las fallas - IES Sant Vicent Ferrer

LAS FALLAS
Las Fallas o Falles en valencià son las fiestas de la ciudad de Valencia y localidades de los
alrededores. Se celebran del 15 al 19 de marzo de cada año, aunque oficialmente empiezan el último
domingo de febrero con el acto de la crida. Estas fiestas se celebran en honor a San José, patrón de
los carpinteros y por este motivo también se les suelen denominar fiestas josefinas o festes de Sant
Josep. Actualmente, esta festividad se ha convertido en un atractivo turístico muy importante, ya
que están catalogadas como fiesta de Interés Turístico Internacional.
1. ELABORACIÓN DE LAS FALLAS.
Las fallas más conocidas son las de grandes dimensiones pero las hay desde unos tres metros hasta
más de veinte que han llegado a medir algunas. Además, hay una versión infantil de menor tamaño
(hasta tres metros de altura) y con temáticas más adecuadas con su público, como cuentos,
personajes de series televisivas para niños o cuestiones didácticas. Cada comisión fallera pone en la
calle una falla grande y otra infantil, por lo que entre unas y otras, en Valencia capital se plantan
más de 800.
La estética de las fallas suele ser de estilo clásico, muchas veces tendente al barroquismo, y su
disposición adopta en la mayoría de los casos una forma piramidal, con un motivo en la parte
central de gran tamaño (lo que se conoce como el remate), o varios si el monumento es muy grande,
y diversas escenas con ninots alrededor. Sin embargo, en la calle cada vez hay más variedad de
estéticas, encontrándose a veces formas geométricas e incluso matemáticas, o ninots completamente
planos. En cualquier caso, el monumento fallero tiene un lema y está explicado por carteles con
divertidos versos clavados en numerosos lugares.
¿Y para qué se planta la falla? Pues para quemarla, porque si no, no sería una falla. Por ese motivo,
siempre se construyen en materiales combustibles como madera, cartón, papel y poliestireno
expandido (conocido comúnmente como corcho blanco). La estructura interna es de madera,
mientras que las figuras son de cartón o poliestireno expandido, material este último en boga dado
que hoy en día se reproducen figuras informáticamente gracias a él.
Respecto a la fabricación artesanal de los ninots tenemos básicamente dos opciones:
- SISTEMA TRADICIONAL (CARTÓN):
El proceso es el siguiente: dibujo previo - elaboración de un modelo de arcilla - fabricación de un
molde de escayola sobre el modelo - aplicación de cartón y cola a las piezas del molde - extracción
y unión de las mismas.
- POLIESTIRENO EXPANDIDO (CORCHO BLANCO):
Aquí el proceso sería: dibujo previo - tallado directo sobre poliexpan - lijado y afinado de la figura empapelado y encolado de la pieza - aplicación de una imprimación de gotelé - pintura final.
La introducción del poliestireno ha significado una revolución en el mundo de las Fallas. Su mayor
ligereza frente al cartón, ha permitido la creación de ninots gigantes con volúmenes impensables
hace años por problemas de peso y estructura. El cartón se ha quedado para las fallas de bajo
presupuesto que reaprovechan moldes viejos. El problema del poiliestireno es que su combustión
(es un polímero del petróleo) es más contaminante que la del cartón, con lo que la noche de la
Cremà, Valencia se convierte en una ciudad con atmósfera irrespirable. De hecho ya se están
desarrollando nuevos materiales a base de celulosa que buscan solucionan este problema.
Hasta aquí los procesos artesanales de fabricación de ninots, pero como en todo, la informática y las
nuevas tecnologías han irrumpido con fuerza en este mundo semigremial. El diseño asistido por
ordenador (CAD), facilita hoy el modelado tridimensional de figuras en la pantalla que luego un
robot fresadora se encarga de tallar de forma automática en el bloque de poliestireno. El ahorro de
tiempo que esto supone es muy notable, aunque el artista siempre tiene que hacer personalmente el
acabado y pintado final.
2. MUSEO FALLERO (NINOT INDULTAT)
En el barrio de Monteolivete y ubicado en un antiguo convento, el Museo Fallero acoge la
colección de ninots indultats, ya sean figuras de las fallas grandes como de las infantiles.
En el Museo Fallero se pueden ver todos los ninots salvados de la Cremà. Estos "ninots indultats",
se salvan de la quema por votación popular, donde permanecen expuestos para que los ciudadanos y
visitantes elijan cuáles son los mejores.
Además de los ninots, se pueden ver las fotografías de las mejores Fallas de cada año y los carteles
ganadores del concurso anual de Fallas.
Los datos del museo son:
MONTEOLIVETE, 4
46006 VALENCIA
Teléfono: 96.352.54.78 - ext. 4625
http://www.fallas.com
Los horarios del mismo son:
Desde el 15 de marzo hasta el 15 de octubre:
-
Martes a sábado, de 10:00 a 19:00 horas
-
Domingo y festivos, de 10:00 a 15:00 horas
Desde el 16 de octubre hasta el 14 de marzo:
-
Martes a sábado, de 10:00 a 18:00 horas
-
Domingo y festivos, de 10:00 a 15:00 horas
Lunes, CERRADO. Los lunes festivos o víspera de festivo, el museo abrirá de 10.00
a 15.00 horas y el domingo anterior, abrirá también en jornada vespertina, pasando el
día de cierre al día laboral inmediatamente posterior al festivo.
3. LLIBRET DE FALLA
Un llibret (traducido literalmente como “librito”) es una publicación anual de las comisiones
falleras donde editan la explicación de las fallas que plantan y sus bocetos, las fotos de las falleras
mayores, el listado de falleros, los componentes de la Junta Directiva y otras informaciones sobre el
ejercicio fallero en curso. Tampoco faltan las páginas de publicidad de negocios locales o
nacionales que ayudan a financiar la edición. No obstante, hoy en día existen llibrets en los que,
además, aparecen artículos históricos, de investigación o de opinión sobre la fiesta de las Fallas o
sobre otros temas. Se suelen publicar en valenciano, aunque también hay muchos en castellano y en
ambos idiomas.
Esta publicación apareció como una serie de hojas encuadernadas que contenían únicamente la
explicación de la falla, y que vendían los niños a pie de la misma. El primer llibret data de 1855,
explicaba la falla plantada en la plaza del Almudín de Valencia y lo escribió el poeta Josep Bernat i
Baldoví. Se titulaba El conill, Visenteta y Don Facundo, y en él su autor hacía gala de una poesía
erótico-satírica de la cual existen aún en la actualidad buenos escritores. Actualmente, como se ha
comentado al principio, el contenido de estas publicaciones es mucho más que la explicación de la
falla; sin embargo, su estructura no ha cambiado prácticamente desde la década de 1940.
En efecto, la mayoría de los llibrets tienen las siguientes secciones: saludo del presidente de la
comisión; componentes de la junta directiva; listado de falleros y falleras, tanto mayores como
infantiles; fotos de las falleras mayores de la comisión y poesías dedicadas a éstas; explicaciones de
las fallas grande e infantil, así como sus bocetos; programa de festejos; lista de recompensas de
Junta Central Fallera (bunyols y distintius) entregadas; y actos más destacados durante el ejercicio.
Sin embargo, hay algunas comisiones que tienen por costumbre añadir artículos de investigación u
opinión. Hay veces que estos textos están relacionados con el tema del monumento que plantan,
como es el caso de la Falla Corona (ejemplos de 2004 y 2008); en otras ocasiones hacen referencia
a efemérides históricas, como el llibret de la Falla Joan de Aguiló-Gaspar Aguilar de 2009, que
homenajeaba la Exposición Regional de 1909; y otras se llega hasta a tematizar el volumen
completo en función del lema de la falla, como el llibret de la Falla Na Jordana de 2004. Por último,
cabe destacar que hay comisiones falleras que editan por separado un llibret para la falla grande y
otro para la infantil, como es el caso de la Falla Exposición
4. OFRENDA
La Ofrenda de flores a la Virgen de los Desamparados en Valencia es uno de los acontecimientos
más importantes y conocidos de las fallas. Los días 17 y 18 de marzo las miles de falleras y falleros
ataviados con el traje regional acuden a la plaza de la Virgen para hacer una ofrenda de flores.
Figura 1.1 Todos los años, el equipo de vestidores de la Virgen borda un manto floral que durante
semanas adorna la plaza y que llega a recibir miles de visitas.
En la plaza de la Virgen, en frente de la Basílica, se construye una reproducción enorme de la
Virgen de los Desamparados. El manto de la Virgen se elaborará con las miles de flores de la
ofrenda siguiendo un diseño detallado del mismo. El equipo de vestidores de la Virgen recogen las
flores y crean el manto floral de la Virgen, además también se cubrirá un tapiz de flores. Desde las
cuatro de la tarde hasta las dos de la mañana, las comisiones falleras desfilan con los trajes típicos
valencianos y acompañados de su banda de música. Las falleras llevan un ramo de flores cada una,
como tributo a la Patrona de Valencia, con el que se formarán el manto de la Virgen y el tapiz de
flores. El color del ramo lo determina Junta Central Fallera para que el diseño floral sea perfecto.
Algunas comisiones falleras llevan también cestas enormes de flores como ofrenda a la Virgen. El
manto lo componen unas 50.000 flores, la mayoría claveles que cada año formará un dibujo
diferente, uno de los secretos mejor guardados es el diseño del manto. Cada enero un equipo de 20
personas, habitualmente los vestidores, buscan una temática que tenga que ver con los
acontecimientos del año.
Durante los días de Ofrenda, puede verse desfilar a los falleros y falleras por las calles céntricas de
la ciudad: calle de la Paz, la calle San Vicente, la plaza de la Reina y, finalmente, en la plaza de la
Virgen. Todas las comisiones salen al río Turia, cerca de las Torres de Serrano, después de haber
participado en la ofrenda.
La Ofrenda es un acto muy vistoso, colorido y musical, las falleras ataviadas con el traje regional y
un ramo de flores, los falleros y las bandas de música en un ambiente festivo a la vez que formal
resulta un buen motivo para acudir a ver la ofrenda.
Antes de que desfilar por las calles céntricas de Valencia las comisiones falleras han viajado en
autobús hasta un punto de reunión, allí la Junta Central Fallera les dirán el orden de salida para
dirigirse hacia la Plaza de la Virgen para la ofrenda. Lo que ocurre casi siempre es que tengan que
esperar, así que se juntan en el mismo lugar varias comisiones falleras con sus bandas de música.
Las orquestas tocan canciones sin parar y compiten entre ellas para ver quién toca más fuerte, los
falleros, falleras y algunos espectadores animados por la música bailan al son de las canciones
“pachangueras”. Además de bailar, las falleras y falleros puede que compartan una botella de anís o
mistela que son licores típicos de Valencia, también hacen fotografías y se dejan fotografiar por los
japoneses que participan de las fiestas. Las comisiones falleras además de las flores, llevan el
estandarte de la comisión fallera, la Senyera (bandera de Valencia), algunas llevan una cesta de
flores. En el momento la Junta Central Fallera da paso a la ofrenda a una comisión fallera, todo se
recompone y formalmente se dirigen hacia la plaza de la Virgen para realizar su tributo. Las
orquestas tocan un tipo de música más seria y el desfile de los falleros y las falleras es formal a la
vez que alegre y tranquilo dispuestos a que todos vean desfilar a sus falleras con los ramos de flores
para la Virgen de los Desamparados.
5. FALLERA MAYOR
La fallera mayor es la representante de las fiestas falleras de la ciudad de Valencia durante un año
(lo que se llama reina de las fiestas en otros lugares), la imagen de los falleros y falleras en todo el
mundo, lo que ya es un gran honor para cualquier fallera que viva plenamente la fiesta. No
olvidemos que esta festividad está catalogada como fiesta de Interés Turístico Internacional.
5.1 La fallera mayor infantil
No hay sólo una fallera mayor de Valencia, hay dos: la adulta y la infantil. La fallera mayor infantil
representa a los falleros y falleras infantiles de la ciudad de Valencia, acompaña en muchos actos a
la fallera mayor. Ambas tienen una corte de honor, de 12 señoritas en el caso de la fallera mayor y
de 12 niñas en el caso de la fallera mayor infantil.
5.2 Vocación de la fallera mayor.
Ser fallera mayor es una vocación, una pasión por la fiesta de las fallas y la ciudad de Valencia. Su
cargo conlleva un importante gasto y lo asume sin más, orgullosa de su ciudad y sus fiestas.
5.3 ¿Qué hace la fallera mayor?
La fallera mayor de Valencia no manda a los falleros, está a disposición de Junta Central Fallera, el
organismo rector de la fiesta en la ciudad de Valencia. Principalmente, preside casi todos los actos
de las Fallas que organiza Junta Central Fallera y visita otras fiestas de España como representante
de los falleros. A casi a todo debe ir ataviada con el traje de fallera, como es lógico para una
representante de las Fallas. Interviene en actos como la Crida (pregón de la fiesta) dónde realiza un
discurso y es acompañada, entre otras personalidades, por la alcaldesa de Valencia, invitando a todo
el mundo a las Fallas. También está presente en entregas de premios relacionados con las Fallas, en
muchas de las presentaciones de las falleras mayores de las comisiones falleras, en las mascletades
de la plaza del Ayuntamiento, y naturalmente, en la cremà de la falla municipal de Valencia. Es
sobre todo en la semana fallera cuando tiene más trabajo, ya que tiene que madrugar para asistir a
los numerosos actos de la fiesta que se dan desde primera hora de la mañana hasta bien entrada la
noche. La fallera mayor y su corte casi no tienen tiempo ni para dormir, pero por la experiencia de
las chicas y niñas parece que vale la pena, porque lo pasan en grande.
Tanto las falleras mayores de Valencia como las cortes de honor disfrutarán de muchos privilegios
mientras estén en el cargo. Siempre irán escoltadas por la policía local, viajarán a muy diversos
lugares, conocerán a personalidades y famosos, entrarán gratis a parques temáticos, etc. Pero
también verán que su tiempo libre se reducirá considerablemente, a la vista de la cantidad de actos
donde tienen que estar presentes en Valencia y en muchas otras ciudades donde representan a la
fiesta valenciana. Y cuando llega la semana fallera, casi no tienen tiempo ni para dormir.
5.4 Elección de la fallera mayor.
Elegir una fallera mayor y una fallera mayor Infantil de Valencia entre miles de falleras de Valencia
no es tarea fácil. De todas ellas sólo pueden llegar a la máxima representación de la fiesta una
mayor y otra infantil.
El proceso de selección tiene diversas fases, son actos muy vistosos y multitudinarios.
La primera fase es la preselección. Cada comisión fallera de Valencia elige de entre sus falleras una
candidata a fallera mayor de Valencia y otra para fallera mayor infantil de Valencia. Las comisiones
falleras de Valencia se agrupan en 26 sectores, y en cada sector se realiza una preselección de
falleras para las cortes de honor mayor e infantil de Valencia. En la preselección las falleras
candidatas desfilan en traje tradicional valenciano delante de un jurado y de todos los asistentes al
acto, en la banda llevan un número en lugar del nombre de la comisión para que el jurado no sepa a
qué comisión fallera representan. Tras una larga espera amenizada por actos musicales, el jurado da
el número de dos o tres falleras mayores y dos o tres infantiles que pasarán a la siguiente fase. El
número de falleras mayores candidatas depende de lo grande que sea el sector.
La siguiente fase es la que definitivamente decidirá qué falleras forman la corte de honor de la
fallera mayor y de la fallera mayor infantil, de entre ellas se elegirá posteriormente la fallera mayor
y la fallera mayor infantil. En esta fase un jurado estudia con atención a todas las falleras
preseleccionadas, cómo desfilan vestidas de traje de valenciana y de particular, cómo se comportan
ante el público, etc.. En octubre o noviembre, el jurado hará público las 13 falleras que compondrán
la corte de honor, y las 13 niñas que compondrán la corte de honor Infantil. De estas 26 falleras
serán elegidas la fallera mayor y fallera mayor infantil, y las 24 restantes estarán orgullosas de
formar parte de la corte de honor que representarán también a las fallas de Valencia.
La fase final es la elección de las falleras mayores de Valencia. El día en que se comunica quiénes
de ellas son las elegidas para dichos cargos, todas permanecen en sus casas rodeadas de familia y
amigos esperando una llamada telefónica, ya que es la alcaldesa de Valencia en persona, desde el
pleno del Ayuntamiento, quien comunica a las afortunadas que han sido seleccionadas para
representar a las Fallas en las próximas fiestas.
De esta manera, quedan seleccionadas la fallera mayor de Valencia y su corte de honor de 12
falleras, y la fallera mayor infantil de Valencia y su corte de honor de 12 falleras infantiles. Todas
acudirán al ayuntamiento para presentarse, y pasado el verano recibirán dos actos de homenaje (la
Exaltación de la Fallera Mayor de Valencia), uno por cada fallera mayor, donde recibirán honores
por parte de los valencianos y de todos los estamentos públicos: Diputación de Valencia,
Delegación del Gobierno, Guardia Civil, Policía Local, etc.
5.5 Un poco de historia. Las primeras falleras mayores.
En las primeras fallas no se hablaba de fallera mayor, sino de imagen de las Fallas. La primera
representante de las fallas en 1929 fue también la ganadora del primer certamen Miss España, una
valenciana, Pepita Samper. La siguiente Miss España también fue valenciana, Elenita Pla, y
también se encargó de ser imagen de las Fallas.
En 1931 se elige por primera vez y por votación popular a una representante de las Fallas. En julio,
en los jardines del Real de Valencia, se organizó un certamen para la elección de la imagen de las
fallas. Se nombraron once bellezas falleras y una reina de las Fallas, título que recayó en Ángeles
Algarra. La última reina de las Fallas, Leonor Aznar, se eligió en 1933. En 1934 se nombra la
primera Fallera mayor de Valencia propiamente dicha junto con su corte de honor de cuatro falleras.
La fallera mayor fue Amparito Albors, de la Falla de la calle de la Barraca (en el barrio del
Cabanyal). Fueron seleccionadas por votación del público en el festival de los jardines del Real que
todavía se celebraba.
6. INDUMENTARIA VALENCIANA
La indumentaria tradicional valenciana es muy rica, tanto en telas como en complementos. El
colectivo fallero, cuando se engalana, intenta reproducir la indumentaria de los siglos XVIII y XIX.
A las ropas de estos siglos, se ha incorporado el llamado traje “de farolet” o regional, este último no
es tan auténtico como los otros.
Esta riqueza es debida a la importante industria sedera que en estos tiempos había en Valencia. El
barrio de “Velluters” albergaba a buena parte de los sederos que se encargaban de realizar estas
exquisitas telas, así como también de comercializarlas.
6.1 SIGLO XVIII - EL HOMBRE
En el siglo XVIII el hombre vestía con las siguientes piezas:
1º Calzoncillo, de lienzo, se ajusta por debajo de la rodilla con vetas o botones.
2º “Saragüell”, podía ser de lino o cáñamo.
3º Camisa, las más lujosas bordadas, eran largas y amplias.
4º Medias, de seda, estambre o algodón. Para sujetarlas están los llamados “lligacames”
5º Calzón, cubre las piernas hasta la rodilla como se aprecia en la Figura 1.1.
6º Faja, de estameña, algodón en colores blanco, negro, grana o rayada las más frecuentes. Podía
servir como receptáculo de pequeños objetos.
7º Calzado, zapatos de cordoban, la gente con menos poder adquisitivo utilizaba alpargatas, que era
el tradicional calzado de pueblo y se utilizaba mucho para ir al campo.
Figura 1.2
Calzón.
Además de estas prendas también podían llevar casacas largas, por debajo de la cintura
normalmente de paño, tafetán, estambre o seda. Los más elegantes, utilizaban Corbatín de lienzo
fino o muselina. Y por supuesto, la cabeza siempre se la cubrían, con cofias que recogían el cabello
o sombreros. En cuanto a estos últimos existía una gran variedad: tres picos, “alborços”, montera,
“rodina”. Y para el invierno, no podía faltar el abrigo: capas de paño, estambre o seda, en colores:
negro, pardo y/o azul. Mantas de rallas o las típicas mantas de Bocairent (pueblo de la Comunidad
Valenciana).
Figura 1.3
“Rodina”
Figura 1.4 Sombrero de “alborço”
Figura 1.5 INDUMENTARIA SIGLO XVIII
Figura 1.6 POLQUES
6.2 SIGLO XVIII- LA MUJER
A las mujeres en este siglo les gustaba mucho adornarse, por eso en su vestuario encontramos
muchas piezas de ornamentación, multitud de lazos y también flores que les servían para
perfumarse.
1º Camisa, de lienzo, lino o cáñamo. Ornamentadas con puntillas, mangas generalmente al codo
con cintas para ajustar. Escote amplio. Las más lujosas bordadas en hombros o cabezón (tira del
escote).
2º Enaguas, solían llevar más de una para darle vuelo al guardapies (falda). Solían llevar las menos
bonitas bajo. De lienzo y guarnecidas con bordados. Llevaban lorzas para sacar largo según el
crecimiento.
3º Vió, especie de enagua con rallas, adornado con volantes, solían ser de algodón.
4º Refajo o Saya, hecho en paño, con dibujo de recortes, se le cosían cintas y galones. Los más
antiguos que se han encontrado eran en colores: rojos, verdes y marrones. Se solían utilizar en sitios
fríos, entiéndase el interior de la Comunidad Valenciana.
5º Faltriquera, simple o doble. Bolsillo interior de lienzo, las más ricas de punto bordadas.
6º Zapatos, de cordoban, terciopelo o seda. Adornados con cintas o hebillas.
8º Medias, de seda o algodón. Generalmente de color azul, rojo, amarillo.
7º Guardapies o falda, podían llevar un “Farfalar”= volante. Por dentro todas llevaban una especie
de ruedo, pieza interior para darle fuerza y resguardar la prenda.
8º Delantal, pieza grande de lienzo para hacer faenas, y para arreglarse o “mudar” de seda o
algodón, adornados, o bordados. Colores más usuales: blanco, negro o azul.
9º Jubon o mal llamado, corpiño. De estameña, seda, terciopelo o damasco. Solían ser en colores
violetas, chocolates, gama de rojos, verdes... Cerrados por ojetes y con cordones.
10º Pañuelo, cubre hombros y pecho. Para hacer faenas eran de lienzo.
*Había una ordenanza real de que debían cubrir los hombros y el pecho manteniendo un escote
recatado. Las mujeres que no lo llevaban, eran consideradas mujeres de moral distraída.
Figura 1.7 INDUMENTARIA MUJER SIGLO XVIII
Era una pieza individual de muselina, seda, gasa, algodón, hilo y los colores más habituales eran
azules, negros, blancos y carmesí.
Además de todas estas piezas llevaban muchas cosas, como ya hemos dicho, para ornamentarse y
como solían ser religiosas y supersticiosas podían llevar lo siguiente:
Cintas, comunes para adornar.
Amuletos, tales como: dientes de tiburón, caracoles, ramilletes de coral, corazones.
Relicarios, Evangelio, Rosario, Manillas, Carmabas, Detentes, Escarapelas
Lazos.
-Joya, perfectamente enmarcada en el triangulo del pecho. Tendría apliques para hacerla más corta
o más larga.
Figura 1.8 JOYA
-Moño, llevaban en él la “espasa”espada, el “canó” cañón, y “rascamoños” algo así como
“rascapelos”. Se utilizaban para aguantar el peso del moño. El peinado formado por un solo moño
con tres rayas. También se puede formar con tres moños, dos ruedas a los lados y un moño más
grande detrás.
Figura 1.9 MOÑO
-Peineta, pieza muy autóctona, más cortas y más rectas en el siglo XVIII. Nació del simple hecho
de que las mujeres cuando se peinaban con un moño siempre llevaban con ellas un peine para
recoger los pelos sobrantes o que iban desprendiéndose. Por comodidad solían clavar la peina en la
parte superior del moño y este fue el nacimiento de la peineta. Hay varias técnicas que se
empleaban y se emplean para realizar los distintos tipos que hay: Cincelado, Al Agua y Raspado.
Figura 1.10 AGUJAS Y PEINETAS
-Pendientes “arracades”, hay de diferentes tipos, solían ser con piedra
verde
o
espejuelo. Sus nombres son: De chorro, Barquillos, A tres o Verge, Bellota, Girandolas, Gallegas...
Figura 1.11 PENDIENTES
-Mantillas, de toalla, o media luna “mitja lluna” ambas de tejido.
El encaje o tul vino después. La mantilla envuelve el rostro, y servía para cubrir la cabeza, hombros,
brazos en actos religiosos.
6.3 EL SIGLO XIX
La tela es similar a la del Siglo anterior suele ser una tela más “barroca”.
El largo de la falda va en consonancia a la moda del momento, siendo de unos 25–30 cm., desde la
orilla hasta el suelo en el siglo XVIII y que prácticamente se alargaran hasta el suelo en los siglo
XIX y XX La diferencia a la hora de distinguir los trajes de diferentes siglos son las mangas, en el
siglo XIX los corpiño son con manga de farol.
La diferencia fundamental es que la manteleta de arriba no tapa el cuerpo, si no que va alrededor del
escote, asomando por él, y un poco por detrás.
El peinado formado por tres moños, dos ruedas a los lados y un moño más grande detrás.
Si en el S XVIII el aderezo, es un peine y una o dos agujas en la cabeza (travesera y rascadora).en el
XIX tres peines, cuatro horquillas y tres o cuatro agujas en la cabeza
Figura 1.12 Imágenes Vestimenta siglo XIX
Sorolla
Figura 1.14 Falleras
Pinazo
Sacando Cuentas
7. CASALES
Con anterioridad a los años 50 las reuniones de las Fallas se realizaban en los bares, no había sedes
sociales.
El Casal Faller es el lugar donde se reúnen las comisiones falleras, el lugar donde durante todo el
año, y en especial en la semana fallera, los falleros y falleras conviven.
Cada Falla dispone de su propio local. En él se realizan distintas actividades organizadas por la
propia comisión tales como meriendas, cenas, es el centro de reunión social de los falleros. En ellos
pueden celebrar se también bodas, cumpleaños, comuniones, etc. si es solicitado el local por algún
miembro de la falla.
Una comisión fallera es una organización civil con una estructura jerarquizada, con un presidente,
un vicepresidente, tesorero, secretario, vocales etc. , como mínimo todas tienen Presidente ,Tesorero
y Secretario.
Normalmente los viernes se realizan Juntas ordinarias ,donde se tratan distintos temas desde la
planificación de la fiesta, el “llibret” ,la gestión de recursos económicos y las actividades lúdicas y
culturales , teatro , concursos etc. pasando a continuación a la cena de “sobaquillo” ,los casales
disponen de “cocina” y “barra” para dar de cenar a los falleros, esta puede ser gestionada por algún
miembro de la falla o por todos, de forma colectiva, despachos, y alguna sala dónde se guardan los
enseres necesarios para la celebración de la fiesta. Si es gestionado de forma colectiva, en la semana
fallera se realizan turnos diarios, entre los voluntarios, turno de almuerzo, comida, cena y verbena.
En la junta general (debe ser convocada con 15 días de antelación) es donde se decide (la falla,
tema , diseño, artista fallero,...).
La financiación se realiza por medio de las cuotas de los asociados, realización de loterías
(fundamentalmente), concursos, viajes etc. La junta central fallera subvenciona hasta un 20%.
Cada día de las Fallas la actividad del casal empieza por la mañana con la “despertà”. Las bandas de
música salen desde sus casales y empiezan su marcha por distintas calles de la ciudad tocando
música alegre. Cerca de la banda están los falleros tirando cohetes por allá donde pasan.
Normalmente durante la semana fallera todas las fallas tienen su particular concurso de paellas-, la
verbena, los pasacalles con banda de música y cuántas actividades sean posibles en una semana,
durante esta semana los falleros apena duermen, bailan, comen, tiran cohetes, festejan la fiesta.
8. LA POLVORA
La pólvora es uno de los ingredientes más importantes de la fiesta, es la sangre de cualquier fiesta
valenciana, pero en las fallas lo es de manera particular.
Tracas -miles de kilómetros de petardos-, trons de bac (truenos cuyo estampido se produce
estrellándose contra el suelo), las ruidosa mascletaes del mediodía y los coloristas fuegos nocturnos
son ejemplo de ello.
8.1 La Mascletà
A las dos de la tarde, y desde el día 1 de marzo, la Plaza del Ayuntamiento y las calles de la ciudad
se llenan de un ruido ensordecedor en la mascletá. Y la noche se ilumina durante la "Nit del Foc",
con un gran espectáculo de fuegos artificiales.
Empieza el día con la "despertá", donde los falleros levantan al barrio con el sonido de los trons de
bac, masclets y otros petardos.
Una mascletà es una serie de petardos (masclets) con cierta potencia que se disparan continuamente
con la finalidad básica de producir ruido (no luces).
Figura 1.19 Mascletá preparada para ser disparada.
Figura 1.20 Vista de la Plaza del Ayuntamiento con la
mascletá preparada y el cordón de seguridad
Figura 1.21 Mascletá disparandose.
De hecho, las mascletaes se disparan siempre de día, aunque cada vez tienen más chispas de colores
para que resulte más vistosa.
El disparo empieza despacito y va aumentando gradualmente de sonoridad, hasta llegar a lo que se
conoce como “terremoto”, que es la parte final, donde explotan a la vez montones de petardos
provocando un ruido ensordecedor. Después se disparan unas carcasas al aire, también muy
potentes, que finalizan la mascletà.
Es uno de los actos más valorados por los valencianos, aunque también es un acto que menos
entienden los visitantes, ya que para entenderlas es necesario estar próximos al lugar donde
explosionan los productos pirotécnicos, ya que no es cuestión de ver, sino de sentir y oír, ya que
producen sensaciones similares a la audición de un concierto, consiguiendo que el estruendo
envuelva, y todo en cuestión de escasos minutos (5-7) y llegando a superar los 120 decibelios.
Básicamente se componen de material terrestre y de un principio y final aéreo. No obstante estas
composiciones varían según el pirotécnico. Los petardos van unidos por mechas que están envueltas
en papel para que éstas vayan más rápidas. Según la variación de las mechas, los cruces de varias
filas, así como la distancia de los petardos, consiguen dar mayor o menor velocidad de disparo, la
cual suele ser de máxima velocidad al final de la misma obteniendo el terremoto final. También se
consiguen diferentes efectos de sonoridad y sensación haciendo que explosionen en el suelo o
atados a las cuerdas que sujetan las mechas.
Actualmente las mascletás que se disparan en la Plaza del Ayuntamiento de Valencia, en la fiesta de
las fallas del 1 al 19 de marzo a las 2 de la tarde. Tiene un presupuesto aproximado entre 6.000 y
9.000 euros, no obstante algunos pirotécnicos ponen de su parte para satisfacción del público. El
pirotécnico que más público atrae es V. Caballer.
Es presidida por las Falleras Mayores y autoridades municipales además de numerosos invitados
que se aglutinan en el conocido balcón del Ayuntamiento.
8.2 Castillos de fuegos artificiales
Durante las fiestas falleras, del 15 al 19 de marzo, el Ayuntamiento programa un Castillo de Fuegos
artificiales cada noche, que se dispara, dependiendo del día, entre las 00:00 y la 1:30 en la zona de
la Alameda junto al antiguo cauce del río Turia.
El más importante y espectacular de los castillos es el conocido como "La Nit del Foc" (Noche del
Fuego) que se dispara la noche del 18 al 19 de marzo, y durante más de 20 minutos, miles de
kilogramos de pólvora iluminan el cielo de Valencia, llegando a congregarse más de un millón de
personas para presenciarlo.
Figura 1.22 Vista de la Nit del Foc
9. CIUDAD FALLERA
Las Fallas son elaboradas por los artistas falleros en talleres artísticos especializados. La mayoría de
estos artistas tienen sus talleres en un barrio de Valencia denominado Ciudad del Artista Fallero que
en sus orígenes fue un polígono industrial de 24.000 metros cuadrados. Según información
publicada por el diario Levante el 22 de noviembre de 2012 actualmente sólo 28 artistas falleros
desarrollan su actividad en este barrio.
Este barrio pertenece al distrito de Benicalap, está situado en la zona noroeste de la ciudad de
Valencia y limita al norte con el municipio de Burjassot, al este con Poble Nou, al sur con el barrio
de Benicalap y al oeste con Beniferri. Su población, según la Oficina de Estadística del
Ayuntamiento de Valencia en 2011 era de 6.173 habitantes.
9.1 Historia
En 1965 se puso la primera piedra de la Ciudad Fallera en los terrenos actuales ya que la Marquesa
de Paterna del Campo a finales de los años 50 cedió unos terrenos de su propiedad para que los
artistas falleros construyeran sus talleres que, hasta entonces, se encontraban en diversas zonas de
Valencia. En la actualidad existen 62 naves pero solamente 28 ocupadas por artistas falleros. Esta
marquesa quería que los terrenos se dedicarán, única y exclusivamente, a la actividad fallera. A
partir de ese momento, los artistas falleros trabajaron agrupados como los gremios y crearon una
zona exclusiva de profesionales de la construcción de las fallas como se aprecia en la Figura 1.16.
Hoy en día, las naves se dedican a otras actividades, algunas relacionadas con las fallas y otras
relacionadas con otros ámbitos: interiorismo, decoración, elaboración de carrozas,...Una muestra de
estas naves se puede apreciar en la figura 1.17. Está previsto que la Ciudad Fallera se amplíe en la
zona próxima de la ronda Norte.
Figura 1. 23 Calle de la Ciudad Fallera
Figura 1.24 Interior de una nave
10. FALLAS ALTERNATIVAS
Las fallas tradicionales son de carton, piedra, poliestireno,… como hemos visto en apartados
anteriores. Pero cada vez son más las comisiones que plantan una falla experimental o que apuestan
por proyectos solidarios o innovadores. Los artistas experimentan con las texturas, realizan collages
y crean grandes piezas de arte para sorprender al espectador. Generalmente las fallas infantiles son
elaboradas por los niños de la comisión bajo las directrices del artista fallero.
Además la Junta Central Fallera otorga un premio a la innovación, premio que durante varios años
ha sido ganado por la falla Mossen Sorell-Corona. Como ejemplo, esta falla suele montar dos fallas:
La primera de ellas se suele plantar el 12 de marzo y se quema el 15. Sobre las cenizas de ese
monumento se construye otro relacionado, o bien se realizan fallas 100% de madera o madera y
alambre.
Figura 1.25 Falla infantil alternativa
11. CRIDA
El inicio oficial de las fallas tiene lugar el último domingo de febrero a las 20.00 horas en las Torres
de Serrano. En ese momento la Fallera Mayor de Valencia, junto con la Fallera Mayor Infantil y sus
respectivas cortes hacen el llamamiento a toda la ciudad de Valencia para que disfruten de las
fiestas que comienzan. Este acto se denomina la Cridà (traducción literal de llamada). A
continuación suena el himno regional, que cantan todos los presentes y una vez acabado, se dispara
un pequeño castillo de fuegos artificiales desde el cauce del río Turia.
Todas las comisiones falleras acuden ese día con sus respectivos estandartes vestidos con el blusón
o con el traje regional, acompañados con las bandas de música para amenizar el ambiente.
12. BIBLIOGRAFÍA
Referencias bibliográficas consultadas:
http://canales.lasprovincias.es/comun/fallas/2007/noticia21.html
http://es.calameo.com/read/00106781688090e49acb5
http://eltallerdecosturadepedrete.jimdo.com/indumentaria-valenciana/?mobile=1
http://www.vivelasfallas.es/falla/noticia/la-indumentaria-valenciana
http://floreal-indumentaria.blogspot.com.es/
http://www.ceuta.cat/indumentaria_valencianagppc.htm
http://mnceramica.mcu.es/pdf/S9366_03_01_indumentaria_es.pdf
http://asesoria-anasalmeron.blogspot.com.es/2013/04/cronicas-falleras.html
http://diariodeunapeineta.blogspot.com.es/2012/11/miercoles-indumentaristicos-que-son.html
http://indumentariavalencianaandrea.blogspot.com.es/