Untitled - Cultural Albacete

FEMENINOsingular
El reparto
Carolina Solas
Jorge Muñoz
María Vázquez
Marta Belenguer
Lucía Jiménez
María
Jorge Muñoz
Marta
Lucía
Carolina
Puesta en escena
y dramaturgia
Ayte. de dirección
Puesta en escena
Jorge Muñoz
Emilio del Valle
Equipo Artístico
Espacio
Vestuario
Iluminación
Espacio Audiovisual
Producción
Emilio del Valle
Beatriz San Juan
José M. Guerra
Jorge Muñoz
[in]constantes teatro
FEMENINOsingular
La función
FEMENINO singular pretende reflexionar sobre las mujeres hoy, desde sí
mismas, con los hombres como telón de fondo, como sujeto elíptico, con sus caras, sus
actos, con todo lo que evidencia que los hombres son circunstancia necesaria,
inevitable en esta propuesta, pero su presencia física es eludible: no necesariamente
mala.
Esta noche se han liberado de sus responsabilidades que han sido asumidas por
sus maridos-parejas-exmaridos- exparejas-abuelos-hermanos-canguros, cada una
como ha podido, han empaquetado a las criaturas y dejando la comidita preparada y la
hoja de papel anotada con todo lo que debes hacer en mi ausencia, y ni una cosa más,
baño, crema, pijama, cena, cama, cuento, apagas la luz, no duermas con la criatura,
sola, que se acostumbre, la tele bajita, y ni una cosa más, me entiendes, ni una.
El mundo al revés.
No es mala la idea de que todo se vuelva del revés. Por ahí hay una esperanza.
Esta noche Carolina, María, Marta y Lucía, abandonan aparentemente sus roles
y asumen otros, los de sus compañeras.
¿Por qué?
Se sienten bien así, porque son actrices, y una es más libre para decir lo que
piensa desde otra que desde sí misma, eso es lo que te regala el teatro, el placer de
expresarte sabiendo que nadie te va a atribuir esos pensamientos, qué alegría, poder
decir cosas por boca de otro, es un juego, y nuestras mujeres lo saben muy bien, como
saben que, al final, cuando acabe la cena, cuando acabe la representación, todo
volverá a ser como antes de empezar.
O no.
FEMENINOsingular
Los personajes
Este encuentro entre viejas amigas, que se citan en tierra de nadie, o en tierra
de todos, en un teatro, es atendido con esmero por un tipo que tiene pinta de ser algo
más que un técnico de sonido, que picha la música con gusto, y que, de alguna manera
parece compartir el recorrido de las cuatro mujeres, un tipo que las observa mientras
nos cuentan sus partos, sus relaciones, sus separaciones, sus terapias de pareja, su
felicidad, sus infidelidades, sus sueños, sus sueños rotos, y que espera pacientemente
su turno para hacer lo propio.. Sueños rotos… Sí, ese podría ser un buen título si no
fuera porque suena a tragedia, y esto es una comedia. Una comedia de la vida, sobre la
vida, con todo lo que eso conlleva de dulce, de agrio. Marta Belenguer, María Vázquez,
Carolina Solas, Lucía Jiménez y Jorge Muñoz, han trabajado muy duro durante casi
nueve meses. Han escudriñado en sus vidas, desde la memoria hasta el presente, han
aventurado deseos de futuro, y, todo eso, lo han pasado al papel, lo han escrito, son
autoras de su vida y de su manera de contarla. Han sido valientes al escribir, y lo son
en el escenario., y todo esto, sin más, ya es sería suficientemente atractivo como para
acercarse a verlo. Pero, además, estamos hablando de cinco intérpretes extraordinarias, cuyas trayectorias no deja lugar a dudas. Es difícil juntar un reparto, un sueño.
Podríamos contar la vida como una secuencia de sueños rotos, una secuencia
de huidas hacia delante y caídas al vacío, transversales al tiempo, que no es lo mismo
que atemporales, sino presentes en cada tiempo, en todo tiempo, espectadoras
virginales a su pesar, atónitas ante la idea de que anda cambia, todo permanece, solo
la entropía afecta a la naturaleza, pero parece ajena a la naturaleza del ser humano,
como reporteras que observan para contar a otro lo que pasa con la esperanza de que
las cosas horribles dejen de ocurrir, de que el cuento tenga un final feliz. Esta es la
esperanza que empuja FEMENINO SINGULAR.
FEMENINOsingular
Índice
Carolina Solas
Lucía Jiménez
Marta Belenguer
María Vázquez
Jorge Muñoz
Emilio del Valle
José Manuel Guerra
Beatriz San Juan
[in]constantes teatro
Actriz – Pág. 7
Actriz – Pág. 8
Actriz – Pág. 9
Actriz – Pág. 10
Actor – Pág. 11
Director – Pág. 12
Iluminación – Pág. 13
Vestuario – Pág. 14
La compañía – Pág. 16
Carolina Solas
Actriz, bailarina y productora.
Licenciada en Derecho por la
Universidad de Burgos y Diplomada en
Arte Dramático en la Escuela Francisco
de Salinas de Burgos, formada en danza
clásica en el Conservatorio de Burgos y
en Danza contemporánea y movimiento
con Arnold Tarraborrelli. En teatro ha
interpretado personajes protagonistas en
los siguientes espectáculos: La vida es
sueño, La vida del revés, Los justos,
Mingus Cuernavaca, Unos cuantos piquetitos, con dirección de Emilio del
Valle, El lindo don Diego, con dirección
de Fernando Melgosa, y Abre el ojo, con
dirección de Francisco Plaza. Ha
participado en la Compañía Nacional de
Teatro Clásico en el espectáculo La
Serrana de la Vera y Abre el Ojo
(compañía invitada), en Don Juan Tenorio
con dirección de Ángel Fernández
Montesinos para el Centro Dramático Nacional y Fundación Siglo, en Antígona del siglo
XXI interpretando La Nodriza en el Festival de Mérida y en los Teatros del Matadero de
Madrid, y en Don Juan Tenorio de Alcalá de Henares, interpretando el personaje de
Brígida, con Dirección Jorge Muñoz.
En danza ha trabajado durante cuatro años en el Ballet Contemporáneo de
Burgos y ha formado parte del cuerpo de baile en Selene, en el Teatro de la Zarzuela, y
Divinas palabras en el Teatro Real con Coreografía de Arnold Taraborrelli.
En televisión ha colaborado en el programa Lo + Plus y ha intervenido en las
series Ni contigo ni sin ti, Calle nueva y Manos a la obra. En cine ha trabajado en los
cortometrajes Una mañana cualquiera, La cámara oscura, Exit.
Es miembro del núcleo estable de la productora teatral [in]constantes teatro
desde 1997.
Lucía Jiménez
Televisión
Las aventuras del Capitán Alatriste (Dir.
Enrique Urbizu); 14 de abril. La República
(Dir. Salvador García Ruiz); BEN-HUR (Dir.
Steve Shill); La Señora (Dir. Jordi Frades);
Cazadores de Hombres (Dir. Alvaro
Fernández Armero); Jugar a Matar (Dir.
Isidro Ortiz); Al salir de clase (Dir. Antonio
Cuadri).
Cine
Sangre De Mayo (Dir. Jose Luis Garci);
Proyecto Dos (Dir. G. Groizar); Los Borgia
(Dir. Antonio Hernández); Cosas Insignificantes (Dir. Andrea Martínez); El club de los
suicidas (Dir. Roberto Santiago); Café solo o
con ellas (Dir. Alvaro Díaz Lorenzo); Hidden Camera (Dir. Bryan Goeres); Kovak Box (Dir.
Daniel Monzón); Pobre juventud (Dir. Miguel jiménez); Los 2 lados de la cama (Dir.
Emilio M. Lázaro); El cruce (Dir. Juan Carlos Claver); Mujeres Infieles (Dir. Rodrigo
Ortuzar); Ojos de cristal (Dir. Eros Puglielli); El Atraco (Dir. Paolo Agazzi); Ilegal (Dir.
Ignacio Vilar); El refugio del mal (Dir. Félix Cabez); Silencio Roto (Dir. Montxo
Armendáriz); Kasbah (Dir. Mariano Barroso); Tinta roja (Dir. Francisco Lombardi); El arte
de morir (Dir. Alvaro Fernández Armero); No se lo digas a nadie (Dir.Francisco
Lombardi); Una pareja perfecta (Dir. Francesc Betriú); La buena vida (Dir. David Trueba).
Teatro
Hair, Love & Rock Musical (Dir. Daniel Anglès); Un cuento de invierno, de William
Shakespeare (Dir. Magüi Mira); El otro lado de la cama, de Roberto Santiago (Dir. Josep
María Mestres); Las mariposas son libres, de Leonard Gherse (Dir. Ramón Ballesteros);
Qué te importa que te ame (Dir. Juan Cavestani, Andres Lima, Alberto San Juan).
Premios
Nominada al Goya por mejor actriz rebelación por La Buena Vida; Un futuro de cine,
International film festival Cinema Jove de Valencia; Mejor actriz por El silencio roto en
el Festival de Tudela; Premio San pancracio a mejor actriz por El otro lado de la cama;
Premio Chivas III edición a mejor actriz por El otro lado de la cama; Premio Joven
talento en el Festival de Cine de Zaragoza; Premio Ciudad de Alicante.
Marta Belenguer
Actriz de amplia trayectoria
formada en la Esad de Valencia, ha participado en montajes teatrales como
Lastres, de Jorge Roelas y dirigida por
Heidi Steindhart.; Mentiras, incienso y
mirra, de Juan Luis Iborra y Antonio Albert;
Bebé, de Rafael Calatayud; Terápies, de
Rafael Calatayud (Mejor espectáculo 2005
de Los Premis de la Generalitat); A veces
maburro, de Rafael Ponce; Peribáñez o el
Comendador de Ocaña, de Lope. José Luis
Alonso de Santos; Don Juan, de Moliérè.
Jean Pierre Miquel. C. N. Teatro Clásico.
En cine ha colaborado en La flor de
Mayo, de José Antonio Escrivá; El menor
de los males, de Antonio Hernández;
Oculto, de Antonio Hernández; El gran
marciano, de Antonio Hernández; Celos,
de Vicente Aranda; Shacky Carmine, de
Chema de la Peña; El secreto de la
porcelana, de Roberto Bodegas; Siempre
hay un camino a la derecha, de José Luis García Sánchez; Tranvía a la Malvarrosa, de
José Luis García Sánchez. Es colaboradora habitual de cortometrajistas entre los que
destacamos: Lala, de Esteban Crespo (Mejor cortometraje en el Festival de Medina del
Campo 2009); Alumbramiento, de Eduardo Chapero Jackson (Mejor corto Festival de
Venecia 2007, Mejor corto Premios de Cine Europeo 2007); Elena quiere, de Lino
Escalera (Sección oficial del Festival de cine de Málaga 2007).
Su faceta televisiva es quizás la más llamativa. Destacamos su colaboración en
Stamos okupa2, TVE; La que se avecina, Telecinco; Camera café, Telecinco; Aquí no hay
quien viva, Antena3TV; El comisario, Telecinco; Hospital central, Telecinco; Manos a la
obra, Antena3TV; Farmacia de guardia, de Antonio Mercero.
Su trabajo ha tenido múltiples reconocimentos entre los que destacamos el
Premio a la mejor actriz protagonista en los XI Premis Tirant por Flor de Mayo y Elena
quiere; el Premio a la mejor actriz en la IX Mostra de Cinema Jove D´Elx; el Premio a la
mejor interpretación en el V Festival Europeo de Cortometrajes de Reus; el Premio a la
mejor actriz en el XII Festival Ibérico de Cinema; el Premio a la mejor actuación
femenina en el IV Festival Internacional de Cine Pobre de Cuba; el Premio a la mejor
actriz en el Festival de Cortometrajes de Benicassim 2006; Mejor interpretación
femenina en Alcine 36, Festival de Cine de Alcalá de Henares.
Es Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana.
María Vázquez
Actriz formada en la Escuela
para actores de juan Carlos Corazza,
ha participado en los siguientes
montajes de Teatro: Animal, Dir.
Ruben Ochan-diano; La gente, Dir.
Jaume Pérez; Historias Mínimas, Dir.
Victor Duplá; Quién va, Dir. Sergio
Peris-Mencheta; Nuestro pueblo, Dir.
Juan Carlos Corazza; Te odio, Dir.
Juanjo Díaz Polo.
En cine ha participado en
Outro máis, Dir. Ricardo Llovo;
Doentes,
Dir.
Gustavo
Balza
(Nominada al Mestre Mateo como
Mejor Actriz de Reparto); 18
comidas, Dir. Jorge Coira; Mataharis,
Dir. Icíar Bollaín (Nominada al Goya
como Mejor Actriz de Reparto,
Premio como mejor Actriz de
Reparto del C.E.C, Premio Ojo
Critico); La dama boba, Dir. Manola
Iborra; A golpes, Dir. Juan Vicente
Cordoba (Premio Ciudad de Santander del festival de cine deportivo de Santander); La
noche del hermano, Dir. Santiago García de Leaniz; El año de la garrapata, Dir. Jorge
Coira (Nominada al Mestre Mateo como Mejor Actriz de Reparto); Deseo, Dir. Gerardo
Vera; Silencio roto, Dir. Montxo Armendariz; San Bernardo, Dir. Joan Potau.
En televisión ha participado en La fuga, Tele5; A escoba, TVG; Padre Casares,
TVG (Nominada a la Ninfa de Oro como mejor actriz en el Festival Internacional de
Televisión de Montecarlo); Mar libre, Dir. Daniel de la Torre (Premio Mestre Mateo
Mejor Interpretación Femenina); El club de la calceta, Dir. Antón Dobao (Premio
Mestre Mateo a la Mejor Interpretación Femenina); Hospital central, Telecinco; Al filo
de la ley, TVE; La vida de Rita, La 2; El comisario, Telecinco; Compañeros, Antena 3;
Raquel busca su sitio, TVE; Al salir de clase, Telecinco.
Ha participado en cortometrajes como Jesusito de mi vida, Dir. Jesús Pérez
Miranda (Premio a la mejor interpretacion de reparto del Festival Internacional de
Cortos de Kentucky); El diario de Manuel, Dir. Chus Gutierrez.
Jorge Muñoz
Actor, director, diseñador de
espacios audiovisuales, ha pasado por
RESAD, se ha formado con Antonio
Malonda, Catherine Worth, Emilio del
Valle, Marta Carrasco, Alfonso Romera,
Antonio Llopis, José Pedro Carrión y
Yolanda Monreal.
Miembre de [in]constantes
Teatro desde 2000, ha participado
como actor en Abre el ojo, de Rojas
Zorrilla; Como cerdos, de Luis García
Araús; La vida es sueño, de Calderón
de la Barca; La tierra, de J. R.
Fernández; Restos, de Laila Ripoll,
Rodrigo García, José Ramón Fernández
y E. del Valle; Pedro y el capitán, de
Mario Benedetti; Antígona del siglo
XXI, de Sófocles; El retablo de Maese
Pedro, de Manuel de Falla; El
Resucitado, de Émile Zola; como
ayudante de dirección en Cuando todo
termine, de Emilio del Valle; Mingus
Cuernavaca, de Enzo Cormann; El canto del cisne, de Emilio del Valle; La lluvia amarilla,
de Julio Llamazares; Unos cuantos piquetitos, de Laila Ripoll; Coloquio de los perros, de
Miguel de Cervantes.
Ha sido actor de Ur Teatroa en La tempestad, de Shakespeare; Coriolano, de
Shakespeare; Dos Caballeros de Verona, de William Shakespeare; Sueño de una noche
de verano, de William Shakespeare, todos ellos dirigidos por Helena Pimenta.
Ha colaborado con con Paco Suárez, José Luis Gómez, Pepe Bornás, Juan
Polanco, Fernando Cayo, Blanca Portillo, Carlos Marchena o Juan José Afonso.
Ha creado espacios sonoros y visuales para más de veinte montajes, entre los
que destacamos Una luna para los desdichados, de Eugene O’neill, dirigido por John
Strasberg; Cuando todo termine, escrito y dirigido por Emilio del Valle; El chico de la
última fila, de Juan Mayorga, dirigido por Helena Pimenta; Desorientados, creación
colectiva, dirigido por Blanca Portillo y Jorge Muñoz.
Ha dirigido Violentia: 25% gratis, de la Cocina Teatro; Desorientados, de la
Cocina Teatro, junto a Blanca Portillo; Marat-Sade, de Peter Weiss; La venganza de
Don Mendo, de Pedro Muñoz Seca; De parte de Marte, de José Luis Esteban; Don Juan
en Alcalá 2012, de Zorrilla.
Emilio del Valle
Se forma como actor y director de
teatro en el Laboratorio de William Layton.
Es licenciado en Dramaturgia por la RESAD y
cursa estudios de doctorado en Ciencias del
Espectáculo en la Universidad Carlos III de
Madrid. Reconoce a su maestro en la figura
de Antonio LLopis, con quien compartió 15
años de experiencia vital y peda-gógica.
Ha colaborado como ayudante de
dirección con María Ruiz, Gerardo Maya,
John Strasberg y el Teatro de la Abadía.
Emilio del Valle es director artístico
de Inconstantes Teatro, compañía que funda
en 1994 y con la que ha compartido la mayor
parte de su trayectoria. Ha montado textos
de Rodrigo García, José Ramón Fernández,
Laila Ripoll, Albert Camus, Lourdes Ortiz,
Alfonso Vallejo, Enzo Cormann, Luis García
Araus, o Julio Llamazares.
Ha dirigido, así mismo, textos propios: Restos, Cuando todo termine o Más
perdidos que Carracuca. Y adaptaciones de clásicos como Abre el ojo, de Rojas Zorrilla,
La vida es sueño, de Calderón de la Barca, y recientemente Antígona, de Sófocles cuya
adaptación, La Antígona del siglo XXI, cosechó un gran éxito en la última edición del
Festival de Mérida, y Coloquio de los perros, de Cervantes. Ha firmado la versión de
Don Juan Tenorio, de José Zorrilla, para el Ayuntamiento de Alcalá de Henares, dirigida
por Jorge Muñoz.
Actualmente se encuentra en proceso de gira con las producciones Pedro y el
Capitán, de Mario Benedetti, Coloquio de los perros, de Cervantes y Antígona del siglo
XXI, de Sófocles.
Ha impartido clases en múltiples proyectos pedagógicos. Actualmente ha
puesto en marcha el taller de interpretación para músicos “La música en escena”.
José Manuel Guerra
Profesional desde 1985, ha realizado
más de cien iluminaciones de las cuales
destacaría las siguientes: Ay Carmela, de
José Sanchís Sinisterra, dirigida por josé Luis
Gómez; Azaña, una pasión española,
selección de textos de José Mª Marco y J. L.
Gómez; Llega un inspector, original de
Pristle, dirigida por Omar Grasso; Antígona,
de Sófocles, dirigida por Francisco Suárez;
Las últimas lunas, original de Furio Bordón,
dirección de José Luis García Sánchez; Diez,
de Juan Carlos Rubio, dirigida por Tamzin
Townsend; Las criadas, de Jean Genet,
dirección E. Bazo; El niño judío, y El asombro
de Damasco, del maestro Luna, dirección de
Jesús Castejón El séptimo cielo, de Caryl
Churchill, dirección de José Pascual; El
matrimonio secreto, opera de Domenico
Cimarosa, dirección de Jesús Castejón; Hasta
mañana, 10 & 10 Danza, dirigida y
coreografiada por Mónica Runde; Un cuento de invierno, de W. Shakespeare, dirección
de Magüi Mira; El método Grönholm, original de Jordi Galcerán, dirección de Tamzin
Townsend; Informe para una academia, de Franz Kafka, con dirección de J. L. Gómez;
El perro del hortelano, de Lope de Vega, dirección de Lawrence Boswell; Olvida los
tambores, de Ana Diosdado, dirección de Víctor Conde, Seis clases de baile en seis
semanas, de Richard Alfieri, dirección de Tamzin Townsend; Cantos robados,
espectáculo musical original de Fátima Miranda; Arizona, escrita y dirigida por Juan
Carlos Rubio; La paz perpetua, de Juan Mayorga, dirección J. L. Gómez; La vida es
sueño, de Calderón de la barca, dirección de Juan Carlos Pérez de la Fuente; Medida
por medida, de W. Shakespeare, dirección de Carlos Aladro; Ser o no ser, una versión
de Julio Salvatierra, con dirección de Álvaro Lavín; El pez gordo, de Roger Rueff,
dirección de Juan Carlos Rubio; La marquesa de O, de Heinrich von Kleist y dirección de
Magüi Mira; Angelina o el honor de un Brigadier, de Jardiel Poncela, dirección de J. C.
Pérez de La Fuente; Razas de David Mamet, dirección Juan Carlos Rubio; Un bobo hace
ciento, de Antonio de Solís y Rivadeneyra, dirigida por Juan Carlos Pérez de La Fuente;
La revoltosa, letra de L. Silva y F. Shaw, música de R. Chapí, dirigida por Juan Carlos
Pérez de La Fuente;; Ocasiones especiales, de Bernard Slade, dirección de Juan Carlos
Rubio;. Con Inconstantes Teatro Y Emilio del Valle, ha colaborado en: El canto del cisne,
de E. del Valle; Mingus Cuernavaca, de Enzo Cormann; La tierra, de José Ramón
Fernandez; La lluvia amarilla, de Julio Llamazares Restos, de varios autores; Unos
cuantos piquetitos, de Laila Ripoll; Antígona Siglo XXI, de Isidro Timón y E. del Valle;
Pedro y el capitán, de Mario Benedetti; Coloquio de los perros, de Cervantes; El retablo
de Maese Pedro, de Manuel de Falle; El resucitado, de E. del Valle.
Beatriz San Juan
Licenciada en Bellas Artes (1989) en la
Universidad Complutense de Madrid, amplió
sus estudios sobre escenografía y vestuario en
el Goldsmiths College de la Universidad de
Londres. Trabaja en ambas disciplinas tanto en
teatro, cine y televisión. En teatro es
colaboradora habitual de la compañía
Animalario con la que ha trabajado en los
siguientes espectáculos: Animalario, El fin de
los sueños, Alejandro y Ana, Copito de nieve,
Hamelin, Pornografía barata, Argelino,
servidor de dos amos, Marat-Sade, Titus
Andrónicus,
Urtain,
Penumbra,
El
montaplatos.
Junto al director Andrés Lima ha
trabajado en: La noche y la palabra (ópera contemporánea de pequeño formato), las
zarzuelas El Bateo y De Madrid a París; para la Comedie Francaise, Bonheur y Les
joyeux comeres de Windsor, Falstaff, El mal de la juventud y Elling.
En cine ha diseñado vestuarios para las películas: El asombroso mundo de
Borjamari y Pocholo, Días de cine, Un buen día lo tiene cualquiera, Gente de mala
calidad y Lobos de Arga, y la dirección de arte en la película Días de fútbol.
En televisión trabajó en la serie de ficción Periodistas y diseño la escenografía
para la gala de los Premios Goya de cine en el año 2003.
En el 2010 ha sido ganadora del Premio Max a la mejor escenografía por Urtain
y finalista por el vestuario del mismo montaje. En el 2008 fue finalista como mejor
figurinista por Marat-Sade por los mismos premios.
En Mayo del 2012 ha trabajado con Miguel del Arco diseñando el vestuario de
El Inspector, de Nicolai Gogol, estrenada en el Centro Dramático Nacional.
Actualmente ha estado trabajando en el proyecto Mujeres de Coque Malla,
película documental y concierto en directo, en la que ha diseñado la escenografía.
En ¡Ay Carmela!, obra musical dirigida por Andrés Lima y música de Joan
Valent, en la ha diseñado escenografía y vestuario.
[in]constantesteatro
2013
2012
2011
2010
2008
2007
2006
2006
2005
2004
2003
2002
2001
1999
1998
1997
1996
1995
EL RETABLO DE MAESE PEDRO, ópera de Manuel de Falla.
COLOQUIO DE LOS PERROS, de Miguel de Cervantes, versión de Isidro
Timón y Emilio del Valle.
PEDRO Y EL CAPITÁN, de Mario Benedetti.
UNOS CUÁNTOS PIQUETITOS, de Laila Ripoll.
RESTOS, de L. Ripoll, R. García, J. R. Fernández y E. del Valle.
LA LLUVIA AMARILLA, de Juilio Llamazares, dramaturgia de José
Ramón Fernández.
LA TIERRA, de José Ramón Fernández.
MÁS PERDIDOS QUE CARRACUCA, de Emilio del Valle.
MINGUS CUERNAVACA, de Enzo Cormann,
EL CANTO DEL CISNE, de Antón P. Chejov, versión de Emilio del Valle.
CUANDO TODO TERMINE, de Emilio del Valle.
ABRE EL OJO, de Rojas Zorrilla. Versión: Emilio del Valle.
COMO CERDOS, de Luis García Araus.
LA VIDA ES SUEÑO, de Calderón de la Barca. Versión: Emilio del Valle.
LA VIDA DEL REVÉS, de Lourdes Ortiz.
LOS JUSTOS, de Albert Camus.
REY LEAR, de Rodrigo García.
GAVIOTAS SUBTERRÁNEAS, de Alfonso Vallejo.
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