser de otra forma, la música
española recibirá una atención especial con conciertos dedicados al maestro Isaac Albéniz en el centenario de su muerte, recitales de
guitarra y piano, el espectáculo de flamenco “Campallerías” o la antología de la Zarzuela que cerrará esta edición. En cuanto a los
artistas invitados, destacan intérpretes de la categoría del pianista Domenico Codispoti, la soprano Carmen Serrano, el cellista Igor
Musteata o los guitarristas Francisco Bernier y José Luis Morillas, y agrupaciones como More Hispano o la Compañía Lírica “Ópera Sur”.
Por supuesto, también las agrupaciones locales tienen un papel destacado en la programación, con un concierto dedicado a bandas
sonoras por parte de la Agrupación Musical “Cristóbal Marín” o el debut en el festival del quinteto de viento “Tacet”.
Todo está listo para que los amantes de la música volváis a disfrutar de una intensa semana de actuaciones en la que los artistas y músicos, a
buen seguro, os brindarán lo mejor de su arte.
Por último, nuestro más sincero reconocimiento al Excmo. Ayuntamiento de Villacarrillo por su interés, apoyo y decidida apuesta por la música.
índice
Concierto 1. 28/08
Isaac Albéniz y su época
Soprano, guitarra y piano
p05
Concierto 6. 01/09
Dúo Musteata - Muñoz
Cello y Piano
p11
Concierto 2. 29/08
Música de película
Agrupación Musical ‘Cristóbal Marín’
p07
Concierto 7. 02/09
‘Pavanas, romanescas y folías’
Música española en la época de Vandelvira
p13
Concierto 3. 29/08
‘African Shrine’
Percusión africana
p07
Concierto 8. 03/09
Doménico Codispoti
Recital de Piano
p15
Concierto 4. 30/08
Recital de guitarra
José Luis Morillas Arques
p08
Concierto 9. 04/09
‘Campallerías’
Cuadro Flamenco
p17
Concierto 5. 31/08
Agrupación Instrumental ‘TACET’
p09
Concierto 10. 05/09
La noche de la Zarzuela
Cía. Lírica ‘Ópera Sur’
p19
Carmen Serrano (soprano)
Francisco Bernier (guitarra)
Francisco Soriano (piano)
concierto 1
Teatro Coliseo. 28/08. 21 horas
Isaac Albéniz y su época
I Parte
•
•
•
•
II Parte
•
Dos seguidillas / F. Sor
Cinco rimas de Becker / I. Albéniz
Triana / I. Albéniz
4 Tonadillas / E. Granados
El tralalá y el punteado
La maja de Goya
El majo tímido
El majo discreto
Canciones populares españolas / M. de Falla
El paño moruno
Jota
Nana
Polo
•
•
•
Danza del molinero / M. de Falla
Poemas en forma de canción / J. Turina
Dedicatoria
Nunca olvida...
Cantares
Los dos miedos
Las locas por amor
Canciones populares españolas / Lorca
Nana de Sevilla
¡Anda jaleo!
El café de chinitas
Los mozos de Monleón
Sevillanas del siglo XVIII
05
arriba: Agrupación musical "Cristóbal Marín"
director: Fernando Vázquez Linares
abajo: African Shrine
concierto 2
Patio de la SAFA. 29/08. 21 horas
Música de película
•
•
•
•
•
•
•
•
Candilejas / Charles Chaplin
James Bond 007 / John Barry
Momento Morricone / Ennio Morricone
La Misión / Ennio Morricone
La Bella y la Bestia / Alan Menken
El Rey León / Elton John
Gladiator / Hans Zimmer
El Señor de los Anillos (La comunidad del Anillo) / Howard Shore
concierto 3
Parque del Paseo. 29/08. 23 horas
African Shrine
Bailes y percusión de distintas tribus de Sierra Leona
07
concierto 4
Casa de la Cultura. 30/08. 21 horas
Recital de Guitarra
I Parte
•
•
Recuerdos de la Alhambra / F. Tárrega
Sevilla / I. Albéniz
•
•
Tango / F. Tárrega
Danza del Terror / M. Falla
•
•
II Parte
•
•
Capricho Árabe / F. Tárrega
Asturias / I. Albéniz
Sonata K. 208 / D. Scarlatti
Sonata k. 209 / D. Scarlatti
•
•
•
Un día de Noviembre / L. Brower
Vals Venezolano nº2 / A. Lauro
Tango en Skaï / R. Dyens
•
Introducción y Capricho / G. Regondi
08
José Luis Morillas Arques
concierto
5
Club ‘Villacarrillo’. 31/08. 21 horas
Agrupación Instrumental ‘TACET’
I parte
• Danza española n2 (danza oriental) / Enrique Granados
(arr. Tacet)
• Danza española n5 (danza andaluza) / Enrique
Granados (arr. G. Parmigiani)
• Capricho andaluz / Cipriano Martínez Rücker (arr. A.
Moral Jurado)
• Aragonesa (de la suite Carmen) / Georges Bizet (arr.
Marco A. Mazzini)
- Obertura
• Carmen. Selección de la ópera / Georges Bizet (arr.
Bernad Marillia)
II Parte
• Miniatura / Pedro Iturralde (arr. Pedro Iturralde)
• Memorias / Pedro Iturralde (arr. Iñaki Ücar)
- Lisboa
- Argel
- Casablanca
- Finale
• Suite helénica / Pedro Iturralde (arr. Pedro Iturralde)
- Kalamatianos - Funky
- Valse
- Kritis
• Pequeña Czarda / Pedro Iturralde (arr. Pedro Iturralde)
Fernando Vázquez Linares (Clarinete), José Manuel Segura Martínez
(Saxo Alto/Saxo Soprano), Francisco Moya Muñoz (Saxo Alto), Adolfo C.
González Martínez (Saxo Tenor), Andrés Jiménez Cocera (Saxo Barítono)
09
Ígor Musteata (Cello)
Juan José Muñoz (Piano)
concierto 6
Teatro Coliseo. 01/09. 21 horas
Dúo Musteata - Muñoz. Cello y Piano
I Parte
•
•
•
•
S. Rachmaninov
Preludio
Danza Oriental
Vocalise
A. Glazunov
Serenata Española
N. Rimsky-Korsakov
El vuelo del Moscardón
P. I Tchaikovsky
Canción de Otoño
Pezzo Capricciozo
II Parte
•
•
•
G. Cassadó
Requiebros
E. Granados
Danza española nº5. Andaluza
Intermedio de Goyescas
M. de Falla
Dos canciones
Danza Ritual del Fuego
11
More Hispano
Vicente Parrilla, flautas. Miguel Rincón, laúd. Fahmi Alqhai, viola da gamba. Álvaro Garrido, percusión
concierto 7
Iglesia Ntra. Sra. de la Asunción.
02/09. 21 horas
Pavanas, romanescas y folías. Música española en la época de Vandelvira
•
•
•
Antonio de Cabezón (ca. 1510-1566) /
Vicente Parrilla (*1977)
Contrapuntos sobre Ave Maris Stella
Antonio de Cabezón
Tiento I
Pavana con su glosa
Diferencias sobre la dama le demanda
Discante sobre la pavana italiana
Antonio de Cabezón / Vicente Parrilla
Glosas sobre douce memoire de P. R.
Dit Sandri
•
•
•
•
Diego Ortiz (ca. 1510-ca. 1570) /
Vicente Parrilla
Contrapunto sobre la Spagna
Contrapunto sobre la recercada 2
sobre tenores
Contrapunto sobre la recercada 8
sobre tenores (folia)
L. Venegas de Henestrosa (ca. 1510-1570)
Cinco diferencias sobre guardame las
vacas (romanesca)
Improvisación sobre canarios
(España-Italia, s. XVI)
Improvisación sobre el tenor de Conde Claros
(España, s. XVI)
13
Doménico Codispoti
concierto 8
Teatro Coliseo. 03/09. 21 horas
Recital de Piano
•
Chopin
-
•
Nocturno op.62 n.2 en Mi mayor
Nocturno op.posth in Do# menor
Nocturno op.27 n.2 en Reb mayor
•
•
Liszt
-
Sonetto 104 del Petrarca
Albéniz
-
Evocación
El Puerto
Rachmaninov
Etudes Tableau op.39 n.1
Prelude op.23 n.6
Etude-Tableau op.39 n.3
Prelude op.23 n.4
Etude-Tableau op.39 n.5
15
Cuadro flamenco
Rafael Campallo, bailaor. Adela Campallo, bailaora. Javi Rivera, al cante. Juan Antonio Campallo, al toque.
concierto 9
Teatro Coliseo. 04/09. 21 horas
Campallerías. Cuadro Flamenco
•
Presentación
•
Martinete, Seguiriya / Rafael Campallo
•
Tema musical
•
Soleá por Bulería / Adela Campallo
•
Tema de cante
•
Alegrías
•
Fin de fiesta
17
director: Fernando Vázquez (izq.)
Cía. Lírica ‘Ópera Sur’ (der.)
concierto 10
Teatro Coliseo. 05/09. 21 horas
La noche de la Zarzuela
I Parte
•
El niño judío / P. Luna
De España Vengo
•
La del manojo de rosas / P. Sorozábal
Qué tiempos aquellos
Hace tiempo que vengo al Taller
•
La del soto del parral / Soutullo y Vert
Ronda de enamorados
•
La del manojo de rosas / P. Sorozábal
Quién es usted
•
La rosa del azafrán / J. Guerrero
Las Espigadoras
•
El trust de los tenorios / José Serrano
Jota
•
Don Gil de Alcalá / M. Penella
Habanera
•
La Calesera / F. Alonso
Chisperos
II Parte
•
El barberillo de Lavapiés / F. A. Barbieri
Canción de la Paloma
Dúo de Paloma y Lamparilla
•
La Gran Vía / Chueca y Valverde
El chotis del Eliseo
Caballero de Gracia
•
La Verbena de la Paloma / T. Bretón
Dúo de Julián y Susana
Por ser la Virgen de la Paloma
•
El dúo de la Africana / M. F. Caballero
El dúo de la Africana
•
Luisa Fernanda / F. M. Torroba
¡Ay mi morena!
Mazurca de las sombrillas
•
Katiuska / P. Sorozábal
Concertante
19
CONCIERTO 1
CARMEN SERRANO (soprano)
Nacida en Priego de Córdoba, realiza los estudios
de Canto en el Conservatorio Superior de Música de
Córdoba con el catedrático Carlos Hacar. Se perfeccionó
en la Academia d´Arte Lirico e Corale en Osimo (Italia) y
en Música Española con Ana Higueras en el curso
Música en Compostela.
Desde 1987 viene realizando una importante
labor concertística actuando por toda la geografía
española así como en América, Asia , Medio Oriente y
Europa.
En 1992 debutó en ópera con “La Favorita” en el
Teatro Maestranza de Sevilla junto a Alfredo Kraus.
Posteriormente cantó “Orfeo ed Euridice”, “Il Barbiere
di Siviglia”, “L´Isola Disabitata”, “L´Elisir d´Amore”,
“La Morte di San Giuseppe”, “Così fan Tutte”, “L´Isola
di Merlino”, “I Pagliacci”, “La Vida Breve”, “La
Medium”, “La Boheme”, “ Elektra” y “Goyescas”. Es
artista habitual de teatros de prestigio, nacionales e
internacionales, como el Teatro de la Zarzuela o el
Teatro de la Maestranza de Sevilla, donde en 2009
cantará el papel protaonista de “La Bruja”, de Chapí.
En cuanto a zarzuela ha cantado “Doña
Francisquita”, “Luisa Fernanda”, “Katiuska”, “La
Bruja”, “ La Parranda“ y “El Barberillo de Lavapiés“.
Participó en el estreno mundial de la obra de Primitivo
Lázaro “Cuando se ponga el sol”.
FRANCISCO BERNIER (guitarra)
Finalista en el Concert Artist Guild de Nueva York,
Francisco Bernier posee 20 premios internacionales y
20
con tan solo 20 años es el único español que ha ganado
el primer premio en el prestigioso Concurso
Internacional de Guitarra “Michele Pittaluga” de
Alessandria (Italia). Ha actuado con orquestas como la
Camerata de San Petersburgo, Orquesta Sinfonía de
Manchester, Orquesta Sinfónica del Mediterráneo,
Orquesta Sinfónica del Vallés, Orquesta Sinfónica de
Huelva o la Berkeley Symphony de San Francisco
dirigida por el Maestro Kent Nagano.
Francisco Bernier comienza sus estudios
musicales en el Conservatorio Superior de Música de su
ciudad natal con los profesores Juan Carlos Rivera y
Serafín Arriaza terminándolos a los 17 años con
Matrícula de Honor. Se traslada posteriormente a la
Ecole Normale "Alfred Cortot" de París bajo la dirección
del Maestro Alberto Ponce consiguiendo los Diploma
Superior de Ejecución y de Concertista por unanimidad.
Entre 1998 y 2002, sigue perfeccionándose en la
Université du Québec en Montreal con Alvaro Pierri
(Canadá) y en el Conservatoire National Supérieur de
París con Roland Dyens
Ha grabado 4 Cds el primero de ellos bajo el
patrocinio del Ministerio de Cultura Español-INAEM y
en sellos prestigiosos como Mandala-Harmonia Mundi
o Déclic-Radio France y participa en numerosas
grabaciones de radio y televisión: para la Deutsche
Welle, la Cadena Ser, la R.T.V.E, la R.A.I, Radio France
International, Radio Clásica, France Musiques o la NHK
nipona.
Francisco Bernier es también laureado de honor de
las Fundaciones Emma Contestabile (Italia), Fundación
Beracasa (Francia), Fundación “La Caixa" (España),
Fundación Meyer y Fundación BNP-PARIBAS (Francia).
Compagina su carrera de concertista con su labor
docente ocupando una cátedra en el Conservatorio
Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla.
FRANCISCO SORIANO (piano)
Natural de Sevilla, tras estudiar piano en el
Conservatorio de Sevilla , ingresa en el Real
Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde
completa el Grado Superior de piano en la clase del
catedrático D. Julián López Gimeno, obteniendo las más
altas calificaciones. Posteriormente le son concedidas
becas por el Ministerio de Asuntos exteriores y Junta de
Andalucía para realizar estudios de Posgrado en la
Academia Superior de Música “F. Chopin”, de Varsovia,
donde obtiene el Diploma de Estudios Artísticos de
dicha institución.
Paralelamente ha recibido consejos de
importantes maestros en cursos y encuentros, entre
ellos Boris Berman, Josep Colom o Sequeira Costa.
Desde 2001 es profesor de piano por oposición, y
actualmente desarrolla su labor docente en el
Conservatorio Superior “Manuel Castillo”, de Sevilla.
Realiza una extensa actividad artística, tanto en
España como en otros paises, principalmente Polonia y
Reino Unido (en 2007 realizó su debut como solista en
Londres con la “Tudor Symphony Orchestra” en el
Trinity Church Hall), tocando recitales, como solista con
orquesta y en diferentes agrupaciones camerísticas.
Destaca su interés por el repertorio para canto y
piano, lo que le ha llevado a colaborar con
prestigiosos cantantes como Carmen Serrano,
Emmanuela Barazia o Manuel de Diego Pardo entre
otros, en recitales y a colaborar como maestro
repetidor en producciones de Opera del Teatro de la
Maestranza de Sevilla.
Ha sido director artístico del Forum de Música
Española en Varsovia 2009, en el que ha formado parte
como intérprete con el programa “Isaac Albéniz y su
época”, así como en otras instituciones como UNIA,
EMASESA CULTURAL y Filarmónica de Cámara de
Kuwait.
CONCIERTO 4
JOSÉ LUIS MORILLAS ARQUES (guitarra)
Considerado como uno de los guitarristas más
prometedores de su generación, el accitano José Luis
Morillas inicia su andadura musical en el Conservatorio
de su ciudad natal bajo la tutela de D. Joaquín Ayala,
continuando sus estudios de Grado Medio y Superior en
Granada, donde obtiene la calificación de Matrícula de
Honor de su maestro Carmelo Martínez. En 2005 finaliza
sus estudios con el reconocimiento “Cum Laudem” en
su proyecto fin de carrera, único otorgado ese año. En la
actualidad continúa su formación con el maestro David
Martínez.
Ha recibido consejos de maestros como R. Gallén,
M. Socías, J. Clerch, C. Marchione, K. Kotsiolis, J. F.
Padilla, Pepe Romero, M. Smaili, R. Aussel, I. Rodes, A.
Garrobé...
Ha sido galardonado en numerosos concursos
nacionales e internacionales como el Concurso
Internacional de guitarra “Celedonio Romero”, “Norba
Caeserina”, “Villa de Petrer”, “Julián Arcas”, “Cincilia”,
“Ángel Ganivet”, etc.
Desde los nueve años no ha cesado su actividad
concertística como solista, con orquesta, banda y en
conjuntos de cámara, destacando actuaciones en la
“Robert Schumann Höchsule” (DüsseldorfAlemania),“Festival Internacional de Música y Danza”
de Granada y con orquestas como la “Orquesta joven de
Andalucía (OJA)”, “Orquesta Ciudad de la Alhambra”,
“Orquesta Clásica Andaluza”, “Orquesta Sinfónica
Rusia”, “Banda Municipal de Granada”... Realiza el
estreno del “Concierto para guitarra y orquesta” del
compositor granadino Juan Miguel Hidalgo y diversas
grabaciones para Canal Sur Televisión.
Actualmente, y tras obtener la máxima
calificación de su tribunal de oposición, es profesor del
Conservatorio Profesional de Música “Carlos Ros” de
Guadix. Forma dúo artístico con el pianista giennense
Juan Manuel Romero.
CONCIERTO 5
TACET
El Grupo Instrumental TACET está formado por
cinco músicos de Villacarrillo (Jaén), que en Abril de
2008 crearon este grupo en su afán de avanzar en la
interpretación de la música, explorando el terreno
musical de los cuartetos y quintetos, y con el fin de
enriquecer la oferta cultural de la localidad.
Su repertorio es muy variado, abarcando obras
de música clásica, música española, orquesta de
cámara y música religiosa, famosos temas de jazz,
blues, soul, ragtime, pop, tangos y bandas sonoras
originales. Muchos de estos temas son arreglos propios
de TACET.
Aunque esta formación tiene poco más de un año,
éste será el cuarto concierto que TACET realizará en el
municipio, y tercero en Villacarrillo, sin contar varias
actuaciones en distintos eventos locales.
CONCIERTO 6
IGOR MUSTEATA (violonchello)
Nació el 17 de Octubre de 1963 en Kishinev,
Moldavia, URSS. Empezó sus estudios de cello en el
Liceo Musical de “E.Koka” de Kishinev, continuando en
el Conservatorio Superior de Música “P.I Tchaikovsky”
de Moscú con Maria Tchaikovskaya, una de las mejores
discípulas del mítico Mtislav Rostropovich. También
fue discípulo de Natalia Shakhoskaya, Igor Gavrysh y
Alexander Fedorchenko, -la élite de los violonchelistas
de la ex URSS-.
En 1986 vuelve a su ciudad natal, donde durante
dos años ejerce como profesor en el Conservatorio
Superior de Música “Gavriil Muzicescu”. En 1988
comienza el curso de postgrado en el “Tchaikovsky” de
Moscú con el profesor Mikhail Khomister. En 1995 fue
principal violonchello de la Orquesta Filarmónica del
Teatro Calderón en Madrid, y a partir de 1996 ocupa el
puesto de coprincipal de la Real Orquesta Filarmónica
de Galicia.
En 1976 gana su primera competición de jóvenes
intérpretes. En 1979 gana el primer premio en el
Concurso de violonchelistas de Moldavia y actúa en
calidad de solista con la filarmónica de Kishinev. En
1980 gana el segundo premio en el concurso de cello de
Minsk, participando las repúblicas ex soviéticas de
Bielorrusia, Moldavia, Letonia, Estonia y Lituania.
21
Musteata ha tocado en repetidas ocasiones como
solista con las Orquestas Nacionales de Moldavia y
Bielorrusia, La Orquesta Duradota de Moscú y la
Orquesta Ciudad de Málaga y colaborado con la R.T.V. de
Moldavia.
flautista Vincenç Prats (solista de la Orquesta de París),
el oboísta Dorin Gliga (de la Orquesta Georges Enescu
de Bucarest), etc. En las principales salas y festivales
del Estado español, así como en otros países. También
ha realizado grabaciones para TVE y RNE.
JUAN JOSÉ MUÑOZ CAÑIVANO (piano)
Nacido en Barcelona, Juan José Muñoz inició sus
estudios musicales a la edad de seis años en el
Conservatorio de Música de su ciudad natal.
Posteriormente trabaja con algunos de los más
cualificados pianistas españoles, como Ángel Soler en
Barcelona, Joan Moll en Palma de Mallorca y Pilar
Bilbao en Sevilla. Paralelamente prosigue sus estudios
de armonía con J. L. Moraleda, música de cámara con G.
Claret y acompañamiento de Lied con María D. Aldea.
Participa en encuentros de música de cámara
junto a miembros de la Academia Menuhin de Gstaad
(Suiza) que dirige el gran violinista Alberto Lysy y
colabora como pianista acompañante en los cursos de
Ludwig Streicher (contrabajo).
Ha trabajado con pianistas de la categoría de
Breda Zakötnik (del Mozarteum de Salzburg), el
norteamericano Michel Calwell (discípulo de Vladimir
Ashkenazy), Vlado Perlemuter, y recibido consejos del
gran pianista búlgaro Alexis Weissenberg.
Ha sido galardonado en diversos concursos tales
como el VI Concurso de Piano de Catalunya y el “Joan
Massiá” de Barcelona.
En la actualidad desempeña una gran labor
concertística, ofreciendo recitales y colaborando en
muy diversas agrupaciones de cámara junto a grupos y
solistas de la talla del Cuarteto Kocian de Praga, el
CONCIERTO 7
22
MORE HISPANO
More Hispano toma su nombre de una expresión
latina que se encuentra en varias colecciones de
motetes y otras obras sacras de algunos de los autores
más importantes del Renacimiento español como
Francisco Guerrero o Tomás Luis de Victoria. Tal
expresión indicaba, por lo general, el uso de melodías
típicamente hispanas como Pange Lingua o Vexilla
Regis, al tiempo que hacía referencia a las prácticas
improvisatorias que tenían lugar en España hacia
finales del s. XV durante las interpretaciones de la
Pasión como género litúrgico descritas en las capillas
papales.
Su primera incursión discográfica consiste en un
CD monográfico dedicado a Bartolomé de Selma y
Salaverde (Canzoni, Fantasie et Correnti) que ha
obtenido los elogios de la crítica especializada.
More Hispano se crea en 1998. Formados en
algunos de los centros de mayor prestigio internacional
en el campo de la música antigua (como los
conservatorios de La Haya, Amsterdam, Schola
Cantorum Basiliensis o la Esmuc (Barcelona) y la
Guildhall School of Music and Drama de Londres), sus
componentes, a pesar de su juventud, cuentan ya con
una dilatada actividad en el campo de la música antigua
que los ha llevado a actuar en diversos festivales y
ciclos de conciertos por toda Europa y América.
CONCIERTO 8
DOMÉNICO CODISPOTI
Domenico Codispoti ha sido señalado por la
crítica internacional como uno de los artistas "más
cálidos, elegantes y musicales", un intérprete de
"sonido poderoso y rotundo, poseedor de una técnica
arrolladora y de auténtico sentido poético". En Italia
fue alumno de Bruno Mezzena, perfeccionándose
posteriormente con Joaquín Achúcarro en sus cursos de
la Southern Methodist University de Dallas. En esa
ciudad ha recibido el Don Nobles Memorial Award y en
Italia, obtuvo el Diploma di Merito de la Accademia
Musicale Chigiana de Siena.
Codispoti, ganador de relevantes concursos
internacionales, como el Pilar Bayona de Zaragoza, el
Premio Jaén, el Ciudad de Ferrol, el Internacional de
Pinerolo o el Torneo Internazionale di Musica de Roma,
se encuentra en el inicio de su carrera internacional, que
le ha llevado a actuar en auditorios y festivales de
Europa, América y Asia, junto a prestigiosos conjuntos
como la Luzerner Sinfonieorchester, la Sinfónica de la
Radio de Varsovia, la Filarmónica Estatal de Brno, la
London Chamber Orchestra, la Filarmónica Italiana, la
Sinfónica Nacional de Islandia, la Sinfónica de Castilla y
León, la Sinfónica de Galicia, la Real Filharmonia de
Galicia y la Sinfónica de Córdoba, entre otras. En los
Estados Unidos ha actuado como solista con la Irving
Symphony, la Lewisville Lake Symphony, la San Angelo
Symphony, y en Mexico con la Filarmónica de Jalisco en
Guadalajara.
El pianista de Catanzaro (Italia) comparte sus
labor concertística con la docencia, que imparte en
centros de Estados Unidos, Islandia, España y Italia; es
miembro de los jurados de importantes premios
internacionales, como el Ciudad de Ferrol o el Rendano
de Roma y colabora regularmente con el Departamento
de Ópera de la Southern Methodist University de
Dallas, con la Van Cliburn Foundation de Fort Worth,
Texas, y con la Gina Bachauer Foundation de Salt Lake
City, en Utah.
Entre sus grabaciones, se encuentra un CD de
presentación para el sello Dynamic y conciertos en
directo transmitidos por RNE y RTVE (España), Radio
Nacional de Islandia, RAI 3 y Radio Vaticana (Italia),
KERA y ICTN (Estados Unidos).
Torombo, con el que realiza una extensa gira por
España, Europa y Estados Unidos, para actuar en
numerosos festivales y teatros en solitario tanto en
España como en el resto del mundo. En la siguiente
Bienal de Sevilla, celebrada en 2002, participa como
artista invitado en el espectáculo de Juana Amaya. Con
el mismo montaje participa en el Festival de Mont
Marsan 2003.
En 2003 actúa en el Metropolitan Museum de
Nueva York con el espectáculo 'Rafael Campallo y
Jóvenes Flamencos'; en el Festival Días de Flamenco de
Tel Aviv (Israel); en el Festival Flamenco de Monterrey
(México); y en una gira por las ciudades
estadounidenses de Philadelphia, Nueva York -donde
protagonizó la cena de gala del Spanish Institute
presidida por la Reina Doña Sofía- y Miami.
CONCIERTO 9
ADELA CAMPALLO
Adela Campallo nace en Sevilla, en 1977,
concretamente en el flamenquísimo barrio del Cerro
del Águila. Se forma en sus inicios en la academia de
Manolo Marín y luego pasa a manos de José Galván,
donde termina de formarse como bailaora. Ha
perfeccionado su arte posteriormente con artistas
como Eva Yerbabuena, Antonio Canales, Javier Barón, su
hermano Rafael Campallo, Adrián Galia y Manolete. Ha
participado en numerosos espectáculos hasta que
ingresa en la Compañía Andaluza de Danza para pasar
después a la de Manuela Carrasco. Ha trabajado durante
varios años con Andrés Marín y posteriormente en la
compañía de Farruquito y tiene a sus espaldas una
amplia etapa en tablaos de Sevilla, Barcelona y Tokio.
Es una de las artistas con mayor proyección de los
RAFAEL CAMPALLO
Sevilla, 1974. A la edad de once años comienza su
carrera como bailaor. Durante cuatro años recibe clases
del maestro José Galván y más tarde continúa sus
lecciones con el bailaor y coreógrafo Manolo Marín,
junto a quien participó en el espectáculo 'A
contratiempo'. A los dieciséis años ya actuaba en
solitario o como artista invitado por España y Japón.
En 1996 participa en la IX Edición de la Bienal en
el Concurso para Jóvenes Intérpretes y también en los
estrenos de "Por aquí te quiero ver" de Manuel Soler y
en "La raíz del grito" de Manuela Carrasco.
En la Bienal de Sevilla 2000 participa en el
espectáculo 'Trilogía' junto a Andrés Marín y El
jóvenes bailaores del actual panorama flamenco.
CONCIERTO 10
LA NOCHE DE LA ZARZUELA
Este espectáculo supone un merecido homenaje
al género lírico español. En él hemos querido plasmar
las páginas más populares, alegres y costumbristas de
nuestra madre zarzuela. Desde una perspectiva coral,
lejos del tradicional concierto estático, e introduciendo
elementos como: el baile, el canto, el dialogo parlato; y
provocando, en cada momento, la interacción del
público. Así abordaremos estilos tan cercanos como: “la
Mazurca”, “el Chotis”, “la Jota”, “el Pasodoble”...
“La Noche de la Zarzuela” descubre, una vez más,
los tesoros musicales ocultos del esplendoroso Teatro
Lírico Nacional. Una cita con un público variado; los
mayores, porque revivirán melodias que permanecen
vivas en su memoria, y en los más jóvenes y personas
ajenas al género, una oportunidad de descubrir la
grandeza y singularidad de nuestras obras, y autores
españoles.
Con el estreno de este espectáculo lírico en el
prestigioso Festival Internacional de Música
“Villacarrillo Clásica”, iniciamos una gira de concieros
por muchas ciudades de España con el propósito de
acercar el género a todos los públicos.
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Organiza y Patrocina
Colaboran
Dirección artística
Juan Manuel Romero Ramírez
Francisco Manuel Soriano Ramírez
Producción
Manuel Jiménez
Diseño gráfico
Isidro Amores Garrido
953 440 000 / 609 940 678
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www.villacarrillo.es
669 383 014
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