el programa del concierto
Transcripción
el programa del concierto
HIMNO LITRERO La Banda “La Armónica” en honorosa actitud enarbola la lira de su ideal juventud; su lema es el arte y su base la honradez, y con honra y estudio luchar y vencer, ¡y vencer! Mi ideal, mi ilusión, es tener siempre unión, y con fuerza decir: Soy litrero, soy litrero, soy litrero hasta morir. Estribillo Litrero soy, y es mi ilusión que mi banda sea siempre lo mejor de lo mejor. Litrero soy, con ilusión y más grande que mi Centro tengo el corazón. (2 veces) Viva “La Armónica”, mi banda ideal. Viva los fundadores de nuestra sociedad !VIVA! ... Letra: J. Masmano Música: E. Díaz Arreglos: M. Carrascosa concierto Banda Sinfónica del C.I.M. La Armónica JARDINES DE LA ARMÓNICA Viernes, 17 de julio, 23 horas programa “MÚSICA EUROPEA” • • • • • SYMPHONISCHES PRAELUDIUM Gustav MAHLER (Rep.Checa, 1860-1911) Reconstrucción: Albrecht GÜRSCHING / Transcripción: Henk MERTENS DIVERTIMENTO (2011) I) Prelude II) Meditation III) Procession IV) Hoedown Oliver WAESPI (Suiza, 1971) SAD CLOWN SYMPHONY (2013-14) Santi MIGUEL ALARCÓN (Buñol, 1992) Para Banda Sinfónica y Ensemble de Circo A Sara Farinós I) Faded Dreams II) Lush Stale Melodies III) Alter Ego Requinto: Ismael Navarro Fuertes Saxo Soprano: Diego Criado Masmano Trompeta: Pablo Perpiñán Roca Trombón: Ernesto Perelló Ferrer Percusión: Joaquín Marzo Lambíes Director: Santi Miguel Alarcón PALINDROMÍA FLAMENCA Antonio RUDA PECO (Ciudad Real, 1938) Fantasía para Trío Flamenco y Banda Saxo Soprano: Diego Criado Masmano Guitarra: Bernardo Vidal Martínez Cajón Flamenco: Chimo Lambíes Zanón HISPANIA (2013) Fantasía Española para Banda Sinfónica • HIMNO LITRERO (1927) Óscar NAVARRO (Novelda, 1981) J. MASMANO (letra) / E. DÍAZ (música) Director: DAVID FIUZA SOUTO notas “Música Europea” es un programa nutrido de un repertorio nacido en Europa, original para banda de los últimos años (a excepción de la obra de Mahler), donde la banda manifiesta su versatilidad de expresión, sonido y función musical, pasando por la música formal sinfónica, la danza, la intención descriptiva, o la capacidad del colorismo y del efecto sonoro. El Preludio Sinfónico de Gustav Mahler es una obra póstuma, encontrada en la casa de Bruckner, hecho que ha ocasionado mucha ambigüedad respecto a la autoría; la labor de los musicólogos concluye en que esta apasionada pieza es de autoría de Mahler. Escrita en forma de sonata, con dos preciosos temas principales muy líricos, desprende un virtuosismo de expresión muy especial y caprichoso, muy acorde con la tendencia de su autor. Oliver Waespi, joven compositor suízo, escribe el Divertimento para banda en 4 movimientos. El primer movimiento (“Preludio”), tiene forma de obertura: se abre el telón y comienza la obra; los brillantes motivos del principio son contrastados con una sección central más lírica y calmada, retomando otra vez el sentido triunfal para cerrar el movimiento. El segundo movimiento (“Meditación”), explora los sonidos introvertidos del oboe, de la flauta y del corno inglés, sobre un rico y lleno acompañamiento orquestal. El tercer movimiento (“Procesión”) es una especia de procesión al estilo de Nueva Orleáns, que con sus ritmos de carácter sincopado, invitan a la danza más que a una marcha. El Divertimento termina con un “Hoedown”como último movimiento, la danza por excelencia de la música folk americana; en este momento la banda muestra la oportunidad para la vivacidad y el virtuosismo. El programa continúa con música española de las últimas generaciones de compositores. Sad Clown Symphony, compuesta por el joven músico litrero Santi Miguel, es una pieza a priori no descriptiva pero que trata de recrear un paisaje colorista con evidencias del mundo circense. Busca ante todo la dualidad ante todos los niveles. En la orquestación hay un ensemble “solista” que no termina de tener un papel propiamente concertante y que tiene la función de complementar, resaltar tímbricamente, acompañar y dialogar con el resto de la banda; también en el carácter de la pieza se produce esta dualidad, ya que (a pesar de tener tres movimientos), la obra está concedida en dos grandes secciones: la primera (que abarca los dos primeros movimientos interpretados sin pausa entre ellos) donde la música sugiere un carácter sarcástico, y la segunda, en la que se produce un cambio de carácter mucho más agresivo, aunque articulado siempre con la esencia circense. Antonio Ruda escribe la Palindromía Flamenca para trío flamenco solista y banda, cuidando de una manera muy fiel y tradicional el folclore andaluz, contribuyendo así a una pequeña gran joya en el repertorio folclórico español. Hispania es una Fantasía para Banda de Óscar Navarro dedicada a la Banda Municipal de Alicante y en homenaje a los grandes compositores españoles de finales del siglo XIX y XX, que nutrieron la cultura musical de nuestro país y la llevaron más allá de nuestras fronteras. Compositores que han hecho que su música haya formado parte nuestras vidas y de la cultura nacional española antes, ahora y siempre. Con esta pieza, el compositor ha querido hacer un guiño a ese lenguaje compositivo nacionalista de finales del siglo XIX y XX, dándole un aire fresco pero sin perder la esencia tradicional y, por supuesto, utilizando danzas y ritmos tradicionales de nuestro folklore.