Los `blogs` o bitácoras en Internet han transcendido lo personal para

Transcripción

sábado, 15 de octubre de 2005 ✱ SUPLEMENTO DE CULTURA DE La Opinión A Coruña
Blogosfera
Los ‘blogs’ o bitácoras en Internet han transcendido
lo personal para convertirse en un fenómeno
imparable en el ámbito de la comunicación
126
✱ LECTURAS
4y5
El hombre del chocolate
✱ ARTES
6
40 años de arte español
✱ ENSAYOS
8
As orixes do apelido Galego
✱ RITMOS
9
Entrevista a The Offspring
Redes
SABERes
2
Usuarios de Internet en un cibercentro.
La revolución
de las bitácoras
TANTA ES LA IMPORTANCIA que está tomando la ‘blogosfera’, que algunos
medios ya la definen como el “quinto poder”, a un paso de los ‘mass media’
J. G. ÁLVAREZ
DE
TOLEDO
i no sabes lo que es un blog, si el
término bitácora te sigue sonando
a intrépidos capitanes marinos o si
piensas que la blogosfera es alguna desconocida capa de la atmósfera
terrestre, es probable que te estés perdiendo una de las mayores revoluciones en el
ámbito de la comunicación de los últimos
diez años.
S
¿QUÉ ES UN ‘BLOG’?
‘Bloggers’
Algunos ‘bloggers’ van
más allá de contar sus
hazañas diarias y se han
convetido en referencias
de compromiso con la
cultura, la ciencia o la
sátira, que se esfuerzan
en ofrecer contenidos
de calidad para animar
el debate entre sus lectores y para denunciar
injusticias que no tienen
voz en los canales de
información habituales.
Entendemos por weblog, blog o bitácora un sitio web que se actualiza frecuentemente con pequeñas entradas o noticias
susceptibles de ser comentadas por los lectores de la propia web, las cuales se agrupan de forma cronológica.
El término blogosfera (del inglés blogosphere) se utiliza para hablar del conjunto de blogs que existen en la Red como
un espacio alternativo de ideas y expresiones que presentan unas características
comunes. Tanta es la importancia que está
tomando la blogosfera que algunos medios
ya se refieren a ella como “el quinto
poder” (justo por detrás de los mass
media) y que el término blog ha sido
elegido como palabra del año 2004 por
una importante editorial de diccionarios.
Microsoft ya se ha dado cuenta del atractivo que tienen los blogs para los usuarios
que quieren publicar en la Red un espacio
personal de forma rápida sin complicaciones. Por eso, hace casi un año lanzó su servicio MSN Spaces, que ha calado en el
gran público y que recientemente ha
sobrepasado el millón de usuarios sólo en
España. Google, como siempre, se adelan-
tó a la competencia en 1999 ofreciendo
Blogger, el sistema más popular para
publicar bitácoras que en su momento
supuso toda una revolución y que aún hoy
ofrece más calidad que los espacios de
messenger.
El software libre Wordpress o Movable
Type son otras populares plataformas que
permiten la publicación de weblogs. Como
vimos al comienzo del artículo, un punto a
favor de los blogs es que sus entradas o
noticias pueden ser comentadas por los
visitantes añadiendo éstos enlaces, opiniones o creándose de este modo hilos de discusión alternativos a partir de la noticia
base.
No es esta la única característica apetecible de los bitácoras. La sindicación de
contenidos (ver Hyperlink http:www.
faqoff.org/que-esrss.htm para más información) permite tener nuestro ordenador
actualizado al instante con las noticias o
los temas que más preferimos. Con la sindicación de contenidos la información que
nos interesa viene de forma gratuita a
nosotros antes de que la busquemos en
decenas de páginas web.
EL ‘BLOGGER’
La publicación de weblogs crece de
forma exponencial y así es inevitable
encontrarnos con miles de “queridos diarios” sin mayor utilidad que alimentar
el ego de sus autores al sentirse leídos por
desconocidos. Pero existe una serie de
bloggers (como se llama a los autores de
este tipo de sitios) que han ido más allá de
contar sus hazañas diarias. Son personas
comprometidas con la cultura, con la ciencia o, incluso, con el humor que se esfuer-
zan por ofrecer contenidos de calidad, por
animar el debate entre los lectores y por
denunciar injusticias que no tienen voz en
los canales de información habituales.
Muchos de estos bloggers han puesto
en apuros a la prensa tradicional. En Estados Unidos el propio Pentágono no fue
capaz de controlar la avalancha de duras
crónicas sobre Irak que llegaban a los ciudadanos gracias a casi mil bloggers de soldados desplazados. Aquí en España pudimos seguir el desastre del Katrina de primera mano desde el blog de la diputada
catalana Lourdes Muñoz y, en las agitadas
elecciones de 2004, conocimos minuto a
minuto y de mano de Nacho Escolar cómo
transcurrían las manifestaciones en la
madrileña calle Génova.
BITÁCORAS EN ACCIÓN
A continuación proponemos quince
paradas en la blogosfera. No pretende ser
un viaje por lo mejor ni por lo más curioso, simplemente es una muestra con algunos sitios indispensables para entender qué
es lo que está pasando con esta nueva
forma de transmitir la información y con
otros sitios menos prestigiosos pero igual
de adecuados para perderse.
• http://www.microsiervos.com:
Se definen como un grupo de geeks
(término de difícil traducción que ellos
mismos adaptan como pirados informáticos), pero este blog es mucho más que
tecnología e informática. Desde chistes
sobre Chomsky hasta las últimas noticias sobre el huracán Rita, pasando por
noticias espaciales y estudios en profundidad sobre sudokus.
3
SABERes
• http://www.escolar.net:
Nacho Escolar es sin duda alguien
al que hay que tener en cuenta en la blogosfera. Escolar, coordinador de la web de informativos Telecinco, crítico de la industria
musical y activo cronista político sin pelos en
la lengua, mantiene a flote uno de los blogs
sobre actualidad que más se leen.
SUPLEMENTO DE CULTURA DE
• http://www.elastico.net:
Son los principales impulsores del copyfight y de las jornadas del mismo nombre que
se realizaron en Barcelona en el mes de julio.
Han desarrollado, de acuerdo a sus principios, una interesantísima biblioteca de cultura libre.
La Opinión A Coruña ✱ sábado, 15 de octubre de 2005
• http://www.google.dirson.com:
GoogleMaps, Gmail, telefonía IP... La
sombra de Google en la Red se extiende día
a día, aplastando a la competencia y tuteando
a Microsoft. En este blog podemos encontrar
las noticias más frescas sobre el buscador
más famoso y sobre todos sus proyectos.
• http://www.periodistas21.blogspot.com:
Nombrado mejor blog periodístico español en 2004. El periodista Juan Varela nos da
un visión diferente y crítica de los medios de
comunicación y de la actualidad política
haciendo uso de este formato revolucionario
con un excepcional trabajo de enlaces como
base.
• http://www.barrapunto.com:
Blog principalmente orientado a temas
informáticos y tecnológicos, y claramente
inspirado en Slashdot (importantísimo blog
estadounidense), se ha convertido en visita
obligada para los que quieran estar a la última en ciencia y seguridad.
• http://www.lacarceldepapel.com:
Este blog es ni más ni menos que un diario de un lector de tebeos llamado Álvaro
Pons. Sin ser tan famoso como los anteriores,
tiene un diseño cuidado y se actualiza frecuentemente con todas las noticias referentes
al mundo de la viñeta.
• http://www.error500.net:
Del mismo estilo que Microsiervos, otro
weblog de referencia y que aparece en las primeras posiciones de muchas clasificaciones.
En un rápido vistazo nos encontramos con un
breve análisis del fenómeno de la serie Perdidos y con información sobre una posible
Google TV, además de con abundantes noticias sobre Internet.
• http://www.bitacoras.org:
El metablog por excelencia, o dicho de
otro modo, un blog ideal para estar al tanto de
todo lo que acontece en la blogosfera, como
por ejemplo los problemas de libertad de
expresión en los blogs o cómo los bloggers
han revolucionado la actualidad política en
Chile.
• http://www.kirai.bitacoras.com:
Otro blog que trasciende lo personal y
que seguro hará las delicias de los más frikis. En él, un geek de Alicante que está
viviendo en Japón nos da una brillante
mirada del Lejano Oriente y de la cultura
que le rodea.
• http://www.isopixel.net:
Desde México, un brillante weblog sobre
diseño gráfico y comunicación audiovisual.
Reflexiones sobre publicidad a partir de la
base y unidad última de cualquier diseño por
ordenador: el píxel.
• http://www.republicainternet.com:
No es sólo política, no son solamente
leyes, la república que aquí nos plantean es
aquella en la que no se violen los derechos de
los internautas, se respete la privacidad y se
proteja la libertad de expresión.
• http://www.edans.blogspot.com:
Enrique Dans (profesor del Instituto
de la Empresa y colaborador del periódico
Expansión, entre otros medios) es uno de
estos personajes que se han ganado a
pulso el respeto que el resto de bloggers le
tienen.
• http://www.blogdecine.com:
El título lo dice todo. Weblog colectivo
(en el que publican varios autores) dedica-
EL LABERINTO DE LA BLOGOSFERA
Arriba se reproducen algunas portadas de ‘blogs’ y accesos a algunas de las bitácoras más
conocidas y consultadas en Internet en estos momentos
do al mundo del cine y a reflexionar sobre
lo que sale de nuestras pantallas.
• http://www.javimoya.com/blog:
Es un blog claramente personal sin ninguna otra pretensión más que entretener
y ayudar a que el tiempo pase más rápido.
Con un sentido del humor excepcional,
podemos encontrar análisis de las escenas
de Sin City, versiones alternativas de la
ya famosa nota de George Bush en la ONU
o consejos para escribir un blog.
Lecturas
SABERes
4
El hombre del
GRACIAS A TIM BURTON, que recientemente ha llevado al cine uno de sus más célebres
como uno de los más importantes escritores de literatura infantil del siglo pasado: su az
SALVADOR RODRÍGUEZ
edía casi dos metros y comenzó a tomarse en serio su vocación literaria por casualidad.
Acostumbraba a contar historias de su propia invención, pero un día
recibió la visita de C.S. Forrester (autor
de La Reina de África) quien requería su
testimonio para una serie de reportajes
periodísticos que estaba realizando sobre
los pilotos que estaban combatiendo o
habían combatido en las fuerzas aéreas
aliadas durante la II Guerra Mundial. En
lugar de hablar, Dahl le escribió un relato, titulado Pan comido, que Forrester
decidió publicar sin cambiar ni una
coma.
A esas alturas —1942— Roald Dahl
(Llandaff-País de Gales, 1916) ya había
cumplido los 26 años. Huérfano de padre desde los 3 años
de edad, su infancia estuvo
marcada por la personalidad
hiperprotectora de su madre,
con quien trató en sucesivas
ocasiones de marcar distancias, dicho sea
en el sentido más
físico de la expresión puesto que, tras
rechazar matricularse en la universidad,
se empleó en la
empresa petrolera
Shell, que le
enviaría ni más ni
menos que a Tanzania, una estancia
que aprovechó para convivir
M
estrechamente con los indígenas y de
paso aprender el idioma swahili.
Al estallar el conflicto bélico, Dahl no
lo duda y se alista como piloto en la
Royal Air Force; combatió en el frente del
Mediterráneo hasta que un aparatoso
accidente en Libia lo apartó del Ejército y
RELATOS DE CINE
Dahl inventó a los ‘gremlins’ que Spielberg
llevaría a la pantalla, cautivó a Hitchcock
y escribió un guión de James Bond
le hizo regresar a Inglaterra, si bien
no duraría mucho tiempo, porque de
inmediato obtuvo su siguiente
empleo en la Embajada británica en Washington. Fue
precisamente en la capital de los Estados Unidos donde lo localizó
Forrester para su reportaje; y fue en revistas y
periódicos estadounidenses
donde editó sus primeros
relatos “oficiales”, entre
ellos uno titulado Los
Gremlins (¿Les suena?).
Claro que los gremlins de
Dahl no eran los mismos
que los que luego llevó Spielberg a la gran pantalla:
las criaturas del escritor, también pequeñas y traviesas,
eran en verdad
unos asesinos
de
mucho
cuidado. De
hecho, Dahl
decía que vi-
Autor de cine
El escritor británico
Roald Dahl protagonizó
una de las carreras literarias más sorprendentes, que cautivó a varias
generaciones de cineastas, desde Alfred Hitchcock —que se inspiró
en muchos de sus
inquietantes relatos— a
Steven Spielberg —que
adaptó sus ‘gremlins’
con una versión menos
terrorífica que la del
autor—, pasando ahora
por Tim Burton.
de todas las averías y los accidentes de los
aparatos.
El éxito obtenido por sus relatos para
periódicos lo convirtieron no ya sólo en
un escritor de éxito en los Estados Unidos, sino también en un guionista reiteradamente solicitado para escribir guiones
de películas y series
televisivas. El mismísimo Alfred Hitchcock buscó sus servicios y hay que decir,
por cierto, que Roald
Dahl es el autor, entre
otros, del guión de
Sólo se vive dos
veces, film de la serie
de James Bond, el
agente 007, basado en las obras de su
gran amigo Ian Fleming.
Claro que eso sucedería más tarde. El
“hombre del chocolate” vivió su primera época dorada como escritor durante
las décadas de los 50 y 60 del siglo
pasado. En 1955 publica James y el
melocotón gigante, libro que paradójicamente no consiguió editar hasta 1961.
En 1964, sale de la imprenta Charlie y
la fábrica de chocolate, convertido en
un inusitado best seller que haría pervivir a su personaje en una entrega publicada en 1973, Charlie y el ascensor de
cristal, y otra que no llegó a terminar:
Charlie en la Casa Blanca.
Seguramente es Charlie el personaje
de Dahl que más se parece a su autor: el
detalle de la fascinación que el pequeño
siente hacia las chocolatinas es revelador,
pues el Roald Dahl niño y adolescente
era un insaciable consumidor de las celebérrimas chocolatinas salidas de la factoría Cadbury, cuyas instalaciones visitó
varias veces.
El gravísimo accidente padecido por
su único hijo varón, el fallecimiento de
su hija mayor, Olivia (a los 7 años) y el
aneurisma sufrido por su esposa, la
actriz Patricia Neal, sumirían a Roald
Dahl en un periodo tan oscuro como
infecundo del que tardaría en recuperarse. Divorciado tras treinta años de matrimonio, Roald Dahl se vuelve a
casar en 1983 y retoma su exitosa trayectoria literaria que
culminaría con la que está considerada como su obra maestra, Matilda.
El 23 de noviembre de 1990
fallece, “amado, comprendido y
rodeado de su extensa familia” en la ciudad inglesa de Oxford. Se cuenta que,
tras las dolorosas experiencias vividas
tan de cerca, era un hombre que ya no
temía a la muerte.
vían en los motores de los aviones
y les atribuía el
papel de culpables
El buen escritor, según Roald Dahl
En las páginas de la revista Leer, cuyo más reciente número
dedica su portada y reportaje central a la figura del escritor
Roald Dahl, se incluyen los siete mandamientos que, según este
autor británico, hay que cumplir para ser un buen escritor. Estos
son:
1.) Tener una imaginación viva.
2.) Ser capaz de escribir bien. Es decir, debe hacer que una
escena cobre vida en la mente del lector; una difícil habilidad que se tiene o no se tiene.
3.) Se debe tener resistencia. Dicho de otro modo: debe seguir
con lo que hace sin darse jamás por vencido.
4.) Tiene que ser un perfeccionista. Nunca debe darse por
satisfecho con lo que ha escrito hasta que lo haya rescrito
una y otra vez.
5.) Debe poseer una gran autodisciplina.Trabaja solo, nadie le
exige ni le pone en la calle si no va al trabajo, y nadie le
llamará la atención si le ven haciendo el vago.
6.) Tendrá una gran ayuda si posee sentido del humor. Algo
que no es esencial si se escribe para adultos, pero que
resulta vital si se escribe para niños.
7.) Debe tener cierto grado de humildad. El escritor que piense que su obra es maravillosa, lo pasará mal.
5
SABERes
chocolate
VIDA TRÁGICA
Novedades
SHERLOCK HOLMES Y LAS HUELLAS DEL POETA
EL ÚLTIMO AMIGO
LA CIUDAD DEL DIABLO
Rodolfo Martínez
Bibliópolis
320 páginas
Tahar Ben Jelloun
El Aleph Editores
144 páginas
Ángela Vallvey
Destino
340 páginas
España, julio de
1938. La Guerra Civil
parece decantarse
hacia el bando
nacional. Anticipándose a la victoria de
los insurgentes, el
gobierno británico
envía a lord Phillimore como embajador oficioso a la corte
de Franco en Burgos. Formando parte
del séquito se encuentra una figura
inesperada que se hace pasar por su
mayordomo y que no es otro que Sherlock Holmes. Aprovechando la designación de Phillimore, Holmes sale de su
retiro para obstaculizar las actividades
de la Alemania nazi en nuestro país y
resolver el mayor desafío de su carrera.
Mamed y Alí inician
su amistad en el liceo
francés de Tánger. Su
relación, que duró
treinta años, estará
surcada por malentendidos y adversidades compartidas, pero
también por una traición y envidia soterradas. La amistad que los une se parece a
una dolorosa historia de amor. A lo largo
del relato y a medida que cada personaje
expone su versión de los hechos, el lector constata que los protagonistas no
han vivido la misma historia. A la ingenuidad de uno, responde el egoísmo perverso y destructor del otro. Esta novela
es un retrato cruel de Marruecos en unos
tiempos de represión y desencanto.
La novela transcurre
entre el 1 y el 20 de
noviembre de 1975 y
tiene como telón de
fondo un tranquilo
pueblo de Toledo. Un
joven párroco, en su
paseo al amanecer,
encuentra el cadáver
desnudo, acuchillado y ensangrentado
de Clara, una madre soltera que había
sido el blanco de los rumores y maledicencias por su aparente vida disoluta.
El cura intentará averiguar quién es el
asesino aunque para ello tendrán que
vencer los obstáculos de algunos oscuros personajes de la localidad manchega. En el mes de los muertos, con
Franco agonizando, la novela ofrece el
retrato de una época en clave rural.
Roald Dahl medía casi
dos metros y comenzó
su extraordinaria carrera literaria casi por
casualidad, gracias al
escritor C.S. Forrester,
autor de ‘La Reina de
África’. La vida de
Roald Dahl estuvo marcada por la tragedia: su
hija murió en un accidente con sólo 7 años y
su esposa, la actriz
Patricia Neal, sufrió un
aneurisma
relatos, ‘Charlie y la fábrica de chocolate’, Roald Dahl ha sido redescubierto
zarosa vida, no obstante, fue tanto o más interesante que su obra
Artes
SABERes
6
40 años
de arte
EL MUSEO Reina Sofía muestra en el Kiosco
Alfonso de A Coruña los trabajos de los principales
creadores españoles durante la dictadura franquista
ISABEL MARIÑO
bstracciones-Figuraciones
(1940-1975) es el título de
la exposición que se puede
contemplar, hasta el 6 de noviembre, en el Kiosco Alfonso de
A Coruña y que incluye obras de los
principales artistas españoles durante
los años de dictadura franquista.
La muestra, fruto de la colaboración entre el Ayuntamiento y Caixanova, cuenta con firmas de creadores
de la talla de Rafael Canogar, Luis
A
Tercer periodo
de análisis
‘Abstracciones-Figuraciones (1940-1975)’ es la
tercera exposición de las
cuatro organizadas por
el Museo Reina Sofía
en A Coruña con la que
el centro pretende realizar un recorrido por el
arte de los últimos cien
años en España.
Feito, Antonio López, Antonio Saura,
Jorge Oteiza y Martín Chirino, entre
otros.
La exposición analiza los diferentes campos del arte, desde la pintura
hasta la escultura, pasando por la
fotografía y siempre girando en torno
a la dicotomía entre abstracción y
figuración, los dos movimientos que
polarizaron las tendencias de dicho
periodo.
Esta es la tercera muestra que el
Reina Sofía acerca a A Coruña dentro
del ciclo Arte para un siglo.
Sábado, 15 de octubre de 2005
publicidad
La Opinión
7
Ensayos
SABERes
8
Méndez
Ferrín
Sen dúbida a referencia
máis erudita da narrativa galega, o escitor e
académico Xosé Luis
Méndez Ferrín, achega
nunha serie de artigos
a súa sabedoría sobre
as orixes dos nomes
do noso país.
Galego dúas veces
AS PERSOAS que hoxe se apelidan Galego e de xeito castelanizado
Gallego foron chamados así para os distinguir dos ismailitas ou mouros
X. L. MÉNDEZ FERRÍN
F
alabamos na pasada entrega de que
debería ser regra o artigo coa forma
Galiza: A Galiza. Pro non: Francisco Fernández Rei advertiume de
que na documentación en galego da Idade
Media aparece sempre Galiza e non se
coñece A Galiza. Polo cal eu supoño que
o uso que en portugués se fai do artigo
diante do nome da nosa Nación é debido
á influencia francesa que se fixo sentir
con forzas nas camadas ilustradas de Portugal durante o século XVIII, notoriamente nos días nos que arbitraba a política o
marqués de Pombal. E non só os portugueses, por galicismo, deron en decer e en
escribir A Galiza, senón que tamén introduciron o artigo diante da Espanha, da
França e doutros países. É verdade que no
século VXIII podemos ler nos afrancesados de lingua castelá La España e La
Francia, mais a innovación, por unha
banda, non callou e polo outra non atinxiu
o nome da insignificante Galicia.
Non moi abondoso, o apelido Galicia
(coido que, orixinalmente Da Galicia)
vive entre nosoutros, aínda que descoñezo a súa varienta Galiza en
tal función onomástica. No diccionario dos nomes de Ferro
Ruibal (Dir.) lemos: “O
nome de Galicia vén sendo
utilizado desde principios
deste século (XX) como
nome de muller… como
consecuencia dunha crecente identificación
coa Terra”. Eu coñecín unha Galicia nada
no exilio no seo
dunha comunidade
anarquista.
Ora si, chama
moito a atención
a alta frecuencia
entre nós do apelido Galego, sobre
todo na súa
forma castelanizada Gallego.
Desde a primeira metade do
século XII aparece en Galicia
documentación de persoas, sempre
de
clase
humilde,
chamadas
Galego ou
Galega.
Naturalmente a
súa orixe
non pode
ser étnica
nin xentilicia
poisque en
Galicia
todo o
mundo é
galego
o u
galega.
Por
que no país
dos galegos e
das galegas aparece, pois, o apelido Galego?
No ronsel intepretativo de Menéndez Pidal preténdese
que, na Idade Media nosa, galegos eran
chamados principalmente os habitantes
da zona de Braga e que, as repoboacións
feitas con xente de tal procedencia na
Galicia Lucense darían lugar ás, por aí,
dazaoito poboacións chamadas Galegos
que existen en Galicia e tamén se suxiriu
que destes topónimos viría o apelido
Galego. Mais ocorre que os tales Galegos
toponímicos sempre figuran en ploral
(Galegos) mentres que os apelidos sempre ou case sempre figuran en singular:
Galego. A explicación debería ser procurada allures, ou sexa noutro sitio.
Polo fascinante documento do século
XII titulado Genealogía Sarracenorum
sabemos das vidas dun continxente de
mouros escravos que os monxes mercaron
nas feiras de fóra de Galicia e que trouxeron para traballar en Sobrado. Ditos
sarracenos batizáronse
e cruzáronse con
homes e
mulleres de clase ínfima pro autóctonos e
cristiáns. Estes últimos son chamados no
documento citado galegos para os distinguir dos ismailitas ou mouros: os Galego/Galega son os cristiáns, pois, indíxenas, mesmo que pobres. Tal parece ser a
orixe do apelido Galego, que sería levado
á toponimia cando se chamou Galegos a
vilares repoboados por familias de servos
ou escravos manumitidos procedentes do
cruzamento entre mouros cristianizados e
cristiáns aboríxenes con predominio final
da etnia superior e correspondente aniquilación da etnia subalterna como é regra en
todas as mestizaxes culturais. Outros lugares, como Negros (Redondela) recibirían o
seu nome dunha poboación de mouros
non mestizados.
Así que, máis ou menos, as persoas que
hoxe se apelidan Galego, e, de xeito castelanizado Gallego, teñen a procedencia
que fica explicada.
SABERes
Kevin Noodles, guitarrista de The Offspring, poco antes del concierto que la banda estadounidense ofreció en Oviedo.
Entrevista
Kevin Noodles ✱ The Offspring
“Bush la cagó al dejar Nueva
Orleans en manos privadas”
“En Estados Unidos, se cree ahora que la iniciativa privada lo
resuelve todo. Después, pasa lo que pasa y nadie responde de nada”
JAVIER BLANCO / CHUS NEIRA
P
Ídolos del
neo punk
The Offspring es una
banda estadounidense
que en los años 90
desempolvó el punk rock
y lo envolvió con un brillante sonido que los
elevó inesperadamente a
la más altas cotas de las
listas de éxitos. Su fórmula es un compendio
del buen rock de siempre: velocidad, intensidad y brevedad. Todo
ello, pasado por tamiz
del humor corrosivo.
istas de San Lázaro de Oviedo.
Un grupo de unos cincuenta fans
hacen guardia a las puertas.
Quieren “pillar” un autógrafo de
Offspring. Una hora después aparece
Kevin Noodles, el guitarra de la banda.
Nos atiende en los camerinos, con
mucho calor y mucha paciencia. El
músico hace honores a la liturgia del
rock y no muestra modales de estrella.
Está feliz con que los conciertos de
Offspring hayan levantado expectación
en su gira española: “Nos gusta ver a los
fans apostados y que nuestra música es
bien recibida. Nosotros somos como
vampiros y absorbemos toda esa energía”, dice Noodles, que va vestido con
playeros tipo loneta, una camiseta que
compró en un centro chicano y, de
complemento, sus eternas gafas punk.
–Pero el motivo de la gira es un
disco recopilatorio, ¿quiere decir
que el show resume un poco la carrera de Offspring?
–Es lo esencial. El núcleo del concierto son nuestros éxitos, canciones
que todo el mundo va a reconocer, pero
también sonarán algunas piezas que
serán irreconocibles, muy rápidas y
muy intensas.
–¿Este disco recopilatorio ha
dado para que las generaciones jóvenes enlacen con su música?
–Es posible. Desde luego no es una
cosa que hayamos preparado. Aunque,
ahora que lo comentan, hace pensar
que puede ocurrir algo de eso. Nos
gusta, efectivamente, enganchar fans
en cada disco y se va cumpliendo,
aunque no es algo premeditado que
hagamos para enlazar con nuevas
generaciones.
–¿Los nuevos seguidores llegan al
punk rock en tiempos comerciales?
–Es verdad que cuando empezamos
esa música estaba más escondida: ya
sabes, bares... Había muy pocos bares.
Y había que ir rápido porque en cuanto los localizaban los cerraba la policía. En estos momentos nuestra música
está más integrada en la escena.
–Hace 30 años que el rock’n’roll
se está muriendo, según los agoreros.
–El rock’n’roll está muy bien, ahora
vive un momento de auge. Es cíclico:
el hip hop, Christina Aguilera, Britney,
el pop... Lo positivo ahora son los
medios: Internet y digitales. Eso permite que los jóvenes puedan grabar en
una noche, tener su propia producción
casera y en horas distribuirla.
–Su grupo también ha tomado
postura respecto a la actitud de Bush
tras la tragedia de Nueva Orleans.
–No somos un grupo político. Y
ésta es sólo mi opinión: la cagaron. No
han hecho nada. El problema es que en
Estados Unidos se cree que todo lo va
a resolver la iniciativa privada. Luego
ocurre lo que ocurrió en Nueva Orleans, y nadie responde de nada. Los que
ocupan los puestos de responsabilidad
resultan ser compañeros de instituto de
altos cargos. Odio la Administración
Bush.
“Habrá nuevo disco en junio
y ya hay temas grabados”
Kevin Noodles confirmó que habrá
disco para mayo o junio del próximo
año y algunas de esas canciones ya
están grabadas. Noodles detalló que la
banda ya maneja entre cuatro o cinco
canciones y que la inspiración para esas
nuevas composiciones salió de la gira
con el Warped Tour de este año.
–Después de este recopilatorio,
¿habrá disco con nuevas canciones?
–Sí, esperamos que a mediados del
año que viene ya podremos contar con
un nuevo disco, esos son los planes.
–¿Y ya han avanzado algo en él?
–Sí. De hecho ya tenemos entre cuatro o cinco canciones, incluso las hemos
grabado ya. Son canciones compuestas
durante el Warped Tour, el festival que
organiza en Estados Unidos Vans, la
marca de zapatillas. Es un festival itine-
rante que llevan muchos años intentando llevar fuera, a Europa y a Australia.
El caso es que allí encontramos inspiración para nuevas canciones con todas
aquellas buenas bandas que tocaron con
nosotros aquellos días.
Noodles tampoco quiere detallar
más, explica que el festival está lleno de
buenos grupos y que todo ese talento en
efervescencia les llevó de nuevo a la
composición de nuevos temas.
Punk rock rápido e intenso que según
Noodles debe una parte a los grupos con
los que compartieron escenario en el
Warped Tour: Transplants, Fall Out Boy,
My Chemical Romance, Strung Out,
Thrice, Dropkick Murphys, No Use For
A Name, The Starting Line, Senses Fail,
Hawthorne Heights, MXPX, All American Rejects y Avenged Sevenfold.
Ritmos
9
Pantallas
SABERes
10
chano
Sempre en Petín
“MUY PRÓXIMO”,“auténtico” o “maravilloso”. Son algunos de los adjetivos
con que actores, vecinos de Petín y allegados a Chano Piñeiro recuerdan su figura
humana y profesional. Cuando se cumplen diez años del fallecimiento del precursor
del cine gallego, un documental rememora los tiempos de ‘Sempre Xonxa’
TERE GRADÍN
epresentó un hito en la historia
del pueblo y de la filmografía
gallega. Hace 17 años, el concello de Petín de Valdeorras quedaría para siempre impreso en celuloide
tras el rodaje de Sempre Xonxa de Chano Piñeiro, el primer largometraje gallego en 35 mm. Se han cumplido diez años
del fallecimiento del precursor del cine
hecho en Galicia y ahora se le recuerda
con un documental que entremezcla testimonios de los vecinos con imágenes de
la propia película. El realizador Ignacio
Vilar, natural de Petín, ha querido rendir
con este trabajo un tributo al que fuera
artífice de realizaciones tan inolvidables
como Mamasunción. Sempre Xonxa en
Petín, que así se llama el documental, se
estrenó ayer en el auditorio del Centro
Social de Caixanova en Vigo. Al homenaje, presentado por la misma Xonxa
—la actriz Uxía Blanco— acudieron el
presidente de la Xunta, Emilio Pérez Touriño, y otras personalidades del mundo
político y cultural gallego.
“Hace siete años que se lleva a cabo
el festival de cine de Petín, uno de cuyos
objetivos es implicar a gente joven. Este
año conseguimos hacer el taller Petín,
un pobo de cine y coincidía con el décimo aniversario del fallecimiento de
Chano Piñeiro. Se nos ocurrió entonces
al productor Domingo Díaz, al alcalde
de Petín y a mí poner en marcha un
documental que fuera a la vez testimonio y homenaje del primer largometraje
gallego. Y pensamos en las personas
que participaron en el rodaje para que
hablaran de la experiencia”, explica el
director y productor Ignacio Vilar. Así
surgió Sempre Xonxa en Petín.
La carrera cinematográfica de
Chano Piñeiro comenzó en 1977 con el
corto Os paxaros morren no aire, premiado en varios festivales. En 1979
filma en Super 8 Eu, o Tolo, considerada por muchos el primer largometraje
de ficción en gallego, pero fue en 1984
R
Precursor del
cine gallego
Figura clave del cine
gallego moderno, su
breve filmografía tiene un
hondo compromiso con el
mundo rural. Autodidacta,
su primer corto, ‘Mamasunción’, es ya una
pequeña obra maestra.
‘Sempre Xonxa’, el primer
largometraje de ficción
del cine gallego, se estrenó en enero de 1990.
Un hito en la época.
(Pasa a la página siguiente)
Chano Piñeiro, con Miguel Insua y Roberto Vidal Bolaños durante el rodaje de ‘Sempre Xonxa’.
11
SABERes
La actriz Uxía Blanco, en una secuencia de la película; un momento del rodaje del documental en Petín y, abajo, Vilar en la casa donde se alojó Chano Piñeiro.
Señas de identidad
(Viene de la página anterior)
cuando da el salto a la fama con Mamasunción, un corto en 35 mm que consigue
atraer la atención en festivales internacionales. En 1988, Chano Piñeiro inicia el
rodaje de Sempre Xonxa, película que
obtuvo también el reconocimiento foráneo
y sentó las bases de un cine auténticamente gallego. En 1993 Chano Piñeiro rodó la
que sería su última película, O Camiño das
estrelas, un mediometraje destinado a la
promoción del Xacobeo 93.
En Sempre Xonxa en Petín, película con
la que se le recuerda tras diez años de su
pérdida, participaron vecinos que hicieron
las veces de actores, extras o incluso colaboraron en tareas de producción. En Petín
quedaron recuerdos, anécdotas y amistades
de un largometraje que además se prolongó en el tiempo. “El rodaje duró casi dos
años por cuestiones económicas y complejidades de la propia producción y en ese
periodo Chano tuvo mucha relación con la
gente del pueblo e hizo grandes amigos”,
especialmente con el matrimonio con el
que convivió durante unos meses en la
aldea de Santoalla mientras readaptaba el
guión de Sempre Xonxa. Jovita y Manolo
son los únicos vecinos que quedan en el
lugar y bajo cuyo techo vivió Chano. Era
fácil confraternizar con una persona “muy
buena, muy alegre y maravillosa”, recuerda Jovita, que cocinaba para el cineasta
“platos especiales” porque “estaba a régimen por su enfermedad”. Ella sale en la
película, al igual que su marido y sus hijos.
Para todos ellos fue una “experiencia diferente, algo único” y aunque reconoce no
saber mucho de cine, asevera Jovita que
Chano Piñeiro ha hecho “una labor muy
ecía Chano Piñeiro que “hacer cine en Galicia es
posible y hacer cine en gallego es necesario”. El
cineasta consideraba que “partiendo de nuestras
señas de identidad conseguiríamos hacer algo universal”, relata Uxía Blanco, que se estrenó como actriz en el
papel de Xonxa. “Chano pensaba que cuando contamos
algo de verdad, imprimiéndole ilusión y autenticidad, se
hace atemporal y refleja sentimientos que son de todos,
sentimientos universales”. Chano Piñeiro inició el rodaje
de ‘Sempre Xonxa’ en 1987 y la estrenaba en 1989, un
año emblemático para el audiovisual gallego, que tuvo
entonces tres largometrajes en cartel: ‘Sempre Xonxa’,
‘Continental’ de Javier Villaverde y ‘Urxa’ de Carlos López
Piñeiro. El productor y director Ignacio Vilar recuerda que
la película de Piñeiro cuando se estrenó fueron a verla
“cien mil personas, algo sorprendente para la época”. Y
ahí sigue, desafiando el paso del tiempo.
D
buena, son muy buenas sus películas,
como se puede ver con Sempre Xonxa”.
Estos vecinos de Petín se convirtieron en la
segunda familia del director gallego, al que
Manolo recuerda también como “una persona muy buena y gran profesional”.
“Chano era una persona muy próxima,
muy cercana a la gente, muy auténtico”,
dice Xonxa —la actriz Uxía Blanco, protagonista del filme que ha generado ahora el
documental—. “Recuerdo que ocho días
antes de grabar nos llevó a todos los actores al pueblo para sumergirnos en el lugar,
para tener contacto con las personas de allí.
Visitamos todas las casas, entramos en las
bodegas, hablamos con los vecinos. Para
Chano las cosas tenían que ser de verdad,
auténticas. El actor debía ser el personaje,
no debía interpretar. Un día me dijo: ‘No
quiero a una actriz haciendo de Xonxa,
quiero ver a Xonxa”.
“Como director era muy receptivo,
siempre te escuchaba —continúa Uxía—,
aunque esa era su forma de ser natural. No
se podría separar al cineasta de la persona
porque ponía el alma en todo lo que hacía”.
Un grupo de jóvenes que participaron en ‘Sempre Xonxa’ y en el taller ‘Petín, un pobo de cine’, conversan con el director del documental, Ignacio Vilar.
Tebeos
SABERes
12
Unha terrorífica alianza
O ACLAMADO DEBUXANTE JAE LEE ilustrará para a editorial Marvel unha miniserie
de terror que escribirá o rei do xénero, o supervendas Stephen King
FRAN MORELL
A
banda deseñada acolle achegas de
figuras da literatura e o audiovisual.
Stephen King e un dos creadores de
Perdidos escribirán proximamente
cadanseu guión para este formato. Ao
rematar a Comic-Con deste ano, Joe Quesada propoñía unha adiviña. Pois ben, xa
ten solución: o editor xefe da casa das ideas
anunciou que ían fichar a un escritor de
fóra do mundo do cómic e completou o
xeroglífico cunha imaxe da palabra King
baixo unha coroa. Pois xa está confirmado
que Stephen King escribirá unha mini-serie
de terror para a Marvel que estará debuxada por Jae Lee. Seica King declarou que
estivo escribindo para a Marvel após de ver
a película de David Cronenberg A history of
violence, baseada nunha novela gráfica.
King non está a pensar en se dedicar ao
mundo do cómic, pero nunha entrevista
dixo que vendera recentemente unha novela gráfica de seu.
O comodín
da Marvel
Jae Lee é un dos ilustradores con máis sona e
tamén unha especie de
galiña dos ovos de ouro
para o selo Marvel. Tanto
‘Inhumanos’ como ‘Vixía’
(ambos os dous con
guión de Paul Jenkins)
foron grandes éxitos. Jae
Lee, que comezou con
dous clásicos, ‘Namor’ e
‘Doctor Morte’, é un
comodín que abrangue
toda a serie de célebres
personaxes da Marvel.
Ademáis, Damon Lindelof, un dos
creadores da serie de televisión Perdidos, dixo nunha recente entrevista que
a súa tarefa como guionista para a serie
da Marvel Wolverine vs. Hulk aconteceu por casualidade.
“Estaba a xogar ao póquer cun grupo
de colegas, incluíndo a Sam Simon —ún
dos produtores executivos de Os Simpsons— e, durante a partida, mencionei
canto gostaría escribir un cómic. Sam
díxome ‘Xa tes ese éxito na tele, así que
quen non te querería para escribirlle un
guión de cómic?’ Eu non sabía que as
cousas funcionaban así. Sam dixo, ‘Déixame que chame ao meu amigo Joe’
[Quesada]. Ao día seguinte, tiña un email de Joe que dicía ‘Quero que escribas un cómic’. Eu dixen que sí e tivemos
unha serie de conversas telefónicas”. Xa
mirades que todo é moi faciliño... se
tedes os contactos axeitados!
Peter Jackson, que dirixiu a triloxía de
O Señor dos Aneis e mais o vindeiro
remake de King Kong, será o produtor
executivo de Halo, un filme baseado no
exitoso videoxogo de Microsoft. A
muller e socia de Jackson, Fran Walsh,
que foi a coguionista dos seus anteriores
filmes, será a coprodutora executiva
xunto ás compañías WingNut e Weta.
A Universal Pictures e mais a 20th
Century Fox agardan comezar a produción en primavera coa vista posta nun
lanzamento en verán de 2007. Antes de
entrar Jackson neste proxecto, Microsoft
contratara a Alex Garland (28 Días despois) para que escribira o guión e terá os
seus propios asesores durante a rodaxe,
xunto ao creador do xogo, a Bungie Studios. Agárdase que axiña sexa dado a
coñecer o nome do director do filme.
“Como afeccionado aos xogos, estou
emocionado por traer a filosofía, a
acción e o ambiente de Halo á pantalla
grande con todos os compoñentes e a
realidade que a tecnoloxía actual poden
proporcionar”, dixo Jackson.

Los `blogs` o bitácoras en Internet han transcendido lo personal para

Transcripción

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