el circo - Cultural Albacete

El circo es un mundo de fantasía, donde lo imposible se
convierte en real, y la imaginación se suma a la razón
en el mismo plano de importancia; es el ámbito de lo
exótico, donde se concitan la risa y el miedo, la sorpresa
y el misterio, la explosión de la luz, del color y de la
música, para crear un universo sublime de emociones
que, con toda justicia, lleva el sobrenombre de El Mayor Espectáculo del Mundo.
Albacete es la ciudad del circo, un espacio racional y
emocional, diverso y rico, que atesora en su seno un
compendio de lo que Castilla-La Mancha es y, sobre
todo, de lo que puede llegar a ser.
Los albaceteños, como el conjunto de los castellano-manchegos, hemos sabido ver, a lo largo de nuestra historia,
una oportunidad en los desafíos; hemos convertido las
dificultades en acicates, y eso nos ha servido de estímulo
para lograr objetivos que, hasta no hace mucho, eran
más propios del mundo de los sueños que del campo de
lo verosímil. Sabemos, en definitiva, responder al reto
que representa el “más difícil todavía”.
Esa es una de las razones por las que el circo está en la
raíz de la identidad de Albacete, lo que es razón poderosa para que todos los castellano-manchegos lo entendamos como un signo de nuestra personalidad colectiva. Tenemos motivos más que sobrados para sentir un
legítimo orgullo por lo que somos y por lo que representamos. Desde esa posición, sentimental y reflexiva
a la vez, entiendo el Festival del Circo de Albacete
como una celebración gozosa de un símbolo que nos define y, en consecuencia, como una cita a la que todos
los hombres y mujeres de Castilla-La Mancha estamos
convocados. Es cierto que el circo es nuestro, pero no lo
es menos que el circo tiende a trascender fronteras y a
aunar a gentes de toda procedencia y extracción. Así
pues, desde estas líneas que tan amablemente me ofrecen los organizadores del Festival, quiero expresarles
a ellos mi más sentida gratitud por su compromiso y
buen hacer, y quiero realizar un llamamiento a todas
las personas para que acudan a este evento porque:
¡Damas y caballeros, comienza el espectáculo!
José María Barreda Fontes
Presidente de Castilla-La Mancha
Era 1953 y, en el famoso circo de los hermanos
Ringling, el público estaba a punto de transformar
su grito de asombro en un grito de angustia. La
española Miss Mara, conocida internacionalmente
por trabajar sin protección en alturas de vértigo, se
cayó desde el trapecio a una distancia de 14 metros
en un accidente que le produjo roturas de huesos por
todo el cuerpo. Los médicos no vieron esperanza.
Sin embargo, dos años después la trapecista volvió
a demostrar su arte en el Madison Square Garden de Nueva York ante 18.000 espectadores. Lo
que estaba ocurriendo es una admirable metáfora
de lo que es el circo: un lugar donde todo se vuelve
posible.
Pero detrás de esta magia, a ambos lados de la
cuerda floja, existen dos mundos muy distintos: el
de la fascinación, la ilusión, la risa y los sueños de
un público; y el del tesón, el rigor, el riesgo, el afán
de superación y la valentía de los artistas y profesionales que le dan vida.
A lo largo de los siglos, su contribución a estos valores, unida a su renovación artística, lo han convertido en una parte importante de nuestro patrimonio. Por eso, para el Ministerio de Cultura, que
apuesta por su distinción y desarrollo, es un honor
apoyar una vez más la celebración de la IV edición
del Festival de Circo de Albacete, el único festival
internacional de este arte en nuestro país.
Durante varios días se dará en esta ciudad vuelo
a la expresión “pasen y vean”, y se sucederán sobre
la pista trapecistas, malabaristas, payasos, bailarines..., en un encuentro que ha conseguido reunir
a los que son hoy ya los mejores del mundo y a las
nuevas promesas que lo serán en el futuro.
Durante este Festival, además, podremos emprender el viaje “Imaginando el circo”, a partir de los
fondos conservados en museos e instituciones gestionadas por el Ministerio de Cultura: un recorrido por la historia del circo en España, con obras de
Picasso, Gutiérrez Solana, Maruja Mallo, Benjamín Palencia, Sáenz de Tejada, y con cartelería
de la Biblioteca Nacional, figurines y escenografías
del Museo Nacional del Teatro, libros, proyecciones, fotografía, juguetes y maquetas.
Entre el pasado y el presente, entre el show y la
competición, el mayor espectáculo del mundo está a
punto de comenzar. No se asusten si al atravesar la
carpa el mundo es otro y si regresan de él en brazos
de la infancia eterna. Recuerden: estamos en el circo y, en el circo, nada es imposible.
Ángeles González Sinde
Ministra de Cultura
Ya éste es el cuarto año consecutivo que el Festival
de Circo recala en nuestra ciudad para ofrecernos el
mejor espectáculo del mundo, de la mano de artistas
que son primeras figuras dentro del género. Albacete,
ciudad cercana al espectáculo circense, no podía ser
ajena a la necesidad de organizar, con sus mejores galas, la excelente carpa de nuestro Festival, el mismo
que destina una parte importante a la consolidación
de jóvenes promesas del espectáculo circense, que nos
muestran su capacidad y su arte en estos días dedicados al circo.
Porque creemos en la gestión destinada a fortalecer
jóvenes valores que, junto con las grandes compañías
y los Premios Nacionales del Circo, forman parte del
nutrido cartel que en esta IV edición presentamos;
porque estamos diseñando un Festival a la altura de
Albacete, configurando un espacio para el Circo que
se verá mucho más consolidado con el comienzo de
las obras del futuro Museo Nacional del Circo, porque, pese a los tiempos difíciles, seguimos apostando por dedicar estos días de febrero al maravilloso
mundo del espectáculo circense, hemos puesto en
marcha esta nueva edición de la mano de los Hermanos Álvarez, una dinastía familiar que conoce
bien esta disciplina artística, o Salvador Segura,
director escénico que ha programado la actuación
de los más pequeños artistas, o el grupo humano
que pone el esfuerzo y la dedicación en hacer de este
Festival aquello que ya es: un referente internacional de primera categoría entre la extensa familia
del circo, entre los espectadores que esperan nuevas
propuestas artísticas, entre un público volcado con
nuestra ciudad, que ahora, mira con ilusión a la
carpa central del espectáculo.
Este año, el de la consolidación de la idea, la gran
Pinito del Oro formará parte del jurado que valorará la actuación de las jóvenes promesas. Contar
con su colaboración es para el Festival un nuevo
aliciente para seguir caminando, pero también
recibir en Albacete a delegaciones circenses de Italia, Brasil, Etiopía, Ucrania, Portugal, países que
cuentan con un gran elenco de artistas y que, como
no podía ser de otro modo, formarán parte de la
programación de esta IV edición.
Albacete se viste de gala con esta programación
diseñada para destacar a nuestra ciudad como la
“capital internacional del Circo”.
Una excelente programación cultural de Albacete
que pone su broche de oro con la celebración de este
Festival del Circo, que consolida a nuestra ciudad
hacia el gran proyecto que dará acogida a un Museo Nacional del Circo confirmando una ilusión
por la que hemos estado trabajando.
Bienvenidos y bienvenidas al IV Festival del Circo de Albacete. Que disfruten con esta nueva propuesta. Pasen y vean.
Carmen Oliver Jaquero
Alcaldesa de Albacete
Porque así lo ha querido el público que ha respaldado con su asistencia el Festival de Circo en
años anteriores, Cultural Albacete, contando con la
complicidad de todas las administraciones y entidades colaboradoras, ha logrado que la presencia del
Circo en la ciudad de Albacete en el mes de febrero
se haya convertido en una propuesta consolidada
dentro de la programación anual.
Las dificultades que han podido surgir y que, en
algún momento, pusieron en riesgo la continuidad
del Festival, se han superado con trabajo, esfuerzo,
responsabilidad, ilusión y compromiso, y el resultado tendremos ocasión de comprobarlo del 17 al
27 de febrero.
Un magnífico y cuidado espectáculo, y máximo exponente en la actualidad del trabajo circense, nos
hará vibrar durante cuatro días en la carpa que se
instalará en la Plaza de Toros de Albacete. Estamos convencidos que los números y atracciones que
lo componen no dejará indiferente a nadie, ya que
la selección del cartel responde a criterios de calidad
y, sobre todo, de una larga y probada experiencia y
conocimiento de la materia.
Y, como complemento a esta exhibición de talento
internacional, tendremos ocasión de descubrir lo
más novedoso e innovador de la mano de las Jóvenes Promesas que desfilarán por el certamen que
tendrá lugar en el Teatro Circo, durante los cuatro
últimos días.
Desde Cultural Albacete, esperamos que todo el
cariño que se ha depositado en la organización
del Festival de Circo se vea recompensado con el
aplauso del público.
Pedro Antonio Ruiz Santos
Presidente de la Diputación Provincial
y de Cultural Albacete
Desde que se reinauguró el Teatro Circo de Albacete,
en septiembre de 2002, todos los años hemos disfrutado
de espectáculos circenses en su pista central procedentes
de todos los puntos cardinales del planeta. Circos como
el Ocelot de Polonia, el Barroque de Francia, los circos procedentes de China o las atracciones de artistas
europeos y españoles, han deleitado a los espectadores
a lo largo de estos años. Fue en el año 2005 cuando
dio los primeros pasos, todavía titubeantes claro está,
el Festival Internacional de Circo y Magia Ciudad de
Albacete que al año siguiente dejó la denominación de
magia para quedarse solamente con la de circo. Con el
paso de los años la propuesta de programación circense
creció y llegamos a extender la actividad del Festival a
la gran carpa de circo que se ubica cada año en la Plaza
de Toros de Albacete y en la que en las últimas tres ediciones, bajo la impecable dirección de D. Genís Mataboch, se ha desarrollado un festival con la participación
de numerosas y magníficas compañías, procedentes de
todos los continentes, que competían ante un jurado internacional para conseguir el acróbata de oro, de plata
o de bronce, así como otros premios y galardones.
Este año el Festival presenta algunas novedades, fruto
de la evolución del festival y de los necesarios ajustes
que la situación económica internacional nos ha aconsejado abordar, y que el público podrá descubrir a lo
largo de sus dos semanas de duración, primera de las
novedades.
En la gran carpa de circo podremos disfrutar de una
excelente Gala Internacional con la participación de
doce compañías que competirán, como en años anteriores - durante cuatro días y seis funciones - frente a
un jurado internacional de gran prestigio. Novedad
para esta edición es la incorporación de numerosos
premios donados por distinta entidades y asociaciones
nacionales del ámbito del circo, a las que agradecemos
sinceramente su colaboración.
Otra novedad es el nacimiento de la Muestra de Jóvenes Promesas del Circo, que permitirá a los artistas
más jóvenes y noveles presentar, en la pista central del
Teatro Circo, sus creaciones al público y ante un jurado que valorará su trabajo, esfuerzo y mérito artístico.
Reconocimiento y agradecimiento especial merecen la
Familia Popey, Premio Nacional del Circo 2009, que
han querido compartir con los más jóvenes su experiencia y sabiduría para hacer junto a ellos un espectáculo
que sea recordado para siempre por los espectadores que
asistan a la Muestra.
Junto a estos dos grandes acontecimientos circenses, hay
que destacar la magnífica exposición “Imaginando el
Circo” que ha organizado el Ministerio de Cultura y
que podremos disfrutar durante casi cuatro meses en
nuestro Museo Provincial. Poder contemplar obras de
Picasso, Solana o nuestro Benjamín Palencia, entre
otras muchas, es una oportunidad única y excepcional
de acercarse al circo a través del arte.
En esta edición de nuestro Festival de Circo de Albacete se incorporan, como directores artísticos y de producción, personas de reconocido prestigio y valía en el
mundo del espectáculo circense, los Hermanos Álvarez,
Premio Nacional del Circo 2010, como responsables de
la Gala Internacional y también Salvador Segura, que
tendrá a su cargo la Muestra de Jóvenes Promesas.
Ellos son las cabezas visibles de este festival, pero la
organización de un evento de esta dimensión, categoría y complejidad no sería posible sin la participación
de numerosas instituciones, entidades, empresas, medios de comunicación y trabajadores, que a lo largo de
este libro-programa irán descubriendo, ya que ahora
sería muy extenso el nombrarlas a todas, pero a las que
sí quiero agradecer la financiación económica que nos
aportan, la colaboración en los servicios que nos prestan, las ayudas en suministros y materiales, la desinteresada colaboración de los miembros de los dos juradosque hacen un esfuerzo considerable acercándose estos
días por nuestra ciudad- y, sobre todo, el esfuerzo, dedicación, cariño y entrega que ponen los trabajadores,
trabajadoras y artistas para que los ciudadanos y ciudadanas de Albacete y los que nos visiten en estos días
puedan disfrutar del “mejor espectáculo del mundo”.
Ricardo Beléndez Gil.
Director-Gerente de Cultural Albacete
Querido público, bienvenidos a un nuevo Festival
de Circo de Albacete. Nuevo porque es un nuevo
año, porque se hace con nuevas ilusiones, porque
se crean nuevos proyectos y porque para nosotros,
fundamentalmente, es un nuevo reto en lo profesional y en lo artístico. Contamos para nuestra
Gala Internacional con artistas consagrados, artistas que han representado a sus países en los más
prestigiosos festivales de circo del mundo, artistas
que harán que el 4º Festival de Circo de Albacete
tenga el lugar que le corresponde en el panorama
circense mundial. En definitiva, artistas de la categoría que se merece la ciudad de Albacete y, sobre
todo, el público entusiasta que asiste al Festival.
Ha sido un duro trabajo reunir en tan poco tiempo
a tantas atracciones internacionales, pero lo hemos
conseguido. En este 4º Festival de Circo de Albacete no solo se van a reunir las mejores atracciones,
también se reunirán las asociaciones y colectivos
que representan al circo en nuestro país y muchas
de ellas estarán presentes también en los premios
especiales que este año se entregan por primera vez.
Ya solo me queda desearles en nombre de los Hermanos Álvarez una feliz tarde de circo y que disfruten del espectáculo. Damas y caballeros, niñas y
niños, la función va a comenzar.
Antonio Álvarez
Director de la Gala Internacional
IV Festival de Circo de Albacete
Circo Tradicional, Nuevo Circo, Circo Contemporáneo, Circo-Teatro, Danza-Circo…
Siempre será Circo. La inquietud de los creadores,
por diferenciarse, ha etiquetado el arte circense con
innumerables nombres a cual más variopinto, llegando a confundir al público y olvidándose que, en
esencia, las variedades artísticas y fusiones no dejan de ser Circo.
A lo largo de su evolución histórica, esa peculiaridad de ser absolutamente permeable a las influencias, a los gustos y estéticas de cada momento
histórico es lo que ha caracterizado y engrandecido
este arte. Hoy tenemos en la pista del Teatro Circo
propuestas realizadas por jóvenes artistas de cir-
co con distintas vertientes, variantes, visiones,…
Pero no olviden que todas son Circo.
Esta oportunidad que se brinda a los jóvenes artistas de poder mostrar su trabajo y compartirlo con
otros jóvenes, de que sean valorados y reconocidos
sus esfuerzos, les dará una gran motivación para
seguir impulsando el arte circense español, manteniéndolo entre los mejores del mundo.
Quiero aprovechar estas palabras para agradecer
la colaboración de La escuela de Arte y del Conservatorio Profesional de Danza de Albacete por su
colaboración y apoyo, lo que ha permitido que otros
jóvenes de Albacete se incorporen como protagonistas en esta muestra.
Salvador Segura
Director de la Muestra de Jóvenes Promesas del Circo
Dirección Artística y Producción
Hermanos Álvarez
Compañías
Alexander Weibel, España
Ambra e Yves, Italia
César Dias, Portugal
Dúo Vector, Polonia
The Flying Regio, Brasil
Familia Remache, España
Hermanas Raluy, España
The Puzanov, Rusia
Melaku Lissanu, Etiopía
Alona Zhuravel, Rusia
The Jasters, Italia
del 17 al 20 de febrero de 2011
Carpa en la Plaza de Toros de Albacete
Hermanos Álvarez
Directores de la Gala Internacional
IV Festival de Circo de Albacete
Miguel, Inés y Antonio Álvarez son la octava generación de la familia Álvarez, una de las familias
más importantes en el mundo del circo. Acróbatas,
malabaristas, ciclistas, payasos, equilibristas, antipodistas, toda una saga de grandes artistas que han
triunfado en los cinco continentes.
Y no sólo de artistas está llena esta familia, también de directores, productores y creadores de grandes espectáculos, desde el Circo Hermanos Álvarez
al Circo Álvarez y Vernof, del Circo California al
Union Circus, del Circo Brasil al Zoo Circus, del
Circo Las Vegas al Circo Sensaciones.
Los Hermanos Álvarez, en los últimos diez años,
han producido más de quince espectáculos de circo
y han obtenido, entre otros galardones y premios, el
Premio Nacional de Circo 2010.
Jurado
Celia Bertier Caroli
Nieta del prestigioso payaso carablanca Francesco Caroli.
Presidenta del Jurado Internacional
Eugene Chaplin
Presidente del Festival Internacional de Cine de Comedia
de Vevey, Suiza, e hijo del mitico Charlie Chaplin.
Francesco Bouglione
Director del Cirque D'iver de París y del Festival du Cirque de Massy, Francia.
Fabio Montico
Director del Festival de Circo Citta di Latina, Italia.
Alexander Kalmikov
Director de Rosgoscirk Moscú, Rusia.
Achim Kujawa
Director de casting del Friedrichstadtpalast de Berlín.
Pera Pinyol
Director del Teatro Circo Price de Madrid, España.
Miguel Álvarez
Director del Circo Sensaciones y Premio Nacional de Circo
2010, España.
Manuel González
Director de Cirkid; Vicepresidente de la Unión de
Profesionales y Amigos de las Artes Circenses y miembro
del Consejo del Circo
Premios Oficiales
- Acróbata de Oro
- Acróbata de Plata
- Acróbata de Bronce
- Premio especial del público
Premios Extraordinarios
Acróbata de Oro
Autora. Pilar Belmonte Useros.
- De la Asociación de Circo de Andalucía
- “A la creación joven”
de la Asociación de Profesionales de Circo de Cataluña
- Del Circo Raluy
- “A la puesta en escena”
de la Unión de Profesionales y Amigos de las Artes Circenses
- “A la innovación”
del Teatro Circo Price
- “A la elegancia”
de Il Forno
- Del Club de Payasos Españoles y Artistas de Circo
- De Antonio Álvarez “Juggling Around The World”
- Del Gran Hotel
- Del Festival de Circo Citta di Latina
- Del Circo Sensaciones Hermanos Álvarez
Escultura obra del artista DEMO
Alexander Weibel dejó sus estudios de ingeniería y a los 21
años decidió lanzarse a la vida del circo y empezar en la escuela de circo "Carampa", en Madrid. Siguió formándose en la
"Escuela Nacional de Circo de Moscú" y el año pasado se graduó de "DOCH" en la Universidad de Danza y nuevo Circo
de Estocolmo.
Durante estos años se ha especializado en las disciplinas de
mano a mano, monociclo, malabares y cuerda floja, aparte de
una formación musical que empezó hace más de 20 años.
Ha trabajado en teatros y circos de España, Suecia, Grecia y
Rusia y con compañías como "Les 7 doigts de la main" o "Salon
Giraff " y viene, directamente, del "Festival Mondial du Cirque de Demain" en el Circo Phénix de París.
El número que presenta aquí es el resultado de una larga investigación y muchas ganas de hacer algo diferente,
nunca visto antes. Le fue concedida la beca "Sophie
Hutlén", en Estocolmo y el "Premio especial
del jurado del Cirque du Soleil", en el
Festival Mondial du Cirque
de Demain de París.
Ambra e Yves unen dos familias de tradición circense. Ambra, de la familia Faggioni (Italia), comenzó sus pasos en el mundo del
circo como domadora de caballos y de elefantes,
aunque su gran pasión siempre fueron las alturas, formando pareja con el que hoy es su marido,
Yves Papadopaulos, de la gran familia de
los Papadopaulos. Ha trabajado con
grandes artistas como Miss Mara,
considerada la mejor trapecista de todos los tiempos, o el magnífico domador
Ángel Cristo, considerado también como
un icono del circo en nuestro país.
En 2008 estrenaron su número aéreo en el
Circo Barum de Alemania. Han representado
a España en el Festival de Circo de Enscheden
(Holanda), donde fueron ganadores del Premio
de la Prensa. Hoy nos presentan un número original y al mismo tiempo sorprendente, todo al
ritmo de un tango, bailado y cantado en directo sobre las telas aéreas.
El portugués Cesar Dias es un cómico moderno, un cómico de la nueva “generación “,
cuya comedia está basada en el lenguaje del
mimo con influencia de varios personajes
(Charles Chaplin, Harold Lloyd y George
Carl), donde lo imprevisible es parte de su
espectáculo.
Pertenece a la 4ª generación de una familia
de artistas de circo portuguesa, su abuelo y
su bisabuelo fueron acróbatas sobre bicicleta;
su padre, César Dias Senior, ventrílocuo; su
madre, Gloria Silva, contorsionista; y su hermana Soraya, malabarista.
Empezó a los 6 años con un gran amor por la
comedia, pero debutó como equilibrista en la
pista del circo recorriendo algunos circos de
Portugal y España.
A los 19 años dejó el equilibrio para intentar
su gran sueño, el arte de la comedia. Debuta
como payaso en Portugal pero no llega a encontrarse con su personaje. Quería algo más moderno, innovador, y decide hacerse cómico. Intenta trabajar en los mejores circos de Europa,
lo consigue en el Circus Krone en Alemania y en
el Circus Nock en Suiza; en 2006 participó en
su primer Festival de Circo en Italia, Citta di
Latina, donde ganó un premio especial del jurado; en 2010 participó en el Festival de Dax en
Francia y ganó dos premios, el Pomme de Bronze y el Premio Especial del Presidente del Circo
Nikolin de Rusia. En Navidad llegó a España, al
gran Teatro Circo Price de Madrid, obteniendo
un gran éxito entre el público y la crítica. Hoy le
tenemos representando a su país en el 4º Festival
de Circo de Albacete.
Michal Furmanczyk y Lukasz Szczerba, nacidos en Varsovia, componen el Dúo Vector.
Se formaron en el Sport Club de Acrobacias de
Varsovia, DKS Targowek y RKS Ursus, durante
casi diecisiete años. Al mismo tiempo, participaron juntos en numerosas competiciones naciona-
les e internacionales como pareja.
Desde entonces se puede ver al Dúo Vector en
los mejores cabarets, espectáculos de variedades,
circos, festivales como en el Schuhbeck’s Teatro
(Munich, Alemania), el en Cirque Éloize – Rain
(Francia), en el Hippodrome Circus (Great Yarmouth, Inglaterra), así como en el Festival Mondial du Cirque de Demain (París, Francia), donde ganaron el premio especial “Europeenne des
Spectacles”; en el International Circus Festival
Enschede (Holanda), donde se hicieron con el 1st
Prize “Golden Artist”; y en el Teatro Circo Price
(Madrid, España).
También han intervenido en programas de televisión como “Le Plus Grand Cabaret du Monde”
(Francia) y “Circo Massimo Show” (Italia).
Los Flying Regio son la 3ª generación de trapecistas volantes de la familia Regio, una de las
familias de mayor tradición de circo en Brasil.
El grupo está formado por cuatro jóvenes artistas que han ido representando a su país por
todo el mundo: en el Circo Martini en sus giras
de Italia y Marruecos, en el gran Circo de Brasil, en las Islas Reunión, en el Circo Medrano
de Francia y, este año, han sido ganadores de
la Pista de Bronce en el último Festival Internacional de Circo de Massy 2011 (Francia).
Por primera vez en España, el talento y el
futuro del trapecio volante en Brasil y uno
de los trapecistas más jóvenes en realizar el
legendario triple salto mortal.
La Familia Remache
es una saga de payasos parodistas
toreros con gran tradición circense en España. El cabeza de familia, Manuel Alcázar Álvarez,
conocido como El Gran Remache, fue payaso, torero, cómico,
saltador de trampolín y actuó en los mejores circos españoles.
Entre sus numerosos espectáculos cabe destacar “Gran Pasión”, la
parodia cómico-taurina “Payasos en el Ruedo”. El Gran Remache,
junto a sus hijos Pepe, Guillermo, Arturo, Antonio y sus enanitos
toreros hacían las delicias de niños y mayores. Sus mayores éxitos los
han conseguido con una parodia de la Fiesta Nacional. La familia
Remache, 4ª y 5ª generación de payasos, Guillermo, Arturo y Antonio, se unen para homenajear a su padre, El Gran Remache, y representar a España en el 4º Festival de Circo de
Albacete. “Presidente, que salga el toro.”
Las hermanas Raluy Swider, Niedziela y
Emily, nacieron en Tortosa (España). Pertenecen a la 5ª generación de una de las familias
con más tradición circense en nuestro país, son
hijas de Louisa Raluy y de Jerzy Swider.
La Familia Raluy destacó en los años 20 y 30
por sus atracciones, mundialmente conocidas,
del triple salto mortal en automóvil, las barras fijas o el doble cañón humano (del cual
fueron creadores). Actualmente poseen el Circo Museo Raluy, único en España, conocido
en todo el mundo por su colección de carruajes
antiguos. Niedziela y Emily, a la edad de 5 y
3 años, comienzan a ensayar monociclo y debutan en 2004 en La Isla de La Reunión; en
2008 actúan en el espectáculo Rocinante, del
Teatro Circo Price de Madrid; han participado en el Festival Citta di Latina (Italia)
obteniendo el premio Especial del Festival; en
el Festival de Valencia han ganando el bronce y, más recientemente, han representando
a España en el espectáculo de Navidad del
Coliseo dos Recreios de Lisboa (Portugal),
en la celebración de su 120 aniversario. En
la actualidad tienen 17 y 15 años y forman
parte del espectáculo del Circo Raluy, que dirige su abuelo Luis Raluy, junto al resto de
la familia. Con estas jóvenes, pero ya grandes equilibristas sobre monociclo, vemos que
el futuro del circo español seguirá estando en
lo más alto.
Vladimir Puzanov, hijo de un trapecista y profesor de la antigua escuela de circo de Moscú, creó
en 1985 una de las mejores trupes de báscula de
la historia del circo. Han recorrido Europa, (Alemania, Holanda, Reino Unido), Sudáfrica, Asia
(Taiwan, Hong-Kong, Singapur), Australia y
Nueva Zelanda. Han ganado el Golden Crane
del Festival de Circo de China, el Golden Prize en el Festival de Circo de Varsovia, el Payaso de Oro en el Festival Internacional de Circo
de Montecarlo. Estos premios son el fruto de su
intento de superación por hacer siempre el “más
difícil todavía”. Su espectáculo está basado en
una serie de ejercicios jamás vistos antes en Albacete: doble salto mortal con doble pirueta sobre
un zanco, triple salto mortal con triple pirueta
o un quíntuplo salto mortal (cinco vueltas en el
aire antes de llegar a su destino). Realmente sorprendente y espectacular. Damas y caballeros,
sin más, The Puzanov.
Melaku Lissanu nació en Addis Abeba (Etiopía), comenzó en el año 2000 en Ec Circus
Ethiopia, en Addis Abeba Circus Arts como
malabarista con bolas de rebote, acróbata, gimnasta de pirámides, etc. Más tarde, ya en Europa, trabaja con su número principal de bolas
de rebote en el Gran Circo Afrika Afrika. En
la actualidad, está de gira por diferentes países
de Oriente Medio. Melaku Lissanu ha conseguido hacerse un hueco en el difícil mundo de
los malabares y estar entre los mejores malabaristas del mundo. Por primera vez en España y
representando a Etiopía, el rey de las bolas de
rebote, Melaku Lissanu.
Nacida Rusia en 1991, Alona comenzó a trabajar en 2001 cuando
sólo tenia 10 años. En 2005 se presentó al Festival para Jóvenes de
Moscú, donde ganó el Elefante
de Plata, el premio especial de la
Escuela de Circo Grimaelo y el
premio especial de la Princesa
Estefanía. En 2009 estrenó su
nuevo número en Hamburgo con una nueva coreografía hecha por Aurelia
Cats. Ha sido galardonada con el premio especial
Ringling Bros, en el Festival
Citta di Latina (Italia) y con el
León de Bronce, en el Festival
de Circo de China.
The Jasters es un dúo formado por Elena Busnelli y Giacomo Sterza, ambos descendientes de una
antigua familia de circo. Tanto es así que los dos
han nacido en el circo y los dos comenzaron desde
muy niños a actuar en diferentes especialidades
del circo (números cómicos, habilidades musicales,
acrobacias, trapecio, cuchillos, lazos, etc.).
Después del Festival de Verona empezaron a
trabajar con su elegante número en teatros de
variedades, casinos, programas de televisión y
circos de todo el mundo.
The Jasters actúan con peligrosidad pero con elegancia, combinan los cuchillos con las ballestas y
ahora son los más reclamados en esta disciplina.
Han actuado en festivales como el de Verona y
Grenoble; circos como Knie de Suiza, Krone y
FlicFlac de Alemania, Arnardo de Noruega,
Herman Renz de Holanda. Han realizado espectáculos de Navidad en Heilbronner y Offenburg (Alemania); variedades como Roncalli`s
Apollo en Alemania, Trocadero en Italia, Pallazo en Alemania; y programas de televisión en la
Rai 3, Rete 4, Canale 5 (Italia), France 3 (Francia), Megachanel (Grecia), NL 1 (Holanda) y
ahora en el 4º Festival de Circo de Albacete.
El presentador o el jefe de ceremonias, The Ring Master. Como
se decía en los primeros circos de
la historia, El Jefe de Pista.
Los Goti, Paco y Jorge, descendientes de uno de los mejores
payasos de nuestro país (Paco
Goti) no han querido perderse
este gran acontecimiento, después de recorrer todo el mundo, desde Asia a Europa, desde
América a Oceanía, mezclando
sus números de payasos, ya famosos en el mundo del circo con
las presentaciones, Paco y su
hermano Jorge han creado un
nuevo estilo de presentación,
una nueva forma de mezclar
la comicidad y la presentación mas tradicional con los
nuevos payasos-comicos del
futuro. Unos presentadores
de lujo para un Festival que
queremos que sea de lujo.
La Orquesta del IV Festival de Circo de Albacete,
bajo la dirección de Germán Díaz y formada por
Francisco Javier Sánchez (guitarrista), José Ramón
Abella (bajo), Pedro Esparza (saxo), Raúl Sánchez
(violín), Valentín Iturat (batería), Javier Arévalo
(trompeta) y Juan Sánchez (teclados).
Dirección Artística y Producción
Salvador Segura
Participantes
Anthony Daniel
Dúo Estropicio
Evgeni Sidelnikov
Evgeni y Nadzeda Sidelnikov
Hermanos Dola
Iván Garrido
Johny Rico
José Amat
Joseph Magic
The Lesster Sisters
María García
Melany Lester
Miss Dasy
Clowntrapunto
Sergio Pla
Del 24 al 27 de febrero de 2011
Pista Central Teatro Circo de Albacete
Salvador Segura
Director de la Muestra de Jóvenes Promesas del Circo
Descendiente de una larga dinastía circense, comenzó su carrera a la edad de dieciséis años como acróbata y equilibrista. A la vez que actuaba como artista de circo y actor, cursaba estudios de interpretación,
dirección escénica e iluminación en París.
Ha tenido siempre una gran inquietud por evitar
el estancamiento y la falta de evolución del arte
circense, proponiendo la necesidad de abrir nuevas
fronteras y descubrir mundos poco explorados para
el grandioso espectáculo del circo.
Después de veintisiete años dedicados al espectáculo,
hoy en día lo hace como creador y director artístico.
En esta faceta profesional ha creado veinte producciones, entre las cuales, seis han sido de gran formato,
consiguiendo, en mayor o menor medida, fusionar el
arte circense con otras artes escénicas para así poder
crear espectáculos con mayor complejidad y desarrollo artístico.
Jurado
Cristina Segura, “Pinito del Oro”
Premio Nacional de Circo 1990
Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 1998
Tony Tonito
Director artístico Benidorm Circus
Gonzalo Andino
Director del Festival Sevilla Circada
José Carrasco Paredes, “Popey”
Premio Nacional de Circo 2009
José Palacio
Pte. Unión de Profesionales y Amigos de las Artes Circenses
Pedro Rocamora
Consejo Estatal de las Artes Escénicas Ministerio de Cultura
Roberto Gasca
Director de la Escuela de Circo Charivari
Javier Sáinz Moreno
Pte. Asociación de Amigos del Museo del Circo de Albacete
Premios Oficiales
- Medalla de Oro
- Medalla de Plata
- Medalla de Bronce
- Premio especial del público
Premios Extraordinarios
- AMITE. “Más difícil todavía”
- Asociación de Amigos del Museo del Circo de Albacete
Medalla Jóvenes Promesas
Autor. Ramón Arredondo.
Queridos amiguitos de toda España: deseo escribiros esta carta para todos los que queréis ser artistas
de Circo. Mi padre y abuelo de Salvador Segura,
siendo yo pequeña y empezando a hacer mis primeras prácticas, me dijo: “El artista bueno no está en
lo que hace, sino en como lo hace”.
Así es nuestra profesión, vuestros profesores os enseñarán la técnica pero vosotros, queridos jóvenes,
tenéis que poner el alma que es lo que nos hace ser
un buen artista. Tened fe, porque la fe en vosotros
mismos y el ensayo es lo mejor que hay para conseguir nuestros propósitos. Niños y jóvenes han conseguido formar grandes espectáculos como el vuestro, con su precocidad y alegría se han llevado los
mejores aplausos del público aficionado al Circo.
Albacete os ofrece una posibilidad envidiable.
En esta bonita ciudad, donde trabajé hace muchos
años (a lo mejor algunos de vuestros abuelos me
recuerde todavía), debéis seguir con vuestras ilusiones para conseguir lo que ambicionáis. Espero
veros algún día en grandes carteles anunciando
vuestra aparición en los mejores circos que hayan.
Buena suerte y un abrazo a cada uno.
Hasta siempre amiguitos!
Cristina Segura, “Pinito del Oro”
Premio Nacional de Circo 1990
Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 1998
La iniciativa de este Festival para jóvenes artistas
me parece tan acertada como necesaria.
Para convertirse en un gran artista de circo hay
que comenzar los entrenamientos a muy temprana edad. Al igual que ocurre con los deportistas y
gimnastas de élite, tener una buena formación es
indispensable. Dicen que artista se nace... pero el
artista también se hace.
Yo pertenezco a una 4ª generación de artista de
circo, fui considerado un niño prodigio al convertirme en el trapecista más joven del mundo y único
español de todos los tiempos que consiguió realizar
el "Triple salto mortal". Mis hijos (Yeray y Bryan)
de 10 y 5 años, desean seguir mis pasos y ya reciben
clases de varias disciplinas circenses, pero también
de música, baile, canto e interpretación, porque hoy
en día un artista de circo tiene que ser mucho más
que eso, ya que los números circenses, en la actualidad, deben tener un alto contenido coreográfico,
una buena puesta en escena y un vestuario y maquillaje original.
Los jóvenes talentos son el futuro de nuestro circo, tenemos que apoyarlos, dirigirlos, aconsejarlos,
porque sólo de esta manera y, gracias a este tipo de
eventos, conseguiremos que el circo nunca muera.
Larga vida al circo.
Tony Tonito
Director Artístico Benidorm Circus
Circo es futuro
Yo no vengo del mundo del circo. Me topé con él por
la calle. Partía de los mismos prejuicios que tantos
y tantos compañeros, amigos y desconocidos que viven hoy en Occidente. Y descubrí un mundo nuevo,
descubrí el futuro.
El circo contemporáneo ha ido ganando terreno en
las programaciones escénicas en toda Europa a una
velocidad sin precedentes respecto a cualquier otro
género o disciplina artística. El circo tradicional
resiste valiente y continúa como brillo de ilusión
para los más jóvenes y como posibilidad de vida
para generaciones y generaciones. ¿Retos? Probablemente, uno de los primeros, que los vasos comunicantes entre ambos mundos, contemporáneo y
tradicional, se desatasquen o incluso desaparezcan,
para dar pie a un solo CIRCO.
Circo es futuro. Su lenguaje se comprende aquí o
allá y no sólo es compatible y fusionable (con música de cualquier estilo, tendencias contemporáneas,
teatro de objeto, audiovisual, danza, texto, investigación, etc), sino que el circo, si está bien entendido, suele potenciar la expresión y sensibilidad de
cualquier espectáculo. Ahora, circo es oportunidad.
Ahora los jóvenes creadores tienen un mundo por
delante.
Gonzalo Andino
Director del Festival Sevilla Circada.
Sí señores, sí .. Yo sueño, me encanta soñar, además
soy, se lo crean o no, de las personas que sueñan en
colores, que es todavía más realista, lo que más me
gusta es soñar que el circo en el futuro es lo más,
pero un momento… “Circo” “Circo”. Nada de espectáculos con top-less o con artistas en “bolas”. No,
de eso nada sueño. Que el circo, a pesar de la crisis,
nunca está vacío, sino que siempre está medio lleno, y que las compañías se esfuerzan por cumplir el
lema mítico del circo: “ El más difícil todavía”. Y
para que este sueño de un payaso, y estoy seguro que
de muchas persona más, se cumpla, hay que ayudar
y apoyar más a los jóvenes, fomentar mucho más
las escuelas de circo y animar a las nuevas generaciones a que sigan adelante con este mundo de
ilusión y fantasía pero también de esfuerzo y sufrimiento, por eso estoy tan contento de formar parte
de este evento y esperar de todo corazón que no sea
el único. Ánimo chicos y chicas!! Adelante con el
Maravilloso y Fabuloso Mundo del Circo, “Circo”.
Las diferentes formas de realizar hoy el espectáculo
circense, recreando con nuevas técnicas su ejecución,
está acercando cada vez más este arte milenario a
nuestros jóvenes.
El circo es un instrumento técnico con un alto nivel
artístico que permite desarrollar las capacidades
humanas más allá de las artes escénicas.
Estos jóvenes también adquirirán y revalorizarán sus cualidades personales, a través del desafío
de las distintas técnicas que el circo conlleva, como
son la disciplina, la preparación física, el rigor y
la constancia, fundamentales en la sociedad en que
hoy vivimos.
Están surgiendo nuevas generaciones que son la
“savia” y el futuro del circo, gracias no sólo a lo que
venía siendo tradicional, los familiares que tras varias generaciones transmitían todo su saber y conocimiento a sus descendientes, sino también a los diferentes lugares de nuestro país donde existen escuelas
de circo que, a modo privado, están enseñando esta
difícil y dura profesión a los jóvenes.
Tan solo echamos en falta el no tener una Escuela
Nacional de Circo, al igual que otros países europeos, donde aquellos jóvenes que lo deseen, una vez
terminada su formación básica, puedan finalizar
su carrera y profesionalizarse, sin necesidad de desplazarse a otro país donde acabar sus estudios, como
viene sucediendo actualmente. Las Artes Circenses
forman parte de nuestra historia y los jóvenes son los
encargados de que se regenere y nunca se pierda.
José Carrasco Paredes, “Popey”
Premio Nacional de Circo 2009
José Palacio
Pte. Unión de Profesionales y Amigos de las Artes Circenses
“Sueños de un payaso”
Nuevos valores
En 1988 cuando organizamos, bajo la presidencia
del inolvidable Arturo Castilla, el Primer Congreso Internacional de los Amigos del Circo, pensamos que, junto a un gran espectáculo internacional
como fue el circo Casartelli, había que dar entrada
a los nuevos artistas.
A tal fin, se instaló en las Ventas una carpa adicional donde se presentaron muchos de los que actuaban, con extraordinario mérito y vocación, los
domingos en el madrileño parque del Retiro. Todos
hicieron un gran papel. De allí salieron contratados para el Festival de Montecarlo el dúo cómico
Oberón & Miranda, y para el Festival Mundial
del Cirque de Demain en París los malabaristas
Hermanos Trompicheli. Desde entonces, he seguido con interés la aparición de nuevos valores, tan
necesaria para la continuidad y renovación de las
artes circenses. Por eso, a los jóvenes artistas que se
presentan al público, en el marco incomparable del
circo estable de Albacete, les deseo que hagan fácil lo
difícil, y el mayor éxito.
Pedro Rocamora
Consejo Estatal de las Artes Escénicas Ministerio de Cultura
Un festival siempre nos permite soñar de una forma u otra con algo especial, es algo que todo artista
anhela alcanzar. La ilusión de todos es poder ganar
y ofrecer lo mejor de su obra en cada representación.
La Muestra de Jóvenes Promesas del Circo permite
este sueño, dando a conocer al público los jóvenes
talentos y visiones del nuevo circo, sin perder la
esencia y raíces de donde proviene este arte tan milenario. Tener la posibilidad de ser seleccionado es
un privilegio, pero ganar es el fruto esperado de todos. En las manos de un jurado estará el veredicto
final, saber elegir con conocimiento y sabiduría, teniendo en cuenta los elementos que componen una
obra artística (maquillaje, peluquería, vestuario,
música y puesta en escena), será el mejor premio
para galardonar al afortunado.
Roberto Gasca
“Al más difícil todavía”
No soñemos con el pasado -recordémoslo con cariño,
nada mas-; soñemos con el circo de mañana, pero
de mañana por la mañana, sin más, y de pasado,
y del viernes que vendrá, y durará una eternidad;
tanto que, cuando lleguemos al cielo ya habrá empezado y no terminará, con muchos niños y niñas,
chicos y chicas, hombres y mujeres, todos con el pecho
de cristal.
La Asociación de Amigos de los Teatros de España
(AMITE), impulsora de la recuperación del Teatro Circo y de la ubicación en Albacete del futuro
Museo Nacional del Circo, quiere prestar su apoyo
al prestigioso Festival del Circo de Albacete, concediendo el Premio que lleva su nombre asociativo a
la actuación de jóvenes promesas que destaquen por
hacer honor a esa frase que los hispanoblantes atribuimos al mundo circense: “el más difícil todavía”.
Una unión de palabras que representa el espíritu
de superación y de riesgo que siempre ha acompañado al mundo del circo, y también a esa edad vital
que es la juventud.
AMITE aplaude así la apuesta del Festival de Albacete por promocionar y visualizar el esfuerzo de
nuestros jóvenes, que pretenden destacar a través
de las artes circenses.
Amigos de los Teatros de España, tan vinculada a
Albacete, a su Teatro Circo y al futuro Museo Nacional, quiere unir su galardón a la firma cuchillera albacetense Arcos, que tanto apoyo ha prestado a
los fines de AMITE, dotando a este premio de un
regalo muy especial de esta prestigiosa firma que
da crédito al sector industrial que más identifica a
Albacete.
Javier Sáinz Moreno
Pte. Asociación de Amigos del Museo del Circo de Albacete
Javier López-Galiacho Perona
Pte. de la Asociación de Amigos del Teatro de España
Arlequines-Alevines
Octava generación de artistas de Circo. Hijo del
reconocido equilibrista de la familia Alcaraz y
de una domadora de caballos, y perteneciente
a la familia Bugler. Siendo aún un niño, ya
despuntaba como uno de los mejores malabaristas de su generación, actuando en diversos circos como el Circo Berlín, Circo
Soledad Cardinali y Circo Mundial, con
gran acogida entre el público y los profesionales del sector.
‘Estropicio’ es una compañía formada por Ruth Gascón, Asvin López y
Famara Pardo, basada en técnicas
acrobáticas de suelo y aéreas fusionadas con danza. Ha presentado
el número de trapecio ‘Contxita y
Merzeditas’ durante 2008 y 2009 en
Rio de Janeiro, Catalunya y Euskadi.
En 2010 han participado en el Combinat de Circ 40 del ‘Ateneu Popular de
9 Barris’. Han sido seleccionadas para
participar en el Proyecto Europeo de Cooperación Transfronteriza del Sector de las
Artes del Circo.
Nacido en Rusia en 1990, comenzó a salir a la pista a
los 2 años en Italia en una parodia de payasos. Tanto le
ilusionaba que ya, en esa temprana edad, decidió dedicarse
al circo el resto de su vida. A los nueve años participó en un
espectáculo de circo-teatro ruso de gira por Holanda.
Nadzeda, junto a su hermano Evgeny, realizan el número circense que ha proyectado
a sus progenitores desde Moscú a todo el
continente europeo, permitiéndoles actuar
en los mejores circos. A estos jóvenes acróbatas aéreos les deseamos, cuanto menos,
los triunfos obtenidos por sus padres.
También debutaran en Albacete, por
primera vez, en una pista de circo.
Hijos de los propietarios de uno de los
mejores circos en ruta por España, el
“Circo Roma”, realizan un arriesgado
número circense de antipodismo entremezclado con equilibrios y juego de icarios
(una de las disciplinas circenses más difícil y
arriesgada) que nos tendrá con el alma en vilo.
Desde pequeño he disfrutado con el circo, pero cada vez
que lo veía me emocionaba de una manera especial y
siempre supe que quise hacer del circo mi profesión. En
la Escuela de Circo Charivari inicié mi formación en las
artes circenses. De la mano de Roberto Gasca empecé a
formarme en mi especialidad, Telas Aéreas.
Como hermano de Dasy y Joseph, también pertenece a dos grandes estirpes circenses. Sus primeros
pasos los dio en la pista de un circo con tan solo dos
años, colaborando con su familia en el grupo de payasos. A los siete años descubre los malabares, desde
entonces no deja un solo día de ensayar para poder
enriquecer aún más sus evoluciones de malabares.
Empezó a hacer malabares de forma autodidacta en 2005. Continuó sus estudios de formación
circense en Madrid con Vasyl Protsenko, Roberto
Gasca, Helena Lario... Actualmente es profesor
de malabares de la escuela de circo Charivari e
integrante de la compañía de circo R.GASCAT
dirigida por Roberto Gasca.
El mayor de los hermanos Rico, desde muy pequeño ya colaboraba con su padre en las parodias de los payasos musicales, siendo el insustituible carablanca. Siempre tuvo un sueño,
pertenecer al maravilloso mundo de la magia,
en especial al de las grandes ilusiones, para
ello se desplazó hasta Estados Unidos y tener
la posibilidad de aprender de los más galardonados magos en grandes ilusiones de la
talla del gran David Copperfield.
Kimberly y Jessica, de 14 y 16 años respectivamente, debutaron hace tan solo año y medio en la
displina circense ancestral del antipodismo (malabarismos con los pies), sazonado con unas alegres danzas irlandesas. Hijas del clown portugués Titto Lester y la ex-patinadora del Holiday
on Ice Show, Lesley Smith.
María García Navarro, nacida en Albacete en
1994, con ocho años comenzó sus estudios de
danza en el Real Conservatorio de Música y
Danza de la Diputación de Albacete. Posteriormente continúa su carrera en el Conservatorio Profesional de Danza “José Antonio
Ruiz”, de la misma localidad. Actualmente
cursa quinto de Danza Clásica con la profesora Beatriz Pestaña. Ha realizado cursos
de perfeccionamiento en el Real Conservatorio y ha participado en numerosos festivales y concursos.
Hija de Thomas Dalton, trapecista y
patinador artístico portugués. Desde
los tres años actúa con su padre como
patinadora artística y acróbata aérea.
Su verdadera pasión siempre fueron
los equilibrios con contorsión. Aquí,
en Albacete, tendremos la gran
ocasión de verla debutar con dicho
número por primera vez en una
pista de circo.
Dasy pertenece a la tercera generación de dos reconocidas
familias de artistas de circo. Comparte la pasión por la
música junto a las destrezas con hula-hop. Comenzó con
los aros a los 8 años de edad , casi a la par que copió su primer instrumento musical y aún sigue entrenando, a la vez
que compagina sus estudios de piano en el Conservatorio
Superior de Música.
La Mancha siempre ha sido un referente en el humor español y no nos podíamos olvidar de ello, por
eso les presentamos en la muestra a “Clowntrapunto” , un dúo de payasos Albaceteños formado
por dos jóvenes promesas del humor circense,
estrenando parodias en nuestra pista bajo la
dirección artística de Salvador Segura.
Sergio Pla nació en Valencia en 1986.
Proviene de familia de circo; nieto de
ventrílocuo, hijo y sobrino de payasos. Se
graduó en 2009 en la Escuela Superior
de Circo The Circus Space, en Londres.
Está especializado en la disciplina de
malabares, con una continua investigación de la capacidad de expresión de los
mismos y nuevas maneras de creación
aunando los malabares con otras artes
escénicas como el teatro y la danza.
Jaume Navarro es Il Parlatore, speaker
y presentador, amante y seguidor del
mundo del circo. Empezó en 1990 y ha
trabajado en distintos circos en carpa y
ha presentado en numerosos cabarets circenses. Es co-fundador de la compañía
de clowns La Industrial Teatrera, con
la que ha visitado países como, Francia,
Inglaterra, Holanda, Italia, Portugal,
América del Norte, América Latina...y
con la que ha ganado el Premio Umore
Azoka del País Vasco
No compitiendo en la muestra pero sí formando parte del hilo conductor,
llevarán de la mano a nuestras jóvenes promesas por las sendas del triunfo.
Segunda y tercera generación de payasos. José Carrasco Paredes, “Popey Jr.”,
hijo del gran payaso español “Popey”, comenzó en el mundo del espectáculo
como profesional a los 17 años, aunque desde muy pequeño ya se pintaba
la cara. Su ilusión es que el nombre de Popey no se olvide nunca, ya que
igualar a su padre es prácticamente imposible. Sus hijos son ya la tercera
generación y su mujer, Remedios Rico Bartolomé perteneciente a la famosa
Familia Rico, forman la “Familia Popey” dedicados firmemente al noble
arte de hacer reir. Su trayectoria y trabajo han sido jústamente reconocidos
al otorgárseles el Premio Nacional de Circo 2009.
< Benjamín Palencia. Arlequines, 1928.
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
Jean Laurent. El payaso John Bound. ca.1860 >
Museo Nacional del Teatro
>
Ernesto Mephisto. Equilibrist Phantasist.
a 1879. Biblioteca Nacional de España
Exposición
Imaginando
el
el circo en las colecciones estatales
El Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de
la Música del Ministerio de Cultura, a través del
Museo Nacional del Teatro, está organizando la
exposición Imaginando el circo, que tendrá lugar
en el Museo de Albacete desde el 17 de febrero al
20 de mayo de 2011.
La exposición mostrará un recorrido por la historia
del circo en España, destacando la importancia y
la fascinación que ha producido en otras artes, a
partir de los fondos conservados en museos y otras
instituciones culturales gestionadas por el Ministerio de Cultura.
numerar y letras
Pablo Ruiz Picasso. Le Cirque. 1933
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
¿Con qué elementos se puede contar un historia del
circo? ¿Cómo lo han imaginado los artistas, cómo
lo han representado? ¿Se parece en algo el circo del
siglo XIX al actual? La exposición no se limita a
mostrar una relación de objetos relacionados con el
circo, sino que trata de configurar la imagen del
circo a lo largo del tiempo, rompiendo la imagen
más tópica y tradicional.
La exposición recorre todos los tipos de circo, desde
los ecuestres en plazas de toros, a los grandes circos estables, como el Price, pasando por los teatroscirco; sin olvidar los circos ambulantes. Por estos
circos desfilan sus protagonistas: payasos, trapecistas, forzudos, transformistas, magos, ventrílocuos,
animales artistas… Algunos conocidos, como Pinito del Oro o Miss Mara, otros hoy olvidados pero
todavía vivos en el recuerdo de muchos espectadores; pero sin duda, todos merecedores de nuestro reconocimiento y homenaje.
A través de las distintas secciones de la exposición
pasaremos desde los momentos previos, con el viaje,
la parada o desfile y los carteles, al momento central
del espectáculo donde seremos testigos de la risa, el
riesgo, la destreza, la ilusión y la magia.
José Gutiérrez Solana. Circo-El Circo. ca.1917-1922
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
Un recorrido que realizaremos acompañados de
grandes artistas como Picasso, Gutiérrez Solana,
Benjamín Palencia, Maruja Mallo, Sáenz de Tejada y de los maravillosos carteles de la Biblioteca
Nacional y del Museo del Traje, figurines y escenografías del Museo Nacional del Teatro, junto con
fotografías, libros de artistas, maquetas, planos,
juguetes, trajes y proyecciones.
Todo ello sin olvidar al público del circo, porque
hoy vamos al circo, así que pasen y vean, porque
ha llegado el momento de hacer justicia al mayor
espectáculo del mundo.
Del 17 de febrero al 20 de mayo de 2011
Entrada libre
Horarios
De martes a sábado
9:30 a 14:00 horas y de 16:30 a 19:00 horas
Domingos
9:30 a 14:00 horas
Museo Provincial de Albacete
Calle Arcángel San Gabriel, s/n
Teléfono 967 22 83 07
Interior del Circo-Teatro Price de Madrid
EL LUJO DEL CIRCO
Víctor María Cortezo. Figurines para Las golondrinas,
de Usandizaga. 1957
Museo Nacional del Teatro
EL CIRCO
ABC (31 de marzo de 1991)
Francisco Nieva
Ramón Gómez de la Serna
1917
“Así, el circo lo vi más tarde como una decantación del sentimiento de pérdida de la ingenuidad.
Es un sentimiento general que ha ido volviéndose
cada vez más literario y demasiado socorrido para
que veamos ahí que el circo no sirve sólo para eso.
Este sentimiento de adiós al circo se ha amanerado y ha caído, a su vez, en ingenuidad. Muere un
circo y nace otro, dispuesto también a morir, pero
el circo y lo circense, como esencia, es tan fundamental como la tragedia, la comedia, la música y
hasta la historia. La décima musa es la del circo,
que si no pudo entrar en el cotarro, hubo de ser por
fresca, por hacer espuma de todo y ofrecer emociones
tan intensas como fugaces. Ofrece lujo y seducción,
más que riqueza y pensamiento. Y más sorpresas
que certidumbres. Es tan volátil como un sueño esa
musa del circo.”
“La soñada paz universal se firmará en un gran
circo una de esas noches en que sobre la alta cucaña
humana se despliegan todas las banderas en verdadera confraternidad.
El mundo, al fin, se dará cuenta del sentido humorístico de la vida y acabará siendo un gran circo,
franco, sincero, desengolado, en que los régisseurs
lucirán las casacas ministeriales, a las que habrá
sacado los ojos que hoy las decoran, y la gran farsa
caprichosa y disparatada del mundo habrá encontrado su sincero ritmo y su estilo verdadero.”
“El circo siempre es muy grande, aunque sea muy
pequeño, grande como el Paraíso terrenal, del que
tiene toda la ingenuidad, la claridad y la gracia
primitiva y edénica. Los animales del circo son
José Paredes Jardiel. Navidad en el circo s.a.
Museo Nacional del Teatro
mansos animales como los que andaban por el Paraíso, y Adán y Eva aparecen en él tan desnudos y
tan simples. El circo está lleno de más luz de la que
tiene. Su techumbre se eleva en una cúpula de luz
sorprendente, en cuyas nubes hay secretos transcendentales, trapecios elevadísimos y soportes firmes.
La pista tiene tierra de la primavera, tierra fresca y reciente, sabrosa arena como la de los jardines
cuando la saca el sabor y el olor la primera tormenta primaveral. “
“Todos, ante la inauguración del circo, parece que
hemos salido de una convalecencia y entramos en
una diversión espléndida y gloriosa. Es como un
premio extraordinario de escolares. Todas las señoritas son colegialas túrgidas y vistosas, vestidas de
rosa, y todos los espectadores son colegiales, quizás
patudos, llenos en la fiesta de un arrebato febril por
las colegialas y por el espectáculo.
¡Solemne noche de prosperidad en que entramos
como en toda la felicidad cándida, templada, trémula y palpitante de la luna blanca, lustral y saturada de payasadas, una gran luna que fuese un
gran music-hall galante, pueril e ingenuo!”
“El que más noches de circo tenga en su haber, es el
que primero entrará en el reino de los cielos”.
Director Gerente Cultural Albacete
Ricardo Beléndez
Dirección Gala Internacional
IV Festival de Circo de Albacete
Hermanos Álvarez
Dirección Muestra Jóvenes Promesas
Salvador Segura
Secretaría
Encarnación Quílez
Coordinación de Producción
Julián Bernabé
Jefatura Técnica
Miguel Carrión (Plaza de Toros)
Juan Antonio Sotos (Teatro Circo)
Protocolo y Relaciones Públicas
María Colomer
Mª Ángeles García
Pedro Antonio Muñoz
Comunicación y Prensa
Encarnación Quílez
Juan Ángel Fernández
María José Guijarro
Taquilla
Remedios Rovira
Juana Martínez
Administración
Emilio Selva
Pilar Martínez
Javier Moya
Adriana Menéndez
Coordinación de Servicios y Jefatura de Sala
Juan Fuentes
Julián Bernabé
Alojamiento
Hotel Europa
Gran Hotel
Impresión
Grupo Gráficas Campollano
Diseño y Maquetación
Cartel-Arte
Ilustraciones
Conchi Hinojosa para Cartel-Arte
Gala Internacional de Circo
Director y Regidor General
Video Festival
Dirección Ejecutiva
Mozos de Pista
Antonio Álvarez
Inés Álvarez
Dirección Técnica
Miguel Álvarez
Producción
Agustín Tebar
Comunicación
Mercedes Molini
Regidora y Asistente de Dirección
Marina Muñoz
Presentador y Jefe de Pista
Paco Goti
Jorge Goti
Coordinación de Artistas
Luis Moreno
Regidor de Pista
Massimiliano Sblattero
Dirección Musical
Germán Díaz Guerrero
(Orquesta Circo Price)
Coordinación Jurado
Celia Berthier
Responsables Carpas Plaza de Toros
Mauro Faggioni y Eros Faggioni
Técnicos de Sonido e Iluminación
Miguel Ángel Funes
Alfonso
Córdoba Sonido Digital
Jorge Tegerina
Teatro Circo Price
Cafeterías Plaza de Toros
Ana Papadopaulos
Alice Neumannova
Tienda del Circo Plaza de Toros
Ooops! Circo, Cultura y Ocio
Eduardo Vaquero
Javier Gamonal
Fotógrafo Festival
Paco Manzano
Lucas Caraba
Juan Carlos Dos Santos
Diativo Segura
Muestra Jóvenes
Promesas del Circo
Músicos Orquesta
Dirección y Producción
José Ramón Abella (bajo)
Dirección Técnica del Espectáculo
Raúl Sánchez (violín)
Regiduría General
Alberto Cañas
Pedro José Nveñe
Francisco Javier Sánchez (guitarrista)
Pedro Esparza (saxo)
Valentín Iturat (batería)
Salvador Segura García
Alberto Cano
Olga Cantos Fernández
Javier Arévalo (trompeta)
Diseño de Iluminación
Página Web
Producción
Encargado Instalaciones Plaza de Toros
Secretaría Jurado
Servicio Eléctrico
Escenografía
Limpieza
Asesora de Danza
Fomento de Construcciones y Contratas
Asesoramiento Musical
Eulen
Jefatura Técnica
Forestales Autóctonas S.L
Técnicos Iluminación y Sonido
Juan Sánchez (teclados)
Sensaciones Producción
Julián Benabé
Alfacar
Eulen
Seguridad
Ornamentación Vegetal
Servicio de Catering
Copriser S.L
Servicio Sanitario y de Protección
Cruz Roja Española
Protección Civil
Servicios Municipales
Policía Local
Bomberos
Instituto municipal de Deportes
Servicio de Talleres
Servicio de Cultura y Festejos
Servicio de Movilidad Urbana
Ava (AudioVisualArts)
Bai &Bai Circo Teatro
Charo Romero
Escuela de Arte de Albacete
Belén Pestaña
Sing Atra
Juan Antonio Sotos
José Luis Cortés
Francisco Espada
Juan Jiménez
Alfonso Sahuquillo
Salustiano González
Tramoya
César Blázquez
Limpieza
Llanos Fernández
Fucsia Haigoune
Servicio Cafetería
Ascensión Navarro
Javier Remacha
Agradecemos a las siguientes entidades, asociaciones y empresas su colaboración