7ª Mostra de Cinema Periférico. Saul Levine, William Raban y

Transcripción

(S8) 7ª MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO:
UN PASEO POR LAS NUBES DEL NUEVO CINE IMPRESIONISTA

Tres maestros del cine de vanguardia de ambos lados del Atlántico se darán cita en A Coruña.
Saul Levine (EE.UU.), William Raban y Nicky Hamlyn (Reino Unido), invitados de honor del (S8).
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Martha Colburn: Collage animado, pintura, subversión, punk y diversión.
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Desbordamientos: noches de performance. Glitch y distorsión digital con sonorización en directo,
multiproyección en 16mm y remezcla de collage fílmico.

Dos cartas blancas, dos colaboraciones de lujo. El (S8) incluye en el programa de su séptima
edición las sesiones especiales comisariadas por el festival brusseliene L’Âge D’or y la plataforma
de creación artística LIFT: Liaison of Independent Filmmakers of Toronto.

El (S8) celebra su segundo ‘Encuentro de programadores’ con la presencia de algunos de los
festivales más relevantes de la escena europea e internacional.

Andrés Duque vuelve al (S8) tras sus visitas en 2010 y 2012, para presentar su último
largometraje Oleg y las raras artes.
(S8) 7ª Mostra Internacional de Cinema Periférico
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Desde sus primeras ediciones, el (S8) ha buscado reflejar en su programación todas las etapas de la
vanguardia cinematográfica desde la tradición histórica a los jóvenes cineastas del panorama artístico
contemporáneo, reparando cada año en la figura de un gran maestro. Este año, la Mostra trae a Coruña
no a uno, sino a tres destacados nombres del cine de vanguardia que bien podrían encabezar, cada uno
por separado, el cartel del festival: Saul Levine, William Raban y Nicky Hamlyn.
SAUL LEVINE: LA RESISTENCIA EN SUPER 8
El (S8) recibirá la visita de Saul Levine, maestro del
Super 8, coetáneo de Brakhage y de Schneemann y uno
de los autores clave de la historia del cine de
vanguardia. P. Adams Sitney, autor del libro de
referencia ‘Visionary Film’, le considera el ‘cineasta
disidente más importante de Estados Unidos, pionero al
convertir el formato fílmico doméstico (8mm y Super 8)
en una herramienta de creación artística inmediata e
indomable’. Miembro activo de la contracultura desde
los años sesenta, Levine es bien conocido por sus
“notas”, películas líricas y vivas, en las que la cámara parece ser una prolongación de su cuerpo, y en las
que la imperfección y la visceralidad forman parte de su esencia única. El programa que le dedica el (S8)
incluirá 14 títulos -repartidos en dos sesiones- que en su conjunto hacen un recorrido por su filmografía
desde los inicios de su carrera hasta la actualidad con títulos como: Note to Erik (1966-1968), Note One
(1968) o Notes of an Early Fall part I & II (1976), Later Later Dutch Master Later (1986-91), Falling Notes
Unleaving (2013) y Light Licks: Pardes: Night Time is the Right Time (2015).
WILLIAM RABAN: EL CINE ESTRUCTURAL, EL TIEMPO Y EL ESPACIO
Otro de los grandes nombres que protagonizan la séptima edición de la Mostra es el de William Raban.
Destacado integrante de la London Filmmakers’ Co-Op, Raban establece el eje central de su trabajo en el
estudio del tiempo y el espacio fílmico. Moviéndose en el terreno del cine estructural y el cine
expandido, el trabajo de Raban se acercará más tarde a la exploración política y urbanística de un
espacio –Londres– y un tiempo –la era de la gentrificación y la crisis del capitalismo.
Entre estas dos magnitudes se mueven los films que presentamos en su programa: Broadwalk (1972),
Angles of Incidence (1973), About Now MMX (2010), Time and the Wave (2013) y la más reciente
Available Light (2016). La presencia de William Raban en el (S8) se completará con una master class en
la que profundizará en el tema del ‘Tiempo y materialidad en el cine’ y mostrará ejemplos de sus
primeras obras. La charla incluirá una film performance y tendrá lugar en el auditorio de Afundación (A
Coruña) el sábado 4 de mayo a las 12.00h.
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NICKY HAMLYN: ABSTRACCIÓN COTIDIANA
El (S8) dará la bienvenida a Nicky Hamlyn, prolífico cineasta británico con más de cuarenta films y vídeos
en su haber tras más de cuatro décadas en activo. Al igual que Raban, Hamlyn también fue miembro de
la London Filmmakers’ Co-Op y es además investigador, articulista y editor de publicaciones sobre cine.
Para su séptima edición, la Mostra ha comisariado un programa que busca reflejar la mirada de este
autor hacia lo cotidiano en sus más recónditas cualidades plásticas –luz, sombra, color, forma,
transparencia–. Una mirada que es a la vez estructural y espontánea, abstracta y pura, y en la que se
evidencia un uso personal de los procesos y lenguaje cinematográficos: montaje en cámara, filmación
fotograma a fotograma y time lapse.
El programa en torno al cine de Hamlyn –proyectado en su totalidad en su formato original (16mm)incluye títulos como: Guesswork (1979), Minutiae (1990), White Light (1996), Panni (2005), Object
Studies (2006), Pro Agri (2006), Gasometers Part 3 (2015) y Transits of Venus (2004-2012).
Su participación en el festival se completará con una film performance en 16mm la noche del sábado 4
de junio en la Fundación Luis Seoane. En ella, Hamlyn mostrará a modo de première mundial su obra
Quadrants, trabajo que ha realizado específicamente para la ocasión. Este será el broche de oro del
festival. El autor empleará cuatro proyectores y una serie de bucles de película (loops) con el objetivo de
crear una delicada pirotecnia geométrica y minimalista. En su actuación también se incluirán las obras
FOUR X LOOPS (1974) y Rings (2012).
MARTHA COLBURN: MUSA DEL COLLAGE FÍLMICO
Collage animado, pintura, punk, subversión, sexo, muerte
y diversión. Así se puede empezar a hablar del trabajo de
la artista y cineasta estadounidense Martha Colburn,
desde mediados de los 90 una de las figuras más
relevantes de la animación experimental. Su obra ha
podido verse en la Bienal de Venecia, Art Basel, el MoMA
(que tiene obras suyas en su colección), y en festivales
como los de Sundance, Cannes y Rotterdam. En esta
ocasión podremos ver una selección de sus trabajos (en
16mm y vídeo) que incluyen, entre otros, los títulos Skelehellavision (2002), There's a Pervert in Our
Pool! (1998), Lift Off (1998), Secrets of Mexuality (2003), Myth Labs (2008), Triumph of the Wild (2010),
Metamorfoza (2014) y Day of the Dutch (2015).
Colburn también dejará en A Coruña su sello performativo en una sesión de remezcla de imágenes
sonorizada en vivo por la electrónica analógica de Jesús Guisado. El programa de Martha Colburn tendrá
lugar la noche del viernes 3 de junio en la Fundación Luis Seoane.
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DESBORDAMIENTOS: HAMLYN, COLBURN… Y PERCONTE
Las noches de film performance del (S8) son uno de los buques insignia del festival. En su séptima
edición el (S8) ofrecerá tres veladas en las que el ruido de los proyectores y la intervención en directo de
las imágenes colmarán la pantalla del patio de la Fundación Luis Seoane. A las ya mencionadas
performances de multiproyección de Nicky Hamlyn y remezcla de vídeo de Martha Colburn, se sumará la
propuesta del cineasta francés y maestro del ‘glitch’, Jacques Perconte. Esta performance, que tendrá
lugar la noche del jueves 2 de junio, es fruto de la colaboración entre el artista galo y el maestro del
techno Jeff Mills. El proyecto parte de unas filmaciones de Perconte en la isla de Madeira (Portugal), una
investigación en torno al color y el paisaje, en las que explora profundamente las posibilidades plásticas
de la propia materia digital, buscando en ella lo originario de la imagen. En esta ocasión el apartado de
sonorización correrá a cargo del músico Eddie Ladoire, quien retoma el trabajo original de Jeff Mills, y
proporciona una nueva experiencia electroacústica única, que lleva la performance a otra dimensión.
*Film-performance ‘Extension sauvage’ (Jacques Perconte)
L’ÂGE D’OR (BRUSELAS) y LIFT (TORONTO): DOS COLABORADORES DE LUJO
El (S8) recibe todos los años la visita de un festival invitado que se integra en la programación del festival
con una sesión especial a modo de ‘carta blanca’ o ‘carta de presentación’ del certamen. En la séptima
edición, le llega el turno a la muestra L’Âge D’Or de Bruselas. Además de retrospectivas, restauraciones,
performaces, encuentros y debates, el festival tiene una sección competitiva que reúne trabajos
recientes, producidos los dos últimos años.
En esta línea, su programador, Olivier Dekegel, presentará el sábado 4 de junio por la tarde en la nueva
sala de proyecciones del (S8) en PALEXCO, una exclusiva selección de títulos que incluye, entre otros,
algunos de los trabajos más recientes de autores de la talla de Robert Beavers (Listening to the space in
my room, 2013), Peter Todd (Room Window Sea Sky, 2014), Friedl vom Gröller, quien fuera mujer de
Peter Kubelka (Poetry for sale, 2013) o Peter Gidal (Not far at all, 2013). El programa se completa con la
proyección de Pas de ciel (1987), una de las últimas películas realizadas por Teo Hernández, mítico
cineasta mexicano afincado en Francia, antes de su fallecimiento en 1992.
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Este año, el (S8) también ha extendido una invitación a la Liaison of Independent Filmmakers of Toronto
(LIFT). Una plataforma que lleva ya 35 años apoyando el cine independiente con más de 150 talleres al
año, un sistemático apoyo a las producciones de sus más de 500 miembros, y un importante programa
de residencias internacionales de convocatoria abierta. Esta plataforma pone especial énfasis en los
cineastas que trabajan en celuloide. El LIFT presentará en A Coruña una selección de piezas que incluye
los trabajos de cuatro cineastas de Toronto (encargos con motivo de la celebración del 30 aniversario
del LIFT en 2011), de un participante de la longeva ImagineNative Mentorship Program for Indigenous
Filmmakers y de cinco artistas internacionales que participaron en el programa de residencias. Chris
Kennedy, director ejecutivo del LIFT desde 2013, estará presentando este programa que también
incluye, a petición de la organización del (S8), su film Towards a Vanishing Point.
Programa L’Âge D’Or (Bruselas): Pas de ciel (Teo Hernández, 1987)
Programa LIFT (Toronto): East Meets West (Dirk de Bruyn, 2014)
SPECIAL SCREENING: OLEG Y LAS RARAS ARTES
El realizador Andrés Duque, creador de obras de referencia como Color perro que huye y Ensayo final
para Utopía, vuelve a A Coruña tras visitar la Mostra en 2010 y 2012, para presentar su último
largometraje, Oleg y las raras artes. En este documental creativo, Duque se aproxima a la figura del
legendario pianista Oleg Nikolaevitch Karavaychuk (1927), un personaje misterioso y excéntrico que
pasó de ser el niño prodigio que actuó frente a Stalin, a convertirse en un brillante compositor de la
vanguardia en cine y teatro. A día de hoy, Oleg es el único músico sobre la Tierra autorizado a tocar el
piano de los zares que custodia el Hermitage de San Petersburgo.
Desde su estreno mundial en el International Film Festival Rotterdam a finales de enero, la película ha
cosechado premios en la mayoría de los certámenes en los que ha participado, incluyendo: el Gran
Premio del Festival Punto de Vista, el Premio Talents al Mejor Director en el D’A de Barcelona, una
Mención Especial del Jurado y el Premio a la Mejor Banda Sonora en Cinéma du Reel en París. El filme ha
sido seleccionado también en el BAFICI (Buenos Aires) y próximamente se podrá ver en Olhar do Cinema
en Curitiba (Brasil) como parte de la Competición Oficial, el festival de Bildrausch en Basilea (Suiza) y el
Beat Film Festival de Moscú (Rusia).
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2º ENCUENTRO INTERNACIONAL DE PROGRAMADORES DE FESTIVALES DE CINE
La tarea de programar un festival de cine tiene muchos más matices de lo que se pueda imaginar a
primera vista, en los que influye también la clase de cine que se quiere defender, las expectativas del
espectador, la relación de transversalidad entre los distintos ciclos o programas. En este encuentro se
reúnen los programadores de algunos de los festivales internacionales más afines al (S8) a lo ancho del
globo, con la idea de intercambiar ideas y experiencias, a la par que afianzar redes de apoyo y abrir
nuevos horizontes en esta labor de hacer llegar cine al público.
En este encuentro de libre acceso, que tendrá lugar la Sala Municipal de Exposiciones PALEXCO el
domingo 5 de junio a las 12.30h, participarán los programadores Olivier Dekegel (Festival L’Âge D’Or
Bruselas), Andrés Denegri (Bienal de la Imagen en Movimiento de Argentina), Julian Ross (International
Film Festival Rotterdam) y Chris Kennedy (director ejecutivo y programador del LIFT y ‘curator’ en The
Free Screen en la Cinemateca de Toronto).
Los programadores Olivier Dekegel, Andrés Denegri y Julian Ross, así como los
comisarios y expertos Federico Windhausen, Saul Levine, Nicky Hamlyn y William
Raban participarán en la séptima edición del (S8) Mostra de Cinema Periférico
gracias al Programa de Acción Cultural Española (AC/E) de Internacionalización de
la Cultura Española en su modalidad de Visitantes. A través de este respaldo, se genera la posibilidad
de que los principales programadores, autores y medios internacionales vengan a conocer nuestras
producciones y, por ende, potenciar el sector cinematográfico español en el exterior.
Por otra parte, el artista visual y maestro del ‘glitch’ Jacques Perconte y el
músico Eddie Ladoire nos visitan gracias al apoyo del Institut Français.
Para más información, solicitud de entrevistas y materiales pueden contactar con TITO RODRIGUEZ,
Jefe de Prensa del (S8) Mostra de Cinema Periférico // [email protected] // +34 685194094
Organiza:
Con el apoyo de las ayudas a festivales de AGADIC:
Colaboran:
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7ª Mostra de Cinema Periférico. Saul Levine, William Raban y

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