Descargar - Ruido - Fanzine Independiente de La Palma
Transcripción
Descargar - Ruido - Fanzine Independiente de La Palma
FA N Z I N E I N D E P E N D I E N T E D E L A PA L M A 1,20€ SUMARIO FESTIVALES Getafe Electric .......... 3 ENTREVISTAS Keiko ........................ 8 Ziriab ...................... 14 CONCIERTOS Festival Skate&Music ........... 11 UNDERGROUND ART DE LA PALMA .......16 LITERATURA ............18 ARQUITECTURA ......20 Primavera Sound....... 4 Festival Musicalia ... 11 Festivalito .................. 6 AGENDA ................12 DISCOS...................15 LAS PALMAS & LANZAROTE CONNECTION . 22/23 no 6 Julio 2008 Editorial Fanzine independiente de La Palma “PROYECTO APERITIVO CON...” B ienvenido a nuestra edición nº 6 del fanzine RUIDO, con tu apoyo continuamos investigando el buen talento Palmero/Canario y conociendo más música y arte de fuera. Nos gustaría agradecer a Susy y Pedro y a No Rula por su colaboración en la fiesta número 5 E s una nueva iniciativa musical de la asociación cultural Changó en colaboración con el ayuntamiento que empezó en febrero 2008 con el fin de dinamizar la ciudad de S/C de La Palma durante los sábados, domingos y festivos, ofreciendo música en vivo en los distintos bares y terrazas. Durante el mes de junio actuaciones de los grupos Tagra, Mayeya y Son Bohemio. No Rula que tuvo lugar en Bar Rockes (patrocinador) de S/C de La Palma en abril. La noche fue exitosa con buena música en directo, mucho interés por parte del público y todos pasamos un buen rato. Con esta nueva edición llegamos el verano, la hora del sol, del mar y de ¡muchos festivales! Tenemos reportajes del PRIMAVERA SOUNDS Barcelona y sobre el ELECTRICA LEGANES. Os recomendamos también los festivales más cercanos, como el nuevo MORENAS FRITAS en La Palma que esperamos se perpetue. Hay entrevistas con grupos canarios, crónicas de conciertos y reseñas de discos, critica de ARTE y ARQUITECTURA, y mas. Nos acercamos al “underground art” hecho en La Palma. Tenemos noticias culturales que esperamos disfrutarás. La siguiente edición del fanzine RUIDO saldrá en otoño 2008, no dudes en mandarnos tus textos, noticias, cómics, cds, etc cuanto antes. Más información: [email protected] Quedamos Un Dia De Abril Con El Escritor, C ómico y dj rock de noruega Espen Thoreson, para charlar sobre su nuevo libro contemporáneo que escribió aquí durante su estancia de tres meses en la isla. La historia está basada en el colorido personaje, el poeta y músico abandonado Steinar Maria Kaas, que reside en La Palma desde hace muchos años. En breve saldrá al mercado bajo del título “After skiing low life” y describe la historia de un escritor que llega a una pequeña isla para escribir sobre otro escritor. Se espera humor oscuro... Más información: [email protected] www.ruidolapalma.com www.myspace.com/ruidofanzine Equipo de Ruido Norma Wilow Merche Martín Yose Fernández Sheila Crosby Portada : Merche Martín Contraportada : Yeray Ibarria Diseño y maquetacion : Helen Bennett Email: [email protected] Web: www.ruidolapalma.com myspace: www.myspace.com/RuidoFanzine 2 Fanzine independiente de La Palma Festivales PEQUEÑA CRÓNICA DEL GETAFE ELECTRIC FESTIVAL (POR CUATRO PALMEROS) José Miguel Hernández Galván C ielo gris amenazante, 2 Km. de distancia entre festival y zona de acampada: susto; comprobación de perfecto servicio de guaguas: tranquilidad. Además, El Cerro De Los Ángeles era una zona verde de camping bien acondicionada, merecía la pena. os Hermanos Cabrera y yo montamos tiendas y subimos en una guagua, literalmente entramos a presión, como dijo un gaditano “no cabía ni el bigote de una gamba a martillazos.” Gritos, cánticos, al pasar por un control policial el típico “¡mucha policía poca diversión!” hasta el Ave María de Bisbal en versión gutural llegamos a oír. Si, definitivamente tomamos la guagua correcta, rezumaba rock. l entrar al recinto sensaciones grandilocuentes, enorme escenarios, pantallas y plataforma de asfalto, la adrenalina iba aflorando. Compra de boletos para estar bien servidos y al tajo. Primer día. -Serj Tankian: grupo del cantante de System of Down, elegantes musicalmente y hasta en la vestimenta (trajes y sombreros de copa). Impresionante voz, va- L A riedad de registros, sonidos casi festivos. -Iggy and The Stooges: la iguana, como siempre, incombustible. Punk rabioso, derroche de energía, quizás excesiva duración pero a ver quien es el guapo que lo saca del escenario. Hasta los amplis se llevaron sus patadas. Quien diría que sobrepasa los 60 años, bastantes pensaron que tiene algún pacto con el diablo, yo incluido. -Rage Against The Machine: se puede resumir en una palabra: brutal. Auténtica furia desatada de masas. Sonido contundente y limpio. Los Rage de siempre, como si no se hubiesen ido nunca. En el primer tema conseguí colarme junto con Josele en la grada Vip (hasta que nos echaron), espeluznante ver desde altura 50.000 almas moviéndose como una sola. Éxtasis final con Killing in the name of. Quizás se echen de menos nuevas canciones pero con ese maravilloso primer disco casi da igual. -Queens Of The Stone Age: definitivamente ya no suenan stoner rock. Han conseguido un sonido propio, con lo difícil que es en el 3 mundo del rock. Se les nota en estado de gracia, no solo a nivel compositivo sino también físicamente, hay que estarlo para tocar de esa manera, sin tregua, nítidos, apabullantes. Justo al acabar esta primera noche de conciertos jarrazos de agua desde el cielo. Estampida general, sálvese quien pueda. Recordaba a los ñues en sus migraciones, solo que en vez de río, vallas. Es lo que pasa cuando todos quieren salir por el mismo lugar. Segundo día. -Within Temptation: música heavy con pasajes lánguidos, otoñales. Voz muy lírica y bonita, la de su cantante, Sharon den Adel, la cual sorprendía por su belleza, parecía etérea con su largo traje blanco. Una sílfide levitando sobre un escenario. -Machine Head: después de la belleza la guerra. Metal puro y duro. Al llegar a las primeras filas miradas y escucha de comentarios tipo “esto solo para valientes”: susto. Luego al ver que me respondían los tobillos: tranquilidad (nunca total). Temí por mi dentadura, por suerte sigue intacta, otros no pueden decir lo mismo. Tralla de la buena, sin duda. Solo para valientes. -Metallica: grandiosos, espectaculares. Se dejaron la piel, casi tres horas de concierto. Llamaba la atención que un grupo tan consagrado se entregase tanto. Espectaculares fuegos artificiales, gran fin de fiesta. Les costó despedirse, como si fueran coleguitas de toda la vida. edición del festival , buena nota en todos los aspectos: musical, transporte, organización, comodidad, zona de acampada, etc… a tener en cuenta en años venideros para todas las roqueras y roqueros. 1ª Festivales Fanzine independiente de La Palma PRIMAVERA SOUND 08 Texto: Yose Fdez. Fotos: Alex Glez. S e hace tarea casi imposible abarcar un festival de tres días, con cinco escenarios al aire libre y un auditorio, y ciento catorce intérpretes entre grupos, solistas y dj´s. Sin embargo el Estrella Dam Privamera Sound 08 sigue creciendo en público, la mayoría anglosajón, y en diversidad musi- sentando los temas de su nuevo trabajo así como las canciones de su excelente “Neon Golden”. A continuación cambio de escenario y a disfrutar del noise indie intenso, de riff repetitivos de The Enon, para continuar con Health que presentaron su propuesta basada en un art rock de experimentación so- Portishead cal, centrando principalmente su apuesta en bandas de culto y en grupos actuales con entidad, así como algún que otro gran nombre, y en esta octava edición con una asistencia que rondaba los 59.000 espectadores. Pero vayamos por parte con el resumen de estos tres días extenuantes de conciertos: Dijous 29 (Jueves) ras pasar por el puesto y obtener la tarjeta acreditativa y la pulsera correspondiente accedimos al reciento, desde el 2006, el Parc del Forum. En plena tarde soleada comenzó el festival con una de esas nuevas bandas que habían despertado gran interés, me refiero a MGMT procedentes de Brooklyn, con sus ritmos eléctricos y psicodélicos, facturando un pop con mezclas de folk ácido y oscuro. Seguidos por unos The Notwist, banda alemana abanderada de la inditrónica pre- T nora. La fiesta continuó en el escenario Vice con British Sea Power, descargando su repertorio de himnos post-punk y aires épicos, que acabaron con el guitarrista nadando entre la multitud enfervorecida. De vuelta al escenario principal para ver terminar la actuación del grupo de hip-hop, Public Enemy, que presentaban en su totalidad el disco “It Takes A Nación Of Millons To Hola Us back”. La noche alcanzó su máximo apogeo con la esperadísima actuación después de diez años de Portishead, que presentaban su nuevo disco “Third”, aunque no faltaron varios de sus temas clásicos de sus imprescindibles “Dummy” y “Portishead”. Portishead desplegó una maquinaria perfecta de electrónica y rock abismal, oscuro y primitivo, con aires marciales que encontró su culmen en la voz inconfundible e irrepetible de Beth Gibbons. 4 Para aplacar los ánimos, Explosions in The Sky nos envolvieron con su post-rock atmosférico, lleno de guitarras expansivas y melodías interminables. Y para acabar con esta primera jornada, la sorpresa de Prinzhorn Dance School, con su funk deshusado y directo, mostrando un minimalismo extremo a base de guitarra, bajo y batería. Una delicia incendiaria para terminar el día. Divendres 30 (Viernes) ajo una tarde calurosa de pleno verano nada mejor que comenzar con el rock-folk guitarrero bastante cercano a Neil Young de MV & EE with The Golden Road. Para luego dejarnos caer por el escenario principal y quedarnos con unas pincelas del pop fresco de los británicos The Cribs. Todo para no perdernos una de los platos fuertes del día, The Felice Brothers, que siendo una banda de folk de raíz, en directo sonaron más crudos, eléctricos y entregados, sobre todo su batería que no paró de subirse sobre la misma, donde alternaron temas más calmados con auténticas piezas de baile con acordeón que hicieron las delicias del escaso público presente. Le siguieron otra de las sorpresas del festival, The Strange Death of Liberal England, que desplegaron su potente rock épico y barroco, similar al de Arcade Fire, pero con una fuerza descomunal. Tocaba cambiar de escenario para ver a Six Organs of Amittance con su folk expansivo. De vuelta al escenario CD Drome para ver a Bob Mould Band, líder de Husker Du, y Sugar, desplegar un rock noise abrasivo y electrizante, lástima que no pudiéramos ver terminar su actuación, nos espera Autolux en el escenario ATP, aunque disfrutando de pasada del grunge algo pasado de Sebadoh. Tras reponer fuerzas a base de bocadillos nos preparamos para disfrutar de otra de las damas del festival, la inconfundible y arrolladora presencia de Chan Marshall y sus Cat Power, interpretando un B Fanzine independiente de La Palma puñado de versiones y temas propios con su particular estilo entre soul y pop lastimero. Emocionada abandonó el escenario entre los saludos del público. Cambiando progresivo. Otra lástima que no pudiéramos terminar su actuación, ya que debíamos desandar los andado para ver a Kinski con su grunge progresivo totalmente ins- Festivales fuerzas abandonamos el recinto bajo la algarabía discotequera que desprendía Simian Mobile Disco hasta una próxima edición del Primavera Sound. Morenas Fritas Festival 08 Pino Monterrey R Silver jews totalmente de registro, terminamos la jornada aplastados por el peso monolítico del bajo de Om, banda reducida a la mínima expresión que con temas alargados hasta el infinito nos trasportó hacia un sueño alterado para abandonar el recinto hasta el siguiente día. Dissabte 31 (Sábado) menazando lluvia comenzó el último día de festival, cosa que no impidió disfrutar del oscurantismo de Devastations en las primeras horas de la tarde. La banda afincada en Alemania presentó de una manera menos apocalíptica que en sus discos, los temas de su trabajo más reciente “Yes, U”, con ese aire entre ausente y pasota que caracterizó a su vocalista. Partimos rápidamente para ver a Okkervil River que abrían en el escenario principal, pero su folk con toques rock no estuvo a la altura de las expectativas levantadas. Así que nos volvimos para disfrutar del personalísimo Silver Jews y su mezcla de indie country de Nashville. Vuelta a cruzar todo el recinto para la actuación del ex Pavement, Stephen Malkmus & The Jicks, mezcla de indie rock con toques psicodélicos, que a medida que pasaba el concierto se encaminó hacia un rock A trumental. Para ser sincero, mereció la pena abandonar a Stephen. Ya era hora de disfrutar de la puesta en escena del disco “Omega” a cargo de Enrique Morente y Lagartija Nick, fusión perfecta de flamenco y rock-metal. Grandes, ambos. Otro momento importante del festival fue la actuación de Shellac que desplegaron un rock sincopado de guitarrazos rítmicos y bajos vigorosos. La banda de Steve Albini ya se ha hecho un hueco en el corazón del público del Primavera Sound y en el nuestro también. Sin tiempo de respirar nos fuimos para disfrutar del pop rock envolvente de Tindersticks, aunque al abusar de su nuevo trabajo “The Hungry Saw”, algo desconocido entre los asistentes, su actuación perdió intensidad, que no entrega y solvencia. Ya casi sin fuerzas nos dejamos caer por el escenario principal para ser envueltos en el pop electrónico y sampler repetitivos de Animal Collective, que después de cuatro temas entrelazados nos despedimos para disfrutar del rock sucio de estilo Detroit de Awesome Color. Banda joven que arroyó con intensidad y estilo al poco público allí reunido (los excesos de tres días de festival comenzaban a pasar factura). Ahora sí, ya sin 5 eceta de mi madre: para una de morenas fritas nada mejor que rock del bueno en vez de mojo, añádase raggamuffin, funk y soul al gusto y obtendrá una mezcla explosiva: el Morenas Fritas Festival 08 que la “Revista Musicalia” promoverá en suelo palmero este verano. Ya iba siendo hora de ensanchar el horizonte musical de nuestra geografía. Porque no todo es Cuba en la isla bonita. A un mes y medio les mandamos la comanda: de la tierrita tendremos a Funk8, Avernessus y Machango, Mento y Jony’s Moon de Tenerife y Sou Edipo de Madrid. Al lado del mar, en los aparcamientos del muelle santacrucero, el 15 de agosto alrededor de las 21:00. ¡Búscanos en MySpace! MySpace : www.myspace.com/morenafritafestival LIBRERIA TRASERA Festivales FAQ FESTIVALITO Jose Víctor Fuentes FESTIVALITO. Festival de cine de pequeñas dimensiones enfocado en la promoción y difusión del cine digital independiente o cine chico. Se celebra cada verano en la isla de La Palma. CINE CHICO. Películas de cine que se producen con pocos medios tanto técnicos como humanos. Normalmente las películas de cine chico se suelen realizar al margen de la industria de cine tradicional. Destacan por la búsqueda de nuevos lenguajes cinematográficos, nuevos tratamientos estéticos, y nuevas formas de producción, distribución y exhibición. Los pocos medios permiten a sus creadores trabajar en un marco de mayor libertad y le confieren su carácter fresco. El cine chico se escoge por elección, no por obligación presupuestaria. FECHA. La séptima edición del Festivalito se celebra del 11 al 19 de julio. ¿DÓNDE?. La sede principal es Santa Cruz de La Palma. Las proyecciones tienen lugar en el Teatro Chico y en la Plaza de España, en la Te- Fanzine independiente de La Palma rraza “Cine+Copa”. También se realizan proyecciones en otros lugares, como en la playa del Puerto de Tazacorte o la playa de Los Cancajos. ACTIVIDADES. Las proyecciones ocupan el grueso de las actividades: un conjunto de pequeñas joyas cinematográficas repartidas en varias secciones y pensadas para satisfacer a todo tipo de público, desde el que sólo busca diversión hasta el más exigente. Largometrajes de ficción, documentales, películas de animación, cortometrajes y videocreaciones… MONDO CHICO. Sección oficial de películas a concurso. Imprescindibles. No perderse ninguna de ellas: películas que llegan desde Australia, Sudáfrica, España o Irán. Es una oportunidad única para ver el cine más contestatario del planeta. LA PALMA RUEDA y el MARATÓN POPULAR DE CINE. Sección única en el mundo, la más singular del Festivalito. Un grupo de actores y directores participan en el reto d e escribir y rodar una pieza corta a lo largo de la isla duran- te la semana del Festivalito. Aunque en su mayoría se decantan por el terreno del cortometraje, también se encuentran los que vienen directos a rodar un largometraje. CINE+COPA. Terraza donde se proyecta cine al aire libre mientras se disfruta de un tentempié y un refrigerio. El Festivalito también ha apostado desde sus inicios por llevar el cine a la calle y por formas novedosas de disfrutar de la experiencia cinematográfica. ALFOMBRAS ROJAS. El Festivalito es más que un Festival de Cine y por eso la convivencia y el ambiente desenfadado, en una semana alejada de actos protocolarios y alfombras rojas, se convierten en sus bienes más preciados. “EL CINE ES DE TODOS Y PARA TODOS”. El cine no pertenece a un grupo de élite cultural, ni a un olimpo de elegidos que viven en las colinas de Hollywood, ni mucho menos a un grupo de cinco multinacionales que monopolizan la industria. El cine es un derecho de todos los ciudadanos. VIVE EL FESTIVALITO. Es sano poder disfrutar de “otro tipo de cine” y es divertido incitar a todos a que hagan cine. Disfrutemos un año más del primer festival de cine digital de Europa. Ven y vive el Festivalito. Te arrepentirás si no lo haces. C/Pérez de Brito, 28 - S/C de la Palma 6 Fanzine independiente de La Palma HIP HOP EN LA PALMA - LA 38 “CINTAS PERDIDAS” Iván López [email protected] Imagenes> tomado de la cubierta del cd “Cintas Perdidas” H ablar de hip hop en la isla de La Palma es algo muy poco usual. Este estilo apareció los primeros 90 (ir a estudiar a La Laguna fue para mí redescubrir el género, por la aparición de cientos de referencias que en La Palma se escapaban). a primera manifestación de un proyecto serio en La Palma fue del grupo de Mazo ESOQUEMA+TU en 1998, formado por 4 miembros que luego se convirtieron en el trío Hipsofacto en 2000, integrado por Juanra “Tótem”, Diego “Sigone”y Airam “Ekevi”. Esta banda grabó algunas maquetas y dio numerosos conciertos por las islas. Incluso ganaron un concurso local en el Festival Flo’n’ Roll en 2001, y llegaron a compartir escenario con artistas como 7 Notas 7 Colores o Dover. También por esta época estaba “La Encrucijada”, con gente de Las Breñas y una difusión menor. Luego aparecieron 38700 Crew, quienes a punto de editar su primer trabajo vieron como se cancelaba el proyecto por desavenencias con sellos e instituciones. Tras la tormenta llegó la calma y pasaron a denominarse La 38, grupo que surgió en 2004 durante la celebración del festival de Los Llanos de Aridane Sirinoke Sound. José Ramón Piñero “Split”, Hugo Rodríguez “Lese” y los hermanos Airam y Altahay González “Falcon” y “Soulo” tenían y aún tienen cosas que contar. Cuentan con numerosos conciertos a sus espaldas, y alguno de sus miembros ya L por aquí a mediados de los años 80, cuando llegaban las primeras cintas que traían algunos afortunados que viajaban a Inglaterra o Irlanda durante el verano a mejorar su inglés, así como casetes cargados de old school para bailar breakdance procedentes de la península. Posteriormente, tuvo mucha trascendencia un disco recopilatorio americano llamado “Rap’ In”, que incluía cortes de gente como DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince, Dr. Ice, o Whodini, y que tuvo una secuela española con el variado “Rap’ In Madrid”, una bomba con grupos nacionales que revolucionó el panorama nacional. El hip hop vino a España para instalarse definitivamente, llegando los primeros grandes conciertos de grupos estadounidenses en nuestro país, como De La Soul, pero éste nunca ha sido un género con especial tradición en La Palma. La información que llegaba era escasa; estuvo un año de moda, se oían 4 cositas, alguna gorra, alguna camiseta de Public Enemy, y poco más. S/C de Tenerife sí que estaba plagada de gente que se enganchó y se mantuvo dentro del hip hop a partir de 7 Hip Hop participó en el Cultura Urbana de la SGAE en 2005. Contactan con el hip hop a finales de la década de los 90 y han hecho colaboraciones con gente como Piti, de los ya desaparecidos Soul Sonet, 101, de Granada, o el tinerfeño Superhéroe. Sus influencias pasan desde el rap español que se hace por Zaragoza o Sevilla, al rap americano pausado y relajado de gente como Talib Kweli o Mos Def, así como el funk y jazz setentero. Su idea de crear algo diferente en el mundo del hip hop se plasma en el disco “Cintas Perdidas”, editado en 2008 bajo el sello propio Monkey Family, y que es la combinación de nuevos temas junto al rescate de cortes antiguos. La carátula de “Cintas Perdidas” destaca por lo original, pasando por un juego de consola. En lo sonoro, ofrecen doce temas en 38 minutos llenos de crítica astuta y de una particular visión de todo lo que les rodea. Desde el inicio del disco, con “Expira”, se desmarcan de la escena nacional que más sobresale, del pobre hip hop español que sigue sumergido en un mísero letargo. Se ven capaces de ofrecer un sonido ajeno a lo comercial, rechazando gustos masivos como el reguetón, con referencias frescas e inteligentes, con una simbología muy fluida. En el tema “Yo No Sé Nada” reivindican su condición canaria y denuncian la situación política actual, alegando que la incultura y el desinterés de la población son los benefactores de la corrupción. Hacen guiños a la old school con beatbox donde reflejan su juventud y ganas de pasarlo bien con un par de párrafos que parecen resumir su filosofía de vida: fiesta y hip hop (“con ácido didáctico”). Psicópatas del rap en “Enfermos”, una delirante produc- musi.k ción con una reproducción muy trastornada donde destaca el sampleo al muy recurrido Galt McDermot, y con referencias personales con las que conecto bastante. “El Jardín de las Pasiones” es la historia real de un personaje sufridor marcado por la derrota y el dolor, apartado de la sociedad y cada vez más desgastado, es la historia de las sombras que cada vez más abundan por nuestras esquinas. Este corte es un regalo para los sentidos en todos los aspectos, por la expresión, descripción, desarrollo, producción, flows… es como un cortometraje que ocurre en tu mente si cierras los ojos y dejas que te envuelva. “Diálogos” es filosofía personal, es “rap de clase alta, es vivir y sentir”. Desmarque absoluto Fanzine independiente de La Palma de otros sonidos más accesibles que provienen de otros lares. Son las ganas de ofrecer algo diferente. Es el fin del hip hop, expresar ideas y conceptos interesantes con bombo y caja detrás. Esto no es hip hop para gente que no le gusta el rap. También hay momento para el desamor en “Entre Ángeles y Demonios”, una opinión personal sobre el dolor al que lleva (a ellas) el amor. “Kaos” es un gran 20 RESPUESTAS Y UNA REFLEXIÓN DE... Diego Hernández (Keiko) Arka Medina A mi me cuesta mucho definir a Keiko cuando me preguntan “¿y qué hacen?” ¿Qué contestas tú en éstos casos? Cada vez que me preguntan intento contestar algo diferente hasta que me encuentre con una respuesta satisfactoria, pero todavía no he llegado a ella; rock, blues, reggae, jazz, Luis, Román, Beatriz y Diego. La versatilidad del grupo en directo (combinando el formato acústico con el eléctrico) les ha permitido actuar en multitud de sitios y llegar a bastante gente, en poco tiempo han conseguido ponerse entre los grupos mejor considerados de Tenerife. ¿Sigue evolucionando la música de Keiko? ¿Qué músicos/grupos la influencian? Yo opino que la evolución es inevitable. Nosotros hemos cambiado mucho en los últimos dos años a raíz de la diversidad de los conciertos que hemos hecho. Es lo bonito de esto...seguir hacia adelante. Nos gustan los músicos que no paran de colaborar con gente diferente y que tratan de diversificar su repertorio. Eso es lo que nos apetece a nosotros...que Keiko sea una plataforma para muchas cosas diferentes. El primer disco, “Shake a hand” ya hace 2 años que salió ¿Habrá que esperar mucho para oír la continuación? Shake a Hand se publicó en Abril de 2006, pero se grabó casi 8 tema. Refleja el desorden, la angustia, oscuridad, derrota, enlazados desde un sentimiento agónico que parece hundirse en la miseria. Puro flow palmero en este disco; hip hop hecho aquí. Según ellos mismos han manifestado recientemente, “muchos buenos grupos de aquí han terminado por disolverse, al verse sin oportunidades para salir adelante”. No les falta razón, porque hacer música en La Palma no es fácil, y menos aún si se trata de hip hop. Sólo espero que a ellos no les ocurra algo similar, y que sigan explorando las “38 formas de hacer las cosas bien”, porque “el elixir es existir”. MySpace: www.myspace.com/treintaiocho dos años antes. Nosotros somos independientes, en todo el sentido de la palabra. Trabajamos sin subvenciones y nos gustaría mantenerlo así aunque ello signifique tardar más en publicar nuestro trabajo. ...pero ¡no!, no habrá que esperar mucho. Tenemos muchos planes para 2008; demasiados quizás. En qué otros grupos han tocado y/o tocan Diego, Román, Luis y Beatriz? Luís y Román se conocieron en el grupo Ali.Cia y también coincidieron en la banda de Isabel González. Román, Beatriz y yo coincidimos en kábala. Antes de eso Román y yo nos conocimos tocando con Blues Lee. Baltimore ¡la tierra de John Waters! Si nos llevamos por lo que retrata en sus películas parece ser un sitio pintoresco. Pasaste varios años estudiando en dicha ciudad ¿Qué nos puedes contar de cómo se vive en Estados Unidos? Es un país muy grande y la gente se mueve mucho. Conocí a gente de todo tipo. Hice amigos que todavía son muy importantes en mi vida. De cualquier manera, Fanzine independiente de La Palma tuve que volver porque me faltaba una chispita que tenemos aquí y allí no. Las relaciones interpersonales son mucho más frías que aquí y eso se nota mucho. ¿Actuaste en directo cuando estuviste allí?¿Cómo influyó en tu música el hecho de haber vivido en el lugar de origen -me refiero a Estados Unidos- del rock, el blues, el jazz....? En la región en la que viví el Bluegrass era su folclore. Tuve suerte de conocer a algunos personajes que me aportaron mucho más de lo que ellos mismos o incluso yo, hubiéramos sospechado. Esto hizo que una música que ya me gustaba, echase raíces en mí. Ellos me acogieron muy bien y estuve tocando desde que llegué hasta que me volví. En todo tipo de locales y con todo tipo de bandas. Con qué músico –de cualquier época- te gustaría sentarte frente a frente con una guitarra? Con un músico del futuro. Dime dos conciertos de Keiko que recuerdes especialmente y porqué. En el cuasquias en Las Palmas a principios del 2006. Beatriz estaba embarazada tenía su tripilla ya, pero estaba muy lanzada y con un ánimo más rockero que nunca. La gente estaba flipando... y nosotros también. El otro podría ser el plátano rock 2006. Nuestro primer concierto fuera del circuito de bares en el que no estuvimos muy cómodos. Los conciertos en Droide también son recordados con mucho cariño. ¿Sigues la música que se hace en Tenerife? ¿Qué grupos te gustan? No salgo mucho a conciertos últimamente, pero si que sigo a algunas bandas en Tenerife. Para el 2008 estoy esperando los discos de Frank Wild Year y de Trópico 28 y uno nuevo de Pachumba (¡por favor!). En 2007 me han sorprendido mucho los de EvilMrsod y the Mistake. Hay mucho nivel para el fisco de Isla que somos. Nómbrame cinco discos que te flipen de los últimos 25 año Michael Hedges (Taproot) Wilco (Yankee hotel Foxtrot) Jeff Buckley (Grace) Quens of the Stone Age (rated R) Joni Mitchell (Turbulent Indigo) Un disco que te gustase mucho hace años y ahora te parezca infumable Steve Vai (Sex and Religion) Uno que sea poco conocido pero que para ti sea imprescindible Chris Whitley (Dirt Floor) Un disco para una mañana de domingo soleada Grateful Dead (American Beauty) Uno para encerrarte en tu cuarto cuando estás jodido Joni Mitchell (Hejira) Uno para follar Ballads de John Coltrane para ¨antes de¨, Love Supreme para ¨durante¨ y Karma de Pharoah Sanders para ¨después¨. Uno para escuchar con una buena fumada 9 musi.k Kyuss (Welcome to Sky Valley) Una canción que te gustaría que sonase el día de tu entierro Ahí me cogiste amigo.....me da igual porque yo no voy a estar. En la siguiente pregunta voy a pedirte que te pares a pensar un rato e intentes definir ¿qué significa para ti la música y qué te ha aportado a tu vida? La música para mí ha sido una amiga y un medio de expresión. Ha sido mi droga, mi medicina y a veces un virus que me nubla la vista. Está claro que me ha aportado miles de experiencias vitales, me ha llevado a conocer a gente muy importante en mi vida (incluso a la madre de mi hija la conocí cantando) y se ha convertido en una parte crucial de mi identidad personal. MySpace: www.myspace.com/keikoshake Conciertos Fanzine independiente de La Palma AMANCIO PRADA EN CONCIERTO Teatro Chico. La Palma. 8/05/2008 Ruth Alvarez Menendez E n el Teatro Chico había una cola inusitada para ver una actuación de jueves en la que había que pagar (poco para lo que fue). Después fue sabido que la mayoría de los allí agolpados eran los padres de los niños pertenecientes al ‘Coro de Voces Blancas de la Escuela Insular de Música’, dirigidos por Milagros Martín Álvarez y que hicieron una brillante actuación (tres canciones con el artista, una de ellas con repetición por expreso deseo de Amancio y otra más solos). Como los ángeles cantaron los chiquillos. Y todos los allí presentes, los de rebote y los ‘fans’ presenciamos un concierto magistral de mano del cantautor leonés Amancio Prada, que nos dejó con la boca abierta y no dejamos de pedirle ‘otra, otra’, aun ya cuando las luces iban desapareciendo del escenario. Su disco Trovadores, Místicos y Románticos fue grabado en 1990 y ya ha sido llevado por más de 80 VUELVE EL ROCK AND ROLL 100% ARGENTINO Estadio de Gran Canaria, jueves 29/05/2008. Jorge Arozena V uelve el Rock and Roll Argentino con un Calamaro directo, diferente y elegante, muy distinto al del 2005 (made in Argentina) y al que vimos en la reciente gira de 2 Son Multitud (con Fito & Fitipaldis), como se pudo comprobar en las casi tres horas que duró un concierto que empezó con dos de retraso (algo habitual en esta nueva gira, como sucedió en Granada), y que la organización justificó con los trabajos para desmontar el sonido y las luces del concierto de Alejandro Fernández, que actuó en el mismo sitio un día antes. sta circunstancia, si bien hizo que en un principio las cerca de 2.000 personas que E se dieron cita en la curva del Estadio de Gran Canaria (muchas llegadas de todas las islas del archipiélago), se armaran de paciencia, ésta se fue diluyendo con la actuación del grupo grancanario Mussa, que como teloneros les tocó sufrir los ajustes del sonido, para convertirse en auténtica pasión por el pibe con aspecto dylaniano desde su primer tema, El Salmón. alamaro salió al escenario, pasadas las once de la noche, como un señor (traje y corbata incluida) y peso ideal, a juzgar por las voces del respetable femenino, junto con una auténtica y compacta banda, en cuya retaguardia formaba una hilera de C 10 ciudades a lo largo y ancho de la geografía española. Aunque la mayor parte del concierto fueron temas de éste, también nos envolvió con poemas hechos canciones de Rosalía de Castro, San Juan de la Cruz o Lorca entre otros y algunas de su último album dedicado a Leo Ferré. Su voz acompañada en todo momento por su guitarra española, y con la colaboración inestimable del chelista Carlos Cardales, resonaba con fuerza en el teatro y nos deleitó entre canción y canción con historias que a más de uno nos trasportaron a tierras soñadas. Amancio, te has ganado el llenazo si vuelves y esta vez todo el mundo irá por ti. Web: www.amancioprada.com guitarras con acordes clásicos y auténticos de rock and roll. asta las dos de la madrugada hubo de todo, hacia adelante (mi gintonic) y hacia atrás (jugar con fuego), incluso se atrevió junto a Jaime Urrutia (ex Gabinete Caligari), a interpretar Cuatro Rosas y al Calor del amor en un bar. Cayeron temas de los Rodríguez, de Alta Suciedad, Honestidad Brutal, El Salmón, El Cantante y de su último disco, La Lengua Popular. n definitiva, un repertorio excelente, dividido en tres partes sin fisuras, con un sonido limpio y contundente, con bucles increíbles y al que a nadie dejó indiferente; arrancando con El Salmón, siguió con temas más conocidos de su repertorio- Los Chicos, Tuyo Siempre, Mi Gintonic, Canal 69 y Paloma, todos ellos interpretados a la perfección con movimientos y poses tangueras de auténtica estrella. ¡Que grande sos, Andrés! H E www.ruidolapalma.com Fanzine independiente de La Palma FESTIVAL SKATE & MUSIC LAS CANALES Pista de Skate -Cruz de las Canales – El Paso 13/05/2008 Merche Martín O rganizado por La Asociación Juvenil “S.I.N.Club” , que estrenaban su pista de skate después de muchas horas de trabajo y arreglos con materiales reciclados en un solar cedido por el Ayto del Paso y aprovechando la fiesta romera de Las Canales, la tarde comenzó con unos 20 skaters que concursaron después de patinar durante varias horas entre rampas, barandillas y otros obstáculos. A las 8 de la tarde y tullidos todos de frío dieron comienzo los conciertos de rock con Forreign Office, grupo liderado por Johnny Acosta con una ya larga andadura en el rock de la isla, Capitán Cogollo que se estrenaban con una formación de guitarra, bajo y batería, se quejan con su punk-rock del poco apoyo que se ve de las instituciones palmeras a los grupos de rock y los también nuevos Serpiélago cerraron con un buen trallazo de su heavy metal. Larga vida al SIN Club. FESTIVAL MUSICALIA Colegio “La Aneja” LA LAGUNA 24/05/2008 Arka Medina H ace tiempo que sabemos que Trópico 28 se ha visto envuelto en un cambio de formación importante debido a la marcha de Aitor. El corazón se mantiene, pero Ayoze, Arka y Eduardo, han preferido sustituir a éste por varias personas aprovechando así la coyuntura para aumentar el abanico de colores en su valiente paleta musical. unque la nueva formación no está cerrada aún, en esta ocasión, Trópico 28 se vio respaldado por la presencia de Ricardo, del Dúo A.K.A.Pulco disparando las bases y por las feroces pero conscientes ¨ráfagas¨ A de David ¨Cuerno de Cabra¨. No sólo eso, también brindaron una oportunidad a los chicos de Carpe Diem para compartir escenario y disparar sus rimas afiladas sobre el público que a esa hora ya casi llenaba el patio del Aneja. oda esta avalancha de vocalistas, no sólo no achicó a Ayoze, sino que resaltó y arropó su particular estilo vocal y puso de manifiesto sus tablas y su saber estar sobre el escenario. La strato de Arka y el bajo de Edu son cruciales para anclar las bases y afilar el sonido directo del grupo. Ellos hacen que las cabezas boten en la marea del público y además desataron el lado más psicodélico de Trópico 28 en dos envolventes instrumentales. o pudieron presentar nuevo repertorio, pero a dos T N 11 Conciertos semanas de publicar su esperado primer CD, ¨ Paraíso Prisión ¨ las canciones que lo componen sonaron no sólo frescas, sino revitalizadas. El Aneja bailó, escuchó, y se benefició de las buenas, pero potentísimas vibraciones del nuevo capítulo de Trópico 28. ovido, intenso, alegre, descomunal son unas de las tantas formas para describir la actuación de la Kinky Beat el pasado 24 de mayo. Una banda que sale a escena a reventar el patio, como diría un colega del barrio. Es la segunda vez que nos visita este grupo formado en mayo del 2003 en Barcelona, ya con su nuevo trabajo “Karate Beat”, con estilos más puros y donde la percusión tiene más relevancia, donde se pudo palpar muy bien en el concierto cuando el batería Chalart 58 y el percusionistas Manelillo Loco Kinky nos puso a todos a mover el esqueleto sin parar. Por supuesto sin olvidar a la voz del grupo, Matahary capitaneando el concierto con el Dj Rude dando fuerza sobre el escenario con su caja de ritmos y el micrófono de vez en cuando. Su directo es precisamente lo que es más importante para la banda, ya que se basa en la ejecución de los temas a un ritmo vibrante y de forma ininterrumpida, estimulando con su energía al movimiento e intercalando los momentos predominantes de rock steady y reggae con retoques punk rockeros de alta energía. Terminado esto para no alargarme, fue un conciertazo de la hostia, que salí con las rodillas hechas añicos, pero con un gusto en el cuerpo que no me lo quita nadie. para cerrar la fiesta, otra sorprendente sesión del inglés D. WattsRiot, quien combina Drum´n´Bass o Dubstep con cantos sufíes y esto con Olga Ramos y su Farola del Mar. Nadie queda indiferente ante una de sus sesiones; en el Aneja hizo bailar a la gente y supuso un fin de fiesta glorioso para un festival hecho con el mayor de los cariños. M Y Agenda Fanzine independiente de La Palma GIG GUIDE CANARIAS Festival “Innovation in the sun 2008” 14 agosto Puerto de la Cruz, Tenerife Angelus Apatrida Morenas Fritas Festival 11 Julio, Sala Paraninfo (Gran Canaria) 15 agosto 2008 Sou Edipo (Madrid), Avernesuss (La Palma), Mento(Tenerife), Machango (La Palma), Funk8 (La Palma), Canarii Islands Soldiers y Jony’s Moon (Tenerife) Aparcamiento S/C de La Palma 21.00 horas entrada gratuita Festival Ropa Vieja Music Festival 2008, 12 julio en la Plaza de San Marcos de Tegueste Impaze 17 julio 2008 Pub Adrenaline, Playa del ingles Gran Canaria El Pez Listo 16 agosto Playa de Aringana Las Palmas Gran Canaria Sergio Dalma Searching for a Hidden Place, Core, Palos Directos, Eyes Clot 18 Julio de 2008 - Arguineguín (Palmas de Gran Canaria) 17 agosto Sala Paraninfo (3 euros) Las Palmas de Gran Canaria Altraste 19 julio 20.00 fiestas del carmen Puerta de La Cruz Tenerife 30 julio 20.00 plaza de basilicia Candelaria Tenerife Hamlet 22 agosto Ingenio Gran Canaria Naimed Chambao 6 sep 23.00 Pub La Carpinteria, Puerto del Rosario, Fuerteventura 20 julio 22:00 el campo de fútbol de Barranco Grande, Tenerife Core + Palos Directos + DJ 1Chu Session Obitus Deus + Aborigen 14 septiembre Pub Adrenaline (C.C. Cita, Playa del Inglés 3 euros) Las Palmas de Gran Canaria 8 agosto Sala Paraninfo, Las Palmas Gran Canaria Apoya la música en directo en las islas canarias Si estás en un grupo no dudes en mandarnos las fechas de tus conciertos para la próxima edición del fanzine RUIDO. Es gratis y todos los estilos de música serán bienvenidos pero hay espacio limitado...más información www.ruidolapalma.com / [email protected] Música hecha en las Islas Canarias ¿Eres artista o estás en un grupo de Canarias y tienes maqueta o cd? Envíanos tu música (de todos los estilos) para nuestras próximas reseñas de discos . Más información: www.ruidolapalma.com 12 Fanzine independiente de La Palma CINE Proyección de “AMANECER” de F. W. Murnau Con música en directo a cargo de Arsenio Martin Ensemble Jueves 3 de julio. 22:00 horas. Plaza de España. Los Llanos de Aridane Viernes 4 de julio. 20:30 horas. Teatro Chico. Santa Cruz de La Palma CINEFORUM “LA PALMA, UNA ISLA DE CINE” Multicines Avenida. Santa Cruz de La Palma. 20:15 horas COMETAS EN EL CIELO 8, 9 y 10 de julio AL OTRO LADO 22, 23 y 24 de julio LO MEJOR DE MÍ 5, 6 y 7 de agosto 14 KILÓMETROS 26, 27 y 28 de agosto SEDA 9, 10 y 11 de septiembre MIL AÑOS DE ORACIÓN 23, 24 y 25 de septiembre Nota: Esta programación puede sufrir alguna variación VII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE CHICO DE CANARIAS (FESTIVALITO) La Palma 12-19 julio Sin programa CICLO DE CINE “EN PARALELO” Teatro Chico Municipal. Santa Cruz de La Palma. 20:30 Lunes 28 de julio PEGAMENTO DESDE LA OTRA ORILLA Martes 29 de julio Y TÚ, ¿QUÉ HARÍAS? SOMOS TODOS NASIJA Miércoles 30 de julio EL VIAJE DE SAID SEMILLAS QUE EL MAR ARRASTRA CINE DE VERANO Julio, Agosto y Septiembre Como todos los años, y en cuanto llega el buen tiempo, el Excmo. Cabildo Insular de La Palma y Cajacanarias traen a todos los municipios de la isla la oportunidad de disfrutar del buen cine en un ambiente relajado y diferente y con títulos que harán disfrutar a todos los miembros de la familia. Consutar la programación en cada municipio MÚSICA CLASICA Opera en el Convento 2008 BREÑA ALTA 3 de agosto Recital a cargo de Irina Wischnnizkaja – soprano – y Ralf Soiron – piano. SANTA CRUZ DE LA PALMA. Convento de San Francisco 4 de agosto. Concierto Sinfónico de Música Rusa Orquesta y Coros del Teatro de la Ópera Bolshoi de Minsk 6 de agosto Recital a cargo de Irina Wischnnizkaja – soprano – y Ralf Soiron – piano. 17 de agosto. EXPOSICIONES CASA PRINCIPAL DE SALAZAR. Santa Cruz de La Palma “El Monte Canario” Del 20 de junio al 19 de julio “Mapas Históricos de las dos orillas” y “Tagragito. Semblanza pictórica de la Fuente Santa” Del 4 al 31 de julio SALA O’DALY. Santa Cruz de La Palma “Vistas y Panorámicas de La Palma” Acuarelas de Juan Pedro Concepción Del 1 al 15 de julio “Agua y Sensibilidad” Taller de Artes y Oficios de Puntagorda Del 16 al 31 de julio Rubén Sánchez Medina Del 1 al 15 de agosto Amigos Pintores de Las Breñas Del 16 al 31 de agosto Marina Lorst Del 1 al 15 Septiembre Robert C. Murray Del 16 al 30 Septiembre TEATRO Martes 1 de julio. 22:00 horas Plaza de España. Los Llanos de Aridane “Misterio Bufo” Compañía 2RC Producciones de la obra original de Dario Fo 13 Agenda Gala lírica. Por la Orquesta y Coro del Teatro de la Ópera Bolshoi de Minsk EL PASO 9 de agosto. Recital a cargo de Irina Wischnnizkaja – soprano – y Ralf Soiron – piano. 10, 12 y 14 de agosto. Convento de San Francisco. Santa Cruz de La Palma “La Traviata” de Giuseppe Verdi SAN ANDRÉS Y SAUCES 15 de agosto LOS LLANOS DE ARIDANE 16 de agosto “Réquiem” de Mozart Por la Orquesta y Coro del Teatro de la Ópera Bolshoi de Minsk FESTIVAL DE MUSICA LA PALMA ES UN PUNTO El Rock de los Muchachos Sábado 2 de agosto. 22:00 horas Aparcamientos junto a terrero de lucha. Breña Alta SINIESTRO TOTAL La Noche Latina Sábado 9 de agosto. 22:00 horas Plaza de Montserrat. San Andrés y Sauces MARIACHI IMPERIAL AZTECA DE GUANAJUATO Observatorio de Estrejazz 16 de agosto. 22:00 horas Puerto Naos. Los Llanos de Aridane XIMO TEBAR Bienmesuena Santa Cruz 23 de agosto. 22:00 horas Plaza de Santo Domingo. Santa Cruz de La Palma PARAÍSO ANIMAL ALBOURY DABO musi.k ENTREVISTA ZIRIAB Norma Wilow ¿Cuándo nace el grupo y cómo empiezan (un poco de la historia)? Ziriab nace del encuentro de varios músicos residentes en la isla de La Palma con la inquietud de aportar cultura y en concreto fusionar dos estilos muy respetados por los mismos componentes del grupo. El sonido Ziriab tiene mezclas de flamenco y jazz que es algo que se escucha poco por estas tierras, ¿cómo es la reacción del público en los conciertos? La respuesta del público podemos decir abiertamente que es impresionante. Tanto la gente que en cada concierto nos conoce, y descubre la frescura de la música y la pasión depositada, así como el público fiel al que tanto agradecemos que concierto tras concierto acude a la cita con la misma ilusión , quizás más , que el primer día. La marimba en las canciones es distinto, ¿cómo utilizan el instrumento, es mas por el ritmo o melodía? La marimba , innovadora en este estilo, fluye entre el ritmo y la melodía, así como entre la melodía y la armonía. El resultado sonoro es el toque de distinción Fanzine independiente de La Palma del grupo Ziriab, y el color musical que aporta este instrumento abre el abanico de posibilidades en las composiciones, dándole apertura de conciencia a la fusión del Flamenco y el Jazz. Todos los componentes del grupo tienen muy buena nivel de musicalidad, ¿cómo es el proceso creativo, hay algún líder o lo realizan de una forma más democrática? Durante el año de existencia del grupo ha existido total compresión entre los músicos. De este modo, todos proponemos temas, ideas, así como sugerimos en los bocetos de composiciones de los compañeros. Partimos de la idea de un sonido nuevo, moderno, jazzistico con ritmo y aire flamenco, aunque siempre dispuestos a probar diferentes sonoridades, con el fin de engrandecer la Música. ¿Cómo fue el concierto en Sala Clamores de Madrid y cuál ha sido el mejor momento del grupo en lo que llevan de andadura? Todos los conciertos nos sirven de calibraje y sondeo. En todo momento nos autoevaluamos y así buscamos una evolución, que creemos que está ocurriendo. El primer concierto fue mágico (Teatro chico- S/C La palma-), en la archiconocida sala musical “Clamores” (Madrid) nos sirvió de promoción y de inyección de fuerza y autoestima, aunque podemos de- ZIRIAB “La magia del momento” cir que los mejores momentos son las participaciones en nuestra música de grandes maestros musicales tales como Carles Benavent, Jorge Pardo, Diego Figueiredo, Kike Perdomo y otros tantos que con sus toques nos engrandecen, nos enseñan y les enseñamos nuestra ilusión. ¿Qué opinión les merece la escena musical en La Palma y en canarias? Estamos contentos ya que parece que, el despertar cultural está ocurriendo. Cada vez vemos más actividades culturales, grupos de música que nacen, y parece ser que las autoridades competentes se empiezan a dar cuenta. Esperamos que la escena musical se convierta en algo imprescindible en la vida de las islas canarias. Y por último, ¿qué planes tienen para 2008? Tocar, tocar, tocar e intentar seguir gustando y mejorando!! Hemos sacado a la luz un proyecto en forma de CD , y sabemos que de buen recibo, al margen seguimos trabajando nuevos y potentes temas musicales para seguir innovando y de este modo seguir con la idea de fusionar ritmos, colores, formas, melodías, y así disfrutar y aprender con la música.componentes: Pedro Sanz..guitarra, Alexander sputh... guitarra, Miguel Valdes.batería, RafaNavarro..marimba y percusión Reseñas Merche Martín F lamenco-Jazz-Latin. Ziriab ha tardado muy poquito en sacar un disco al mercado. Tras una corta andadura de poco más de un año como formación, presenta su primer trabajo con ocho temitas instrumentales. El disco ha sido grabado en las Tricias y masterizado por Kike Perdomo que colabora con su saxo en la mayor parte de los temas. Destaca el juego de guitarras en la buleria “A las Tres” con melodías muy flamencas, cajón, saxo y marimba. Un aire andalusí-cubano muy original lo pone el tema “Al Andalus” compuesto por Eremiot Rodríguez, guitarra acústica y bajo en el disco y excomponente de la formación en la actualidad. Temas más flamencos son otros como ”Sueños de Amor”, del palo flamenco denominado colombianas o “Dónde estarán” a ritmo de tango, con bonitas melodías y palmeos que animan al baile. Dirigidos por el guitarrista madrileño Pedro Sanz, el grupo se compone además de los músicos Rafa Navarro a la marimba y percusion, Alexander Sputh a la guitarra y Miguel Valdés a la bateria. También colabora Martín Leiton con el bajo eléctrico. 14 Reseñas Fanzine independiente de La Palma PORTISHEAD “Third” A PLACE TO BURY STRANGERS “A Place To Bury Strangers” Yose Fdez. P ost-Trip-Hop Primitivo. Han tenido que pasar diez años para que el grupo abanderado del trip-hop rompa moldes con su tercer trabajo, los más sensacionalistas ya lo tachan de “tercer milagro”. No es para tanto, pero el trío formado por Geoff Barrow, Adrian Utley y Beth Gibbons hayan sabido dar carpetazo a su estatus anterior y presentarnos un disco más oscuro y emocionante que aquel trip-hop melodioso de los comienzos. Los loops y samples, antes atmosféricos, ahora son de un primitivismo que asusta, el terror parece estar incrustado en cada canción, los susurros de Beth Gibbons son románticos lamentos. Con “Magic Doors” nos transportan con un free jazz muy particular; y con “Nylon Smile” se abre el espacio para el amor desesperado en la voz de Gibbons; los cambios aparecen en temas como “The Rip”, “Plastic”, “We Carry On”, sonidos de helicóptero, ritmos machacones, cavernosos, cercanos a unos primeros Kraftwerk. No sé si será un milagro, lo que está claro es que con el tercero han resucitado. THE FELICE BROTHERS “Tonight At The Arizona” Yose Fdez. F olk-Country-Americana. Estamos ante una de las bandas más prolíficas de los últimos años, en menos de un año y medio han sacado tres discos a cada cual mejor. Reseñamos su primer trabajo publicado en Europa pero nada tienen que envidiar a grabaciones de la talla de “Adventures Of The Felice Brothers”, que se vende exclusivamente en los conciertos y no se trata de un caras B sino que aporta nuevos temas a su no tan extensa discografía, continuando con ese estilo cercano al joven Dylan, al blues pantanoso, y al country más añejo; o el reciente “The felice Brothers”, donde se respira una onda más fresca pero sin perder el sabor de la raíz americana para relatar historias de hombres y mujeres, vagabundos enamorados, venganzas truculentas y aires de taberna. Pero en su primer trabajo a nivel internacional aparecen como herederos directos del Dylan y The band, pero también de Tom Waits, Woody Guthrie, Tornes van Zandt. Música centrada en el acordeón, las guitarras acústicas, pianos ocasionales y las voces melodiosas y perfectamente entrelazadas de estos tres hermanos procedentes de Nueva York, aunque viendo la portada parecen sacados de cualquier wester fronterizo. Yose Fdez. D istorción-Rock. Este trío de Nueva York ha sabido seguir la senda dejada por el conocido grupo escocés The Jesús And Mary Chain, pero afilando más si cabe un sonido marcado por la distorsión de unos efectos de fabricación propia. Su sonido es demoledor, oscuro y sucio por momentos, que les permite desplegar una muralla sónica digna de cualquier banda post-rock. Las influencias no se preocupan en esconderlas, a los antes mencionados debemos añadirles pinceladas a lo Joy Division o a unos The Cure más industriales. Prometedor debut que debe confirmase en directo. DAX RIGGS “We Sing Of Only Blood Or Love” Yose Fdez. R ock-Blues-Experimental. De vez en cuando aparece uno de esos grupos que despierta sobremanera el interés del oyente y esto es lo que ha sucedido con Dax Riggs, cuarteto proveniente de Louisiana y formado por el propio Riggs, A. Macleod, T.K. Webb y J.T. Van Zandt. Pueden considerarse la punta de lanza de otras bandas de similar estilo como Deadboy and The Elephantmen, Agents of Oblivion, Acid Bath. No obstante, han sabido mezclar el estilo más añejo de sur con la pegada del rock más distorsionado. Destaca inevitablemente la voz de D. Riggs, así como dos temas en concreto, el inicial “Demon Tied to Chair” y su siguiente, probablemente la mejor canción del año, “Didn´t Know Yet What I´d Know When I Was Bleedin´”. Conviene no perderles la pista, una vez que se encuentra una perla hay que seguir buscando. 15 APOYA LA MUSICA CANARIA SABES QUÉ?....El grupo Palmero Ojalá Muchá, comparte la portada de LA REVISTA del Diario Las Américas de Miami en su numero del 19-6-08. Míralo en: www.larevistadeldiario. com/news.php?nid=1695 Cómic Fanzine independiente de La Palma UNDERGROUND ART HECHO EN LA PALMA ENTREVISTA JOEL PÉREZ Y JOHNNY PAIS Norma Wilow y Merche Martín N os vemos en el Menta y Limon para charlar con Johnny y Joel, dos artistas jovenes de La Palma que nos cuentan sus inquietudes artisticas y sus proyectos en el mundo del comic, musica y cine. RUIDO -Contadnos sobre la publicación Awara, dónde y cuándo nace, quienes están involucrados, donde se distribuye y si tiene alguna ayuda institucional. JOEL PÉREZ – Awara es un cómic-book que surge en el año 2004. Nace de las ideas que teníamos mi tío Miguel Calero y yo. Él como editor independiente ya que tiene la imprenta-editorial Ediciones Alternativas en Puntagorda y yo como dibujante, guionista y maquetador e Ilustrador. No tenemos ningún tipo de subvención y se distribuye en La Palma y Tenerife, pero donde más aceptación tiene es en Barcelona y Zaragoza. RUIDO - Cuándo sale el 4º tomo de Awara, cuál es el tema. Cómo fue la colaboración entre Johnny y Joel? JOEL PÉREZ –Bueno, el nº 4 ya salió el mes pasado, el 21 de Abril. Se divide en tres historias. Por un lado “Reír en la oscuridad”, primer capítulo de siete de la colección “Breves Desamores” basados en letras del artista y músico Carlos Ann, escritas y dibujadas por mí (Joel Pérez). Otra de las historias es “Morrus Cocus”, un personaje creado por el compositor y músico CHAR7IE (Charlie) con guión de Joel Pérez. Es el segundo capítulo de este anti-héroe. La tercera historia se titula El Hiriente, con Johnny Pais como guionista de una increíble historia sobre las emociones, primera entrega de esta serie. JOHNNY PAIS –En “El Hiriente” las emociones están personificadas y empiezan a plantearse determinadas cuestiones acerca de ellas mismas y del mundo humano. El protagonista es “Ira” y es el que rompe esa barrera para conocer más. RUIDO –Estás haciendo historias a partir de las canciones de Carlos Ann. ¿Cómo llegaste a interesarte por su música? JOEL PÉREZ –Yo le conocí con el disco “Bushido” un disco con 15 canciones compuestas e interpretadas por 4 amigos Bunbury, Shuarma-Elefantes, Morti (Skizzo), y Carlos Ann. Este me llamó mucho la atención y me inspiré en su rostro para el protagonista del nº 2 de Awara. Fui a su foro y hablé con su manager, Meri (Peinga Rayo) Le envié 20 ejemplares del cómic. Luego pude disfrutar en Barcelona de su show. Le propuse hacer guiones de sus canciones y 16 le encantó, apoyándome en todo momento. RUIDO - ¿Cuáles son vuestras influencias como ilustrador y guionista? Y ¿cuáles son vuestros comics preferidos? JOEL PÉREZ -Escritores: Leopoldo Mª Panero, Poe, Lovecraft, Lewis Carroll, Stephen King. Cine: Tim Burton, John Carpenter, David Lynch, Hitckoch, David Cronemberg. Dibujantes: Mike Mignola, Frank Miller, Stan Lee, Marcelo Frussin. Pintores: Dalí, Goya y Van Gohg. Cómics: HellBlazer, Batman, Punisher, Dare Devil, HellBoy. JOHNNY PAIS - Si me preguntas por mis gustos, pues intento picar un poco de todo. En música me crié con el Hard Rock, el Glam Rock y el Heavy Metal, y de ahí en adelante he ido descubriendo multitud de géneros que a día de hoy disfruto, aunque me queda mucho por paladear. Si me tuviera que quedar con algo, seguramente serían The Doors. En literatura mi libro preferido es “El Perfume” de Patrick Süskind; aunque luego están todos los que ha nombrado Joel y muchos más: Dante Alighieri, Bécquer, Anne Rice, Bram Stoker, la poesía de Jim Morrison (sí, también escribía). En cine mi director preferido es David Cronenberg y luego: Alan Parker, David Lynch y John Carpenter. De pintura no entiendo demasiado, pero Image de “Reir en la Oscuridad” Dalí me sobrecoge, y en cuestión de cómics me quedo con Frank Miller y me van mucho más editoriales como Vértigo o DC Cómics, más llenas de personajes oscuros Fanzine independiente de La Palma y antihéroes que la Márvel. De esta última siempre me ha hecho tilín Daredevil, más que nada por el sufrimiento que envuelve sus orígenes. RUIDO - Las historias están relacionadas con La Palma, parece que los dibujos son edificios y calles de aquí. Por qué? JOEL PÉREZ –Esos lugares me atraen por todas las cosas que han ocurrido ahí, cosas privadas y tristes como los desamores. Cito a Goya: “Detrás de la tristeza está el arte, de la locura la belleza y del caos la obra final”. También los protagonistas de mis historias son personas reales o personajes famosos. La protagonista de “Reír en la oscuridad” es Dulce María del grupo mexicano “RBD”. En el tomo 3 de Awara sale un cuadro de Goya. Otra colaboradora es la periodista Beatriz Montañez, que aparecerá a partir del tomo 7 de Awara. JOHNNY PAIS -La historia que cuento yo no está relacionada en modo alguno con La Palma. De hecho, es una manera de evadirme de la “claustrofobia” a la que te somete la particular geografía de la isla. RUIDO -Contadnos sobre el poemario “Osario a dos voces”, el tema, cuándo sale y cómo podemos encontrarlo. JOHNNY PAIS –Un osario es un sitio lleno de huesos y polvo, y la idea parte de ahí: todos tenemos nuestro propio “osario personal”; un lugar donde se acumulan los recuerdos, los miedos, lo que hemos dejado sin hacer, etc. El poemario va de abrir esa cripta, ese viejo baúl e intentar enfrentar toda esa oscuridad individual, convirtiéndola en algo positivo. Más o menos, es eso. JOEL PÉREZ - Pues se podrá encontrar en las librerías de La Palma, por el momento, en su fecha de salida que será sobre Junio o Julio. RUIDO - Vuestros proyectos son distintos y personales, ¿Qué sensación os da el poder expresaros y ver que se cumplen vuestros proyectos?, ¿Estáis en contacto con otros dibujantes, hay alguna escena oculta en la isla? y ¿qué consejos tenéis para los que empiezan? JOEL PÉREZ – Cuando dos personas con distintas formas de expresarse se unen hay que romper una barrera que te da nuevos conocimientos. A veces me siento y digo: “podría hacerlo mejor”. El arte que realizo es como latigazos que recibí y ahora me estoy curando de ellos... JOHNNY PAIS –He descubierto mucha literatura, pintura, cine. Y nos hemos conocido como personas. JOEL PÉREZ –En La Palma Cómic hnny Pais titulada “El Cagón”, con arreglos de CHAR7IE, Juan Sosa y amigos... RUIDO – Entonces, ¿cómo os definiríais a vosotros mismos? JOEL PÉREZ –Como masoquista del arte, bohemio y subrrealista. JOHNNY PAIS –Es muy difícil etiquetarse y peligroso. De todas formas me definiría como una persona con inquietudes artísticas a nivel de hobby. Si algún día llega a algo más, bienvenido sea. RUIDO –Y, por último, recientemente han empezado 2 nuevos blogs, “Cereal Rock” por Johnny y “Te de Cine” por Joel... contadnos un poco las ideas y motivaciones . JOHNNY PAIS-”Cereal Rock” es un diario/bitácora personal de mis gustos musicales; una manera que tengo de llevar al día lo que escucho, y compartirlo con los demás. Hasta hace unos días hacía comentarios, más o menos largos, de lo que son para mí mis discos preferidos, pero el tiempo y la espalda me han obligado a llevarlo de manera más sencilla y práctica: pongo el ‘front’ (portada) del disco, una canción que se puede oír allí mismo y una escueta sobre la banda y su trabajo. Tiene también una radio que cada día enlazo con un género en particular. Por otro lado, soy un ferviente seguidor del blog de Joel “Té de Cine”. Cada día nos leemos, y es otro modo más de mantener un “bis a bis” cultural fluido y enriquecedor. JOEL PÉREZ: Té de cine es un Blog donde comento a mi criterio películas, actores, directores, curiosidades, etc... A veces hago ciclos de directores, con enlaces a sus trailers, entrevistas, making off, etc... Una forma de expresar mi gusto cinéfilo... sólo conozco a otro dibujante en activo. Se llama Anatael Pérez. Lleva ya siete números de su cómic “Tarugo”. Es mi primo. Él también hace cortos y videos. En La Palma hay oportunidades para los jóvenes. La gente quiere cultura, el problema es que no se participa en la cultura. Hay muchos artistas en esta isla, pero en algunos casos no se apoyan, se cierran en sus “círculos” y nos dejan atrás. Luego está el tema de los cortos de cine. Hay un corto en el que hemos colaborado con “Noviembre Digital” con un guión mío estilo Tarantino o ROBERT Rodríguez, titulado KOKAIN. “Kokain” es una road movie de humor negro (sin racismo). La banda sonora está compuesta por MySpace: www.myspace.com/joelperez08 algunos grupos de la isla blog: www.cerealrock.blogspot.com como “La 38”, otra de Jo- 17 Literatura IAN MCEWAN “Chesil Beach” ANAGRAMA M&M E n el hotel junto la playa inglesa de Chesil Beach, Florence y Edward, dos jóvenes adinerados se disponen a sobrellevar como mejor intuyen su primera noche de luna de miel tras su boda. Sus miedos sexuales, su distinta educación, su inquietud y ansiedad por pasar este mal trago hará que la noche transcurra con un gran desencuentro que les llevará a tirarse a la cara los guijarros de la playa, marcando profundamente el transcurso posterior de sus vidas. Apodado “Ian Macabro” en los comienzos de su obra literaria, el autor promete no aburrir con su literatura controvertida y obsesionada con la sexualidad. Siendo unos de los más importantes novelistas británicos y también guionista de series de TV ha sido llevado al cine recientemente por su obra “Expiación”. HERMANN HESSE “Bajo las ruedas” ALIANZA EDITORIAL M&M P rimera novela del autor publicada en 1905 recrea una prodigiosa historia de la niñez y la adolescencia con dedo acusador hacia el sistema educativo y totalmente vigente en la sociedad actual. El joven niño Hans Giebenrath nace en un pequeño y rudo pueblo de la Selva Negra austríaca donde enseguida destaca por su inteligencia, delicadez y saber estar. Los profesores, curas, vecinos y padres no dudan en apretar la máquina de su cerebro para aumentar su rendimiento académico y que ingrese en el seminario menor de Tübingen que le llevará a la cátedra final. Sus sencillas aficiones a la pesca y los paseos Fanzine independiente de La Palma por el bosque son sustituidos por el estudio arduo de las matemáticas, filosofía, hebreo, música y literatura hasta el límite de hacerle perder su equilibrio emocional, su infancia, su inocencia y su vida. YUKIO MISHIMA “Sed de amor” CARALT Yose Fdez. E sta obra está considerada como una novela juvenil dentro de la excepcional bibliografía de Mishima, genio literario que siempre optó al Premio Nóbel pero nunca consiguió. Estamos ante uno de los escritores japoneses más peculiares, tanto por su forma de narrar la experiencia espiritual y moral de su pueblo, como por su idea marcial de vida y actitud retórica hasta el delirio que le llevó a suicidarse mediante el ancestral ritual del hara-kiri, al considerar que la sociedad nipona había caído en una decadencia moral insostenible. Pero el joven Mishima de Sed de amor, se entrega a la pasión desmedida y autodestructiva de una mujer, Etsuko, que viuda, debe vivir con su suegro en el lecho conyugal de éste, mientras se entrega a una obsesión absurda y enfermiza por el amor inexistente del joven jardinero Saburo. Situada en los años de posguerra, la historia se desarrolla de manera lineal como si se tratase de una obra de teatro, de ritmo constante hasta llegar al clímax final. Más que sed de amor termina por ser sed de sangre. de las últimas décadas en la literatura europea. W. G. Sebald tan sólo posee una novela, un extenso poema y este libro de relatos, Los emigrados, donde muestra con su peculiar estilo de extensa narración y con el aderezo de fotografías a modo de obstáculos para que el lector sea más conciente de aquello que se le cuenta, las vidas de cuatro judíos exiliados por distintas partes del mundo a través de sus recuerdos, objetos y fotografías. En un primer momento, estos relatos se presentan como historias sencillas sin excesiva trascendencia, sin embargo, Sebald hace una perfecta y lúcida evocación de la experiencia del exilio y de la memoria colectiva sobre un pueblo marcado por su continua diáspora. Destacable es otro de los hilos conductores de estas cuatro historias: la muerte mediante el ejercicio imprevisto del suicidio. La lectura de cualquiera de sus obras no les dejará indiferente. Lo bueno de la buena literatura es que sobrevive a sus creadores y eso ya dice bastante de ciertos escritores. W. G. SEBALD “Los emigrados” ANAGRAMA Yose Fdez. E s una lástima que un accidente de tráfico acabara con una de las carreras más prometedoras 18 Avda. Maritima No 11 S/C de La Palma Tel: 659 82 87 14 Fanzine independiente de La Palma Abejorro De Mar Poesia & Relatos Escritura Sumergida Susy Rodriguez Un abejorro de incertidumbre dibuja siluetas de tormento zumbido de penas y fraude, o el producto del negro y el blanco. Antonio Jiménez Paz Mediodía en la plaza de San Marcos. Al norte la Procuratie Vecchie, al sur la Procuratie Nuove, y frente a mí la Catedral y el palacio del Dux. Sentada frente al mar contemplo impregnada de arena e insistencia quemada de un sol valiente junto a un frívolo aire que me despeina. Bajo los ojos y continúo escribiendo sobre la mesa de una terraza de Venecia. Más quiero un mar sin agua y un suelo más cerca del cielo, un botijo con alguna mirilla que me guarde hasta algún mañana. Bajo más los ojos y me sumerjo. Así como Venecia se va hundiendo voy hundiéndome yo. Quiero una alfombra roja por toda la playa y que aplaudan las olas en mi cadera, miradas que se peguen como medusas en las ideas de mi mente quebrada. Brigadoom Pero no hay más que cuerpos semejantes y castillos de arena en los que tropiezo, el abejorro insistente que pulsa mi calma y el frío que apela a mi piel quemada. Salto Al Vacio ¿Dónde voy a cobijarme? Si la carga de mi espalda no cabe bajo la sombrilla si a la más mínima cercanía ya no llego y este intrépido abejorro es quien único me acompaña. Consolacion Sheila Crosby C omprar ropa de mi talla siempre resultaba difícil en mi pequeña ciudad. Pero ya no me cabía nada, después de encoger la ropa en la lavadora, y no me quedaba más remedio. Fue de pesadilla. Los pantalones se pegaron en mis muslos. Los botones de las blusas ni saludaron a los ojales. Pedí tallas mayores, pero los dependientes se burlaban de mi, y dijeron, “Es la mayor que tenemos.” Volví a casa, andando como un pato, machacada con humillación y rabia. Cerré la puerta, y lloré a cantaros. Sollozando, empujé trozo tras trozo de tarta de chocolate a mi boca. 19 M e asomé a una ventana del cielo y miré a mis pies. Y vi a la gente caminar de un lado para otro, cruzándose, tropezándose… ignorándose. Y vi a tanto “nadie” que temí formar parte de ellos. Y salté. Salté al vacío desde la ventana en un arrebato de ira e inconformidad, aspirando a que todos, los abajo paseantes, fijaran sus miradas en mi caída. Y volé sobre ellos, sobre sus cabezas. Y me sentí observado y sus gritos de espanto llegaron a mis oídos como un orfeón coreando mi nombre con cada metro menos de vida. Y la sensación de victoria murió conmigo en el mismo instante de la caída. Y mi cuerpo quedó inerte con una sonrisa de triunfo dibujada en un intento vano de detener el tiempo. Y oí laúdes tocando, celebrando mi victoria a las puertas del cielo, donde una ventana quedó abierta esperando que otro loco de sueños imposibles abriera sus alas iniciando el vuelo. Anunciarse aqui Email [email protected] Arquitectura Fanzine independiente de La Palma Arquitectura Imitada Antonio Rocha Quintero M ientras estudiaba en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Las Palmas de Gran Canaria, me preguntaba que sentiría cuando fuera arquitecto, que cosas haría y como las haría. Analizaba los espacios urbanos por dónde caminaba con amigos, que no entendían muy bien mis preocupaciones por la componente espacial de las calles, creada por las nuevas edificaciones que aparecían como de la nada, desgastando solares y espacios vacíos. Cada vez que regresaba a la Palma, algo era distinto, los espacios de luz que se colaban entre las medianeras olvidadas de dos edificios desaparecían para convertirse en parte de la sombra, que devoraba insaciablemente las calles. ien sabemos que en estos últimos años el sector inmobiliario ha crecido de forma desorbitada, produciendo daños severos y en muchos casos irreparables para el paisaje urbano de nuestros municipios. La ciudad se crea con la arquitectura y no con la construcción de edificios banales y sin preocupación alguna sobre la imagen que ofrecen a nuestras calles. Existen también, edificios satisfechos de ser quienes son, de formar parte del escenario urbano y haber resistido perfectamente el paso del tiempo, edificios alegres y orgullosos simplemente porque alguien les preguntó en su momento que querían, como querían y para que querían ser. Me refiero a edificios de los años sesenta y setenta, racionalistas y modernistas, obras de arquitectos de la talla de Rubens Henríquez Hernández. , joyas arquitectónicas que permiten pensar que algún día, alguien volverá a preocupar- se por el aspecto que ofrecen las edificaciones a nuestras ciudades. Resolver un edificio en una esquina, significaba resolver la esquina, crear un punto de inflexión visual, una perspectiva distinta, un nuevo escenario. En su mayoría todos ellos, además de resolver las necesidades de uso que previamente se les exigía, daban respuesta espacial al lugar que ocupaban, actuando como elementos arquitectónicos renovadores del espacio urbano. La arquitectura nace para un lugar, tiene que dialogar con él, adaptarse a sus condiciones físicas y no fatigarlo. Un buen B proyecto debe agotar el marco normativo, respetar el marco presupuestario establecido por el promotor y cumplir, y mejorar si cabe, el marco programático esperado, ofreciendo además “un algo más”, 20 para el promotor, el propietario y para la ciudad. stamos construyendo escenarios urbanos “de cartón piedra”, en muchos casos, haciendo arquitectura de mentiras, arquitectura que imita a otra que no sabemos bien cual es o si realmente es arquitectura. No existe un estilo que nos aseguré que lo estamos haciendo bien, ni falta que hace. La mayoría de edificios contemporáneos están plagados de elementos decorativos antagónicos, elementos que niegan un proceso constructivo correcto. Existe un amor por el pasado que produce un peso aplastante y dañino a nuestra arquitectura. Utilizamos elementos constructivos de la arquitectura tradicional de forma incorrecta, dañando la imagen de la arquitectura tradicional canaria con tanta imitación ridícula que no se cree nadie. Me refiero a cubiertas inclinadas sobre forjados planos, estas actuaciones kamikazes, aniquilan el valor espacial de la cubierta inclinada con la estructura de madera vista en su interior. Las gruesas paredes de piedra y barro son ahora simples imitaciones con materiales falsos, apareciendo aplacados sin interés alguno, con torpes soluciones en las esquinas que acaban descamándose con el paso del tiempo como si de un reptil se tratase, negando así el esfuerzo estructural para el que fueron diseñados. Elementos de carpintería que imitan, o mejor dicho, burlan el esfuerzo con el que se solucionaban puertas y ventanas exquisitas, solucionadas ahora con aluminios de mentira, aluminios lacados y no anodizados, que con un simple arañazo se delatan de quienes son en realidad. Tenemos una imagen de arquitectura tradicional mal traducida a nuestros tiempos. Todos los elementos E Fanzine independiente de La Palma constructivos de la arquitectura tradicional canaria tienen un porqué lógico y técnico y no eran utilizados como meros elementos decorativos, obteniendo edificaciones serias y respetables, posibles de ser salvaguardadas y protegidas en la actualidad para formar parte de nuestro patrimonio histórico. Hoy, los técnicos encargados de nuestro planeamiento tienen la todavía fácil tarea de seleccionar edificios emblemáticos y de interés cultural para inscribirlos en los catálogos municipales, pero ¿que edificios contemporáneos protegeremos dentro de 20 años? Aquí la cosa se pone más difícil porque antes que nada deben ser de verdad, porque no podemos proteger mentiras arquitectónicas. or otra parte, creo que los arquitectos debemos ser educadores, debemos aportar soluciones correctas y estudiadas a los distintos problemas, tanto normativos, técnicos, programáticos, espaciales y económicos. La sociedad por medio de las universidades han puesto en nuestras manos la responsabilidad de hacer arquitectura, de hacer ciudad y muchas veces creo que esta labor no la estamos cumpliendo adecuadamente. No nos podemos conformar con exigirle a un arquitecto que no se caiga el edificio, que podamos entrar y salir, que no haga frío o calor en su interior, que aísle adecuadamente el ruido, que no se moje y aparezcan humedades, que la administración nos conceda la cédula de habitabilidad. Esto se supone que cualquier arquitecto tiene que saber hacerlo perfectamente, pero además de esto, el arquitecto tiene que aportar y ofrecer “algo más”. Ese “algo más”, es lo que nos hace sentir cuando entramos en un espacio, lo que nos hace recordarlo, lo que nos hace admirarlo y odiarlo. Los arquitectos creamos espacios capaces de producir emoción. Tenemos que pasar de construir formas a aplicar inteligencia arquitectónica a lo que construimos porque la arqui- P tectura no debe olvidar jamás su valor cultural. Ante todo, el arquitecto jamás puede perder su dignidad, hay cosas que no podemos hacer ni proyectar aunque quien nos pague nos lo exija. La diferencia entre el cliente y nosotros es que supuestamente los arquitectos sabemos lo que está bien y por eso se nos paga, para garantizar calidad, belleza y dignidad a lo que construimos. El arquitecto tiene que saber decir “NO”, porque en muchas ocasiones lo mejor que podemos hacer por nuestros municipios y nuestra sociedad es aquello que no hacemos. enemos que construir las infraestructuras y edificaciones primarias y necesarias para permitir nuestro desarrollo. A todos nos gustaría transformar lo menos posible nuestro territorio, pero tenemos que ser capaces de trabajar en armonía con el medio ambiente, adaptándonos y apostando por la capacidad de los mejores profesionales. Las administraciones tienen que trabajar en esta línea, utilizando el método de los concursos abiertos para seleccionar las mejores intervenciones, T Festival(ismo) del Arte Beatriz P. Pacheco A estas alturas no queda nada por decir sobre la I Bienal de Arquitectura, Arte y Paisaje de Canarias. Y quién no se haya enterado, prepárese un buen café y si fuma abastézcase de tabaco y clickee en http://canarias.indymedia.org/ newswire/display/14234 /index. php Como muchos afirman, y afirmaban, la cosa olía mal desde antes de empezar. Y ya no se trata de que un Gobierno como el canario, caracterizado entre otras cosas por la destrucción masiva del entorno se invente una Bienal de 21 Arquitectura buscando nuevos sistemas, fórmulas, diseños y técnicas arquitectónicas que nos garanticen la armonía con nuestro entorno. ebemos encontrar el coraje necesario para afrontar este cambio, los arquitectos junto con las administraciones tenemos que caminar con firmeza, tomando decisiones severas sobre las nuevas transformaciones urbanas. Existen en Canarias arquitectos contemporáneos trabajando en esta línea y produciendo buena arquitectura, como Manuel J. Feo Ojeda, AmP arquitectos, Fernando Martín Ménis, GPY arquitectos, Pedro Romera y Ángela Ruiz, etc... ; así como una joven generación de arquitectos, con muchísimas ganas de hacer arquitectura, con gran capacidad y preparación para conseguir que en los próximos años, en Canarias exista una arquitectura contemporánea excelente. “En vez de intentar solucionar los nuevos problemas con viejas formas, debemos desarrollar las nuevas formas a partir de la naturaleza real de los nuevos problemas” (Mies Van der Rohe, 1922) D Arte, Arquitectura y Paisaje. Ni de que se gastara en la primera edición nada menos que 2,5 millones de euros, sino que encima tratase como idiotas al público con recintos expositivos cerrados o que pareciera que los canarios no se habían parado a pensar en que algo se muere bajo tanto hormigón. Cinismo a manos llenas. No sólo ninguna Bienal de Arte en el mundo añadiría una coletilla tan conceptualmente confusa, sino que además hubiera tratado de disimular el espeso tufo político..... ARTICULO CORTADO. LEER COMPLETO EN la sección de OPINION en www.ruidolapalma.com Las Palmas CONNECTION Fanzine independiente de La Palma L.M.c. La Muerte Chica Ghizo D entro del panorama underground de Gran Canaria nos entrevistamos con la formación musical L.M.c. (La Muerte Chica) un grupo de El Carrizal que lleva en activo desde Diciembre del 2005. El grupo gruñe el más puro Grunge de garaje, al escucharles nos encontramos con grandes dosis de fusión de estilos: Hardcore New Yorkino estilo Rage Against the Machine (Aunque estos sean californianos), Industrial, PunkMetal… Los miembros de este rompedor cuarteto son Alex a la batería, Domingo a la guitarra, Gabi al bajo y Gabi al micrófono ocupándose éste a la par de elaborar las letras. ¿De dónde sacaron el nombre La Muerte Chica? La Muerte Chica vino por una expresión del Farla, un antiguo componente del grupo (nos comenta entre las risas Gabi, el cantante del grupo) y la usamos para cuando uno, así de pronto se pone malo, estornudas, o un escalofrío o… “La Petit Mort”, “La Petit Mort” en Francia es cuando quedas inconsciente durante un orgasmo... (Risas) Un nombre sugerente sin duda ¿Influencias Musicales? ¿Cuales destacáis? Alex el bateria se precipita a decir que Cada uno la suya, pero poco a poco y en ritmo crescendo van surgiendo nombres de bandas como Rage Against the Machine, Nirvana, Korn, Soulfly, Sepultura, System of a Down… Por lo que veo todo bandas anglosajonas y cantáis en inglés… ¿Qué temática tratan sus letras? Gabi el bajista dice que no tiene ni puta idea, hay risas pero GabRi que es el letrista comenta que “tratan sobre situaciones personales de escasa crítica social a nivel universal, sobre situaciones y cosas injustas a nivel cercano, maneras de actuar que tienen las personas con las que estoy en desacuerdo” Un desahogo lleno de metáforas apunta Gabi. A la pregunta de cómo ven el panorama musical en Las Palmas coincidieron todos al unísono: ¡En Expansión!. Luego Gabi nos dice que cree que “… En Tenerife la cosa se mueve más. La peña parece que está más implicada en salir y darse a conocer fuera. Aun- suelen aceptar música cañera. De modo clandestino sí que se realizan conciertos de Rock y de Punk, nos comenta Gabi. ¿Por Ejemplo? Por ejemplo bajo los puentes de las autopistas, o en Ojos de Garza, por ejemplo en la nave en la que ensayamos, la peña va con su bebida allí… y es cuando más gente se congrega. Porque al final casi todos somos conocidos y hay muy buen clima. Hasta que llegan los Patrullas de la Guardia. ¿Y en Ojos de Garza cómo llevan el tema de los aviones por su cercanía al aeropuerto? ¡Hacemos más ruido que ellos! ¡Los Aviones se Quejan! De pronto uno de ellos recuerda que: …En el festival Made in Santa Lucía compartimos cartel con un grupo que eran buenísimos llamado Avernesus. Hablando de ojos, ¿con que ojos veis la Industria Discográfica? Alex comenta que “sinceramente no creo que ni la comprenda si la viese desde cerca, es solo un negocio en el que el músico es un mero trabajador”. Gabi, prefiere hacer la música por su cuenta aunque todos entienden que “…una Industria Discográfica pues te facilita un marketing”. La gente paga sus videoclips, se gastan las perras (nos comenta Alex) se gastan las perras muy grandes para promocionarse y si hay una Discográfica respaldando pues… corre a cuenta de ellos. Gabi no compra discos entonces no ve la venta de discos como producto para ganar dinero si no como un medio de difusión para dar más conciertos o como material curricular y de recuerdo. La Industria Discográfica es un respaldo, concluyen, aunque también son Títere y Titiritero. que en Las Palmas está resurgiendo un movimiento Punk muy bueno. Gabi menciona a grupos como Efecto Pasillo que están pegando fuerte y Alex aclara que el Rock es la base de la mayor parte del panorama musical Canarión. Lo que se lleva sobre todo es el Punk y el Rock-Fusión ¿Qué Locales existen para tocar en la isla Gran Canaria? Alex nombra de la ciudad de Las Palmas la sala Paraninfo, y el pub La Calle, de playa del inglés el Adrenaline y El Duque, aunque comentan que al parecer en El Duque los conciertos suelen estar reservados para los dueños del local, y básicamente sólo tocan ellos, o alguien con enchufillos y tal…Luego existen otro tipo de salas en la ciudad de Las Palmas situadas en la zona de fiesta colindante al auditorio MySpace: www.myspace.com/LaMuerteChica Alfredo Kraus, como son el Ibex o el Mojo, que no 22 Lanzarote CONNECTION Fanzine independiente de La Palma AC/RC ASOCIACION CULTURAL LANZAROTE Jonás Sanchez 1 0 de Mayo de 2008, primer aniversario de AC/RC, asociación cultural para la realización de conciertos, 18 bandas han pasado por Lanzarote de la mano de esta gente, en un total de 7 conciertos inimaginables sin su existencia. umbia Ebria, This Drama, Maggot Brain, SSRS, Hot Vulcan Stompers, Smoking Birds, Steepwater Band, AMR, Buck Brothers, Metalheads, Materia, Twenty Fighters, Kardomillo, Alto/Volto, Amon Ra, Kachobicho, Psicosis Crítica y Whistlino han sido esos grupos, a lo que ahora se le suman cuatro más, los encargados de amenizar este primer aniversario. Cromachino Punk (Lanzarote), Cuerno Cabra (Fuerteventura), Los Chicos (Madrid) y La Gran Banda Mandinga (Tenerife). a noche prometía, cuatro bandas y cuatro estilos a animar al respetable, de subirse sobre los altavoces... Su música podríamos definirla como Rock and Roll acompañada de una sección de viento que le daba un color atractivo a esta banda. Lo mejor sin duda su fin de actuación en la que invitaron a las pocas personas que estaban delante a subirse al escenario y acompañarlos en su despedida. tra pausa antes de que La Gran Banda Mandinga saliese. Otro concurso, el menos esperado... el primer Air Guitar celebrado en Lanzarote. Que locura Dios mío, no sabía yo que por estos lares la gente era capaz de dejar la vergüenza aparcada durante unos instantes y simular su mejor punteo con su guitarra imaginaria. Aunque solo uno se llevó el premio el resto también se llevó algo a modo de consolación. erminado este concurso y dar las gracias por parte de la asociación durante este primer año salio por fin, quizás, la banda más esperada... aunque lo tenían difícil, Los Chicos habían dejado el listón muy alto, La Gran Banda Mandinga. a gente tenía ganas de bailar y disfrutar de una noche de rock, de punk y finalmente de ska, lo mejor que los Mandinguero saben hacer y vaya que si lo saben hacer... Desmenuzaron su último disco tema por tema incluyendo la versión de Conemrad, una polca majorera e incluso “japa, la japa, paloma mía, japa la japa que llega el día”. Era el broche final a la fiesta aniversario de AC/RC que se cerró con un barril de cerveza que, evidentemente, duró un suspiro... cantar y bailar seca las gargantas. mas propios. uerno Cabra era la primera vez que pisaba la isla de Lanzarote y así nos lo hicieron saber... era la segunda vez que los veía, la primera hacía bastante poco, en el Lebrancho Rock de Fuerteventura, en su casa... en Puerto del Rosario. Alguien me dijo esa noche que le sonaban mucho a Todos Tus Muertos pero con la peculiaridad de ser Canarios. No estaba muy mal encaminando haciendo esa afirmación, realmente esta banda tiene bastante proyección que aún no ha desarrollado del todo. n el intermedio de esta banda y la siguiente se produce la primera sorpresa de la noche. En este primer aniversario la inclusión de un grupo mas no iba a ser la única. Se sortearon unos pack que consistían en cuatro cd’s, camisa de la asociación y La Gran Banda Mandinga una chocolapriori diferentes entre sí. Como es tina Tirma XD... habitual el grupo local es el encare Los Chicos poco se gado de abrir, Cromachino Punk sabía de ellos, y siendo hace honor a su nombre... dos sinceros, con ese nombre la genhermanos argentinos y un astu- te se pensaba otra cosa. riano que residen en Playa Blanca Que puesta en escena, la comienzan con su repertorio de hora y media sobre el es- MySpace: www.myspace.com/acrclanzarote clásicos punk de su país, Flema, cenario se hizo corta, no Ataque 77... combinado con te- paraban de moverse, de C O C L E T L D 23 impresion: GRAFICAS EL TIME Helresa.com musicalia revista Servicios y Diseño Web libros o discos, opiniones, etc antes del 5 de septiembre para la siguiente publicación. Toda la recaudación se destina a los gastos de futuras ediciones y a la promoción de la cultura al- COLABORADORES artes. Ayúdanos a su difusión. Atrévete y envíanos tus dibujos, fotos, reseñas de conciertos, ternativa y diversa. El fanzine RUIDO nació en apoyo a la música independiente y otras PATROCINADORES TODOD LOS DÍAS DE 8 a 24 hs C/ Álvarez de Abreu,27 Tel: 922 415 907 [email protected] www.ruidolapalma.com www.myspace.com/RuidoFanzine
Documentos relacionados
Descargar - Ruido - Fanzine Independiente de La Palma
de mano en mano, hoy se propaga desde Internet, en múltiples direcciones, y corre como la pólvora. La música ha salido ganando, aunque se pueda sentir nostalgia todo evoluciona y en este caso para ...
Más detallesDescargar - Ruido - Fanzine Independiente de La Palma
Equipo Ruido: Norma Wilow, Merche Martín, Yose Fernández, Sheila Crosby Portada y contraportada: Mareva. Diseño y Maquetación: Helen Bennett. Email: [email protected] web:www.ruidolapalma.co...
Más detalles