PROVIEW - Sounders

Transcripción

PROVIEW - Sounders

PROVIEW
BIENVENIDOS
SV-1: Nuevas formas. Alma clásica...................................................................... 4-5
Wavedrum: Sintetizador de Persución Dinámica................................................... 6-7
M50: Ganador Nato............................................................................................. 8-11
M3: Power Station............................................................................................. 12-13
Entrevista: Michael Bearden............................................................................. 14-15
Pa Series: Eficientes Estaciones de Trabajo...................................................... 16-17
Comunidad.............................................................................................................18
Entrevista: Rami Jaffee...........................................................................................19
Entrevista: Passion Pit...................................................................................... 20-21
SP-170, SP-250: Pianos Todoterreno................................................................. 22-23
LP-350 En tu línea..................................................................................................24
Pa-588: El Piano es sólo el comienzo......................................................................25
Kaossilator PRO / Kaossilator: Sembrando el KAOSS......................................... 26-27
miniKP / KP3: El Efecto KAOSS.......................................................................... 28-29
microSAMPLER: La Navaja Suiza del Sampling.......................................................30
microKORG / microKORG XL: Pequeños Gigantes....................................................31
nanoSERIES: Controladores USB extrafinos....................................................... 32-33
padKONTROL: Controlador de Estudio MIDI....................................................... 34-35
Electribes: Lleva tu música más allá......................................................................36
Legacy Collection Software.....................................................................................37
SOS: Grabador de Pistas Sin Límite........................................................................38
MR Series: Captura y Archiva..................................................................................39
R3 / Radias: La Barrera del Sonido.........................................................................40
D3200 / D888: Soluciones de Estudio.....................................................................41
Wi Tune / AW-2 / AW-2G: Libérate............................................................................42
CA-1 / GA-1: Los Afinadores más Famosos del Mundo............................................43
Afinadores Pitchblack: Descubre el Lado Oscuro............................................... 44-45
Manos a la Obra......................................................................................................46
Entrevista: Brian London.........................................................................................47
X50: eXpediente Sobresaliente................................................................................48
Entrevista: Jason Rosen..........................................................................................49
Entrevista: Didi Gutman..........................................................................................50
Nuevas Formas.
Alma Clásica.
SV-1
Teclado:
RH3 de Acción Contrapesada Gradual (88 ó 73)
Generador de sonidos:
EDS (Enhanced Definition Síntesis); RX (Real eXperience)
Sonidos:
36 en Total; 6 Bancos x 6 Variaciones
Efectos:
Ecualizador; Pre-FX (x6); Modelos de amplificador (x6); Modulación (x6); Reverb/Delay (x6)
Valve Reactor:
Válvula 12AX7 (Modelado de Amplificadores)
Entradas:
Audio 1/4” (L/Mono, Right); Pedal sostenido; Pedal interruptor; Pedal
Salidas:
1/4” (L/Mono, Right); XLR Balanceadas (L–R); Auriculares: Estéreo 1/4”
Software de edición y librería gratuito para el SV-1
4
El SV-1 contiene los sonidos de teclado más
demandados recopilados en un sólo instrumento. Vuelve
a descubrir décadas de éxitos con sonidos de pianos
eléctricos clásicos, clavicordios, órganos inolvidables,
sonidos de cuerda y, por supuesto, pianos. El SV-1 viene
cargado con sonidos de pianos de cola, verticales, junto
a los clásicos eléctricos. Pero el SV-1 no se queda en la
superficie, incluye múltiples variaciones de los clásicos
esenciales, así como algunos instrumentos menos
comunes y exclusivos que te inspirarán en tu música.
Construido empleando la tecnología Korg RX (Real
eXperience), cada sonido es una recreación auténtica
y detallada, capturando con precisión todo el rango
de expresión dinámica del instrumento original. La
resonancia de las lengüetas, la liberación del martillo,
el click de los contactos, todo se ha preservado.
Aislando estos componentes del sonido, el generador
RX permite crear la huella sonora de identidad, desde
lo más sutil a lo más agresivo, añadiendo a tu gusto
la cantidad adecuada.
Pero para Korg eso no es suficiente. El SV-1 también
recrea los pedales de efecto y los procesadores de
estudio que dieron a estos sonidos su sello peculiar. El
circuito Valve Reactor con válvula 12AX7 añade calidez
a los modelos de amplificador de aquella época. Junto a
él, un ecualizador de tres bandas, un pre-efecto, efectos
de modulación y la reverb/delay añaden otra dimensión
de autenticidad a tus sonidos.
El SV-1 está pensado para el intérprete y es una
delicia de tocar. El teclado RH3 con acción real de
martillo contrapesado es la cúspide de los teclados de
Korg, con una respuesta sólida que inspira confianza.
Olvídate de los menús. Olvídate de los bancos,
programas y pantallas. El panel frontal del SV-1 está
siempre disponible, con botones claramente rotulados
para seleccionar de forma fácil los sonidos. Guardar
tus ajustes favoritos en las ocho memorias es tan
sencillos como memorizar una emisora en la radio de
tu coche. Fiable y transportable, el SV-1 recrea el
aspecto, el sabor y el placer auténtico de tocar un
instrumento clásico.
5
WAVEDRUM
Sintetizador de
Percusión Dinámica
6
Espera a ponerle
las manos encima
La segunda generación del Wavedrum viene cargada
de capacidad de expresión. Combinando tecnología
avanzada en DSP con cientos de muestras de
gran calidad, Wavedrum llega donde los sistemas
basados en disparadores no pueden llegar. Viene
repleto de excelentes sonidos de percusión acústica,
baterías electrónicas, sonidos de sintetizador y
efectos dinámicos.
Wavedrum responde de forma instantánea a cualquier
estilo de tocar. Desde ligeros toques hasta golpes
más agresivos, sesiones rítmicas, su increíble rango
dinámico rivaliza con la respuesta de un instrumento
acústico. El parche auténtico y las superficies con
textura proporcionan una experiencia natural, ya
sea con baquetas, mazas, escobillas o empleando
las manos de forma tradicional. Un transductor
acústico bajo el parche y dos en el aro alimentan el
generador de sonidos DSP, dotando al Wavedrum de
una respuesta precisa y natural. En combinación con
cientos de sonidos PCM, esta tecnología permite al
Wavedrum crear sonidos nuevos, o recrear de forma
precisa sonidos de todo el planeta.
como el udo, un instrumento de percusión de arcilla,
el jegog, una marimba de bambú de la isla de
Bali, tambores parlantes africanos, gongs, y otros
muchos instrumentos con técnicas de interpretación
propias. Pero el Wavedrum no está limitado a
sonidos estrictamente percusivos con sonidos como
el sitar, el koto o el berimbau. Para cada sonido
el Wavedrum añade nuevos modos de expresión,
además de recrear fielmente el sonido original.
Existe un rango de parámetros para editar y modificar
los sonidos y adaptarlos a tu gusto musical. Junto a los
cambios de tono, tiempo de decaimiento, volumen y
curva (intensidad) del sensor de presión, puedes alterar
completamente el sonido, por ejemplo, cambiando el
material del parche a metálico, o añadiendo efectos
como reverb y delay. La combinación de DSP y sonidos
muestreados también se puede modificar para crear
sonidos desde cero. Estos nuevos programas se
pueden almacenar en el área de usuario. El Wavedrum
también tiene un modo Live, en el que se pueden
almacenar hasta 12 programas favoritos, para poderlos
seleccionar durante una interpretación.
Seguro que disfrutarás del Wavedrum sólo con sus
sonidos, pero además la capacidad dinámica e
interactiva del Wavedrum hacen que sea ideal para
ensayar y practicar. Practicar tus patrones rítmicos o
simplemente déjate llevar por las frases que se pueden
generar. Mediante la entrada de audio auxiliar puedes
mezclar una señal, como un CD o un MP3 con los
sonidos del Vavedrum, las opciones son infinitas.
El Wavedrum se basa en los sonidos tradicionales
del pop/rock como cajas, bombos, timbales y
muchos más. Wavedrum abre la visión del sonido,
incluyendo selecciones de otros tiempos y otras
culturas de todo el mundo. Esto incluye instrumentos
populares como cajones, congas y tablas,
instrumentos metálicos como cencerros, triángulos,
junto a otros instrumentos de percusión étnica. Con
el Wavedrum tienes acceso a instrumentos exóticos
Wavedrum
Síntesis DSP (36 Algoritmos)
PCM (100 Muestras de aro + 100 Muestras de parche)
Programas:
200 en Total (100 Usuario + 100 Preset); 12 Favoritos (Modo Live)
Efectos:
Reverb; Delay
Loop Phrases:
100 en Total; Varios Estilos y Tempos
Entradas:
1/8” Estéreo
Salidas:
1/4” (L/Mono, Right); Auriculares 1/8” Estéreo
7
Ganador
Nato
M50
8
No te conformes con los
aperitivos Sonidos impresionantes, efectos
inspiradores y un uso intuitivo están entre los
credenciales del Workstation M50. Diseñado tanto para
el directo como herramienta de estudio, el M50 es el
hermano pequeño del M3 Xpanded, concebido como un
instrumento asequible y portátil. Su diseño estilizado
con el panel frontal inclinado proporciona una excelente
visibilidad en cualquier entorno, junto a un cómo acceso
al interface táctil TouchView™, disponible por primera vez
en un instrumento de esta gama.
El M50 comparte el mismo generador de sonidos
EDS (Enhanced Definition Synthesis) y los efectos
del buque insignia M3 Xpanded, ofreciendo una
impresionante calidad y cantidad de sonidos y efectos.
En la concepción del M50 se tuvo muy en cuenta la
selección de sonidos imprescindibles para la mayoría
de teclistas. Lo primero es un piano estéreo con
conmutación de tres capas por velocidad, incluyendo
resonancia del pedal de sostenido para conseguir
un sonido extremadamente natural. Una cuidadosa
selección de auténticos pianos y clavicordios vintage.
También hay instrumentos clásicos de la década de
los 60, como sonidos de flauta o teclados de cinta, así
como el afamado SG-1 Sampling Grand.
sonidos, incluyendo osciladores de bajo aliasing, una
amplia topología de filtros, complejos generadores
de envolvente, un parámetro de saturación y
mezcladores AMS (Alternate Modulation Source).
Cinco inserciones de efectos simultáneas, dos efectos
master y un efecto global: el M50 ofrece un control
sin precedentes. También contiene un ecualizador
independiente de tres bandas para cada programa,
una pista de baterías y 16 pistas de combinación o
pistas del secuenciador.
Pero eso es sólo el comienzo, en total hay unos 600
sonidos y 384 combinaciones de 16 partes creadas por
el excelente equipo de programadores y músicos de
Korg. Cubren todos los estilos, acústicos, sintéticos,
con espacio para crear los tuyos propios. El M50
incluye algunas potentes herramientas para editar los
9
Opciones Rítmicas
La pista de batería proporciona cientos de patrones
naturales para tocar y ensayar, facilitando el proceso de
composición. El doble arpegiador incluye cerca de 1.000
patrones que pueden generar desde frases simples
a complejas estructuras rítmicas, incluso patrones
rítmicos en una sola tecla. Se pueden usar dos patrones
simultáneamente (en los modos de Combinación y
Secuenciador) para crear un completo acompañamiento
–especialmente cuando se usa en conjunción con la
pista de batería.
El intuitivo secuenciador contiene todas las
herramientas necesarias para capturar las ideas y
convertirlas en temas arreglados. Equipado con 16 pistas
MIDI más una pista Master, una increíble resolución y
una capacidad de hasta 100 canciones. Pensando en
10
el músico con herramientas informáticas, se incluye
el software de edición y librería de Korg. Además del
uso de forma autónoma, el software puede funcionar
como un plug-in bajo cualquier entorno: RTAS, VST o
Audio Units. La ranura para tarjetas SD proporciona un
rápido y cómodo acceso para almacenar Programas,
Combinaciones y Secuencias, así como Sonidos y
Canciones.
Vista y Tacto
El interface TouchView propio de Korg asegura una
visibilidad excelente, haciendo de la sección de sonidos y
ajuste de parámetros una tarea sencilla. Otros controles
incluyen un joystick asignable, varios conmutadores y
disparadores de acordes. El M50-61 y el M50-73 emplean
un teclado Natural Touch semipesado, mientras que el
M50-88 incluye el renombrado teclado RH3, con martillo
contrapesado para simular la respuesta del teclado en un
piano acústico real. Para músicos con necesidad de
transportar sus instrumentos, el M50-88 es el instrumento
con el teclado de piano más ligero. Rendimiento y
portabilidad – una combinación ganadora.
M50
Polifonía:
Máximo 80 Voces
Generador de sonidos: EDS (Enhanced Definition Synthesis)
Sonidos:
608 Programas; 384 Combinaciones; 32 Sets de Batería;
256 Programas GM2; 9 GM2 Sets de Batería
Memorias de usuario:
640 Programas; 512 Combinaciones, 48 Sets de Batería
Efectos:
5 Insertos, 2 Master, 1 Total; 170 Tipos de Efecto
Pistas de Batería:
1000 usuario; 671 preset
Secuenciador:
16 Pistas; 128 Canciones; 20 Listas Cue; 16 Plantillas de
Canciones; Grabación de un solo toque
Salidas:
L/Mono, Right, (1/4” no balanceadas)
Digital:
MIDI: In, Out; USB Tipo B (MIDI)
Incluye software de edición en formatos plug-in y aplicación autónoma
11
Power Station
M3 XPanded
12
Múltiples elecciones
Vamos. Enciéndelo. Toma asiento. El Workstation/
Sampler M3 Xpanded es el instrumento con mejor
equipamiento e integración del planeta. Al contrario
que otros teclados todo en uno, el M3 Xpanded no
es un laboratorio en hardware. El M3 Xpanded es
tu colaborador, proporcionándote las herramientas
necesarias para recoger el camino más corto entre la
inspiración y tu música.
Lo mejores sonidos
Equipado con el sistema EDS de Korg (Enhanced
Definition Synthesis), el M3 Xpanded ofrece una
fidelidad inigualable en la calidad de sus sonidos.
Hablando de sonidos, hay miles de ellos disponibles
en el M3 Xpanded, elaborados meticulosamente por
un equipo internacional de diseñadores de sonido.
Se incluyen cuatro sets de expansión, incluyendo
muestras PCM adicionales que se pueden cargar en
la memoria RAM para expandir la paleta de sonidos.
Los programas individuales se pueden apilar, partir
y distribuir en capas hasta 16 de ellos para formar
un Combi. El generador EDS también ofrece ocho
efectos con calidad de estudio –cinco de inserción, dos
master y uno final– todos ellos disponibles de forma
simultánea. Los presets y las pistas programables de
batería dispararán tu proceso creativo. El M3 Xpanded
también es un excelente sampler, compatible con los
formatos WAV, AIFF, AKAI® y SoundFont 2.0. El sistema
de muestreo abierto de Korg permite activarlo desde
cualquier modo.
El M3 Xpanded está disponible en cuatro formatos.
El primero es la versión de 88 teclas, incluyendo el
afamado teclado de acción de martillo contrapesado
RH3, ideal para el pianista. Las versiones de 73 y 61
teclas incorporan un teclado ultra sensible al tacto.
La versión en módulo de sobremesa M3-M se integra
fácilmente en cualquier estudio o equipamiento de
directo.
Todos juntos
Misión: Control
La secuenciación del altos vuelos ofrece innovaciones
para que empieces a componer al momento. Plantillas
de canción, patrones rítmicos, grabación de un sólo
toque, listas de reproducción y ajuste de sonidos son
algunas de esas innovaciones. Las pantallas de Piano
Roll y Visualización de Pista hacen que la edición
de secuencias sea muy sencilla, y muchas opciones
táctiles en pantalla son del tipo tocar–y–arrastrar.
La sensibilidad del teclado es sólo el comienzo. El M3
Xpanded también incorpora una superficie de control
multifunción. Incluye un joystick de cuatro posiciones,
interruptores asignables, entradas de pedal, controlador
de cinta, ocho pads dinámicos, y una pantalla táctil
TouchView™ que dobla funciones como controlador X-Y al
estilo del KAOSS. Con toda esta versatilidad ya te puedes
imaginar cómo es tocar un M3 Xpanded.
La lista sigue
M3 XPanded
Las funciones KARMA® del M3 Xpanded han crecido
hasta 1.000 localizaciones de usuario para los Efectos
Generados (GE) cuando se usa el software Karma-Lab.
Hablando de software, el editor/librería incluido con el M3
Xpanded puede funcionar de forma autónoma, o como un
plug-in de instrumento virtual en cualquier software con
soporte VST, AU o RTAS. ¿Estás listo para el plato fuerte?
Si instalas la opción Firewire, el M3 Xpanded permite
compartir audio multicanal con un ordenador usando un
solo cable. Esta virtualización del hardware proporciona
una integración plena, sin cargar el procesador del
ordenador. La opción RADIAS está disponible para que
a instale el usuario, sumando 24 voces de Síntesis de
Modelado MMT. O si añades un módulo RADIAS físico,
¡tendrás un generador doble de sonidos!
Polifonía:
Generador de
sonidos:
Sonidos:
Memorias de
Usuario:
Máximo 120 Voces
EDS (Enhanced Definition Síntesis)
1216 Programas; 416 Combinaciones; 32 Sets de Batería;
256 GM2 Programas; 9 GM2 Sets de Batería
1664 Programas; 1792 Combinaciones; 144 Sets de Batería
Efectos:
5 Insert, 2 Master, 1 Total; 170 Effect Tipos
Sampling:
Open Sampling System;
64 MB/11.5 min. mono; ampliable
Pistas de
Batería:
1000 usuario; 671 preset
Secuenciador:
16 Track; 128 Canciones; 20 Cue Lists; 16 Plantillas de
Canciones; Grabación de una sola pulsación
Entradas:
1,2 (1/4” no balanceado); S/P DIF óptica
Salidas:
L/Mono, R, 1,2,3,4 (1/4” no balanceado); S/P DIF óptico
Digital:
MIDI: In, Out, Thru; 2 USB Tipo A; 1 USB Tipo B (MIDI)
Incluye software de edición y librería autónomo/plug-in
13
14
Rey
El
de
los Teclados Pop
Michael Bearden
y el M3 XPanded
Si escuchas música, ves la televisión o vas al cine, ya
has escuchado el trabajo de Michael Bearden. Como
teclista, compositor, director musical, Michael ha
trabajado con un selecto grupo de artistas, productores
y directores... tan amplio que sería complicado
nombrarlos a todos. Antes de ocupar el puesto de
director musical de López Tonight (y líder de la banda
The Ese Vatos) en TBS, Bearden fue el director musical
de la serie de conciertos de Michael Jacson This is it.
Tras la muerte de Michael Jackson, Bearden trabajó
como supervisor musical, compositor y productor
asociado para la versión en cine de This is it. Amigo
personal de la Primera Dama durante más de 30
años, Michael también fue el teclista principal en el
concierto inaugural del presidente Obama en el Lincoln
Memorial. Recientemente tuvimos la ocasión de charlar
con Michael Bearden sobre su actividades musicales.
KORG: Michael, llevas una carrera musical estelar.
¿Cuándo supiste que la música era lo tuyo?
MB: Con dos años ya quería tocar música. Comencé
con cinco años. Y la primera vez que gané dinero por
tocar en público fue con diez años.
KORG: Durante estos años has trabajado con
verdaderos iconos de la industria –Christina Aguilera,
Ricky Martin, Destiniy’s Child, Jennifer López,
Madonna, Whitney Houston, Michael Jackson, Lionel
Ritchie, Babyface, Stevie Wonder y Aretha Franklin por
citar unos cuantos. ¿Tienes algún favorito?
MB: Aprecio a todos los artistas con los que he
trabajado por diferentes razones. He aprendido
mucho de todos ellos. Realmente no tengo ningún
favorito. El más reciente fue Michael Jackson. Le
echo de menos. Trabajé con él por primera vez en
2001. Probablemente sea el artista que más me ha
cambiado. Nunca volveré a ser el mismo después de
trabajar con un genio como él.
KORG: Tu trabajo más reciente es el de director
musical para el show de televisión López Tonight.
¿cómo vives este momento?
MB: Tras la muerte de Michael Jackson, me dediqué
a preparar la película This is it. Fue uno de los proyectos
más difíciles de mi carrera. Sufrir la muerte de Michael
fue un reto, pero trabajar con George [López] en este
show ha sido una buena terapia para superarlo.
KORG: ¿Cómo fue?
MB: George es un maestro en lo que hace y no me
apetecía volver a la carretera como director musical de
una estrella del pop –especialmente después de haber
trabajado con el mejor. López Tonight es una estupenda
oportunidad de tocar y realizar las labores de director
musical, sin necesidad de estar todo el día en un avión.
¡Me encanta!.
KORG: Michael, veo que tu Korg M3 Xpanded te
acompaña en López Tonight...
MB: El M3 fue uno de mis teclados principales en
el tour This is it y todavía es uno de mis favoritos
en López Tonight. Es muy versátil y los sonidos son
fabulosos. Tenemos una amplia variedad de música en
el show y necesito una herramienta que pueda cubrir
todos los estilos.
KORG: Has ampliado el M3 Xpanded ¿verdad?
MB: Sí, tiene la ampliación de RADIAS [EXB-RADIAS]
que me proporciona todos los sonidos analógicos de
la música vintage. A mis programadores les encanta
y consiguen sonidos muy fácilmente. Es alucinante lo
que ese teclado puede hacer, siempre tengo el M3 a
mano en mi set.
Agradecemos a Michael su tiempo y le deseamos
suerte en su carrera. No te pierdas a Michael y a The
Ese Vatos en el show López Tonight.
Photo: Jessica Daschner
15
16
Pa2XPro
Pa800
Pa500
Pa50SD
Teclado:
76 Teclas semipesadas; Velocidad y Postpulsación
61 Teclas; Sensible a la Velocidad
Sonidos:
950 Aprox.
950 Aprox.
880 Aprox.
660 Aprox.
Estilos:
Más de 400
Más de 400
Más de 320
Más de 256
EDS / RX
EDS / RX
EDS / RX
TRITON (HI)
Pantalla:
Táctil en color
Táctil en color
Táctil en blanco y negro
LCD
Grabador MP3:
Estándar
Opcional
N/A
N/A
Efectos:
TC Helicon FX; Armonías de 3 partes
TC Helicon FX; Armonías de 3 partes
N/A
N/A
Eficientes
Estaciones de Trabajo
Durante años, la serie Pa de Korg ha definido el
estándar en teclados interactivos. Miles de músicos
en todo el mundo han elegido teclados de la Serie Pa
como sus compañeros musicales. La línea actual de
teclados Pa está basada en la misma tecnología EDS
del M3 Xpanded y el M50. Por sí solos o en combo, la
Serie Pa ofrece un grado de expresión y sonoridad sin
precedentes. La combinación de excelentes sonidos,
prestaciones profesionales y versatilidad musical
–aderezado con nuestro potente Generador de Estilos–
proporciona el instrumento perfecto para satisfacer tus
ambiciones musicales.
El núcleo de los instrumentos Pa es el potente
Generador de Estilos. Un estilo es básicamente una
colección de ritmos, líneas de bajo y otras partes
instrumentales que se pueden mezclar entre sí,
transportar y utilizar como bloques para construir
una canción. Cada uno de los Estilos personalizables
es una canción en sí mismo e incluye variaciones,
redobles, introducción y final, todo adaptado al estilo
correspondiente. Junto al secuenciador de 16 pistas,
hay modos de entrada de notas por pasos y modo de
acompañamiento. El modo de acompañamiento captura
cada instrumento de un estilo en pistas separadas
para una fácil edición. El secuenciador dual Korg XDS
permite una reproducción sin pausas.
Pa2XPro / Pa800
El buque insignia de la Serie Pa es el Pa2XPro. Una
pantalla táctil motorizada TouchView, entrada de
micrófono con alimentación phantom, procesado vocal
con armonizador, memoria de muestras ampliable,
reproducción y grabación de MP3, disco duro interno,
salida digital y un teclado contrapesado de 76 teclas lo
avalan como un teclado profesional.
Ambos modelos muestran acordes en pantalla, con sus
nombres y símbolos, las letras de las canciones, así
como la partitura con su notación. La opción de salida
de vídeo (VIF4) permite ver toda esta información en un
monitor externo, ideal para ensayar o hacer karaoke.
La tecnología RX de Korg (real eXperience) permite
recrear instrumentos acústicos con la inclusión de
sonidos tales como el ruido del entorchado, caídas
de instrumentos de viento y demás. Y todos esos
detalles se pueden controlar a través del joystick,
conmutadores, pedales y la dinámica del teclado,
proporcionando un realismo mucho mayor. Estos
elementos eliminan el carácter estático de las
muestras de muchos teclados.
Pa500 / Pa500 Oriental
Completando la Serie Pa está el Pa500. Prescindiendo
de características como el sampling, la pantalla a
color, el procesado vocal y otros extras, el Pa500
mantiene la calidad de sonido, el Generador de
Estilos y las funciones de secuenciación del Pa800.
También existe el Pa500 Oriental, con nuevos sonidos
diseñados específicamente para interpretar este tipo
de música. El Pa588 –la versión de 88 teclas equipado
con nuestro teclado de acción de piano RH3– está
disponible para los músicos que demandan toda la
extensión del teclado.
Pa50SD
El Pa50 ha sido uno de los teclados más vendidos de
Korg durante años. Basado en el generador de sonidos
del TRITON, el Pa50 ofrece una relación calidad/precio
insuperable. La última versión –el Pa50SD– elimina la
unidad de disco flexible e incluye una más eficiente
entrada de tarjetas de memoria SD.
El Pa800 hereda algunas de las prestaciones de su
hermano mayor junto a dos altavoces internos y un
formato portátil de 61 teclas. Las opciones de MP3 y
disco duro permiten ampliarlo según las necesidades.
La pantalla táctil a color TouchView y el procesado
vocal también están en el Pa800.
17
Entre Foo Fighters y
Wallflower
Rami Jaffee y el
SV-1
Rami Jafee afianzó su talento con el teclado en su Los
Ángeles natal, para convertirse en un solicitado músico
de sesión. Después de trabajar con Jakob Dylan en los
Wallflowers, la experiencia de Rami lo llevó a fundar
Trampoline Records con el cantante Pete Yorn y Marc
Dauer – todos ellos habituales en el Kibitz Room en la
parte trasera del Cantor’s Deli. Rami también ha sido
miembro de los Foo Fighters desde 2005. Conocido por su
afición a los equipos vintage, Rami fue uno de los primeros
usuarios del Korg SV-1 Stage Vintage Piano. Hablamos
recientemente con Rami sobre su faceta musical.
KORG: ¿Cuándo empezaste a tocar el teclado?
RJ: Después de un largo aprendizaje con clases de
piano, pensé que lo mejor era ir al Guitar Center y
buscar algo más eléctrico, y desde entonces todavía no
me he cansado de comprar equipo.
KORG: Dinos algunas de tus influencias como
teclista
RJ: Mis influencias vienen de todas partes. Mi
primer maestro fue Benmont Tench [Tom Petty and
the Heartbreakers]. Este tipo es genial. Tiene un gran
talento para exprimir las teclas hasta hacerlas llorar
y sus armonías y melodía encajan en las canciones
como piezas de Tetris. He seguido su carrera desde
hace 20 años.
Comunidad
Únete a la comunidad Korg
facebook
Korg es mucho más que un producto en un escaparate.
Korg es una empresa compuesta por músicos y
entusiastas que aman la música, como tú. Visítanos
online y disfruta de la experiencia interactiva de Korg –
novedades de producto, vídeos, artistas, forums y más.
Fan: Korg
Facebook es un buen lugar para estar informado, con
actualizaciones constantes de los nuevos productos,
eventos de los distribuidores y concursos. Échale un
vistazo y demuestra tus habilidades en el truco de la
semana del especialista de Korg, que te muestra cómo
sacar todo el jugo a tus equipos Korg.
KORG online
Visita: www.korg.com
La principal fuente de información sobre Korg, nuestra
web es también el punto de partida para buscar
información sobre los artistas Korg, entrevistas y vídeos.
Visita la sección What’s Hot para informarte sobre las
últimas promociones y eventos, así como nuestro Centro
de Aprendizaje. También puedes descargar manuales y
actualizaciones, o buscar un distribuidor.
YouTube
Busca: KorgUSAVideos
Algunas veces lo mejor es ver para creer. Korg crea
constantemente vídeos para emitirlos en nuestro canal
de YouTube. Disfruta de las demos, información de
productos, vídeos de cómo hacer, etc.
18
MySpace
Amigo: korgusa
Nuestra página multimedia de MySpace es el lugar
ideal para encontrar vídeos, el truco de la semana de
Korg y lo último sobre Korg.
twitter
Sigue: KorgUSA
Síguenos sobre la marcha. Sigue a KorgUSA y recibe
tweets en tu dispositivo móvil. Incluso emitimos en
directo desde festivales para que seas el primero en
saber lo que está sucediendo.
KORG: ¿Algún otro?
RJ: Otros teclistas de los que he aprendido mucho
son Garth Hudson, Richard Manuel, Richard Wright, Al
Kooper, Allan Toussaint, Professor Longhair y algunos
más modernos como Zac Rae, Derek Silverman, Ran
Pink. Parece que vivimos buenos tiempos para los
teclistas.
KORG: ¿Qué crees que es lo que te diferencia del
resto de teclistas contemporáneos?
RJ: Es difícil decirlo. Creo que es el hecho de mi
capacidad para “escuchar” la música de otros con
un sólido conocimiento. Esto no es lo más difícil de
hacer, pero lo consigo gracias a saber hacia dónde van
mis sonidos y lo que pueden hacer, porque he estado
tocando con estos sonidos durante muchos años. Veo
muchos teclistas con este potencial, pero el hecho
de pensar demasiado en su propio sonido resiente su
talento.
KORG: Tus últimos años han sido intensos, gracias a
los discos de Foo Fighters y muchos otros. ¿En qué más
has estado involucrado?
FORUMS
Los foros son la voz –mejor las voces– de la
experiencia. Estas comunidades online te permiten
interactuar con músicos, artistas y productores que
usan los instrumentos Korg a conciencia, todos los
días. Échalos un vistazo. Siempre encontrarás trucos y
pistas, podrás preguntar lo que quieras y compartir tus
conocimientos para ayudar a otros.
Los Foros de Korg son un lugar ideal para estar al
día con todo lo relacionado con Korg.
Karma Lab aloja un interesante foro en su web. Está
dirigido por nuestro amigo Stephen Kay, creador de la
tecnología KARMA que multiplica las capacidades del
OASYS, M3 y Karma Music Workstation, así como el
software KARMA para la serie TRITON y M50.
Studio Trax ofrece un interés especial en los
productos de grabación digital de Korg
Korg mantiene una sólida relación con estos y otros
recursos online,¡incluso podrás contactar con alguno de
los miembros del equipo de Korg mientras echas un
vistazo!
RJ: Bueno, los Foo Fighters me han tenido de gira y
con la cabeza en las nubes, pero me ha dejado tiempo
para explorar otros territorios. Tengo un fantástico
estudio que Ran Pink llama Fonogenic Studios en
Van Nuys. Hacemos de todo aquí. Dave Grohl vino
y compusimos una canción para un juego de Sony
Playstation. Macy Gray también se pasó a grabar un
tema con nosotros el mes pasado. También hicimos aquí
todo el disco de Kristofferson con Don Was –y el último
disco de Fall Out Boy’s.
KORG: Una mezcla ecléctica...
RJ: Estamos en todos los frentes, no discriminamos.
También celebramos unas fiestas bianuales que
tenemos intención de celebrar más a menudo y hacer
algún tipo de emisión por internet o en TV. Mostramos
una gran cantidad de talentos en un escenario poco
habitual, con bailarinas, burbujas y humo. Y si, también
un bar. Es parte de mi intención de hacer de este un
país algo mejor, un sitio más artístico, que creo que es
el punto, ¿no?
una noche oscura volando con las luces del teclado
encendidas y yo cantando con el vocoder “do u wanna
party tonight”. Lo he seguido utilizando en un montón
de discos para los sonidos de Moog.
KORG: ¿Dónde más has utilizado el microKORG?
RJ: Me lo llevé incluso a Toronto, cuando hice con
Taylor Hawkins “YYZ” con Geddy [Lee] y Alex [Lifeson]
en un recinto abarrotado. La parte final es donde Geddy
toca su parte de Oberheim. Lo toqué con un sonido del
microKORG y sonó simplemente fantástico.
KORG: O sea que te gusta el microKORG... ¿algún
otro instrumento Korg en tu equipo?
RJ: Siempre llevo un CX-3 como respaldo a mi
Hammond B3 o cuando no hay espacio suficiente.
También me gustó el KAOSS pad desde que los
presentaron.
¡Gracias Rami! apreciamos tu tiempo y te deseamos lo
mejor.
KORG: Fuiste unos de los primeros músicos en tener
el SV-1 Stage Vintage Piano. ¿Qué prestaciones nos
destacarías?
RJ: Como sabes nací en Hollywood, y la imagen es
muy importante para mí (aunque no sea tan evidente
por mi aspecto), mi característica favorita del SV-1 es su
aspecto. Lo sé, lo sé, es quedarme en la superficie. Pero
soy el que interviene en todos esos discos tan chulos.
KORG: El diseño fue una parte muy importante
también para nosotros. Sabíamos que un instrumento
de este tipo tenía que tener un aspecto muy concreto.
¿Qué nos pues contar de los sonidos?
RJ: Lo sonidos son fantásticos y seleccionarlos es
una delicia. Siempre le digo a todos los teclistas que
empiezan: “Simplifica, a las chicas no les apetece
escuchar esas vertiginosas escalas, lo siento” Y
el concepto de este teclado es exactamente ese.
Simplemente echándole un vistazo ves claro dónde
tienes que tocar o qué botón pulsar para encontrar lo
que buscas. Todo ese rollo de pantallas y menús no
está hecho para mí. La predisposición para tocar este
teclado es la que intento tener siempre. Toca bien pero
no exageres, escucha el sonido del grupo e intenta que
tu sonido encaje, y que sea lo mejor posible.
KORG: ¿Utilizas algún otro instrumento Korg?
RJ: Pues me he enamorado de los equipos de Korg
en los últimos años. Hasta entonces era un purista de
los equipos vintage. Los TRITON nunca me llamaron
la atención (aunque sus sonidos de Wurlitzer son muy
buenos). Todo empezó cuando cogí un microKORG para
pasar el tiempo en un vuelo a Brasil. Imagíname en
19
Passion
Pit
Ian: Comencé a estudiar guitarra cuando estaba en
primaria. Había tocado el saxo en el grupo del colegio,
pero yo quería tocar las canciones que escuchaba en
la radio. Empecé a tocar el piano y los teclados en la
universidad, pero no me tomé en serio los teclados
hasta que empecé en Passion Pit.
Ayad: Yo empecé a tocar la guitarra a los 13 años
y en la universidad se despertó mi interés por la
tecnología musical. Más tarde estudié Composición
para Cine y Síntesis Musical en Berklee, y me he
graduado hace poco.
KORG: Vuestro disco Manners ha pegado fuerte.
¿Algún comentario sobre su grabación?
Ian: Recuerdo las sensaciones al grabarlo. Fueron 10
semanas intensas de viajes constantes entre Boston y
Nueva York cada semana. Mike y Nate estuvieron en el
estudio durante la grabación de todo el disco, el resto
de nosotros participamos en determinados puntos de
la grabación.
Ayad: ¡Yo todavía estaba terminando mis estudios!
En un año escaso desde el debut de su EP
KORG: ¿Cómo describiríais el proceso creativo a la
Chunk of Change, Passion Pit han pasado de ser un
grupo conocido en el entorno de su Cambridge natal,
en Massachusetts, a tener repercusión internacional.
Su primer larga duración, Manners, se publicó en
Mayo de 2009. Actualmente se encuentran en la parte
estadounidense de su gira. Ayad Al Adhamy y Ian
Hultquist nos concedieron unos minutos para hablar de
su música.
hora de componer en Passion Pit?
Ayad: La mayoría se compuso en frases cortas
con muchas capas y muchos bucles. Después lo
montamos y fuimos puliendo partes para dar forma
a las canciones. Básicamente las canciones estaban
terminadas antes de grabar las voces.
Ian: Mike solía tener una frase o melodía en la
cabeza, y ese era el punto de partida. Fue como
componer usando piezas de construcción.
KORG: Passion Pit es una banda joven.
¿Comenzasteis a tocar muy jóvenes?
20
KORG: ¿Qué papel jugó Korg en la grabación del
disco?
Ayad: Usamos un MS-20 para muchos sonidos
solistas, ruidos y también usamos sus filtros para
procesar cosas.
Ian: Algunos de los ruidos que se escuchan al final
de “Folds in Your Hands” son una guitarra procesada
por el MS-20.
KORG: Habéis girado por Europa y EE.UU, ¿cómo os
ha tratado la carretera?
Ayad: ¡Bastante bien! Es agotador pero fantástico.
Visitamos un montón de ciudades y conocimos mucha
gente, es imposible quejarse.
KORG: Sabemos que lleváis microKORG XL en la
gira. ¿Qué os hizo decidiros por ellos?
Ian: La paleta de sonidos se amplió con Manners.
Antes de este disco, no tuvimos la necesidad de usar
otros sintetizadores diferentes a los que ya teníamos.
Ayad: No sabía nada del microKORG XL antes de
usarlo, pero creo que me lo compré a los diez minutos
de probarlo. Suena fantástico y tiene un aspecto
estupendo.
KORG: ¿Algún otro instrumento Korg en vuestro
equipo?
Ayad: Antes solía utilizar el Poly800 en directo,
también tengo un Polysix y un EX-800.
Ian: Alguna vez usamos un CX-3. Mi sueño es tener
un CX-3 vintage a través de un Leslie… algún día.
KORG: Gracias Ian, gracias Ayad, y buena suerte
con el resto de la gira.
Photo: Elizabeth Weinberg
21
Pianos Todoterreno
Para muchos no hay nada como la sensación de
sentarse delante de un piano, con sus 88 teclas
esperando ese viaje musical en el que explorar
nuevas direcciones o recalar en los clásicos. Korg
comparte esta pasión. Nuestros pianos de la Serie
SP incorporan teclados expresivos y fantásticos
sonidos de piano para conseguir una experiencia
incomparable. Con dos salidas de auriculares
puedes compartir tu música con amigos. Profesor
y alumno pueden compartir lecciones sin molestar
a los demás –o sin ser molestados– por el resto.
Montados dentro de una cámara bass-reflex están los
altavoces y el amplificador estéreo. Tu nuevo piano
se puede conectar a un grabador o a un amplificar
externo. Elige el carismático SP-170 o el musculoso
SP-250, cualquiera de ellos satisfará tus necesidades
pianísticas.
SP-170 Sencillo por diseño
Compacto, despejado y diseñado para el mundo
moderno, el SP-170 ofrece los elementos esenciales
de un piano: sonidos ricos, vibrantes y la auténtica
sensación de un piano. Incluye un par de sonidos
de piano de concierto, cada uno de ellos grabado
22
meticulosamente. Se han empleado varias capas de
expresión, permitiendo al instrumento responder a
la dinámica y a la articulación. Además cuenta con
sonidos de piano eléctrico, clavicordio y órgano, hasta
un total de diez sonidos disponibles.
Diseñado a imagen y semejanza de un piano acústico,
el SP-170 exhibe un diseño sencillo y limpio que
elimina la necesidad de un panel de control. En lugar
de potenciómetros, botones e interruptores, el SP-170
emplea las propias teclas para acceder a todas las
funciones. El sistema de sonido estéreo incorpora
dos potentes altavoces alojados en una cámara bassreflex para ofrecer un sonido impecable. Disponible
en dos colores –negro y blanco– para coordinar con la
decoración de cualquier entorno. El SP-170 es ligero y
fácil de transportar, convirtiéndolo en una gran opción
para su uso en directo.
SP-250 El piano completo
Equipado con nuestro teclado RH3, el SP-250 es
una réplica de un piano acústico con su sistema
de contrapeso progresivo en las teclas a medida
que se sube en el teclado. El muestreo multi-capa
asegura una reproducción precisa y realista en todo
el rango dinámico de un piano. Pero el piano es sólo
el comienzo. Hay treinta sonidos convenientemente
organizados en tres bancos de diez. Se pueden
solapar dos sonidos para una mayor variedad sonora.
Una amplia reverb y un colorido chorus añadirán
profundidad y movimiento a tu sonido. Los ajustes
de efecto se han optimizado para cada sonido y la
profundidad se puede cambiar para adaptarse a la
música, la interpretación e incluso la sala.
Para estudiar existe un metrónomo ajustable a varios
tempos y compases. El teclado se puede transportar al
toque de un botón. Se incluyen escalas históricas
temperadas para tocar estilos como barroco y clásico.
Se puede conectar el SP-250 a un ordenador u otros
dispositivos a través de MIDI. Dentro del SP-250 hay
un robusto sistema de sonido que incluye un
amplificador estéreo y un par de altavoces montados
dentro de una cámara bass-reflex.
SP-170
SP-250
Teclado:
88 Teclas; Respuesta Natural de Piano
88 RH3; Acción Contrapesada
Sonidos:
10 en Total
30 en Total
Efectos:
Reverb, Chorus
Reverb, Chorus
Pedales:
Pedal sostenido
Pedal sostenido
Soporte:
En madera; opcional
Tubular plegable; incluido
Altavoces:
Ovalados 10 cm x 5 cm (x 2); Cámara Bass reflex
10 cm Cono Dual (x 2); Cámara Bass reflex
Amplificación:
9 Vatios por canal; Estéreo
23
LP-350 En tu línea
24
El LP-350 es el complemento ideal de tu estilo de vida.
Su diseño estilizado encaja perfectamente en cualquier
entorno y está disponible en dos acabados para
coordinar con tu decoración. Una vez abierto, la tapa
del teclado hace las veces de un atril para sujetar tus
partituras. Incluso cuando no lo tocas, el LP-350 es un
elemento decorativo, sin aristas ni elementos a la vista.
Los sonidos de piano son ricos y plenos, reproduciendo
el rango dinámico completo con claridad. Se puede
añadir a los sonidos efectos de reverb y chorus,
proporcionando profundidad y calidez. La paleta
de sonidos se completa con clavicordios, órganos
litúrgicos y de jazz, marimbas, guitarras, cuerdas y
coros. Se pueden solapar dos sonidos.
Nuestro sistema de teclado RH3 se va haciendo más
ligero a medida que se sube en el teclado, al igual que un
piano de concierto. Incluye tres pedales, el de sostenido y
el apagador incluyen función de medio pedal. La tapa se
cierra suavemente como en un piano acústico real.
El LP-350 incluye un metrónomo para mejorar tu tempo
cuando estudies. La afinación se puede ajustar para
adaptarse a la de otro instrumento, y se puede transportar
a cualquier nota. Se incluyen dos temperamentos
históricos para tocar estilos Barrocos y Clásicos.
Integrado en el soporte hay un completo sistema de
sonido. Para poder ensayar sin molestar, hay dos tomas
de auriculares, permitiendo a dos personas –padre e
hijo, profesor y alumno– compartir el LP-350. Y, por
supuesto, el LP-350 está equipado con MIDI,
permitiendo conectarlo a otros dispositivos como un
ordenador. El LP-350 es el piano digital diseñado para
encajar en tu estilo de vida.
LP-350
Teclado:
RH3 de 88 Teclas con Acción Contrapesada
Sonidos:
30
Efectos:
Reverb, Chorus
Pedales:
Apagador; Sostenuto; Pedal sostenido
Altavoces:
10 cm Rango Completo (x 2); cámara Bass reflex
Amplificación:
El piano es sólo el
Comienzo
Para todos aquellos pianistas que quieren añadir una
nueva dimensión –o dos– a su interpretación, hemos
creado el Pa588. Para complementar el sistema RH3
de acción de teclado, hemos equipado el Pa588 con
un increíble sonido de piano de cuatro capas. Con
muestras adicionales de la resonancia de las cuerdas, el
movimiento del pedal y el retroceso de los macillos. Eso
junto a otros 800 sonidos...
Al igual que el resto de modelos de la serie Pa, el Pa588
incluye el famoso sistema de programación de Estilos
de Korg. Con ocho partes, cuatro variaciones, tres
introducciones, tres redobles y tres finales, cada estilo
es un completo entorno musical sobre el que tocar una
canción. Ya sea para construir una convincente pista de
ritmo, la base de un trío o una banda completa, nada se
interpone entre una interpretación profesional y tú.
El clásico secuenciador de 16 pistas está mejorado
con nuestro secuenciador de apoyo. El secuenciador
de apoyo reconoce los acordes y captura cada
instrumento de un Estilo es una pista separada con
canal MIDI propio, haciendo muy fácil el crear ideas
y editar las partes posteriormente. Con la opción
paso a paso, incluso puedes teclear la progresión de
acordes, así de fácil.
Escondido en su interior hay un sistema de sonido
estéreo con unos altavoces alojados dentro de una
cámara bass-reflex. El Pa588 es un sistema completo y
autónomo, fácilmente transportable a tus actuaciones
en los ensayos con amigos. Imposible incluir más
diversión dentro de un sólo instrumento.
PA-588
Teclado:
RH3 de 88 Teclas con Acción Contrapesada
Sonidos:
882 en Total; 334 Estilos
Efectos:
4 Procesadores Estéreo
Pedales:
Pedal de sostenido (incluye soporte plegable)
Altavoces:
10 cm; Rango completo (x 2); Altavoz de agudos (x 2)
Amplificación:
15 Vatios por canal ; Estéreo
25
Sembrando
el
Hace diez años Korg sorprendió al mundo con el
exitoso KAOSS Pad, disparando la creación de música
de forma espontánea. Este revolucionario procesador
ofrecía un sencillo interface para controlar múltiples
parámetros en tiempo real, permitiendo “tocar” efectos
y muestras como parte de una interpretación. El núcleo
de todos los productos KAOSS es la superficie X-Y. Con
un control intuitivo, cada eje de la superficie controla
diferentes parámetros musicales, respondiendo
de forma instantánea a los movimientos del dedo.
La familia KAOSS ha crecido para incluir no sólo
procesadores, sino mezcladores de DJ, así como otros
instrumentos. Este año, presentamos el nuevo miembro
de la familia, el KAOSSILATOR PRO, un punto y aparte
para el músico creativo.
KAOSSILATOR PRO- El Rey del
KAOSS KAOSSILATOR PRO lleva la experiencia del
KAOSS a un nuevo nivel, ofreciendo un amplio abanico
de nuevas posibilidades.
26
KAOSS
Incluye 250 Programas con sonidos para casi cualquier
estilo musical… incluso algunos que todavía no
existen. La síntesis de modelado se ha ampliado con
muestras PCM para mejorar los grooves de percusión.
Hay ocho Programas Favoritos directamente accesibles
durante una interpretación. Las frases que se tocan en
el KAOSSILATOR PRO se pueden grabar como bucles.
Y las frases se pueden acumular en posibilidades
ilimitadas. Cuatro bancos de grabación de bucles
(cada uno de hasta cuatro compases de longitud)
permiten hacer looping a tiempo real, solapamientos,
y remezclas al estilo de un DJ. Las señales de audio
externo se pueden grabar como parte de cualquier
bucle, y también se ha añadido un vocoder, abriendo
nuevos caminos en el procesado de audio. Las mejoras
en lo musical permiten a la superficie X-Y cubrir el
rango de notas de una octava par un control detallado.
Podrás elegir entre 31 escalas musicales, y tocar en
cualquier tono. El arpegiador controlado por cinta está
inspirado en el Electribe y ofrece resultados musicales
sorprendentes.
KAOSSILATOR - KAOSS de bolsillo
KAOSSILATOR es la puerta de entrada para cualquiera
que quiera crear frases de calidad. Además de los
sonidos al estilo “Theremin”, la escala, nota y ritmo
se pueden ajustar para conseguir un expresivo control.
Se incluyen 100 sonidos – sintetizadores, solos, bajos,
instrumentos acústicos, sonidos con acordes, efectos,
baterías y más. Diez patrones rítmicos y 50 patrones
de arpegiador te ofrecen una base rítmica sobre la que
construir tus temas.
Presentado como un compañero del miniKP, y
compartiendo la misma carcasa, el KAOSSILATOR
combina una potente síntesis de modelado con
grabación de loops, permitiendo apilar frase tras frase
de formas ilimitadas. Gracias a su tamaño de bolsillo y
a poder funcionar con baterías, el KAOSSILATOR es la
portabilidad absoluta. Disponible en amarillo o rosa.
Lo mejor de todo es que el KAOSSILATOR PRO se integra
perfectamente con otros equipos. Los datos de los bucles
se pueden grabar en una tarjeta SD y se pueden transferir
a un ordenador a través del puerto USB. El KAOSSILATOR
PRO incluye un completo equipamiento MIDI para un
control minucioso. La superficie X-Y iluminada es un
excitante elemento visual durante las actuaciones. El
software editor/librería se puede descargar gratuitamente
desde korg.com.
KAOSSILATOR PRO
KAOSSILATOR
Modelado + PCM
Modelado
Programas:
200 en Total
100 en Total
Salidas:
Par Estéreo RCA
Par Estéreo RCA
Entradas:
Micro (¼” no balanceado); Par Estéreo RCA
N/A
MIDI:
USB; In, Out
N/A
27
Rompe las reglas. Olvida las etiquetas. Céntrate en
la música. La familia KAOSS ofrece una expresión
musical sin límites, como ningún otro instrumento
musical. Toca, desliza tu dedo por la superficie X-Y
y controla el tremendo procesador que late dentro
del KAOSS. Un solo toque puede controlar múltiples
parámetros, e incluso varios efectos. Olvídate del
clásico “un botón cada vez”, y disfruta de una libertad
total con la línea KAOSS:
KAOSS
El
efecto
miniKP
Groove para llevar
El miniKP ofrece 100 fantásticos efectos – desde una
clásica reverb de muelles hasta avanzados efectos
como el grain shifter – todo en diseño intuitivo de
superficie de control X-Y. Desliza tu dedo por la
superficie para disfrutar de un control dinámico de
múltiples parámetros de efecto. Muchos Programas
incluyen combinaciones de efectos para un mayor
impacto sonoro. Los botones de memoria almacenan
tus programas favoritos para un accedo instantáneo.
Los efectos dependientes del tempo y BPM se pueden
ajustar a mano o usando la detección automática
de tempo. Los ajustes se amplían para dar cabida
a conexiones en línea o en bucle. Gracias al uso de
baterías lo podrás llevar donde quieras.
28
KP3
Prueba uno
el KP3 combina un potente procesado de efectos y
muestreo con la tecnología de superficie X-Y para
ofrecer la creación musical más excitante que nunca
has experimentado. La iluminación avanzada de la
superficie muestra la última posición memorizada, la
reproducción de los movimientos del dedo, incluso
mensajes específicos. Diseñado para su uso en
directo, el KP3 está repleto de herramientas para la
producción de sonido. Crea largas reverbs y genera
transformaciones de efectos, con el interruptor de
mute. El control FX Release suaviza el cambio entre
transiciones de efectos. Las opciones Pad Hold y Pad
Motion permiten una operación sin manos. La opción
de auto-BPM mantiene el tempo perfecto. Hay opciones
de muestreo de bucles de muestras sueltas, ideal
para la interpretación en directo. El remuestreo te
permite crear frases y ritmos complejos. Las muestras
se pueden guardar en un tarjeta de memoria SD o en
un ordenador a través de USB. Tienes disponible un
software gratuito de edición en korg.com/kp3.
KP3
miniKP
Programas:
128 en Total
100 en Total
Salidas:
Par Estéreo RCA
Par Estéreo RCA
Entradas:
Micro (¼” no balanceado); Par Estéreo RCA
Par Estéreo RCA
MIDI:
USB; In, Out
N/A
29
La Navaja
Suiza del
Sampling
Todo respira muestreo en el microSAMPLER, desde
cualquier punto de vista. Este completo mini teclado
ofrece 16 voces de polifonía, reproducción inversa,
operaciones de edición tales como normalización y
truncado, así como una opción de Time Stretch que te
permite cambiar el tempo sin afectar al tono. Podrás
elegir una calidad de muestro superior a la del CD
o conseguir efectos retro bajando la calidad. Cinco
métodos de muestreo te permiten trabajar de la forma
que quieras y conseguir los resultados que buscas.
microSAMPLER
Polifonía:
16 Voces
Capacidad:
21.33 minutos @ 48 kHz, en mono; máximo
Estructura:
36 Muestras por Banco; 8 Bancos de Usuario, 1 Preset
Efectos:
21 Tipos, procedentes del KAOSS
Patrones:
16 Patrones/16,000 notas por Banco; 8 Bancos
Entradas:
1/4” L/Mono, Right (posterior); XLR Balanceadas (superior)
Salidas:
Auriculares 1/8”; 1/4” L/Mono, Right (posterior)
MIDI:
IN; OUT; USB
Software de edición/librería gratuito para el microSAMPLER
30
El microSAMPLER ofrece muestreo de bucles o muestras
sueltas, junto a otro modos creativos de muestreo – Bucle,
Kay Gate y Auto-Next. El funcionamiento a baterías
permite llevártelo a cualquier parte. Puedes tomar
muestras con el micrófono de cuello de cisne incluido o
utilizar las entradas de audio externo. Hay unos espacios
en el panel frontal dedicados para alojar tu reproductor
de MP3.
Los efectos derivados del KAOSS ofrecen posibilidades
de modelar los sonidos. El secuenciador de patrones
es una excelente herramienta para construir ritmos y
frases. El teclado de respuesta natural es muy cómodo
y dinámico. Los controles están enrasados, con LEDs
y una pantalla informativa. El microSAMPLER es
muy divertido y fácil de manejar, desde aficionados a
profesionales.
Durante muchos años, el microKORG ha estado entre los
sintetizadores más vendidos del mundo. Basado en la
misma combinación ganadora de tamaño reducido, teclas
pequeñas, funcionamiento a baterías y un sonido tremendo,
el microKORG XL está a punto para expandir tu universo
musical. El factor diversión es clave. Se incluye un micrófono
de cuello de cisne en ambos modelos para empezar a
disfrutar nada más sacarlo de la caja.
microKORG XL
La potencia Neo-Vintage
pequeños
Gigantes
El microKORG XL es un teclado con pedigrí. El generador
de sonidos MMT (Tecnología de Multi Modelado)
deriva del RADIAS/R3, mientras que el procesador de
efectos viene heredado de la famosa serie KAOSS. El
microKORG XL ofrece una facilidad de manejo reseñable.
La proporción de las teclas negras y blancas se ha
modificado para hacer más fácil el tocar acordes, y su
respuesta se ha afinado para que se puedan tocar solos
a toda velocidad, además su aspecto es fascinante. Con
seis patrones de arpegiador, el microKORG XL alberga un
gran potencial.
El vocoder del microKORG XL añade características
vocales a cualquier sonido, desde instrumentos
parlantes a clásicos robots de ciencia ficción. Nuestra
exclusiva función Format Hold permite congelar la
entrada vocal para conseguir efectos continuos de
vocoder. Hay tres botones de edición para una rápida
modificación de parámetros. Descárgate el software
de edición gratuito y manipula los sonidos desde tu
ordenador vía USB.
microKORG
El encanto del original
Desde sus botones estilo “científico chiflado” a
los paneles laterales de palisandro, el microKORG
cautiva con su estilo vintage. Pero no te confundas.
El microKORG ofrece un sonido grande, combinando
modelado analógico, vocoder avanzado, múltiples
efectos y arpegiador por pasos con un interface muy
sencillo de manejar. Efectos de modulación, delay y
ecualizador añaden el toque final a tu sonido.
Con el arpegiador de pasos seleccionables, cada paso
se puede activar o desactivar para conseguir diferentes
patrones rítmicos. El vocoder entrega excitantes efectos
vocales, y los formantes vocales se pueden capturar y
tocar en todo el teclado. Los cinco botones de edición
rápida están preajustados a valores del filtro para una
manipulación ágil. En el modo de edición, estos botones
ofrecen acceso a cualquier parámetro del microKORG.
microKORG
microKORG XL
Polifonía:
4 Voces máximo
8 Voces máximo
Teclado:
37 Teclas; con Velocidad
37 Teclas de tacto natural; con Velocidad
Modelado Analógico
MMT (Tecnología de Multi Modelado)
Sonidos:
128 Programas; con capas
128 Programas; Partición y capas
Efectos:
Delay (3 Tipos); Modulación (3 Tipos)
2 Efectos Master (17 Tipos)
Vocoder:
8 Bandas con nivel/panorámica variable;
Cambio de Formantes; Congelación de Formantes
16 Bandas con nivel/panorámica variable;
Cambio de Formantes; Congelación de Formantes
Incluye software de edición gratuito
31
nanoSERIES
Controladores USB extrafinos
Estos controladores extrafinos alimentados por USB
están diseñados para aprovechar al máximo el espacio
de tu estudio, y son lo suficientemente pequeños
para llevarlos a cualquier parte. Ubícalos delante de
tu portátil, encima de tu workstation o en la mesa
de mezclas – en cualquier parte donde necesites
controlar tu sistema de grabación, tus instrumentos
virtuales, efectos o software de DJ. Aunque pequeños
en tamaño, los tres miembros de la serie Nano, son
gigantes en funciones, y su clara distribución los hacen
muy fáciles de usar. Elige uno, dos, o los tres, los que
necesites. Descarga el editor de software gratuito
KORG KONTROL y cientos de plantillas software en
www.korg.com/nanoseries.
nanoKEY
Selecciona una melodía, toca acordes o un solo – el
nanoKEY puede con todo eso. Los botones de octava
arriba y abajo hacen que las 25 teclas sensibles a la
presión tengan acceso a todo el rango de notas MIDI.
También tienes botones de tono arriba y abajo, así
como de modulación. Para los más avezados, las teclas
pueden doblar su función entre notas MIDI o mensajes
de controlador al toque de un botón.
32
nanoPAD
Doce pads con un tacto extraordinario son el núcleo del
nanoPAD. Los pads pueden transmitir mensajes de cambio
de control (CC), convirtiéndolo en un gran interface para
poner pistas en solo, mute y activar y desactivar objetos,
así como disparar frases durante una actuación. La función
de disparador de acordes permite asignar acordes a un
solo pad. La superficie táctil X-Y da acceso a efectos
realistas de percusión como roll y flam cuando se trabaja
con muestras de batería, o control a tiempo real sobre
varios parámetros MIDI.
nanoKONTROL
¡Se acabó mezclar con un ratón! el nanoKONTROL
tiene nueve faders, nueve potenciómetros, 18
conmutadores y cuatro escenas programables, todo
ello fácilmente editable. Los conmutadores pueden
enviar notas MIDI. En total se pueden controlar hasta
168 mensajes MIDI. La sección de transporte tiene seis
botones que pueden transmitir datos de controlador
o mensajes MMC como comienzo, parada, bucle o
grabación directamente en tu software de grabación.
nanoKONTROL reconoce directamente los mapas
de Logic de Apple y Garageband. Descarga el patch
iControl en korg.com/nano.
33
34
padKONTROL
Controlador de Estudio MIDI
Añadiendo otra dimensión al clásico teclado controlador,
el padKONTROL es el controlador más expresivo
y versátil. Además de tener acceso a los sonidos
de baterías y las muestras, el padKONTROL puede
controlar sintetizadores software y efectos, disparar
bucles y video clips, incluso funcionar como transporte
de sistemas de grabación por software. Combinando
una superficie táctil X-Y, 16 pads iluminados,
botones asignables y entrada de pedal interruptor, el
padKONTROL entrega un nivel de control insuperable.
Los pads tienen una respuesta firme y segura. Cada
pad se puede asignar individualmente a una nota o
controlador MIDI en un canal específico. Hay ocho
curvas de respuesta para cada pad, o puedes fijar el
nivel individual de cada pad.
La superficie táctil X-Y añade control a tiempo real
del tiempo de roll y flam así como la dinámica.
Con un pedal interruptor opcional también puedes
disparar muestras de percusión, como un bombo.
Pero lo divertido del padKONTROL es tocarlo.
Los pads tienen un tacto soberbio, cuatro puntos
antideslizantes mantienen al padKONTROl en su
sitio. Varios modos de iluminación hacen que el
padKONTROL luzca tanto como tu música, incluso
cuando no estás tocando. La alimentación USB
permite al padKONTROL conectarlo donde quiera
que vayas. Descarga el editor gratuito y cientos de
plantillas software en korg.com/padkontrol.
padKONTROL
Botones:
16 botones iluminados con velocidad de pulsación
Controladores:
Panel X-Y; 2 potenciómetros; Entrada de pedal interruptor
Escenas:
16 Escenas internas; carga de escenas por software
Alimentación:
Por bus USB, alimentador opcional
Incluye software para la asignación de controladores y salvado de escenas
35
EMX-1
ESX-1
MMT (Tecnología de Multi Modelado) + PCM
Muestreo
Muestras:
207 Baterías; 76 Sintetizadores (Preset)
100 Mono, 128 Estéreo; 285 segundos máx.
Partes:
5 de Sintetizador + Acento;
9 Baterías + Acento
2 Teclados; 9 Batería + Acento;
2 Stretch; 1 Slice; 1 Entrada de audio
Efectos:
3 Procesadores; 16 Tipos; Encadenable
3 Procesadores; 16 Tipos; Encadenable
Patrones:
256 Patrones; 24 Motion Sequences
256 Patrones; 24 Motion Sequences
Canciones:
64 Canciones
64 Canciones
Salidas de audio:
L/Mono, Right; Individual 3, 4
L/Mono, Right; Individual 3, 4
Entradas de audio:
Mono
Estéreo
Lleva tu
música
más allá
36
Los ELECTRIBES consiguieron una popularidad
inmediata al combinar una programación por patrones
realmente intuitiva con un gran sonido. Teclas
iluminadas, una grabación de patrones flexible y un
montón de botones de acceso inmediato completan
el diseño del interface. La exclusiva función Motion
Sequence captura y reproduce todos los movimientos
de los botones, añadiendo una nueva dimensión a tus
interpretaciones. El conjunto de efectos programables
le dan vida a tu sonido. Las funciones de tap tempo
y MIDI/Beat mantienen todo en sincronía. Construye
sets de patrones para tus directos, o programa
canciones completas y frases de ritmo para conseguir
pistas más dinámicas. Nuestro exclusivo circuito
Valve Force incluye un par de válvulas 12AX7
para añadir pegada y calidez a tu sonido. Espera a
probar el arpegiador controlado por cinta – ¡eso son
herramientas de producción!
ELECTRIBE•MX (EMX1)
Un derroche de potencia, el EMX-1 está basado
en la misma tecnología MMT (Tecnología de Multi
Modelado) que controla los teclados RADIAS, R3 y
microKORG XL. Eso añadido al bloque de muestras
PCM, el EMX-1 es un arsenal de recursos sonoros.
ELECTRIBE•SX (ESX-1)
Basado en muestras en lugar de síntesis, el
ELECTRIBE•SX (ESX-1) incluye una gran variedad de
muestras, además de poder crearlas e importarlas.
Las muestras se pueden definir como partes de
batería (sencillas) o partes de teclado (afinadas) y las
especiales Stretch Parts para manipular frases. La
función Sample Slicing permite trocear una muestra
y enmudecer segmentos a tempo con la música,
multiplicando el número de posibilidades.
No es ningún secreto que muchos sintetizadores clásicos
de Korg son buscadas piezas de coleccionista. Los
instrumentos virtuales se han convertido en una opción a
la búsqueda y restauración de los instrumentos hardware.
Siendo el fabricante original, Korg se encuentra en una
posición privilegiada para recrear sus instrumentos
vintage en versión software. Tenemos los conocimientos
técnicos, los diagramas de la circuitería original y el
acceso a toda la librería de sonidos, lo que hace que el
Korg Legacy Collection destaque por encima del resto.
En la recreación del software Legacy Collection , Korg ha
respetado escrupulosamente los instrumentos originales,
proporcionando mejoras – más polifonía, posibilidad
de sincronía externa y nuestros efectos con calidad de
estudio MDE-X. Ya sea en la edición Analógica o en la
edición Digital, cada instrumento puede funcionar como
un programa autónomo o como plug-in VST, AU o RTAS,
haciendo que Legacy Collection sea compatible con
cualquier software de grabación.
Legacy Collection
Software
Legacy Collection Analog Edition
2007 (KLC-AE07) Los clásicos sonidos del
MS-20, Polysix y Mono/Poly han vuelto. La tecnología
CMT (Tecnología de Modelado de Componentes) recrea
la circuitería original, y proporciona resultados que son
totalmente fieles al hardware original. El Legacy Cell
puede albergar cualquier combinación de MS-20 y PolySix,
añadiendo dos efectos MDE-X como una sola instancia.
Como extra, el MS-20FX permite procesar señales
externas de audio a través de los filtros del MS20.
Legacy Collection Digital Edition
(KLC-DE) Los clásicos de Korg también pertenecen
a la era digital, y el KLC-DE recrea dos de los más
famosos. El primero es el M1 –el teclado que definió
la categoría workstation– superando las 100.000
unidades vendidas en todo el mundo. También se
incluye el WAVESTATION, el instrumento que introdujo
la secuenciación de ondas y la síntesis vectorial al
mundo. El M1 contiene los datos de M1EX, más los
datos de las 19 tarjetas ROM originales, así como los
datos pregrabados de la serie T. En suma más de 3.000
sonidos, según sale de la caja. También se incluyen los
datos ROM de las seis tarjetas de memoria disponibles
para el WAVESTATION.
37
SOS
SOUND on SOUND
Grabador de Pistas
sin Límite
Creatividad sin Limitaciones
Si tú estás preparado, nosotros también. El nuevo
SOUND on SOUND es un grabador de pistas
ilimitadas, tamaño de bolsillo y con funcionamiento a
baterías. Está preparado para capturar tus momentos
de inspiración, en cualquier momento, allí donde
estés. El SOS contiene un micrófono estéreo de alta
calidad, así como un altavoz. Pero lo más importante:
nunca te quedarás sin pistas. Cada toma se graba
como un fichero individual con una calidad de 16 bit
y 44.1 kHz y se guarda directamente en una tarjeta
microSD o microSDHD. Con cada pista se adjunta
toda la información BWF (Broadcast Wave Format),
de forma que todas las pistas estarán perfectamente
sincronizadas cuando las importes en tu sistema
de grabación software. Construye tus ideas con
flexibilidad, libremente, sin preocuparte de ajustar
pistas o aprender a manejar complejos interfaces
cuando llega la inspiración.
Pero, por supuesto, hay más. El SOS contiene 100
programas de efecto derivados del famoso sistema
de modelado REMS, divididos en Guitarra, Bajo,
Micrófono y Master. También se incluye un afinador
para que todo esté en tono, docenas de patrones
rítmicos te ayudarán a plasmar tus ideas. Puedes
grabar de forma lineal o en bucle, y utilizar la
función Sound Stretch para variar la velocidad sin
alterar el tono. Además de todo este despliegue de
prestaciones, la pantalla retroiluminada lo hace muy
fácil de usar. Su diseño compacto permiten usarlo
sobremesa o en la mano.
SOS
Grabación:
200 Canciones; Pistas Ilimitadas;
100 minutos por GB (Aprox.)
Efectos:
100 (Guitarra/Bajo: 36; Micro: 25; Master: 30; Táctil: 9)
Ritmos:
50; 30 – 240 BPM
Afinadores:
Cromático; Guitarra; Bajo
Entradas:
Instrumento: 1/4” Balanceadas; 1/8” Auxiliar estéreo;
Micro 1/8” (nivel Bajo/Medio/Alto)
Salidas:
Auriculares 1/8”
Software gratuito Korg de creación de CD y conversión de formatos
38
Captura y Archiva
Korg captó el interés de la industria con sus
grabadores de la serie MR. Combinando la mejor
calidad de grabación con los mejores componentes
digitales, amplios discos duros y un interface soberbio,
el portátil MR-1000 y el rack MR-2000S ofrecen una
impresionante calidad de estudio sin esfuerzo.
El respetado formato SACD (Super Audio Compact
Disc) ofrece una calidad de grabación DSD de 1-bit
y 2.8224 MHz. La serie MR dobla esa frecuencia
de muestreo hasta la cifra de 5.6448 MHz. Eso son
megahercios, millones de muestras por segundo. A
tales frecuencias de muestreo se captura con precisión
todo el espectro sonoro, incluso durante los pasajes
más rápidos. La calidad DSD de este calibre reproduce
cualquier transitorio y ofrece un sonido limpio y
natural, una experiencia fascinante.
Si utilizas procesado analógico o mesas de mezcla
en tus producciones, los grabadores MR son la
herramienta perfecta para capturar la mezcla final con
precisión. El archivo de grabaciones en este formato
es el equivalente al master analógico de respaldo, ya
que desde este master se pueden recrear los datos
originales en cualquier formato. Por supuesto, la
Serie MR es capaz de capturar el audio en cualquier
formato de un solo bit (WSD, DSDIFF, DSF) o multibit (16-bit/24-bit, desde 44.1 kHz hasta 192 kHz),
incluyendo los formatos BWF (Broadcast WAV).
Cada grabador de la Serie MR incluye la última
versión del software exclusivo de Korg AudioGate,
para la conversión entre formatos, con unos nuevos
algoritmos de conversión que ofrecen excelentes
resultados. Además, AudioGate proporciona
herramientas útiles para el tratamientos de archivos,
así como soporte para la importación de nuevos
formatos –AAC, Apple Lossless, FLAC, WMA e incluso
MP3. AudioGate también puede grabar CDs de audio
o el nuevo formato de audio DSD. El puerto USB 2.0
permite la conexión directa con un ordenador y el
software AudioGate.
Grabador Profesional Portátil
MR-1000 Puede funcionar a baterías o con
un alimentador externo, el MR-1000 es ideal para
capturar sonidos sobre la marcha. Preamplificadores
de micrófono de alta gama, alimentación phantom y
limitadores conmutables garantizan una grabación
sin preocupaciones. Incluye una funda acolchada para
transportarlo.
Grabador Profesional de Estudio
MR-2000S Un grabador de una unidad de rack
con lectura de vúmetros profesional. Las entradas
analógicas tienen niveles de referencia a -12dB,
-14dB, -16dB, -18dB ó -20dB, permitiendo ajustarse a
cualquier fuente sonora. Incluso se pueden sincronizar
varios MR-2000, creando un fantástico sistema
multipista de grabación.
MR-1000
MR-2000S
Entradas Analógicas:
XLR Balanceadas + 1/4” jacks Combo
XLR Balanceadas; RCA no balanceadas
Salidas Analógicas:
Entrada/Salida Digital:
N/A
S/P DIF Coaxial (exclusivamente Multi-bit)
USB:
2.0 de Alta velocidad, transferencia de datos
2.0 de Alta velocidad, transferencia de datos
Lectura de nivel:
Pantalla LCD retroiluminada
Vúmetros LED duales de 24 segmentos
Incluye el software de conversión de formatos AudioGate™
39
Síntesis MMT
La
Barrera
Nuestra Tecnología de Multi Modelado genera sonidos
que superan el típico modelado analógico y te lleva a
territorios inexplorados. Los algoritmos de oscilador
cubren cualquier sonido analógico desde las clásicas
ondas básicas hasta formas de onda digitales e
incluso la entrada de audio. Los filtros resonantes
multi modo se pueden configurar en serie, paralelo
o individual, permitiendo a cada oscilador tener su
propio filtro. El clásico diseño ADSR de envolvente se
ha mejorado con cinco ataques diferentes y curvas
de liberación, hay tres envolventes por voz. Con los
circuitos de Waveshaping, Punch y Drive exclusivos de
Korg puedes añadir ese toque agresivo y afilado a tu
sonido. También hay dos LFO con seis formas de onda
para aplicar modulación cíclica a los parámetros de
sintetizador.
Para cada timbre existe un ecualizador de dos bandas
y dos efectos de inserción. También hay un efecto
Master que te permite aplicar reverb o delay a todo un
programa. Los tiempos de delay se pueden sincronizar
con el arpegiador o con reloj MIDI. Los programas del
R3 constan de dos timbres, los de RADIAS pueden
contener hasta cinco timbres. El Secuenciador de
Modulación puede aplicar cambios basados en
del
Sonido
tiempo a un parámetro específico. En el R3 hay un
Secuenciador de Modulación por timbre, mientras que
el RADIAS ofrece tres. El vocoder avanzado –micrófono
incluido– es una parte muy importante del R3/RADIAS.
Las funciones Format Motion, Formant Shift y Formant
Hold expanden las posibilidades del vocoder.
R3
Con sus sonidos gruesos y potentes, el R3 es una
inmejorable elección para profesionales y principiantes.
Los anillos iluminados muestran el valor de los
parámetros y la pantalla informa con agilidad de todos
los valores.
RADIAS
RADIAS está disponible en formato módulo/rack o
equipado con su propio teclado que permite tocar con
el panel inclinado para un fácil acceso. La adición
de los kits de batería, secuenciación por pasos y
arpegiador avanzado transforman al RADIAS en un
completo estudio de producción. El panel frontal del
RADIAS hará felices a los locos de los potenciómetros.
R3
RADIAS
Polifonía:
8 Voces Máximo
24 Voces Máximo
Teclado:
37 Teclas; con velocidad
Generador de sonidos: MMT (Tecnología de Multi Modelado)
MMT (Tecnología de Multi Modelado)
Sonidos:
128 Programas
256 Programas
Efectos:
2 por Timbre (x2); 1 Master por Programa
2 por Timbre (x4); 1 Master por Programa
Vocoder:
16 Bandas con nivel y pan variable
16 Bandas con nivel y pan variable
40
Soluciones de
Estudio
D3200 La pieza central de tu
estudio
El primero de su clase en ofrecer 32 pistas en
reproducción y grabación simultánea sobre 12 pistas.
El D3200 es el estudio que necesitas, con resultados
de calidad sin comprometer las prestaciones. Toda la
grabación, procesado y mezcla tiene lugar dentro del
disco duro interno. Las herramientas de edición de
pistas y canciones te permiten dar forma a tus ideas,
y el grabador de CD interno te permite plasmarlas
inmediatamente. La facilidad de uso es una de las
marcas de la casa en los grabadores de Korg y el
D3200 no es ninguna excepción. La innovadora matriz
proporciona 16 controladores a tiempo real en una
disposición de 4 x 4. La prestación Session Drums –otra
exclusiva de Korg– es como tu batería personal. El
mezclador digital del D3200 ofrece once procesadores
de efecto, automatización por escenas, junto a
automatización dinámica de faders y panorámica para
poder recuperarla en cualquier momento.
D888 El estudio portátil
graba en un fichero WAV separado, de forma que puedas
transferir las pistas a cualquier software de grabación a
través del puerto USB 2.0. Al igual que en un mezclador
analógico, cada pista tiene su propio canal, con el
atenuador, ecualizador de tres bandas, envío de efectos
y panorámica. De esta forma puedes comprobar los
ajustes de la mezcla simplemente viendo los
potenciómetros. Hay entradas XLR y TRS balanceadas,
con posibilidad de alimentación phantom. El multiefecto
interno incluye once tipos de efectos.
Para ensayos, maquetas, actuaciones o jam sessions, el
D888 con su grabación simultánea de ocho pistas es lo
ideal. El mezclador interno del D888 junto a las salidas
configurables te brindan una flexibilidad sin precedentes,
todo ello sin alterar la mezcla de sala. Cada pista se
D3200
D888
Pistas Simultáneas de Grabación
12
8
Entradas de línea 1/4" :
12
8
Entradas XLR con Phantom:
8
8
Resolución:
16 / 24-bit
16-bit
Frecuencia de Muestreo:
44.1 / 48 kHz
44.1 kHz
41
Libérate
Wi-Tune
Afinador Cromático Inalámbrico
Avanzado Líder en el segmento de los
afinadores, Korg se coloca de nuevo a la cabeza
con el nuevo afinador Wi-Tune, el primer afinador
inalámbrico. Di adiós a todos esos cables. el sistema
de Korg Wireless Tuning System™ lo cambia todo,
proporcionando una afinación precisa sin interferir en
la de los demás músicos.
Simplemente coloca la pinza con el transmisor en
tu instrumento y enciéndela. El Wi-Tune transmite
la señal y muestra el resultado en la pantalla
retroiluminada. El Wi-Tune también se puede utilizar
como un afinador convencional usando el micrófono
incorporado. Además de la afinación visual, el Wi-Tune
puede generar tonos de referencia para afinar de oído.
42
El Wi-Tune incluye un soporte abatible para una mejor
visibilidad. La precisión es de ± 1 centésima de tono
y el rango de detección va desde A0 hasta C8. No
te quedes sin probar los beneficios de la afinación
inalámbrica.
AW-2 Afinador Cromático
Universal El AW-2 es un afinador de alta
precisión (±1 centésima). Basado en la detección
de vibraciones piezoeléctricas o en el micrófono
incorporado, el AW-2 es fiable en cualquier entorno
musical. Se adapta a tu instrumento mediante la pinza
(se incluyen dos tamaños de pinza) y proporciona
una información inmediata –sin interferir en la
interpretación. Un amplio rango de detección (A0 - C8)
y calibración (410 Hz - 480 Hz) cubren las necesidades
de casi cualquier instrumento.
El AW-2 incorpora una rótula de doble bola, lo que
asegura la visibilidad en cualquier entorno. La pantalla
es retroiluminada y reversible, con indicación de
terceras (mayores y menores). El modo de ahorro
“Auto” aumenta la vida de la batería apagando la
iluminación de la pantalla cuando no está en uso.
Disponible también en blanco.
AW-2G Afinador de pinza para
guitarra Usando el mismo módulo de afinación
que el AW-2, el AW-2 omite las dos pinzas de montaje
y está diseñado para colocarlo directamente en la pala
de cualquier bajo o guitarra. También disponible en
blanco.
Los Afinadores
Más famosos del Mundo
Características avanzadas, fiabilidad y precisión
han hecho de los afinadores Korg los favoritos entre
los músicos –y los asequibles CA-1 y GA-1 no son
una excepción. Su gran pantalla LCD incorpora
una aguja al estilo analógico muy fácil de leer, con
indicaciones LED de bemol y sostenido. Junto al
micrófono incorporado, ideal para afinar instrumentos
acústicos, hay una entrada de jack. El diseño de
la carcasa permite al CA-1 colocarse en vertical
insertando una moneda en la ranura posterior. Una
de las características más notables es el modo Sound
Out, que permite generar un tono de referencia para
afinar de oído. Los ajustes de calibración (desde 410
Hz hasta 480 Hz) se guardan aunque se apague el
afinador. Ambos modelos disponen de un modo de
ahorro de batería apagándose cuando no se usan.
Su pequeño tamaño permite guardarlos en cualquier
funda o estuche de instrumento.
Afinador Cromático CA-1
El CA-1 es un afinador cromático en un formato
compacto. Ideal para instrumentos de orquesta
y banda, el CA-1 incluye indicadores de terceras
mayores y menores, así como un amplio rango de
detección (C1 - C8).
Afinador para Guitarra y Bajo
GA-1
Válido para guitarras de siete cuerdas, bajos de seis
cuerdas y Quinta Flat (cinco pasos). El asequible GA-1
incorpora todas las funciones básicas en un formato
ultra compacto.
43
Descubre el
Lado Oscuro
En términos de visibilidad y facilidad de lectura, no
hay otro afinador en formato pedal que se le acerque.
Estos robustos afinadores cromáticos, están construidos
con cuerpos de aluminio, y la superficie iluminada
proporciona una visibilidad óptima en cualquier
situación, desde oscuros escenarios a exposiciones
directas al sol. Cada uno está equipado con varios
modos de medición para que elijas el que mejor se
adapte a ti. El pitchblack y el pitchblack+ tienen un
aspecto imponente, el bypass real mantiene tu tono
intacto cuando el afinador no está conectado. El amplio
rango de detección (E0 - C8) y calibración (436 Hz - 445
Hz) se adapta a casi cualquier instrumento. Se puede
alimentar con batería o con alimentador opcional de 9
voltios. En el caso de usarse con alimentador, ambos
modelos pueden suministrar alimentación (9 voltios, 200
mA) a otros pedales.
pitchblack
Elige entre los modos Meter (aguja), Full Strobe
(estroboscópico completo), Half Strobe (mitad
estroboscópico) y Mirror Screen (pantalla a espejo) para
adaptarse a tu estilo. El diseño es compatible con la
mayoría de pedaleras.
pitchblack+
Precisión de ± 0.1 centésima, el pitchblack+ es el
afinador perfecto para el músico moderno. La doble
entrada permite tener conectados dos instrumentos a
la vez, y cada uno puede tener su propia calibración,
modo, etc. Esta versatilidad permite conmutar entre
guitarra y bajo, guitarras de seis y siete cuerdas,
afinaciones estándar y alteradas, y mucho más. Junto
a los modos Meter, Full Strobe, Half Strobe y Mirror
Screen, el pitchblack+ añade dos modos Focus para
una mayor precisión. El pitchblack+ admite bajos de
seis cuerdas, guitarras de siete cuerdas, afinaciones
abiertas (E/A/D/G), DADGAD y afinaciones hasta siete
semitonos abajo. Lo mejor de todo es que puedes
guardar cinco configuraciones de afinación.
pitchblack y pitchblack+
44
Tipo de afinador:
Cromático
Rango de Detección:
E0 – C8
Rango de Calibración:
436 -445 Hz
Alimentación:
9 Voltios; alimentador opcional
45
a la Obra
Manos
46
¿Qué sucedería si para conseguir resultados musicales
no hubiera que estudiar y practicar durante años?
Durante más de diez años, la serie KAOSS y Electribe de
Korg han permitido a muchos músicos explorar nuevos
territorios. Y en el 2009, con el retorno del WAVEDRUM,
aparece un nuevo modelo mejorado 15 años después
del original.
¿Qué tienen en común el WAVEDRUM, KAOSS y
Electribe? La respuesta es que están desligados
de la destreza a la hora de tocar un teclado. Esto
puede sonar extraño en un principio, ya que Korg es
reconocida como una empresa que fabrica teclados.
Pero de hecho, nuestro primer producto fue una caja de
ritmos. Como empresa, gran parte de nuestro empuje y
nuestro compromiso es emplear las últimas tecnologías
para diseñar los mejores instrumentos musicales que
permitan a los músicos crear, independientemente de
su destreza con el teclado. En Korg pensamos que la
música debe ser accesible por todos. Hemos refinado
nuestras innovaciones tecnológicas para dar cabida a
todos los creadores de música.
A menudo la innovación puede parecer equivocada,
no es el caso de Korg. Aunque el KAOSS pudo parecer
extraño en un principio, el nuevo KAOSSILATOR
PRO, es el sexto producto con el sello KAOSS. Ocho
instrumentos han llevado el nombre de Electribe.
Este año, como ya hemos comentado, ve renacer el
WAVEDRUM. Estos instrumentos han sido acogidos con
entusiasmo entre teclistas y no-teclistas, contribuyendo
a borrar las diferencias entre instrumentistas, DJs e
intérpretes.
Si no eres teclista y quieres empezar, también tenemos
instrumentos para ti. Un buen punto de partida es el
microKORG, uno de los teclados más vendidos desde
que se presentó en 2002. Sus potentes sonidos ofrecen
diversión al instante, y sus teclas pequeñas son ideales
para los aprendices. Atrévete, pruébalos, hay un Korg
para ti, independientemente de cuál sea tu aventura
musical.
Brian London
Pequeños Teclados en Grandes Escenarios
Brian London comenzó su carrera musical muy joven.
Un intérprete con talento, Brian empezó en su Carolina
del Norte natal y luego Chicago antes de trasladarse a
Los Ángeles. Allí su talento lo llevó a tocar con artistas
de la talla de Salt-N-Pepa, Katy Perry, Hurricane
Chris, Lupe Fiasco y Lady Gaga. En el momento de la
entrevista Brian estaba preparando los ensayos con
Rihanna, cuyo cuarto álbum –Rated R– acaba de salir.
KORG: Cuéntanos algo sobre tu formación musical
BL: Mi formación y técnicas son clásicas y abarcan
varias épocas, Romántica, Barroca, New Age y Clásica,
sin un orden cronológico. Llevo tocando 20 años, desde
que tenía cuatro, cuando empecé a tomar clases con
uno de los mejores profesores que he tenido la suerte
de conocer. Después de cada clase, le pedía que me
tocara la lección siguiente. Se dio cuenta de que nunca
leía la partitura y tocaba exactamente la pieza que
tocó, de eso se daba cuenta un mes más tarde.
KORG: O sea que recordabas exactamente lo que él
tocaba de oído, ¿cómo reaccionaba?
BL: Cuando tenía 13 años, me llevó a tocar a varias
iglesias, a un ritmo de dos iglesias por mes, más
los ensayos, algo completamente nuevo para mí.
Y después de reprenderme por tocar de oído, tuve
que volver a confiar en mi oído musical, después de
varios años sin hacerlo. Cambiar de estilo musical,
especialmente de clásico a gospel es probablemente
una de las cosas más difíciles que un músico se puede
encontrar. Así que toqué en iglesias hasta que cumplí
los 21, tocando en tres o cuatro iglesias cada mes.
KORG: ¿Continuaste tu formación musical después
de los estudios superiores?
BL: Fui a la Universidad Técnica de Carolina del Norte
y me gradué en Piano e Interpretación Vocal Clásica.
Terminé estudiando todas las teorías musicales vocales
y educación del oído musical, con lo que estuve en
muchas clases, con el beneficio de obtener clases
particulares de piano y voz, cosa muy poco habitual.
Después me mudé al Columbia College de Chicago y
me gradué en Música para Teatro, siguiendo con las
clases particulares.
KORG: ¿Cómo recalaste en Los Ángeles?
BL: Tres años después me mudé a Los Ángeles para
perseguir mi sueño de tocar, producir y componer. El
primer artista con el que trabajé fue con Hurricane
Chris “A Bay Bay”. Hicimos un programa de televisión.
Pensé que era lo mejor que me podía pasar. Seguí
trabajando, pagando facturas y consiguiendo cualquier
actuación para evitar tocar en iglesias, porque tenía la
sensación de que eso me etiquetaría, que sólo podría
tocar ese estilo y sus derivados, R&B y Hip/Hop. Tenía
aspiraciones más elevadas y por eso me mudé a Los
Ángeles.
KORG: Brian, la última vez que hablamos estabas
KORG: ¿Cómo describirías tu puesto en el tour de
Rihanna?
BL: Soy el segundo teclista, con lo que las partes
principales corren a cargo de Kevin [Hastings] lo que
me obliga a escuchar atentamente todas las partes
del disco.
KORG: ¿Y eso para ti es más o menos sencillo?
BL: Ser el segundo teclista acarrea más trabajo
porque tienes que aprender tus partes más las partes
principales, caso de que sea necesario durante un
concierto.
KORG: ¿Cuáles son tus herramientas en la gira de
Rihanna?
BL: Llevo un RADIAS (mi sinte todo en uno), un R3 y
un microSAMPLER, todo se simplifica por el hecho de
que el interface de edición de sonidos es el mismo,
así que cargar mis sonidos en equipos alquilados es
muy fácil.
KORG: Fuiste uno de los primeros artistas en probar
el microSAMPLER. ¿Puedes contarnos cuáles son tus
prestaciones favoritas?
BL: Básicamente estoy enamorado de este teclado.
Es pequeño y compacto, pero la forma en que están
diseñadas las teclas te permite tocarlo en directo. Mi
característica favorita es la posibilidad de hacer time
stretch a una muestra sin cambiar el tono, o cambiar el
tono sin cambiar el tempo de la muestra. Un montón de
productores y DJ apreciarán esas características.
KORG: ¿Qué papel desempeña el microSAMPLER
en esta gira?
BL: el microSAMPLER me ayuda bastante porque
algunas canciones requieren partes muestreadas de los
sonidos que se usan en el disco. Con el microSAMPLER
puedo conectar mi iPod y grabar. Después puedo
recortar la muestra, ponerla en bucle, añadir efectos,
cambiar el tono, y si es un instrumento percusivo,
puedo cambiar el tempo dependiendo del uso que le
vaya a dar a la muestra.
KORG: Fantástico Brian, buena suerte con la gira,
esperamos verte pronto.
tocando con Lady Gaga. Ahora estás tocando con
Rihanna, ¿qué más has estado haciendo?
BL: Antes de enrolarme en la gira de Rihanna, estuve
tocando con Lady Gaga y antes de eso con Katy Perry,
por lo que me considero muy afortunado. El resto del
tiempo he estado preparando los sonidos que uso en
mis producciones, y trabajando con un par de nuevos
artistas y productores como Bruno y Phil, también
conocidos como Smeezingtons, o Bruno Mars.
47
La X es de eXtraordinario
Korg ha implantado el famoso generador de sonidos del TRITON en un recinto
estilizado para crear el portátil X50. Para estudios con poco espacio o en directo,
el X50 proporciona un sonido extraordinario. Equipado con cientos de sonidos
editables, podrás elegir el que quieras de forma rápida gracias a la función de
búsqueda de categorías y frases de ejemplo. Además de los espectaculares
Programas y Combinaciones de ocho partes, hemos incluido Multis de 16 partes,
transformando el X50 en un módulo multitímbrico ideal para la secuenciación
con ordenadores. Poli arpegiadores programables y ruedas de inflexión de tono
y modulación. De vuelta a casa, el X50 tiene una práctica conexión USB para
conectarlo a tu ordenador.
X50
Teclado:
TRITON (HI Hyper Integrated)
Sonidos:
Programas; 384 Combis; 128 Multis
Efectos:
4 (1 Inserto; 2 Master; 1 Total)
48
eXpediente
Sobresaliente
X50
Jason Rosen
de Honor Society
Incluso antes de publicar su primer disco, la banda
de rock y soul Honor Society ya era conocida por sus
aportaciones a dos bandas sonoras: “Where Are You
Now” de la película Bandslam y una versión del tema
“Magic” de The Cars para The Wizards of Waverly
Place. Recientemente Honor Society versioneó el
clásico “You Really Got Me” de los Kinks con Alvin
y las Ardillas para el disco con la banda sonora de
Squeakquel. Algunos ya conocen su versión del
“White Christmas” del recopilatorio Target/iTunes “All
Wrapped Up”.
Honor Society se creó cuando a la banda de clubs
Airborne, compuesta por Jason Rosen, Michael Bruno
y Andrew Lee se unió el batería de los Jonas Brothers
Alexander Noyes. El primer disco de Honor Society
publicado en Septiembre de 2009 –Fashionable Late–
llegó al puesto 18 en la listas de Billboard. El grupo
trabajó con el productor John Fields, conocido por sus
trabajos con Switchfoot y Jimmy Eat World. Al margen
de sus melodías pegadizas, se respira madurez musical
en el sondo de la banda.
El teclista y guitarrista Jason Rosen, graduado por
la escuela de Música de Berklee, nos dedicó esta
entrevista para hablar del grupo, de su música y de los
teclados de Korg.
KORG: Hola Jason, tocas teclados y guitarra en el
grupo. ¿Cuál es tu instrumento principal?
JR: Empecé tocando el teclado cuando tenía seis
años. Mi abuela compró un piano vertical que se
instaló en el salón. Comencé a tocarlo cada día.
Empecé a recibir clases de piano y pronto me compré
mi primer sintetizador. Solía hacer canciones con los
patrones de fábrica y los arpegios. Podía pasar horas
tocando con estos tecladitos a baterías.
KORG: Honor Society bebe de la influencia del pop
y el soul. Dinos algunas de vuestras bandas favoritas.
JR: Mi banda favorita de siempre son The Beatles.
Su forma de componer y sus armonías vocales son
una gran influencia para mí. Michael Jackson y Prince
también me han influido bastante.
Photo: Ashley Myers - Brooks Institute © 2009
KORG: Como teclista, ¿cuáles son tus teclistas
favoritos?
JR: Mi teclista favorito el Stevie Wonder. Lo suyo al
teclado son casi arreglos orquestales, habitualmente
con frases de mano izquierda complicadas, más que
ningún otro. Otros teclistas que me han influido son
Rick Wakeman de Yes, Richard Wright de Pink Floyd y
Keith Emerson.
KORG: La última vez que hablamos, estabas de gira
con el disco Fashionable Late. ¿Qué teclados usas en
directo?
JR: Mi equipo en directo consiste en un M50 y un
microKORG XL. Estos dos teclados son todo lo que
necesito para conseguir los sonidos y las texturas en
directo. Programo el M50 con todas las canciones
en una secuencia, y modifico los sonidos a mi gusto.
Suenan exactamente como yo quiero.
KORG: ¿Qué te llevó a usar el M50?
JR: Sabía que el M50 tenía el rango de sonidos
que yo necesitaba para el material de Honor Society.
Tenemos canciones que necesitan sonidos solistas muy
potentes. También hay canciones que llevan fondos
de cuerda. También algunas baladas que necesitan
un piano realista. Para todas esas canciones del
repertorio, el M50 es la solución perfecta. Por eso lo
elegí, y ahí sigue haciendo su trabajo.
KORG: Fue complicado conseguir los sonidos que
querías en el M50?
JR: La edición de sonidos es muy sencilla, muchas
veces he modificado y editado los sonidos originales,
que en muchos teclados es complejo y te lleva mucho
tiempo. En el M50 puedes hacer modificaciones de
parámetros globales y guardarlos en memoria con un
par de toques. Es muy sencillo programar tus propios
sonidos, y los puedes guardar en una tarjeta SD.
KORG: ¿Algo más que compartir con nosotros sobre
el M50?
JR: El diseño exterior. Cuando tocas en directo
necesitas ver lo que está pasando en la pantalla. El
M50 tiene una pantalla muy cómoda de ver, y está
inclinada hacia tu ángulo de visión, el factor táctil
simplifica mucho el encontrar lo que estás buscando.
Los botones iluminados también ayudan a saber en
todo momento qué es lo que está sonando.
KORG: Gracias por tu tiempo Jason y por tus
amables palabras sobre los teclados Korg. Esperamos
escucharte pronto con Honor Society.
49
Didi Gutman
Chicas
Brasileñas
de Brazilian Girls
El grupo Brazilian Girls se formó en 2003 en el club
neoyorquino Nublu, donde sus conciertos semanales
fueron el germen de su primer disco homónimo. El
nombre de la banda y el álbum son una broma, pues
ninguno de sus miembros es de Brasil y sólo hay una
chica, descendiente de una mezcla de italianos y
alemanes. Con tres discos a sus espaldas, la banda se
ha ido haciendo popular gracias a su sonido bailable.
Incorporando ritmos tradicionales y múltiples idiomas,
los Brazilian Girls tienen un atractivo universal.
50
KORG: ¿Algún otro recuerdo memorable en la
confección de New York City?
DG: Muchos. La grabación de “Berlín” con algunos de
El teclista y programador Didi Gutman habló
recientemente con nosotros sobre su desarrollo musical,
Brazilian Girls y otros proyectos paralelos.
los mejores músicos de la escena neoyorquina actual
(incluyendo a Kenny Wollesen y los Himalayas) fue
impresionante.
KORG: Hola Didi, gracias por dedicarnos este
KORG: Junto a Brazilian Girls, he oído que tienes
tiempo. Cuéntanos algo de cómo empezaste en la
música...
DG: Escuchando grupos como Led Zeppelin, Pink
Floyd, The Beatles, etc. cuando tenía ocho o nueve años.
Nestor, mi hermano mayor, fue una gran influencia.
Teníamos una guitarra y hacíamos ritmos con las latas
de las galletas.
KORG: ¿Así fue como llegaste a los sintetizadores y
la electrónica de baile?
DG: Crecí en Argentina, aprendí inglés leyendo la
revista Keyboard. Soñaba con tener los sintetizadores
Korg que veía usar y salían en los anuncios. Cuando
por fin me pude comprar un Poly 800 [legendario
sintetizador Korg de 1983] fue un sueño hecho realidad.
KORG: Brazilian Girls han publicado tres discos,
incluyendo el nominado a los GRAMMY® New York City.
¿Tiene la banda una forma de trabajar en el estudio o
con cada disco se ha hecho de una forma diferente?
DG: Siempre es diferente... el único factor común es
el caos.
KORG: New York City ya tiene un tiempo, y más
recientemente “Losing Myself” fue re-editado con la
colaboración de David Byrne. ¿Ha escuchado David
Byrne la versión qyue ha hecho Brazilian Girls de
“Crosseyed and Painless”?
DG: De hecho no la ha escuchado. Conocemos a
David gracias Mauro Refosco de Forro in the Dark, que
toca percusiones en su grupo. Un honor trabajar con un
artista de la talla de David Byrne...
otro proyecto con el batería Aaron Johnston.
DG: Correcto, la cosa va marchando. Tenemos que
encontrar un nombre para el proyecto, es música
electrónica para directo. Creo que Aaron es el mejor
batería del mundo. Cuando se trata de clavar los bucles
de percusión, es el mejor.
KORG: Didi, ya habías utilizado equipos Korg
anteriormente, ¿porqué elegiste los nanoSERIES?
DG: Porque viajo mucho y no me gusta transportar
mucho equipaje. Para mí son prefectos.
KORG: ¿Alguna función y característica favorita?
DG: Realmente no, son sencillos y atractivos. Me
gusta especialmente el nanoKEY, su sensibilidad es
ideal para mí.
KORG: ¿Qué otros productos Korg has usado
últimamente?
DG: Cuando estuve en Chicago con Aaron en una
fiesta de cierre del Lollapalooza, el único teclado
que me llevé fue un X-50. Me gustan los sonidos y la
posibilidad de controlar Reason a través del puerto
USB. En un futuro me gustaría conseguir alguno de los
teclados monofónicos clásicos de Korg.
KORG: ¿Te gustaría que Korg sacara algún producto
concreto?
DG: Realmente no lo sé. Es interesante que te
sorprendan con teclados que aportan nuevos sonidos a
tu paleta creativa. Korg ha sido, y todavía lo es, el mejor
en calidad de sonido.
C/ Laguna 10, 28923 Alcorcón, Madrid • www.korg.es • [email protected]
NOVEDADES
2010
BIENVENIDOS
microSTATION –workstation musical........................................................... 4-5
PS60 Teclado de directo.............................................................................. 6-7
MP-10 Pro.......................................................................................................8
Monotron – Sintetizador analógico de cinta....................................................9
Electribe•MX / Electribe•SX Estaciones de producción.......................... 10-11
MR-2 Grabador portátil de precisión....................................................... 12-13
Micrometro MCM-1 – Metrónomo con pinza............................................ 14-15
3
microSTATION
Workstation Musical
Toca y compón
donde quieras
En un tamaño reservado para teclados de directo,
el microSTATION ofrece todos los beneficios
adicionales de un workstation “grande” de Korg.
Compacto y portátil, el microSTATION tiene un
mini teclado natural de 61 notas, numerosos
efectos, arpegiadores duales y un secuenciador de
16 pistas para transformar tus ideas en grandes
producciones, estés donde estés. El secuenciador
incluye funciones como grabación en bucle y una
rejilla visual para ayudar a todos los que se inician
en la secuenciación. Con todas esas prestaciones, el
microSTATION es el primer teclado ideal, así como
una buena adición a tu set de teclados.
EDS-i:
El sonido de las estrellas de Korg
El microSTATION incluye el nuevo núcleo sonoro
EDS-i (Enhanced Definition Synthesis - integrated),
derivado del sistema que se encuentra dentro del
M3 Xpanded y el M50. Este nuevo núcleo sonoro
produce sonidos de gran calidad en la tradición de
los mejores teclados de Korg.
Mini teclado natural de 61 notas
El mini teclado del microSTATION ha conseguido
un gran éxito gracias a su facilidad de uso. La
proporción entre las teclas negras y blancas se ha
ajustado para hacer sencillo el tocar acordes, y el
tacto está pensado para poder tocar frases rápidas
con facilidad. La silueta de las teclas permite tocar
glisandos con facilidad, a la vez que infunde una
notable sensación de calidad. El uso de un mini
teclado de 61 notas permite a los teclistas tocar
estilos que requieren de las dos manos.
El Secuenciador de Producción
transforma tus ideas musicales en
canciones terminadas
El secuenciador de 16 pistas incorporado incluye
prestaciones tan útiles como plantillas de
canción, grabación en bucle, función de rejilla,
arpegiador, y ajuste automático de canción para
que no te falten herramientas en tus producciones
musicales. Muchas de estas nuevas prestaciones
están pensadas para ayudar a los principiantes a
completar sus ideas musicales con facilidad.
Plantillas de Canción: Son un buen punto
de partida. Cada plantilla carga los instrumentos
adecuados y los efectos asociados para adaptarse a
un estilo musical. Los ajustes del arpegiador tienen
ajustes prefijados de bajo y batería. Cada pista se
puede editar y cambiar, o incluso re-escribir.
Grabación en bucle: Esta función graba
cíclicamente un rango específico de compases.
Por ejemplo, puedes poner en bucle una sección
* Calculado como 16 bits lineales
4
de cuatro compases y crear un patrón de batería
grabando las notas de la batería y el bajo
individualmente. Las funciones básicas de edición
incluyen copia y borrado de compases. Este método
es similar a la grabación en un multipistas.
Rejilla Visual: es un método de insertar notas
en el que los botones de función del panel frontal se
usan junto a sus LEDs para crear patrones rítmicos
como en una caja de ritmos o secuenciador por
pasos. Los instrumentos rítmicos como el bombo,
caja, charles y bajo suenan en los puntos indicados
por sus respectivos LEDs.
Arpegiadores Polifónicos Duales:
Los arpegiadores tienen cinco patrones preajustados
y 640 programables de los cuales 512 vienen
cargados. Junto a los patrones estándar de
arpegiador, los arpegiadores polifónicos de Korg
pueden producir una variedad de progresiones de
acordes basados en las notas que se tocan en el
teclado. Este sistema avanzado de arpegiador se
puede usar para crear patrones de batería, frases
de bajo y guitarra, así como acompañamientos
de teclado. En los modos de Combinación y
Secuenciador, el microSTATION permite reproducir
dos patrones de arpegio simultáneamente. También
se pueden aplicar patrones de arpegio a diferentes
programas, o usar una partición o conmutación
por velocidad entre patrones de arpegio, abriendo
posibilidades creativas.
Ajuste Automático de Canción: Usando
esta función, un Programa o Combinación (con sus
ajustes de arpegiador) se puede grabar fácilmente en
varias pistas, creando la base de una canción.
Sencillez de operación, control
intensivo
Los botones y controladores del microSTATION
están dispuestos de forma cómoda. Los parámetros
más habituales se pueden asignar a los cuatro
controladores a tiempo real para la edición de
sonido o interpretación con el arpegiador. Con el
conmutador externo activado, estos cuatro botones
se pueden usar para controlar un dispositivo MIDI
externo. También se incluye el clásico joystick para
una mayor expresividad.
Almacenamiento en tarjetas SD/
SDHC
El microSTATION incluye una ranura para tarjeta
SD, que te permite almacenar Programas,
Combinaciones y datos de canciones.
Software de edición en formato
autónomo y plug-in
Los paquetes de software “microSTATION Editor”
y “microSTATION Plug-In Editor” te permiten
usar un ordenador para editar los Programas,
Combinaciones, Kits de batería y patrones de
Arpegiadores del microSTATION. El microSTATION
Editor es un programa autónomo, mientras que la
versión microSTATION Plug-In Editor permite al
microSTATION utilizarse como un plug-in VST, AU o
RTAS en cualquier programa de grabación digital.
Estos editores permiten una edición de sonido más
detallada que en el propio microSTATION. También
puedes guardar todo aquello que hayas creado en el
microSTATION.
MicroStation
Teclado:
Mini teclado natural de 61 notas
Sonidos
Programas:
512
Combinaciones:
384
Kits de Batería:
48
Generador de Sonidos
Sistema:
EDS-i (Enhanced Definition Synthesis - integrated)
Polifonía Máxima:
120 voces máximo
Efectos:
5 Efectos de inserción; 2 Efectos Master; 1 Efecto global
Arpegiadores Polifónicos Duales
Secuenciador
Pistas:
16 MIDI Pistas & 1 Master Track
Canciones:
128 Canciones
Salidas de Audio:
OUTPUT, L/MONO, R: 6.3 mm, Salida de Auriculares: 3.5 mm
Entradas de Control:
Pedal interruptor/sostenido jack x 1
USB:
1 USB (Tipo B), interface MIDI
Ranura de tarjeta SD:
Capacidad Reconocida: FAT32: 2 Gigabytes (GB). No admite tarjetas SDHC.
Dimensiones:
778(H) x 210(W) x 82(D) mm
Peso:
2.6kg
* Las especificaciones están sujetas a cambio sin previo aviso.
5
PS60
teclado de directo
Un teclado de
directo como
ningún otro
Diseñado para el músico de directo, el Korg PS60 ofrece
excelentes sonidos y efectos profesionales en un formato
muy sencillo de usar.
Empleando 49 Mb* de muestras a 48 kHz de calidad,
el PS60 permite usar hasta 8 multimuestras estéreo
por voz. El Generador de sonidos EDS-i (Enhanced
Definition Synthesis – integrated) ofrece hasta cuatro
filtros, dos amplificadores, cinco LFO y cinco generadores
de envolvente, entregando una rica paleta de sonidos
pensada para complementar el sonido de tu banda.
En el diseño del PS60 se han tenido muy en cuenta las
necesidades del músico de directo. Controles dedicados,
una amplia pantalla retroiluminada, y una gran facilidad
de uso, el PS60 es una refrescante novedad. Controles
intuitivos a tiempo real, incluidos los propios sonidos,
fueron diseñados con el músico intérprete en mente, y
se han optimizado para las exigencias de las actuaciones
en directo. Ligero, estilizado y portátil, el PS60 viaja con
comodidad desde el local de ensayo al escenario.
Cualquiera de los 63 efectos –incluidos efectos dinámicos
y modelado de amplificadores generados por la tecnología
REMS exclusiva de korg– se pueden asignar a los sonidos
individuales empleando uno de los cinco efectos de
inserción disponibles. Además, se pueden aplicar dos
efectos Master al conjunto de los sonidos: un efecto de
modulación a elegir entre cuatro tipos, y un efecto de
reverb/delay también con cuatro tipos. Un ecualizador
dedicado de tres bandas añade el toque final a tu sonido.
Todos los sonidos que
necesitan los teclistas
Ajustes sencillos y control
de tu interpretación
Centrado en los sonidos básicos que componen la
paleta de cualquier teclista, el PS60 tiene 440 sonidos
espectaculares, con espacio libre para muchos más. Los
sonidos están organizados en seis categorías: piano, piano
eléctrico, órgano, cuerdas, metales y sintetizadores, cada
uno con controles dedicados para hacer fácil encontrar
el sonido adecuado. ¿No te decides? La función Audition
interpreta una frase apropiada para el tipo de sonido
seleccionado. Usando los controles de categoría, se
pueden apilar hasta seis sonidos, o hacer ajustes de
partición al toque de un solo botón, creando sonidos
sofisticados para adaptarse a tus necesidades.
El PS60 es muy sencillo de usar. La sección central y
derecha del panel está dedicada al control y modelado
de sonidos. Usa los controladores de Categoría para
seleccionar tus sonidos, y usa el área de Ajuste Fácil
para especificar su volumen, octava y envío de efectos.
Un panel de botones dedicados permiten modificar los
sonidos y la ecualización. También puedes apilar o dividir
varios sonidos en el teclado.
* Calculado como datos de 16 bits lineales
6
Disfruta de la potencia del
sintetizador
Todos ajustes componen una Performance, y se
pueden almacenar 20 en la memoria interna. El área de
Performance a la izquierda del panel se emplea para
seleccionar estas Performance de forma rápida y sencilla,
incluso en directo.
Teclado expresivo y semipesado
El PS60 incorpora un teclado muy expresivo. Las teclas
tienen un tacto natural semi pesado que proporciona una
agradable sensación al tocar, desde piezas clásicas de
piano a sonidos de sintetizador.
Control dinámico de tus
interpretaciones
El PS60 proporciona una gran variedad de controladores
para hacer que tus interpretaciones sean más dinámicas.
Puedes producir cambios tímbricos sutiles o bruscos
moviendo el joystick en los dos ejes y usar los botones
de octava arriba/abajo y los botones de transporte para
cambiar el tono del teclado. Hay dos entradas de pedal
que pueden acomodar un pedal interruptor o continuo.
Para los sonidos de órgano hay un botón dedicado para
controlar la velocidad del simulador de altavoz rotatorio.
Software de edición en formato
aplicación autónoma y plug-in
La versión autónoma del Editor del PS60 permite editar
sonidos en mayor detalle que en el propio PS60. Se
pueden ver varios parámetros y curvas gráficas en la
pantalla del ordenador, facilitando modificar y personalizar
tus sonidos. La versión del editor en plug-in ofrece las
mismas prestaciones, y permite usar el PS60 como un
plug-in dentro de cualquier aplicación anfitriona con
soporte para VST, Audio Units o RTAS. Como programa de
librería, el software permite construir cantidad de sonidos
en tu ordenador.
PS60
Teclado:
Teclado natural de 61 notas; Sensible a la velocidad
Generador de
Síntesis: EDS-i (Enhanced Definition Synthesis – integrated)
Sonidos:
Polifonía:
120 voces (120 osciladores) máximo, modo sencillo;
60 voces (60 osciladores) máximo, modo doble
Programas:
Performance de usuario: 20 performances; 15 precargadas
Programas de usuario: 512 Programas; 440 precargados
Efectos:
Efectos de inserción: 5 procesadores, entrada/salida estéreo, 63 tipos de
efecto. Efectos Master: Dos procesadores, entrada/salida estéreo, 4 tipos de
efecto por procesador
EQ:
Un procesador, entrada/salida estéreo (3 bandas)
Frases de ejemplo:
383 frases
Controladores:
Joystick: Joystick, botón LOCK (bloqueo del Joystick)
Simulador de altavoz rotatorio: ÓRGANO Lento/Rápido
Performances: BANK, 1–5, botones STORE
botones EASY SETUP;SPLIT SETTING, MODULATION, REVERB/DELAY, EQ
Interface de Usuario: OCTAVA ABAJO, ARRIBA, botones de TRANSPORTE +, Salidas de Audio:
SALIDA, L/MONO, R; Auriculares
Entradas de Control: Conector DAMPER/PEDAL/SW jack x 1
MIDI:
IN, OUT
USB:
1 USB (Tipo B), interface USB-MIDI
Alimentación:
Adaptador AC conector (DC 9V 1700mA),
Dimensiones:
925 x 291 x 90 mm
Peso:
4.6kg
* Las especificaciones están sujetas a cambios sin previo aviso.
* Apple y Mac son marcas registradas de Apple Inc., registradas en EE.UU. y otros países.
* Windows7, Windows XP y Windows Vista son marcas registradas de Microsoft Corporation en EE.UU.
y otros países.
* Todos los nombres de productos y empresas son propiedad de sus respectivos registradores..
7
El MP-10 Pro es el compañero musical perfecto
para teclistas, cantantes y músicos amateur. Este
revolucionario producto todo en uno ofrece el potente
generador de sonidos de Korg EDS, un procesador vocal
TC Helicon, un buen puñado de efectos, un disco duro de
120 Gigabytes, y dos reproductores de canciones –cada
uno con capacidad para reproducir ficheros MIDI o MP3.
Se pueden almacenar miles de archivos (MIDI o MP3)
en el disco duro interno y catalogarlos para un acceso
inmediato. Estos dos reproductores independientes
permiten hacer mezclas al estilo de un DJ, con un fader
motorizado de 60mm, ofreciendo una reproducción
ininterrumpida en cualquier entorno.
Robusto y fácil de usar, el interface del MP-10 Pro está
basado en la pantalla a color TouchView™. Este diseño
intuitivo permite al MP-10 Pro ofrecer una serie de
prestaciones que cualquiera puede entender y usar. Hay
una serie de conexiones en el MP-10 Pro que le brinda
una gran versatilidad. Junto a los conectores MIDI y USB,
hay conexión para un teclado de ordenador para catalogar
y nombrar las canciones de forma eficiente. Hay dos
entradas de micrófono XLR con compatibilidad para todos
los tipos. Las salidas de vídeo (S-Video y Compuesto)
permiten mostrar las letras de las canciones para hacer
karaoke, ver la progresión de acordes o incluso ver la
partitura completa en pantalla. Súmalo a la posibilidad
de asignar funciones a un pedal, salida de auriculares,
un sistema avanzado de eliminación de la parte vocal de
las canciones y entenderás porqué el MP-10 Pro está a la
cabeza de su clase.
La pantalla principal muestra toda la información de
los dos reproductores y las listas de reproducción. Hay
tres modos de reproducción: Manual (las canciones se
pueden asignar libremente a cada reproductor), Auto
(usando la lista de reproducción como guía para cargar
automáticamente la siguiente canción) y Non Stop (todas
las canciones de la lista de reproducción se reproducirán
en secuencia). La función de Pre Escucha permite usar
unos auriculares para escuchar la señal principal (salida) o
la señal de monitor (para escuchar la siguiente canción). A
través de este sencillo interface el usuario siempre tiene
control total y puede conmutar entre los diferentes modos
de reproducción en cualquier momento.
El MP-10 Pro incluye una impresionante base de datos
(compatible con iTunes) para manejar miles de archivos
musicales. Encontrar la canción que buscas nunca ha sido
tan fácil gracias a la variedad de opciones de visualización
y funciones compatibles. La librería se puede ordenar
según cualquier criterio: el navegador muestra una vista
de todos los archivos disponibles de un mismo género.
Con la función de búsqueda el MP-10 Pro repasa toda
la base de datos para encontrar los que buscas. Una vez
localizada,la canción se puede enviar directamente a
cualquiera de los dos reproductores.
La página de visualización de la lista de reproducción
incluye todo lo que necesitas para organizar tus canciones.
Las listas de reproducción se pueden crear sobre la
marcha, o importarlas desde un iPod. Pulsando la pestaña
“Info” podrás ver inmediatamente cuántas canciones
hay en la lista de reproducción seleccionada, así como el
tiempo total de reproducción.
La sección de mezcla incluye acceso a todo lo que
necesitas para controlar el procesador vocal, los cuatro
pads de ejecución, el efecto Master, la ecualización de
cada pista, datos desde un teclado MIDI y, por supuesto,
el propio mezclador. También en esta sección tienes las
herramientas de edición de Ficheros MIDI Estándar.
Revolución
Únete a la
8
El
Sonido
de la
NUEVA
Generación
El monotron – Vuelve la
síntesis analógica, en la
tradición de Korg
¡Síntesis analógica para llevar!
Alimentado por dos baterías alcalinas AAA, el
nuevo monotron se puede sostener en una mano.
Aunque es tan pequeño como para llevarlo contigo,
el impresionante monotron está equipado con la
legendaria tecnología analógica de Korg, capaz de
generar potentes sonidos. Concentrándose en los
parámetros más importantes del sonido, los controles
se han simplificado al máximo. El panel solamente
contiene cinco botones y un interruptor. Con este nivel
de sencillez cualquiera puede disfrutar las delicias de
los sintetizadores analógicos.
El teclado con controlador de cinta
brinda una gran expresividad
Haciendo propio el concepto de crear música
simplemente tocando una superficie como en los
productos KAOSS, el controlador de cinta del monotron
lleva este concepto un paso más allá. Los simples
gestos del dedo pueden producir efectos como vibrato
y glisando. Usado dentro de un grupo puedes expandir
las posibilidades armonizando con otros instrumentos, o
como protagonista de un solo.
Bloques de construcción modular
analógica: 1 VCO, 1 VCF y 1 LFO
El circuito del monotron es radicalmente sencillo: un
oscilador controlado por voltaje, un filtro controlado por
voltaje y un oscilador de baja frecuencia. Puesto que
cada botón aplica un cambio específico al sonido, el
proceso de creación es muy intuitivo y comprensible de
inmediato. Menos es más. Nada de listas de parámetros
y presets que llevan muchos sintetizadores. En su lugar,
el monotron ofrece una creatividad sonora basada en
síntesis analógica ideal para los que se quieren iniciar o
músicos que quieren expandir su abanico sonoro.
El famoso filtro Korg
El monotron emplea el mismo circuito VCF que los
clásicos sintetizadores semimodulares MS-10 y MS-20.
Con más de 30 años a sus espaldas, estos instrumentos
todavía son muy buscados por la agresividad de sus
filtros. El botón del corte del filtro ajusta la frecuencia o
tono del filtro, mientras el VCF Peak añade énfasis. Un
filtro potente es un aspecto esencial de un sintetizador
analógico, aplicando cambios tonales al sonido, con una
personalidad que destaca en cualquier interpretación.
Satisfacción semimodular
Al igual que en el MS-20 original, el filtro del monotron
se puede usar para procesar una señal externa a través
suyo. La conexión de entrada lleva la señal externa a
la ruta del sonido interno justo antes del filtro. Es una
forma ideal de conectar un KAOSSILATOR, una guitarra
o una entrada de audio digital en el monotron y jugar
con los efectos del filtro.
El LFO proporciona espectáculo
visual y auditivo
Puedes conmutar el LFO para controlar tanto el tono del
oscilador o la frecuencia del corte del filtro. Se incluyen
los botones de velocidad e intensidad del LFO. A medida
que mueves el control de la velocidad del LFO (con LED
incorporado) la velocidad del efecto de modulación y la
velocidad de parpadeo del LED van en tándem. Girando
este botón obtendrás otro nivel de impacto en tus
actuaciones.
Escúchalo en cualquier parte
– solo o con amigos
Dentro del monotron hay un altavoz en miniatura.
Combinado con la alimentación a baterías, da como
resultado que lo puedes llevar a cualquier parte y
disfrutar de él cuando quieras. Lo último en sistemas
portátiles para la interpretación. También hay una salida
de auriculares que puedes emplear para crear sonidos
en casa, también la puedes usar para grabar o
conectarla a un sistema de sonido.
monotron
Señal de audio:
VCO, VCF, LFO
Controladores:
VCO Pitch; LFO Rate; LFO Intensity; VCF Cutoff;
VCF Peak
Conmutador LFO: Asignable al tono del oscilador o al corte del filtro
Controlador:
Controlador de cinta
Volumen:
Volumen de auriculares
Entrada auxiliar: 1/8" Jack estéreo
Salida de
Auriculares:
1/8” Jack estéreo
Altavoz:
Interno en miniatura; se desactiva cuando se usan
auriculares.
Alimentación:
Baterías alcalinas AAA (x2)
Dimensiones:
120 mm x 72 mm x 28 mm
Peso:
95g (sin baterías)
* Las especificaciones están sujetas a cambio sin previo aviso.
9
Leyendas
Renacidas
Re-nacidos y re-frescados con nuevos patrones y
almacenamiento en tarjeta SD, los ELECTRIBE•MX/
SX siguen siendo instrumentos indispensables para
la música electrónica de baile, y son apreciados por
artistas de todo el mundo.
Conservando el estilo intuitivo e inimitable que
los han hecho sobresalir por encima de las demás
herramientas de música de baile, los ELECTRIBE
ahora tienen almacenamiento en tarjeta SD y nuevos
Programas de los estilos más actuales, listos para
disfrutar. El ELECTRIBE•SX tiene nuevas muestras.
Con todos estos cambios, los ELECTRIBES vuelven a
ser indispensables.
Almacenamiento en tarjetas SD
Con los nuevos ELECTRIBE se adjunta una tarjeta SD,
de forma que los patrones y canciones se puedan
guardar de forma rápida. Las tarjetas SDHC admiten
hasta 32 Gigabytes, con lo que puedes crear grandes
librerías de sonidos. Se mantiene la compatibilidad
con los modelos anteriores, de forma que todos los
datos creados en los ELECTRIBE•MX/SX se pueden
reproducir en los nuevos modelos.
Nuevos patrones creados por
grandes artistas
Los nuevos datos se han seleccionado
cuidadosamente entre los sonidos y programas
creados por artistas de todo el mundo que usan
y disfrutan los ELECTRIBES. Artistas de Ninja
Tune/Big Dad como Emika y Anti-Pop Consortium
han contribuido, así como el artista de MySpace
Shrikednb (Tom Thorpe), estrellas de YouTube como
Denkitribe, mryat y Scribej. Cuando escuches los
nuevos patrones se encenderá tu creatividad para
hacer música.
10
Circuitería VALVE FORCE
Se pueden usar las dos válvulas 12AX7 para dar
más fuerza a tu sonido. El botón de ganancia de la
válvula controla el nivel de señal que pasa a través
de ellas, permitiéndote crear sonidos dinámicos con
ese tono tan distinguible que sólo las válvulas pueden
conseguir. El resultado es un sonido grueso, potente,
imposible de conseguir con tecnología digital. Esto no
se traduce solamente en distorsión, sino en un efecto
natural que mejora los cambios tonales en tu música.
El volumen principal y el volumen de la válvula son
completamente independientes, permitiendo disfrutar
el sonido VALVE FORCE a cualquier volumen.
Tres procesadores estéreo
Hay tres procesadores disponibles para cambiar
radicalmente tu sonido. Hay 16 tipos disponibles,
incluyendo un nuevo Talking Modulator y un Grain
Shifter que te permite congelar un instante de sonido
y ajustar el intervalo al tempo. Los sonidos se pueden
encaminar independientemente a los tres efectos,
o puedes usar la función Chain la encadenar varios
efectos, multiplicando las posibilidades.
Una increíble sección de filtro con
modulación
Las fuentes de modulación LFO y EG se pueden usar
para aplicar al sonido cambios dependientes del
tiempo, y la función BPM SYNC permite sincronizar
la velocidad de la modulación con el tempo del
patrón para producir cambios sutiles. Los filtros que
modifican el carácter tonal de cada parte tienen un
corte y resonancia nítidos, de forma que puedas crear
cambios sutiles en el sonido.
Intuitivo secuenciador por pasos
Las teclas de los 16 pasos en el ELECTRIBE permiten
una sencilla creación de canciones. La grabación a
tiempo real te permite grabar frases sobre la marcha,
y la grabación por pasos te permite usar las teclas
para introducir datos del tono, el tiempo y la duración
de cada nota. Se puede especificar el último paso
de cada patrón de forma sencilla, por lo que hacer
cambios en la longitud es muy sencillo.
Función Motion Sequence
La función Motion Sequence graba en tiempo real
los movimientos de los botones y los reproduce con
cada patrón. Puedes poner en bucle sonidos con
variaciones en el tiempo, creando efectos originales
en actuaciones en directo. Hay dos tipos de Motion
Sequence, una para los efectos y otra para las partes
musicales, y cada uno de ellos se puede editar al
nivel de pasos. Se pueden grabar hasta 24 Motion
Sequences para un solo patrón, permitiéndote
controlar cada parámetro.
Cantidad de patrones optimizados
para todos los estilos de
electrónica
Los ajustes de fábrica incluyen 192 patrones
que cubren todos los estilos actuales de música
electrónica de baile. Cada patrón puede almacenar
los ajustes de sonidos y secuencias para cada parte
(hasta 128 pasos) y se pueden almacenar hasta 256
patrones en la memoria interna. El encadenamiento
de patrones es rápido y flexible. Se pueden combinar
patrones, añadir mutes y movimientos de los botones
para crear hasta 64 canciones. Se pueden asignar
tus patrones favoritos a cada una de las 16 teclas
de pasos, y puedes usar la función de conmutación
de patrones para seleccionarlos mientras tocas.
La función Chain Play te permite elegir un patrón
de comienzo y final, e ir poniendo en bucle los
demás. También crear desde cero nuevos patrones y
almacenarlos.
ELECTRIBE•MX
Generación de Sonido
Modelado Analógico + PCM
Oscilador
16 tipos (En la parte de sintetizador)
Tipo de Filtro
4 (En la parte de sintetizador)
Asignación de Saturación
Parte de sintetizador
Función de Modulación
Asignable, sincronizable con el tempo
Número de Ondas
207 ondas PCM de batería, 76 ondas PCM de sintetizador (16bit, 44.1kHz)
Número de Partes
16 en total; 5 partes de sintetizador, 9 parte de baterías, 1 parte de
acento de sinte, 1 parte de acento de batería
Memoria
256 patrones (192 precargados), 64 Canciones (3 precargadas)
Efectos
Secuenciador
Arpegiador
Cinta + Deslizador, Escala
Salida
L/Mono, R (jack mono x 2), Individual 3, 4 (jack mono x 2), Auriculares
(jack estéreo)
Entrada
Audio In (conector jack mono)
MIDI
In, Out, Thru
Memoria Externa
Tarjeta SD (máx. 2GB); tarjeta SDHC (máx. 32GB)
Válvula
Consumo
ELECTRIBE•SX
Número de Partes
16 total; 2 partes de sintetizador, 9 partes de batería, 1 parte de acento
de batería, 2 partes de stretch, 1 parte de slice, 1 parte de entrada de
audio
16 tipos x 3 (Encadenables)
Número de Muestras
384 (100 mono, 128 estéreo), 285 segundos en mono (máximo)
Patrones: máx. 128 pasos por parte, máx. 24 motion sequence por patrón
Canciones: máx. 256 patrones
Memoria
256 patrones (192 precargados), 64 Canciones (3 precargadas)
Frecuencia de Muestreo
44.1kHz
Efectos
16 tipos x 3 (Encadenables)
Secuenciador
Patrones: máx. 128 pasos por parte, máx. 24 motion sequence por patrón
Canciones: máx. 256 patrones, Capacidad máxima 20,000 eventos
Arpegiador
Cinta + Deslizador, Escala
Salida
L/Mono, R (jack mono x 2), Individual 3, 4 (jack mono x 2), Auriculares
(jack mono estéreo)
12AX7 x 2
Entrada
Audio In (conector jack estéreo)
14.5W
MIDI
In, Out, Thru
Alimentación
DC12V
Memoria Externa
Tarjeta SD (máx. 2GB); tarjeta SDHC (máx. 32GB)
Dimensiones
357,8 x 256 x 62 mm
Válvula
12AX7 x 2
Peso
3.1 kg
Consumo
15.2 W
Accesorios
Alimentador de corriente
Alimentación
DC12V
Dimensiones
357,8 x 256 x 62 mm
Peso
3.1 kg
Accesorios
Alimentador de corriente
* Las especificaciones están sujetas a cambios sin previo aviso
11
Impresionante
Sonido
MR-2
Número de Pistas
2 Pistas, reproduce 2 pistas simultáneas, graba 2 pistas simultáneas
Formatos de
Audio comprimido, formato MP2 (extensión .mp2), formato MP3 (extensión .mp3), formato PCM,
Formato WAV (extensión .wav), acorde con BWF, 44.1 kHz @ 16/24-bit, 192 kHz @ 24-bit,
formato audio 1-bit 2.8 MHz @ 1-bit, formato DSDIFF., DSF (extensión .dsf), WSD (extensión .wsd)
Grabación
Grabación
Máximo 16 horas @ 44.1 kHz/16-bit (para una tarjeta de 4 Gb))
Tiempo máximo de grabación continua 5 horas 59 minutos 59 segundos
Nº de Proyectos
Reconoce un máximo de 200 en cada formato
Puntos de Marca
100 puntos por proyecto *Sin nombres de marca
Afinador
Cromático
Almacenamiento
Tarjetas SD y SDHC con capacidad de 512MB – 32GB
Pantalla
LCD de 128 x 128 píxeles con retroiluminación
Alimentación
Baterías alcalinas“AA/LR6” x 2, baterías AA de hidruro de níquel x 2; bus USB
Dimensiones
60 (W) x 133 (D) x 28 (H) mm / 2.36" (W) x 5.24" (D) x 1.10" (H)
Peso
135 g
* Especificaciones sujetas a cambio sin previo aviso.
* Este producto instala un codificador MP3/MP2 “ISC-MP3 BF532 eKorg” y un decodificador MP3/MP2 “ISC-MP3 BF532 d
Korg” desarrollado por el Instituto de Tecnologías de Super Compresión, Inc. (ISCT), Japón.
* ”DSD” es una marca registrada.
* Todos los logos, nombres de empresas y productos son propiedad de sus respectivos registradores.
12
Desde la calidad del DSD hasta el
MP3/MP2 una amplia variedad de
formatos
La calidad de sonido es actualmente una cuestión vital,
incluso para los grabadores portátiles. El Korg MR-2 es
el grabador portátil con mejor calidad disponible, así de
simple. Cubre las necesidades de cualquier grabación
crítica. Al margen de su tamaño compacto, el MR-2
admite una gran variedad de formatos.
Equipado con limitador analógico,
filtro en graves y ecualizador
Dentro del pequeño MR-2 hay un limitador analógico,
un filtro en graves y un ecualizador de graves. Para
asegurar la mejor de las calidades DSD, toda esta
circuitería analógica está controlada digitalmente,
como en las grandes mesas de mezcla de los estudios
de grabación. Este diseño eleva la calidad de las
grabaciones del MR-2 un escalón.
Admite todos estos formatos:
DSD
• 1-bit DSD @ 2.8224 MHz (admite DSDIFF/WSD/DSF)
para grabaciones de calidad SACD
PCM
• 24-bit @ 192 kHz (la máxima resolución en un
grabador portátil)
• 24-bit @ 176.4/96/88.2 kHz
• 16-bit/24-bit @ 44.1/48 kHz (formato WAV [BWF])
AIFF
• Solamente en reproducción
Otros
• Se pueden grabar y reproducir formatos como MP3/
MP2
40 Ajustes de grabación para
adaptarse a cualquier situación.
Micrófono estéreo de calidad
profesional con rotación de 210º
El MR-2 incluye una pantalla de 128 x 128 píxeles de
cristal líquido. Está retro iluminada para poder usarla
en situaciones con poca luz. Todas las funciones tienen
controles dedicados para ajustar el nivel de entrada, etc.
El micrófono estéreo electret incorporado en el MR-2
puede rotarse hacia el frente, arriba o hacia atrás en
incrementos de 30 grados, hasta 210º. Esto brinda una
libertad de movimiento para orientar el micrófono hacia
la fuente sonora. El MR-2 también incorpora dos roscas
estándar para utilizar soportes estándar de cámaras
fotográficas. También dispone de una entrada externa
para conectar tu micrófono favorito.
El MR-2 incluye 40 ajustes de grabación fácilmente
seleccionables. Cada uno guarda los datos de la
sensibilidad del micrófono, nivel de entrada, limitador
analógico, filtro en graves y ecualizador. Estos presets
ofrecen unos ajustes optimizados para un amplio rango
de grabaciones como solos vocales, grupos, piano, así
como grabaciones de campo o reuniones. Es como tener
un ingeniero de sonido a tu lado. Todo esto permite a
cualquiera conseguir grabaciones de calidad profesional
con el MR-2.
Sencilla operatividad con la amplia
pantalla y botones
Eficaz almacenamiento con
tarjetas SD/SDHC
Los datos grabados en el MR-2 se almacenan
directamente en una tarjeta SD/SDHC*. No existen
motores –como en el caso de los discos duros– por
lo que no existe la opción de que se cuelen ruidos no
deseados. Las tarjetas SD/SDHC son un estándar y se
pueden almacenar convenientemente.
Software de conversión AudioGate
V2.0 incluido
Con el MR-2 se adjunta el software de conversión de
formatos Korg AudioGate. Además de convertir archivos
de 1-bit DSD a multi-bit PCM (o viceversa) este software
es ideal para editar material grabado o para el archivo
de masters. Mediante el uso de AudioGate se obtiene
la ventaja del estilo de grabación de los modelos de
la serie MR donde se puede grabar en formato DSD y
después convertir el audio al formato deseado. Este
método asegura la conservación de la más alta calidad
de audio.
Afinador Cromático
El MR-2 lleva incorporado un afinador cromático Korg.
Con calibración ajustable en pasos de 1 Hz en un rango
que va desde 435 Hz a 445 Hz.
Puerto USB 2.0
El MR-2 también incorpora un conector USB 2.0 (con
conector Mini-B) que permite transferir los datos a un
ordenador, esta conexión también le permite al MR-2
funcionar como un lector de tarjetas vía USB.
Doble alimentación
Dos baterías AA (1900 mAh) permiten una autonomía de
aproximadamente cuatro horas de grabación o
reproducción continuas. También puede funcionar
alimentado por el bus USB. (Nota: las baterías de
hidruro de níquel no se pueden recargar mediante la
alimentación del puerto USB.)
* Vendida separadamente
13
Tu
Nuevo Profeso
MICROMETRO
Rango de Tempo
Negras = 40 a 208 BPM (pasos de péndulo)
Compases/Ritmo:
0, 2, 3, 4, 5, 6, 7
Ritmos:
dosillos, tresillos, cuatrillos
Precisión del Tempo:
±2%
Nivel de Volumen:
Suave, Alto, Mudo
Alimentación:
Batería de litio CR2032 (3.0V) x1
Duración de la batería:
Aproximadamente 500 horas (de uso continuo con el volumen alto a 120BPM)
Disponible en colores:
Rojo (MCM-1RD), Azul (MCM-1BL)
Dimensiones:
45 x 45 x 22 mm
Peso:
23g (batería incluida)
Accesorios:
Batería de litio CR2032 (3.0V) x1 para prueba
* Las especificaciones están sujetas a cambios sin previo aviso.
14
sor Rítmico
Compacto y
completo.
El nuevo
metrónomo con
pinza MICROMETRO
El metrónomo digital MICROMETRO aúna todas las
prestaciones de los metrónomos de alta precisión de
Korg en un formato compacto. Disponible en rojo y azul,
la pinza del MICROMETRO te permite practicar el ritmo
allí donde vayas.
entorno. El tempo también se indica visualmente con el
parpadeo del LED. Esta combinación de aviso acústico y
visual hace más fácil seguir el tempo.
El tempo se puede ajustar en 39 pasos, en consonancia
con los valores del péndulo de un metrónomo mecánico.
Además se pueden seleccionar 10 patrones de ritmo.
Para un uso silencioso se puede enmudecer
completamente y tener sólo la indicación visual. Los
ajustes de tempo y el patrón de ritmo se guardan
aunque se apague, permitiéndote recuperar tus últimos
ajustes de forma rápida.
El volumen del metrónomo se puede elegir entre alto
o suave –o enmudecerlo– para adaptarse a cualquier
(Cuando se reemplaza la batería, estos ajustes vuelven
al valor por defecto [tempo: 128, ritmo: 4].) 15
C/ Laguna 10, 28923 Alcorcón, Madrid • www.korg.es • [email protected]

PROVIEW - Sounders

Transcripción

Documentos relacionados

Korg Radias - Future Music

PROVIEW - Import Music

La imagen en su pantalla