Dmencia - Javier Flores

Transcripción

Dmencia - Javier Flores
Dmencia
Dmencia
El Ama de Casa Pervertida
1
Malas Compañias
El Ama de Casa Pervertida nació
como un proyecto que buscaba
explorar, desde el apropiacionismo
y el collage, un imaginario gráfico
heredado de las generaciones de
nuestros padres y abuelos, reformulando los mensajes implícitos
en los medios impresos. Cuestiones como la sexualidad, la familia
o el uso político de la religión
conforman el repertorio temático
que hemos abordado a lo largo de
los últimos cuatro años. La serie
aquí presentada se nutre de las
ilustraciones de diversos misales
de las décadas de los años cincuenta y sesenta, destinados a un público infantil, que son combinadas y manipuladas digitalmente para producir composiciones ambiguas. Los afectos
ligados a estas representaciones se vuelven reversibles, las imágenes de santos y ángeles se funden con otras procedentes de la cultura juvenil, como
el Smiley, símbolo del acid house a finales de los ochenta, o del campo de la psicología, como las manchas del test de Rorschach. Así, los ángeles de la
guarda se presentan como mensajeros de la muerte, los iconos que decoraban los cabezales de las camas como emoticonos hipertrofiados. Estas piezas
suponen en parte una revisión del dibujo en un momento en el que lo fotográfico y los procesos digitales lo han desplazado como herramienta principal
de creación de contenidos gráficos, pero también, como es habitual en nuestra obra, implican la necesidad de adoptar una determinada distancia ante la
imagen, no sólo espacial sino también crítica, una mirada que posibilite efectuar una lectura personal de las imágenes, confrontando de forma dialéctica
los propósitos iniciales de los materiales con interpretaciones más próximas a nuestro tiempo.
Virgencitas, ángeles y santos han guardado el sueño custodiando el cabezal y las esquinas de las camas
¡Oh! (2009)
Dulce compañía (2009)
Impresión en vinilo sobre metacrilato
Impresión láser sobre tabla
100 x 100 cm.
115 x150 cm.
Dmencia
Cristina de Miguel
2
nombre
Las buenas formas (2009)
Grabado láser sobre papel
35 x 50 cm. cada uno
Como si se tratase de una sencilla crónica de su realidad, Cristina nos presta
sus impresiones más puras y deliciosas con un lenguaje brutalmente delicado y perfectamente suyo. La pintura
sucede, “hago pinturas como respuesta
a las resonancias del mundo en mi ser.
Extraigo cosas de la vida y modifico su
ubicación y sentido, concentrándolas
y acumulándolas en cuadros a través
de un criterio puramente plástico”. Es
el recreo de la pintura, el juego de crear
paisajes sin paisajes. Como el tejido
de una piel delicada mezclada con las
costuras de la pobre criatura llamada Monstruo de Frankenstein, el buen
cruel, “dibujo a partir de un dibujo de mi
cuaderno de apuntes”. El tiempo, que
cura y abre heridas y rompe los papeles y los decolora y los deja a su alcance, sabe que les dará una nueva vida. Siempre con el permiso de la propia pintura, su soporte y las herramientas, “me interesa lo exquisito de lo marginal, la pintura de pared, las formas arcaicas de expresión gráfica, los dibujos mal
hechos”. El tiempo que se necesita para precipitar la pintura sobre su destino, el tiempo que se necesita para dejar hablar su liquidez que se desliza lenta
o rápidamente o se cuaja por la superficie y por los costados, el tiempo de reposo y preocupada observación produce lugares donde los ojos se pueden
parar a descansar. Una fuente de orígenes inagotables como la vida y la muerte.
R.E.C.
Dmencia
a
M Carmen Alonso Fonseca
3
Carmen Fonseca realizó su primera exposición individual titulada “Ventana
Digital” en el ESPACIO GB de la Facultad de
Bellas Artes de Sevilla en diciembre de
2009. Abrió así las puertas a un universo
protagonizado por inquietantes figuras
infantiles femeninas que incitaban a
una reflexión crítica sobre el horizonte
que, entre todos, estamos dibujando
sin demasiada consideración hacia los
protagonistas del futuro. Mediante figuras
sin rostros y sin manos, representó una
niñez encerrada en angostos espacios dominados por aparatos electrónicos, una
infancia incapacitada para mirar o tocar
una cotidianeidad auténtica, recluida en
una realidad virtual alienante.
Ha seguido realizando su trabajo artístico
con intensidad, desarrollando un lenguaje
multidisciplinar que aborda y entrelaza
pintura, arte gráfico, vídeo e instalación
para insistir en los despropósito sociales
que le conmueven.
Su mirada se dirige tanto al mundo exterior, donde se enfrenta a la amenaza de
una continua degradación medioambiental, como al interior, donde percibe un
dominio desquiciado de las tecnologías y
los medios de comunicación. Abre y cierra
las ventanas para intercalar paisajes
inestables y escenarios domésticos desapacibles que provocan la necesidad de
reconstruir, tanto dentro como fuera, un
entorno renovado para el hombre. Construye sugestivas metáforas visuales que cuestionan el detrimento social, la invasión de elementos provocadores
de falsas necesidades de consumo, la violencia incrustada en el mundo infantil y la pérdida de identidad.
Su obra continúa aludiendo a un futuro tan vulnerable y tan inconcebiblemente desatendido como el mundo de la infancia que representa.
Maria Teresa Carrasco Gimena
Decana de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla
Atada de pies y manos I, II, III y IV
Acrílico y collage de tela sobre lienzo
30x40 cm
Doping tecnológico
Hogar, frío hogar
Acrílico sobre lienzo montado sobre marco
Instalación: Serie de cuatro serigrafías sobre marcos con forma de casa, sobre pared 76x112 cm cada una
ensamblado a cable eléctrico. 147x116 cm
Serie de cuatro muñecas serigrafiadas sobre tela, cosidas y rellenas de miraguano, ensambladas a cable eléctrico colgadas del techo. 50x85 cm cada una
Dmencia
Roberto Coromina
4
White Shadows
Somos niños y no podemos decidir
Serie de 6 estampas (serigrafía sobre papel y cartón negro)
300x150 cm
La Historia del Arte y la Pintura son
los temas sobre los que trabajo. Mi
interés es cuestionar la Pintura,
sus imágenes, percepción, presencias y ausencias; en suma su
razón de ser. Utilizo diferentes técnicas y soportes, unas veces más
fiel a la tradición, otras creando
objetos y ocupando el espacio.
Recientemente he trabajado a partir de Reverso de un cuadro de Cornelis Norbertus Gijsbrechts, pintado en 1670, realizando una serie de dibujos, pinturas y esculturas que titulé Pinturas para peanas, hechas con materiales propios de la pintura: tela, pigmentos y bastidores. Siguiendo con esta idea he
realizado varios site-specific projects en los que he ocupado el espacio utilizando fragmentos de cuadros. En estos proyectos experimento cómo nuestra
percepción nos juega una mala pasada y tendemos a completar cada trozo de pintura e imaginarlo como si fuera un cuadro entero, viendo lienzos engullidos por la pared o que emergen del suelo.
White Shadows se compone de treinta telas de diferentes tamaños que cuelgan del techo, dando la impresión de que levitan y que la pintura blanca ha
caído del techo de forma arbitraria. Los referentes han sido los hábitos de los monjes que pintó Zurbarán, lógicamente con la distancia del tiempo y de la
mirada contemporánea.
Me gustaría que el arte contemporáneo fuese capaz de generar curiosidad e interés por parte de la sociedad. Este es uno de mis objetivos unido a mi
interés por que la obra de arte emocione al espectador, este es mi deber como artista.
5
Dmencia
Dosjotas
¿Espacio público?
¿ESPACIO PÚBLICO?
“El espacio público era un lugar plástico en el que podía verse desplegándose la paradoja, el sueño, el deseo, el
humor, el juego y la poesía, enfrentándose a través de todo tipo de procesos azarosos y aleatorios, a la burocratización, al utilitarismo y a la falsa
espectacularización de la ciudad. Lucha
sin cuartel contra una vida privada a
la que se ha privado precisamente de
ser vida”1.
Donde antes había una plaza en la
que los niños jugaban o la gente se
relacionaba, ahora hay un mercado
medieval o una muestra de arte público
con un aparcamiento subterráneo
bien vigilado.
El espacio público es entendido como un lugar de reunión, de conflicto, donde las personas se relacionan de forma espontánea, un espacio usado.
Sin embargo se ha conseguido que el espacio público se convierta en un espacio de tránsito ya sea para acudir al trabajo, al centro comercial o a casa. La
planificación de lo urbano por la espectacularización del espacio, conlleva la ausencia de lo público, con la aparición de policía y cámaras de seguridad
por toda la ciudad, no sólo en edificios privados o públicos, sino en plazas y parques, siempre con la excusa de la inseguridad y el bienestar ciudadano.
La ciudad vista como proyecto urbano a explotar, convierte la ciudad en marca, pasando de consumir Nike o Adidas a consumir Nueva York, Berlín o
Barcelona.
1
DELGADO, MANUEL. “El animal público: Hacia una antropología de los espacios urbanos, Editorial Anagrama, 5º edición. Barcelona.2008, (1ª ed. 1999), p 187
Dmencia
Maria Luisa Ortega Ramos
6
Los placeres de la vida
“Los placeres de la vida”, como desdeñosamente han sido calificados por mentes más
reacias a dejarse llevar por su humanidad,
son precisamente los que han compensado
al ser humano de los padecimientos sin
fin que ha sufrido desde el comienzo de los
tiempos. En muchos casos, la apología del
placer se explica desde la necesidad del
individuo de transgredir la norma y la moral
que lo atan; desde un deseo irrefrenable
de libertad como único medio de reafirmar
la verdadera personalidad, así como su
derecho a la felicidad.
“En el sexo, y en realidad, en todos los actos
físicos, la mente tiene que alcanzar al cuerpo... En este aspecto de lo sexual y lo físico
hemos dejado la mente sin desarrollar. Ahora tenemos que cubrir ese retraso para establecer un equilibrio entre la conciencia de
las sensaciones y experiencias del cuerpo y
esas sensaciones y experiencias. Equilibrar
la conciencia del acto con el propio acto. Significa esto tener la adecuada reverencia al
sexo y la adecuada veneración por la experiencia extraña del cuerpo. Significa ser capaz
de utilizar las palabras llamadas obscenas
porque son parte natural de la conciencia
mental del cuerpo. La obscenidad solo se da cuando la mente desprecia y teme al cuerpo y el cuerpo odia a la mente y ofrece resistencia.”2
Mantener un equilibrio entre cuerpo y mente dadas las circunstancias del entorno resulta una ardua tarea. Resolver esta quimera es la finalidad del
proyecto que aquí se presenta, o al menos conmover la moral humana en lo que se refiere a la mujer o a que a su obtención de placer sexual no se la
clasifique de buena o mala, simplemente de dueña de su propio cuerpo.
FICHA TÉCNICA:
Formato de Grabación: AVC HD 16M (FH) / Duración: 18:24 segundos / Año de producción: 2010 / Idea original, montaje y realización: María Luisa Ortega /
Sonido: Rubén Montero / Protagonistas: Lola Ramos / Vicenta Saavedra / Estrella Leal / Ana Montero.
FICHA TÉCNICA:
Formato de Grabación: / AVC HD 16M (FH) / Duración: primera parte 05:20 segundos. segunda parte 04:00 segundos. / Año de producción: 2010 / Idea
original, montaje y realización: María Luisa Ortega / Sonido: Rubén Montero.
SINOPSIS:
Mujeres de diferentes edades y condición social expresan a través de experiencias personales cómo han vivido, sentido, gozado y sufrido la sexualidad
condicionadas por su género.
Cada una de ellas nos propone saborear a través del gusto, del paladar, un plato con el que nos seducen, con gusto, para alcanzar el placer sexual.
SINOPSIS:
La obra se divide en una primera parte, en la que la mujer enseña como comer un bollo, un “canto”, o “jollo”. Y posteriormente, el Aprendizaje lo practiquen
en un entorno más joven, con total desconocimiento de esta tradición pero guiados por la voz de la experiencia.
Estrella, 55 años.
María, 69 años
de Gusto
Cómeme el “jollo”
En diferentes ciudades de Italia: Roma, Florencia y Bolonia, surge este proyecto con la finalidad de obtener un medio en el que el género femenino pudiera
difundir sus deseos más ocultos de manera anónima, sin alterar de esta manera el resultado por el idioma, la diferencia cultural o la timidez ante los
prejuicios sobre el tema. Para esto último la propuesta se refuerza con imágenes de situaciones de placer que se ofrecen como ejemplos y creando un
vínculo con el espectador que abra la puerta de sus secretos. Tras la gran acogida de dicho proyecto se propone también en España pues la situación
social femenina es muy similar e igualmente la censura calla las voces del placer.
Dmencia
Julio Falagan
7
Admirable bazofia
“La vida es lo que pasa mientras haces planes”
É il tuo desiderio lo stesso?
Esta frase podría resumir a la perfección “ADMIRABLE BAZOFIA”. Si extrapolamos esta frase al mundo del arte, podríamos decir que arte es lo que hacemos
entre trabajo y trabajo.
“ADMIRABLE BAZOFIA” es un compendio de obras realizadas en los ratos muertos del estudio, entre cuadro de gran formato y cuadro de gran formato,
entre capa y capa de pintura, y en definitiva, entre trabajo y trabajo. Una serie de piezas menores que en realidad son el germen puro de mi obra.
El ama
de casa pervertida
EXPOSICIONES COLECTIVAS
Vemos o que somos, somos o que vemos
Pazo da Cultura, Pontevedra
22-07-2010 / 26-09-2010
Vídeo abierto, Programa 03, Desafi(n)ando el
género
Auditorio Víctor Villegas, Murcia
05-2010 / 08-2010
Sexto premio Auditorio de Galicia para novos
artistas 2009
Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela
02-12-2009 / 28-02-2010
Novas da Negra Sombra
Museo Nogueira da Silva, Universidade do
Minho, Braga
14-11-2009 / 30-12-2009
Irmos de Escaparates. Outonoarte 2009
Palexco, A Coruña
31-10-2009 / 01-11-2009
Novas da Negra Sombra
Centro de Arte Joven, Madrid
25-06-2008 / 25-07-2008
Santiago de Compostela
15-02-2008
intercambio de archivos”. Director: Federico
Guzmán. Centro de las artes de Sevilla (caS)
2007
Museo virtual Fundación Caja Abierta
I Love You
Centro Torrente Ballester, Ferrol
08-02-2008 / 29-03-2008
2006
XIII Jornadas de Arte Contemporáneo. Real
Maestranza de Caballería. Sevilla
BECAS Y AYUDAS
Novos Valores 2007
Edificio Sarmiento, Museo de Pontevedra,
Pontevedra
03-08-2007 / 09-09-2007
EXPOSICIONES COLECTIVAS
Cristina de Miguel
Sevilla, 1987
www.cristinademiguel.com
FORMACIÓN
2010
Máster en Bellas Artes. Pratt Institute, Nueva
York
2010
Licenciada en Bellas Artes. Facultad de Bellas
Artes, Universidad de Sevilla. Especialidad
pintura
2010
Técnico Auxiliar en Diseño Gráfico. ISL, Sevilla
Quimeras y Pasiones
Galería Metro, Vigo
12-12-2008 / 10-01-2009
2009
Athens School of Fine Arts. Cuarto curso de
Bellas Artes. Grecia
Ciclo de vídeo I Love You
Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC),
2008
“Preferiría Hacerlo: Arte = Capital. Taller de
2010
“My Work, your Eyes”. Obra seleccionada.
Colectivo Biónica, Madrid
“Modus Operandi”. Facultad de Bellas Artes de
Sevilla
2009
“Famous Fantastic Caprices”. ASFA (Athens
School of Fine Arts), Atenas. Catálogo, ISBN 978960-6842-07-8
“A3 photocopy party exhibition”. ASFA, Atenas
Makroart. Intervenciones en espacio urbano.
Subvencionado por la Embajada de Polonia.
Atenas
2008
Ikas - Art. I Muestra internacional de arte
universitario. Bilbao. Catálogo, DL: VI-386/08
2006
Club Antares, Sevilla
“No tiene porqué”. Casa de la juventud, Córdoba
“Tengo no tengo”. Galería Sala de Estar, Sevilla
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2009
“La mantilla me costó cuarenta papeles”.
Espacio GB. Facultad de Bellas Artes de Sevilla
2008
“Pinturas”. Galería Ánima. Sevilla
2010
Beca Interna Pratt Institute. Nueva York
2008
Beca Erasmus. Atenas, curso 2008 - 2009
Publicaciones y Conferencias
2010
Ilustración para Unexpected Magazine n°1
2008
Ilustraciones para revista cultural Rojo Bossar n°
9. ISSN 1009-1877
2006
“La Verdad en el Arte”. Foro ICU. Conferencia en
el ciclo “Proyectar la Cultura: El Lenguaje de los
Medios de Comunicación”
Ma Carmen
Alonso Fonseca
- Colaboradora honoraria en la Facultad de Bellas
Artes de Sevilla. Asignatura de Serigrafía. 2009
- actualidad.
- Licenciada en Bellas Artes. Universidad de
Sevilla. 2009.
- Taller de Xilografía sobre tronco a gran formato.
Fundación Pilar y Joan Miró en Mallorca. 2009.
- Taller Abierto de Serigrafía para la realización
de una Obra Colectiva. Facultad de Bellas Artes
de Sevilla. 2009.
- Seminario ‘Arte y Mercado’. Fundación Cajasol.
Sevilla. 2009.
- Alumna interna en la Facultad de Bellas Artes
de Sevilla. Asignatura ‘Iniciación al Grabado’.
2007.
- Seminario ‘Técnicas del Grabado’. Centro
Andaluz de Arte Contemporáneo. Sevilla. 2006.
- Curso ‘Estampación sobre diferentes
materiales’. Ayuntamiento de Sevilla. 2005.
- Colaboración en el taller del escultor Ricardo
Rivera. Sevilla. 2002 - 2005.
- Título de Grado Elemental de Guitarra.
Conservatorio de Música J. Guerrero. 1994 1998.
*III Premio UNIA de pintura. Sede Iberoamericana
UNIA. Huelva.
*IKAS-ART. Bilbao Exibition Center. Bilbao.
IX Premio Artífice. Sala de exposiciones del CIC El
Pósito de Loja. Granada.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2007
Muestra de Artes Plásticas BBAA. Universidad
de Sevilla.
Concurso Internacional de Grabado Museo Alcalá
de Guadaíra. Sevilla.
2010
*D-mencia 10’. Casa de la Cultura Doña Mencia.
Córdoba.
*’Ventana Digital’. Espacio GB. Sevilla.
Sevilla, 1984
EXPOSICIONES COLECTIVAS
FORMACIÓN, CURSOS Y
SEMINARIOS
2010
*Estampa 2010. Stand Galería Nuevoarte.
Madrid.
*LXIII Premio Nacional de Pintura ‘José Arpa’.
Ayuntamiento de Carmona. Sevilla.
- Curso de Doctorado en ‘Investigación Artística’.
Facultad de Bellas Artes de Sevilla. 2009 - 2010.
2009
*X Premio Pepe Espaliú. Espacio Inturjoven.com.
Córdoba.
X Premio de Grabado José Caballero. Sala Maruja
Mallo del Centro Cultural del Ayto. de las Rozas.
Madrid.
X Premio de Grabado San Lorenzo del Escorial.
Casa de la cultura San Lorenzo del Escorial.
Madrid.
*III Bienal Iberoamericana de Obra gráfica
‘Ciudad de Cáceres 2016’. Palacio de la Isla de
Cáceres.
*X Aniversario Galería Nuevoarte. Sevilla.
*VII Premio de Grabado Galería Nuevoarte. Sevilla.
*Universidad de Sevilla. XV Premio Nacional de Artes
Plásticas.
2008
* VI Premio de Grabado Galería Nuevoarte. Sevilla.
2006
Muestra Pictórica Técnicos Industriales de
Sevilla. Colegio Oficial de Peritos e Ingenieros.
Muestra de Artes Plásticas Ciudad de Dos
Hermanas. Centro Cultural Hacienda de Quinto.
Sevilla.
PREMIOS, MENCIONES Y BECAS
2010
Beca Fundación Antonio Gala para Jóvenes
creadores. Córdoba.
Primer premio Obra Gráfica en el IX Premio
ARTifice. Granada.
­­­2009
*Ayuda a la producción artística INICIARTE. Junta
de Andalucía.
Proyecto Finalista: ‘Brecha Educativa’ en el
Premio Engloba de Artes Plásticas 09. Valencia.
Segundo Premio del Maratón de Dibujo de la
Facultad de Bellas Artes de Sevilla.
*Mención de Honor en el VII Premio de Grabado
Galería Nuevoarte. Sevilla.
2010
CLOUdePaletas, enLATAmus, Remolinos,
Zaragoza.
2009
White Shadows. Galería El Punto Rojo, Cáceres.
2008
Elliptical Bites. Magnan Projects, Nueva York.
Pinturas escondidas. Sala Luis Garay,
Universidad de Murcia, Murcia.
2007
Twins. Galería Fernando Serrano, Huelva.
OBRA EN COLECCIONES
2006
Chamber Paintings. Magnan Projects, Nueva York.
Polvo eres… Celebrando el Guernica. Galería
Barbarin, Madrid.
Pinturas de invierno. Galería Rayuela, Madrid.
Ayuntamiento de Loja. Granada.
Ayuntamiento de Dos Hermanas. Sevilla.
Facultad de Bellas Artes. Universidad de Sevilla.
2005
Pinturas precisas, Museu d´Art Modern de
Tarragona.
(* = Catálogo editado)
2003
Relevos. José Manuel Broto-Roberto Coromina,
Palacio de Sástago, Zaragoza.
Roberto Coromina
2002
Freaks, Sala Juana Francés, Ayuntamiento de
Zaragoza.
Galería Fernando Serrano, Trigueros, Huelva.
Remolinos (Zaragoza), 1965.
Vive entre Madrid y Nueva York.
Licenciado en Bellas Artes, Facultad Sant Jordi,
Barcelona 1989.
2001
Guido Carbone, Turin, Italia.
Darius Bork Art Contemporani, Palma de
Mallorca.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2000
Galería Jordi Barnadas, Barcelona.
Mutuas Pelayo, itinerante por España.
Monasterio de Veruela, Zaragoza.
Galería Fernando Serrano, Moguer, Huelva.
1999
Artissima, Stand Individual Galería Fernando
Serrano, Turin, Italia.
1997
Museo Pablo Serrano, Zaragoza.
Galería Fernando Serrano, Moguer, Huelva.
1996
Galería Pèrgamon, Barcelona.
1993
El color del agua, Torreón Fortea, Zaragoza.
1991
Urania, Espai B5-125, Universitat Autònoma de
Barcelona.
Delta , Espai 83, Museu d´Art de Sabadell.
Rumor de estrellas, Galería Pèrgamon, Barcelona.
1990
Después del viento, Sala I.B. Mixto-4, Zaragoza.
1986
Museo de Zaragoza, Zaragoza.
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2010
ART-MADRID, Galería A del Arte, Madrid.
2009
ART-MADRID, Galería Rayuela, Madrid.
Simposium de Artes Plasticas, Templo KofukujiNagasaki, Japón
2008
EXPANDED PAINTING. Space Other, Boston.
“Fondos del alma”, Galería Fernando Serrano,
Trigueros, Huelva.
2007
MASH. The Expanded Painting Show. Miami.
Scope Miami Art Fair, Miami.
Diálogos con el agua. Madrid, Zaragoza, Barcelona
y Sevilla.
VIII Premio de Pintura, Universidad de Murcia.
VI Concurso de Artes Plásticas, Gobierno de
Cantabria.
2006
Scope London. Magnan Emrich Contemporary.
Londres
D.U.M.B.O art under the bridge festival, Triangle,
Nueva York.
III Certamen Internacional de Pintura Diputación
de Castellón. Museo de Bellas Artes, Castellón.
ART(212) Magnan Projects, Nueva York.
Más allá de las palabras. Casa del siglo XV. Segovia
2005
Magnan Projects, Nueva York.
artLA, Alberto Magnan Productions. Los Angeles.
ARCO 05. Galería Raquel Ponce. Madrid.
2004
Scope Fair Miami, Lyons Wier Gallery. Miami.
Con-tenedores, Galería Raquel Ponce, Madrid.
Itinerarios 2002/03. Fundación Marcelino Botín,
Santander.
Relevos: Hernández-Pijuan, Nico Munuera. José
Manuel Broto, Roberto Coromina. Real Jardín
Botánico, Madrid.
ARCO 04. Galería Fernando Serrano. Madrid.
Pèrgamon Quatre, Barcelona.
Galería Rayuela, Madrid.
Biennal d´Art de Tarragona.
2003
Shredding Art Magazines. Open Studio, ISCP,
Nueva York.
Unframed First Look, Lehmann Maupin Gallery,
NuevaYork.
Spanish fly. Roger Smith Gallery, Nueva York.
ARCO. Galería Fernando Serrano, Madrid.
1992
Papers al cub, Galería Pèrgamon, Barcelona.
Col.lecció Testimoni 91/92, Caixa de Pensions,
Barcelona.
2002
ARCO. Galería Fernando Serrano, Madrid.
FORO SUR, Galería Fernando Serrano, Cáceres.
1991
Camins V, Sala Girona de la Fundaciò Caixa de
Barcelona, Gerona.
Vuit sobre paper, Espais, Gerona.
Galería Pèrgamon, deu anys:
1988-1998,Barcelona.
2000
El sueño rojo de Buñuel. Centro Buñuel Calanda,
Teruel.
Institut de France, París. Francia.
ARCO, Galería Fernando Serrano, Madrid.
Galería Pèrgamon. Barcelona.
Hotel y Arte. Galería Fernando Serrano. Sevilla.
1999
ARCO, Galería Fernando Serrano, Madrid.
Casa de Velázquez, Madrid.
Institut de France, París. Francia.
Villa Lemot, La Garenne-Lemot, Francia.
VI Mostra Unión Fenosa, La Coruña.
1998
ARCO, Galería Fernando Serrano, Madrid.
Artissima, Galería Fernando Serrano, Turín. Italia.
1997
Hotel y Arte, Galería Fernando Serrano, Sevilla.
Intart, Galería Fernando Serrano, Barcelona.
1996
Cinco décadas de arte gráfico, Colección
Escolano, Museo Pablo Serrano, Zaragoza.
1993
Hojas para un libro, Biblioteca de Aragón,
Zaragoza.
Quatre Direccions, Galería Pèrgamon, Barcelona.
1990
Percorso de Città Invisibili, Chiesa de San
Bartolomeo, Venecia. Italia.
VIII Biennal de Barcelona.
38 x 50 = 50 x 38, Galería Pèrgamon, Barcelona.
1989
Adquisiciones´88, Espacio Pignatellli, Zaragoza.
1988
VII Biennal de Barcelona.
PREMIOS
2009
Primer premio XXXIV Certamen Nacional de
Pintura Ciudad de Manzanares.
Segundo premio XXXIXCertamen de Pintura
Gabriel García Maroto. La Solana.
Medalla de Honor en el XVII Premio Ciudad de
Tudela, Tudela.
2007
Primer premio Universidad de Murcia. Murcia
Adquisición Concurso Artes Plásticas, Gobierno
de Cantabria.
2004
Accésit “Premio Tapiró” de Pintura. Biennal d´Art
de Tarragona.
1996
Beca de Estudios Artísticos en el Extranjero.
Diputación de Zaragoza.
1999
1994
Beca de Ampliación de Estudios en el Extranjero
de la Generalitat de Cataluña.
Primer premio ex-aequo en el XII Concurso
de Pintura “Francisco Pradilla”, Villanueva de
Gállego. Zaragoza.
Segundo premio en el I Premio de Pintura
Ciudad de Zaragoza.
1992
Premio Joven en el Certamen de Pintura
Fundación Nueva Empresa. Zaragoza.
1990
Segundo premio en la VIII Biennal de Barcelona.
Premio de dibujo en el V Premio “Isabel de
Portugal”. Zaragoza.
1988
Primer premio de pintura y segundo de
escultura en el Certamen Juvenil Nacional de
Artes Plásticas. Valencia.
BECAS
2008
Ayuda para la promoción del Arte Español,
Ministerio de Cultura.
2006
Triangle Artist´ Workshop, Brooklyn, Nueva York.
2002-03
Beca de Artes Plásticas Fundación Marcelino
Botín. ISCP de Nueva York.
1998-00
Beca en la Casa de Velázquez, Diputación de
Zaragoza. Madrid.
1989
Beca de Colaboración en la Facultad de Bellas
Artes de Barcelona.
Beca intercambio en la Ecole Nationale
Superieure des Beaux-Arts, París.
1988
Beca Erasmus de la CEE, realización del
Programa de Estudios Conjunto en la Winchester
School of Art, Gran Bretaña.
OBRAS EN INSTITUCIONES
ARS FUNDUM, Madrid.
Ayuntamiento de Calanda, Teruel.
Ayuntamiento de Manzanares.
Ayuntamiento de Moguer, Huelva.
Ayuntamiento de La Solana, Ciudad Real.
Ayuntamiento de Villanueva de Gállego,
Zaragoza.
Ayuntamiento de Zaragoza.
Bodegas ENATE, Huesca.
Casa de Velázquez, Madrid.
Diputación General de Aragón.
Diputación Provincial de Zaragoza.
Feria de Zaragoza.
Fundación Caixa de Pensions, Barcelona.
Fundación Marcelino Botín. Santander
Fundación Nueva Empresa, Zaragoza.
Gobierno de Cantabria.
Jesús Bárcenas, Valdepeñas, Ciudad Real.
MUSAC, León.
Museu d´Art Modern de Tarragona.
Museo Pablo Serrano, Zaragoza.
Museo de Zaragoza.
Mutuas Pelayo, Madrid.
Unicaja, Málaga.
Universidad de Murcia.
Dosjotas
”Justice park, Alcatraz”, San Francisco. EE.UU / “I
love this game”, Las Vegas. EE.UU.
2008
“Sombras”, Barcelona. / “Alarmados”, Madrid.
/ “Coto adosado”, Serranillos del Valle, Madrid.
/ “solo personas”, Torrejón de Ardoz, Madrid. /
“Eurímetro”, Madrid. / “prohibiciones”, Madrid.
2007
“SubWay”, Nueva York. EE.UU. / “Operación
verano”, Cadiz. / “Prohibido ser”, Metro de Madrid.
/ “Tags”, Madrid.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
Madrid. 1982
Teléfonos de contacto: 627 60 41 05.
[email protected]
www.dosjotas.org
FORMACIÓN ACADÉMICA
Master Oficial en Arte Contemporáneo.
Universidad Europea de Madrid.2009
Licenciado en Bellas Artes. Universidad
Complutense Madrid.2008
Diseñador Gráfico. Escuela Superior de Dibujo
Profesional.2002 INTERVENCIONES EN ESPACIOS
PÚBLICOS
2010
“Para su uso y disfrute”, Madrid. / “Espacio no
usado”, San Javier, Murcia.
2009
“El trabajo os hará libres”, Berlín. Alemania /
“Zona residencial”, Huesca. / “Peregrinación
cultural”, Madrid. / “por tu seguridad”, Madrid. /
2010
Cerrado por quiebra. “Espacio F”. Madrid
2008
Censurado. “Fundación Alianza Hispánica”.Madrid
2007
Exposición de fotografía. Pub Manhattan.
2006
Biblioteca Pública. “José Hierro”. Madrid
2005
Pinto-Poesía. “Sala TIS”. Madrid.
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2010
Urban Arts Madrid II. “Espacio 8”. Madrid. /
Imagina 10, VII Muestra de arte libre. San Javier,
Murcia / Presupuesto 6 €: Prácticas artísticas y
precariedad. “off Limits”. Madrid.
2009
Festival Artehurbano. Huesca / Festival Critica
urbana. “Patio maravillas”. Madrid / Yo no tengo
razón. “off Limits”. Madrid. / Diana World Tour.
“Sociedad Lomográfica Internacional”.Madrid;
Barcelona. / Madrid Póster Art, “espacio Espora”.
Madrid.
2008
Exposición Contiguos “Fundación Alianza
Hispánica”. Madrid. / La copia, lo falso
y el original. “Canal Abierto”. Madrid. /
Psicogeografías: Espacio y Memoria. “Red
Itiner”. Madrid. Marzo-Diciembre.
2007
III Certamen jóvenes creadores. Aranjuez.
2006
Segunda muestra de arte público de Aranjuez.
OTRAS ACTIVIDADES /
PRESENTACIONES
2010
Sesiones intermitentes. I Foro de creatividad e
innovación transversal. “Edificio Nouvel, MNCA:
Reina Sofia”, Madrid
2009
Ponente en las conferencias, Hablando de arte
urbano. Facultad de Bellas Artes de Aranjuez.
2008
Diseño del catálogo Contiguos. IBSN: 978-8469/4755-9 / Forum Canal Abierto, XV Jornadas
de Estudio de la Imagen, “La copia, lo falso y el
original”
2007
Taller de artista dirigido por Rogelio López
Cuenca. Museo Thyssen-Bornemisza,
2005
Participante en la creación de un cartel para la
fachada del ayuntamiento de Aranjuez, en los
actos del día contra la violencia de género.
BECAS Y PREMIOS
2010
Seleccionado para formar parte del archivo de
creadores de “Matadero Madrid” (presentado en
ARCO2010).
2008
Beca en Brandon College. San Francisco.
2007
Beca en Geos Language Institutute, New York.
PUBLICACIONES
2010
Colaborador en la revista mensual de cultura
urbana El observador, Madrid. Desde octubre de
2009 hasta la actualidad.
2009
“Peregrinación Cultural”. Nolens Volens.
Sistemas de creencias. Nº3. Madrid. U.E.M.
2009. pp. 106-107.
2008
“Canal Abierto”, La copia lo falso y el original.
Madrid. Comunidad de Madrid. 2008. cat. exp.
BIBLIOGRAFÍA
2010
Cereceda, Miguel. “por un puñado de euros”, ABC
/ Suplemento ABCD. Madrid. 9/05/2010. Nº953
2010
Fourmont, Guillaume. “El arte político toma la
calle”, Público. Madrid. 18/04/2010. pp. 61.
2010
Urreta, Edurne. “Con mucha cara, Dosjotas”,
El mundo / Revista diaria de Madrid. Madrid.
6/04/2010. pp. 20.
2010
Suárez, Mario. “Conectado DosJotas”. OnMadrid,
El Pais. Nº 199. Madrid 12/03/2010. pp. 8-9.
2009
García de Castro, Carlos. “La ciudad como
campo de acción”. Diagonal. Nº100. Madrid.
29/04/2009. p.8 (culturas). / Yo no tengo razón.
Madrid, U.E.M. 2009 pp. 31-34 cat. exp.
ESTUDIOS SUPERIORES
2009-2010
Técnico Superior en Gráfica Publicitaria.
(Superado Primer Curso)
2005-2010
Licenciada en Bellas Artes. Universidad de
Granada.
2003-2005
Técnico Superior en Estilismo de Indumentaria.
ESTUDIOS COMPLEMENTARIOS
2008
Psicogeografías, espacio y memoria. Madrid.
Comunidad de Madrid, Red Itiner. 2008. pp. 2433 cat. exp. / Amor, Teresa. “Ojo con los artistas
secretos”. Diario Metro. Nº 1498. Madrid. Metro
News, S.L. 27/03/2008. p. 4.
2004
I Jornadas de Comunicación y Moda. Traductores
de pasarelas. Universidad de Málaga.
2007
Marqués Saray. “Arte para vencer la rutina”.
Diario ADN. Nº 355. Madrid. Editorial Página Cero
SA. 11/10/2007 p. 3.
2006- 2007
I Cátedra ELIO BERHANYER. Universidad de
Córdoba.
2005
I Muestra arte público, Aranjuez, Madrid. Centro
de Estudios Superiores Felipe Segundo. pp 2327. cat. Exp.
Maria Luisa Ortega
Ramos
Córdoba, España (1984)
2006
I Curso Internacional de moda MARIANO
FORTUNY. Granada.
2008
Curso de cine independiente La sexta condición.
Universidad de Granada.
2008
Espiritualidad y carne. La lógica de la
provocación. Universidad de Granada.
2009
Tecnologías Vjing aplicadas a la creación
artística contemporánea (1ª Edición).
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2007
Grupo Artístico Papinola, video-instalación
Sumérgete en mi interior, en Casa
de la Juventud, Granada.
2008
Exposición P4, en la Sala Al Temple, Escuzar
(Granada).
2009
Exposición La más elegante del invernadero, en
el Hospital Real de Granada.
2010
CIRCUITOS G210. Galería Cartel. 17 Junio-6 Julio.
Granada.
2010
EXPOIN Exposición Europea de Arte Urbano.
Museo Histórico Municipal “Casa de las
Cadenas”. Villa del Río, Córdoba. 16 Julio- 15
Agosto.
2010
La vida en beso. Espectáculo artístico, musical
y teatral basado en la obra literaria de Jesús
Leirós. Teatro Olimpia, Villa del Río, Córdoba.
Noviembre.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2004
Pasarela de la Moda de Motril
2005
I Pasarela Mariano Fortuny, Granada.
2006
Certamen Jóvenes Diseñadores de Andalucía
Occidental para la elección del / de la
representante en los XIII Premios Nacionales de
la Moda.
2010
Video-instalación deGusto en el Instituto
Andaluz de la Juventud, Córdoba.
2010
Exposición multidisciplinar Placeres. Museo
Histórico Municipal “Casa de las
Cadenas”. Villa del Río, Córdoba.
DATOS GENERALES
Dirección: C/ Conquistador Ordoño Álvarez, Nº8,
Portal 8, 2º2 C.P. 14010. Córdoba,
Teléfono: 957 750 372 / 627278924.
Email: [email protected]
[email protected]
Julio Falagan
2009
“Comme un cheval fou” Chatteâu de Trévarez,
Bretagne, France.
“Cómo sobrevivir a una Hecatombe” Casa de
Velázquez, Madrid.
“Poder Absoluto” Artendencias, Festival
Internacional de Las Artes Visuales. Pozuelo,
Madrid.
“Slurp” D-Espacio, Majadahonda Madrid.
2008
“Broza fetén” Galería Carmen de La Guerra,
Madrid.
“Despojos ilustres” Galería Caracol, Valladolid.
2007
“Obras íntimas” Sala Unamuno, Salamanca.
2005
“Morralla exquisita” Galería Artificial, Madrid.
“Espléndida exhibición” Centro Cultural Caja de
Burgos.
2004
Galería Raya Punto, Salamanca.
Valladolid, 1979
FORMACIÓN ACADÉMICA
Modulo de Grado Superior de Ilustración, Escuela
de Arte de Valladolid
Licenciado en Bellas Artes y C.A.P. Universidad
de Salamanca
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2010
“G.E.F. (Grupo Empresa Falagán)” Espacio
Rampa, Madrid.
“Acabemos con los humanos” Itinerante por
Castilla y León, salas de Caja España.
2002
“Jaulas”, Casa Rancia, Salamanca.
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2010
“Mugre Magnífica” Espacio 8. La Noche en
Blanco, Madrid.
“Sin Formato 10” Museo de Arte Contemporáneo
Patio Herreriano, Valladolid.
“Que nos corten la cabeza” Sala de la Lonja, Casa
del Reloj del Matadero, Madrid.
“Arte para lucir” Espacio 28004, Madrid.
“Las letras del barrio” Gráficas Almeida, Madrid.
IX Bienal de Artes Plásticas Ciudad de Albacete.
2009
“Asombrosa Cochambre” Tentaciones Estampa
09, Madrid.
“Arco 09” Galería Adhoc.
“Papeles apropiados” Colectiva Collage Nacional,
Espacio Banana, Madrid.
“Escoria Brutal” Jornada de Puertas Abiertas de
la Casa de Velázquez, Madrid.
“Al otro lado del río” Espacio ON, Madrid.
“Rocky, the exhibition” Fast Cool, Madrid.
2008
“Arco 08” Galería Perugi,
“Aptitud para las armas” Sala Amadís, Injuve,
Madrid
“BIAM O8” Biennal d´art Ciutat d´Amposta
“El papel del artista” Doméstico 08, Madrid.
“10 x menos de 100” La Noche en Blanco,
Galería Mad is Mad, Madrid
“Juvenalia 08” Ifema, Galería Carmen de la
Guerra, Madrid.
“Paint it red” Certamen Nacional de Arte Pancho
Cossío, Santander.
“4 AAAAA” Anti y Garabat, Bilbao
2007
“Arco 07” Galería T20.
“3 AAAAA” Galería Ras, Barcelona.
“2 AAAAA” Subaquatica, Madrid.
“Enciclopedia gráfica (horror visual)” Colectivo
Satélite, Sala Municipal del Teatro Calderón,
Valladolid.
“Espacios compartidos” Casas del Águila y la
Parra, Santillana del Mar, Cantabria.
Galería Mad is Mad, Madrid.
2006
“Arco 2006”
“Injuve 06” Círculo de Bellas Artes, Madrid.
“Interzon@s 06” II Encuentros Internacionales
con el Arte Joven.
“Mira, que te cuento” Colectivo Satélite, Casa de
las Artes de Laguna de Duero, Valladolid.
2005
“Artisima 12” Feria Internazionale D’Arte
Contemporánea a Torino.
“Exposición Atómica” Medina del Campo,
Valladolid.
2004
“No lo llames performance” DA2, Salamanca.
2002
“Soledad” Casa Rancia, Salamanca.
“Esto lo hace mi niño” Colectivo Satélite, Sala
Municipal del Teatro Calderón, Valladolid.
2001
“Centro experimental del dibujo” Palacio de
Fonseca, Salamanca.
BECAS Y PREMIOS
2009
Beca “Casa de Velázquez 2009”
Beca “Madrid Procesos 2009” AVAM/CRAC.
1er Premio de Pintura Certamen de Arte Joven
Junta de Castilla y León.
Premio de la Asociación Madrileña de Críticos de
Arte, Mejor Obra de Tentaciones ESTAMPA 09.
2008
Premio Nacional de Pintura Pancho Cossio.
Premio Ilustración Propuestas 2008, Vegap,
Fundación Arte y Derecho
Premio Adquisición BIAM O8, Biennal d´art
Ciutat d´Amposta
Mención de Honor Premio Nacional de Pintura
Caja España
2007
Beca “Estancias 2007” Injuve
2006
Premio “Muestra de Arte Injuve 06”
1er Premio Cómic, Junta de Castilla y León
2005
Beca de Artes Plásticas Diputación de Valladolid
Accésit Arte Joven Junta de Castilla y León
2004
Mención de Honor Generación 2004 Caja Madrid
1er Premio XX Jóvenes Artistas Caja de Burgos
Beca de Proyectos Artísticos Junta de Castilla
y León
2003
2º Premio XV Pintura Rápida del Buen Retiro de
Madrid
2002
1er Premio de Pintura Rápida Valladolid
2001
Mención de Honor V Premio de San Marcos
Universidad de Salamanca
2000
1er Premio de Pintura Rápida Valladolid
Primer Premio y Premio del Público Certamen
Nacional de Cortometrajes La Fila
1999
Mención de Honor XV Jóvenes Artista Caja de
Burgos
Premio de Ilustración Junta de Castilla y León
OBRA EN COLECCIONES:
Caja Madrid, Junta Municipal del Distrito de
Retiro de Madrid, Caja de Burgos, Junta de
Castilla y León, Winterthur, Ayuntamiento de
Valladolid, Diputación de Valladolid, Diputación
de Badajoz, Gobierno de Cantabria,
Universidad de Salamanca.
COMISARIADO
2007
“Enciclopedia gráfica” Colectivo Satélite, Sala
Municipal del Teatro Calderón, Valladolid.
2005
“Exposición Atómica” Medina del Campo,
Valladolid.
2002
1 Año de proyectos en La Casa Rancia,
Salamanca.
“Esto lo hace mi niño” Colectivo Satélite, Sala
Municipal del Teatro Calderón, Valladolid.
MÁS INFORMACIÓN EN
www.juliofalagan.com
www.juliofalagan.blogspot.com
www.grupoempresafalagan.com
mail: [email protected]
telf: 660 087 339

Documentos relacionados