La Bauhaus la nueva Tipografía - TALLER5-HISTDISENO8A-B

La Bauhaus la nueva Tipografía
fía y la fotografía inspiraron el interés de la
Bauhaus en la comunicación visual.
La Bauhaus en Dessau
La Bauhaus fue cancelada por el consejo
de la ciudad de Dessau, dando paso con
esto a un estilo de diseño viable, moderno
que influyó en la arquitectura, el diseño de
producto y la comunicación visual.
La academia de arte Weimar da origen a
una nueva escuela llamada escuela de arte
Das Staatliches Bauhaus que se dedico a
embellecer los edificios. Gropius buscó
una nueva unidad entre el arte y la tecnología reconociendo las raíces comunes tanto
de las bellas artes como de las artes aplicadas.
Jan Tschichold y la nueva tipografía:
Varios diseñadores independientes de la
Bauhaus, hicieron aportes significativos a
la “nueva tipografía” En estos Jan Tschichold quien fue el responsable del desarrollo de las teorías sobre la aplicación de las
ideas constructivistas de alta tipografía que
La Bauhaus era la consecuencia lógica de trajeron nuevas expresión del espíritu y vila inquietud alemana por mejorar el diseño talidad y sensibilidad del diseño.
dentro de una sociedad industrial que vio
Diseños de tipos de letras para el siglo XX
sus orígenes en él.
La Bauhaus en Weimar
Los años de la Bauhaus en Weimar se caracterizaron por el deseo de crear una sociedad espiritualmente nueva, e innovadora
El impacto de László Moholy-Nagy
László Moholy-Nagy exploró la pintura, la
fotografía, la película cinematográfica, la
escultura y el diseño gráfico.
Utilizo materiales nuevos como el fotomontaje y el fotograma, así como medios
utilizando la Luz y la transparencia.
La pasión de Moholy-Nagy por la tipogra-
Empieza una integración total al diseño de
ilustraciones, mayúsculas, encabezados y
textos en forma dinámica y sorprendente. Una muestra de ello fue el trabajo de
Gill quien anticipó el concepto de las longitudes de líneas desiguales en el diseño
tipográfico. Más tarde Zapf desarrolló una
sensibilidad extraordinaria para la forma de
las letras viendo sus diferentes tipos como
“una de las expresiones más evidentes de
la época”.
El movimiento isotipo:
Se inició en los años veinte y desarrolló
“un lenguaje mundial sin palabras que hoy
tiene una gran importancia”
La contribución de este moviendo isotipo
a la comunicación visual fueron los convenios que se desarrollaron para formalizar el
uso del lenguaje gráfico (imágenes conectadas para crear una estructura y significado ordenados).
Hendrik N Werkman fue afamado por su
experimentación con los tipos, la tinta y los
rodillos para la expresión artística.
Alezander Wat y Stanley Brus, Introdujeron
las formas de arte moderno en los anuncios industriales y comerciales de la sociedad polaca.