Emigrantes / Shaun Tan Octubre 2010

4a Temporada
1.- Emigrantes / Shaun Tan
Octubre 2010
Índex:
Club de Lectura:
L’autor. Shaun Tan ens presenta Emigrantes............................................................................................1
Shaun Tan: la seva obra ......................................................................................................................................2
Emigrantes / Shaun Tan / Recull de ressenyes .................................................................................................3
Como artista hay que tomar distancia / Entrevista / Gabriela Pedranti........................................................5
Ciegos ante el acontecimiento del siglo XXI / Article / Peio H. Riaño .......................................................6
Altres
Novetats del maig / Secció Còmics d’Adults / Bib. Tecla Sala...............................................................................7
Novetats del juliol / Secció Còmics d’Adults / Bib. Tecla Sala...............................................................................7
Novetats de l’agost / Secció Còmics d’Adults / Bib. Tecla Sala ............................................................................8
Recomanacions .......................................................................................................................................................8
Notícies
Premios Eisner 2010..............................................................................................................................................9
Premios Harvey 2010 ....................................................................................................................9
Premis Saló del Còmic 2010 ..............................................................................................................................9
Premis Comicat........................................................................................................................................................10
Activitats a la Biblioteca Ignasi Iglésias-Can Fabra ................................................................................10
Exposició de Sonia Pulido a Barcelona........................................................................................................10
Porco Rosso en la Guerra Civil ........................................................................................................................10
Necrològiques ..........................................................................................................................................................11
1er Premi Internacional Ciutat de Badalona-Caixa Laietana de Tires de Còmic ........................12
El Capitán Trueno y el Santo Grial en 3D.....................................................................................................12
Dead of Night, el salto al cine de Dylan Dog...............................................................................................12
The Walking Dead ..................................................................................................................................................12
Estrenes pel 2010 i el 2011: Adèle Blanc-Sec el 10 de setembre ......................................................13
Sandman a la televisió..........................................................................................................................................13
Spiderman a Broadway ........................................................................................................................................13
Detalles sobre X-Men First Class.....................................................................................................................13
Los Vengadores toman San Diego..................................................................................................................13
Contrato con Dios, de Wil Eisner, será llevado al cine .........................................................................14
Astro City al cinema .............................................................................................................................................14
Presentación de El Gran Vázquez en Fnac L’Illa .....................................................................................14
Gainsbourg, el tebeo .............................................................................................................................................14
Red al cinema ..........................................................................................................................................................15
Robert Rodríguez adaptará Tygra, de Ralph Bakshi...............................................................................15
Exposició “Originales desde el infierno” a La Tecla ..............................................................................15
Còmic Tecla #32 ......................................................................................................................................................15
Emigrantes / Shaun Tan
Fiore, 2006
L’autor. Shaun Tan ens presenta Emigrantes
A la web de l’editora, Barbara Fiore (http://barbara-fiore.com/index.php/libros-archivos/emigrantes/) han penjat un recull d’entrades sobre aquesta
obra. La primera d’aquestes entrades és del Shaun Tan, així que deixarem que sigui el mateix autor qui ens presenti l’obra:
EMIGRANTES es un libro ilustrado sin palabras, una novela gráfica silenciosa. A través de una serie de imágenes conectadas, cuenta la historia
de un emigrante anónimo que deja su país natal en penosas circunstancias, cruza un océano hasta una nueva ciudad y aprende cómo vivir en
ella.
La historia podría haber ocurrido en torno al año 1900, coincidiendo con las grandes corrientes migratorias de Europa hacia países como
Australia y Estados Unidos. La mayor parte de mi investigación inicial se basó en historias autobiográficas recogidas por emigrantes tanto en este
periodo como más recientemente; sin embargo, el mundo del libro surge, en última instancia, de referencias directas: mi interés como artista ha
sido desplazar al lector con el fin de explorar mejor la idea de ser un inmigrante dentro de una cultura ajena. La ciudad donde se ilustran la
mayoría de los sucesos es imaginaria; en ella, aspectos fundamentales como el idioma, el transporte, la comida, la vivienda y el trabajo son
bastante extraños y, a menudo, surrealistas.
Una de las razones fundamentales por las que decidí prescindir
del texto fue destacar este principio: el protagonista no puede leer
ni comprender nada, así que el lector tampoco debería poder.
Además, hay una lógica interna en la que todos los detalles que
pueden apreciarse a medida que la historia progresa (cómo
funcionan las cosas, etc.) y la ausencia de narrativa escrita
parecen invitar a una lectura visual más cercana y mucho más
pausada. El misterio de ese mundo se mantiene también por la
ausencia de explicaciones y sugiere un viaje irreal, que es lo que
he tratado de encontrar: un equivalente ficticio a la realidad a la
que se enfrentan muchos inmigrantes, tanto los de otra época
como nuestros contemporáneos.
L’autor
Shaun Tan nació en Fremantle,
Australia en 1974 y creció en un
barrio residencial al norte de Perth,
Australia Occidental. En el colegio lo
conocían como «el que dibujaba
bien», lo que compensaba en parte el
hecho de que siempre fuera el último
de la clase. Se licenció en la
universidad de WA en 1995 con
matrícula de honor ex aequo en Bellas Artes y Literatura Inglesa y actualmente trabaja a tiempo
completo como artista y autor freelance en Melbourne.
La creación de lo que es, en realidad, una fantasía “social-realista”
también resulta valiosa al aprovechar la naturaleza universal de
todas las historias sobre migraciones, que comparten hilos
comunes en los que no importan ni los lugares ni las épocas
concretas, donde los individuos son de donde vienen y adonde
van. Además de no necesitar traducción, considero que el material
gráfico debería ser igualmente comprensible para lectores de
diferentes procedencias, careciendo por sí mismo de cualquier
referencia cultural. Esto fue probablemente mi mayor desafío al
diseñar el libro, que tiene un sencillo formato de novela gráfica:
cómo hacer que las cosas estén claras y llenas de significado,
pero sean reconocibles sólo marginalmente y estén abiertas a
múltiples interpretaciones.
Shaun Tan ha convertido en
película de animación uno de
sus libros, La Cosa Perdida.
The lost thing, como se titula
en inglés, tiene su propia
página web, y, por supuesto,
su tráiler:
http://www.thelostthing.com/
Shaun empezó a dibujar y a pintar ilustraciones para historias de
ciencia ficción y de horror en publicaciones menores cuando era
adolescente y desde entonces se ha hecho famoso con libros
ilustrados que tratan temas sociales, políticos e históricos mediante
su imaginario surrealista y onírico. Es autor e ilustrador de libros
como El Árbol Rojo y La cosa perdida, ambos galardonados con
numerosos premios internacionales y con una mención de honor
en el Premio Bologna Ragazzi, ambos publicados también por
Barbara Fiore Editora. Entre los libros ilustrados por Shaun
anteriores a éstos se incluyen “The Rabbits”, de John Marsden
(Libro ilustrado del año de la CBCA), y dos más con Gary Crew:
“Memorial” (un libro de honor de la CBCA) y “The Viewer” (ganador
del premio Crichton de ilustración). En 2001, Shaun recibió el
World Fantasy Best Artist Award por el conjunto de su obra.
El
estilo
de
las
ilustraciones surge sobre
todo de esas viejas
fotografías color sepia,
Shaun también ha trabajado como diseñador de escenografías y
auténticos documentos de
como artista conceptual para las películas Horton Hears a Who y
la vida social de los siglos
Wall-e. Actualmente dirige un corto con Passion Pictures Australia.
xix y principios del xx, y de
algún modo el libro se
www.shauntan.es
comporta
como
una
película muda, silenciosa.
http://www.shauntan.net/
Mis dibujos están hechos
todos a lápiz y son
bastante “fotorrealistas”;
intentan crear un mundo convincente de personas, animales, edificios, objetos domésticos, vehículos y
paisajes naturales, todos ellos imaginarios. Una de mis primeras ideas fue hacer que el libro se pareciera
a un extraño álbum de fotografías, pues me parecía que ese tipo de álbumes eran como libros ilustrados y
silenciosos.
Confío en que mi libro se “lea” en parte, como una novela sobre inmigración, pero también que vaya más allá de cualquier cuestión social: que se
entienda cómo las circunstancias pueden cambiar inevitablemente en la vida de todos nosotros, y cómo las personas aprenden a adaptarse y a
aceptar las nuevas situaciones, sin importarles lo extraño o desconcertante que parecen al principio.
1
Shaun Tan: la seva obra
La web de literatura infantil i juvenil Bienvenidos a la fiesta ( http://www.bienvenidosalafiesta.com/) ens parla de l’obra del Shaun Tan:
El acercamiento al mundo de los álbumes del autor es distinto a lo habitual, tanto
gráficamente como en contenidos: en ambas cosas se nota su procedencia de la
ciencia-ficción.
La Cosa Perdida es su primer álbum propio, y en él confiesa influencias de pintores
como El Bosco y Hooper, y de ilustradores como Raymond Briggs y Edward Gorey.
Ilustración de La Cosa Perdida
El Árbol Rojo es también especial pero
tal vez será menos popular debido a su
tema y sus características, que harán que
guste mucho a unos y poco a muchos. Es
magnífica la ilustración introductoria:
atractiva e inquietante a la vez, mete
dentro del lector el interés por acompañar
a la protagonista en su recorrido.
Tanto el tono de las escasas líneas de texto, como el mismo hecho de que vaya en tipos de letra de
máquina de escribir clásica, contribuyen a que aumente la tensión entre texto e ilustraciones, y
transmiten la impresión como de mensaje de socorro.
En los dos que se mencionan, sus poderosas ilustraciones, bien compuestas con colages y técnica
mixta, son abigarradas e intensas, tienen claras influencias surrealistas y presentan un mundo
amenazador y opresivo. También en los dos el autor consigue su intención de presentar una visión
inusual de la vida cotidiana, de avivar en sus lectores «la conciencia de que estamos vivos en un
planeta muy extraño».
Emigrantes merece una consideración aparte pues no es un álbum sino una poderosa y singular novela gráfica. El autor dedicó cuatro años a
recoger recuerdos y documentación, de su propia familia y de gente que pasó por circunstancias parecidas, y a confeccionar las ilustraciones de
la historia. Estas aparecen en dibujos como de carboncillo pero fueron realizados después de un largo proceso de documentación, montaje y
tratamiento por ordenador, a partir de antiguas fotografías de gente, otras de paisajes urbanos como el del puerto de Nueva York a comienzos
del siglo XX, otras de escenas montadas y fotografiadas expresamente.
La historia se puede seguir con facilidad: la ausencia de texto, que sugiere las dificultades de comunicación propias de un recién llegado a un
nuevo país, carga el relato en la continuidad de las imágenes —para las que se inspiró en El muñeco de nieve, de Raymond Briggs— y reclama
del lector una observación y reflexión atentas. Se combinan ilustraciones grandes para los momentos claves, con otras páginas repletas de
viñetas en las que se cuentan distintos momentos de la historia: el padre que confecciona una pajarita para su hija, la sucesión de las nubes para
sugerir estados anímicos y el paso del tiempo cuando viaja en barco, los esfuerzos para comunicarse por escrito con otras personas, etc.
Como en La Cosa Perdida y El Árbol Rojo, también en este caso los
escenarios son opresivos y surrealistas: es un acierto ese modo de sugerir la
extrañeza y el sentido de amenaza que invaden al protagonista. La historia, sin
embargo, es positiva: hay cercanía familiar a pesar de la separación, hay un
ansia patente de vivir arraigado en un lugar, hay calor en las relaciones
humanas pues hay gente con deseos de ayudar, se muestran detalles que
recogen la tendencia natural a buscar refugio en objetos y costumbres para
combatir la soledad y la inseguridad. Es un detalle magnífico el recurso a una
especie de animal de compañía extraño que acaba estando afectivamente
muy próximo al protagonista, algo que al autor se le ocurrió, con motivo de sus
viajes, al ver qué diferentes son las costumbres al respecto en unos y otros
países.
El autor hace rendir al máximo los recursos del cómic y de los álbumes
ilustrados y obtiene un libro de gran poder emocional. Aunque manifiesta que
su intención al componerlo era provocar resonancias intuitivas en los lectores
y que no le movió una intención documental, lo cierto es que ha logrado una
obra que, si no recoge datos históricos, sí captura sentimientos humanos
permanentes.
http://www.bienvenidosalafiesta.com/index.php?mod=Indices&acc=Inicio&acc2
=Autores&autId=000000017M&autLetra=t&autPais=
A la Tecla hi trobareu, a la secció infantil, a més a més de La Cosa Perduda i El Árbol Rojo, Contes de la Perifèria i Los Conejos, aquest últim
llibre amb guió de John Marsden. Totes aquestes obres las ha publicat Barbara Fiore
2
Emigrantes / Shaun Tan
Recull de ressenyes
A continuació, aquí en teniu algunes de la resta de les entrades (en alguns casos són extractes) que hi té penjades a la seva web l’editora.
Sempre que hi figuren posem també l’enllaç de la font original.
Revista Calle 20 · Lecturas (http://calle20.20minutos.es/revista/flash.html)
Peio H. Riaño
Sus tres libros que hay publicados en España (El árbol rojo, La cosa perdida y ahora Emigrantes) tienen el valor del prodigio y la
capacidad de la sorpresa. Hasta el momento, Shaun Tan era un maravilloso ilustrador dedicado a la fantasía, galardonado en 2001 con
el World Fantasy Best Artist Award y con una marcada obsesión por elaborar desde la viñeta hasta el embalaje del libro. Tras
Emigrantes mantiene esa obsesión, pero habrá que crearle una nueva etiqueta, porque esto no es un libro ilustrado (aunque haya
rastros de ilustrador). Es un autor con el experimento siempre a punto: antes no había hecho algo parecido, antes no se planteó las
cuestiones más básicas de un arte secuencial como el cómic.
Emigrantes es una novela gráfica muda. Sin un solo bocadillo, ni una sola palabra
explicativa, el poder del silencio nos obliga a mediar con cada objeto que se cruza ante
nosotros, con cada circunstancia y acción. La palabra se hace gesto y la complicidad
con el lector es absoluta.
El lector es quien remata las imágenes metafóricas con las que trabaja Tan, como ésa
en la que aparecen colas de reptiles sobre la ciudad como símbolo de un ambiente
opresivo. Al lector le corresponde decidir a qué se debe esa angustia del ciudadano, si
a lo político, a lo económico o a cualquier otra cosa.
El relato: historias corrientes sobre personas que deben abandonar sus hogares para
encontrar una nueva vida en un país desconocido. Preocupaciones sobre extranjeros
en tierras extrañas, sobre el sentido de la palabra «pertenencia». Su padre es chino, y
su madre, australiana, su noción de identidad, según reconoce, es un tanto ambigua,
conoce el sentido de la separación.
Dibuja cómo debe ser para el recién llegado una ciudad extraña. Tiene la libertad que le permite su lapicero y recrea esas sensaciones
en fantásticos mundos imaginarios. Siempre con referencias reales. Metamorfosea objetos cotidianos (con finalidades similares a las
de nuestra realidad) o acude entre sus muchas referencias a las imágenes tomadas en los primeros años de 1900, con la llegada
masiva de los emigrantes europeos a Nueva York.
Esto es el viejo álbum fotográfico de la familia. Un documento, un enigma, entonado en sepia y silencio, con el que Tan encuentra una
vía por la que llevar un trabajo narrativo limpio y visualmente económico a través de largos silencios, en los que todos los sentidos se
ponen en alerta ante la viñeta.
El mateix Peio H. Riaño va escriure un altre article sobre Emigrantes, amb motiu del Premi al Millor Àlbum de l’Any que va rebre al
festival d’Angoulême del 2007: http://www.publico.es/culturas/042080
ABCD Las Artes y las Letras ABC 794
Pablo Barrena
El álbum y el libro ilustrado están enviando una señal resplandeciente, distintiva, desde hace años. No es que toda la producción sea
tan luminosa, pero las editoriales especializadas –Kókinos, OQO, Kalandraka, Serres, Ekaré y otras- ofrecen obras magníficas, dirigidas
a los menores de edad y de interés general. Barbara Fiore se halla entre las última llegadas al sector, pero los álbumes que publica ya
la hacen sobresalir, son marcas especiales, como lo es esta historia sin palabras elaborada por un gran artista, del cual se encuentran
dos bellas y singulares obras (castellano y catalán) en la misma editorial.
El australiano Shaun Tan ofrece ahora una novela gráfica silenciosa, en acertada expresión del editor, con la que conmueve, pues
penetra en las capas profundas de un ser humano que emigra a un país lejano, lugar del que desconoce incluso los detalles y
referencias culturales más inmediatas, más normales. A comienzos del siglo XX, un hombre fija la mirada en los objetos -reloj, cazuela,
tetera, maleta, foto de familia- mientras prepara el viaje y une sus manos a las de su mujer, y luego despiertan a la hija y salen los tres a
la calle, en una ciudad dormida, solitaria, sobre la que se cierne un extraño dragón. Son viñetas de planos cortos y amplias
perspectivas, de atmósferas grises y oscuras, técnica fotográfica y tonalidades que no varían en el recorrido argumental, a no ser los
colores en los pocos momentos que hay algo de luz azulina, de expansión y alegría. Tras larga travesía el emigrante alcanza el nuevo
mundo, y allí se encuentra muy solo, sin afectos o relaciones, incapaz de interpretar el entorno, sean el puerto marítimo y salas de
control y aduanas, o sean las calles y los espacios que sean, por los cuales deambula una vez se siente inmerso en su peripecia. Nada
comprende, le asombran las nubes de humo saliendo por las enormes chimeneas, son formas de vida impenetrables para él los
gigantescos edificios y fábricas y desconoce el idioma, los signos elementales que le dirige la gente, y hasta los animales domésticos
le resultan raros.
Entonces, si ni él sabe descifrar esos misterios, ¿qué puede pensar quien le está observando? Quien mira atento las imágenes apenas
entiende, desvela el sentido de ciertos objetos, construcciones y figuras, todo ello surrealista, simbólico pero reconstruye en su mente
el relato de esas vivencias, de las ya descritas y de las siguientes: el pasado doloroso de una jovencita oriental, la búsqueda de trabajo,
los primeros amigos y relaciones, la charla con un anciano veterano de una guerra, las fatigas, esfuerzos y sinsabores que, al fin,
conducen a la esperanza y el reencuentro familiar.
3
El Cultural
Gustavo Puerta Leisse
La ilustración tiene la capacidad de recoger en una sola imagen una gama de situaciones que suceden
en paralelo, además de construir metáforas y ambientes que de ser plasmados de forma escrita
sacrificarían la inmediatez y ligereza conseguida, pues requerirían de varias páginas para transmitir
algo parecido. A diferencia del cine, los libros ilustrados no imponen un ritmo de lectura. En un libro
ilustrado sin palabras la tentación de verbalizar, de trasladar al lenguaje oral lo que narran las imágenes
es una empresa destinada al naufragio que traiciona el sentido de este medio de creación.
Emigrantes es, en su género, el mejor libro que ha pasado por mis manos. Una primera lectura nos
sumerge en la perspectiva del anónimo y universal protagonista de la migración, captando con especial
maestría la tensión entre la novedad y la pérdida, la incomunicación y la necesidad de comprender
aquella realidad que viene a ser su nuevo hogar. En lecturas posteriores, el libro participa de esa
permanencia en el cambio que caracteriza al recuerdo. La misma tonalidad sepia de viejas fotografías,
recreada con lápices, imprime un registro realista al imaginario universo construido.
Tras varias incursiones, ahora podemos detenernos a descubrir cómo Shaun Tan ha construido la historia, en la pericia y sutileza con la cual
dispone de los recursos narrativos, en el telón documental y la reflexión que subyace o en las peculiaridades que tiene el género del cual es el
mayor exponente: la fantasía social-realista. Emigrantes no se agota en sus lecturas. Su mutismo es afín al silencio del inmigrante, pero también
el rasgo que lo hace universal.
Diario de Tebeos
Álvaro Pons
Suelo tener muchos prejuicios ante los ilustradores que se pasan a
la historieta. Pese a todas sus evidentes relaciones, ilustración y
tebeos tienen lenguajes muy diferenciados, que utilizan recursos en
muchos casos muy alejados, que pueden llegar a interferir
negativamente entre sí. La concepción narrativa de la ilustración
puede ser, en ocasiones, una rémora para la secuencia de la
historieta, aunque en muchos casos el mayor problema estriba en
que la traslación de uno a otro campo transforma la historieta en un
seguido de ilustraciones, donde el aspecto estético-compositivo
prima sobre la narración.
Unos prejuicios que el ilustrador Shaun Tan me ha destrozado en
Emigrantes, que acaba de editar, primorosamente, Barbara Fiore
Editora. El australiano es un dotado artista, con una impresionante
habilidad camaleónica, que le permite variar su estilo en cada nuevo
trabajo, pero siempre desde una magistralidad y profundo dominio
de la técnica. Obras como La cosa perdida o El árbol rojo,
publicados por la misma editorial, son buenos ejemplos.
Sin embargo, con esta nueva obra Tan rompe radicalmente con sus anteriores
trabajos, afrontando una historia propia con un espectacular estilo
hiperrealista, penetrando en el mundo de la historieta para contar la dificultad
del emigrante, el impacto que le supone la inmersión en una cultura que no es
la suya. A priori, un argumento en el que es difícil evitar los tópicos manidos,
pero que multiplica su complejidad cuando lo que se quiere es transmitir este
mensaje a un niño. Una dificultad que Tan sabe salvar con exquisita elegancia,
evitando las palabras y plasmando en imágenes la sensación de soledad del
emigrante a través del contraste entre una realidad presentada de forma casi
fotográfica y una fantasía desbordante. El emigrante sale de una existencia
gris para entrar en una ciudad mágica, donde la imaginación se desborda
visualmente, pero que supone una serie de códigos indescifrables para él. El
hiperrealismo fotográfico, con esos tonos sepia que recuerdan las antiguas
fotografías de aquellos que llegaban a América a principios de siglo, se opone
así a arquitecturas imposibles que beben directamente del universo de las Ciudades
Oscuras de Schuiten y Peeters, o a criaturas imposibles que recuerdan a las faunas fantásticas
de Miyazaki o Dave McKean. Un estilo cuidado en el que la narración gráfica y la ilustración se
van alternando en un equilibrio casi perfecto.
Tan consigue una historia universal, perfecta para un niño, pero tremendamente evocadora para el
lector adulto, que disfrutará igualmente de ella. Una obra de una belleza exuberante,
recomendabilísima.
(http://blogs.ep3.es/ddt/2007/05/emigrantes.html).
4
“Como artista hay que tomar distancia”
Entrevista de Gabriela Pedranti
“Los libros ilustrados o novelas gráficas pueden ser casi un test para comprobar lo cuidadosas que son las personas como lectores”,
afirma Tan
¿Cómo comenzó con los “libros ilustrados para lectores adultos”?
Empecé ilustrando libros de ciencia ficción y fantasía para adultos, con lo cual cuando me
ofrecieron trabajar en un libro ilustrado para un autor muy conocido aquí en Australia, Gary
Crew, fue una transición bastante fácil. El libro se llamaba The Viewer y trataba de un niño
que descubre una máquina siniestra, que revela varios horrores y desastres de la historia. Es
decir, se trata de un relato de horror/ciencia ficción, dirigido a lectores jóvenes a partir de 10
años, y no a niños pequeños, por supuesto.
¿Considera que es difícil para el público mayoritario leer y entender este tipo de libros,
debido al prejuicio de que los dibujos e ilustraciones son para niños?
Si, aunque eso varía de cultura en cultura. En lugares como Francia o Japón, parece que la
literatura ilustrada no es vista como algo exclusivo para los niños, mientras que en Australia
suele existir esa suposición. Realmente, sólo tiene que ver con la tradición y las
convenciones: la mayoría de los libros ilustrados son para niños, un 99 por ciento o más. Sin
embargo, creo que esto está cambiando, especialmente con el interés masivo por la “novela
gráfica”, que yo veo como otro término para “libro ilustrado”, que se vuelve popular y además
es anunciada por las editoriales como algo diferente de la literatura juvenil. Y, de todos
modos, una vez que los lectores comienzan a mirar en detalle un libro ilustrado, suele resultar
obvio qué nivel de sofisticación o metáfora puede llegar a tener. Varía de lector a lector:
algunos pueden no verlo en absoluto. Los libros ilustrados pueden ser casi un test para
comprobar lo cuidadosas que son las personas como lectores.
Sus libros se venden en muchos países diferentes. ¿Como se imagina a sus lectores?
Es una muy buena pregunta. Realmente, no pienso en ello. Pero cuando lo hago los veo como personas que probablemente sean muy similares
a mí mismo, con un buen sentido del humor, además de estar interesadas en los sueños y el surrealismo. Con frecuencia imagino que a las
personas a las que les gustan mis libros les gusta también dibujar o tienen algún interés en ello.
Su libro Emigrantes se refiere a un tema que se produce nuevamente en nuestros días, en un sentido inverso: la inmigración desde
América del Sur y África hacia Europa. ¿Se ha sentido influido por estos hechos recientes para la realización del libro?
La historia reciente no tuvo tanta influencia en mi idea del libro como la del pasado. Es decir, Emigrantes se inspira en la experiencia de la
inmigración del siglo XIX y principios del XX. Al comienzo, mi principal punto de referencia fue la influencia de los inmigrantes europeos en
Australia en los años 50 y 60. Probablemente estoy más interesado en el pasado que en el presente, ya que como artista hay que tomar una
cierta “distancia” del tema, para poder apartarse de él y reflejarlo. Con una experiencia más contemporánea, suele dudar de cómo leerla, ya que
aún está sucediendo. De todos modos, la historia tampoco es diferente del presente, los seres humanos son los mismos, con los mismos
problemas, así que sigue siendo relevante. Creo que Emigrantes captura sólo algunos aspectos de la inmigración, pero permite al lector
generalizar y aplicar sus principios a cosas que están sucediendo a nuestro alrededor en la actualidad.
Usted también es pintor. ¿En qué se parece o diferencia esta experiencia de la de ilustrar libros?
Esta es otra pregunta muy interesante, y sobre todo en la que tampoco pienso mucho. La diferencia principal entre las dos es que mis pinturas
suelen ser sobre cosas que veo todo los días y conozco bien, mi familia y mis amigos, mi patio trasero, el desierto australiano, y mis libros son
acerca de cosas que no conozco para nada; cómo es ser un inmigrante, por ejemplo, o animales extraños y mundos que no existen. La
experiencia de pintar alimenta el trabajo de los libros, en realidad todo mi trabajo proviene de una observación directa de la vida diaria, y uso esto
como un conjunto de herramientas para construir un mundo imaginario. No creo que pudiese producir un buen libro trabajando sólo desde mi
cabeza, o sin la experiencia de pintar sobre la vida.
Algunas de sus películas favoritas son “La Guerra de las Galaxias” y “Cristal Oscuro”. ¿Algún filme más
reciente le ha gustado tanto como ellas?
Sí, especialmente esas películas que crean un universo que parece estar ubicado en un mundo alternativo, o en
un pasado diferente. Por ejemplo, Brazil de Terry Gilian, que tuvo una gran influencia en mi libro La Cosa
Perdida, o Bienvenidos a Belleville, debido a su comunicación visual sin diálogo y a sus magnificas ilustraciones.
En término de estilo, me atraen las películas que evitan los efectos especiales sofisticados a favor de otros más
simples, soluciones teatrales como las del trabajo de Michel Gondry, por ejemplo ¡Olvídate de mi!, o el manejo de
marionetas que vemos en El Laberinto del Fauno. Sin embargo, creo que hay una escasez de buenas creaciones
originales de mundos fantásticos en las películas, comparado con algo como las novelas gráficas, donde quizás
haya mas libertad logística: no hay que lidiar con tanta gente ni con tanto dinero.
http://www.gabrielapedranti.com/archivos/periodismo/Entrevista Tan.pdf
5
Ciegos ante el acontecimiento del Siglo XXI
Peio H. Riaño
Article molt recent, que tracta de còmics que parlen sobre la immigració:
(http://www.publico.es/culturas/331898/ciegos/acontecimiento/siglo/xxi)
No es motivo de viñeta. El emigrante en un medio extraño no interesa. Al menos, entre los cómics
publicados por las editoriales españolas. A pesar de que, según la ONU, a principios del siglo XXI mil
millones de personas son inmigrantes en nuestro planeta, no es un asunto que se haya tratado por los
autores de un país, precisamente, en el centro de la cadena migratoria. No se ha querido mirar hasta ahora
la tragedia de seres que han nacido en un lugar y se han trasladado
a otro para mejorar su vida, no han entendido que es el gran asunto
de este siglo. Afortunadamente, los escasos ejemplos que aparecen
en las librerías acallan el olvido tan estridente que se repite
temporada tras temporada.
Los demonios de Abú
La autora belga Judith Vanistendael dibujó Sofía y el negro, publicado aquí por
Norma. Una historia de amor imposible entre Abú, togolés que huye de las
pesadillas de un mundo horrible, y Sofía, habitante del primer mundo, portadora de
libertades, tranquilidad y bienestar. Machetes, alambres de espino y metralletas, los recuerdos imborrables que alimentan
el dolor, más fuerte que el amor.
Amor o puñetazos
De nuevo, la relación sentimental como pasaporte legal para el primer mundo. En este caso, Hernán Migoya y Joan Marín
crean con la historia de Olimpita (Norma) la vida de una mujer maltratada por un marido cabrío y cañí. Olimpita encuentra
un rayito de cariño en Fatou, recién llegado de Senegal, un portento de la naturaleza a plena disposición sexual. Los
autores repasan todos los tópicos hipócritas de una esclavitud camuflada.
Lejos de la desdicha
Shaun Tan es el autor de Emigrantes (publicado por Barbara Fiore), probablemente la mejor novela
gráfica sobre migración. En ella, Tan no empleó ni una palabra, todo imágenes, todo lápiz, para no
distraer la atención del lector de lo importante, como él mismo dijo en su día. Una metáfora con
sabor a ciencia ficción para ilustrar el viaje en busca de la prosperidad, a la fuga de la miseria. Las
exigencias de la adaptación a un medio extraño apuntadas con inteligencia, testimonio y poesía. Una
obra imprescindible.
Palabras y carteles
El dibujante Eneko cuenta entre sus hazañas haber seguido los pasos de Joe Sacco al recrear en reportaje
el viaje de los inmigrantes en pateras camino de las playas de las Islas Canarias. Antes había publicado
Mentiras. Medias verdades. Cuartos de verdad (Sins Entido), una selección de sus trabajos en prensa,
entre los que se aprecia la tendencia a la denuncia cartelaria contra las fronteras,
las prohibiciones, las desigualdades. En una de sus imágenes se lee: "El
emigrante tenía que irse, pero quería llevarse el paisaje".
Luces policíacas
El autor de Píldoras azules (Astiberri) encontró en las anécdotas del policía Pierre Dragon materia prima para dos
libros, hasta que la relación acabó. Antes de la separación, la segunda entrega, titulada R.G. Bang-kokBelleville (Astiberri), repasó una investigación sobre actividades ilegales relacionadas con la inmigración
clandestina en París. Frederik Peeters descubre la puerta falsa de las mafias que trafican con las esperanzas de
los emigrantes.
El viaje del acordeón
Desde Argentina y entre brumas, Jorge González dibujó Fueye (Sins Entido) y logró el primer Premio
Internacional de novela gráfica de la FNAC, con el relato de la migración argentina. Lapicero y melancolía en
tono sepia para los recuerdos más añejos; bocetos, color y apuntes para la narración más contemporánea
de la herencia de aquel viaje transatlántico.
Totes aquestes obres les hi trobareu a La Tecla, llevat de Sofía y el Negro, que arribarà properament..
6
Selecció de novetats a la Tecla Sala – Maig
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Còmics d’Adults
C Agr. Agrimbau, Diego + Ippóliti, Gabriel. Planeta Extra. Planeta DeAgostini, 2009.
C Ben. Bendis, Brian Michael. Los nuevos vengadores #1 y #2. Panini, 2009.
C Bre. Bretécher, Claire. Agripina y su Antepasada. Norma Editorial, 2008.
C Cla. Clamp. RG Veda #5 y #6. Norma, 2008.
C DeM. DeMatteis, J. M. Brooklyn dreams. Norma, 2009.
C Gim. Giménez, Carlos. Gringo #1 y #2. Glenat, 2009 y 2010.
C Gob. Goblet, Dominique. Parecer es mentir. Norma, 2010.
C Her. Herriman, George. Krazy & Ignatz #9. Planeta-DeAgostini, 2009.
C Jou. Jourdy, Camille. Rosalie Blum #3: ¡Al azar, Baltazar!. La Cúpula, 2010.
C Kon. König, Ralf. Arquetipo. La Cúpula, 2010.
C Le T. Le Tendre, Serge. La búsqueda del pájaro del tiempo #6: El libro mágico de los dioses. Norma, 1999.
C Loi. Loisel, Régis. Magasin général #4: Confesiones. Norma, 2009.
C Miz. Mizuki, Shigeru. NonNonBa. Astiberri, 2010.
C Nin. Ninomiya, Tomoko. Nodame Cantabile #11 y #12. Norma, 2008.
C OMa. O’Malley, Brian Lee. Scott Pilgrim #1 y #2. Debolsillo, 2009.
C Oto. Otomo, Katsuhiro. La leyenda de madre Sarah #6. Norma, 2008.
C Pee. Peeters, Frederick. Paquidermo. Astiberri, 2009.
C Rob. Robert, Denis. El negocio de los negocios #1: El dinero invisible. Astiberri, 2009.
C Tan. Taniguchi, Jiro. Un zoo en invierno. Ponent Mon, 2009.
C Tat. Tatsumi, Yoshihiro. Una vida errante #2. Astiberri, 2009.
C Wat. Watsuki, Nobuhiro. Rurouni Kenshin #5 y #6. Glénat, 2008.
C Whe. Whedon, Joss. Astonishing X-Men #2: Peligroso. Panini, 2008.
C Wil. Willingham, Bill. Fábulas: Las edades oscuras. Planeta-DeAgostini, 2009.
Teoria del Còmic
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C 087.6 De l. Diversos Autors. Del tebeo al manga. Una historia de los cómics #5. Comic-book: de la silver age a la modern
age. Panini, 2007.
C 087.6 De l. Diversos Autors. De los superhéroes al manga: el lenguaje en los cómics. Universitat de Barcelona, 2008.
C 087.6 Gui. Guiral, Toni. Bernet: 50 años de viñetas. El Jueves, 2009.
C 616.9 Com. Còmic sobre la sida: material educatiu per a la prevenció del VIH/sida. Associació JIS, 2009.
C 741.5(Her) God. Goddin, Philippe. L’Art d’Hergé: 1937-1949. Zendrera Zariquiey, 2009.
C 741.5(Pra) Hug. Hugo Pratt, viaje secreto. Norma, 2009.
Selecció de novetats a la Tecla Sala – Juliol
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C 78 (Bea) Gae. Gaet’s. The Beatles: Su historia. Rossell, 2009.
C Alt. Altuna, Horacio. Charlie Moon. Planeta DeAgostini, 2009.
C Bru. Brubaker, Ed + Phillips, Sean. Criminal #4: Mala noche. Panini, 2010.
C Dav. Davodeau, Étienne. Lulú mujer desnuda #1. La Cúpula, 2010.
C Fon. Fonollosa, José. El viaje de Darwin #3: La pampa. Planeta DeAgostini, 2009.
C Gil. Gillon, Paul. Los Naufragos del Tiempo #4. Glénat, 2010.
C Hip. Hyppolyte. El Barón de Ballantrae. Norma, 2010.
C Ike. Ikeda, Riyoko. La ventana de Orfeo #6 i #7. Glénat, 2008.
C Joa. Joan, Pere + Pulido, Sonia. Duelo de Caracoles. Sinsentido,2010.
C Kim. Kim. Martínez el facha: La transición. El Jueves, 2007.
C Man. F, Manel. ¡Somos padres, no personas! El Jueves, 2010.
C Man. Manara + Jodorowsky. Los Borgia #3. Norma, 2009.
C Mas. Mase, Motoró. Ikigami #5 i #6. Panini, 2007.
C Max. Max. Las Aventuras de Gustavo (Edición Integral). La Cúpula, 2008.
C Mer. Merwan + Vivès. Por el Imperio #1: El Honor. Diábolo Ediciones, 2010.
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Còmics d’Adults
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C Mes. Messner-Loebs, William + Kieth, Sam. Epicuro, el Sabio. Norma, 2009.
C Mil. Millar, Mark + Romita Jr., John. Kick-Ass. Panini, 2010.
C Noc. Nocenti, Ann + Phillips, Sean. Kid Eternity. Planeta DeAgostini, 2009.
C Ort. Ortiz, Guillermo. Insomnios. Diábolo, 2009.
C Pel. Pellejero, Ruben + Germaine. En carne viva. Astiberri, 2010.
C Pra. Pratt, Hugo. Les Cèltiques. Norma, 2010.
C Pru. Prudhomme, David. Rebétiko: La mala hierba. Sinsentido, 2010.
C Reg. Regé, Ron. Skibber Bee-Bye. Apa-apa, 2010.
C Sim. Simmonds, Posy. Gemma Bovery. Sinsentido, 2010.
C San. Sánchez, David. Tú me has matado. Astiberri, 2010.
C Ura. Urasawa, Naoki. Pluto #5. Planeta DeAgostini, 2009.
C Wat. Watsuki, Nobuhiro. Rurouni Kenshin #7 i #8. Glénat, 2008
C Win. Winshluss. Pinocchio. La Cúpula, 2010.
Teoria del Còmic
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C 087.6 Gar. García, Santiago. La novela gráfica. Astiberri, 2010.
Selecció de novetats a la Tecla Sala – Agost
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Còmics d’Adults
C Enn. Ennis, Garth + Burrows, Jacen. 303. Glénat, 2008.
C Oem. Oeming, Michael Avon + Rubi, Mel. Spiderman: Red Jonja. Panini, 2008.
Aquest mes el personal de la biblioteca et recomana
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Dani: C Sim. Simmonds, Posy. Gemma Bovery. Sins entido, 2010.
David: C Mil. Millar, Mark + Romita Jr., John. Kick Ass. Panini, 2010.
Joan: C Pru. Prudhomme, David. Rebétiko: la mala hierba. Sins entido, 2010.
Jordi: C Wil Willingham, Bill + Buckingham, Mark. Fábulas: Tierras Natales. Planeta DeAgostini, 2007.
Silvia C Tar. Tardi, Jacques. Las Extraordinarias Aventuras de Adèle Blanc-Sec. Norma 1981-1985. (Cinc volums a La
Tecla).
Esta gran novela gráfica
habla del adulterio y de sus
de
la
consecuencias,
decepción y del engaño, del
pasado y del presente.
Es una de esas sagas
Posy que
Simmonds
se debenutiliza
tener los
míticas
ingredientes
la novela y
Cen
todas las de
estanterías
da vida
en forma
gráfica.
de les
cómics,
porque
significó
un antes y un después en
el más importante de los
grupos de héroes de toda
p://www.lacarceldepapel.c
la htt
historia
del cómic, Los
om/ador
201e0s,
/03/22/novedadesVeng
con lo
de-sins-entido-de-abril/
Kick-Ass nos ofrece la
versión más realista vista
hasta la fecha de cómo
serian los superhéroes en
nuestro mundo normal, y su
violencia (en ocasiones
realmente desatada) es tan
intensa pero está tan bien
resuelta que por momentos
podrían ser escenas de
cualquier film del mejor
Tarantino.
Una obra sorprendente,
viva, extraordinaria y a mi
entender, sin duda, la mejor
de las novedades francesas
de
la
selección
de
Angoulême de este año que
he podido leer.
http://chacalx.blogspot.com/
2010/04/resena-de-comicdoble-kick-ass-y-mitos.html
http://www.lacarceldepapel.c
om/2010/04/12/rebetiko/
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En
“Tierras
Natales”,
Willingham desvela con
habilidad algunos de los
misterios que envolvían la
trama y al mismo tiempo es
capaz de generar otros
nuevos para mantener
intacta la atención del lector.
http://ellectorimpaciente.blog
spot.com/2007/03/fbulastierras-natales-de-bill.html
Las
Extraordinarias
Aventuras de Adèle BlancSec
son
básicamente
historias
de
puro
entretenimiento, a la manera
de los viejos pulps seriales.
Lo fantástico forma parte de
lo cotidiano, además Tardi
suele dejar una gran cuota
de misterio en sus obras,
dejando muchas cosas sin
explicación.
http://www.quintadimension.
com/article77.html
Notícies
Premios Eisner 2010
Alguns d’aquests premis, Via Entrecomics (http://www.entrecomics.com/?p=48782. Inclou algunes notícies de la Comic-Con 2010:.
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MEJOR HISTORIA CORTA: “Urgent Request,” de Gene Luen Yang y Derek Kirk Kim, en The Eternal Smile (First Second)
MEJOR NÚMERO ÚNICO: Captain America #601: “Red, White, and Blue-Blood,” de Ed Brubaker y Gene Colan (Marvel)
MEJOR SERIE REGULAR: Los Muertos Vivientes, de Robert Kirkman y Charles Adlard (Image)
MEJOR ARCO O SERIE LIMITADA: The Wonderful Wizard of Oz, de Eric Shanower y Skottie Young (Marvel)
MEJOR NUEVA SERIE: Chew, de John Layman y Rob Guillory (Image)
MEJOR TRABAJO BASADO EN LA REALIDAD: Una Vida Errante, de Yoshihiro Tatsumi (Drawn & Quarterly)
MEJOR ADAPTACIÓN DE OTRO TRABAJO: Richard Stark’s Parker: El Cazador, adapado por Darwyn Cooke (IDW)
MEJOR NUEVO ÁLBUM GRÁFICO: Asterios Polyp, de David Mazzuccheilli (Pantheon)
MEJOR EDICIÓN ESTADOUNIDENSE DE MATERIAL INTERNACIONAL: El Fotógrafo, de Emmanuel Guibert, Didier Lefèvre, y
Frédéric Lemerier (First Second)
MEJOR EDICIÓN ESTADOUNIDENSE DE MATERIAL INTERNACIONAL – ASIA: Una Vida Errante, de Yoshihiro Tatsumi (Drawn &
Quarterly)
MEJOR GUIONISTA: Ed Brubaker, Capitán América, Daredevil, Proyecto Marvels (Marvel) Criminal, Incognito (Marvel Icon)
MEJOR AUTOR COMPLETO: David Mazzuccheilli, Asterios Polyp (Pantheon)
MEJOR AUTOR COMPLETO – NO FICCIÓN: Joe Sacco, Notas al pie de Gaza (Metropolitan/Holt)
MEJOR DIBUJANTE/ENTINTADOR O EQUIPO DE DIBUJANTE/ENTINTADOR: J. H. Williams III, Detective Comics (DC)
MEJOR PORTADISTA: J. H. Williams III, Detective Comics (DC)
MEJOR COLORISTA: Dave Stewart, Abe Sapien, AIDP, El Bruto, Hellboy, Solomon Kane, Umbrella Academy, Zero Killer (Dark
Horse); Detective Comics (DC); Luna Park (Vertigo)
MEJOR ROTULISTA: David Mazzuccheilli, Asterios Polyp (Pantheon)
Premios Harvey 2010
Via Entrecomics. (http://www.entrecomics.com/?p=50032). Els guanyadors d’enguany són:
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Millor guionista: Robert Kirkman, “The Walking Dead”, Image Comics
Millor dibuixant: Robert Crumb, “Book Of Genesis”, W.W. Norton
Millor autor complet: Darwyn Cooke, “Richard Stark’s Parker: The Hunter”, IDW
Millor rotulista: David Mazzucchelli, “Asterios Polyp”, Pantheon
Millor entintador: Klaus Janson, “Amazing Spider-Man”, Marvel Comics
Millor colorista: Laura Martin, “The Rocketeer: The Complete Adventures”, IDW
Millor portadista: Mike Mignola, “Hellboy: The Bride Of Hell”, Dark Horse Comics
Millor nou talent: Rob Guillory, “Chew”, Image Comics
Millor nova sèrie: “Chew”, Image Comics
Millor sèrie indefinida o mini sèrie: “The Walking Dead”, Image Comics
Millor àlbum original: “Asterios Polyp”, de David Mazucchelli, Panteón
El guanyador d’aquesta edició, Asterios Polyp, del gran David Mazucchelli, que també va guanyar els Eisner a Millor rotulista, autor complet i
àlbum gràfic, es publicarà a Espanya al novembre, per Sins Entido (http://www.eslahoradelastortas.com/asterios-polyp-en-noviembre/). A La
Tecla ja li hem fet un buit a la prestatgeria.
Premis del Saló del Còmic 2010
Els guanyadors dels Premis del 28è Salò del Còmic (http://www.ficomic.com/NOTICIES/detall.cfm/ID/1418/T/los-premios-salon-celebranexcelente-momento-creativo-mundo-comic.html):
Guanyadors de les votacions professionals:
• Millor obra estrangera publicada a Espanya el 2009: Génesis, de Robert Crumb (Ediciones La Cúpula)
• Premi Josep Toutain a l’autor revelació del 2009: Alfonso Zapico
• Millor obra d’autor espanyol 2009: El arte de volar, de Antonio Altarriba i Kim (Edicions de Ponent)
• Millor guió d’autor espanyol 2009: El arte de volar, de Antonio Altarriba (Edicions de Ponent),
• Millor dibuix d’autor espanyol 2009: El arte de volar, de Kim (Edicions de Ponent)
• Millor revista del 2009: Dos Veces Breve
• Millor fanzine del 2009: Gato Negro
• Premi a la divulgació de la historieta 2009: www.entrecomics.com
• Premi a la llibreria especialitzada 2009: Espacio Sins Entido
• Gran Premi: Rubén Pellejero
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Guanyadors de les votacions populars:
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Millor obra estrangera publicada a Espanya el 2009: El Increíble Hércules: Amor y Guerra (Panini) de Greg Pak, Van Lente,
Clayton Henry, Salva Espín.
Millor obra d’autor espanyol 2009: El Juego de la Luna, de José Luis Munuera i Enrique Bonet (Astiberri Ediciones).
Millor guió d’autor espanyol: Enrique Bonet per El Juego de la Luna (Astiberri Ediciones)
Millor dibuix d’autor espanyol 2009: Daniel Acuña per Los Eternos nº 1: matar a un Dios (Panini)
Millor autor revelació espanyol 2009: Tomeu Pinya
Millor revista: Dolmen
Millor fanzine: El Cuaderno de Tesla
Premi a la divulgació del còmic: Jordi Ojeda
Premis Comicat
Per la seva banda, Comicat ha atorgat els seus propis premis als millors còmics publicats en català:
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Millor guionista editat en català l’any 2009: Quim Bou
Millor webcòmic en català del 2009: El Tentacle (http://www.tentacle.cat/)
Premi Especial ComiCat 2010: Picanyol
Millor editorial de còmics en català de l’any 2009: Glénat
Millor dibuixant editat en català el 2009: Hugo Pratt
Millor còmic editat (traduït o publicat originalment) en català l’any 2009: Ramon Llull. La controvèrsia jueva d’Eduard Torrents
Activitats a la Biblioteca Ignasi Iglésias-Can Fabra (http://w3.bcn.es/V51/Home/V51HomeLinkPl/0,3989,171934075_173107348_1,00.html)
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Micro-exposició Deamo Bros.
Deamo Bros. són Raúl Deamo i Danide, autors de còmics amb parentesc genètic del tipus “germans” i el gen de la
creativitat una mica més gran del normal. Aquest any 2010, i de la mà de Glénat, els germans Deamo han publicat
"Sèrie B", un còmic d'històries curtes de ciència ficció i fantasia, a l'estil de la mítica sèrie "La dimensió
desconeguda" però en clau d'humor boig i crític. Abans de “Sèrie B”, però, els Deamo Bros. van començar
publicant a diversos fanzines de Barcelona i guanyant alguns concursos de còmics. Després van entrar a la revista
Amaníaco amb la sèrie “Mundo Absurdo” (que segueixen publicant). També de la mà d'Amaníaco va aparèixer el
seu primer còmic-book: "Telekillers, asesinos a domicilio" (2002). Danide, per la seva part, ha publicat "Juan
Nadie" (Doble Dosis, 2004), "Arriben els DBR" (Generalitat de Catalunya, 2008), "Duke Ellington" (Discmedi, 2009, amb guió de
Miquel Jurado) i "Matadegolla"(Fil d'Aram, 2010, amb el text de Teresa Duran). Raúl Deamo treballa en el sector audiovisual i del
disseny gràfic, a més d'escriure guions com el de la sèrie "Días Moscosos", que dibuixa el mestre Jan. Recentment han publicat també
les tires còmiques "Walter & Beep" a la revista El Jueves i fan col•laboracions puntuals per a aquesta revista d'humor.
(Del 29 d'agost al 17 d'octubre. Àrea de còmic. Planta 1)
Podeu trobar Sèrie B a La Tecla. La pàgina web dels autors: http://deamobros.com/
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TALLER DE CÒMIC I MANGA. Com narrar vinyetes!
En aquest taller s’ensenyarà a narrar en forma de vinyeta sense necessitat de saber dibuixar. A càrrec d’Hernán Migoya, escriptor i
guionista. Dijous 7-14-21-28 d’octubre i 4-11 de novembre a les 18.30. Preu: 18€. Durada: 6 sessions de 2 h (12 hores)
Exposició de Sonia Pulido a Barcelona
Entrecomics (http://www.entrecomics.com/?p=50159):
A Sonia Pulido se le podría definir como la ilustradora de la nostalgia. Los mundos mágicos que construye generan una
extraña sensación que inunda de sentimientos cada una de sus escenas. Para esta exposición en la Galería CMTV
(Sant Pere Més Alt, 36, Barcelona. Per a més informació contactar: Tel: 933 190 819 / 656 66 97 85) ha preparado
varias obras originales de pequeño y mediano formato y la serie La Muerte y la Doncella, que nunca se ha expuesto con
anterioridad. Inauguración jueves 23 de septiembre a las 19:30 horas hasta el 23 de octubre de 2010.
Porco Rosso en la Guerra Civil
Via El País (http://blogs.elpais.com/version-muy-original/2010/08/porco-rosso-en-la-guerra-civil.html): El
director Hayao Miyazaki (Tokio, 1941) está desarrollando Porco Rosso, La última salida, casi 20 años
después del estreno de Porco Rosso (1992). Y va a situar sus aventuras en la Guerra Civil española.
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Necrològiques
Aquest estiu ha estat especialment dolorós pel món del còmic. Ens van deixar tots aquests autors:
Frank Frazetta, 10 de mayo de 2010. El 10 de mayo de 2010 pasará a formar parte de la Historia del Arte, y no
precisamente por razones positivas. Desgraciadamente, nos deja un mito: ha fallecido Frank Frazetta, a la edad de 82 años,
como consecuencia de un derrame cerebral. Nacido en Brooklyn (Nueva York, EE.UU.) en 1928, demostró sus aptitudes
artísticas desde una edad muy temprana, a las que habría que sumar un carácter sumamente ambicioso y perfeccionista.
(Zona Negativa: http://www.zonanegativa.com/?p=16059). Empezó su carrera en el cómic en los años 40, década en la que
trabajó con personajes como Buck Rogers y Flash Gordon. Su leyenda empezó a forjarse gracias a sus trabajos para la
editorial EC Comics y por sus aportaciones a revistas como ‘Creepy’, ‘Eerie’ y ‘Vampirella’; primero en forma de historias
cortas, principalmente de terror, y posteriormente con sus impresionantes portadas. Frazetta destacó por su dominio absoluto
del color, de la anatomía, de la composición, y también por las criaturas fantásticas y terroríficas que poblaban sus ilustraciones, o por las
hermosas mujeres que surgían de sus lápices. Se nos va, pues, uno de los ilustradores más influyentes de las últimas décadas, cuyas
aportaciones a los géneros de la fantasía heroica y la ciencia-ficción serán difícilmente igualables. (Zona Fandom:
http://www.zonafandom.com/autores/ha-muerto-frank-frazetta). A Art Box (http://www.artboxforum.com/artbox4/), mitjançant La Cárcel de Papel,
trobem aquesta pàgina amb una fantàstica galeria d’imatges: http://goldenagecomicbookstories.blogspot.com/search/label/Frazetta i via
Entrecomics (http://www.entrecomics.com/?p=46279) us podreu descarregar en format pdf el nº 30 de la revista Artefacto, que hi conté un article
sobre la seva obra.
Al Williamson, 13 de junio de 2010. Nos llega la noticia, de que ha muerto, a los 79 años de edad, el legendario artista Al
Williamson, autor, entre otras obras, de las tiras dominicales de Tarzán, Flash Gordon, cómics de terror y ciencia ficción de
la EC y Warren, Star Wars y numerosos trabajos como entintador en Marvel. (http://www.eslahoradelastortas.com/fallece-alwilliamson/). (Una entrevista seva a Entrecomics: http://www.entrecomics.com/?p=47389).
Víctor de la Fuente, 02 de julio de 2010. FICOMIC nos informa de la triste noticia del fallecimiento de uno de los autores
más respetados del panorama comiquero español. El dibujante ha fallecido hoy en Francia, país en el que residía desde hace
cerca de cuarenta años, después de largos años de enfermedad. De su unión con el guionista Víctor Mora nació el cómic
Sunday, ambientado en el Far-West donde destaca la maestría gráfica del dibujante. Posteriormente vendrían cómics como
Haxtur y Mathai-Dor. Víctor de la Fuente obtuvo en 1980 el premio Yellow Kid del Festival de Lucca y en el año 2006 resultó
ganador del Gran Premio del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, en reconocimiento a su dilatada y brillante
trayectoria artística. (http://www.eslahoradelastortas.com/fallece-victor-de-la-fuente%25E2%2580%258F/).
Via Es Muy de Cómic: el Manuel Darias rescata pel Diario de Avisos una entrevista que li va fer al Víctor de la Fuente al 1975:
http://pepoperez.blogspot.com/2010/07/volveras.html. Una altra entrevista, via Entrecomics: http://www.entrecomics.com/?p=48006
Harvey Pekar, 12 de julio de 2010. Harvey Pekar falleció en su domicilio a los 70 años de edad, posiblemente a causa de
las reminiscencias del cáncer linfático contra el que batalló durante años, unas vivencias que plasmó en la obra
autobiográfica ‘Our Cancer Year’. Su obra más recordada es ‘American Splendor’, protagonizada por él mismo, y en la que
descubrimos cosas como su ácida visión de la vida, su pasión por la música y el coleccionismo, su trabajo como archivista
(que nunca abandonó, pese a convertirse en un peso pesado del cómic underground), así como sus dotes para el humor y su
oído para transcribir el habla cotidiana. http://www.zonafandom.com/comic-usa/ha-fallecido-harvey-pekar-creador-deamerican-splendor-y-figura-clave-del-comic-underground. Antonio Muñoz Molina li dedica un article a El País:
http://www.elpais.com/articulo/portada/In/memoriam/Harvey/Pekar/elpepuculbab/20100724elpbabpor_5/Tes. Tres homenatges a Pekar en
Entrecomics: http://www.entrecomics.com/?p=48301, http://www.entrecomics.com/?p=48308 i http://www.entrecomics.com/?p=48314. I per
acabar una entrevista seva a Cultura Impopula ( http://www.culturaimpopular.com/2010/07/el-invisible-harvey.html): “los elogios me ayudan a
sobrellevar los tiempos en los que escasea el dinero mejor de lo que el dinero me ayuda a sobrellevar los tiempos en los que escasean
los elogios”.
Fernando Fernández, 9 de agosto de 2010. El dibuixant i il·lustrador català Fernando Fernández (Barcelona, 7 de febrer de
1970) ha mort a Barcelona a causa d'una llarga malaltia. Fernández va començar la seva carrera el 1956 i durant els primers
anys de la seva trajectòria va treballar com a dibuixant per a editorials estrangeres, sobretot britàniques i dels Estats Units.
(http://es.noticias.yahoo.com/5/20100810/tlc-mor-el-dibuixant-fernando-fernndez-a-5da5357.html). A finals dels 70, i quan ja
era famós i cotitzat, va crear amb el guionista Nicola Cuti la seva cèlebre historieta 'Zora y los Hibernautas' que a Espanya
va ser publicada a la revista '1984' entre 1980 i 1982 i que fa poc va ser reeditada per Glénat. A partir de 1989, per la
desaparició dels còmics per a adults i per problemes de salut, va abandonar les historietes i la il·lustració i es va dedicar de
ple a la pintura.
El Tio Berni li dedica diverses entrades al seu blog: la primera inclou el pròleg que va escriure l’Alberto Breccia per a un llibre sobre ell, editat pel
Joseph Toutain a la seva sèrie Cuando el Cómic es Arte (http://www.entrecomics.com/?p=49523); una altra entrada ens parla de la seva
inclusió, com a personatge (Gonzalo González), a Los Profesionales, de Carlos Giménez (http://www.entrecomics.com/?p=49514) i un parell de
passatges de Memorias Ilustradas, un llibre de memòries que va publicar a Glénat al 2004 (http://www.entrecomics.com/?p=49513i
http://www.entrecomics.com/?p=49534)...
La seva fitxa d’autor a Tebeosfera: http://www.tebeosfera.com/autores/fernando_fernandez.html
Una entrevista del Manuel Darias al Fernando, via Es Muy de Cómic: http://pepoperez.blogspot.com/2010/08/zora-y-fernandez.html i una altra en
video, via La Cárcel de Papel: http://www.lacarceldepapel.com/2010/08/22/recordando-a-fernando-fernandez/
Satoshi Kon, 24 de agosto de 2010. Gran director de películas de anime y posiblemente el más conocido de su generación,
con gran proyección mundial. Kon ha muerto con 47 años. (http://www.zonanegativa.com/?p=19835. A l’enllaç hi trobareu
una amplia retrospectiva de la seva obra). I Zona Fandom (http://www.zonafandom.com/) li está dedicant nombrosos
especials darrerament.
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1er Premi Internacional Ciutat de Badalona-Caixa Laietana de Tires de Còmic
Via Comicat: Nautilus Comunicació i Cultura organitza conjuntament amb l’Ajuntament de Badalona i
Caixa Laietana la primera edició del Premi Internacional de Còmic Ciutat de Badalona-Caixa
Laietana de tires de còmic, en el qual poden participar autors professionals o aficionats de tot el
món. Per concursar serà necessari presentar 10 tires de còmic en blanc i negre que tinguin un nexe en
comú: Per exemple: els protagonistes, un argument serialitzat, un tema recurrent... Cadascuna de les
tires pot ser autoconclusiva o poden formar en el seu conjunt una història serialitzada.
Hi haurà un premi únic de 3.000 euros (menys la deducció de l’IRPF) i la difusió de l’obra guanyadora en una de les publicacions diàries del Grup
El Punt. Les persones que vulguin participar-hi han de formalitzar un registre electrònic creat a tal efecte a partir del 15 de juliol en el
web http://www.nautiluscomunicacio.com/concurscomic/.
La inscripció és gratuïta. Els concursants podran enviar les seves obres per via telemàtica fins a l’11 d’octubre del 2010. A partir d’aquesta data
no s’admetran més obres. Es poden consultar les bases completes del concurs aquí: http://www.nautiluscomunicacio.com/2_0/wpcontent/uploads/2010/07/BASES-ConcursInternacionalC%25C3%25B2mic20101.pdf
El Capitán Trueno y el Santo Grial en 3D
Des de la web Tu Blog de Cine (http://www.tublogdecine.es/noticias/el-capitan-trueno-y-el-santo-grial-dirigira-finalmente-antonio-hernandez-elrodaje-comenzara-este-verano-y-lo-hara-en-3d/19929):
El que se pondrá finalmente detrás de las cámaras como
realizador de la indicada producción patria de aventuras será
Antonio Hernández, cuyo último largometraje Los Borgia fue un
auténtico éxito comercial en nuestro país. Su espíritu aventurero le
llevará a recorrer Tierra Santa, luchar en la Tercera Cruzada y
conocer al Rey de Inglaterra, Ricardo Corazón de León. Junto a él
sus inseparables Goliath (el plusmarquista Manuel Martínez,
revelación en ‘Estigmas’), simpático y bonachón, Crispín, su fiel
escudero, joven y divertido, y Sigrid, su amor eterno, que
acompañará al héroe en sus andanzas.
L’actor protagonista va ser confirmat posteriorment: Sergio Peris-Mencheta (http://www.tublogdecine.es/noticias/elcapitan-trueno-habemus-heroe-sergio-peris-mencheta/20371) i el rodatge va començar el 16 d’agost:
http://www.lasprovincias.es/v/20100817/culturas/capitan-trueno-desenvaina-20100817.html.
Bloc de la pel·lícula: http://www.capitantruenoyelsantogrial.com/capitan-trueno.html.
Dead of Night, el salto al cine de Dylan Dog
Via Zona Fandom (http://www.zonafandom.com/adaptaciones/dead-of-night-trailer-del-salto-al-cine-de-dylan-dog):
‘Dead of Night’, está dirigido por Kevin Munroe, quien dirigió la última película de ‘Las Tortuga Ninja‘. La
película está basada en las aventuras de este investigador, creado por Tiziano Sclavi para Bonelli, que se
enfrentará a hombres lobo, vampiros y fantasmas. Dylan está interpretado por Brandon Routh a quien
seguramente recordaremos por su papel en ‘Superman Returns‘.
Si encara no coneixeu el personatge el trobareu a les prestatgeries de La Tecla.
The Walking Dead
Via Scifiworld (http://www.scifiworld.es/noticias.php?&id_noticia=7046&categoria=&seccion=1):
Al mes de juny va començar a Atlanta el rodatge de The Walking Dead, adaptació per part de la cadena AMC del popular còmic de zombies creat
pel Robert Kirkman. La primera temporada estarà conformada per sis episodis i serà Frank Darabont l’encarregat de portar el projecte a bon
termini. El propi Robert Kirkman escriurà els episodis 4 i 6. La qualitat i fidelitat de l’obra semblen estar assegurades.
A Zona Fandom hi trobareu declaracions d’en Robert Kirkman (http://www.zonafandom.com/adaptaciones/robert-kirkmandesvela-nuevos-detalles-sobre-la-serie-televisiva-de-the-walking-dead). Un extracte d’aquestes: “…la serie no se rodará en
blanco y negro. A mí me habría gustado que sí lo fuera, pues aunque no sea necesariamente uno de los rasgos más
característicos del cómic, creo que le daría un toque de distinción a la atmósfera”. Pero en palabras del propio Kirkman, rodar
una serie en B&N no es una buena idea desde el punto de vista comercial: “temo que si la gente va pasando canales y se topa
con algo en blanco y negro, pueda pensar que se trata de una película antigua”, declaró el guionista. Kirkman ha anunciado que
“la historia no seguirá la línea argumental del cómic al pie de la letra, sino que ofrecerá nuevos personajes, subtramas
originales y sorpresas inesperadas para los lectores habituales del cómic”.
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La sèrie arribarà a Espanya (concretament a la Fox) el divendres, 5 de novembre a les 22:50 hores
(http://www.scifiworld.es/noticias.php?&id_noticia=7951&categoria=&seccion=1 Aquest ’enllaç inclou trailer).
I ja està confirmada la segona temporada de la sèrie:
http://www.scifiworld.es/noticias.php?&id_noticia=7883&categoria=&seccion=1
Estrenes pel 2010 i el 2011: Adéle Blanc-Sec el 10 de setembre
A Uroloki ens donen un llistat de les pel·lícules que s’han d’estrenar d’aquí al final del 2010 i durant el 2011. Hi figuren
films dels quals ja hem anat parlant en anteriors butlletins, com ara Adèle y el misterio de la momia, Jonah Hex, Astro
Boy, Scott Pilgrim contra el mundo, The Thing, Thor,...: http://www.uruloki.org/felipeblog/cine/fechas-de-estrenoactualizadas-a-1-de-septiembre-de-2010.
I parlant de l’estrena més imminent d’aquest llistat (Adèle, el 10 de setembre), aquí hi teniu una entrevista amb el Tardi
sobre el personatge: http://www.entrecomics.com/?p=49133 i una altra amb l’actriu que encarna a l’Adèle:
http://www.cinefantastico.com/entrevista.php?id=239.
La fitxa de la peli: http://www.cinefantastico.com/estrenos.php?id=1087.
Sandman a la televisió
Des de la web Scifiworld (http://www.scifiworld.es/noticias.php?&id_noticia=7887&categoria=&seccion=1): “Neil Gaiman's Sandman",
una de las obras maestras de la fantasía más extraordinarias de todos los tiempos en cualquier medio, dará el salto de las viñetas a
la pequeña pantalla. Warner Bros, que será la compañía que apadrine el proyecto, acaba de anunciarlo de manera oficial.
Spiderman a Broadway
Via El Mundo (http://www.elmundo.es/elmundo/2010/08/11/comic/1281511750.html):
La versión musical de Spiderman, cuya banda sonora han compuesto los irlandeses Bono y The Edge, llegará
finalmente en diciembre a Broadway tras ser pospuesta en varias ocasiones. Su título: Spiderman Turn Off The Dark
(http://spidermanonbroadway.marvel.com/)
Detalles sobre X-Men First Class
Via El Conejo Blanco (http://siguealconejoblanco.com/cine/2010/08/detalles-sobre-x-men-first-class/):
El productor Bryan Singer, ha revelado nuevos detalles sobre el proyecto “X-Men: First
Class“, entre ellos el de que el filme tendrá lugar durante la década de 1960. La película
nos mostrará el primer encuentro entre el Profesor Xavier (James McAvoy) y Eric
Lehnsherr / Magneto (Michael Fassbender).
El rodatge de la pel·lícula ja ha començat: http://www.elseptimoarte.net/comienza-el-rodaje-de--x-men:-first-class-9028.html
Los Vengadores toman San Diego
Via El País:(http://www.elpais.com/articulo/cultura/Vengadores/toman/San/Diego/elpten/20100725elpepucul_1/Tes):
En la Comic-Con San Diego 2010 ha sido presentada la que
pretende ser el gran taquillazo de los estudios Marvel para el
verano de 2012: la adaptación cinematográfica de su grupo de
superhéroes más famoso, The Avengers (Los Vengadores).
El director d’aquesta pel·lícula ja està confirmat: el Joss Whedon
(http://www.zonanegativa.com/?p=18656)
El País aprofondeix en la Comic-Con:
http://www.elpais.com/articulo/portada/Comic/nueva/meca/cine/elpepusocep
s/20100725elpepspor_4/Tes
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Contrato con Dios, de Wil Eisner, será llevado al cine
A Zona Fandom (http://www.zonafandom.com/adaptaciones/contrato-con-dios-de-will-eisnersera-llevado-al-cine-sdcci-2010):
Considerada como una de las primeras novelas gráficas, ‘Contrato con Dios’ narra la vida en el
Bronx en los años 30 a través de cuatro historias. El proyecto contará con cuatro directores que
se encargarán de cada una de las historias de la novela gráfica. Historias que, por cierto, tienen
cierto contenido autobiográfico. La película se rodará el año que viene.
Ja sabeu que aquest còmic i molts més del Eisner els hi trobareu a La Tecla.
Astro City al cinema
Notícia des de la Comic-Con, via Scifiworld:
El cómic de Kurt Busiek viajará a la gran pantalla. El cómic plantea, como "Top Ten" o "Marvels", un mundo en
el que los superhéroes con superpoderes son el pan de cada día pero integrados en un contexto realista con
personajes densos dramáticamente.
El propio Busiek se encargará de pergeñar el libreto y será uno de los productores ejecutivos de la cinta, con lo que
la fidelidad al original parece asegurada.
(http://www.scifiworld.es/noticias.php?&id_noticia=7507&categoria=&seccion=1)
Els còmics d’Astro City, evidenment, a La Tecla.
Presentación de El Gran Vázquez en Fnac L’Illa
Via La Hora de las Tortas: http://www.eslahoradelastortas.com/presentacion-de-el-gran-vazquez-enfnac-lilla/
El miércoles 29 de septiembre, a las 19:30, tendrá lugar la presentación de esta película sobre la vida
del gran dibujante Manuel Vázquez, protagonizada por Santiago Segura.
Esta es la historia de un clásico del humor de nuestro país, y así nos la va a relatar esta tarde el mismo
director de la película, Oscar Aibar, la actriz protagonista, Mercè Llorens, y dos cicerones de excepción:
Manolito Vázquez, hijo de Vázquez, y Pere Vall, redactor jefe de la revista Fotogramas. Una tarde de
cine y mucho humor.
Crítica de la pel·lícula a Fotogramas: ( http://www.fotogramas.es/Peliculas/El-gran-Vazquez/Critica): “El
magnífico dibujante de la editorial Bruguera era un hombre insólito: un artista del hambre adicto
al lujo asiático, un antisistema que sobrevivió en tiempos especialmente oscuros, en los que la
subversión era pecado capital. Vázquez es el heredero de la tradición de la picaresca española”.
Gainsbourg, el tebeo
L’Álvaro Pons, des de El País:
Destrás del biopic Gainsbourg se enconde el enfant-terrible del cómic francés: Joann Sfar. No existe
una palabra en castellano para describir a un "contador compulsivo de historias", aunque sí existe una
forma de de acercarse bastante a ese concepto con un nombre propio: Joann Sfar. Un autor francés
que ha revolucionado el cómic del país vecino con propuestas que se atreven a conjugar el respeto a
los géneros clásicos de siempre con una incesante apuesta por la ruptura de sus códigos, consiguiendo
resultados tan fructíferos como El gato del rabino, o La mazmorra. Prolífico hasta la extenuación, ha
probado suerte también en el cine, intentando trasladar su particular universo gráfico al séptimo arte
con Gainsbourg.
(http://www.elpais.com/articulo/cultura/Gainsbourg/tebeo/elpepucul/20100708elpepucul_13/Tes)
Una entrevista al Sfar, sobre aquesta pel·lícula, via Entrecomics, al Freek Magazine:
http://www.freekmagazine.com/index.php?module=public&section=main&action=articles_details&id_category=5&id=3256
Crítica de la pel·lícula a Fotogramas, per Núria Vidal: http://www.fotogramas.es/Peliculas/Gainsbourg-Vida-de-un-heroe/Critica
Si encara no coneixeu els còmics del Sfar...teniu un munt a La Tecla.
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Red al cinema
Via Scifiworld
(http://www.scifiworld.es/noticias.php?&id_noticia=7955&categoria=&seccion=1):
Adaptación del cómic homónimo de DC (amb guió de Warren Ellis i de propera aparició a
Espanya), "Red" pondrá en juego un plantel espectacular conformado por Bruce Willis, Morgan
Freeman, John Malkovich, Helen Mirren, Karl Urban, Mary-Louise Parker, Brian Cox, Julian
McMahon y Richard Dreyfuss. Un grupo de agentes retirados de la CIA comienzan a ser
cazados por su propia agencia tras una falsa acusación de homicidio.
Robert Schwentke será el director de la cinta.
Precisament aqeust director ha estat escollit per dirigir una altra adaptació d’un còmic: R.I.P.D.:
http://www.cinemascomics.com/2010/09/schwentke-dirigira-ryan-reynolds-en.html
Aquest còmic, R.I.P.D., el trobareu, és clar, a La Tecla.
Robert Rodríguez adaptará Tygra, de Ralph Bakshi
Él mismo lo ha desvelado en una entrevista concedida a Harry Knowles, webmaster de Ain't It Cool, afirmando que,
tras muchos años siguiéndoles la pista, por fin cuenta con los derechos del proyecto. En cuanto a sus aspiraciones
con esta adaptación live-action del clásico de Bakshi y Frazetta, Rodríguez se ha confesado devoto de Frazetta y
ansioso por mostrar su mundo en la gran pantalla como nunca se ha visto:
"Ha sido increíblemente influyente para artistas y cineastas, y, sin embargo, aún no hemos visto el mundo de Frazetta
en la gran pantalla con la escala que se merece. Así que eso es lo que aspiro a hacer con 'Fire and Ice'".
http://www.scifiworld.es/noticias.php?&id_noticia=6930&categoria=&seccion=1
Exposició “Originales desde el infierno” a La Tecla
Aquesta exposició és un recorregut per la trajectòria artística del dibuixant i il·lustrador Toni Carbos (Sant Boi, 1976) i l’escriptor i guionista Javier
Cosnava (L’Hospitalet, 1971). Esbossos, guions il·lustrats i aquarel·les retraten des de l’abisme existencial d’un dibuixant de còmics fins a l’horror
dels camps de concentració nazis.
(Hi trobareu Un buen hombre i Mi heroína, d’aquests autors a la secció de còmics de La Tecla).
Còmic Tecla #32
Ja teniu disponible a la nostra pàgina web el número 32 del butlletí Cómic Tecla, la nostra publicació sobre el món del còmic:
http://www.l-h.cat/biblioteques/comictecla.aspx
Inclou un article sobre l’evolució del còmic a la Xarxa de biblioteques de la província de Barcelona, un article sobre el pòster
de difusió del còmic editat per la Diputació de Barcelona, sis “microressenyes” de còmics que potser han passat
desapercebuts (i és una llàstima) a càrrec de Jaume Vilarrubí, la secció de novetats recomanades a càrrec de David
Cuadrado i les següents ressenyes:
Diario de Oaxaca, Quítame tus sucias manos de encima, Colección Hugo Pratt: Corto Maltés, Rebétiko: la mala hierba, La
novela gráfica, Paquidermo, Todo el polvo del camino, El samurái que vendió su alma, i Miguel: quince años en al calle.
Propera trobada del club de lectura:
Dimarts, 5 d’octubre – 19:30
Emigrantes
Repartirem el proper còmic: Vida Errante i el seu butlletí corresponent.
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