Agosto Letra, música e imagen - Centro Cultural Parque de España

Agosto Letra, música e imagen - Centro Cultural Parque de España

Información completa y enlaces en:
www.ccpe.org.ar
08
Agosto
Letra, música
e imagen
dDel Amor, Mederos y Gelman (1)
d¡Mira qué lindas!, banda de sonido visual (2)
dFestival de las artes, todo en uno y con humor (3)
dBicentenario de Liszt, concierto de Daniel Rivera (4)
dAtlas Walter Benjamin, una exposición de ideas (5)
dBafici, las nuevas películas del mundo (6)
dJoven y efímero, Julián Venegas en vivo (7)
dBienal Internacional de Diseño 2010 (8)
2
3
4
7
1
8
5
6
Banda de sonido visual
¡Mira qué lindas!
Hasta el 14 de este mes permanecerá abierta
en Galerías la excepcional muestra ¡Mira qué
lindas!, “Recorrido visual por el diseño de
portadas de discos en Latinoamérica”, que ya
recorrió Madrid, Zaragoza, Miami, Santo Domingo, México, Barranquilla, Managua, entre
otras ciudades. Se trata no sólo de las tapas de
cedés y vinilos históricos y contemporáneos,
sino de la memoria, el fogonazo de esos encuentros que empezaron en la tapa de un disco
y son hoy la banda de sonido de un momento
clave de la vida.
¡Mira qué lindas!, ideada y diseñada por la
factoría de trabajo cultural española Zona de
Obras, ocupa los tres túneles de las Galerías
e incluye tapas de vinilos, generando estilos,
marcando tendencias, provocando incluso
un mecanismo que retroalimenta la dualidad
música-imagen: un simple vistazo a una portada suele bastar para intuir el estilo musical, el
grado de originalidad y el nivel de riesgo de la
obra del artista que busca representar”.
La exposición también es una historia de
cómo se construyó en este lado del mundo
una cultura musical: “El hito que significó la
portada del álbum debut del grupo argentino
Almendra, cuando Luis Alberto Spinetta dibujó y coloreó la tapa desafiando el tradicional y
conservador esquema de las compañías discográficas, marca un posible paradigma de la
identidad gráfica propia del rock de la región”,
dice Peveroni.
De Almendra a Dani Umpi; de Secos e Molhados a Julieta Venegas; de los Redonditos de
Ricota al Cuarteto de Nos, y así, detrás de cada
disco, alguien que supo mostrar lo que el tiempo traía con esa música.
d En Galerías. Entrada libre. Hasta el 14 de agosto. De martes a sábados de 10 a 13 y de 15 a 20.
Domingos y feriados de 15 a 20. Solicitar turnos
para visitas guiadas de instituciones educativas al
426 0941 o a [email protected].
Entre el jueves 25 y el domingo 28 el CCPE será
una de las sedes del Festival Internacional de
las Artes (Fila), en el que reconocidos creadores
del país y el mundo (literatura, artes plásticas,
fotografía, cine, teatro, música y dibujo) llegarán a Rosario para mantener conversaciones y
entrevistas públicas, recitales y talleres cuyo eje
transversal será el humor.
Durante cuatro días artistas como Adolfo Nigro
o Felipe Noé, actores y actrices como Federico
Luppi o Gabriela Acher, escritores como Juan
Villoro o Efraím Medina Reyes, humoristas
como Daniel Rabinovich o Rep, estarán entre
la gente en encuentros desacartonados y joviales en este centro cultural, en el Centro de Expresiones Contemporáneas (CEC), en el Teatro
el Círculo y en los distritos municipales.
En este contexto, las Galerías del CCPE expondrán parte de la obra de la fotógrafa Sara Facio
y de los artistas Adolfo Nigro, Felipe Yuyo Noé
y Miguel Rep en la muestra Mueven las negras.
“Las fotografías de Sara Facio —escriben los
organizadores— iluminan tanto la traducción
al blanco y negro que la artista hace del pastiche natural su cegador mundo de los colores”.
Y sobre Noé: “El negro puro y los grises urden la
trama que, en Noé, nos clarifica más acerca de
sus ideas sobre abstracción y figuración”. Nigro:
“En blanco y negro, quiere que nos acerquemos
a la obra; sus pinturas susurran desde lejos”.
Miguel Rep: “En el principio fue la línea, y en
negro sobre blanco, donde se adivina su oficio
de origen: la gráfica”. Los cuatro creadores se
familiarizan mediante estas penumbras y luminosidades donde el negro es rey, el blanco, un
dios, y los grises tironean hacia la república de
los colores.
Las actividades de Fila en el CCPE se completan
con recitales de Leo Maslíah y Pichi de Benedictis y del Quinteto de Atilio Stampone junto
con Juan Carlos Baglietto. Actuaciones y monólogos de Gabriela Acher, Rudy Chernicoff,
Federico Luppi, Mercedes Morán, Fernando
Noy, Cristina Prates; conversaciones con los
escritores Santiago Gamboa, Laura Esquivel,
Felipe Pigna y los directores de cine Rodrigo
Grande y Heriberto Fiorillo.
El humor en escena y al alcance de todos
Primer Festival Internacional
de las Artes de Rosario
d En Galerías
Desde el martes 23, permanecerá abierta la muestra “Mueven las negras”.
Entrada libre. Hasta el 4 de septiembre. De martes
a sábados de 10 a 13 y de 15 a 20. Domingos y
feriados de 15 a 20. Solicitar turnos para visitas
guiadas de instituciones educativas al al 4260941 o
a [email protected].
d En el Teatro Príncipe de Asturias
d Viernes 26:
a las 16.30, Leo Maslíah y Pichi de Benedictis en
“Más allá de los límites del humor”.
a las 18 15, Santiago Gamboa e Indio Luque conversan sobre “Las diosas de cuarenta y pico”.
Sábado 27:
a las 16.30, Federico Luppi, Mercedes Morán y
Rodrigo Grande, con moderación de Juan Junco,
conversan sobre “Algunas razones para reír”.
a las 18, Fernando Noy y Nigro homenajean a Cristina Prates, quien estará en el escenario para una
“Poesía en Movimiento”
d Domingo 28:
a las 14.45, el cineasta Heriberto Fiorillo presentará “García Márquez y su grupo de Barranquilla”
a las 16.15, Gabriela Acher y Roberto Caferra hablarán de “Solas en el escenario
a las 18, Laura Esquivel y Felipe Pigna hablarán de
“La literatura como acto de amor”
d En el Túnel 4
d Viernes 26:
a las 20, “La Leyenda”, unipersonal de Leo Maslíah
d En las Escalinatas
d Sábado 27:
a las 19.30, “Qué lo parió”, monólogo de Rudy
Chernicof, seguido del show del Quinteto Atilio
Stampone, con Juan Carlos Baglietto como artista
invitado.
La guitarra criolla y la amistad
Concierto
de David Caswell
El guitarrista británico David Caswell se
formó en el tango y folclore argentino con
los discos de Eduardo Falú, Atahualpa Yupanqui, Carlos Gardel y Cacho Tirao que su
padre, un marinero inglés y guitarrista aficionado, le llevaba cuando los barcos en que
viajaba se detenían en Buenos Aires.
Caswell, que había comenzado a entrenarse
en la guitarra a través de su padre, ingresó
más tarde al Royal College of Music de Londres, donde realizó sus estudios académicos.
Desde principios de los 90 visita Argentina,
donde tomó contacto con muchos de quienes fueron de algún modo sus maestros y,
también, con músicos locales que intensificaron el conocimiento sobre la interpretación de los ritmos y géneros vernáculos.
Declarado admirador de Tirao, Caswell desarrolló con el guitarrista una amistad entrañable, organizó conciertos en su beneficio
cuando su salud le impidió tocar, y financió
y coordinó la edición del disco Amigos de
Cacho.
El lunes 29 Caswell estará en el Túnel 4 en
un recital que celebrará la guitarra y la amistad y compartirá el escenario con colegas y
amigos de la ciudad: Quique Gule, María
Soledad Legaspi, Pepe Ferrer, Víctor Rodríguez, Mario Yaniquini, Mariano Fontana, Arturo Zeballos y Marcelo Coronel.
d Lunes 29 a las 20 en Túnel 4. Gratis.
Dos de los nombres más importantes de
la poesía y la música rioplatense estarán
juntos en el escenario del Teatro Príncipe de
Asturias el jueves 4. Rodolfo Mederos y Juan
Gelman anticipan a lo grande el XIX Festival
Internacional de Poesía de Rosario —que
se realizará en el CCPE y el CC Bernardino
Rivadavia entre el 22 y el 25 de septiembre
próximo— con el espectáculo Del Amor, que
reúne la poesía que el Premio Cervantes 2007
dedicara al tema, seleccionada por Cristina
Banegas —a cargo de la puesta en escena—,
y las interpretaciones del gran bandoneonista
argentino.
Anticipo del XIX Festival Internacional de Poesía
Mederos y Gelman: Del Amor
Del amor llenó la sala L’Auditori de Barcelona
a fines de 2010, cuando se estrenó. “Fueron
75 minutos de la mejor poesía, la mejor
música porteña y una deliciosa sensibilidad,
refrendados por el público que ovacionó de pie
a los protagonistas”, dice la crónica. En Rosario,
esta reunión cumbre será la antesala del
Festival Internacional de Poesía que organizan
la secretaría de Cultura municipal, el Ministerio
de Innovación y Cultura de la provincia y este
Centro cultural, que traerá a los distintos
espacios del CCPE y el CCBR a poetas de toda
Hispanoamérica, Canadá, Escocia, Francia,
Suiza, entre otros países.
Cristina Banegas, a pedido de Gelman, fue
quien seleccionó cronológicamente los versos
dedicados al amor —“Y yo que me creía
un revolucionario”, bromearía el poeta. “El
orden de los poemas es ya una composición,
como el orden de la propia música”, sostiene
Mederos, quien compuso gran parte de los
temas para la ocasión y, en un intervalo de las
lecturas, interpreta tangos de siempre con su
trío (Armando de la Vega en guitarra y Sergio
Rivas en contrabajo).
d Jueves 4 a las 21 en el Teatro. Entrada $ 25.
“Siento que esta posibilidad de acompañar con
mi música la poesía de Juan Gelman resulta una
oportunidad que la vida me da de apoyar una
estética y una memoria. La humanidad y las artes,
también el tango que yo practico, se hallan en una
crisis de pulverización. Tengo 70 años y vengo de
lo más puro. Pertenezco a una casta pura, curtida
entre los años 30 y los 60 del siglo pasado. A partir
de ese punto, todo se enrareció, fundiéndose en lo
que dicta y domina el poder. La famosa globalización comporta una pérdida de la identidad y yo me
siento un ecologista de la música”, dijo Mederos de
su participación en este espectáculo.
Música popular y contemporaneidad
Simposio de música contemporánea
El sábado 6 se realizará el 23º Simposio de Música Contemporánea, que contará, entre sus
disertantes, a reconocidas figuras como Alicia Terzián (Buenos Aires), Dante Grela (Rosario),
al intérprete Fabio Mazzitelli (flautista, Buenos Aires) y los miembros del Cuarteto de Cuerdas del Ensamble Rosario.
Con dirección general de Marisol Gentile (directora del Ensamble Rosario), los encuentros
incluyen, entre otras actividades, clases magistrales, conferencias, proyecciones de películas
y conciertos.
d Sábado 6:
d En Túnel 4
a las 16, proyección del film Bela Bartok, el hombre justo.
a las 18, proyección de L’atelier Ullmann, los dos films con comentarios de Alicia Terzián.
A su finalización, clase magistral y conferencia de Dante Grela: “Las obras mixtas en mi trabajo
compositivo”
d En el Teatro
a las 21.30, concierto de clausura a cargo del Cuarteto de Cuerdas del Ensamble Rosario. Estreno de
Film, de Marcelo Ajubita; de Agelaius, de Marisol Gentile, y de Seis estudios, de Dante Grela.
Cuarteto de cuerdas del Ensamble Rosario: Juan
Pablo Sosa del Frade, Inés Dotto (violines), Marcelo
Ajubita (viola), María Elena Derenzi (violoncello).
Flautista invitado: Fabio Mazzitelli.
Todas las actividades son gratuitas.
Programa de capacitación en gestión del patrimonio cultural
Seminario de Historia Oral
El seminario “Metodología para la construcción y preservación del patrimonio en espacios museológicos para la difusión y consolidación de la noción de Derechos Humanos en Argentina”
que dictará Laura Benadiba —presidenta de la Asociación Otras Memorias— el viernes 12 y sábado
13 ofrecerá a los participantes elementos de análisis de sus potencialidades para la investigación en
las Ciencias Sociales y la Historia, se evaluarán proyectos basados en la construcción y utilización
de fuentes orales y el diseño de estrategias propias de trabajo, así como la aplicación en museos
teniendo como eje la noción de derechos humanos en la Argentina.
Uno de los objetivos más importantes de la recuperación de los testimonios sobre hechos y procesos históricos del pasado, parte de la necesidad de que las fuentes orales no sólo se recojan, sino
que también se organicen y preserven para las futuras generaciones, lo que ubica al museo como
centro de conservación, difusión y concientización del Patrimonio Oral-audiovisual.
Dirigido a personal de archivos, museos y bibliotecas, historiadores, investigadores, estudiantes,
docentes y público en general, el programa del Seminario incluirá una etapa teórica y una más
práctica en la que se trabajará con elaboración de proyectos y de entrevistas grupales.
d Viernes 12 y sábado 13 de 9 a 12 y de 14 a 17 en Túnel 4. Gratis.
Cupo limitado. Inscripción en [email protected]. Indicar ocupación, lugar de estudio o trabajo y DNI.
Se entregarán certificados y material de estudio. Programa completo en ccpe.org.ar.
Bicentenario de Franz Liszt
El piano de Daniel Rivera
La carrera del pianista Daniel Rivera es
enorme, lo mismo que su relación con Franz
Liszt, cuyo bicentenario celebra el ciclo
curado por Cintia Cristiá y que ya lleva dos
recitales en el CCPE. Residente en Italia,
donde fue el primer pianista en presentar en
vivo la serie completa de los Estudios Trascendentales de Franz Liszt, después de Carlo
Vidusso, Rivera ha tocado en las salas más
importantes de Europa y América y subirá
al escenario del Teatro Príncipe de Asturias
para el tercer concierto del ciclo de Liszt el
viernes 12 de este mes.
La segunda parte de este ciclo gira en torno
al virtuosismo. “Liszt fue el primer gran
virtuoso de la historia”, anota Crisitiá en el
texto curatorial. “La relación entre Liszt y
el piano domina tanto su producción como
su biografía: se convirtió en músico a través
de un instrumento que terminó de perfeccionarse al tiempo que él se afirmaba como
compositor” y ganaba el centro de la escena
musical del siglo XIX. El concierto de Rivera
incluye la tercera versión de los “Estudios”
(Londres en 1852), en la que el compositor
puso “en un primer plano el contenido
artístico”. Anota la curadora: “Uno de los
más impresionantes, Chasse-neige, logra
describir musicalmente un paisaje sobre el
cual la nieve y el viento dibujan arabescos y
remolinos”.
La última parte del programa incluye Hexamerón, que “funciona a la vez como una
suerte de muestrario del virtuosismo pianístico del momento, un fondo sobre el cual
resalta aún más la figura de Liszt”.
Liszt
12 Estudios Transcendentales
1. Prelude, en do mayor
2. Sin título, en la menor
3. Paysage, en fa mayor
4. Mazeppa, en re menor
5. Feux follets [Fuegos fatuos], en si bemol mayor
6. Vision, en sol menor
7. Eroica, en mi bemol mayor
8. Wilde Jagd [Caza salvaje], en do menor
9. Ricordanza, en la bemol mayor
10. Sin título, en fa menor
11. Harmonies du Soir, en re bemol mayor
12. Chasse-neige [Ráfagas de nieve], si bemol menor
***
Liszt Hexameron
Introduction- Extremement lent [Liszt]
Tema- Allegro marziale [“Suonbi la tromba” de I Puritani de Bellini,
transcripta por Liszt]
Variation I- Ben marcato [Thalberg]
Variation II- Moderato [Liszt]
Variation III- di bravura [Pixis]- Ritornello[Liszt]
Variation IV- Legato e grazioso [Herz]
Variation V- Vivo e brillante [Czerny]- Fuocoso molto energico- Lento quasi
recitativo [Liszt]
Variation VI- Largo [Chopin]- Coda[Liszt]
Finale- Molto vivace quasi prestissimo [Liszt]
Daniel Rivera (Rosario, 1952) nació en una familia
de músicos y se instaló en Italia en 1973 gracias a
una beca. Desde allí se afirmó y es reconocido en el
panorama concertístico internacional. Se ha presentado en los mayores teatros del mundo, de Kiev
a Londres, Dallas, Viena o Buenos Aires. Además de
su gran repertorio, en 2002, estrenó mundialmente
su propia trascripción de La Consagración de la
Primavera de Igor Stravinsky, en el Festival di Musica dall’Europa de Volpedo, Italia, lo que, tras giras
por América Latina y una grabación en Buenos
Aires, lo llevó a una intensa colaboración con la
prestigiosa pianista argentina Martha Argerich, con
quien aparece en dúo en el nuevo proyecto cultural
Martha Argerich Presents Project.
Desde el 1986, Rivera es profesor titular de piano
en el Instituto de Alta Cultura Pietro Mascagni
de Livorno, Italia. Desde hace algunos años se
presenta regularmente en dúo con el joven pianista
italiano Gabriele Baldocci.
d Viernes 12 a las 21 en el Teatro. Entrada $ 25.
Lunes
Martes
Miércoles
J
Hasta el domingo 14: ¡Mira qué
lindas! Recorrido visual por el
diseño de portadas de discos en
Latinoamérica
Información completa y enlaces en:
www.ccpe.org.ar
08
Agosto
Letra, música
e imagen
1
2
3
Desde las 19.00 hs:
Proyección de
Constelaciones.
Jornadas Walter Benjamin.
8
9
10
15
16
17
Apertura de Mueven las negras:
fotos de Sara Facio y obras de Adolfo
Nigro, Felipe Yuyo Noé y Miguel Rep.
Festival Internacional de las Artes
(FILA).
19 hs: Debate: Cómo
se expone una idea.
Jornadas Walter Benjamin.
22
23
24
29
30
31
20 hs: Concierto de David Caswell
Jueves
Viernes
Sábado
21 hs: Del Amor, Rodolfo Mederos
y Juan Gelman
Domingo
16 hs. Bela Bartok, el hombre justo.
18 hs. L’atelier Ullmann.
4
5
9 a 12 y 14 a 17 hs. Seminario
de Historia Oral
21.30 hs. Concierto del Cuarteto de
Cuerdas del Ensamble Rosario.
6
9 a 12 y 14 a 17 hs. Seminario
de Historia Oral
7
Sin actividad.
Elecciones Primarias 2011
21 hs. Bicentenario Liszt: concierto
de piano de Daniel Rivera
11
12
13
21.30 hs. Joven y efímero:
recital de Julián Venegas
18
17.45 hs. Concierto de guitarra:
Omar Cyrulnik
19
16.30, 18.15 y 20 hs. FILA
25
14
26
20
21
16.30, 18 y 19.30 hs. FILA
14.45, 16.15, 18 hs. FILA
18, 20 y 22 hs. Bafici
18 y 20 hs. Bafici
27
¡Mirá qué lindas! Recorrido visual por el
diseño de portadas de discos en Latinoamérica podrá verse en Galerías hasta el
14 de agosto.
Mueven las negras podrá verse desde el
23 de agosto hasta el 3 de septiembre.
De martes a sábados de 10 a 13 y de 15 a
20. Domingos y feriados, de 15 a 20.
Solicitar turnos para visitas guiadas de
instituciones educativas al 426 0941 o a:
[email protected]
28
Horarios:
Videoteca y archivo de publicaciones:
lunes de 9 a 15 y martes a viernes
de 15 a 20.
Galerías y Boleterías: martes a sábados
de 10 a 13 y de 15 a 20. Domingos y feriados de 15 a 20.
Administración: lunes a viernes
de 9 a 15.
Atención al público: lunes de 9 a 15
y de martes a viernes de 9 a 20.
En todas las actividades en Teatro
y Túnel 4 una vez cubierto el aforo
no se permitirá el ingreso de público.
Joven y efímero
Julián Venegas,
vivo y emergente
Joven y efímero es una casa para los nuevos
artistas y este año mantiene su living abierto
para los músicos emergentes de la ciudad.
En esta segunda oportunidad, Julián Venegas
(guitarra y voz) trae al escenario del Túnel 4,
el viernes 19, al bajista Federico Ramonda y al
baterista Javier Allende para mostrarnos materiales de su segundo disco, con el que despedirá
al primero.
Dueño de una voz expresiva, Venegas trabaja su
música desde una concepción acústica a la que
incorpora un fresco matiz pop. El resultado es
una paleta de canciones rioplatenses contemporáneas, “una fluvial aventura”, como canta en
“Transparencia”.
Sus letras abundan en una suerte de poesía
visual, un diseño sonoro notable y arreglos que
enriquecen sus ideas melódicas.
Julián Venegas (guitarra y voz). Federico Ramonda (bajo eléctrico) y Javier Allende (batería).
d Viernes 19 de agosto, a las 21.30 en Túnel
4. Gratis.
Diseñar para todos y para el desarrollo
Bienal
Internacional
de Diseño
Asociación guitarrística
Concierto
de Omar Cyrulnik
El CCPE/AECID produce la exposición en Rosario de la Bienal Internacional de Diseño (BID10)
que se realiza en el Museo Castagnino, como parte del X Salón del Diario La Capital, entre el 12 y
el 31 de este mes, para el que se seleccionaron 29 proyectos presentados desde distintos puntos del
país. Así, los artistas del Salón se suman a las mejores expresiones del diseño reciente de los veintidós países que forman parte de la convocatoria BID10.
Latinoamérica, Portugal y España están presentes en BID 10 a través de los más de 400 trabajos de
diseñadores de todas las áreas del diseño: gráfico, textil y moda, digital y diseño de producto, arquitectura e interiorismo.
Los temas de esta edición, “Diseño para todos” y “Diseño para el desarrollo”, son dos criterios
transversales para la selección de proyectos. Iniciativas que hacen más fácil la vida a personas con
independencia de sus condiciones de edad, género y capacidades o que proponen ideas especialmente activadoras de los sectores económicos en sus respectivas regiones. Entre ellos: lámparas
hechas con hilo sisal o con desecho de botellas de plástico; chaquetas de arpillera; una prenda de
algodón con un panel solar liviano y almacena electricidad en un bolsillo; revestimientos a partir
del tratamiento de la cáscara de coco; la transformación de un contenedor portuario en una Escuela de Artes para Niños y que puede ser biblioteca, galería de arte y teatro.
d Inauguración, viernes 12 a las 19.30 en el Museo Castagnino (Pellegrini 2202). Hasta el 31 de
agosto. Visitas: lunes, miércoles, jueves y viernes de 14 a 20. Martes cerrado. Sábados y domingos de 13 a 19.
Organizamos con Central de Diseño, DIMAD (Asociación Diseñadores de Madrid y Fundación
Diseño Madrid), Fundación Diario La Capital y Museo Castagnino.
Con una enorme carrera internacional, el guitarrista argentino Omar Cyrulnik, formado en La Plata y Nápoles, Italia, recorrió los cinco continentes dando conciertos como solista o con orquestas.
Es docente, director del Centro de Experimentación del Teatro Colón, Buenos Aires y jurado, entre
otras instituciones y concursos, del Fondo Nacional de las Artes. Su repertorio incluye piezas de
alto virtuosismo de la música clásica que, como la crítica subraya, Cyrulnik interpreta con temple
romántico y de manera innovadora. El músico ha unido también en su práctica la disciplina Tai Chi
Chuan al hallar los profundos vínculos entre la música y este entrenamiento de energía.
Llegará con su guitarra al Túnel 4 el domingo 21, en un concierto que es parte del ciclo de la Asociación Guitarrística de Rosario.
d Domingo 21 a las 17.45 en Túnel 4. Gratis.
Cómo se expone una idea
La recepción de la obra del filósofo Walter Benjamin (1892-1940) fue relativamente tardía y hasta
los años sesenta del siglo veinte no comenzó a despertar un interés masivo. En la actualidad, Benjamin se ha convertido en el intérprete privilegiado de las transformaciones más características de
nuestro tiempo. Esta muestra que llega a Rosario propone una intervención contemporánea en su
pensamiento a través de dos elementos.
En primer lugar, Constelaciones es un intento de pensar a través de imágenes algunos conceptos
centrales de la obra de Walter Benjamin. Se trata de un conjunto de citas audiovisuales —escenas
de películas, fotografías, pinturas, grabaciones sonoras, animaciones, documentos históricos—
articuladas según una metodología que desarrolló el propio Benjamin. El resultado es una pieza
audiovisual, dividida en seis capítulos, cada uno de ellos dedicado a un concepto central de la obra
de Benjamin.
En segundo lugar, el Atlas Benjamin es una herramienta informática que permite navegar por una
amplia selección de textos benjaminianos unidos por hipervínculos y de temática y procedencia
diversa. De nuevo, es una estrategia que Benjamin anticipó mediante el complejo sistema de referencia, archivado e indexado que empleaba en sus escritos.
Los seis capítulos de Constelaciones (48 minutos en total) serán proyectados el miércoles 10, desde
las 19, en el Túnel 4. Luego de la proyección, debatirán acerca de la vigencia del pensamiento
benjaminiano el novelista e investigador Martín Kohan, autor de Zona urbana. Ensayo de lectura
sobre Walter Benjamin y el arquitecto e historiador Adrián Gorelik, co-autor de Las metrópolis de
Benjamin. La charla será moderada por el profesor en filosofía Eduardo Elizondo de las cátedras
Estética y Teoría de la lectura de la carrera de Filosofía, Facultad de Humanidades y Artes UNR.
En tanto que el miércoles 24, también desde las 19, Federico Galende, autor de Walter Benjamin y
la destrucción y César Rendueles, curador de la exposición, debatirán acerca de “Cómo se expone
una idea”, con la moderación a cargo de Eduardo Elizondo.
Constelaciones y Atlas Benjamin serán expuestos en Videoteca, desde el jueves 11 de agosto hasta
fin de año.
Curadores: César Rendueles y Ana Useros.
d Miércoles 10 a partir de las 19 en Túnel 4, proyección de Constelaciones y debate.
d Miércoles 24 a las 19 en Túnel 4, debate: “Cómo se expone una idea”.
Organizamos con las cátedras de Teoría de la Lectura y la cátedra Estética de la carrera de Filosofía de la
Facultad de Humanidades y Artes. UNR. Gratis.
Atlas Walter Benjamin.
Constelaciones
Espacio público y cultura urbana en Buenos Aires
(Editorial UNQ, 1998); Miradas sobre Buenos Aires
(Siglo XXI, 2004) y Das vanguardas a Brasília. Cultura urbana e arquitetura na América Latina (Editora
UFMG, 2005).
Federico Galende es doctor en filosofía, profesor
titular de la Universidad de Chile, miembro del
Colectivo de la Revista Extremoccidente, autor de
los libros Nudos en los ojos (LOM, 1996); La oreja de
los nombres (Gorla, 2005); Filtraciones I, conversaciones sobre arte y política (Cuarto Propio, 2007);
Walter Benjamin y la destrucción (Metales Pesados,
2009); Filtraciones II (Cuarto Propio, 2009); y
Filtraciones III (Cuarto Propio, 2011). Estudió Ciencia
Política en la Universidad Nacional de Rosario.
Atlas Walter Benjamin Constelaciones es una exposición del Círculo de Bellas Artes de Madrid (CBA),
la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales
(SECC) y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).
Adrián Gorelik es arquitecto e historiador. Es investigador del Conicet y profesor de la Universidad
Nacional de Quilmes, donde dirige el Programa de
Historia Intelectual. Publicó La grilla y el parque.
Martín Kohan enseña Teoría Literaria en la UBA y en
la Universidad de la Patagonia. Publicó Zona urbana. Ensayo de lectura sobre Walter Benjamin (2004),
entre otros libros de ensayo. También es autor de
tres volúmenes de cuentos y seis novelas, entre ellas
Ciencias morales, ganadora del premio Herralde en
2007, recientemente llevada al cine. Sus obras fueron
traducidos a varios idiomas y editados por prestigiosas editorials de Europa y América.
César Rendueles es doctor en Filosofía. Fue
profesor en la Universidad Carlos III de Madrid y
hoy es profesor en la Facultad de Sociología de la
Universidad Complutense de Madrid. Publicó ensayos sobre cuestiones relacionadas con la teoría
social, la filosofía de la ciencia y la crítica cultural.
Escribe en publicaciones como el diario Público y
es miembro fundador de la revista Ladinamo. Tras
colaborar con distintas editoriales y medios de
comunicación, se incorporó en 2004 al Círculo de
Bellas Artes como Adjunto a la Dirección. Se encarga de la coordinación de proyectos.
Eduardo Elizondo es profesor en Filosofía egresado de la UNR, donde es docente. Publica en la
revista Cuadernos Filosóficos, Rosario.
El cine que cuenta
El Bafici
en Rosario
Seminario latinoamericano
Autogestión en artes escénicas y urbanas
Desde el primero de este mes y hasta el próximo
10 de septiembre está abierta la inscripción
para el Seminario de Autogestión de las Artes
Escénicas y Urbanas: Sostenibilidad, Sustentabilidad y viabilidad en la escena actual
Latinoamericana, que se dictará entre el 28 de
septiembre y el 1 de octubre en el CCPE.
El objetivo del encuentro es crear espacios de
capacitación, reflexión, debate e intercambio
de experiencias en torno a la planificación y
gestión de proyectos, espacios o eventos auto-
gestionados por artistas del ámbito de las Artes
Escénicas (teatro/danza) y las Artes Urbanas de
Latinoamérica. Con la idea de dotar de herramientas metodológicas y conceptuales para el
diseño y planificación de proyectos artísticos
que garanticen su viabilidad, sostenibilidad y
sustentabilidad a largo plazo; brindar mecanismos y herramientas de financiación, desarrollar
espacios de intercambio de experiencias y trabajo de campo. Está destinado a artistas independientes y autogestinados.
La novena muestra del Bafici —uno de los festivales de cine de mayor importancia de Latinoamérica— en Rosario se desarrollará del 24 al 28 de agosto con proyecciones simultáneas en el CCPE y
el cine El Cairo (Santa Fe 1120) y con algunas de las películas más destacadas de la muestra porteña.
Durante esos días se podrá acceder al cine independiente argentino e internacional, con la presencia de sus directores y productores, quienes dialogarán con el público.
El Bafici, que desde 2003 Calanda Producciones presenta en la ciudad, contribuye cada año a
transformar los modos de ver y hacer cine en Argentina por la diversidad y el riesgo estético de su
programación y la posibilidad que ofrece de aproximar espectadores a las nuevas tendencias.
d Sábado 27: a las 18, Noche sin fortuna (Francisco Forbes y Alvaro Cifuentes); a las 20, La peli de
Batato (Goyo Anchou y Peter Pank, quienes dialogarán con el público); a las 22, ¿Qué sois ahora?
Documental sobre Pequeña Orquesta de Reincidentes (Mariano Goldgrob y Gustavo Galuppo,
quienes estarán en la sala).
d Domingo 28: a las 18, La vida sublime (Daniel V. Villamediana); a las 20, La infinita distancia
(Florencia Castagnani, quien dialogará con el público).
d En el Túnel 4. Entrada general 10$. Abonos 3 películas a 25$ en Buchin Libros (Entre Ríos 735), Videoteca (Entre Ríos 1772), Music Shop (Sarmiento 780), Premiere Videoclub (Santa Fe 1663) y Cine el Cairo (Santa
Fe 1120).
Organizamos con Calanda Producciones y el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, con el apoyo del Ministerio de Cultura e Innovación de Santa Fe, la Secretaria de Cultura de la Municipalidad de Rosario y el
INCAA.
Para participar de los paneles abiertos al público
hay que enviar propuesta previa (2 hojas máximo).
El programa ACERCA financia hospedaje, viáticos,
manutención y materiales. El traslado hasta Rosario corre por cuenta del participante.
Descargar, llenar formulario de pre-inscripción de
www.ccpe.org.ar y enviar por mail a
[email protected]
Los participantes aceptados recibirán confirmación
por correo electrónico. Cupos limitados.
Diseño y coordinación: Alejandra Gómez Lozano
http://culturaparaeldesarrollo.wordpress.com/
Organizamos con El Cruce
/videoteca
/archivo de
publicaciones
Los Anillos de Saturno
Segundo Plano
En agosto Los Anillos de Saturno —revista cultural
digital nacida en el CCPE para los centros culturales
americanos— lanza “Segundo Plano”, una propuesta
de reconocimiento e intervención en los circuitos
populares según la mirada de creadores y públicos.
Más allá de los circuitos culturales institucionales, comerciales, turísticos, encargados de legitimar la imagen de una ciudad y señalados como pieza de identidad
de cada lugar, existen otros espacios, otros recorridos,
otros trayectos, en los que también es posible detectar
marcas culturales de una comunidad: su memoria, su
agitación contemporánea, es decir, aquellos signos
que nos advierten de lo que allí vive y sucede.
Para ir al encuentro de esos lugares trazamos una red
de mapas inclusivos, participativos e integradores, en
cada una de las ciudades del mundo que cuentan con
un Centro Cultural de España.
Existe un plano inicial, un espacio virgen, una inmaculada cartografía virtual que pide ser intervenida por
un autor. Este invitado propone una nueva capa, un
segundo plano con marcas de identidad y un ensayo
sobre su propuesta. Luego llegamos nosotros, el
público, y podemos intervenir los mapas con nuestras
propias marcas y miradas.
Entrá y dejá tu marca en: losanillosdesaturno.org
Algunos títulos de la amplia colección sobre
Gestión Cultural en la Videoteca/Archivo del CCPE:
• Redesearte Paz, un proyecto para el desarrollo
de la cooperación cultural y comunitaria. Trànsit
Projects, Ángel Mestres, Ernesto Ottone y otros.
2008-2010.
• Inconsciente colectivo, producir y gestionar cultura desde la periferia. Ábaco Cultura Contemporánea, 2007.
• La cultura, estrategia de cooperación al desarrollo, Gemma Carbó Ribugent, 2007.
• Políticas culturales y gestión cultural, organum
sobre los conceptos clave de la práctica profesional, Alfons Martinell Sempere, Taína López Cruz,
2008.
• Diseño y evaluación de proyectos culturales. David Roselló, 2007.
Serie Cultura y Desarrollo:
• La cooperación cultura-comunicación en Iberoamérica, Enrique Bustamante (editor), Jesús
Martín Barbero, Octavio Getino, y otros.
• Gestión cultural y desarrollo: claves del desarrollo, Héctor Ariel Olmos. AECID.
• Derechos culturales y Desarrollo Humano, textos
del Fórum de las Culturas, Barcelona 2004. AECID.
• Industrias culturales, creatividad y desarrollo,
Germán Rey. AECID.
• Cultura, Estrategia para el desarrollo local, varios autores. AECID.
• Comunicación sostenible y desarrollo humano
en la sociedad de la información, varios autores.
AECID.
• Turismo, cultura y desarrollo, Damián Moragues
Cortada. AECID.
• La cooperación al desarrollo en las universidades
españolas, Koldo Unceta. AECID.
• Ciencia, Tecnología y Desarrollo, Jesús Sebastián,
Carmen Benavides. AECID.
Horarios:
Videoteca y archivo de publicaciones: lunes de 9 a
15 y martes a viernes de 15 a 20.
Redacción: Pablo Makovsky / Diseño: www.cosgaya.com.ar
ago2011
Centro Cultural Parque de España/AECID Sarmiento y el río Paraná, Rosario, Argentina.
Telefax: (54 341) 426 0941. [email protected] | www.ccpe.org.ar