elogio de la pintura

ELOGIO DE LA PINTURA
(IN PRAISE OF PAINTING)
31st Oct 2014- 8th Mar 2014
Tenerife, Canary Islands
www.pedroparicio.com
www.pedroparicio.com
Self-portrait after Velázquez.
195 x 130 cm. Acrylic on canvas. 2011.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
Pedro Paricio
Elogio de la pintura (In Praise of Painting)
El centro de arte contemporáneo de Santa Cruz de Tenerife, TEA Tenerife Espacio de las Artes, presentará a
partir del próximo 31 de octubre una exposición del pintor Pedro Paricio bajo el título Elogio de la pintura. Se trata de
una muestra que reúne más de un centenar de obras del artista, correspondientes a diferentes períodos creativos, así
como varios trabajos recientes. La exposición, comisariada por el Conservador del TEA Isidro Hernández Gutiérrez,
podrá visitarse hasta el próximo 8 de marzo de 2015 en una de los modernos espacios expositivos de 1.200m2 de este
centro diseñado por los suizos Herzog & De Meuron.
Si bien en distintos momentos del siglo XX se anuncia el agotamiento de la pintura como procedimiento artístico e,
incluso, se pronostica su muerte, la pintura continúa, hoy por hoy, renaciendo de sus propias cenizas, alimentándose a
cada paso de los logros conseguidos a lo largo de su tradición y deparándonos numerosos hallazgos, ya sea interactuando con otras disciplinas artísticas, ya manteniéndose autónoma y fiel a sí misma. En este último ámbito hemos de
situar al pintor español afincado actualmente en Londres, Pedro Paricio (Tenerife, 1982), para quien –en palabras del
comisario de la muestra– “la pintura se ha convertido en una forma de vida, y su vida, en una hermosa y sorprendente
pintura”. En su obra existe una continua vuelta, reconsideración y homenaje a la historia de la pintura misma, de la que
se nutre para encontrar su espacio expresivo y construir su propia autobiografía, a la manera en que un escritor asume
la tarea de escribir su diario, trazando sobre el papel sus pensamientos y dando luz y color a sus emociones. El personaje
que una y otra vez protagoniza sus lienzos es el alter ego del propio pintor, haz y envés de una misma moneda,
colocándose el ser de carne y hueso en las entrañas de la tela, confundiéndose vida y pintura en una búsqueda sin
cansancio de variaciones en fuga, incesantes.
A través de una mirada renovada y una ingeniosa iconografía, Pedro Paricio ha ido construyendo su propio lenguaje
pictórico, caracterizado por su concisión y su desnudez, así como por una inteligente selección de elementos iconográficos y por un trabajo escrupuloso en el dibujo de las formas y el cromatismo. Su pintura ha merecido el elogio de
coleccionistas y críticos, hasta el punto de que Juan Manuel Bonet, ex-director de IVAM y MNCARS, y actualmente
director del Instituto Cervantes de París, ha llegado a manifestar que la pintura de Pedro Paricio se encuentra entre “lo
mejor y más fresco del arte español actual y emergente”. En efecto, tras el reconocimiento que ha merecido con motivo
de sus dos últimas exposiciones en la londinense Halcyon Gallery, Master Painters (2011), Diary of an Artist (2012) y
Shaman (2014), cuyas obras han ido a parar a importantes colecciones internacionales, el artista expone por primera
vez una muestra amplia de su trabajo en España. En ella experimenta siempre con las posibilidades últimas de su oficio,
en un continuo movimiento de sístole y diástole entre tradición y vanguardia, pasado y presente, pues el autor advierte
que pintar, hoy, supone atrevimiento y experimentación, pero también reconocimiento de una herencia milenaria. Tal
que la máxima filosófica de los enanos a hombros de gigantes, situarse ante la tela implica, para Pedro Paricio, recibir
un contingente enorme de conocimientos y libertad, a la vez que un impulso imaginativo para su propia voz creadora.
Dealing with death.
200 x 250cm. Acrylic on linen. 2012.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
Pedro Paricio
Tenerife, España 1982
De su primer período destacan las exposiciones celebradas en la Seyhoun Gallery (2009) de Los Angeles; y,
en Barcelona, The Canary Paradise (2008) en Ikara Gallery, con prólogo de Sara Rosen, en la que presenta
una serie de pinturas abstractas de enérgico dinamismo y color; Un pintor otro (2009) en la Galería Muro,
con texto de Juan Manuel Bonet y Fe infinita (2010) en la Galería Fidel Balaguer. Al año siguiente presenta
su primera exposición individual en Londres Master Painters (2011) en Halcyon Gallery. El mismo año, Pedro
Paricio es incluido por la comisaria Francesca Gavin en el libro 100 New Artists, donde el pintor comparte
escenario con otros artistas de la escena artística actual. Poco después Juan Manuel Bonet comisaria una
exposición retrospectiva del artista en la ciudad de Sevilla, en el Casino de la Exposición, singular edificio
neo-barroco que fuera construido en 1929 para la Exposición Hispanoamericana de 1929. En 2012
nuevamente Halcyon Gallery inaugura en su sede central de Bond street, la exposición Diary of an Artist; en
2013 abre su taller en Londres y ya en 2014 expone su tercera individual en la galería londinense, Shaman,
cuyas obras han sido recibidas con entusiasmo por parte de la crítica y que, en muchos casos, han ido a
formar parte de varias colecciones internacionales, en Europa, Asia y América. Actualmente el pintor Pedro
Paricio continúa suscitando gran interés entre la crítica y el público, hasta el punto de que su trabajo es, hoy
por hoy, una de las aportaciones más sólidas de la pintura española actual a la escena internacional.
Paricio describe su pintura como una abstracción sintética y orgánica a la vez que “...representa todo y al
mismo tiempo nada en concreto. Mi pintura es un interrogante, no una respuesta”.
Pedro Paricio actualmente vive y trabaja entre sus casa-estudio de Tenerife y Londres.
Más información, www.pedroparicio.com
Pedro Paricio retrato por Alfie Hunter.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
TEA Tenerife Espacio de las Artes
Este centro de arte fue diseñado por los
arquitectos suizos de reconocido prestigio
internacional, Herzog & de Meuron, también
autores del diseño de espacios no menos
emblemáticos como la Tate Modern (Londres) o
Caixa Forum (Madrid). TEA contiene varias salas
de exposiciones, una gran biblioteca y el centro
de Fotografía Isla de Tenerife. Se trata de una
idea innovadora con una decidida vocación
contemporánea de aglutinar el arte generado
por los nuevos cambios tecnológicos de la
sociedad. Situado en el Barranco de Santos de
Santa Cruz de Tenerife su diseño propicia la
apertura hacia el exterior de sus espacios
interiores, aportando luz y dinamismo a todo el
conjunto y conectando el barrio antiguo de la
ciudad con la zona moderna: la Santa Cruz
histórica con la del siglo XXI. Los acristalados
vanos de la fachada en forma de pixeles se van
repitiendo con pequeñas variaciones y unos
patios longitudinales son los que le
proporcionan el grado de luz natural que
contrasta con la luz artificial de lámparas
alargadas en forma de gotas de agua. El núcleo
fundamental de este centro de arte con
colección propia está formado por un
importante conjunto de obras de Óscar
Domínguez, artista que junto con Miró y Dalí
representa el tercer gran nombre que la pintura
española dio al Surrealismo.
Las siguientes imágenes están disponibles en alta resolución. Pueden solicitarlas a Jessica Niñerola [email protected]
*Cortesía Halcyon Gallery. Aquellos que no acrediten las imágenes se hacen responsables del acto. Halcyon Gallery afirma el derecho a un crédito de conformidad
según los artículos 77 y 78 del Derecho de Autor, Diseños y Patentes de 1988.
“La pintura posiblemente sea la disciplina más humana y compleja. Para trabajar no necesitas más que una superficie (lienzo, madera, piedra), un pincel (dedos, plantas,
bambú) y pintura (pigmento, café, flores). Muchas otras disciplinas se apoyan en la energía eléctrica o en cosas fabricadas. El pintor, sin embargo, no depende más que
de sí mismo”.
Pedro Paricio, 2007.
Under the stars.
205x 141cm. Acrylic on canvas. 2008.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
Pedro Paricio retrato por Alfie Hunter.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
Self-portrait after Velázquez.
195x130cm. Acrylic on canvas. 2011.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
Canarian ritual mask nº9.
46x32'5cm. Mixed media on paper.
2010. Cortesía de Halcyon Gallery.*
Las siguientes imágenes están disponibles en alta resolución. Pueden solicitarlas a Jessica Niñerola [email protected]
*Cortesía Halcyon Gallery. Aquellos que no acrediten las imágenes se hacen responsables del acto. Halcyon Gallery afirma el derecho a un crédito de conformidad
según los artículos 77 y 78 del Derecho de Autor, Diseños y Patentes de 1988.
Dealing with death.
200x250. Acrylic on linen. 2012.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
Tres estudios para un autorretrato (after Francis Bacon).
100x240cm. Acrylic on canvas. 2009. Cortesía de Halcyon Gallery.*
The Golden Clown.
200x100 cm. Acrylic on linen. 2012.
Cortesía de Halcyon Gallery.*
I always say the same thing, hoping to say
something different.
200x280cm. Acrylic on canvas/electrical wire
on wall. 2010. Cortesía de Halcyon Gallery.*
The golden player.
130x97cm. Acrylic on linen. 2012.
Cortesía de Halcyon Gallery.*