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Cómo utilizar el material didáctico y los programas Se elegirán las preguntas o dinámicas que se crean más oportunas según el nivel del grupo o el interés despertado en los jóvenes. Con una sesión puede ser suficiente, pero lo normal es que al menos se utilicen dos. Una para ver el vídeo y hacer una primera valoración, y otra para fijar bien el tema, trabajarlo personalmente y, en grupo, sacar algunas conclusiones y adquirir algunos compromisos prácticos. Normalmente la primera sesión, en que vemos el programa, dura unos 25 minutos; el resto de la hora lo dedicamos a hablar del valor correspondiente desde las películas que se ven, puesto que lo tienen reciente; si se ve que no da tiempo o quedan a medias, algunas actividades propuestas se pueden pasar a la segunda sesión. Las dinámicas utilizadas, los juegos o las reflexiones personales o en grupo pueden ser modificados en función del propio grupo. Unas reflexiones en gran grupo se pueden convertir en reflexiones de pequeños grupos y viceversa, dependiendo de la facilidad o no de dialogar en uno u otro tipo de agrupación. Es muy importante la parte final (conclusiones y compromisos). Sacar conclusiones es un ejercicio de reflexión y de sinopsis muy importante, pero además, para el afianzamiento de los valores como suma de actitudes positivas hacia el mismo y de hábitos de vida que lo encarnen, es necesaria la acción concreta. Nosotros proponemos siempre alguna acción práctica positiva, en ocasiones personal y de fácil realización, y en ocasiones para todo el grupo y de gran alcance. Ambas cosas son necesarias, el compromiso personal y el desarrollo en comunidad de estos valores que hay que vivir en sociedad. Ofrecemos también las fichas técnicas de las películas con algunas claves de lectura educativa para quien quiera ver con el grupo toda la película y hacer un videoforo. 6 1 amor VALORES DE CINE Guía de Trabajo 6.1 AMOR Primera sesión 1. Amar y ser amado es uno de los grandes sueños de todo ser humano y la relación en pareja de un hombre y una mujer es una de sus manifestaciones más evidentes. Para tratar de facilitar una lectura más enriquecedora del programa es importante que se vea el DVD teniendo un cuaderno y un bolígrafo en la mano para anotar alguna definición o algún dato que luego favorezca el diálogo entre todos. Proponemos hacer un pequeño trabajo por parejas de compañeros durante la proyección. A cada pareja se le encomienda una misión de las que proponemos a continuación y que servirán de base para la reflexión sobre este tema del amor en pareja: 1. Copiar la primera frase que aparece sobre fondo negro en la pantalla e intentar explicar el alcance de su significado. 2. Copiar la frase estelar sobre el amor de la primera película Beautiful girls (La dice Willy, el chico, en la escena en que aparece una cabaña solitaria sobre la nieve). Explicar un poco el alcance de esta frase. 3. Copiar la frase estelar sobre el amor de la segunda película Amor ciego (La dice Hal, el chico, en la tercera escena, cuando habla con su psiquiatra). Explicar el alcance de esta frase. 4. Copiar la frase estelar sobre el amor de la tercera película Descalzos por el parque (La dice el chico en la tercera escena, cuando él mismo está subido en la azotea de la casa). Explicar el alcance de la frase. 5. Copiar la frase estelar sobre el amor de la cuarta película Alta fidelidad (La dice el chico en la tercera escena, cuando está cenando con la chica). Explicar el alcance de la frase. 6. Copiar la frase estelar sobre el amor de la quinta película Lugares comunes (La dice el hombre, en la tercera escena, cuando habla de su mujer). Explicar el alcance de la frase. 7. Beautiful girls: ¿Qué valoración sobre la mujer se puede desprender de los comportamientos y comentarios del amigo de Willy, cuando están en su habitación? 8. Amor ciego: Explicar la hipnosis que sufre Hal, el protagonista. ¿Cómo se cumple la moraleja del refrán: “El amor es ciego”? 9. Descalzos por el parque: ¿Qué problema existe entre el joven matrimonio de la película que les lleva a discutir? ¿Cómo se deberían afrontar este tipo de discusiones? 10.Alta fidelidad: ¿Qué impide a Laura seguir con Robert? ¿Cómo separar los motivos realmente importantes de los anecdóticos? 11.Lugares comunes: ¿Qué rasgos expone la película que tiene el amor de una pareja con 40 años de fidelidad? 12.En la introducción del programa, mientras se ven de fondo unas imágenes de la película Beautiful girls, la comentarista habla de las dudas que suelen surgir entre la gente joven sobre el tema del amor: ¿Qué piensas sobre esto? ¿Piensan diferente los jóvenes y los adultos sobre este tema? 13.Entrevistas: En la primera de las entrevistas a un joven, Andrés, éste habla sobre el amor y el respeto. ¿Qué les parece? ¿Qué pueden decir ustedess sobre esto? 14.Entrevistas: En la segunda de las entrevistas, a una joven, Cristina, esta da algunos consejos para superar las dificultades en pareja. ¿Podrías recordarlas y aumentar la lista? 15.Entrevistas: En la tercera entrevista, a Santiago, éste habla sobre el compromiso y las responsabilidades. ¿Qué tienen que ver estas dos palabras con el amor? 16.Entrevistas: En la cuarta entrevista, a Inés, ésta habla de fidelidad y amor. ¿Por qué podemos suponer que ambas cosas son inseparables? 4 6.1 VALORES DE CINE 2.Ver el programa grabado: 25’. 3. Se dejan unos pocos minutos (3 o 4) para que las parejas ordenen sus intervenciones y luego vayan interviniendo brevemente (1 minuto cada pareja), con sus comentarios, a ser posible, escritos. Cada pareja podrá tomar notas de las intervenciones de los otros sobre aspectos en que no están de acuerdo o que por el contrario querrían recalcar porque les parecen verdad y son importantes. De cara a la próxima sesión de tutoría se podría encargar un grupo de alumnos de pasar todas las respuestas a un documento único, y fotocopiarlo para todos o enviarlo por correo electrónico (si todos tienen y lo usan). Si durante la exposición surgiera algún diálogo interesante convendría no cortarlo aunque no dé tiempo a trabajarlo todo. Lo que reste por exponer se hará al comienzo de la siguiente sesión. De cara a la próxima sesión se sugiere además traer poemas de amor, bien escritos por ellos mismos o bien de la literatura universal que nos servirán para enriquecer nuestro diálogo. Se pueden ir poniendo en el mural de la clase a lo largo de la semana. El profesor comienza poniendo una, por ejemplo: CONTIGO ¿Mi tierra? Mi tierra eres tú. ¿Mi gente? Mi gente eres tú. El destierro y la muerte para mí están a donde no estés tú. ¿Y mi vida? Dime, mi vida, ¿qué es, si no eres tú? Luis Cernuda Segunda sesión La cantidad de sugerencias y la profundidad de los temas presentados en la sesión anterior hace que esta segunda sesión sea una continuación de la anterior. Hay materia de sobra. Por eso necesitan tiempo para un coloquio amplio y una exposición de contenido más artístico sobre el amor. Así se entrelazan razonamientos y sentimientos. 1. Se inicia la sesión con la exposición de las parejas que no diera tiempo a hacer durante la sesión anterior, si las hubiere. Y se repasa en todo caso lo más significativo del día anterior. 2. Se presentan las poesías que se hayan traído y se fijan luego en el mural las que no se hayan puesto durante la semana. Se leen algunas, las que la gente quiera. Se dialoga sobre ellas si el grupo lo desea. 3. Se propone hacer una exposición de motivos sobre las verdades y mentiras del amor, expuestos tanto en las poesías que hayan traído para esta sesión, como en las películas de la sesión pasada, como en comentarios o intervenciones personales que hayan surgido durante los coloquios. yyMentiras y frivolidades sobre lo que es el amor yyCertezas y “seriedades” sobre lo que es el amor verdadero 5 VALORES DE CINE 6.1 Conclusiones Dedicamos unos minutos para intentar sacar algunas conclusiones sobre este tema del amor en pareja. Por ejemplo: nn No todo lo que se dice que es amor lo es realmente. nn Hay que distinguir entre hacer el amor y amar de verdad. nn La palabra amor va unida a otras como responsabilidad, compromiso, fidelidad, libertad... nn El sentimiento es una parte necesaria del amor, pero el sentimentalismo es una patología del amor. nn Merece la pena amar de verdad. Compromisos prácticos Además de las conclusiones proponemos también dejar un tiempo para sacar algunos compromisos prácticos y que no quede todo en palabras. A nosotros se nos ocurren estos: nn Escribir: poesías, un diario, una canción, etc., que sinteticen mis criterios y sentimientos sobre el amor. También puede ser un dibujo, una pintura, una fotografía, una pieza musical... nn Hablar con nuestros padres o con personas adultas que hayan pasado por las diferentes etapas del amor: Por ejemplo, a los 20 años, a los 30, a los 40..., a los 80, e intentar aprender de sus aciertos y sus errores. nn Reunirse un grupo y ver completa una de las cinco películas que se han propuesto en el DVD y hacer un videoforo más extenso sobre ella. nn Evitar frivolizar con el verdadero amor: palabras, gestos, intenciones... que manchan esta palabra tan hermosa y este compromiso tan importante que es el amor. 6 FICHA 1 6.1 AMOR ESCRIBE AQUÍ EL TRABAJO QUE TE HA TOCADO REALIZAR ESCRIBE AQUÍ TU TRABAJO FICHA 2 6.1 AMOR CONTIGO ¿Mi tierra? Mi tierra eres tú. ¿Mi gente? Mi gente eres tú. El destierro y la muerte para mí están a donde no estés tú. ¿Y mi vida? Dime, mi vida, ¿qué es, si no eres tú? Luis Cernuda ESCRIBE UNA POESÍA SOBRE EL AMOR (Inventada o copiada) 6.1 VALORES DE CINE Alta fidelidad TÍTULO ORIGINAL: High Fidelity DIRECCIÓN: Stephen Frears GUIÓN: D. V. Devicentis, Steve Pink, John Cusack, basada en una novela de Nick Hornby PRODUCIDA POR: Tim Bevan, Rud Simon FOTOGRAFÍA: Seamos McGarvey PAÍS: Estados Unidos.-Reino Unido DURACIÓN: 113 minutos GÉNERO: Comedia EDAD RECOMENDADA: Mayores de 7 años REPARTO: John Cusack................................ Rob Gordon Iben Hjejle.................................... Laura Todd Louisso............................... Dick Jack Black.................................... Barry Lisa Bonet.................................... Marie De Salle Catherine Zeta-Jones................... Charlie Joan Cusack................................ Liz Tim Robbins................................ Ian Lily Taylor.................................... Sarah SINOPSIS ARGUMENTAL Rob Gordon es el dueño de una tienda de discos donde sólo vende discos antiguos de vinilo. Rob es un fanático de la música que pasa su tiempo hablando de su tema favorito con sus empleados, Barry y Dick, con los que compite sobre conocimientos musicales. Los tres forman un grupo de adultos que no han salido de la adolescencia. La novia de Gordon, Laura, decide abandonarlo a causa de su incapacidad para comprometerse seriamente con nada. Esto deja destrozado a Rob, quien, para colmo de males, se entera de que Laura ha iniciado una relación sentimental con alguien que representa todo lo que Rob odia. Todo esto l lleva a reflexionar sobre sus desengaños amorosos y sobre el verdadero sentido de la vida y búsqueda de la felicidad. CLAVES EDUCATIVAS Probablemente lo mejor de esta película desde un punto de vista educativo sea lo bien que refleja el perfil de ese modelo de persona que se ha dado en llamar “eterno adolescente” y que se caracteriza por ser un adulto que se niega a asumir su condición con las responsabilidades y compromisos que ello requiere. Son personas que se atrincheran en el papel de adolescente haciendo que su vida gire en torno a aficiones o actividades propias de los jóvenes para así eludir las responsabilidades que supone ser adulto. En este sentido, parece una película adecuada para los alumnos de noveno grado en adelante. Se puede trabajar sobre varias cuestiones: • La visión que tienen los demás de nosotros, utilizando la reflexión que va haciendo el protagonista sobre sus fracasos amorosos y contraponiendo las excusas que éste se ofrece a sí mismo con la visión que ofrecen sus exparejas sobre él. • El compromiso con la pareja utilizando las aspiraciones de Laura en contraposición a la actitud de Rob y las conclusiones obtenidas en el punto anterior sobre él, así como analizando el tipo de actividades a las que se dedica Rob con sus compañeros de trabajo. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA Miedo al compromiso (1999), de Aaron Harnick; El último beso (2006), de Tony Goldwin. 9 6.1 VALORES DE CINE Amor ciego TÍTULO ORIGINAL: Shallow Hal DIRECCIÓN: Bobby y Peter Farrelly GUIÓN: Sean Moynihan, Rene Kirby, Bruce McGill PRODUCIDA POR: Bobby y Peter Farrelly, Bradley Thomas, Charles B. Wessler MÚSICA: William Goodrum y Ivy FOTOGRAFÍA: Russell Carpenter PAÍS: Estados Unidos DURACIÓN: 113 minutos GÉNERO: Comedia romántica EDAD RECOMENDADA: Mayores de 7 años REPARTO: Gwyneth Paltrow...............................Rosemary Shanahan Jack Black.........................................Hal Larsen Jason Alexander................................Mauricio Wilson Joe Viterelli.......................................Steve Shanahan Anthony Robbins..............................Tony Robbins Susan Ward......................................Jill Bruce McGill.....................................Reverendo Larson SINOPSIS ARGUMENTAL Hal Larsen es un hombre superficial; solamente encuentra belleza en las chicas de las portadas de las revistas y en las supermodelos. Hal ni se plantea salir con una chica que no responda a los cánones de belleza establecidos por la sociedad actual. Pero su encuentro con el famoso gurú americano de la autoayuda, Tony Robbins, va a cambiar su vida después de una sesión de hipnosis. A partir de este momento Hal solamente percibirá la belleza interior de las personas, pero a través de la imagen física que él percibe de las personas. Conoce así a Rosemay, una voluntaria del cuerpo de paz y de hospitales, que encarna todo lo que podemos esperar de una buena persona, a la que Hal percibe como una belleza física, aunque en realidad su físico no se corresponde con lo que ve, ya que Rosemary tiene un problema de sobrepeso. Hal ve belleza en el sentido del humor y la bondad de Rosemary, cayendo rendidamente enamorado de ella. En principio Rosemary cree que Hal se burla de ella, pero poco a poco se convence de la honestidad de éste, dando comienzo a una relación romántica entre ellos. Al final, cuando el hechizo hipnótico desaparece, Hal aprende una importante lección para su vida y se verá obligado a reajustar sus actitudes para lograr la felicidad. CLAVES EDUCATIVAS Amor ciego es una comedia romántica con toques de vulgaridad pero que toca un tema interesante y de actualidad como es la obsesión por la belleza física que oculta grandes cualidades de las personas, rompiendo una lanza a favor de aquellas menos favorecidas físicamente, pero que con frecuencia esconden en su interior más belleza que la que nos muestra su aspecto. La película parece adecuada para alumnos desde tercer ciclo de Educación Primaria hasta cuarto de ESO. Se puede tratar analizando las cualidades que encierra el personaje de Rosemary en contraposición a su físico para después sacar conclusiones sobre la actitud superficial de Hal hacia la belleza. Con alumnos de primaria se debe incidir en la cuestión de las burlas y marginación hacia los menos favorecidos, mientras que con los alumnos de ESO, se deberá trabajar con la idea del enamoramiento como sentimiento profundo por encima de los valores que imponen determinados modelos sociales que priman la imagen externa de las personas sobre sus cualidades. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA La bella y la bestia (1991), de Gary Trousdale y Kirk Wise. 10 6.1 VALORES DE CINE Beautiful girls TÍTULO ORIGINAL: Beautiful girls DIRECCIÓN: Ted Demme GUIÓN: Scott Rosenberg PRODUCIDA POR: Cary Woods y Alan C. Blomquist MÚSICA: David A. Stewart PAÍS: Estados Unidos DURACIÓN: 112 minutos GÉNERO: Comedia dramática EDAD RECOMENDADA: 16-18 años. REPARTO: Timothy Hutton...........................................Willie Conway Matt Dillon.................................................Thomas Rowland Uma Thurmnan...........................................Andera Mira Sorvino..............................................Shanon Natalie Portman..........................................Marty Michael Rapaport.......................................Paul Kirkwood Max Perlich................................................Kev Rosie O’Donnell..........................................Gina Noach Emmerich........................................Michael Morris SINOPSIS ARGUMENTAL Willie Conway es un pianista que regresa a su pueblo natal, una pequeña localidad de Nueva Inglaterra, para reunirse, diez años después, con un grupo de amigos del instituto. Todos atraviesan un punto de inflexión en sus vidas. Unos han cumplido sus sueños y otros se han quedado a medio camino. Se acerca la edad adulta y les surgen las típicas dudas que conlleva el paso a la madurez y a la toma de decisiones. CLAVES EDUCATIVAS La película ofrece una visión de la vida de estos cinco amigos y de las mujeres con las que se han relacionado. Aunque sus vidas han tomado caminos diferentes, tienen puntos en común, sobre todo en lo que se refiere a sus relaciones sentimentales, marcadas por el temor al compromiso. Willie está a punto de casarse, pero se siente atraído platónicamente por una niña de 13 años; Thomas, deportista y ligón, pone en peligro su matrimonio por su interés por una mujer casada; Paul y Kev siguen solteros y con muchas posibilidades de seguir en ese estado dado su poco éxito con las mujeres; y, finalmente, Michael, que es el único que parece totalmente feliz, casado y con tres hijos. El paso de la juventud a la madurez es uno de los aspectos referenciales de la película. Los sueños de la época del instituto no se han cumplido, y cuando se han cumplido no han sido como se esperaban. Algunos de los protagonistas no han sabido adaptarse y viven en el pasado. Esto se podría relacionar con situaciones de la vida cotidiana que pueden producirse cuando lleguemos a esa edad. El trabajo con los alumnos puede ir orientado a que vean las distintas maneras de afrontar las relaciones sentimentales. Otro aspecto importante es el valor duradero de la amistad, a pesar de los años. 11 6.1 VALORES DE CINE Descalzos por el parque TÍTULO ORIGINAL: Barefoot in the Park DIRECCIÓN: Gene Saks GUIÓN: Neil Simon (Basada en la obra de teatro del mismo autor) PRODUCIDA POR: Paramount Pictures MÚSICA: Neal Hefti FOTOGRAFÍA: Joseph LaShelle PAÍS: EE.UU. DURACIÓN: 105 minutos GÉNERO: Comedia romántica EDAD RECOMENDADA: 16-18 años REPARTO: Robert Redford.........................................Paul Bratter Jane Fonda..............................................Corie Bratter Charles Boyer..........................................Sr. Víctor Velasco Mildred Natwick.......................................Sra. Ethel Banks Herb Edelman..........................................Hombre de la Telefónica Ted Hartley . ............................................Frank Mabel Alberston.......................................Tía Harriet SINOPSIS ARGUMENTAL Un joven y conservador abogado tiene una manera de ser basada en la rigidez y en la disciplina; sujeto también a bastantes convencionalismos sociales. Su esposa tiene una vida totalmente contraria al joven abogado; su meta es pasárselo bien y no respeta el más mínimo de los convencionalismos sociales. Son dos seres contrarios, y efectivamente han de chocar. Sin embargo, surge una atracción y se enamoran y se casan de inmediato, pero según se va acabando el éxtasis de su luna de miel y se enfrentan a la realidad de vivir en un quinto piso sin ascensor, la armonía del matrimonio comienza a resentirse. CLAVES EDUCATIVAS Tal vez la película ha envejecido mal. La solución que plantea de la mujer en casa y que cada uno cumpla su “papel” con respecto a las tareas del hogar puede resultar fuera de época. Por otra parte, hay que tener cuidado a la hora de intentar sacar el jugo que la película tiene; porque se puede caer en considerar que al ser una comedia es una película para pasar el rato de forma divertida. Ofrece, sin embargo, elementos de reflexión muy interesantes para los adolescentes. Da pie para reflexionar sobre el enamoramiento y el amor: dos situaciones distintas, que a veces se confunden, pero que están tan alejadas en muchas ocasiones. El proyecto de vivir en pareja requiere algo más que la atracción; requiere construir algo en común, conocerse, profundizar en el otro y saber vivir con la pareja que no es perfecta, pero es la que se ha elegido para amar. La película da pie para hacer pensar en lo que supone afrontar la vida en medio de las dificultades, que no deben servir para abandonar, sino para crecer en la relación. 12 6.1 VALORES DE CINE Lugares comunes TÍTULO ORIGINAL: Lugares comunes DIRECCIÓN: Adolfo Aristarain GUIÓN: Adolfo Aristarain & Kathy Saavedra (Novela: Lorenzo F. Aristarain) PRODUCIDA POR: Coproducción Argentina-España; Adolfo Aristarain / Tornasol Films / Shazam S.A. / Pablo Larguia Producciones MÚSICA: Varios FOTOGRAFÍA: Porfirio Enríquez PAÍS: Argentina DURACIÓN: 112 minutos GÉNERO: Drama EDAD RECOMENDADA: 16-18 años REPARTO: Federico Luppi.........................................Fernando Robles Mercedes Sampietro ...............................Liliana Rovira Arturo Puig .............................................Carlos Solla Carlos Santamaría....................................Pedro Yaël Bamatán...........................................Fabiana SINOPSIS ARGUMENTAL Fernando Robles es porteño, ya ha cumplido los sesenta y es profesor de pedagogía en la universidad. Enseña a enseñar. Lleva toda la vida casado con Liliana Rovira, española, hija de catalanes, que trabaja como asistente social en barrios marginales de Buenos Aires. Se quieren, se respetan, son leales. Nunca se aburren estando juntos, les gusta estar solos. Se conocen profundamente, se aceptan, se pelean sin odio, se divierten. Son amantes, socios, amigos, cómplices. Ninguno de ellos concibe la vida sin el otro. Tienen un hijo, Pedro, casado y con dos hijos, que tiene un buen trabajo en Madrid, donde vive en una urbanización de clase media acomodada. Ambos sobrellevan con esfuerzo y resignación las ausencias, las privaciones, la incertidumbre del futuro, la falta de proyectos, la desesperanza. Pero el mundo plácido y reflexivo de Fernando se ve profundamente alterado cuando recibe sin previo aviso la comunicación oficial en la que le informan de su jubilación forzosa, un hecho que va a cambiarle la vida... CLAVES EDUCATIVAS Esta película probablemente es una reflexión sobre las cosas importantes de la vida, como son la amistad, el amor, la fidelidad a uno mismo, a sus opciones y valores. Todo ello visto desde la perspectiva del adulto que lleva un itinerario de vida basado en la utopía de la libertad, la igualdad y la fraternidad. A través de diálogos inteligentes y punzantes, de meditaciones íntimas, nos va presentando qué ocurre cuando lo que se había soñado o previsto como deseable y posible para uno mismo, para su hijo, para su propio país se percibe como inalcanzable porque toda la realidad está negando aquel sueño y aquella posibilidad. Tal vez a los alumnos de segundo ciclo de secundaria o de Bachillerato les parezca algo lejano y no se identifiquen plenamente ni con los personajes, ni con la problemática, porque les queda lejos y no está entre sus preocupaciones más inmediatas. Sin embargo, puede ser muy aprovechable para esta edad la bellísima historia de amor entre los protagonistas para, a partir de ella, reflexionar sobre la diferencia entre enamoramiento, amor y amistad. También merece la pena pararse a pensar cómo se quiere la vida: sumergidos en el día a día de una sociedad consumista y superficial que impide tanto pensar como (casi) sentir, reflexionar, cuestionar y hasta ilusionarse o mantener utopías, metidos en la vorágine de sobrevivir (sin más). La película también nos incita a reflexionar sobre las distintas actitudes frente a la vida: la elección sobre si vivir lleno de ideales, pero pobre en el país que te vio nacer o si emanciparte y tener un futuro prometedor en otro, pero sentirte un desertor; sobre si el mayor patrimonio que un ser humano puede acumular en esta vida es el cultural e ideológico o el amontonar riquezas materiales; sobre si el poder de saber “pensar” está por encima del actuar automáticamente. En fin, si asumir el fracaso de no poder cumplir las metas y en consecuencia cambiar de rumbo cuando las situaciones así lo exijan. 13 6 2 AMISTAD 6.2 VALORES DE CINE Guía de Trabajo Amistad Primera sesión 1. Presentación. Para generar interés sería conveniente una pequeña charla informal y espontánea en la que cada uno exprese qué es lo que significa la palabra amistad en su vida. 2. Se presenta a los alumnos y alumnas la ficha de trabajo que les va a ayudar a fijarse más en los aspectos importantes de los vídeos que vamos a ver, por ejemplo: las actitudes de los personajes, las palabras que cada personaje utiliza para denominar la amistad… (Se les entrega la FICHA 1) 3. Ver el programa grabado, duración: 25 minutos. 4. Por parejas ponen en común las anotaciones que han realizado durante la proyección del video. Después, todo el grupo se reúne para comentar dichas anotaciones. 5. Establecer un coloquio, ampliando ahora la perspectiva de la reflexión sobre la amistad y no sólo desde los fragmentos de películas que hemos visto. Podemos apoyarnos en las siguientes preguntas: yy¿La amistad puede darse entre personas diferentes? ¿Por qué? ¿En qué cambia la amistad si se da entre iguales o entre diferentes? yy¿La amistad es como una relación amorosa? ¿Por qué? ¿En qué puede ser semejante y en qué distinta? yy“No dejes crecer la hierba en el camino de la amistad” es una cita de Plutarco*. ¿Qué hay que poner de parte de cada uno para que la amistad perdure: voluntad, lealtad, tiempo...? Intentar describir al menos 5 elementos importantes para que una amistad perdure en el tiempo, valorándolos de mayor a menor importancia. yy¿La amistad nos enseña a ser leales y a no ser orgullosos? yy¿Es fácil hacerse amigos y difícil mantenerlos? ¿Por qué? yy¿Cuántos amigos conservas desde la infancia? Para la próxima sesión Se les aconseja que reflexionen individualmente sobre lo que serían capaces de hacer por un amigo o amiga y también que busquen ejemplos en sus propias vidas de recuerdos de amistad que hayan marcado o cambiado su vida. Traerlo por escrito. La amistad durante la infancia-juventud es la que más se recuerda, por lo que es interesante que para la próxima sesión busquen y traigan fotos de antiguos amigos y amigas de la infancia y señalen los que aún permanecen en sus vidas y los que ya no están en ellas, haciendo una reflexión sobre los motivos por los que unos siguen siendo amigos y otros ya no. (*) Plutarco (vivió entre los años 46-120): historiador, biógrafo y ensayista griego. Estudió y viajó mucho. Entre sus obras mencionamos: Vidas paralelas, Vida de Alejandro, Moralia... 16 VALORES DE CINE 6.2 Segunda sesión 1. Primero se hace una puesta en común de las reflexiones individuales que cada uno ha traído escritas sobre lo que cada uno estaría dispuesto/a a realizar por un amigo/a. 2. Leer el cuento siguiente: Cuenta una leyenda árabe que dos amigos viajaban por el desierto y en un determinado momento discutieron, y uno le dio una bofetada al otro. El otro, ofendido, sin decir nada, escribió en la arena: “Hoy, mi mejor amigo me ha pegado una bofetada en la cara”. Siguieron caminando y llegaron a un oasis donde decidieron bañarse. El que había sido abofeteado estuvo a punto de ahogarse, pero fue rápidamente salvado por su amigo. Al recuperarse, escribió en una piedra: “Hoy, mi mejor amigo me ha salvado la vida”. Intrigado, el otro amigo preguntó: –¿Por qué después de que te di una bofetada, escribiste en la arena y ahora escribes en una piedra? Sonriendo, el amigo le respondió: –Cuando un gran amigo nos ofende, debemos escribir en la arena, donde el viento del olvido y el perdón se encargarán de borrarlo y apagarlo. Pero, cuando nos pase algo grandioso, debemos grabarlo en la piedra de la memoria del corazón, donde ningún viento podrá borrarlo. Reflexionar en grupos de dos o tres personas sobre lo narrado en el cuento, les ayudará las siguientes preguntas: yy¿Cuál es el valor de la amistad? yy¿Cuánto seríamos capaces de arriesgar y sacrificar por un amigo? yyAlguna vez, a lo peor, hemos perdido o nos hemos alejado de algún amigo por una pequeña estupidez o por algún malentendido... puede que tengamos alguna pequeña espinita clavada, o puede que no hayamos tenido el valor, o a lo mejor no hemos sido capaces de tragarnos el orgullo para preguntar qué ha sucedido... ¿Les ha pasado alguna vez? ¿Han sido capaces de solucionarlo, o ese incidente ha costado una amistad? yy¿Crees ese refrán de si un amigo se tira del puente tú irás con él? yy¿Qué estarías dispuesto a perdonar a un amigo o amiga? ¿Y a no perdonar? 3. Con la edad, la amistad va cambiando, al igual que las personas; ahora estaría bien que los alumnos reflexionaran sobre cómo han ido cambiando sus amigos y amigas a lo largo del tiempo. Para ello deben utilizar las fotos de antiguos amigos y amigas y los recuerdos preparados desde la sesión anterior. Se reflexiona sobre los motivos por los que unos siguen siendo amigos y otros no. 4. El grupo de amigos influye en la forma de comportarse y en la manera de relacionarse con los demás. Los alumnos y alumnas del grupo deben decir entre todos en qué les influye el grupo de amigos, en la ropa, la forma de ser, la música que se escucha... e incluso en la forma de comportarse dentro de clase. 5. Por último, estaría bien proponer una discusión sobre las nuevas formas de buscar amistades, como a través de Internet. La comunicación virtual cada vez está más extendida, así que es oportuno discutir sobre ese tipo de comunicación. Las siguientes preguntas pueden ayudar: yy¿Han conocido personalmente a alguien a través de Internet? 17 VALORES DE CINE 6.2 yy¿Ha sido positivo, o negativo? ¿Ha sido realmente lo que esperaban? yy¿En qué cambian las relaciones con esa herramienta? 6. Otro cuento nos puede permitir seguir reflexionando en esta sesión o cada uno por su cuenta (Anexo 1). Conclusiones Dedicamos unos minutos a extraer algunas conclusiones o ideas claras sobre este tema de la amistad, de lo que hemos ido diciendo en estas sesiones. A nosotros se nos ocurren estas, pero lo ideal es que anotemos las que a ellos se les ocurren: nn La amistad es un bien precioso que hay que cultivar y cuidar. nn Quien tiene un amigo puede decir que tiene un tesoro. nn Hay que saber dónde se buscan los amigos, pero se pueden encontrar en muchos sitios. nn Los amigos influyen en muchos aspectos de nuestra vida, hay que intentar que tanto la influencia que recibimos como la que provocamos sea siempre positiva. nn La amistad está por encima de las diferencias de todo tipo. Compromisos En cuanto a compromisos prácticos también aportamos algunas ideas sobre el tema de la amistad, pero lo importante es que ellos asuman los suyos: nn No perder las cartas de amigos o amigas que sabemos nos han hecho bien en un momento determinado. nn Recordar alguna de las canciones que sobre el tema de la amistad más nos gustan, e intentar cantarla con nuestros amigos en alguna tarde guitarrera. nn Hacer entre varios un decálogo de la verdadera amistad para colgarlo en la pared de la habitación y regalarlo a los demás amigos, o regalarlo como “separador de páginas” para libros. nn Leer un buen libro y detenerse en los pasajes en que se relate algún detalle de amistad. Es raro que no aparezca de una forma u otra. Si el libro es muy bueno y/o el pasaje es memorable, pasárselo a tus amigos para luego comentarlo. 18 VALORES DE CINE 6.2 ANEXO I. CUENTO: Las puertas del cielo Un hombre, su caballo y su perro iban por una carretera. Cuando pasaban cerca de un árbol enorme, cayó un rayo y los tres murieron fulminados. Pero el hombre no se dio cuenta de que ya había abandonado este mundo, y prosiguió su camino con sus dos animales (a veces los muertos andan un cierto tiempo antes de ser conscientes de su nueva condición...) La carretera era muy larga y colina arriba. El sol era muy intenso, y ellos estaban sudados y sedientos. En una curva del camino vieron un magnífico portal de mármol, que conducía a una plaza pavimentada con adoquines de oro. El caminante se dirigió al hombre que custodiaba la entrada y entabló, con él, el siguiente diálogo: –Buenos días. –Buenos días, –respondió el guardián. –¿Cómo se llama este lugar tan bonito? –Esto es el Cielo. –¡Qué bien que hayamos llegado al Cielo, porque estamos sedientos! –Usted puede entrar y beber tanta agua como quiera. Y el guardián señaló la fuente. –Pero mi caballo y mi perro también tienen sed... –Lo siento mucho –dijo el guardián–, pero aquí no se permite la entrada a los animales. El hombre se levantó con gran disgusto, puesto que tenía muchísima sed, pero no pensaba beber solo. Dio las gracias al guardián y siguió adelante. Después de caminar un buen rato cuesta arriba, ya exhaustos los tres, llegaron a otro sitio, cuya entrada estaba marcada por una puerta vieja que daba a un camino de tierra rodeado de árboles. A la sombra de uno de los árboles había un hombre echado, con la cabeza cubierta por un sombrero. Posiblemente dormía. –Buenos días –dijo el caminante. El hombre respondió con un gesto de la cabeza. –Tenemos mucha sed, mi caballo, mi perro y yo. –Hay una fuente entre aquellas rocas –dijo el hombre, indicando el lugar–. Pueden beber tanta agua como quieran. El hombre, el caballo y el perro fueron a la fuente y calmaron su sed. El caminante volvió atrás para dar las gracias al hombre. –Pueden volver siempre que quieran –le respondió este. –A propósito, ¿cómo se llama este lugar? –preguntó el hombre. –El Cielo. –¿El Cielo? ¡Pero si el guardián del portal de mármol me ha dicho que aquello era el Cielo! –Aquello no era el Cielo. Era el Infierno –contestó el guardián. El caminante quedó perplejo. –¡Deberían prohibir que utilicen su nombre! ¡Esta información falsa debe provocar grandes confusiones! –advirtió el caminante. –¡De ninguna manera! –increpó el hombre–.En realidad, nos hacen un gran favor, porque allí se quedan todos los que son capaces de abandonar a sus mejores amigos. Paulo Coelho 19 FICHA 1 6.2 AMISTAD NOS FIJAMOS EN LOS ASPECTOS IMPORTANTES DE LOS PERSONAJES Las actitudes de los personajes Las palabras que cada personaje utiliza para denominar la amistad E.T. Esta película es una enorme metáfora de que la amistad está por encima de las diferencias, porque ¿qué puede ser más distinto que un niño y un extraterrestre? A partir de esta premisa, intenta completar las siguientes preguntas sobre la película: • ¿Qué relación se establece entre los dos?______________________ ________________________________________________ ________________________________________________ • ¿Qué significa caminar juntos en la amistad?_ __________________ ________________________________________________ ________________________________________________ TOY STORY • ¿Por qué el muñeco Woody se siente celoso del nuevo?____________ ________________________________________________ ________________________________________________ • ¿Por qué la amistad es ayudarse sin esperar nada a cambio?_ _______ ________________________________________________ ________________________________________________ • ¿Qué une a los dos personajes cuando comienzan a hacerse amigos?_ _ ________________________________________________ ________________________________________________ ________________________________________________ ________________________________________________ FICHA 1 6.2 AMISTAD LOS AMIGOS DE PETER • ¿La amistad es igual a cualquier edad?_ ______________________ ________________________________________________ • ¿Qué se critica de la futura esposa del protagonista?______________ ________________________________________________ • ¿Por qué cambia la amistad con el paso de los años? ¿O son las personas las que cambian y la amistad debe ir adaptándose a las nuevas circunstancias? ________________________________________________ • ¿Por qué discuten los protagonistas?_________________________ ________________________________________________ EL VERANO DE KIKUJIRO • ¿Por qué hacen un viaje juntos?____________________________ ________________________________________________ • ¿Qué aprenden uno del otro? (Por ejemplo: un poco de magia en la vida para dar sentido a la vida y el anciano que un juego de niños nos puede enseñar lo que no funciona en nuestra vida)______________________ ________________________________________________ • ¿Por qué necesitamos la amistad?___________________________ ________________________________________________ • ¿Qué esfuerzos requiere la amistad para que permanezca?_ _________ ________________________________________________ CUENTA CONMIGO • ¿Cómo son los personajes? ¿Qué se dice de ellos? ¿Qué será de ellos en el futuro?______________________________________________ ________________________________________________ • ¿Qué son capaces de hacer para estar integrados en el grupo de amigos? ________________________________________________ • ¿Por qué se enfada el personaje que llega el último?, ¿sabe aguantar las bromas?_______________________________________________ ________________________________________________ • ¿Hay que saber escuchar y aguantar y hacer bromas?_ ____________ ________________________________________________ FICHA 2 El otro, ofendido, sin decir nada, escribió en la arena: “Hoy, mi mejor amigo me ha pegado una bofetada en la cara”. Siguieron caminando y llegaron a un oasis donde decidieron bañarse. El que había sido abofeteado estuvo a punto de ahogarse, pero fue rápidamente salvado por su amigo. Al recuperarse, escribió en una piedra: “Hoy, mi mejor amigo me ha salvado la vida” Intrigado, el otro amigo preguntó: - ¿Por qué después de que te di una bofetada, escribiste en la arena y ahora escribes en una piedra? Sonriendo, el amigo le respondió: - Cuando un gran amigo nos ofende, debemos escribir en la arena, donde el viento del olvido y el perdón se encargarán de borrarlo y apagarlo. Pero, cuando nos pase algo grandioso, debemos grabarlo en la piedra de la memoria del corazón, donde ningún viento podrá borrarlo. 6.2 AMISTAD Cuenta una leyenda árabe que dos amigos viajaban por el desierto y en un determinado momento discutieron, y uno le dio una bofetada al otro. Reflexionar por parejas o tríos sobre lo narrado en el cuento. Pueden ayudar las siguientes preguntas: 1. ¿Cuál es el valor de la amistad? 2. ¿Cuánto seríamos capaces de arriesgar y sacrificar por un amigo? 3. Alguna vez, a lo peor, hemos perdido o nos hemos alejado de algún amigo por una pequeña estupidez o por algún malentendido... Puede que tengamos alguna pequeña espinita clavada, o puede que no hayamos tenido el valor, o a lo mejor no hemos sido capaces de tragarnos el orgullo para preguntar qué ha sucedido... ¿Les ha pasado alguna vez? ¿Han sido capaces de solucionarlo, o ese incidente ha costado una amistad? 4. ¿Crees ese refrán que dice que si un amigo se tira del puente tú irás con él? 5. ¿Qué estarías dispuesto a perdonar a un amigo o amiga? ¿Y a no perdonar? 6.2 VALORES DE CINE E.T. TÍTULO ORIGINAL: E.T., The extra-terrestrial DIRECCIÓN: Steven Spielberg GUIÓN: Melissa Mathison PRODUCIDA POR: Steven Spielberg y Kathleen Kennedy MÚSICA: John Williams FOTOGRAFÍA: Allen Daviau PAÍS: EE.UU. DURACIÓN: 115 minutos GÉNERO: Ciencia ficción EDAD RECOMENDADA: Todos los públicos REPARTO: Henry Thomas......................................... Elliot Dee Wallace Stone................................... Mary Peter Coyote............................................ Keys Robert MacNaughton............................... Michael Drew Barrymore....................................... Gertie Thomas Howell........................................ Tyler Sean Frye................................................ Steve SINOPSIS ARGUMENTAL Es la historia de una amistad muy especial que se desarrolla entre Elliot, un chico joven y solitario que reside en una ciudad californiana, y un visitante sabio y de gran corazón, procedente de otro planeta, que se pierde en la Tierra, cuando sus compañeros se olvidan accidentalmente de él. Mientras Elliot intenta ayudar a su compañero extraterrestre a contactar con su planeta natal para que lo rescaten, deben escapar de científicos y agentes del gobierno que desean apresar al alienígena. CLAVES EDUCATIVAS Steven Spielberg realiza una fábula sobre la comprensión y la diferencia de raza, de ideología o de creencias. Es una combinación de humor, drama y amistad que emociona tanto a los niños como a los adultos. El director recurrió a sus pensamientos y recuerdos para trazar, quizás su obra más personal. “Siempre había querido contar la historia de cómo reacciona un niño cuando sus padres se separan y él sólo tiene 10 años”, dice Spielberg, y “de cómo esto afecta a su vida. Quizá E.T. fuera una fantasía mía desde la niñez, para que me sintiese menos solo en la vida. Es el sueño infantil de un amigo especial que rescata a un niño de la tristeza del divorcio”. La complicidad que se origina entre el visitante extraterrestre y el niño es un ejemplo de lo que debería ser la verdadera amistad y la aceptación del diferente: es un alienígena feo, aunque no da miedo, ya que, como el propio director explica, recibirá amor, pero no por su belleza externa. E.T. también habla del mundo de los adultos, de cómo la realidad nos hace olvidar lo que fuimos. Los adultos ven al extraterrestre como un problema. Le tienen miedo porque no lo comprenden, a pesar de tener todos los medios técnicos. Los niños, sin embargo, lo acogen, y E.T., sin ser humano, parece que tiene mejores sentimientos que algunas personas. Desde esta perspectiva, se puede trabajar con los alumnos la comunicación entre niños y adultos y lo que puede aprender el ser humano de E.T. La cinta es también un canto a la esperanza en el mañana. En una de las escenas finales, E.T. le toca la frente a Elliot y le dice: “Estaré aquí mismo”. Es decir, estaré en tu pensamiento, en tus sueños, en tus ilusiones. Ese es el mensaje de fondo de una película inolvidable. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA El gran Simon (1998), de Mark Steven Jonson. 23 6.2 VALORES DE CINE El verano de Kikujiro TÍTULO ORIGINAL: Kikujiro no natsu DIRECCIÓN: Takeshi Kitano GUIÓN: Takeshi Kitano PRODUCIDA POR: Masayuki Mori y Takio Yoshida MÚSICA: Joe Hisaishi PAÍS: Japón DURACIÓN: 120 minutos GÉNERO: Comedia EDAD RECOMENDADA: Mayores de 16 años REPARTO: Beat Takeshi.........................................Kikujiro Kayoko Kishimoto...............................Mujer de Kikujiro Kazuko Yoshiyuiki...............................Abuela de Masao Yusuke Sekiguchi................................Masao Great Gidayu........................................Motorista/Fatso SINOPSIS ARGUMENTAL Masao es un niño de nueve años al que le toca pasar las vacaciones de verano con su abuela. Aburrido, Masao decide ir en busca de su madre, a la que no conoce, con una fotografía y una dirección como únicas referencias y muy poco dinero. Pero es demasiado pequeño para ir solo. Una amiga de su abuela propone que su marido lo acompañe. El problema es que Kikujiro, un antiguo yakuza (mafia japonesa), no parece precisamente la compañía ideal para un niño. CLAVES EDUCATIVAS Con esta película, el director Takeshi Kitano pretende romper con el encasillamiento de director de películas violentas con el que se le conoce en Occidente. Masao es un niño pequeño que muestra la inocencia de su edad y la tristeza de un niño solitario y sin amigos. Kikujiro es un hombre introvertido, jugador y mujeriego; un matón arrogante y estúpido. Con las lógicas diferencias generacionales, de costumbres y de forma de ser de ambos, el viaje parece condenado al fracaso. Sin embargo, descubrirán que tienen cosas en común, y aquel verano se convierte para Masao en el mejor verano de su vida. La amistad que se desarrolla entre ellos les posibilita salir de su aislamiento, de mejorar la soledad de sus vidas. Masao descubrirá que el mundo no tiene sentido sin un poco de magia y Kikujiro aprenderá que, a veces, un simple juego de niños nos enseña lo que no funciona en nuestra propia vida. El viaje físico es, realmente, una metáfora del viaje de maduración que realizan los dos protagonistas. El “milagro” de la amistad viene a demostrar que, incluso en los momentos más inesperados y ante situaciones adversas, se descubren cosas que ninguno esperaba encontrar. Otros temas que están presentes son: los sueños del pequeño Masao, sus pesadillas, el mundo de los niños y su visión de Japón, la mafia, el humor y los juegos. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA Estación Central de Brasil (1998), de Walter Salles. 24 6.2 VALORES DE CINE Los amigos de Peter TÍTULO ORIGINAL: Peter’s Friends DIRECCIÓN: Kenneth Branagh GUIÓN: Rita Rudner y Martin Bergmann PRODUCTORES: Martin Bergmann / Kenneth Branagh / Stephen Evans / David Parfitt MÚSICA: Varios FOTOGRAFÍA: Roger Lanser MONTAJE: Andrew Markus PAÍS: Reino Unido DURACIÓN: 101 minutos GÉNERO: Comedia/drama EDAD RECOMENDADA: 13 años REPARTO: Hugh Laurie..........................Roger Charleston Kenneth Branagh..................Andrew Benson Stephen Fry..........................Peter Morton Alphonsia Emmanuel............Sarah Johnson Emma Thompson.................Maggie Chester Imelda Staunton................................. Mary Charleston Richard Briers…................................ Lord Morton (padre de Roger) Phyllida Law………….................... Vera Alex Lowe/Alex Scott......................... Paul a los 17/Paul a los 7 SINOPSIS ARGUMENTAL La película comienza con una ridícula representación teatral y musical en una mansión señorial británica en la que aparecen seis jóvenes. Tras un salto de una década, uno de ellos, Peter, reúne al resto en dicha mansión, heredada por él tras el fallecimiento de su padre. A partir de aquí, mediante conversaciones desarrolladas en diferentes momentos y estancias de la casa, vamos descubriendo las relaciones entre ellos, lo que en verdad opinan unos de otros, sus desgracias, adicciones y frustraciones. La reunión se convierte en un auténtico desastre. La profunda amistad de la juventud, la alegría y las ganas de comerse el mundo y triunfar, ha derivado al cabo de diez años, en un grupo de personas cuyos sueños se han roto en mil pedazos. Aparentemente, la mayoría han logrado sus proyectos, pero la realidad es que sus vidas están vacías o arrastran heridas profundas no cicatrizadas. Únicamente cuando el anfitrión, les comunica que el motivo por el que les ha reunido es despedirse de ellos y revivir de alguna manera aquellos años de juventud, puesto que le han detectado que tiene sida, parece que se recupera momentaneamente el espíritu que los unió un día. CLAVES EDUCATIVAS La película trata el tema de la amistad desde la óptica de los cambios que el tiempo y la vida provocan en las personas. Para trabajar con los alumnos, la cuestión a plantear sería: ¿qué sucede cuando no cuidamos la amistad? Otro aspecto que se puede trabajar a través de esta película puede ser la importancia de ser fieles a nuestros proyectos sin romper con nuestros principios. En este sentido, el punto de partida podría ser comparar los objetivos que tenían los personajes de la película cuando eran jóvenes y qué realidades nos presentan al cabo de diez años, para posteriormente analizar las causas que les han llevado a alejarse tanto de sus proyectos e ilusiones originales. A partir de aquí se podría plantear un proyecto de vida personal de los alumnos, basado en sus ilusiones, la reflexión sobre su propia realidad personal y sus capacidades. Entendemos que, aunque la calificación de la película es de trece años, sería más adecuada para trabajarla con alumnos de bachillerato. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA Julia (1977), de Fred Zinneman, sobre la amistad a lo largo del tiempo y la distancia. 25 6.2 VALORES DE CINE Toy story TÍTULO ORIGINAL: Toy story DIRECCIÓN: John Lasseter GUIÓN: Andrew Stanton, John Lasseter PRODUCIDA POR: Bonnie Arnold y Ralph Guggenheim MÚSICA: Randy Newman FOTOGRAFÍA: Robert Gordon PAÍS: Estados Unidos DURACIÓN: 80 minutos GÉNERO: Animación EDAD RECOMENDADA: Todos los públicos REPARTO (voces en la versión original): Tom Hanks....................................................Sheriff Woody Tim Allen.......................................................Buzz Lightyear Don Rickles...................................................Sr. Patata Jim Varney....................................................Slinky John Morris..................................................Andy Davis Wallace Shawn..............................................Rex John Ratzenberger........................................Hamm Annie Potts...................................................Bopy Erik Von Detten.............................................Sid Phillips Laurie Metcalf...............................................Sra. Davis SINOPSIS ARGUMENTAL Los juguetes de Andy, un niño de seis años, temen que haya llegado su hora. Se acerca el cumpleaños del chico y un nuevo regalo los puede sustituir en el corazón de su dueño. Woody, un vaquero que ha sido hasta ahora el juguete favorito de Andy, trata de tranquilizarlos hasta que aparece el nuevo regalo: Buzz Lightyear, un héroe espacial dotado de todo tipo de avances tecnológicos. Woody es relegado a un segundo plano. Su constante rivalidad se transformará en una gran amistad cuando ambos se pierdan en la ciudad y no sepan cómo regresar a casa. CLAVES EDUCATIVAS La solidaridad, la amistad y la entrega desinteresada son encarnadas por un grupo de juguetes, que cobran vida cuando los niños no juegan con ellos. Los juguetes reproducen los deseos y las frustraciones de los seres humanos cuando se sienten acogidos y rechazados, respectivamente. Este es el caso de Woody, que pasa de ser el muñeco preferido a sentirse desplazado. Una certeza que no sólo comparte él, sino el resto de los muñecos. Ante esta situación reacciona con envidia ante el nuevo, que realiza un despliegue de toda su tecnología para impresionar a los demás. Sin embargo, tanto el vaquero como el astronauta se darán cuenta de que por sí solos no valen nada. La cooperación, que les proporciona su naciente amistad, los hará mucho mejores. Su existencia cobra sentido cuando se dan cuenta de que los demás los necesitan y de que ellos son capaces de darles lo mejor de sí mismos. Como temas de reflexión y debate pueden plantearse algunas cuestiones: ¿cómo afectan las apariencias a las relaciones personales?, ¿qué necesitamos para dar a los demás lo mejor de nosotros mismos?, ¿cómo entendemos la cooperación?, ¿se puede perdonar la traición de un amigo? OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA Monstruos, S.A. (2001), de Pete Doctor. Cars (2006), de John Lasseter y Joe Ranft. 26 6.2 VALORES DE CINE Cuenta conmigo TÍTULO ORIGINAL: Stand by me DIRECCIÓN: Rob Reiner GUIÓN: Raynold Gideon, Stephen King y Bruce A. Evans PRODUCIDA POR: Bruce Evans, Raynold Gideon, Andrew Scheiman MÚSICA: Jack Nitzsche FOTOGRAFÍA: Thomas Del Ruth PAÍS: EE.UU. DURACIÓN: 89 minutos GÉNERO: Aventuras / Drama EDAD RECOMENDADA: 13 años REPARTO: Will Wheaton.................................................Gordie Lachance River Phoenix................................................Chris Chambers Corey Feldman..............................................Teddy Duchamp Jerry O’Connell.............................................Vern Tessio Kiefer Sutherland...........................................Ace Merryl Casey Siemaszko........................................... Billy Tessio Gary Riley...................................................... Charlie Hogan Bradley Gregg................................................ Eyeball Chambers Jason Oliver................................................... Vince Desjardins Marshall Bell.................................................. Mr. Lachance Frances Lee McCain...................................... Mrs. Lachance Richard Dreifuss............................................ Escritor John Cusack.................................................. Denny Lachance SINOPSIS ARGUMENTAL Cuatro amigos de una pequeña localidad de Oregón deciden salir de acampada un fin de semana con el objetivo de localizar el cuerpo de un chico de su edad desaparecido, con la idea de volver convertidos en héroes. Partiendo de este arranque, los cuatro amigos contarán sus historias, se enfrentarán a un grupo de chicos mayores y vivirán una serie de peripecias que los transformarán, cuando cada uno vaya descubriendo algo nuevo de sí mismo. El tema de la película es la amistad al final de la infancia, cuando todavía queda inocencia. La amistad cuando haces cosas a escondidas para que tus padres no te pillen, cuando crees que siempre serán amigos. Pero la inocencia desaparece en el momento de la madurez, que es el segundo aspecto que trata la película. El viaje de los chicos es una travesía vital que comienza como un juego hasta que descubren el cadáver de un chico de su edad tirado en el bosque. Tras ese descubrimiento regresaran de forma distinta al pueblo. Lo que comenzó entre risas y bromas, termina en silencio. Cada chico del grupo tiene sus problemas: Gordie Lachance tiene un gran talento para inventar historias, pero es invisible para sus padres tras la muerte de su hermano; Chris Chambers es el chico malo del pueblo y a la vez el líder del grupo por su fidelidad a los amigos; Teddy Duchamp es el gracioso del grupo, pero con una infancia marcada por los malos tratos; Vern Tessio es el más infantil de todos y centro de las bromas de sus amigos. CLAVES EDUCATIVAS La película trata el tema de la amistad en la infancia sin la sensiblería típica de este tipo de films; además consigue que los espectadores se identifiquen rápidamente con los personajes. Esto supone una gran ventaja para lograr que los alumnos participen, cuando se trata de trabajar valores como la amistad, la solidaridad, el espíritu de grupo y asumir los cambios que suponen adquirir la madurez. La reflexión con los alumnos se podría plantear en términos comparativos entre la actitud y planteamientos de los chicos entre el momento en que parten a vivir su aventura y desde que encuentran el cuerpo del chico desaparecido hasta el final. La preguntas claves podrían ser: ¿Qué ha sucedido entre un momento y otro?, ¿que ha aprendido cada uno de los protagonistas durante el viaje? ¿cómo ha influido la experiencia en cada uno de ellos?, ¿se pueden mantener las mismas amistades durante toda la vida?... Partiendo de estas reflexiones se podría plantear una idea sobre lo que supone la madurez personal. Otro aspecto de importancia sería el análisis sobre cómo manifiesta cada chico su amistad hacia los demás y, partiendo de ahí, establecer una serie de características que permitan definir dicho concepto con las aportaciones de los alumnos. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA Julia (1977), de Fred Zinneman, sobre la amistad a lo largo del tiempo y la distancia. Dersu Uzala (1975), de Akira Kurosawa, una bella historia sobre la amistad inquebrantable entre dos hombres muy diferentes. 27 6 3 OPTIMISMO VALORES DE CINE Guía de Trabajo 6.3 OPTIMISMO Primera sesión 1. Presentación del tema. Antes de ver el programa puede ser interesante reflexionar sobre el valor que vamos a tratar: ¿Qué entendemos por optimismo? ¿En qué situaciones decimos que una persona es optimista? ¿Cómo creemos que es una persona optimista? ¿Cómo nos vemos a nosotros mismos, optimistas o pesimistas? (Optimismo: Propensión a ver y juzgar las cosas en su aspecto más favorable). 2. Tras esta breve introducción recomendamos que se vea el DVD con un cuaderno y un bolígrafo para anotar los comentarios que puedan enriquecer el diálogo posterior. En concreto, podemos pedir que anoten las situaciones en las que el optimismo es clave en la película y las actitudes, las acciones y los valores que se asocian a este valor. Vemos el programa grabado (unos 20 minutos). 3. Por parejas o en pequeños grupos ponen en común las notas que han tomado durante la proyección del video. Después de unos minutos todo el grupo pone en común sus conclusiones. Posibles respuestas: En Cadena Perpetua: yyCambio drástico en la vida de Andy debido a su encarcelamiento y cómo su optimismo es clave para vivir en la prisión. yyLa música y el sentido de la belleza se utilizan en la película como herramienta para cambiar la rutina desesperanzadora de la cárcel. yyLa esperanza, la lucha por la libertad, las ganas de exprimir la vida, la aceptación de las dificultades, la capacidad de soñar en una realidad distinta son los valores y actitudes que, en la película, refuerzan el valor del optimismo, contrastando con la actitud de Morgan Freeman al final del fragmento en el que se muestra acomodado a una realidad que no le gusta y con miedo, incluso, a soñar con una realidad mejor. En Lundi Matin: yyEl protagonista no está contento con la vida que lleva y quiere darle un giro, trabaja para conseguir una meta. yyEl optimismo puede ser una herramienta para comprender mejor la naturaleza de los errores para superarlos. yyTambién se intenta transmitir la importancia de ser optimistas cuando nos equivocamos y en los malos momentos, ya que en los buenos no hace falta ser optimista. En Elling: yyEl optimismo, por sí solo, no resuelve los conflictos que surgen en nuestra vida; además hace falta enfrentarse a esos problemas en busca de una solución. yyUna actitud abierta y optimista nos ayuda a afrontar esas dificultades que la vida nos pone por delante. Así cuando Elling y su compañero se quieren ir a la cabaña, vemos que la solución no pasa por quejarse contra un muro, como hace nuestro protagonista al principio, sino por ser capaces de superar nuestros miedos, enfrentándonos al problema, para llegar a una solución. 30 VALORES DE CINE 6.3 En Atrapado en el tiempo: yyA través de una visión optimista, podemos transformar una situación. yyCuando Phil revive el mismo día una y otra vez evoluciona desde la desesperación hasta intentar sacar provecho propio en primer lugar, y, cuando ve que eso tampoco le llena, a intentar utilizar su experiencia, aprovechando las segundas oportunidades que se le ofrecen para ayudar a los que le rodean y así sentirse bien consigo mismo. En La casa de mi vida: yyEl protagonista nos muestra cómo el hecho de transmitir ánimos, aun en las situaciones más difíciles, puede sembrar la esperanza en quienes están viviendo esa situación. yyA través del optimismo podemos tener una mejor disposición hacia los demás que nos permitirá ayudarles. Es así como el protagonista de esta película consigue ayudar a su hijo. yyTambién nos muestra que el optimismo no se mide en función de los éxitos obtenidos, sino en el hecho de que ante situaciones adversas se sepa encontrar un estímulo para superarse. Para la próxima sesión Proponemos buscar chistes, dichos y refranes sobre el tema del optimismo para compartir en clase. Así, a través de la risa y de una mirada divertida de la realidad, podemos trabajar este valor (FICHA 1). También les pediremos que traigan al menos un periódico, aunque no sea del día. Segunda sesión 1. Recordamos lo visto en la sesión anterior. Recordamos los fragmentos de las películas que vimos y las conclusiones que sacamos al final de clase. Cada uno cuenta el chiste que ha traído preparado. Los que más nos gusten los podemos escribir o dibujar para colgar en clase. 2. Dar y recibir un masaje. Como dijimos en la última sesión, el optimismo es una manera de mirar el mundo, una actitud. Esta actitud se puede trabajar también desde el plano físico, pues cuando estamos cansados o faltos de energía, nuestra visión del mundo tiende a hacerse más pesimista. Para trabajar la actitud física podemos realizar un masaje de activación. Dividimos a la clase por parejas. Uno de los dos se queda de pie, doblando la cintura de forma que los brazos nos queden colgando hacia el suelo, con los pies separados a la altura de las caderas y las rodillas ligeramente flexionadas intentando relajar el cuello, como si fuéramos una marioneta con los hilos sueltos. El masaje lo realizará la otra persona en 4 fases: yyPrimero masajearemos espalda, piernas y brazos como si estuviera enjabonando (frotando) a la otra persona, haciendo círculos rápidos con las palmas de la mano. yyAl cabo de un par de minutos empezaremos a masajear piernas, espalda y brazos como si amasáramos pan, haciendo una leve presión con los dedos. yyDespués repetiremos el recorrido poniendo manos de “karateca” y aplicando golpes suaves pero secos. yyPor último situaremos las palmas de las manos pegadas sobre la columna vertebral y las llevaremos hacia los lados en un movimiento rápido como si quisiéramos quitar el polvo de la espalda de nuestro compañero. Repetiremos estos movimientos también en piernas y brazos. IMPORTANTE: Una vez acabado el masaje nos incorporaremos lentamente. Primero desdoblando la cintura, luego los hombros y por último subiendo, despacio, la cabeza. ¡Ojo! Si subimos de golpe la cabeza podemos marearnos. 31 VALORES DE CINE 6.3 Ahora el que ha sido masajeado pasa a ser el masajeador y viceversa. Con esta actividad conseguiremos cargarnos de energía y preparar nuestro cuerpo para tener una disposición optimista. 3. El prisma del optimismo. ¿Cómo mirar el mundo? Para esta actividad necesitaremos los periódicos que han traído los alumnos. Dividiremos la clase en grupos de 3 o 4 y a cada uno le daremos un periódico. En la sociedad en la que vivimos, a menudo, sólo se consideran noticia las malas noticias pero… ¿Es que no hay noticias buenas? Muchas veces es la mirada colectiva la que nos lleva a una mirada pesimista de nuestra sociedad y de nosotros mismos. En aproximadamente 10 minutos hojearemos el periódico a la búsqueda y captura de noticias: yyBuscaremos una noticia optimista. Cuando la encontremos, la recortaremos y al finalizar el tiempo comentaremos por qué nos hemos fijado en ella. yyReescribiremos una mala noticia de la que podamos sacar algo bueno. 4. Desbloqueo y búsqueda de soluciones. En el DVD escuchábamos la siguiente frase: “¿Ser optimista significa que siempre sale todo bien? Siendo optimistas vemos más caminos. El optimismo es una actitud que nos permite conocer mejor la naturaleza de los errores; sólo así estaremos en condiciones de superarlos y lograr nuestras metas”. ¿Cómo actuamos cuándo nos salen mal las cosas? Desbloqueo: En esta actividad el profesor dará unos instantes para que cada uno piense en una situación que le haya hecho enfadar o entristecer últimamente. ¿Cuáles son nuestras estrategias personales para salir de esa situación? A aquellos que no encuentren ninguna, se les instará a que piensen en qué podrían hacer para desbloquearse a partir de ahora. Ponemos en común nuestras estrategias personales. Ejemplos: yyPienso en algo divertido que me haya pasado últimamente y me recreo en ello hasta que se me pasa. yyMe voy a hacer algo de deporte hasta que me desahogo. yyMe pongo a leer un libro para abstraerme durante un rato de la situación y calmarme. Búsqueda de soluciones: Cuando nos enfrentamos a un problema con otra persona, ¿cómo actuamos para resolverlo? Al igual que antes, damos unos minutos para que cada uno apunte qué suele hacer ante algo que le supone un problema. Haremos una puesta en común debatiendo si, en cada caso, la estrategia que seguimos puede llevarnos o no a una resolución. Ejemplos que puede usar el profesor para dirigir el debate: yyMe obstino. Mi postura/solución es la única válida. yyEscucho a la otra persona. yyIntento ponerme en el lugar del otro hasta que comprendo su postura. Trabajo la empatía. yyGrito, porque al levantar la voz tengo más autoridad. 32 VALORES DE CINE 6.3 yyMe bloqueo. En ese momento no puedo solucionar nada. Tengo que esperar a que las cosas se enfríen. yyLe doy un abrazo a la otra persona y después trato de hablarle de nuevo desde el cariño. 5. Otra forma de mirar. Lo positivo y lo negativo. El objetivo de esta actividad es que aprendamos a buscar el lado positivo de todo lo que nos ocurre, haciendo especial hincapié en situaciones adversas. Para ello se expondrá una situación negativa y a partir de ella se empezará un diálogo para sacarle una lectura positiva. Después de unos minutos de diálogo y reflexión individual y/o por grupos se hará una puesta en común. Ejemplos de casos con una posible lectura positiva entre paréntesis. Sería muy bueno que ellos también inventaran casos más cercanos a ellos y que le dieran también su propia lectura positiva: yyCaso: Después de estudiar bastante para un examen lo suspendes con un 4. (Lectura positiva: Casi, casi lo tienes, para la próxima basta con estudiar un poco más). yyCaso: Tu mejor amigo se muda a otra ciudad y no podrían verse regularmente. (Lectura positiva: Hoy en día la comunicación no tiene por qué perderse aunque haya distancia de por medio… Además así conocerás un lugar nuevo cuando le vayas a ver…). yyCaso: Te has puesto muy enfermo durante unos meses y a causa de eso has perdido tantas clases que tienes que repetir curso. (Lectura positiva: Lo importante es que has salido de la enfermedad y estás recuperando tu salud…). yyCaso: Tienes que afrontar la muerte de tu abuelo. (Lectura positiva: Repasar la vida que ha tenido, especialmente los momentos felices, tanto los propios como los compartidos, y guardar esos recuerdos con cariño). yyCaso: Han despedido a tu padre/madre del trabajo. (Lectura positiva: Ahora tendrá la oportunidad de buscar un nuevo trabajo que le guste y le llene más). yyCaso: Sufres un accidente de tráfico y te quedas inválido. (Lectura positiva: ¡Sigues vivo! Con toda una vida por delante para disfrutar). Conclusiones Dedicamos un espacio de reflexión al final de cada sesión para sacar conclusiones sobre el tema del optimismo. Por ejemplo: nn El optimismo es una manera de mirar el mundo, a través de la cual ampliamos nuestra visión de la realidad observando así más caminos, salidas, a los problemas diarios. nn El optimismo es también una actitud que nos ayuda a afrontar los peores momentos. nn El optimismo nos ayuda a seguir adelante en situaciones difíciles, aunque por sí sólo no las resuelve; además hace falta enfrentarse al problema. nn Cuando nos enfrentamos a un problema con una actitud optimista, nos predisponemos a encontrar una solución. 33 VALORES DE CINE 6.3 Compromisos Dejamos también unos minutos para tratar de que los alumnos se propongan algo individual o colectivo de cara a trabajar el optimismo. Les podemos orientar o sugerir alguna cosa, pero lo mejor es lo que salga de ellos. nn Encontrar un momento del día donde podamos hacer una autorreflexión sobre lo que hemos hecho bien o nos ha gustado como lo hemos enfocado. nn Cuando nos encontremos ante una situación difícil, poner en práctica alguna estrategia de desbloqueo para salir de esa situación. nn Cuando nos encontremos ante un enfrentamiento o discusión, pensar desde un punto de vista optimista para construir una solución que nos ayude a solucionarlo. (Escuchar a las otras partes, ponerse en su lugar…) nn Dedicar una parte de nuestro tiempo libre a gente que está viviendo situaciones difíciles para aportarles un poco de nuestro optimismo: organizar alguna actividad para niñas y niños hospitalizados, para acompañamiento de personas mayores que se sienten solas. nn Sonreír más a menudo y saludar a la gente que nos encontramos. Pues la sonrisa se contagia al vestirnos de optimismo y podemos transmitir un poco de este valor simplemente mostrándolo. 34 6.3 VALORES DE CINE ANEXO I Chistes: • Era un señor tan optimista que una vez le dio un infarto y dijo que había sido una corazonada. Frases: • Un optimista ve una oportunidad en toda calamidad, un pesimista ve una calamidad en toda oportunidad (Winston Churchill). • Algunas personas miran al mundo y dicen “¿Por qué?”. Otras miran al mundo y dicen “¿Por qué no?” (George Bernard Shaw). • Lo bueno de ser optimistas es que, cuando las cosas no salen bien, uno está seguro de que mejorarán (Hughes). • Si no puedo cruzar una puerta, cruzaré otra o haré otra puerta. Algo maravilloso vendrá, no importa lo oscuro que esté el presente (Rabindranath Tagore). • El optimista tiene siempre un proyecto; el pesimista, una excusa (Anónimo). • El optimista dice: “Puede ser muy difícil, pero es posible”. El pesimista dice: “Puede ser posible, pero es muy difícil” (Anónimo). Refranes: • A mal tiempo, buena cara. • No hay mal que por bien no venga. • A grandes males, grandes remedios. ANEXO II Desbloqueo Búsqueda de soluciones Actitudes positivas Actitudes negativas 35 FICHA 1 6.3 OPTIMISMO CHISTE Chiste Escribe tu chiste Era un señor tan optimista que una vez le dio un infarto y dijo que había sido una corazonada. FRASES Frase Escribe tu frase Un optimista ve una oportunidad en toda calamidad, un pesimista ve una calamidad en toda oportunidad (Winston Churchill) Algunas personas miran al mundo y dicen “¿Por qué?”. Otras miran al mundo y dicen “¿Por qué no?” (George Bernard Shaw) REFRÁN Refrán A mal tiempo, buena cara. No hay mal que por bien no venga. Escribe tu refrán NOTICIA MALA REESCRÍBELA COMO BUENA: NOTICIA BUENA COMENTARIO: FICHA 2 6.3 OPTIMISMO FICHA 3 6.3 OPTIMISMO Intenta hacer una lectura positiva de los siguientes casos: Tu mejor amigo se muda a otra ciudad y no podrían verse regularmente. Después de estudiar bastante para un examen lo suspendes con un 4. Tienes que afrontar la muerte de tu abuelo. Te has puesto muy enfermo durante unos meses y a causa de eso has perdido tantas clases que tienes que repetir curso. Han despedido a tu padre/ madre del trabajo. Sufres un accidente de tráfico y te quedas inválido. 6.3 VALORES DE CINE Atrapado en el tiempo TÍTULO ORIGINAL: Groundhog Day En Latinoamérica: Hechizo del tiempo DIRECCIÓN: Harold Ramis GUIÓN: Danny Rubin y Harold Ramisn PRODUCIDA POR: Trevor Albert y Harold Ramis MÚSICA: George Fenton FOTOGRAFÍA: John Bailey PAÍS: Estados Unidos DURACIÓN: 101 minutos GÉNERO: Comedia fantástica EDAD RECOMENDADA: 14 años REPARTO: Bill Murray..............................................Phil Connors Andie MacDowell....................................Rita Chris Elliot..............................................Larry Stephen Tobolowssky..............................Ned Brian Doyle..............................................Búster Rick Overton............................................Ralph SINOPSIS ARGUMENTAL Phil es el hombre del tiempo de una cadena de televisión que todos los años es enviado por la misma fecha (2 de febrero) a un pueblo llamado Punxstawnwey, a cubrir la información del festival “El día de la marmota”. Acompañado de su equipo de televisión, Rita y Larry, pasan el día con normalidad, pero cuando intentan regresar se ven obligados a pasar la noche en el pueblo por culpa de una tormenta de nieve. Cuando Phil se despierta a la mañana siguiente se da cuenta de que se encuentra atrapado en una onda temporal y el mismo día se repite una y otra vez. CLAVES EDUCATIVAS El protagonista pasa por diversas etapas a lo largo de la película. A su sorpresa inicial por la situación que está viviendo, le sigue un deseo de aprovechar estas circunstancias para pensar en sí mismo y satisfacer sus deseos: comer y beber, saltarse las leyes, seducir a las chicas, etc.; pero su egoísmo le impide triunfar. Sólo cuando empiece a preocuparse por los demás se dará cuenta de lo que es la verdadera felicidad. Es muy interesante este planteamiento en torno a la búsqueda de la satisfacción personal. El protagonista busca el placer por el placer, intentando dominar y manipular su entorno, pero el hedonismo termina en sí mismo, se siente insatisfecho. Este aspecto de la película puede llevar a plantearse a los jóvenes cuáles son las cosas importantes de la vida, las que de verdad nos producen satisfacciones. El aburrimiento y la desesperación también están presentes en el filme, llegando incluso a plantear el suicidio. Esta situación podría ser una crítica hacia una sociedad en la que los hombres se ven obligados a vivir de manera rutinaria y en soledad. Sin embargo, una situación que comienza a ser angustiosa y desesperante para el protagonista, y, también, en algunos casos para el espectador se transforma paralelamente a la evolución que sufre Phil. En su búsqueda por encontrar algo que le saque de su rutinaria existencia encuentra variadas situaciones con las que comienza a disfrutar (relacionadas con la ayuda a los demás) y terminará sintiéndose bien consigo mismo. Esta película nos muestra un mensaje cargado de optimismo: ¿Qué haríamos si tuviésemos una segunda oportunidad? El mismo protagonista nos da la respuesta. Su actitud ante la vida es la que ocasiona su frustración o su felicidad. Depende de nosotros conseguir un mundo mejor. 39 6.3 VALORES DE CINE Cadena perpetua TÍTULO ORIGINAL: The Sawshank redemption DIRECCIÓN: Frank Daravont GUIÓN: Frank Daravont sobre un relato de Stephen King PRODUCIDA POR: Niké Marvin PRODUCTORA: Columbia Pictures y Castle Rock Entertaiment MÚSICA: Thomas Newman FOTOGRAFÍA: Roger Deakins PAÍS: Estados Unidos DURACIÓN: 142 minutos GÉNERO: Drama EDAD RECOMENDADA: Mayores de 13 años REPARTO: Tim Robbins................................Andy Dufresne Morgan Freeman.........................Ellis Boyd “Red” Redding Bob Gunton.................................Guardia Norton William Sadler.............................Heywood Clancy Brown..............................Capitán Hadley Gil Bellows..................................Tommy James Whitmore..........................Brooks Hatlen SINOPSIS ARGUMENTAL Andy Dufresne es un banquero de éxito cuya vida da un giro de ciento ochenta grados cuando un tribunal le condena injustamente a cadena perpetua por el asesinato de su esposa y el amante de ésta. Una vez en la cárcel y tras una serie de situaciones humillantes y violentas, Andy se irá ganando el respeto del resto de los reclusos y trabará amistad con “Red” Redding, quien dirige el mercado negro de la prisión. Andy adquirirá ciertos privilegios en la prisión por resolver los problemas fiscales de los guardias y del alcalde, para quien actuará como contable y organizará una red de corrupción política y económica. Cuando Andy se entera de que el verdadero asesino de su mujer se encuentra cumpliendo condena en otra prisión pedirá que se reabra su caso, pero los intereses del alcalde y los guardias de la prisión se interpondrán en el camino de Dufresne. Ante esto, Andy Dufresne se verá obligado a tramar un plan para huir de la prisión utilizando su acceso a las dependencias del alcalde y los servicios que éste reclama de él. CLAVES EDUCATIVAS Cadena Perpetua es una película sobre la constancia, la esperanza y la amistad. La constancia se pone de manifiesto cuando el protagonista no se cansa de enviar cartas para que le manden libros para la biblioteca de la prisión o cuando durante años se dedica a cavar un larguísimo túnel con un pequeño martillo de gemas. La esperanza queda encarnada en la personalidad del protagonista, quien tiene capacidad para adaptarse a un medio brutal y corrupto como es la prisión. Y también tiene su contrapartida en aquellos que pierden la ilusión, como es el caso del viejo Brooks, quien cuando adquiere la libertad no sabe adaptarse a ella y termina suicidándose porque la prisión lo ha “institucionalizado”, o el del propio “Red”, quien piensa que no va a salir jamás de la prisión, por lo que opta por tratar de adaptarse y llevar una vida lo más llevadera posible dentro de la misma, aunque no por ello deja de tratar de obtener la libertad condicional. La película puede ser adecuada para trabajar con alumnos de bachillerato y podría centrarse la reflexión sobre las actitudes diferentes que adoptan los tres personajes descritos en el párrafo anterior ante la esperanza. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA La gran ilusión (1937), de Jean Renoir. El hombre de Alcatraz (1962), de John Frankenheimer. Huracan Carter (1999), de Norman Jewison. 40 6.3 VALORES DE CINE Elling TÍTULO ORIGINAL: Elling DIRECCIÓN: Setter Naess GUIÓN: Axel Helltenius basada en una novela de Ingvar Ambjornsen PRODUCIDA POR: Dag Alveberg MÚSICA: Lars Lilo Stenverg FOTOGRAFÍA: Svein Krovel PAÍS: Noruega DURACIÓN: 90 minutos GÉNERO: Comedia EDAD RECOMENDADA: Todos los públicos REPARTO: Per Christian Ellefsen................... Elling Sven Nordin................................. Kjel Bjame Marit Pia Jacobsen...................... Reidun Nordslestten Jorgen Langhelle......................... Frank Asly Per Christensen........................... Alfons Jorgensen Hilde Olausson............................ Gunn Ola Otnes..................................... Hauger Eli Anne Linnestad....................... Johanne Cecile A. Mosli............................ Cecilie Kolnes SINOPSIS ARGUMENTAL Elling es un hombre que ha vivido cuarenta años encerrado junto a una madre sobreprotectora que le solucionaba las cuestiones de la vida cotidiana. Cuando muere la madre, el estado noruego se ve obligado a internarlo en un psiquiátrico hasta que pueda iniciar su inserción en la sociedad. En el psiquiátrico, Elling comparte habitación con Kjel Bjarne, un gigante poco inteligente e insociable, obsesionado por la comida y el sexo. Tras dos años en la institución psiquiátrica, Elling está preparado para volver al “mundo real” cuando la asistencia social les concede a él y a su compañero de habitación, un apartamento en Oslo, donde se supone que han de ser capaces de cuidar de sí mismos. Pero esta nueva vida está llena de obstáculos. Elling y Kjel tendrán que aprender a vivir superando obstáculos, aprendiendo de errores y dando todo lo que tienen. Para Elling, ir al supermercado, hablar por teléfono o cruzar una calle suponen un reto. Pero la situación llegará al punto álgido cuando Kjel conozca a una mujer y empiecen a surgir situaciones fuera de su control; si entrar en un restaurante es para estos hombres una difícil prueba, establecer relaciones con otras personas se convierte en todo un reto que aprenderán a superar. CLAVES EDUCATIVAS Elling es una película llena de ternura y escenas de humor donde los dos protagonistas tienen que aprender a vivir en el mundo real después vivir dos años en una institución psiquiátrica. Se puede reflexionar con los alumnos sobre las estrategias que siguen los protagonistas para superar sus dificultades y cómo su bondad y el afán por superarlas les llevan a poder ser autosuficientes. Otro aspecto a desarrollar sería el papel que juegan las personas que aparecen alrededor de los protagonistas, por ejemplo, el asistente social implacable que les exige valerse por sí mismos, el intelectual que los valora o la mujer que los acompaña en su proceso de socialización. OTRAS PELÍCULAS SOBRE EL MISMO TEMA Shine (1997), de Scott Hicks Mi pie izquierdo (1989), de Jim Sheridan. Yo soy Sam (2001), de Jessie Nelson. Rain Man (1988), de Barry Levinson. Forrest Gump (1994), de Robert Zemmeckis. 41 6.3 VALORES DE CINE La casa de mi vida TÍTULO ORIGINAL: Life as a house DIRECCIÓN: Irwin Winkler GUIÓN: Mark Andrus PRODUCIDA POR: Rob Cowan, Irwin Winkler MÚSICA: Mark Isham FOTOGRAFÍA: Vilmos Zsigmond PAÍS: EE.UU. DURACIÓN: 125 minutos GÉNERO: Drama EDAD RECOMENDADA: 14 años REPARTO: Kevin Kline.............................................George Monroe Kristin Scott Thomas..............................Robin Kimball Hayden Christensen................................Sam Monroe Jena Malone...........................................Alyssa Beck Mary Steenburgen..................................Colleen Beck Mike Weinberg........................................Adam Kimball Ian Somerhalder.....................................Josh Sinopsis argumental El sueño de George Monroe es construir su propia casa, un refugio situado en un acantilado al borde del mar. Pero este sueño lo ha ido aplazando. Mientras tanto, se ha divorciado, su hijo adolescente se está sumergiendo en el mundo de la droga y se ha distanciado no sólo de sus amigos y familiares, sino también de sí mismo. George decide arreglar su relación con su hijo Sam, para lo cual ambos derriban la vieja casa y construyen una nueva. CLAVES EDUCATIVAS Esta historia tiene muchos puntos en común con la forma de vida de las llamadas sociedades desarrolladas, donde hombres y mujeres se ven envueltos en una frenética vorágine que les aleja de las cosas realmente importantes. Cuando el protagonista comienza a parar, aquejado por una enfermedad, se da cuenta de lo que ha perdido y decide romper con todo lo anterior y rehacer su vida. La idea de construir una casa esconde una metáfora de lo que el protagonista quiere para sí. Reconstruyendo su casa, se reconstruye a sí mismo. Reconstruye la vida. Empieza a construirla solo, pero como expresa el director en referencia al guionista de la película: “Colocó en el centro de todo eso a un hombre en una situación límite que por fin encuentra el valor para intentar realizar el sueño que no ha tenido la ocasión de cumplir y que al final se convierte en catalizador de todo tipo de cambios en las personas que lo rodean”. Esta declaración nos muestra que muchas personas están buscando cosas sencillas, que están amenazadas por la existencia cotidiana basada en la rutina y en los convencionalismos y, cómo la actitud de una persona nos puede hacer caer en la cuenta de que podemos hacer algo por amor. Otro tema para la reflexión es la relación que se establece entre el padre y el hijo. Hay una interrelación entre la construcción de la casa y ellos. El padre, según avanza la construcción, ve cómo se debilita su salud, pero por otro lado siente que la relación con su hijo ha mejorado; y éste intenta alejarse de las drogas. 42 6.3 VALORES DE CINE Lunes por la mañana TÍTULO ORIGINAL: Lundi matin DIRECCIÓN: Otar Iosseliani PRODUCIDA POR: Martine Marignac, Maurice Tinchant, Roberto Cicutto y Luigi Musini MÚSICA: Nicolas Zouravichvili FOTOGRAFÍA: William Lubtchansky PAÍS: Francia-Italia DURACIÓN: 120 minutos GÉNERO: Comedia EDAD RECOMENDADA: 14 años REPARTO: Jacques Bidou...........................................Vincent Anne Kravz-Tarnavsky................................Joséphine Arrigo Mozzo.............................................Carlo Narda Blanchet..........................................madre de Vincent Dato Tarielashvili-Iosseliani.......................Nicolas Anna Lamour-Flori.....................................Berthe Myriam Laidouni-Denis.............................Odile Adrien Pachod...........................................Gaston Pascal Chanal............................................Michel Sinopsis argumental Todos los lunes por la mañana Vincent empieza la misma monótona rutina. Una hora y media de viaje sin fumar a un trabajo nada estimulante en una fábrica. De vuelta a casa, las obligaciones familiares interrumpen siempre su pasión por la pintura. ¡Vincent ya no puede con otro lunes por la mañana! Está harto de la fábrica, de su mujer y de sus hijos, de las incomprensibles contradicciones y de un pueblo con inesperadas excentricidades... El viejo Albert hace el mismo camino cada día. El cartero lee el correo de todo el mundo. El cura no aparta los ojos de las mujeres del pueblo. Un avaro granjero instala un sistema de alarma más. Los jóvenes andan de acá para allá en bici, charlando de lo primero que les viene a la cabeza, simplemente para que la vida sea más interesante... Un día Vincent decide ver un poco de mundo y viaja a Venecia. Quizás encuentre exactamente lo que falta en su vida... CLAVES EDUCATIVAS Se puede decir que Lundi matin es una película muda, en la que la acción se desarrolla por la ejecución de la misma, no por la comunicación. No necesitan hablar, ya saben lo que ha ocurrido, lo que ocurre y lo que ocurrirá, y son las formalidades lo único que ha de ser dicho. Lo importante se transmite por identificación y evocación. Para ilustrarlo es preciso prestar atención al inicio del film con la descripción del entorno laboral de unos trabajadores de una empresa siderúrgica, donde apenas se intercambian dos frases y sirve de perfecta presentación para nuestro protagonista, y el gran marco que se presenta de historias, que finalmente acaban por canalizarse en la “huida” que protagoniza Vincent/Vincenzo a Venecia, en un viaje en el que se verá acompañado por la más divertida fauna de borrachos y pícaros de la vida, haciendo de lo entrañable y lo divertido su espíritu vital; de alguna manera, viven en su propia utopía bañados día y noche con litros y litros de alcohol. En el filme se bebe y se ríe mucho, pero todo ello deja un tono de reposo que nos sirve tanto a nosotros como al protagonista para encontrar la verdadera alma de Venecia, como clara metáfora del verdadero sentido de la vida. Así Iosseliani corona un filme con el regreso del hombre al pintoresco hogar, para volver a la rutina y seguir con sus quehaceres habituales, incluyendo, claro está, el beber y el fumar. Lundi matin consigue ese extraño equilibrio, pocas veces conseguido, entre comedia y drama, consigue proyectarnos, como un canto ebrio a la vida, que tiene mucho para vivir y disfrutar y descubrir y revivir de nuevo. De este modo nos sitúa ante la propia vida: nos presenta el reto de valorar las cosas pequeñas en medio de la rutina, cómo buscar novedad en medio de lo cotidiano, cómo reinventar cada día un día nuevo. 43 VALORES DE CINE NOTAS 44 VALORES DE CINE NOTAS 45 Los textos e imágenes (tanto gráficas como cinematográficas) que se muestran en este material se acogen al derecho de cita con fines didácticos, que pretenden fomentar el conocimiento de las obras y tienen como único objetivo el análisis, comentario o juicio crítico de las mismas.