Xarxa Teatre, en las plazas de cinco continentes

Xarxa Teatre, en las plazas de cinco continentes

Episkenion 3/4 (julio 2015)
Nunca es siempre en teatro
issn
2340–4485
Xarxa Teatre, en las plazas de cinco continentes
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Xarxa Teatre ···2008·2009·2010·2011·2012·2013·2014···, Sixto Barberá, Diputación de
Castellón, Servicio de Publicaciones, 2014, 303 páginas.
Remei Miralles
Este libro, el último publicado de Xarxa
Teatre, reúne la trayectoria de la compañía que se sigue a partir del libro conmemorativo Xarxa Teatre, 25 anys sense
fronteres. Con esta obra, celebra ya los
más de treinta años de vida teatral por
los itinerarios de los cinco continentes
con una estética de teatro de calle made
in Vila–real. Somos muchos quienes
conocemos sus montajes en espacios
abiertos y, también, aquellos otros que
han realizado para lugares cubiertos sin
por ello renunciar a sus señas de identidad como el fuego y la música, interpretados por un número cuantioso de
actores y actrices.
Asombra ver en este libro las imágenes que reflejan los fuegos y sus luces, así como las de los grandes grupos
de músicos que parece como que los
puedas escuchar en el silencio de las
fotografías y reconocer la gestualidad
interpretativa de cada actor y actriz.
Episkenion 3/4 (julio 2015)
Remei Miralles
Sabes que son ellos, sin ningún tipo de duda, porque esta compañía es un referente incuestionable de teatro arraigado a la manera de vivir la tradición de las fiestas en la calle, en las que
la música y el ritmo de los fuegos artificiales atraen a la comunidad para reconocerse en su
identidad festiva de celebración.
Identidad milenaria que hermana a muchas culturas e idiomas. Por lo que para ellos está
hecho el cruzar tierras y mares para actuar con el repertorio que han sabido diseñar con maestría y exigencia. Porque han creado una forma de estar en la calle como teatro que hace soñar
en el tiempo irrecuperable de la infancia; en el tiempo mágico de la imaginación y en el tiempo
de la copresencia, más necesaria, de la colectividad intercultural que se enfrenta a compartir
vivencias que sorprenden, por ser como conocidas y, a la vez, insólitas.
Con los años, se han convertido, también, en un referente de teatro participativo; y no
me refiero únicamente al carácter interactivo con el público que asiste en masa a las representaciones; sino al compromiso que ha adquirido esta compañía con aquellas otras instituciones,
las de los sitios en los que actúan, para intercambiar experiencias de vida y de teatro. Un intercambio imprescindible que se ha acrecentado en estos últimos años de crisis a nivel global.
Años estos en los que la compañía sigue saliendo en busca de nuevos escenarios, temáticas y
formatos más versátiles con los que seguir interpretando la melodía, mítica y ritualizada, del
estilo de teatro de calle, de tierras valencianas.
El título del libro nos dice cómo se organizan los capítulos. La cronología sirve para
describirnos la evolución de Xarxa Teatre al compás de las oportunidades. Son los festivales
internacionales y los eventos de cualquier país o institución quienes reclaman su presencia en
el programa de actos conmemorativos. A pesar de los sinsabores económicos de estos años
para la cultura y el teatro, esta compañía especializada en obras de gran formato, ha sabido
actualizar antiguas creaciones de la etapa inicial, como La bruixa Marruixa y El dolçainer de Tales. Con ellas se ha reencontrado con el público fiel que la ha visto crecer y con los jóvenes y
pequeños de hoy. Clásicos temas de cultura popular que siempre son bienvenidos y garantía
de éxito para todos los públicos.
Mucha más atracción generan las nuevas creaciones con las que han ampliado los estrenos y la oferta de repertorios a lo largo de estos años. Son muchos, aunque se enumeran a
continuación. En 2008: La llegada y muerte del Carnaval de Vinaròs para festejar los 25 años de
convocatorias democráticas; La inauguración de la vi edición de los juegos nacionales Especial
Olympics en la ciudad de Castellón con Univers Special para recibir a los 1500 deportistas de
18 países diferentes. El espectáculo Àgora con el que se inauguró la sede de Vila–real Espais
de llum como patrimonio artístico y religioso del proyecto expositivo La llum de les imatges,
organizado por la Generalitat Valenciana.
Para el 2009 fue la compañía encargada de inaugurar la edición número 55 del Festival de
Mérida con la creación Prosérpina. Además de participar en una producción conjunta G-178
con la compañía Générik Vapeur para el festival de teatro de calle más multitudinario de Euro322
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Reseña bibliográfica
pa, el de Aurillac. Un reto compartido entre diferentes ciudades y con la participación de más
de un centenar de artistas internacionales. Sin olvidarnos de Les noves aventures de la Bruixa
Marruixa, con la que volvían a los orígenes de la compañía en 1983 y a integrar las innovaciones generadas por tantas actuaciones internacionales.
Desde el 2010 las actuaciones internacionales han ido a más que las nacionales. Y a estas
citas han acudido con las obras clásicas y también con nuevas propuestas como Hannibal para
la Bienal de Jóvenes Creadores de Voiron (Francia). Como responsables de la organización
de este montaje, contaron con la participación de unas quince asociaciones locales, cincuenta
constructores locales y más de 1000 personas en los desfiles. Junto a lo espectacular, una nueva
dinámica de hacer frente a la crisis se aceptó como inevitable: la del work in progress, con la
que nacía la nueva creación Flamingos´ Swing Band, gigantes máquinas de una vivaz banda de
jazz capaces de actuar como flamencos figurantes en desfiles o en una obra autónoma, con
recursos propios para representarla en cualquier programación.
De la música, se podría decir que es la energía que mueve el universo de esta compañía
que regresó, de nuevo, a las fuentes de sus montajes iniciales cuando en el 2011 reversionó El
dolçainer de Tales con una veintena de músicos dulzaineros para recordarnos cuán arraigada
está esta música en nuestra memoria colectiva de alegría y de celebraciones.
En el 2012, la innovación se produjo con la incorporación de las cañas en las escenografías internacionales de gran formato como aconteció en el montaje de La Nuit des Épouvantails que celebraba la fiestas de la vendimia de Morges (Suiza). A veces, no obstante, las
novedades también surgen en las representaciones de las obras clásicas como la Nit Màgica
representada en el marco del Festival Invasión Cultural de Bogotá, en el barrio de Bosa; una
aventura solidaria junto con la compañía Chiminigagua ante un público especial y excepcional con el que compartieron la experiencia del teatro de calle, mágico, de música y fuegos
artificiales.
El 2013 llegó con Papers!, estrenada en el Festival Internacional de Teatre de Carrer de
Vila-real y Ara Pacis, en el Festival Internacional Cervantino de Guanajuato (México). Ellas nos
recuerdan la fragilidad del ser humano ante el recrudecimiento de la conflictividad y del desamparo al que se somete a poblaciones enteras. La primaria necesidad de sobrevivir focaliza la
actualidad social de estos montajes que acentúan las bases del teatro, la dramaturgia; y cómo
no, los otros rasgos, únicos, del teatro de calle.
Sería en 2014 cuando les llegaría la ocasión de viajar al festival de Perth en Australia y
completar así la ruta por los cinco continentes. Llegaron con una obra clásica, la solicitada, Veles e vents, con la que ya llevaban veinte años por los escenarios de los otros cuatro continentes,
para representarla en el parque Langley. Mientras, Ara Pacis ii, se estrenaría en Soteville-lesRouen (Francia) y evolucionaba al ritmo del work in progress, una eficaz herramienta de trabajo
para afrontar las exigentes demandas de las sociedades que siguen disfrutando en las calles y
plazas de cualquier continente.
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Remei Miralles
Este libro es, además, una magnífica edición de imágenes, de música y color, obras de arte
fotográficas que potencian el talento de la compañía cuando se encuentra con el público, sea
del lugar que sea. Porque Xarxa Teatre ha llevado el teatro a las plazas, a cielo abierto, para
soñar e imaginar con sus infatigables actores y actrices de luz y música. ¡Enhorabuena por
vuestra mágica vuelta al mundo!
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