Fashion Film Workshop

EXPRESA
EL CARÁCTER
DE UNA MARCA
Los fashion films son el nuevo soporte publicitario de las firmas de moda.
Cada vez son más las marcas que recurren a estas obras audiovisuales para dar
a conocer sus propuestas y llegar a un nuevo tipo de público. Estos consumidores
demandan una experiencia de marca a través de una imagen, música y estética únicas.
Los fashion films se han convertido en obras de arte. Para expresar su personalidad
y sensaciones asociadas, la marca trabaja con la libertad creativa e imaginario propio
de los directores.
Cada fashion film es exclusivo y necesita de autores capaces de plasmar el universo
que inspira a una firma de moda. Un mercado cuya producción aumenta año a año y
requiere de profesionales cualificados.
Por ello, hemos diseñado este workshop en el que podrás aprender todos los conceptos necesarios para realizar un fashion film excepcional y ponerlos en práctica en
un rodaje.
El Fashion Film Workshop se divide en dos talleres:
Dirección con Greg Sebastian y Dirección de Fotografía con Luis Ángel
Pérez. Como proyecto final del workshop, ambos talleres trabajarán juntos en
la grabación de un Fashion Film en un plató profesional y con los mejores recursos
técnicos.
A través de cuatro clases teórico - prácticas y un día de rodaje, podrás conocer de
primera mano el proceso creativo de dos de los mejores profesionales del sector.
Además, durante las sesiones, contaremos con la colaboración de una modelo con
la que trabajarás para transmitir el universo de una marca de moda.
DIIRECCIÓN
DE
FASHION FILM
CON GREG SEBASTIAN
Los fashion films son obras audiovisuales únicas. Cada fashion film es la esencia de
una marca de moda y de sus fuentes de inspiración para la colección.
Un nuevo formato publicitario que ofrece una experiencia audiovisual de la marca,
más allá de los diseños mostrados.
Las firmas de moda quieren destacar su estética propia y para ello buscan directores
que sepan expresarla. Directores capaces de transmitir toda su iconografía y enmarcarla
en su propio universo audiovisual.
La producción de fashion films es numerosa y con piezas de alta calidad. Tanto es así,
que han surgido festivales exclusivos para premiar la propuestas más originales y dar
reconocimiento a sus autores.
La libertad creativa de los fashion films, heredera de los videoclips, ha cautivado
a grandes directores de cine como Wes Anderson, Sofía Coppola o Roman Polanski.
Autores que no han dudado en desarrollar su imaginario personal dentro del concepto
de la firma de moda.
Greg Sebastian es uno de los directores españoles
más prolíficos en producción de fashion films.
Tras formarse en el Centro de Estudios Cinematográficos
de Catalunya (CECC) y fundar su propia productora,
ha dirigido numerosos videoclips, anuncios y fashion
films tanto en España como en EEUU.
Marcas como Pronovias, Uno de 50, Alain Afflelou…
o artistas como Alejandro Sanz, Carlos Baute,
entre otros, han apostado por su profesionalidad y
talento para sus producciones audiovisuales.
Como docente sólo imparte cuatro talleres formativos
a lo largo del año. Para esta ocasión, desarrollará
cuatro clases teóricos - prácticas y un día de rodaje
con la asistencia de una modelo. Unas jornadas donde
explicará los conceptos claves del formato.
PROGRAMA
Proceso creativo de un fashion film
Plasmar la visión de una marca requiere un trabajo con la firma, la agencia de publicidad
que produce la obra audiovisual y unas fuentes de inspiración acordes a la idea de éstos.
LA MARCA Y SU CONCEPTO CREATIVO
Análisis de los elementos que conforman la firma. Estudio del color, referencias, valores
de marca…
RELACIÓN CON LA AGENCIA DE PUBLICIDAD Y/O CLIENTE
El proceso creativo que desarrollan el director y la agencia debe seguir unas pautas
para un producto final de éxito. Estudio de briefings, ideas iniciales, proyectos
anteriores…
REFERENTES VISUALES Y SONOROS. FUENTES DE INSPIRACIÓN
Documentarse y obtener referencias audiovisuales es imprescindible para poder exponer
un boceto del proyecto.
PRESENTACIÓN DE LA PROPUESTA: HAY VIDA MÁS ALLÁ DEL STORYBOARD
Cómo comunicar y exponer la visión del proyecto a la agencia y a la firma de moda.
Del concepto a la realización
En la actualidad, contamos con múltiples recursos técnicos y narrativos.
Es indispensable conocer cuáles son los elementos correctos a utilizar en la filmación
de este tipo de piezas.
NARRATIVA AUDIOVISUAL PARA MODA
Tipos de encuadres, movimientos de cámara y selección de tomas idóneos para
transmitir las sensaciones de la marca. Elección del color y tonos de la imagen.
RECURSOS TÉCNICOS Y ESTILÍSTICOS
Optimizar y explotar las posibilidades de los medios requiere de la habilidad del director.
Identificación de las posibilidades creativas de los materiales de rodaje.
IDENTIDAD DE LA IMAGEN A TRAVÉS DE LA LUZ Y EL COLOR
Técnicas para el trabajo de iluminación y uso de los colores en el set. Selección de
elementos decorativos y su disposición.
EL PROTAGONISMO DE LA MÚSICA Y EL SONIDO EN EL FASHION FILM
Estudio de los elementos sonoros. Recursos y efectos. Diseño del mapa sonoro de la obra.
Dirección de actores y modelos
La representación visual de la marca no sólo se realiza con sus diseños. Los modelos y
figurantes son piezas clave para construir una imagen perfecta y acorde a los valores de
la firma.
CASTING Y SELECCIÓN
Comunicación de las necesidades de rodaje. Pruebas y grabaciones.
EXPRESIÓN CORPORAL Y CREACIÓN DEL PERSONAJE
Expresión del concepto de la marca. Trabajo de los movimientos de modelaje e
interpretación para la escena.
TÉCNICAS INTERPRETATIVAS E IMPROVISACIÓN.
A través del trabajo en situ con la modelo, se practicará los diferentes recursos
para relacionarnos con el actor o modelo durante el rodaje y obtener los mejores
resultados interpretativos.
Postproducción
El cuidado en los detalles de montaje y postproducción permiten presentar una obra
audiovisual diferenciable. La expresión creativa del director.
RITMO Y TEMPO: EL EQUILIBRIO PERFECTO
Análisis de los elementos que conducen la obra audiovisual.
NARRACIÓN FRENTE A EMOCIÓN
Comparativa del carácter de la obra según la utilización de recursos narrativos o
elementos emotivos.
MÚSICA Y SONIDOS COMO CONTRAPUNTO A LA IMAGEN
Estudio de las posibilidades que ofrecen la música y el sonido para enriquecer
la personalidad del fashion film.
Aprende a transmitir el universo
de una marca de moda con uno de
los mejores directores de fashion fiFilm
del panorama nacional
DURACIÓN DEL WORKSHOP
La duración del Workshop es de 64 horas lectivas desde el 26 al 30 de julio.
El taller de Dirección de Fashion Film con Greg Sebastian consta de 24 horas teóricoprácicas y 10 horas de rodaje en común con el taller de Dirección de Fotografía para
Fashion Film.
Las clases del taller son de 6 horas lectivas diarias a desarrollar de martes a viernes de
16 a 22hs. El sábado se dedicará al rodaje de un fashion film.
IMPORTE:
500 euros (impuestos incluidos)
WORKSHOP DIRIGIDO A:
• Profesionales del sector interesados en especializarse en la grabación de fashion
films.
• Estudiantes de audiovisuales que quieran ampliar conocimientos.
• Profesionales del mundo de la moda que buscan conocer el proceso de realización
de un fashion film.
• Interesados en el mundo audiovisual y las posibilidades artísticas de este género.
• Profesionales de la producción audiovisual con interés en producir estas obras
• audiovisuales y quieren conocer sus necesidades artísticas y técnicas.
INSTALACIONES Y RECURSOS
• Sala de Networking
• 250 m2 de instalaciones con plató insonorizado y climatizado.
• Transporte al plató incluido
• Almuerzo incluido
• Arri Alexa Mini
• Material de iluminación
• Entrega del spot rodado en formato usb
• Personal auxiliar de plató
• Modelo profesional
Más información:
[email protected]
91 1994256