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Salto, viernes 16 de noviembre de 2012
Año IX - Nº 390
Publicación semanal de diario LA PRENSA
Curtidores abrió la muestra
Desde
Desde anoche
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domingo 25
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de noviembre,
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Muestra itinerante
100 años bien curtidos
Como apoyo a una nueva
edición de la Muestra de
Carnaval que cada año presenta la Asociación Salteña
de Artistas de Carnaval
(ASAC), desde anoche quedó instalada en el Mercado
18 de Julio la muestra itinerante "Un siglo curtiendo
murga", en homenaje al centenario de la agrupación capitalina Curtidores de hongos. Su presentación en Salto es coordinada por el Museo del Carnaval de Montevideo y los Centros MEC, y
consta de imágenes de
archivo, textos y vestuarios
que repasan la historia de
esa agrupación, producto del
trabajo de investigación
realizado por Milita Alfaro.
El director del Museo del
Carnaval, Eduardo Rabelino,
explicó que la institución tuvo
el soporte "del Banco de Desarrollo de América Latina",
para en parte "descubrir la
historia de esta murga o el
primer grupo de Carnaval de
nuestro país, en cumplir 100
años y que sigue actuando".
Dijo parecerle muy interesante "recorrer esas historias que a veces se conocen
más que nada por los dichos
o anécdotas que van llegando hasta el presente", ya que
hay detalles "que se van
perdiendo", pero que con el
ejemplo de Curtidores de
hongos, "se muestra el trabajo del Museo del Carnaval
a través de una investigación
sobre la historia de parte de
nuestra cultura", como lo es
en este caso, "el de una murga".
Rabelino explicó que "archivos, fotografías y objetos
insertos en un formato universal adaptados a los diferentes lugares a recorrer, fueron lo que le dieron el marco
histórico a esta muestra de la
historia carnavalesca uruguaya".
Por su parte, Alejandro 'Aco'
Rubbo, sostuvo que este "es
el sexto año que el Museo de
Carnaval está haciendo
muestras en el interior".
Consideró que la misma "es
muy especial", porque se
hace en el marco de los 100
años "de la primera murga
del Uruguay", y que la intención de la organización "es
llegar a todos los rincones
del país", durante "este y el
Curtidores de hongos (1929)
próximo año".
Para Rubbo no se trata sólo
de "llegar desde Montevideo
desembarcando con una
muestra", sino "de tener un
espacio de integración con
lo que es el Carnaval de cada
lugar", ya que Uruguay "tiene
un Carnaval en cada rincón
del país".
El diseño y montaje local está
a cargo de Martín Silgoria,
Laura Troncoso y Humberto
Lechini.
La muestra estará abierta
hasta el domingo 25 de noviembre.
Los curtidos curtidores
'Curtidores de hongos' nació
en 1912 y hasta la reaparición
en 2008 de 'Amantes al
engrudo', era la murga uruguaya màs antigua de nuestro Carnaval.
Si bien no está debidamente
probado, su original nombre
surgió a partir del lugar
elegido para los primeros
ensayos, en el local abandonado de una vieja curtiembre
de Montevideo.
Se sabe que Juan Pastorino
fue quien eligió el nombre y
su primer letrista fue Miguel
Sassarini.
A veces se escucha difusa
en la memoria, "que una
murga de obreros canta en
un baldío cerca de una
curtiembre donde los cueros
amontonados, juntan sus
hongos".
Fue en aquellas tardes del
año 1912 que empezó a dar
sus primeros pasos, de la
mano de aquellas voces que
el tiempo volvió anónimas.
Puesta a caminar recorrió
muchos barrios con el nombre de 'Curtidores de hongos'.
Estas primeras murgas, integradas por seis o siete
Curtidores de hongos (1950)
miembros, cambiaban las
letras originales de canciones por otras, de tono picaresco.
La murga evolucionó y fue
reconocida como una nueva
categoría recién en 1917.
El número de componentes
fue creciendo hasta un promedio de 20 integrantes y se
comenzó a utilizar el bombo,
el platillo y el redoblante. Esta
innovación fue obra de José
'Pepino' Ministeri, quien también impuso la vestimenta
del director con frac, levita y
zapatillas.
En los años cincuenta, la
murga intentó complementar
la clásica batería de murga
(bombo, platillos y redoblante) con instrumentos de
vientos, llegando incluso a
salir a actuar en una ocasión
con trompetas, pero su
iniciativa no tuvo mucho eco
entre las demás participantes y tiempo después
abandonaron la idea.
En 1930 se integra a la murga
el recordado Carlos Céspedes (1913 - 1989), quien
será a lo largo de los tiempos
su gran director.
Con 100 años de existencia
esta murga ha sido la ganadora del primer premio en el
Concurso Oficial de Agrupaciones en 13 oportunidades: 1922, 1923, 1924, 1925,
1927 (compartido con Patos
Cabreros), 1934 (compartido
con Patos Cabreros), 1935
(compartido con Patos Cabreros y Asaltantes con Patente), 1950, 1951, 1957,
1960, 1976 y 2004 , y es la segunda más ganadora del
concurso.
También 'Araca la Cana'
marcó un cambio trascendente para la categoría y para
el Carnaval, en general.
Hasta su irrupción en el reinado de Momo, era habitual
que los conjuntos subieran
a los tablados y escenarios y
realizaran su actuación de
frente al jurado y ... ¡de
espaldas al público!.
Los integrantes del Jurado
se sentaban cómodamente
contra el fondo o telón del
escenario y luego subía el
conjunto para actuar ante
ellos y dando la espalda a
los espectadores.
'Araca la Cana' rompió la
tradición y decidió cantar "de
cara al público" y de "espaldas al jurado", surgiendo a
partir de ese instante la leyenda de sus constantes enfrentamientos con los encargados de evaluar las presentaciones.
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El Carnaval se muestra
Con la inauguración de la muestra itinerante de los 100 años de la murga Curtidores de hongos, quedó instalada anoche la IX edición de la Muestra
de Carnaval que cada año presenta ASAC en el Mercado 18 de Julio.
Muestras
Muestra de
Carnaval
Novena edición de la Muestra
de Carnaval, diseñada por
Martín Silgoria, Laura Troncoso y Tito Lechini, con el apoyo del Ministerio de Educación y Cultura, el Museo
del Carnaval de Montevideo y
la Intendencia de Salto.
Exposición del centenario de
la murga capitalina Curtidores de hongos y actuación de
agrupaciones carnavaleras
locales.
Hoy viernes desde las 22 horas se presentan Murga che,
Tuya y mía, La sonora mondonguera, La Nueva y Falta
la papa.
Mañana sábado se cumplirá
el concurso de Murga joven
con La perinola, Flor soberana y Tendo el dos.
El domingo 18 actuarán
Cuando chifle la caldera, La
Parentela, Cortita y al pie, Los
Charoles y Punto y Coma.
Los espectáculos en vivo se
retomarán el próximo fin de
semana, cuando el viernes
23 se presenten desde las
22 horas, murga Falta la
papa, el grupo Cuando chifle
la caldera y las murgas La
Parentela, Cortita y al pie y
Los Charoles.
El sábado 24 será la final del
certamen de Murga Joven en
el Parque Harriague, con la
participación de las murgas
Flor soberana, Tengo el dos
y La Perinola, más la presentación como invitada de
la murga rosarina La Cotorra.
La muestra de Carnaval se
clausura el domingo 25 en el
Mercado 18 de Julio con las
actuaciones de las murgas
La Nueva, Tuya y mía, Punto
y Coma y Murga Che.
Teatro
Música
Confrontaciones
Banda Exodo
Gabriel Mallada
Muestra colectiva de Martín
Albanell, Víctor Gómez, Lucía Eluén, Verónica Osquis,
Pablo Reyes, Emilio Suaya,
Federico Sánchez y Pablo
Míguez.
La muestra está abierta de
martes a viernes de 15 a 20
horas y los domingos de 17
a 20 horas.
Presentación en vivo de la
banda salteña.
Hoy viernes y mañana sábado a las 23 horas en el Casino
del Estado de Hotel Salto.
Presentación en vivo de su
nuevo disco "Me niego", con
la participación de Chango
Martínez y su grupo y la agrupación de danzas folclóricas
Andante como artistas invitados.
Mañana sábado desde las
21.30 horas en el centro cultural Andapagos de la cooperativa Coarsavili (19 de abril
755)
Nuevo Cuarteto
Típico
Presentación en vivo del conjunto de tango salteño.
Este domingo 18 a las 23 horas en el Casino del Estado
de Hotel Salto.
Otros
Todos somos
Salto
Obra colectiva del grupo Kalkañal Teatro, con Pablo Sánchez, Daniel Pavelesky y Rosario Gaudin, con dirección
de Néstor Chiriff, sobre idea
original de Alberto Chiriff.
Ultimas funciones mañana
sábado y el domingo 18 a las
21horas en la antigua sede
del Inau, en Vilardebó 912.
Expotango
Presentación del trío Tango
3 (Angel López, Omar Cicerone y Armando Jeandet),
Gabriel Kueider, Gloria Wagner, Lucía Niez de Avila, Antonella Mengeón, Raúl González, Maximiliano Orge y el
grupo Alma de saxofón.
Este domingo 18 desde las
21 horas en el Teatro Auditorium de Concordia.
Nacho Toso
Recital acústico junto a Nelson Sebastián González en
bajo.
El jueves 22 a las 21 horas
en Café Divito (Larrañaga 87).
Cortá la bocha con
La Cotorra
Presentación de la murga
concordiense Cortá la bocha
junto a la rosarina La Cotorra.
El viernes 23 en el Anfiteatro
de San Carlos y el sábado 24
en el Parque Harriague de
Salto,con entrada libre y gratuita.
Muestra fotográfica de Juan
Andrés Burutarán, con
medio centenar de imágenes
de recordados personajes
salteños.
En el Museo Edmundo Prati
de la Biblioteca Departamental Felisa Lisasola.
Spaciuk - Barboza
La Gardel
XII edición de la Expotango
de Concordia, dirigida por Estela Francou.
Presentación del ballet de
tango La Gardel y Alma de
saxofón.
Hoy desde las 20 horas en la
Plaza 25 de Mayo de Concordia.
Mañana sábado desde las
15.30 horas se llevará a cabo
un taller de tango en la Dirección de Cultura de Concordia (Urquiza 638) y desde
las 21 horas se presentará
Milonga de firuletes.
Fiestón rock
Avisale a coso
Corazón
de boxeador
Versión teatral de la obra del
dramaturgo alemán Lutz
Hubner, dirigida por Jorge
Denevi y las actuaciones de
Julio Calcagno y Mauricio
Chiesa.
El lunes 19 a las 21 horas en
el Teatro Larrañaga.
Espectáculo de la banda concordiense con artistas invitados, presentando nuevos
temas.
Mañana sábado en el Teatro
Auditorium de Concordia
Festival de rock con las
bandas La Parabellum, As,
Ella es tan cargosa, Bajo
cero, Los Guasones y Pablo
Blestcher.
El domingo 25 desde las 18
horas en el club Ferrocarril
de Concordia (San Juan y
Buenos Aires).
Recital compartido del chamamecero radicado en París, Raúl Barboza junto a su
trío, y el acordeonista misionero Chango Spasiuk con
su quinteto.
El sábado 24 a las 21.30 horas en el Teatro Gran Odeón
de Concordia.
Las Pelotas
Presentación de la banda argentina liderada por Germán
Daffunchio, junto a las concordienses La Tinaja, Monja,
Black Yurú y Delirio, en la
"Fiesta Wapa 2013".
El sábado 19 de enero en el
club Libertad de Concordia.
Anticipadas en venta en La
Púa (San Martín 56) y en
Drugstore La Facultad (Monseñor Tavella y San Lorenzo).
RADAR
del fin de semana
es una
publicación semanal que
se edita los viernes con
diario La Prensa.
Redacción: Amorim 56
Tel/fax: 473 32846
Salto - Uruguay
Quienes deseen hacernos llegar sus comentarios o comunicados sobre la realización de espectáculos u otra actividad artística, para ser incluidos gratuitamente en
nuestra cartelera, pueden enviarlos a nuestra
dirección de correo electrónico:
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hasta el día miércoles
de cada semana.
Desde el 28 de abril de
2006, cada edición de
RADAR está disponible en
Internet y puede bajarse
libremente desde el sitio:
www.radar.saltonline.net
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Margaritas y marosas
Nidia escribe poesía desde niña, pero nunca nada llegó a publicarse hasta 1990.
Ella destruía todo lo que escribía, como muchos, pero aquí la causa era muy puntual. Que el punto de comparación de tus textos más cercano sea tu hermana,
y que tu hermana sea Marosa di Giorgio (1932-2004) no es changa.
por Denisse Ferré
(elboulevard.com.uy)
Marosa es una de las poetas
uruguayas con más reconocimiento a nivel nacional e
internacional.
Marosa, la poeta de pelo rojo,
la que se balanceaba entre
el Mincho y el Sorocabana, la
solitaria, la enamorada, la
de los huevos celestes, la
que escribía papeles salvajes.
Nidia tiene el pelo casi plateado. Mide 1.55m, usa borceguíes, tiene la voz suave y
habla bien bajito.
A Nidia nunca le parece que
los textos estén bien, corrige
mucho. Su hija Jazmín es la
encargada de pasarle los
textos en la computadora y
de contestar los mails que le
llegan.
A veces es ella quien le dice
"no te corrijo más" y para.
en nada a la de Marosa.
Ambas niñas crecieron en
una quinta en Salto.
Ambas estaban en contacto
permanente con el arte, no
solo con la poesía, sino que
también tomaron clases de
teatro.
Di Giorgio recuerda que cualquier excusa les venía bien
para viajar a Montevideo:
estrenos de la Comedia Nacional, la llegada de algún
elenco extranjero, algún taller. Viajaban igual por el día,
con la excusa de haber conseguido una beca.
Años más tarde, Nidia concursó por un puesto en la Intendencia de Salto y quedó
trabajando como taquígrafa.
Además, era la Secretaria
General de la Asociación Cultural Horacio Quiroga.
Su madre y su tía leían mucho,
su abuelo tenía una biblioteca muy grande, y ambas
desde niñas crecieron rodeadas de poesía.
Allí realizó la primera Feria
del libro y del grabado en la
Plaza Treinta y Tres Orientales con la ayuda de Nancy
Bacelo, y luego trabajó con
ella en la conocida feria homónima realizada en Montevideo.
El parentesco de creadores
con figuras importantes en
el ambiente cultural se ha
repetido, y es un mote que
llevarán de por vida, ser el
hermano, el hijo o el padre
"de".
En 1964, a sus 26 años pudo
hacer un trueque con una
persona que trabajaba en la
Intendencia de Montevideo y
se mudó definitivamente a la
capital, donde continúa viviendo.
Pero eso no siempre es un
impedimento para que esas
creaciones afloren y vean la
luz y el contacto con el público.
"Yo soy la primera admiradora de mi hermana" dice Nidia convencida, y con los ojos
llenos de marosas chispeantes.
En un momento, la opción
que le quedó fue dejar de
leer a su hermana.
Ahora considera que tienen
miradas totalmente distintas
en sus textos y cuenta que el
mayor orgullo es que le digan
que su poesía no se parece
Cuando llegó a Montevideo
continuó su formación teatral
en la escuela del Teatro Circular, realizó obras en el Teatro del Centro, en Teatro Uno
con Restuccia, y en el Stella
de Italia.
En 1967 se casó y las cosas
cambiaron.
En 1971 fue madre de Jazmín, una simpática rubia, y
tuvo que hacer un impasse
en sus actividades culturales
debido a que por ejemplo los
ensayos a veces arrancaban
a las 12 de la noche, cuando
el teatro quedaba libre, y
terminaban a las seis de la
mañana, y este ritmo no era
compatible con la maternidad.
Nidia va casi todos los sábados al cine con sus amigas
y al teatro "cuando hay algo
bueno", cuenta en el sillón
de su casa sobre la calle
Colonia, mientras acaricia a
su perrita blanca y rulosa.
Cuenta que en invierno sale
poco, prefiere "guardarse en
un capullo", dice riendo, un
poco por el frío y otro porque
tiene artrosis en una rodilla
que le dificulta un tanto la
movilidad por escaleras; pero todo esto sin perder el encanto y una tierna elegancia.
Le gusta mucho Copi, el autor argentino, y la última obra
de teatro que la sedujo fue
Taller de canciones
El Violín
Rojo
de Alberto ‘Negro’ Chiriff
TODOS LOS SABADOS
Para tocar la guitarra y
componer
tus propias canciones
INFORMES: 099360008
'La cabra, o ¿quién es Silvia?', de la Comedia Nacional.
Nidia se duerme al mediodía
todos los días y se levanta a
la tarde.
De noche, aprovecha para
leer y escribir. Ahora está
releyendo 'Mientras agonizo',
de Faulkner.
Vive con su hija, su yerno y
sus dos nietas de 12 y 13 años.
Considera a Fogwill como
uno de los mejores escritores de la literatura argentina.
En el 90 se animó.
Publicó 'Los últimos geranios', su primer libro.
Había fallecido su esposo y
eso le inspiró muchos relatos, y se decidió a hacerlos
públicos.
El segundo fue 'Josefine la
nuit', publicado en 2007.
Cuenta que se lo leyó a Marosa cuando ya estaba enferma en su casa.
'Aquella margarita que escribió mi nombre' es el tercero y salió a la calle en 2012.
Ahora prepara un libro para
niños. Luego, quiere editar
uno sobre testimonios de
Marosa, con fotos, poemas
que hayan sido escritos para
ella y cartas, entre otras cosas, similar a 'La vida escrita',
el libro editado sobre Idea
Vilariño, que publicó Cal y
Canto.
Con su hermana tenían una
relación muy cercana.
Marosa iba todos los domingos a almorzar a su casa.
Si no podían verse hablaban
mucho por teléfono. Cuando
vinieron a Montevideo su
madre y su hermana se
fueron a vivir a un hotel que
quedaba cerca de su casa
"porque no les gustaban las
tareas domésticas", dice Nidia riéndose, como acordándose.
Lo que más disfrutaba hacer
con Marosa era charlar, de
todo, de lo que fuera.
Además, iban mucho a Cinemateca juntas, a presentaciones de libros, o realizaban cualquier salida que
las mantuviera en ese ambiente que tanto disfrutaban.
Nidia vive en un apartamento
muy amplio. Pero hay un
rincón que tiene un sabor
especial. Al lado de un estar
con sillones y una mesita
con muchas fotos familiares
hay una puertita que de repente se abre, y se ve un
pequeño cuarto. Una serie
de estantes muestra mucho
material ordenado en biblioratos y carpetas. Es allí
donde Nidia conserva con
dejo de guardiana de un
tesoro las cosas de Marosa:
cartas, fotos, originales y todos los documentos que pudo rescatar.
Nidia cuenta que la Biblioteca
Nacional le había pedido las
cosas, pero no quiso que
quedaran ahí "sucuchadas".
Considera que gracias a esa
decisión hoy puede colaborar con los distintos proyectos que se desarrollan
sobre Marosa en el mundo y
sacar a la luz ese material en
publicaciones, como el compilado de entrevistas armado
por ella misma, 'No develarás el misterio'.
Algunas de las cosas de Marosa fueron donadas en préstamo a la Sala Marosa de
Salto.
Luego el destino será la Biblioteca, pero por ahora Nidia
cumple con lo que considera
una misión, difundir la obra
de su hermana, y cuidarla,
para la que también está preparando a su hija Jazmín.
Nidia cierra diciendo "poetas
geniales nacen una vez cada
tanto, y yo creo que Marosa
era una poeta genial", y el aire parece llenarse de colibríes rojos y versos salvajes.
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Traspuesta la dura etapa de la dictadura en nuestro país, el capítulo de hoy se reduce a repasar dos corrientes
musicales muy sentidas para los uruguayos -y paradójicamente- muchas veces segregadas por los mismos
uruguayos: la música tropical y la murga.
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