Descargar el DOSIER del 32 Salón del Cómic en castellano
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32 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA Del 15 al 18 de mayo de 2014 FIRA BARCELONA MONTJUÏC. Palacios núm. 1 y 2 32 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA El 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona se celebra este año del 15 al 18 de mayo en los palacios 1 y 2 de Fira Barcelona Montjuïc. El certamen organizado por FICOMIC contará con la participación de destacados autores de cómic nacionales e internacionales, además de numerosas actividades culturales y lúdicas como exposiciones, conferencias, talleres o firmas de autores. También será el marco de encuentros profesionales de autores con editores extranjeros y nacionales. Uno de los ejes temáticos del Salón este año es la presencia del género bélico en la historieta. Cómics en guerra es el título de una gran exposición concebida como una instalación que aportará una visión antológica de las viñetas bélicas, dividida cronológicamente en los diversos periodos de la Historia, desde los tiempos prehistóricos hasta las últimas contiendas. La muestra contará con originales de cómics e ilustraciones de autores de diferentes nacionalidades, además de una puesta en escena espectacular con la colaboración de diferentes asociaciones de recreación histórica. Se desarrollaran diferentes actividades como mesas redondas y conferencias con la participación de historiadores y autores de cómic. Esta actividad ocupará todo el recinto del Palacio 1, una superficie de unos 12.000 metros cuadrados. Destacan también las muestras dedicadas a los 75 años de Batman, el popular protector de Gotham City y Lobezno. La madurez del superhéroe, personaje creado por Len Wein y Herb Trimpe y que celebra su 40 aniversario. Además el certamen contará con exposiciones dedicadas a Popeye, el cómic autobiográfico, y el humor gráfico y el debate sobre el derecho a decidir. Además tendremos las exposiciones de los ganadores de los premios de la pasada edición, como la del Gran Premio del Salón del Cómic 2013, que fue para Purita Campos, y la de Miguelanxo Prado que ganó el premio a la Mejor Obra del pasado Salón por Ardalén. El egarense Oriol Hernández y La piel del oso, premio al Autor Revelación, galardón patrocinado por la Fundación Divina Pastora, y el fanzine Adobo, Premio al Mejor Fanzine, también tendrán sendas exposiciones. El certamen también acoge exposiciones de diversos concursos como Beca Carnet Jove Connecta't al còmic de la Agència Catalana de la Juventut de la Generalitat de Catalunya, los ganadores de la convocatoria de Injuve y del Concurso de Cómic de Cornellà. Además habrá una exposición dedicada al cómic de las Islas Baleares y una exposición de ilustración de autores de la editorial Babylon. Las exposiciones tienen al estudioso y divulgador del cómic Toni Guiral como comisario general. La lista de invitados extranjeros confirmados incluye a reconocidos autores como el periodista Joe Sacco, que presentará en Barcelona La Gran Guerra, su última obra ambientada en la Primera Guerra Mundial. Los británicos Andrew Wildman, popular por su trabajo en los cómics de la serie Transformers y Mike Carey, guionista de Lucifer, Hellblazer y The Unwritten, el argentino Eduardo Risso, dibujante de 100 Balas, y a los reconocidos guionistas norteamericanos Brian Azzarello y Paul Jenkins. También tendremos autoras francesas como Audrey Spiry, Chloé Cruchaudet; italianos como Manuele Fior y Pasquale Del Vecchio o el serbio R.M. Guéra, entre otros destacados autores. El 32 Salón del Cómic, que contará con 153 expositores, tiene el apoyo del Departament de Cultura la Generalitat de Catalunya, el Ayuntamiento de Barcelona, el Ministerio de Educación, Cultura y Deportes y la Diputación de Barcelona. Este año, la Universidad de Barcelona colabora con el Salón Internacional del Cómic. El certamen se ubicará en los pabellones 1 y 2 del recinto de Fira Barcelona Montjuïc, donde ocupará unos 32.000 metros cuadrados aproximadamente. LISTA DE INVITADOS EXTRANJEROS Andrew Wildman (Inglaterra). Andrew Wildman es un dibujante británico, conocido principalmente por su vinculación con los cómics de Transformers. Wildman dibujó a finales de 1980 en series de Marvel UK como Galaxy Rangers, Thundercats, The Real Ghostbusters y Transformers. Precisamente se convertiría en uno de los miembros clave del equipo de ese título junto al entintador Stephen Baskerville y el guionista Simon Furman. El éxito les llevó a ocuparse de la serie norteamericana de Transformers. Después de su cancelación, Wildman continuó trabajando para Marvel en distintas series, convirtiéndose en el dibujante regular de Las nuevas aventuras de los X-Men (adaptación en cómic de la popular serie de animación) y G.I. Joe. Otros de sus trabajos para Marvel incluyen las miniseries Spiderman: Proyecto Arachnis, Veneno: Matanza desencadenado (con guión de Larry Hama) y Gata Negra. También dibujó para la serie regular de Spider-Man 2099 y en los especiales Los 4 Fantásticos: Ritos de transición o Doc Samson. Doble Cuerpo, entre otros. En el 2002 regresó a la franquicia de Transformers, realizando numerosas portadas para Titan Publishing, a la que siguió la miniserie Transformers. The War Within: The Dark Ages para Dreamwave Productions y la serie inglesa Transformers Armada. En 2007, además de realizar portadas para los cómics de Transformers en IDW, dibujó la miniserie GI Joe/Transformers para Devil's Due Publishing's. Wildman continúa vinculado a la franquicia Transformers, junto al guionista Simon Furman y el entintador Stephen Baskerville, en la serie Transformers ReGeneration One que continúa la historia y la numeración de la serie original de Marvel. La página web oficial de Andrew Wildman es http://wildwords.wordpress.com. El autor presentará Transformers Marvel UK 1 en el Salón del Cómic gracias a la colaboración de Planeta DeAgostini Cómics. Antoine Carrion Antonine Carrion empezó su carrera en el campo de los videojuegos, lo que se refleja perfectamente en su estilo, que ha sido definido por la crítica como una mezcla de naturalidad, sutileza, austeridad y equilibrio. Bajo el pseudónimo Tentacle Eye, empezó su andadura en el mundo del cómic francés en el sello KSTR, ilustrando los guiones de Antoine Ozanam para El canto de los sables y L'Amourir. Posteriormente, la colaboración con Ozanam continuó con la realización del díptico La sombra blanca, una epopeya medieval de tintes oscuros. Carrion acude al Salón del Cómic invitado por SD Distribuciones. Antoine Ozanam (Normandía, Francia. 1970) Antoine Ozanam aprendió a leer gracias a personajes como Lucky Luke y Gastón. Estudió durante un año en el instituto SaintLuc de Bruselas, donde hizo amistad con autores como Bruno Lanchard. Tras especializarse en el sector del audiovisual, trabajó en productos multimedia antes de lanzar su primer álbum, Hôtel Noir, con Bruno Lachard. A partir de aquí empezó una carrera meteórica que se ha cristalizado en sus grandes éxitos realizados junto a su buen amigo Antoine Carrion, El canto de los sables y La sombra blanca. Onzanam es un invitado de SD Distribuciones. Audrey Spiry (1983) Audrey Spiry es una de los nuevos talentos de la bande dessinée francesa. Artista activa sobre todo en el mundo de la animación, En silencio (publicado en Francia por Casterman) representa su primer proyecto profesional en forma de cómic y será novedad de Diábolo en el Salón de este año. Esta novela gráfica ha tenido una entusiasta acogida tanto por la crítica (nominado como mejor álbum en Angulema) como por el público, gracias a la originalidad de su dibujo y de su técnica en el uso del color, vinculada directamente con la animación digital. Su blog oficial es http://audreyspiry.blogspot.com.es. Autora invitada en colaboración con Diábolo Ediciones. Bill Presing (Nueva Jersey, EE.UU.) Bill Presing creció en las afueras de Nueva Jersey y estudió en la Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art. Poco después se mudó a Nueva York y empezó a trabajar para la televisión, en series animadas como The Gotham Girls y The Venture Bros. Actualmente vive en el norte de California y trabaja en Pixar. Ha trabajado en películas como Ratatouille, Up, Cars 2 y The Good Dinosaur. En su tiempo libre, dibuja cómics, se autopublica libros y escribe posts en su blog www.billpresing.blogspot.com. Aleta Ediciones presentará en el Salón del Cómic su trabajo junto a Matt Peters en Rex Steele: Nazi Smasher. Presing es un autor invitado en colaboración con Aleta Ediciones. Brandon Graham (Oregón, EE.UU. 1976) Nacido en Oregón, Graham creció en Seattle, Washington, donde fue grafitero. Escribió y dibujó cómics para Antarctic Press y Radio Comix. En 1997, se trasladó a la ciudad de Nueva York donde encuentra trabajo en NBM Publishing y se convierte en miembro fundador del colectivo Meathaus. Su primer cómic, Escalator, fue publicado por Alternative Comics 2005, a su regreso a Seattle. En 2007 Tokiopop publica su King City, por el que es nominado a un Premio Eisner. En mayo de 2009, Graham anuncia que King City seguirá publicándose en Image Comics y reanuda la publicación de Multiple Warheads (Oni Press) después de una demora, esta vez a color. También para Image escribe Prophet, el retorno de la serie de 1990, junto con artistas como Simon Roy, cuyo trabajo le lleva a volver a ser nominado a los prestigiosos Premios Eisner. Aleta Ediciones continúa con la exitosa edición de Prophet en España con el volumen 3 que verá la luz en el Salón del Cómic de Barcelona, así como su obra más personal, Multiple Warheads. Autor invitado por Aleta Ediciones y SD Distribuciones. Su blog oficial es http://royalboiler.wordpress.com. También lo podéis seguir en Twitter @royalboiler. Brian Azzarello (Cleveland, Ohio, EE.UU. 1962) Este guionista estadounidense es uno de los más populares de la industria, en buena parte gracias a la célebre 100 Balas que escribió durante años para el sello Vertigo de DC Entertainment y su actual labor reinventando la leyenda de Wonder Woman en la serie regular del personaje. En su currículo también figuran obras como Hellblazer, Superman: Por el mañana y First Wave, donde da una visión contemporánea de los héroes pulp. También con Eduardo Risso, dibujante de 100 Balas, realizó la premiada obra Batman: El Caballero de la Venganza. Actualmente, ambos autores se encuentran realizando la secuela de 100 Balas titulada Hermano Lono, obra que verá la luz en este mismo Salón del Comic de Barcelona. Podéis seguir al autor en su cuenta de Twitter @brianazzarello. Autor invitado en colaboración con ECC Ediciones. Chloé Cruchaudet (Lyon, Francia. 1976). Chloé Cruchaudet estudió animación en París, donde se diplomó en el año 2000. Ha colaborado en varios proyectos para televisión, como L'âne tro-tro, Artomic Betty y varios episodios piloto. Paralelamente ha desarrollado su carrera en la novela gráfica, adaptando al cómic las fábulas de La Fontaine y dibujando para la editorial Petit à Petit. Degenerado es su primera obra como guionista y dibujante, obteniendo varios premios nada más editarse, entre ellos y quizás el más importante, el Premio del Público en Angulema 2014, este mismo año. Más información sobre Chloé Cruchaudet en su blog oficial http://cruchaudet.blogspot.com.es. Autora invitada en colaboración con Dibbuks. Cosey (Lausana, Suiza, 1950) Bernard Cosendey, que firma como Cosey, creó en 1971 las series Monfried y Tibury, con guion de Duchâteau, y Paul Aroïd, para los diarios Le Soir y 24 heures de Lausanne, respectivamente. En 1975, inicia su serie más popular para la revista Tintín: Jonathan. En 1984, la interrumpe para realizar En busca de Peter Pan y El viaje a Italia. Una de sus obras más conocidas, Saigon-Hanoi, recogía una conversación telefónica casual con el telón de fondo de la Guerra de Vietnam y obtuvo el premio al mejor guion en Angouleme en 1993. Es un invitado de SD Distribuciones. David Prudhomme (Tours, Francia. 1969) David Prudhomme estudió cómic en Angoulême y en 1992 empezó a trabajar en su primera serie, Ninon Secrète, con guión de Patrick Cothias. En 2003 realizó la adaptación de una novela de Georges Brassens, titulada La tour des miracles junto a Etienne Davodeau y en 2006 se ocupó de La farsa de Maître Pathelin versionando la obra teatral medieval homónima. Al año siguiente, junto con Pascal Rabaté, realizó La marie en plastique, que resultó ganadora del premio Essentiel de Angoulême. En 2009 con Rebetiko ganó diversos premios. La travesía del Louvre, también galardonado, en este caso con el Premio Ciudad de Ginebra de cómic, es su último trabajo. Prudhomme es un invitado de y SD Distribuciones. Podéis visitar su blog http://davidprudhomme.blogspot.com.es. Davide Osenda (Cuneo, Italia. 1972) Aunque Davide Osenda se gana la vida como informático, es pintor, músico y dibujante. Es apasionado de la acuarela, el bajo eléctrico y los cómics, por supuesto, aunque también de los libros de divulgación científica, de ahí que se le dé tan bien unir viñetas con números (y matemáticas) como demuestra en Última lección en Gotinga, todo un pequeño éxito editorial. Su última novela gráfica se titula Rebeca (eres tú). Osenda acude al 32 Salón Internacional de Cómic de Barcelona invitado por 001 Ediciones. Eduardo Risso (Leones, Argentina. 1959). Comenzó su carrera en diversos periódicos y revistas de su país natal y, tras publicar varias obras en Europa, se dio a conocer en Estados Unidos en 1997. Dos años después, llegó la serie de Vertigo por la que pasaría a la historia, 100 Balas, escrita por Brian Azzarello. No sería su única colaboración con este guionista, junto al que también realizó una saga de Batman, el serial del mismo personaje publicado en Wednesday Comics, recopiladas en el volumen Grandes autores de Batman: Brian Azzarello y Eduardo Risso. Ciudad rota y otras historias y, más recientemente, Batman: Flashpoint. El Caballero de la Venganza y la miniserie Antes de Watchmen: Moloch. Ambos autores han vuelto a colaborar para Vertigo en las miniseries Spaceman y Brother Lono. La página oficial del autor es www.eduardorisso.com. Autor invitado en colaboración con ECC Ediciones. Elena Casagrande (Italia. 1983) Elena Casagrande fue siempre una apasionada del dibujo, por eso decidió matricularse en la International School of Comics de Roma. Mientras aún estudiaba, hizo de asistente de David Messina, que era su profesor, y empezó a trabajar para IDW Publishing, sello para el que aún trabaja. Se ha ocupado de series como Star Trek, Entre fantasmas, Infestation, True Blood, Doctor Who y Expediente-X. También ha trabajado y trabaja para Marvel, para quienes ha dibujado a Spider-man y Redhulk. Actualmente se ocupa de los cómics de Doctor Who que publica Titan Comics y acude al Salón del Cómic invitada por Aleta Ediciones para presentar Riesgo Suicida, con guión de Mike Carey. La podéis seguir en su blog www.larawest.blogspot.com.es y en Twitter @LaraWest. Giovanna Casotto (Desio, Italia. 1962) Giovanna Casotto estudió en la Escuela de Cómic de Milán entre 1990 y 1993. Su primer trabajo fue un juego de cartas erótico para Ediciones Salemi. En 1994, con Mauro Muroni como entintador, publicó algunas historias para L’Intrepido, de la editorial Universo. En diciembre de 1994 apareció su primer cómic en el primer número de la revista Selen, de Editore 3INI pero no fue hasta un año después, en 1995, que se consagraría como autora de renombre en el panorama del cómic erótico, que hasta ese momento había sido algo básicamente masculino. Su obra empieza a aparecer en publicaciones de distintos países (Kiss Comix y Colección X en España, Desire en Inglaterra, Eros Comix y Penthouse en USA, Tegnesex en Dinamarca, Collection X en Alemania o Coleção Eros en Brasil). Ha participado en los Salones del Cómic más importantes de Europa y América además de exponer en galerías especializadas. Entre los guionistas de sus historias destacan Franco Saudelli, Lillo, Fernando Caretta, Diego Cajelli, Mauro Muroni, Massimo Zanichelli, Alessio Schreiner y Flavio D’Atri. Actualmente publica para 001 Ediciones. En el Salón del Cómic se presentará en primicia el álbum El arte de Giovanna Casotto, un enorme libro de pin-ups y comics de casi 200 páginas. Giovanna Casotto es una invitada de 001 Ediciones y SD Distribuciones. Su página web es http://redsectorart.com/casotto. Jason (John Arne Sæterøy) (Molde, Noruega. 1965) Tras realizar estudios de secundaria y pasar un año en el ejército, entró en una escuela artística de Oslo. En 2002 obtuvo el premio Harvey al autor revelación. La historieta y la ilustración han sido sus principales ocupaciones en los últimos años. Ha demostrado a lo largo de los años que no hay personaje, género o argumento clásico que se le resista. Ha homenajeado a Hitchcock, ha hecho viajar en el tiempo a un asesino para matar a Hitler o ha mandado a Marte un mosquetero, por ejemplo. Y todo ello con un sentido del humor que se parece tanto al desencanto que se confunde con él. Actualmente reside en la ciudad francesa de Montpellier. Autor invitado por Astiberri y SD Distribuciones. Jean-François y Marysse Charles (Bélgica) Jean-François Charles estudió en la Academia de Bellas Artes de Bruselas, donde realizó sus pinitos para La Libre Belgique y la Nouvelle Gazette con el pseudónimo de Bof. A mediados de los 60 empezó a trabajar en la revista Spirou, lo que le abrió las puertas del editor Michel Deligne, con quien publicó las dos primeros volúmenes de su serie más conocida, Pioneros del Nuevo Mundo, escritos por su esposa, Marysse Charles, con quien compartirá un buen número de trabajos: India Dreams, War and Dreams y la saga Ella Mahé. En la actualidad, continúa escribiendo junto con Marysse la serie Pioneros del Nuevo Mundo, que desde el séptimo volumen ilustra Ersel. Invitados de SD Distribuciones. Jean-Yves Mitton (Toulouse, Francia) Jean-Yves Mitton estudió Bellas Artes en León. Tras completar sus estudios, empezó a trabajar haciendo trabajos de retoque de dibujo zen la editorial Lug, donde descubrió el amplio mundo del cómic americano e italiano. Su primera serie, Sammy Sam, se publicó en 1965 en Pim, Pam, Poum, Pipo, firmada con el pseudónimo Jym, tras la cual tomó las riendas de Pugacioff y creó al indio Plume. Más tarde, creó la serie Oum le Dauphin y Il Grande Blek, donde su estilo evolucionó hacia un trazo más realista. Con el pseudónimo John Milton, dibujó algunas versiones de superhéroes Marvel, como Estela Plateada, los 4 Fantásticos y Spiderman, antes de dedicarse a otros superhéroes como Mikros, Photonik o el Fantasma Enmascarado. En 1989 se ocupó de la serie escrita por Corteggiani De Silence et de Sang, antes de iniciar la serie que le encumbró a la fama: Vae Victis! Escrita por Simon Rocca, esta serie narraba la Guerra de las Galias desde el punto de vista de una esclava celta que intentaba sobrevivir en medio de una de las guerras más cruentas de la antigüedad. A esta siguieron su incursión en el género de los piratas, Los supervivientes del Atlántico, en el que daba rienda suelta a toda su capacidad para reflejar batallas navales y duelos con espada. Mitton es un invitado de SD Distribuciones. Joe Sacco (Malta. 1960) Joe Sacco vive en Portland, Oregón. Tuvo su primer gran éxito a mediados de los años noventa con la novela gráfica Palestina, fruto de una inmersión de dos meses en los territorios de Gaza y Cisjordania, y con la que obtuvo el premio American Book Award. En el año 2000 publicó su siguiente obra, Gorazde: zona protegida, acerca de la guerra civil en Bosnia oriental, y por la que recibió el galardón Guggenheim Fellowship, el premio Eisner, y que el New York Times escogió como uno de los mejores libros del año, y la revista Time como mejor cómic. Reservoir Books ha publicado sus exitosos libros Reportajes y Notas al pie de Gaza. Joe Sacco asiste al Salón del Cómic a presentar La Gran Guerra su última obra gracias a la colaboración de Reservoir Books (Penguin Random House). Korkut Öztekin (Izmir, Turquía. 1976) Korkut Öztekin estudió Bellas Artes en su ciudad natal, graduándose en 1994 y especializándose más tarde en diseño gráfico. Poco después publicó un ensayo sobre el manga titulado Manga: Exploration of Japanese contemporary graphic storytelling medium as a cultural resistance instrument, una aproximación al fenómeno entendido como resistencia cultural, que publicó el sello del instituto universitario de Bellas Artes de Dokuz. Luego trabajó como editor y redactor jefe en la revista Turkish Graphic Design Magazine (2006), empleo que alternó con diversas colaboraciones como ilustrador. Aunque sobre todo es conocido por su trabajo para Deli Gucuk, una serie de cómics inspirados en historias de terror y fantasmas clásicas turcas. También trabajó con Clive Barker y Ted García en Hellraiser Dark Watch y se encargó de los dibujos del RoboCop: Último asalto de Frank Miller, obra publicada en España por Aleta Ediciones. Actualmente Öztekin es profesor de Artes Gráficas en la universidad de Dokuz y sigue dibujando. Autor invitado por Aleta Ediciones y SD Distribuciones. Manuele Fior (Cesena, Italia. 1975). En el año 2000 acaba sus estudios de arquitectura en la Universidad de Venecia y se muda a Berlín donde trabaja como dibujante de cómic, ilustrador y arquitecto. Ha publicado la novela gráfica Cinco mil kilómetros por segundo (Sins Entido) obra que ha sido ganadora del Fauve d'Or al Mejor Álbum en el Festival Internacional de Angulema 2011; Rosso Oltremare (Coconinopress), Les gens le dimanche (Editions Atraíble), La Señorita Else (Sins Entido), entre otras. Colabora habitualmente como ilustrador con Feltrinelli, Einaudi, Sole 24 Ore, Edizioni EL, Fabbri, Internazionale, Il Manifesto, Rolling Stone Magazine, Les Inrocks, Nathan, Bayard, Far East Festival. Actualmente vive en París. Su nueva novela gráfica se titula La entrevista ha sido publicada por Salamandra Graphic. Su web oficial es www.manuelefior.com. Marcelo Frusin (Rosario, Argentina. 1967) Marcelo Frusin comenzó a trabajar para Estados Unidos, en concreto, para Marvel, haciendo lápices de series como XMen Unlimited, de Tom DeFalco, y más tarde trabajó para Acclaim Comics haciendo también los lápices de Magnus-Robot-Fighter de Tom Peyer. En DC Comics, se ocupó de algunos títulos de Vertigo, como Flinch y el Transmetropolitan de Warren Ellis. Entre el año 2000 y 2005 fue el dibujante oficial de la serie Hellblazer, primero junto a Brian Azzarello y luego junto a Mike Carey. En 2005 creó, junto a Azzarello el western Loveless. En la actualidad trabaja en una serie de 4 libros junto al escritor Richard Marazano, L’expedition, una historia de romanos editada en España por Diábolo Ediciones. Estará en el Salón del Cómic invitado por SD Distribuciones. Marco Galli (Montichiari, Italia. 1971) Marco Galli es sin duda alguna uno de los nuevos talentos del fumetto italiano. Ha vivido en Londres y Los Ángeles, ciudades en las que ha desempeñado todo tipo de trabajos. Tras sus primeras obras (Il santo premier en 2010 y Nero petrolio en 2011, publicadas por 001 Ediciones), su nueva novela gráfica, Oceanía Boulevard (aparecida en Italia bajo el prestigioso sello Coconino Press) ha sido una de las más premiadas y apreciadas por la crítica en Italia en 2013. Una obra realmente innovadora del propio lenguaje del cómic, que consigue fusionar de forma extremadamente original el cine y el noveno arte, construyendo un hipnótico relato de género negro y pulp. Galli acude al Salón del Cómic invitado por Diábolo Ediciones. Matt Peters (Michigan, EE.UU.) Matt Peters es de Michigan pero se mudó a Nueva Jersey para asistir a la Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art. Allí fue donde conoció a Bill Presing con quien creó la serie Rex Steele: Nazi Smasher. Poco después, el destino quiso que Matt empezase a trabajar en Nueva York, en concreto, en la industria de la animación, en series como Daria de la MTV y The Venture Bros de Cartoon Network. En la actualidad trabaja como creador de storyboards para la Warner Bros Animation, en Los Ángeles. Aleta Ediciones presentará en el Salón del Cómic su primera incursión en el mundo del cómic con la novedad Rex Steele: nazi smasher. Autor invitado en colaboración con Aleta Ediciones. Lo podéis seguir en su cuenta de Twitter @mattpeters. Matthieu Blanchin (Grenoble, Francia. 1965) Después de estudiar en la Escuela Émile Cohl de Lyon hizo portadas de libros, ilustraciones para cuentos, dibujó cómics, carteles y portadas de discos. Sus cómics aparecieron en revistas como Pilote, Lapin, Fusée, Ego comme X y sus ilustraciones en editoriales como Hachette, Gallimard o Flammarion. Da clases como profesor en la prestigiosa École des Arts appliqués Estienne de París y entre su obra más destacada hay álbumes como Ça déménage, Le val des ânes (por el que recibió el premio al Mejor Álbum en el festival de Angoulême de 2002) y la trilogía de Martha Jane Cannary narrando la vida de Calamity Jane. Obra recientemente publicada en un integral por Dolmen Editorial. Autor invitado por SD Distribuciones. Michel Rabagliati (Montreal, 1961) Michel Rabagliati crece leyendo a los clásicos de la historieta francobelga, pero se acaba dedicando al diseño gráfico y la ilustración comercial. Sin embargo, con 36 años, retoma su afición y publica en la editorial canadiense La Pastèque las primeras aventuras de Paul. A pesar de lo tardío de su vocación, lleva publicados hasta ahora siete volúmenes de la serie Paul, por la cual ha recibido el Gran Premio de Cómic de la ciudad de Quebec y un Doug Wright Award en la categoría Best Book; Paul en Quebec fue seleccionado en 2010 por el Festival Internacional del Cómic de Angoulême y se alzó con el premio del público de esa misma edición del festival. Autor invitado por SD Distribuciones. Mike Carey (Liverpool, Reino Unido. 1959) Como casi todos los guionistas y dibujantes británicos, empezó su carrera en la revista 2000 AD antes de cruzar el charco. Ha trabajado tanto para Marvel como para DC, aunque para esta última haya estado casi siempre centrado en el sello Vertigo. Buena muestra de ello son sus largas etapas en Lucifer y en Hellblazer. Su última creación es The Unwritten, una historia de aventuras plagada de referencias literarias y de conspiraciones. Mike Carey también ha escrito varias novelas, destacando los cinco títulos protagonizados por el exorcista Felix Castor (en España sólo se ha editado Círculo vicioso). La última novela de Mike Carey, titulada The Girl With All The Gifts, ha sido publicada en Inglaterra en enero de este mismo año. La página web oficial de Mike Carey es http://mikeandpeter.com. Autor invitado por ECC Ediciones y Aleta Ediciones. Nob (Tours, Francia. 1973) Gracias a su primer premio en un concurso para autores jóvenes organizado por la editorial Glénat, Nob empieza a ser un autor habitual de la famosa revista francesa para niños Tchô! y pasa a ser el redactor jefe de la misma en 2003. Un año después se lanza en la aventura de Mon ami Grompf, el yeti mascota, primero publicado por entregas, antes de ser una exitosa serie infantil de Glénat (8 tomos en 2014 y un dibujo animado para la televisión). Con el personaje de Mamette (Naneta en España) le llega la consagración: 6 tomos de la serie principal Mamette (que sigue abierta y por la cual se lleva el premio Millepage), la abuela que se porta como una niña, y 3 tomos de Les souvenirs de Mamette, o su historia cuando era niña y todavía se la llamaba Marinette (Marieta en español). Nob también trabaja como colorista en varias series. Hoy en día vive entre Francia y España, en un pueblo de Pirineos. Autor invitado por Dibukks. Olivier Vatine (El Havre, Francia, 1959) Olivier Vatine realizó sus primeros cómics en 1984, algunas historias cortas que se publicaron en la revista Circus, y a finales de ese mismo año empieza a colaborar con Thierry Cailleteau, al que conoció en los pasillos del instituto de Ruán. Así nacieron Fred y Bob, dos adolescentes que se parecen a ellos dos como gotas de agua, de los que realizaron una docena de aventuras completas. Más adelante crearían al aventurero galáctico Stan Pulsar y la serie Aquablue, que acabaría convirtiéndose en una de las grandes series del cómic francés. En solitario, Vatine escribe más adelante el guión del western Adiós Palomita, dibuja para el mercado americano una secuela de Star Wars, se adentra en el mundo fantástico de Troy creado por Christophe Arleston con la trilogía Cixi de Troy. En 2007, abandonó el sello Serie B para dedicarse a nuevos proyectos, como la editorial Comix Bruno. Es un invitado de SD Distribuciones. Paolo Castaldi (Milán, Italia. 1982) Paolo Castaldi es un artista polifacético: guionista y dibujante de cómics, ilustrador, pintor y performer de live art. Ha publicado las novelas gráficas Nuvole rapide (Edizioni Voilier, 2010) y Etenesh, sobre la odisea de una mujer migrante (BeccoGiallo, 2011), con la que ganó el Premio Autor Revelación en el Treviso Comic Book Festival. La mano de Dios, novedad de Diábolo Ediciones para el Salón de Barcelona, fue publicada en Italia por BeccoGiallo. Castaldi acude al Salón del Cómic invitado por Diábolo Ediciones. Pasquale Del Vecchio (Manfredonia, Foggia, Italia, 1965) Dibujante del quinto capítulo de WW2.2 La otra guerra mundial, la serie en siete capítulos que reescribe la segunda guerra mundial. Pasquale Del Vecchio es uno de los autores más activos dentro de la importante editorial italiana Bonelli, siendo dibujante de series tan exitosas como Nick Raider, Napoleone o Tex. Artista internacional, en Francia también ha publicado Una odisea siciliana y la serie en dos volúmenes sobre soldados mercenarios Blackline, las dos con Dargaud, y la primera entrega de Les Montefiore para Glénat, serie de intriga ambientado en el ambiente de la alta moda italiana. Autor invitado en colaboración con Diábolo Ediciones. Paul Jenkins (Londres, Inglaterra. 1965) Paul Jenkins es un escritor de cómics británico, que se muda a Estados Unidos en 1988 y comienza su carrera como editor en Mirage Studios, la editorial de las Tortugas Ninja de Eastman y Laird. En 1994 comienza a escribir Hellblazer para DC Comics, y 4 años más tarde recala en Marvel Comics. Después de varios trabajos es el responsable de la aclamada serie Inhumanos junto a Jae Lee, por la que recibe un Premio Eisner. Además de numerosos trabajos en Marvel (con personajes como Spiderman, Lobezno, Centinela o Hulk), Jenkins escribe The Darkness para Top Cow, Revelations para Dark Horse y trabaja en el mundo de los videojuegos en varios títulos de primer nivel como Legacy of Kain, Twisted Metal Negro y God of War. En 2011 vuelve a DC Comics escribiendo guiones de Deadman o Batman, para dejar las dos grandes en 2013 y firmar en exclusiva con Boom! Studios, donde publica Deathmatch (junto a Carlos Magno), serie que Aleta Ediciones publica en España y cuyo segundo volumen verá la luz en el Salón del Cómic de Barcelona. Autor invitado en colaboración con Aleta Ediciones. Lo podéis seguir en su cuenta de Twitter @mypauljenkins. Pia Guerra (Canadá) Esta autora comenzó su carrera profesional ilustrando cartas y manuales de rol para editoriales como White Wolf, Hexagonal o Last Unicorn Games. Pronto orientó sus esfuerzos hacia el noveno arte, colaborando en una amplia variedad de proyectos independientes: Bikini Assassin Team, Sinnamon, The Bruiser o The Big Book of Urban Legends, entre otros. Junto al guionista Brian K. Vaughan desarrolló su proyecto más alabado hasta la fecha: Y, el Último Hombre, una suerte de road movie apocalíptica protagonizada por Yorick Brown, junto a su mono Ampersand, el único superviviente del género masculino en todo el mundo. Su trabajo durante los seis años en que se publicó la serie le valió múltiples nominaciones a los galardones más prestigiosos de la industria, alzándose con el Premio Joe Shuster 2006 a la Mejor Dibujante y con el Premio Eisner 2008 al Mejor Equipo Dibujante/Entintador (junto a José Marzan Jr.). En su bibliografía también destacan las adaptaciones al cómic de series televisivas como Doctor Who y Torchwood, su participación en Spider-Man Unlimited y Comic Book Tattoo, o los más recientes Bart Simpson's Treehouse of Horror, Simpsons Comics y Adventures of Superman núm. 5. Su página oficial es www.hellkitty.com y su cuenta de Twitter @PiaGuerra. Autora invitada por ECC Ediciones. R.M. Guéra (Belgrado. 1959) Rajko Miloševiæ también conocido como Gera o R.M. Guéra es un autor e ilustrador de cómics de origen serbio. Reside en Barcelona desde 1991. Guéra hizo su debut en la industria yugoslava del cómic en 1982 con la serie Elmer Jones, un western guionizado por Dragan Saviæ, donde ya demostró su precoz talento. Ambos colaboraron más tarde en Texas Riders, título con el que el artista ganó el galardón a Mejor Cómic del año en 1986. Después de trasladarse a Barcelona en 1991, colaboró con agencias de publicidad y animación tanto españolas como europeas durante 10 años. En 2001 regresó al mundo del cómic, dibujando Le Lievre de Mars con el guión de Patrick Cothias y creando Howard Blake, obra totalmente suya, para la editorial francesa Glénat. En 2004, comenzó la aclamada serie de DC Comics/Vertigo Scalped, acompañado de Jason Aaron. La famosa colección duró seis años y tuvo 60 entregas, con los que ganaron reconocimiento internacional y numerosos premios. Posteriormente Guéra dibujó Django Desencadenado, la novela gráfica basada en el guión íntegro de la oscarizada película de Quentin Tarantino. El próximo mayo, Planeta DeAgostini Cómics será la encargada de publicar en España este título. Actualmente, el autor trabaja en la colección BD El Día D de la editorial francesa Delcourt, además de colaborar en la realización de numerosas cubiertas, carteles de películas y otros productos artísticos. Su página web oficial es www.rmguera.com. Autor invitado por Planeta DeAgostini Cómics. Ralph Meyer (París, Francia. 1971) Apasionado por la historieta desde su más tierna infancia, Ralph Meyer abandonó en 1991 París para trasladarse hasta la ciudad belga de Lieja, donde durante tres años cursó estudios en la École Supérieure des Arts Saint-Luc. Finalizado este aprendizaje, intentó vender diversos proyectos, pero ningún editor parecía interesado en ellos. En 1996 contacta con el guionista Philippe Tome, quien le ofrece dibujar una historia de serie negra particularmente cruda, Balada asesina, que ambos desarrollarán en cinco tomos entre 1997 y 2002. Entretanto, Meyer se unirá a otros autores de cómics para fundar el estudio Parfois j’ai dur, que compartirá durante cuatro años con, entre otros, Bruno Gazzotti, Pierre Bailly, Michel Vandam, Vincente Mathy, Fifi y Simon Van Liemt. De allí surgirá el álbum Des lendemains sans nuages (2001), que dibuja junto a Gazzotti con guión de Fabien Vehlmann. De nuevo con Vehlmann como guionista, Meyer dibuja la serie de ciencia ficción Ian (2003-2007). Junto a Xavier Dorison como guionista, ilustra el primer tomo de la saga XIII Mystery (La Mangosta, 2008), libro por el que recibirá el premio Saint-Michel por sus dibujos. En 2010, con el thriller Page Noire, escrito por Denis Lapière y Frank Giroud, Meyer evidenciará un giro estético importante en su grafismo. Entre 2012 y 2013, de nuevo con Dorison, dibujará la saga Asgard que presentará en esta edición del Salón del Cómic. Ralph Meyer es un invitado de Norma Editorial. Ramón K. Pérez (Ontario, Canadá. 1973) Ya hace más de una década que es un ilustrador reconocido y sus trabajos son tan variados como sus estilos. A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos galardones. Su novela gráfica Cuento de arena, adaptación gráfica de un guión cinematográfico de Jim Henson y Jerry Juhl, ha sido premiada con tres premios Eisner en 2012 a la Mejor Obra, Mejor Artista y Mejor Diseño. La obra está nominada a la Mejor obra de autor extranjero publicada en España en 2013 en el 32 Salón del Cómic. Aparte de Cuento de arena, entre sus obras recientes se encuentran Captain America and the First Thirteen, Deadpool Team-Up 883, Dazzler, Resistance, JSA: Classified, Degrassi: Extra Credit Volume 2, varias cubiertas para Star Wars: Las guerras clon, y la obra tanto guionizada como ilustrada por él RIFTS: Machinations of Doom. Las ilustraciones de Ramón también han aparecido en juegos de rol, libros infantiles, revistas y campañas publicitarias. Algunos ejemplos los puedes encontrar en los libros del juego RIFTS publicados por Palladium Books, en In Nomine de SJGames y en varias publicaciones de Wizards of the Coast. En el campo de la literatura infantil se le conoce sobre todo por sus colaboraciones en Fear This Book y The Cyclist’s Bikelist de Tundra Books. Para descubrir más de sus trabajos visita su página web oficial www.ramonperez.com. También lo podéis seguir en Twitter en @theramonperez. Autor invitado en colaboración con Norma Editorial. Robert S. Coale (Estados Unidos) Estadounidense afincado en París, es profesor titular de Estudios Hispánicos en la Universidad de París 8. Tras pasar unos años inolvidables en el Madrid de Enrique Tierno Galván, se fue a París donde se doctoró bajo la dirección del catedrático Carlos Serrano. En los últimos años se ha interesado por la cuestión del extranjero en la guerra. Es miembro de la Junta Directiva de ALBA (Abraham Lincoln Brigade Archives) en Nueva York. Sus últimas investigaciones tratan sobre los temas de las brigadas internacionales en la Guerra Civil de España, el antifascismo y los exiliados republicanos españoles en la Segunda Guerra Mundial. EXPOSICIONES 75 AÑOS DE BATMAN La luminosidad de Superman quedó contrastada con la irrupción de un caballero oscuro. Batman nació de la mano de Bill Finger y de Bob Kane y debutó en el nº 27 de Detective Comics (mayo de 1939). Batman es Bruce Wayne, un playboy multimillonario y filántropo de Gotham City. De niño, y tras presenciar en el transcurso de un atraco el asesinato de sus padres, Thomas y Martha Wayne, el joven Bruce juró venganza. Se sometió a un duro entrenamiento físico y mental para consagrarse a la lucha contra el crimen. Batman no posee superpoderes inherentes. Para compensarlo, se basa en su conocimiento científico, sus habilidades detectivescas y su perfecta preparación física. También utiliza un arsenal de artefactos y vehículos especializados, cuyos diseños siempre comparten el motivo del murciélago. Durante 75 años, los sucesos cronológicos del personaje han sido objeto de revisiones y cambios, llegando incluso a haber otros portadores del manto del murciélago. Esta muestra contará con originales de algunos de los más populares dibujantes de todas las series de Batman, incluidos varios historietistas españoles. Asimismo, la exposición se complementará con objetos y figuras de merchandising del Caballero Oscuro. POPEYE Popeye el marino es un icono de la cultura pop, famoso gracias a las series de dibujos animados. Pero este legendario personaje tuvo su origen y desarrollo en el cómic. El 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona quiere rendirle un cariñoso homenaje, con una exposición donde se podrán ver tiras de cómic de diferentes épocas, así como merchandising de época y actual. El personaje fue creado por Elzie Crisler Segar, apareciendo en la tira Timble Theatre, producida por King Features Syndicate, el 17 de enero de 1929. Inicialmente fue un personaje secundario de la tira que protagonizaban los hermanos Castor y Olivia Oyl. Este marinero fortachón, siempre dispuesto a repartir mamporros, se fue haciendo con el protagonismo de la serie hasta darle nombre a la tira. Tras la muerte de Segar en 1938, diversos autores la continuaron, aunque destaca la aportación de Bud Sagendorf, que se hizo cargo de la tira a los largo de 28 años (1958-1986). Entre los personajes secundarios que han acompañado a Popeye a lo largo de sus 75 años de aventuras destacan, además de su eterna novia Olivia, el malhumorado Bluto (también conocido como Brutus), el glotón Pilón, el bebé Cocoliso o el extraño animal Eugenio el Genio (Eugene the Jeep). En 1933 se empezaron a realizar los primeros cortos de animación y a partir de los años 50 se produjeron dibujos animados para televisión. En 1980 el director Robert Altman dirigió la comedia musical Popeye, film protagonizado por Robin Williams. Popeye ha traspasado el mundo del cómic y la animación para ser imagen de diversas campañas publicitarias y también de merchandising. Uno de los elementos más asociados a Popeye son las espinacas, cuyo consumo le proporciona una fuerza sobrehumana. CÓMICS EN GUERRA A lo largo de su historia, los cómics han reflejado de una forma u otra los conflictos bélicos de la humanidad. Desde la Antigüedad hasta las guerras actuales, guionistas y dibujantes han utilizado como telón de fondo las contiendas históricas, aportando tratamientos que van desde las visiones más fidedignas hasta las paródicas, pasando por las que potencian los valores heroicos o humanos, e incluso las visiones más críticas. De hecho, es uno de los géneros más retratados en la historieta. Este año tienen lugar diversas conmemoraciones como el centenario del inicio de la I Guerra Mundial, el 75 Aniversario del inicio de la II Guerra Mundial, el 75 aniversario del fin de la Guerra Civil Española y el Tricentenario del fin de la Guerra de Sucesión Española y del 11 de septiembre de 1714. Cómics en guerra, la exposición, aportará una visión antológica de las viñetas bélicas, dividida cronológicamente en los diversos periodos de la Historia, desde los tiempos prehistóricos hasta las últimas y recientes contiendas. El visitante podría visualizar originales de guerras de la Edad Media, la Edad Moderna o la contemporánea, especialmente de aquellas que, en 2014, cumplen aniversarios, como la Guerra de Sucesión de 1713-1714 en Catalunya, la I Guerra Mundial, la Guerra Civil española o la II Guerra Mundial. Contaremos con páginas de los más destacados dibujantes de cómics bélicos de todo el mundo, en una gran exposición que cuenta con unos 550 originales. También habrá apartados dedicados a los efectos de la guerra en la población civil y a los genocidios, además de una sección sobre los corresponsales de guerra. Dentro de esta macro exposición, tendrá un lugar para la exposición Camino hacia la paz de Cruz Roja. Esta muestra se vale de diez figuras, que representan tanto a soldados como a civiles, entre ellos, niños y periodistas, para hacer reflexionar sobre aquellos que se ven involucrados en un conflicto armado. El objetivo de la muestra, interactiva y lúdica, es sensibilizar sobre la responsabilidad de todos ante la paz y la importancia de respetar las normas que se desprenden de los Derechos Humanos. Para la escenografía se cuenta con la colaboración de diversas asociaciones de recreación histórica como la Asociación Catalana de Coleccionismo de Uniformes Históricos (ACCUH), la Asociación del Ejército del Ebro, la Asociación Miquelets de Catalunya, la Asociación Regiments de Barcelona y la Asociación de Recreación Histórica La Coronela de Barcelona. Con su colaboración se recrearán diferentes conflictos armados teniendo el cómic como su marco. Además se ha contado con la colaboración de la Asociación de Aviadores de la República, Amical Mauthausen, Reporteros sin Fronteras y la Cruz Roja. En el Palacio 1 tendrán lugar conferencias y mesas redondas. La Universidad de Barcelona y FICOMIC han llegado a un acuerdo de colaboración para desarrollar una serie de conferencias con la participación de historiadores y autores de cómic. El Palacio 1 albergará un espacio de juegos de estrategia, un diorama con figuras 1:6 ambientado en la II Guerra Mundial de 100 metros cuadrados el modelismo, un espacio de airsoft, así como videoproyecciones con montajes audiovisuales. LOBEZNO. LA MADUREZ DEL SUPERHÉROE Su imponente figura apareció por vez primera en los números 180 y 181 de The Incredible Hulk (octubre y noviembre de 1974), en una historia escrita por Len Wein y dibujada por Herb Trimpe. Lobezno, pues, celebra en 2014 sus primeros 40 años de historia. En 1975, se convierte en miembro de La Patrulla-X. Poco a poco, su fuerte personalidad se fue imponiendo, hasta que en 1988 obtuvo una colección propia. Desde entonces, la fama de Lobezno se ha incrementado, hasta el punto de protagonizar en solitario alguna de las películas de la franquicia X-Men. Aparte de su condición de mutante, posee una cobertura de Adamantium sobre su esqueleto, lo que lo hace casi invulnerable y es capaz de autorregenerarse de todo tipo de heridas. Sus garras retráctiles le convierten en un enemigo feroz y peligroso, y su cinismo y carácter extrovertido y complejo hacen de él una especie de anti-héroe. Esta muestra contará con originales de algunos de los más populares dibujantes de todas las series de Lobezno, incluidos varios historietistas españoles. Asimismo, la exposición se complementará con objetos y figuras de merchandising de Logan. POR EL DERECHO A SONREÍR El Salón Internacional del Cómic de Barcelona quiere rendir un sincero homenaje a los humoristas gráficos que día a día nos hacen sonreír con su visión sobre la actualidad. El análisis del humorista, irreverente y lúdico, permite al lector de interpretar la realidad con una nueva mirada, más desenfadada y libre. Y el debate político sobre el derecho a decidir en Cataluña no ha sido ajeno a los humoristas gráficos. Desde el Salón del Cómic reivindicamos el derecho a sonreír, el derecho a decirlo, el derecho a respetar la opinión de los otros, el derecho de afrontar la realidad sin prejuicios. Esto es lo que hacen cada día los dibujantes. El 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona produce la exposición Por el derecho a sonreír, que reúne viñetas y tiras de autores que publican en diferentes medios de comunicación y que incluyen un amplio espectro ideológico. Lo hace queriendo ser una ventana abierta al diálogo. Un recordatorio de que el diálogo no consiste en hablar mucho, sino en saber escuchar... y también en sonreír. La exposición contará con un amplio abanico de ilustraciones y tiras de autores: Albert Monteys (El Jueves) Alfonso López (publico.es) Caín (La Razón) Enrique Pérez (Información de Alicante) Fer (El Punt Avui) Ferreres (El Periódico de Catalunya) Guillermo (El Jueves) Harca (revista Saó) Idígoras y Pachi (El Mundo) Jesús Zulet (El Correo) José Manuel Puebla (ABC) José Orcajo (Adelantado de Segovia) Juan Carlos Contreras (Diario de Jaén) Kap (La Vanguardia) Manel Fontdevila (eldiario.es) Oroz (Diario de Navarra) Pepe Farruqo (Ara y El Economista) Pepe Roig (Última Hora) Peridis (El País) Pinto & Chinto (La Voz de Galicia) Rafa Sañudo (La Razón) Ricardo Martínez (El Mundo) Toni Batllori (La Vanguardia) VIÑETAS AUTOBIOGRÁFICAS El cómic autobiográfico nacional tendrá este año un protagonismo especial en el 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. La exposición Viñetas Autobiográficas reunirá material original de más de una veintena de artistas con el fin de poner de manifiesto una realidad: que la historieta autobiográfica es ya hoy en día algo más que una tendencia en el mundo del cómic. La muestra incluye una selección de originales que revisa las viñetas autobiográficas de los autores autóctonos desde sus inicios hasta el momento actual. De alguna manera, son historietas que reflejan momento vitales de sus creadores pero también de sus respectivas generaciones, tanto a nivel social como cultural e histórico. En concreto, Viñetas autobiográficas recoge algunas páginas de los primeros autores españoles que utilizaron su propia vida como reflexión de su entorno, en la década de los 70, como es el caso de Enric Sió, Luis García y Carlos Giménez. Pero también incluye originales de quienes cultivaron el cómic autobiográfico en los 80 y los 90, entre ellos Joan Mundet y Ramón Boldú. Por último, la exposición muestra material de aquellos que se dedican hoy, en plena siglo XXI, a contar su día a día con viñetas, como es el caso de Rubén del Rincón, Sandra Uve, Moderna de Pueblo, Óscar Sarramia, Isabel Franc y Susanna Martín o Ramón Rodríguez y Cristina Bueno, además de Miguel Gallardo, Ángel de la Calle, Antonio Altarriba y Kim, Nacho Casanova, Cristina Durán y Miguel Ángel Giner, Bié, Gabi Beltrán y Tomeu Seguí o Miguel Fuster. EXPOSICIONES PREMIOS DEL SALÓN 2013 ARDALÉN DE MIGUELANXO PRADO ¿Son nuestros recuerdos reales? ¿Escenifican lo que hemos vivido? ¿Podemos hacer nuestra la memoria de otras personas? De hecho, somos lo que recordamos, pero la memoria no es un registro objetivo e inalterable. En Ardalén, la última obra de Miguelanxo Prado, ganadora del Premio a la Mejor Obra de un autor español del pasado Salón Internacional del Cómic de Barcelona, el artista gallego reflexiona sobre este planteamiento. El 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona le dedicará a Ardalén una exposición donde se podrá ver el proceso creativo de la obra, con páginas originales y también material inédito. La trama se centra en Sabela, una mujer en crisis que intenta reconstruir una parte de su propia historia familiar por medio de la memoria de Fidel, un anciano que atesora muchos aunque vagos recuerdos. Y en ocasiones no está seguro de diferenciar lo vivido respecto a lo imaginado. En este fascinante relato sobre los recuerdos y la memoria, Miguelanxo Prado, que dibujó la que es su obra más extensa y personal durante tres años, crea personajes inolvidables con la maestría habitual de uno de nuestros mejores autores de cómics. Ardalén es también la ganadora del Premio Nacional del Cómic de 2013. Miguelanxo Prado (A Coruña, 1958), es uno de los autores españoles de cómic más importantes tanto a nivel nacional como internacional. Se inició en el mundo del cómic en los años ochenta y publicó en revistas tan emblemáticas como Creepy, Comix Internacional, Zona 84, El Jueves, Cimoc o Cairo. De la misma época son sus primeros títulos recopilatorios Fragmentos de la Enciclopedia Délfica, Stratos y Quotidianía delirante. En los años noventa experimenta con otros medios, con trabajos para televisión (suyo es el diseño de personajes de la serie estadounidense de animación Men In Black, producida por Dreamworks) y en el campo de la ilustración. Prado ha dirigido el largometraje de animación De Profundis. Desde 1998 dirige Viñetas desde o Atlántico, el festival de cómic de A Coruña. No es la primera vez que el Salón del Cómic de Barcelona distinguía una historieta de Miguelanxo Prado. En 1989 ya recibió el premio a la Mejor Obra por Quotidianía delirante, el mismo galardón que recibió en 1994 por Trazo de tiza y en 2005 por La mansión de los Pampín (que también obtuvo el premio al Mejor Guión). En 2007 el Salón Internacional del Cómic de Barcelona le otorgó el Gran Premio del Salón a toda su trayectoria. También ha ganado el Premio Alph-Art del Salón de Angulema en 1991 y 1994 y un Premio Eisner en 2004 a la mejor antología por Sandman: Noches eternas, entre otros muchos otros galardones. ORIOL HERNÁNDEZ. RETRATO DE LA MAFIA La piel del oso, obra escrita por Zidrou y dibujada por Oriol Hernández, fue acreedora al Premio del Autor Revelación en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona de 2013. Con un grafismo evocador muy personal, de calidades cromáticas que potencian los efectos dramáticos de las viñetas, Oriol plasma una historia que se inicia en un pequeño pueblo italiano con Amadeo, un joven que cada día le lee el periódico al anciano don Palermo. Aunque parece un hombre desvalido, don Palermo fue en su juventud un aspirante a mafioso que trabajó a las órdenes de uno de los capos más poderosos de su ciudad. Esta fábula sobre el tiempo y la memoria, con ribetes de serie negra, es la protagonista de esta muestra, que incluirá una selección de originales con el proceso previo de diversas páginas, cuyo objetivo es mostrar desde el lápiz de las viñetas al acabado final. Oriol Hernández (1983) ha trabajado en ilustración, publicidad y animación aparte de dedicarse a los cómics. Con el guionista belga Zidrou, ha firmado varias historietas publicadas en el mercado francobelga, como La piel de oso y Les 3 fruits, que está en proceso de realización. PURITA CAMPOS. MÁS ALLÁ DE ESTHER Ganadora del Gran Premio del Salón Internacional del Cómic de Barcelona de 2013, Purita Campos (1937) es, sin duda, una de nuestras historietistas más populares. Esta próxima edición del certamen barcelonés le dedicará una muestra antológica dedicada a su carrera, con originales de sus historietas como originales de portadas e ilustraciones. Purita Campos entró a trabajar en Editorial Bruguera en los años 50 de la mano de Manuel Vázquez, donde inicialmente dibujó portadas para más adelante hacer de historietista en las revistas femeninas como Dalia (1959), As de Corazones (1961), Sissi (1961), Blanca (1961), Can Can (1961) o Celia (1963). En la década de los 70 comenzó a trabajar para revistas inglesas a través de la agencia Creaciones Editoriales. Su grafismo, dinámico y muy cuidado, especialmente atractivo en las figuras femeninas, es el ideal para dar vida a los guiones de Philip Douglas en la serie Patty’s World. Las aventuras cotidianas de la adolescente protagonista, serán pronto editadas en España con el título de Esther y su mundo, obteniendo rápidamente una gran popularidad entre sus lectoras. Además de Esther, Purita Campos dibujará series también protagonizadas por mujeres, como Tina (escrita por Andries Brandt y Marjolein Winkel), Gina o Dulce Carolina, estas dos con guiones de Francisco Ortega. A partir de 2006, gracias al éxito de las reediciones del personaje, inicia Las nuevas aventuras de Esther, con guión de Carlos Portela y editado por Ediciones Glénat (actualmente EDT). En febrero de 2010, el Gobierno de España concedió a Purita Campos la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes. ADOBO “Fanzine de cómics underground con extra de cafeína”; así se autodefine esta publicación, ganadora del Premio al Mejor Fanzine en el pasado Salón Internacional del Cómic de Barcelona. La exposición será una muestra antológica con material de toda la trayectoria de Adobo, un fanzine que en 2012 publicó su último número, el 9, con el título de Adobo Final, un especial con 160 páginas que incluía dos cuadernillos y una exclusiva colección de cromos. En sus cinco años de vida, Adobo ha apostado por un producto técnicamente muy bien elaborado, y una selección de material de creadores jóvenes que aportan obras muy personales, siempre irreverentes y provocadoras. Nacido en 2007, Adobo ha publicado historietas de autores como Alexis Nolla, Claudio Buenafuente, El otro Samu, Fresús, Joaquín Aldeguer, Marc Torices, Moig H, Nacho García, Néstor F., Pablo Muñoz, Nathan, Pau Anglada, Elenilla, Kwyjibo o Joseba Glorieta. OTRAS EXPOSICIONES El Salón Internacional del Cómic de Barcelona también acogerá en esta ocasión a los ganadores y finalistas de diversos concursos de cómic que se celebran en el Estado español como la Beca Carnet Jove Connecta’t al Còmic de la Agència Catalana de la Joventut de la Generalitat de Catalunya, el concurso de cómic de Injuve y el Concurso de Cómic de Cornellà. EDICIONES BABYLON: CINCO SENTIDOS El arte suele entenderse erróneamente como algo lejano, distante y fuera del alcance de cualquier persona. Ediciones Babylon, fiel a su principio de poner el arte a disposición de todos, propone a los visitantes del 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona un recorrido por la obra de cinco de los más grandes ilustradores españoles. Como si de viñetas se tratase, esta exposición pretende adentrar al visitante, a través de los ojos de los artistas, en un mundo de experiencias y sentimientos vertidos sobre papel. Jugando con el color y las texturas, los ilustradores nos hacen viajar más allá de lo tangible, adentrándonos en un mundo subjetivo donde todo es posible. Cinco sentidos, cinco puntos de vista, cinco artistas: Marta Nael, Cris Ferrer, Jorge Monreal, Dani Alarcón y Kenneos. Ilustraciones originales realizadas con medios tan diversos como el bolígrafo, el lápiz o la acuarela, creadas según la inspiración del momento. Ilustraciones, que reflejan la expresión de un instante único, al alcance del espectador y de todo aquel que desee adquirirlas, ya sea en el mismo evento o a través de la red. MAR DE FONS La exposición Mar de Fons, organizada y producida por el Institut d'Estudis Baleàrics, reúne un total de 64 originales de autores de las islas baleares que vivieron el boom del cómic en España en los años 80, época en la que cada mes aparecían alrededor de diez revistas de cómic, revistas como El Víbora, Cairo, Creepy, 1984 y Bésame Mucho. ntre los autores que prestan sus ori inales a la e posici n i uran Ma , ere oan, aquer, atum, artolome Se ui, a i eltran, Linhart i Joan Escandell. PRESENCIA DEL CÓMIC ARGENTINO EN EL SALÓN La Fundación ExportAr y el Consulado General y Centro de Promoción de la República Argentina en Barcelona coorganizan la participación argentina en el 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Dicha presencia se debe a la importancia que tiene el certamen barcelonés de cara a la difusión del cómic argentino en España y Europa. El país cuenta esta edición pues con un stand propio, el módulo 75, a la izquierda de la entrada. Los editores presentes en dicho stand son los siguientes: Ediciones De La Flor (www.edicionesdelaflor.com.ar), Editorial Comic.Ar (comicpuntoar.blogspot.com), La Musaraña Libros (www.musarañalibros.com.ar), Moebius Editora (www.facebook.com/moebiusliceo). Además habrá en dicho stand también representantes del Festival Comicópolis Buenos Aires (www.facebook.com/ComicopolisArgentina). Además, como actividad paralela y durante los días que dure el Salón del Cómic, la librería Universal de Barcelona (Ronda de Sant Antoni, 9), Musaraña Libros y Moebius han organizado en la misma librería una exposición dedicada a la viñeta argentina. La muestra lleva por título Sudestada y en ella podrán verse una treintena de originales de autores argentinos. La inauguración será el día jueves 15 de Mayo a las 19 horas y la entrada es gratuita. Los horarios de visita serán de lunes a sábado, de 10 a 14 y de 17 a 20h. En cuanto a las organizaciones que respaldan la presencia de Argentina en el 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona, cabe decir que el Consulado General y Centro de Promoción Argentina en Barcelona tiene como misión impulsar y expandir la difusión y promoción de las actividades comerciales, culturales, turísticas y de inversión de la República Argentina en Cataluña, Comunidad Valenciana, Aragón y el Principado de Andorra. Por su parte, la Fundación ExportAr es la agencia de promoción comercial, dependiente del Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto de la Nación Argentina, cuya misión es fomentar el incremento y la diversificación de las exportaciones argentinas. Como institución mixta integrada por el sector público y privado, a través de un Consejo de Administración que reúne a los actores más destacados del comercio exterior argentino, la Fundación ExportAr asiste a la comunidad empresarial en sus esfuerzos por conquistar nuevos mercados; fijándose como objetivo final que las empresas argentinas comercialicen sus productos y servicios en forma competitiva en el plano internacional. Para lograrlo lleva adelante acciones de promoción buscando reunir a productores argentinos con compradores extranjeros en los más importantes encuentros de negocios del mundo. También, trabaja con empresas nacionales brindándoles información comercial, asistencia técnica y capacitación, para que ellas generen los cambios necesarios para producir y comercializar eficientemente en mercados externos. LA HISTORIETA CHINA DESEMBARCA EN EL 32 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA La historieta china volverá a tener un protagonismo especial en la 32ª edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Por primera vez, la Shanghai Animation & Cartoon Association, principal motor del cómic chino, contará con stand propio y una variada representación de autores y editores de distintas publicaciones, organizaciones, sellos y estudios, como el 19van Work Studio, del que proviene el dibujante Wei Chengeng. Cabe recordar que China fue el país invitado en el certamen hace dos años. En concreto, estarán presentes en el Salón del Cómic Sun Meijie, Asistente del Presidente de Shanghai Soloyo Techinfo Co.; Yan Hua, Director General de Shanghai Fengxuan Comic Design Co.; Deng Tianle, Director Ejecutivo de Shanghai Yilin A&C Culture Communication Co.; Gong Yijian, Director General de Shanghai Crystal Sky A&C Culture Communication Co.; Wei Chengeng, dibujante; Lu Chen, Director Artístico de Shanghai Educational Press Group; Wang Hanjing, Directora de Administración de Shanghai Animation and Cartoon Association así como dos representantes de Toonmax Exhibition Culture Communication Co., Chen Jie y Iying Jinru. Entre los autores cuya obra estará muy presente en el stand destaca Lin Ying, que acaba de publicar una novela gráfica sobre Mei Lanfang, el actor más importante en la historia de la ópera de Pequín, famoso por actuar frecuentemente vestido de mujer. Lin Ying, ganadora de numerosos premios, entre los que destaca el Golden Dragon Award recibido en 2008, es una veterana historietista que ha sabido representar como nadie la realidad china de los años 70, 80 y 90. DOS SALAS DE ACTOS ABIERTAS El Salón del Cómic dispondrá de dos salas de actos donde se desarrollarán las conferencias y las mesas redondas. Se trata de espacios abiertos porque queremos que sean participativos y donde el público no tenga que abrir ninguna puerta para entrar. En la sala de actos 1 situada en el palacio 1 se desarrollarán las conferencias, debates y presentaciones entorno a Cómics en guerra. En la sala de actos 2 en el palacio 2 se desarrollarán las presentaciones y debates en torno al mundo del cómic. PROGRAMA SALA DE ACTOS 1 La Sala de Actos 1 situada en el Palacio 1 de Fira Barcelona Montjuïc es un espacio abierto y multidisciplinar que acoge conferencias, mesas redondas y otros eventos. Jueves 15 de mayo 17.00 – 20.00: VII Jornada. El cómic, una herramienta pedagógica. Jornada de ponencias dirigida a docentes y pedagogos que se han inscrito previamente. Organiza FICOMIC con la colaboración del Departament d’ nsenyament de la eneralitat de Catalunya 17.00 – 18.00: Conferencia Los surcos de la historia. Ponente: Paco Roca. 18.00 – 19.00: Conferencia Barcelona 1706-1714. Dietario de un tendero. Recursos didácticos para trabajar en el aula. Ponente: Oriol Garcia Quera 19.00 – 20.00: Con erencia “ l ál um ilustrado”. Viernes 16 de mayo 11.00 – 12.30: Mesa redonda Guerra civil y exilio. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Paco Roca, Joan Villarroya (Dr. en Historia por la Universidad de Barcelona) y Rosa Toran (Dra. en Historia por la UAB, Vocal de Archivos y publicaciones de la Amical de Mauthausen). 12.30 – 14.00: Mesa redonda Corresponsales de guerra. Moderadora: Marta López (Jefa de Internacional de El Periódico). Ponentes: David Couso (Asociación HAC de José Couso), María Dolores Masana (Reporteros Sin Fronteras) y Joan Roura (TV3). 16.00 – 17.00: Mesa redonda Las guerras mundiales en el cómic. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Chloé Cruchaudet, Javier Hernández y Ramón Rosanas. 17:00 – 18:00: Conferencia La Iconografía de 1714. La exposición 300 Onzes de Setembre en el Museu d'Història de Catalunya. Presenta: Vicent Sanchis. Ponente: Agustí Alcoberro (Director del Museu d'Història de Catalunya). 18:00 – 19:00: Coloquio La Guerra de Sucesión ilustrada. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Toni Soler (Comisario del Tricentenari del Ayuntamiento de Barcelona) y Oriol Garcia Quera. 19:00 – 20.00: Mesa redonda Personajes corrientes en la guerra civil. Moderador: Toni Guiral. Ponentes: Pepe Gálvez, Ramon Boldú y Ángel de la Calle. Sábado 17 de mayo 11:00 – 12:30: Mesa redonda Recreaciones de la Guerra Civil y II Guerra Mundial. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Jordi Jara (Asociación Ejército del Ebro) y Ferran Vázquez Cortés (Asociación Catalana de Coleccionistas de Uniformes Históricos - ACCUH). 12:30 – 13:30: Mesa redonda Los aviadores de la República. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Antoni Vilella (Presidente de la Asociación de Aviadores de la República - ADAR), Francesc Pararols (Piloto), Antoni Valldeperes (Vicepresidente de ADAR), David Íñiguez (Historiador de ADAR) y David Gesalí (Historiador de ADAR). 13:30 – 14:30: Coloquio Un Tricentenari Universal. Moderador: Vicent Sanchis. Ponente: Miquel Calçada (Comisario del Tricentenari de la Generalitat de Catalunya). 16:00 – 17:00: Mesa redonda Las Brigadas Internacionales en el Cómic. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Ángel Arjona y Antonio Martín. 17:00 – 18:30: Mesa redonda Dibujando el 1714. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Oriol Garcia Quera, Cels Piñol, David Parcerisa y Mariano de la Torre. 19.00 – 20.00: Coloquio El reporterismo dibujado. Moderador: Vicent Sanchis. Ponente: Joe Sacco. Domingo 18 de mayo 11.00 – 12.00: Mesa redonda Un cómic con historia. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Paco Roca y Robert S. Coale (Profesor de Historia de la Universidad de París). 12.00 – 13.00: Mesa redonda La construcción ilustrada de la historia militar de un país. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Francesc Xavier Hernàndez Cardona (Catedrático y Director del Departamento de Didáctica de las Ciencias Sociales de la UB) y Francesc Riart (ilustrador). 13.00 – 14.00: Conferencia 150 años de la Cruz Roja. Moderador: Vicent Sanchis. Ponente: Josep Artigas Candela (Abogado y voluntario del Gabinete de Derechos Humanos y Centro de Derecho Internacional Humanitario de la Cruz Roja en Barcelona). 16:00 – 17:30: Mesa redonda Recreación de la lucha por la libertad. Moderador: Vicent Sanchis. Ponentes: Nicolau Martí (La Coronela de Barcelona), Marc Clotet (Miquelets de Catalunya) y Daniel Alfonsea (Regiment de Barcelona). 17:30 – 19:00: Mesa redonda La memoria de los dibujantes. Moderador: Jordi Artigas (Asociación Zoòtrop). Ponentes: Abril Bonet, Paula Carnicero, Ramon Niubó, Gabriel Gómez y Rosa Toran (Dra. en Historia por la UAB, Vocal de Archivos y publicaciones de la Amical de Mauthausen). La programación puede sufrir cambios de última hora PROGRAMA SALA DE ACTOS 2 La Sala de Actos 2 situada en el Palacio 2 de Fira Barcelona Montjuïc es un espacio abierto y multidisciplinar que acoge presentaciones, conferencias, mesas redondas, encuentros con los autores y otros eventos. Jueves 15 de mayo 13.45: Acto inaugural 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona 16.00 – 17.00: Mesa redonda De bocadillos y emparedados: traducción de cómics. Moderadora: Celia Filipetto. Ponentes: Regina Muñoz, Paco Rodríguez y Maria Rosich (Traductores y miembros de la Asociación Profesional de Traductores e Intérpretes de Catalunya). 17.00 – 18.00: Presentación colectiva de fanzines. 18.00 – 18.45: Presentación de novedades de Aleta Ediciones. 19.00 – 19.30: Presentación de novedades de Studio Ghibli. Viernes 16 de mayo 11.30 – 12.00: Presentación de novedades de Ediciones Babylon. 12.00 – 12.30: Presentación de novedades de Ediciones La Cúpula. 12.30 – 13.30: Mesa redonda El cómic en las Illes Balears. Moderador: Joan Roig (Institut d'Estudis Baleàrics). Ponentes: Jaume Vaquer, Tomeu Seguí, Joan Escandell y Vicente García (Dolmen Editorial). 13.30 – 14.30: Presentación de Viñetas de Vida de Oxfam Intermón. Ponentes: Álvaro Ortiz, Isabel Cebrián, Cristina Durán, Miguel Ángel Giner y Sonia Pulido. 16.00 – 16.30: Presentación Pulgarcito de B. 16.30 – 18.00: Mesa redonda El Derecho a Sonreír. Moderador: Kap. Ponentes: Toni Batllori (La Vanguardia), Fer (El Punt Avui), Ferreres (El Periódico), José Manuel Puebla (ABC), Rafa Sañudo (La Razón) y José Luis Martín (El Jueves). 18.00 – 18.30: Presentación de novedades de Autoeditores. 18.30 – 19.00: Presentación de novedades de Fandogamia Editorial. 19.00 – 19.30: Entrega de los Premios de la Asociación de Autores de Cómic de España (AACE). 19.30 – 20.00: Presentación de Tebeo Valencia. Feria del Cómic y la Ilustración. 20.00 – 20.30: Entrega de Premios del 32º Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Sábado 17 de mayo 11.00 – 12.00: Mesa redonda El cómic independiente en USA. Moderador: Joseba Basalo. Ponentes: Matt Peters, Bill Pressing, Brandon Graham y Korkut Öztekin. 12.00 – 12.30: Presentación de novedades de Panini. 12.30 – 13.30: Mesa redonda Días del Futuro Pasado: 75 años de Marvel. Moderador: Cels Garcia. Ponentes: Carlos Pacheco, David Baldeón, David López y Alejandro M. Viturtia (Panini Cómics). 13.30 – 14.30: Presentación de Selecta Visión. Dragon Ball Z. La batalla de los dioses. 16.00 – 17.00: Conversación con Andrew Wildman. Presenta y modera: David Hernando 17.00 – 17.30: Presentación de novedades de Planeta DeAgostini. 17.30 – 18.00: Presentación de novedades de ECC. 18.00 – 18.30: Presentación de novedades de Penguin Random House. 18.30 – 19.30: Presentación de novedades de Norma Editorial. 19.30 – 20.30: Mesa redonda Miradas de la BD francesa. Moderador: Pepe Gálvez. Ponentes: Chloé Cruchaudet, Audrey Spiry y David Prudhomme. Domingo 18 de mayo 11.00 – 12.00: Mesa redonda El Caballero Oscuro: 75 años de Batman. Moderador: Rubén González. Ponentes: Katie Kubert (DC Comics), Paul Jenkins, Pere Pérez, Diego Olmos y David Fernández (ECC Ediciones). 12.00 – 13.00: Mesa redonda El género negro en el cómic. Moderador: Toni Guiral. Ponentes: Mike Carey, Eduardo Risso, Brian Azzarello y Juan Díaz Canales. 13.00 – 14.00: Mesa redonda Viñetas Autobiográficas. Moderador: Toni Guiral. Ponentes: Sandra Uve, Luis Garcia Mozos, Miquel Fuster y Rubén del Rincón. 14.00 – 14.30: Mesa redonda Johan y Pirluit. Moderador: Alfons Moliné. Ponentes: Fernando Fuentes y Carlos de Gregorio. 16.00 – 17.00: Mesa redonda El cómic digital: un soporte en construcción. Moderador: Toni Guiral. Ponentes: Cels Piñol, Raúl Vidal (Zukate) y Daniel Bartual (investigador). 17.00 – 17.30: Presentación del documental Històries de Bruguera con Carles Prats. 17.30 – 18.00: Milcomics presenta CMC Entertainment con Gonzalo González y Carlos Gallego. 18.00 – 19.00: Mesa redonda Superhéroes al rescate de Hollywood. Moderador: Juan Royo. Ponentes: Rafael López Espí, Mo Caró y Carlos Gallego. La programación puede sufrir cambios de última hora FIRMAS DE LOS AUTORES EN LOS STANDS DEL SALÓN Las firmas de los autores presentes en el Salón del Cómic tendrán lugar en los stands de los expositores. Los horarios pueden sufrir cambios de última hora. La información se actualizará en la web www.ficomic.com y en las de los respectivos expositores. ASTIBERRI EDICIONES. Stands 23-24 Jueves 15 de mayo 12.30 – 14.00: Rubén Pellejero 17.00 – 18.30: David Rubín, Rayco Pulido, Mamen Moreu 19.00 – 20.00: Miguel Gallardo, Pep Domingo (Nadar) Viernes 16 de mayo 11.00 – 12.30: Ramón Rodríguez, Cristina Bueno, José Domingo 12.30 – 14.00: Rayco Pulido, Mamen Moreu, Romeu 17.00 – 18.30: Pep Domingo (Nadar) 17.00 – 17.45: Jason 19.00 – 20.00: Álvaro Ortiz, Ramón Boldú, Manuel Bartual Sábado 17 de mayo 10.30 – 12.00: Paco Roca 11.00 – 12.30: Jason, Michel Rabagliati 12.30 – 14.00: Rubén Pellejero, Pep Domingo (Nadar), Rayco Pulido 17.00 – 18.30: Michel Rabagliati, Manel Fontdevila, José Domingo 19.00 – 20.30: David Rubín, Paco Roca, Mamen Moreu Domingo 18 de mayo 11.00 – 12.30: Rubén Pellejero, Jorge Zentner 12.30 – 14.00: David Rubín, Manel Fontdevila AUTOEDITORES. Stand 126 Viernes 16 de mayo 17.00 – 18.00: Morán, Ulises Lafuente Sábado 17 de mayo 11.00 – 12.00: Andrés Palomino 17.30 – 18.30: Nacho MG 18.30 – 19.30: Alicia Güemes (Laurielle) 19.30 – 20.30: Isaac Soler Domingo 18 de mayo 11.30 – 12.30: Manuel Área DIÁBOLO EDICIONES. Stand 72 Jueves 15 de mayo 12.00 – 13.00: Nacho Castro 17.00 – 18.00: Nacho Casanova 18.00 – 19.00: Audrey Spiry, Marco Galli 19.00 – 20.00: Pasquale del Vecchio, Paolo Castaldi Viernes 16 de mayo 11.00 – 12.00: Nacho Castro 12.00 – 13.00: Pasquale del Vecchio, Paolo Castaldi 13.00 – 14.00: M. López Poy, Miguel Fernández, Marco Galli 18.00 – 19.00: José M. Fonollosa, José Oliver, Bart Torres Sábado 17 de mayo 10.00 – 11.00: M. López Poy, Miguel Fernández, Guillem Medina 11.00 – 12.00: Marco Galli, Paolo Castaldi 12.00 – 13.00: Pasquale del Vecchio, Audrey Spiry 13.00 – 14.00: José M. Fonollosa, Marcelo Frusin 16.00 – 17.00: Daniel Mainé, Audrey Spiry 17.00 – 18.00: José M. Fonollosa, José Oliver, Bart Torres 18.00 – 19.30: Santi Pérez, Ramón Rosanas 19.30 – 21.00: Nacho Casanova, Marcelo Frusin Domingo 18 de mayo 11.00 – 12.00: José M. Fonollosa, Paolo Castaldi 12.00 – 13.00: Bart Torres, Audrey Spiry 13.00 – 14.00: Marcelo Frusin, Enrique Corominas 16.00 – 17.00: Daniel Mainé, Bart Torres 17.00 – 18.00: Pasquale del Vecchio, Marco Galli DIBBUKS. Stand 72 Jueves 15 de mayo 17.00 – 18.30: Josep Busquet, Juan Berrio 18.30 – 20.00: Autores de Todas Putas Viernes 16 de mayo 11.00 – 12.30: Josep Busquet, Roc Espinet 12.30 – 14.00: Autores de Todas Putas 17.00 – 18.30: Nob, Marta Alonso Berná, El Torres, Ángel Hernández 18.30 – 20.00: Chloé Cruchaudet, Jaume Martí, Max, B.Seguí, José Luis Munuera Sábado 17 de Mayo 11.00 – 12.30: Marta Alonso Berná, Dino Lanti, Massacre 12.30 – 14.00: Chloé Cruchaudet, Nob, El Torres, Ángel Hernández 17.00 – 18.30: Chloé Cruchaudet, Nob, Josep Busquet, Roc Espinet 18.30 – 20.00: Autores de Todas Putas Domingo 18 de Mayo 11.00 – 12.30: Nob, Juan Berrio, Marta Alonso Berná, Dino Lanti 12.30 – 14.00: Chloé Cruchaudet, El Torres, Ángel Hernández 17.00 – 18.30: Nob, Marta Alonso Berná, Massacre 18.30 – 20.00: Chloé Cruchaudet, Josep Busquet, Roc Espinet DOLMEN EDITORIAL. Stands 28-29 Viernes 16 de mayo 12.00 – 13.00: Guillem Medina 13.00 – 14.00: Enrique Vegas 16.30 – 17.30: José Fonollosa 18.00 – 19.00: Ruma Barbero, Álex López 19.00 – 20.30: Doc Pastor Sábado 17 de mayo 11.00 – 13.00: Matthieu Blanchin 12.00 – 13.00: Enrique Vegas 13.00 – 14.00: Pere Mejan, Josep Busquet 17.00 – 18.00: Ruma Barbero, David Ramírez, Álex López 18.00 – 20.00: Daniel Expósito, Enrique Vegas Domingo 18 de mayo 12.00 – 13.00: José Fonollosa, David Ramírez 13.00 – 14.00: Iñigo de Prada, Sara García ECC EDICIONES. Stand 81 Jueves 15 de mayo 16.20 – 17.30: Brian Azzarello, Eduardo Risso 18.30 – 19.30: Pia Guerra, Mike Carey Viernes 16 de mayo 12.50 – 14.00: Pia Guerra, Mike Carey 16.20 – 17.30: Brian Azzarello, Eduardo Risso Sábado 17 de mayo 11.20 – 12.15: Pia Guerra 12.50 – 13.30: Andrés Guinaldo 16.20 – 17.30: Brian Azzarello, Eduardo Risso 18.30 – 19.30: Mike Carey Domingo 18 de mayo 11.20 – 12.15: Pia Guerra, Mike Carey 12.50 – 14.00: Andrés Guinaldo 16.20 – 17.30: Brian Azzarello, Eduardo Risso EDICIONES B. Stand 93 Sábado 17 de mayo 12.00 – 14.00: Jan, Efepé 17.00 – 19.00: Francisco Ibáñez Domingo 18 de mayo 12.00 – 14.00: J.C.Ramis, J.Cera EDICIONES BABYLON. Stands 25-26-27 Jueves 15 de mayo 10.00 – 12.00: Marta Nael 12.00 – 14.00: Kenneos, Dani Alarcón, Cris Ferrer 16.00 – 18.00: Kenneos, Dani Alarcón, Cris Ferrer 18.00 – 20.00: Marta Nael 18.30 – 20.00: Studio Kôsen Viernes 16 de mayo 10.00 – 12.00: Dani Alarcón, Cris Ferrer 10.00 – 13.00: JOS, Sonia Moruno 11.00 – 14.00: Marco Pinti 12.00 – 14.00: Marta Nael, 12.30 – 14.30: Studio Kôsen 16.00 – 18.00: Dani Alarcón, Cris Ferrer 17.00 – 20.00: Marco Pinti 18.00 – 19.00: Marta Nael, JOS, Sonia Moruno 18.30 – 20.30: Studio Kôsen 19.00 – 20.30: David Braña, Abel Cicero Hermo, Laura Sánchez 20.00 – 21.00: Marta Nael Sábado 17 de mayo 10.00 – 11.00: Dani Alarcón, Cris Ferrer 10.00 – 12.00: Mònica Puentes, Rafael Morera 10.00 – 13.00: JOS, Sonia Moruno 11.00 – 14.00: Marco Pinti 12.00 – 14.00: Marta Nael, David Braña, Abel Cicero Hermo 13.00 – 14.00: Jorge Monreal 16.00 – 18.00: Dani Alarcón, Cris Ferrer 16.00 – 19.00: JOS, Sonia Moruno 17.00 – 20.00: Marco Pinti 18.00 – 20.00: Marta Nael, Jorge Monreal Domingo 18 de mayo 10.00 – 12.00: Jorge Monreal, JOS 11.00 – 13.00: Mònica Puentes, Rafael Morera 12.00 – 14.00: Dani Alarcón, Cris Ferrer 16.00 – 18.00: Dani Alarcón, Cris Ferrer 16.00 – 19.00: Jorge Monreal EDICIONES LA CÚPULA. Stands 100-101-102 Viernes 16 de mayo 16.00 – 17.30: Man, Diego Vera (Kekuli) 17.30 – 19.00: Ana Oncina, Atilio Gambedotti 19.00 – 20.30: Sergio Mora, Martí Sábado 17 de mayo 11.30 – 13.00: Max, Sergio Mora 13.00 – 14.30: Marcos Prior 16.00 – 17.30: Ana Oncina, Sebas Martín 17.30 – 19.00: Rubén del Rincón, Sebastián Cabot, Joan March 19.00 – 20.30: Max, Martí Domingo 18 de mayo 11.30 – 13.00: Diego Vera (Kekuli), Sebas Martín 13.00 – 14.30: Atilio Gambedotti, Marcos Prior 16.00 – 17.30: Sebastián Cabot, Joan March EL JUEVES. Stand 71 Viernes 16 de mayo 12.00 – 13.00: Bernet 17.00 – 18.00: Bartual, Kim 18.00 – 19.00: Bartual, Kim, Manel Fontdevila 19.00 – 20.00: Manel Fontdevila Sábado 17 de mayo 12.00 – 13.00: Bernet 17.00 – 18.00: Rubén Fernández 18.00 – 19.00: Rubén Fernández, Monteys 19.00 – 20.00: Vizcarra, Pallarés, Monteys, Pedro Vera, Maikel 20.00 – 21.00: Vizcarra Domingo 18 de mayo 12.00 – 13.00: JL Martín FNAC. Stand 90 Sábado 17 de mayo 12.00 – 13.00: Olivier Vatine, Antoine Carrion, Antoine Ozanam, Jean Yves Mitton, Cosey 13.00 – 14.00: Mario Torrecillas, Artur Laperla, Martí Gironell, Francesc Fullana, Jean-François Charles, Maryse Charles, Marcelo Frusin, Giovanna Casotto 17.00 – 18.00: Moderna de Pueblo, Aleix Saló, Jaime Calderón, Tirso Cons, Alberto Jiménez Alburquerque 18.00 – 19.00: Joaquín Reyes, Miguelanxelo Prado, Luis Royo, Josep Homs, Kenny Ruiz, Alessandro Barbucci, Pep Brocal, Jaume Vidal. Domingo 18 de mayo 13.00 – 14.00: Juanjo Sáez, Mariano de la Torre, Víctor García. MILCOMICS.COM. Stands 134-135-136-137 Jueves 15 de mayo 16.00 – 18.00: Rafater 16.30 – 18.00: Iban Coello 17.00 – 18.00: DaniZar 18.00 – 19.00: Javi de Castro 19.00 – 20.30: David Daza, Sergio Abad Viernes 16 de mayo 12.00 – 14.00: Rafater 12.30 – 14.00: Javi de Castro 17.00 – 19.00: Rafater, DaniZar, Caesar 19.00 – 20.30: David Daza, Sergio Abad Sábado 17 de mayo 11.00 – 12.00: DaniZar, Caesar 11.00 – 13.00: Rafater 12.00 – 14.00: Carlos Azagra, David Terrer 13.30 – 15.00: Carlos Sisí 17.00 – 18.30: Equipo Thermozero, Rafater 18.00 – 20.30: Carlos Sisí 19.00 – 20.30: Carlos Azagra, David Terrer Domingo 18 de mayo 11.00 – 12.00: DaniZar 11.00 – 12.00: Caesar 12.00 – 14.00: Rafater, Carlos Sisí 16.00 – 17.00: Carlos Sisí 17.00 – 19.00: Rafater MUNDO CÓMIC EL CORTE INGLÉS. Stand 91 Viernes 16 de mayo 18.00 – 19.00: Pia Guerra 19.00 – 20.00: Cels Piñol, Àlex Santaló Sábado 17 de mayo 10.30 – 14.30: Bié 11.00 – 12.00: Olivier Vatine, Antoine Carrion, Antoine Ozanam 12.00 – 13.00: Jaime Calderon, Jean-François Charles, Maryse Charles 13.00 – 14.00: Jean Yves Mitton, Cosey 16.30 – 20.30: Bié 18.00 – 19.00: Tirso Cons, Alberto Jiménez Domingo 18 de mayo 10.30 – 14.30: Bié 11.00 – 13.00: Calpurnio 12.00 – 13.00: Francisco Ibáñez 13.00 – 14.00: Francisco Ibáñez OXFAM INTERMÓN-VIÑETAS DE VIDA. Stand 88 Jueves 15 de mayo 12.30 – 14.00: Sonia Pulido, Miguel Gallardo 17.00 – 18.30: Cristina Durán, Miguel Ángel Giner 18.30 – 20.00: Álvaro Ortiz, Isabel Cebrián Sábado 17 de mayo 11.30 – 12.30: Sonia Pulido, Cristina Durán, Miguel Ángel Giner 12.30 – 13.30: Miguel Gallardo 17.00 – 18.30: David Rubín, Paco Roca 19.00 – 20.30: Álvaro Ortiz, Isabel Cebrián PANINI CÓMICS. Stand 133 Jueves 15 de mayo 11.30 – 13.30: Bié 17.00 – 19.00: Bié Viernes 16 de mayo 17.00 – 18:00: Bié 18.00 – 19:00: Calpurnio Sábado 17 de mayo 11.30 – 12.30: David Baldeón 17.00 – 18.00: Carlos Pacheco, Calpurnio 18.00 – 19.00: Cels Piñol, Àlex Santaló Domingo 18 de mayo 12.30 – 13.30: Calpurnio 17.00 – 18.00: Bié 18.00 – 19.00: Bié PENGUIN RANDOM HOUSE. Stand 20-21 Sábado 17 de mayo 12.00 – 13.00: Joaquín Reyes 12.00 – 14.00: Joe Sacco, Moderna de Pueblo 13.00 – 14.00: Juanjo Sáez 17.00 – 18.00: Juanjo Sáez 17.00 – 19.00: Joe Sacco, Agustina Guerrero 18.00 – 19.00: Mario Torrecillas, Artur Laperla Domingo 18 de mayo 12.00 – 14.00: Agustina Guerrero 13.00 – 14.00: Mario Torrecillas, Artur Laperla, Aleix Saló PLANETA DeAGOSTINI CÓMICS. Stand 80 Jueves 15 de mayo 18.30 – 19.30: Bruno Redondo Viernes 16 de mayo 11.00 – 12.00: Andrew Wildman 12.30 – 13.30: Josep Homs, Bruno Redondo 15.30 – 16.30: Andrew Wildman 17.00 – 18.00: Enric Rebollo 18.30 – 19.30: RM Guéra Sábado 17 de mayo 11.00 – 12.00: Enric Rebollo 12.00 – 13.00: Andrew Wildman 13.00 – 14.00: Ibán Coello, David Daza 15.00 – 16.00: Sergio Abad, Iván Fernández 18.30 – 19.30: R. M. Guéra, Andrew Wildman Domingo 18 de mayo 13.00 – 14.00: Sergio Abad, David Daza 16.00 – 17.00: Ibán Coello, Iván Fernández La programación de las firmas nos ha sido remitida por los expositores. Las firmas pueden sufrir cambios de última hora La programación de las firmas nos ha sido remitida por los expositores. Las firmas pueden sufrir cambios de última hora CARPA DE AUTORES Una de las novedades del 32 Salón del Cómic es la Carpa de Autores situada en el Palacio 2, un espacio donde los dibujantes pueden vender directamente sus páginas e ilustraciones originales al público asistente. 33 autores estarán ubicados en la carpa. TALLERES DE CÓMIC La Escuela de Cómic Joso desarrollará los talleres de cómic, organizando diversas actividades relacionadas con las técnicas narrativas y de dibujo. Además, dará cabida a destacados autores invitados que ofrecerán clases magistrales en las que mostrarán los secretos de su arte. El objetivo es acercar la historieta al gran público, explicando los secretos de la creación gráfica y narrativa. También tendrán lugar talleres de aerografía abiertos a los visitantes. ESPACIO DORAEMON / SHIN CHAN En el 32 Salón del Cómic, los más pequeños de la casa tendrán un espacio dedicado a ellos, donde podrán realizar diferentes actividades y pasar un rato divertido y agradable junto a sus personajes preferidos: Doraemon y Shin chan. Este espacio de actividades pretende ser un espacio lleno de magia y diversión, donde los niños y niñas que se acerquen podrán descubrir todos los secretos de Doraemon y el humor de Shin chan. En el espacio Doraemon habrá talleres de pinta y colorea, maquillaje y de juegos, con puzles, cartas, todos ellos con los protagonistas de la serie (Doraemon, Nobita Nobi, Dorami, Shizuka y Gigante, entre otros). Por su parte, en el espacio de Shin chan se podrá pintar y colorear plantillas con Shin chan, Hiroshi, Misae, Himawari, Kazama, Masao, Nené y el resto de los personajes de la popular serie. Además habrá regalos para los niños que participen en las actividades. ESPACIO DE NINTENDO Nintendo contará con un espacio donde encontrarás los títulos más importantes de la actual generación de consolas. Para Nintendo 3DS y Nintendo 2DS, nunca puede faltar Mario. Podrás jugar a sus mejores aventuras con Luigi’s Mansion 2, New Super Mario Bros. 2 y Mario Party: Island Tour. Pero si lo que te van son las carreras, prepárate para las macarradas de Mario con Mario Kart 7. Otro de los ineludibles de la consola portátil de Nintendo es Pokémon X y Pokémon Y, que tampoco se pierden la ocasión. Y si te gustan los cómics de Inazuma Eleven y The Legend Of Zelda, prepárate para vivirlos en primera persona con The Legend of Zelda: A Link Between Worlds, Inazuma Eleven 3: La amenaza del Ogro. Y por si todo esto fuera poco, también se podrá jugar a Animal Crossing: New Leaf, el juego revelación de la temporada pasada, y a Lego City Undercover: The Chase Begins, Lego Marvel Super Heroes y Lego: El Hobbit. Y en cuanto a nueva consola de sobremesa de Nintendo, Wii U, Nintendo ofrecerá la oportunidad única del juego del año y que todavía no ha salido a la venta, como Mario Kart 8. SHOW TRANSFORMERS Coincidiendo con el inminente estreno de Transformers 4: La era de la extinción, la publicación de los cómics dedicada a la saga de robots a cargo de Planeta DeAgostini Cómics y de la nueva línea de juguetes de Hasbro, Optimus Prime, el comandante de los Autobots, visitará el Salón Internacional del Cómic de Barcelona. El popular personaje, que hará las delicias de grandes y pequeños, se paseará por Palacio 2 del Salón del Cómic para que todo aquel que lo desee pueda fotografiarse junto a él. Los horarios en que Optimus Prime estará en el Salón son los siguientes: Jueves 15 de mayo: 12 a 14 horas Viernes 16 de mayo: 17 a 19 horas Sábado 17 de mayo: 11.30 a 13.30 y de 18 a 20 horas Domingo 18 de mayo: 11.30 a 13.30 y de 17 a 19 horas ASOCIACIONES DE STAR WARS El Salón del Cómic contará este año con la participación de dos asociaciones vinculadas al universo creado por George Lucas: la Asociación Star Wars Catalunya y la Legión 501 Spanish Garrison que desarrollaran diferentes actividades. Además, en su espacio habrá un espacio de photo-call donde los visitantes podrán fotografiarse con personajes de la ala ia… si la uerza les acompaña ACTIVIDADES PEDAGÓGICAS El Salón Internacional del Cómic de Barcelona y el Departament d’ nsenyament de la Generalitat de Catalunya colaboran por séptimo año consecutivo para acercar el cómic a las escuelas. Con tal objetivo se desarrollan toda una serie de actividades dirigidas a profesores y alumnos que coordina Oriol Borràs. El cómic como medio de expresión artístico y narrativo tiene diversas aplicaciones en las diversas etapas formativas, siendo su utilización clave para la comprensión lectora además de formar parte de la bibliografía recomendada en diversas materias. FICOMIC participa de las actividades organizadas por la Generalitat de Catalunya para impulsar la lectura y considera que el cómic debe jugar un papel protagonista en ellas. Por otra parte, dedicada a los profesores, se celebrará una nueva edición de la jornada El cómic, una herramienta pedagógica el jueves 15 de mayo por la tarde. En dicha sesión se presentarán ponencias para que los enseñantes puedan utilizar el cómic como un elemento pedagógico. Además, se realizará una visita guiada por el Salón del Cómic para aquellos profesores de primaria y secundaria que quieran conocer la variedad de opciones que ofrece la historieta. La jornada pedagógica del Salón del Cómic se ha convertido en el punto de encuentro de la industria del cómic y el mundo de la educación. Cada año la jornada quiere dar herramientas innovadoras con el objetivo de que los profesores utilicen el cómic en el aula. En esta séptima edición, coincidiendo con la celebración del Tricentenario de los eventos de 1714, el centenario del comienzo de la Primera Guerra Mundial, 75 aniversario del fin de la Guerra Civil Española y 75 del inicio la Segunda Guerra Mundial, la jornada se centra en el cómic histórico. Los cómics de temática histórica o ambientados en un momento histórico pueden ser un buen soporte para acercar un momento histórico a los alumnos de una forma amena y que les resulta cercana y así poder crear un contexto en el que desarrollar la clase. Para adentrarnos en el cómic histórico participarán en la jornada dos autores de primer nivel que han convertido la historia en uno de los ejes centrales de sus obras. Paco Roca ha ambientado muchas de sus obras en diferentes momentos históricos aparte de tratar temas tan complejos como el Alzheimer o de adaptar al cómic la obra de Kafka. Oriol Garcia Quera es el cronista en viñeta de la historia de Cataluña, su vocación didáctica le ha hecho participar en numerosos proyectos pedagógicos. Finalmente y como ya es tradición tendremos una experiencia desarrollada en el aula con el cómic como protagonista. La ornada es una iniciativa conjunta del Departament d’ nsenyament de la Generalitat de Catalunya y el Salón Internacional del Cómic de Barcelona. ACTIVIDADES PARA LAS ESCUELAS EN EL 32 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA Por séptimo año consecutivo FICOMIC y el Departament d’ nsenyament de la Generalitat de Catalunya colaboran para acercar el cómic en las escuelas. Con este objetivo se desarrollan una serie de actividades en el Salón del Cómic dirigidas a profesores y alumnos. El cómic es considerado el noveno arte y su lenguaje, que recibe el nombre de narrativa dibujada o arte secuencial, es una síntesis donde la imagen y la palabra forman una realidad creativa. La combinación de texto e imagen da lugar a un discurso fácilmente comprensible y estimulante para los lectores más jóvenes y para aquellos que no tienen el hábito de lectura adquirido. Estos elementos lo convierten en un elemento pedagógico de gran utilidad como herramienta para la comprensión lectora, para la ayuda de la capacidad de síntesis, como un elemento que aporta un rico lenguaje narrativo específico y como soporte para la mayoría de áreas curriculares. Coincidiendo con la 32 ª edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, FICOMIC, con la colaboración del Departamento de Enseñanza de la Generalidad de Cataluña, convoca el III concurso escolar del Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Este año, la conmemoración del Tricentenario de los hechos de 1714 estará presente en el Salón del Cómic. Por este motivo, las temáticas del concurso estarán vinculadas a la historia de Cataluña. Las obras ganadoras del concurso serán expuestas en el Salón. PREMIOS 32 BARCELONA SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE El objetivo de estos premios es que sirvan de promoción y recompensen a nuestros autores, a la vez que reconozcan la labor de los editores que apuestan por ellos. Los galardones también quieren mostrar la riqueza y diversidad del cómic que se publica en España, sin olvidar a nuestros jóvenes valores y a los fanzines. Quieren ser un reconocimiento a lo mejor publicado en España en el año 2013. Los profesionales del cómic (autores, editores, distribuidores, libreros, fanzines, críticos y periodistas especializados), han elegido en votación a los nominados a los premios del 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona en las categorías de Mejor Obra de Autor Extranjero Publicada en España en 2013 (sin dotación económica), Mejor Obra de Autor Español Publicada en España en 2013 (10.000 euros), Premio al Autor Revelación Español 2013 (3.000 euros, patrocinado por la Fundación Divina Pastora) y Mejor Fanzine Español 2013 (1.500 euros). En la segunda ronda de los votaciones se ha elegido a los ganadores, entre los nominados en cada categoría. El Gran Premio del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, en reconocimiento a un autor español vivo con una trayectoria profesional de al menos 25 años, saldrá directamente de la votación directa de los profesionales al no haber nominaciones. Este galardón tiene una dotación económica de 10.000 euros. Los nombres de los ganadores de los premios del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, los más prestigiosos y de mayor remuneración económica en España. Los aficionados al cómic y el público en general también han podido elegir directamente al mejor cómic publicado en España en 2013, ya sea de autor extranjero o autor español. Esta votación se ha realizado directamente a través de la web. Este premio por votación popular carece de dotación económica. PREMIOS DEL 32 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA Gran Premio del Salón 2014 Miguel Gallardo (Lleida, 1955) es un clásico del cómic underground español de los 80, creador, entre otros muchos personajes, del mítico Makoki, representante del lado más salvaje de la vida, el lumpen, el sexo, las drogas y el rock’n’roll, un inadaptado social huido del manicomio, que hasta tuvo su propia canción en la movida. Ya en los 90 y a principios del siglo XXI, Gallardo desarrolló nuevas facetas creativas y empezó a dedicarse al cómic autobiográfico, publicando, con éxito, novelas gráficas de la talla de Un largo silencio y la galardonada María y yo, basada en su relación con su hija María. Además, Miguel Gallardo es reconocido internacionalmente como ilustrador, siendo un autor que ha publicado en diversos diarios y revistas. Mejor obra de autor español publicada en España en 2013 Los surcos del azar, de Paco Roca (Astiberri Ediciones) A través de los recuerdos de Miguel Ruiz, republicano español exiliado en Francia, Paco Roca reconstruye la historia de La Nueve, una compañía a las órdenes del capitán Dronne integrada en la segunda división blindada del general Leclerc, y formada mayoritariamente por republicanos españoles. La mayoría de los hombres que componían la Nueve tenían menos de 20 años cuando en 1936 cogieron las armas por primera vez para defender la República española. Ninguno sabía entonces que los supervivientes ya no las abandonarían hasta ocho años después, y que en la noche del 24 de agosto de 1944 serían los primeros en entrar en París. Los carros de combate llevaban, en el morro y en los flancos, nombres sorprendentes: Madrid, Don Quichotte, Guadalajara, Ebro o Guernica. Los soldados se apellidaban Granell, Campos, Fábregas, Royo, Pujol... Ellos encabezarán el desfile de la victoria del día 26 por los Campos Elíseos. Autor revelación español del 2013 Clara Soriano, por Colmado Sánchez (¡Caramba! Cómics) Clara Soriano lleva varios años publicando tiras e historias cortas casi exclusivamente en internet (Caniculadas, El Estafador) salvo excepciones (El Jueves). Ahora da el salto al papel con Colmado Sánchez, un trozo de universo en el que conviven chonis, abuelos, hipsters, familias-como-Dios-manda y solitarios incautos, en una mezcla tan poco coherente como la vida misma. Colmado Sánchez retrata una mañana cualquiera en un comercio de barrio, un negocio en el que tienen de todo menos de lo que no hay. Mejor obra de autor extranjero publicada en España en 2013 El libro de los insectos humanos, de Osamu Tezuka (Astiberri) He aquí una obra de lo que se entiende por vertiente más épica de Osamu Tezuka, considerado el "padre del manga". Este viaje por el mundo del arte, el entretenimiento, el crimen, la política y los negocios también contiene un profundo mensaje sobre las trampas y los callejones sin salida de la sociedad moderna. Su protagonista, Toshiko Tomura está considerada como un genio, un moderno Da Vinci. Con poco más de 20 años, es una actriz de renombre internacional, futura arquitecta y está a punto de recibir el premio literario más importante de Japón. Sus actividades se reflejan en los titulares de los periódicos e inspiran programas de radio y televisión. Pero ese genio y ese rostro angelical esconden numerosos misterios, que el periodista Aokusa está dispuesto a desvelar. Mejor fanzine español del 2013 Arròs negre A través de sus siempre variopintas historias, dotadas de un sentido del humor surrealista y catódico, macarra y gamberro, con referentes culturales de la década pasada y la siguiente, los integrantes de Arròs Negre cocinan para el público un fanzine en el que colaboran dibujantes tan prometedores como Miguel Ángel Giner Bou y Cristina Durán, Carlos Ortin, Boke Bazán, Laura Castelló, Rosa Deltoro, Ada Diez, David Heras, María Herreros, Cachete Jack y Gerard Miquel, a veces con portadas de auténticos maestros como Paco Roca. Mejor Obra por votación popular Papel estrujado, de Nadar (Astiberri Ediciones) Javi tiene 16 años, ha dejado el instituto y se ha convertido en una suerte de sicario bien remunerado al que le piden todo tipo de trabajos los mismos estudiantes: venganzas, recuperar objetos robados, romper alguna nariz... Hasta que un día todo cambia. ENCUENTROS DE AUTORES CON EDITORES El Salón Internacional del Cómic de Barcelona vuelve a dar la oportunidad a nuevos talentos de nuestro país de mostrar su trabajo a editores nacionales y extranjeros. Dicha iniciativa, puesta en marcha hace ya una década, es una manera de promover el trabajo de autores españoles que busquen un hueco en la industria. Este año se contará con la presencia de representantes de los sellos extranjeros Dargaud, DC Comics, Éditions Casterman, Glénat – Vents d’Ouest, Marvel Comics, y Vertigo. En la edición de este año, como ya ocurrió en años anteriores, cualquier autor tendrá su oportunidad en las entrevistas profesionales. El objetivo es que los editores vean todos los portafolios entregados. Para ello los autores deberán llevar directamente al Salón del Cómic los portafolios con fotocopia de sus trabajos y proyectos y depositarlos en las bandejas de los diferentes editores participantes. Los editores decidirán, una vez revisados los portafolios, a que autores recibirán para la entrevista profesional. Los portafolios se devolverán a sus autores. Además de los editores extranjeros, cuyas biografías se detallan a continuación, estarán presentes en esta nueva edición de las entrevistas profesionales, los editores de los sellos españoles Astiberri Ediciones, Ediciones Babylon, Ediciones La Cúpula, Fandogamia, Norma Editorial y Planeta DeAgostini Cómics. BIOGRAFÍAS DE LOS EDITORES EXTRANJEROS PARTICIPANTES Benoît Mouchart (Versalles, Francia. 1976) Es escritor, comisario de exposiciones, fue director artístico de la programación cultural del Festival Internacional del Cómic Angoulême entre 2003 y 2013 y en la actualidad es director editorial de Editions Casterman. Antes de dedicarse al mundo del cómic, dio clases en la Universidad de Sorbona (París) y fue periodista. Como tal realizó muchos temas para el primer canal web de televisión francés dedicado al mundo de los cómics: Comicsworld TV. Autor de diversos ensayos, Mouchart asumió el cargo de director artístico del Festival Internacional del Cómic de Angouleme en 2003. Bajo su dirección, el certamen ha fortalecido su apertura internacional y su carácter interdisciplinar. En 2013, dejó el cargo para dirigir Éditions Casterman. Gregory Lockard Gregory Lockard es uno de los editores del sello Vertigo, de DC Cómics. Actualmente es responsable de series de la talla de Fabulosas, The Unwritten, FBP: Federal Bureau of Physics y The Vertigo Quarterly: Magenta. También colabora con el editor Will Dennis en otra series como Hinterkind y The Royals: Masters of War, además de en algunos proyectos que aún no han sido anunciados. Con anterioridad, ha trabajado en Fábulas, American Vampire y The Sandman: Overture, entre otros. Katie Kubert Katie Kubert es editora de DC Comics, y actualmente se ocupa del Batman de Scott Snyder, pero también de Harley Quinn, Batgirl, Batman Eternal y de Grayson, que está a punto de aparecer. Pese a ser la nieta de la leyenda del cómic Joe Kubert, no había demasiados tebeos por casa cuando era niña, así que en un primer momento no se dedicó a ello, sino que trabajó para el The Late Show de David Letterman, y como responsable de una galería en el Upper East Side. Entró en DC en 2009, en concreto, en el departamento de prensa, y no tardó en convertirse en editora. Actualmente vive en Nueva York con su marido y su perrita Zelda. Nick Lowe (Cleveland, Estados Unidos. 1979) Nick Lowe es editor de Marvel desde 2002. En concreto, se ha encargado de la edición de La Imposible Patrulla-X, del Nextwave de Warren Ellis y Stuart Immonen, del 162 y los Eternos de Neil Gaiman, del Lobezno y la Patrulla X de Jason Aaron y Chris Bachalo y del Fury Max de Garth Ennis y Goran Parlov. Pero hay más. También ha coordinado a Brian Michael Bendis y Stuart Immonen (cuando se han encargado de La Nueva Patrulla X) y el trabajo de Joss Whedon para Astonishing X-Men y Runaways. Actualmente, acaba de ser nombrado el editor principal de Spider-man. Philippe Ostermann Philippe Ostermann es director general y director editorial del prestigioso sello francés Dargaud. En concreto, es responsable de la edición de las obras de tan destacados como Manu Larcenet, André Juillard, Claire Bretécher así como de las series Lucky Luke o Bill y Bolita. Tras pasar 20 años trabajando en prensa, en el seno de un semanario cultural, entra en Les Éditions Dargaud en 2000 para colaborar como editor con Guy Vidal. Participa sobre todo en el desarrollo de la colección Poisson Pilote y en el lanzamiento de numerosas series como Los Combates Cotidianos, El Retorno a la Tierra o El Gato del Rabino. Fue también el editor de Jean Giraud en sus últimos Mister Blueberry. Romain Lorans (París, Francia. 1975) Romain Lorans es asistente editorial de Ediciones Glénat para el sello ents d’Ouest. Después de estudiar artes gráficas y edición, se unió en 1988 al grupo Glénat como asistente a cargo de la elaboración del catálogo manga de la editorial. A continuación, trabajó en la edición de los álbumes y catálogos de cómics de Glénat y Vents d'Ouest. Más adelante, en 2006, fue asistente editorial de Vents d'Ouest, y más recientemente pasó a encargarse de todo lo que tuviera que ver con el universo Disney (bajo la licencia de Glénat desde 2010). Ha colaborado con Andreae Chabouté, Convard, Hérenguel, Ptiluc, Rabaté... Actualmente se encuentra trabajando en licencias y personajes de Disney de grandes autores como Mickey Mouse de Floyd Gottfredson, el Pato Donald de Carl Barks y el Tío Gilito de Don Rosa. Vincent Petit (Francia, 1977) Nacido en 1977 cerca de París, Vincent Petit, estudió Literatura e Historia en la Universidad de Sorbona, pero muy pronto empezó a dedicarse a la edición, trabajando en sellos como Dargaud o Casterman, donde entró en 2001. Allí fue asistente editorial durante una década convirtiéndose finalmente en editor en 2012, momento en el que pasó a estar a cargo de autores de la talla de Tardi, Sokal, Craig Thompson y Hugo Pratt. ACTIVIDADES PARALELAS PHENOMENA CONVIERTE A STANLEY KUBRICK Y JOHN HUSTON EN PROTAGONISTAS DEL 32 SALÓN DEL CÓMIC Las películas de guerra son un género que han filmado grandes directores desde ópticas muy personales, reflejando tanto su brutalidad descarnada como su épica. Con motivo del 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona, que tiene en la presencia de la guerra en el cómic uno de sus ejes, Phenomena The ultimate cinematic experience (www.phenomena-experience.com) ha programado para el viernes 9 de mayo, en el cine Comedia de Barcelona, un programa doble espectacular: La Chaqueta Metálica, de Stanley Kubrick (20.00 horas) y Evasión o Victoria, de John Huston (22.00 horas), dos clásicos del cine bélico dirigidos por dos directores clave que ofrecen una visión descarnada de lo que esconde cualquier conflicto armado. La cita es el viernes 9 de mayo en el cine Comedia de Barcelona, a partir de las 20 horas. El precio de la entrada única para ver las dos películas es de 9 euros y las cintas se exhiben en versión original subtitulada en castellano. Una vez más, Phenomena - The ultimate cinematic experience, da la oportunidad de disfrutar de dos grandes clásicos, en este caso, del cine bélico, a un precio único. Las entradas pueden adquirirse a través de www.atrapalo.com o en las mismas taquillas del cine Comedia. Los espectadores que conserven el resguardo de la entrada de esta doble sesión de Phenomena podrán utilizarla para obtener un 2x1 al comprar en las taquillas del Salón una entrada de 7 euros. Esta promoción no es acumulable a otros descuentos y promociones de las entradas del Salón del Cómic. Phenomena – The ultimate cinematic experience es una iniciativa que rescata para la gran pantalla clásicos comerciales del cine de los años 70, 80 y 90, permitiendo volver a disfrutar, o descubrir, obras que han marcado época en el género, en este caso, bélico. La Chaqueta Metálica (1987). Un grupo de reclutas se prepara en Parish Island, centro de entrenamiento de la marina norteamericana. All esta el sargento Hartmann, duro e implacable, cuya única misión en la vida es endurecer el cuerpo y el alma de los novatos, para que puedan defenderse del enemigo. Pero no todos los jóvenes están preparados para soportar sus métodos. Evasión o Victoria (1981). Segunda Guerra Mundial, año 1943. El comandante del campo de concentración de Gensdorff, que antes de la guerra había formado parte de la selección alemana de futbol, se interesa por un grupo de prisioneros que practican este deporte. Se le ocurre entonces la idea de organizar un partido en el que se enfrenten una selección alemana y una selección formada por prisioneros. CONFERENCIA DE ORIOL GARCIA QUERA EN EL ATENEU BARCELONÈS Dibujando el Once de Septiembre de 1714, con Oriol Garcia Quera El guionista y dibujante Oriol Garcia Quera, uno de los grandes autores de cómic histórico europeo, tiene una dilatada obra sobre diversos episodios de la historia de Cataluña, incluida La Guerra de Sucesión y la caída de Barcelona el 11 de septiembre de 1714 después de 15 meses de sitio. 13 de mayo a les 19.30 horas Sala Verdaguer del Ateneu Barcelonès: Calle de la Canuda, 6. Barcelona CONFERENCIAS EN LA UNIVERSIDAD DE BARCELONA La Universidad de Barcelona acoge en su Aula Magna (Plaza Universidad) dos conferencias entorno a la guerra en el cómic con destacados autores del panorama internacional. Por una parte, Joe Sacco, uno de los autores de referencia internacional que ha retratado diferentes conflictos, y por otra Paco Roca, autor de Los Surcos del Azar, una novela gráfica sobre los republicanos españoles que liberaron París, que contó con la colaboración del historiador norteamericano Robert S. Coale. Viernes 16 de mayo 12:30. Conferencia de Joe Sacco. Modera: Pepe Gálvez 17:00. Conferencia Los grandes olvidados del 45 con Paco Roca y Robert S. Coale. Modera: Jaume Vidal EXPOSICIÓN DIBUJANDO LA GALAXIA EN CAN FABRA La muestra recopila originales de algunos de los autores que han dibujado los cómics de Star Wars o que se han inspirado para sus propias creaciones, además de una decena de objetos que podrían haber salido directamente del rodaje. Una exposición ideal para los amantes del cine y fans de la saga galáctica más famosa de la historia del cine. Biblioteca Ignasi Iglesias – Can Fabra Segre, 24-32 Hasta el 3 de julio EXPOSICIÓN SUDESTADA EN LA LIBRERÍA UNIVERSAL La librería Universal de Barcelona (Ronda de Sant Antoni, 9), Musaraña Libros y Moebius organizan en la misma librería una exposición dedicada a la viñeta argentina, coincidiendo con el 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. La muestra lleva por título Sudestada y en ella podrán verse una treintena de originales de autores argentinos. La inauguración será el día jueves 15 de Mayo a las 19 horas y la entrada es gratuita. Los horarios de visita serán de lunes a sábado, de 10 a 14 y de 17 a 20h. EXPOSICIÓN 1714. LA BATALLA FINAL El cómic y la ilustración son los protagonistas de la exposición en las calles de Barcelona en 1714. La batalla final. Son trece instalaciones ubicadas en los principales escenarios donde tuvieron lugar los combates del asalto de las tropas borbónicas en la ciudad el 11 de septiembre de 1714, tras 15 meses de asedio. Cada instalación tiene cuatro caras: una viñeta con una escena de la lucha, la ubicación explicando que pasó en aquel lugar de Barcelona, la biografía de uno de los protagonistas de la jornada con una gran ilustración y un texto de la época que ayuda a entender los hechos. Los textos están en catalán, castellano e inglés. Estas 13 instalaciones estarán disponibles hasta el próximo 30 de septiembre. Las ubicaciones de las instalaciones están en Baluard de Jonqueres (Plaza Urquinaona), Baluard de Sant Pere (C/ Ali Bei), Baluard de Portal Nou (Arco de Triunfo), Sant Pere de les Puel·les (Plaza de Sant Pere), Convento de Sant Agustí (Plaza de la Academia), Convento de Santa Caterina (Mercado de Santa Caterina), Placeta d’en Marcús, Fossar de les Moreres, Pla d'en Llull (Plaza Comercial), Baluard de Santa Clara (Entrada Sur del Parque de la Ciutadella), Pla de Palau, Baluard del Migdia (C/ de la Marquesa) y Portal de Mar (Plaza de Pau Vila). CARTEL 32 SALÓN DEL CÓMIC EL AUTOR Carlos Pacheco El cartel del 32 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA es obra del dibujante gaditano Carlos Pacheco (San Roque, Cádiz. 1961). Carlos Pacheco comenzó su carrera como dibujante profesional mediante pequeños trabajos en el mundo de la historieta nacional mientras finalizaba la carrera de Biología en la Facultad de Sevilla. En esta época ganó algunos premios para aficionados (Comix Internacional de Toutain Editor), colaboró con fanzines regionales (Tuboescape, La Línea-Cádiz, Caballete) y exponiendo en la edición de 1983 del Salón del Cómic de Barcelona. A finales de los años ochenta comenzó sus pasos profesionales colaborando con la editorial Planeta De Agostini personalizando las ediciones españolas de los cómics norteamericanos de la Marvel Comics con nuevas portadas, posters e ilustraciones para las distintas revistas de esta editorial. También colaboró con Norma Editorial en especiales de sus revistas Cimoc y Humor a tope, y con la editorial Casset, con la que participó en el álbum Pop español. Durante toda esta época desempeñó también una importante faceta de analista y crítico escribiendo numerosos artículos para Planeta DeAgostini y Ediciones Zinco. Para el mercado español crea junto a Rafael Marín a mediados de los noventa las series Iberia Inc. y Tríada Vértice. Su trabajo ha sido reconocido con distintas distinciones de entre las que destacan su nombramiento como "Autor revelación de 1996" de la revista estadounidense Wizard, y su inclusión desde entonces en el top ten de autores de la misma revista desde 1997 hasta que en 2001 alcanzó la primera posición de esa lista. En 2004 Arrowsmith, serie que creó junto al guionista estadounidense Kurt Busiek, es nominada a los prestigiosos premios Eisner. En 1993 fue contratado por la división británica de Marvel Comics. Empezó realizando cubiertas de la revista The Exploits of Spiderman y con una historieta corta para Motormouth and Killpower. Sin embargo, fue Dark Guard la primera serie que dibujó completamente y la que le daría a conocer. Poco después trabajaría también para DC Comics realizando en 1994 su primer trabajo profesional en los Estados Unidos en la serie The Flash. Desde entonces ha colaborado con los principales guionistas y dibujado series como Bishop, Universo-X, Excalibur, Los 4 Fantásticos, X-Men, Avengers Forever, Vengadores y Thor de la línea Ultimate, Uncanny X-Men o Capitán América. También para Marvel Comics ha trabajado como coguionista en Inhumanos y como autor completo en Los 4 Fantásticos. Para DC Comics, además de en la mencionada serie The Flash, ha dibujado en títulos como Final Crisis, Justice League of America, Superman, Green Lantern, Superman/Batman o la novela gráfica JLA/JSA: Pecados y virtudes. El color del cartel es obra de Verónica Álvarez. INSTITUCIONES El 32 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA cuenta con el apoyo del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya, del Ayuntamiento de Barcelona, del Ministerio de Educación, Cultura y Deportes y de la Diputación de Barcelona. El certamen además colabora con el Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya en el desarrollo de las actividades de carácter pedagógico del certamen. Este año, la Universidad de Barcelona colabora con el Salón Internacional de Cómic. La dilatada trayectoria, importancia industrial y creativa, junto a la gran repercusión mediática y popular, convierten a nuestro Salón en la mayor celebración del cómic en nuestro país de referencia internacional. MEDIOS Y ENTIDADES COLABORADORAS Respecto a los medios de comunicación colaboradores, El Periódico de Catalunya es el diario oficial del Salón del Cómic, mientras que la emisora oficial es Máxima FM de Prisa Radio y 8TV es el canal de televisión del certamen. También la revista de divulgación histórica Sàpiens es medio colaborador. Dentro de las entidades colaboradoras el certamen cuenta con la Agència Catalana de la Joventut de la Generalitat de Catalunya, organismo que tiene como objeto prestar servicios y ejecutar programas dirigidos a la juventud. Los titulares del Carnet Jove pueden comprar la entrada a 5 euros. La Fundación Divina Pastora patrocina por tercer año el Premio al Autor Revelación del certamen. Esta entidad desarrolla diversos programas y actividades a favor de la infancia, la juventud, la tercera edad, para discapacitados físicos y psíquicos, el medio ambiente y la cultura. Sitges. Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya colabora con actividades del Salón del Cómic dentro de un marco de prestaciones mutuas. FICOMIC y el Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya tienen un convenio por el que los titulares del carnet de las Bibliotecas Públicas de Catalunya tengan la entrada a un precio de 5 euros, dentro de una campaña de promoción de la lectura. De esta entrada de precio reducido también se benefician los titulares del Carnet Jove. La Universidad de Barcelona colabora este año en el certamen para desarrollar que se llevarán a cabo en el Aula Magna del Edificio Histórico de esta universidad. La UB es la principal universidad de Cataluña, la que tiene un mayor número de estudiantes y la oferta formativa más amplia y completa. Además, es el principal centro de investigación universitario del Estado y uno de los más importantes de Europa, tanto por el número de programas de investigación como por la excelencia lograda en este terreno. En el marco del Salón del Cómic se llevarán a cabo diferentes ponencias y mesas redondas en las que participarán profesores de esta universidad, mientras que dibujantes de cómic explicarán en la Universidad cómo han abordado los conflictos bélicos que han dibujado. La UB tendrá un stand en el Salón donde se presentará toda la oferta de los cursos de verano Els Juliols’14, que este año incluirá un curso dedicado al mundo del cómic. Los que lo deseen incluso podrán matricularse en los cursos en el mismo stand. Además, también se encontrará información sobre otros proyectos del Área de Formación Complementaria de la Universidad de Barcelona El Salón del Cómic también es un espacio donde diferentes asociaciones y entidades relacionadas con el mundo del cómic, la ilustración y otras manifestaciones culturales y artísticas disponen de stands promocionales. También se ha trabajado con algunas ONG que utilizan el cómic para difundir sus campañas como es el caso de OXFAM Intermón que presentarán su proyecto Viñetas de Vida que cuenta con la colaboración de destacados autores de cómic. ASOCIACIONES PARTICIPANTES GUERRA DE RECREACIÓN EN LA EXPOSICIÓN HISTÓRICA CÓMICS EN Asociación Catalana de Coleccionistas de Uniformes Históricos La Asociación Catalana de Coleccionistas de Uniformes Históricos (ACCUH), pretende recrear a través de los socios y colaboradores, unidades militares que participaron en la Segunda Guerra Mundial. www.accuh.com Asociación del Ejército del Ebro Asociación cultural que rinde homenaje, a través de la recreación histórica, al Ejército del Ebro, que fue un ejército de la II República española, que participó en la Guerra Civil Española integrado dentro del Ejército Popular de la República. www.ejercitodelebro.com Coronela de Barcelona La Asociación de Recreación Histórica La Coronela de Barcelona es una asociación cultural que tiene como objeto revivir y homenajear, mediante diversos grupos de recreación histórica, a los milicianos de la Coronela de Barcelona que lucharon defendiendo las libertades catalanas hasta el 11 de septiembre de 1714. www.11setembre1714.org/coronela-barcelona.html Miquelets de Catalunya La Asociación de Recreación Histórica Miquelets de Catalunya es una asociación cultural que tiene como objeto homenajear a los milicianos y soldados que desde el 1704 hasta el 18 de septiembre de 1714 defendieron los derechos, las libertades y las instituciones catalanas. www.miquelets.cat Regiments de Barcelona La Asociación de Recreación Histórica Regiments de Barcelona es una asociación cultural que tiene como objeto revivir y homenajear, mediante diversos grupos de recreación histórica, a los soldados de los Regimientos de Barcelona que lucharon defendiendo las libertades catalanas hasta el 11 de septiembre de 1714. www.regimentsdebarcelona.cat ENTIDADES PARTICIPANTES EN LAS ACTIVIDADES DE CÓMICS EN GUERRA Amical Mauthausen Amical de Mauthausen es una asociación fundada en 1962 en Barcelona en la clandestinidad por antiguos deportados españoles a los campos de concentración nazis. Nació con el objetivo de defender los derechos morales y materiales de los aproximadamente 10.000 españoles deportados a los campos de exterminio y de sus familiares. www.amical-mauthausen.org Asociación de Aviadores de la República Es una asociación creada por veteranos de guerra que lucharon como aviadores de la II República en la Guerra Civil Española. Tiene como finalidad dar a conocer el papel que jugó la fuerza aérea republicana durante el conflicto. También forman parte de la asociación historiadores y personas que simpatizan con su misión. www.adar.es Cruz Roja El Movimiento Internacional de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja, es un movimiento humanitario mundial de características particulares y únicas en su género, por su relación particular con base en convenios internacionales con los estados y organismos internacionales por un fin netamente humanitario. Este año se conmemora el 150 aniversario de su creación. www.cruzroja.es Museo de Historia de Cataluña El Museo de Historia de Cataluña (MHC), se creó en 1996 por el Gobierno de la Generalitat de Cataluña con el objetivo de conservar, exponer y difundir la historia de Cataluña como patrimonio colectivo y fortalecer la identificación de los ciudadanos con la historia nacional. Entre sus líneas de actuación destaca la conservación y difusión de documentos y testimonios materiales e inmateriales que ilustren la historia de Cataluña. Además de la exposición permanente organiza muestras temporales y diversas actividades, y ofrece su apoyo a la investigación de personas e instituciones interesadas en la historia de Cataluña. www.mhcat.cat Reporteros sin Fronteras Organización que promueve y defiende la libertad de informar y de ser informado en cualquier lugar del mundo. Creada en 1985 por cuatro periodistas franceses, rápidamente adquirió dimensión internacional. Entre sus misiones está la vigilancia y la defensa de la libertad de prensa, la lucha contra la censura y el apoyo y protección a periodistas. www.rsf-es.org Universidad de Barcelona La Universidad de Barcelona es una institución académica pública con sede en Barcelona. Es el principal centro de investigación universitario de España y uno de los más importantes de Europa y del mundo. www.ub.edu INFORMACIÓN GENERAL FIRA BARCELONA MONTJUÏC. PALACIOS NÚMEROS 1 y 2. Del 15 al 18 de mayo de 2014 El 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar en los Palacios 1 y 2 de Fira Barcelona Montjuïc. El acceso se realizará por Avenida Reina María Cristina. El recinto del certamen contará con aproximadamente 32.000 m2. Horarios: Jueves 15 de mayo: de 10:00 a 20:00 h. Viernes 16 de mayo: de 10:00 a 21:00 h. Sábado 17 de mayo: de 10:00 a 21:00 h. Domingo 18 de mayo: de 10:00 a 20:00 h. Precios: - Entrada general: 7 € La entrada se podrá adquirir en las taquillas del Salón del Cómic. La entrada será válida únicamente para una persona y un día. También se hará venta anticipada que se anunciará en su momento. - Entrada Descuento: 5 € De venta únicamente en las taquillas del Salón del Cómic. Los titulares del carnet de las bibliotecas públicas de Catalunya, carnet ClubTR3SC y del Carnet ove podrán adquirir las entradas al precio de 5 €. Los titulares del carné de la Universidad de Barcelona también tienen derecho al mismo descuento. La entrada será válida únicamente para una persona y un día. Esta oferta no es acumulable a otras promociones. - Entrada Grupos Escolares: 2 € Para los grupos escolares que quieran hacer la visita al Salón del Cómic la entrada tiene un precio especial de 2 € para cada alumno y es ratuita para los docentes acompañantes. Para obtener este descuento, debe presentarse en las taquillas un escrito con el sello de la escuela y la autorización de la dirección del centro, donde conste el número de alumnos y profesores que quieren acceder al Salón. Esta promoción no es acumulable a otros descuentos. CÓMO LLEGAR Línea 1 - Parada "España" Línea 3 - Parada "España" 13 Mercat Sant Antoni / Can Clos 23 Parc Logístic Zona Franca / Pl. Espanya 27 Roquetes / Pl. Espanya 37 Hospital Clínic / Zona Franca 46 Aeroport / Pl. Espanya 50 Trinitat Nova / Parc de Montjuïc 55 Pl. Catalana / Parc de Montjuïc 57 Pg. Marítim / Cornellà 61 Poble Sec / Parc de Montjuïc 65 El Prat / Pl. Espanya 79 Bellvitge / Pl. Espanya 91 La Rambla / Bordeta 109 Estación de Sants / Pol. Zona Franca 141 Barri Besòs / Av. Mistral 157 Pg. Marítim / Sant Joan Despí 165 El Prat / Pl. Espanya (Prat Exprés) D20 Passeig Marítim - Ernest Lluch H12 Gornal – Besós Verneda V7 Plaza España - Sarrià ENTITAT METROPOLITANA DEL TRANSPORT A1 Aeropuerto Terminal 1- Pl. Catalunya A2 Aeropuerto Terminal 2 - Pl. Catalunya CJ L’Hospitalet de Llo re at-Av. Carrilet / Barcelona-Estación de Sants L70 Sant Boi de Llobregat-Ciutat Cooperativa L72 Barcelona-Pl. Espanya L80 Gavà-Can Tries L81 Barcelona-Pl. Espanta L86 Viladecans-Av. Can Palmer L87 Barcelona-Pl. Espanya L94 Castelldefels-Les Botigues L95 Barcelona-Rda. Universitat Parada Plaza Espanya •Plaza. •Plaza. •Plaza. •Plaza. •Plaza. Espanya/Martorell-enllaç Espanya/Manresa Espanya/Can Ros Espanya/Olesa Espanya/Igualada Pl. Espanya La estación de RENFE más cercana es "Sants Estación" Parada AVE – Trenes Larga Distancia Líneas de Cercanías: R1 Molins de Rei – Maçanet Massanes R2 Castelldefels – Granollers Centre R2 Nord Aeroport – Maçanet Massanes (por Granollers Centre) R2 Sud St. Vicenç de Calders – Barcelona Estación de Francia (por Vilanova i la Geltrú) R3 L’Hospitalet de Llo re at – Puigcerdà (por Vic) R4 St. Vicenç de Calders – Manresa (por Vilafranca del Penedès) Líneas Regionales: R11 Barcelona Sants-Estación – Portbou (por Girona) R12 L’Hospitalet de Llo re at – Lleida (por Manresa) R13 Barcelona Estación de França – Lleida (por Valls) R14 Barcelona Estación de França – Lleida (por Tarragona y Reus) R15 Barcelona Estación de França – Riba-roja d’ re (por arra ona y Reus) R16 Barcelona Estación de França – Tortosa / Ulldecona (por Tarragona) Página web oficial: www.ficomic.com. 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