Pedro y el lobo tocan en la orquesta

INICIATIVA EDUCA DE IBERCAJA
PROGRAMAS
DIDÁCTICOS IBERCAJA
PEDRO Y EL LOBO
TOCAN EN LA
ORQUESTA
CUADERNO DIDÁCTICO
Desde siempre, la Obra Social de Ibercaja colabora con padres y educadores, poniendo a su
disposición propuestas que contribuyen a completar la educación de los más jóvenes.
A través de la línea INICIATIVA EDUCA de Ibercaja, buscamos prevenir el fracaso escolar y el
abandono prematuro de los estudios y formar a los profesionales del mañana.
Bajo este nombre, presentamos el Programa Didáctico PEDRO Y EL LOBO TOCAN EN LA
ORQUESTA, adaptación del conocido cuento musical Pedro y el lobo de Sergéi Prokófiev, en una
novedosa producción caracterizada por su frescura y originalidad.
¡Descúbrelo!
ÍNDICE
RECOMENDACIONES . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3
AUTOR: SERGÉI PROKÓFIEV (1891-1953) . . . . . . . . . . . 4
EL CUENTO. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5
INSTRUMENTOS/PERSONAJES . . . . . . . . . . . . . . . 5
EQUIPO ARTÍSTICO. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7
CUADERNO DIDÁCTICO
Edita: Ibercaja Obra Social.
Textos: Compañía Pyel.
2
Pedro y el lobo de Sergéi Prokófiev es la obra musical didáctica por excelencia. Desde su estreno
en 1936, ha ofrecido sus aportaciones pedagógicas por todo el mundo. Se trata de un cuento
musical, en el que la palabra se pone a disposición de la música, llegando a crear una simbiosis
de gran riqueza.
En Pedro y el lobo tocan en la orquesta, músicos y actores se unen en la misma persona para
dar vida a los personajes. El nuevo guion y arreglo musical consigue acercar este clásico a
pequeños y mayores, potenciando el aspecto educativo y transmitiendo los valores de la amistad
y la responsabilidad.
Descubriremos nuevos personajes y un insólito final del relato. El vestuario y la caracterización
terminan de dar vida a la historia, con una puesta en escena inolvidable. El espectáculo se
completa con una serie de actividades que permiten acercar los instrumentos musicales a los
asistentes.
RECOMENDACIONES
Recomienda a tus alumnos las siguientes indicaciones:
· Vas a asistir a un concierto de música, un espectáculo único e irrepetible, así que ¡aprovéchalo
y disfruta!
· Levanta la vista y mira a tu alrededor; el espacio donde tiene el lugar el concierto es muy
especial: la decoración, la comodidad, la amplitud…
· Escucha. Esta palabra es de suma importancia. Sabes que no solo basta con oír, hay que
prestar la mayor atención para conseguir una buena escucha. Incluso en determinados
momentos, la música también se siente en el cuerpo a través de las vibraciones. Y vas a
poder observar e identificar los instrumentos.
· Ten en cuenta que los músicos son los encargados de interpretar, con la ayuda del director,
las ideas escritas por el compositor.
· Guarda para el final todos los aplausos.
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AUTOR: SERGÉI PROKÓFIEV (1891-1953)
Sergéi Prokófiev es, junto a Dimitri
Shostakovich, el mejor representante de la
escuela de composición soviética, y su obra
ha dejado profunda huella en el estilo de sus
compatriotas más jóvenes. Es, además, uno
de los grandes clásicos del siglo XX, autor de
una música en la que tradición y modernidad
se conjugan de manera ejemplar.
Niño prodigio, recibió sus primeras lecciones
musicales de su madre, pianista aficionada,
con tan buen resultado que ya a los nueve
años dio a conocer en una versión doméstica
su primera ópera, a la que siguieron
inmediatamente tres más. En 1904 ingresó
en el Conservatorio de San Petersburgo,
donde tuvo como maestros, entre otros, a
Anatol Liadov y Nikolai Rimski-Korsakov y
empezó a interesarse por las corrientes más
avanzadas de su tiempo.
En este sentido, fue el enfant terrible de la música rusa de la primera década del siglo XX,
no solo en su faceta de compositor, sino también en la de intérprete. Con fama de músico
antirromántico y futurista, sus primeras obras, disonantes y deliberadamente escandalosas
provocaron el estupor del público. En ellas, el joven músico mostró ya algunas de las constantes
que iban a definir su estilo durante toda su carrera, como son cierta tendencia a lo grotesco y
una inagotable fantasía, junto a un recogido lirismo y una asombrosa capacidad para crear
hermosas y sugestivas melodías, que el propio Shostakovich reconocía y admiraba.
Aunque el joven músico contaba con las simpatías de los revolucionarios soviéticos por su talante
iconoclasta e irreverente, un año después de los hechos de octubre de 1917 Prokófiev dejó su
país para instalarse en Occidente, más en busca de la tranquilidad necesaria para componer
que por motivos de índole ideológica. Japón, Estados Unidos y Francia fueron los países en que
se presentó, no siempre con fortuna.
El poco éxito y la añoranza que sentía por su patria fueron dos de las razones que le llevaron
en 1933 a regresar de forma definitiva a su país. Sin embargo, la Unión Soviética había
experimentado profundos cambios desde que el compositor la abandonara en 1918: a la libertad
que los artistas disfrutaban en aquellos primeros tiempos, había sucedido el control estatal
respecto a toda creación artística, que debía ceñirse de manera obligatoria a unos cánones
estrictos, los del realismo socialista. Algunas de sus obras fueron consideradas excesivamente
modernas y, en consecuencia, prohibidas.
El estilo de Prokófiev derivó entonces hacia posiciones más clásicas, con lo que el componente
melódico de sus composiciones ganó en importancia. Algunas de sus páginas más célebres
datan de esta época: el cuento infantil Pedro y el lobo, el ballet La Cenicienta, las partituras para
dos filmes de Serguéi Eisenstein, Alexander Nevski e Iván el Terrible, las tres Sonatas de guerra
para piano o la monumental ópera Guerra y paz. Falleció el mismo día y año que Stalin: el 5
de marzo de 1953.
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EL CUENTO
El Maestro ya tiene su nueva obra terminada. Está muy nervioso por el estreno. Sentado en
su piano espera a Natalia, la narradora, para dar comienzo al cuento. Ella se retrasa, y el
Maestro, impaciente, intenta disimular frente a los espectadores. De repente Natalia aparece en
el escenario y el Maestro respira tranquilo... ¡Comienza el cuento!
Un niño llamado Pedro vive con su abuelo en una casita de la montaña. Es muy valiente y
atrevido y, pese a las advertencias de su abuelo, siempre sale al bosque en busca de aventuras.
Allí conoce al alegre Pájaro, al asustadizo Pato y al hambriento Gato, con quienes se divierte
jugando tranquilamente. Un día, tal y como le avisó Abuelo, se encuentra con el temible Lobo del
bosque. Su imponente aspecto hace que nadie se atreva a acercarse a él lo más mínimo. Por eso,
el valiente Pedro idea un plan junto a sus amigos.
¿Conseguirán atrapar al Lobo? ¿Qué hace que el Lobo se acerque a ellos? ¿Es el Lobo tan fiero
como parece? La música nos dará la respuesta.
Se ha reducido la partitura para siete músicos, incluyendo piano, y se ha mantenido la escritura
original para los personajes principales, pues cada uno de ellos está representado por un
instrumento y tema musical.
En Pedro y el lobo tocan en la orquesta los músicos no están sentados leyendo las partituras de
sus atriles, sino que están actuando caracterizados, e interpretan el personaje que su instrumento
representa. De este modo, el público recibe muchos más estímulos y sensaciones que en un
concierto común.
El argumento de esta historia se ha variado y se ha convertido al temido Lobo en un miembro más
de la orquesta. Su afición a la música dará un giro insospechado al desenlace del relato.
El cuento se completa con una parte didáctica en la que, mediante una serie de actividades donde
participa el público, se mostrarán los instrumentos y se estimulará la afición por la música.
INSTRUMENTOS/PERSONAJES
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PEDRO/VIOLÍN
Joven, inocente, tímido y cobarde en un principio, pero
valiente y decidido cuando sus amigos están en peligro.
Pedro no se separa de sus juguetes: el tirachinas y su bolsa
con múltiples herramientas para sus aventuras; pero son
las cuerdas y el arco de su precioso violín los que le dan
fuerzas para enfrentarse al mundo y al misterioso bosque.
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LOBO/TROMPA
El temido lobo es en
realidad una dócil
trompa. Un instrumento
capaz de tocar en las
más potentes bandas y fanfarrias así como de emocionarnos
con dulces melodías. Nos asusta con sus dientes, pero nos
enamora con su corazón. A pesar de su chistera y su frac
negro nunca dejará de ser un animal salvaje.
5
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ABUELO/FAGOT
El personaje más longevo y sabio de todo el reparto está representado por el instrumento más
voluminoso: el fagot. Con su gran bastón rojo de sonido grave, el Abuelo intentará aconsejar y
educar a Pedro sobre los peligros del bosque. Hay muchas experiencias vividas bajo esas arrugas
y esa espalda curvada.
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PÁJARO/FLAUTA
Pájaro es elegante y alegre. Su canto y su revoloteo están representados por el dulce sonido de
la flauta, virtuosa en su registro más agudo. También su atuendo es refinado y colorido: amplias
mangas que nos hacen imaginar sus alas, pantalón y cuello imitan el plumaje... ¡El toque de color
en su pelo pone la guinda!
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PATO/OBOE
Presumido y algo despistado, Pato se expresa a través del oboe, sin duda el mejor instrumento
para imitar su voz. Está siempre tan preocupado por su aspecto que se olvida de los peligros del
bosque… Lo más importante para él es mantener impoluto su gran lazo naranja, que simboliza
su pico.
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GATO/CLARINETE
Nuestro felino cobra vida gracias al clarinete: sigiloso, curioso, juguetón y... ¡hambriento! Sin
hacer caso a los avisos de Pedro, estará en continua persecución de Pájaro y Pato. Su espíritu
de supervivencia y aspecto despreocupado nos indicarán que estamos ante un gato callejero...
¡aunque siempre con estilo!
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MAESTRO/PIANO
De su imaginación nace el cuento. Este Maestro es un hombre muy importante, y sabe muchísimo.
Dirige a los demás instrumentos desde su piano: melodías, afinación, entradas... ¡Todos deben
tocar juntos en la orquesta! Se gana el respeto y la atención de todos con su elegante frac beige:
un elegante aspecto para un músico distinguido.
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NARRADORA
Ella lo pone todo de su parte, pero es realmente despistada y necesita al Maestro para poder
seguir el hilo de la historia. Se desconcentra tan fácilmente que, sin darse cuenta, ¡participa en
el cuento que ella misma relata! A pesar de sus problemillas, se mete en su papel... Una gran
profesional con un espléndido traje negro.
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EQUÍPO ARTÍSTICO
Idea original: Isabel López
Arreglo musical: Borja Mariño
Dirección de escena: Grupo Pyel
Escenografía: Isabel López
Vestuario: Isabel López
Violín (Pedro): Jordi Hidalgo
Trompa (Lobo): Roberto Sánchez
Fagot (Abuelo): Borja Ocaña / Álvaro Gallego
Flauta (Pájaro): Laura Dudley / Laura Martín
Oboe (Pato): Valle González / María Arias
Clarinete (Gato): Javier Povedano / Francisco José Espinosa
Piano (Maestro): Borja Mariño
Narradora: Natalia Cieza / Milena Milyutenko
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Más información
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REF: 9444/12-13. Caja de Ahorros y Monte de Piedad de Zaragoza, Aragón y Rioja -CAMPZAR- N.I.F.: G-50000652 R. M. de Zaragoza (T. 1194, F. 23, H. Z-4862 - Inscrip. 1ª).
Domicilio Social: Plaza de Basilio Paraíso, 2. 50008 Zaragoza. Editado en diciembre de 2013.