Programación Mayo 2014

Transcripción

Programación // Mayo 2014
Cinemateca
Distrital
Funciones de lunes a sábado
12:30 / 3:00 / 5:00 / 7:00 p.m.
domingos / 12:30 / 3:00 / 5:00 p.m.
Boletería
$ 2.500 // General // $ 2.000
Estudiantes * Docentes * Adultos mayores
Taquilla abierta 30 minutos antes de cada función
Consulte nuestra programación,
convocatorias, noticias y publicaciones
electrónicas en internet:
www.cinematecadistrital.gov.co
www.idartes.gov.co
Cinemateca Distrital / Carrera 7 Nº 22/79 /
Tel. 3795759 Ext. 250, 251,260
/cinematecadistrital
@cinematecadb
1
JUEVES
MAYO
CINE PERUANO EN LA CINEMATECA
Durante la 27ª. Feria
Internacional del Libro de
Bogotá:
En el marco de la 27ª. Feria
Internacional del Libro de Bogotá,
la Cinemateca Distrital en alianza
con la Embajada del Perú en
Colombia y el Ministerio de
Cultura de Perú, presenta del 28
de abril al 4 de mayo una muestra
contemporánea de cine peruano,
compuesta por 12 largometrajes
y 10 cortometrajes. Esta selección
que incluye todo tipo de filmes
(animaciones, documentales y
ficciones de diferentes géneros),
ofrece una mirada a la actualidad
del cine realizado en Perú.
CINEMATECA
siempre como se planea. No hay
plazas para docentes en la costa,
solo quedan algunas en un pueblito de la sierra muy adentro en
los Andes. César acepta el reto.
Va a trabajar a este pueblito perdido, donde vivirá aventuras de
desarraigo, frustración y también
enamoramiento, pero sobre todo
vivirá el encuentro consigo mismo
y con su particular destino.
z
12:30 pm
CHICAMA. Dir. Omar Forero.
2012. Perú. 75 min.
César es un joven que se ha preparado toda su vida para dejar
su pueblo natal en la sierra norte
y migrar a la costa. Estudió educación durante cinco años en un
instituto pedagógico y ahora está
listo para partir con una profesión
bajo el brazo. Pero no todo sale
(CHICAMA. Dir. Omar Forero.
2012. Perú. 75 min.)
3:00 pm
EL VIENTRE. Dir. Daniel Rodríguez. 2014. Perú. 85 min.
Silvia, una hermosa, desquiciada e infértil viuda de cuarenta
y cinco años, vive obsesionada
con tener un bebé. Desesperada, trama un plan en el que
toma el control de una ingenua
y, en su mente, fértil huérfana
llamada Mercedes. Silvia amablemente le ofrece trabajo a
Mercedes y una habitación en
su casa, y después la manipula
para seducir a un joven llamado Jaime, con el propósito de
que quede embarazada. Una
vez que Jaime y Mercedes hayan hecho su parte, Silvia hará
lo que sea para quedarse con el
bebé, su bebé, así al fin, se despojará de toda frustración que
carga por no ser madre.
TEATRINO TJEG. ENTRADA LIBRE
5: 15 pm
PROGRAMA DE
CORTOMETRAJES
GANADORES DEL
CONCURSO NACIONAL
2013 – I
Detrás del espejo (12m 36s).
Director: Julio O. Ramos
Hijos de la tierra (14m 04s).
Director: Diego Sarmiento
Louis Trent (10m 34s). Director:
Víctor Checa
Cucurucho (21m26s). Director:
Brian Jacobs
El Pez Gordo (14m 24s).
Director: Hugo Flores y Juan
Carlos Flores
5:00 pm
EUROCINE 2014
EUROPA, LA GRAN
HOMENAJEADA
cine joven y deseoso de exhibirse.
Igualmente se presentan películas
de dos países que no han estado
Europa tiene más de 50 países durante estos 20 años de
y es el segundo continente más Eurocine: Croacia y Serbia.
pequeño del mundo. Además
de cinematografías de gran Sección oficial
trayectoria, como las de España,
Italia, Gran Bretaña y Francia, ¡DALE, EDDY! (ALLEZ, EDDY!).
Eurocine 2014 ha puesto un Dir. Gert Embrechts. 2012.
énfasis especial en mostrar Bélgica. 100 min.
películas de Europa del Este
(Eslovaquia, Letonia, Rumania, La bici es la vida de Freddy.
Ucrania, Hungría, entre otros), Su padre es el carnicero de un
para acercar a la audiencia a un pequeño pueblo, cuya apacible
vida se perturba con la apertura del
primer supermercado. El gerente
de este nuevo establecimiento
organiza una carrera ciclista para
promocionar su negocio, con un
gran premio: conocer al mítico
Eddy Merckx (el mejor ciclista
belga de todos los tiempos).
A espaldas de su padre, Freddy
toma la decisión de participar
incluso
contradiciendo
la
prohibición expresa de su padre,
y se adentra en una etapa que
cambiará no solo su existencia,
sino la de toda la comunidad. El
enfrentamiento entre la tradición
y la modernidad y el conflicto
nacional belga sirven de telón
de fondo social a la lucha interna
de esta familia. Tras dirigir varios
cortos, Allez Eddy! es el primer
largometraje de Gert Embrechts,
un electricista que en 1987 dejó
su profesión para estudiar cine en
Bruselas.
Sección oficial
2
VIERNES
MAYO
9:30 am a 12:00 m
EVENTO ESPECIAL: CINE
PERUANO EN LA CINEMATECA
¿Cómo desarrollar un primer
proyecto de película en un país
latinoamericano?
Con Rossana Díaz
Entrada libre previa inscripción.
DURANTE LA 27ª. FERIA
INTERNACIONAL DEL LIBRO
DE BOGOTÁ:CINE PERUANO
EN LA CINEMATECA
CINEMATECA
Cine de Lima (2013), ganó el
Premio a Mejor Largometraje
de Ficción en el Festival de Cine
Latino de Uruguay (2013), y ha
sido seleccionada para participar
en el San Diego Latino Film
Festival, en el Chicago Latino
Film Festival y en el Festival de
Barranquilla. Viaje a Tombuctú
se estrenará comercialmente
en el Perú a finales de mayo del
2014.
12:30 pm
VIAJE A TOMBUCTÚ.
Dir. Rossana Díaz. 2013.
90 min.
Viaje a Tombuctú cuenta la
historia de Ana y Lucho, dos
adolescentes de clase media. Su
historia de amor y su paso desde
la niñez a la adolescencia revelan
los cambios sufridos por el Perú
durante los años 80. Para ellos,
la única manera de sobrevivir en
medio de la violencia, la pobreza
y la falta de oportunidades es a
través de su amor, una especie
de refugio que tiene como patria
un país imaginado llamado
Tombuctú. Sin embargo, la
realidad en la que viven intentará
interponerse entre ellos para
derrumbar su utopía. Viaje a
Tombuctú ganó el Premio del
Público online en el Festival de
(VIAJE A TOMBUCTÚ.
Dir. Rossana Díaz. 2013.
90 min.)
EVENTO ESPECIAL CON
ENTRADA LIBRE:
3:00 pm
Mesa redonda sobre sobre cine
y literatura en el Perú con
Con Raúl Tola*, Rossana Díaz* y
Pierre Emile Vandoorne* (Perú).
Conversaciones sobre Viaje a
Tombuctú: la conjugación literaria y cinematográfica en la
obra de la peruana Rossana
Díaz.
TEATRINO TJEG.
ENTRADA LIBRE
5:15 pm
CIELO OSCURO. Dir. Joel Calero. 2012. Perú. 78 min.
Toño (42) es un comerciante que
tiene su tienda-taller en una de
las galerías comerciales de Gamarra. En las noches, suele salir
con su amigo Arturo a comer.
Los fines de semana recoge a
su hijo Rolo (6) de la casa de su
ex mujer, de quien está separado desde hace tres años. Fuera
de eso, su vida está enteramente abocada a su cotidianidad
absorbente de comerciantes.
Natalia (23) estudia el último
año de teatro en la ENAD, la Escuela Nacional de Arte Dramático. Para graduarse, su promoción debe montar una obra de
teatro. Natalia y su amigo Lorena recorren Gamarra buscando
presupuestos para el vestuario.
Así es como dan con la tienda
de Toño. Una pasión inesperada
surge entre un hombre mayor y
una joven actriz. Cuando el deseo se enreda con los celos, el
amor puede ser un cielo oscuro.
7:15 pm
Programa de cortometrajes ganadores del concurso nacional
2013 – II
Las flores del mal.
Dir. María José Moreno.
13,53 min.
Acusado de haber robado
la cartera de un importante
juez, Crulic de 33 años, quien
trabaja como ilegal en Polonia,
fue encarcelado 2007. Ante el
Los Anfitriones.
abandono de las autoridades de
Dir. Miguel Moulet.
su país natal, decidió hacer una
16,49. min.
huelga de hambre que acabó con
Ocaso.
su vida, cuatro meses después,
Dir. Cristian Cancho.
en enero de 2008. Su muerte
12,59 min.
provocó un escándalo mediático
Plexus.
y diplomático entre Rumania y
Dir. Jean Paul Du Bois.
Polonia que derivó en la dimisión
14,33 min.
del Ministro de Asuntos Exteriores
Microbus.
rumano y del cónsul en Polonia y
Dir. Alejandro Small.
tres médicos fueron acusados de
17,33 min.
ser los responsables de su muerte.
La película intenta analizar los
EUROCINE 2014
sentimientos
y
sensaciones
EVENTO ESPECIAL CON de un hombre que sufre una
PRESENCIA DE LA REALIZA- lenta agonía. Esta animación
que mezcla diferentes técnicas
DORA ANCA DAMIAN:
es la primera película rumana
animada en dos décadas, y el
5:00 pm
equipo encargado de ella se
Arte y cine
CRULIC – CAMINO AL MÁS formó específicamente para este
ALLÁ (CRULIC - DRUMUL SPRE rodaje. Recibió el premio Mejor
película en el Festival de Annecy,
DINCOLO).
Dir. Anca Damian. 2011. Rumania nominada a Mejor película en el
Festival de Locarno e hizo parte de
– Polonia. 73 min.
Conversatorio con Anca Damian Sección oficial de largometrajes
de animación a concurso en el
al final de la proyección.
Festival de Gijón.
7:00 pm
EN FOCO
SUEÑOS DE JUVENTUD (VRATNÉ
LAHVE).
Dir. Jan Sverák. 2007. República
Checa - Dinamarca - Reino Unido.
104 min.
Josef es un profesor de literatura
de secundaria que un día al darse
cuenta de que ya no entiende
a sus alumnos, abandona la
enseñanza. Esto afecta a su
esposa Eliska, con quien vive
hace treinta año y con quien se
encuentra de nuevo en su casa, en
medio de un relación que parece
mantenerse por pura inercia.
Josef quiere reinventarse para
lidiar con el tedio y como piensa
que aún puede aportar mucho a
la sociedad y de paso huir de la
monotonía con su esposa, pasa
de un empleo a otro en busca
de una nueva profesión. Luego
llega a la conclusión de que lo
que tiene que enseñar a la gente
no está necesariamente en los
libros, y entonces por su carácter
entrometido decide convertirse
en celestino. Un comedia que
aborda situaciones y problemas
de la vejez y de la cotidianidad.
3
SÁBADO
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
3 y 4 de mayo, 9:00 am a
12:00 m
EVENTO ESPECIAL:
MASTER CLASS DE ANIMACIÓN
–EUROCINE 2014
CON ANCA DAMIAN
de redención para ellos y de un
Anca
Damian,
animadora milagro para los suyos. Gamarra,
rumana, hablará de los procesos un capitán de la policía, intenta
técnicos de animación que usó en desesperadamente salvar a su
su largometraje Crulic – Camino mujer de una enfermedad aún
al más allá y también de algunos desconocida. Narciso es barrista
proyectos de los asistentes del equipo de Universitario y su
al Master Class, previamente hermano está preso debido a
seleccionados por ella, para un incidente en plena revuelta
discutir sus técnicas, procesos y de barras. Un chófer de buses
viceprovinciales, Félix, conducía
desarrollo.
borracho la vez del accidente
Costo: $ 50.000
que dejó siete muertos. Los
Mas información en:
tres personajes se juntan en la
www.festivaleurocine.com
historia, dando lugar a un intenso
desenlace en el que buscarán
DURANTE LA 27ª. FERIA
INTERNACIONAL DEL LIBRO DE salvar a los suyos y reconciliarse
con ellos mismos.
BOGOTÁ:
CINE PERUANO EN LA
CINEMATECA
CINEMATECA
12:30 m
EL EVANGELIO DE LA CARNE.
Dir. Eduardo Mendoza. 2013.
Perú. 112 min.
El día de la final del campeonato
de fútbol entre Universitario de
Deportes y Alianza Lima, y de la
multitudinaria salida del Señor
de los Milagros, tres hombres
entrecruzan sus vidas en busca
3:00 pm
VIAJE A TOMBUCTÚ.
Dir. Rossana Díaz. 2013. 90 min.
Viaje a Tombuctú cuenta la
historia de Ana y Lucho, dos
adolescentes de clase media. Su
historia de amor y su paso desde
la niñez a la adolescencia revelan
los cambios sufridos por el Perú
durante los años 80. Para ellos,
la única manera de sobrevivir en
medio de la violencia, la pobreza
y la falta de oportunidades es a
través de su amor, una especie
de refugio que tiene como patria
un país imaginado llamado
Tombuctú. Sin embargo, la
realidad en la que viven intentará
interponerse entre ellos para
derrumbar su utopía. Viaje a
Tombuctú ganó el Premio del
Público online en el Festival de
(EL EVANGELIO DE LA CARNE. Cine de Lima (2013), ganó el
Dir. Eduardo Mendoza. 2013. Premio a Mejor Largometraje
Perú. 112 min.) de Ficción en el Festival de Cine
Latino de Uruguay (2013), y ha
sido seleccionada para participar
en el San Diego Latino Film
Festival, en el Chicago Latino
Film Festival y en el Festival de
Barranquilla. Viaje a Tombuctú se
estrenará comercialmente en el
Perú a finales de mayo del 2014.
TEATRINO TJEG.
ENTRADA LIBRE
7:15 pm
EL ESPACIO ENTRE LAS COSAS.
Dir. Raúl del Busto. 2013. Perú.
5:15 pm
EL LIMPIADOR. Dir. Adrián Saba. 90 min.
2013. Perú. 96 min.
El espacio entre las cosas trata
Eusebio, un hombre cuyo acerca de un director que recorre
trabajo como limpiador forense posibles locaciones y afina el guión
es esterilizar el lugar después de su nueva película, un policial. El
de que alguien ha muerto, se personaje principal es un detective
encuentra en el momento más de la división de narcóticos, que enocupado de su carrera ya que la frenta una serie de sucesos extraciudad de Lima ha sido plagada ños tanto en su vida personal como
por una misteriosa epidemia. Un profesional. A manera de ensayo,
día, mientras Eusebio limpia una o libreta de apuntes, el narrador y
casa abandonada, encuentra a el protagonista se funden, y la reaun niño escondido en un armario lidad y la ficción son parte de un
que evidentemente ha quedado nuevo universo.
premios y nominaciones entre los
que se mencionan los Premios del
Cine Alemán: nominada a Película
alemana del año, Mejor diseño de
producción y Mejor diseño de vestuario. En los Premios New Faces
(Alemania), fue nominada a Mejor actor (Albrecht Schuch). En los
Romy Gala (Viena, Austria), fue nominada Sunnyi Melles como Actriz
favorita y Florian Fitz como Actor
favorito.
7:00 pm
En foco
INDEFENSO (NAKED).
Dir. Mike Leigh. 1993. Reino Unido.
huérfano. Ahora, con la misión
131 min.
de encontrar a lo que quede EUROCINE 2014
de la familia del niño, Eusebio
Este filme clásico del premiado
será responsable del niño y lo 5:00 pm
Sección
oficial
director Mike Leigh, es una dura
intentará cuidar en una ciudad
que lentamente se está muriendo. LA MEDICIÓN DEL MUNDO (DIE crítica contra la sociedad britániVERMESSUNG DER WELT). Dir. ca, desde el punto de vista de un
Detlev Buck. 2012. Alemania – Aus- desempleado con una filosofía muy
tria. 119 min.
pesimista sobre la vida. Tras haber
violando a una mujer, Johnny huye
La película sigue a dos brillantes y de Manchester a Londres y se refuexcéntricos científicos en sus tra- gia en el piso de una anterior novia.
yectorias de vida. Basada en la no- Días indigentes, sórdidos y desesvela de Daniel Kehlmann del mismo perados contados con la mirada de
nombre, es la novela más vendida un director que nos deja una visión
(EL LIMPIADOR. Dir. Adrián Saba. en lengua alemana desde El perfu- triste de la vida con un cruel sentido
2013. Perú. 96 min. ) me de Patrick Süskind. La medición del humor. Entre 1993 y 1994, recidel mundo, recreada en la Alema- bió más de catorce nominaciones y
nia del Siglo XIX, reimagina las vi- premios entre los que se destacan:
das del matemático Carl Friedrich Mejor actor (David Thewlis) y meGauss y el geógrafo Alexander von jor director en el Festival de Cine de
Humboldt. En 2013 recibió varios
Cannes, Mejor actor en los Premios
del Cine Británico Evening Standard, Premios Círculo de Críticos de
Cine de Londres, Premios de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine
(USA) y en los Premios Círculo de
Críticos de Cine de New York.
4
DOMINGO
MAYO
3 y 4 de mayo, 9:00 am a
12:00 m
EVENTO ESPECIAL
MASTER CLASS DE ANIMACIÓN –
EUROCINE 2014
CON ANCA DAMIAN
DURANTE LA 27ª. FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE
Anca Damian, animadora rumana, BOGOTÁ:
hablará de los procesos técnicos de
animación que usó en su largometraje Crulic – Camino al más allá y
también de algunos proyectos de
los asistentes al Master Class, previamente seleccionados por ella,
para discutir sus técnicas, procesos
y desarrollo.
Costo: $ 50.000
Mas información en: www.festivaleurocine.com
torpe aprendiz de mago, junto a la
bella y segura ratoncita Brie, acompañados de los más grandes guerreros del reino iniciarán un increíble viaje, donde enfrentará los más
CINEMATECA
sorprendentes peligros para obtener un mágico y legendario poder
12:30 m
y así derrotar a las oscuras fuerzas
RODENCIA Y EL DIENTE DE comandadas por el malvado hechiLA PRINCESA.
cero Rotex, el rey de las ratas, que
Dir. David Bisbano. 2012. Perú. amenaza con invadir Rodencia.
CINE PERUANO EN LA
CINEMATECA
87 min.
Esta película animada cuenta una
antigua leyenda en donde en un inmenso y salvaje bosque, existe un
fantástico reino: Rodencia, un lugar
habitado por criaturas maravillosas
y poderosos magos. En Rodencia y
el diente de la princesa se viven las
aventuras del pequeño Edam, un
(RODENCIA Y EL DIENTE DE
LA PRINCESA.
Dir. David Bisbano. 2012.
Perú. 87 min.)
3:00 pm
SIGO SIENDO.
Dir. Javier Corcuera. 2013. Perú.
100 min.
Kachkaniraqmi es una expresión
quechua que significa “sigo
siendo, aún soy”. Esta película es
un recorrido musical por un Perú
desconocido y recóndito a través
de tres grandes regiones: Ayacucho
(la zona andina), la Amazonía (la
selva) y la Costa (Lima, la ciudad),
en las que se sigue cantando en
la lengua autóctona y se conserva
una manera única de tocar la
guitarra, el violín, el arpa, el cajón
y de contar historias que dicen
quiénes son. Sigo siendo es una
película de personajes que son
parte de un país. Esta película
habla de música y de músicos, pero
no es una película estrictamente
musical, es una película de historias
personales, historias que se buscan
en un país que también intenta
encontrarse y dibujar su identidad.
(SIGO SIENDO.
Dir. Javier Corcuera. 2013. Perú. propietario de un gimnasio,
100 min.) decide
tomarlo
bajo
su
protección. Su destreza hace
EUROCINE 2014
que brille notoriamente tanto
dentro como fuera del ring. El
5:00 pm
mundo del kickboxing y el crimen
Sección oficial
organizado se confunden, y
WOLF. Dir. Jim Taihuttu. 2013. Majid deja de tener claro qué es
Países Bajos. 122 min.
lo que quiere realmente. Entre
los premios y nominaciones
Majid es un luchador de que se destacan está el Premio
kickboxing de mucho talento del Jurado Joven y Nominación
que vive en un duro suburbio a Mejor Película en el Festival
holandés. Después de pasar de Cine de San Sebastián, y
un tiempo el cárcel, Ben, el Mejor diseño de producción,
Mejor director y Mejor actor en
el Festival de Cine de los Países
Bajos.
5
LUNES
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
12:30 pm
CLÁSICOS
LAILA.
Dir. George Schnéevoigt. 1929.
3:00 pm
Noruega. 165 min.
George Schnéevoigt es uno de
los pioneros del cine escandinavo
y su nombre es importante en la
historia del cine mundial. El filme
Laila, del cual Schnéevoigt es
director y guionista, es una película
muda compuesta como una saga
épica que se situá en el distante
norte de Noruega, y cuenta con
una hermosa fotografía. George
Schnéevoigt, quien ya había
hecho carrera como director
de fotografía, adapta la obra
homónima que Jens Andreas Friis
escribió a finales del siglo XIX, y
en la cual se narra la historia de
Laila, una joven que siendo bebé
es arrebatada de sus padres
durante un ataque de lobos, justo
cuando viajan a un pueblo distante
para bautizarla. Abandonada
en medio del bosque, Laila será
encontrada por Jampa, un lapón
que trabaja como sirviente de un
rico ganadero de renos. A lo largo
del filme, La niña se convertirá
en joven, mientras crece como
una lapona en el helado norte de
Noruega.
SECCIÓN OFICIAL
MALAVOGLIA (THE HOUSE BY
THE MEDLAR TREE).
Dir. Pasquale Scimeca. 2010.
Italia. 94 min.
Un día, en los albores del tercer
milenio, ‘Ntoni Malavoglia ayuda
a escapar a un inmigrante clandestino, Alef, que acaba de desembarcar. Los Malavoglia son
una familia de humildes pescadores. El día en que el barco de la
familia, La Provvidenza, naufraga
y muere uno de sus integrantes,
todo comienza a desintegrarse.
Malavoglia es la historia de una
familia trabajadora, una familia
unida, una familia perdida, que
pescando día a día, quieren buscar un futuro mejor: el vago anhelo por lo desconocido. Basada en
la novela Ciclo dei Vinti (Ciclo de
los perdedores) de Giovanni Verga, y adaptada al cine por el director siciliano Pasquale Scimeca.
(MALAVOGLIA (THE HOUSE BY
THE MEDLAR TREE).
Italia. 94 min.)
5:00 pm
SECCIÓN OFICIAL
LA MARATÓN (DE MARATHON).
Dir. Diederick Koopal. 2012. Países
Bajos. 107 min.
Cuatro amigos trabajan juntos
en un taller que no visita cliente
alguno. Cada uno de los protagonistas tiene su propia miseria
personal, que se descubre sin
sorpresa: la imposible incomunicación con un hijo rebelde, un
matrimonio basado en la mentira, una terrible enfermedad, el
descubrimiento de la identidad
oculta, la falsa esperanza de
una mujer perdida… Juntos deciden participar en la maratón
de Rotterdam. Esta película es
un canto a la amistad lleno de
humor. Recibió el Premio del Público, Premio de la Crítica y Mejor Actriz de Reparto (Georgina
Verbaan) en el Festival de Cine
de los Países Bajos, y fue nominada a Mejor película y Mejor
actor holandés en los Premios
Rembrandt.
7:00 pm
EN FOCO
ENCUENTROS NOCTURNOS
(NACHTGESTALTEN).
Dir. Andreas Dresen. 1999.
Alemania. 104 min.
El Papa está en la ciudad y la noche de su visita es todo menos
celestial para algunos de los habitantes de Berlín. El indigente, el
rico y el pobre, la policía, los chicos de la calle y los taxistas, todos a la búsqueda de un poco de
felicidad. Es el retrato de la vida
de un grupo de desheredados de
la capital alemana que termina
poco a poco en una odisea terrible a través del laberinto de la
gran ciudad. Este filme recibió el
Oso de Plata a la mejor interpretación masculina por la actuación
de Michael Gwisdek, y el galardón a Mejor Nuevo Director en
el Festival de Cine de Valladolid,
ambos en 1999.
6
MARTES
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
12:30 pm
SECCIÓN OFICIAL
EL DESTINO DE NUNIK
(MASSERIA DELLE ALLODOLE).
Dir. Paolo Taviani y Vittorio
Taviani. 2007. Italia. 122 min.
Primera guerra mundial (19141918). Después de haber emigrado a Italia, el hijo mayor de una
familia armenia, intenta volver a
su casa para reunirse con los suyos. Los esfuerzos de su familia
por darle una calurosa bienvenida se ven truncados al intervenir
Turquía en la guerra. Comienza
entonces el éxodo armenio, una
odisea marcada por el hambre,
la sed y la voluntad desesperada
por salvarse de la muerte y de la
indignidad. Esta película presenta el genocidio de los armenios a
través de la historia de esta familia. Recibió tres nominaciones en
los Premios David di Donatello.
3:00 pm
ARTE Y CINE
DUMMY JIM.
Dir. Matt Hulse. 2013. Reino
Unido. 90 min.
Esta película es una adaptación
del diario I Cycled into the Artic
Circle (1951), del ciclista sordo James Duthie más conocido como
Dummy Jim, quien un día tomó
camino en su bicicleta con destino a Marruecos, desde un pueblo
en Escocia, y terminó en el Círculo
Polar Ártico. La película presenta un viaje de aproximadamente
10.000 km, que se vuelve más bizarro a cada pedaleada.
Tras descubrir esta historia desconocida por mucho tiempo, Hulse trabajó durante doce años en
esta mezcla visual de documental
y ficción, con Samuel Dore, actor
sordo y cineasta, quien hace el
papel de James. Una película que
tiene en cuenta a un público sordo, que también cuenta con una
gran banda sonora como un extra añadido a la audiencia.
5:00 pm
CLÁSICOS
LA COLMENA.
Dir. Mario Camus. 1982. España.
112 min.
Basada en la obra del mismo
nombre del escritor Camilo José
Cela, la película transcurre en
Madrid de la posguerra en el año
1942. Como diría el autor en el
prólogo a la primera edición de
la novela: “La Colmena no es
otra cosa que un pálido reflejo,
que una humilde sombra de la
cotidiana, áspera, entrañable y
dolorosa realidad”. Son sesenta
personajes que se ven vivir dentro y fuera del café, en las calles y
casas de la ciudad. Gentes a veces felices que se mueven dentro
del paisaje urbano del Madrid. En
1982, este filme obtuvo: Oso de
Oro a la mejor película en el Festival Internacional de Cine de Berlín, ocho galardones en el Círculo
de Escritores Cinematográficos y
Mejor película en los premios ACE
(Nueva York).
7:00 pm
SECCIÓN OFICIAL
VIVIR DE NUEVO (REPRISE).
Dir. Joachim Trier. 2006. Noruega.
105 min.
Erik y Phillip intentan abrirse camino como escritores en Oslo.
Erik es rechazado por las editoriales, pero de la noche a la mañana,
uno de los manuscritos de Philipp,
tiene buena acogida y le abre un
espacio en la escena cultural noruega. Seis meses después, Erik
y sus amigos acuden a visitar a
Phillip a un hospital psiquiátrico,
para llevarlo a casa después de
un largo tratamiento. Aunque escribir es lo último que se le pasa
por la mente a Phillip, Erik intentará convencer a su amigo para
que escriba de nuevo. Una película que hace una relectura a los
sueños adolescentes, a lo complejo de poner los pies en la tierra, al viaje a la madurez, y que al
tiempo evoca una nostalgia por
lo que ya no existe en los planos
político y literario. Este filme es un
buen acercamiento al cine noruego. Resprise es la ópera prima de
Trier y en 2007 fue Nominada al
Premio del público en los Premios
del Cine Europeo.
7
MIÉRCOLES
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
12:30 pm
SECCIÓN OFICIAL
LA CHICA DE LAS NARANJAS
(APPELSINPIKEN).
Dir. Eva Dahr. 2009. Noruega Alemania – España. 80 min.
Georg, un joven de quince años
apasionado por la astronomía
encuentra un día la carta que su
padre le escribió cuando tenía
seis años al saber que iba a morir.
En ella le cuenta la historia de la
hermosa joven de las naranjas y
su misterio, el amor y la felicidad
que llegaron a compartir y,
sobre todo, le pide que abra los
ojos al “mismísimo misterio de
la vida”. Georg sabrá a través
de ese último encuentro, quién
fue realmente su padre y tendrá
que responder a una pregunta
esencial: ¿merece la pena
vivir y morir? La chica de las
naranjas es una historia sobre
la búsqueda e importancia del
amor, que apunta directamente
al corazón y al gran dilema que
habita en toda existencia: ¿cuál
es la mirada que debemos
adoptar para mirar el mundo?
Basada en la novela escrita por
Jostein Gaarder (El mundo de
Sofía).
3:00 pm
EN FOCO
LA VIDA QUE TE ESPERA.
Dir. Manuel Gutiérrez Aragón.
2004 España. 100 min.
Es costumbre de los pasiegos,
etnia de ganaderos del cántabro, Valle del Pas, al norte de España, que si la vaca de uno entra
en los prados de otro, el primero
debe compensar al vecino con
el vástago del animal. La disputa por un ternero de muy buena raza, se zanja trágicamente
cuando Gildo mata a su vecino
Severo. Al entierro de la víctima
llega su hijo, Rai, quien se siente atraído por la hija del asesino
de su padre, Val. Ella comienza
a salir con Rai, por mandato de
su padre, quien quiere enterarse de cuánto sabe Rai sobre el
homicidio. También Rai espera
saber algo de la muerte de su
padre a través de Val. Poco a
poco, las investigaciones de los
dos se van convirtiendo en amor
verdadero, un amor que es una
amenaza para todos. La vida
que te espera, hizo parte de la
Sección oficial de largometrajes
en el Festival de Berlín en 2004.
5:00 pm
SECCIÓN OFICIAL
MALAVOGLIA (THE HOUSE BY
THE MEDLAR TREE).
Italia. 94 min.
Un día, en los albores del tercer
milenio, ‘Ntoni Malavoglia
ayuda a escapar a un
inmigrante clandestino, Alef,
que acaba de desembarcar.
Los Malavoglia son una familia
de humildes pescadores. El día
en que el barco de la familia, La
Provvidenza, naufraga y muere
uno de sus integrantes, todo
comienza a desintegrarse.
Malavoglia es la historia de
una familia trabajadora, una
familia unida, una familia
perdida, que pescando día a
día, quieren buscar un futuro
mejor: el vago anhelo por lo
desconocido. Basada en la
novela Ciclo dei Vinti (Ciclo de
los perdedores) de Giovanni
Verga, y adaptada al cine por
el director siciliano Pasquale
Scimeca.
7:00 pm
SECCIÓN OFICIAL
LA MARATÓN (DE MARATHON).
Dir. Diederick Koopal. 2012. Países
Bajos. 107 min.
Cuatro amigos trabajan juntos en
untallerquenovisitaclientealguno.
Cada uno de los protagonistas
tiene su propia miseria personal,
que se descubre sin sorpresa: la
imposible incomunicación con
un hijo rebelde, un matrimonio
basado en la mentira, una terrible
enfermedad, el descubrimiento
de la identidad oculta, la falsa
esperanza de una mujer perdida…
Juntos deciden participar en la
maratón de Rotterdam. Esta
película es un canto a la amistad
lleno de humor. Recibió el
Premio del Público, Premio de la
Crítica y Mejor Actriz de Reparto
(Georgina Verbaan) en el Festival
de Cine de los Países Bajos, y
fue nominada a Mejor película
y Mejor actor holandés en los
Premios Rembrandt.
8
JUEVES
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
LA CINEMATECA PRESENTA:
ESPACIOS TRANSMEDIA
EVENTO ESPECIAL TODO EL
DÍA CON ENTRADA LIBRE:
LANZAMIENTO DEL FESTIVAL
DE CINE CREATIVE COMMONS
Nuevas narraciones para 2:15 pm
múltiples pantallas
Charla con Gonzalo Martín
Un espacio académico y audiovisual desde donde se darán a
conocer las nuevas tendencias
y productos cinematográficos
que entienden y conocen las renovadas formas de licenciar de
manera abierta y colaborativa
la producción audiovisual y cinematográfica. El espacio central del Festival desarrollado por
Armadillo Media será del 24 al
28 de septiembre de 2014.
12:30 pm
ESPERANDO EL TSUNAMI
(WAITING FOR THE TSUNAMI).
Dir. Vincent Moon & Lulacruza.
Colombia-Francia-Argentina.
80 min.
Esperando el Tsunami es una
exploración de los sonidos y la
gente de la Colombia de hoy,
en una improvisación continua
del cineasta y de los músicos,
quienes compusieron y crearon
durante viajes por el país.
(Territorio Creativo España):
¿En qué consiste el fenómeno Las nuevas narraciones
Transmedia?
piden a gritos múltiples
3:00 pm
Mesa redonda con Patricia Renjifo (Ley en Movimiento) y Carolina Botero (Fundación Karisma
y Creative Commons Colombia):
Nuevas (y no tan nuevas) tendencias legales en el entorno
audiovisual.
4:10 pm
Alejandro Angel y Daniela Melo,
Director y Productora del Festival:
Presentación y lanzamiento del
Primer Festival de Cine Creative
Commons Bogotá
Mesa redonda con Jorge Caballero (Webdoc, Gusano Films) Elder Tobar (Transmedia - 4Ríos),
Juliana Ramírez (Webserie,
Casa de Muñecas):
pantallas
7:00 pm
LA CINEMATECA PRESENTA:
ESPACIOS TRANSMEDIA
CHARLA MAGISTRAL DE CARLOS SCOLARI:
NARRATIVAS TRANSMEDIA:
CONVERGENCIAS Y DIVERGENCIAS
Conferencia sobre investigaciones, debates y tendencias en la
producción transmedia
9
VIERNES
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
12:30 pm
CLÁSICOS
ROMANZA EN TONO MENOR
(ROMANZE IN MOLL).
Dir. Helmut Käutner. 1943.
Alemania. 98 min.
El Barón Munchausen, acompañado de una selenita (habitante
de la Luna), emprende un viaje
a través de toda la Tierra, con el
El suicidio de Madeleine es fin de demostrarle que no existe
inexplicable para su marido. La diferencia alguna entre los haúnica pista es un valioso collar bitantes de la Tierra y la Luna.
de perlas que alguien le rega- La película integra imágenes
ló. Ella llevaba una doble vida reales con diversas formas de
desconocida para él, y había ini- animación, y evoca, en algunos
ciado un romance con un joven casos, los grabados de Gustave
compositor. Romanza en tono Doré. Para la época, El Barón
menor, considerada la mejor de Munchausen, fue de las más
película de Käutner, es un trián- destacadas experiencias de anigulo amoroso y dramático en la mación y combinación de difeAlemania nazi. Una adaptación rentes técnicas, y fue aclamada
de la novela Les Bijoux de Guy por la crítica como una obra
de Maupassant, que implica: un maestra que captura el verdamatrimonio sin alma, una trai- dero espíritu del personaje.
ción romántica, un descenso de
la virtud en peligro y un suicidio. 5:00 pm
Käutner no siguió una línea fascista, pero humanizó algunos EVENTO ESPECIAL
de sus dramas ambiguos, y des- PROYECCIÓN CON LA
pués de la guerra surgió como PRESENCIA DE PAULO LINS
una fuerza cinematográfica. En
su momento, la película fue elo- Entrada libre a las 7:00(sujeto al
giada por su perfección compo- aforo de las 5:00)
sitiva y virtuosismo técnico.
CIUDAD DE DIOS (CIDADE DE
3:00 pm
DEUS). Dir. Fernando Meirelles.
2002. Brasil. 130 min.
ARTE Y CINE
EL BARÓN DE MUNCHAUSEN
(BARON PRÁŠIL - THE FABULOUS BARON MUNCHAUSEN).
Dir. Karel Zeman. 1962. República Checa. 83 min.
del incremento del crimen organizado en este suburbio, entre
los años sesenta y los ochenta,
cuando el tráfico de drogas y la
violencia impusieron su ley en
las favelas. El narrador es “Buscapé”, un joven muy frágil y tímido para una vida criminal. Él
observa a los “duros” de su barrio: sus robos, peleas, enfrentamientos diarios con la policía.
Ya sabe lo que quiere ser si logra sobrevivir: fotógrafo. Dadinho, de su misma edad, sueña y
se prepara para ser el criminal
más peligroso de Río. Admira a
Cabeleira y su pandilla. Vemos
entonces a través de los ojos de
Buscapé el desarrollo de la vida,
las peleas, el amor y la muerte
de los personajes cuyos destinos se alejan y se cruzan. Recibió múltiples galardones, entre
los que se destacan cuatro nominaciones a los premios Oscar: Mejor fotografía, director,
edición y guión; Mejor película
de habla no inglesa en los Globos de Oro, entre otros.
Ciudad de Dios es una gigantesca favela con cerca de 40.000
habitantes ubicada en la zona Entrada libre a las 7:00 (sujeto a
oeste de la ciudad de Río de aforo de la función de las 5:00 pm)
Janeiro. La película es el relato
10
VIERNES
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
12:30 pm
EN FOCO
CARÁCTER (KARAKTER).
Dir. Mike van Diem. 1997. Países Bajos-Bélgica. 122 min.
Katadreuffe es un joven que
atraviesa por dificultades económicas en la Rotterdam de los
años 20. La película centra la
vida de un joven con una madre
silenciosa y cuya vida transurre
bajo la tiranía de su padre, el dominante alguacil Dreverhaven,
un hombre rudo y miserable
que nunca lo reconoce públicamente, y que vuelca toda su
rabia y frustración sobre su hijo.
Un hijo que busca abrirse camino en la vida, y un padre, que no
solo lo ignora sino que le coarta
su existencia. El film se basa en
una novela de F. Bordewijk. Un
buen ejemplo del cine del norte de Europa que nos narra los
problemas universales de las
relaciones familiares. Recibió en
1997, el Oscar a Mejor película
de habla no inglesa.
3:00 pm
EN FOCO
SUEÑOS DE JUVENTUD
(VRATNÉ LAHVE). Dir. Jan
Sverák. 2007. República Checa
- Dinamarca - Reino Unido.
104 min.
Josef es un profesor de literatura de secundaria que un día al
darse cuenta de que ya no entiende a sus alumnos, abandona la enseñanza. Esto afecta a
su esposa Eliska, con quien vive
hace treinta año y con quien se
encuentra de nuevo en su casa,
en medio de un relación que parece mantenerse por pura inercia. Josef quiere reinventarse
para lidiar con el tedio y como
piensa que aún puede aportar
mucho a la sociedad y de paso
huir de la monotonía con su esposa, pasa de un empleo a otro
en busca de una nueva profesión. Luego llega a la conclusión
de que lo que tiene que enseñar
a la gente no está necesariamente en los libros, y entonces
por su carácter entrometido decide convertirse en celestino. Un
comedia que aborda situaciones y problemas de la vejez y de
la cotidianidad.
5:00 pm
SECCIÓN OFICIAL
EL INDUSTRIAL (L’INDUSTRIALE). Dir Giuliano Montaldo.
2011. Italia. 94 min.
Mejor dirección de fotografía,
Mejor banda sonora y Premio 7:00 pm
especial del jurado en los GloNicola, a sus 40 años, dirige una bos de Oro Italia.
SECCIÓN OFICIAL
fábrica al borde de la bancarroLA CHICA DE LAS NARANJAS
ta, en Turín. En un país afectado
(APPELSINPIKEN).
por la crisis económica, el joven
Dir. Eva Dahr. 2009. Noruega empresario lucha sin escrúpulos
Alemania – España. 80 min.
para solventar sus problemas
económicos, aunque orgulloso
Georg, un joven de quince
rechaza la ayuda económica
años apasionado por la asde su acomodada madre. Lleva
tronomía encuentra un día la
una difícil situación con su escarta que su padre le escribió
posa, Laura, quien es cada vez
cuando tenía seis años al samás distante, y a Nicola no le
ber que iba a morir. En ella le
importa hacer nada para reducuenta la historia de la hermocir la brecha que los distancia,
sa joven de las naranjas y su
y al contrario la persigue. Nicola
misterio, el amor y la felicidad
saca lo peor de él, pero también
que llegaron a compartir y, sotiene más de un secreto que
bre todo, le pide que abra los
ocultar. El industrial obtuvo en
ojos al “mismísimo misterio de
2012 varios premios y nominala vida”. Georg sabrá a través
ciones entre los que se menciode ese último encuentro,
nan: Mejor dirección en el Fes- (EL INDUSTRIAL (L’INDUSTRIA- quién fue realmente su padre
tival Internacional de Cine del
LE). Dir Giuliano Montaldo. y tendrá que responder a una
Cairo (Egipto), Mejor director,
2011. Italia. 94 min. ) pregunta esencial: ¿merece la
pena vivir y morir? La chica de
las naranjas es una historia
sobre la búsqueda e importancia del amor, que apunta directamente al corazón y
al gran dilema que habita en
toda existencia: ¿cuál es la
mirada que debemos adoptar
para mirar el mundo? Basada
en la novela de Jostein Gaarder (El mundo de Sofía).
11
DOMINGO
MAYO
EUROCINE - 2 0 1 4
12:30 pm
SECCIÓN OFICIAL
CLASE DE LA DIVERSIÓN
(MEES KEES). Dir. Barbara
Bredero. 2013. Países Bajos.
78 min.
Tobias nunca se ha llevado muy
bien con su profesora, la Srta.
Sanne. Tareas, detenciones y
frecuentes idas a la oficina del
director. ¿Por qué tiene que ser
el colegio tan aburrido? Pero
cuando la Srta. Sanne se va de
licencia de maternidad, Tobias
y sus compañeros descubrirán
que todo puede ser diferente,
gracias al excéntrico Sr. Kees,
nuevo en el trabajo de la enseñanza y que cuenta con la disposición de los niños para ayudarle
a ser un buen profesor. Las lecciones nunca antes habían sido
tan entretenidas. Sin embargo,
con el estricto director rondando por los corredores, ¿cuánto
más puede durar la diversión?
Película familiar basada en la
popular serie de libros infantiles
Sub. Sam, escritos por Mirjam
Oldenhave, narra las divertidas
aventuras de un joven maestro
interno en una escuela primaria.
Recibió más de 100.000 espectadores y se estrenó en el Festival de Cine Holandés Stadsschouwburg en Utrecht.
3:00 pm
EN FOCO
ENCUENTROS NOCTURNOS
(NACHTGESTALTEN). Dir. Andreas Dresen. 1999. Alemania.
104 min.
El Papa está en la ciudad y la
noche de su visita es todo menos celestial para algunos de los
habitantes de Berlín. El indigente, el rico y el pobre, la policía,
los chicos de la calle y los taxistas, todos a la búsqueda de un
poco de felicidad. Es el retrato
de la vida de un grupo de desheredados de la capital alemana que termina poco a poco en
una odisea terrible a través del
laberinto de la gran ciudad. Recibió el Oso de Plata a la mejor
interpretación masculina por la
actuación de Michael Gwisdek,
y el galardón a Mejor Nuevo Director en el Festival de Cine de
Valladolid, ambos en 1999.
5:00 pm
SECCIÓN OFICIAL
EL DESTINO DE NUNIK
(MASSERIA DELLE ALLODOLE).
Dir. Paolo Taviani y Vittorio Taviani. 2007. Italia. 122 min.
Primera guerra mundial (19141918). Después de haber emigrado a Italia, el hijo mayor de
una familia armenia, intenta volver a su casa para reunirse con
los suyos. Los esfuerzos de su
familia por darle una calurosa
bienvenida se ven truncados al
intervenir Turquía en la guerra.
Comienza entonces el éxodo armenio, una odisea marcada por
el hambre, la sed y la voluntad
desesperada por salvarse de la
muerte y de la indignidad. Esta
película presenta el genocidio
de los armenios a través de la
historia de esta familia. Recibió
tres nominaciones en los Premios David di Donatello.
12
LUNES
MAYO
MUESTRA DE DOCUMENTALES
COLOMBIANOS
Becas Fondo para el Desarrollo
Cinematográfico
Séptima Films – Fundación
Zoom In - Mujeres Audiovisual
– Mejoda – Makingdocs
12:30 pm
LOOKIN FOR. Dir. Andrea Said.
2012. Colombia. 54 min.
3:00 pm
MUJER LLANERA. Talía Osorio.
Por ella el hombre un día para
su andar y siembra familia. Por
ella el Llano también es cálido
y hondo. Aunque aquí en el
Llano el hombre es el centro
de la faena ganadera y a partir de su imagen se ha contado
la historia de esta tierra, este
hombre no ha estado solo.
Esta es la historia de Andrea
Said. Su madre, Leonor Camargo es colombiana y su padre
Shahid Said es un pakistaní a
quien nunca conoció. A los 24
años emprende un viaje para
buscar a su padre. El vacío de
su ausencia es irreparable, pero
hacer esta película resulta una MU DRÚA.
manera de conocerlo.
Dir. Mileidy Orozco. 2012.
Colombia. 22 min.
EL CHARCO AZUL. DIR. Irene Lema. 2012. Colombia. Mu Drua quiere decir “mi tierra”
52 min.
en lengua emberá katío. Su auMirada sobre una comunidad
y unos niños en el Pacífico
colombiano, al lado de los
rieles abandonados del tren,
entre leyendas de espantos
y memorias de conflictos. La
alegría corre por cuenta de
los niños. El charco azul es
su paraíso donde viven sin
restricciones, allí son felices.
tora, indígena de la comunidad
de Cañaduzales (Mutatá-Antioquia), narra cómo ve su tierra,
reflexiona sobre sus orígenes y
la historia de la cual hace parte. Recuerda especialmente a
su abuelo a quien dedica este
trabajo.
MAMA CHOCÓ.
Dir. Diana Kuéllar. 2010.
Colombia. 60 min.
Chocó es una de la regiones con
mayor riqueza natural e hidráulica en el mundo, de ahí viene
nuestro personaje: Paulina, una
mujer fértil como su tierra, madre de 26 hijos, partera y artista.
Una persona con una alegría y
amor por la vida sorprendentes.
7:00 pm
5:00 pm
NEONATO. Dir. Juan Camilo
Ramírez-Nicna Camargo. 2011.
Colombia. 101 min.
ocumental que relata la decisión de esta joven pareja al tener un hijo no planeado, de los
meses de gestación, y de por
qué el acto de procreación puede tornarse un evento “peligroso”, una situación límite. Es un
recorrido en el que los futuros
padres confrontan al país y su
entorno.
CINEMATECA PRESENTA:
CONVERSACIONES
TRANSMEDIA
La producción en la era digital
por Christian Bitar
- Cambios en el paradigma de
la producción. La producción
creativa
- Cambios en los modelos de financiación
- Cambios en las formas de consumir
Pre-Lanzamiento del proyecto 4 RÍOS
por Elder Manuel Tobar.
4 Ríos es un proyecto transmedial que narra historias alrededor del conflicto armado
en Colombia haciendo uso de
diversos medios, plataformas y
formatos. Así, 4 Ríos ha construido un universo narrativo que
por medio de la tecnología se
despliega en múltiples extensiones para contar estas historias.
13
MARTES
MAYO
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ Volumen V. SIL
El Salón Internacional de La Luz es
un evento dedicado a la imagen, a
la creación con la luz y a la dirección de fotografía cinematográfica.
Presenta películas en competencia
en las categorías de largometraje
argumental, cortometraje ficción,
spot publicitario, video clip y trabajo universitario, donde se premiará
exclusivamente el área de Dirección
de Fotografía.
Este evento está desarrollado por
ZER01 Digital y la ADFC (Asociación
de Directores de Fotografía Cinematográfica de Colombia asociada
a IMAGO, Federación Europea de
Asociaciones de Cinematografía.
9:00 am a 11:30 am
Entrada libre
FORUM:
EL OFICIO DEL DIRECTOR DE
FOTOGRAFÍA
Por: César Salazar, director de
Sonido cinematográfico y Diego
Jiménez, premio Sundance a
Mejor dirección de fotografía
2011
12:30 pm
Películas en competencia SIL®
La luz en la escuela
7:00 pm
NO HAY PAN.
Dir. Fot. Mauricio Palacios.
Dir. Macarena Monrós. 2013.
Sección oficial: Escuelas de cine Chile. Universidad Bolivariana.
y audiovisuales del mundo
20 min.
ME LLAMAN BUHO.
Dir. Fot. Pepe de la Rosa.
Dir. Irene Garcés. 2013. España.
20 min.
Luis Camus es un hombre seguro del periodismo que ejerce,
pero la llegada de una noticia
que escapa a todo lo que conoce hará que comience a dudar
de su ética y de aquellos en los
que confía. Búho sólo es la pieza del puzzle llamada a despertar a Luis del letargo al que los
somete un régime
Luis de 72 años es el dueño de
un almacén que se ve perjudicado cuando en su barrio se
instala un supermercado y le
anuncian que ya no le proveerán pan. El hombre se enfrenta a una encrucijada: cerrar
el almacén o encontrar algún
proveedor de pan para poder
mantener su negocio abierto.
mente de la región. A pesar del
creciente peligro que los rodea y
de las amenazas de los terroristas, los monjes deciden quedarse y resistir. La película se basa
a grandes rasgos en la vida de
los monjes cistercienses del Tibhirine, en Argelia, desde el
año 1993 hasta su secuestro en
1996. Recibió en 2010 el Gran
premio del jurado en el Festival
de Cine de Cannes y tras once
nominaciones recibió en los
Premios Cesar los galardones a
Mejor película, actor secundario
y fotografía.
POTWÓR… Dir. Fot. Nicolás
Villegas H. Dir: Piotr Ryczko.
LOS GLOBOS DE CIRCE.
2013. Polonia, Polish Film
Dir. Fot. Pablo Villa. Dir. Cristian
Institute, 20 min.
Peña. 2013. Colombia. UniversiCuando el pequeño Pedro es dad de Medellín. 19 min.
violentamente golpeado por los
niños en el orfanato, no tiene Angélica es una niña que visiotra opción que escapar. Un ta periódicamente a su abuela.
nuevo viaje comienza. Uno que Su solitaria rutina se ve alteracambiará su vida para siempre. da cuando un ostentoso circo
se instala en medio del bosque
TÚ Y YO (YOU AND ME). Dir. Fot. cerca a la casa de la abuela.
Billy Chow y Eric Tsang. Dir. Eric Incitada por la curiosidad, AnTsang. 2013. Hong Kong Arts gélica acude al llamado. Pero
resulta que no es más que una
Development Council. 21 min.
pequeña carpa solitaria en me¿Qué podría hacer un tímido dio de una pradera, sin embarjoven, que sólo se dedica a mirar go, su interior es de un tamaño
como un gran “voyeur”? A veces considerable.
a través de sus binoculares y
otras veces merodeando en SACRAMENTO.
el campus. Un estudiante de Dir. Fot. Santiago Cortés. Dir. Fesecundaria trata de conseguir derico Serna. 2013. Colombia.
una idea de lo que es la vida Universidad Manuela Beltrán.
universitaria en un largo y 20 min.
aburrido verano.
Miguel Suárez, ex-integrante de
la policía nacional, vuelve después de muchos años a un pueblo llamado Sacramento. Allí
visita una iglesia abandonada,
donde los recuerdos de una terrible masacre surgen al mismo
tiempo que los síntomas de la
enfermedad que poco a poco le
quita la vida.
3:00 pm
SECCIÓN OFICIAL: CORTOMETRAJES DOCUMENTALES
La luz documental
MORROANO. Dir. Fot.-Dir.
Andreas Wölfl. 2013. Colombia.
27 min.
Morroa es un pueblo pequeño,
en el corazón de Sucre, Colombia. Un lugar donde las agujas
del reloj no se mueven, donde
el desayuno crece en el mismo
campo, donde la artesanía y la
música folclórica están todavía
involucrados en la vida diaria.
Un retrato de la gente del pueblo a través de 3 habitantes.
LA CALLE DE RAFAEL (LA STRADA DI RAFFAEL).
Dir. Fot. Juan Meseguer. Dir.
Alessandro Falco. 2013. Italia.
26 min.
Raffael tiene 13 años y vive en
la periferia de Nápoles. En dos
momentos del día, junto a su
amigo Adama, vende cigarrillos
a un lado de la carretera. Mientras tanto policía y manifestantes se enfrentan desde hace
días, tras la decisión del alcalde
de proceder al desalojo forzoso
de muchos apartamentos de la
zona. Raffael espera con impaciencia que su madre vuelva.
Mientras espera, dibuja.
DEL CAMINO (DO CAMINHO).
Dir. Fot. Kevin Agnes. Dir. Vinicius Lopes, Luciana Mazeto.
Dos mil segundos, multiplicados por 200 metros, implica que
para regresar faltan cuatrocientos kilómetros. Saliendo de Porto Alegre, en una línea casi recta, hacia el oeste, cuatrocientos
kilómetros después: Rosario del
Sur.
AMÉRICA. Dir. Fot. Damiano
Andreotti. Dir. Alessandro Stevanon. 2013. Italia. 13 min.
Una vida donde los enanos corren libremente, con castillos
en el aire y continuos gestos
de amor. Una existencia vivida
en otro lugar, otro mundo, a un
paso de la eternidad.
5:00 pm
La luz creada
Sección oficial: Cortometraje
ficción
PALOMA EN EL TECHO (DOVE
ON THE ROOF). Dir. Fot. Baya- LA NIEVE ROJA (ROTER SCHEnov Nurlan. Dir. Olga Korotko. NEE). Dir. Fot. Vladan Obradovic. Dir. Luka Popadic. 2013. Ser2013. Kazajstan. 28 min.
bia. 23 min.
El protagonista de la película,
es un vicioso niño, que cursa ¿Es moral la tortura contra alla escuela primaria, cuyo único guien, que puede ser inocente,
amigo es un perro. El niño está con el fin de evitar asesinatos en
sufriendo con el divorcio de sus masa? ¿Hasta qué punto puede
padres y la aparición de su pa- un ser humano poner en peligro
drastro en la familia, un hombre la vida de otra persona, para
de carácter dominante y de tra- salvar vidas inocentes? La nieve
roja, se basa en una historia verto cruel.
dadera y poco conocida, sobre
CALLEJÓN (BLIND ALLEY). Dir. el conflicto interior del alemán
Fot. San Pearce. Dir. Harry Cle- Wehrmachtsofficer durante la
ocupación de Serbia en 1941.
gg. 2013. Reino Unido. 19 min.
MI ALMA ES OTOÑO EN BOSNIA (BOSNA’DA GONLUM
SONBAHAR). Dir. Fot. Damiano
Andreotti. Dir. Onur Kok. 2013.
Un joven está fascinado por una
Turquía. 26 min.
extraña y hermosa vecina y obMi alma es otoño en Bosnia. Es sesionado por el anterior ocula búsqueda de los rastros do- pante de su casa. Él detecta una
cumentales, las pistas de la tris- conexión entre los dos, pero en
teza, que es igual a la historia el momento en que empieza a
de la humanidad: la guerra y la descubrir el misterio, es dematragedia creada por la guerra… siado tarde para salvar su vida.
el documental destaca la ver- Es una historia gótica de voyegüenza de Europa al no poder rismo y atrapamiento.
evitar el conflicto en Bosnia.
AURORA. Dir. Fot. Chema de
Luelmo. Dir. Mabel Fuentes.
2013. España. 26 min.
Aurora no es la protagonista.
Es lo que todo el mundo espera
ver en el norte más norte. Bóreas significa norte y Aurora es
el nombre de la diosa romana
del amanecer que no existe en
un lugar que reta a la estructura
habitual del tiempo.
DÓSIS (FIX).
Dir. Fot.–Dir. We Jun Cho. 2013.
2013. Malasia. 9 min.
Yan es un agente encubierto
que busca capturar a un importante distribuidor de narcóticos.
Ha venido persiguiéndolo desde
hace siete años. A pesar de una
serie de llamadas misteriosas
que ha recibido, asegurándole
que alguien finalmente tomará
su lugar, Yan se siente cada vez
más paranoico, al creer que el
tiempo se acaba.
7:00 p.m
EVENTO ESPECIAL:
INAUGURACIÓN SIL® 2014
CHAIKA.
Dir. Fot. Gorka Gómez Andreu.
Dir. Miguel Ángel Jiménez. 2013.
Rusia-España-Georgia-Francia.
110 min.
cuerdos que Tursyn tiene de su
madre. Chaika es la aventura
de unir esos recuerdos que la
Chaika es una historia de amor vida ha dejado dispersos en los
entre una prostituta y un marine- páramos más recónditos de la
ro perdedor, reconstruida entre tierra, casi en el fin del mundos largas estaciones, el eterno do. Se presentó en la Sección
invierno de Siberia y el verano Nuevos Directores del Festival
en las polvorientas estepas de Internacional de Cine de San
Kazajistan. El joven Tursyn re- Sebastián, y tras recorrer fesgresa a casa para enfrentarse a tivales logró acumular varios
lo que queda de su familia: un premios como: Mejor Película
viejo nómada a punto de morir y Mejor actriz en el San Marino
y un padre náufrago. Los dos Film Festival (Italia), el Plus Caharán emerger los vagos re- merimage International Film
Festival (Polonia) o el Premio a
Mejor Film en el Skip City Internacional Film Festival (Japón).
Estreno exclusivo para
Colombia. Entrada libre
14
MIÉRCOLES
MAYO
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ
9:00 a 11:30 am
Entrada libre
FORUM: L ‘ Oggiono ofal Ram’
poema visualsualf Atalante,
80 años de un poema visual
Por: Juan Guillermo Ramírez,
Crítico de cine
La luz en la escuela
Sección oficial: Escuelas de cine
y audiovisuales del mundo
ELAN. Dir. Fot. Juan Camilo Ortiz. Dir. Daniel Santiago Cortés.
Universidad de Antioquia Co- FRUTO EXTRAÑO (STRANGE
lombia. 19 min.
FRUIT). Dir. Fot. Hili Noy. Dir. Shimi Asresay. 2013. Israel. 8 min.
Elan es un recorrido por imágePARADISO. Dir. Fot. Mikel Sanz. nes que golpean la sensibilidad, La rutina diaria del padre y del
Director: Omar Razzak. 2013. adentrándonos en el caos de la hijo es interrumpida por un enrelación indisoluble y arquetípica cuentro con un extraño muchaEspaña. 71 min.
El cine Duque de Alba es la últi- del espíritu creativo y el impulso cho, de diferente color de piel.
ma sala “X” que queda en Ma- violento, que viven en el fondo de Una alegoría sobre el racismo
drid. Rafael, el proyeccionista, la naturaleza del hombre.
como una epidemia cultural. El
trabaja a diario para hacer del
film presenta la facilidad con
local un sitio más agradable. 3:00 pm
que se nos inculca miedo y odio
Pinta a mano los carteles que
hacia los extranjeros.
anuncian las películas, coloca Películas en competencia SIL®
flores y plantas en el exterior, Especial de animación
VIVOS.
acondiciona la entrada... AhoDir. Fot.-Dir. Adrian Bohm. 2013.
ra, Rafael debe enfrentarse a MARIONETA (MARIONETTE). Argentina. 5 min.
un problema. Luisa, la taquille- Dir. Fot. Amir Porat. Dir. Assaf
ra con la que trabaja codo con Karass. 2013. Israel. 8 min.
Es el comienzo de un viaje miscodo desde hace treinta años, Un niño tiene miedo de salir de terioso. Luego de que los pasasu casa. Se enfrenta a sus mie- jeros ingresan al tren y mientras
está a punto de jubilarse.
dos, utilizando una marioneta esperan a que este salga, todos
muñeco que su padre ha creado buscan, uno tras otro, aventajar
para él. El niño lo controla desde y pisotear a la persona a su lado
la azotea de su edificio y, al ha- para viajar de manera más cócerlo, es capaz de superar sus moda, mostrando su verdadero
temores a salir.
ser. Al mismo tiempo, luchan por
12:30 pm
La luz documental
Sección oficial: Largometraje
documental
no ser ellos mismos pisoteados.
PLANETAS (PLANETS).
Dir. Fot.-Dir. Igor Imhoff. 2013.
Rusia-Italia. 9 min.
LINDO EN ROSA (PRETTY IN
PINK). Dir. Fot.-Dir. Paul O´donoghue. 2013. Irlanda. 5 min.
Pretty in Pink, es una animación músico-visual compuesta
por elementos creados con las
La historia de un viaje entre tecnologías analógicas, donde
planetas. Un chico y una chica los componentes de audio y
comienzan a reproducirse y, a vídeo se generan simultáneacontinuación, se ven desbor- mente. La banda sonora no es
dados por las reglas de este una adición es una edición de
universo.
vídeo.
LAS FRÁGILES MUÑECAS
DE PAPÁ (AROSAKE CHINIYE BABA). Dir. Fot. Mohamad
Hadi Sobhanian. Dir. Alizare
Ghanatnowi. 2013.
Irán 15 min.
LA EDAD DE LA CURIOSIDAD
(THE AGE OF CURIOUS). Dir.
Fot.-Dir. Luca Toth. 2013. Reino Unido. 8 min.
5:00 pm
La luz creada
Sección oficial: Cortometraje
ficción
TANGO DE CERÁMICA (CERAMIC TANGO). Dir. Fot. Martín
Bouchard. Dir. Patricia Chica. 2013. Quebec-Canadá. 11
min.
Es la surrealista historia de
tres jóvenes adolescentes, que
Una joven reconstruye los su- se enfrentan con su interior
cesos que condujeron a su salvaje a través del sueño.
padre la prisión y la ejecución
con muñecas realizada a su EL HOMBRE QUE PERDIÓ LA
madre. La joven toma vengan- CABEZA (L’HOMME QUI AVAIT
za sobre el guardia de la pri- PERDU LA TÊTE). Dir. Fot.-Dir.
sión, un muñeco títere.
Fred Joyeux. 2014. Francia. 9
Después de recibir graves noticias, un joven entra en una
profunda depresión, dejándolo vulnerable a la voluntad de
un peligroso intruso. Tango de
cerámica es una versión moderna de moraleja que incita al espectador a hacer una
pausa y reflexionar sobre la
fragilidad de la vida.
Mientras que Alain acaba de
ser hospitalizado, recibe la visita de una joven psicóloga,
quien se encarga de los pacientes recién llegados. Ayudado por su mujer Marielle, Alain
intenta responder mejor a las
preguntas de la joven. Alain
es una película de animación
documental que reconstruye
la historia verdadera de Alain
de Filippis.
DÉJALO SALIR! (LET IT OUT!)
Dir. Fot. Geovanny Solis. Dir.
Laura Antohi. 2013. Quebec-Canadá. 28 min.
min.
El Richard y Santo son dos mejores amigos en la vida real. Se
embarcan en lo que parece ser
la más difícil aventura de su carrera, protagonizar una película.
Los chicos no tienen ninguna
experiencia actuando, y esperan lograr actuaciones espectaculares en sólo dos meses.
FEA NOCHE (UGLY NIGHT). Dir.
Fot.-Dir. Kang Won. 2013. Corea
del Sur. 23 min.
Dong-cheol es atacado por
Kyung-ho cada día. Hoy Dongcheol roba una caja de pollo frito y la ofrece a Kyung-ho. Como
siempre. Kyung-ho le ordena
hacer algo grande.
LOS MENDIGOS (LES MENDIANTS). Dir. Fot. Yann Maritaud. Dir. Alexandre Rabinel.
2013. Francia. 11 min.
Dos parejas están teniendo una
cena entre amigos. Todos alrededor de la mesa, los mendigos, los hombres, las mujeres
y los niños se encuentran en el
suelo, muriéndose de hambre.
Se puede sentir la tensión, y la
solidaridad, es frágil. Esta vez,
los mendigos ganaron.
MI BOSQUE (MA FORÊT). Dir.
Fot. Pierre Edouard Jasmin. Dir.
Sébastian Pins. 2013. Bélgica.
9 min.
Desde el punto de vista de un
niño, viajamos por todo el bosque, para descubrir su magia,
sus misterios y sus encuentros.
ZAPATOS DE BARRO. Dir. Fot.
Gustavo Uribe. Dir. Gille Söhrens.
2013. Chile. 28 min.
Santiago de Chile, 1981. Tras la
suspensión de un importante
partido de fútbol por una lluvia
torrencial, Piojo (13), un niño tí-
mido y cobarde que sueña con
ser futbolista profesional, es
influenciado por Cecilio (14), el
capitán del mejor equipo del barrio, quien involucra a Piojo en el
robo de los zapatos de fútbol del
capitán de la selección chilena
Carlos Caszely. Tras el robo de
los zapatos y la repentina muerte de su padre, Piojo intentará
recuperar los zapatos y de esta
forma conseguir la redención.
truo que llevan dentro: un sobrino está enamorado de su tía.
Una madre hace de cuenta que
nada pasó. Unos gemelos creen
que el bosque está embrujado.
Un hermano tiene un palo en su
mano, el otro hermano lo espera en la montaña. Una madre
bañada en barro camina por
7:00 pm
una carretera desierta. Una tía
está bañada de sangre; no es de
Películas en competencia SIL® ella. Pero la familia quiere volver
La luz creada
a estar unida, quiere sobrevivir,
Sección oficial:
aunque tal vez se dé cuenta que
largometraje ficción
se equivocó totalmente. Recibió
los premios Escritura de guión
EL RESQUICIO. Dir. Fot. Gustavo para largometrajes (2009), y
Biazzi. Dir. Alfonso Acosta. 2013. Producción de largometrajes
Colombia-Argentina. 101 min.
(2010) del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico, así
Una familia emprende un via- como los premios de Desarrollo
je de fin de semana con el fin (2009) y Coproducción (2011)
de restaurar el orden y la unión del Programa Ibermedia, España.
familiar perdidos luego de la
escabrosa muerte de uno de
sus miembros. Pero este viaje
sanador pronto se convertirá
en un infierno colectivo, donde
todos dejarán entrever el mons-
15
JUEVES
MAYO
9:00 am a 12:00 m
ENTRADA LIBRE
FORUM: Mujeres dando Luz, el oficio
de las directoras de fotografía
Por: Adriana Bernal( Director de
fotografía, ADFC), Sofía Oggioni
( Director de fotografía, ADFC), Juana
Jiménez (Directora de fotografía
ADFC), Lola Gómez (Directora de
Fotografía), Mariana Risso (Directora
de Fotografía).
12:30 pm
La luz creada
Sección oficial: cortometraje ficción
UNA ECUACIÓN DE AMOR (A
EQUAÇÃO DO AMOR). Dir. Fot.
Felipe Meneghel. Dir. Fábio Alon.
Escuela Cecilia das Flores. Tercer
grado. Exámenes finales. Ian se
pregunta acerca de qué edad
tiene Nina (que se pregunta
acerca de otras cosas, excepto
qué edad tiene Ian), sueña con
su amada y se confunde en la
solución de la prueba que puede
salir reprobada y alejarlo de Nina.
CAMPO DE ORO (GOLDFIELD).
Dir. Fot. Marcus Dineen. Dir. Alan
Kin. 2013. Australia 15 min.
El año es 1853 y enmarcado
en las duras tierras de Australia
Oriental, dos buscadores esperan
encontrar oro. Sin embargo,
están a punto de descubrir que
compartir en medio de un entorno
hostil, será la prueba más difícil de
EL DESEO DE SAIURI (DESEJO
todas.
DE SAIURI). Dir. Fot. Enio
Berwanger. Dir. Fernando
AKAR. Dir. Fot. Joude Gorani. Sanches. 2013. Brasil. 20 min.
Dir. Toufic Khreich. 2013. Líbano.
25 min.
Homero es un solitario, hombre
de mediana edad que decide
27 años después, Eskandar reunirse con Saiuri, quien
regresa de nuevo a la ciudad trabaja como “Scort Girl”. Él
de Beirut. Allí, es perseguido por sólo quiere una noche de placer
sus recuerdos de infancia, que y deseo, pero la situación se
lo confunden entre el pasado pone fuera de control, después
y el presente. Las mismas de un evento inesperado.
experiencias que vivió cuando
niño, las reproduce ahora como EN ALGÚN LUGAR ARRIBA
adulto.
(SOMEWHERE UP THERE).
Dir. Fot. Sadegh Souri. Dir.
POR DIOS... (FOR GOD’S SAKE...) Babaak Habibifar. 2013. Irán.
Dir. Fot. Raghavendra kumar. 3 min.
Dir. Chakravarty Devulapalli.
2013. India. 11 min.
Un hombre quiere suicidarse,
pero.
¿Hay que matar para vivir? Es
una pregunta sobre la que Dios DESPUÉS DE 17 HORAS (PAS
podría responder. Esta película AZ HEFDAH SA AT). Dir. Fot.
está basada en el cuento Sadegh Souri. Dir. Babaak
corto del escritor colombiano Habibifar. 2013. Irán. 7 min.
Hernando Téllez Espuma y nada
más.
Un fotógrafo de naturaleza, se
encuentra con un incidente que
lo hará cambiar para siempre.
3:00 pm
La luz, la Sombra
Sección oficial: cine experimental
TIJERAS (FORBICI).
Dir. Fot.-Dir. Maria Di Razza. 2013.
Italia. 4 min.
La violencia sobre la mujer se
encuentra en su punto culminante.
El fenómeno es transversal: llega de
los lugares más inesperados y de los
márgenes que salen de los pantanos
del silencio sólo proporcionalmente
al grado de emancipación y de
la libertad de las mujeres por las
mujeres. El episodio fue inspirado
en una historia real ocurrido en la
provincia de Nápoles el 2 de julio de
2013.
CISCO. Dir. Fot.-Dir. Fabio
Allon. 2013. Brasil. 8 min.
Entre Brasil y Venezuela,
el cuerpo es la última frontera.
…POR LA VIDA (...POUR LA
VIE). Dir. Fot. Sébastian Kriloff.
Dir. Lya Roldan. 2013. Francia. KURGAN. Dir. Fot.-Dir. Igor
Imhof. 2013. Italia. 5 min.
9 min.
La vida lo ha maltratado y
agredido. No sabemos si
todavía pertenecían al mundo
de los vivos o si han pasado
las Styx. Algunos quieren
encontrar el tiempo para la
vida, algunos quieren dejar
la vida. Querían escapar de
su sufrimiento y la soledad y
9.546 km. Dir. Fot.Dir. Sergio García Locatelli. 2013. han cometido un acto de no
retorno: el suicidio. Pero su
España. 4 min.
muerte no es la que pensaban
Sigo buscando en mi interior tener.
si Madrid es mi ciudad. Yo he
llegado aquí hace más de siete
años, desde una urbe a 9.546
km. De día me siento extranjero
aunque pase desapercibido
a menos de que hable.
El significado de “Kurgan”
es: grave. De hecho, reina
una lápida en una escena
deliberadamente hiperrealista,
hecho con una técnica en 3D.
En este contexto se materializan
los personajes, fantasmas,
llenos de simulacros, quien de
inmediato se oponen, en un
combate con la última partícula.
SUITE RUIN (SUITE RUIN). Dir.
Fot. Daniel Gutiérrez Adán. Dir.
Orlando Britto Jinorio. 2013.
STRINGLESS
(STRINGLESS). España. 24 min.
Dir. Fot. Miguel Ángel Viñas.
Dir. Alberto Díaz López. 2013. Suite ruin incluye elementos
reales a través del uso del
España. 15 min.
performance artístico, y cuyo
Un
violinista
juega tema central gira en torno a la
desesperadamente contra su prisión y ruina moral que vive el
propia existencia. El esfuerzo, protagonista. Planteado en un
la superación y la lucha son la espacio simbólico, la totalidad
única guía para alcanzar sus de las escenas transcurren en
el interior de una construcción
sueños.
en ruinas. Acompañado por
sus ángeles y demonios más
personales, lo onírico y lo real se
dan la mano.
DOCTOR KORBES. Dir. Fot.Dir. Derek Howard. AlemaniaCanadá. 2013. 20 min.
Rodada enteramente por una
rendija de la puerta, el Doctor
Korbes narra crónicas de la
enfermiza relación que se
establece entre un cineasta y el
acercamiento compulsivo a su
vecino.
BANQUETE DE AMOR (RENAI
NO DAIKYOUEN). Dir. Fot.-Dir.
Haruka Mitani y Michael Lyons.
2013. Japón. 7 min.
Los insectos en sus momentos
finales, charlan con bombos
TRES RATONES (TRÊS RATOS). y platillos, muestran colores y
Dir. Fot.-Dir. Luciana Mazeto y patrones extravagantes. Este
Vinicius Lopes. 2013. Brasil. 12 trabajo fue creado por Haruka
Mitani y Michael Lyons para
min.
celebrar el 100 aniversario
La película se basa en de nacimiento de Norman
recuerdos. En el modo en que McLaren. La banda sonora fue
habitan los espacios, de la creada ópticamente.
misma manera que habitan en
nuestras mentes. Penetran en 5:00 pm
las paredes, como si los lugares,
habitaciones, salones, pasillos, Películas en competencia SIL®
siempre recordaran lo que allí La luz creada
sucedió. Pero, en nuestro intento Sección oficial:
de recordar, siempre nos surgen cortometraje ficción
fragmentos, impresiones, nunca
la totalidad.
EXTENSIÓN. Dir. Fot. Samir
Syriani. Dir. Chantal El Haber.
2013. Líbano. 20 min.
El año 2000 fue definitivamente
una hecatombe para muchos,
en especial para Malak de 11
años de edad. Luchando con
una carga de miedo, Malak
tuvo que enfrentarse a las
consecuencias que le quitaron
una infancia normal. Malak, en
medio de su valentía, aprende a
aceptar su destino.
LA PEQUEÑA HIJA (LA PETITE
FILLE). Dir. Fot. Anna Grenman.
Dir. Guillermo Alcalá. 2013.
España. 14 min.
La pequeña Marita recibe una
mala noticia por parte de su
novio. La joven no tardará en
compartirla con su familiar más
allegado. Ambas, estrecharán
una relación, que de por sí, ya
es muy buena. LA COLA (LA QUEUE).
Dir. Fot. Jérad Thomas. Dir.
Yacine Sersar. 2013. Francia. 10 SUEÑO DOWN.
min.
Dir. Fot. Tonny Valera. Dir. Ignacio
Márquez. 2013. Venezuela.
En un concurrido supermercado, 15 min.
un joven silenciosamente espera
su salida. Una secuencia de Manuel y Moisés son dos
comportamientos y situaciones jóvenes síndrome de Down, uno
incongruentes, que pueden vive con su madre en un hogar
transformar rápidamente, una muy humilde, el otro, en una
situación cotidiana en el infierno casa de grandes comodidades.
de la vida moderna.
Comparten una gran amistad,
el trabajo diario en la misma
EL NIÑO Y EL BUS (THE oficina y el rechazo de un
BOY AND THE BUS). Dir. Fot. mundo que los controla y los
Christopher Doyle. Dir. Simon limita. Ansiosos por encontrar
Pits. 2013. Reino Unido. 23 min. la libertad, deciden vivir a través
de su ingenuidad, que en un
Después de la muerte de su entorno hostil, se convierte en
madre, Joe se traslada a un un acto de rebeldía.
pueblo remoto. Allí es donde él
quiere vivir. Sólo con su padre, CARNE. Dir. Fot. Roberto Luri.
Joe está silencioso con dolor.
Dir. Carlos Nigro. 2013. Brasil.
20 min.
De lo que estamos hechos.
Carne cuenta la historia del hijo
de un carnicero que desde una
edad temprana tiene contacto
con el matadero, lo que hace
que su visión del mundo y de
las relaciones humanas se
conviertan en algo instintivo y
automático.
7:00 pm
La luz creada
Sección oficial: Largometraje
ficción
ESTOCOLMO (STOCKHOLM).
Dir. Fot. Alejandro de Pablo.
Dir. Rodrigo Sorogoyen. 2013.
España. 92 min.
Estreno exclusivo para Colombia
Todo empieza durante una
noche. Una noche cualquiera
para él. Una noche decisiva para
ella. Una noche, en una fiesta, un
chico ve a una chica, le gusta de
manera fulminante y se lo dice.
Aunque ella no le hace mucho
caso, pasa con él el resto de la
noche y terminan en la cama.
¿Qué ocurriría si, al día siguiente,
no fuera la chica que parecía
ser, o el chico que parecía ser?
Aunque ellos todavía no lo saben,
después de esa noche cambiarán
sus vidas para siempre, un filme
que le da un reverso inesperado
a los juegos de coqueteo y
seducción, y a los peligros que
subyacen bajo el mundo de las
apariencias. En los Premios Goya
de 2013 tras tres nominaciones,
recibió el galardón de Mejor actor
revelación y en el Festival de
Málaga recibió el premio a Mejor
director, actriz y guión novel.
16
VIERNES
MAYO
9:00 am 12:00 m
ENTRADA LIBRE
FORUM: Física-Química.
Relaciones entre directores y
directores de fotografía.
3:00 pm
COCALERO
Dir. Alejandro Landes. 2007.
Bolivia. 86 min.
Por: Sergio iván Castaño, Director
de fotografía (ADFC), José Luis
Documental sobre Evo Morales.
Rugeles (Director).
Los Estados Unidos han dirigido
su guerra contra el narcotráfico
II MUESTRA DE CINE
en las zonas de cultivo de hoja
BOLIVIANO
de coca en Bolivia y el gobierno
La Embajada de Bolivia en boliviano ha cooperado en
Colombia
en
coordinación erradicar los cultivos de coca,
con la Cinemateca Distrital- destruyendo el sustento de
Gerencia de Artes Audiovisuales los pueblos indígenas que
presentan una muestra del cine la cultivan. En respuesta, los
más representativo de Bolivia cultivadores han formado un
poderoso sindicato. Su líder
producido en los últimos años.
es un indio aymara llamado
Evo Morales, un hombre
intransigente y sencillo, de
ideas socialistas que en 2005
lanzó una histórica campaña
presidencial, convirtiéndose en
el primer presidente indígena
de Bolivia. Cocalero se sumerge
en la vida de Evo Morales y en
la organización sindical que lo
sostiene, mientras ofrece una
mirada a los grandes cambios
políticos que vive Latinoamérica.
(COCALERO
Dir. Alejandro Landes. 2007.
Bolivia. 86 min.)
7:00 pm
EVENTO ESPECIAL:
INAUGURACIÓN DE LA II
MUESTRA DE CINE BOLIVIANO
Organiza: Embajada
Bolivia en Colombia
de
EL ASCENSOR.
Dir. Tomás Bascopé. 2009.
Bolivia. 100 min
En la víspera de carnaval
boliviano, Héctor un joven
empresario
de
veintisiete
años, está en los pasillos de
un supermercado, comprando
gaseosas y whisky para las
fiestas. Al salir, es interceptado
por dos asaltantes, Carlos y
Jhonny, que le obligan a subir al
auto y conducir hasta la oficina
de Héctor, pero al subir a su
despacho quedarán atascados
en el ascensor de este edificio
ejecutivo, al cual nadie volverá
hasta pasados los tres días
de fiesta. Ellos tendrán que
encontrar la manera de convivir
sin matarse mutuamente. Esta
ópera prima, es una de las
propuestas cinematográficas
que llega desde Santa Cruz,
Bolivia, una película dinámica,
veloz y con un guión clásico. El
ascensor tuvo Premio del
público en el Festival de viña
del mar y participó en la sección
Largometrajes de ficción del
Festival Internacional de Cine
Digital de 2009 en Chile.
17
SÁBADO
MAYO
II MUESTRA DE CINE BOLIVIANO
12:30 pm
¿QUIÉN MATÓ A LA LLAMITA
BLANCA? Dir. Rodrigo Bellott.
2006. Bolivia. 112 min.
Esta
comedia
Boliviana
narra la historia Jacinto y
Domitila, o mejor llamados los
“Tortolitos”, los más famosos
criminales de Bolivia. Cuando
son contratados para llevar
50 kg de cocaína a la frontera
de Brasil, emprenden un
viaje a través de la selva, la
sierra y las montañas. Tras
ellos anda una pareja de
oficiales anti-narcóticos: el
corrupto teniente y su racista
subalterno. Lo que podría
haber sido un simple arresto,
se convierte en un juego del
gato y el ratón, los criminales
burlando a sus perseguidores
a cada paso, con la ayuda
de
curiosos
personajes
bolivianos. El hombre detrás
de esta operación criminal,
conocido como “El Negro”,
es en realidad un americano
que tiene un secreto muy
bien guardado. Dirigida por
Rodrigo Bellot y escrita por
el guionista Juan Cristóbal
Ríos Violand. Quién mató a la
llamita blanca, es reconocida
en la historia del cine nacional
boliviano, como la que más
taquilla agotó.
3:00 pm
ZONA SUR.
Dir. Juan Carlos Valdivia. 2009.
Bolivia. 109 min.
En La Paz, al contrario de otras
ciudades, los ricos viven abajo.
La historia narra los últimos
días de una familia de clasealta,
en un momento en el que el
país ha elegido llevar a cabo
grandes cambios sociales. La
vida de esta familia transcurre
en una gran casa, es un mundo
maravilloso, una gran burbuja
de confort donde conviven
diversas esferas individuales. La
película cuenta algo que está
pasando en Bolivia, donde
se está dando un cambio de
élite, con el surgimiento de una
aristocracia indígena, aymara. El
drama emerge lentamente, sin
artificios narrativos, observando
situaciones cotidianas hasta
que las presiones internas y
externas fuerzan la eclosión de
la burbuja. Seleccionada por
Bolivia como candidata al Oscar
2010 en la categoría de película
de habla no inglesa. Recibió el
premio a Mejor dirección y Mejor
guión en el Festival Sundance,
y el Premio del jurado en el
Festival de Biarritz.
5:00 pm
DEPENDENCIA SEXUAL. Dir.
Rodrigo Bellott. 2003. Bolivia.
110 min.
La película, que tiene como
tema central la salud y la
violencia sexual, relata en
paralelo historias de jóvenes
en las ciudades de Santa Cruz
y Nueva York. Cinco jóvenes se
debaten entre sus elecciones
sexuales y las dificultades
para vincularse con los demás.
Jessica tiene relaciones por
primera vezcon un chico rico
del que luego no tendrá más
noticias. Choco se va a estudiar
ingeniería a Estados Unidos en
donde lo espera un contexto
hostil. Y Tyler es gay pero no
quiere que sus compañeros de
fútbol americano se enteren.
La violencia se ve retratada
tanto en lo sexual como en la
homofobia que se vive tanto
en Bolivia como en Estados
Unidos. Dependencia sexual
retrata a la sociedad boliviana,
y a diferencia de otras
películas bolivianas no tiene
consideraciones políticas, sino
captura la esencia de la gente
con culturas y hábitos distintos
en Sudamérica que no tienen
que ver con la imagen del indio
nativo. Es entonces un retrato
de parte de la juventud cruceña,
de sus relaciones sociales y de
la forma de entender la vida
de una parte significativa de
la sociedad camba (gentilicio
coloquial para los habitantes de
Santa Cruz de la Sierra).
7:00 pm
LA MONTAÑA INTERIOR.
Dir. Diego Torres Peñaloza. 2012.
Bolivia. 40 min.
La montaña interior es una
película filmada en Super 8
blanco y negro que busca
recuperar el estilo de hacer cine
que caracterizó al director en sus
inicios, utilizando una filmadora
de Super 8 y película reversible
en blanco y negro. El argumento
es una metáfora sobre la
búsqueda y construcción de
un camino propio en la vida.
El protagonista es un hombre
que decide emprender una
larga caminata hacia las
montañas que culmina con
el ascenso a una cumbre. En
el trayecto rememora hechos
sobresalientes de su juventud,
su activismo como artista y
ecologista.
18
DOMINGO
MAYO
12:30 pm
INSURGENTES.
Dir. Jorge Sanjinés. 2012. Bolivia.
83 min.
A través de la reconstrucción
de
momentos
históricos
cruciales en la larga lucha
de los indios de Bolivia en
procura de la recuperación de
la soberanía perdida por causa
de la colonización española y la
opresión de sus descendientes
los criollos republicanos, se
rescata del olvido oficial a
varios héroes indígenas que
brillaron con luz propia en
esa descomunal gesta que
culmina con la ascensión de
un indio a la Presidencia de
Bolivia. Insurgentes, el décimo
largometraje de Jorge Sanjinés
–uno de los directores más
destacados del cine boliviano–,
es un ensayo de reconstrucción
histórica. En 2013 participó
Sección largometrajes (Fuera de
competición) en el Festival de La
Habana y ganó en el III Festival
Internacional de Cine Político de
Buenos Aires.
(INSURGENTES.
Dir. Jorge Sanjinés. 2012.
Bolivia. 83 min.)
3:00 pm
ESCRÍBEME
POSTALES
A
COPACABANA. Dir. Thomas
Kronthaler. 2009. Bolivia. 96 min.
Impulsado por la curiosidad
y el afán de conocer nuevos
mundos, el joven Alois deja
su patria bávara y, pasando
por las profundidades del lago
Walchensen (cerca de Munich)
emerge de las aguas del lago
Titicaca, en Bolivia. Allí se
enamora de Elena con quien
emprende el conocimiento del
mundo andino. Años después
cuando muere su único hijo y
Alois, se quedan solas las tres
mujeres de la familia: Elena, su
nuera Rosa y su nieta Alfonsina,
que ahora tiene catorce años
y que heredó de su abuelo el
impulso por conocer y recorrer
el mundo, y que prometió dejar
su pueblo y viajar. La llegada a
Copacabana de un estudiante
de Munich y un hombre de
negocios de La Paz, marca el
principio del cambio en la vida
de estas tres mujeres. Película
boliviana dirigida por el alemán
Thomas Kröntaler, en coproducción con Paolo Agazzi,
basada en la novela homónima
de la escritora Stefanie Kremser.
5:00 pm
AMERICAN VISA. Dir. Juan
Carlos Valdivia. 2005. Bolivia.
100 min.
Mario Álvarez interpretado por
el mexicano Demián Bichir, es un
profesor boliviano cuyo sueño
es emigrar a los Estados Unidos
para poder mejorar su nivel de
vida. Él está en camino a La Paz
y allí, intenta obtener una visa
para los Estados Unidos con
el fin de ir a visitar a su hijo y,
eventualmente, quedarse a vivir
en aquel país. Al principio el
proceso parece ir bien, entrega
sus papeles en la Embajada de
los Estados Unidos, donde le
dicen que todo está en orden
y que puede volver en una
semana para recibir la visa. Al
creer que tiene asegurada su
entrada a los Estados Unidos,
Mario compra un boleto para
Miami. Durante su viaje para
obtener la visa conoce a Blanca,
una stripper que encuentra
en Mario el hombre con quien
puede empezar una nueva vida.
Sus destinos se entrelazan,
pero aunque ella no cree en el
“sueño americano”, Mario hará
lo necesario para lograrlo.
19
LUNES
MAYO
12:30 pm
DEPENDENCIA SEXUAL. Dir.
Rodrigo Bellott. 2003. Bolivia.
110 min.
La película, que tiene como
tema central la salud y la
violencia sexual, relata en
paralelo historias de jóvenes
en las ciudades de Santa Cruz
y Nueva York. Cinco jóvenes se
debaten entre sus elecciones
sexuales y las dificultades
para vincularse con los demás.
Jessica tiene relaciones por
primera vez con un chico rico
del que luego no tendrá más
noticias. Choco se va a estudiar
ingeniería a Estados Unidos en
donde lo espera un contexto
hostil. Y Tyler es gay pero no
quiere que sus compañeros de
fútbol americano se enteren.
La violencia se ve retratada
tanto en lo sexual como en la
homofobia que se vive tanto
en Bolivia como en Estados
Unidos. Dependencia sexual
retrata a la sociedad boliviana,
y a diferencia de otras
películas bolivianas no tiene
consideraciones políticas, sino
captura la esencia de la gente
con culturas y hábitos distintos
en Sudamérica que no tienen
que ver con la imagen del indio
nativo. Es entonces un retrato
de parte de la juventud cruceña,
de sus relaciones sociales y de
la forma de entender la vida
de una parte significativa de
la sociedad camba (gentilicio
coloquial para los habitantes de
Santa Cruz de la Sierra).
protección por parte de la
misma Policía. Adolfo, un oficial
inteligente y honesto, emprende
una investigación paralela a la
oficial y sigue muy de cerca la
pista a los atracadores. Conoce
a Erika, una mujer inteligente
y seductora, con un intenso
pasado y con amistades muy
3:00 pm
EL ATRACO. Dir. Paolo Agazzi. peligrosas, e intuye que detrás
del asalto hay alguien más,
alguien muy poderoso, alguien
A finales de los años ochenta, más temible que los mismos
una camioneta que lleva una asaltantes. Basada en el
remesa de dinero en efectivo célebre atraco de Calamarca,
(el sueldo de miles de mineros) ocurrido a principios de los años
es asaltada en pleno altiplano sesenta. Esta obra de Agazzi,
andino. La cantidad robada es una coproducción boliviana–
sorprende y abruma a los peruana-española.
mismos atracadores. Empieza
una confusa investigación en
medio de graves denuncias
de ineptitud, corrupción y
5:00 pm
LOS ANDES NO CREEN EN
DIOS. Dir. Antonio Eguino. 2007.
Bolivia. 105 min.
Finales de los años veinte.
Alfonso Claros, un joven
ingeniero con estudios en
Francia e inquietudes literarias,
llega en el tren internacional a
Uyuni, pueblo donde el embrujo
del metal del diablo les sonríe
tanto a los trabajadores como
a los dueños de la empresa.
Uyuni es, por entonces, el
escenario donde convergen
algunos
personajes
cuyas
existencias, en afán de hacer
fortuna y encontrar un amor
furtivo, entran en un juego
de pasiones y frustraciones,
motivados por la sensualidad
de una chola que los cautiva
con su orgullo y su belleza. La
película, que marca el regreso
al cine de Eguino después de 23
años, está basada en la novela
homónima del escritor boliviano
Adolfo Costa Du Rels y narra la
aventura minera por el Oro en
Bolivia. Los Andes no creen en
Dios es una película apoyada
por el Consejo Nacional de Cine
(Conacine), el fondo Ibermedia,
entre otros.
Titicaca, en Bolivia. Allí se
enamora de Elena con quien
emprende el conocimiento del
mundo andino. Años después
cuando muere su único hijo y
Alois, se quedan solas las tres
7:00 pm
mujeres de la familia: Elena, su
ESCRÍBEME POSTALES A
nuera Rosa y su nieta Alfonsina,
COPACABANA.
que ahora tiene catorce años
Dir. Thomas Kronthaler. 2009.
y que heredó de su abuelo el
Bolivia. 96 min.
impulso por conocer y recorrer
el mundo, y que prometió dejar
Impulsado por la curiosidad su pueblo y viajar. La llegada a
y el afán de conocer nuevos Copacabana de un estudiante
mundos, el joven Alois deja de Munich y un hombre de
su patria bávara y, pasando negocios de La Paz, marca el
por las profundidades del lago principio del cambio en la vida
Walchensen (cerca de Munich) de estas tres mujeres. Película
emerge de las aguas del lago boliviana dirigida por el alemán
Thomas Kröntaler, en coproducción con Paolo Agazzi,
basada en la novela homónima
de la escritora Stefanie Kremser.
20
MARTES
MAYO
12:30 pm
EL ASCENSOR.
Dir. Tomás Bascopé.
Bolivia. 100 min.
2009.
En la víspera de carnaval
boliviano, Héctor un joven
empresario
de
veintisiete
años, está en los pasillos de
un supermercado, comprando
gaseosas y whisky para las
fiestas. Al salir, es interceptado
por dos asaltantes, Carlos y
Jhonny, que le obligan a subir al
auto y conducir hasta la oficina
de Héctor, pero al subir a su
despacho quedarán atascados
en el ascensor de este edificio
ejecutivo, al cual nadie volverá
hasta pasados los tres días
de fiesta. Ellos tendrán que
encontrar la manera de convivir
sin matarse mutuamente. Esta
ópera prima, es una de las
propuestas cinematográficas
que llega desde Santa Cruz,
Bolivia, una película dinámica,
veloz y con un guión clásico. El
ascensor tuvo Premio del
público en el Festival de viña
Largometrajes de ficción del
Festival Internacional de Cine
Digital de 2009 en Chile.
3:00 pm
Bolivia. 40 min.
La montaña interior es una
película filmada en Super 8
blanco y negro que busca
recuperar el estilo de hacer cine
que caracterizó al director en sus
inicios, utilizando una filmadora
de Super 8 y película reversible
en blanco y negro. El argumento
es una metáfora sobre la
búsqueda y construcción de
un camino propio en la vida.
El protagonista es un hombre
que decide emprender una
larga caminata hacia las
montañas que culmina con
el ascenso a una cumbre. En
el trayecto rememora hechos
sobresalientes de su juventud,
su activismo como artista y
ecologista.
5:00 pm
DI BUEN DÍA A PAPÁ. Dir.
Fernando Vargas. 2005. Bolivia.
107 min.
Esta
coproducción
BoliviaArgentina-Cuba, cuenta la historia
de una familia vallegrandina, sus
amores, conflictos y reconciliaciones
transcurridos entre la guerrilla
del Che Guevara en 1967 y la
exhumación de sus restos en 1997.
La historia está dividida en cuatro
partes, donde las vidas de los
protagonistas se entrelazan para
narrar la historia de Vallegrande, un
pequeño pueblo en Santa Cruz, que
por 30 años escondió los restos de
Ernesto Che Guevara. La película
no busca en el guerrillero heroico
la historia a contar, sino en los
personajes del pueblo y su historia,
que escondió los restos de “un santo
que le llegó del cielo”. Candidata por
Bolivia al Oscar a la mejor película
de habla no inglesa. Mejor película
extranjera en español, en los
Premios Goya de la Academia de
España, y Mejor película extranjera
en los Premios Ariel de la Academia
de México y Gran Premio del Público
en el Festival Internacional de Cine
Pobre en Gibara, Cuba. 7:00 pm
COCALERO Dir. Alejandro Landes.
Documental sobre Evo Morales.
Los Estados Unidos han dirigido su
guerra contra el narcotráfico en las
zonas de cultivo de hoja de coca en
Bolivia y el gobierno boliviano ha
cooperado en erradicar los cultivos
de coca, destruyendo el sustento de
los pueblos indígenas que la cultivan.
En respuesta, los cultivadores han
formado un poderoso sindicato. Su
líder es un indio aymara llamado Evo
Morales, un hombre intransigente y
sencillo, de ideas socialistas que en
2005 lanzó una histórica campaña
presidencial, convirtiéndose en
el primer presidente indígena de
Bolivia. Cocalero se sumerge en
la vida de Evo Morales y en la
organización sindical que lo sostiene,
mientras ofrece una mirada a los
grandes cambios políticos que vive
Latinoamérica.
(COCALERO Dir. Alejandro Landes.
2007. Bolivia. 86 min.)
21
MIÉRCOLES
MAYO
12:30 pm
INSURGENTES.
Dir. Jorge Sanjinés. 2012. Bolivia.
83 min.
A través de la reconstrucción de
momentos históricos cruciales en la
larga lucha de los indios de Bolivia
en procura de la recuperación de
la soberanía perdida por causa
de la colonización española y la
opresión de sus descendientes los
criollos republicanos, se rescata
del olvido oficial a varios héroes
indígenas que brillaron con luz
propia en esa descomunal gesta
que culmina con la ascensión
de un indio a la Presidencia de
Bolivia. Insurgentes, el décimo
largometraje de Jorge Sanjinés
–uno de los directores más
destacados del cine boliviano–,
es un ensayo de reconstrucción
histórica. En 2013 participó
Sección largometrajes (Fuera de
competición) en el Festival de La
Habana y ganó en el III Festival
Internacional de Cine Político de
Buenos Aires.
3:00 pm
LOS ANDES NO CREEN EN DIOS.
Dir. Antonio Eguino. 2007. Bolivia.
105 min.
Finales de los años veinte. Alfonso
Claros, un joven ingeniero con
estudios en Francia e inquietudes
literarias, llega en el tren internacional
a Uyuni, pueblo donde el embrujo
del metal del diablo les sonríe
tanto a los trabajadores como a los
dueños de la empresa. Uyuni es,
por entonces, el escenario donde
convergen algunos personajes
cuyas existencias, en afán de hacer
fortuna y encontrar un amor furtivo,
entran en un juego de pasiones
y frustraciones, motivados por la
sensualidad de una chola que los
cautiva con su orgullo y su belleza.
La película, que marca el regreso al
cine de Eguino después de 23 años,
está basada en la novela homónima
del escritor boliviano Adolfo Costa
Du Rels y narra la aventura minera
por el Oro en Bolivia. Los Andes
no creen en Dios es una película
apoyada por el Consejo Nacional de
Cine (Conacine), el fondo Ibermedia,
entre otros.
5:00 pm
EL ASCENSOR.
Dir. Tomás Bascopé. 2009. Bolivia.
100 min.
En la víspera de carnaval boliviano,
Héctor un joven empresario de
veintisiete años, está en los pasillos
de un supermercado, comprando
gaseosas y whisky para las fiestas.
Al salir, es interceptado por dos
asaltantes, Carlos y Jhonny, que le
obligan a subir al auto y conducir
hasta la oficina de Héctor, pero
al subir a su despacho quedarán
atascados en el ascensor de este
edificio ejecutivo, al cual nadie
volverá hasta pasados los tres
días de fiesta. Ellos tendrán que
encontrar la manera de convivir sin
matarse mutuamente. Esta ópera
prima, es una de las propuestas
cinematográficas que llega desde
Santa Cruz, Bolivia, una película
dinámica, veloz y con un guión
clásico. El ascensor tuvo Premio
del público en el Festival de viña
Largometrajes de ficción del Festival
Internacional de Cine Digital de 2009
en Chile.
7:00 pm
ZONA SUR. Dir. Juan Carlos
Valdivia. 2009. Bolivia. 109 min.
En La Paz, al contrario de otras
ciudades, los ricos viven abajo.
La historia narra los últimos días
de una familia de clase alta, en
un momento en el que el país
ha elegido llevar a cabo grandes
cambios sociales. La vida de esta
familia transcurre en una gran
casa, es un mundo maravilloso,
una gran burbuja de confort
donde conviven diversas esferas
individuales. La película cuenta
algo que está pasando en Bolivia,
donde se está dando un cambio
de élite, con el surgimiento de una
aristocracia indígena, aymara. El
drama emerge lentamente, sin
artificios narrativos, observando
situaciones cotidianas hasta
que las presiones internas y
externas fuerzan la eclosión de la
burbuja. Seleccionada por Bolivia
como candidata al Oscar 2010 en
la categoría de película de habla
no inglesa. Recibió el premio a
Mejor dirección y Mejor guión en
el Festival Sundance, y el Premio
del jurado en el Festival de Biarritz.
22
JUEVES
MAYO
12:30 pm
EL ATRACO.
Dir. Paolo Agazzi. 2004. Bolivia.
121 min.
A finales de los años ochenta, una
camioneta que lleva una remesa
de dinero en efectivo (el sueldo de
miles de mineros) es asaltada en
pleno altiplano andino. La cantidad
robada sorprende y abruma a los
mismos atracadores. Empieza una
confusa investigación en medio
de graves denuncias de ineptitud,
corrupción y protección por parte de
la misma Policía. Adolfo, un oficial
inteligente y honesto, emprende una
investigación paralela a la oficial
y sigue muy de cerca la pista a los
atracadores. Conoce a Erika, una
mujer inteligente y seductora, con
un intenso pasado y con amistades
muy peligrosas, e intuye que detrás
del asalto hay alguien más, alguien
muy poderoso, alguien más temible
que los mismos asaltantes. Basada
en el célebre atraco de Calamarca,
ocurrido a principios de los años
sesenta. Esta obra de Agazzi, es una
coproducción boliviana–peruanaespañola.
3:00 pm
¿QUIÉN MATÓ A LA LLAMITA
BLANCA? Dir. Rodrigo Bellott.
Esta comedia narra la historia
Jacinto y Domitila, o mejor
llamados los “Tortolitos”, los
más famosos criminales de
Bolivia. Cuando son contratados
para llevar 50 kg de cocaína a la
frontera de Brasil, emprenden un
viaje a través de la selva, la sierra y
las montañas. Tras ellos anda una
pareja de oficiales anti-narcóticos:
el corrupto teniente y su racista
subalterno. Lo que podría haber
sido un simple arresto, se convierte
en un juego del gato y el ratón,
los criminales burlando a sus
perseguidores a cada paso, con
la ayuda de curiosos personajes
bolivianos. El hombre detrás de
esta operación criminal, conocido
como “El Negro”, es en realidad
un americano que tiene un secreto
muy bien guardado. Dirigida
por Rodrigo Bellot y escrita por
el guionista Juan Cristóbal Ríos
Violand. Quién mató a la llamita
blanca, es reconocida en la historia
del cine nacional boliviano, como
la que más taquilla agotó.
5:00 pm
AMERICAN VISA. Dir. Juan Carlos
Valdivia. 2005. Bolivia. 100 min.
Mario Álvarez interpretado por el
mexicano Demián Bichir, es un
profesor boliviano cuyo sueño es
emigrar a los Estados Unidos para
poder mejorar su nivel de vida.
Él está en camino a La Paz y allí,
intenta obtener una visa para los
Estados Unidos con el fin de ir a
visitar a su hijo y, eventualmente,
quedarse a vivir en aquel país.
Al principio el proceso parece ir
bien, entrega sus papeles en la
Embajada de los Estados Unidos,
donde le dicen que todo está en
orden y que puede volver en una
semana para recibir la visa. Al creer
que tiene asegurada su entrada a
los Estados Unidos, Mario compra
un boleto para Miami. Durante
su viaje para obtener la visa
conoce a Blanca, una stripper que
encuentra en Mario el hombre con
quien puede empezar una nueva
vida. Sus destinos se entrelazan,
pero aunque ella no cree en el
“sueño americano”, Mario hará lo
necesario para lograrlo.
7:00 pm
Bolivia. 40 min.
La montaña interior es una película
filmada en Super 8 blanco y negro
que busca recuperar el estilo de hacer
cine que caracterizó al director en
sus inicios, utilizando una filmadora
de Super 8 y película reversible en
blanco y negro. El argumento es
una metáfora sobre la búsqueda y
construcción de un camino propio
en la vida. El protagonista es un
hombre que decide emprender una
larga caminata hacia las montañas
que culmina con el ascenso a una
cumbre. En el trayecto rememora
hechos sobresalientes de su
juventud, su activismo como artista
y ecologista.
23
VIERNES
MAYO
12:30 pm
EN UN MUNDO MEJOR (HÆVNEN).
Dir. Susanne Bier. 2010. Dinamarca.
110 min.
Anton es un médico que divide
su tiempo entre una idílica ciudad
danesa y un campo de refugiados
en Sudán, África, donde ejerce su
profesión. Anton y Marianne, padres
de dos hijos, están separados y se
plantean el divorcio. Elías de 12
años, el mayor de sus hijos, entabla
una estrecha amistad con Christian,
un chico que acaba de abandonar
Londres para establecerse con
su padre en Dinamarca. Christian
también tiene conflictos familiares:
su madre murió de cáncer y él culpa a
su padre de lo sucedido. En medio de
la amistad de estos dos muchachos,
Christian involucra a Elías en una
peligrosa venganza que, además de
poner a prueba su amistad, puede
tener consecuencias trágicas. Entre
2010 y 211 fue galardonada con
varios premios, entre ellos: Mejor
película de habla no inglesa en los
Oscar y en los Globos de Oro; Mejor
dirección y Guión en el Festival de
Sevilla; Gran premio del jurado y
del público en el Festival de Roma;
y tras cinco nominaciones recibió
el Premio a Mejor director en los
Premios del Cine Europeo.
ESTRENO COLOMBIANO
3:00 pm
RÉQUIEM NN. Dir. Juan Manuel
Echavarría. 2013. Colombia.
67 min.
NN (Ningún Nombre) es la manera
como se nombra a los cadáveres
no identificados, víctimas del
conflicto, que estarían destinados
a una fosa común. Es una película
sobre el ritual de resistencia a la
violencia que los pobladores de
Puerto Berrío, situado a orillas del
Río Magdalena, Colombia, han
vivido durante décadas continuas.
El rescate de cuerpos o pedazos
de cuerpos arrojados al río para
desaparecerlos, los favores que la
gente pide a sus almas, el bautizo
dado a muchos, su entierro,
la decoración de sus tumbas,
llevándoles agua, regalos y flores,
es el ritual colectivo que lleva más
de 30 años. Con Réquiem NN, se
muestra cómo la comunidad de
este pueblo intenta reconstruir un
tejido social desgarrado por años
de violencia.
5:00 pm
ESTRENO EXTRANJERO
DEL MES:
NINFOMANÍA.
Dir. Lars Von Trier. 2013. Dinamarca.
118 min.
Joe, es una mujer que desde una
edad muy temprana empieza a
experimentar su sexualidad y los
límites dentro de ella, luego con el
paso de su vida, empieza a retorcer
el concepto, convirtiéndose así en
una ninfómana. Una fría noche
invernal, un viejo solterón (Stellan
Skarsgård) encuentra en un
callejón a una joven (Charlotte
Gainsbourg) herida y casi
inconsciente. Después de recogerla
y cuidarla, siente curiosidad por
saber cómo pudo haber llegado
esa mujer a semejante situación;
escucha atentamente el relato que
ella hace de su vida, una vida llena
de conflictos y turbias relaciones.
Ninfomanía tiene dos versiones, la
extendida hizo parte de la Sección
oficial fuera de concurso del
Festival de Cine Berlín de 2014.
ANNA KARENINA.
Dir. Aleksandr Zarkhi. 1967. Unión
Soviética (URSS). 145 min.
(NINFOMANÍA.
Dir. Lars Von Trier. 2013.
Dinamarca. 118 min.)
7:00 pm
HOMENAJE A LEÓN TOLSTÓI
La Embajada de la Federación de
Rusia, el Ministerio de Relaciones
Exteriores de la República de
Colombia y la Cinemateca Distrital
presentan el ciclo de adaptaciones
cinematográficas de las obras de
León Tolstói en el marco de la
celebración del 70º aniversario del
Instituto Cultural León Tolstói.
La versión de Zarkhi de la novela
homónima de Tolstói ha sido la
sexta del clásico en la URSS. En
el mundo se cuenta alrededor
de 30 películas basadas en este
libro, empezando por una versión
alemana de 1910. Pocas de
ellas han conseguido ser obras
maestras del cine. Anna Karenina
es una historia trágica de amor,
de la suerte de una mujer que
por la pasión cambia su vida
irrevocablemente. Anna Karenina
se enamora con el joven oficial
Alekséi Vronski. Defendiendo
su derecho de amar, ella viola
la moral de la alta sociedad a
que pertenece y abandona su
esposo para estar junto con su
hombre querido. Pero esto no la
hace feliz. Tatyana Samoylova
interpreta a esa joven mujer que
no sabe realmente lo que quiere
y se deja llevar por sus arrebatos
emocionales que no responden
a verdaderos sentimientos sino a
la necesidad de ocultar su vacío
interior.
24
SÁBADO
MAYO
HOMENAJE A LEÓN TOLSTÓI
GUERRA Y PAZ.
Dir. Serguéi Bondarchuk
Esta película, cuyas partes
pueden verse también de manera
independiente, recibió en los
Oscar de 1968 los premios de
Mejor película de habla no inglesa,
y fue nominada a Mejor dirección
de arte. Recibió tres galardones
a Mejor película en lengua no
inglesa en los Globo de Oro, en los
National Board of Review y en los
Premios del Círculo de críticos de
cine de Nueva York.
ciudadano joven que no piensa
en su futuro malgasta su vida
en fiestas y borracheras. A
Bolkonski le espera la perdida de
familiares y el horror de guerra.
Bezújov se mueve a Moscú,
hereda una fortuna grande y
se convierte en el novio más
12:30 pm
deseado de todas las damas de
GUERRA Y PAZ 1ª PARTE – la sociedad alta de esta ciudad.
contra del matrimonio. Natasha
“ANDRÉI BOLKONSKI”.
y Andréi deben comprobar su
Dir. Serguéi Bondarchuk. 1968. 3:00 pm
sentimiento durante un año,
Unión Soviética (URSS).
GUERRA Y PAZ 2ª PARTE – que Andréi está obligado a vivir
147 min.
“NATASHA ROSTOVA”. Dir. en Europa. Natasha extraña
Serguéi Bondarchuk. 1968. mucho a Andréi, pero durante
La historia empieza en el año Unión Soviética (URSS). 100
su visita a ópera conoce a
1805 en la ciudad de San min.
Anatoli Curagin. La declaración
Petersburgo, espléndida capital
de amor de Curagin hace
del Imperio Ruso. Dos amigos, el Andréi Bolkonski y Pierre
perder la cabeza a Natasha. Ella
conde Andréi Bolkonski y Pierre Bezújov se encuentran en
está dispuesta a ser su esposa.
(Petr) Bezújov se encuentran la noche de baile donde por
Al enterrarse de esto, Conde
en el salón de una menina de primera vez aparece en público
Bolkonski decide terminar con
la Emperatriz Anna Pavlovna la joven condesa Natasha
Rostova y pide a Pierre que
Sherer. Conde Bolkonski está Rostova. Conde Bolkonski,
se lo diga a Natasha. Pierre
cansado del modo de vivir de la abatido par la belleza de
intenta a consolar a Natasha y
nobleza y decide ir a la guerra Natasha la invita a bailar. El
inesperadamente confiesa que
de la Tercera Coalición contra fuego del amor se enciende
la ama a ella.
Napoleón. Pierre Bezújov, un en los corazones jóvenes, pero
la familia de Bolkonski está en
5:00 pm
GUERRA Y PAZ 3ª PARTE –
“1812”.
Dir. Serguéi Bondarchuk. 1968.
Unión Soviética (URSS). 84 min.
El ejército de Napoleón cruza la
frontera de Rusia. El comandante
en jefe de las tropas rusas Mijaíl
Kutúsov invita a Andréi Bolkonski
a prestar servicio en su estado
mayor, pero Andréi pide que lo
incorporen en una unidad de
combate y recibe la bendición
de Kutúsov. Pierre Bezújov se
da cuenta del gran peligro que
enfrenta su patria y se une a
la lucha como un voluntario.
Mientras Pierre se encuentra en
una batería de cañones en el
pleno epicentro de la Batalla de
Borodino, la unidad de Andréi
todavía está en reserva.
7:00 pm
GUERRA Y PAZ 4ª PARTE –
“PIERRE BEZÚJOV”.
Dir. Serguéi Bondarchuk. 1968.
Unión Soviética (URSS).
100 min.
El ejército ruso retrocede, y
Napoleón ocupa Moscú. Pierre
Bezújov se viste de campesino
y se queda en la ciudad. Para
no entregarlo todo al invasor
la gente incendia Moscú.
Pierre
milagrosamente
se
salva de fusilamiento cuando
soldados franceses detienen a
incendiarios. Conde Bolkonski,
gravemente herido, se encuentra
en la hacienda de la familia de
Natasha Rostova. En el lecho
mortal él perdona a Natasha.
Los soldados de Napoleón no
aguantan el desabastecimiento
ni el invierno ruso. El ejército
francés abandona Moscú y bajo
los ataques de las tropas rusas
se retira del Imperio. Empieza
verano. Pierre y Natasha
regresan a Moscú que comienza
a reconstruirse.
25
DOMINGO
MAYO
SIMPOSIO INTERNACIONAL DE CINE
DE AUTOR
SCHWEIZEN Media Group y la
Fundación CULDEMOS con el
apoyo de la Cámara de Comercio
de Bogotá y la Cinemateca
Distrital – Gerencia de Artes
Audiovisuales
del
IDARTES
organizan este encuentro que en
cercanía con cuatro exponentes
del mejor cine de autor (Amat
Escalante, Carlos Reygadas,
Pablo Trapero y Pedro Aguilera),
permitirá compartir experiencias,
conocimientos y metodologías
de trabajo frente a la creación
artística y cinematográfica.
10:30 pm
SANGRE.
Dir. Amat Escalante. 2005.
México, Francia. 90 min.
Diego trabaja contando gente que
entra a un edificio de gobierno.
Después de trabajar, él y su
esposa Blanca se acuestan en
el sofá a ver telenovelas o hacen
el amor en la mesa de la cocina.
Blanca es una mujer celosa
compulsiva, histérica y su relación
con Diego se basa en tener sexo,
ver televisión, y pelearse. Un día la
rutina se interrumpe con la llegada
de Karina, hija adolescente del
primer matrimonio de Diego,
quien quiere ahora vivir con
su padre. Blanca se niega a
aceptarla, acorralando a Diego
entre sus celos y la enorme
necesidad de Karina por ser
amada. La situación llega a una
sorprendente culminación en
la que Diego pierde el control.
En 2005 recibió en el Festival
de Cannes el Premio Fipresci
(sección“Un Certain Regard”).
12:30 pm
LA INFLUENCIA.
Dir. Pedro Aguilera. 2007. España.
82 min.
Una mujer desorientada y frágil
es asediada por los problemas
de la vida diaria. Embargan
sus bienes, cierran su tienda de
cosméticos y el futuro de sus dos
hijos es incierto. La vitalidad de
los niños contrasta con la apatía
de su madre, quien lentamente
se sumerge en una profunda
depresión. Viendo que ella carece
de la madurez y la fortaleza
necesaria para enfrentarse a
todos esos problemas, los niños
tendrán que salir adelante no sin
mostrarnos cómo las acciones
de la madre afectan las acciones
de los hijos. La vida transcurre
y las cosas cambian lenta e
imperceptiblemente, y otras veces
de manera brusca y palpable.
Todo se transforma. La influencia
es la primera película de Aguilera,
seleccionada en la Quincena
de Realizadores de Cannes y
ganadora del premio“L’Age d’or”
(La Edad de Ero) en el Festival de
Bruselas Cinedecouvertes, ambos
en 2007.
12:30pm
LA INFLUENCIA.
Dir. Pedro Aguilera. 2007. España.
82 min.
Una mujer desorientada y frágil
es asediada por los problemas
de la vida diaria. Embargan
sus bienes, cierran su tienda de
cosméticos y el futuro de sus dos
hijos es incierto. La vitalidad de
los niños contrasta con la apatía
de su madre, quien lentamente
se sumerge en una profunda
depresión. Viendo que ella carece
de la madurez y la fortaleza
necesaria para enfrentarse a
todos esos problemas, los niños
tendrán que salir adelante no sin
mostrarnos cómo las acciones
de la madre afectan las acciones
de los hijos. La vida transcurre
y las cosas cambian lenta e
imperceptiblemente, y otras veces
de manera brusca y palpable.
Todo se transforma. La influencia
es la primera película de Aguilera,
seleccionada en la Quincena
de Realizadores de Cannes y
ganadora del premio“L’Age d’or”
(La Edad de Ero) en el Festival de
Bruselas Cinedecouvertes, ambos
en 2007.
3:00 pm
JAPÓN. Dir. Carlos Reygadas.
2002. México. 136 min.
Un hombre abandona la Ciudad
de México para irse al campo a
preparar su muerte. Allí se aloja
con una vieja viuda india en su
desvencijada casa con vistas a un
desolado cañón. En la inmensidad
de una salvaje, imponente
naturaleza, se enfrenta a la
infinita humanidad de la señora
mayor y oscila entre la crueldad
y el lirismo. Sus embotados
sentidos vuelven, despertando
sus deseos e instintos por la
vida y la sexualidad. En 2002
recibió en Cannes la Mención
especial Camera d´Or y el Premio
al Mejor guión original y Mejor
ópera prima en los Ariel de la
Academia Mexicana de Artes
y Ciencias Cinematográficas.
Reygadas se destaca por una
visión distanciada pero empática
sobre el ámbito rural mexicano y
finalmente, un lenguaje visual que
viola la ortodoxia de la gramática
cinematográfica.
(JAPÓN. Dir. Carlos Reygadas.
2002. México. 136 min.)
5:00 pm
MUNDO GRÚA.
Dir. Pablo Trapero. 1999.
Argentina. 103 min.
Rulo, de cincuenta años, carga
con dignidad el peso de una vida
con demasiados sinsabores y
algunos fugaces momentos
de gloria. Hoy, divorciado y
con un patético pero querible
hijo adolescente a su cargo,
trata de sostener su miserable
departamento y luchar contra la
amenaza del desempleo. Torres,
un viejo amigo, lo introduce
en el oficio de la operación de
grúas, pero Rulo no correrá
con mucha suerte. En 1999
fue galardonado en la Semana
de la Crítica en el Festival de
Venecia, recibió Premio Especial
del Jurado en el Festival de
La Habana y Premio la mejor
director y actor, y de la OCIC
(Oficina Católica Internacional
del Cine) en el Festival de Cine
Independiente de Buenos Aires.
En 2000 recibió el Premio de
la Fipresci y Tiger Award en
el Festival de Rotterdam y el
Primer Premio en el Festival de
Toulouse 2000
26
LUNES
MAYO
ESTRENO EXTRANJERO DEL MES
12:30 pm
NINFOMANÍA. Dir. Lars Von Trier.
2013. Dinamarca. 118 min.
el concepto, convirtiéndose así
en una ninfómana. Una fría
noche invernal, un viejo solterón
(Stellan Skarsgård) encuentra
en un callejón a una joven
(Charlotte Gainsbourg) herida
y casi inconsciente. Después
de recogerla y cuidarla, siente
curiosidad por saber cómo
pudo haber llegado esa mujer
a semejante situación. Escucha
atentamente el relato que ella
hace de su vida, una vida llena
Ninfomanía tiene dos versiones,
la extendida hizo parte de la
Sección oficial fuera de concurso
del Festival de Cine Berlín de 2014.
ESTRENO COLOMBIANO
3:00 pm
Echavarría. 2013. Colombia. 67
min.
de violencia.
Escalante, Carlos Reygadas,
Pablo Trapero y Pedro Aguilera),
permitirá compartir experiencias,
conocimientos y metodologías
de trabajo frente a la creación
artística y cinematográfica.
HELI. Dir. Amat Escalante. 2013.
México. 105 min.
En un remoto pueblo de México,
la población sólo tiene dos medios
para ganarse la vida: un empleo
mal pagado en una ensambladora
de automóviles o trabajar para
el cartel de drogas de la región.
Estela es una niña de 12 años que
se enamora de un joven cadete.
7:00 pm
Éste amor transciende a unos
deseos que ambos alimentan y
EVENTO ESPECIAL
que se enfrentan a una realidad
INAGURACIÓN SIMPOSIO
que los aparta cruelmente de
INTERNACIONAL DE CINE DE
la ilusión. Su hermano Heli y
AUTOR
toda su familia se ve envuelta
SCHWEIZEN Media Group y la en situaciones y caos que dejan
Fundación CULDEMOS con el ver la dura y cruda realidad de
apoyo de la Cámara de Comercio México y el desesperanzador
de Bogotá y la Cinemateca devenir. Galardonada en 2013
Distrital – Gerencia de Artes en el Festival de Cannes: Mejor
Audiovisuales
del
IDARTES director y en el Festival de La
organizan este encuentro que en Habana: Mejor película.
cercanía con cuatro exponentes
del mejor cine de autor (Amat
27
MARTES
MAYO
ESTRENO COLOMBIANO
min.
de violencia.
3:00 pm
ESTRENO EXTRANJERO
DEL MES
NINFOMANÍA. Dir. Lars Von Trier.
(NINFOMANÍA.
Dinamarca. 118 min.)
5:00 pm
EN UN MUNDO MEJOR
(HÆVNEN). Dir. Susanne Bier.
su tiempo entre una idílica
ciudad danesa y un campo de
refugiados en Sudán, África,
donde ejerce su profesión. Anton
y Marianne, padres de dos hijos,
están separados y se plantean el
divorcio. Elías de 12 años, el mayor
de sus hijos, entabla una estrecha
amistad con Christian, un chico
que acaba de abandonar Londres
para establecerse con su padre
en Dinamarca. Christian también
tiene conflictos familiares: su
madre murió de cáncer y él
culpa a su padre de lo sucedido.
En medio de la amistad de
estos dos muchachos, Christian
involucra a Elías en una peligrosa
venganza que, además de poner
a prueba su amistad, puede tener
consecuencias trágicas. Entre
película de habla no inglesa en
los Oscar y en los Globos de Oro;
Mejor dirección y Guión en el
Festival de Sevilla; Gran premio
del jurado y del público en el
Festival de Roma; y tras cinco
nominaciones recibió el Premio a
Mejor director en los Premios del
Cine Europeo.
pagado: ahora Jesús debe cargar
una arma dentro de su mochila.
El film narra 24 horas en las vidas
de ellos, y se muestra como un
referente del nuevo cine mexicano
que ofrece un interesante, crudo
SIMPOSIO INTERNACIONAL
y controvertido film rodado en
DE CINE DE AUTOR
Los Ángeles con actores no
profesionales, y que aporta
7:00 pm
una mirada sobre el tema de la
LOS BASTARDOS.
inmigración ilegal, las diferencias
Dir. Amat Escalante. 2008.
de clase y la irracionalidad de la
México. 90 min.
violencia. En 2008 Los bastardos
participó en la sección oficial “Un
Fausto y Jesús, dos jornaleros Certain Regard” del Festival de
indocumentados mexicanos que Cannes, recibió el premio de Mejor
viven en Los Ángeles, mientras película en el Festival de Morelia,
luchan día a día con la presión Mejor película iberoamericana
de conseguir dinero, en su diaria en el Festival de Mar del Plata, y
rutina, son contratados para en 2009 recibió 2 nominaciones
llevar a cabo un trabajo muy bien mejores efectos especiales y
visuales en los Premios Ariel.
28
MÍERCOLES
MAYO
12:30 pm
EN UN MUNDO MEJOR
Cine Europeo.
ESTRENO COLOMBIANO
3:00 pm
RÉQUIEM NN.
Dir. Juan Manuel Echavarría.
de violencia.
5:00 pm
“LA U” EN LA CINEMATECA”
ENTRADA LIBRE
CORTOMETRAJES DE LA
ESCUELA NACIONAL DE CINE.
SIMPLICIO.
Dir. Lina Rojas. 2013. Colombia.
5 min.
Una mujer decide enfrentar su
pasado tras la muerte de su hijo.
Llena de dolor enfrenta al hombre
que la abandonó y quien ahora
lidera una iglesia típica del pueblo.
El dolor y la culpa hablarán en
este claustrofóbico encuentro.
NOCHE. Dir. Fernando García.
García despierta a las 2:45 de la
madrugada, al levantarse de su
cama, después de un profundo
sueño se encuentra con su propio
cuerpo inerte. Al darse cuenta de
que está totalmente solo decide
aceptar su muerte, purificándola
y alistándose para su despedida.
SAN CAYETANO.
Dir. Camilo Rojas. 2013. Colombia.
24 min.
“Un recuerdo hecho ruinas”. Lina
Gómez una mujer de 60 años, es
la única habitante de las ruinas de
un pueblo fantasma. La tragedia
de un pueblo, la nostalgia de sus
habitantes y una promesa de
nunca abandonar su tierra.
LOS RESTOS DEL DÍA.
Dir. Juan Carlos Bautista. 2013.
Colombia. 6 min.
En una casa, atrapada en el
tiempo se encuentra Elisa, una
dedicada y fiel ama de casa que
prepara la cena mientras espera a
su esposo en un cálido ambiente
lleno de pequeños detalles como
fotografías y velas. El noticiero se
hace protagonista logrando sacar
a Elisa de la rutina y enfrentándola
a su realidad.
BICITAXIS.
Dir. Luisa Morales, Juan Carlos
Bautista y Angélica Hoyos. 2013.
Colombia. 24 min.
En la ciudad de Bogotá unas
50.000
familias
subsisten
gracias a los Bicitaxis. Los
trabajadores viven entre el alivio
y la incertidumbre, pues están
marcados por el estigma de la
ilegalidad. En el Taller “Bicitaxis
Liz” han sido construidos y
vendidos unos 300 vehículos.
Liz, fuerte y emprendedora es
la cabeza de esta empresa. Su
historia encarna la de quienes
edifican honradamente y con
muchos riesgos, un futuro en
condiciones que contradicen lo
establecido.
7:00 pm
DE CINE DE AUTOR
EL BONAERENSE.
Dir. Pablo Trapero. 2002
Argentina, Francia, Países
Bajos, Chile. 105 min.
La vida rutinaria de un cerrajero
(el Zapa) en un pueblo pequeño
de la Provincia de Buenos Aires,
un pueblo tranquilo, en donde el
trabajo de cerrajería es muy poco
y las horas pasan lentamente,
se interrumpe cuando El Polaco,
el dueño del local lo envía a
abrir una caja fuerte en una
oficina, situación que le dará
un giro a su vida. Su tío Ismael,
policía Bonaerense retirado, lo
envía al gran Buenos Aires con
una carta de recomendación.
Zapa se convierte en un joven
aspirante a agente de la Policía
bonaerense. Su vida se convierte
en una extraña ficción con la
que deberá convivir en el futuro.
Obtuvo múltiples premios entre
los que se destacan: Festival
de Chicago, Premio de la
Crítica Internacional, Festival
de Cine Iberoamericano de
Huelva,
Sección
Paralela:
Premio ASECAN Premio Radio
Exterior de España, Muestra
de Cine de Guadalajara,
Premios Mayahuel, mejor cinta
iberoamericana y mejor director.
29
JUEVES
MAYO
12:30 pm
ESTRENO EXTRANJERO
DEL MES
NINFOMANÍA.
Dinamarca. 118 min.
3:00 pm
EN UN MUNDO MEJOR
Cine Europeo.
5:00 pm
ESTRENO COLOMBIANO
min.
de violencia.
7:00 pm
DE CINE DE AUTOR
LA BATALLA EN EL CIELO.
Dir. Carlos Reygadas. 2002.
México. 98 min.
Es una violenta historia de culpa,
sexo y poder. Marcos, un chófer
mestizo que trabaja para un
general, secuestra con la ayuda
de su mujer a un sobrino del
militar, pero, desgraciadamente,
el bebé muere de forma
accidental desatando trágicas
consecuencias para todos los
involucrados. Marcos, más
frágil de lo que creía, empieza
a
derrumbarse
y
acaba
confesando lo que ha hecho a
Ana, la hija de su jefe, una chica
que se prostituye por placer. Ana
y la mujer de Marcos intentan,
cada una por su lado, ayudarlo,
pero es inútil, ya es demasiado
tarde. Marcos se hunde en el
abismo y arrastra con él a Ana
durante un extraño peregrinaje
a la basílica de Guadalupe. En
2005 en el Festival de Cannes
fue Nominada a la Palma de
Oro (mejor película).
30
VIERNES
MAYO
12:30 m
HAMAM: EL BAÑO TURCO. Dir.
Ferzan Özpetek. 1997. Italia. 94
min.
Francesco y Marta están
casados y viven en Roma. Juntos
dirigen una pequeña agencia de
diseño. Su matrimonio se ha ido
deteriorando paulatinamente: él
ha perdido el interés en Marta
y ella tiene una aventura con su
socio en la agencia. Francesco
recibe
inesperadamente
en
herencia un viejo baño turco (un
hamam), situado en Estambul.
La propietaria era una tía suya
que había emigrado a Turquía
muchos años antes. El hombre
se traslada a Estambul con la
intención de arreglar los papeles
y vender el inmueble lo antes
posible. Allí se aloja en casa de
los antiguos empleados de su tía,
un matrimonio con un hijo y una
hija. Hamam fue galardonada
como Mejor película y director en
el Festival Internacional de Cine
de Antalya, y Cinta de Plata al
Mejor productor en el Sindicato
Nacional de Periodistas Italianos
de Cine. En la Mostra de Valencia
recibió el premio del público.
ITALCINE: Primer Ciclo de Cine
Italiano
Esta muestra ofrecerá al público
bogotano
una
cuidadosa
selección de algunas de las
películas más emblemáticas de
cine italiano contemporáneo de
los últimos 15 años. Muestra
organizada por la Embajada
de Italia y el Instituto Italiano di
Cultura en Colombia.
y griego, tímido e introspectivo, es
enviado por su padre -hombre de
negocios y mujeriego pragmático
cuyo oficio es ser sastre del
Papa- a enseñar en una escuela
secundaria en Bolonia con
la esperanza de que vivir en
una ciudad tan emancipada
Consulte
la
programación le permitirá encontrar su alma
en: www.italcine.com. Redes: gemela, garantizando a la familia
twitter: @italcinecol. Facebook: la anhelada descendencia. Ya en
Italcine
Bolonia, Nello comparte cuarto
en una pensión con un peluquero
napolitano,
empeñado
en
Prográmese el viernes 30 en conseguirle novia. La búsqueda
los horarios : 3.00 PM Y 5.00 pm de una compañera del alma
ITAL CINE:
fracasa, hasta el día en que Nello
conoce a Ángela, la joven más
3:00 pm
hermosa y liberada de Bolonia,
UN CORAZÓN EN OTROS que que ha perdido su vista en
LUGARES (Il cuore altrove). Dir. un accidente y quien le cambia su
Pupi Avati. 2002. Italia. 103 min. visión del mundo. Esto marca el
comienzo de una relación inusual,
Comedia ambientada en los años una historia imprevisible de amor.
20 entre Roma y Bolonia. Nello Tras 7 nominaciones recibió el
Balocchi, 35 años, profesor de latín galardón a Mejor Director en
los Premios David di Donatello y
fue nominada en Cannes con al
Palma de Oro (mejor película).
5:00 pm
PAN Y TULIPANES (Pane e
Tulipani). Dir. Silvio Soldini. 2000.
Italia. 115 min.
En una excursión turística
en autobús con su familia, a
Rosalba, una ama de casa de
Pescara, la dejan olvidada por
descuido. En vez de esperar
a que su marido y sus hijos
la recojan, decide volver a
casa por su cuenta. En este
tránsito es cuando se ponen
de manifiesto la debilidad de
su matrimonio y sus deseos
de volver a sentirse viva lejos
del círculo insatisfactorio de su
rutina familiar. De repente, se
encuentra subida en un coche
en dirección a Venecia, donde
nunca ha estado. Así comienza
su aventura. Su marido, furioso,
envía en busca de su mujer a uno
de sus empleados, Constantino,
un lector empedernido de
novelas policíacas. Mientras,
Rosalba ha comenzado una
nueva vida. Cuando Constantino
consigue encontrarla, también
se verá involucrado en algo
que no había previsto. Panes
y tulipanes recibió el Premio
David de Donatello (máximo
galardón del cine italiano) a
mejor película, actor y actriz.
7:00 pm
BOGOSHORTS
ELEFANTE. Dir. César Heredia.
Un joven viaja con su padre, un
viejo locutor de ciclismo, en un
destartalado Renault 4. Venden
artículos de miscelánea por
los pueblos, un trabajo duro
que se complica aún más por
los achaques del padre. Un
inesperado accidente agudiza
la situación. Cuando todo
está a punto de explotar, un
hecho inesperado le otorga
una dimensión poética a la
realidad. Elefante es el segundo
cortometraje de Heredia.
EFRAÍN VA A LA LUNA. Dir. Philip
Stephanou. 2013. Colombia. 8
min.
Efraín va a ser el primer
afrocolombiano en la luna. Va a
encontrar el amor de su vida y
se va a poner muy feliz.
ALÉN. Dir. Natalia Imery. 2014.
Colombia. 26 min
Alén recorre la ciudad de Cali.
Su amiga Claudia, reparte flyers
sobre la Marcha de las putas.
PÁJAROS DE FRONTERA. AVES Alén, Miguel e Irene planean
DE NINGÚN LUGAR. Dir. Mónica un toque con su banda. Un
Moya. 2014. Colombia. 24 min. streaptease y discursos sobre ALÉN. Dir. Natalia Imery. 2014.
la libertad de los cuerpos, se
Colombia. 26 min
Más de un millón y medio entrelazan con los sonidos
de colombianos viven en electrónicos de una generación
Venezuela y Ecuador. Muchos, en tránsito. Alén fue ganador
obligados a huir, víctimas de del 54 Festival Internacional de
una guerra que dura ya medio Cine de Cartagena de Indias –
siglo. Escuchando sus historias FICCI-, en la categoría Nuevos
lleva décadas Felipe Restrepo. Creadores.
Con ellas hace sus bocetos, sus
óleos, sus esculturas y sus stop
motion. Este es un documental
sobre estos seres anónimos
que han levantado un nuevo
hogar en tierra de nadie y sobre
cómo el arte encuentra un lugar
incluso en los pasajes más
trágicos y dolorosos.
31
SÁBADO
MAYO
MI HERMANO ES HIJO ÚNICO
(MIO FRATELLO È FIGLIO UNICO).
Dir. Daniele Luchetti. Italia.
100 min.
En 1961, Italia vive una
revolución social y económica
que no parece afectar a
Accio, un adolescente rebelde
y problemático que vive en
Sabaudia, una pequeña ciudad
del Lacio. Sólo por irritar a
sus padres, Accio se une a un
partido neofascista. Mientras
tanto, Manrico, su hermano
mayor, es el líder local de la
izquierda. La actitud política
de Accio avergüenza tanto a
Manrico que deja de hablarle
a su hermano. La única vía de
comunicación entre ellos es
Francesca, la novia de Manrico,
de la que Accio se enamora
perdidamente. Las diferencias
y enfrentamientos entre ambos
hermanos son el reflejo de una
sociedad dividida entre dos
formas de entender la política.
Recibió cinco premios tras cinco
nominaciones en los Premios
David di Donatello, entre ellos
Mejor actor.
3:00
HAMAM: EL BAÑO TURCO.
Dir. Ferzan Özpetek. 1997. Italia.
94 min.
Francesco y Marta están
casados y viven en Roma. Juntos
dirigen una pequeña agencia de
diseño. Su matrimonio se ha ido
deteriorando paulatinamente: él
ha perdido el interés en Marta y
ella tiene una aventura con su
socio en la agencia. Francesco
recibe inesperadamente en
herencia un viejo baño turco (un
hamam), situado en Estambul.
La propietaria era una tía suya
que había emigrado a Turquía
muchos años antes. El hombre
se traslada a Estambul con la
intención de arreglar los papeles
y vender el inmueble lo antes
posible. Allí se aloja en casa de
los antiguos empleados de su tía,
un matrimonio con un hijo y una
hija. Hamam fue galardonada
como Mejor película y director
en el Festival Internacional
de Cine de Antalya, y Cinta
de Plata al Mejor productor
en el Sindicato Nacional de
Periodistas Italianos de Cine. En
la Mostra de Valencia recibió el
premio del público.
ITALCINE – Primer Ciclo de
Cine Italiano
Prográmese el sábado 31
en los horarios: 5:00 y 7:00
pm
5:00 pm
CÉSAR DEBE MORIR (CESARE
DEVE MORIRE). Dir. Paolo y Vittorio
Taviani. 2012. Italia. 76 min.
Docuficción sobre los talleres
teatrales que organiza en la cárcel
de Rebibbia, en Roma, el director
Fabio Cavalli, que ensaya con los
presos obras de Shakespeare. Los
ensayos y la representación final
del Julio César se alternan con
la vida cotidiana de los reclusos.
“Plantearemos el contraste entre
la libertad absoluta del actor y
las ataduras de quien vive en una
celda”, declaró Paolo Taviani poco
antes de iniciar el rodaje. Cesar debe
morir se ha destacado en diversos
escenarios como los Premios
David di Donatello, en donde tras
ocho nominaciones, recibió cinco
premios incluyendo mejor película
y director (2011); en el Festival de
Berlín (2012): recibió el Oso de Oro
mejor película; en los Premios del
Cine Europeo (2012) tuvo cuatro
nominaciones, incluyendo mejor
película y director y en los Satellite
Awards (2012) fue nominada a
Mejor película extranjera.
7:00 pm
LAS CONSECUENCIAS DEL AMOR
(Le conseguenze dell’amore). Dir.
Paolo Sorrentino. 2004. Italia. 104
min.
Cada hombre tiene un secreto
inconfesable. Pero Titta de Girolamo
tiene más de uno. ¿Por qué debería
un hombre del Sur de cincuenta
años, vivir desde hace ocho en
una anónima habitación de hotel
de una ciudad desconocida de la
Suiza italiana? Años de silencio
y cigarrillos, entre el hall y el bar,
vistiendo elegantes vestidos pero
sin lujos y sin concederse ninguna
mundanidad. Una dura rutina, a la
espera de la llegada poco probable
de un motivo y una vuelta, que
sucede viendo el rostro impasible
de un hombre en quien no se filtra
aparentemente ningún sentimiento.
Titta observa la vida ante él, ante
su verdad escondida, impávido,
sólo. Sorrentino cuenta la historia
de estos secretos que terminan
mostrándose ante nosotros a la
luz y a la sombra de cada misterio,
recuerdo y sendos deseos de
Titta. Recibió 10 nominaciones y 5
premios en los David di Donatello,
incluyendo
Mejor
película.
Nominada en Cannes a la Palma
de Oro (mejor película).
FORMACIÓN,
INVESTIGACIONES Y
PUBLICACIONES, OTROS
EVENTOS
• Descargue más de una decena
de libros electrónicos de la
Cinemateca en www.idartes.gov.
co y www.cinematecadistrital.
gov.co.
Colección
Becas,
Colección Catálogos Razonados,
Cuadernos del cine colombiano
y el Libro nueva Cinemateca de
Bogotá.
• Conozca BECMA, la mediateca
especializada en cine y medios
audiovisuales de la Cinemateca:
Acceso a la colección con cita
previa en el tel. 3795750, ext. 253.
• Participe en Rayito, experiencias
AIPI (Atención Integral para la
Primera Infancia del IDARTES),
compuestas por talleres creativos
audiovisuales para la primera
infancia, talleres que se realizan
todos los miércoles y viernes en las
mañanas de 9:00am a 12:00m. en
el primer piso de la Cinemateca
Distrital. Rayito es un lugar que
pueden disfrutar niños, niñas, madres
gestantes y cuidadores. Para asistir se
requiere cita previa. Contacto: olga.
[email protected]. Tel: 3795750
ext. 434.
• Para todos los interesados en la
creación, investigación, formación
y circulación del audiovisual, la
Cinemateca Distrital - Gerencia de
Artes Audiovisuales en su línea de
fomento cuenta con becas, premios
y residencias. Mayor información
en: http://goo.gl/2sldFm y a través
de Giovanna Segovia (Asesora
de Formación y Convocatorias:
[email protected],
3785750 ext. 257).
• Del 21 al 24 de mayo se realizará
el taller de formación en preservación
de archivos en UMATIC (3/4) a cargo
de la preservadora brasileña Lacy
Barça. Este proceso está dirigido a las
personas e instituciones que trabajen
de manera directa con archivos
audiovisuales. Mayores informes con
Sasha Quintero (Asesora Misional:
[email protected],
3785750 ext. 252).
PROYECCION EN SALAS
ASOCIADAS Y CLANES
Durante mayo se proyectarán
en las salas asociadas, y en los
CLAN (Centros Locales de Artes
para la Niñez y la Juventud
del IDARTES) películas que
hicieron parte Derecho a ver,
muestra itinerante de derechos
humanos, películas de Cinecita
(Festival Internacional de Cine
y Televisión Infantil y Juvenil),
Becas documental F.D.C. y una
retrospectiva de la Escuela
Nacional de Cine
MUESTRA DERECHO A VER
• Túnez, la era de la
revolución cultural
Chapinero Mayo 20 - 18:00
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 15 - 17:00
Puente Aranda
Mayo 4 – 15:00
• De panes, surcos y libertad
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 8 - 17:00
• Buen Pastor, una fuga de
mujeres
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 15 – 17:00
MUESTRA ALTERNA FDC
• De luna a luna
Chapinero
Mayo 13 - 18:00
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 22 - 17:00
Puente Aranda
Mayo 2 - 16:00
• A dónde van las almas
Chapinero
Mayo 13 -18:00
• Apuntando al corazón
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 8 - 17:00
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 29 - 17:00
Puente Aranda
Mayo 9 - 16:00
• El llano en la niñez
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 22 - 17:00
Puente Aranda Mayo 9 16:00
• Inés
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 22 - 17:00
• Rapsodia negra
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 29 - 17:00
CINECITA
• Jacinto el pajarero
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9- 09:00
• Mi papá es director de cine
Ciudad Bolívar(2)
Mayo 30 - 18:00
• Sueño de colores
Puente Aranda
Mayo 10 - 14:00
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9 - 09:00
• El sueño de Luisa
Puente Aranda
Mayo 10 - 14:00
PROYECCION EN SALAS
ASOCIADAS Y CLANES
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9 - 09:00
• Dios por el cuello
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9 - 09:00
•¿Viste a Cristina?
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9 - 09:00
• Mi ojo derecho
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9 - 09:00
• Nuestra arma es nuestra
lengua
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9 - 09:00
Ciudad Bolívar (2)
Mayo 8 - 14:00
Mayo 10 - 09:00
• Lo que
sabemos
IDIPRON
Mayo 6, 7, 8, 9 - 09:00
• Jack
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 31 - 12:00
• El sueño de Galileo
Puente Aranda
Mayo 16 - 16:00
Ciudad Bolívar (1) (2)
Mayo 31 - 12:00
• Luna
Mayo 24 - 21:00
• Eugenia
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 31 - 12:00
• Conejo y ciervo
Ciudad Bolívar (1)
Mayo 31 - 12:00
• Los guardianes del bosque
Puente Aranda
Mayo 16 - 16:00
Mayo 12 - 09:00 y 15:00
• Luminaris
Mayo 13 - 10:00
• Mi abuela
Mayo 26 - 09:00 y 15:00
• A Different Perspective
Puente Aranda
Mayo 16 - 16:00
Mayo 27 - 10:00
• Lucía y los límites de la voz
Mayo 30 - 18:00
• Sueño de colores Ana
Mayo 30 - 18:00
• Sueños
Engativá
Mayo 17 - 15:00
• Mike Says Goodbye
Engativá
Mayo 17 - 15:00
• Bagdad Messi
Engativá
Mayo 18 - 15:00
• Cinema Dream
Engativá
Mayo 18 - 15:00
• Spy with my little eye
Puente Aranda
Mayo 10 - 14:00
• Superman, Spiderman o
Batman
Puente Aranda
Mayo 10 - 14:00
• El invento
Puente Aranda
Mayo 10 - 14:00
• Dentro de uno
Puente Aranda
Mayo 10 - 14:00
• Sin frenos
Puente Aranda
Mayo 10 - 14:00
• Estamos listos
Puente Aranda
Mayo 11 - 18:00
• Cabaret Freeze
Puente Aranda
Mayo 11 - 18:00
• Una carta para Héctor
Puente Aranda
Mayo 11 - 18:00
• Emilie
Puente Aranda
Mayo 16 - 16:00
• Bunny conociendo papá
Puente Aranda
Mayo 16 - 16:00
• Horizon Beautiful
Puente Aranda
Mayo 17 - 16:00
• Cinema Dream
Puente Aranda
Mayo 18 - 14:00
• Regret
Puente Aranda
Mayo 18 - 14:00
• 20 mentiras, 4 padres y un
huevito
Puente Aranda
Mayo 18 - 14:00
• When Inga is Dancing
Puente Aranda
Mayo 18 - 14:00
La Cinemateca Distrital-Gerencia de
Artes Audiovisuales del Idartes
en la FILBo
publicados en diversas antologías
27ª. Feria Internacional del Libro de en el Perú y en España (Pasajeros
Bogotá. Perú, país invitado de honor). perdurables, Matadoras, Disidentes,
El cuento peruano 2001-2010, entre
La Cinemateca Distrital – Gerencia otras). En el 2005, fue finalista del
de Artes Audiovisuales del IDARTES, Premio Nacional de Narrativa con el
contribuye a la preservación y libro de cuentos Los Olvidados (no los
difusión de la memoria audiovisual de Buñuel, los míos), publicado por
colombiana
la Universidad Católica en el 2006 y
reeditado en el 2009 por la editorial
PERFILES*
Estruendomudo. Fundó la productora
MUESTRA DE CINE PERUANO EN audiovisual Tombuktu Films, con
LA CINEMATECA Y EN EL TEATRINO el fin de desarrollar su primer
DEL JORGE ELIÉCER
largometraje, Viaje a Tombuctú, que
se realizó gracias a tres premios
ROSSANA DÍAZ
importantes de producción: Conacine
(Perú), Ibermedia (España), INCAA
(1970). Estudió Literatura en la (Argentina).
Universidad Católica del Perú y llevó
cursos de cine en la Universidad RAÚL TOLA PEDRAGLIO
de Lima. Guionista y directora del
documental En camino, (premio (Lima, 1975) es uno de los periodistas
“One World” de la BBC). En 1997, más reconocidos del Perú. Desde
una beca la llevó a España en donde 1992 trabaja en medios escritos, y en
hizo los cursos de Doctorado en 1999 ingresó a la televisión, donde
Literatura Hispánica y de Imagen ha conducido noticieros y programas
y Sonido. En 1998, su documental de opinión y entrevistas. En 1999
Travesía de Extramares fue emitido publicó Noche de cuervos, que fue
en Televisión de Galicia. Durante su llevada al cine. En el año 2002 publicó
estancia en España, ganó varios Heridas privadas, su segunda novela.
premios literarios y sus cuentos fueron En 2008 publicó Toque de queda, un
conjunto de relatos sobre los años
de violencia subversiva en el Perú.
Recientemente publicada, Flores
Amarillas (Alfaguara) es su tercera
novela.
ISAAC LEÓN FRÍAS
Sociólogo y docente en la
Facultad de Comunicación de
la Universidad de Lima, donde
ocupó el decanato entre 1990
y 1996. Crítico y ensayista
sobre temas relacionados con
la cinematografía, fue director
de la revista Hablemos de Cine
y de la Filmoteca de Lima. Ha
publicado los libros Los años de
la conmoción: Entrevistas con
realizadores
sudamericanos
1967-1973, Grandes ilusiones:
De Eisenstein a la neocomedia
romántica, Imitación de la vida.
Crónicas de cine, El nuevo cine
latinoamericano de los años
sesenta. Entre el mito político y
la modernidad fílmica, así como
Ojos bien abiertos: El lenguaje
de las imágenes en movimiento,
este último en coautoría con
Ricardo Bedoya, además de
un sinnúmero de artículos en
publicaciones especializadas del
Perú y el extranjero. Ha sido jurado
en numerosos festivales de cine
en América Latina y España.
DANIEL RODRÍGUEZ RISCO
(1959). Escritor, cineasta y educador
peruano. Estudio economía y cine en
los Estados Unidos. Dedicó 28 años al
emprendimiento educativo, habiendo
co-fundado universidades como la
UPC y la UPN, de la que fue rector.
Escribió la novela corta Disfraz de
niño, (Peisa, 1990) y escribió y dirigió
5 cortometrajes y un largometraje
(El acuarelista, 2008). En 2013,
Editorial Planeta publicó su libro de
relatos Amor condicional, concluyó
su largometraje El vientre, creó la
Fundación para la Literatura Peruana,
cuya misión es promover y posicionar
la literatura peruana en el Perú y el
mundo, y le dio la bienvenida a su
querido hijo Sebastián (3.6 kilos).
PIERRE EMILE VANDOORNE
Director de la Dirección del
Audiovisual, la Fonografía y los
Nuevos Medios del Ministerio de
Cultura de Perú. Anteriormente
ha ocupado otros cargos en dicha
entidad, como el de Coordinador de
Fomento de la Lectura. Ha trabajado
como editor en reconocidas editoriales
y como especialista audiovisual para
diversos proyectos de investigación
en el Perú y el extranjero. Así mismo,
forma parte del cuerpo docente del
Departamento de Comunicaciones
de la Pontificia Universidad Católica
del Perú.
HUGO CHAPARRO
Nació en Bogotá, en 1961. Es director
de los Laboratorios Frankestein,
donde dedica sus días a la escritura
poética, narrativa y ensayística,
en especial sobre cine, música y
literatura. Ha publicado El capítulo
de Ferneli (novela, 1992), Lo viejo es
nuevo y lo nuevo es viejo y todo el jazz
de New Orleans es bueno (ensayo,
1992), Imágenes de un viaje (Premio
Nacional de Poesía Colcultura, 1993),
Si los sueños me llevaran hacia ella
(novela, 1998) y Para un fantasma
lejano (Premio Nacional de Poesía
Misterio de Cultura 1998).
AUGUSTO BERNAL
Crítico e historiador de cine. Director
de la Escuela de Cine Blackmaría.
Sociólogo de la Universidad Nacional.
Fue director de la Cinemateca Distrital
de Bogotá y del Departamento de
Cine del Museo de Arte Moderno.
Es autor del libro Rodrigo D: historias
recobradas, sobre Víctor Gaviria.
Instituto Distrital de las Artes
Calle 8 No 8- 52
Teléfono: (571) 3795750
www.idartes.gov.co
/idartes
@idartes
Cultura, Recreación y Deporte - Instituto Distrital de las Artes IDARTES

Programación Mayo 2014

Transcripción

Documentos relacionados