TODOS TODOS - Ministerio de la Cultura

Transcripción

Distribución gratuita
Ministerio del Poder Popular para la Cultura
TODOS
ADENTRO
SÁBADO 5 • ABRIL • 2012 • AÑO 9
Nº 412
De 11 a 11 entre mayo y junio
Dos venezolanas
y un venezolano
participan
en Bienal
de Artes Plásticas
de La Habana
Página 12
60 años
Con abril cerró
Marcha en apoyo a la LOTTT
Borge
La cultura del trabajo
incluye el trabajo de la cultura
y sus hacedores
El Comandante
sandinista
supo disparar
sus ráfagas de
versos limpios
Página 11
de germinar orquestas
Las típicas
recogen
los mejores
repertorios
de nuestras
tradiciones
Protagonistas
de las de Vargas, Barinas
y la Nacional expresan
su alegría por el
respaldo que les
da el Gobierno
Página 3
revolucionario
A los 82 años de edad
Día a día crece
número de beneficiados
murió en la capital de
Nicaragua el guerrillero
sempiterno que condujo
a su pueblo a la derrota
de la dictadura de
los Somoza. Hoy
Nuestramérica lo honra
entre sus héroes de
palabras y gestos en un
mismo compromiso
Artistas
pensionados
creen y crean
por la Patria
socialista
Página 7
Página 10
En Bolívar habita y crea un “incómodo” artista plástico
Velorios en todo el país
José Rosario Pérez
cabalga su propio Rocinante
que él mismo fabricó
de madera y con ruedas Páginas 8 y 9
Una cruz para
festejar la unión
y la participación
Página 6
Con campañas sucias de los medios privados
En Cojedes abrieron dos
Caracas era terreno
vedado a la construcción
de vivienda pública
Nacen bodegas culturales
para adquirir alimentos
para los espíritus
Página 15
Página 4
S E M A N A R I O C U LT U R A L
MAYO / 2012 / SÁBADO / 5
VOCES PRESIDENTE
“La formación permanente de los trabajadores.
Toda fábrica debe ser una escuela; Saber y Trabajo
para los trabajadores y trabajadoras. En fin, en eso me
la paso yo, para gobernar obedeciendo al interés de los
trabajadores, al interés de las trabajadoras, al interés
popular”
“Yo había dicho que iba hacer “candanga” (su cuenta en
twitter) -era bromeando-, entonces vienen ellos y lanzan
la cosa y le ponen “chavezcandanga”; y mandé el primer
(mensaje) aquella noche y mira como pegó, en verdad se
volvió “candanga”
“En verdad como lo escribí hace unos minutos,
“chavezcandanga” ha sido una hermosa creación
colectiva, surgida al calor de las necesidades que plantea
todo proceso revolucionario de manera permanente”
“El apoyo popular, el amor del pueblo es uno
de los mas poderosos medicamentos -digamoslo así- para
esta recuperación en la que estoy y en la que
estamos empeñados”
“Una Revolución es eso, un permanente estado de
necesidades creativas, es una creación permanente. Y allí
es cuando debe ponerse la sabiduría permanente, mucho
mas allá del saber individual, del accionar individual”
“El que me acuse de dictador o es loco de atar,
o es un ignorante absoluto, o es un mal
intencionado”
“Que Chávez está gobernando desde La Habana por
twitter, eso es una cosa tan absurda, pero que revela en el
fondo la importancia del “chavezcandanga”, que llega al
mundo entero, no tiene límite”
“La democracia de élites, representativa, es
contrarrevolucionaria. Un gobierno tomando decisiones
encerrado en cuatro paredes, expropiándole al pueblo su
soberanía, es contrarrevolucionario”
“He venido navegando en “chavezcandanga”, tratando
de estar a la altura de esa creación, de esa maravillosa
creación”
“A mí no me tumba nadie. Derrotar a Chávez es como
tragarse un crisol de aluminio o una barra candente
de acero. Ni muerto me sacan de Miraflores”
JOSÉ PILAR TORRES
[email protected]
Según Capriles, el pueblo
admira a los empresarios
Las líneas de Iván Lira
E
del
EDITORIAL
s innegable que en
Venezuela hemos conseguido entrar en el
espectro de una nueva cultura. Casi como cuando una
nave espacial, propulsada desde nuestro espacio terrestre,
trasciende los frenos protectores de la atmósfera y accede
a un éter diferente, los procesos políticos y sociales que
se viven en Venezuela bajo
el liderazgo del Comandante Chávez, han entrado en el
nuevo espectro, en la esfera
del socialismo y, particularmente en la esfera del trabajo
como guía de la determinación hegemónica, por oposición a la centenaria esfera del
capital. El hito marcado por
la aprobación y ahora ejecución de la Ley Orgánica del
Trabajo, de los Trabajadores y
las Trabajadoras (LOTTT), de
alguna manera representa ese
cruce de espectros. Pero, además, desde su nombre, desde
el nombre propio de esa ley,
no solamente se reivindica
la victoria simbólica del trabajo por sobre el capital, sino
que coloca el acento, nuevamente, en el ser humano, en
la trabajadora y en el trabajador, auténticos protagonistas
de un proceso revolucionario
como éste. Estamos entrando, entonces, en el espectro
de la cultura del proletariado, en el ámbito de la cultura
de las trabajadoras y trabajadores actuando en la conducción de la historia nueva, de
los destinos liberados, de la
equidad conquistada y de la
Patria socialista como alborada. Nuestro Comandante
Chávez lo ha dicho: “éste es un
Gobierno obrerista”, es decir,
un gobierno en el que la voz
de mando que él ejecuta, proviene de su visión de clase, de
su manera de mirar el mundo
para contribuir a conseguir la
mayor suma de felicidad para
todo nuestro pueblo. Esta
nueva cultura es la cultura de
la Patria liberada, independiente y socialista, por la que
¡Viviremos y Venceremos!
p2
E
DIRECTOR: IVÁN PADILLA BRAVO / JEFA DE REDACCIÓN: CARMEN ISABEL MARACARA / COORDINACIÓN
DE DISEÑO: ÁNGEL URBÁEZ / ISSN: 1856-058X / DEPÓSITO LEGAL: PP200401CS787
VERSIÓN DIGITAL EN WWW.MINISTERIODELACULTURA.GOB.VE / WWW.APORREA.ORG
l candidato opositor, Henrique Capriles Radonski, dice que su gobierno no
estará contra las empresas sino
que trabajará con ellas. Lo dice
como una gran cosota, como si la
gente en las calles admirase profundamente a los empresarios
¿De dónde saca Capriles semejante idea? No debe ser de un
conocimiento de la realidad cotidiana porque ésta apunta más
bien a una profunda antipatía del
colectivo por esos personajes.
Los empresarios son profundamente antipopulares y se
lo han ganado a pulso. Desde los
dueños de las grandes corporaciones hasta muchos bodegueros
y panaderos de barrio y esquina tienen fama de especular a sus
clientes y explotar a sus empleados. La mayoría carece por completo de preocupaciones sociales
y, en general, actúan como depredadores en medio de la selva.
La mayoría de los venezolanos y las venezolanas han vivido por lo menos una experiencia
traumática con ricachones desalmados y lambucios. A quien
no le hayan arrebatado prestaciones o pateado el trasero luego
de exprimirle todo el jugo, puede
considerarse una persona extremadamente afortunada.
Hace poco, empleados de
una cadena de supermercados,
de esas en las que la clase media
gusta comprar para sentirse parte del primer mundo -porque te
meten la compra en bolsas biodegradables- denunciaron que
en el recibo de pago les descontaban los minutos de más que tardaran en el baño. Una orinada
larga puede costarles unos cuantos rasguños al salario. ¿Es con el
prestigio de ese tipo de gente con
el que el candidato opositor pretende enamorar al pueblo? No le
arriendo la ganancia.
gestión
p3
mayo / 2012 / sábado / 5
La antigüedad de estas agrupaciones alcanza los 60 años
“La música venezolana es la que representa al país”
Para los niños
Rodolfo Rodríguez,
director de la Orquesta
Típica del Estado Vargas,
informó que actualmente
se está avanzando
con la orquesta típica
infantil. “Ya iniciamos
un censo regional para
saber cuáles son las
estudiantinas que están
en funcionamiento,
para apoyarlas y
fortalecerlas”. De
esta forma, la música
venezolana tendrá un
nuevo germen que se
multiplicará en todo
el país.
En la Andrés Eloy Blanco participan infantes
Integrantes de las
orquestas típicas
valoran la nueva
respuesta
del Estado frente
a esta actividad
E
n Venezuela, la música
criolla es un compendio de
ritmos, propios de un pueblo predominantemente mestizo en el que cada región tiene un
toque peculiar característico.
Desde hace más de 60 años se
han fundado paulatinamente en
algunos estados orquestas típi-
cas, encargadas de promocionar
y difundir nuestro patrimonio
cultural. Hoy día sus integrantes
se encuentran agradecidos debido al pronunciamiento de Pedro
Calzadilla, ministro del Poder
Popular para la Cultura, quien
el pasado viernes 27 de abril dio
a conocer los aportes económi-
cos que recibirá la Fundación
para las Orquestas Típicas de
Venezuela, en aras de incrementar su labor formativa y artística,
además de la creación de nuevas
agrupaciones.
R: Dennis Hernández
G: Ubaldo Zabala / Caracas
Hablan los protagonistas
Frido Chiva
Presidente de la Orquesta Típica Nacional
-próxima a cumplir 60 años- indicó que
“es primera vez que siento que hay una
receptividad honesta, no es solamente
política. El Ministro es uno más de nosotros,
que siente que la música venezolana es la
que nos representa, porque musicalmente
cada país tiene su folclore y eso es lo que
lo identifica”. Asimismo expresó que “la
esperanza que tenemos todos los integrantes
es que se brinde formación en todos los
estados para poder llegar a los pueblos y
comenzar con la creación de estudiantinas,
que son la base de las orquestas”.
Manuel Pérez,
Presidente de la Fundación
Orquesta Magistral Simón Rodríguez
del estado Barinas, fundada desde
hace cinco años, señaló que
“verdaderamente me siento complacido
porque durante años se buscó este
reconocimiento para afianzar la
soberanía de nuestra música.
Esto es una gran victoria.
La iniciativa del ministro Calzadilla
incluye formación, dotación de
instrumentos, la creación de nuevas
orquestas y el rescate de aquellas
que se perdieron”.
S e m a n a r i o C u lt u r a l
Rodolfo Rodríguez,
Director de la Orquesta Típica Cruz Felipe
Iriarte del estado Vargas, fundada desde
hace 23 años, agregó que "me siento muy
feliz porque se hizo justicia. Hoy puedo
decir que voy a dejar el trabajo realizado
para que las generaciones futuras
tengan la posibilidad de desarrollarse
profesionalmente en la ejecución de la
música tradicional venezolana”.
“Con este apoyo vamos potenciar
nuestros proyectos, que incluyen reforzar
esta actividad en los colegios, liceos y
comunidades para que la gente, y sobre todo
los niños, valoren y aprecien nuestra música”.
Ileana Ruiz
[email protected]
Nidos de mujeres
solas (IV)
V
erónica. No sé cuándo
fue la última vez que me
reí como esta mañana.
Al menos no recuerdo haber sido
antes la protagonista de un milagro.
Aún ahora busco entre las
sombras por si todavía se encuentra por allí el hada que lo produjo.
No soy ciega ni bailo tango pero
sospecho que Rosalía, la chica de
la peli dirigida en 1998 por Eliseo
Subiela, estuvo hoy por mi casa.
Les cuento.
Me asomé a la ventana de mi
apartamento todavía con el sedimento del insomnio adherido
a las pestañas. El mal humor y la
desazón ante la incertidumbre de
una edad desahuciada son recurrencias diarias.
Los achaques y olvidos asisten
sin convocatoria alguna. Se cuelan en la reunión de mis recuerdos y acaban con las festividades
que suceden en el calendario.
Cada vez visito más amistades
por internet que en sus hogares.
Dentro de poco inventarán un cafecito digital que sustituya al guayoyito en tacitas de… ¡uy, hace rato que
no son de plata! Tampoco las ancianas hacemos punto ni regamos
macetas de violetas. ¡Este mundo va
más rápido que aleteo de colibrí!
¡De colibrí! Ese era el cuento
que quería contarles. Sucede que,
como les decía, temprano me asomé a la ventana de mi apartamento todavía con el sedimento del
insomnio adherido a las pestañas
y, entonces, ocurrió el milagro.
Sentí un beso afilado en la
mejilla. ¡No podía creerlo! Un picaflor agitaba sus alitas ante mi cara y
repetía su osadía. La sorpresa me
hizo dar un paso atrás y el brusco
movimiento asustó al animalito.
Llevé las manos al lugar donde me había rozado el piquito y no
pude evitar la carcajada. Mis dedos
se encontraron con un rostro no
cubierto de arrugas sino de miel
(“Miel que testimonia el fluir de los
años y de sus cadenas” dice Farruco Sesto en su poema Miel… aunque sin lugar a dudas no se refiere él
a este uso de la miel como mascarilla rejuvenecedora).
El milagro no fue el beso ni la
atracción natural por una cara
dulce. Lo milagroso es que los frágiles detalles sean la fuente inagotable de sincera alegría.
XULIO FORMOSO
[email protected]
Escribanías en tiempos
del RAM (III)
D
a la fulana casualidad
o circunstancias confluenciales, como dice
mi hija Leyla, que, cuando terminó el milenio pasado, me encontraba precisamente con ella en el
Centro Beaubourg en París contemplando junto a otros miles de
ateridos el famoso y apantallante
reloj digital regresivo. Marcaba
en millones de segundos lo que
faltaba para entrarle al nuevo
período de mil años. Era curioso
porque significaba una reversión
en nuestra relación con el tiempo. Resulta que de pronto ya no
contábamos el tiempo en progresión, por adición y comenzando desde un origen sino que
nos habíamos puesto creativos
y le entrábamos a la sustracción
comenzando desde el final ya que
cuando se cuentan los segundos
que a uno lo separan del fin, todo
ha llegado de hecho al fin, y estamos ya más allá, experimentando el tiempo y la historia en una
suerte de coma profundo. A la
vez tenemos la imposibilidad de
ver más allá, dado que cuando
todo puede ser visto, como hoy,
nada puede ser más pre-visto.
Todos nos preguntábamos qué
acontecimiento real extraordinario marcaría la llegada a cero
del reloj, aunque muchos nos
veníamos sospechando que el
único acontecimiento real del
fin de siglo sería solo el fin del
siglo mismo. De esto han pasado ya 12 años y debido al hecho
de que las nuevas tecnologías se
centran en el proceso de la información y si la manipulación de
la información se transforma en
el componente clave de las nuevas fuerzas productivas, la capacidad simbólica de la propia
sociedad, tanto colectiva como
individualmente, se verá fuertemente ligada a su proceso evolutivo. Poniéndolo más simple: la
aldea global predigital tan bonitica pasó a ser ciudad global y terminó siendo rancherío global
con todo su malandraje y aguas
fecales corriendo cerro abajo. Lo
que les quiero decir con todo esto
es que esta serie del RAM con su
carga ligeramente delirante producto de una neumonía combinada con osteoartrosis que me
tiene la vida a cuadritos termina
aquí y ahora.
p4
GESTIÓN
DOTACIÓN PARA SOÑAR
DOS NUEVOS EXPENDIOS EN LLANOS CENTRALES
Bodegas culturales llegan
a municipios cojedeños
El pueblo de El Tinaco acudió al encuentro
Apoyan la
divulgación de la
creación artística
en todo el territorio
nacional
C
on gran satisfacción, el
pueblo cojedeño recibió
la inauguración de las
Bodegas Culturales en la Casa de
la Cultura Profesor Octavio Páez,
de Las Vegas y en el Parque Artesanal Rafael Vilorio, de El Tinaco, promovidas por el Ministerio
del Poder Popular para la Cultura, a través de su Gabinete Estadal en Cojedes.
Durante la inauguración de
la Bodega Cultural de Las Vegas,
la que contó con la presencia de
Eduardo Mariño, director general
del Gabinete de Cultura en la entidad, se realizó un Encuentro de
Poesía, y se dictó la ponencia Personajes populares de mi pueblo
y trabalenguas, promovida por
la Coordinación Pedagógica del
Municipio Escolar Nº 07, conjuntamente con la Biblioteca Pública Rómulo Gallegos y la Casa de la
Cultura Prof. Octavio Páez.
La alegría colmó la sede de Las Vegas
Este evento se incluyó dentro de la programación alusiva
a la semana Día Internacional
del Libro, Derecho de Autor e
Idioma, que concluyó la última
semana de abril. La encargada de
esta bodega es Luisa Castellanos.
EL TINACO
Por otra parte, también abrió
sus puertas la Bodega Cultural
de El Tinaco, bajo la responsabilidad de la artesana Milagros
Lima. Ésta fue inaugurada por el
director operativo del Gabinete, Johnny Figueroa, en el marco de las actividades del punto de
activación cultural permanente,
establecido en el Parque Artesanal Rafael Vilorio Méndez, todos
los viernes a las 5:00 pm.
Durante esta actividad se
presentó la agrupación Sentir Criollo Cojedeño -integrada
por los cantautores Evelín García, Ramón Blanco y su conjunto de arpa-, y el grupo teatral
Visagra; promovido por el Sis-
Mariño explicó que estas dos
bodegas culturales se están
iniciando con una dotación
de 513 libros de literatura
y diversas temáticas de
autores venezolanos
y latinoamericanos,
publicados por las
editoriales Casa Nacional
de las Letras Andrés Bello,
Fundación Biblioteca
Ayacucho, Monte Ávila, y
El Perro y la Rana -todas
adscritas al Ministerio
del Poder Popular para
la Cultura-; luego se
incorporarán insumos
para las artes plásticas,
artesanías, las producciones
discográficas del Centro
Nacional del Disco, películas
distribuidas por Amazonia
Films y todos los bienes
culturales generados por
este Despacho.
Agregó que, con estas
nuevas sedes, ya son
tres las establecidas en
Cojedes; la primera fue
inaugurada el 14 de enero
de este año, en El Pao, y
debido a la receptividad de
sus habitantes, su dotación
inicial se ha ido agotando,
por este motivo, el sábado
28 de abril, recibió su
primera reposición de libros,
películas y producciones
discográficas.
tema Nacional de las Culturas
Populares.
El escritor Eduardo Mariño destacó que el Ministerio del
Poder Popular para la Cultura,
tiene entre sus objetivos garantizar la circulación y asegurar el
acceso de todas y todos a los bienes culturales con variedad de
lenguajes, en diferentes soportes y de calidad, entendiendo
que este acceso es un derecho de
todos los venezolanos a conocer,
valorar y recrear su cultura.
Para cumplir este objetivo,
explicó, se está implementando este programa de las Bodegas
Culturales en todo el territorio
nacional, en donde se expenden
los bienes culturales producidos por el Despacho de Cultura,
a través de sus instituciones adscritas, a precios accesibles para el
disfrute de los venezolanos.
R: TODOSADENTRO
Y JUAN VICENTE MAYA SALAZAR
G: MPCC / COJEDES
GESTIÓN
p5
ÉSTE DESTACA LA ESENCIA DE LOS PUEBLOS
NÉSTOR RIVERO
La defensa del patrimonio es una
forma de resistencia a la colonización
IPC trabaja en
inventario de
manifestaciones
para protegerlas
y realizar
declaratorias
D
esde el punto de vista de la ley que rige esta
materia,en Venezuela
existen dos tipos de patrimonio:
uno es el Monumental, referido a todas aquellas edificaciones
declaradas por la Presidencia
de la República como tales y el
otro es el Bien de Interés Cultural, enunciado así por el Ministerio del Poder Popular para la
Cultura.
Desde ese punto de vista, las
manifestaciones de Patrimonio
Cultural Intangibles o Inmateriales, las declara el Instituto de
Patrimonio Cultural (IPC). Así
lo explicó Raúl Grioni, presidente de esta institución, en conversación para Todosadentro.
La parranda de San Pedro se mantiene vigente
Se incorporaron
REGISTRO Y DEFENSA
Alesia Martínez, directora de Registro del Patrimonio
Cultural, dijo que “el IPC, hasta el año 2004, venía realizando un inventario de forma muy
aislada sobre el patrimonio
cultural en general, donde el
inmaterial había sido abordado solamente en el estado Apure y en algún momento hacia la
zona de Amazonas, haciéndose una especie de registro para
destacar las manufacturas que
manejan los indígenas sobre
sus construcciones.
“A raíz del censo, se empieza
un abordaje con mayor énfasis a
nivel nacional sobre el patrimonio cultural inmaterial, porque
se incorporaron mayores categorías en función de destacar
el quehacer humano, desde los
testimonios vivos de cada una
de las personas o desde la creatividad, el conocimiento y el
saber popular que se reflejan en
cada uno de estos municipios”,
agregó Martínez.
Alesia Martínez
- ¿Con qué fin se realiza este
registro?
- El IPC en estos momentos realiza el registro y el abordaje del patrimonio inmaterial
enfatizando el desarrollo para
estudiarlo, inventariarlo, identificarlo más a profundidad a nivel
nacional. Sobre todo en los casos
de aquellas manifestaciones que
están siendo postuladas nacional
o internacionalmente como es el
caso de los Diablos Danzantes de
Corpus Christi, para una declaratoria internacional por parte del
Centro de la Diversidad Cultural.
A nosotros, como ente rector, nos
ha tocado realizar este registro, ya
que nuestro fuerte es el soporte
mayores categorías
en función de
destacar el quehacer
humano, desde los
testimonios vivos
de cada una de las
personas o desde
la creatividad,
el conocimiento
y el saber popular”
jurídico para que las manifestaciones intangibles sean declaradas patrimonio cultural.
- ¿Qué es el patrimonio
inmaterial?
- Alesia Martínez: El patrimonio inmaterial, en términos generales, es un tema que en
todos los ámbitos a nivel nacional hasta hace poco es que se ha
venido destacando y reconociendo en diferentes instancias.
Éste destaca la esencia misma,
porque cuando hablamos él, se
Raúl Grioni
alude a lo que hace la gente, lo
que práctica y de cierta forma
lo que han venido recibiendo de
sus ancestros y que hoy día todavía los identifica.
- Raúl Grioni: Creo que en
esta época de atropello de los países hegemónicos, la defensa de
nuestro patrimonio, sobre todo el
inmaterial, es una forma de resistencia a la colonización. La forma
cultural hegemónica pretende
imponer su cultura por encima
de nuestras manifestaciones,
por eso defender ese patrimonio
inmaterial es fundamental.
R: JOSELIN GALLARDO
G: UBALDO ZABALA / CARACAS
[email protected]
Abel Martín
J
uego de símbolos que encubre grandes pasiones, bien la
del amor erótico o de demarcación de amistades, expresa
Antonio Machado en las máscaras de un nombre: el suyo propio.
Abel Martín, al igual que Juan
de Mairena, constituye recurso
de técnica autoral para referirse a individualidades de su tiempo, respecto a las cuales el lector
se conserva en cierta penumbra
al querer develar identidad. De
una parte se inscribe el enamoramiento públicamente expresado en Canciones a Guiomar,
nombre que a su vez encubre el
de la poetisa hispana Pilar de Valderrama, quien ha de confesar en
sus memorias (1981), que recibió 240 cartas del poeta. Guiomar admitía su sentimentalidad
imponiendo voto de castidad:
amor platónico, cita de ausencia
y modernismo que repite “el balcón tiene una dama / la dama tiene una flor”. Claro, tanto el Abel
Martín de carne y hueso -el propio poeta Machado- como Guiomar, la poetisa Valderrama, eran
casados y con hijos en una España
conservadora.
De otra parte, la existencia Abel Martín -quien funge de
maestro de Juan de Mairenaqueda fijada entre los años 1840
y 1898, fungiendo de maestro de
Juan Mairena, ductor este último
que imparte crítica como postura
de vida y que igual ataca al señorito, como a los filósofos consagrados, cuyo pedestal es prestigio de
exquisiteces: certero disparo contra Ortega y Gasset, con quien
rompe Machado en 1929.
El recurso del seudónimo
lo emplea con suprema gracia
Machado en circunstancias en las
cuales el lector no sabe si el bardo
se burla de toda ortodoxia, o quiere introducir ironía en el reino de
los cielos: “Pensando que no veía
/ porque Dios no le miraba, / dijo
Abel cuando moría: / Se acabó lo
que daba” (Epigramas de Juan
de Mairena). ¿Ateo Abel Martín?
¿Existencialista Antonio Machado; agnóstico? Dice el poeta al
respecto, que es hablar de sí mismo “La ideología de Abel Martín
es a veces oscura...no se definen...
los términos empleados”. Digno
de hurgar el perfil de un grande
de nuestra lengua.
p6
GESTIÓN
LEER
A GRANEL
EN MAYO
DIARIOS. UNA SELECCIÓN
Muchos favores
recibidos han
dado lugar a su
preservación
JUAN CARLOS CHIRINOS
Monte Ávila Editores, 2005
La inteligente y libertaria
pluma del Generalísimo fue
materia fértil de su accionar
revolucionario. Esta escritura
íntima fue compilada esta vez
por Juan Carlos Chirinos, doctor
en Literatura de Salamanca.
PIEL DE LAVA
Oscar Collazos
Fundación editorial El Perro y La Rana
Festividad de participación y unión
Durante todo
el mes se realizarán
en todo el país
Velorios de Cruz
E
l Velorio de Cruz de Mayo
es parte de un sincretismo que se funde con la
cultura que viene de África, llegando a la costa venezolana y a
la cultura católica, el cual se ha
mantenido por 500 años.
Esta tradición arribó a Caracas por el éxodo de personas que
vinieron de Barlovento, Maracay, Carabobo, entre otros pueblos, en busca de mejorar su
calidad de vida. Las mismas se
fueron asentando en algunos
barrios de la ciudad y, gracias a
eso, hoy día la celebración se realiza en Sarría, Petare, Chacao, 23
de Enero, La Vega, Catia, Propatria, Lomas de Urdaneta, la Pastora y muchas otras localidades
capitalinas.
Al respecto, José Javier Sánchez, poeta y cultor de velorio
de la Cruz de Mayo, específicamente del que se realiza en el
barrio Las Torres en Los Mecedores, parroquia la Pastora, Distrito
Capital, señaló que “el velorio tiene ya 29 años realizándose en mi
comunidad de manera consecutiva. La manifestación fue fundada
por el Centro Cultural las Torres,
pero luego la comunidad se fue
apropiando de ella, a través de distintas organizaciones. La Cruz de
Mayo es una actividad que convoca a la participación”.
-¿Cómo llega la Cruz de Mayo
a Las Torres?
- Nació como una promesa
de la comunidad, cuando hubo
la amenaza de desalojo, por causa del proyecto de la Cota Mil que
se extendería desde San José hasta La Guaira. Por esta razón, las
personas del sector, junto a otros
movimientos de lucha, se organizaron contra los desalojos y como
parte del imaginario cultural,
ese grupo le hizo una promesa
a la cruz para que no se llevara a
cabo este proyecto. Seguidamente, se realizó un Velorio de Cruz y
milagrosamente esa ampliación
de la Cota Mil no se hizo. A raíz
de eso, las personas mantuvieron
la tradición.
COJEDES LE CANTA
Como una contribución al fomento
y fortalecimiento a una de las
manifestaciones culturales más
emblemáticas de este mes, se
realiza la programación cultural
“Así le canta Cojedes a la Cruz de
Mayo” en diferentes instituciones
educativas, culturales,
comunidades urbanas y rurales,
con el apoyo del Gabinete Estadal
de Cultura en la región, mediante
el Sistema Nacional de las
Culturas Populares.
Esta amplia programación se
-¿Cuál es importancia de
ésta celebración?
- La importancia es que cada
velorio tiene su particularidad en
cuanto a su preparación, además
de ser una fiesta que integra a la
comunidad durante dos días y le
da la bienvenida a las fiestas de San
Juan. La diferencia de esta actividad en la ciudad es que se hace al
estilo mirandino, se utilizan las
tamboras, prima cruzao y pujao.
Por lo general, las décimas se recitan no se cantan como en oriente.
Se le canta haciéndoles peticiones
y rindiéndole honores.
inició el pasado jueves tres de
mayo, Día de la Exaltación de
La Santa Cruz, en la Escuela
Bolivariana Fundabarrios, de San
Carlos.
Para el 23 de mayo, se repetirá
un encuentro en el punto de
activación cultural permanente
del municipio Ezequiel Zamora,
Cancha Múltiple de Limoncito,
a las seis de a tarde, con la
presencia musical de los
realizadores y cantores de
velorios.
Este venezolano nacido en
París, arquitecto egresado de la
UCV, presenta aquí un conjunto
de relatos sólidamente
construidos en los que el lector
puede ser partícipe de las
historias.
NECRO-LÓGICA
Nathalia Paolini
Monte Ávila Editores Latinoamericana
EN LOS PRÓCERES
El programa dominical La
Cultura se expresa en Los Próceres, presentará mañana seis
de mayo, a las cinco de la tarde,
una muestra de los cantos tradicionales para celebrar esta
manifestación. Allí se exhibirá
una cruz de dos metros de alto
en madera, tallada por el artista Denny Nava, la cual será el
símbolo que inspirará los versos para esta celebración.
R: JOSELIN GALLARDO
G: UBALDO ZABALA
Esta joven dramaturga se ha
desempeñado como actriz en
teatro y cine. En este trabajo,
reflexiona sobre la naturalidad
de la muerte y de la vida, a
través de un lenguaje ameno,
no exento de humor.
GESTIÓN
p7
DESDE HACE UN MES SE BENEFICIAN
“Gobierno cumple con Amor Mayor todas sus promesas”
estado Miranda. A sus 68 años
de edad continúa trabajando
en compañía de su esposo con
la artesanía de la tapara, el arte
utilitario, folclórico y musical.
Eso significa que elabora desde
maracas hasta lámparas, servilleteros, azucareras, entre otras
cosas. Lleva más de 20 años realizando este quehacer cultural
y ha recibido premios nacionales e internacionales. Ella también percibe el beneficio de la
pensión, por tanto, manifestó
que “sentí una alegría cuando
me busqué en el periódico y aparecí en el listado de pensionados. Este aporte económico nos
motiva a seguir creando. Cada
vez más se incrementa la cifra de
pensionados y eso se lo debemos
a este gobierno”.
Pensionados
continúan con su
quehacer para
fortalecer la cultura
venezolana
C
ada vez más el Estado venezolano deja en
evidencia, mediante el
trabajo coordinado y mancomunado, que las políticas públicas en materia de seguridad
social y atención integral continúan incrementándose a lo largo
y ancho del territorio nacional.
Esto se comprueba en hechos
como las pensiones entregadas
recientemente a artistas, cultores y creadores del país, por lo
que desde Todosadentro buscamos conocer las impresiones
de aquellos protagonistas que
indudablemente se han encargado de fortalecer y mantener
viva nuestra cultura, valores y
creencias.
JOSÉ RAFAEL RUGELES
Artista plástico de 65 años de
edad, vive en el estado Carabobo
y lleva 30 años desempeñándose
como fotógrafo. La calidad de su
trabajo lo ha hecho merecedor
de varios premios. Hace un mes
resultó beneficiado con la pensión de vejez, por lo que señaló que “me tomó por sorpresa
CARMEN RODRÍGUEZ GARCÍA
Artistas de todas las disciplinas son incluidos
la noticia
ti i de
d que salí
lí pensionai
do. Me parece extraordinario
que se tome en cuenta a un sector que estaba allí produciendo
y que antes no había sido atendido. Ahora con este Gobierno
estamos siendo incluidos y reconocidos todas y todos los hacedores. Este incentivo nos ayuda
mucho. A mis colegas les hago
un llamado a que se inscriban y
tengan paciencia que esto es una
realidad. El Estado está cumpliendo con Amor Mayor todas
sus promesas”.
ELDA MARINA SÁNCHEZ
Artista plástica de 73 años
de edad, habita en el estado Aragua y ha dedicado gran parte de
su vida a la pintura y a la artesanía. Con respecto al beneficio
de la pensión mencionó que “yo
nunca en mi vida coticé y creo
que esto que me sucedió fue un
milagro de Dios. Me inscribí en
la misión con Amor Mayor y no
esperaba salir tan pronto. Hace
un mes comencé a cobrar y estoy
muy agradecida con esta ayuda
porque nunca nadie había hecho
lo que hace Chávez, que es estar
pendiente de las necesidades de
su pueblo. Es el único Presidente
que se ha preocupado por nosotras las mujeres. Este incentivo
nos ayuda a continuar con nuestro quehacer cultural y todo lo
que podamos seguir aportando
lo vamos a estar haciendo”.
GLORIA MARGARITA OLIVERO
Esta artesana de 76 años de
edad vive en el estado Aragua.
Durante muchos años ha preparado deliciosos platos de comida
que han degustado el paladar de
muchos, como el conocido pastel
de morrocoy y el arroz con coco.
También solía cantar en los velorios de santos. En cuanto al beneficio señaló que se sentía “feliz y
contenta de poder contar con una
pensión. Primera vez en la historia
de nuestro país que se nos reconoce nuestra labor. Uno de los grandes logros de la Revolución ha
sido tomarnos en cuenta”.
Artesana y patrimonio viviente del municipio Plaza del
ESCUCHAR A GRANEL
ESCUCHAR A GRANEL
Kariña (2011)
Material discográfico de Yadira Albornoz
producido por el Cendis, que compila una
serie de obras inéditas basadas todas en
los ricos elementos musicales venezolanos
y latinoamericanos con un tratamiento
contemporáneo académico.
R: MICHELL VALDEZ / CARACAS
Michell Valdez / Caracas
20 Éxitos de ayer y hoy (2011)
Producción discográfica de Jesús Mariño
“Machuca”, que presenta la recopilación
de varios años de trabajo. Su maravillosa
voz envuelve a canciones emblemáticas
que dentro de su repertorio habitual, por
muchos años lo han caracterizado.
Entre amigos (2011)
Álbum discográfico del arpista venezolano
Dionisio Bolívar, baluarte de nuestra
tradición musical que con calidad, técnica
y sentimiento ha contribuido a enriquecer
el joropo mirandino que interpreta junto a
cantautores de gran sabiduría.
Transición (2011)
Álbum discográfico de Fausto
Castillo, quien combinando su formación
de guitarrista clásico con sus estudios
de música moderna y jazz, rescata
la música popular y tradicional
venezolana.
SEMANARIO CULTURAL
p8
diálogo
p9
SEMANARIO CULTURAL
DESDE EL AÑO 68 EN EL PROCESO CREATIVO
Mi musa es esta ciudad y sus chamos
José Rosario Pérez
Gago es artista
plástico y confiesa
no tener formación
académica sino un
cúmulo de sabiduría
producto de la vida
y sus lecturas
Yo creo
que una
de las cosas
importantes
que le
queda
a este país
son sus
artistas”
E
l taller donde labora este creador que ha puesto sus manos y su
ingenio para dedicarse a elaborar
juguetes de madera y esculturas, es hechura suya. Allí desarrolla talleres de formación para niñas, niños y jóvenes y, luego
de un período lleno de dificultades, producto de un accidente automovílistico, ha
resurgido como ave fénix y se entrega con
mayor pasión a crear y enseñar.
Pérez Gago nos dice que “lo más difícil
en este país es ser artista”. Y, aunque señala que esa dificultad ha estado presente
en todos los tiempos, considera que aún
persisten las razones que la generan.“Y lo
más triste es que yo trabajé con el Conac,
durante casi 25 años, trabajando con
niños” señala el artista.
Su temporal silla de ruedas es el Rocinante que cabalga este Quijote de la plástica
RESCATAR EDUCACIÓN Y CULTURA
- ¿En qué año trabajó con el Conac?
- A partir del año 1990. Yo fui restaurador de museo. Soy constructivista y dirigí la escuela de artes aquí (en
Ciudad Bolívar). Pero, dentro de todo
esto, la política barata, que no se ha acabado, que parece que sigue funcionando, que no valora a la gente sino que
todo se maneja por conveniencias. Y
este país necesita rescatar la parte educativa y la cultural. Creo que una de las
cosas importantes que le queda a Venezuela son sus artistas. No hay un proceso
que tenga que ver con la gente. Aunque
uno escucha a quienes dicen que este
país no tiene raíces. Pero eso yo no me lo
creo porque tiene unas raíces hermosísimas en las que nos hemos alimentado,
no solamente de América Latina sino de
Europa… De todo lo que ha pasado por
aquí. Ha sido parte de la retroalimentación que, nosotros como artistas, hemos
llevado adelante.
SUEÑO INDETENIBLE
- ¿Con qué sueña José Rosario?
- Hace años tuve un sueño… y lo sigo
teniendo, porque todavía estoy vivo…
- Y lo vas a seguir estando…
- Claro que sí. Pero aparte de lo que
te estoy diciendo, voy a tener un aparato, porque ya me paro y con ese aparato voy a caminar como un robot. Y
el fisiatra me dice que más o menos en
año y medio estoy botándolo y echándole bolas otra vez. Porque esto es parte
de un proceso, no es una enfermedad, es
un accidente. Porque no estoy enfermo.
Estaba parado, vendiendo mis juguetes
y me arrollaron allí.
- ¿Usted mismo vendía sus propias
creaciones?
- Sí. Pero es porque no hay políticas
para los artistas. Por más que me lo quie-
“Yo soy incómodo”
- ¿Para quién eres incómodo?
- Eso yo se lo dejo a la vida y al universo
para la interpretación. Lo único que sí te
puedo decir es que no me van a vencer.
- ¿Cuál es la meta?
- Hacer lo que uno tiene como sueño y lo
que uno tiene como proyecto e ideas. Y
este no es un sueño para mí. Soy parte de
una ejecución para la gente. Por supuesto,
esto yo lo disfruto mucho.
ran disfrazar, no hay políticas. Sacaba mi
producto pa’fuera y lo vendía. Y, bueno,
con eso construí todo esto que tú ves aquí
(muestra su taller y parte de sus obras).
Tengo mi casa, que la construí con mi
trabajo. Hice un convenio con un banco
-¿Dónde se formó?
-El artista que viene de una escuela
y es bueno, yo me quito el sombrero,
porque no creo que sean las escuelas
las que hacen a los artistas. El artista es,
no lo pare una escuela. Yo puedo
darle herramientas a los artistas, pero
el proceso creativo es de él. La escuela
te puede servir para la realización
de tu sueño, pero el creador es el que
decide.
y compré este terreno. Toda la vida quise construir un centro cultural donde yo
le diera alternativa, no solamente a los
niños sino a la comunidad donde yo me
estaba instalando. En el año 90 me instalé aquí.
“El proceso
creativo
es exclusivamente
del artista”
LOCO CREATIVO
Señala José Rosario Pérez que
mucha gente lo calificó de loco cuando
comenzó a instalar su taller en el lugar
que hoy ocupa. “Esta vaina era monte, decían que lo que yo quería hacer
aquí era una locura, porque el Estado destruye todo y una empresa privada destruye todo, pero… el sueño y
la capacidad de un artista… es la que
construye”.
Indica que en su deseo por avanzar
en su labor artística buscó “hacer convenio y como no me paraban nunca
bola, me fui al Banco del Orinoco, que
ahora se llama Corpbanca y me dio un
crédito cultural que yo le pagué con
obras”. También señala que a la entrada
de esa institución con la que pactó está
“una obra roja, en la sede que está allá
en Caracas. Una obra, un anillo rojo,
que se llama Guayana. Hay un trabajo de Víctor Valera, otro de Cruz Diez y
después viene la mía”… cuenta con aire
de satisfacción
- ¿Ha participado en salones, recibido algún premio?
- Tengo una trayectoria, nacional…
más o menos. Yo participé en todos los
salones de este país. Fui premio nacional
en el Salón Aragua, también en la Bienal Guayana, que todo eso desapareció.
Hay todo un lío con esa vaina. Hacer un
salón significa que tú tienes que montarte, no sólo en tu idea, no solamente en
tu sueño, sino el sitio donde la vas a exhibir. Y, aparte de exhibirla allí, el Estado
o quien la esté haciendo, si sales clasificado, bien, pero si no te barren la obra.
Una vez fui a la bienal del Salón Michelena, mi obra no la aceptaron y cuando llegué ya la habían tirado y estaban
haciendo una remodelación en el salón
y le habían echado vaina de esa que usan
pa’l emplomado. Y yo armé, por supuesto, un problema, porque yo dije: “cómo
es posible que yo venga de Ciudad Bolívar, con mi camioneta, cuidando la
obra, cuidándome y coño, ustedes tranquilamente, porque la obra no fue seleccionada, me la tienen ahí…”. Es lo que
te digo, y no es resentimiento, porque yo
sigo creyendo en este país, en mí, en tí.
Y es que uno cree en sus hijos, y tú quieres y sueñas que te acompañen, pero…
bueno, uno quiso ser piloto, otro quiso
ser geólogo y la otra bioanalista.
R Y G: MARÍA EUGENIA GUERRA
E IVÁN PADILLA BRAVO / BOLÍVAR
Doy lo que soy
“Pienso que se debe rescatar la
educación, porque lo que puede
generar un equilibrio es la parte cultural
y a través de la escuela. Además de
que eso es lo que puede rescatar la
familia venezolana. Cuando me llega
un chamo aquí, a mi taller, yo le doy lo
que yo soy. No le estoy preguntando:
‘¿Tú eres revolucionario?’. No, yo
quiero que sea ciudadano. Es más
importante que ser revolucionario.
Cuando eres ciudadano, tú haces
la revolución pero en evolución. Yo
creo en esto. Y te está hablando un
hombre de izquierda, porque a mí
me persiguieron los adecos y me
persiguieron los copeyanos. A mí me
botaron de la escuela de artes por
ñángara. ¿Por qué? Porque yo fundé
la galería Alejandro Otero. Esa galería
la fundé vendiendo periódicos. Es que
soy de una gran preocupación por
la gente y las cosas que están en mi
entorno. Yo quiero cambios
de verdad.
- ¿Como cuáles?
- Yo quiero un sistema cultural distinto al
que tenemos...
- Pero, ¿no siente que se han
dado pasos?
- Se han dado pasos, pero faltan
muchos más...
p10
CIUDADES Y COMUNAS
UNA VIDA INMORTAL DEDICADA A LA REVOLUCIÓN
Tomás Borge y los poemas como fusiles
REVOLUCIONARIO Y POETA
El comandante
del FSLN enarboló
palabras y versos,
para cantarle a
la tierra libre de
Nicaragua
G
abriela, la de Chile, la
incansable poeta chilena,
llamaba a los hombres
que luchaban junto a Augusto
César Sandino, por la libertad de
Nicaragua, el “pequeño ejército loco de voluntad de sacrificio”.
Lo decía con admiración, con
afecto y tal vez con una pizca de
picardía... Precisamente en esos
años nació otro de los poetas,
que integraron aunque tiempo
después ese batallón de quijotes
que llevó el nombre de Sandino
entre banderas rojinegras.
Tomás Borge Martínez enarboló palabras y versos, para
cantarle a la tierra libre de Nicaragua. Él nació en Matagalpa el
13 de agosto de 1930 y falleció el
30 de abril de 2012, en Managua.
Era el último de los fundadores
del Frente Sandinista de Liberación Nacional que continuaba
con vida al lado de su pueblo, y
ahora se suma a los imprescindibles que sueñan para siempre en
los recuerdos de sus gentes.
RESISTENCIA Y REVOLUCIÓN
Desde muy joven se sumó a
la lucha revolucionaria y antiimperialista. Realizó estudios en
la Escuela de Derecho de la Universidad Nacional Autónoma de
Nicaragua, durante los años en
los que su país era gobernado por
el dictador Anastasio Somoza,
que en septiembre de 1956 murió
en un atentado a manos del joven
poeta opositor Rigoberto López
Pérez. A Somoza le sucedió en la
presidencia (1956 a 1963) su hijo
mayor, Luis Somoza Debayle.
Junto a otros jóvenes, Tomás
Borge participó en esta lucha, y fue
detenido tras la represión que fue
desatada después del atentado y la
muerte de quien fundó la llamada“dinastía sangrienta”. Encarce-
lado y condenado a nueve años de
prisión, permaneció tres años en
presidio. Se exilió luego en Honduras y desde allí se trasladó a El
Salvador y a Costa Rica.
De vuelta a su patria, junto a Carlos Fonseca Amador,
Santos López, Germán Pomares Ordóñez, Silvio Mayorga,
Francisco Buitrago, Jorge Navarro y José Benito Escobar, fundó en 1961, el Frente Sandinista
de Liberación Nacional (FSLN),
organización política que agrupó a todas las fuerzas que luchaban contra la dictadura.
El movimiento de liberación que empezó con un puñado
de jóvenes, una década después
ya contaba con el apoyo de las
bases campesinas y estudiantiles,
fue así que el FSLN se convirtió
pronto en el principal baluarte
contra la dictadura somocista.
Tomás Borge participó a lo
largo de los años de resisten-
El papel del
escritor dentro de
la revolución, en
primer lugar es
escribir bien. Y
en segundo lugar,
escribir para el
pueblo. Y en tercer
lugar, recoger la
enorme riqueza
de la lucha
popular...
cia en diferentes acciones armadas. El 19 de julio de 1979 fue
derrotado finalmente el régimen de la dinastía de Somoza. Y
Tomás Borge fue uno de los nueve Comandantes de la triunfante Revolución. Durante los diez
años del gobierno revolucionario sandinista, se desempeñó
como Ministro del Interior.
A lo largo de su vida mantuvo siempre su coherencia ideológica y el compromiso de lucha.
“Me siento orgulloso de seguir
siendo sandinista, de seguir siendo fiel a la bandera rojinegra de
nuestro partido, de seguir siendo
fiel a nuestra organización revolucionaria; y morir orgulloso de
tener la frente levantada, y no
haber sido desleal con mis principios, ni desleal con mis amigos
ni con mis compañeros, ni con
mi bandera, ni con mis gritos de
combate”, dijo en el 2010, durante una entrevista.
Pero revolucionario como
vivió, también fue poeta y
ensayista. Los que lo conocieron cuentan que cada vez que
se paraba sobre un escenario
para defender su revolución,
las palabras le fluían colmadas
de emocionalidad contagiosa y
siempreviva.
En 1989 fue galardonado con
el Premio Casa de las Américas
por su obra La paciente impaciencia, un libro testimonial que
tal vez sea la reivindicación del
valor histórico de una generación durante un proceso histórico específico
Un año después publicó La
ceremonia esperada, cuyas páginas son un pronunciamiento poético en favor de los seres
humanos que construyen con
pasión y entrega un mundo
posible. Y en 1992 salió editado
Un grano de maíz, una entrevista que le fue concedida por Fidel
Castro.
Sus versos serán siempre
una luz encendida para los
amores buenos y los futuros
necesarios. Tal vez por eso dijo
una vez que “los poetas deben
empuñar sus poemas como
si fueran fusiles y los fusiles como si fueran poemas”.
Y aunque la revolución fue el
tiempo de su vida, también
hubo espacio para la ternura,
para el amoroso presagio de
la vida que exige dos para prolongarse en los días.
“Recomiendo tus labios / la
perfecta ortografía de tus pecas.
/ Recomiendo tu pelo / la luz
redonda de tus rodillas. / Recomiendo tus manos / la aritmética
simple de tus pechos. / Recomiendo tus suspiros/ el azúcar
quemado de tus ojos. / Recomiendo tu sonrisa / el fósforo de
tu silencio. / Recomiendo tu paz
/ el sabor inevitable / tu extensa
cercanía”.
En esos y todos sus versos, en
todas sus luchas y en su ejemplo,
vivirá para siempre Tomás Borge, el comandante poeta de la
revolución sandinista.
R: DANIELA SAIDMAN
G: IVÁN LIRA / BOLÍVAR
CIUDADES Y COMUNAS
p11
TRABAJADORES TAMBIÉN
OSCAR ACOSTA
“Más que difusores musicales somos unos críticos”
Frente Nacional
de Bandas
Rebeldes expresó
su apoyo
a la LOTTT
PONENCIA EN IPC
500 años de Cubagua
F
ernando Cervigón, doctor en Ciencias Biológicas, dictará hoy sábado
a las 10:00 am, la ponencia
Cubagua 500 años, en la sede
del Instituto del Patrimonio
Cultural (IPC),Villa Santa Inés,
ubicado en la avenida principal
de Caño Amarillo, metro Caño
Amarillo.
Cervigón ejerció en diversas instituciones venezolanas
como docente, investigador y
gerente. Estará acompañado
en esta disertación sobre esta
área patrimonial venezolana por Raúl Grioni, presidente del IPC.
R: TODOSADENTRO
Contra
el progreso
E
A
l son de los tambores,
cuatro y guitarras los
diferentes colectivos que
forman parte del Frente Nacional de Bandas Rebeldes, junto a
la Comisión Presidencial para el
Desarme, expresaron su apoyo
a la nueva Ley Orgánica del Trabajo, los trabajadores y las trabajadoras con la intención de
reivindicar a los músicos y a los
artistas de calle, la socialización
de los espacios, y además lograr
la discusión de un anteproyecto de ley que se traduzca en una
mayor seguridad social que dignifique al músico.
Durante el recorrido desde
Plaza Venezuela hasta la plaza
O`Leary, sus pancartas anunciaban: “Los músicos somos fuerza
laboral productiva,“Más músicos igual menos armas”, para
llevar a las comunidades canto
y también un mensaje de conciliación de paz y armonía, que
apueste a la transformación de la
conciencia y trascienda los prejuicios, apuntó Mauricio León
del colectivo La Sonora.
[email protected]
"Avivamos la Revolución con el fuego de nuestra música"
Es el sentir de estos jóvenes
que caminan con un objetivo claro, planteándose nuevos caminos
de participación, con criterio de
carácter político y humano, más
allá de la difusión musical, cuestionando el sistema, proponiendo letras de conciencia y además
aportando ideas y propuestas para
una ley que proteja a los artistas que están y a los que vienen.
David Meire, guitarrista de Masmegahertz, comenta:“Los logros
que se han dado en el gremio de
la música urbana han sido posibles porque estamos en Revolución, avivamos la Revolución
con el fuego de nuestra música”
El Frente Nacional de Bandas Rebeldes continuará activándose en torno a la discusión
de esta propuesta para honrar el trabajo de los músicos y
artistas de calle y no al capital.
R Y G: MAYRÍN MORENO
/ CARACAS
CONCURSO CIERRA EL 31 DE JUNIO
Los artistas gráficos
llevarán un mensaje de paz
E
n aras de llevar un mensaje de concientización,
a través de una campaña artística cultural a favor de la
vida y la paz, el Ministerio del
Poder Popular para la Cultura,
en conjunto con el Instituto de
Artes de la Imagen y el Espacio,
invitan a estudiantes y profesionales de Diseño Gráfico a participar en el concurso de afiches
Desarmarte.
Esta convocatoria busca
incentivar la propuesta de control
de armas y municiones, un aspec-
to esencial para alcanzar la paz no
sólo en Venezuela sino en el mundo. Se debe entender que las armas
deben ser usadas sólo en pro de la
seguridad, defensa y desarrollo
de la Nación para así garantizar el
goce del derecho a la vida.
¿Cómo participar?
Para inscribirse en este concurso, se debe ingresar a la página
web www.iartes.gob.ve, descargar
la planilla y enviarla con la cédula
de identidad y el Rif (ambos digitalizados, en un archivo com-
primido) al correo electrónico
[email protected].
La inscripción no tiene ningún costo. Los ganadores y menciones serán elegidos
por votación popular vía web.
La convocatoria estará abierta
hasta el 31 de junio del presente año. Quien obtenga el primer
premio tendrá una compensación en metálico de Bs. 20 mil y
se prevén premios especiales y
menciones.
R: DENNIS HERNÁNDEZ / CARACAS
l sueño de la razón produce monstruos, tituló Goya
uno de sus fantasmagóricos grabados, profetizando que
la razón -la inteligencia, la técnica, la ciencia, la tecnologíasi no está sujeta a los principios
elementales del humanismo
puede convertirse en una pesadilla autodestructiva que amenaza la existencia de la vida
sobre el planeta. Así, el capitalismo convirtió su inmensa capacidad productiva y tecnológica
potencialmente liberadora, en
un mecanismo demoníaco de
esclavitud y asfixia espiritual.
Tal es el planteamiento de la
obra Contra el progreso del catalán
Esteve Soler, escenificada recientemente en el Teatro Nacional por
el grupo Escena de Caracas, bajo
la dirección de Juan José Martín, producción de Karla Fermín
y con las actuaciones de Betsabé Correa, Nadeschda Makagonow, Rafael Gil y Delbis Cardona.
Estructurada en siete escenas con
significado autónomo entre sí y
duración de una hora y 10 minutos, la pieza es una vitrina de los
horrores de la llamada modernidad: desde la religión como objeto de negocio, pasando por la
alienación televisiva que sustituye al mundo real, para terminar
con un planeta en el que los animales dominan y exterminan a
los seres humanos. Un poderoso
retrato de la distopía o la utopía
perversa en la que puede desembocar el presente sí los poderes
dominantes siguen imponiéndose. El tema no es novedoso, pero
sigue teniendo gran vigencia.
La producción en sus diversos aspectos (escenografía, utilería, vestuario) es bastante
adecuada y supera las limitaciones económicas que imponen
las condiciones actuales para
la escena. El apoyo videográfico ayuda a sostener de manera habilidosa el desarrollo del
espectáculo. Las actuaciones son
excelentes, con buen dominio de
la voz y destreza corporal. Por
momentos, el espectáculo linda
la monotonía, debido a un ritmo
lento y algunas pausas injustificadas. No obstante, el profesionalismo y rigor del trabajo en
conjunto, logran transmitir la
inquietante reflexión del texto.
p12
CIUDADES Y COMUNAS
Alexander Torres Iriarte
ENTRE DOS ONCES LLEGA LA ONCE
Artistas venezolanos participan
en Bienal de La Habana
Prácticas artísticas
e imaginarios
sociales concentran
a 114 artistas
de 46 países
L
a décimo primera edición de la Bienal de Artes
Plásticas de la ciudad de
La Habana, que se estará celebrando en la capital cubana entre el 11 de mayo y el 11
de junio de este año, contará en esta oportunidad con la
participación de las venezolanas Natalya Critchley y Blanca
Hadad, además de su compatriota Luis Salazar.
Según expuso el equipo
encargado de la curaduría de la
exposición bienal, encabezado
por Rubén del Valle Lantarón,
“este espacio de confrontación
plástica revisará el comportamiento de las relaciones entre
las producciones visuales y el
imaginario social, apuntando al hecho de cómo la gente
imagina su espacio social y se
manifiesta a través de referentes culturales e históricos, así
como a la dimensión simbólica que ellos adquieren a través
del arte”.
Natalya Critchley aborda los espacios urbanos
LOS CRIOLLOS
EN CAPITAL CUBANA
Tropipunk, talismanes marginales es la propuesta de Blanca Haddad, artista que se destaca
en la creación venezolana por la
fuerza y expresividad en el dominio de la pintura y la palabra. Imágenes y poemas se conjugan en su
obra construyendo un complejo texto a manera de altares de los
imaginarios cotidianos, sociales,
religiosos, sagrados y urbanos de
la vida contemporánea y los sub-
Luis Salazar trabaja el pop
mundos marginales, con sus dificultades y contradicciones.
Por su parte, Natalya Critchley ha desarrollado un importante trabajo en la construcción
de modelos sociales de incorporación del espectador en
espacios públicos. Esta artista
realizará en la Habana una serie
de talleres interactivos con los
niños donde introduce los conceptos básicos de la animación
para que ellos cuenten sus propias historias.
Entre tanto, Luis Salazar, aborda fiera y críticamente temas como el consumismo,
héroes del pop y rock n’ roll,
escritores, pintores-paradigmas y cómics. Pocos artistas
en Venezuela arremeten, invaden, se instalan, descomponen
y recomponen los espacios con
la fuerza pictórica, simbólica y
lúdica con que arremete Salazar.
R: TODOSADENTRO
G: MPPPC-IAEM / CARACAS
EL MARTES 8 DE MAYO
Analizarán la fuerza de la fotografía en el hecho político
F
rançois Soulages, filósofo
de origen francés, esteta y
estudioso de la fotografía,
estará disertando este venidero martes 8 de mayo, a partir de
las 5:30 pm, en la sala A del piso
6 en el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (Celarg) acerca del papel y
compromiso de la fotografía en
el acontecer político y su relación con el cuerpo.
Bajo el título de Poder e
Identidad: Fotografía y cuerpos políticos, el conocido teó-
rico de la fotografía dictará
su conferencia inaugural del
seminario sobre este tema que
debe servir como exhorto para
la reflexión acerca de estos
temas de gran importancia en
el manejo contemporáneo de
la imagen.
El seminario, dirigido a
estudiantes, profesionales e
investigadores del hecho fotográfico, continuará los días
miércoles 9 y jueves 10 de mayo,
desde las nueve de la mañana, en la sala Pedro Duim del
Museo Jacobo Borges, ubicado en el Parque Alí Primera
de la avenida Sucre de Catia,
frente a la estación de metro
Gato Negro.
François Soulages es un
filósofo y teórico de la fotografía de reconocimiento
internacional y se desempeña
como catedrático en la Universidad Paris 8 y en el Instituto Nacional de Historia del
Arte (París).
R: TODOSADENTRO / CARACAS
[email protected]
La gran batalla
E
l Presidente Chávez con
su intuición característica, su visión política progresista y su formación
militar, nos convida a la batalla
por la patria que ha de librarse
el próximo 7 de octubre. El término batalla, si bien denota el
combate de un ejército contra
otro, ora por el agua, ora por
la tierra, y que puede suscitar
un mal entendido en las mentes belicistas, es una acertada
metáfora de la lucha entre dos
modelos antagónicos. La palabra batalla en sí implica una
contienda no sólo en el campo de la artillería, infantería o
cabellería, sino en las sinuosos
áreas de la ideología y la moral.
Ejemplo de una batalla imborrable en la memoria
colectiva que galvanizó el éxito del ejército independentista
sobre el realista es la de Carabobo, escenificada en la sabana central de Venezuela el 24
de junio de 1821. Los que nos
toca este próximo 7 de octubre es hacer lo propio, vencer a los enemigos del pueblo
con el voto de ese mismo pueblo. En la Batalla de Carabobo, se midieron por un lado,
el ejército realista liderado por
el mariscal de campo Miguel
de la Torre; los 6.000 hombres
realistas estarían dirigidos
además por los tenientes coroneles Andrés Riesco, Francisco Tomás Morales, entre otros.
Por el otro, el ejército patriota estaba encabezado por el
general en jefe Simón Bolívar
con sus 6.500 efectivos, junto al coronel Ambrosio Plaza y
los generales Manuel Cedeño
y José Antonio Páez, respectivamente. Allí se resume las
lides de los contrarios, entre
la opción de ser colonia o ser
soberanos. Capriles representa lo antinacional, con Chávez
tendremos patria.
Hostigado por el pertinaz
ataque de los republicanos en
la sabana carabobeña, el bando monárquico se dispersaría
huyendo hacia Puerto Cabello,
dejando en el terreno la victoria definitiva para el ejército
libertador. Así serán derrotados los odiantes de la mayoría
en menos de 6 meses.
CIUDADES Y COMUNAS
p13
ESPERAN CIRCULAR MUY PRONTO
Juglar y trovador se encuentran en sus versos
que está lleno de principio a fin
de poesía?
- JCHL: Presentamos el CD
en RNV en el programa de Libeslay Bermúdez y también en el
programa de Efraín Valenzuela,
realmente creemos que ha gustado bastante y como los programas
son interactivos han llamado solicitándolo. También lo presentamos en el programa Todosadentro
en radio por AN Radio, sentimos
que todo va bien con este disco.
Son tres volúmenes
que cuentan con
los textos de varios
escritores
de Nuestramérica
L
os poetas Luis Felipe Bellorín (LFB) y Juan Chávez
López (JCHL) unieron
poesía y voces, dando como
resultado un material discográfico cargado de amor a la vida y
a la mujer. Ambos, con oficios
diferentes, visitaron la redacción
de Todosadentro para conversar acerca de estas producciones
que ya comienzan a dar frutos en
el pueblo venezolano.
- ¿Cómo nace la unión con
Juan Chávez López?
- LFB: Lo conozco como
poeta hace más de veinte años
y recibí en mis manos, por parte de él, un libro que se llama La
Tristeza más alta. Ese libro me
impactó, hice un pequeño ensayo de los textos que están allí
que es un poema dedicado a su
madre que se llama “La Costurera”. Como poeta y cantautor he
ido trabajando a creadores que
conforman la trova latinoamericana, como Pablo Milanés, Silvio
Rodríguez, Noel Nicola, Nicolás
Guillén y, por supuesto, nuestra cantor del pueblo Alí Primera. Como solista y valorando la
poesía de mi amigo Juan Chávez
- ¿Cuáles son sus expectativas con respecto a este trabajo
discográfico?
- JCHL: Lo seguiremos presentando. Tenemos invitaciones
para Noruega y Ecuador donde daremos a conocer nuestra
música. Ojalá se de esta gira porque es una muestra de poesía y
música nuestra.
López y Luis Felipe Bellorín,
un segundo volumen donde se
encuentra a Miguel Mendoza
Barreto, conmigo. Y ahora surge
un tercer volumen donde está el
poeta Wilfredo Velásquez que está
en Ciudad Bolívar que se entusiasmó muchísimo. Con él trabajamos su poesía a partir del libro
Angustiario.
- Estamos acostumbrados
a escuchar a los trovadores de
Nuestramérica, pero no a que
alguien diga “a mis poemas le
pusieron música”...
- JCHL: Es una satisfacción
muy grande porque es un reconocimiento con el que uno entiende que lo que está haciendo como
poeta se está exteriorizando y el
público lo está conociendo.Al final
de cuentas eso es lo que uno quiere,
tener un público lector y creo que
en Venezuela a la gente cada vez le
está gustando más la poesía.
- ¿Cómo ha sido el recibimiento de la gente a este disco
R: MARÍA EUGENIA GUERRA
G: UBALDO ZABALA / CARACAS
Chávez y Bellorín dieron luz a un nuevo trabajo discográfico
López, le propuse hacer un CD en
donde estuviera su poesía y todos
estos que yo he estado trabajando los últimos años con piezas de
mi autoría. Nos reunimos, le presentamos el proyecto verbalmente a la gente del Cendis, pero ellos
están muy saturados de trabajo y se lo llevamos a la Dirección
de Cultura del estado Monagas. El proyecto gustó tanto que
incorporamos a Miguel Mendoza Barreto.
- ¿Tiene otras personas en
la agrupación?
- LFB: Con dos amigos,
Rafael Gómez y Alberto Espinoza, conformamos un grupo.
En estos discos se recoge el tema
del amor, según el punto de vista del trovador.
- Entonces, ¿cuántos volúmenes son?
- LFB: Surgió un primer
volumen que es Juan Chávez
DIVERSIDADPOPULAR
Alianza Sexo-Género Diversa Revolucionaria (ASGDRe)
¡Mayo obrero y antipatriarcal!
P
rimero de mayo, combativo, popular y diverso; de exigencias, reivindicaciones y luchas ganadas; de
lágrimas, firma y Justicia Social, puño y
letra del Comandante; de reencuentros,
banderas hermanas, logros colectivos.
Atravesamos Caracas, puntos cardinales desmantelados, ¿chavistas en Altamira y Chacao? ¿Por qué no? Extinguido
el tabú.
Inmersa en la marea, surge una consigna producto de las miradas indiscretas: ¡La gente se pregunta, y esos quiénes
son, somos los maricos de la Revolución! Sonrisas, algún chiste y lo más
importante, el reconocimiento político a la sexo género diversidad entre la
clase obrera. A la Revolución estamos
llamad@s sin excepción.
Histórica marcha del día de las y los
trabajadores, una de las pocas en el mundo, quizás la única que no terminó a causa de la represión policial. Que nos falta
mucho por avanzar, sin duda, pero las
victorias las vamos ocupando, de a poco,
para hacerlas sostenibles.
Incremento de 26 semanas en el permiso pre y post natal, inamovilidad para
papá y mamá por dos años, garantizada la lactancia materna dentro o fuera del
espacio laboral, reducción de la jornada
diurna semanal de 44 a 40 horas, indemnización doble por despidos injustificados, reducción del período de prueba de
tres meses a un mes, mujeres con hijos
que padezcan alguna discapacidad tendrán inamovilidad permanente, son
unas de las tantas reivindicaciones que,
lamentablemente para el majunchis-
mo, sí discutimos en las calles, consejos
comunales, espacios organizativos, educativos y laborales.
¿Qué pasó con la marcha opositora?
Nadie habla de ella, no sabemos si realmente sucedió o si fue sólo un rumor,
poco importó, nos concentramos en
demostrar valentía revolucionaria, dar el
ejemplo consciente de compromiso con
nuestra clase, decretados y decretadas a
gritarle al mundo:
¡En el trabajo, soy radical por no calarme la conducta patriarcal!
p14
lapoesía
de la
ciudad
T R A B A J O
D E
R: GILBERTO RODRÍGUEZ G.
ARQUITECTO. PROFESOR UCV.
E Q U I P O
Lo que le importa a Virginia
La ciudad
inocente
THELMA NAVA*
I
H
emos dedicado siempre un espacio
para comentar sobre la responsabilidad de las universidades en la solución de los problemas de nuestra ciudad, y
hemos siempre señalado, que esta no se debe
limitar a la formación de técnicos para acometer tareas eficientemente, tal como ocurre
hoy, sino más bien, a estimular la formación
de profesionales críticos, intelectuales que
se conviertan en brújulas de esa sociedad, en
fuerte proceso de cambio. Y además, decimos
también, que la única manera de formar a un
arquitecto sensible a
los problemas de esa
sociedad, es, haciéndolo en sus calles, en
contacto directo con
su realidad; no basta con mirar la ciudad hermosa allá a lo
lejos, a través de las
maravillosas ventanas de sus salones de
clases.
Dicho de otro
modo, para formar un verdadero profesional,
en necesario salir de la comodidad de las aulas,
y entrar en contacto con la realidad. Esa es también una lección que nos deja el trabajar en la
calle, directamente con la gente y sus problemas
más concretos. Por esto es que deseo compartir
con el lector, un par de fotografías (de un grupo
mayor) que me ha traído la Sr. Virginia, vecina que vive en una pensión de la parroquia Santa Rosalía, de la comuna Simón Bolívar, para
mostrarme cómo vive. Mientras las ponía en
mis manos durante una reunión llevada a cabo
en mi oficina, sus palabras eran más o menos
estas: “mire arquitecto, mire cómo vivimos
nosotros. Mire mi casa. Dígame usted, si soy, o
no soy yo, una damnificada”.
¿Cómo no impresionarse uno con estas
palabras y estas imágenes, dichas en esa oficina donde nos encontrábamos reunidos? Son
varias cosas las que uno conecta inmediatamente: la primera, la necesidad real de un
grupo social que vive en la pobreza extrema,
en pleno centro de la ciudad, que necesitan
ser oidos; la segunda,
el trabajo que venimos realizando desde
el gobierno revolucionario, reconociendo, cuantificando,
mesurando la verdadera dimensión del
problema, así como
evaluando las oportunidades del lugar y
los recursos con que
contamos para atacar frontalmente esta bochornosa realidad;
y tercero, y es por donde comencé el articulo hoy, el reconocimiento de la existencia de
un importante potencial residente en nuestras universidades, y que esa misma sociedad
a la que se debe, necesita que sea incorporado como parte de los esfuerzos por corregir
las décadas de abandono que hoy toman forma, en estas impresionantes fotografías, que
ella, con toda la intención, vino a poner en las
manos de este funcionario público.
Ciudad antropófaga
¿por qué caminas en nosotros y te mueves como una
bestia que la sombra confunde?
Te desperezas en todos los habitantes que te identifican
en esa cierta debilidad por el otoño,
hábilmente disimulada.
Nada puedes hacer cuando te derriban el último sueño
y te construyen catedrales amarillas para obligarte
a no pensar
en un pasado al que te obstinas en aferrarte.
Inocente de todo mal,
desoída, muda y sorda, estatua
que la tierra sepulta a medias.
De todas partes llegan y te miran. Te acosan´
y tú los escuchas como una loca que nada comprende.
¿Quién se atreve a acusarte de corruptora,
tú, enorme vientre
de innumerables hijos que te inventan un nombre,
una emoción secreta, una lágrima turbia?
(...)
*Poeta mexicana, nacida en 1932, su palabra llega hasta
nuestras costas urbanas del alma, gracias a una excelente
antología del surrealismo en la poesía de nuestra
América, titulada Un nuevo continente, preparada (o, más
bien, construida) por el también poeta, el brasilero
Floriano Martins, y que tuvo a bien publicar Monte Ávila
Editores Latinoamericana hace cuatro años.
Selección de Rubén Wisotzki
POESÍA DE LA CIUDAD
p15
Ante la ridícula campaña
de algunos medios sobre las molestias
de la construcción en Caracas
T R A B A J O
D E
E Q U I P O
E
sto es historia de lo cotidiano.
¿Cómo ha venido actuando el sector privado en Caracas para construir sus edificios a lo largo, por ejemplo,
de los últimos cincuenta años?
Simplemente los empresarios dedicados al negocio inmobiliario después
de seleccionar una parcela o conjunto de
parcelas y de estudiar su rentabilidad de
acuerdo a la ubicación y variables urbanas, elaboran un proyecto, piden los permisos y construyen en cada caso uno o
varios edificios.
Así de simple.
Y de esa manera han venido levantado miles de edificaciones, una a una. Con
la circunstancia de que el Valle de Caracas era hasta ahora su territorio exclusivo.
De ninguna manera se suponía que ninguna institución pública fuera a construir
viviendas allí.
Se daba por descontado que el Estado apuntaba a otras soluciones para construir sus “viviendas de interés social”, con
otra manera de proceder, y en otros lugares fuera de Caracas o, en todo caso, extremadamente periféricos.
Caracas, lo que se llama propiamente
Caracas, se había constituido en la práctica desde hace muchos años como un territorio urbano vedado a la construcción de
vivienda pública.
Operaciones como las de Lídice o San
Agustín, el Silencio, el 23 de Enero y, en
general, los desarrollos de superbloques
o, ya en los sesenta, los de Caricuao, o El
Valle algo más tarde, iban quedando muy
lejanas. Cada vez más lejos. Tan lejos en el
tiempo, al menos, como cuatro décadas,
que non pocas.
Es a partir del Proceso Bolivariano y
de la presidencia de Chávez cuando esta
rígida situación comienza a modificarse.
Nuevas ideas y acciones van surgiendo en
relación a la construcción de vivienda en
Caracas por parte del Estado. Al principio
un poco tímidamente ocupando espacios como los de Altos de la Rinconada, los
Edificios para nuestro pueblo brotan por todas partes
en Caracas. ¡Esto sólo es posible en Revolución!
del conjunto en las cercanías del Helicoide (no recuerdo ahora como se llama) o
la iniciativa de los edificios que se fueron
ubicando en la Avenida Lecuna.
Pero es a partir del surgimiento de la
Gran Misión Vivienda Venezuela cuando
esa timidez se supera, y comienza a generalizarse masivamente aquello que era
apenas un avance.
Desde ese momento no sólo se
seleccionan con valentía grandes terrenos para igualmente grandes desarrollos, como en el caso de Ciudad Tiuna,
sino que se ubican centenares de parcelas en el medio de la ciudad para hacer
lo que venía haciendo cómodamente el privado sin que nadie le protestara nunca.
Pues, en efecto, cuando el privado
construye, no hay periódico de la burguesía que se atreva a cuestionar ninguna de
las molestias naturales relacionadas con
la construcción, tales como el ruido, el uso
de las maquinarias o la ubicación de las
concreteras temporales. Y no se hace por
la sencilla razón de que el sector privado
(que tiene los medios a su servicio) no va a
actuar contra sus propios intereses. Y porque, además, todos sabemos que no hay
otra manera de desarrollar o renovar una
ciudad. La construcción genera algunas
incomodidades. Esto ha sido así en toda
época, en todas las ciudades del mundo.
Pero es ahora justamente, en los
momentos en que el Estado comienza a
poner en práctica la democratización real
de las parcelas urbanas, multiplicando sus
esfuerzos para saldar las deudas sociales,
cuando algunos pocos medios, sobre todo
impresos, intentan crear una campaña de
oposición a la acción renovadora. ¡Tamaño desatino!
Esa campaña, aparte de ser ridícula,
está llamada a fracasar. Ni el Gobierno ni
el pueblo van a consentir que les impidan
construir viviendas en Caracas.
Y porque además yo estoy seguro de que las tontas quejas de los medios
opositores son peligrosas hasta para los
intereses del propio sector privado inmobiliario. Algunos pequeños burgueses
improductivos, que ya tienen su apartamento y su problema resuelto, están
descubriendo ahora que el construir es
incómodo e insufrible. Pero ¿Acaso a
alguien se le ocurre que vamos a congelar
la construcción en Caracas? Al respecto
nos gustaría conocer la opinión de las distintas asociaciones empresariales relacionadas con la construcción.
La opinión del pueblo ya la conozco.
Su entusiasmo con las políticas de Chávez
es inocultable.
FARRUCO SESTO
Sinfalta
Semana del 5 al 11 de
SÁBADO
SEMANARIO CULTURAL
MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 / NO. 412
Mayo
EL TURPIALITO
Presentación infantil con payasos, magias, dinámicas,
juegos tradicionales y cuentos tradicionales
Casa de la Cultura de Pedraza La Vieja, carrera 4,
esquina de la calle 5, municipio Ezequiel Zamora,
Barinas
10:00 am
OBRA TEATRAL: Un mal día
Dirigida por Marcos Hugo Daniel
Sala Doris Wells, de la Fundación Casa del Artista,
bulevar Amador Bendayán, Quebrada Honda,
Caracas
6:00 pm
TALLER DE DIBUJO Y PINTURA
Dictado por cultoras y cultores del Sistema Nacional
de Culturas Populares
Módulo de servicio Salado Alto, Aldea Valle
Encantando, parroquia Montalbán, municipio
Campo Elías, Mérida
2:00 pm
DOMINGO
6
CONCIERTO A LAS MADRES
A cargo de la agrupación del Instituto Nacional
de Hipódromos,
Anfiteatro del Museo Alejandro Otero, final avenida
Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La
Rinconada, Caracas
10:00 am
TALLER DE TAMBOR: con la agrupación
José Leonardo Chirinos
Liceo Astillo, Carirubana Arriba, parroquia Carirubana,
municipio Carirubana, Falcón
9:00 am
TALLER INFANTIL: Cajita de Palabras
Biblioteca Pública del municipio Libertador,
Mérida
9:00 am
MUESTRA DE DANZA TRADICIONAL
Con la agrupación: Danzas Caramba
Teatro Alberto de Paz y Mateos, avenida Andrés Bello
con prolongación Los Manolos, Caracas
4:00 pm
ADENTRO
MIÉRCOLES 9
5
TALLER DE DANZA: con el Grupo Taratara
Casa comunal de Pueblo Nuevo, municipio Colina,
Falcón
2:00 pm
TODOS
EXPOSICIÓN: Imaginario Pictórico
Casa de la Cultura Alí Primera, municipio Manuel
Monge, Yaracuy
11:00 am
TALLER: Juegos y juguetes tradicionales
Dirigido a docentes
Escuela Campearito, parroquia Cantauro, municipio
Ribero, Sucre
2:00 pm
Este sábado 5 de mayo se presentará una pícara
comedia denominada Travesuras de Comediantes
o como locos de Plaza, del grupo teatral Fantoches.
En esta puesta en escena se utilizarán textos de
reconocidos autores como: Aquiles Nazoa, Miguel
Otero Silva, Tulio Febres y Diego Sadot. La cita es a las
5:00 pm, en la Plaza Armando Reverón de la Unearte.
LUNES
7
PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA
Reverón, de Diego Rísquez, como parte del Mes
del Artista Plástico
Fundación Red de Arte, Centro Comercial Rospier,
1er piso, local 14, avenida Libertador con La Patria
Yaracuy
6:00 pm
TALLER DE POESÍA
A cargo de José Javier Sánchez
Librería del Sur Chacaito, final del Boulevar de Sabana
Grande, edificio Fondo Común, planta baja, municipio
Libertador, Caracas
5:00 pm
TALLER DE TEATRO: Teorías básicas de actuación
Lugar: Cancha techada Cuba, parroquia Campo
Alegre, municipio San Rafael de Carvajal, Trujillo
2:00 pm
MARTES 8
EXPOSICIÓN DE CERÁMICA, con la muestra
del trabajo artístico de la ceramista Ana Fabiola Ramírez
Avenida Independencia, cruce con Urdaneta, planta
baja de edificio De Peppino, Sucre
2:00 pm
TALLER: La Danza como expresión de un pueblo
Escuela Bolivariana Francisco Briceño Araujo,
parroquia Mesa de Esnujaque, municipio Urdaneta,
Trujillo
9:00 am
Proyección en pantalla grande de la película Comando
X, dirigida por José Antonio Varela
Plaza Sucre de Petare, municipio Sucre, Miranda
7:00 pm
EXPO- VENTA DE LIBROS
Biblioteca Pública Rómulo Gallegos, municipio Germán
Roscio, Guárico
8:00 am
JUEVES 10
OBRA DE TEATRO: Alboroto en la granja
Escuela Bolivariana Santo Domingo, parroquia
Pampanito, municipio Pampanito, Trujillo
9:30 am
Entrega de reconocimientos a los artistas plásticos
Museo Carmelo Fernández, complejo cultural Andrés
Bello, San Felipe, Yaracuy
9.00 am
CINE FORO sobre la serie Pubertad.
Dirigida a niños y niñas del 6°grado
Unidad Educativa Teresa de la Parra, municipio Cristóbal
Rojas, Valles del Tuy, Miranda
10:00 am
VIERNES 11
EXPOSICIÓN DEL ARTISTA PLÁSTICO
Néstor Carrera
Museo Carmelo Fernández, avenida 2 entre calles
13 y 14, San Felipe, Yaracuy
5:00 pm
ACTIVIDAD CULTURAL
A cargo de la agrupación Circomedia
Plaza Bolívar, municipio Campo Elías,
Mérida
3:00 pm
EXPOSICIÓN DEL ARTISTA PLÁSTICO
Néstor Carrera
Museo Carmelo Fernández, Complejo Cultural
Andrés Bello, San Felipe, Yaracuy
5:00 pm
Envía a: [email protected]
Lo que quieras informar en Cultura
R: Andy Álvarez

TODOS TODOS - Ministerio de la Cultura

Transcripción

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