Planificación por Unidad 2017 Artes Visuales

Transcripción

DIRECCIÓN ACADÉMICA
PLANIFICACIÓN DE UNIDAD 2017
ASIGNATURA: ARTES VISUALES
CURSO:
Quinto Básico
PROFESOR(ES):
Mildred Sofía Donoso Pérez
ÉNFASIS DISCIPLINAR:
 Promover la visión y la comprensión del mundo desde la experiencia artística y tecnológica, mediante el desarrollo del pensamiento creativo y la valoración de las artes
como reflejo de la experiencia humana, utilizando el lenguaje técnico propio de la alfabetización visual, musical y tecnológica que permita que los estudiantes
identifiquen y aprecien diversas manifestaciones, tanto del pasado como del presente, potenciando su capacidad creadora y transformadora del entorno sociocultural.
SEMESTRE:
Primer Semestre
FOCO DE
APRENDIZAJE DE LA
UNIDAD
UNIDAD I: El mundo del color y las formas.
Progresar en el desarrollo de sus habilidades de creación, por medio de la
realización de trabajos de arte centrados en el uso de las formas y el color,
utilizando diferentes medios de expresión visual como pintura, escultura y
fotografía. También se espera que describan e interpreten obras de arte y,
busquen y presenten información por diferentes medios acerca de artistas y
obras de arte de los estilos impresionista y postimpresionista, usando
categorías propias del análisis estético, observando imágenes, usando fuentes
bibliográficas y otros medios y utilizando los resultados de sus investigaciones
como base para la creación visual en forma individual y colectiva tanto en
plano como en volumen.
HORAS PEDAGÓGICAS DE LA UNIDAD:
16 horas pedagógicas
APRENDIZAJES Dimensión socio afectiva:
MAFI
Eje Relación con el mundo
Componente: Solidaridad y cuidado del entorno:
Habilidad para promover un estilo de vida cristiana
comprometida con la transformación social y el cuidado
por el entorno. Incluye interés por el cuidado de los
recursos naturales, el buen uso de los bienes y la
distribución equitativa de los mismos.
3.2 Reconoce el valor de la creación y se interesa por
participar y colaborar en campañas sociales y
ambientales.
“EN TODO AMAR Y SERVIR”
Avenida Calera de Tango paradero 9, Calera de Tango - Fono: 28565100 - E-mail [email protected] – www.colegiolamision.cl
CONOCIMIENTOS:
HABILIDADES:
ACTITUDES:
› Procedimientos de pintura (témpera, acrílico, papeles, pastel graso, anilina y tintas)
› Procedimientos de escultura (modelado, construcción con material de reciclaje, papel maché y greda)
› Procedimientos de fotografía
› Movimientos artísticos impresionista y postimpresionista (técnicas, uso de elementos de lenguaje visual y elementos contextuales)
› Crear trabajos de arte en pinturas, esculturas y fotografías basadas en la observación de los movimientos artísticos impresionismo y postimpresionismo.
› Crear pinturas, esculturas y fotografías basadas en intereses personales.
› Demostrar dominio en el uso de materiales, herramientas y procedimientos de pintura, escultura y fotografía.
› Analizar e interpretar obras de arte en relación con la aplicación del lenguaje visual, contextos, materiales y estilos.
› Describir y comparar trabajos de arte, usando criterios como la selección de temas, ideas, manejo de los materiales y procedimientos, la aplicación de
elementos del lenguaje visual y el propósito expresivo.
› Buscar y presentar información bibliográfica por diferentes medios.
› Comunicar y presentar los resultados de las investigaciones.
› Demostrar disposición a expresar artísticamente las propias ideas y sentimientos.
› Valorar y cuidar el patrimonio artístico de su comunidad, región, país y de la humanidad.
OBJETIVOS DE APRENDIZAJES
EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJES
Relacionan en forma más explícita las habilidades,
los conocimientos y las actitudes y evidencian en
forma clara y precisa cuál es el aprendizaje que el
estudiante debe lograr
Son las acciones que los alumnos(as) deben llevar a cabo para asegurar el logro de los objetivos
de aprendizajes.
OA1
Crear trabajos de arte y diseños a
partir de sus propias ideas y de la
observación del:
› entorno cultural: Chile, su paisaje y
sus costumbres en el pasado y en el
presente
1) Observan pinturas de paisajes de pintores impresionistas y
postimpresionistas como Claude Monet, Camille Pisarro,
Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Juan Francisco González u
otros.
2) Comentan acerca de los diferentes tipos de pinceladas
(sinuosas, cortas, horizontales, otras) y colores utilizados por
los artistas.
CONEXIONES
INTERDISCIPLINARIAS
RECURSOS
DIDÁCTICOS
Elementos que apoyan
la
actividad
del
alumno(a),
incluido
TICS.
Ciencias Naturales
PPT Árboles
Computador
Data
EVALUACIÓN
Indicación de a través de
qué
evidencias
se
comprobará el logro de los
aprendizajes
Formativa
mediante la
formulación de
preguntas y
respuestas.
Observación y
monitoreo de los
› entorno artístico: impresionismo y
postimpresionismo; y diseño en Chile,
Latinoamérica y del resto del mundo
OA2
Aplicar y combinar elementos del
lenguaje visual (incluidos los de
niveles anteriores) en trabajos de arte
y diseño con diferentes propósitos
expresivos y creativos:
› color (complementario)
› formas (abiertas y cerradas)
› luz y sombra
OA3
partir de diferentes desafíos y temas
del entorno cultural y artístico,
demostrando dominio en el uso de:
› materiales de modelado, de
reciclaje, naturales, papeles, cartones,
pegamentos, lápices, pinturas, textiles
e imágenes digitales
› herramientas para dibujar, pintar,
cortar unir, modelar y tecnológicas
(brocha, sierra de calar, esteca,
cámara de video y proyector
multimedia, entre otros)
› procedimientos de pintura,
escultura, construcción, fotografía,
video, diseño gráfico digital, entre
3) Realizan un muestrario de pinceladas y colores observados en
las obras de arte en sus croqueras.
4) Seleccionan el o los tipos de pinceladas que más le llamaron la
atención y pintan un paisaje basándose en una fotografía o en
la observación directa de la naturaleza, usando témpera o
acrílico.
5) Comparan sus obras, usando como criterios la manera de usar
las pinceladas, el color y las emociones que generan sus obras.
6) Observan obras impresionistas y postimpresionistas con tema
de naturaleza muerta (bodegón) de artistas como Paul
Cézanne, August Renoir, Paul Gauguin o Vincent van Gogh.
7) Comentan las diferencias y semejanzas entre los diferentes
artistas, respondiendo preguntas.
8) Utilizando impresiones o fotocopias en blanco y negro de
algunas de las obras, recortan los elementos, arman su propio
bodegón y lo pintan usando diferentes materiales (papeles,
pasteles grasos, acrílico, tintas, témpera, otros).
9) Reconocen las parejas de colores complementarios en la rosa
cromática (morado y amarillo, rojo y verde, azul y naranja)
para aplicarlos en sus obras.
10) Exponen sus trabajos y explican al curso los cambios realizados
en la organización y el uso de los colores y las formas.
avances de los
proyectos.
Sumativa
Mediante la
aplicación de Escala
de Apreciación
otros.
OA4
Analizar e interpretar obras de arte y
diseño en relación con la aplicación
del lenguaje visual, contextos,
materiales, estilos u otros.
OA5
Describir y comparar trabajos de arte
y diseño personales y de sus pares
considerando:
› fortalezas y aspectos a mejorar
› uso de materiales y procedimientos
› aplicación de elementos de lenguaje
visual
› propósitos expresivos
SEMESTRE:
Primer Semestre
FOCO DE
APRENDIZAJE DE LA
UNIDAD
UNIDAD II:
Explorando el mundo real y el imaginario.
Crear trabajos de arte basados en la observación directa y por medio de la APRENDIZAJES Dimensión socio- afectiva:
apreciación de obras de arte de diversos tipos de paisajes y costumbres de
MAFI
Eje Relación consigo mismo (a)
nuestro país en diferentes épocas y lugares, usando distintos materiales,
Componente: Conocimiento del lenguaje emocional y
herramientas y procedimientos, profundizando en el conocimiento de los
expresión de emociones: Habilidad para percibir,
efectos de luz y sombra como elemento clave del lenguaje artístico visual.
identificar y expresar los estados corporales y
emocionales en forma apropiada al entorno (real y
virtual).
1.2 Reconoce y nombra emociones y sentimientos en sí
mismo(a) y en las personas cercanas a él (ella).
CONOCIMIENTOS:
HABILIDADES:
ACTITUDES:
› Procedimientos de pintura: acrílico, témpera y tintas, entre otros.
› Procedimientos de escultura: modelado, relieve y escultura en madera
› Luz y sombra en el arte
› Paisaje chileno urbano y rural
› Obras de arte con los temas de paisaje y costumbres chilenas
› Crear trabajos de arte de pintura y escultura en plano y volumen, basados en la observación directa y de obras de arte de paisajes y costumbres chilenas.
› Experimentar con luces y sombras, usando variados medios.
› Dominio en el uso de materiales, herramientas y procedimientos de pintura, escultura y fotografía, entre otros.
› Analizar e interpretar obras y trabajos de arte en relación con aplicación del lenguaje visual, contextos, materiales, y estilos.
› Buscar información bibliográfica en internet y libros impresos.
› Comunicar y presentar las investigaciones.
› Disfrutar de múltiples expresiones artísticas.
› Valorar y cuidar el patrimonio artístico de su comunidad, región, país y de la humanidad.
de aprendizajes.
OA1
observación del:
presente
1) Observan obras realizadas por diferentes artistas nacionales
que han trabajado con el tema de la pintura costumbrista.
2) Comentan en tono al género costumbrista y como éste da
cuenta de nuestra identidad.
3) Realizan una pintura costumbrista basada en una costumbre
propia de nuestra identidad utilizando acuarelas.
4) Comentan en torno a sus resultados y la costumbre escogida.
5) Observan pinturas de bodegones de pintores chilenos de
diferentes épocas indicando algunos elementos contextuales,
características visuales (materiales, colores, formas, texturas,
otros) y enfatizando el tema de luces y sombras.
CONEXIONES
INTERDISCIPLINARIAS
RECURSOS
DIDÁCTICOS
la
actividad
del
alumno(a),
incluido
TICS.
Historia, Geografía y
Ciencias Sociales.
Ciencias Naturales
PPT: Pinturas
Costumbristas
PPT: Naturalezas
Muertas, luz y
sombra.
Computador
Data
Hoja de Block
Acuarela
Pinceles
Mezclador
EVALUACIÓN
qué
evidencias
se
aprendizajes
Formativa
mediante la
formulación de
preguntas y
respuestas.
Observación y
monitoreo de los
avances de los
proyectos.
Sumativa
Mediante la
OA2
Aplicar y combinar elementos del
lenguaje visual (incluidos los de
niveles anteriores) en trabajos de arte
y diseño con diferentes propósitos
expresivos y creativos:
› color (complementario)
› formas (abiertas y cerradas)
› luz y sombra
6) Comentan con respecto al uso de la luz y la sombra en la
pintura por medio de preguntas.
7) Eligen objetos como frutas, botellas, cajas y otros, arman un
modelo de naturaleza muerta y la dibujan con carboncillo.
8) Aplican luces y sombras trabajando la sensación de volumen a
los objetos, usando las sombras.
OA3
otros.
OA4
Carboncillo
de Apreciación
SEMESTRE:
Primer Semestre
FOCO DE
APRENDIZAJE DE LA
UNIDAD
CONOCIMIENTOS:
HABILIDADES:
ACTITUDES:
UNIDAD III:
Conociendo el mundo del diseño y sus relaciones con las artes visuales.
Conocer el mundo del diseño y sus relaciones con las artes visuales y que APRENDIZAJES Dimensión cognitiva:
desarrollen sus habilidades de pensamiento creativo por medio de trabajos y
MAFI
Eje Pensamiento Creativo y proactivo
proyectos de diseño industrial, gráfico y de envases, el análisis de objetos y
Componente: Creatividad: Habilidad de pensar y
elementos de diseño con distintas funciones, destinatarios, estilos y
expresarse con divergencia y flexibilidad.
contextos, como la investigación acerca de artistas y diseñadores que los han
6.1 Conecta distintas observaciones con otros hechos,
realizado, para incorporar y comprender el mundo visual y objetual en el que
que pueden no tener una relación directa.
están inmersos.
› Historia de objetos de diseño
› Tipos de diseño: gráfico, industrial y de envases › Etapas del proceso creativo para el desarrollo de proyectos de diseño
› Procedimientos de construcción
› Procedimientos de diseño gráfico
› Resolver problemas frente a diferentes desafíos relacionados con el diseño.
› Desarrollar proyectos de diseño, aplicando las etapas del proceso creativo.
› Crear, basándose en la observación de objetos y elementos de diseño.
› Dominar las destrezas técnicas de diseño gráfico y la construcción.
› Recopilar, seleccionar información y presentarla de manera atractiva y clara.
› Analizar objetos de diseño, aplicando diferentes criterios.
› Demostrar disposición a desarrollar su creatividad, experimentando, imaginando y pensando divergentemente.
› Respetar y valorar el trabajo riguroso y el esfuerzo propio y de otros.
de aprendizajes.
OA1
observación del:
presente
OA3
1) Identifican características distintivas del diseño, sus áreas y su
presencia a lo largo de la historia.
2) Observan imágenes del Diseño y sus diversas áreas.
3) Comentan y reflexionan en torno a la importancia del diseño
en la historia.
4) Analizan y recortan objetos de revistas correspondientes a
diversas áreas del diseño para crear un catálogo en sus
croqueras.
5) Decoran con diversas técnicas y materiales.
6) Identifican características del diseño de logotipos, isotipos e
isologotipos mediante la observación de imágenes para
comprender su importancia en el mundo del diseño.
7) Diseñan un logotipo y un isotipo usando como referencia su
propio nombre a modo de marca personal.
8) Aplican procedimientos de diseño en sus creaciones: Diseño
previo, ejecución, terminaciones.
9) Comentan acerca de los resultados y de cómo el logotipo
diseñado da cuenta de su identidad.
CONEXIONES
INTERDISCIPLINARIAS
RECURSOS
DIDÁCTICOS
la
actividad
del
alumno(a),
incluido
TICS.
Historia, Geografía y
Lenguaje y
Comunicación.
PPT:
Introducción al
diseño.
Revistas
Tijeras
Pegamento
Cartulinas
Lápices scriptos
Lápices de
colores.
Marcador
permanente
EVALUACIÓN
qué
evidencias
se
aprendizajes
Formativa
mediante la
formulación de
preguntas y
respuestas.
Observación y
monitoreo de los
avances de los
proyectos.
Sumativa
Mediante la
de Apreciación
otros.
OA4
OA5
considerando:
visual
SEMESTRE:
Segundo Semestre
FOCO DE
APRENDIZAJE DE LA
UNIDAD
UNIDAD IV:
Diseño y lenguaje visual.
Reconocer la presencia del lenguaje visual y el diseño en por medio de APRENDIZAJES Dimensión cognitiva:
actividades de aprendizaje que les permitan establecer relaciones entre
MAFI
Eje Pensamiento Creativo y proactivo
dichas manifestaciones culturales y el lenguaje visual como medio de
Componente: Creatividad: Habilidad de pensar y
expresión de ideas, creencias y concepciones de mundo, incrementando el
expresarse con divergencia y flexibilidad.
CONOCIMIENTOS:
HABILIDADES:
ACTITUDES:
desarrollo de sus habilidades de pensamiento creativo y de organización por
medio de proyectos de diseño de diversa índole.
Analizar objetos y elementos de diseño (vestuario, accesorios, máscaras,
utensilios, escenografías, espacios, entre otros) utilizados en rituales,
celebraciones y otros eventos culturalmente significativos y la investigación
acerca de cómo el diseño se manifiesta en la cultura chilena y en diferentes
contextos en la actualidad, con el fin de ampliar el repertorio de herramientas
de expresión y comunicación visual que han adquirido durante las unidades
precedentes, las que les permitirán responder a desafíos y proyectos de
diseño con mayor seguridad.
› El diseño en el teatro, la fiesta y en las tradiciones.
› Tipos de diseño: textil, de vestuario y teatral. › Elementos de los diversos tipos de diseño.
› Etapas del proceso creativo para el desarrollo de proyectos de diseño.
› Uso de recursos digitales para la creación y la presentación de información.
6.1 Conecta distintas observaciones con otros hechos,
que pueden no tener una relación directa.
› Resolución de problemas frente a diferentes desafíos relacionados con el diseño.
› Desarrollo de proyectos de diseño, aplicando las etapas del proceso creativo.
› Creación basada en la observación de objetos y elementos de diseño.
› Dominio de destrezas técnicas de diseño de vestuario, textil y teatral.
› Recopilación, selección de información y presentación de ésta de manera atractiva.
› Análisis de objetos de diseño, aplicando diferentes criterios.
› Respetar el trabajo artístico de otros, valorando la originalidad.
› Demostrar disposición a trabajar en equipo, colaborar con otros y aceptar consejos y críticas.
de aprendizajes.
CONEXIONES
INTERDISCIPLINARIAS
RECURSOS
DIDÁCTICOS
la
actividad
del
alumno(a),
incluido
TICS.
EVALUACIÓN
qué
evidencias
se
aprendizajes
OA1
observación del:
presente
OA3
otros.
1) Observan imágenes de gorros y sombreros de diferentes países Historia, Geografía y
y épocas y las comentan, identificando elementos de lenguaje Ciencias Sociales.
visual e indicando sus materiales de ejecución.
Tecnología.
2) Realizan bocetos inspirados en los sombreros observados
aplicando procedimientos de diseño de vestuario.
3) Diseñan y construyen un sombrero, considerando elementos
del lenguaje visual, funcionalidad, durabilidad utilizando
diversas técnicas y materiales.
4) Presentan sus trabajos al curso y los comentan, usando
criterios como: propósito del proyecto, funcionalidad del
sombrero o gorro, estética del diseño (color, forma, textura),
aplicación de elementos de lenguaje visual (color, forma,
textura, otros), uso adecuado de materiales, herramientas y
originalidad de la propuesta. Se realiza un registro fotográfico
de los resultados.
OA4
PPT: El
sombrero.
Computador
Data
Cartón forrado
Cartulina
Paño Lenci
Goma Eva
Tijeras
Masking Tape
Pegamento en
barra
Cortacartón
Formativa
mediante la
formulación de
preguntas y
respuestas.
Observación y
monitoreo de los
avances de los
proyectos.
Sumativa
Mediante la
de Apreciación
OA5
considerando:
visual

Planificación por Unidad 2017 Artes Visuales

Transcripción

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