CATALOGO 2 0 1 2 / 2 0 1 4 ANNABELLAGORLIER Artista

CATALOGO 2 0 1 2 / 2 0 1 4 ANNABELLAGORLIER Artista

C A T A L O G O
2 0 1 2 / 2 0 1 4
ART STUDIO EL PURCHE
Artista
&
Maestra Reiki Kundalini
18193 Monachil
Granada
www.annabellagorlier.com
A N N A B E L L A
G O R L I E R
ACTIVIDAD ARTÍSTICA DESTACADA
E
n la ocasión del décimo año dedicado a la búsqueda artística y creativa, recopilamos,
en este segundo catálogo, las obras realizadas a lo largo del periodo que va desde
finales del año 2012 hasta mediados del 2014.
Este periodo representa un proceso de catarsis a nivel personal que se ve
ineluctablemente reflejado en el estilo pictórico: el lenguaje se vuelve más fluido y
se acelera el proceso de creación, concentrándose la esencia de la intención en
complejidades menos controladas y sobre todo, reforzadas por un deseo de libertad
verdadera, sensual y tal vez, un poco salvaje.
El catálogo anterior, descargable desde la web www.annabellagorlier.com, recoge
las obras realizadas durante el primer periodo de investigación, es decir 2004-2012.
Así que 2014, parece ser el principio de un gran cambio tanto en la forma de expresión
cómo en la forma de considerar la propia existencia: la búsqueda personal llegó a un
descubrimiento con repercusiones "mágicas" en el modo de ver y sentir.
La renovación es necesaria y cuando se consigue, llena a cualquiera de esperanza,
ilusiones nuevas y energía para saltar al vacío de lo desconocido…
A. Gorlier
Abril 2014
Abril 4-6.2014
7- 20 Dic.2013
7 feb-2 marzo 2014
Enero-Marzo 2014
Nov.-Dic.2013
Sept-Oct.2013
Julio 2013
Junio 2013
Abril 2013
Febrero 2013
Noviembre 2012
Octubre 2012
Exposición Colectiva FIARTE Granada
Palacio Quinta Alegre (22 de marzo- 12 de abril)
Centro Cultural de Churriana. (7-30 de abril)
Expo Colectiva "We are responsible for the weather" - Art Expo New York
Curated by Tchera Niyego. www.basakmalone.com
1rst SAG. International Exhibition. Swayam Gallery. Darhan, Nepal
II Exposición Proyecto Vivo Soñando - Coral Gable's Museum
www.coralgablesmuseum.org
5ta MIAB (Biennal Internacional de Arte de Madeira)
www.unitedphotopress.net
Exposición Colectiva "De Orilla a Orilla". Comisaria de la exposición
7ª Cita Cultural Francesa en Granada
Biblioteca de Andalucía - La Expositiva, Espacio de Co- creación
Exposición Hotel Hydros Spa. Benalmádena.
Diseño Camisetas Festival Swing Monachil.
Realización de los Trofeos Carrera Ciclista Limite. Sierra Nevada.
Exposición Colectiva, Colectivo A.4Cardinal. Galería Cidi Hiaya, Granada
I Exposición Colectiva Proyecto Vivo Soñando.
Collage Gallery, Coral Gables, Miami, USA.
Exposición. Centro Cultural Monachil, Granada.
Presentación Proyecto Vivo Soñando - Centro cultural Gran Capitán, Granada.
Psique
y Morfeo
Concebido como cabecero artístico
Una visión exuberante, de poderoso resplandor, surge de las piezas de Annabella
Gorlier.
Su pintura es fresca, palpitante, barroca, original y desenvuelta, de construcción
compleja, rica en texturas y diversa en materiales, que le confiere accidentalidad
topográfica en la superficie de los cuadros. Ofrece una obra romántica, producto de
un mundo de ensueño, desenfadada y personal.
Resuelve con soltura y facilidad expresiva el trabajo propuesto, que aparece como
conclusión feliz, tras un tortuoso trayecto en las áridas horas de la soledad creativa.
Por Francisco Bautista Toledo, Crítico de Arte
Morfeo, a la derecha, y Psique, a la
izquierda, acompañan nuestro descanso
y como en el relato mitológico, su
relación, basada en la pasión y el
misterio, representa el ingrediente
principal de esta obra: el Amor.
Psique, que significa "Alma" en griego,
recibe las energías acumuladas durante
el día y que liberadas a través del sueño,
se unen al universo. Morfeo, convertido
en mujer en esta propuesta, es hijo de
"Nix", La Noche. Se cuenta que tenía
el poder de visitarnos en nuestros
sueños para proporcionarnos consejos
y sabiduría.
El Mandala está dividido en 12 partes
que representan cada signo del zodiaco:
símbolos occidentales del tiempo y de
las energías que nos acompañan a lo
largo de nuestra vida. En su centro la
Luna brillará junto con las estrellas del
firmamento cuando se apaguen las
180x180cm.
Mixta sobre tela de algodón natural. 2012.
luces. En Sanscrito, mandela significa
"círculo" y su contemplación es una
forma sencilla de alcanzar un estado de relajación: colocándose en una postura cómoda en frente del
Mandala, dejando que los ojos trabajen solos, mirando las formas y los colores.
V ista desde el
Purche de noche
Las Tres Brujas
Un gran lienzo que invita a entrar al
mundo mágico del famoso duende
que habita y se apodera de los
habitantes de esta Granada, tan
especial. Es la segunda versión del
paisaje que representa su Vega, vista
desde el Purche, lugar en el que resido
y trabajo desde hace 10 años.
Cuadro inspirado en el nombre de
una de las habitaciones de Hotel
Ladrón del Agua - Granada.
tres hermanas y siempre hemos
tenido una unión bastante
poderosa.
Allí en la tranquilidad de las alturas y
rodeada de mucha naturaleza es
dónde se llevan gestando las mayores
aventuras de mi vida. Texturas, formas
y colores figuran las curvas y desniveles
de este rincón del mundo que me
acogió y dónde me regalaron ¡alas
para despegar!
En la actualidad, se ha expuesto en
varios países, cómo, por ejemplo, en
la Bienal de Madeira y en julio del
2014, en Japón.
Acrílico mixto sobre lienzo. Luna fosforescente.
125x125cm. 2012.
de la Vega
Hemos superado múltiples barreras
y montañas de problemas, porque
la unión siempre hace la fuerza. Y
también hemos bailado, reído y
c o m pa r t i d o c a nt i d ad es d e
experiencias maravillosas. Este
cuadro, muy brillante, refleja a
través de una temática muy
querida, la esencia de la Mujer Mixta sobre tablilla con marco. Pan de oro, cartón y símbolos ancestrales.
Natural: fuerte, sabia e segura…
80x161cm. 2014.
No esconde ni pierde la frescura
porque la vida es un aquí y un
ahora. Abraza sus ganas de brillar como las estrellas - Las enamoradas del Universo - y disfruta con las
energías que nos dan las raíces que nos unen a la Tierra. Todo tiene sentido.
Corazón Nuevo
Por las causalidades de la vida, la fecha
dada por el Hotel Ladrón del Agua coincide
con la celebración de varios
acontecimientos y la sensación que me
anima es la de haber llegado a soltar el
pasado.
Al descubrir, que una de las habitaciones
del Hotel , se llama "Corazón Nuevo", era
obvio que este cuadro tenía que empezar
a existir. Enraizada en el suelo, ya no hay
miedo a ocupar este lugar en la tierra que
te da todo para llegar hasta dónde te lo
propongas. Situada en el centro de la
alcoba, de un muro, que representa "mi
muro de la esperanza"… todo queda por
escribir y por pintar, con corazón nuevo.
Se puede aprender sufriendo pero cuando
se hace con verdadero amor, hacia uno
mismo, TODO, cobra OTRO sentido. Y
¡SENTIR DE NUEVO, no sólo es posible,
sino que es una sensación que engancha,
cada día, un poquito más!!!
Mixta sobre madera contrachapada.
43x74cm. 2014.
Aino
Cuadro homenaje a la especial
casa familiar, de Pirkkala, en
Finlandia y a mi abuela quién
la cuidó.
Aino es el personaje femenino
principal del Kalevala, uno de
los primeros relatos europeos
conocidos junto con el Cantar
del mío Cid y la Canción de
Roldán. Finlandia es el sitio en
el que nací y probablemente
es la fuente de gran parte de
mi inspiración todavía hoy en
día. Este cuadro representa a
una Aino desnuda y brillante
que acepta el reto de dejarse
fluir por las aguas del río,
aunque este sólo se intuya,
pero no se pueda ver. Sus
grandes ojos son el reflejo de
un alma pura y libre, sin miedo Técnica mixta sobre tabla. Pan de oro, Marimekko's design paper, strass termopegados, etc.
87 x 121.5cm. 2012
a esconder nada de lo que
precisamente la hace especial.
Las mariposas realizadas con pintura acrílica y tinta china, son el toque de realismo que une el mundo real
e irreal. El árbol, "koivu" [abedul], es un árbol casi simbólico y empleado para multitudes de propósitos en
la cultura finlandesa. El recuerdo de su olor es el puente que me transporta a estos maravillosos rincones
de mi mente...
Mujer pensando II
Díptico Peces
Peces multicolores y casi primitivos nadan todos
pegados, porque nadar sólo es más peligroso
¡todos lo saben o creen saberlo! Aparente cohesión
en las formas y las armonías, en realidad, fruto
del puro instinto creativo. Sin embargo si se mira
más de cerca, cada uno de los paneles
concordantes, se descubre que los sentidos
difieren.
En el primer díptico, los peces nadan en filas, cada uno
en sentidos opuestos dejándose llevar por el movimiento
general mientras que en el otro, los peces nadan los
unos en contra de los otros, paralizando, pues, el
movimiento.
Acrílico mixto con pan de oro sobre tabla.
31 x 40 cm (por dos).2012
Segunda versión de una idea realizada
en el año 2006. Una actitud de
repliegue, necesarios momentos de
silencio para llegar a transmutar lo
aprendido a través de las vivencias.
Ocho años después, la Mujer piensa de
otra manera, desde una cierta madurez
pero con ganas de aprovechar todavía
numerosos años de juventud
enriquecidos por una cierta experiencia
de la vida: nunca se deja de aprender.
De hecho, todo se puede volver a
experimentar disfrutando de los
momentos que no son más que tantas
ocasiones que nunca se repetirán. Eso,
sí sabemos caminar sin acumular
demasiados lastres.
"Tras leer tantos libros, buscando
respuestas para entender... llegó el
momento para desaprender y volver a
mirar con los ojos del extranjero que
llega por primera vez a aquel lugar...
llamado Tierra".
Mixta sobre madera contrachapada.
52x74,5 cm. 2014.
La necesidad de pintar, aunque siempre
estuvo presente, se convirtió en vital
cuando llegó la maternidad.
Este aniversario, 2004-2014, que
conmemora 10 años dedicados a la
expresión artística, va inevitablemente
unido a mi desarrollo como individuo, a su
vez estrechamente vinculado con la familia
que hemos formado con mi compañero y
los maravillosos hijos que nos ha regalado
la vida.
C ó m o n o, p l a s m a r p u es t a n t o s
sentimientos, parte intrínseca de una
aventura que por elección y mucha fortuna
se va escribiendo en compañía de los que
conocen cada detalle, cada manía y que te
regalan las más gratas sonrisas.
"Mi" familia, a quién siempre dedicaré cada
esfuerzo y cada logro, no es ningún modelo
pero, sí, un espacio para el desarrollo y la
experimentación, y la energía que lo
impulsa todo, es el Amor.
Cuadro en proceso - Mixta sobre tabla. Pan de oro, papel, etc.
81x122cm. 2014
Tríptico
Mensajes es una obra atípica dentro de las creaciones habitualmente realizadas.
Se trata de un gran formato compuesto por tres tablones divididos en cuadrados, plagados de mensajes
por dentro y por fuera, y rodeados por frases que forman un laberinto óptico que une las tres composiciones.
Cada mensaje, en diferentes idiomas - finés, inglés, español, italiano, árabe, se quiere alentador y positivo,
en la línea general de unos trabajos que buscan el final feliz aunque aceptando todas las caras de cada
proceso. Los materiales que podrán encontrar en esta obra son muchas veces reciclados y sorprendentes,
desde trozos de vidrio, cápsulas nescafé, cerrillas, periódicos y mucho más, porque la imaginación puede
ayudar a transformar la basura en algo más útil y porque sólo con consciencia, se pueden cambiar hábitos
nefastos, no sólo para uno, sino para todo lo que te rodea.
Técnica Mixta. Materiales reciclados.
86x100 - 78x122 - 86x100cm. 2014
Una historia de familia
Medios mixtos sobre tablilla. Arena de Miami.
22x86cm.2013.
Seres, personalidades múltiples
nos penetran, nos invaden y se
apoderan de nosotros para que
aprendamos a vencer nuestras
propias limitaciones superando
los miedos que nos confunden a
la hora de dar el salto al posible
cambio de rumbo…
Diferentes texturas se consiguen
empleando materiales no
siempre destinados a la pintura
tradicional como por ejemplo
una técnica de raspado de la
ú l t i m a c a p a t ra s p re v i a
preparación de las capas
inferiores.
El Pan de oro y esmaltes
t ra s l ú c i d o s , i n i c i a l m e n te
destinados al vidrio o al metal,
confieren brillo y fuerza al
conjunto.
El Beso
En alguna ocasión mi estilo ha recordado al de
G.Klimt. Así que por convicciones personales decidí
realizar el Beso, versión Annabella que precisamente
quiere diferenciarse del Beso de Klimt.
No es asombroso que fuera uno de los cuadros más
"amados" por el mundo moderno ya que representa
una visión masculina del amor hacia la mujer muy
aceptada por la sociedad.
Pero no voy a dejar que me mal interpreten: el
machismo, lo vinculamos las madres, quienes
generalmente, somos las que educamos a nuestros
hijos.
Además parece que las mujeres, inconscientemente,
o no, seguimos buscando prototipos de hombres
que sabrán perpetuar lo que ya conocemos, aunque
no nos hagan felices… Por lo que admiro el trabajo
de G.Klimt ya que su manera de expresar sus propias
inquietudes seguramente me ayudó a superar, a mi
vez, mis propias trabas.
Ahora sé que el amor no se debe de confundir con
el sacrificio ni la posesión, simplemente es y por
ello, es bello. No se trata de perderse el uno en el
otro, sino de hacerse más fuerte como individuo,
más allá de lo géneros.
Medios mixtos sobre tablilla. Arena de Miami.
22x86cm. 2013.
Esencia