Jóvenes Orquestas - Actividades Culturales

Transcripción

XV
CICLO INTERNACIONAL DE JÓVENES ORQUESTAS
International Festival of Youth Orchestras
Festival International des Jeunes Orchestres
Internationales Festival der Jugend-Orchester
XV CICLO INTERNACIONAL DE
JÓVENES ORQUESTAS
XV
XV Ciclo Internacional de Jóvenes Orquestas
Cinco jóvenes orquestas, todas ellas formaciones sinfónicas, componen el cartel
del “XV Ciclo Internacional de Jóvenes Orquestas”, que celebrará su nueva edición del 17
de febrero hasta el 17 de mayo de 2015, en el Auditorio de Zaragoza.
El ciclo está organizado en su totalidad por la Universidad de Zaragoza, con la
colaboración del Ayuntamiento a través de su Auditorio y con el apoyo del Conservatorio
Superior de Música de Aragón.
Se trata de uno de los eventos más importantes del calendario musical no
profesional, no sólo por la calidad y trayectorias de las formaciones que participan, sino
también por el objetivo que persigue: hacer llegar la música clásica interpretada por
jóvenes al público en general y, muy especialmente, a los jóvenes, tanto de Zaragoza
capital como de otros municipios de Aragón. Al mismo tiempo, se ofrece la posibilidad de
tocar en las salas de concierto aragonesas a los jóvenes intérpretes, componentes de
estas orquestas. La mitad del aforo del Auditorio de Zaragoza se ofrece a precios muy
reducidos (2 euros) entre los, aproximadamente, 700 centros de educación primaria,
secundaria, formación profesional, universidad y formación musical de Aragón y 1.500
Asociaciones sin ánimo de lucro.
Hasta 2014 se han desarrollado 14 ediciones del ciclo con 114 conciertos, por las
que han pasado 50 jóvenes orquestas diferentes (67 orquestas por el ciclo) con lo que ha
supuesto una participación en el ciclo de unos 5.500 jóvenes intérpretes procedentes
eminentemente de España, Europa y Estados Unidos; anualmente han disfrutado en
Aragón entre 5.000 y 6.000 personas de los conciertos con un total máximo de 59.750
personas en las catorce ediciones anteriores.
El ciclo cuenta en esta ocasión con la participación de cuatro orquestas y una
banda sinfónica, todas ellas españolas.
La inauguración del ciclo correrá a cargo de la Banda Sinfónica del Conservatorio
Superior de Aragón, una ya veterana iniciativa encabezada por el catedrático de dirección
Miquel Rodrigo, con un sugerente programa contemporáneo que incluye la intervención
de la intérprete de Erhu (violín chino de 2 cuerdas) Julia Hu. Asimismo, se contará en
este concierto con el arpista mexicano César Secundino cuyo virtuosismo le ha convertido
en uno de los tañedores más versátiles del arpa de pedales.
Continuará el ciclo con la intervención de la Filarmónica de la Universidad de
Alicante que celebra su 10º aniversario de existencia con el rumano Mihnea Ignat al
frente. En este caso nos visitan con el laureado pianista Enrique Lapaz, alumno
aventajado de la Escuela Superior de Música Reina Sofía.
Una de las novedades en este ciclo es la presencia de la Orquesta Filarmónica
Martín i Soler de Valencia. Con Carmen Más como directora, se podrá disfrutar de la
clarinetista oscense Adriana Callau y del violoncellista Zaragozano Marc Bullón, ambos
procedentes del programa de excelencia musical Mentoring Music Matters. Este proyecto
radicado en el Bajo Aragón, concretamente en Alcañiz y Valderrobres, busca la
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optimización de la eficiencia en el sistema educativo musical Europeo. Mentoring Music
Matters está creada para dotar a estudiantes de música de enseñanzas elementales y
profesionales y a sus respectivas familias de consejos objetivos y honestos durante la
etapa de su vida en la que compaginan estudios musicales con los genéricos de primaria
o secundaria.
Desde el año 2005 la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia no
visitaba el ciclo que la acercó a Zaragoza por primera vez. Primero con Cristóbal Soler,
actual director titular de la Orquesta del Teatro de la Zarzuela, y ahora con Hilari García
Gázquez, esta orquesta valenciana es una habitual de las programaciones del Auditorio
de Zaragoza.
Otra novedad para cerrar el ciclo de este año, será contar por primera vez con la
Orquesta de la Universidad Complutense de Madrid junto con el Coro Amici Musicae del
Auditorio de Zaragoza, que celebra durante 2015 su 25 aniversario. Ambos interpretarán
la misa nº 2 en sol mayor de Schubert.
Una propuesta musical fresca, joven, novedosa, con nuevos timbres, para todos
los públicos y a precios irresistibles.
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XV CICLO INTERNACIONAL DE
JÓVENES ORQUESTAS
Universidad de Zaragoza
Martes 17 de febrero
BANDA SINFÓNICA DEL C. SUPERIOR DE MÚSICA DE ARAGÓN
(Colaboración especial de Julia Hu (Erhu: violín chino de 2 cuerdas) y Coro de
Cámara del CSMA)
Director: Miquel Rodrigo
Arpa: César Secundino Méndez
Sábado 28 de marzo
ORQUESTA FILARMÓNICA DE LA UNIVERSIDAD DE ALICANTE
Director: Mihnea Ignat
Piano: Enrique Lapaz Lombardo
Domingo 26 de abril
ORQUESTA FILARMÓNICA MARTIN I SOLER DE VALENCIA
(En colaboración Con Mentoring Music Matters y O. de la U. Musical Santa Cecilia
de Onda)
Directora: Carmen Más Clarinete: Adriana Callau Violonchelo: Marc Bullón
Sábado 9 de mayo
ORQUESTA FILARMÓNICA DE LA UNIVERSIDAD DE VALENCIA
Director: Hilari García Gázquez
Domingo 17 de mayo
ORQUESTA SINFÓNICA DE LA UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID Y
CORO AMICI MUSICAE DEL AUDITORIO DE ZARAGOZA
Director: José Sanchís
Directores de coro: Javier Garcés y Elena Ruiz
Soprano: Belén Roig Barítono: Sebastiá Peris Tenor: por confirmar
Auditorio de Zaragoza
Sala Mozart
20 horas
Colaboran:
-Ayuntamiento de Zaragoza
-Auditorio de Zaragoza
-Conservatorio Superior de Música de Aragón
-Hotel Confortel Romareda
-IberCaja
-Tienda-Librería Universitaria
Organiza:
-Área de Cultura. Vicerrectorado de Cultura y Política Social. Universidad de Zaragoza
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Banda Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Aragón (CSMA)
El Conservatorio Superior de Música de Aragón
(CSMA) es el resultado de la decidida apuesta
del Gobierno de Aragón por el Conservatorio
Superior, que en el curso 2001-2002 supuso el
inicio de un nuevo proyecto realmente ambicioso
e innovador. La orientación del CSMA es desde
entonces marcadamente instrumental, teniendo
como objetivo prioritario la formación de
instrumentistas y agrupaciones del más alto nivel
de excelencia, labor que es encomendada a
profesores de extraordinario prestigio, que son los que actualmente forman la plantilla del
CSMA. Al igual que las otras formaciones orquestales representativas del CSMA, la
Banda Sinfónica, así como su Orquesta de Vientos Sinfonietta, nacen con la aspiración de
situarse en el nivel más elevado dentro del panorama académico de la música de viento
europeo. Con este propósito, el CSMA incorporó como profesor a uno de los directores
con mayor prestigio en este campo a nivel internacional como es Miquel Rodrigo, su
director titular desde 2004. Prueba de ello son las ya numerosas colaboraciones con los
más prestigiosos sellos discográficos de distribución mundial para Banda Sinfónica, sus
discos compactos Red Dragon y el reciente Concert per a vents con el sello español
Ibermúsica, Pinocchio y Abraham para la Holandesa De Haske así como Spanish Music
for Winds para Rivera Música son ya grabaciones de referencia, amén de sus ya
numerosas y habituales apariciones en la programación de música de viento de RNE
Radio Clásica. La Banda Sinfónica del CSMA, cuenta con una notable sección de
cuerdas, así como una importante sección de percusión, e incorpora habitualmente
instrumentos de tecla como el piano, la celesta o el clave, y otros como el arpa, o la flauta
de pico, incluyendo también combinados de Jazz , instrumentos electrónicos y canto así
como de otros elementos especiales como proyecciones audiovisuales y diferentes
efectos especiales, lo que le permite abordar un repertorio del todo versátil, fundamentado
principalmente tanto en creaciones originales para banda sinfónica, como en repertorio
contemporáneo o tradicional para orquesta de viento. Todo esto hace de la Banda
Sinfónica del CSMA una apuesta moderna de futuro, joven, dinámica, alternativa, útil, de
calidad, y sobre todo atractiva para el oyente.
Miquel Rodrigo – Director
Formado como director en los Países Bajos, Miquel Rodrigo es
Licenciado y Master Cum Laude en Dirección de Orquesta y Banda
por el Conservatorio de Maastricht con los Maestros Jan Stulen y Sef
Pijpers, ampliando su formación con el maestro Günther Schuller
(Universidad de Bloomington-Indiana). Galardonado en diferentes
concursos internacionales de dirección de orquesta y banda como la
Batuta de Oro del WMC en Kerkrade, el Gregorz Fitelberg en
Polonia, Radio Televisión húngara en Budapest, recibe en 1997 la
nominación al Premio Henriette Hustinx de las Bellas Artes de la
Universidad de Limburgo. Tras sus inicios como asistente en la
Orquesta Sinfónica de la Radio de Colonia WDR pronto la crítica elogia sus brillantes
debuts al frente de la Sinfónica de Limburgo y la Orquesta de Cámara Alemana de
Frankfurt accediendo en 1998 al puesto de director residente de North-Holland
Philharmonic Orchestra de Haarlem, asociada a su vez con el Royal National Ballet de
Holanda.
Director polifacético ha desarrollado una intensa carrera al frente de destacadas
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formaciones en países como Alemania, Italia, Holanda, Polonia, Hungría, Rumania,
República Checa, México ó España donde ha dirigido entre otras las orquestas sinfónicas
de Valencia, Córdoba, Murcia y Castilla-León, siendo junto al director de cine norte
americano Spike Lee, distinguido en la XXVIII edición de la Mostra de Valencia, distinción
que ostentan, entre otros, directores y compositores como Maurice Jarre, Bill Conti,
Francis Lai ó Michael Nyman. Director asociado de la Banda Real de las Fuerzas Aéreas
de Holanda entre 1995 y 2010, colaborador de los proyectos orquestales del Centro
Superior de música del País Vasco Musikene, Miquel Rodrigo es desde 2004 Catedrático
de Música de Cámara y Dirección Instrumental del Conservatorio Superior de Música de
Aragón CSMA, siendo titular de su Banda Sinfónica y Orquesta de Viento Sinfonietta.
César Secundino Méndez– Arpa
Nació en Torreón, Coahuila, México. A la tardía edad de
19 años conoce el maravilloso mundo del arpa y decide
dar un giro a su vida. Ingresa a la Facultad de Música de
la Universidad Autónoma de Nuevo León, donde, bajo
las enseñanzas del Maestro Enrique Guzmán, comienza
su carrera de arpista. Cinco años después se convierte
en el primer alumno en terminar los estudios de Arpa,
graduándose
como
Licenciado
en
Música
e
Instrumentista de dicha universidad. Al terminar con sus
estudios en la UANL, ingresó al Conservatorio Superior
de Música en Aragón, donde hasta la fecha continúa sus estudios bajo la tutela de Gloria
María Martínez. Ha tocado en Rusia, Ucrania, Gales, Bélgica, Alemania, Francia, Italia,
Estados Unidos, México y España. Ha sido ganador de primeros premios en importantes
concursos internacionales de arpa en México, Francia, Gales y Alemania. Su amor por la
música folklórica y popular lo ha llevado a escribir diversos arreglos y composiciones
adoptando técnicas de diferentes instrumentos. Asimismo ha creado una nueva técnica
donde mezcla el ritmo y virtuosismo del arpa latinoamericana con la refinada técnica
Europea; convirtiéndose así en uno de los tañedores más versátiles del arpa de pedales.
Programa
I
CTx Chemo
Rodrigo Ortíz Serrano (1993) (10')
Concierto para arpa y orquesta de viento
I.
Allegro
II.
Andante
III.
Allegro
Serge Lancen (1922-2005) (17’)
II
Paul Yoder (1908-1990) (3’)
“Expo 70”
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Luis Serrano Alarcón (1972) (24’)
Marco Polo, los años de Cathay
I.
II.
III.
IV.
Verano en Chandu
Kublai
La dos torres de Mien
Tsagaan Sar
Colaboraciones especiales de Julia Hu al Erhu (Violín Chino de dos cuerdas) y del
Coro de Cámara del CSMA dirigido por Elena Ruiz Ortega.
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Orquesta Filarmónica de la Universidad de Alicante
La Orquesta Filarmónica de la Universidad de
Alicante se creó en noviembre de 2005 como
plataforma estable para la formación musical
sus integrantes, siendo uno de sus principales
objetivos la contribución a la difusión del
repertorio sinfónico universal en todos los
ámbitos. Integrada por 55 jóvenes músicos y
dirigida desde su fundación por Mihnea Ignat,
la OFUA constituye el medio de encuentro
para estudiantes universitarios y de los
distintos conservatorios y escuelas de música
de la provincia. Esta gran agrupación musical
ha actuado en todas las salas de la provincia de Alicante, ha participado en importantes
festivales de ámbito nacional e internacional que la han llevado a grandes auditorios,
como los de Murcia y Zaragoza, y fue invitada por el Centro Nacional de Difusión Musical
para la celebración de la Maratón Musical de junio de 2011 en el Auditorio Nacional de
Música de Madrid, compartiendo escenario, entre otras prestigiosas agrupaciones, con la
Orquesta Nacional de España. Durante el mes de agosto de 2014 la OFUA, junto a su
Director Titular y Artístico, Mihnea Ignat, ha participado como orquesta residente en el
prestigioso festival internacional MusicFest Perugia, en Italia donde intervendrá
nuevamente en 2015. La OFUA desarrolla además un programa de conciertos didácticos
y conciertos en familia de gran interés para toda la comunidad educativa alicantina,
habiendo acudido a la celebración de estos eventos más de 4.500 escolares. La OFUA ha
actuado con solistas de gran renombre internacional, como Miguel Ángel Estrella, Silvan
Negrutiu (jefe de la Cátedra de Piano de la Universidad de Millikin, EE.UU), Paula
Coronas o el joven violonchelista Stefan Cazacu. La Orquesta colabora estrechamente
con la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid siendo fruto de esta relación
conciertos junto a brillantes jóvenes solistas, como las pianistas Alina Artemeyeva y
Madarys Morgan, la soprano Galyna Gurina, las violinistas Ye Xin y Eszter Stankowsky y
el virtuoso y laureado Erzhan Kulibaev, entre otros. La agrupación mantiene un firme
compromiso con la sociedad alicantina a través del desarrollo de conciertos benéficos a
favor de organizaciones como Proyecto Hombre, Asociación Española Contra el Cáncer,
Cáritas, Cruz Roja, Asociación Pro-Discapacitados Psíquicos de Alicante (APSA),...etc.
Mención especial merece el concierto benéfico a favor de los damnificados del terremoto
de Lorca, celebrado en junio de 2011 en el Auditorio de la Diputación de Alicante. Desde
el mes de Diciembre de 2012 la OFUA en colaboración con el Rotary Club Alicante y el
Rotary Club Alicante Puerto organizan un Concierto de Navidad a beneficio de Cáritas,
que logró en su última edición una recaudación de más de 15.000 euros. Tanto los
miembros de la plantilla de la OFUA, como su Director Titular y Artístico y todo el personal
administrativo de la Universidad de Alicante que trabaja para que este proyecto se
desarrolle de forma exitosa, persiguen la excelencia artística y han logrado, a través de
una fuerte apuesta por la calidad, hacer de la orquesta una agrupación de gran prestigio
nacional e internacional.
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Mihnea Ignat – Director
Nacido en Craiova (Rumanía) en 1980 Mihnea Ignat es
posiblemente el representante más destacado de la
nueva generación de directores de orquesta rumanos.
Director Titular de la Orquesta Filarmónica de la
Universidad de Alicante desde su creación en el año
2005, compatibilizó durante la temporada 2009/10 dicho
cargo con el de Director Asociado de la Orquesta
Sinfónica Nacional de la República Dominicana. Desde
2010 trabaja como asistente del famoso director de
orquesta ruso Dmitrij Kitajenko, con orquestas de talla de la Filarmónica de Berlın
́ , Leipzig
Gewandhaus Orchestra, Filarmónica de Munich, etc. De igual manera trabaja como
asistente del Maestro Jesús López Cobos, con agrupaciones como la Orquesta Nacional
de España, Orquesta Sinfónica de Galicia y la Orquesta Freixenet de la Escuela Superior
de Música Reina Sofı́a de Madrid, entre otras. Se graduó en 2004 con las máximas
calificaciones en Dirección de Orquesta y Composición en la Universidad Nacional de
Música de Bucarest y seguidamente realizó el Máster en Dirección de Orquesta con el
renombrado director rumano Horia Andreescu. Continúa ampliando su formación en la
Universidad de Música y Bellas Artes de Viena a través de una beca otorgada por dicha
institución. En octubre 2010 gana por voto directo de la Filarmónica Toscanini el Premio
Especial de la misma dentro de la IX Edición del Concurso Internacional de Dirección de
Orquesta A. Toscanini celebrado en Parma. Asimismo, ha sido galardonado en los
concursos organizados por la RTÉ National Symphony Orchestra de Dublın
́ (2005),
Orquesta de Córdoba (2006) y Orquesta Sinfónica de Bilbao (2007). Entre las orquestas
con las que ha colaborado o continua colaborando se encuentra la RTÉ Nacional
Symphony Orchestra de Dublın
́ , Orquesta Filarmónica de Zagreb (Croacia), Orquesta
Nacional de Dinamarca, Frankfurter Museum Orchester, Filarmónica Toscanini, Orquesta
de la Radiodifusión Rumana, Orquesta Sinfónica Freixenet de la Escuela Superior de
Música Reina Sofía, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta de Córdoba, Orquesta
Sinfónica Nacional de la República Dominicana y la gran mayorıa
́ de las orquestas
filarmónicas de Rumanıa
́ . Ha actuado con solistas de la talla de John O’Conor, Ning Feng,
Miguel Ángel Estrella, Mariana Nicolesco, Alexandru Tomescu, Viktor Derevianko, Celine
Byrne, Suzanne Murphy, Renata Pokupic, Erzhan Kulibaev, Cristina Anghelescu,
Katherine Hunka, Liam O’Flynn, etc. En agosto de 2007, el Canal Internacional de la
Televisión Rumana le dedicó un programa retrato en el que se daba cuenta de su
excelente labor tanto dentro como fuera de la Universidad de Alicante. Entre sus próximos
compromisos se encuentran conciertos con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la
Real Filharmonıa
́ de Galicia, Orquesta Filarmónica de Zagreb (Croacia), Filarmónica
Toscanini (Italia), RTÉ National Symphony Orchestra de Dublin (Irlanda), Orquesta de la
Radiodifusión Rumana, Orquesta Filarmónica de Málaga, Orquesta Filarmónica de
Sarajevo, Orquesta Filarmónica "Moldova" de Iași (Rumanıa
́ ), Orquesta Filarmónica
“Banatul" de Timișoara (Rumanıa
́ ), etc.
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Enrique Lapaz Lombardo– Piano
Nació en Valencia (España), en 1988. Empezó su
formación musical con el profesor francés Joseph
Mardon. Se graduó en la Escuela Superior de Música de
Cataluña (ESMUC), primero en la clase de Leonid
Sintsev y posteriormente en la de Rafael Salinas, donde
finalizó con la calificación de Matrícula de Honor. Más
tarde, inició sus estudios de postgrado en el
Conservatorio Rimsky-Korsakov de San Petersburgo
con la profesora Nina Seregina. Desde el curso 2014-2015 es alumno de la Escuela
Superior de Música Reina Sofía, en la Cátedra de Piano Fundación Banco Santander con
el Profesor Titular Dimitri Bashkirov. Disfruta de Beca de Matrícula Fundación Albéniz. En
2011 ganó el Primer Premio en el Concurso Internacional de Piano de San Sebastián. En
2013 fue laureado en el Concurso Internacional de Piano Premio Iturbi de Valencia, y
obtuvo el Tercer Premio en el Concurso Internacional Sergey Prokofiev de San
Petersburgo. Como solista ha actuado en numerosas ocasiones con formaciones como
las orquestas de Valencia o de la Capella de San Petersburgo. Además, ha participado en
diferentes ciclos y festivales nacionales e internacionales como el ciclo de Jóvenes
Intérpretes de Música de Cámara del Auditorio Nacional de Música, en Madrid, o el
Festival Internacional de Música Evgeny Mravinsky de Narva, Estonia. Ha realizado
conciertos en importantes salas de España, Rusia, Francia, Alemania, Bielorrusia y
Estonia. Asimismo, en 2007, por iniciativa de la Fundación Scriabin, realizó una grabación
en Moscú para la Radio Rusa con obras de Prokofiev y Nikolaev. Es miembro del Trío
Syrah, el cual acaba de sacar al mercado su primer CD De Tres en Tres, que incluye
música para trío de Piazzolla, Bruch y Brahms. En su labor como jurado ha sido invitado
para formar parte del tribunal en las XX y XXI ediciones del Concurso Internacional Dimitri
Shostakovich para niños celebrado en San Petersburgo. Como alumno de la Escuela
Reina Sofía, es miembro del Grupo Messiaen, bajo la tutela de la Profesora Márta Gulyás.
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Programa
I
Concierto para piano y orquesta en do menor Op. 18 S. Rachmaninov (1873-1943)
(32')
IV.
V.
VI.
Moderato.
Adagio sostenuto.
Allegro scherzando.
II
J. Brahms (1833-1893) (43')
Sinfonía nº 2 en Re Mayor Op. 73
I.
II.
III.
IV.
Allegro non troppo.
Adagio non troppo.
Allegretto grazioso (quasi Andantino).
Allegro con spirito.
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Orquesta Filarmónica Martín i Soler de Valencia (en colaboración con “MMM”
(Mentoring Music Matters) y Orquesta de la Unión Musical Santa Cecilia de Onda)
La Orquesta Filarmónica que lleva el
nombre del insigne compositor valenciano
Vicente Martín i Soler, nace en 2011 al
amparo de la Asociación Foro Económico y
Cultural Hispano Ruso como una formación
musical plenamente filantrópica. Su
presentación se realizó con gran éxito en
septiembre de 2012 en el Palau de la
Música de Valencia. Compuesta por más de 45 miembros de cuerda, socios de la misma,
y su grupo de vientos “Amigos de la “OFMiSV”, la orquesta está formada por jóvenes
estudiantes de música, universitarios o intérpretes que desempeñan otras actividades
profesionales, continuando así de una manera altruista el desarrollo de su vocación
musical. Sus objetivos principales son la participación activa en proyectos que den
respuesta a las inquietudes musicales y humanas de cada uno de los componentes de la
orquesta, así como la posibilidad de participar de manera activa en el marco de la
sociedad actual. Prueba de ello, el concierto benéfico realizado del 7 de septiembre de
2013 en el Palau de Valencia, en favor del Banco de Alimentos de Valencia donde se
recogieron más de 2.000 Kg. de alimentos no perecederos. La OFMiSV, con sede en el
Ateneo Marítimo de Valencia, ha recibido los consejos de prestigiosos músicos como,
Santiago Cantó, viola solista de la Orquesta de Valencia, Elisabeth Wolteche, profesora
del Conservatorio José Iturbi de Valencia, Iñaki Etxepare, solista internacional y profesor
de violonchelo del Conservatorio de Irún, Ivan Balaguer, violonchelo solista de la
Orquesta de Valencia, Álvaro Gallego Chiquero, profesor en el Conservatorio Superior de
Música de Aragón CSMA, o el director de orquesta Miquel Rodrigo, y colaborando en sus
proyectos escénicos con coreógrafos como Rafael Darder, Gema Casino o Laura
Villanueva, formando parte de las programaciones de importantes salas de concierto
como Palau de Valencia, Castillo del Papa Luna en Peñíscola (Castellón), el Teatro
Mirandés de Miranda de Ebro (Burgos), Jornadas de Sant Jordi en Banyeres de Mariola
(Alicante) y salas como el Auditorio de Castellón y en el Auditorio de Zaragoza en la “Sala
Mozart”. Sus miembros, colaboran o han colaborado a nivel colectivo o individual con
importantes instituciones y proyectos formativos nacionales e Internacionales como con
Mentoring Music Matters “MMM” (formación y mentorización de jóvenes talentos)
acogiendo a jóvenes solistas como la pianista chino-holandesa Yingshan Hu o Adriana
Callau Calvo, ganadora del I Concurso de jóvenes clarinetistas en la categoría de jóvenes
de 14 a 18 años, “GRUNDTVIG” (Organismo Autónomo Europeo de programas
educativos), “AFITA“ (Asociación Festival Internacional de Trompistas de Aragón), el
Conservatorio Profesional de Danza de Valencia, o como en esta ocasión con la
orquesta de la Sociedad Musical Sta. Cecilia de Onda (Castellón).
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Carmen Más Arocas – Directora
Es graduada Superior de Violín por el Conservatorio Superior
de Música “Joaquín Rodrigo” de Valencia, y licenciada
(LRSM) en dirección de orquesta de cámara y dirección de
orquesta por la Royal Schools of Music de Londres.
Seleccionada en 2007, por la Bowling Green University de
Ohio (EEUU), estudia y participa activamente en los cursos
de dirección impartidos por los maestros Gustav Meier, Emily
Freeman Brown y Leonard Slatkin director de la London Royal
Philharmonic Orchestra y durante 2008 y 2009 en el Royal College of Music de Londres
con los maestros John Farrer y Neil Thomson trabajando posteriormente con los
prestigiosos pedagogos Jorma Panula (Academia Jan Sibelius de Helsinki), con
Alexander Polishchuk en el Conservatorio de San Petersburgo y Johannes Schlaefli
Profesor de dirección de la Universidad de Música y de las Artes de Zurich. Carmen Más
ha dirigido entre otras la Bowling Green University Orchestra de Ohio, la Joven Orquesta
de Euskadi (EGO), Westminster School Philharmonic y Royal College of Music de
Londres, la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo y recientemente la Orquesta del
Teatro y de la Opera de Ruse, (Bulgaria). En España ha dirigido y colaborado en
numerosos proyectos tanto educativos como de música escénica y danza, en salas de
concierto como el Palau de la Música de Valencia, o los Auditorios de Castellón y
Zaragoza Sala Mozart destacando su colaboración con AFITA (Asociación Festival
Internacional de Trompistas de Aragón) dirigiendo los conciertos realizados para el
programa de formación europeo de jóvenes intérpretes GRUNDVIG en los que ha
colaborado entre otros con los Conservatorios Superiores de Maastricht y Hanns Eisler
Academy de Berlín, siendo desde 2012 la directora invitada para los proyectos
orquestales del Conservatorio Profesional de Música Peris Lacasa de Alcañiz (Teruel).
Directora titular entre 2006 y 2013 de la Orquesta Sinfónica del Centro Instructivo Musical
La Armónica de Buñol (Valencia), Carmen Más es desde su creación en 2011 la titular de
la Orquesta Filarmónica Vicente Martín i Soler de Valencia OFMISV, labor que compagina
en la actualidad con una intensa labor pedagógica al frente de la Orquesta Sinfónica de la
Unión Musical Santa Cecilia de Onda (Castellón) y como profesora de violín y directora de
la orquesta del Conservatorio Profesional Municipal de Ribarroja del Turia (Valencia).
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Adriana Callau Calvo – Clarinete
Adriana Callau Calvo nace el 30 de Septiembre de
1997. Comienza sus estudios musicales a los 6 años
en el CPM de Huesca, donde actualmente cursa 6º de
EP con el profesor Juan Luis Royo. Realiza diversos
cursos a lo largo de su carrera musical con profesores
de reconocido prestigio internacional como Philippe
Cuper, Cristo Barrios, Emilio Ferrando, Carlos García,
Carlos Gil, etc. Es miembro y concertino de la Banda
de Música de Huesca y de la Banda La Corona de
Almudévar. Ha colaborado con la Banda de Pedrola en sus actuaciones en Mourenx
(Francia) y también con la Orquesta de Cuerda Pulsada de los Conservatorios de Aragón.
A su vez, pertenece a la Orquesta formada cada año para interpretar el “Tota Pulchra” en
la Catedral de Huesca, declarado Bien de Interés Cultural (BIC) por el Gobierno de
Aragón, y componente de la orquesta que interpreta las Solemnes Completas el 9 de
Agosto como víspera de la festividad de San Lorenzo. Desde 2014 forma parte del grupo
La Jota al Viento perteneciendo a la Compañía Osca, con un gran éxito en sus
actuaciones tanto en la Sala Mozart del Auditorio de Zaragoza como en el Teatro Olimpia
de Huesca, llegando a colgar el cartel de “agotadas localidades”. Recientemente ha sido
seleccionada en calidad de reserva para la Joven Orquesta de Cataluña (JONC) y como
colaboradora para las agrupaciones orquestales del Conservatorio Superior de Música de
Aragón (CSMA). En el año 2012, junto a su grupo de cámara se le concedió el tercer
premio del XVII Concurso de Cámara conservatorio Profesional de Musica “José Peris
Lacasa” de Alcañiz y en 2014 con su actual grupo de cámara se le concedió el primer
premio del mismo. En julio del mismo año se proclamó como ganadora en su modalidad
del Primer Concurso de Clarinete organizado por Mentoring Music Matters.
Marc Bullón – Violonchelo
Estudia Grado Elemental y Grado Medio, y continúa en el
CSMA de Zaragoza y en el CSMV de Valencia cursando la
especialidad de violonchelo. Sus profesores, por orden
cronológico, han sido Oscar Abad, Elena Solanes, David
Apellániz , Dimas Moreno y Mayte García. Ha realizado
diversos cursos de interpretación impartidos por maestros de
la talla de José Enrique Bouché, Rafal Jezierky, Mayte García
Atienza, Mariano García, Ivan Balaguer y Elena Solanes.
Además ha asistido a masterclasses de forma activa
impartidas por Mistislav Rostropovich, Alain Meniaeu,
Eduardo Vasallo, Jirí Bartá, Asier Polo, Lluís Claret y Xabier
Gagnepain. Ha actuado de solista con orquesta en las más importantes salas de Valencia
acompañado por la OFMISV, OFUV y la orquesta del Ateneo Musical del Puerto. Ha
pertenecido a la bolsa de instrumentistas y participa en numerosas formaciones
orquestales, entre las cuales destacan la OFUV, Orquesta Filarmónica Martín i Soler de
Valencia, Orquesta de Valencia, World Orchestra, OCSMA, JONC, Teatro Lírico de
Zaragoza, etc. Cabe destacar su carrera fuera de los conservatorios abarcando estilos
como el jazz, flamenco, rock, etc.
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XV
Programa
I
V. Martín i Soler (1754-1806) (4‘)
Una cosa rara
(Versión para orquesta de cuerda)
I.
Obertura
J. W. A. Stamitz (1717-1757) (17’)
Concierto Nº 3 para clarinete y orquesta
I.
II.
III.
Allegro moderato
Romanze
Rondo
Adriana Callau Calvo –Clarinete (Ganadora del I Concurso MMM para jóvenes
clarinetistas categoría B, Mentoring Music Matters)
Concierto en si menor Op.104 para violonchelo y orquesta) A. Dvořák (1841-1904)
(9’)
I.
Allegro
Marc Bullón Martínez –Violonchelo
II
En las Estepas del Asia Central
A. Borodin (1833-1887) (10‘)
Quatre danses i una albada
V. Asencio i Ruano (1908-1979) (22‘)
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XV
Orquestra Filharmònica de la Universitat de València
La Orquestra Filharmònica de la Universitat de
València (OFUV) se creó en 1995. Tiene una
plantilla de 80 jóvenes músicos, en su mayoría
universitarios, cuya edad media es de 20 años.
Su finalidad es proporcionarles una formación
de alta calidad en interpretación orquestal, con
profesorado especializado para cada una de las
familias instrumentales. Desde que se fundó
hasta el año 2010 estuvo dirigida por Cristóbal
Soler y desde 2011 Hilari García es su director titular. A lo largo de los casi veinte años de
historia, ha participado en un gran número de producciones de carácter variado, como el
estreno de la cantata L’adéu de Lucrècia Borja (2001) de Carles Santos, la recuperación
de la ópera de Melchor Gomis Le Revenant (2003), el estreno en España de Éclairs sur l'
au-delà de Olivier Messiaen (2006) o el ballet Le sacre du printemps de Ígor Stravinski
(2013). La OFUV actúa regularmente en el Palau de la Música de Valencia y en el
Auditorio de Zaragoza y ha efectuado numerosos conciertos en diferentes de salas de
concierto de España y Europa como el Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia, el
Auditorio de Barcelona, la Academia Philharmonicorum de Liubliana, el Austria Center
Vienna o el Mozarteum de Salzburgo. En 1998 participó en la XXVII edición del Concurso
Internacional de Jóvenes orquestas realizado en Viena (Austria), donde obtuvo el primer
premio en la categoría de orquestas sinfónicas. Su repertorio incluye obras que van desde
el Barroco hasta la actualidad, pasando por el gran repertorio sinfónico clásico y
romántico y por las piezas musicales más representativas del siglo XX. En este campo, la
OFUV dedica una especial atención a los compositores valencianos desde dos
perspectivas: la recuperación del patrimonio musical valenciano (Martín y Soler, Gomis,
Giner, Esplá...) y el estreno de obras de autores contemporáneos (Orts, Santos, Roncero,
Coll, Fayos...). La OFUV es miembro de la Asociación Española de Jóvenes Orquestas
(AEJO) y de la Red Europea de Orquestas Universitarias (ENUO). Además, el Taller de
Luthería Sergi Martí colabora en el mantenimiento y el cuidado de sus instrumentos de
cuerda. Las actividades de la OFUV se realizan con el patrocinio del Patronat d’Activitats
Musicals de la Fundació General de la Universitat de València y del Santander.
- 16 -
XV
Hilari García Gázquez – Director
Nace en la Pobla Llarga (Valencia) en 1975. Compagina
los estudios musicales de viola y piano con los estudios
de Filología en la Universidad de Valencia, donde se
licencia con premio extraordinario. Prosigue su
dedicación musical en el Conservatorio Superior de
Música «Joaquín Rodrigo» de Valencia con los maestros
Manuel Galduf y Eduardo Cifre, y obtiene título superior
de Dirección de orquesta, también con premio
extraordinario. Entre los años 2008 y 2009 amplía su
formación musical en la Haute École de Musique de Ginebra (Suiza) y en su Centre de
Musique Ancienne (CMA). Durante su estancia en Ginebra trabaja con los maestros Celso
Antunes (Dirección de coro), Laurent Gay (Dirección de orquesta), Nicolas Bacri
(Composición y Orquestación) y Leonardo García Alarcón (Música antigua y barroca), al
tiempo que asiste a diferentes clases magistrales de prestigiosos maestros como Simon
Rattle, Jorma Panula, Marek Janovski o Charles Dutoit. Ha sido director asistente de la
Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana (JOGV) y de la Joven Orquesta Nacional de
España (JONDE), y ha dirigido varias orquestas nacionales e internacionales como la
Orquesta de Valencia (OV), Joven Orquesta y Coro de Centroamérica (JOCCA), Palestine
Youth Orchestra (PYO), Orquesta Sinfónica del Teatro Chapí de Villena, Orquesta
Sinfónica de Albacete (OSA), Orchestre Symphonique HEM Genève, etc. Actualmente
pertenece, también por oposición, al cuerpo de profesores de música y artes escénicas,
en la especialidad de Orquesta y, desde 2011, es director titular de la Orquesta
Filarmónica de la Universidad de Valencia.
- 17 -
XV
Programa
I
Marcha burlesca
M. Palau (1893-1967) (6‘)
Guía de orquesta para jóvenes, opus 34
B. Britten (1913-1976) (24’)
II.
Tema (tutti)
X.
Variación H: contrabajos
III.
Variación A: flautas
XI.
Variación I: arpa
IV.
Variación B: oboes
XII.
Variación J: trompas
V.
Variación C: clarinetes
XIII. Variación
K: trompetas
VI.
Variación D: fagots
XIV. Variación
L: trombones y tuba
VII.
Variación E: violines
XV.
VIII. Variación
IX.
F: violas
XVI.
Variación M: percusión
Fuga (tutti)
Variación G: violonchelos
II
A. Dvořák (1841-1904) (34‘)
Sinfonía nº 8 en sol mayor, opus 88
I.
Allegro con brio
II.
Adagio
III.
Allegretto grazioso
IV.
Allegro ma non troppo
Orquestra Filharmònica de la Universitat de València
Hilari Garcia Gázquez, director
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XV
Orquesta Sinfónica de la Universidad Complutense de Madrid
La Orquesta Sinfónica de la Universidad
Complutense de Madrid (OSUCM) nace durante el
curso 2012-2013 con el propósito de acercar la
música como lenguaje universal, tanto a la propia
comunidad universitaria Complutense como al resto
de la sociedad, fomentando y difundiendo sus
actividades
musicales,
sinfónicas,
líricas
o
camerísticas,
y
asumiendo
como
reto
el
descubrimiento del talento musical y la formación de jóvenes instrumentistas. A tal
efecto, la UCM ha puesto en marcha esta agrupación musical de carácter formativo,
en cuyo programa de actividades se impulsará la doble finalidad pedagógica y artística
de esta orquesta universitaria. Con la creación de la OSUCM, se desarrolla
complementariamente una actividad musical, que deriva en la consolidación de otras
agrupaciones de cámara, ensembles, quintetos, tríos...formados por los propios
miembros de la orquesta, y que dan respuesta a una programación musical en los
diferentes marcos culturales de la UCM, optimizando así los recursos de la
Universidad. El repertorio de la OSUCM, abarca principalmente todo el período del
barroco, clasicismo y romanticismo musical. Actualmente la conforma una plantilla de
51 jóvenes alumnos, con edades comprendidas entre los 18 y 28 años. En junio de
2013, realiza su concierto de presentación en el Anfiteatro Ramón y Cajal de la
Facultad de Medicina de la Universidad Complutense de Madrid. Ha ofrecido
actuaciones en el Teatro- Auditorio de San Lorenzo de El Escorial, Auditorio Antonio
Machado, Auditorio del Centro Cultural de Moncloa, en el Teatro Filarmonía de
Oviedo y en el Auditorio del Centro Cibeles de Madrid.
- 19 -
XV
José Sanchís – Director
Actualmente es Director musical de la Orquesta Sinfónica
de la Universidad Complutense de Madrid. Estudia
dirección de orquesta con el maestro Cristóbal Soler. Al
finalizar sus estudios de Trompeta e Historia y Ciencias de
la Música, obtiene el título en Dirección de Orquesta con
distinción por la Asociated of Board the Royal Schools of
Music (ABRSM) del Reino Unido. Posteriormente amplia
estudios de dirección de orquesta con Manuel Hernández
Silva y en la Academia Chigiana de Siena (Italia) con el
profesor Gianluigi Gelmetti. Ha dirigido la Orquesta
Sinfónica de Navarra, Orquesta de Valencia, Orquesta de
Córdoba, Sophia Festival Orchestra, Orquesta Filarmónica
Ciudade
de
Pontevedra,
Orquesta
Sinfónica del
Conservatorio Superior de Música de Oviedo, Joven
Orquesta Sinfónica de la Federación de Sociedades
Musicales de la Comunidad Valenciana, Ensemble Harmoniemusik, Ensemble
Instrumental de Valencia, Winds Ensemble Instrumental y Royal Classic Orchestra
entre otras.
Como director asistente tanto en el género lírico como en el sinfónico ha colaborado
en el Teatro Lírico Nacional de la Zarzuela con la Orquesta de la Comunidad de
Madrid, Orquesta Sinfónica de Navarra, Teatro San Carlos de Lisboa con la Orquesta
Sinfónica Portuguesa, Teatro Campoamor de Oviedo con la Orquesta Oviedo
Filarmonía, Teatro Villamarta de Jerez con la Orquesta Filarmónica de Málaga,
Orquesta de la Radio Televisión Española, Teatro de la Maestranza con la Real
Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Sinfónica del Vallés, Orquesta Sinfónica de
las Islas Baleares, Orquesta de Valencia, Orquesta Santa Cecilia, Orquesta de
Cámara de Laussane (Suiza) y en la VIII edición del Concurso Internacional de canto
Montserrat Caballé con la Orquesta Filarmónica de Pielsen (R. Checa)
- 20 -
XV
Coro Amici Musicae del Auditorio de Zaragoza
El coro Amici Musicae nace en el curso 1989-90
a iniciativa su anterior director, Andrés Ibiricu.
Años más tarde, pasa a ser el Coro del Auditorio
de Zaragoza a propuesta de Miguel Ángel Tapia,
director del mismo, lo que le ha conferido
estabilidad
y
proyección
nacional
e
internacional. El coro ha promovido la formación
de las agrupaciones infantil y juvenil, (Isabel
Solano y Javier Garcés), habiendo participado
juntos en producciones como los Carmina
Burana, la Misa de los Niños de Rutter, Carmen,
La Bohème o la Sinfonía de los Mil. En este
concierto intervienen también coralistas del Coro Juvenil Amici Musicae. El repertorio
de Amici Musicae abarca desde el Barroco al siglo XX. En él cabría destacar autores y
obras como Händel (El Mesías), Vivaldi (Gloria), Haydn (La Creación), Mozart
(Requiem, Misa en Do menor, Misa de la Coronación), Schubert (Misa en Mi bemol),
Beethoven (9ª Sinfonía, Fantasía Coral), Fauré (Requiem), Strawinsky (Sinfonía de los
Salmos), Poulenc (Gloria), Mahler (Sinfonía nº 2 “Resurrección”, Sinfonía nº 8 “De los
Mil”), Orff (Carmina Burana) y óperas como Carmen, La Traviata, La Bohème, La
Flauta Mágica y El Trovador. La actividad fundamental del Coro Amici Musicae se
centra en la programación del Auditorio de Zaragoza pero ha actuado también en
Madrid (Auditorio Nacional), Roma (Palacio de la Música y Basílica Sta. María la
Maggiore), Pamplona (Baluarte-Auditorio de Navarra), Barcelona (Teatro Goya del C.
Aragonés), León (Ciudad de León); festivales internacionales como los de Pau,
Torroella de Montgrí, San Lorenzo del Escorial y en la Temporada de Conciertos de la
Orquesta Fok de Praga. En junio de 2012 realizó una gira con Sir Neville Marriner y la
Orquesta de Cadaqués, en el Palau de la Música de Barcelona, Auditorio de Gerona y
Auditorio de Zaragoza con el Requiem de Mozart. Amici Musicae ha gozado de la
dirección de batutas prestigiosas a nivel nacional e internacional como Sir Neville
Marriner, Gianandrea Noseda, Miguel Ángel Gómez Martínez, Zubin Mehta, Marin
Alsop, Valery Gergiev, Juan José Olives, Cristóbal Soler, Juan Luis Martínez, Miquel
Ortega, Gerd Albrecht, Jaime Martín, Hilari García, etc. A lo largo de estos dos
decenios largos ha colaborado con magníficas orquestas internacionales como la
Orquesta Filarmónica de Hamburgo, Orquesta Filarmónica de Israel, Orquesta
Sinfónica de Bournemouth, Orquesta Sinfónica del Teatro Mariinsky de San
Petersburgo y Orquesta de la Radio de Rumanía. Entre las orquestas españolas con
las que ha cantado Amici Musicae se encuentran la Orquesta de RTVE, Orquesta de
Cadaqués, Orquesta de Cámara “Grupo Enigma”, Orquesta Filarmónica de la
Universidad de Valencia y Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Música
de Aragón. Sus directores titulares son Elena Ruiz y Javier Garcés y Juan Carlos
Segura es su pianista repetidor.
- 21 -
XV
Elena Ruiz Ortega – Directora de coro
Nace en Zaragoza donde completa los títulos profesionales de
Piano, de Solfeo y de Canto en el Conservatorio Profesional,
siendo también licenciada en Bioquímica por la Universidad de
Zaragoza. Estudia posteriormente en la Escola Superior de
Música de Catalunya (Barcelona) obteniendo los Títulos
Superiores de Dirección de Coro y de Canto Histórico, bajo la
tutela de Josep Vila y Lambert Climent. Participa asiduamente en
cursos de dirección de coro, canto y música antigua, con
profesores como Ragnar Rasmussen, Johan Duijck, Martin
Schmidt, Nicole Corti, Enrique Azurza, Nuria Fernández, Richard
Levitt, Carlos Mena, etc. Ha colaborado frecuentemente con
grupos de música antigua como Vozes de Al Ayre Español,
Solistas del Coro Barroco de Andalucía, Capilla Peñaflorida, Música Ficta y La Grande
Chapelle, entre otros, y fue miembro fundador y directora musical del grupo de
polifonía Qvinta Essençia. Como solista ha interpretado el Mesías de Händel, Membra
Iesu Nostri de Buxtehude, Stabat Mater de Pergolesi y Magnificat de Bach, entre otros;
ha colaborado en proyectos con la Academia de Música Antigua de Salamanca y en
escena ha representado los papeles de Dido (Dido y Eneas, Purcell), Diana (La Diana
schernita, Cornacchioli) y Messagiera (Orfeo, Monteverdi). Desde 2010 es Catedrática
de Dirección de Coro en el Conservatorio Superior de Música de Aragón y desde ese
mismo año trabaja también como profesora de técnica vocal de los coros Amici
Musicae del Auditorio de Zaragoza, asumiendo desde agosto de 2013 la co-dirección
del coro adulto.
Javier Garcés París – Director de coro
Natural de Caspe, a los 7 años inicia sus estudios
musicales en su ciudad natal. Obtiene las titulaciones
de Profesor de Piano y Profesor de Solfeo en los
conservatorios de Teruel y Zaragoza. En el C.S.M.A.
completa las titulaciones superiores de Solfeo y
Teoría de la Música, y de Pedagogía Musical;
realizando, además, estudios de Musicología en
dicho centro. Es diplomado en Magisterio Educación
Musical por la Universidad de Zaragoza. Ha trabajado
como profesor de Contrapunto en el C.S.M.A. y, desde 2005, es Maestro de Música
por oposición. Se especializa en dirección coral con los maestros Enrique Azurza,
Martin Schmidt, J. L. Martínez, Josep Vila, J. Duijck, Nuria Fernández, Maite Oca, Jordi
Casas y Georg Grün, entre otros. Recibe certificado de director de coro de la
Universidad Carlos III de Madrid y de la Federación vasca de coros. Asimismo, es
invitado con regularidad como ponente en diversos seminarios relacionados con el
canto coral infantil. Hasta el curso pasado y desde 2005 codirige los coros infantiles
Amici Musicae. En la actualidad dirige el Coro Ciudad de Caspe, el Coro del CEIP
Parque Goya de Zaragoza (desarrollando proyectos de innovación educativa con la
Universidad de Zaragoza) y el Coro Juvenil Amici Musicae. Desde septiembre de 2013
asume la codirección del coro adulto Amici Musicae del Auditorio de Zaragoza.
- 22 -
XV
Belén Roig – Soprano
Nace en Valencia en 1991, donde inicia sus estudios
musicales
en
la
especialidad
de
violín. Recientemente ha finalizado sus estudios
superiores de canto en el Conservatorio Superior de
Música "Joaquín Rodrigo" de Valencia con Ana Luisa
Chova y Husan Park con las máximas calificaciones y
se encuentra en
el último curso sus estudios
superiores de interpretación de violín. Ha
representado en distintos auditorios los roles de
Euridice (Orfeo), Dido (Dido y Aeneas), Bastiana
(Bastien und Bastienne), Susanna (Le nozze di Figaro), Pamina (Die Zauberflöte), y
Amelia (Amelia al ballo). En el repertorio Sinfónico ha interpretado como soprano
solista la cantata Alles, was ihr tut de D. Buxtehude, el Magnificat de J.S. Bach, el
Réquiem de W.A. Mozart, el Salmo 42 de F. Mendelssohn, el Réquiem de G. Fauré, y
la suite Peer Gynt de E. Grieg. Ha colaborado en la gira inaugural de la Orquesta
Sinfónica de la FSMCV, bajo la batuta de los maestros Cristóbal Soler y José
Sanchís, culminando la gira en el Palau de la Música de Valencia. También ha actuado
en el Auditorio y Palacio de Congresos de Castellón en el estreno mundial del Il
Casanova de Johan de Meij, bajo la dirección de Carlos Amat. Ha sido invitada al
Festival Internacional de Música de Cámara de Montserrat (Valencia), en su XXXIII
edición. Ha sido galardonada con el segundo premio en la última edición del Concurso
Permanente de Jóvenes Intérpretes Juventudes Musicales de España. De sus
compromisos más recientes cabe destacar su exitoso debut con la Orquesta de
Valencia. También mencionar la gira que realizará por Cataluña y las Islas Baleares
durante el 2015, con motivo del galardón de Juventudes Musicales de España, así
como la colaboración con la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia.
- 23 -
XV
Sebastiá Peris i Marco – Barítono
Nace en Tavernes Blanques (Valencia) en 1989. A los 8 años
se inicia como percusionista en la Agrupación Musical de su
pueblo natal, pero es mientras estudia Economía en la
Universidad de Valencia cuando descubre su vocación de
cantante. Actualmente estudia su último año de canto con
Patricia Llorens, y repertorio con Husan Park en el
Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de
Valencia. Como solista de ópera y zarzuela ha interpretado los
roles de Figaro (Le Nozze di Figaro) y Papageno en La Flauta
Mágica (W.A Mozart); Schaunard en La Bohème (G. Puccini);
Peter en Hänsel und Gretel (E. Humperdink), Orfeo en Orfeo ed
Euridice (C.W Gluck), etc.
Como solista de repertorio sinfónico: Sinfonía nº 9 (L. Van Beethoven), Messiah (G. F
Händel), Réquiem de G. Fauré, La pasión según San Mateo y La pasión según San
Juan (J.S Bach); La misa in Angustiis- Misa Nelson (Haydn), Réquiem de W.A Mozart,
La misa de Stravinsky, Petite Messe Solennelle (G. Rossini), etc. Como cantante
solista, ha sido dirigido por directores musicales y de escena como José Carlos Plaza,
Graham Vick, Tono Berti; Guillermo García-Calvo, Martín Baeza-Rubio, Cristóbal
Soler, Enrique García Asensio, etc. Ha cantado como solista en óperas, zarzuelas y
recitales en teatros como el Palau de la Música de Valencia, Teatro Principal de
Valencia, Teatro de la Zarzuela de Madrid, Teatro Campoamor de Oviedo o Teatro
Calderón de Valladolid. En 2013 queda finalista en el Concurso Internacional de
Zarzuela Ana María Iriarte y gana el Primer Premio en el Concurso Nacional de Canto
de Juventudes Musicales de España.
- 24 -
XV
Programa
I
F. Schubert (1787-1828) (23‘)
Misa nº 2 en Sol mayor, D. 167
I.
II.
III.
IV.
V.
VI.
Kyrie
Gloria
Credo
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei
Belén Roig –soprano; Sebastiá Peris –barítono; por confirmar –tenor
Coro Amici Musicae del Auditorio de Zaragoza. Elena Ruiz y Javier Garcés –Directores
de coro
II
L. V. Beethoven (1770-1827) (44‘)
Sinfonía nº 7 en La mayor Op. 92
I.
II.
III.
IV.
Poco sostenuto — Vivace
Allegretto
Presto
Allegro con brio
- 25 -
XV
ELEMENTOS DE PUBLICIDAD
Modelo de cartelería:
- 26 -
XV
Modelo de folleto:
- 27 -
XV
Modelo de programa de mano:
- 28 -
XV
ANTERIORES EDICIONES DEL CICLO
I CICLO (AÑO 2001)
-Orquesta de la Universidad de León-Juventudes Musicales
-Orquesta de la Universidad Politécnica de Catalunya
-Orquestra Filharmònica de la Universitat de València
-Orquesta y Coro de la Universidad Autónoma de Madrid
-Orquesta de la Universidad de Valladolid
II CICLO (AÑO 2002)
-Kungliga Akademiska Kapellet (Orquesta de la Universidad de Upsala) (Suecia)
-Orchestre et Choeur de l'Université d'Angers (Orquesta y Coro de la Universidad de Angers) (Francia)
-Orquesta y Coro de la Universidad Autónoma de Madrid (España)
-Orchestre Symphonique de l'Insa et des Universités de Lyon (Orquesta Sinfónica del Insa y de las Universidades de
Lyon) (Francia)
-Nijmeegs Studentenorkest Collegium Musicum (Orquesta de la Universidad de Nimega) (Holanda)
III CICLO (AÑO 2003)
-Orchester der Technischen Universität Wien (Orquesta de la Universidad Técnica de Viena) (Austria)
-Orchestre Symphonique de l'Université Catholique de Louvain(Orquesta Sinfónica de la UNiversidad Católica de
Lovaina) (Bélgica)
-Northern Colorado University Orchestra (Orquesta de la Universidad del Norte de Colorado) (Estados Unidos)
-Orquesta Clásica Universitaria de la Universidad de Zaragoza y Coro Locus Amoenus (España)
IV CICLO (AÑO 2004)
-Universitäts Orchester Dresden (Orquesta de la Universidad de Dresde) (Alemania)
-Detmolder Jugendorchester (Joven Orquesta de Detmold) (Alemania)
-Orquesta de la Universidad de Barcelona (España)
-Musica Sivestra Orkest (Orquesta de la Universidad de Twente) (Holanda)
-Orquesta Clásica Universitaria de la Universidad de Zaragoza (España)
V CICLO (AÑO 2005)
-Studentenorchester Münster (Orquesta de la Universidad de Münster) (Alemania)
-Orchester der Universität St. Gallen (Orquesta de la Universidad de St. Gallen) (Suiza)
-Akademisches Orchester Leipzig (Orquesta de la Universidad de Leipzig) (Alemania)
-Orquestra Filharmònica de la Universitat de València
VI CICLO (AÑO 2006)
-Penn State University Philharmonic Orchestra Orquesta Filarmónica de la Universidad de Pensilvania) (Estados
Unidos)
-Orquestra Filharmònica de la Universitat de València (España)
-Northern Colorado University Orchestra (Orquesta de la Universidad del Norte de Colorado) (Estados Unidos)
-Hochschule für Musik Saar (Orquesta de la Escuela Superior de Música de Saarbrücken) (Alemania)
VII CICLO (AÑO 2007)
-Orquesta del Real Conservatorio Superior de Música ‘Victoria Eugenia’
de Granada
-Camerata Strumentale dell’Università di Salerno (Italia)
-Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid
-Orquesta Sinfónica de Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco)
-Orquestra Académica Metropolitana de Lisboa (Portugal)
VIII CICLO (AÑO 2008)
-Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (España)
-Orquesta Sinfónica ‘Pablo Sarasate’. Conservatorio Superior de música de Pamplona (España)
-Orquesta del Conservatorio Superior / Universidad de Zaragoza (España)
-Jove Orquestra Simfònica de Castelló (España)
-Wichita State University Symphony Orchestra (EE.UU.)
IX CICLO (AÑO 2009)
-Banda Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Aragón (España)
-Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior Manuel Castillo de Sevilla (España)
-Orquesta Filarmónica de la Universidad de Alicante (OFUA) (España)
-Orquesta Internacional Moscú-Granada (Rusia-España)
-Orquesta Sinfónica de La Rioja (España)
- 29 -
XV
X CICLO (AÑO 2010)
-Joven Orquesta de Bandas Sonoras de Aragón y coro universitario Enarmonía (España)
-Banda Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Aragón y de la Universidad de Zaragoza (España)
-Joven Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid y Coro de Cámara del Auditorio Enric Granados de Llleida
(España)
-Joven Orquesta Juan Crisóstomo Arriaga de Majadahonda –Madrid (España)
-Orquesta Sinfónica de La Rioja (España)
XI CICLO (AÑO 2011)
-Joven Orquesta de Bandas Sonoras.
-Banda Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Aragón y de la Universidad de Zaragoza.
-Euskadiko Ikasleen Orkestra / Orquesta de estudiantes del País Vasco.
-Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana.
-Orquesta Filarmónica de la Universidad de Alicante.
XII CICLO (AÑO 2012)
-Joven Orquesta de Bandas Sonoras.
-Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid.
-Orquesta Sinfónica Adolfo Salazar de Madrid.
-Leids Studenten Koor en Orkest Collegium Musicum (Holanda).
-Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Castellón.
XIII CICLO (AÑO 2013)
-Orquesta Sinfónica del C. S. de Música de Castellón y Coro Amici Musicae del Auditorio de Zaragoza.
-Joven Orquesta de Bandas Sonoras de Zaragoza.
-Joven Orquesta Sinfónica de Soria.
-Euskadiko Ikasleen Orkestra / Orquesta de Estudiantes del País Vasco.
-Banda de Música Filarmónica Beethoven de Campo de Criptana.
XIV CICLO (AÑO 2014)
-Orquesta de cuerda pulsada de los Conservatorios de Aragón
-Banda Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Aragón
-Orquesta Sinfónica JMJ (Jornada Mundial de la Juventud)
-Euskadiko Ikasleen Orkestra / Orquesta de Estudiantes del País Vasco, Orfeón Donostiarra 'Gazte' y Grupo AnidanBloko del Valle Junior's Band (Kenia)
-Grupo de Vientos de la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM)
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Jóvenes Orquestas - Actividades Culturales

Transcripción

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