maestros artesanos • 1 - Artesanía de Castilla

Transcripción

MAESTROS ARTESANOS
•1
2 • MAESTROS ARTESANOS
Edita:
Dirección General de Turismo y Artesanía
Fotografía:
© David Utrilla
Textos:
Gestión de Medios
Diseño y maquetación:
Jer Publicidad
Impresión:
Grafitres Diseño y Estudio
Depósito Legal: TO-000-2010
ÍNDICE
ÍNDICE
Saluda. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7
Julio Martín de la Fuente. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76
Carlos Alonso Pérez. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8
María Jesús Martín de Hijas. . . . . . . . . . . . . . . . . . 80
Vicente Anaya Verbo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12
Nono Martín Luna. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84
Antonio Arellano Pulgar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16
José Manuel Martínez Bravo. . . . . . . . . . . . . . . . . . 88
María de Gracia Arias Mora . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
Juan Antonio Martínez Celaya . . . . . . . . . . . . . . . . 92
Gabriel de la Cal Herrero . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24
Antonio Martínez Ruiz. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96
Cinta Caro Rodríguez. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28
Juan Medina Bueno . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100
Luis del Castillo Barambío . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32
Antonio Montejano Nieto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104
Pablo Cordero Benavente. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36
Silvestre Muela León. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 108
José Expósito Picazo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40
Beatriz Nadal San Frutos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112
Rafael Fermín Morales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44
Julio Peña García . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116
Narciso Fernández Escudero. . . . . . . . . . . . . . . . . 48
Marciano Pérez Buendía. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120
Manuel Fernández Panadés. . . . . . . . . . . . . . . . . . 52
Andrés José Ponce Jiménez. . . . . . . . . . . . . . . . . 124
Trinidad García Esteban. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56
Ramón Recuero Ibáñez . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128
Moises García Ramos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60
Ana María Rubio Descalzo. . . . . . . . . . . . . . . . . . 132
Teodora Garrido Sánchez. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64
Juan Antonío Sánchez Gómez. . . . . . . . . . . . . . . 136
Luis Miguel Guerrero Fernández. . . . . . . . . . . . . . 68
Antonio de la Torre Rodríguez. . . . . . . . . . . . . . . . 140
Joaquín Magán Ocaña. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72
Leopoldo Villaseñor Díaz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144
SALUDA
SALUDA
Con el silencio y el trabajo de sus manos muchos artesanos
y artesanas de Castilla-La Mancha han forjado una labor
durante años que se ha convertido en la seña de identidad
de nuestra Región. Oficios heredados de nuestros antepasados a base de pinceladas teñidas de múltiples vivencias,
legados culturales y reflejos de nuestros municipios.
A través de esta publicación, el Gobierno de Castilla-La
Mancha quiere rendir un justo homenaje a los maestros
y maestras artesanas que cada día hacen de la artesanía su modo de vida, a todos esos trabajadores en
activo que mantienen vivos oficios como los destinados
a crear a través de la cerámica, la forja, los bordados,
los tapices, la hojalata, el vidrio…, y un sinfín de materiales más que nos permiten hablar de la gran familia
que forma la artesanía de la Región.
En estas páginas inmortalizamos el trabajo íntimo que
todo taller depara. El esmero con el que las materias primas se transforman en elementos que rodean nuestra
vida, que decoran nuestros hogares y que nos acompañan porque creemos en la calidad del trabajo bien
hecho. Las horas de dedicación que los protagonistas
de este libro dedican a la artesanía se traducen en la sa-
biduría que el tiempo otorga; una garantía del artesano
que revaloriza el producto.
Desde el Gobierno que presido confiamos en el potencial de todos nuestros trabajadores del sector artesano. Así, en el Plan de Ordenación y Promoción de la
Artesanía de Castilla-La Mancha hemos diseñado una
herramienta de puesta en valor del sector que pone su
horizonte en el año 2012 para hacer de nuestra artesanía un conjunto de oficios que contribuyan al desarrollo regional y a la modernización del sector.
Promocionamos el producto artesano porque todo
aquel que visite Castilla-La Mancha debe conocer también cómo son los productos que en esta tierra se elaboran fruto de la herencia de diversas generaciones.
Aunque sabemos que en estas páginas no están recogidos todos los maestros artesanos retirados ya de sus
oficios, sí queremos presentar en los protagonistas de
este libro el reconocimiento que todos ellos merecen
por convertir nuestras tradiciones en un verdadero arte.
José María Barreda Fontes
Presidente de Castilla-La Mancha
MAESTROS ARTESANOS
•7
CERAMISTA
CARLOS ALONSO PÉREZ
Se trata del cincuenta por ciento de Alfar del Monte en
la sierra seguntína conjuntamente con María Jesús Martín de Hijas. Carlos Alonso Pérez (1952), cursó estudios
de Bellas Artes en Madrid y se licenció en Ciencias de
la Información, rama Imagen, campo éste en el que ha
intervenido en diversos montajes promocionando la alfarería rural y llevando a la pantalla las investigaciones
realizadas personalmente, entre otras, sobre la cerámica
desaparecida en la provincia de Guadalajara.
En 1980, arribó a Castilla-La Mancha a uno de sus rincones más atractivos de esta Comunidad. Pozancos, al
norte de Sigüenza en la provincia de Guadalajara.
Le atrajo a primera vista por ser un pueblo muy tranquilo
con un ambiente recoleto y sobre todo con una vegetación exuberante, donde en sus calles se convive con los
frondosos castaños y con cursos de agua que comple-
mentan su audio natural con la magnífica visión de cada
uno de sus rincones. También Alfar del Monte es la fuente
de ideas y el taller de producción de esas mismas y que
abastece la exposición que tienen abierta en un céntrico
lugar de Sigüenza, la Ciudad del Doncel.
Carlos también tiene tiempo para ocuparse del resto
de sus aficiones y de colaborar en lo que puede en
otras iniciativas del sector pretendiendo su promoción,
fueron fundadores de la Asociación de Artesanos de
Guadalajara.
La investigación auspiciada por las instituciones tampoco es extraña en el Alfar del Monte, se han estudiado
en él las arcillas refractarias y las técnicas para altas
temperaturas, también las de reflejos metálicos y recuperación de las técnicas medievales.
MAESTROS ARTESANOS
•9
Alfar del Monte, 30 años
innovando en cerámica
Grandes murales compuestos por millares de piezas
tipo teselas o algo mayores, han salido de este alfar
hacia diversos destinos y por motivos también distintos;
callejeros murales como los de la propia Sigüenza en
la estación del ferrocarril, o los realizados para algunas
estaciones del Metro de Madrid.
Resulta curioso observar cómo en varios de estos murales por ubicación o alegoría coinciden sus temáticas
muy relacionadas con la aviación, desde el autogiro de
Juan de la Cierva a los personajes de Ícaro y Dédalo,
en composiciones cerámicas o mixturas con la intervención de técnicas fotográficas para imprimir las imágenes al tercer fuego sobre placas cerámicas. Uno de
sus murales compuestos por más de cinco mil piezas,
todas ellas numeradas, se instaló dando la bienvenida
en el pabellón de Naciones Unidas en la Exposición
Universal de Lisboa, la “Expo” portuguesa de 1998.
Innovando constantemente, produciendo por ello aportaciones a las técnicas, formas y diseños en esta artesanía tan antigua, continúa Carlos Alonso haciendo
práctico el real lema del “Tanto monta, monta…” desde su Alfar del Monte, en ese lugar que tanto conoce
de flores y mieles, historias, leyendas… y desde el que
hace más de tres décadas comenzaron a irradiar los
ecos de estos renovados estilos en la cerámica artística
en los que permanecen María y Carlos.
CONTACTO
CARLOS ALONSO PÉREZ
Calle del Monte, 14
Teléfono: 949 391 756
19265 Pozancos-Sigüenza (Guadalajara)
www.alfardelmonte.es - [email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 11
FORJADOR
VICENTE ANAYA VERBO
En uno de los escenarios donde el Ingenioso Hidalgo
produjera su episodio más aparatoso, en Consuegra,
nació en 1945, Vicente Anaya Verbo, en el seno de una
familia en la que desde dos generaciones anteriores, su
abuelo y después su padre, crearon la herrería que en
la actualidad regenta Vicente junto a sus dos hijos.
Como todos los herreros de aquella época e incluso
hasta un siglo después, los Anaya, se dedicaron a la
fabricación de aperos de labranza, elementos para la
ganadería y muchos útiles metálicos de aplicación en
el ámbito rural, así hasta que Vicente decidió poner en
práctica el dicho de “renovarse o morir”. Dicho y hecho,
“hace por lo menos treinta años que no tocamos los
tractores”, refiriéndose a la actualización de aquellos
aperos en la maquinización actual del campo, “siendo
lo nuestro la Cerrajería artística, el mueble de hierro y
todo tipo de trabajos de forja artesanales”. Con estos
objetivos se trasladaron a un nuevo emplazamiento
mucho más amplio en una de las naves del Polígono
Industrial de Consuegra.
“Mi oficio tradicional puede definirse como herrero de
martillo pilón y ahí está el que adquirió mi padre días
antes de que yo naciera”. Así es: como si de parte de
un Museo se tratara, puede contemplarse el armatoste
inicial del negocio.
La idea de incorporar unas zonas al taller que hagan las
veces de exposición y museo, es una constante en la
voluntad de nuestro Maestro Artesano. Próximo al martillo pilón referido, está depositado un gran fuelle que
sirvió para insuflar aire al hogar de la forja animando
el fuego y la temperatura para “encender” la pieza de
hierro; este fuelle está restaurado por Vicente y en estado relajado solo funciona ocasionalmente de manos
MAESTROS ARTESANOS
• 13
siempre de algún curioso que quiere notar la fuerza de
su “resuello”, su sustituto en la lumbre es el habitual
conducto de aire comprimido insuflado eléctricamente.
“Mi oficio tradicional es
herrero de martillo pilón”
Al ser Consuegra una importante población en la “Ruta
del Quijote” con singulares características culturales y
de paisaje, es también un foco de atracción turística de
primer orden. Visitantes de todos los continentes pasan
por este lugar para palpar de cerca la realidad cervantina, aquí tan presente. No son ajenos a esta circunstancia, los naturales, y menos aún los “tocados” por el arte
en cualquiera de sus manifestaciones; así, tras el paso
por el taller-museo de Vicente de grupos originarios de
esos países en muchos casos han salido expediciones
de obras del taller con destino a aquellos como Italia,
Japón, Bélgica, Francia, Cuba, etc.
Capítulo aparte constituyen aquellas series de piezas
dedicadas a la promoción de toda la temática del Quijote: Yelmos, bacías, adargas, siluetas de los personajes
Don Quijote, Babieca, Sancho, el rucio,… transformados en utilitarios botelleros, guía páginas, candelabros
y todo ese vasto “etcétera” que depara la imaginación
de nuestro Maestro Artesano, Vicente Anaya Verbo, en
permanente observación (sus “óleos” más recientes)
de los enormes gigantes del Cerro Calderico.
CONTACTO
VICENTE ANAYA VERBO
Polígono Industrial de Consuegra, C/1, Nº6ª
Teléfono:925 481 688
45700 Consuegra (Toledo)
www.forjasport.com - [email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 15
ESPADERO
ANTONIO ARELLANO PULGAR
Fue en Toledo, donde más se han cantado las legendarias hazañas de los guerreros de todos los tiempos
y además cuna de la infantería española; donde nació
en 1952, el Maestro Espadero: Antonio Arellano Pulgar. Cuenta, que ya de jovencillo “me atraía mucho
este tipo de armas, llegándomelas a fabricar primero
con cañas y luego más tarde, un poco más elaboradas: las de madera”.
Se introdujo en los estilos y tipos de espadas diferentes,
gracias a su experiencia de ir de nuevo dando forma a
aquellas tan famosas como las de “El Cid” Tizona, Colada,… legendarias como la “Excalibur” del Rey Arturo,…
o de fantasía como las de “Cónan” el Bárbaro e incluso
las de producciones cinematográficas más recientes.
Aunque se puede decir que en sus primeros estudios no
aguantó lo suficiente, rápidamente sustituiría aquellos
por los que más le atraía, la forja-taller de su padre.
La industrialización es evidente que pertenece a la modernidad pero tiene poco que ver con la artesanía en general y sobre todo con la espadería; que es tanto más
auténtica cuanto más se parezca en su forma de hacer,
en su hechura y acabado, al original al que hace réplica.
La inspiración y la vocación espadera le vino a partir de
sus múltiples visitas a la Fábrica de Armas de Toledo.
En sus instalaciones trabó amistades, adquirió conocimientos y descubrió los secretos mejor guardados del
diseño y la fabricación de espadas.
Hacer las espadas una a una, tal y como se han hecho siempre, es el oficio de nuestro Maestro Artesano.
Muchas de sus creaciones necesitan semanas y hasta
algún mes para quedar terminadas. Desde el pesado y
descomunal mandoble hasta el ligero y flexible florete,
MAESTROS ARTESANOS
• 17
todos pasan por procesos delicados y muy especializados hasta que se convierten en esas armas blancas
milenarias que nuestro artesano recrea en su taller.
Cada espada, por lo tanto, aparte de su época, estilo o
dueño, deben de tener sus propias características, casi
diríamos: su propia personalidad.
De “espadachín” de juegos infantiles a Maestro
Espadero
Hay un auténtico espadón, el mandoble toledano, “que
con longitudes entre metro y medio y dos metros y con
varios kilos de peso entre cuatro o cinco el menor y más
de una decena el más grande, se pueden imaginar la
fuerza que debía desarrollar el guerrero para poner en
movimiento aquella mole de hierro, vistiendo la armadura de la época y sobre un caballo asimismo fornido
como su jinete”… “No era necesario que el mandoble
tuviera filo, aunque fueran sus cantos romos, solo por la
fuerza que adquiría, segaba irremisiblemente cualquier
obstáculo a su paso”.
El Maestro Artesano, Antonio Arellano Pulgar, mantiene
viva la más pura tradición espadera que tanto prestigio
a dado a la ciudad de Toledo
CONTACTO
ANTONIO ARELLANO PULGAR
Polígono Industrial de Toledo
Calle, Río Mundo, 55 - 45007 Toledo
www.artesaniarellanos.es
[email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 19
ALFARERA
MARÍA DE GRACIA ARIAS MORA
La vieja estación del tren de Argamasilla de Calatrava
junto a Puertollano, acoge en todo su perímetro y dependencias lo que es más que un simple alfar: el Centro
Alfarero La Estación, proyecto pedagógico y divulgativo
que responde a la voluntad de sus creadores María de
Gracia Arias Mora “Graci” (Puertollano - Ciudad Real,
1950) y Ángel Leal Alcaide.
Graci, con una inclinación manifiesta hacia el dibujo y
el diseño, comenzó a iniciarse en estos estudios en la
Escuela de Artes de Ciudad Real, en sus talleres de decoración, modelado y de fotografía.
Asistió a varios cursos relacionados con las artesanías
especialmente con las del barro, en lugares destacadísimos de estas materias como en la capital del Bajo
Ampurdán, La Bisbal (Gerona); Almuñecar (Granada),
Granada y Bailén (Jaén).
Esta Maestra Artesana prepara un libro sobre tradiciones de Puertollano y su relación con la cerámica.
Hay que tener en cuenta que esta actividad suponía
la fabricación de utensilios indispensables para la vida
como cántaros para el agua, ollas para las conservas
en aceite, menaje de cocina y otras aplicaciones.
La recuperación de la historia de la zona de Puertollano
pasa por acontecimientos en los que se mezclan las
tradiciones populares y la concepción religiosa de la
época. Una epidemia mermó la población y tras superar la terrible pérdida de vidas humanas se conmemora
y honra la efeméride con la preparación de un guiso
que se realizaba en ollas de barro y se servían en pucheros y que ahora esta artista junto a historiadores e
investigadores quieren reflejar en un libro que llevará
por titulo: “La ollería de Puertollano”.
MAESTROS ARTESANOS
• 21
Ya consta su experiencia en la recuperación de piezas
emblemáticas puertollanenses como la recreación del
Puchero del Voto o la Cantarilla del Agua Agria, herencia que adquirió, en el primer caso, del legado del
Maestro Artesano Juan Grande “El Ollero” en alusión a
esa Olla o Puchero del Voto.
En busca de la cerámica
perdida de Puertollano
En su afán de estudiosa en estas materias de la alfarería, hace años que Graci, colabora, asiste e incluso
organiza organiza exposiciones, jornadas y congresos
de la Asociación Nacional de Ceramología que por reducción conceptual es “la ciencia que estudia todo lo
que tenga que ver con la cerámica en general, incluyendo también, tejas ladrillos, objetos, decoración, etc.”
Su taller guarda obras de gran valor, tanto tradicionales como vanguardistas. Cuando esta alfarera se sienta
al torno, sus manos y su mente conforman objetos de
gran belleza o utilidad. El barro, la arcilla, se moldea
con tanta suavidad que parece que sus obras son el
producto de una delicada caricia.
En lo que tiene que ver con la divulgación de sus conocimientos o enseñanza de esta artesanía, cabe destacar además de la Escuela Alfar en la vieja estación del
ferrocarril, sus cursos en Institutos de Enseñanza Secundaria, a Profesores de Infantil y Primaria, en centros
educativos y de instituciones así como varios cursos de
verano para niños y adultos.
CONTACTO
MARÍA DE GRACIA ARIAS MORA
Calle Ave María, 25
13500 Puertollano (Ciudad Real)
Teléfono: 926 421 401
[email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 23
CERAMISTA
GABRIEL DE LA CAL HERRERO
Nació en Madrid, pero su ascendencia queda señalada por su apellido, es de Puente del Arzobispo (Toledo) cuna de la cerámica desde tiempos remotos. Sus
investigaciones genealógicas le han dejado claro que
pertenece a la séptima generación de la familia De la
Cal, dedicada desde siempre y por ello emblemática,
de la cerámica y de Puente.
Estudió Bellas Artes en Madrid cultivando principalmente la pintura y la escultura, representándolas en obras
de estilos muy personales de un impresionismo que no
se deja comer todo el terreno por el abstracto y que
en ocasiones alardea con muestras del cubismo más
puro, en su autodefinición se considera “moderno, muy
moderno, vanguardista…”.
En 1980 monta un taller de cerámica en Puente de
donde también es Teresa, su mujer y donde ya desde
el principio en su obra se pone de manifiesto su de-
cisión de emplearse a fondo en la “copia” auténtica
en técnicas, formatos y colores, de la cerámica tradicional puenteña de los siglos XVII y XVIII. Considera
Gabriel que, es muy importante señalar la diferencia
semántica y conceptual de los términos “copia” e
“imitación” en este campo de la artesanía. En cualquier caso él se ha erigido en un copista de obras cuyos únicos trazos los ha ido encontrando en mínimos
trozos de piezas antiguas.
Sólo la investigación y la experiencia hacen posible la
realización de estas réplicas. Teniendo en cuenta que la
intensidad del color depende de factores tales como la
temperatura alcanzada en el horno o la densidad o proporción de la mezcla de los óxidos y el agua así como,
las condiciones de la materia prima, nuestro Maestro
Artesano traslada a su taller las características físicas y
químicas de cómo fue hecha aquella pieza y conseguir,
de esta manera, la réplica exacta acabada.
MAESTROS ARTESANOS
• 25
“Si hubiera que crear de
nuevo el Mundo, habría que
hablar con los artesanos”
Son varios los premios y menciones obtenidos en distintos concursos de diseño y varias también sus obras
para instituciones como, la vajilla obsequio de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha a la Infanta
Elena de Borbón, con motivo de su matrimonio, también
para decoración urbana y para coleccionistas. Su obra
además se distribuye por Brasil, Países Bajos, Alemania
y Estados Unidos, entre otros.
Gabriel, suscribe con pensamientos cada una de sus
obras, creando el círculo ¿quién fue antes la idea o la obra?
Cuestión filosófica que resuelve con auténtica maestría: es
lo mismo. Y es cierto y es importante; “Si hubiera que crear
de nuevo el Mundo, habría que hablar con los artesanos”.
O con carácter general “En mi obra, no intento impresionar
con una ola, quiero que lo haga el mar”.
De la escultura personal, íntima, desea ahora dar un
paso gigantesco, la composición coral con un millar de
estas personalidades individuales y diversas que probablemente surgieron de su serie “Variaciones sobre
una sinfonía de mujer”; obra amplia y multitudinaria de
elementos singulares en su definida personalidad de
ser humano, resaltando sus principales características
filosóficas y materiales: la mujer en cuerpo y alma ¡multiplicada en mil personajes! Este es uno de los retos
que mantiene Gabriel de la Cal Herrero.
CONTACTO
GABRIEL DE LA CAL HERRERO
Avenida de la Constitución, 17
45570 Puente del Arzobispo (Toledo)
Teléfono: 925 436 157
www.gabrieldelacal.com - [email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 27
TAPICERA
CINTA CARO RODRÍGUEZ
Ya de pequeña la entusiasmaba la costura. Su formación artesanal se fue consolidando y sobre todo definiendo tras su paso por algunas escuelas de oficios
artísticos y escuelas taller, así conoció la cerámica en
el taller del polifacético artista Carlos Chacón de Alcalá,
la confección de tapices en la escuela de Ana Roquero,
con la especialista sueca tejedora y maestra de tejedores Ninette Friederiksen, en la Escuela Oficial de Artes y
Oficios de Toledo y en numerosos cursos sobre sedas,
tapices y alfombras.
Finalmente en razón de tan variados conocimientos, en
el sector del textil, Cinta compendia sus conocimientos y
docencia artesanal en las disciplinas de “Tapicista”, “Tejeduría de alto y bajo lizo” y sobre todo “Decoradora de
Seda”, alcanzando por ello el nivel de Maestra Artesana.
Para el caso concreto de la decoración de las sedas,
utiliza exclusivamente motivos geométricos, materialmente producidos por pinturas al agua, sometidas las
sedas y dibujos a proceso de fijación de los colores por
medio del tratamiento por vapor; probablemente a causa de la moda imperante de la época, que considera
más atractivos a estos diseños que a los más clásicos
florales o de aves y otros dibujos.
En cualquier caso, la característica que la ha llevado
a alcanzar el reconocimiento de Maestra Artesana,
además de primeros premios y menciones, ha sido el
acreditado “Hecho a mano” en el que se inscribe toda
su producción.
Una de sus ideas constantes, profundizar en las cualidades artísticas de su obra, la ha materializado en una
reciente exposición bajo el lema clarificador de “Accesories fashion = objeto escultórico, que debe ser así en
MAESTROS ARTESANOS
• 29
función al resultado positivo y afirmativo a la propuesta
lema de la colección.
En búsqueda de la autenticidad en toda su obra, Cinta,
se provee de las telas de seda desde la propia China a
través de un distribuidor alemán ya que el gigante asiático no distribuye sus productos directamente.
Igual podemos decir en cuanto a sus esfuerzos para
la divulgación de esta artesanía, en la que desde hace
veinte años, en el taller de oficios municipal de Azuqueca de Henares (Guadalajara) imparte docencia en estas
especialidades, amén de sus distintas exposiciones por
Castilla-La Mancha, Madrid, Barcelona y otras Comunidades; y en el extranjero en Alemania, Holanda y Estados Unidos. Su obra, a la vez, se reparte por colecciones
de Italia, Holanda, Argentina, Alemania, Estados Unidos,
Portugal, Inglaterra, etc. Destaca asimismo en su obra
gráfica composiciones sobre papel hecho a mano de
diferentes procedencias o sus derivados principalmente del abacá o cáñamo de Manila conformando gráciles
texturas enmarcadas con sencillas decoraciones cromáticas en sus propias tonalidades naturales.
Telas, papeles y complementos, bellamente decorados
Bolsos, zapatos, y muchos otros complementos de
moda, contienen también, de forma parcial o total, trabajos de la Maestra Artesana en Tapices y Sedas decoradas; Cinta Caro Rodríguez (1957) de Guadalajara.
CONTACTO
CINTA CARO RODRÍGUEZ
Calle Isabela, 3, 1º A
Teléfono: 949 213 431
19006 Guadalajara
www.cintacaro.es - [email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 31
CERAMISTA
LUIS DEL CASTILLO BARÁMBIO
Con Luis del Castillo Barámbio, desde 1955, quedaba iniciada la cuarta generación de esta familia de alfareros en
Cuenca. La generación inmediatamente anterior, la tercera, se había caracterizado esencialmente en la fabricación
de tinajas; elemento intrínsecamente relacionado con la
vida familiar, arquitectura popular, cultura y costumbres de
Castilla-La Mancha. Su progenitor y varios de sus antepasados son referentes obligados en la construcción del
que probablemente constituye el de mayor tamaño de los
utensilios producidos mediante las técnicas cerámicas.
Los inicios de Luis en una actividad que pudiera ser
entendida tanto como profesión como por vocación,
lo fue en la fotografía; concretamente como informador
gráfico, “término y concepto más próximo al periodismo
que el de fotógrafo. Lamentablemente el problema de
los medios hoy, es ese: que sólo hay fotógrafos… faltan
periodistas gráficos”.
Bien, pues tras unos breves escarceos investigando
sistemas de impresión fotográfica, polaroid, etc.; se
decidió a dejar momentáneamente la práctica como
afición del arte de Daguerre, optando por el retorno a
la alfarería, pero eso sí: “con la firme voluntad de volver,
en lo posible, innovando”. Desde luego que para nada
se trataba de una vocación tardía, a esto de la cerámica, con su padre y otros familiares ya había contribuido
echándoles una mano y alternándolo con sus comienzos periodísticos entre los 24 o 25 años en el nacimiento del diario local EL DIA de Cuenca.
La realidad con la que se encontró era constante en todos
los alfares de la época, pocos se apartaban de la producción habitual: un tipo de cerámica establecido y característico de las dos únicas zonas de cierta importancia en la
artesanía del barro de la provincia, Cuenca capital y Priego
que además es la cuna familiar de los “del Castillo”.
MAESTROS ARTESANOS
• 33
De Informador Gráfico a
Maestro Artesano
Ya desde sus primeros pasos en este reencuentro, Luis,
dio comienzo a toda suerte de realizaciones basadas en
sus ideas renovadoras; sustitución de la arcilla normal
por otros elementos: tierras refractarias, greses, porcelanas,… esmaltes para temperaturas de cocción más elevadas 1300ºC frente a los 980ºC habituales; constantes
pruebas de esmaltes, tramas, colores,… consiguiendo
finalmente lo que en su fuero interno iba presintiendo
desde su reencuentro con la actividad artesanal.
Gracias a esa voluntad y constancia y los deseos de
imprimir nuevos estilos y tendencias a la tradición ceramista, consigue lo que de unos años acá es su realidad
palpable: innovación creativa y técnicas renovadas.
Barro de arcilla o de porcelana mezclado con papel
prestan una consistencia especial al bizcocho constituyendo un soporte ideal para el posterior tratamiento
al horno de los grabados que pretende y que reiteradamente ha ido experimentado hasta conseguir los resultados previstos.
Su obra “La Vaquilla”, trofeo para las peñas conquenses de esta tradicional fiesta, se va a traducir en otras
cien réplicas para dar como “Premios” en las fiestas de
San Fermín de Pamplona; por lo que es seguro que a
partir de ahora cada primera semana de julio, el toro
acometiendo, desde el alfar taller de Luis, viajará hacia
Navarra a cantar el ¡Viva San Fermín!.
CONTACTO
LUIS DEL CASTILLO BARÁMBIO
Calle de Abajo, 22 - 16193 La Melgosa (Cuenca)
Teléfono: 969 236 449
www.ceramicaluisdelcastillo.es
[email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 35
BORDADOR
PABLO CORDERO BENAVENTE
Una apuesta de que “no se atrevería a participar en un
curso para bordadoras, por ser hombre” es lo que llevó a Pablo Cordero Benavente (La Puebla de Montalbán, 1943) a alcanzar el grado de Maestro Artesano en
la especialidad del Bordado. Parecía que su destino
profesional, desde su infancia, iba a ser la dedicación
a la fábrica de terrazo de su padre, pero su curiosidad
le llevó a alejarse del negocio paterno y acercarse más
al de su tío que había montado una exitosa sastrería
en La Puebla.
El mundo de las telas, los diseños de los bordados, los
colores y la moda tradicional de la zona; hicieron que
Pablo Cordero asumiera el reto de dedicarse a tan complejo y delicado trabajo.
Hay mucho de cultural en su oficio. Las grandes ocasiones y acontecimientos, como bodas, bautizos y actos
de alto protocolo, requieren de vestidos y complementos
muy sofisticados y trabajados que son los que engrandecen estos destacados hechos sociales. El sastre, Pablo
Cordero, es mucho más que un maestro artesano que
trabaja confeccionando telas para usos distinguidos.
Todos los estilos posibles, realces, matizados... son
del dominio de este artesano singular que en tan solo
treinta días: 15 de duración del curso y otra quincena
para ampliación de sus conocimientos adquiridos de la
misma profesora, es lo que le costó en tiempo hacerse
con esta actividad que le iba atrayendo cada vez más,
cuanto más la practicaba.
Origen de sus bordados son los estilos de estas técnicas
procedentes principalmente del siglo XVII y XVIII, otros
de estilo Richelieu (en honor al famoso Cardenal
francés), filtiré, punto loco, calado de bodoque… y
MAESTROS ARTESANOS
• 37
“¿Te atreves?”...
Medio siglo después:
Maestro Artesano Bordador
todos los demás que figuran en su muestrario inicial de
hace medio siglo desde el reiterado cursillo.
A lo largo de todo este tiempo dedicado a su actividad
principal ha ido profundizando en conocimientos del
bordado, clases y estilos, de los que hay probablemente tantas variedades como culturas o grupos étnicos.
Al tiempo ha debido ir asumiendo las técnicas para la
elaboración de cada uno de ellos lo que ha hecho que
su experiencia en la artesanía de las puntadas del hilo
sobre la tela se haya convertido en vocación entusiasta
de este Maestro Artesano.
Fiel a su formación y conocedor de las tradiciones, Pablo
Cordero, suele ser el sastre de grupos de danza y música folclórica de la zona. Los bordados, trajes y diseños,
muchos de ellos, pasan por sus expertas manos.
Pensando más en la continuidad del oficio que en el retiro, Pablo cuenta con la persona que ha sido receptora
en su integridad de todas sus enseñanzas, y a la que
también le entusiasma esta artesanía: su hija Esther,
que asegura también por vocación y afición la continuidad de la artesanía del bordado que el autor de sus
días integró como propia de la familia, todo por causa
de una apuesta.
CONTACTO
PABLO CORDERO BENAVENTE
Calle de Don Lino Ramos, 15
45516 La Puebla de Montalbán (Toledo)
Teléfono y Fax: 925 750 976
[email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 39
CUCHILLERO
JOSÉ EXPÓSITO PICAZO
Nieto e hijo de Maestros Artesanos cuchilleros, José
Expósito Picazo (Albacete, 1953), continúa de forma
ininterrumpida en el tradicional negocio familiar que
hace más de cien años iniciara su abuelo Bartolomé
en Albacete.
Desde los 10 años que empezó a trastear por el taller
de la familia, fue tomando contacto con esta típica artesanía de Albacete, aficionándose cada vez con mayor
interés hasta complementar sus conocimientos con los
estudios de Oficialía Industrial de matricero ajustador
y de dos cursos de Maestría Industrial en maquinaria
herramienta en torno y fresadora, siete años de estudio
donde las principales materias las componían la tecnología y el dibujo industrial.
Desde sus comienzos como aprendiz hasta la actualidad, José, cree que la evolución de la elaboración
de las navajas de Albacete, ha variado especialmente
en técnica, aspecto en el que ha evolucionado muchísimo, “yo me acuerdo, de chiquillo, que en mi casa
se trabajaba cien por cien artesanal, forjando, haciéndolo todo a mano, con lima y martillo. Sin embargo,
hoy se sigue haciendo a mano, pero hay una serie de
herramientas que nos ha facilitado eliminar la fatiga,
el esfuerzo y por otro lado sacar una producción con
mucho mejor acabado técnico y con posibilidad de
producir mayor cantidad”.
José Expósito, nos descubre que, si bien en Albacete
se han producido miles y miles de navajas en todos los
tiempos, de hecho era conocida en el mundo entero por
su gran producción de navajas, “lo que realmente le dio
fama y prestigio a Albacete eran esas navajas individuales, hechas a mano, que además son las que están en
los museos, que son navajas muy bien acabadas, muy
MAESTROS ARTESANOS
• 41
bien adornadas, que es lo que se ha dado en llamar la
cuchillería artística de Albacete”.
“Dentro de cinco años
tendremos una Muestra
Internacional”
El espíritu inquieto y emprendedor de José, le llevó hace
más de dos décadas a salir al exterior, a ferias internacionales, a promocionar su trabajo y sobre todo la artesanía de Albacete. En el año 2000 organizó él solo, la
Primera Convención de Cuchillería de Arte como monográfico de esta especialidad artesana, lanzando la idea
de que Albacete como cuna y centro neurálgico de la
cuchillería entrara en el circuito de las Ferias internacionales, “nadie me hizo caso” pero “bueno, al final nunca
es tarde, hemos llegado con diez años de retraso y en
ello estamos: la Primera Muestra de Cuchillería de Arte
de Albacete; el levantar algo que puede ser bastante
interesante es muy positivo. No debemos obviar que lo
que va a quedar en Albacete a 5 o 10 años vista va a
ser la artesanía y alguna empresa que tenga un buen
mercado y que esté estructurada para producir calidad
a buen precio; por esto no nos queda más remedio que
potenciar este tipo de actuaciones”.
“Si los artesanos somos capaces, dentro de nuestro
trabajo y nuestra organización, de promover y luchar
por esto y conseguirlo, dentro de 5 años tendremos
una Muestra a nivel europeo” concluye taxativo asegurándonos que los artesanos son los que más luchan en
defensa de sus reivindicaciones.
CONTACTO
JOSÉ EXPÓSITO PICAZO
Polígono Industrial Campollano, Calle A-15 Albacete
Teléfono: 967 217 976
www.cuchillería-exposito.com
[email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 43
TALLISTA
RAFAEL FERMÍN MORALES
Aunque no se hable mucho de ellos, los canteros están ahí;
repasando recintos amurallados, restaurando escudos y
monumentos, vigilando, en definitiva, nuestro patrimonio
arquitectónico más primario. Al tiempo que, creando, de
su propia cosecha, obras que han de dejar constancia
para la posteridad en pétreo soporte de acontecimientos
singulares originarios de recuerdos perdurables.
enseñanzas de un polifacético personaje como es el
doctor arquitecto, periodista y dibujante humorista José
María Pérez González o “Peridis”.
Hace unos pocos años concurrió a la plaza de Cantero
para el Ayuntamiento de Alcázar de San Juan, lo que al
tiempo de conseguir ejercitar su profesión, significó su
llegada a Castilla-La Mancha.
Rafael Fermín Morales (1967) es un Maestro Artesano
en el oficio de la cantería y sus derivados. Empezó a trabajar en Madrid en la Alameda de Osuna, en el Parque
“El Capricho”. Sus primeros trabajos fueron cantería de
granito realizando en este material las conocidas “puntas de diamante”.
Ya en Alcázar y en su vocación ofició de tallista en piedra y mármol, se prodigó con sus trabajos para lugares como el Convento de Santa Clara, Carrascosa del
Campo, Campo de Criptana, gran parte de la geografía comarcal.
Aprendió desde muy joven este oficio en las Escuelas
Taller, avanzando en el descubrimiento de las técnicas
de la cantería “a pie de obra” y con las impagables
Con ocasión del nombramiento de Alcázar de San Juan
y colaborando en acciones sociales del Ayuntamiento,
ha impartido enseñanza y práctica, por supuesto, de
MAESTROS ARTESANOS
• 45
talla en piedra, a alumnos que abandonaban sus estudios primarios intentando acercarles al mundo laboral e
instruirles en este oficio, pretendiendo sobre todo inculcarles hábitos laborales, que asumieran compromisos
de horarios, de permanencia, más que encontrarles
trabajo en este sector. Consiguiendo en su opinión un
balance positivo.
Según Rafa, la primera actividad reconocida de los
canteros, fue la construcción de los puentes; para tales
obras era esencial la presencia del cantero cuyo objetivo era trabajar piedras para juntándolas edificar la
construcción del armazón que se pretendía y ese trabajo era finalizado con la intervención de los albañiles; el
cantero las grababa y el albañil las colocaba.
“…no les importa que las
cosas sean efímeras”
Ha investigado que la piedra roja de Alcázar, muy perfecta para la escultura ya no lo es tanto para la construcción porque es demasiado porosa y por lo tanto absorbente. Entonces por esquirlas que sobran de algunos
trabajos, les incrusta una punta de acero e improvisa
una palmatoria. Incluso con cubitos de este mismo material, los impregna de esencia y consigue una piedra
aromatizada, en una Feria expuso unas muestras bañadas en canela; ¡que olor! ¡Auténtico!
CONTACTO
RAFAEL FERMÍN MORALES
Polígono Industrial de Alcázar de San Juan
Teléfono: 926 547 079
13600 Alcázar de San Juan (Ciudad Real)
[email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 47
JOYERO
NARCISO FERNÁNDEZ ESCUDERO
En Valencia, nació Narciso Fernández Escudero. “Chicho”, en esa costumbre tan levantina y cariñosa de reducir a diminutivo y a la lengua vernácula casi la totalidad de los nombres propios de las personas. Desde
muy joven, con doce años, se inició en las actividades
de la joyería en la Escuela de Bellas Artes y Oficios San
Carlos, centro educativo ubicado en la misma Ciudad del
Turia, a la que acudía diariamente por las tardes al salir
del taller en el que trabajaba como aprendiz.
Ya en Albacete se estableció junto a su padre atendiendo a diversos talleres, en unos pocos años se estableció
por su cuenta en el mismo lugar donde en breve recibirá la jubilación y desde donde ha ido desarrollando su
labor de artesano de joyería, en todas sus componentes; ejerciendo docencia sobre lo mismo y atendiendo
a una clientela confiada en su experiencia y buen hacer
desde sus comienzos en la ciudad manchega.
Muchos son los artesanos en joyería de Albacete, que
han aprendido el oficio por su trabajo en el taller de Narciso como empleados directamente o de otros artesanos que aprendieron el oficio de él y después lo difundieron entre otros profesionales actuales del sector.
Siempre aprendió y enseñó en todos los oficios que
tienen que ver con joyería, por lo que asegura que la
mayoría de artesanos dedicados a todos estos, aún sin
saberlo, proceden de su escuela, entre otros, por los
razonamientos expuestos.
Espera y desea llegue pronto el resurgir de esta actividad, en la que sólo los entusiastas con vocación y medios accederán al oficio, antes como descubrimiento
personal de aptitudes propias, que como soporte profesional basado en esta artesanía.
MAESTROS ARTESANOS
• 49
“Como mejor se trabaja
es haciendo lo que más
te gusta”
En su aportación, tanto al diseño como a la forma,
destacan los complementos femeninos como pulseras, collares, relojes, pendientes, otras joyas y demás
abalorios, siendo los pendientes y pulseras, también los
anillos, los que con su impronta personal más ejemplares han ido saliendo de su taller en todos estos años.
De sus tres hijos, el mayor, en algún momento se ha interesado por la artesanía en joyería, pero al igual que los
hermanos tienen carreras universitarias y profesiones de
sectores distintos, lo que puede determinar la no continuidad de esta tradicional y familiar actividad artesana.
Dice Narciso, “que ahora me podré dedicar mejor a la
joyería haciendo lo que más me guste, que es como
mejor se trabaja” aprovechando la independencia de
los hijos. Y desde luego que no le ha de faltar razón
ante la perspectiva de poder trabajar disfrutando de la
elaboración de su obra, todo cuanto y cuando desee.
Poniendo como “broche final” a su etapa laboral, el
colofón del reconocimiento como Maestro Artesano en
Joyería, así como el diseño personal y su realización de
unas alianzas y unos pendientes para el inminente enlace matrimonial de su hija, coincidente con la conclusión
de una etapa que ha coronado la progresión en arte y
calidad de su obra, y la otra que comienza, la que sin
duda ha de ser más placentera y productiva.
CONTACTO
NARCISO FERNÁNDEZ ESCUDERO
Calle de la Caba, 10 - 02001 Albacete
Teléfono: 967 228 772
[email protected]
MAESTROS ARTESANOS
• 51

maestros artesanos • 1 - Artesanía de Castilla

Transcripción

Documentos relacionados

menu bebidas muncher web

lanzamiento de nuevos productos artesanos

Diapositiva 1 - Gobierno del Estado de México

25è ANIVESARI ARTESANIA CATALUNYA