Introducción al Guión

FACULTAD DE COMUNICACIÓN
GRADO EN COMUNICACIÓN
PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA
UNIVERSITARIA
GUÍA DOCENTE
INTRODUCCIÓN AL GUION
1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA.
Título:
Facultad:
Departamento/Instituto:
Módulo:
Denominación de la asignatura:
Código:
Curso:
Semestre:
Tipo de asignatura (básica, obligatoria u
optativa):
Créditos ECTS:
Modalidad/es de enseñanza:
Lengua vehicular:
Página web: www.ucjc.edu
GRADO EN CINE
Ciencias de la Comunicación
Cine
Guion
Introducción al guion
14011
Segundo
Primero
Obligatoria
6
Presencial
Castellano
2. REQUISITOS PREVIOS.
Esenciales:
Los propios del título.
Aconsejables:
Dominio de la lengua española y conocimientos de las principales obras literarias y teatrales.
Conocimientos generales sobre Historia del cine y Teoría de los géneros cinematográficos. Manejo
de los programas informáticos de edición de texto.
3. SENTIDO Y APORTACIONES DE LA ASIGNATURA AL PLAN DE ESTUDIOS.
Campo de conocimiento al que pertenece la asignatura.
GUION. Asignatura de formación obligatoria.
Relación de interdisciplinariedad con otras asignaturas del currículum.
Posibilidades de interdisciplinariedad: Guion de Tv: ficción, Dirección, Producción
Aportaciones al plan de estudios e interés profesional de la asignatura.
La asignatura es básica para la formación en el grado en su conjunto y de manera específica para los
módulos de Dirección, Producción y Edición. El alumno aprenderá a distinguir los elementos básicos
de un guion y a utilizar distintas técnicas para abordar su escritura. Además le ayudará a formar un
criterio propio necesario para evaluar la calidad del guion de una película.
1
4. RESULTADOS DE APRENDIZAJE EN RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS QUE
DESARROLLA LA MATERIA.
Competencias Genéricas
Resultados de aprendizaje relacionados con las
competencias genéricas
CB1: Que los estudiantes hayan
demostrado poseer y comprender
conocimientos en un área de estudio que
parte de la base de la educación
secundaria general, y se suele encontrar a
un nivel que, si bien se apoya en libros de
texto avanzados, incluye también algunos
aspectos que implican conocimientos
procedentes de la vanguardia de su campo
de estudio.
Resultado de aprendizaje CB1. Identificar los
CB2: Que los estudiantes sepan aplicar sus
conocimientos a su trabajo o vocación de
una forma profesional y posean las
competencias que suelen demostrarse por
medio de la elaboración y defensa de
argumentos y la resolución de problemas
dentro de su área de estudio.
Resultado de aprendizaje CB2: Construir un guion de
fundamentos básicos de la narración literaria y
cinematográfica. Manejar los fundamentos básicos de
la narración.
un cortometraje a partir de unos elementos
fundamentales y siguiendo unos métodos básicos.
CB3: Que los estudiantes tengan la Resultado de aprendizaje CB3. Analizar el guion de
una película o una obra cinematográfica cualquiera,
capacidad de reunir e interpretar datos
en base a unos criterios básicos de calidad de
relevantes (normalmente dentro de su área escritura y estructura cinematográfica. Reflexionar
sobre las tendencias de guion actuales y compararlas
de estudio) para emitir juicios que incluyan
con las clásicas.
una reflexión sobre aspectos relevantes de
índole social, científica o ética
2
CB4:CB4 - Que los estudiantes puedan
transmitir información, ideas, problemas y
soluciones a un público tanto
especializado como no Especializado
Resultado de aprendizaje CB4: Defender un guion
CB5: Que los estudiantes hayan
desarrollado aquellas habilidades de
aprendizaje necesarias para emprender
estudios posteriores con un alto grado de
autonomía
Resultado de aprendizaje CB5: Tener una base sólida
para acometer el análisis y la creación de guiones en
otros medios o formatos audiovisuales, desde TV a
Internet, teatro o cualquier otra especialidad.
CG1.- Capacidad para poseer y
comprender el lenguaje cinematográfico y
sus propiedades artísticas y
comunicativas, asimilando los códigos y
los procedimientos inherentes al ámbito
artístico.
Resultado de aprendizaje CG1.- Escribir diálogos y
acotaciones teniendo en cuenta la singularidad del
lenguaje audiovisual
Competencias Específicas
CE2. Habilidad para el uso adecuado de
herramientas tecnológicas en las
diferentes fases del proceso audiovisual
para que los alumnos se expresen a través
de imágenes o discursos audiovisuales con
la calidad técnica imprescindible
CE4 Capacidad para definir temas de
investigación o creación personal
innovadora que puedan contribuir al
mediante el pitching.
Resultados de aprendizaje relacionados con las
competencias específicas
Resultado de aprendizaje CE2. Dominar las
herramientas tecnológicas e informáticas para la
elaboración de guiones de ficción.
Resultado de aprendizaje CE4.Desarrollar espíritu
creador con el fin de construir textos literarios de
ficción y examinar todo tipo de textos, según su
género y formatos.
3
conocimiento o desarrollo de los lenguajes
audiovisuales o su interpretación.
CE14 Conciencia solidaria: respeto
solidario por las diferentes personas y
pueblos del planeta, así como
conocimiento de las grandes corrientes
culturales en relación con los valores
individuales y colectivos y respecto a los
derechos humanos.
CE16.- Capacidad para crear y dirigir la
puesta en escena integral de producciones
audiovisuales
cinematográficas
y
videográficos, responsabilizándose de la
dirección de actores y ajustándose al guion,
plan de trabajo o presupuesto previo.
Resultado de aprendizaje CE14.Desarrollar
conciencia de respeto, igualdad y solidaridad en el
entorno profesional y laboral.
CE24 Capacidad para escribir con fluidez,
textos, escaletas o guiones en los campos
de la ficción cinematográfica, televisiva,
videográfica, radiofónica o multimedia.
CE33.- Capacidad para realizar la
ordenación técnica de los materiales
sonoros y visuales conforme a una idea
utilizando las técnicas narrativas y
tecnológicas
necesarias
para
la
elaboración, composición, acabado y
pasterización de diferentes productos
audiovisuales y multimedia.
Resultado de aprendizaje CE24. Dominar el lenguaje
artístico y los recursos técnicos del guion de ficción.
Resultado de aprendizaje CE16.- Asimilar las
condiciones de capital físico, humano y financiero que
determinar el desarrollo y coste final de un guion de
ficción.
Resultado de aprendizaje CE33.- Dominar las
propiedades de la palabra para crear imágenes y una
narrativa audiovisual y multimedia
5. CONTENIDOS / TEMARIO / UNIDADES DIDÁCTICAS
INTRODUCCIÓN
PRIMERA PARTE: EL PENSAMIENTO
UNIDAD 1. El proceso imaginativo: del inconsciente a la transtextualidad. 1. La creatividad. 2.
Teorías sobre la creatividad. 3. La escritura libre. 4. El torbellino de ideas. 5. Asociación de ideas. 6.
Los porqués. 7. La última carta. 8. Dos ideas en una. 9. La trascendencia textual. 10. Partir de una
imagen. 11. Las situaciones de Polti.
UNIDAD 2. El proceso filosófico I: el sentido autorial, cultural y estructural del relato. 1.
Desarrollo temático: el sentido autorial. 2. Lectura y sentido cultural. 3. El sentido estructural: el
poder de la expresión mítica. 4. Mito y Narratología. 5. Tradiciones míticas. 6. Coherencia textual:
el modelo actancial. 7. Coherencia textual: el cuadro semiótico.
UNIDAD 3. El proceso filosófico II: los sentimientos estéticos. 1. Teorías sobre lo bello. 2. La
estética del UNIDAD: el tono. 3. Teoría de los sentimientos. 4. Tipología de los sentimientos. 5. Los
4
sentimientos estéticos. 5.1 Lo bello. 5.2. Lo feo. 5.3. Lo amoroso. 5.4. Lo trágico. 5.5. Lo patético.
5.6. Lo dramático. 5.7. Lo melodramático. 5.8. Lo épico. 5.9. Lo misterioso. 5.10. Lo maravilloso.
5.11. Lo cómico. 6. Sentimiento, deseo y modelo actancial. 7. La expresión emocional. 8. La logline.
SEGUNDA PARTE: LA TRAMA
UNIDAD 4. El proceso narrativo I: la fábula. 1. Estructura superficial. 1.1. La técnica de las tarjetas.
1.2. Lógica de conexión. 1.3. Lógica de jerarquía: los sucesos núcleos. 1.4. Lógica de jerarquía: las
subtramas. 1.5. Lógica de disposición. 1.6. La estructura clásica del largometraje. 1.7. El modelo de
Syd Field. 1.8. Construcción de la escaleta. 1.9. La acción dramática.
1.10. El impulso de la acción: las metas auxiliares o programas de uso. 1.11. La polaridad de la acción.
1.12. Tipos de finales. 2. Estructuras míticas. 2.1. El modelo de Propp. 2.2. El modelo de Vogler. 2.3.
El modelo de Tolkien.
UNIDAD 5. El proceso narrativo II: el personaje. 1. Teoría del personaje. 2. Narrativa estructuralista:
papeles narrativos del relato. 2.1. Los papeles narrativos de Propp y sus esferas de acción. 2.2. Los
arquetipos narrativos de Vogler. 2.3. Los papales narrativos de Souriau. 2.4. Los papeles narrativos
fundamentales. 3. Narrativa psicológica: las tipologías. 3.1. Los temperamentos según Hipócrates.
3.2. Los tipos psicológicos de Carl G. Jung. 3.3. Los tipos psicológicos de Jean Lacroix. 3.4. La
biotipología. 3.5. El relato y las psicopatologías. 4. Los tipos literarios. 5. La forma del personaje. 6.
Actor y categoría profesional. 7. La tabla de caracterización del personaje. 8. Las marcas del
personaje y el arco de transformación.
UNIDAD 6. El proceso narrativo III: la situación y del conflicto. 1. La situación dramática. 2. El
espacio y sus tipos. 3. Dramaturgia de los objetos. 4. El conflicto. 5. Formas de la trama. 5.1. Los
motivos centrales de Frenzel. 5.2 La situación dramática estructural de Pólit. 5.3. Los arquetipos de
Rovy Jonson. 5.4. La tipología de Friedman. 5.5. La tipología de Tobias. 6. El argumento y la story
line
TERCERA PARTE: EL DISCURSO
UNIDAD 7. Voz, aspecto y tiempo del relato. 1. La voz. 1.2. El autor implícito. 1.3. El espectador
implícito. 1.4. El narrador. 1.5. El narratario. 1.6. Los niveles narrativos. 2. El aspecto. 2.1. El punto de
vista (del personaje). 2.2. La focalización (sobre el personaje). 2.4. La visión (del público). 3. Modelos
narrativos y aspectuales de transmisión narrativa. 4. El tiempo. 4.1. El orden. 4.2. El orden de las
acciones simultáneas. 4.3. La duración. 4.4. La frecuencia. 5. Modelos temporales de transmisión
narrativa. 6. El ritmo.
UNIDAD 8. Modos de enunciados del guion: las acotaciones. 1. La escena. 2. Las palabras. 3. El
lenguaje figural: las acotaciones. 4. Errores en la modalidad de las acotaciones. 5. La plasticidad del
5
guion. 6. Características del lenguaje audiovisual. 7. Errores en la construcción de la plasticidad del
guion.
UNIDAD 9. Modos de enunciados del guion: el diálogo. 1. Características y funciones del diálogo.
2 El nivel gramatical 3. El nivel contextual y los actos de habla: la fórmula de la escena. 4. El nivel
implícito y las inferencias: el subtexto. 5. El nivel coloquial y los enunciados: darle voz al personaje.
6. El adorno del diálogo: nociones de retórica. 7. El sonido del diálogo.
6. CRONOGRAMA
Unidades didácticas/Temas
Periodo temporal
Presentación
UNIDAD 1. El proceso imaginativo: del inconsciente a la
transtextualidad.
UNIDAD 2. El proceso filosófico I: el sentido autorial, cultural y
estructural del relato.
UNIDAD 3.- El proceso filosófico II: los sentimientos estéticos.
UNIDAD 4. El proceso narrativo I: la fábula.
UNIDAD 5. El proceso narrativo II: el personaje.
UNIDAD 6. El proceso narrativo III: la situación y del conflicto
UNIDAD 7. Voz, aspecto y tiempo del relato
UNIDAD 8. Modos de enunciados del guion: las acotaciones.
UNIDAD 9. Modos de enunciados del guion: el diálogo.
septiembre
octubre
octubre
octubre
octubre
noviembre
noviembre
noviembre, diciembre
diciembre
enero
7. MODALIDADES ORGANIZATIVAS Y MÉTODOS DE ENSEÑANZA
Modalidad
Organizativa
Método de
enseñanza
Competencias
relacionadas
Clases magistrales
y prácticas
programadas por
el profesor,
incluyendo la
escritura de obras
creativas a partir
de los talleres.
Explicación de la
CB1, CB3, CB4,
planificación de la
CE9, CE10, CE14
materia
(programa,
apuntes,
bibliografía).
Exposición de los
temas por parte del
profesor. Repasos
al inicio de clase.
Discusiones y
debates. Guía
continuada para la
asimilación de
contenidos.
Horas
presenc.
Horas
trabajo
autónomo
del alumno
Total de
horas
52
38
90
6
Realización de
trabajos prácticos
y exposición,
actividades
extracurriculares y
pruebas de
evaluación.
Tutorías
individuales y
grupales
Planificación y
seguimiento de los
trabajos
individuales y
colectivos.
Lecturas
recomendadas.
Preparación de
tareas prácticas y
debates.
Exposición de
trabajos. Pruebas
de evaluación. Guía
para la búsqueda
de información
complementaria.
Tutorías libres y
voluntarias.
Comentarios y
resolución de
dudas por correo
electrónico o de
forma presencial.
Resolución de
dudas (temas y
lecturas).
CB2, CB3, CB5,
CE1, CE8, CE10,
CE12 Y CE14
45
45
8
7
15
60
90
150
0
CB1, CB2, CB3,
CB5, CE1, CE8,
CE10, CE12 y
CE14
Total de horas
8. SISTEMA DE EVALUACIÓN
Actividad de evaluación
Criterios de evaluación
Pruebas objetivas
Trabajos prácticos
Pruebas teóricas escritas.
Desarrollo de uno de los textos
realizados en los talleres.
Trabajo basado en una de las
lecturas recomendadas.
Nivel de participación en las
clases y en las actividades
grupales.
Trabajos de lectura
Participación y actitudes
Valoración respeto a la
calificación final (%)
50%
20%
20%
10%
CONSIDERACIONES GENERALES ACERCA DE LA EVALUACIÓN:
EVALUACIÓN.
Los alumnos podrán acogerse a la EVALUACION CONTINUA si realizan, al menos, el 80%
de las pruebas objetivas y de los trabajos prácticos semanales. Si consiguen en cada uno de
estos apartados al menos un 4 y la nota media es aprobado, superarán la asignatura.
7
LA CONVOCATORIA ORDINARIA Y LA EXTRAORDINARIA CONSISTIRÁN EN 2
PRUEBAS CADA UNA DE ELLAS DEBE SER SUPERADA CON UN 5 DE NOTA:
1) Test sobre el contenido o temario de la asignatura y las lecturas obligatorias; No
descuentan las preguntas erróneas.
2) Presentación del guion de un cortometraje y de su memoria explicativa. El trabajo debe
atenerse a las siguientes condiciones.
A) Memoria Explicativa: 1.La idea, 2.La documentación, 3.El tema, 4.El sentimiento
estético, 5.Los puntos de acción o escaleta, 6.La tabla del personaje, 7.La situación, 8.La
transmisión narrativa, 9.El tratamiento
B) El guion del cortometraje. Se trata de un encargo que el profesor realiza a los
alumnos, imitando el encargo que un productor realiza a un guionista. Es preciso tener en
cuenta que el tiempo necesario para rodar un guion viene marcado por: la extensión en
páginas del guion, el número de secuencias mecánicas, el número de decorados, la
complejidad de caracterización, el número de actores, el número de exteriores y de
interiores, los tipos de efecto de luz, la presencia de semovientes y vehículos, etc. En este
sentido, el profesor efectúa al alumno el encargo de un guion que ha de tener las siguientes
10 características: 1. Se utilizará la Plantilla del Guion para el formato o el programa Celtx.
2. La extensión será de 10 folios en el formato señalado (más portada y más página con story
line, relación de personajes y relación de decorados). Ni una página más ni una página
menos. 3. El guion tendrá por tema el poder. 4. Uno de los sentimientos estéticos será lo
fantástico (baja fantasía o fantasía siniestra), pudiéndose mezclar con cualquier otro
sentimiento: lo cómico, lo romántico, lo terrorífico, etc. 5. Ha de tener un final abierto. 6.
Pueden intervenir hasta 3 actores y sin escenas de masas o de efectos especiales. 7. No
puede haber más de 5 decorados. 8. Hay un límite de 10 escenas (sin contar las de transición
o situación). 9. El guion contendrá tres intervenciones en la esfera de la transmisión
narrativa: un narrador heterodiegético, un salto en el tiempo, una escena que se repite. 10.
Al menos un 30% del guion contendrá diálogos. El incumplimiento de estas condiciones
significa restar nota y hasta el suspenso en la parte práctica.
FALTAS DE ORTOGRAFÍA:
En cuanto a las faltas de ortografía en los trabajos escritos, y como regla general, una
falta grave supondrá un punto menos en el ejercicio o evaluación. Dos faltas graves dos
8
puntos menos y tres faltas graves un suspenso en el ejercicio o evaluación. Respecto a las
faltas
de
ortografía
consideradas leves (acentos
y
mayúsculas)
cada
dos
faltas leves supondrán una grave con la misma equivalencia.
FALTAS DE INTEGRIDAD EN EL AULA
Las faltas en la Integridad Académica (ausencia de citación de fuentes, plagios de trabajos o
uso indebido/prohibido de información durante los exámenes), así como firmar en la hoja de
asistencia por un compañero que no está en clase, implicarán la pérdida de la evaluación
continua, sin perjuicio de las acciones sancionadoras que estén establecidas por la Universidad.
9. BIBLIOGRAFÍA / WEBGRAFÍA
Bibliografía básica
COOPER, Pat (2002). El guion del cortometraje. Madrid: IORTV.
DIEZ PUERTAS, Emeterio (2006). Narrativa Fílmica. Madrid: Fundamentos.
FIELD, Syd (1995). El manual del guionista: ejercicios e instrucciones para escribir un buen guion
paso a paso. Madrid: Plot ediciones.
PARKER, Philip (2003). Arte y ciencia del guion. Barcelona: Robinbook.
SEGER, Linda (2004). Cómo convertir un buen guion en un guion excelente. Madrid: Rialp.
STEELE, Alexander (2014). Escribir cine: guía práctica para guionistas de la famosa escuela de
escritores de Nueva York. Barcelona: Alba.
Bibliografía complementaria
BALLÓ, Jordi y PÉREZ, Xavier (1995). La semilla inmortal. Los argumentos universales en el
cine. Barcelona: Anagrama.
BRESSON, Robert (2007). Notas sobre el cinematógrafo. Madrid: Ediciones Ardora.
CARRIÈRE, Jean-Claude (1991). Práctica del guion cinematográfico. Barcelona: Paidós.
CHION, Michel (2001). Cómo se escribe un guion. Madrid: Cátedra.
GOLDMAN, William (200). Aventuras de un guionista en Hollywood. Madrid: Plot.
9
MAMET, David (20019. Los tres usos del cuchillo. Sobre la naturaleza y función del drama.
Madrid: Alba.
RAMOS HUETE, Jesús; MARIMON i PADROSA, Joan (2003). Diccionario del guion del guion
audiovisual. Barcelona: Océano-Ámbar.
SÁNCHEZ-ESCALONILLA, Antonio (2001). Estrategias de guion cinematográfico. Barcelona:
Ariel.
TOBIAS, Ronald B (1999). El guion y la trama, Ediciones Internacionales Universitarias:
Madrid.
VOGLER, Chistopher (2002). El viaje del escritor, Barcelona: Robinbook.
WEB
http://ediez-narrativaaudiovisual.blogspot.com.es
https://www.facebook.com/pages/Narrativa-Audiovisual
10.- OBSERVACIONES
En la fecha que se indique, el alumno debe leer y examinarse de dos de estos libros. Se trata
de una prueba de comentario y comprensión de los guiones con el texto delante. De
agotarse alguno de ellos se indicará su sustituto en el campus virtual.
ALLEN, Woody (1981). Annie Hall. Barcelona: Tusquets.
ARMIÑÁN, Jaime de (2005). Antología de guiones para TV. Madrid, UCJC.
DELGADO, Yolanda (selección) (2003). Antología de cortos de cine. Madrid: Alfaguara.
TRUEBA, David (2014). Vivir es fácil con los ojos cerrados. Madrid: Malpaso.
10