Volume 8 No. 1-2 - SegundaQuimbamba.org

Volume 8 No. 1-2 - SegundaQuimbamba.org

ciiiro y _Maraca
Special Double Issue!
Volume 8, Numbers 1 & 2
Spring 2004
A Publication of the Segunda Quimbamba Folkloric Center
UN BELEN PARA TITE CURET,
UN BELEN PARA FELIX ALDUEN,
UN BELEN PARA MARCIAL REYES.
Juan Cartagena
Introduccion:
Dedicamos esta edicion de G&M a unos
grandes pilares de la musica puertorriquena:
Tite Curet, Felix Alduen y Marcial Reyes
que hicieron la transicion al otro lado y
nos dejaron un legado rico y verdadero.
Nunca tuve Ia dicha de darle
la mano en persona a don Tite o a
don Felix. Pero Ilegue a conversar
con ambos en diferentes ocasiones
en el curso de mis investigaciones
sobre nuestra bomba y plena.
(
.(9
Soy hijo de la
'1114
diaspora boricua, un
Orr "
hecho que por definition me limita ciertos
contactos de la isla. Al
contrario mis recursos
son de aqui y no tengo
disponible esa facilidad
de comunicarme con un
veterano de la talla de Tite
Curet sin prologo, sin explicacion, sin establecer mis bona
fides antemano. Y encima de esto, tengo que depender
en el telefono, con todas sus limitaciones, para establecer el enlace. Por esa razon, la cortesia y humildad que
me IlegO como saludo en mis conversaciones con estos
dos lideres me recordo de lo excepcional que somos
como boricuas: un pueblo dispuesto a compartir siemp re.
La entrevista con don Tite fue para un articulo
'
7'1
&SCS011c.:
dedicado a Rafael Cortijo. Me dejo con la impresion que
nos habiamos conocidos por anos, que la conversacion
era algo que se esperaba, algo fad, espontaneo.
Expresaba un interes genuino sobre el ambiente de bomba y plena en este pals. Y su
conocimiento de las expresiones culturales en Ia diaspora reflejaba un
entendimiento innato, natural.
En
poco tiempo le ofreci varios ejemplares de aiiro y Maraca y el me
ofreciO las gracias.
En MayagUez mi Ilamada telefonica Mega a la casa del representante
meximo de la bomba
mayagOezana en esos
entonces, don Felix Alduen.
Hablamos sobre su participacion en el proyecto del
Banco Popular, Raices,
donde muchos Ilegamos
a conocer su dignidad y
maestria con la bomba.
Esa vista fija y a veces
aguada, junto con los
toques profundos de los
barriles y su gorra estilo
Kangol Ilenaron la pantalla
pequena de me televisor y me dejaron con las ansias de
Ilegar a comunicarme con el senor.
Al otro lado del charco, en el Nueva York de la
plena corrida, don Marcial Reyes ya habia Ilenado las
Y UN BELEN PARA CARABALI TAMBIEN.
Vease pagina 13
Bel& for Curet, Alduen & Reyes (English version) p. 4
Reviews of Plena Luna, Ballet Folclorico LanzO, Modesto Cepeda, Pleneros del Sol,
Ballet FolclOrico Baramaya, Truco & Zaperoko, Quinto Olivo, Plena Libre and Grupo Esencia, p. 14
Grupos de Bomba y Plena, p. 20
y Maraca
paginas de los investigadores que sabian Ia verdadera
Este genio espontaneo y natural se refleja en su
plena. Fue por aca que don Marcia) habia ensenado a trabajo artistico asi como lo observan varios comentarispercusionistas como Tito Cepeda y Juan Gutierrez la sin- tas:
copa de los panderos. Afios despues Ilegue a compartir
con don Marcial en la Noche de Los Maestros que orga- "Pero tan importante era su habilidad musical innata
niza LOS PLENEROS DE LA 21. Reyes Mega de Puerto como su capacidad creativa para las letras de sus canRico para aceptar su reconocimiento con su chaqueta y ciones. Es dificil encontrar una metafora mas sencilla,
corbata y su sonrisa que Ilenaba el salon. Firmando pan- certera y poderosa como la que compara un amor pasaderos, poseando con amigos para los fotos, Marcia! era do con un periodic° de ayer: "en la tarde, material olvila estrella esa noche en una noche de maestros. dada". Mario Benedetti hubiese querido aculiar frases
como "betun amable", "con cara de amor", "melaza que
A continuaci6n presentamos unos apuntes rie", "mi pobre gente pobre", "terciopelo de la noche",
biograficos de estos grandes contribuyentes a nuestra "milagro de la sabana", "sembrando una flor de Ilanto",
cultural puertorriquena. "lentejuelas de esperanza". Todos son ejemplos de la
economia en la expresion que constituye Ia marca de
fabrica del poeta uruguayo que, en el caso de Tite, marTITE CURET: Excelencia Boricua
caron un estilo Unica de talante periodistico acompanado
de una fins linea meloclica." Reinaldo Perez Ramirez.
"Los grandes hombres y mujeres en la historia de
los pueblos lo son aunque en vida no lo sepan o finjan no
"Una despedida de pueblo, digna y elocuente, a un ser
saberlo . . A largo plaza, la verdadera medida de la
humano de caracter afable, de mirada profunda y mente
grandeza radica en la profundidad de la huella que, al
fertil en Ia cual moraba la alegria, junto a la melancolia
desaparecer, dejan en su comunidad, en su pais, en su
de un pueblo, una mente donde domino el anhelo a la
pueblo. Cuando esa huella, por el reconocimiento
justicia y el orgullo impasible de una negritud, que,
espontaneo nnultitudinario que le dan sus compatriotas,
aunque muchos aun niegan, es testamento fiel de nuesse revela profunda, firme y ademas, promete ser
tra historia y rica tradici6n musical. Tite manifestaba con
duradera, estamos en presencia de un legado
2
orgullo diariamente esta tradician por media del use de
Unica . . . Ese es el caso de Tite Curet Alonso."
sus coloridas dashiki, una camisa africana, que era parte
- Reinaldo Perez Ramirez
inconfundible de su atuendo y que representaba abiertamente su aceptacion de nuestra herencia africana."
" El mas grande de los compositores de la salsa."
Juan Moreno-Velazquez, EDLP 11 Aug 03.
-- Cristobal Diaz Ayala
L.
"Hoy le dedicamos nuestros mejores pregones ... a su
memoria irreductiblemente caribefia." Lil Rodriguez
Catalina Curet Alonso flack) en el barrio Hoyo
Ingles en Guayama el 12 de febrero de 1926 de la pareja, Juana Alonso Garcia y Catalina Curet Vazquez. Se
cri6 en Barrio Obrero en Santurce donde Ilega
aprovecharse de un ambienterico rico en musica. Luego
ejerce una carrera laboral en el correo y una carrera
como periodista y despues de Ilegar a los cuarenta anos,
se establece como compositor sin igual de temas que
abarcan lo mejor de la musica afro-caribefia. Y todo lo
logr6 sin tener una educaci6n formal en la musica, lo cual
lo rellen6 con la escuela del pueblo y su conocimiento
profundo de la slave. En 1965 le entrega una composici6n, a Joe Quijano y en el mismo afio le entrega a
Pancho Cristal la composicion "La Tirana" con el proposito de entregarsela a La Lupe.
Dos mil a tres mil composiciones mas tarde, tenemos a don Tite, el compositor mas importante de la
musica popular puertorriquena en la Ultima mitad del
siglo pasado.
Con una trayectoria como esta era garantizado
que entre la lista de composiciones se encontrara bombas y plenas. Las bombas de Tite Curet seguian el
mismo rumbo de las de Rafael Cortijo. Llegaron a su
extasis al son de la timbas no los barriles. Algunas de
estas son Misie Bombe (Senor Bomba en trances) interpretado por Jesus Cepeda y su GRUPO ABC cantando
Tempo Alomar; Pa' mi pai Chang6 de la Orquesta
Tommy Olivencia cantando Chamaco Ramirez; Pa° los
caserios del maestro Rafael Cortijo; Casimiro interpretada por el gran Andy Montanez cantando can los pleneras GRUPO ESENCIA entre otras. Entre las plenas
tenemos a Cucubano hecha famosa por Tony Croato;
Amor de Mascarada interpretada por Tempo Alomar
para GRUPO ABC de Jesus Cepeda; y Papa Dice Asi y
Chan Chan cantadas por Angel Alvarado, Richard
Martinez y Alberto Texeira para GRUPO ESENCIA.
A coninuacion compartimos una biografia de Tite
Curet por Cirilo Toro Vargas:
Periodista y compositor. Nada en Guayama, el
12 de febrero de 1926. Se aria en Barrio Obrero,
Santurce. Estudio ciencias sociales en la Universidad de
y Maraca
Puerto Rico (1944-1948). TrabajO en el servicio postal de
los Estados Unidos (1949-1985). Durante cinco arias
colabor6 como periodista y Jefe de Information para la
revista Vea. Inicio su carrera profesional como compositor en el 1968.
Ha recibido alrededor de 44 homenajes, arenas
y reconocimientos en Puerto Rico y el exterior por el
merit° de su contribution a la herencia cultural puertorriquena. El 19 de junio de 1996, por ejemplo, la
Universidad del Turabo le rindio un homenaje al otorgarle el grado de doctor en letras honoris causa porque,
segun su rector el Dr. Dennos Alicea Rodriguez: "Tite
Curet Alonso continua y reitera el compromiso de nuestra universidad por rescatar los autenticos valores fundamentales de nuestra cultura." Public6 el libro: La Vida
Misma (1993).
Cesar Miguel Rondon, en su publication, El Libra
de la Salsa, sostiene que su musica abarca tres categorias: temas jocosos, festivos e intrascendentes
(guarachas, sones, plenas o guaguancos); temas
amorosos (boleros o baladas); y aquella de contenido
social (en las que utiliza cualquier forma musical). Su
musica se nutre de diversos ingredientes: su
conocimiento del portugues y la musica brasilena (de la
que incorpora ciertos elementos); la musica puertorriquena de origen afro: bomba y plena (su toque basica).
Como buen sastre compone a la medida de sus
interpretes: por ejemplo, "La Tirana" y "Pura Teatro"
para La Lupe. Entre sus mas de 3,000 composiciones
podemos enumerar "La Abandon", "Africa", "Alabar",
"Amantes", "Anacaona", "Barrunto", "Brujeria", (bolero
magistralmente interpretado por el Trio Los Condes),
"Buen Corazon", "Cantaleta Navidena", "Carcajada
Final", "Las Caras Lindas", "Casa en el Campo",
"Chotorro", "Ciriaco Valdes", "Con Vela y Corona",
"Cucubano", "De Todas Maneras Rosas", "Dos Jueyes",
"Los Entierros Pobres", "La Esencia del Guaguanc6",
"Fiel", "Flamboyan", "Fortunato", "Franqueza Cruel",
"Guaguanco de Amor", "La Humanidad", "Irineo",
"Isadora Duncan", "Jestjs de Pinones", "La Juma Carta",
"Manias", "Marejada Feliz", "Mi Triste Problema" (a su
juicio su mejor bolero), "Mi Trullita", "Los Nifios de Mi
Pais", "Pa los Caserios", "Papel de Payaso", "Pena de
Amor", "Periodic° de Ayer" (inmortalizado por Hector
Lavoe), "PlantaciOn Adentro", "Par la Ventanita", "Pueblo
Latino", "Punto Bare", "Que Despelote", "Regina
Suarez", "Reina de las Flores", "Roberto Cofresi", "Rosa
Querida", "Sentimiento", "El Solitario", "Temes (un exito
en la voz de Vitin Aviles), "Tiemblas" (bolero inmortalizado por el gran Tito Rodriguez), "TO Loco, Loco, Yo
Tranquilo", "Tu y Tu Guarapo", "Tumbakutun", "Un Asalto
Alla en la Guancha", "Un Saluda a Pedro Flores"
FELIX ALDUEN: Basti6n de Ia bomba
mayagiiezana
"Oi una voz. Oi una voz. Oi una voz diving del cielo que
me llama." -- Felix Alduen
"Felix fue un basti6n de conocimiento y melodia de nuestras raices afro-puertorriquenas, fue el nUcleo de todos
los grandes folkloristas MayagOezanos . . . Con el parten
miles anectodas y experiencias que dificilmente podran
ser recobradas."-- Pedro Noguet
"Se nos fue el segundo patriarca de la bomba." Jose
Emmanuelli
Felix Alduen, bombero y plenero mayagOezano,
nada el 16 de agosto de 1926 en el barrio Sabalo en
MayagOez hijo del matrimonio de Leopoldo Alduen y
Maria Luisa Caballery. En la casa de su madre se
reunian los viejos tamboreros de la bomba mayagOezana
y como a los ninos no le permitian entrar en los bailes de
bomba, Felix Aluden aprendi6 de lejitos Y fue en la casa
de su madre, conocida tambien como VVishin, una
bailadora de bomba de primera, que aprendi6 muchas
canciones de bomba, el genera de musica que aprendi6 con Demetrio Francisquini .
El public° de Mayaguez Ileg6 a conocer el tal- entodlSr.Aduenmasporl enaquporlabma.
Fue ally donde se integro al grupo de plena con fama en
la isla entera, LOS PLENEROS DEL OESTE.
LlegO a Nueva York en los 70s donde vivi6 por 18
anos. Aqui compartio primero can otro mayaguezano, el
conocido Angel Luis Torruellas que pronto lo present6 al
ambiente plenero de Nueva York y de ese modo Alduen
conoce a otros pleneros destacados coma Victor
Montan& y luego forma parte de su grupo VICTOR
MONTPAEZ Y LOS PLENEROS DE LA 110.
A regresar a Mayaguez entra de nuevo al ambiente de la musica, y con la plena en particular. Asi empezo a tocar en varios lugares de la zona sur de la isla con
su grupo, FELIX ALDUEN Y SUS MUCHACHOS y luego,
FELIX ALDUEN Y SUS TAMBORES. La participaciOn en
estas agrupaciones de musicos como Juan Nadal y
Lucas Buye era bien importante para el exito que Ilego a
tener este grupo de pleneros, igual que la participacion
del hermano de Mon Rivera, Ismael Cocolai Rivera que
cantaba con el grupo. Pedro Noguet Vazquez, conocido
como Unico, se convirtio en uno de los mas jovenes en
este grupo plenero. Todavia recuerda muy bien la manera en Ia cual don Felix trataba la bomba distintamente
que la plena. "En todo el tiempo en
(Vease pag. 8)
ciiiro y llamas
BELEN FOR TITE CURET.
BELEN FOR FELIX ALDUEN.
BELEN FOR MARCIAL REYES.
We dedicate this issue of G&M to pilars of Puerto
Rican music who recently passed away: Tite Curet, Felix
Alduen and Marcial Reyes.
Bomba accompanies the major life events of many
bomberos as one would expect from a musical form that
has survived for so many years. And as our loved ones
leave this world for the next, bomba has been used to
mark that passage for some practitioners in the form of a
bomba in the sice rhythms called "belen." Preliminary
research by Jose Manuel ArgOelles documents references in the Bantu languages of Africa to the term "b'len"
to denote activities concerning the dead. Accordingly, we
use the term "belen" in the title of this piece with the
respect that these three individuals rightly deserve. In different and in similar ways these three persons touched
many fans of Puerto Rican music throughout the world
and we share with our readers short biographical sketches of each of them
TITE CURET: Boricua Excellence
"The great men and women in history are
exhibit their greatness even when they are unaware of it
or refuse to acknowledge it . . . In the long term a true
barometer of greatness is manifested in the depth of the
imprint that they leave upon their passing on their community, their country and their people. When that imprint
is defined by its depth, its strength and its permanence in
the spontaneous recognition that the multitudes exhibit,
then we know we are in the presence of a unique legacy
. . this is the case with Tite Curet Alonso." -- Reinaldo
Perez Ramirez
"The biggest of all composers of salsa." -- Cristobal Diaz
Ayala
"Today we dedicate our highest praise to his irreducibly
Caribbean memory." -- Lil Rodriguez
One of the more revealing facts of the life of the
great Puerto Rican composer, Tite Curet Alonso, is that he
did not start his career as a composer until he reached his
forties. In 1965 he composed a song for Joe Quijano and
in the same year he composed a song with the great La
Lupe in mind. Her interpretation of his song "La Tirana"
was a huge hit. Thousands of compositions later we find
Tite Curet, arguably the most important composer of popular Puerto Rican music in the last half of the twentieth
century.
Within this enormous song book it is almost certain
that we would find a number of bomba and plena compositions. The bombas written by Tite Curet are in the same
vein as those made popular by Rafael Cortijo and were
thus made known through the beats of congas not bomba
drums. Among these are Misie Bomba (Mr. Bomba in
French) interpreted by JesCis Cepeda and GRUPO ABC
with Tempo Alomar on vocals; Pa" mi pai Chang6 interpreted by Orquesta Tommy Olivencia with Chamaco
Ramirez on vocals; Pa' los caserios by the master
Rafael Cortijo; Casimiro interpreted by the great Andy
Montanez for the pleneros GRUPO ESENCIA among others. Among the plenas there is Cucubano made famous
by Tony Croato; Amor de Mascarada sung by Tempo
Alomar for GRUPO ABC led by Jesus Cepeda; and Papa
Dice Asi and Chan Chan sung by Angel Alvarado,
Richard Martinez y Alberto Texeira for GRUPO ESENCIA.
[Editor's Note: The following is a translation of a
biography by Cirilo Toro Vargas.]
Catalino Curet Alonso. Journalist and composer. Born in
Guayama [Puerto Rico] on February 12, 1926. Raised in
Barrio Obrero in
Santurce
[Puerto
Rico].
Studies
social sciences in the
Tite Curet Alonso
University of Puerto
Rico from 1944 to 1948. Worked in the U.S. Post Office
from 1949-1985. For five years he was a newsman and
news chief for the magazine Vea. He initiated his professional career as a composer in 1968.
He has received approximately 44 honors, prizes
and recognition ceremonies in and outside of Puerto Rico
for his meritorious contributions to the Puerto Rican cultural heritage. On June 19, 1996, for example, he was
awarded a honorary doctorate in letters by the University
of Turabo because, in the words of Dr. Dennos Alicea
Rodriguez: "Tite Curet Alonso continues the commitment
y Maraca
of our university to the preservation of our most fundamental cultural values." He published the book, La Vida
Misma in 1993.
Cesar Miguel Rondon, in his publication, El Libro
de la Salsa [The Salsa Book] posits that his music covered three categories: jocular, festive and light themes
(guarachas, sones, plenas or guaguancos); romantic
themes (boleros and ballads); and social themes (in which
he used any musical form). His music developed from
diverse elements: his knowledge of the Portuguese language and brazlian music (from which he incorporates
c ertain elements); and Afro-Puerto Rican music: bomba
and plena (in their basic forms).
Like a good tailor he composes songs to suit his
singers: for example "La Tirana" and "Puro Teatro" for La
Lupe. Among his more than 3,000 compositions we can
enumerate "La Abolicion", "Africa", "Alabar", "Amantes",
"Anacaona", "Barrunto", "Brujeria", (a bolero that is interpreted royally by Trio Los Condes), "Buen Corazon",
"Cantaleta Navidefia", "Carcajada Final", "Las Caras
Lindas", "Casa en el Campo", "Chotorro", "Ciriaco
Valdes", "Con Vela y Corono", "Cucubano". "De Todas
Maneras Rosas", "Dos Jueyes", "Los Entierros Pobres",
"La Esencia del Guaguanco", "Fiel", "Flamboyan",
"Fortunato", "Franqueza Cruel", "GuaguancO de Amor",
"La Humanidad", "Irineo", "Isadora Duncan", "Jesus de
Pifiones", "La Juma Corta", "Manias", "Marejada Feliz",
"Mi Triste Problema" (in his opinion his best bolero), "Mi
Trullita", "Los Ninos de Mi Pais", "Pa los Caserios", "Papel
de Payaso", "Pena de Amor", "Periodic° de Ayer" (imortalized by Hector Lavoe), "Plantacion Adentro", "Por la
Ventanita", "Pueblo Latino", ''Punto Bare", "Que
Despelote", "Regino Suarez", "Reina de las Flores",
"Roberto Cofresi", "Rosa Querida", "Sentimiento", "El
Solitario", "Temes (a huge hit by Vitin Aviles), "Tiemblas"
(a bolero imortalized by the great Tito Rodriguez), "TO
Loco, Loco, Yo Tranquilo", "Tu y Tu Guarapo",
"Tumbakutun", "Un Asalto Alla en la Guancha", "Un
Saluda a Pedro Flores"
FELIX ALDUEN: Bastion of the Mayagiiez
Bomba
"I heard a voice. I heard a voice. I heard a voice from the
Heavens, calling me." -- Felix Alduen
"Felix was a bastion of the knowledge and melodies of our
Afro-Puerto Rican roots; he was the nucleus of all the
great folklorists of Mayaguez . . . With his passing it is difficult to rescue thousands of anecdotes and experiences."
-- Pedro Noguet
"We have lost the second patriarch of bomba "
Jose
Emanuelli
Felix Alduen, bombero and plenero from
MayagLiez, Puerto Rico, was born on August 16, 1926 in
the neighborhood of Sabalo in MayagOez. His parents
were Leopoldo Alduen and Maria Luisa Cabellery.
Veteran drummers of the Mayaguez tradition would gather at the home of his mother, a well-regarded dancer of
bomba, and Felix would learn the music from afar since
children were not allowed to enter the bailes de bomba.
Eventually he learned bomba with Demetrio Francisquini.,
The general public in MayagOez learned of Felix
Alduen's talents more as a plenero than as a bombero in
the first instance. It was in this coastal city that Felix
became part of a plena group known throughout the
island, LOS PLENEROS DEL OESTE.
He arrived in New York in the 1970s where he
lived for more than 18 years. In the city he teamed up with
the well-known plenero Angel Luis Torruellas who soon
thereafter introduced Alduen to the plena scene in the city,
including Victor Montariez and eventually joins the group,
VICTOR MONTAISIEZ Y LOS PLENEROS DE LA 110.
Upon his return to Mayaguez he re-enters the
music scene that revolved around plena, touring the _
southern region of Puerto Rico with his group, •
FELIX ALDUEN Y SUS MUCHACHOS and then
5
with FELIX ALDUEN Y SUS TAMBORES. The participation of musicians like Juan Nadal and Lucas Buye in
these groups was very important to the success of this
plena group as was the integration of Ismael Cocolai
Rivera, the brother of the famous Mon Rivera. Pedro
Noguet Vazquez, known as Unico, became one of the
youngest members of this group. He still recalls how Felix
Alduen treated bomba in a distinct manner from plena. "In
all the time that I was with his group I never saw Don Felix
perform bomba on stage. Whenever he played bomba it
was always away from the public, tucked away and alone
with his closest friends where they could enjoy themselves, hang out and play bomba. When young bloods
like me would approach he , would be quick to tell us that
we couldn't stay," recalls UUnico "To learn one bomba
rhythm from Don Felix I had to wait a year!" he observes.
Obviously, Felix Alduen, like his generation of percussionists, saw bomba in a different light, as something to be
guarded and protected.
Near the end of the 1990s, Don Felix assumed the
role of elder statesman in bomba, admired in ways similar
to Don Rafael Cepeda and Don William Archeval. And he
would be prepared to share more about his knowledge of
bomba with a new generation of bomberos. In this case
the new generation was represented by the likes of Jose
Emmanuelli, William Cepeda and Ivan Davila in Puerto
(continued p. 6)
Rico and Unico, Alex LaSalle and Hal
y Maraca
Barton in New York. His work with BOMBAZO DE PUERTO RICO around the year 2000 was instrumental in the
"rediscovery" of Don Felix that peaked with his participation in the film special by Banco Popular, Raices.
For Jose Emmanuelli the encounter with Don
Felix was an event that he recorded for the archives of his
Centro de Investigaciones Culturales Raices Eternas
(CICRE). Through an introduction from Dona Isabel
Albizu, director of the bomba group, BAMBULE from
Ponce, Emmanuelli eventually met Don Felix and convinced him to participate in the upcoming activities of
BOMBAZO DE PUERTO RICO. To the rhythms of
bomba songs like "Oi una voz" and "Sepulate"
Emmanuelli would reintroduce Alduen to the public in
Humacao, La Parguera and Mayaguez. To Emmanuelli
these experiences with this living legend represented a
real life confirmation of the primacy of Mayaguez in the
overall development of bomba. "The older rhythms that I
learned from Rafael Cepeda were the same ones that I
saw in the playing of Felix Alduen," notes Emmanuelli.
Alex LaSalle, director of the New York-based
bomba group, ALMA MOYO, first met Don Felix at a tribute to given to the master by CICRE in old San
Juan. "It was a real blessing for me to get to
know and share some time with someone who
was so expert in the bombas of Mayaguez,"
recalls LaSalle. Within a short time both of them began
to discuss the rhythms that were often forgotten like the
marianda, the mariangola and the holande of MayagOez.
After establishing a connection with Emmanuelli
the next big event for Alduen was the Banco Popular film
special in 2001 where he performed with his group
FELIX ALDUEN y SUS TAMBORES. Filmed on location
on an abandoned sugar refinery, Don Felix sang the bornbas of Mayaguez at such a masterful level that it attracted the attention of the famous Puerto Rican writer,
Edgardo Rodriguez Julia:
"With his voice in control, well within the space created by
the thunderous percussion and the chorus energized by
Jerry Medina, Don Felix appears to mark the rhythm with
a baton, as if he were placed in a colonial hall in the performance of a waltz. Dressed with a hat adorned with a
short visor, a simple guayabera, his impression emanates
veracity, as if he made no effort to convince us - for example, with dress linen whites and a Panama hat - that he is
a member of the working class disguised as a gentleman
so as to satisfy that thirst for a Carnival inherent in all
class conflicts. As Don Felix tells it, all the garments used
by the women dancers in bomba were made from what
they inherited from the landowners. From that perspective, Don Felix is the supreme 'free' proletariat, a perfect
example of the disinherited."
The last performances by Don Felix in the United
States were due to the efforts of William Cepeda who produced a tour of his group, GRUPO AFROBORICUA that
included both Alduen and the great Angel Luis Torruellas.
The tour reached the Midwest to great acclaim thanks to
the efforts of William Cepeda.
MARCIAL REYES ARVELO: PLENERO
ON BOTH SIDES OF THE OCEAN
"One of the biggest foundations of plena traditions."
-- Angel Quintero
"The teacher of all teachers when it comes to plena."
-- Los Pleneros de la 21
Marcial Reyes, grand reaper of plenas in New
York as well as Puerto Rico, died in November 2003 in
Bayam6n, Puerto Rico of cardiac arrest.
Don Marcial was born on July 2, 1916 in Arecibo.
Raised in Santurce in the neighborhood of bus stop 21,
Marcia] learned plena at the early age of 14 in the same
streets that were the home of many bomberos and pleneros:
"Those were the times of masks, vejigantes, and
monkeys dressed like locos.
. The first time I heard
plena I accompanied that procession of masks. There I
saw Ojo de Bola (Ball's Eye), Luis Escobar (my brother
who taught me many breaks on the requinto drum), Julio
Colon (aka Julio Bemba), El Pillo (The Thief), Paco
Olivero, El Gallego (The Gallician). I also met Le6n from
Catano. And there was Bobo Flores, a serious authority
on the plena, and Rogelio Flores, another serious requintero. Also Rafael Cepeda, Rafael Escobar ... plus others playing the seguidor drum and adding voices. Many
are now dead and I have been able to continue this.
They were my teachers. They called me "the white guy"
because they were all of the black race and there were
rarely any whites around. White people were found
among the lawyers and doctors ranks in those times.
That's where I learned to play and sing and Bobo would
tell me: "Marcia', whitey, you need to learn the requinto,
its better suited for you and in that way you'll purify it."
Bobo Flores would say that to me as would Jose Rosario
who was another auhority when it came to singing, playing and everything associated with plena in Santurce and
that is how I came to develop my [style] of playing that I
owe to God and to my teachers."
The fact that Marcial was a very young participant
in these jams that centered in bus stop 21 only confirmed
how special he was:
cuiro y Maraca
"There were no young players at that time, the
youngest would be between 30 and 40 to as high as 60
or 70 years old. I was only14. Those requinteros like Ojo
de Bola (Ball's Eye), El Pillo (The Thief), Rosario, Bum
Bum The Santero, Luis Escobar, and myself, Marcia!
Reyes, who was only an apprentice to these people and
who would flee from the police. I would stone any detective who wanted to take my pandereta drum . . . Yes, listen, because 40 years ago the liberal party associated
with the "society" didn't want anything to do with plena
because it was seen as low class, as part of people like
hustlers and loose women. It disrupted neighborhoods,
according to them, who lived in the high class. So at
night when they caught you with panderos you would be
arrested. When all was said and done these performers
weren't bad people, they just played, put on a show,
drank moonshine rum and [attracted] beautiful women,
decent women too - who may not have dressed perfectly
but who still looked good."
Don Marcial would end up playing bongo with
SEXTETO BORINQUEN and with ORQUESTA MONCHO USERA. He organized his first plena group LOS
MAGOS DE LA PLENA (The Magicians of Plena) in the
1950s.
In 1955 he arrived in New York where he lived for
close to 30 years. And it was in New York that he was
able to elaborate upon and develop his unique style of
playing the pandero drum in addition to his skills as a
craftsman of Puerto Rico's drums.
In this way his style of playing was imprinted in
every major group that interpreted plenas in the New York
scene. The group VICTOR MONTANEZ Y LOS PLENEROS DE LA 110 were the pioneers in these rhythms in
the barrios of New York and they counted on Marcial's
participation. Subsequently, a number of seminal recordings of the best percussionists in the City, assembled by
the visionary Rene Lopez, were completed by GRUPO
FOLKLORICO EXPERIMENTAL NUEVAYORQUINO.
Two of its recordings became collector's items in short
fashion for their quality of musicianship and drumming,
their freedom and expressiveness on long jam sessions,
and equally important, for their spontaneous, street corner style. In the middle of rumbas, sones, guarachas and
bombas, Marcial Reyes is heard playing requinto on the
gem Adelaide with LOS PLENEROS DE LA 110. And
finally, Marcial Reyes was the foundation of today's leading bombs and plena ensemble, LOS PLENEROS DE LA
21.
In 1989 Marcial Reyes accepts an invitation to a
national music festival sponsored by the Smithsonian
Insitute in Washington, D.C. He appears with his group,
MARCIAL REYES Y SUS PLENEROS DE BAYAMON
and performs live in a session that is recorded and
released as "Puerto Rico in Washington."
In 1983 he returns to his island to live in Bayamon
and there he joins the group Zaperoko led by Frankie
Rodriguez. Years later he collaborates with Gerardo
Ferrao and continues, in his own way, to cultivate plena
and dedicate time to serious students of plena. "He
taught plena without distortions, the distortions that come
from people who incorporate Cuban stylings into the
"quinteo" of plena. He was a great teacher. From him I
learned the "punteo" rhythms of Ponce, the "punta de
clavo," the "tableteo," and both "lento" and "corridor"
rhythms. In 1999 Ferrao invites Reyes to the recording
studio for the first CD of his group LOS RELAMPAGOS
DE LA PLENA - a recording that deserves more attention
from all lovers of Puerto Rican music. Don Marcia! sings
and plays on a plena called "Caridad," sharing the vocals
with Tomas Flores.
As an additional reason for the significance that
we can now attach to the film special by Banco Popular
"Raices" the film includes excellent footage (although
brief) of Marcial Reyes playing requinto. We must now
add Marcial Reyes to the list of performers who have
sinced passed on that that television special has
7
been able to record for the ages, including: Lito
Pena, Felix Alduen and from the Bronx, Pedro
"Carabali" Figueroa.
In 1999 Marcial Reyes revisits New York, this time
to be honored by his friends and family in the "Maestros"
night sponsored by LOS PLENEROS DE LA 21. We
reprint below the program notes for the event that summarize his illustrious career.
"The teacher of all teachers when it comes to
plena, one of the last pillars of classic plena traditions,
and co-founder, with Juan Gutierrez, of Los Pleneros de
la 21, Marcial Reyes was born on July 2, 1916 from the
union of Don Juan Cruz and Dona Felicita Arvelo near the
La Trocha neighborhood, on the side street La Garza, in
Arecibo. At an early age his family relocates to Tres
Hermanos Street in bus stop 21 in Santurce.
Don Juan, in addition to being a painter at the
Labra School, also owned a store on Culto Street in bus
stop 21. The store being strategically situated on one of
the busiest thoroughfares of the area always had pedestrian traffic and never failed to have pleneros jamming on
some corner. This is where Marcial felt the pull of plena
and gets to learn it in all of its splendor shaped by the
style of plena indicative of Cangrejos [the derivative of
the former name of Santurce, San
(continued p. 12 )
y Maraca
que estuve con su grupo nunca vi a Felix Alduen tocar
bomba en tarima. Eso, cuando lo hacia, lo hacia lejitos
del pOblico junto a sus ma's cercanos amigos y alli empezaban a
vacilar y a tocar bomba. Cuando
se acercaban los jovenes para
admirarlos, el nos decia que
teniamos que irnos de ese lugar,"
recuerda Unico. "Para Ilegar
aprender ni siquiera un golpe de
bomba de don Felix , ituve que
esperar un aria!" nota Unico. Era
obvio que don Felix Alduen, igual
que sus comparieros de mOsica de
su generacion en Mayaguez,
veian en la bomba puertorriquerio
algo especial, algo que se tenia
que proteger.
ocasion que "Sepulate" es una bomba especial porque
contiene una letania - una introduccion can el vocalista
que se impone antes de empezar la
bornba.
Alex LaSalle, director del grupo de
bomba nuevayorquino, ALMA
MOYO, Ileg6 a conocer a don Felix
en un tributo que le dio CICRE en el
viejo San Juan. "Para mi fue una
bendicion poder hablar y compartir
con una persona que tenia tanto
conocimiento de las bombas de
Mayaguez," recuerda LaSalle. En
poco tiempo los dos hablaron de ritmos casi olvidados en el campo de
la bomba puertorriquena como la
marianda, la mariangola, y el
holande de Mayagiiez. , De esta
forma tambien aprendi6 Unico de la
A finales de los 90s don
mano de don Felix. Unico dice que
Felix tomo el puesto de veterano
don Felix tocaba la bomba con los
conocido, admirado que como don
dedos - un hecho que tambien se
Rafael Cepeda y don William
refleja
en las investigaciones de
Archeval, se hizo disponible para
Felix Alduen
Victor Velez en Puerto Rico cuando se
compartir con nuevas generaciones
de bomberos. En el caso de don Felix algunos de refiere en particular a Ia bomba cOembe de MayagOez.
8
estos bomberos eran Jose Emmanuelli, William
Cepeda e Ivan Davila en Puerto Rico y Alex
Despues de la conexi6n con Emmanuelli vino la
LaSalle, Unico y Hal Barton en Nueva York. Su trabajo
participacion de don Felix en el proyecto del Banco
con el Bombazo de Puerto Rico a eso del ano 2000 fue
determinante en el redescubrimiento de don Felix, que Popular en el 2001 con su grupo nuevo, FELIX ALDUEN
culmino con su participacion en el filme especial del Y SUS TAMBORES. Con una escena en un central azucarero don Felix canto las bombas de MayagOez a un
Banco Popular, Raices.
nivel tan especial que le agarra la atencion de el conociPara Jose Emmanuelli el encuentro con don Felix do escritor puertorriquerio, Edgardo Rodriguez Julia:
fue algo especial que se quedo grabado para los "La voz por encima y sobre todo, por el lado de la troarchivos del su Centro de Investigaciones Culturales nante percusion y el coro animado por Jerry Medina, don
Raices Eternas. Fue por medio de la Sra. Isabel Albizu, Felix parece marcar el ritmo a fuerza de baston, como
directora del grupo BAMBULE de Ponce que Emmanuelli ocurria en los salones de la colonia cuando se bailaba el
pudo conocer a don Felix y eventualmente invitarlo para vals. Vestido con gorra visera corta y sencilla guayabera,
participar en los eventos del Bombazo de Puerto Rico. su estampa rezuma veracidad, como si no hubiese
En tarimas en Humacao, La Parguera, y en Mayaguez esfuerzo en convencernos a traves del traje blanco de
Emmanuelli presento al "veijito que sabia mucho" al son dril y el sombrero panama que se trata de un proletario
de las bombas "Oi una voz" y "Sepulate." Para disfrazado de senor para satisfacer esa sed de Carnaval
Emmanuelli este encuentro con este monumento vivo de
inherente a los conflictos de clase. Segun don Felix, las
la tradicion mayagOezana fue una confirmacion de la pri- vestimentas de las bailadoras de bomba se confeccionamacia que tiene Mayaguez en el desarrollo de la bomba:
ban a base de los que heredaban de las hacendadas.
"Los ritmos antiguos de la bomba que aprendi con Rafael
Segun esto, don Felix es el proletario "libre" por excelenCepeda eran los mismos que vi en la bombas ejecutadas cia, un perfecto desheredado de la tierra."
por Felix Aluden," observa Emmanuelli.
Las Ultimas presentaciones de don Felix en los
De las canciones de bomba que mss se pueden Estados Unidos se realizaron por medio de los esfuerzos
asociar con don Felix se encuentra "Sepulate." "Esa fue del mOsico William Cepeda. Esta gira breve Ilego a
una bomba que el siempre cantaba y fue Ia mss que se Minnesota igual que a Nueva York y uni6 a Felix Alduen
con el rey de la plena, Angel Luis Torruellas.
pegaba," recuerda Unico. Y Emmanuelli noto en otra
L
ciiiro y Maraca
MARCIAL REYES ARVELO: PLENERO A
DOS LADOS DEL CHARCO
"Uno de los grandes troncos de la tradicion plenera."
-- Angel Quintero
"En la plena, maestro de maestros."
-- Los Pleneros de la 21
Marcial Reyes, cultivador de la plena puertorriqueria en Nueva York igual que en Puerto Rico, muri6
en noviembre de 2003 en Bayam6n de una condicion
cardiaca.
Don Marcial naci6 en Arecibo el 2 de julio de 1916
Criado en Santurce en la parada 21, Marcial Reyes
aprendio a la temprana edad de catorce ems la plena en
las calles de la ciudad que vie a tantos pleneros y
bornberos:
"Esos tiempos eran tiempos de mascaras, vejigantes, el
mono vestido que parecia un par de locos. . . La primera
vez que la of me fui con esa trulla de mascaras. Estaba
Ojo de Bola, Luis Escobar que es mi hermano, me
ensen6 muchos cortes de requinto, Julio Colon (le decian
Julio Bemba), El Pillo, Paco Olivero, El Gallego. Conoci
tambien a Leon de Catario. Ahi esta Bobo Flores que era
una autoridad en la plena, algo serio. Rogelio Flores, un
requinto serio. Rafael Cepeda, Rafael Escobar . . .Unos
seguidores de voces de requinto y duos. Muchos estan
muertos y yo segui esto. Ellos fueron mis maestros. Me
decian "El Blanquito" porque todos ellos eran razas
negras, no habian blancos. Los blancos eran entre los
abogados y doctores en aquel tiempo„ Aprendi a cantar y a seguir y el mismo Bobo me decia: 'Marcial,
Blanquito, aprende el requinto que es mejor pa' ti para
que cantes requinto la purifiques.° Me dijo eso Bobo
Flores y tambien Jose Rosario que era una autoridad
tocandola, cantandola y de todo en Santurce y asi cog'
un [estilo] hasta hoy que se lo debo a Dios y a ellos."
El hecho que Marcial Reyes era un integrante
juvenil en este vacilan en la Parada 21 confirmaba lo
especial que era:
"No habia joven en aquel tiempo en eso, el menos que
tenia en aquel tiempo tocando era de 30 y 40 ems para
arriba hasta de 60 y 70 arias. Yo tenia 14 arias nada
mas. Aquellos requintos como Ojos de Bola, El Pillo,
Rosario, Bum Bum el Santero, Luis Escobar y este que
habia, Marcia' Reyes, que era aprendiciario de esa gente
y que le hula la policia. Le entre a piedra a detectives
porque me querian guitar Ia pandereta. . . Si oye esto,
porque cuarenta y pico anos atras el partido liberal que
era de sociedad, no queria la plena porque decia que era
de gente baja, de cacheteros y mujeres perdidas. Traia
trastornos al pueblo segun ellos porque vivian arriba.
Entonces cuando por la noche encontraban los pandereteros to Ilevaban preso. Total no eran malos, eran
amigos que tocaban y daban un show y se tomaban ron
cafia y mujeres bonitas de sus casas y mujeres de
respeto - serias - no de un vestir perfecto pero se veian
ben."
Don Marcia! liege) a tocar bongo con el SEXTETO
BORINQUEN, y la ORQUESTA MONCHO USERA. Su
primer grupo de plena fue LOS MAGOS DE LA PLENA
que el organize a principios de los aflos 50.
En 1955 Ilega a Nueva York donde vive por casi
30 afios. Y fue en Nueva York donde Don Marcial pude
elaborar al fondo, su estilo unico en el pandero, igual que
sus destrezas en la confeccion de los tambores de
Puerto Rico.
Y asi fue que cads agrupaci6n mayor que interpretaba plenas en la urbe nuevayorquina Ilevaba la presencia de Marcial Reyes.
El grupo VICTOR
MONTANEZ Y LOS PLENEROS DE LA 110 fueron
pioneros en estos generos en los barrios de Nueva
9
York y contaban con la participaciOn de don Marcial.
Luego vienen las grabaciones hist6ricas de los mejores
percusionistas de la urbe, unidos en una sola vision por
el Sr. Rene Lopez: GRUPO FOLKLORICO EXPERIMENTAL NUEVAYORQUINO. Las dos grabaciones de
esta agrupaci6n rapidamente Ilegaron a ser temas para
los coleccionistas por su excelencia percusiva, su libre
expresi6n cultural en descargas de larga duraci6n, y
mas importante aun, por su estilo callejero. En medio de
las rumbas, sones, guarachas y bombas, la grabaci6n
ofrece a Marcial Reyes requintando en Ia plena Adelaide
con LOS PLENEROS DE LA 110, dandonos otra joya de
du legado. Y finalmente Marcial Reyes fue la fundacion
donde se construyo el grupo primordial de la plena y la
bomba en los Estados Unidos hoy dia, LOS PLENEROS
DE LA 21.
En 1989 Marcial Reyes acepta la invitacion del
Institute Smithsonian en Washington, D.C., para presentar unos temas comisionados por ese Institute nacional
en sus festivales culturales. Reyes Ilega con su grupo
MARCIAL REYES y SUS PLENEROS DE BAYAMON y
monta varias plenas y bombas en un estilo super callejero. De esto podemos serialar a Ia plena Ay Olguita
que dice: "Ay Olguita, La del Bronx, Un bandido alla en
la Tercera, La canone6."
(Vease pag. 10)
ciiiro y Maraca
En 1983 regresa a su tierra natal donde vivi6 en
Bayam6n y se une al grupo ZAPEROKO de Frankie
Rodriguez. Mos mas tarde colabora con el plenero
Gerardo Ferrao y de esa manera sigue cultivando la
plena y compartiendo con cada estudiante serio que
Ilega a su alcance. "El eseriaba la plena sin distorsionarla, porque hay gente que ha incorporado toques
cubanos al quinteo de la plena. Fue un gran maestro.
Aprendi de el los punteos de Ponce, el 'punta de clavo',
el tableteo y el lento y corrido," dice Ferrao. En el 1999
Ferrao invita a Don Marcial al estudio para la primera
grabaci6n de LOS RELAMPAGOS DE LA PLENA, una
grabacion de primera que merece mas reconocimiento
entre nuestros amantes de la musics boricua. AIIi Don
Marcial, junto a Tomas Flores, canta una plena sabrosa
Caridad: "Caridad, caridad. Caridad, caridad. En la
Hospital de Perla, ya no existe la caridad."
Como prueba adicional de lo significativo que se
ha convertido el especial del Banco Popular, "Raices" el
proyecto televisivo tambien incluye al gran Marcial
requintando. Tenemos ahora que anadir a Marcial Reyes
a lista de los grandes que participaron en "Raices" y que
ya no estan con nosotros fisicamente, una lista que
incluye a Lito Pena, Felix Alduen y del Bronx,
Pedro "Carabali" Figueroa.
En 1999 Marcial Reyes visita a Nueva York de
nuevo para aceptar un reconocimiento de sus amigos y
fanaticos en la ciudad. El premio fue otorgado por LOS
PLENEROS DE LA 21 quienes le reconocieron con el titulo de Maestro. A continuaciOn reproducimos el resumen
de la carrera artistica de Marcial Reyes que se publica
esa noche:
"En is plena, maestro de maestro, uno de los ultimos pilares de la tradiciOn clasica de la plena, co-fundador de Los Pleneros de 21, junto con Juan Gutierrez,
el gran Marcial nace un 2 de julio de 1916, de la union de
Don Juan Cruz y Dona Felicita Arvelo en el CallejOn La
Garza, cerca del Barrio La Trocha en Arecibo. Siendo
muy Wino , su familia se traslada a vivir a la calle Tres
Hermanos, en la Parada 21 de Santurce.
Don Juan, ademas de colocarse como maestro
pintor en Ia Escuela Labra, tambien establece una tienda
en al Calle Culto de la 21. Estando la tienda estrategicamente situada en una de las calles principales de la
21, habia mucho trafico de gente, tampoco faltaban pleneros del sector tocando en algOn rincon. Es aqui donde
Marcial siente una atracci6n muy especial por la plena y
la Ilega a conocer en todo su esplendor con aquellos que
forjaron el estilo cangrejero de la plena.
A los 16 anos Marcial se fuga de la tienda para
irse con aquellos pleneros: Jose Rosario, La Bruja, El
Gacho, Paco Olivero, El Mime y El Tuerto. Primero
aprendio a hacer coro; de Jose Rosario aprendio a 'puntear' la pandereta pues, "el que no puntea no puede
requintar." Un ano mas tarde, ya Marcial requintaba y
cantaba la plena y se pasaba en 'Cabuy,' tocando plena
con el gran Bobo Flores, con quien desarrollo una
estrecha amistad. Desde entonces ya era cosa de it
donde se formaba la plena. Sabados y domingos Ilegaba Marcial hasta Ia 23, al lado de la via del tren, en casa
de 'El Zurdo,' Rafael Cepeda, quien hacia 'plenazos'
durante el fin de semana.
Ya, a principios del '50, Marcial organiza su
primer conjunto, 'Los Magos de la Plena,' con pleneros
como Tat!, Orta, Luis El Vizco, Juan Ramos, y Pacheco.
Logrando presentarse en la Universidad de Puerto Rico
en dos ocasiones, y por dos anos el conjunto se presento en los juegos de Los Cangrejeros de Santurce, en el
Viejo Parque Sixto Escobar, de Puerta de Tierra, bajo el
auspicio del presidente del equipo Don Pedrin Zorrilla.
Para 1955, Marcial emigra a Nueva York donde lo
esperaban su esposa Petra y sus hijos. Logro establecerse en fabricas, primero como portero y luego con el
departamento de envios. El resto de su tiempo se dedicaba a 'vivar la plena,' pues es "coma sangre que le corre
por sus venas." Marcial comparte can muchos otros
pleneros que como el, habian emigrado de Puerto Rico:
Victor Montariez, Pablo "Gallito" Ortiz, Chema, Daniel
Lasalle, Nano y Chuito.
A fines de los sesenta, Marcial se integra al conjunto de Victor Montariez y sus Pleneros de la 110,
quizas el conjunto de plena mas importante que ha surgido en la ciudad de Nueva York. Por catorce anos,
Marcial comparti6 en este fabuloso conjunto can grandes
MOSiCOS y pleneros como los fueron, Victor Montariez,
Ismael 'Cocolai' Rivera, Jaime Flores, El . gran Tan de la
Sinfonia, Armandito Pantojas, Miguel Angel Flores, y
Victor, Jr. Es este gran conjunto el que logra perpetuar
la plena como voz de pueblo en Nueva York, presentandose en las grandes fiestas del pueblo puertorriqueno y
en importantes festivales como el Teatro Shakespeare de
Joseph Papp junto a la gran actriz Miriam Colon. Junto
a Marcial, el conjunto se presenta en festivales par toda
la ciudad, el estado, y en otras ciudades del pais. Fueron
invitados dos veces a Washington, a representar la plena
en El Festival de Vida Americana del Institute
Smithsonian, en Washington, D.C.
Marcial participa en dos grabaciones con Los
Pleneros de la 110: una compartiendo con otros grandes
musicos del folclor , en Nueva York y la otra con el
Conjunto Experimental Folclarico Nuevayorkino, estas
giiiro y Maraca
dos producciones a
cargo del isabelino, y
gran conocedor y auspiciador del folclor
caliber)°, Rene Lopez.
En 1989 Marcia! es
otra vez invitado a representar la tradici6n de la
bomba y la plena en el
Festival de Vida
Americana de Institute
Smithsonian. Alli comparte con grandes conjuntos y mijsicos del folclor
de Cuba, Haiti, entre
ellos, Compay Segundo,
Armando Sanchez, El
Grupo AfroCuba de
Matanzas, El Grupo
Changui de Guantanamo,
Cuerdas de Borinquen de
Puerto Rico.
En 1981 Marcial
conoce al mOsico puertorriqueno Juan
Gutierrez, a quien acepta bajo su tutela y por los
proximos tres arias comparten juntos en innumerables ocasiones,
principalmente en el
Rincon Criollo, "La
Casita," en la calle 158 y
Avenida Brook, en el
Bronx. Alli Marcia! y
Hoy en dia, Marcial
Juan comparten con
uno de los grandes
otros grandes practipilares de la bomba y la
cantes de la bomba y la
plena, y forjador de la
plena, entre ellos, Jose
escuela clasica de la
Manuel 'Chema' Soto,
plena, sigue siendo tan
Amparo, Miguel Angel
Flores, Francisco Rivera,
prolifico como siempre, haciendo una
Alejo Allende, Daniel
1
Marcia! Reyes
gran diferencia ensenando a musicos
1
Lasalle y muchos otros mas. Este hecho
dio lugar al nacimiento de Los Pleneros de la 21 en 1983, y jovenes los secretos de la plena."
quien a instancias de Marcial, Juan logra orga n, izar.
Contando entre sus miembros originales a Miguel Angel
SOURCES: Tite Curet: "Tite Curet Alonso," www.icp.gobierFlores, Benjamin Flores, Paquito Rivera, Tito Cepeda,
Diccionario Biografico de Compositores
Pepin Martinez y Linda Delerme, el conjunto hace su no.pr ;
Puertorriquenos,
Cirilo Toro Vargas; La marcha de los jibaros
debut en el Festival de Loiza Aldea de Carmelo Acosta,
1898-1997:
Cien
&los de musica puertorriquena por el mundo.
semanas despues se presentan con gran exit° a La
Cristobal Diaz Ayala; "Polemica emparia sepelio de Curet,"
Fiesta Folclorica Puertorriquena en Central Park. El
Juan Moreno Velasquez, El Diario La Prensa (7 ago. 03); "En
rumbo ascendente de Los Pleneros de la 21 continua
el centro de un tambor legal," Reinaldo Perez Ramirez,
rapidamente durante todo ese gran verano de 1983, y Claridad (21-27 ago. 03); "Un preg6n para el Tite Curet," Lil
continuo aun despues que Marcial termina 'sus vacaRodriguez (6 ago. 03); Interviews: Jose Emmanuelli (2003);
ciones' y regresa a Puerto Rico en Noviembre de ese JesCis Cepeda (2004); Hugo Asencio (2003). Felix Alduen:
ano, dejando en su lugar el gran plenero puertorriqueno, "Felix Alduen," www.grupoguajana.com ; "Muere el rey del
Pablo Ortiz, Gallito. Poco despues se unen al grupo, Frances," Pedro Angel Noguet (11 ago. 03); "Felix Arduen: 'oi
Edgardo Miranda, Benny Ayala, Sammy Tanco, Jose una voz divina que me IlamO'," Mariela Fullana, Primera Flora
(12 ago. 03); "Semblanza a Felix Alduen," del Hijos Club
Rivera y Nellie Tanco.
Despues de su regreso a Puerto Rico, Marcia!
graba con el conjunto Saperoko, del percusionista puertorriqueno, ya desaparecido, Frankie Rodriguez y continua muy activo en Puerto Rico. Marcial, prolifico compositor de plenas y bombas, y habil artesano de instrumentos tipicos, es objeto de un gran reconocimiento el
12 de Octubre de 1986, al dedicarse el Festival de
Bomba y Plena en Playa Carioca en Manati, Puerto Rico.
Mayaguezano, Inc. (on file with author) Interviews: Jose
Emmanuelli (2003); Pedro Angel Noguet (2004); Hal Barton
(2003 via email) Alex LaSalle (2003);
Marcial Reyes: "Al
cielo la plena de Marcial Reyes," Jaime Torres Torres, El Nuevo
Dia (26 nov. 03); "Fallece Marcial, maestro de plena," El Diario
La Prensa; "Una Noche Con Los Maestros 1999," Program
Notes, Los Pleneros de la 21; Unidentified interview 11 Dec.
1974 (on file with author); "Puerto Rico in Washington,"
Smithsonian Folkways recording, 1989, Liner Notes.
.
Guim y Maraca
Mateo de Cangrejos].
At the age of 16 leaves the family store to join that
nucleus of pleneros: Jose Rosario, La Bruja, El Gacho,
Paco Olivero, El Mime y El Tuerto. He first learned to sing
choruses; from Jose Rosario he learned how to 'puntear'
(a rhythm played on the middle-pitched drum in plena)
because "if you can't puntear, you'll never requintar," (the
improvisational rhythms played on the highest pitched
drum in plena). A year later Marcial was already singing
and playing plena in places like Cabuy with the likes of
Bobo Flores, with whom he developed a long friendship.
By this time everything was a journey towards finding
plena wherever it was played. On Saturdays and
Sundays Marcial would journey to bus stop 23, on the side
of the tracks, to the house of El Zurdo (The Lefty) Rafael
Cepeda who would host plenazos on weekends.
By the 50s Marcial would organize his first group,
Los Magos de la Plena with pleneros like Tati, Orta, Luis
El Vizco, Juan Ramos and Pacheco. Performances at the
University of Puerto Rico followed as well as during the
ballgames of the team Cangrejos de Santurce in the old
Sixto Escobar ball park in Puerto de Tierra hosted by the
team president, Don Pedrin Zorrilla.
In 1955 Marcial migrates to New York to
join his wife Petra and their children. He landed
jobs in factories first as a porter then in shipping.
The rest of his time was dedicated to the 'life of plena'
because it was 'like the blood that coursed through your
veins.' At this time he joined many other pleneros that like
him, arrived from Puerto Rico, like Victor Montatiez, Pablo
'Gallito' Ortiz, Chema, Daniel Lasalle, Nano and Chuito.
L.-1 2
By the end of he 60s Marcial joins the group Victor
Montanez y Los Pleneros de la 110, perhaps the most
important plena group to ever come out of New York City.
For fourteen years Marcial performed with this group of
great musicians that included Victor Montariez, Ismael
'Cocolai' Rivera, Jaime Flores, El gran Tan de la Sinfonia,
Armandito Pantojas, Miguel Angel Floers and Victor, Jr.
This was the plena group that established plena as a
voice for the community in New York in large festivals
within Puerto Rican neighborhoods and in important festivals open to all like Joseph Papp's Shakespeare Theatre
with the great actress, Miriam ColOn. Together Marcial
and this group toured all the City, the state and other cities
in the country. They were invited twice to Washington to
present plena at the Festival of American Life sponsored
by the Smithsonian Institute.
Marcial recorded twice with Los Pleneros de la
110: once on a recording that joined various great folkloric musicians in New York and the other with Conjunto
Experimental Folclorico Nuevayorquino, both of the
recordings completed under the auspices of the knowl-
edgeable Rene Lopez, of Isabela, a great supporter of
Caribbean folklore.
In 1981 Marcial meets the Puerto Rican musician,
Juan Gutierrez and takes him under his wing. For the
next three years they perform and share music on innumerable occasions, especially at Rinc6n Criollo, 'La
Casita' on 158th Street and Brook Avenue in the Bronx.
There, Marcia! and Juan share performances with great
practitioners of bomba and plena including Jose Manuel
'Chema' Soto, Amparo, Miguel Angel Flores, Francisco
Rivera, Alejo Allende, Daniel Lasalle y many others. This
in turn led to the founding of Los Pleneros de la 21 in
1983, which Juan organized at the urging of Marcial. , With
the participation of its original members, Miguel Angel
Flores, Benjamin Flores, Paquito Rivera, Tito Cepeda,
Pepin Martinez and Linda Delerme, the group debuts at
the Loiza Aldea Festival organized by Carmelo Acosta,
and weeks later they play to much success at the Puerto
Rican Folkloric Festival in Central Park. The ascendant
journey of Los Pleneros de la 21 continued quickly that
grand summer of 1983 and continued even after Marcial
ended 'his vacation' and returned to Puerto Rico in
November of that year, leaving in his place the great
Puerto Rican plenero Pablo Ortiz, Gallito. Soon afterwards Edgardo Miranda, Benny Ayala, Sammy Tanco,
Jose Rivera and Nellie Tanco, joined the group.
After his return to Puerto Rico, Marcial records
with the group Saperoko, led by the late Puerto Rican
percussionist, Frankie Rodriguez and continued his active
involvement. As a prolific composer of plenas and bombas and a skilled craftsman of authentic instruments,
Marcial received a great recognition of his work on
October 12, 1986 with the dedication in his honor of the
Bomba and Plena Fesitval in Playa Carioca in Manati,
Puerto Rico
In 1989 Marcial is once again asked to represent
the traditions of bomba and plena at the Festival of
American Life of the Smithsonian Institute. There he
shares the stage with great folkloric groups and musicians
from Cuba and Haiti, such as, Compay Segundo,
Armando Sanchez, Grupo AfroCuba de Matanzas, Grupo
Changui de Guantanamo, and Cuerdas de Borinquen de
Puerto Rico.
Today, Marcial, one of the pillars of bomba and
plena, and an exponent of the classic school of plena,
continues to be as prolific as ever and making a world of
difference by teaching musicians and the youth the
secrets of plena."
ciiiro y Maraca
Y UN BELEN PARA CARABALI
"Dicen que muri6 un plenero
Un plenero compositor
Dicen que muri6 de pena
Otros dicen que de amor
Dicen que muri6 afinando
El cuero de su tambor."
Cantanda por el maestro Benny Ayala y
en el Bronx esta plena ondeaba sobre el ,.
Pedro "Carabali" Figueroa en una
daridad. Carabali era un plen- ..• • °
tenia que recibir elogios can- .°
transicion al otro lado. Y asi
querida Borinquen, tammomentos de felicidad y en
al obsequio que se le dio al
Chema, el Rincon Criollo
los pleneros del Rincon Criollo
:ataud del fenecido plenero
:muestra sincera de amor y soli:era verdadero, un plenero que
:tados en plena en la hora de su
°.fue
que los tambores de nuestra
•
•, bores que nos acompanan en
• momentos de perdida, Ilegaron
• compariero de Ia Casita de
por sus amigos eternos.
13
Carabali, con su
kufi blanco y su silla,
cantar y cuando sondamos de todos que
sona, que Ilegamos a extenen la plena. Y a
persona
con LOS
PLENA DEL RINCON CRIOLLO en el especial
estacion HITN ayudando a GOiro y Maraca. 0 si
en Ia casita de Chema cantando:
.• sonrisa y serenidad, su
•reflejaba una confianza en su
:aba su pandero. Gracias te
Ilegamos a conocerte en per:amos oir to canto, y que Ileg:derte una mano de hermandad
• los que nunca Ilegaron a verlo en
1 podemos encontrarlo tocando
INSTANTANEOS DE LA
Banco Popular, Raices y en Ia
lo veran en el viento que rodea el palo de manzana
"Nos Ilaman Los Instantaneos
Somos pleneros de vera
Somos del Rinc6n Criollo
La escuelita de Ia plena."
Gracias Cara y que Dios te Ileve en Ia gloria.
Giiiro y Waraca
unas de las mas duras para completar," dice Julio.
REVIEWS / RESENAS
Plena Luna
PLENA LUNA
Rena Luna Production
718.328.9231
PLENA LUNA es una agrupacion
de musicos en Nueva York presentando los ritmos de bomba y
plena de las tradiciones de los
barrios Belgica, San AntOn, La Plena y Cuatro Calles en
Ponce. El grupo se establecio despues de una presentaci6n
de plenas celebrando el dia de Los Tres Reyes en 2001 con
la participaciOn de Jose "PilOn" Zayas, Jose "Pichichi" Moran y
Julio ColOn. Pilon es hermano de ChegOi Zayas, conguero
reconocido de Ponce, y Pichichi tocaba con el hermano de
Julio, Juan Alberto ColOn. La actividad para Los Reyes necesitaba un cantante y asi Ilego Julio Colon, recomendado por
Chema Soto del Rincon Criollo en el Bronx. Al terminar las
plenas ellos comentaron que en el ambiente musical en Nueva
York no habia una representacion verdadera de Ponce. Y asi
empezb PLENA LUNA, donde los integrantes tienen el pueblo
de Ponce corriendo por sus venas. Ademas de PilOn y
Pichichi, Colon nacio en La Gandara (entre La Joya del
14 I Castillo y Cuatro Calles y Belgica); Michael Lopez es
de Caracoles y su abuela era prima de Bumbun
Oppenheimer - el requintero y plenero pionero de
Ponce; y Mariegue Rojas, naciO en Nueva York, se crio en
Santurce y es un hijo adoptivo porque vivid por muchos aflos
en Ponce.
El concepto de PLENA LUNA es de presentar Ia plena
con un estilo propio. Julio Colon, su director, queria presentar
un grupo con un sonido diferente y con material original. Tito
Cepeda de Nueva York le dio su buena vista al concepto y el
grupo sigui6 adelante. Las composiciones son de Julio Colon
igual que las melodies. Y los arreglos surgen de una colaboraciOn entre todos con cads mOsico poniendo sus ideas.
"Cada plena tiene una historia," dice Julio Colon cantante
principal del grupo. Julio tiene una trayectoria larga y rica en
el mundo plenero de Nueva York - especialmente en Ia comunidad del RincOn Criollo. Estudio en la Escuela Libre de
Musica de Ponce y tocaba saxofOn alto y clarinete a Ilegar a
Nueva York. Tiene una voz especial igual que un don para Ia
composicion de plenas y bombas. "Mi viejo me Ilevaba a los
cafetales de Yauco y nos sentabamos en una sierra para descansar. Alli me transports a otro mundo y empece a escribir."
Su primera composicion, El Jibaro de Puerto Rico, una
bomba sica, es producto de esa experiencia y Colon Ia compuso a tener 18 arms. Otra bomba sica, En la Orilla del Mar,
habla de las playas y a la espiritualidad de la isla. La plena
Debajo El Palo de Manzana, es su homenaje a Jose Chema
Soto y todos los grandes de la casita del Rincon Criollo.
Cuatro Vientos es otra plena situada en el RincOn Criollo que
se basa en acontecimientos verdaderos. Y la composiciOn
narrando el ataque al World Trade Center, El Aire Zero germino el mismo 11 de septiembre, "pero tuve que parar, y fue
PLENA LUNA tiene un sonido bueno y sOlido. Se
aprovecha de las destrezas percusivas de sus integrantes,
especialmente en las timbas y con la adicion de panderos
hacen presentaciones muy agradables. La grabaci6n reproduce la voz potente de Julio Colon, aunque los coros no Ilegan
a ese nivel consistentemente. Pero al fin y al cabo, Ponce - Ia
cuna de la plena-- esta muy bien representada en Nueva York
con PLENA LUNA.
Julio ColOn is one of many excellent pleneros who
congregate at the RincOn Criollo in the Bronx and whose reputation for lyrics and song makes him a perfect addition to any
plena presentation. Such was the case in 2001 when Chema
Soto, the founder of Rincon Criollo, recommended Julio for a
Three Kings Day gig. The gig joined Julio with two other percussionists who, like him, have Ponce roots. Julio was born in
La Gandara between Joya del Castillo (the birthplace of plena)
and two other barrios, Cuatro Calles and Belgica. Jose "Pilot)"
Zayas is also from Ponce as is Jose "Pichichi" Moran. Soon
after the gig the talk centered on the observation that New York
had no plena groups that represented the Ponce sound. Julio
Colon was ready for such a conversation and he quickly
offered his songs and the name of such a group. The beginnings of PLENA LUNA were sown.
PLENA LUNA may combine two congueros, two panderos and a gairo on a plena and two congueros, a shekere
and wood block on a bomba. In all, they are striving to create
a different sound, a sound that highlights the dexterity of their
congueros. And the difference works, in the opinion of New
York veteran percussionist Tito Cepeda. The compositions
are Colon's as are the melodies, but the arrangements are
often collective products.
"Each plena tells has a story" says Colon as he
describes the CD's selections. Colon credits visits with his
father to the coffee plantations of Yauco with providing the
scenery that motivated his first compositions. On this recording his first composition appears as (El Jibaro de Puerto
Rico) as well as two songs that recount experiences at la
casita at RincOn Criollo (Debajo El Palo de Manzana and
Cuatro Vientos). Julio's memories of the beaches and spirituality of the island emanate from En la Orilla del Mar and his
ode to the attacks on the World Trade Center (El Aire Zero)
has a thorough and well written intro.
PLENA LUNA has a solid sound, enjoyable live performances and instrumentation that departs from the typical
three pandero format. ColOn's voice is a treat to all who don't
know it although the chorus doesn't always rise to this level.
But the bottom line here is that Ponce is well represented now
in New York because of PLENA LUNA.
Tambien incluye (Also Includes): Dejenme Cantar (plena);
La Bomba y el Buliador (bomba sica); El Rey de Ia Bomba y Plena
(plena).
Guiro y Maraca
and their new home, Florida. We wish them the best.
Nuestra Raices
BALLET FOLKLORICO DE
BOMBAY PLENA LANZO
ww. bombayplenalanzo.com ;
407.855.0732
Loiza's bomba traditions have
barely scratched the surface of
the commercially accessible
recording market. With
decades of drumming behind them the truth is that its unique
contributions to Puerto Rico's culture is found in a small handful of recordings. When we highlighted the drumming of BALLET FOLKLORICO DE BOMBA Y PLENA LANZO in 2001
(G&M, Vol.5, #2), a group steeped in the Loiza school of
bomba, we knew good things would come from this percussion
and dance ensemble from Orlando. The genuineness of
Miguel and ldalia Lanza in their efforts to preserve their traditions was evident and the sounds of Loiza resonated in their
every beat. Now they have independently produced their first
recording, Nuestra Raices, after six months of hard work in the
studio. It is a worthy project that combines bomba songs sung
in the Loiza tradition, plenas and the poetry of Fortunato
Vizcarrondo.
"We've combined new songs with songs in the tradition," says Miguel Lanzb. The product is a combination of
eleven short songs, four plenas, one of which is the backdrop
for the poem and the rest, bombas. The pride exhibited for the
town of Loiza is reflected in many of the selections. The
recording has received airplay in local stations in Florida especially the driving bomba Marcelina that starts gradually to build
up its tempo to a rapid gracima. The bombas are all played in
this fashion (i.e., similar to gracima) which when combined
with the lyrics in the Loiza tradition provide an intensity that is
palpable in the hands of Jose Villegas Aguayo and Manuel
Marcelina is definitely a standout, a combination of
Cruz.
simplicity in lyrics and the repiques on the lead drum that
evoke rapid skirts and expressive hands. Lanza's composition
El Anc6n de Loiza is also a highlight for commemorating the
manually powered ferry that crossed the Loiza River in times
past. Vizcarrondo's Que Negrota is given the same treatment
and arrangement as the Rafael Cepeda version with Juan
Boria. In this case the sample of poesia negroide - a staple in
the Lanza live performances works just as well
The plena De Donde Vengo composed by Jesus
O'Neil is full of swing and easily the best plena in the album.
The requinto of Gilberto Camara is done expertly and the
singing of Herminio Lacen, eliciting shouts of encouragement
from the chorus, fits perfectly into the mix.
Miguel and ldalia Lanza added the names of their
numerous dancers to the credits on the CD - definitely a nice
touch and a bow to the synergy created by drum and dance in
all of bomba. When last contacted, the Lanzas were planning
to go to the historic city of St. Agustine for a film shoot to promote their recording. Its similarities to San Juan are obvious
and another connection between the island roots of their music
Las bombas de Loiza carecen de una representacion
adecuada en el mercado disquero con pocas grabaciones
disponibles que reflejan sus canciones y toques de bomba.
Cuando hicimos un perfil del BALLET FOLCLORICO DE
BOMBA Y PLENA LANZO en 2001 (G&M, vol. 5, #2)
sabiamos que de ellos saldria algo digno, algo que serviria
para mostrar su compromiso y su labor genuino en Orlando.
Miguel e ldalia Lanzo, juntos a sus colaboradores, trabajaron
fuertemente para alcanzar esta, su primera grabacion.
"Combinamos canciones nuevas con canciones en la tradicion," comenta Miguel Lanza. La afecciOn que guarda el
grupo para el pueblo de Loiza es evidente en sus selecciones.
La composici6n de Miguel, El AncOn de Loiza, nos trae
recuerdos del ancon que cruzaba el rio para Ilegar al pueblo.
El poema de Fortunato Vizcarrondo, Que Negrota, Ileva el
mismo arreglo en plena que le dieron Juan Boria y Rafael
Cepeda, y es muy agradable. Para el BALLET FOLCLORICO
LANZO poesia negroide es un elemento indispensable de sus
presentaciones en vivo. La plena De Donde Vengo, de Jesus
O'Neil, tiene sabor con el requinto notable de Gilberto Camara,
el canto de Herminio Lacen y un coro entusiasmado. La
bomba Marcelina podre ser la mejor selecciOn del cidi.
Incrementando en su tempo la bomba Ilega a un nivel similar
a un gracima (en si today las bombas en esta grabaciOn son
semejantes en este respecto). El ritmo a ser combinado con
canciones loice fias reflejan una intensidad real. La ejecucion
de los tamboreros Jose Villegas Aguayo y Manuel Cruz tienen mucho que ver con esto y en Marcelina, en par- ' 15 ticular, la combinacion de percusion y canto, es dinemi- .
ca y contagiosa.
Miguel e ldalia Lanzo anadieron los nombres de sus
bailadores a la lista de sus masicos en esta grabaciOn - un
gesto bonito que nos concentra en el hecho de que sin baile
no hay bomba de verdad. Con planes de it a la ciudad de San
Agustin en Florida para promocionar el cidi, el grupo tiene en
mente rescatar las imagines en ese estado que mes se aproximan a Borinquen. Otro gesto bonito. Le deseamos exito.
De la Bomba al Bolero
Modesto Cepeda
M.C. Bomba, 787.728.1096
Modesto Cepeda is undoubtedly one of the most prolific
recording artists and composers of bomba music today.
His series of recordings pay
continuous tribute to his father,
Rafael Cepeda, while still providing space for his own creative
work. His lead vocals are always placed effortlessly and with
precision, the drumming is forceful and interactive and serves
as the vehicle for the integration of other instruments in the
arrangements he offers in studio recordings. And his recordings seem to get better and better. This particular recording
under the musical leadership of Maximo Torres, who also adds
his singing and guitar skills to the mix, is not
a contrived amalgamation of bomba (continued p.16)
ciiiro y Maraca
rhythms mixed into boleros or even a superficial rendering of
boleros sung to a bomba rhythm section. Instead, it offers
three legitimate boleros sung expertly by Modesto Cepeda
(and Brenda Cepeda on one tune) along with an array of bornbas. Fans of Mr. Cepeda's work may agree that it represents
his best work. His effective and pointed cover of Bobby Capo's
bolero, Porque Ahora, reminds us of the many times we've
heard this classic as we appreciate the clear and elegant guitar work by Torres. Similar treatment is accorded the bolero
Sin un Amor which includes great trio harmonies by Torres,
Pablo Guardiola and Jorge Julia. Part of the motivation for the
pairing of boleros with bombas came from Modesto Cepeda's
intent to demonstrate that in his famous household, his father
appreciated many forms of Latin music. And that appreciation
carries on with Modesto and his family. The bombas recorded
in this project are excellent. Percussionists Carlos Cepeda,
Pedro Colon, Rick Nemsick and Modesto Cepeda all deserve
special mention. Pide Que Hay termed a bomba melaza, captures the colloquialisms of the island while Micaela (both composed by Mr. Cepeda) is nicely arranged with vibraphone
stylings throughout. Seven other bombas are offered in the
unadulterated, straight forward bomba drumming and singing
style that allow for a full appreciation of Carlos Cepeda's drumming on the primo bomba drum. These include Bombazo
Callejero, Fuego en Bucana (by Rafael Cepeda, this is a
bomba sica which leaps off the recording and into your feet),
Juanita (a bomba gracima also composed by Rafael Cepeda),
Buruquena (another gracima), the classic Petronila
done here to perfection from the lead primo
Guilbe
16
solo in slower tempo to the yuba in a contrasting
tempo, Mi Reina (a bomba holandes) and Pedro y
Monica, a bomba that easily captures Modesto Cepeda's
unique style.
Also Includes: CorazOn no Llores (plena); A la Sombra de
un Nino (incorporating a samba rhythm section); and CanciOn
de Alegria (bolero).
Ricardo Pons y Los Pleneros
del Sol
RICARDO PONS Y LOS
PLENEROS DEL SOL
Ricardo Pons 787.594.2256
Composer, arranger y reedman extraordinaire, Ricardo
Pons, launches a collection of
plenas that feature his composing and clarinet skills. New York
City knows Ricardo well from his excellent work as the musical
director of VIENTO DE AGUA and other groups. Indeed, his
arrangements for the brass section in their debut recording De
Puerto Rico Al Mundo were real standouts. On this independent production geared more to the Christmas holiday
market, Pons does solid work with the cooperation of two of his
colleagues on the requinto drum, Juan "Jonsi" Martinez and
Juan "Juango" Gutierrez. Jonsi is a recognized composer and
plenero who has teamed up again with Tito Matos in Puerto
Rico and Juango is the mainstay of LOS PLENEROS DE LA
21. Ten numbers fill the CD with an interesting offering of nine
of the same tunes in an instrumental format. Ricardo Pons
composes four of the plenas of which the slower plena Mi
compadre is a real standout . In addition, the popular plena
La Virgen de los Dolores includes great work on clarinet by
Ricardo Pons. Two medleys of traditional plenas also are
offered here with Potpourri de plena I offering a nice combination of songs for all audiences. Liner notes includes the
lyrics of all songs, a nice addition to the recording.
ALSO INCLUDES (all plenas): Los pleneros; El tapOn; El
motor; Guiro y pandereta; Ya Ilegue; Plena de mi Navidad;
Potpourri de plena II.
BALLET FOLKLORICO BARAMAYA DE PONCE
PUERTO RICO
Puerto Rico
BALLET FOLCLORICO
BARAMAYA DE PONCE
Marta Vargas Cortes
787.984.0759
En 1978 con el fin
ofrecer una maestra de
caridad y solidaridad a un
crisis medico que le toco a un nirio con problemas cardiacos,
nace el grupo BARAMAYA de Ponce y de esa manera ayudaron a recaudar fondos para la familia del nino afectado. Son
pocos los grupos musicales que han tenido una apertura tan
noble. Mas de 25 arms despues, algunos "solitos y casi sin
ayuda," Ilega el resultado de un labor hermoso de la compositors, directora, cantante y maestra, Marta Vargas Cortes y la
primera grabacion del BALLET FOLCLORICO BARAMAYA
DE PONCE.. Marta Vargas naciO en estas tradiciones y
recuerda muy Bien cuando eran ninos en el barrio Caracoles
tocando latas y potes para imitar las bombas y la plenas que
oian en el barrio. Su padre, Juan Bautista Vargas era conocido como "El indio de voz de oro," y su primo era Jose
Oppenheimer Vargas, "El Rey de la Plena." Como directora
de BARAMAYA el grupo a dado giras por varios paises.
Participaron en el Desfile Puertorriqueno en Nueva York
acompariando una comparsa de vejigantes, en dos ocasiones
tocaron en el Festival de FolclOr en Palmas de Mallorca en
Espana y en otras dos ocasiones en Cali, Colombia. El grupo
tambien a viajado a Ecuador, y varias ciudades en los Estados
Unidos como Orlando, Miami y una presentaci6n con buena
acogida en el Smithsonian en Washington.
El proyecto contiene diez canciones incluyendo a
siete bombas y dos plenas todas de la mano de la Sra. Vargas:
"son inspiraciones que Dios me da." Con una voz resonante,
Marta Vargas nos transporta a los barrios de Belgica o
Caracoles con varias composiciones que reflejan un
conocimiento cabal de lo que represents la bomba en la
Ciudad Seriorial. De las plenas la composicion A Cantazo
Limpio esta Ilena de alegria y de un mensaje hablado que se
enfoca en la preservacion del ritmo. De las bombas unas
Guiro y Maraca
cuantas sobresalen incluyendo Bomba Pal Mayoral un tema
sabroso, Martolina Ooh que nos hipnotiza con su coro, Me
Lleva que nos hace cantar por su sencillez y gracia y Belen
Babu donde imagenes de drama y teatro surgen de la
grabaci6n. En su totalidad las bombas siguen una rutina fija:
con la excepci6n de Los Cocos la cantante no llama el ritmo.
Los tamboreros, Victor Santiago y Ramon Arroyo, arrancan
primero sin, desafortunadamente, una amplificacion adecuada
que viene de barriles grandes. Sin embargo la voz completa
de Marta Vargas Ilena los espacios junto a un coro bien coordinado. Con composiciones verdaderamente autenticas, esta
grabacion merece apoyo.
Marta Vargas multitasks each of the essential elements of producing a folkloric ensemble from teaching bomba
dance to composing songs, singing lead and becoming the
overall artistic director. With BALLET FOLCLORICO BARAMAYA DE PONCE she represents Ponce's bomba and plena
history in a way that reflects what she heard in her youth. "We
would play on cans when we were little, not knowing what we
were doing and only knowing what we heard on the streets and
from our family" she would say. And in remembering these
episodes she invoked the memories of her neighborhood,
Caracoles in Ponce. Her father Juan Bautista Vargas was
known the "golden voice Indian" and her cousin was Jose
Oppenheimer known as the "king of plena." Steeped in these
rhythms it became a matter of time until she performed on her
own. The occasion arose in the most unique of circumstances:
a fundraising event to help a neighborhood boy defeat serious
heart problems in 1978. There on stage she became part of a
tribute in song and dance for a worthy cause and that's how
BARAMAYA was born. Twenty-five years later Marta Vargas is
still with her group as director, composer, lead singer and
dance teacher. Despite many years of being "alone and with
little support" the BALLET FOLCLORICO BARAMAYA DE
PONCE has had the good fortune of bringing its regional variations of bomba and plena to New York City's Puerto Rican
Day Parade, to Spain's Folkloric Festival in Mallorca, to Cali,
Colombia, to Ecuador and to other sites in the U.S. including a
well-received performance at the Smithsonian in Washington,
DC.
BARAMAYA's first recording includes seven bombas
and two plenas all composed by Vargas. "For me they are
inspirations from God," she notes. The songs presented here
are characterized by her wonderfully full voice and phrasing, at
times playful and at times dramatic. One plena is notable (A
Cantazo Limpio) as are a handful of bombas that showcase
Vargas' presence in this ensemble (including Bomba Pal
The
Mayoral, Martolina Ooh, Me Lleva, Belen Babu).
bomba drummers (Victor Santiago and Ramon Arroyo) follow
a pattern of opening each tune, with one exception, without the
deep bass of larger barrels or the benefit of a different sound
mix. But nothing is lost when Marta Vargas starts to sing;
instead all acoustic spaces are filled and complemented by her
and her very good chorus. In all, BARAMAYA deserves your
support.
Mt.isica Universal
TRUCO y ZAPEROKO
Libertad Records
787.888.0398
The fusion of plenas,
rumbas and guarachas
which characterized
TRUCO y ZAPEREKO's last recording (aptly called FusiOn
Caribefia) is now a trademark of this multi-talented ensemble
of top rate musicians. And the trademark is alive and well in
MOsica Universal. Indeed, the recording starts off with this
calling card in its very first number (Miedo y Terror) where the
chorus struts: "Me tienes miedo. Me tienes terror. Cuando yo
toco la plena mezclada con guaguanco." ("You fear me. And
you're terrified of me when I play plena mixed with
guaguanco."). The tune then goes ahead to prove the point by
expertly transforming from rumba to plena several times. The
continued fusion of Hector "Truco" Valentin's and the
Maysonet Brothers' plenas with the songo and salsa strength
of Edwin "Zaperoko" Feliciano's group is welcome to all of us
who recognize the flexibility of today's plena. For this fan
Musica Universal, the first release on Libertad Records, is an
even better sequel to their first recording. And a large part of that is due to the lead vocals of Richard Martinez " 17
a talented sonero in any genre who shines through this ,
CD (checkout La Anguila and Maria Luisa). In Chicago ---N/
he is invited repeatedly to share his knowledge of soneando
(improvisational singing within the basic call and response format of Caribbean drumming) to fans of all music. And his talents were on display in New York City during TRUCO y ZAPEROKO'S tours in 2000 especially in the Bronx, at Hostos
Center for the Arts and at Rincon Criollo, where the group was
very well received. With 16 members, including a full complement of pleneros, TRUCO y ZAPEROKO is top shelf either live
or in the recording studio. The tunes on this project include
swinging plenas like La Anguila and Maria Luisa both interpreted by Martinez, the latter a plena version of bomba loiceria
by the same name; and Senora Plena interpreted by Luis
Gonzalez. Then you have equally danceable tunes that standout for their fusion, starting out in other rhythmic structures and
incorporating plena, like La 011a and Cotidiano. On Oye
Papa, nicely interpreted by Luis Gonzalez who invokes the
people and great reception the they received in the Bronx in
2002, the band creates similar fusion elements with bomba
sica. TRUCO y ZAPEROKO with Edwin Feliciano as musical
director is soaring right now. Catch them when you can.
Also includes: En el Café; Me Fascina; and the instrumental
Papo Son, incorporating mambo, plena and other rhythms.
(continued p. 18)
Cairo y Maraca
Marcelino Co& is everyone's favorite; Ay Bendito (Juan
Antonio Morales) adds great accordion work by Paf0 along
with a sweet clarinet by Wilfredo de la Torre and sings to the
aximr...wW111111111.1.111pF
20 Ex •4k.
LU
it os
LOS PLENEROS DEL
QUINTO OLIVO
Disco Hit Productions.
787.723.4942
of
collection
No
Puerto Rico's rich plena traditions is complete without
LOS PLENEROS DEL
QUINTO OLIVO the group that kept the market for plena alive
from the era of Rafael Cortijo to the current resurgence and
popularity of plena within Puerto Rican communities. In that
regard, the Disco Hit compilation 20 Exitos (20 Hits) is timely
for people who want to learn more about plena and is a welldeserved recognition of the legacy of thirty years of work. The
group traces its start to Barrio Obrero in Santurce where they
were first known as LOS PLENEROS DE LAS CASAS after
the housing development, Caserio las Casas. Eddie Olivo and
Jose "Pepe" Olivo are the mainstays of the group and Jose's
drumming on requinto influenced a generation of pleneros.
One of the singers for QUINTO OLIVO, Victor Muniz, is now
the link between QUINTO OLIVO and today's current leader in
plena recordings, PLENA LIBRE (include Israel Velez in this
category as well).
18
The liner notes to this CD by Rafy Torres notes how
QUINTO OLIVO went from raw percussion and vocals
on plena to a full plena conjunto and how they took their
responsibility to save the genre seriously:
"Everything was done with gOiro y pandereta. But
with a demonstrable swing that led to recommendations for private performances by everyone who heard them where they
continued to hone their popular repertoire. It was at one of
these private parties that they received great praise from the
master Pablo Casals; Years later after they transformed into a
full conjunto with brass, guitars, etc., and after receiving enormous popularity from radio and television exposure, it was
Daniel Santos who summoned the group to push forward in
their work to make plena known everywhere and said "you
bear that responsibility on your shoulders."
Many of the songs on this historic compilation were
previously released on Top Ten Hit Records and the standouts
on this collection are many. The release is dedicated to the
memory of one of QUINTO OLIVO's important members, lead
singer Marcelino Colon Among the hits are: DesilusiOn
which adapted a classic tune by Pedro Flores into a plena format sung with multiple voices on lead (including Marcelino
Colon and Muniz), characteristic of the QUINTO OLIVO style,
adds a synthesizer and a cuatro and became a hit; Ay Cucu
(Peter Velazquez) is a great tune (eventually covered by
PLENA LIBRE); A Mon Rivera (Marcelino Colon Garcia)
released in 1980 starts off with a driving plena and is dedicated to the career of the late plenero from MayagOez; Me Ia
pagaras composed by Rafael Hernandez again reflects the
band's skilled adaptation of Puerto Rican classics; Yo no se lo
que pass en el cielo a traditional plena sung expertly by
+
4.k•
k
•4
4.1, • I
/ 1, 1
I
leeU to pi eci ve this IRA I herit age on the island ( " La piei is be
esta olividando. Ay bendito. Y yo la sigo cantando, porque
ella es de Puerto Rico."); Carmin, Moncha y Margarita is
simply a great composition by Peter Velazquez and arrangement by Carlos Soto to match: the voices, requinto drum (by
the legendary Pepe Olivo), brass section, gOiro, cuatro (by
Maximo Torres) and lead vocals (by Muniz) are in perfect balance and virtually guranteed to having you singing it for days;
El divorcio de Tomasa (Rafael Cepeda) released in 1994
with another excellent lead vocal by Marcelino Colon is another success story for QUNTO OLIVO and very well known
among pleneros; Llevatelo to (Felipe Ramos) talks of split
relationships and pay backs; La Administradora is a traditional plena sung by Victor Muniz and released in 1994;
Corazon, corazOn (Jose Jimenez) released in 1994 is an
infectious plena sung in tandem with skillful guitar work; and
Los locos (Peter Velazquez) is a wonderful play on words that
was made famous by salsero Marvin Santiago.
Ha llovido bastante en la epoca entre las grabaciones
iniciales de LOS PLENEROS DEL QUINTO OLIVO y las de
PLENA LIBRE. Pero el boricua hoy dia que le encanta y cornpra lo bueno de PLENA LIBRE sin tener conocimiento de los
elepes de QUINTO OLIVO, elepes que ya han visto el abuso
que viene de tantos anos de use por pleneros del pueblo inclusive sin duda a los de PLENA LIBRE, no tiene conocimiento
profundo de lo que es la plena. Es decir, el coleccionista de
plena que no tiene a QUINTO OLIVO no tiene coleccion. El
trabajo de Eddie Olivo y Jose "Pepe" Olivo ha servido como
enlace entre la epoca de Rafael Cortijo y el resurgimiento que
goza Ia plena de hoy.
Empezando en Barrio Obrero en Santurce, QUINTO
OLIVO tenia el nombre LOS PLENEROS DE LAS CASAS por
su residencia en el caserio Las Casas de esa area. Rafy
Torres, escritor de las palabras breves que se encuentran en
esta grabaciOn 20 Exitos, describe como el grupo Ilego a
donde esta, despues de empezar, como tantos grupos pleneros, a cuero limpio:
"Todo era a giiiro y pandereta. Pero el sabor sobresalia y
quienes les escuchaban los recomendaban para algunas
actividades privadas, lo que ayudo para que fueran puliendo
su pueblerino repertorio. Fue en una de esas presentaciones
en una fiesta privada donde recibieron grandes elogios del
maestro Pablo Casals; Luego anos mas tarde despues del
grupo haberse constituido en un conjunto formal con instrumentos de viento, cuerdas, etc., y de haber adquirido mucha
popularidad a traves de la radio y television, seria Daniel
Santos el que los conminara a seguir adelante dando a conocer la plena 'Porque ustedes tienen la responsabilidad sobre
sus hombros."'
Esta compilacion de exitos es dedicada a uno de los
integrantes claves de QUINTO OLIVO el cantante Marcelino
Colon (q.e.p.d.). Entre las selecciones hay: DesilusiOn con
las voces de Colon y Victor Muniz (cantante, y enlace, con
PLENA LIBRE) interpretando a duo -- bien caracteristico del
estilo de QUINTO OLIVO -- este terra clasico de Pedro Flores;
Ay Cucu (Peter Velazquez); A Mon Rivera (Marcelino ColOn
ciiiro y Maraca
Garcia) del 1980 dedicada al trabalengua de MayagOez; Me la
pagaras de la autoria de Rafael Hernandez; Yo no se lo que
pasa en cielo, una plena tradicional interpretada agradablemente por Marcelino Colon; Ay Bendito (Juan Antonio
Morales) une un coro contagioso ("La plena se esta olividando. Ay bendito. Y yo la sigo cantando, porque ella es de
Puerto Rico.') con la sinfonia de Patif y el clarinete de Wilfredo
de Ia Torre en un tema sabroso que habla de la preservacion;
Carmin, Moncha y Margarita es una plena que tiene varios
elementos arreglados perfectamente, empezando con la letra
de Peter Velazquez, el arreglo de Carlos Soto, el requinto de
Pepe Olivo, el canto de Col6n, y un coro que se queda con
uno por buen tiempo; El Divorcio de Tomasa es de la mano
de Rafael Cepeda y un tema favorito de muchos pleneros;
Llevatelo TO (Felipe Ramos) habla de los desenlaces romanticos; La Administradora del 1994 es otro jit de Victor Muniz;
CorazOn, corazOn (Jose Jimenez) une el tres con el estilo de
QUINTO OLIVO; y Los locos (Peter Velazquez) es un juego
de palabras que fue parte del repertoiro del salsero Marvin
Santiago, tambien.
and Juan Jose and Maquinolandera. But this fan's favorite
is Canario's Lo que a ti te gusta a great plena sung by Kalie
Villanueva, arranged by Nunez with great accordion work by
Juan Castillo and a driving trombone solo by Jorge Diaz. "This
production's objective is to fulfill our commitment to Puerto
Rico's plena as part of our celebration of the tenth anniversary
of our work where we humbly try to spread the word about our
Afro-Puerto Rican rhythms, especially bomba and plena,"
noted Nunez to the paper Claridad. Bravo!
La Verdad
GRUPO ESENCIA
Grupo
Esencia.
787.528.6249
' it
Angel
"Papote"
Alvarado has scored a hit
with the latest production of
his plena group, GRUPO
Maldonado
ESENCIA. Loading up with
top studio talent makes
ESENCIA's recording an
excellent contribution to the
plena market: William Cepeda doubles as Musical Producer
and on trombone, Wille Sotelo does multiple tasks on piano, as
Musical Director and on the tech staff, Andy Montariez and
Richard Martinez add vocals, Cachete Maldonado adds skins
and Jorge Diaz adds brass. Alvarado's composition,
Dime, dime, dime is a virtual feast of plena (Diadel
19
Riveraonqut),
bate (by the great Angel "Cachete"
Maldonado) and guaracha drumming with Papote confident on vocals, great guitar work on tres by Maximino Rivera
and an equally strong trombone solo by Jorge Diaz. Andy
Montan& works his magic by singing Tite Curet's bomba,
Casimiro in a duet with Papote, and William Cepeda does a
short trombone solo on Carnaval. Richard Martinez who is
hot now with his work in TRUCO y ZAPEROKO's band takes
over in another duet with Papote in the plena Papa dice asi.
Finally, Chan chan, another plena by Tite Curet, is interpreted
nicely by Alberto Texeira but needs a few more bars for William
Cepeda's solo.
„And,
p k l yd
4411i2m 'epeda
Angel ••(.., h wet
ow.
Also includes (all plenas):
Una noche en Borinquen;
Calypso con plena; El zorzal; Doce campanadas; Lindo
Borincana; Mi carro y yo; Se esfurnO.
Estamos Gozando
PLENA LIBRE
Caminalo Records/Sony.
www.sonydiscos.com
Victor Muniz, lead vocalist
and a popular mainstay of the
incredible plena ensemble,
PLENA LIBRE, opens this
recording by skillfully phrasing his way around the the sounds
of Alfredo de Ia Fe on violin and Jorge Diaz on trombone. The
tune, Olvidalo is an auspicious beginning to another fine
installment in PLENA LIBRE's growing discography. This particular recording is the first release on Gilberto Santa Rosa's
Caminalo Records and continues Gary Nufiez's continuing,
and much appreciated, homage to pleneros of yesteryear as
evident in the selections composed by Angel Luis Torruellas
(Olvidalo), Miguel "Canaria" Jimenez (Canario blanco and
Lo que a ti te gusta), Cesar Concepcion (Que buena son las
mujeres), Mon Rivera (Lluvia con nieve and his interpretation
of Kijis Korner), Rafael Cepeda (Juan Jose and Elena toma
bombon), Torniin Romero (Charlatan) and his tribute to Rafael
Cortijo, the medley Tributo a Rafael Cortijo y Su Combo.
The recording success of PLENA LIBRE's formula also lies in
tight arrangements, quality musicianship and a handful of wellchosen guest stars that blend right in. On this recording de la
Fe and Diaz are joined by William Cepeda on trombone,
Charlie Sepulveda on trumpet, Luisito Marin on piano and the
legendary Roberto Rohena on bongo. Marin, Rohena and de
la Fe standout in the expressive instrumental mambo Lluvia
con nieve. Israel Velez's fine requinto is given some space in
Charlatan. Bombas in sice, a more recent and welcome addition to PLENA LIBRE's repertoire are offered in Kijis Korner
•,
El GRUPO ESENCIA tiene un jit de verdad con La
Verdad. Dirigido por el cantante Angel "Papote" Alvarado, con
una lista de masicos invitados estrellada, la grabacion es muy
agradable. Entre los invitados hay William Cepeda (en tromban y tambien productor musical), Willie Sotelo (piano, director musical y tecnico de la grabaci6n), Andy Montatiez y
Richard Martinez cantando, Cachete Maldonado en el bate y
Jorge Diaz en al trombon. La composicion de Alvarado, Dime,
dime, dime alterna entre ritmos de plena y de guaracha de
forma bien interesante e incluye contribuciones sobresalientes
de Cachete en bate, Diadel Rivera en el requinto, Maximino
Rivera el tres y la voz firme de Alvarado. Otros temas que
merecen atenci6n son Papa dice asi con la voz del calientisimo Richard Martinez de TRUKO Y ZAPEROKO, Casimiro
una bomba de Tite Curet con Andy Montailez, Carnaval y
Chan, chan.
Gairo y Maraca
GRUPOS DE BOMBA y PLENA
e:,Tienes un grupo de Bomba y Plena? Dejanos saber para incluirlos
en esta seccion. El Onico criterio es que cada grupo tiene la capacidad y Ia disponibilidad de hacer presentaciones musicales de bomba
y / o plena, en vivo. Ya saben que estamos disponibles a afiadir grupos tan pronto ustedes nos Haman. Aqui estan, en orden alfabetico.
If you know of a Bomba and Plena group let us know. Well include
them in our next issue.
Chicago,
IL, 773.879.2123,
AfriCaribe,
Tito Rodriquez,
www.africaribe.net
Alma Moyo, NYC, Alex LaSalle, 646.489.1203
Amigos de la Plena, NYC, Jose Rivera, 646.824.3891 (cell)
Areito Borincano, San Diego, CA, Edwin Monclova, 619.253.0480,
www.areitoborincano.com
Hugo Asencio y Tizon, Union City, NJ, Hugo Asencio, 201.863.8520
Ballet Folclorico de Bomba y Plena Lanz& Orlando, FL, Miguel
Lanz& 407.855.0732
Ballet Folklorico Boriken, San Antonio, TX, Olga Custodio,
210.878.7821, [email protected]
Ballet Folklorico de Celia Ayala, Boston, MA, Celia Ayala,
617.541.3540
Ballet FolklOrico Hermanos Ayala, Loiza, PR, Marcos Ayala,
787.758.2222
Bambule Ballet Folklorico, Ponce, PR, Isabel Albizu Davila,
787.844.8579
Los Bomberos de Brooklyn, Brooklyn, NY, Awilda Sterling
& Hal Barton, 718.488.1163
Bomplenea, San Juan, PR, Gary Vera, 787.792.3552
20
Borinbomba, Milwaukee, WI, Luis Diaz, 414.744.6828,
www.diazmusic.com
Bornbazo de New York, Bronx, NY, Jose Emmanuelli, 718.588.8426
BorinPlena, Miami, FL, Pablo Rivera, 305.635.1174
Modesto Cepeda y Cimiento Puertorriquelio, Santurce, PR,
Modesto Cepeda, 787.728.1096
Folklorico Bohio (F.L.E.C.H.A.S.), New Haven, CT, Menen Osorio,
203.562.4488
Golpe de Plena, Santurce, PR, Harry Sebastian, 787.728.4283
Grupo AfroBoricua, Brooklyn, NY, William Cepeda, 718.421.2115
Grupo Cohitre D'El Yunque, San Juan, PR, Miguel Angel Carrillo,
787.473.1409, [email protected]
Grupo Folclorico Paule, Oakland, CA, Maria Elena Garcia,
510.595.4697, [email protected]
Grupo Viento de Bomba y Plena, Camden, NJ, Jose Catala
856.963.4994, [email protected]
Grupo Yuba, Chicago, IL, Eli Samuel Rodriguez, do Centro Cultural
Ruiz Belvis, 773.235.3988
Guateque, Ballet Folklorico de Puerto Rico, Corozal, PR, Joaquin
Nieves Calderon, 787.859.8601
Guayacanes de San Ant6n, Ponce, PR, Carlos Velez Franceschi,
787.843.0082
Los Hermanos Cepeda, Carolina, PR, Jesus Cepeda, 787.757.1672
Los Instantaneos de Ia Plena del RincOn Criollo, Bronx, NY,
Norma Cruz, 300 E. 151st Street, #3, Bronx, NY, 10451
Milagro Bailadores,
Portland, OR, Rebecca Martinez,
503.236.7253, www.miIagro.org
Nuestro Tambo, Chicago, IL, Ruben Gerena, 773.818.2266
Orgullo Taino, Queens, NY, Gladys Rodriguez, 718.521.0051
Paracumbe, San Juan, PR, Emanuel Dufrasne, 787.769.2464,
www.paracumbe.com
Philareyto, Philadelphia, PA, Katsi Miranda-Lozada, 215.533.0873
Plena Dulce, Newark, NJ, Lillian Garcia, 973.645.2690
B, Bayam6n, PR, Anibal de Gracia, 787.306.2616, www.plenadulzura.com
Plena Libre, San Juan, PR, Gary Nunez, c/o Valerie Cox,
787.763.4729, www.plenalibre.com
Plenaluna, Bronx, NY, Julio Colon, 718.328.9231
Plenason, Manati, PR, Benjamin Jimenez, 787.960.2884, Orlando
Marrero, 787.225.1278, [email protected]
Plenealo, Aibonito, PR, Ivan Rivera, 787.735.3322
Los Pleneros de la 21, NYC, Juan Gutierrez, 212.427.5221,
www.losplenerosdela21.org
Los Pleneros de Ia 24, San Francisco, CA, Hector Lugo,
510.594.4335
Los Pleneros del Batey, Philadelphia, PA, Joaquin Rivera,
215.456.3014, ext. 42
Los Pleneros del Barrio, Ponce, PR, Roberto Texeira, 787.843.3673
Los Pleneros del Coco, Worcester, MA, Miguel Almestica,
508.792.5417
Los Pleneros del Quinto Sono, NYC, Enrique Diaz, 212.260.5879
Los Pleneros de Ia Salud, Springfield, MA, Luis Melendez,
413.584.8125
Los Pleneros del Severo, Carolina, PR, Carlos Pizarro Falu,
787.809.3604, [email protected]
Proyecto La Plena,
Minneapolis, MN, Ricardo G6mez,
612.728.0567
Plenyson, Orlando, FL, Jose "Tito" Diaz, 407.812.9942,
[email protected]
Puerto Rican Folkloric Dance, Austin, TX, Ana Maria Maynard,
512.251.8122, www.prfdance.org
Raices Boricuas, Paterson, NJ, Ada Diaz, 973.279.2390
Los Relampagos de Ia Plena, San Juan, PR, Gerardo Ferrao,
787.767.1454
Sangre Cariberia, Springfield, VA, Grace Rodriguez, 703.569.5980,
www.miorgullo.tk
Segunda Quimbamba, Jersey City, NJ, Juan Cartagena,
201.420.6332
Son de Plena, Trenton, NJ, Luis Ortiz, 609.584.1644
Taller de Bomba y Plena,
Ponce, PR, Pedro Barriera Colon,
787.259.0293
Los Tambores de Felix Alduen, Mayaguez, PR, Jose Milan Alduen,
787.265.0251
TamBoricua, Atlanta, GA, Benjamin Torres, 678.313.0104,
www.TamBoricua.com
Truco & Zaperoko,
PR, Edwin Feliciano, 787.888.0398,
www.zaperoko.com
Viento de Agua, San Juan, PR, Hector "Tito" Matos,
[email protected]
Yerbabuena, NYC, Carlos Torres, do Marinieves Alba, 212.876.4741
Yoruba 2, Warwick, RI, Lydia Perez, 401.737.0751
Zon del Barrio, NYC, Aurora Flores, 212.410.2999
Guiro y Maraca is dedicated to the preservation of Bomba & Plena
music from Puerto Rico. It is issued four times per year and is a
publication of the Segunda Quimbamba Folkloric Center, Inc., 279
Second Street, Jersey City, NJ 07302, Tel. 201.420.6332. Email
Juan Cartagena at: [email protected] .
Subscription is $15 per year.
GOiro y Maraca se dedica a Ia preservacion de la musica de Bomba
y Plena de Puerto Rico. Se publica cuatro veces al ario por el
Centro Folclorico Segunda Quimbamba. La subscripcion es $15
por aflo.
Juan Cartagena: Editor, Writer, Design & Layout
Photos: p.1: Curet: Clip Records, Alduen: Courtesy Pedro Noguet,
Reyes: Smithsonian Records. p.4: Pedro Barreira. p.8: Courtesy
Banco Popular. p.11: Courtesy Los Pleneros de Ia 21