plan de estudios área educación artistica institucion

Transcripción

PLAN DE ESTUDIOS
ÁREA
EDUCACIÓN ARTISTICA
INSTITUCION EDUCATIVA SAN FRANCISCO DE
ASIS
COORDINADOR
RIGOBERTO OQUENDO SAUCEDA
MUNICIPIO DE LIBORINA
NÚCLEO EDUCATIVO 514
2011
TABLA DE CONTENIDO
Estructura
página(s)
1. Introducción..……………………………………………………………………..…4
2. Diagnóstico..…………………………………………………………………….….5
3. Misión………………………………………………………………………………..6
4. Visión………………………………………………………………………………...7
5. Enfoque……………………..……………………………………………………….8
6. Marco Legal…………………………………………………………………………9
6.1 Fines…………………...………………………………………………………….11
6.2 Objetivos del área………………………………………………………………..13
6.2.1 Aportes del área al logro de los objetivos comunes a todos los
niveles…………………………………………………………………………...…….14
6.2.2 Aportes del área al logro de los objetivos generales de la educación
básica……………….……………..…………………………………………….….....15
6.2.3 Aporte del área al logro de los objetivos por ciclo……………………..…..16
6.2.3.1 Aporte del área al logro de los objetivos específicos de la educación
básica en el ciclo de primaria……………..…………………………………….….16
6.2.3.2 Aporte del área al logro de los objetivos específicos de la educación
básica en el ciclo de secundaria……………….…………………………..……..…17
6.2.3.3 Aporte del área al logro de los objetivos específicos de la
educación media…………………………………………………………………….18
7. Ejes generales………….……………………………………………………..…...19
8. Referentes teóricos…………….…………………………………………...……...56
8.1 Indicadores de calidad…..……………………………….…………..…………...57
8.2 Competencias……………………………………………………………….……58
8.3 Las destrezas de las dimensiones afectivas…..………………………….......59
2
8.4 Competencias disciplinares que desarrolla el área de educación
artística en la institución educativa ……………………………………….…….…60
8.4.1 Juicio estético……………………………………………………………….…..61
8.4.2 Expresión creativa……………………………………………………….……..63
8.4.3 Motricidad……………………………………………………………………….66
9. Planeación del área……………………………………………………….……….67
10. Logros del área por grado……………………………………………….………68
11. Contenidos temáticos, indicadores de logros por grado y período……….…70
12. cuadro de fortalezas, debilidades y recomendaciones para los
grados de primero a undécimo………………………………………………..……..93
13. Implicaciones pedagógicas…………………………………………………………103
14. Metodología…………………………………………………………………………104
15. Dificultades del área……………………………………………………….………..106
16. Estrategias para superar debilidades y promoción de
estudiantes………….……….106
17. Recursos……………………………………………………………………………...107
18. Diseño evaluativo………………………………………………………….…………107
19. Actividades lideradas por el
área………………………………………..……………108
20. Plan de mejoramiento
institucional…………………………………………………...109
BIBLIOGRAFIA…………………………………………….……………114
3
1. INTRODUCCIÓN
El área de educación artística hace parte fundamental de la formación integral y
biocultural de los estudiantes de las Instituciones Educativas del municipio y se
inserta en el plan de estudios como un área obligatoria y fundamental, con el
propósito de lograr los objetivos de la educación artística a través de las asignaturas
de
artes
visuales
y
plásticas
en
los
diferentes
niveles.
El propósito de la enseñanza de las artes en los planteles educativos, es contribuir
con el proceso educativo y cultural de nuestros estudiantes; de manera que las artes
sirvan como medio fundamental de comunicación y sensibilización a través de
diferentes lenguajes artísticos que orientan el desarrollo de la creatividad y la
expresión
Promovemos
artística.
en
nuestros
estudiantes
una
comprensión
de
las
diversas
manifestaciones de la expresión estética del ser humano, estimulamos la
sensibilidad, el goce estético, la exploración y la recuperación de la percepción como
forma de conocimiento propia del arte.
4
2. DIAGNOSTICO
En las instituciones educativas del municipio de Liborina, se desconoce la
importancia de la educación artística, para el desarrollo de personalidades
integradas. Para la ejecución de las diferentes modalidades artísticas no se cuenta
con espacios apropiados: No hay instrumentos, herramientas de trabajo, son
escasos los recursos económicos con que cuentan los estudiantes para trabajar en
el aula; sin desconocer que en la gran mayoría de ellos, se encuentra un elevado
potencial de valores artísticos, los cuales son manifestados en eventos, actos
culturales y aún en la misma aula de clase.
Otra parte de la población las consideran aburridoras, porque poco o nada les
aportan para enfrentarse a la vida.
No se hace evidente una trascendencia de todo lo mencionado con los aspectos
artísticos hacia su propia persona, su entorno familiar y el ambiente en general.
Hay una pérdida muy notable en lo que se refiere a la identidad cultural e histórica,
por parte de nuestros alumnos quienes valoran y manifiestan con mayor gusto las
expresiones culturales de otros países.
Hay temor e inseguridad para mostrar sus muchas o pocas habilidades artísticas.
Además de lo anterior no se tiene una secuencia gradual para trabajar en el área
dentro del proceso educativo, presentándose pasos bruscos de un nivel a otro.
La poca capacidad de observación, lleva al estudiante a la insensibilidad total del
mundo que lo rodea, presentándose en ellos la poca creatividad.
¿Por qué se otorga a las artes un lugar relativamente menos importante que otras
áreas escolares?
5
3. MISIÓN
La Educación Artística, propende por una formación integral de la persona, mediante
los principios del humanismo cristiano que redunden
en el desarrollo de la
sensibilidad, la creatividad, la estética y la crítica constructiva de su entorno para la
apropiación, transformación y proyección de su cultura.
6
4. VISIÓN
Al 2015, Desde el área de Educación Artística, se liderarán procesos culturales y
formativos que desde el aula promueva la conformación y consolidación de nuevos
grupos de proyección artística que fomenten el desarrollo cultural de su ámbito local,
regional y nacional.
7
5. ENFOQUE
El área de artística hace su propuesta bajo un enfoque estético comunicativo,
partiendo del presupuesto que el arte es un “lenguaje” que comunica, maneja
diferentes “lenguas” y que está cargado de significados y significantes, desarrollando
a la vez, capacidades en la comunicación a través de diferentes manifestaciones
artísticas bajo un adecuado manejo estético, buscando igualmente leer e interpretar
los diferentes “lenguajes” artísticos de su entorno, del ámbito nacional e
internacional, tras la búsqueda de la formación de un sujeto con actitud estética
frente a sí mismo, frente a los demás y frente al mundo con actitud ética.
Una de las funciones esenciales del arte como “lenguaje”, es la expresión y la
simbolización. Un hecho artístico es un proceso de comunicación que se realiza de
acuerdo con unas reglas, con una gramática, con unos códigos específicos y, en
este sentido, podemos hablar del arte como “lenguaje”. Cada grupo social, cada
cultura comparte esta serie de códigos y por tanto es posible hablar de procesos de
comunicación en el hecho artístico. Cada cultura a lo largo de su historia, ha ido
creando y recreando los lenguajes artísticos. De esta manera se aprenden no solo
códigos sino también, la actitud estética con que se debe acceder hacia lo artístico
(una actitud mística, participativa, contemplativa, individual o colectiva, analítica,
emocional, práctica, entre otras).
En el arte como “lenguaje”, se pueden considerar dentro de él una serie de “lenguas”
o disciplinas artísticas como la danza, la pintura, la escultura, la música, el teatro, el
cine, la fotografía, entre otras). Estas disciplinas no son las únicas posibles, pues de
acuerdo con las nuevas tecnologías surgen también nuevas “lenguas” y “dialectos”
como por ejemplo el videoarte. Tampoco se pueden considerar aislados pues en su
gran mayoría se complementan, es el caso de la danza que se nutre de la música y
viceversa, el cine del teatro, de la pintura, de la danza, de la música y de la
fotografía.
Es de anotar, que un lenguaje, es mucho más que un medio de comunicación pues
cumple un papel fundamental en los procesos de construcción del conocimiento y de
construcción social de sentido y significación. El arte, como “lenguaje”, comparte
estas características. Por lo tanto, un estudio y el manejo de un “lenguaje artístico”
desarrollan en el individuo unos procesos de construcción del conocimiento y lo
vincula a una comunidad en la construcción social de sentido.
8
6. MARCO LEGAL
La Constitución Política de Colombia en 1991 en su articulo 70, plantea el deber del
estado de garantizar la educación integral de los individuos y hace especial énfasis
en la educación artística, pero fue a partir de la Ley 115 de Educación de 1994, que
la educación artística recibió un importante impulso, al ser considerada como una de
las áreas básicas y obligatorias para ser tenidas en cuenta dentro del proyecto
educativo institucional,
La ley 115 en su artículo 5º, plantea dentro de los fines del sistema educativo, a la
educación artística como elemento a tener en cuenta para la consolidación del
proyecto de ciudadano a formar. De igual manera, la ley plantea como uno de los
objetivos específicos a alcanzar en los diferentes niveles de la educación básica y en
el ciclo de la secundaria, la educación artística (ley 115 articulo 22º literal k)
La Educación Artística es un área del conocimiento nuclear en el currículo
colombiano, El decreto 1860, Agosto 1994, ya que se considera que a través de esta
se aprende a:
- Identificar, comunicar, y apreciar la experiencia sensible de la calidad del
mundo
- Desarrollar la dimensión estética y potencial creativo de los estudiantes
proyectándolo vivencialmente en las otras áreas del currículo,
contextualizándolas y dinamizando significativamente el proyecto educativo
institucional.
Las artes han sido, y continúan siendo, los lenguajes con los cuales se escriben la
historia de las costumbres, los sueños y las utopías, los amores y los desamores, los
éxitos y los fracasos; pero, ante todo la génesis de la conciencia, el gusto por la
armonía, las proporciones y la habilidad de crear, propiciar y disfrutar lo estético.
A partir de la Ley General de Educación, la educación artística recibió un
importante impulso, al ser considerada como una de las áreas básicas y obligatorias
para ser tenidas en cuenta dentro de la formación educativa. Y es que no se podría
considerar una formación como verdaderamente integral para nuestros niños, niñas,
adolescentes y jóvenes, sin tener en cuenta en ella la educación de los sentidos, de
la apreciación estética, de los lenguajes artísticos, que permitan la expresión y la
comunicación como una necesidad humana básica.
En el contexto de la educación colombiana el concepto de educación artística es
relativamente nuevo, puesto que la asignatura anteriormente de estética, era
concebida desde lo manual y lo técnico descuidando así la formación integral del
individuo. Pero en realidad, desde la educación artística se pueden y se deben
generar propuestas que mejoren la calidad de la experiencia cotidiana y de la
producción artística y cultural, mediante el diálogo pedagógico confiado, significativo
e imaginativo, que contribuya, en una sana interacción social, a enriquecer el
patrimonio cultural que heredarán nuestros hijos y las generaciones venideras.
La Educación Artística es un área del conocimiento nuclear en el currículo
colombiano, en la cual se aprende a identificar, comunicar, y apreciar la experiencia
sensible de la calidad del mundo.
9
El desarrollo de la dimensión estética y potencial creativo de los estudiantes se
proyecta vivencialmente en las otras áreas del currículo de forma directa o indirecta,
contextualizándolas y dinamizando significativamente el proyecto educativo
institucional.
La educación artística contribuye a la formación del individuo. El quehacer artístico
es la respuesta estética por excelencia, denota autonomía, afecto hacia los otros
y hacia las cosas. Conlleva gusto por percibir y concebir impresiones visuales,
auditivas, plásticas, motrices; por evocar e intuir alegrías, tristezas, nostalgias,
temores, odios, amores. Muestra sentido del movimiento en el espacio y en el
tiempo, sentido de orden y de equilibrio, de las proporciones, de las dimensiones, de
las distancias. Expresa características esenciales de la naturaleza, de la vida social
y de la tradición, que los individuos y las comunidades consideran bellas y
significativas. Requiere inventiva, expresividad, habilidad técnica para transmitir los
más profundos y complejos pensamientos a través de metáforas y símbolos,
imposibles de comunicar de otras maneras. Muestra conciencia de pertenencia a un
lugar, a una forma de vida y a una época.
10
6.1 La educación artística, bajo los lineamientos curriculares, no se puede apartar de
los fines tan claros como:
a. El pleno desarrollo de la personalidad sin más limitaciones que las que le
imponen los derechos de los demás y el orden jurídico dentro de un proceso
de formación integral, física, psíquica, intelectual, moral, espiritual, social,
afectiva, ética, cívica y demás valores humanos.
b. La formación en el respeto a la vida y a los demás derechos humanos, a la
paz, a los principios democráticos, de convivencia, pluralismo, justicia,
solidaridad y equidad, así como en el ejercicio de la tolerancia y de la libertad.
c. La formación para facilitar la participación de todos en las decisiones que los
afectan en la vida económica, política, administrativa y cultural de la nación
d. La formación en el respeto a la autoridad legítima y a la ley, a la cultura
nacional, a la historia colombiana y a los símbolos patrios.
e. La adquisición y generación de los conocimientos científicos y técnicos más
avanzados, humanísticos, históricos, sociales, geográficos y estéticos,
mediante la apropiación de hábitos intelectuales adecuados para el desarrollo
del saber.
f. El estudio y la comprensión crítica de la cultura nacional y de la diversidad
étnica y cultural del país, como fundamento de la unidad nacional y de su
identidad.
g. El acceso al conocimiento, la ciencia, la técnica y demás bienes y valores de
la cultura, el fomento de la investigación y el estímulo a la creación artística
en sus diferentes manifestaciones.
h. La creación y fomento de una conciencia de la soberanía nacional y para la
práctica de la solidaridad y la integración con el mundo, en especial con
Latinoamérica y el Caribe.
i. El desarrollo de la capacidad crítica, reflexiva y analítica que fortalezca
avance científico y tecnológico nacional, orientado con prioridad
mejoramiento cultural y de la calidad de la vida de la población, a
participación en la búsqueda de alternativas de solución a los problemas y
progreso social y económico del país.
j.
el
al
la
al
La adquisición de una conciencia para la conservación, protección y
mejoramiento del medio ambiente, de la calidad de la vida, del uso racional de
los recursos naturales, de la prevención de desastres, dentro de una cultura
ecológica y del riesgo y la defensa del patrimonio cultural de la nación.
k. La formación en la práctica del trabajo, mediante los conocimientos técnicos y
habilidades, así como en la valoración del mismo como fundamento del
desarrollo individual y social.
11
l. La formación para la promoción y preservación de la salud y la higiene, la
prevención integral de problemas socialmente relevantes, la educación física,
la recreación, el deporte y la utilización adecuada del tiempo libre.
m. La promoción en la persona y en la sociedad de la capacidad para crear,
investigar, adoptar la tecnología que se requiere en los procesos de desarrollo
del país que le permite al educando ingresar al sector productivo.
12
6.2 OBJETIVOS DEL AREA
1. Implementar el desarrollo y proyección cultural de los estudiantes generando
un sentido de identidad cultural que implique comunicación, valoración,
respeto y disfrute de nuestro patrimonio cultural a nivel local, regional y
nacional.
2. Fomentar la capacitación docente como principio de calidad educativa en bien
de la comunidad educativa y del currículo mismo.
3. Contribuir a la transversalidad del área con otras asignaturas en las cuales se
posibilite un intercambio cultural y académico a través de los conceptos.
4. Dar cumplimiento a los procesos curriculares planteados por la Institución
manteniendo un adecuado cumplimiento de los mismos.
13
6.2.1. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS COMUNES A
TODOS LOS NIVELES
Aportes del área al logro de los objetivos:
Los objetivos comunes a todos los niveles pretenden formar un hombre en el
descubrimiento de sí mismo, el reconocimiento del otro y la responsabilidad que
tiene en la construcción y transformación de su realidad, en especial los aportes son:
A. El estudiante adquiere autonomía, se vuelve creativo e independiente,
expresa lo que siente de acuerdo a su capacidad intelectual, que valore y
comparta sus conocimientos con los demás, sacarlo de su egocentrismo.
B. Fomentar el interés por el respeto y la identidad cultural de los diferentes
grupos étnicos.
C. Desde el área, darle oportunidad para tomar decisiones personales y
colectivas mediante competencias lúdicas y artísticas.
D. El estudiante debe madurar frente a la sexualidad, a medida que descubre su
propio yo en la plasticidad de la figura humana, su trascendencia a partir de la
belleza externa, la cual se interioriza y define su propio ser.
E. El educando debe extender su capacidad de abstraer de las culturas externas
para comparar y centrar su creatividad.
F. (G)Orientar al estudiante hacia otros horizontes, expandir sus conocimientos
hacia la producción económica, también le ayuda a descubrir potencialidades
y vocacionalidad.
H Valorar las culturas étnicas y sus manifestaciones, respetando sus legados en
sus artes y disciplinas.
14
6.2.2. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS GENERALES DE
LA EDUCACIÓN BÁSICA
Por medio de la expresión estética se propicia una formación general toda vez
que se parte de la sensibilidad personal, la formación de valores y actitudes
que van desarrollando en el estudiante su potencial creativo, dando la
posibilidad de interactuar con el medio cultural y social como expresión del
momento histórico que se vive.
El conocimiento artístico forma al estudiante en la apreciación de las
manifestaciones artísticas y en el sentido estético de tal manera que le permite
comprender la sociedad y vincularse con el mundo del trabajo. La educación artística
brinda la posibilidad al estudiante de desarrollar su creatividad y lo capacita para
comprender el lenguaje simbólico del arte.
A través del desarrollo del pensamiento estético se facilita la racionalidad de
problemas de la vida cotidiana.
La educación artística también aporta a través de la apreciación y valoración de las
manifestaciones culturales a nivel municipal, regional y mundial.
A través de proyectos de investigación artística se desarrolla la sensibilidad estética
y conocer a mayor profundidad la cultura municipal.
La educación artística propicia el desarrollo de la espiritualidad, de la formación de
hábitos y costumbres orientados hacia el desarrollo humano.
La educación artística aporta espacios donde los estudiantes se visualizan como
seres con derechos y deberes que les permiten una sana convivencia con sigo
mismo y con los demás. Espacios que también les permite una mejor organización
social desde la participación. Seres con capacidad de ternura, de responsabilidad
frente a la vida.
Ayudar a formar personalidades abiertas al cambio, capaces de asumir tecnologías
sin descuidar el aspecto humano, con conciencia crítica frente a las problemáticas y
con capacidad creativa para buscar soluciones.
15
6.2.3. APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS POR CICLO
6.2.3.1 APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE
LA EDUCACIÓN BÁSICA EN EL CICLO DE PRIMARIA
Numerales d, i,
A través del lenguaje capacita al estudiante para comprender el lenguaje simbólico
de las artes.
Le permite al niño iniciarse en la expresión corporal, en el juego teatral, la
interpretación musical, juego con formas y colores como formas de expresión
artística.
Se prepara para que disfrute de un proceso comunicativo por medio de la fantasía,
contar cuentos, escribir historias, crear composiciones gráficas.
Competencias básicas para desarrollar sentido de pertenencia y valoración de lo
propio mediante la imaginación y la creatividad.
Los procesos de creación artística tienen como fundamento el conocimiento que se
quiere por medio de la experiencia sensible.
16
6.2.3.2 APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE
LA EDUCACIÓN BÁSICA EN EL CICLO DE SECUNDARIA
Numerales f, k, n,
Basados en investigaciones sobre el origen y la evolución de manifestaciones del
arte de algunos grupos humanos y sus implicaciones en la cultura actual, se
desarrolla el sentido de investigación, el juicio crítico, a la vez que se enriquece y se
valora el patrimonio cultural.
La formación para la apreciación y el disfrute de las manifestaciones artísticas como
medio de expresión del pensamiento estético posibilitando que el estudiante
manifieste sus sentimientos, fantasías e intuiciones en forma espontánea y natural.
La expresión artística permite y desarrolla la capacidad para reconocer los códigos y
símbolos del arte a través de la historia e ir incluyendo los de la modernidad
permitiéndole así percibir una visión del mundo más amplia.
A través de la exploración artística se adquiere la capacidad para valorar y utilizar
adecuada y creativamente el tiempo libre.
17
6.2.3.3 APORTE DEL ÁREA AL LOGRO DE LOS OBJETIVOS DE LA
EDUCACIÓN MEDIA ACADÉMICA
Numeral c, e.
La capacidad de indagar sobre su contexto natural para conocerlo y aportar en
forma creativa para su transformación.
Se desarrolla el pensamiento estético y la expresión artística a través del proceso
comunicativo no solo literario sino también de la representación dramática de la
tradición lingüística propia y de otros grupos étnicos de nuestra región y país.
A traces de la exploración y sensibilidad artística se brinda la posibilidad de valorar y
utilizar adecuadamente y de manera creativa el tiempo libre.
Numerales a, b, c.
A través del pensamiento estético se facilita la racionalidad de problemas de la vida.
Con el desarrollo de la capacidad creadora el estudiante conocerá mejor la sociedad
y podrá visualizarse con mayor facilidad con el mundo del trabajo.
7. EJES GENERALES
-
Cognoscitivo: Análisis – razonamiento, síntesis, observación, aplicación
Socio- afectivo: Valores, actitudes, hábitos
Psicomotor: Habilidades comunicativas: hablar, escuchar, leer, escribir, criticar.
Volitivo: autonomía, voluntad, actitud, crítica constructiva, independencia.
18
Gra Eje
Contenidos
do
1º.
Cognoscitiv 1.
- Expresión
o.
gráfica
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Socio
afectivo
Valores
Actitudes
Hábitos
2.
- Expresión
plástica
Psicomotor 3.
Habilidades - Expresión
corporal
comunicativ
as: hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
.
Temas
Logros
- Aprestamient - Aplicar las
o
témperas,
- Trazos a
acuarelas y
mano alzada
otros
- Coloreado
materiales
- Dáctilo –
de manera
pintura
creativa
- Manchas
utilizando los
mágicas.
dedos.
- Experimenta
r el efecto.
- Rasgado
- Modelado
con Plastilina
y arcilla
- Recortado
Collage
- Títeres
- Construccion
es
- Ritmo
- Acento
- Instrumentos
- Dramatizació
n
- Modelar
objetos
utilizando
diferentes
materiales.
Competencias
Crea distintos
temas utilizando las
acuarelas y otros
materiales
utilizando como
herramienta
principal los dedos
como vehículo que
adhiere los colores
medio en que se
pinta.
- Proyecta, diseña y
crea figuras
utilizando como
- técnica el
modelado con
diferentes
materiales.
- Participar
- Demuestra su
con
creatividad
entusiasmo
corporal en la
en
conformación de
coreografías coreografías y
y coros.
danzas.
-
19
Gra Eje
Contenidos
do
1º.
4.
Volitivo:
autonomía,
Expresión
voluntad,
Histórica:
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia
.
4.1
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
al
cronograma
de las
entidades
culturales.
Temas
- Historia del
arte local.
- El origen de
las cosas:
*Colores.
- *Formas.
- *Trazos.
- *Sentidos.
-Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
Proyecto:
. Fomento a
la cultura del
emprendimie
nto
(Desarrollo
Sensibilizació
progresivo en n del proyecto.
cada periodo) - Talleres
reflexivos
sobre
creatividad e
ideas
innovadoras.
Logros
- Interpretar
los elementos
básicos del
arte local y el
origen de las
diversas
representacio
nes plásticas
- Analizar las
manifestacion
es artísticas
barriales. .
- Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
-
Competencias
Identifica elementos
básicos del arte en
las obras
observadas en las
exposiciones.
Diferencia las
características
expresivas del arte
local.
Diferencia los
elementos plásticos
y visuales de su
entorno local con el
medio regional.
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Sensibilizar a
la comunidad
y al alumnado
en el proyecto.
Elaborar lluvia
de ideas
innovadoras
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables.
20
Gra Eje
Contenidos
do
2ª.
Cognoscitiv 1.
- Expresión
o.
gráfica
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Socio
afectivo
Valores
Actitudes
Hábitos
2.
- Expresión
plástica
3.
.
Psicomotor - Expresión
corporal
Habilidades
comunicativ
as: hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia.
Temas
Logros
- Aprestamient - . Dibujar
o
libremente
- Trazos a
temas del
mano alzada
ambiente
- Dibujo libre
natural y
- Pintura con
cultural.
témpera.
- Utilizar
- Dactilo –
correctamen
pintura
te las
herramienta
s del dibujo.
- Recortado
Manejar con
- Pegado
soltura y
- Modelado
creatividad
- Títeres
diferentes
- Construccion
clases de
es
papel.
- Desarrollar
- Ritmo
el sentido
- Acento
auditivo y
- Instrumentos
adquiere
de la música
dotes
- Elementos
rítmicas al
de la música
escuchar
Representaci
cantos y
ón dramática
bailar la
música
Colombiana
Competencias
Crea obras
significativas
partiendo del dibujo
a mano alzada.
Hace figuras
tridimensionales
partiendo de la
Plastilina y de otros
elementos como el
papel.
Interpreta diferentes
ritmos musicales
utilizando diferentes
instrumentos
también musicales
21
Gra Eje
Contenidos
do
2º. Volitivo:
autonomía, 4.
voluntad,
Expresión
actitud,
Histórica:
crítica
constructiva
,
independen
cia
4.1
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
al
cronograma
de las
entidades
culturales.
Proyecto:
. Fomento a
la cultura del
emprendimie
nto
(Desarrollo
progresivo en
cada periodo)
Temas
Logros
Competencias
- Historia del
arte local.
- El origen de
las cosas:
*Colores.
- *Formas.
- *Trazos.
- *Sentidos.
- Interpretar
los elementos
básicos del
arte local y el
origen de las
diversas
representacio
nes plásticas
- Analizar las
manifestacion
es artísticas
barriales. .
las obras
observadas en las
exposiciones.
-Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
- Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
-
Sensibilizar a
la comunidad
y al alumnado
Sensibilizació en el proyecto.
n del proyecto. Elaborar lluvia
- Talleres
de ideas
reflexivos
innovadoras.
sobre
creatividad e
ideas
innovadoras.
Diferencia las
características
expresivas del arte
local.
Diferencia los
y visuales de su
medio regional.
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables.
22
Gra Eje
Contenidos
do
3º.
Cognoscitiv 1.
- Expresión
o.
gráfica
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Socio
afectivo
Valores
Actitudes
Hábitos
2.
- Expresión
plástica
Psicomotor 3.
corporal
comunicativ
as: hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
.
Temas
Logros
Competencias
- Dibujo libre
- Experimenta Se expresa
- Trazos a
r el efecto
adecuadamente por
mano alzada
del color y la medio del color
- Coloreado
mezcla de
- Seguimiento
colores
materiales:
de modelos
Aplica las
témperas,
- Modelos
témperas,
acuarelas, etc.
para dibujar
acuarelas y
- Dibujo de
otros
manos.
materiales
de manera
creativa.
- Recortado
- Rasgar y
Crea lenguajes
- Pegado
cortar papel visuales por medio
- Pintura a
para obtener del collage
pincel
diferentes
- Grabado
figuras.
materiales (papel,
- Modelado
- Realizar una madera, plásticos,
- Puntadas
composición etc.).
- Collage
utilizando la
- Títeres
técnica del
- Construccion
collage.
es
- Ritmo
Marcar el
- Interpreta
- Acento
acento y
correctamente el
- Instrumentos adquiere
acento y el ritmo
- Elementos
destrezas en
por medio de
de la música. la elaboración diferentes
- Representaci y el uso de
instrumentos
ón dramática instrumentos
musicales.
musicales.
- Participa
Desarrollar la
activamente en el
memoria y
desarrollo de las
actúa
escenas teatrales.
dramáticamen
te al participar
en obras de
teatro.
23
Gra Eje
do
3º.
Contenidos
4.
Temas
- Historia del
arte
Expresión departament
Histórica: al
- El origen de
:.
- .La vivienda.
- El vestido
- El transporte.
4.1
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
Volitivo:
autonomía, al
cronograma
voluntad,
de las
actitud,
entidades
crítica
constructiva culturales.
,
independen
cia
Proyecto:
.
. Fomento a
la cultura del
emprendimie
nto
(Desarrollo
progresivo en
cada periodo)
-Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
Logros
Competencias
-
- Interpretar
los elementos
básicos del
arte
departamental
y el origen de
las diversas
representacio
nes plásticas
- Analizar las
manifestacion
es artísticas
departamental
es.
- Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
-
Sensibilizar a
la comunidad
y al alumnado
Sensibilizació en el proyecto.
n del proyecto. Elaborar lluvia
- Talleres
de ideas
reflexivos
innovadoras
sobre
creatividad e
ideas
innovadoras.
las obras
observadas en las
exposiciones.
Diferencia las
características
expresivas del arte
local.
Diferencia los
y visuales de su
medio regional.
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables.
24
Gra Eje
Contenidos
do
4º.
Cognoscitiv
o.
1.
1.
Expresi
Análisis –
razonamient ón gráfica
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Socio
afectivo
Valores
Actitudes
Hábitos
2.
Expresión
plástica
Temas
Logros
Competencias
- El dibujo
- Elementos y
cualidades
del dibujo.
- Herramientas
del dibujo.
- Dibujo
expresivo –
natural y
experimental.
- Técnicas del
lápiz.
- Difuminación
- Blanco sobre
negro
- Bocetos
- Dibujos con
modelos.
-Dibujar
- Crea temas
libremente
partiendo del
temas del
ambiente natural y
ambiente
cultural como
natural y
modelo.
cultural.
- Aplica
- Aplicar
adecuadamente el
correctamen lápiz en sus
te diferentes diferentes formas
técnicas del
para crear figuras
lápiz.
significativas.
- Elaborar
- Utiliza
bocetos de
adecuadamente el
manera
color como medio
creativa
de expresión
- Utilizar
plástica.
correctamen
te las
herramienta
s del dibujo.
- Conocer los
elementos y
cualidades
del dibujo.
- Experimenta
r las
técnicas del
color
- .
- Recortado
Realizar
- Modela y diseña
- Pegado
esculturas de
figuras
- Bloqueo con forma
tridimensionales
pegante
creativa.
partiendo de
- Pintura con
Realizar
diferentes
pincel
sencillas
materiales.
- Modelado
creaciones
- Puntadas
empleando
- Collage
diferentes
- Títeres
puntadas.
- Construccion Modelar
es
objetos
utilizando
diferentes
materiales
25
Gra Eje
Contenidos
do
4º. Psicomotor 3.
corporal
comunicativ
as: hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia
4.
Expresión
Histórica:
4.1
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
al
cronograma
de las
entidades
culturales.
Proyecto:
. Fomento a
la cultura del
emprendimie
nto
(Desarrollo
progresivo en
cada periodo)
Temas
Logros
Ritmo
- Desarrollar
- Acento
el sentido
- Instrumentos
auditivo y
- Elementos
adquiere
de la música
dotes
- Representaci
rítmicas al
ón dramática
escuchar,
cantar y
bailar la
música
colombiana.
- Mejorar
cada día
más la
calidad de
voz.
- Participar en
montajes
dramáticos.
- Historia del
arte nacional - Interpretar
-Origen de
los elementos
algunas
básicos del
ciencias:
arte nacional
. La ciencia
y su aplicación
. Astrología.
plásticas
. Astronomía. - Analizar las
.
manifestacion
-Visitas
es artísticas
guiadas a
nacionales.
diferentes
centros
- Aplicar
culturales:
elementos
Museos,
cotidianos y
bibliotecas,
de su entorno
salas
de forma
de
creativa en
exposiciones, sus
etc.
composicione
Historia local. s artísticas. Sensibilizació Sensibilizar a
n del proyecto. la comunidad
- Talleres
y al alumnado
reflexivos
en el proyecto.
sobre
Elaborar lluvia
creatividad e de ideas
ideas
innovadoras
innovadoras.
Competencias
- Distingue
claramente los
diferentes ritmos
por medio de la
audición y los
interpreta por
medio del baile.
- Utiliza
adecuadamente su
voz para
expresarse
artísticamente.
- Representa
correctamente
diferentes papeles
dramáticos.
las obras
observadas en las
exposiciones.
Diferencia las
características
expresivas del arte
nacional.
Diferencia los
y visuales de su
medio regional.
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables
26
Gra Eje
Contenidos
do
5º.
Cognosc
itivo.
1.
Expres
Análisis 2.
ión gráfica
–
razonami
ento
Síntesis
Observa
ción
Aplicació
n
2.
Expresión
plástica
Socio
afectivo
Valores
Actitudes
Hábitos
Temas
Grabado en
tela.
-Trabajos con
papel origami
-Relleno con
papel
-Modelado
con arcilla
-Escultura
Construccione
s de cometas.
-Collage
Transparencia
s
-Pasta de
papel
- Impresión
-Hilos y tejidos
-Metal.
-Circulo
cromático
Logros
Elaborar
diferentes figuras
mediante el
manejo creativo
de .lápices de
color
-Manejar con
soltura y
creatividad
diferentes
materiales.
-Realizar
esculturas de
manera creativa.
-Elaborar trabajos
utilizando
diferentes hilos y
tejidos.
- Crear y manejar
el círculo
cromático
. Dibujar
libremente temas
del ambiente
natural y cultural.
- Aplicar
Pinturas
correctamente
Lápices de
diferentes
color
técnicas del
Elementos del
lápiz.
dibujo
- Elaborar
Bocetos.
bocetos de
Dibujos libres
manera creativa
dirigidos
- Utilizar
Elaboración
correctamente
de
las
manualidades
herramientas
y regalos.
del dibujo.
- Conocer los
elementos y
cualidades del
dibujo.
- Experimentar
las técnicas del
color
Competencias
Crea figuras
tridimensionales
con el papel.
Crea trabajo
pictóricos partiendo
de hilos y tejidos.
-Aplica y maneja
en forma correcta el
círculo cromático.
- Crea temas
partiendo del
ambiente natural y
cultural como
modelo.
- Aplica
adecuadamente el
lápiz en sus
diferentes formas
para crear figuras
significativas.
Utiliza
adecuadamente el
color como medio
de expresión
plástica
-
27
Gra Eje
do
5º.
Psicomotor
Habilidades
comunicativ
as: hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia.
Contenidos
Temas
3.
- Expresión
corporal
- Coros
- Himnos.
- Símbolos y
emblemas
nacionales,
regionales y
locales.
Historia del
4.
Arte:
- Arte
Expresión rupestre.
Histórica: - Primeros
grafismos.
- Origen del
alfabeto.
4.1
Proyecto:
. Museo un
Volitivo:
autonomía, aula más
Supeditado
voluntad,
al
actitud,
cronograma
crítica
constructiva de las
entidades
,
independen culturales.
cia
.
Proyecto:
. Fomento a
la cultura del
emprendimie
nto
(Desarrollo
progresivo en
cada periodo)
-Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
Sensibilizació
n del proyecto.
- Talleres
reflexivos
sobre
creatividad e
ideas
innovadoras.
Logros
Competencias
- Distinguir a - Discrimina
través de su correctamente los
sonido los
diferentes
instrumentos instrumentos de la
de la
orquesta sinfónica.
orquesta
- Discrimina
sinfónica.
correctamente los
- Distinguir los símbolos y
símbolos y
emblemas patrios,
emblemas
tanto en su valor
patrios.
histórico como en
lo cultural.
- Conocer los
elementos
característicos
del arte
prehistórico y
sus
principales
manifestacion
es.
- Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
Identifica el arte
prehistórico y sus
principales
manifestaciones
Diferencia las
características
expresivas del arte
nacional.
Diferencia los
y visuales de su
medio regional.
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Sensibilizar a
la comunidad
y al alumnado
en el proyecto. - Reconoce la
Elaborar lluvia importancia de la
de ideas
creación de ideas
innovadoras
innovadoras para
que sean
rentables.
28
Gra Eje
do
6º.
Cognoscitiv
o.
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Contenidos
Temas
1.
Expresión del
lenguaje
Visual
Los Lenguajes
Visuales:
Percepción
visual
Mensajes
visuales.
1.1 Arte y
literatura: el
cuento
2.
Expresión
histórica:
Logros
Competencias
Diferenciar los
mensajes
- Reconoce los
visuales.
elementos
Construir
simbólicos en las
imágenes a
obras de arte.
partir de las
relaciones con
los recuerdos
perceptivos o
Historia de la imaginados
Reconoce y valora
fábula
la importancia de la
Representante
fábula y su
s.Elementos
Reconocer y
interpretación
valorar la
artística.
importancia de
la fábula y su
Historia del
interpretación
Arte:
artística.
Diferencia los
Arte rupestre
elementos básicos
Arte egipcio
del arte antiguo.
Arte griego.
Diferenciar las
Arte romano
características Realiza
de cada
composiciones
período
creativas basadas
artístico.
en las
manifestaciones
Crear
artísticas antiguas.
composicione
s similares a
las rupestres.
.
29
Gra Eje
do
6º.
Contenidos Temas
2.
Expresión
Lúdica
2.1
Expresión
geométrica:
Geometría.
Volumen y
Forma.
- Lúdica y
contorno
- Paisaje
- Técnica lápices
de colores
- Papeles
Geometría :
el punto:
concepto
El puntillismo.
*La línea:
. Horizontales
. Oblicuas
. Verticales
.Perpendiculare
s
Círculo y
circunferencia.
Socio
afectivo
Valores
Actitudes
Hábitos
*El plano
Construcciones
geométricas
Fundamentos
del plano
*Técnica de
geometrización
*Manejo de
escuadras
-
Logros
-Aplicar
sencillas
técnicas
pictóricas
Manejar
crayola sobre
papel lija
Utilizar
diversos
medios:
témperas,
vinilos
para
pintar.
Realizar
trabajos
artísticos con
marcadores.
Trazar dibujos
con base en
líneas.
Emplear
instrucciones
básicas para
los trazados
geométricos.
Manejar el
plano, la línea,
el punto en
sus trabajos
artísticos.
Conocer y
aplicar el
paralelismo en
sus trabajos
artísticos.
Construir
círculos y
circunferencia
s
Aplicar
creativamente
las técnicas
de
geometrizació
n, puntillismo
y letrismo.
Competencias
- Percibe y crea
composiciones
artísticas.
Construye trabajos
creativos con
diferentes líneas,
trazos y colores.
Maneja lo
tridimensional con
materiales
reciclables.
Realiza
composiciones
geométricas.
Construye en forma
creativa y original
composiciones en
las técnicas de
puntillismo, letrismo
y geometrización.
30
3.
6º.
Psicomotor
Habilidades
comunicativ
as: hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia.
Expresión
cromática.
Técnicas del
color
Círculo
cromático.
Los pigmentos
Técnica
crayola sobre
papel lija
Los medios o
aglutinantes,
Técnica
témperas
Los
disolventes
Técnica
marcadores
Aplicar
sencillas
técnicas
pictóricas
Manejar
crayola sobre
papel lija
Utilizar
diversos
medios:
témperas,
vinilos para
pintar.
Realizar
trabajos
artísticos con
marcadores
3.1
Expresión
volumétrica.
El volumen
- Representaci
ón del
volumen
- La línea
- La forma
- El claroscuro
- Técnica lápiz
- El bodegón
Construye trabajos
creativos con
diferentes líneas,
trazos y colores
Representa los
volúmenes con las
técnicas
geométricas y
gráficas
Aplicar
técnicas
Aplica el trazo libre
geométricas y y el garabateo.
gráficas para
representar
Realiza bocetos de
los
bodegones.
volúmenes.
Aplica
Representar
correctamente la luz
objetos
y la sombra. con
mediante
colores.
trazado libre y
el garabateo.
Realiza trabajos
creativos en
Aplicar el
diversos collage.
claroscuro.
Dibujar
bocetos y
croquis
sencillos
Conocer la
técnica del
collage.
Aplicar lápices
para dar luz y
sombra al
bodegón.
31
Gra Eje
do
6º.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia
.
Contenidos
Temas
4.
Cómic y
Evolución de caricatura.
la imagen en La Historieta.
movimiento. El cartón
La manga
4.1
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
al
cronograma
de las
entidades
culturales.
Proyecto:
. Fomento a
la cultura del
emprendimie
nto
(Desarrollo
progresivo en
cada periodo)
Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
Logros
Competencias
Dibujar
caricaturas.
Caricaturiza
diferentes objetos,
persona, etc.
Dibujar y crear
cómic.
Construye y dibuja
historietas
Elaborar
historietas y
personajes en
manga
- Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
-
Sensibilizació
n del proyecto.
- Talleres
reflexivos
sobre
creatividad e
ideas
Sensibilizar a
innovadoras. la comunidad
y al alumnado
en el proyecto.
Elaborar lluvia
de ideas
innovadoras
Diferencia los
y visuales de su
medio nacional..
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables.
32
Gra Eje
do
7º.
Contenidos
1.
Expresión
Visual:
Cognoscitiv
o.
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
1.1
Los
lenguajes
visuales
1.2
Arte y
literatura:
La fábula
Temas
Logros
Valorar
Lenguaje
críticamente
visual:
los lenguajes
.La percepción visuales y su
y funciones
influencia en
.Mensajes
el entorno.
visuales y
funciones de
las artes
visuales.
Reconocer y
valorar la
Historia de la importancia de
fábula
la fábula y su
Representante interpretación
s.
artística.
Elementos
2.
Expresión
histórica:
Historia del
arte:
Edad Media:
-Arte
bizantino.
- Arte árabe.
- Arte
islámico.
- Arte
románico.
- Arte gótico.
Competencias
Valorar críticamente
los lenguajes
visuales y su
influencia en el
entorno.
Reconoce y valora
fábula y su
interpretación
artística.
Diferencia los
elementos básicos
Diferenciar las del arte de la edad
características media.
de cada
período
Realiza
artístico.
composiciones
creativas basadas
Crear
en las
composicione manifestaciones
s similares a
artísticas de la edad
las de la
media.
época
33
Gra Eje
do
7º.
Contenidos
Temas
Logros
2.1
Expresión
Geométrica.
Dibujo
geométrico
- Punto
- Recta
- Plano
- Figuras
geométricas.
- Paralelos.
- Perpendiculare
s
- Ángulos
- Circunferencia
y círculo.
Emplear
instrumentos
básicos para
trazados
geométricos.
Socioafect
ivo
Valores
Actitudes
Hábitos
Habilidade
s
comunicat
ivas:
hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar
- Dibujo por
cuadrícula.
- Manualidades
El volumen:
2.2
Expresión
volumétrica:
- Representació
n del volumen
- Bidimensional
- Tridimensional
- Técnica vinilo
- El bodegón.
Competencias
Realiza de
manera
creativa los
trazados
geométricos en
sus trabajos
Construir el
artísticos
paralelo y las
(ángulos,
perpendiculares.
círculos,
curvas,
Construir ángulos. perpendiculare
s, etc.).
Construir: círculos
y circunferencia.
Desarrolla
ampliaciones
Aplicar la
con la técnica
ampliación por
de cuadrícula.
cuadrícula.
Elabora
Crear
manualidades y
composiciones
obras
desde lo manual y artesanales con
artesanal.
diferentes
materiales.
Aplicar las
técnicas
geométricas y
gráficas para
representar
tridimensionales.
Dibujar bocetos y
croquis sencillos.
Realizar dibujos
Realiza figuras
con aproximación tridimensionale
a perspectivas.
s en las cuales
Realizar dibujos
aparecen el
con aproximación volumen y la
a vistas.
perspectiva.
Trabaja
creativamente
bodegones y
paisajes.
34
Gra Eje
do
7º.
Contenidos
Temas
Logros
Competencias
Trabajar
creativamente
bodegones y
paisajes.
Aplicar a sus
trabajos la
técnica del
vinilo.
- Conocer y
aplicar en sus
trabajos
perspectivas
2.3
- Perspectiva
con diversos Realiza figuras y
Expresión
:
puntos de
aplica en sus
espacial:
- Origen
fuga.
trabajos
perspectivas.
perspectivas con
- Clases de
diferentes puntos
perspectivas.
de fuga.
- Elementos
fundamental
es.
Psicomotor 3.1
Habilidades
comunicativ Expresión
as: hablar, Cromática.
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia.
- Técnicas del - Aplicar
- Realiza
color
técnicas
diferentes
- Los
pictóricas en trabajos
pigmentos
sus trabajos artísticos
- Acuarelas y
artísticos:
utilizando
Plastilina,
Plastilina,
diversas técnicas
ceras y
crayolas.
(óleo, acuarela,
crayolas.
- Conocer
y lápiz).
- Medios y
aplicar gamas
aglutinantes
y armonía de - Conoce y aplica
- Témperas,
colores.
gamas y
- Utilizar
armonía de
- El color en el
distintos
colores.
entorno
materiales de
dibujo
y
pintura,
lápices,
témperas.
35
Gra Eje
do
7º.
Contenidos Temas
Las texturas
4.
Expresión
Visual:
texturas.
4.
Evolución
de la
imagen en
movimiento
.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
4.1
cia.
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
al
cronogram
a de las
entidades
culturales.
Proyecto:
. Fomento a
la cultura
del
emprendimi
ento
(Desarrollo
progresivo
en cada
periodo)
- Texturas
- Técnica
mixta
- Frotados
- Estampados
- Collage.
- Decollage.
Secuencias y
animaciones
de la
Historieta.
Historia de la
animación
Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
Sensibilizació
n del
proyecto.
- Talleres
reflexivos
sobre
creatividad e
ideas
innovadoras
Logros
Competencias
- Aplicar
diferentes
texturas a la
creación de
obras
plásticas.
- Ver y pintar
texturas
- Crear
texturas
mediante
frotado,
estarcido, etc.
- Maneja muy bien
las texturas en sus
creaciones
plásticas.
Dibujar
secuencias de
historietas
Dibujar y crear
animaciones
Elaborar
historietas y
personajes en
manga
- Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
Sensibilizar a la
comunidad y
al alumnado
en el
proyecto.
Elaborar lluvia
de ideas
innovadoras
- Ve y pinta texturas
Dibuja y crear
animaciones
Elabora historietas y
personajes en
manga
Construye y dibuja
historietas
Diferencia los
y visuales de su
medio nacional..
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables.
36
Gra Eje
do
8º.
Cognoscitiv
o.
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Contenidos
1.
Expresión
Visual:
1.1
Los
lenguajes
visuales
1.2
Arte y
literatura:
La poesía e
imagen
Socioafectiv 2.
Expresión
o
histórica:
Valores
Actitudes
Hábitos
Temas
Logros
Competencias
El
Lenguaje
visual y el
arte:
El diseño
Las
artes
populares.
La publicidad
Orígenes
y
elementos.
Medios
publicitarios:
imagen, texto,
lenguajes
publicitarios.
Realizar
signos con
significante
dado.
Realizar
mensajes
visuales.
Analizar
mensajes
visuales
Manejar textos
y figura
aplicados a
campañas
publicitarias
Elaborar
afiches.
Elaborar
carteles.
Aplica los lenguajes
visuales en afiches
y carteleras.
Historia de la
poesía
Representante Reconocer y
s.
valorar la
Elementos
importancia de
la poesía y su
interpretación
artística.
Historia del
Arte:
Arte del
renacimiento.
Arte barroco.
Arte rococó
Arte colonial.
Conocer las
características
y tendencias
de las
diferentes
manifestacion
es artísticas.
Diferenciar las
características
plásticas y
estéticas de
las corrientes
artísticas.
Diferencia los
diversos tipos de
mensajes visuales
del entorno local y
regional.
Maneja textos y
figura aplicados a
campañas
publicitarias
Reconoce y valora
poesía y su
interpretación
artística.
Conoce las
características y
tendencias de las
diferentes
manifestaciones
artísticas.
Diferencia las
características
plásticas y estéticas
de las corrientes
artísticas.
37
Gra Eje
do
8º.
Contenidos
Temas
3.
Expresión
Geométrica:
Dibujo
geométrico
Polígonos
regulares
Formas
geométricas
Planos en el
entorno
Técnica lápiz.
Logros
Usar reglas,
escuadras,
Psicomotor
compás para
Habilidades
realizar
comunicativ Dibujo
construccione
as: hablar, geométrico.
s geométricas.
escuchar,
Construir
leer,
figuras
escribir,
geométricas,
criticar.
polígonos
irregulares,
3.1
- Representaci Circunferencia
Expresión
ón del
s, espirales.
volumétrica:
volumen
y tangencias.
El Volumen - Luz y sombra
- Perspectiva: Utilizar el
Cónica y
claroscuro
cilíndrica
para seguir el
El modelado. espacio y los
Técnicas
volúmenes.
escénicas.
Aplicar
perspectivas
en la
realización de
sus trabajos
Aplicar
modelados en
diferentes
materiales.
Diferenciar los
elementos
básicos del
teatro.
Competencias
- Aplica en sus
trabajos los
instrumentos
geométricos
(regla, escuadra,
compás, etc.)
Construye de
manera adecuada
figuras geométricas
y tangencias.
Emplea
adecuadamente el
claroscuro para
definir el espacio y
el volumen.
Aplica
correctamente las
perspectivas.
Crea diversos
modelados
escultóricos.
Es creativo en la
utilización de
materiales.
Construye
escenografías
sencillas.
38
Gra Eje
do
8º.
Volitivo:
autonomía,
voluntad,
actitud,
crítica
constructiva
,
independen
cia
.
Contenidos
Temas
Logros
4.
Expresión
Cromática.
Teoría del
color:
Técnicas de
color.
Pigmentos.
- Colores
primarios –
secundarios
– terciarios
- Escala
cromática
- El color en la
publicidad
- Técnica:
témperas,
colores
complementa
rios
- Cálidos –
fríos.
- Técnica:
papel de
colores
- Contraste de
color –
gamas.
- Círculo
cromático.
Técnica
vinilos.
. Realizar
trabajos
pictóricos
aplicando
colores
primarios y
secundarios.
Elaborar
trabajos
pictóricos
aplicando
colores
terciarios.
Dibujar y
pintar el
círculo
cromático.
Aplicar el color
en graffiti y
avisos.
Manejar
técnicas
pictóricas
como
témperas y
vinilos.
Aplicar a sus
trabajos
creativos
colores
cálidos y fríos
Manejar
gamas de
colores.
Competencias
Aplica la técnica del
color en sus
trabajos.
Aplica gamas de
colores de acuerdo
con el círculo
cromático.
39
Gra Eje
do
8º.
Contenidos
Temas
4.1
- Expresión
Visual :
- Texturas..
Texturas
- Realizar
Reproduce
visuales:
composicion composiciones
- Frotados
es de
utilizando texturas y
- Sellos
paisajes y
técnicas mixtas.
táctiles.
bodegones.
- Bajos
- Utilizar
relieves
texturas.
- Cerámica
- Trabajar
- Textura en el
texturas
entorno
visuales y
- Técnica
táctiles
mixta
mediante la
- El bodegón
aplicación
- El paisaje.
de técnica
mixta.
4.2
Evolución de Cine
la imagen en Historia y
movimiento. clasificación
Producción
4.3
Cinearte
Proyecto:
. Museo un
Visitas
aula más
guiadas a
Supeditado diferentes
al
centros
cronograma culturales:
de las
Museos,
entidades
bibliotecas,
culturales.
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
Proyecto:
. Fomento a
Sensibilizació
la cultura del n del proyecto.
emprendimie - Talleres
nto
reflexivos
(Desarrollo
sobre
progresivo en creatividad e
cada periodo) ideas
innovadoras
Logros
Competencias
Interpretar
Interpreta
secuencias
secuencias
escenográfica escenográficas.
s.
Diferenciar los Diferencia los
diferentes
diferentes planos
planos del
del cine
cine
Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
Sensibilizar a
la comunidad
y al alumnado
en el proyecto.
Elaborar lluvia
de ideas
innovadoras
Diferencia los
y visuales de su
medio nacional..
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables
40
Gra Eje
do
9º. Cognoscitiv
o.
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Contenidos
Temas
Logros
Competencias
1.
- Los
- Utilizar
Expone en la
Expresión del lenguajes
creativament realización de sus
lenguaje
visuales.
e el diseño
trabajos lo diseñado
visual
- Las obras de
para
previamente en sus
arte
expresar sus bocetos.
- Tridimension
ideas
- Expresa el
alidad
- Utilizar
volumen a partir
- El diseño
creativament de lo escultórico.
- Artes
e la
Populares.
publicidad
- La publicidad
para
expresar sus
ideas.
La televisión: - Conocer la
Interpretar
Socioafectiv 2.
- Historia y
técnica del
secuencias
Evolución de
o
evolución modelado
escenográficas.
la imagen en El Video:
Valores
para
movimiento. -Historia y
Actitudes
expresarse Diferenciar los
Hábitos
evolución
creativament diferentes planos de
e.
una escena
2.1
Expresión
Histórica
Interpretar
Utilizar el video
secuencias
como medio
escenográfica expresivo y artístico
s.
Reconoce las
Diferenciar los características del
Historia del
diferentes
arte precolombino,
Arte:
planos de una moderno, la –
Arte
escena
Ilustración,
precolombino:
romanticismo y la
culturas y
Utilizar el
revolución
condicionamie video como
industrial, el
ntos plásticos. medio
academicismo
La
expresivo y
Diferencia las
Fotografía y
artístico.
tendencias
quiebre
artísticas del siglo
histórico del
XVIII, XIX y XX.
fin del arte.
Aplica de manera
creativa materiales
y técnicas.
41
Gra Eje
do
9º.
Contenidos
Temas
Logros
Competencias
Reconocer las
características
del arte
precolombino,
moderno, la –
Ilustración,
romanticismo
Técnicas del
y la revolución
Psicomotor
color:
industrial, el
- Realiza dibujos
Habilidades 3.
- Escala
academicismo publicitarios donde
comunicativ Expresión
cromática y
Diferenciar las la policromía hace
as: hablar, plástica:
acromática. tendencias
su principal
escuchar,
- Armonía del artísticas del
presentación.
Expresión
leer,
color.
siglo XVIII,
- Realiza carteles,
Gráfica:
escribir,
- Contrastes
XIX y XX.
carteleras y
criticar.
de color por: Aplicar de
afiches con
Teoría del
* Gamas.
manera
aplicación correcta
color.
creativa
de la imagen, el
*Complement materiales y
texto y del slogan.
Estampación arios
técnicas.
Aplica diversos
- El color en la
modelos de letras y
publicidad
Aplicar el color estilos caligráficos.
- La imagen y en la
el texto
publicidad.
publicitarios. Manejar
- Caligrafía:
escala tonal
*Técnica de
de colores en
letras
sus trabajos
*Tipos de
pictóricos.
letras
Trabajar
-La cartelera. colores
- El cartel
complementari
- El afiche:
os en la
slogan.
elaboración de
Técnicas de
trabajos
Estampación.: pictóricos.
-separación
Dibujar letras
de color –
de diferentes
plantillas.
estilos y
aplicaciones.
Elaborar
carteleras.
Elaborar
carteles
Elaborar
afiches
Crear slogan.
42
Gra Eje
do
9º.
3.1
- Expresió
n
Geométri
ca y
visual:
Contenidos
Temas
Logros
La línea como
instrumento
geométrico
- Construccion
es
pentágonas:
*Heptágono
*Polígonos:
Construcci regulares e
ones
irregulares.
geométrica *Circunferenci
s.
a
*Espirales.
Usar reglas,
escuadras,
compás para
realizar
construccione
s geométricas.
Construir
figuras
geométricas,
polígonos
irregulares,
Circunferencia
s, espirales.
Trabajar
tangencias.
- Aplica en sus
trabajos los
instrumentos
geométricos
(regla,
escuadra,
compás, etc.)
Construye de
manera
adecuada
figuras
geométricas y
tangencias.
Representació
n del volumen
- Formas
3.2
tridimensiona
El volumen les
- Trazado libre
- Aplicación
del
claroscuro
- Bocetos y
croquis
- Vistas y
secciones
sencillas(plan
ta)
- Aproximación
a las distintas
perspectivas
- Técnicas
claroscuro
- Maqueta
sa
escala.
Utilizar el
claroscuro
para sugerir
espacio y
volumen.
Construir
formas
tridimensional
es.
Aplicar lápices
en bocetos y
croquis.
Construir
vistas y
secciones
sencillas
(planos de
planta).
Dibujar
perspectivas
sencillas.
Realizar
maquetas a
partir de
esquemas
gráficos
Competencias
- Hace figuras
pictóricas
aplicando el
claroscuro
para realzar
volúmenes y
espacios.
- Realiza
planos de
planta en
diversas
escalas de
medidas.
- Utiliza
perspectiva
para
representar y
dibujar
elementos en
un espacio
determinado
Realiza
maquetas a
escala.
43
Gra Eje
do
9º.
Contenido Temas
s
Logros
Competencias
3.3
- Escalas
- La
- La proporción
proporci Áurea
ón
- Figura
Humana
Aplicar en sus
composiciones
la proporción y
el manejo de
espacio.
Buscar la
sección áurea al
dibujar.
Realizar
composiciones
expresivas con
figura humana.
Aplicar el canon
de medida en
figura humana
femenina y
masculina.
Dibujar el rostro
humano.
- En sus
composiciones
artísticas presenta
esfumados para
mostrar espacios
- claros y oscuros.
- Aplica el canon de
medida en figura
humana femenina
y masculina.
Dibuja el rostro
femenino y
masculino.
.
- Análisis de
Formas:
Volitivo:
*:Bidimensional
autonomía, - 4.
es
voluntad,
*Tridimensional
- Organiza es
actitud,
ción del +Módulos
crítica
espacio - Elementos
constructiva
visual.
,
constructivos
independen
- Técnica mixta
cia.
usando
materiales de
desecho.
- Collage.
- De collage
- Mosaico.
Crear módulos.
Construir formas
bidimensionales.
Construir
formas
tridimensionales.
Manejar planos
y construcciones
aplicando
técnica de
materiales de
desecho.
Realizar
composiciones
creativas con
las técnicas de
collage, de
collage y
mosaico.
Realiza dibujos
tridimensionales
con claridad y
propiedad artísticas.
Aplica
creativamente
elementos
reciclables.
Elabora
composiciones
creativas con
técnicas.
44
Gra Eje
do
9º.
.
.
Contenidos
Temas
4.1
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
al
cronograma
de las
entidades
culturales.
Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
Proyecto:
. Fomento a
la cultura del
emprendimie
nto
(Desarrollo
progresivo en
cada periodo)
Sensibilizació
n del proyecto.
- Talleres
reflexivos
sobre
creatividad e
ideas
innovadoras.
Logros
Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
Competencias
Diferencia los
y visuales de su
medio nacional..
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Sensibilizar a
la comunidad
y al alumnado
en el proyecto.
Elaborar lluvia
de ideas
innovadoras
Reconoce la
importancia de la
creación de ideas
innovadoras para
que sean rentables.
45
Gra Eje
do
10º.
Contenidos
1.
Cognoscitiv Expresión del
lenguaje
o.
visual.
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
2. Expresión
Histórica.
.
Socioafectiv
o
Valores
Actitudes
Hábitos.
Temas
Logros
- Analizar y
Los
critica los
lenguajes
lenguajes
visuales.
visuales y su
Conocimiento
influencia en
y análisis de la la cultura.
sintaxis
- Reconocer las
visuales
características
específicos.
de los
- Comunicació
mensajes
n, lenguaje,
visuales, TV.
mensaje,
cine,
signo.
fotografía,
- Característic
vídeos,
as de los
cómics.
distintos
mensajes
-Reconocer las
visuales.
características
del arte
contemporáneo.
-Diferenciar las
Historia del
tendencias
Arte:
artísticas del
Arte
siglo XX y XXI
contemporáne
o:
Manejar
- Expresioni implementos
smo.
básicos del
- Dadaísmo dibujo
- Surrealism geométrico.
o.
Realizar
- Cubismo. bocetos
- Futurismo Dibujar
- Abstraccio esquemas
nismo.
Hacer
- Pop Art
diagramas.
- Land Art.
Manejar las
- Arte
bases del
povera.
diseño.
Aplicar la
publicidad,
Dibujar y
recortar letras,
distintos tipos.
Competencias
- Reconoce y
discrimina
claramente los
diferentes
lenguajes
visuales.
Reconoce la
naturaleza, la
esencia del arte
contemporáneo.
Diferencia las
tendencias
artísticas
contemporáneas.
46
Gra Eje
do
10º.
Contenidos Temas
3.
La línea como
Psicomotor Expresión instrumento
Habilidades Geométrica geométrico
comunicativ
Realización de
as: hablar,
bocetos,
escuchar,
esquemas,
leer,
diagramas
escribir,
aplicados al
Dibujo
criticar.
diseño.
geométrico Formas
volumétricas –
perspectivas.
Ilusiones ópticas.
Construcciones
fundamentales.
Circunferencias,
óvalos, ovoides,
curvas,
características y
construcción.
La Proporción:
- Estudio de la
figura humana
– CANON.
La proporción en
la naturaleza, en
el diseño y en el
arte.
3.1
Expresión
gráfica:
Logros
Competencias
- Aplicar la
proporción
al dibujo de
la figura
humana.
- Aplicar la
proporción
sección
Áurea al
dibujo de
paisajes.
- Diseña temas
publicitarios.
- Realiza
composiciones
creativas con
líneas y figuras
geométricas
Crea campañas
publicitarias con
diversos modelos
caligráficos..
Diferenciar la
tipología y las
clases de
estampación.
Aplicar
creativamente
los materiales
y diseños
para
estampación.
Elaborar
plantillas para
separar color.
Aplicar la
proporción al dibujo
de la figura
humana.
Aplicar la
proporción sección
Áurea al dibujo de
paisajes.
Reconoce y aplica
la diferencia de
estampaciones en
sus diseños.
Aplica con eficacia
los materiales de
estampación.
Elabora plantillas
para la separación
de colores.
-La estampación:
. procesos.
. clasificación.
. tipología.
. estampación
directa.
. estampación
por sobre
estampación.
. estampación
por reserva.
47
Gra Eje
do
10º. 3.2.
Expresión
volumétric
a:
- Organiza
ción del
espacio
visual.
- .
Contenidos
Temas
Logros
Módulos,
configuracione
s volumétricas
y
bidimensional
es.
Estructuras,
equilibrio
asimétrico,
ritmo, simetría
en la
composición.
Análisis de
formas
bidimensional
es.
Análisis de
formas
tridimensional
es.
Formas
positivas y
negativas.
Redes y
módulos
Construir
- Realiza
módulos.
dibujos
Construir
bidimensiona
estructuras y
les y
formas
tridimensiona
bidimensional
les con
es.
claridad y
Construir
propiedad
formas
artística.
tridimensional
es.
Dibujar figuras
positivas y
negativas.
Aplicar a sus
dibujos los
elementos
básicos de la
composición
artística.
Competencias
48
Gra Eje
do
10º.
Contenidos
4. Expresión
visual
Temas
Logros
Técnica del color: Aplicar el color
en la técnica de
- El color, la luz,
la estampación.
el pigmento.
Manejar los
4.1
- Exploración de implementos de
Expresión
los grises
esta técnica.
Cromática.
Volitivo:
cromáticos el
Realizar
autonomía,
colore en el
plantillas
voluntad,
entorno.
Estampar por
actitud,
- Las Texturas:
proceso químico.
crítica
Las texturas y las Conoce
constructiva 4.2
formas.
emulsiones y
Texturas
,
Expresividad de pigmentos.
independen
las texturas.
cia.
Tipología de las
Crear texturas.
texturas.
Aplicar técnicas
.
Clasificación de mixtas.
las texturas.
Elaborar texturas
con materiales
Módulos,
reciclables.
4.3
configuraciones
volumétricas y
Construir
- Organizació bidimensionales. módulos.
n del
Estructuras,
Construir
espacio
equilibrio
estructuras y
visual.
asimétrico, ritmo, formas
simetría en la
bidimensionales.
.
composición.
Construir formas
Análisis de
tridimensionales.
formas
Dibujar figuras
bidimensionales. positivas y
Análisis de
negativas.
formas
Aplicar a sus
tridimensionales. dibujos los
Formas positivas elementos
y negativas.
básicos de la
Redes y módulos composición
artística.
Competencia
s
Maneja y
utiliza la
técnica de la
estampación
Diseña
composicione
s con texturas
y técnicas
mixtas.
Diferencia las
texturas.
Elabora
texturas
creativas con
material
reciclable.
- Realiza
dibujos
bidimensiona
les y
tridimensiona
les con
claridad y
propiedad
artística.
49
Gra Eje
do
10º
Contenidos
Temas
Logros
Competencias
4.4
Proyecto:
. Museo un
aula más
Supeditado
al
cronograma
de las
entidades
culturales.
Visitas
guiadas a
diferentes
centros
culturales:
Museos,
bibliotecas,
salas
de
exposiciones,
etc.
Historia local.
- Aplicar
elementos
cotidianos y
de su entorno
de forma
creativa en
sus
composicione
s artísticas.
Diferencia los
y visuales de su
medio nacional..
Comprende los
conceptos básicos
del proyecto.
Reconoce la
Proyecto:
importancia de la
. Fomento a
Sensibilizar a creación de ideas
la cultura del Sensibilizació la comunidad innovadoras para
emprendimie n del proyecto. y al alumnado que sean rentables.
nto
- Talleres
en el proyecto.
(Desarrollo
reflexivos
Elaborar lluvia
progresivo en sobre
de ideas
cada periodo) creatividad e innovadoras
ideas
innovadoras
50
Gra Eje
do
11º.
Cognoscitiv
o.
Análisis –
razonamient
o
Síntesis
Observació
n
Aplicación
Contenidos
1.
Temas
Logros
Los lenguajes
- Analizar y
Expresión del visuales.
critica los
lenguaje
Antropología de
lenguajes
visual.
la imagen:
visuales y su
Tatoos
influencia en la
Grafittis
cultura.
Piercing.
- Reconocer las
Evolución del
características
concepto de
de los
belleza en la
mensajes
figura humana
visuales más
en relación con
usados como
la historia del
el Internet. etc.
arte.
- Analizar lo
subliminal de la
1.1
limagen visual.
Expresión
La Proporción: - Identificar las
volumétrica: - Estudio de la
características
figura humana
de la
– CANON.
densificación
La proporción
iconográfica
en la naturaleza,
en el diseño y
- Aplicar la
en el arte.
proporción al
dibujo de la
El Volumen::
figura humana.
Representación - Aplicar la
del volumen.
proporción
Expresión
Perspectivas.
sección Áurea
Cromática.
Proyecciones.
al dibujo de
Planos de
paisajes.
planta.
Escalas.
Dibujo
Representa
arquitectónico. volúmenes en
Maquetismo.
sus trabajos
artísticos.
Diseñar espacios
interiores y
exteriores a
escala.
Elaborar
maquetas en
diferentes
escalas.
Competencia
s
- Reconoce y
discrimina
claramente
los diferentes
lenguajes
visuales.
- Diferencia
los mensajes
subliminales
del lenguaje
visual.
- Reconoce la
densificación
iconográfica.
- Analiza e
interpreta los
diferentes
lenguajes
que se
emplean en
el arte.
- Aplicar la
proporción
al dibujo de
la figura
humana.
- Aplicar la
proporción
sección
Áurea al
dibujo de
paisajes.
Maneja
diversos
sistemas de
representació
n volumétrica.
Aplica con
eficacia lo
tridimensional
y las
proyecciones
espaciales en
perspectivas
51
Gra Eje
do
11º
Contenidos Temas
La estampación:
. procesos.
. clasificación.
. tipología.
. estampación
directa.
. estampación
por sobre
estampación.
. estampación
por reserva.
-Estampación
con plantillas y
con proceso
químico.
-Emulsiones.
Logros
Competencias
Diferenciar la
tipología y las
clases de
estampación.
Aplicar
creativamente
los materiales
y diseños para
estampación.
Elaborar
plantillas para
separar color.
Reconoce y aplica
la diferencia de
estampaciones en
sus diseños.
Aplica con eficacia
los materiales de
estampación.
Elabora plantillas
para la separación
de colores.
Maneja y utiliza la
Aplicar el color técnica de la
en la técnica
estampación
Técnica del
de la
color:
estampación.
Manejar los
- El color, la luz, implementos
el pigmento.
de esta
- Exploración de técnica.
los grises
Realizar
cromáticos el
plantillas
colore en el
Estampar por
entorno.
proceso
químico.
Conoce
emulsiones y
pigmentos.
52
Gra Eje
do
11º
Contenidos Temas
2
Módulos,
- Organizac configuraciones
volumétricas y
ión del
bidimensionales.
espacio
Estructuras,
visual.
equilibrio
asimétrico,
ritmo, simetría
en la
composición.
Análisis de
Socioafectiv
formas
o
bidimensionales.
Valores
Análisis de
Actitudes
formas
Hábitos
tridimensionales
.
Formas
positivas y
negativas.
Redes y
2.1
módulos
Expresión Histórica:
Logros
Competencias
Construir
módulos.
Construir
estructuras y
formas
bidimensional
es.
Construir
formas
tridimensional
es.
Dibujar figuras
positivas y
negativas.
Aplicar a sus
dibujos los
elementos
básicos de la
composición
artística.
- Realiza dibujos
bidimensionales y
tridimensionales
con claridad y
propiedad artística.
las obras
observadas en las
exposiciones.
Diseña
composiciones con
texturas y técnicas
Reconocer las mixtas.
características Diferencia las
texturas.
del arte
Historia del arte: contemporáne Elabora texturas
creativas con
Expresionismo
o.
material reciclable.
Expresionismo
-Diferenciar
Abstraccionismo las tendencias
Arte cinético
artísticas del
Arte conceptual siglo XX y XXI
Instalación
Performance
53
Gra Eje
do
11º
Contenidos Temas
Logros
Competencias
3.
Expresión
visual:
Texturas.
Psicomotor
Habilidades
comunicativ
as: hablar,
escuchar,
leer,
escribir,
criticar.
Las Texturas:
Las texturas y
las formas.
Expresividad de
las texturas.
Tipología de las
texturas.
Clasificación de
las texturas.
Valor
configurador de
la luz y del color.
-.
Crear
texturas.
Aplicar
técnicas
mixtas.
Elaborar
texturas con
materiales
reciclables.
Dibujar y
recortar letras,
distintos tipos.
Expresión
Geométrica
1.
Dibujo
geométrico
54
Gra Eje
do
11º
Contenidos Temas
4.
Expresión
Cromática.
Logros
Competencias
Técnica del
color:
Aplicar el color Maneja y utiliza la
en la técnica
técnica de la
de la
estampación
- El color, la luz, estampación.
el pigmento.
Manejar los
- Exploración de implementos
los grises
de esta
cromáticos el
técnica.
colore en el
Realizar
4.1
entorno.
plantillas
Proyecto:
Volitivo:
Estampar por
autonomía, . Museo un
proceso
aula más
voluntad,
químico.
Supeditado
actitud,
Conoce
al
crítica
emulsiones y
constructiva cronogram
pigmentos.
a de las
,
independen entidades
culturales.
cia.
Diferencia los
-Visitas guiadas
y visuales de su
a diferentes
- Aplicar
centros
elementos
medio nacional..
Proyecto:
culturales:
cotidianos y
. Fomento a bibliotecas,
de su entorno
la cultura
salas
de forma
del
de exposiciones, creativa en
emprendimi etc.
sus
ento
Historia local.
composicione Comprende los
(Desarrollo
s artísticas.
conceptos básicos
progresivo
del proyecto.
en cada
periodo)
Reconoce la
-Sensibilización
importancia de la
del proyecto.
creación de ideas
- Talleres
innovadoras para
reflexivos sobre
que sean rentables.
creatividad e
Sensibilizar a
ideas
la comunidad
innovadoras.
y al alumnado
en el proyecto.
Elaborar lluvia
de ideas
innovadoras
55
8. REFERENTES TEÓRICOS
Referentes legales:
Ministerio de Educación Nacional 1998. Serie Lineamientos Curriculares, documento
1. Creamos Alternativas Soc. Ltda. Santafé de Bogotá.
Ministerio de Educación Nacional 1996. Serie documentos especiales, Resolución
Número 2343 de junio 5 de 1996. Santafé de Bogotá.
Documentos Ministerio de Educación
.
DESARROLLO DE PROCESOS DE PENSAMIENTO, memorias del seminario. Serie
pedagogía y currículo, 5. OEA-MEN.
ETNOEDUCACION, CONCEPTUALIZACION Y ENSAYOS, Autores varios. Bogotá,
1990.
GUIA PARA LA ELABORACION DEL PLAN EDUCATIVO MUNICIPAL, serie Guías.
Bogotá, Abril 1995.
INDICADORES DE LOGROS CURRICULARES, "El desarrollo integral humano
desde la perspectiva de los procesos". Bogotá, Agosto de
1995.
LEY GENERAL DE EDUCACION. EL SALTO EDUCATIVO. Serie Documentos
Especiales. Normas. Bogotá, julio de 1995.
56
8.1. INDICADORES DE CALIDAD
1. Creación de grupos en las diferentes manifestaciones artísticas, que
posibiliten la proyección de los estudiantes, dentro y fuera de la Institución,
generando amplia interacción cultural.
2. Incremento de estrategias para realizar 2 capacitaciones que permitan
desarrollar, el plan de mejoramiento del área, apuntando a fortalecer los
procesos de cualificación, capacitación, actualización y el logro de la cultura
de calidad de los docentes del área, en aras del mejoramiento de los
procesos académicos y culturales.
3. Participar periódicamente de los eventos planteados por la Institución, que
involucre a otras áreas y que permitan la proyección y participación cultural
del área.
4. Implementar estrategias periódicas (semestral), que permitan con el equipo
docente la revisión de la planeación y de los procesos inmersos en el área.
57
8.2. COMPETENCIAS
Mucho se ha dicho sobre las competencias en educación artística pero poco se ha
definido en ellas.
Desde la ley 115 de 1994 el estado preocupado por garantizar los procesos de
calidad en la educación establece una políticas claras de desarrollo en las cuales
pretende fortalecer los criterios básicos de la educación en la definición clara y
oportuna de los criterios de calidad en cuanto a las dimensiones de la educación, los
logros e indicadores y las competencias estas ultimas generando una confrontación
directa y oportuna entre la teoría y la practica educativa
Desde los mismos lineamientos de educación artística se plantean unas
dimensiones las cuales no deben confundirse con las competencias
En el área de la educación artística, como en todas las áreas, aparte de hablar de
las competencias disciplinares propias del área, hay que hablar de las dimensiones
afectivas que apuntan a un desarrollo integral las cuales se evidencian en el aula de
un modo indirecto y son INTERPERSONALES, SOCIOGRUPALES E
INTRAPERSONALES. Las primeras valoran el conocimiento de otros seres
humanos e interactúan con los otros anteponiendo los valores axiológicos de las
relaciones humanas. Necesitamos crear incentivos para promover el juego, la
expresividad y la interacción confiada; lograr expresiones auténticas mediante el
desarrollo de las habilidades comunicativas artísticas; recrear e intercomunicar
metafórica y simbólicamente las visiones particulares del mundo; reconstruir y
reforzar vínculos sociales estables, creativos y vitales; planear en equipo con
proyección a largo plazo e incentivar la voluntad de servicio a la comunidad,
especialmente hacia la niñez, pensando en las generaciones que vienen.
Las dimensiones sociogrupales tienen que ver con las relaciones del “nosotros” y se
inscriben dentro de la teoría de grupos de la sociología y se definen como la
capacidad que tiene el individuo de valorar conocer e interactuar con grupos
humanos generando un ambiente de convivencia acorde a un establecimiento
educativo en el cual se forman en valores éticos y morales acorde a los retos de la
sociedad actual. Y las ultimas dimensiones afectivas son las intrapersonales, en las
cuales el individuo se potencializa en el auto valorarse, auto conocerse y auto
administrarse en cualquier situación de la vida. Los estudiantes aprenden de su
propia experiencia. Con base en ella adquieren una noción de su corporeidad y un
desarrollo psicomotriz y afectivo equilibrado; amplían su disposición perceptiva de la
realidad exterior cambiante, visible, tangible, audible, olfateable y saboreable y de
sus propias fantasías y evocaciones; desarrollan su intuición, su capacidad de soñar
y de imaginar creativamente; enriquecen su sensibilidad y el aprecio hacia sus
propias sensaciones, sentimientos y evocaciones y hacia su contexto natural y
sociocultural. Niños y niñas deben procurar su autoconocimiento; formarse
conceptualmente; desarrollar su sentido de pertenencia cultural y su conciencia
histórica
58
8.3 LAS DESTREZAS DE LAS DIMENSIONES AFECTIVAS:
Personal
Sensibilidad a los sentimientos y pensamientos de los otros
Ser respetuoso y tolerante con otros puntos de vista
Socialmente responsable con el y con el medio que lo rodea
Que reconozca su identidad individual y grupal tanto cultural como social.
Que posea valores propios de el mismo y de las personas que interactúan con el
Capacidad mental y física para estar dispuesto a las nuevas experiencias que el
medio educativo le proporcione.
Social
Conocer como conseguir las cosas mediante el dialogo y las estrategias de
convivencia que la institución posee.
Poseer destrezas comunicativas que le permitan evidenciar las competencias
comunicativas en comunidad.
Establecer metas claras en su proceso de formación intelectual y moral.
Ser adaptable a cualquier medio social, afectivo o de autoridad.
Las dimensiones afectivas hacen parte fundamental del desarrollo humano del
individuo y son el tapiz de donde se soporta las competencias las cuales son;
COMPETENCIAS EXPRESIVAS COMUNICATIVAS Y LAS COMPETENCIAS
INTELECTUALES CONGNITIVAS. Las primeras están inscritas dentro el campo
del lenguaje y los instrumentos y operaciones expresivas del lenguaje oral o
escrito.
En las artes la expresión se da, según el tipo de lenguaje visual, corporal y auditivo,
los cuales pertenecen a otra estructura comunicativa diferente del lenguaje oral o
escrito. Pertenecen al campo de las intencionalidades formativas del área en las
cuales se pretende formar al estudiante con los criterios morales éticos y religiosos
de la institución, además de fortalecer las actitudes y aptitudes artísticas y estéticas
de cada estudiante.
Busca una dimensión del ser humano integral a partir de lenguaje visual auditivo y
corporal que conlleva a procesos de conocimientos apreciación aplicación y de
pensamiento para desarrollar las competencias básicas y disciplinares del área bajo
un goce y un disfrute estético. Se busca igualmente acercar al estudiante a valores
culturales de nuestro país, que fortalezcan la identidad cultural local, regional y
nacional reconociendo la diversidad cultural en los distintos entornos sociales y
culturales que le rodea.
59
8.4 COMPETENCIAS DISCIPLINARES QUE DESARROLLA EL AREA DE
EDUCACION ARTISTICA EN LA INSTITUCIÓN EDUCATIVA SAN FRANCISCO
DE ASÍS:
Desde los diferentes grados, El área de Educación Artística, busca entonces
sensibilizar al estudiante tras el desarrollo de sus competencias interpersonales,
sociogrupales e intrapersonales que le lleven a una sana afectividad como equilibrio
en su quehacer cotidiano. Al generar estos aspectos, el departamento plantea como
competencias disciplinares del área: el JUICIO ESTÉTICO, la EXPRESIÓN
CREATIVA, y la MOTRICIDAD, conllevando éstas, a un desarrollo en el lenguaje:
corporal, auditivo y visual; enmarcadas dentro de elementos expresivos
comunicativos e intelectuales cognitivos.
La educación en las artes perfecciona las competencias claves del desarrollo
cognitivo como son:
1. Percepción de relaciones. El arte enseña al alumno a reconocer que nada "se
tiene" solo. Todos los procesos del trabajo artístico se explican por la interacción que
hace el ser humano, con elementos y formas (en música, sonidos y palabras, por
ejemplo). En este proceso donde el desarrollo de lenguajes, expectativas y hábitos
permite la fundamentación de valores como el respeto, la solidaridad, el compartir, la
convivencia pacífica a partir de la valoración de las diferencias que lleva a una
resignificación de la identidad regional y nacional. Piénsese en el ejecutivo que debe
aprender a pensar de manera sistémica.
2. Atención al detalle. Diferencias pequeñas pueden tener grandes efectos. Hay
una gran cantidad de razonamiento visual en el proceso de tomar decisiones sobre
color y forma para hacer de una pintura una obra satisfactoria. Hay también al
escribir muchas minucias en cuanto al uso de formas literarias, metáforas, alusiones,
etc. Todos estos son modos sofisticados del pensamiento. Es en la obra de arte
donde se hace posible una luna roja, iluminando el camino, un perro azul
convirtiéndose en príncipe, o donde un mapalé transforma espiritualmente la
voluptuosidad erótica de un cuerpo.
3. Promoción de la idea de que los problemas pueden tener muchas
soluciones y las preguntas muchas respuestas. En los negocios, por ejemplo, es
más deseable tener varias respuestas que una sola, así cómo aprender a priorizar.
Es as í como podremos tener la posibilidad de que los elefantes vuelen, los tigres
caminen en 2 patas, hablen y trabajen en venta de seguros posibilidades nunca
antes imaginadas.
4. Desarrollo de la habilidad para cambiar la direccionalidad cuando aún se
está en proceso. El aprendizaje de las artes enseña que una meta o fin pueden
cambiar en el proceso, los fines a veces se desprenden del proceso y éste a veces
se deriva del fin. Este tipo de interacción se simplifica mucho en la escuela, en
donde casi siempre el fin o la meta son invariables. La vida real muestra lo artificial
de este proceso aprendido (¿o no aprendido?) en la escuela. El esculpir una piedra
en búsqueda de una figura hermosa, puede darnos como resultado un hermoso
corcel, o lo que es más común, tallar una madera para elaborar un santo y obtener
finalmente el más hermoso de los molinillos.
60
5. Desarrollo de la habilidad para tomar decisiones en ausencia de reglas. Por
ejemplo, decidir cuándo el trabajo se terminó. En ausencia de reglas fijas es
importante el desarrollo del juicio personal que nos permita decidir cuándo estamos
satisfechos por un trabajo bien realizado. Además lo llena de razones para
demostrar y explicar su obra, así el arte abstracto tiene su justificación en el mundo
de los sentidos. Al propósito inicial de cada tarea se le unen la inventiva, la
creatividad, el razonamiento y la sana competitividad que lo llevan a los mejores
resultados.
6. Imaginación como fuente de contenido, la habilidad para visualizar
situaciones y predecir lo que resultaría de acuerdo con una serie de acciones
planeadas. El cultivo de la imaginación no es una de las preocupaciones de los
currículos escolares, siendo uno de nuestros más preciosos recursos humanos. Las
múltiples posibilidades que el proceso artístico ofrece al alumno, le permiten
el adentrarse en la búsqueda constante, en la investigación permanente de nuevas
formas, expresiones, elementos, conceptos, principio éste que puede trasladarse a
cualquiera de los procesos científicos, como el principio de la rebotica desarrollado
en el cine.
7. Habilidad para desenvolverse dentro de las limitaciones de un contexto.
Ayudar al alumno a ver los límites, desarrolla las destrezas para inventar formas de
explotar restricciones de manera productiva. Es ahí donde el mundo del reciclaje
tiene su mayor utilización y belleza, ejemplo la chatarra aplicada a hermosas
esculturas.
8. Habilidad para percibir y enfocar el mundo desde un punto de vista ético y
estético. Ver el mundo real de la ingeniería desde un punto de vista del diseño nos
lo releva como algo más fresco. Permite que la valoración estética de la naturaleza
evite destrozar o malograr su paisaje, que sea imprescindible el susurro de una
paloma para que conservando nuestra capacidad de asombro no necesitemos el
sórdido estruendo de una bala que matando el ave aniquile del hombre sus sueños
de grandeza.
Los buenos profesores de arte ayudan a los alumnos a desarrollar estas habilidades
de pensamiento a través de los problemas que les plantean, del discurso que
promueve el pensamiento estético, del ejemplo que enseña principios éticos, la
autoevaluación del trabajo y, finalmente, mediante la interacción que tiene lugar en
el salón de clase.
Las artes promueven a su vez la idea de que la gran misión de la escuela no es
solamente enseñarle al alumno a ganarse la vida. sino a vivirla plenamente.
8.4.1 JUICIO ESTETICO
Comprendida dentro de las competencias disciplinares como una de las importantes
por considerarse el eje central de la educación artística.
“Siguiendo la tradición filosófica se llegó a precisar que el arte tenia por objetivo lo
bello, lo natural, y se llegó a establecer que el conocimiento de lo bello y lo natural
en cuanto bello era susceptible de una inteligencia sistematizable a la cual se le
denomino ESTETICO.
61
En su “Critica del juicio” donde estudia el juicio estético y teológico, Kant considera
los objetos bellos de la naturaleza y del arte productos teleológicos, a través de los
cuales la razón se acerca al concepto de lo orgánico y de lo vivo desde el punto de
vista subjetivo del llamado por el juicio reflexionante, entendido éste como la
capacidad de pensar lo particular como entendido bajo lo general.
El termino reflexionante lo aplico Kant para aquella acción intelectual en la cual está
dado lo particular y la reflexión debe hallar lo universal que le corresponde y lo
asume el juicio estético como aquel que no sale del entendimiento ni de la intuición
sensible sino del libre juego del entendimiento y de la imaginación.” 1 Entiéndase lo
anterior desde el hacer en el aula, el cual permite a los estudiantes desarrollar la
imaginación a partir del desarrollo del sentido critico el cual le permite discriminar,
analizar, reflexionar y entender los distintos mundos simbólicos que le rodean desde
lo universal a lo particular y expresar todo lo que imagina, ve y siente por medio de
los lenguajes artísticos; visual, corporal y auditivo, en sus distintas producciones.
En Kant el tema se hace un poco más claro, el arte, es libre y a su vez es un acto en
sí, agradable puesto que no se realiza esperando ninguna recompensa de carácter
lucrativo en su realización, en esta dirección se pueden establecer diferentes
relaciones similares con la producción artística en la escuela y cuando hablamos de
escuela no nos estamos refiriendo literalmente al espacio físico más bien al
escenario donde interactúan los múltiples factores del proceso enseñanza
aprendizaje del cual trataremos de hablar más adelante.
Podríamos empezar por utilizar la siguiente definición: ” Virtud para hacer bien
algo” o “ conjunto de reglas y técnicas para hacer bien algunas cosas”2 en cuanto el
ámbito de lo cotidiano y desde un punto de vista más amplio cubre tan variadas
actividades que no permite ser definido completamente aunque su aplicación tienda
a referirse a la habilidad de algo que constituye un elemento creativo y para algunos
autores “ es lo que hacen los artistas”3 Para el critico Argentino J. Romero Brest esta
respuesta no es tan obvia como parece : primero, porque con la palabra Arte,
solemos designar cosas que no son hechas por artistas, segundo, porque aun
considerando las que hacen, difícil es hallarles un denominador común, tercero,
porque no siempre se trata de hacer; cuarto, porque no hay regla para juzgar si un
artista es verdaderamente artista.
Las palabras para hacer juicios sobre cosas de interés estético no se limitan a las
nociones "bello" y "feo", ya que el sentimiento que despierta una vivencia estética
provoca sorprendente riqueza imaginativa y por lo tanto una gran riqueza de
impredecibles proporciones. El juicio estético se manifiesta metafóricamente; dice al
respecto el teórico del arte E. Gombrich: "...las metáforas son metáforas, pero
surgen de aquel centro viviente en el que lo "bueno", lo "limpio", lo "noble", lo
"verdadero", lo "saludable, lo "natural", lo "sincero", lo "decente", son facetas de una
1
Lineamientos curriculares Áreas obligatorias y fundamentales EDUCACION ARTISTICA.
Ministerio de educación Nacional. Santafé de Bogotá DC. Julio 2000 Paginas ;22,23.
2
HABLANDO DE ARTE (Ensayos) Borobio Luis Colección Rojo y Negro Universidad Pontificia
Bolivariana. 1972.
3
Carl André citado por Leonel Estrada en su libro ARTE ACTUAL Diccionario de términos conceptos
y tendencias Secretaria de Educación y Cultura de Medellín Segunda Edición 1997
62
experiencia de plenitud de valores intraducibles, que le hablan al ser humano
integral, tal como el gran arte siempre lo ha hecho."
El juicio estético se presenta con frecuencia análogo al juicio ético y no se puede
entender el uno sin el otro porque sólo de la búsqueda intensa de lo bueno se
proyecta en lo bello. Se puede aseverar que el desarrollo de la dimensión estética
promueve significativamente la formación ética. El camino de lo estético como
camino hacia lo ético en educación no nos exime de la claridad significante de lo
ético en cuanto formación de la conciencia para la realización del bien propio y del
bien común. Todo juicio estético es de alguna manera un juicio público y en cuanto
tal contribuye a la construcción de lo público como responsabilidad colectiva o
responsabilidad ética y política.
8.4.1 EXPRESIÒN CREATIVA
La educación artística, se orienta a promover la expresión libre, lúdica, gozosa,
exploratoria, creativa, individual y colectiva, pero también una expresión ligada a las
tradiciones disciplinares en el campo del arte y a los códigos socialmente
elaborados, que permiten una comunicación ya sea verbal, gestual, corporal o
mediante grafismos y el color.
Cunado hablamos de creatividad, por las características intrínsecas que lo avalan
como un concepto diverso, abierto, flexible y cambiante, y consecuentemente, por su
difícil explicitación mediante parámetros precisos y concretos, el significado del
termino "creatividad" es susceptible de una delimitación aproximada y no de una
definición estricta que iría en contra de la propia naturaleza del fenómeno creativo.
Las definiciones de creatividad en términos de rasgos han ido dando paso, poco a
poco, a las definiciones de creatividad en términos de proceso. Algunos autores han
definido este término como: "Una capacidad del ser humano que le sirve para
relacionar cosas que en su experiencia anterior no están todavía relacionadas,
realizar algo nuevo y gratificante para sí mismo, y resolver problemas en una forma
nueva (por lo menos para él) en cualquier campo de su actividad" 4
Conceptos tales como curiosidad, imaginación, descubrimiento, innovación e
invención tienen lugar prominente en los debates sobre el significado de creatividad.
Conocidas estas apreciaciones, se puede entender que el poder de crear no está
reservado a una minoría, sino que existe potencialmente en todo ser humano, en
donde el medio y la educación tienen una gran influencia para su desarrollo, siendo
ésta irreversible y llevando, en caso de ser positiva, a un descubrimiento de estímulo
y facilitación, permitiendo obtener ideas originales, nuevas e innovadoras en el
proceso de seleccionar, interpretar y reformar elementos de manera expresiva y
creadora, y a su vez se entiende "el realizar algo nuevo y valioso", entendiendo el
término valioso no solamente en el ámbito material de utilidad social, sino en el
producir cambios nuevos en la personalidad o actitudes de un ser humano o de
cuestionarse y resolver problemas de un modo inusual.
4
HERNANDEZ V, Antonio. El desarrollo de la creatividad a través del garabateo del niño. MEN,
1985.173. Documento.
63
Vivimos en una sociedad dinámica, por lo cual es necesario que desarrollemos la
capacidad de vivir en constante cambio y para esto debemos dar un vistazo a los
rasgos que se han encontrado comúnmente en el comportamiento creador:
Afluencia: capacidad de producir ideas semejantes
Flexibilidad: capacidad de producir ideas en muchas categorías diferentes de lo
usual.
Originalidad: capacidad de generar estadísticamente respuestas que no sean
comunes.
Elaboración: capacidad de poner en practica o expresar nuestras ideas
Sensibilidad: capacidad de presentir y evaluar las deficiencias en las ideas, en su
propio ambiente y en su relación con él.
Cuando un ser humano se comporta creativamente, tiene una orientación personal
para resolver los problemas sin miedo al fracaso y sin conformismo, siendo
productivo a la larga, solo el hombre habituado a crear, posee capacidad para
enfrentarse a lo desconocido y vencer la rutina de una vida monótona y anquilosada;
y una manera de salir de esa uniformidad es que el individuo, debe tener en cuenta
que su aprendizaje debe ser a través de los sentidos que le proporcionan los
medios para establecer una mayor interacción con el medio, facilitándole ésta un
mejor desarrollo integral y que su capacidad creadora, sus pensamientos,
sentimientos y conocimientos que posee del medio en el cual se desenvuelve pueda
agregarlos a su inmensa imaginación, y con ello poder enriquecer el mundo que le
rodea.
"Sabemos que todos tienen la capacidad de crear y que el deseo de crear es
universal; todas las criaturas son originales en sus formas de percepción, en sus
experiencias de vida y en sus fantasías. La variación de la capacidad creadora
dependerá de las oportunidades que tengan para expresarlo" 547
Lo importante es que la creatividad es todo ese mundo de amor y sentimiento que le
permite al ser experimentar diversas emociones, no necesita de figuras estáticas,
pues tiene la misma importancia que la elaboración de una obra de arte la cual es el
producto de manifestaciones espontáneas del ser, con fines de desarrollo creativo.
La creatividad, se ha revelado no sólo como cuestión de inteligencia y de talento
sino de múltiples factores físicos, afectivos y volitivos, sociales y técnicos, muchos
de los cuales está en manos del hombre manejar y dirigir. Se habla hoy en día de
que se necesitan: grupos de jóvenes creativos optimistas y positivos que ayuden a
formar un mundo mejor, docentes creativos que ayuden a modernizar nuestro
sistema educativo, hacia la comprensión del desarrollo creativo por la libre
expresión.
Pero, no podemos pensar en formación creativa sin tener en cuenta al niño y éste
no podrá ser más creativo sino se conoce el valor de su arte que comienza en su
expresión gráfica. Se confunde la expresión arte adulto y arte infantil: el primero a la
creatividad como producto y el segundo es sólo un proceso que conduce al
desarrollo del potencial creativo del niño. Este desconocimiento le ha hecho mucho
daño al niño por mucho tiempo y es hora de sentarse a reflexionar en el tema y
cambiar esa actitud adulta, con el fin de aprender a ver los dibujos de los niños con
47
5 NOVAES, María H. Psicología de la aptitud creadora. Buenos Aires: Kapelusz, 1973. 45 p
64
ojos de niño, partiendo de la idea de que el dibujo es el medio más cercano y
auténtico que se tiene para desarrollar aptitudes humanas. Ahora, en el niño la
creatividad no adquiere características radicales, sino que se encuentra ligada a un
proceso de evolución en el desarrollo del pensamiento; la creatividad es esencial
para dar origen a una nueva categoría conceptual, de manera que el elemento
nuevo puede ser asimilado. En la medida que el niño experimente diferentes tipos de
actividad mental, va a tener cuando adulto, destreza para resolver su problemática
social, por medio del elemento lúdico y de los procesos creativos, los cuales son
fundamentales para canalizar el poder destructivo de la violencia hacia la vitalidad
dirigida en forma creativa y constructiva, es decir el niño creativo respeta las
opiniones o las formas de pensar y de actuar de otros individuos, volviéndose
tolerante al saber orientar de manera constructiva su energía para el bien común.
"La energía que proviene de las fuerzas humanas está aumentando en gran medida
en el mundo y la cuestión urgente es conocer cómo será usada" 648
De acuerdo con lo anterior, una forma de saber como será utilizada esa energía, es
abordar el mundo mágico del niño, para así poder potenciar dentro de lógicas
combinatorias y transformativas que nos permitan vivir el mundo de la creación y del
juego. La creación, desde ésta última perspectiva, no es producto de un solo plano
del pensamiento racional, sino que el acto creativo es producto de una actividad
mental en que operan los dos mundos. Mundo de la objetividad y mundo de la
fantasía.
El proceso de creatividad en el aula se logra en el momento en el cual el niño
relaciona su mundo interior con el mundo exterior, proporcionando momento de
felicidad, de alegría y comunicación; el niño vive realmente lo que imagina a través
de su juego, sin inquietarse diferenciar entre lo concreto- inmediato-real y lo
concreto-inmediato-fantástico, por ejemplo cuando un niño se cree piloto de avión en
una caja de cartón, aunque bien se sabe que es un niño en una caja de cartón y que
el avión no existe en la realidad, la imaginación convierte la acción en una vivencia
creativa.
El niño aprende de la realidad en la medida en que juega con ella, aprende a andar,
a hablar, a saber y a comunicarse en la medida en que prueba las cosas jugando.
De ahí que los niños sean creativos.
El espacio de la creatividad, es el espacio de la libertad del sin sentido y éste sólo se
construye a través de experiencias lúdicas que tiene el niño en sus primeras
relaciones objétales con procesos y objetos transicionales, es decir, en su relación
con el yo y no - yo; con el mundo físico de lo objetos para entenderlo y transformarlo.
Mediante el juego y la creatividad, fomentamos la fluidez, la flexibilidad y la
elaboración de las ideas. Ambos podían considerarse como senderos abiertos a los
conocimientos, las incertidumbres, los sueños, a las emociones, y por tanto al
desarrollo humano; teniendo en cuenta educar dentro de un pensamiento
divergente, orientado hacia el PROCESO y no al producto, ya que se consiguen
personalidades más creativas, al manejar sistemas "abiertos", los cuales posibilitan
en el niño originalidad, experimentación, iniciativa, descubrimiento, ya que al
manejar sistemas "cerrados" es posible el almacenamiento
de saberes, la
64
BARRON, F. Personalidad creadora y proceso creativo. Madrid: Marova. 1976. 19 p
65
memorización de hechos y la aplicación a los problemas de respuestas existentes, lo
cual responde a una educación conformista.
Dentro del proceso creativo, no hay duda de que el arte tiene las mejores
posibilidades de estimularlo; este promueve el aprendizaje por descubrimiento y
permite que los niños comiencen a pensar de manera personal.
"Una educación con sentido creador debe propender, no sólo a la coordinación de
los modos de percibir y sentir entre sí y con el mundo, sino también a la expresión
de sentimientos de manera que se logre la comunicación con los demás" 749
8.4.3 MOTRICIDAD
De entrada, podemos decir que la educación artística es un área Motriz por
excelencia, partiendo del mismo significado de la palabra Motriz: “que mueve o hace
mover”.
Una de las especialidades de la parte artística es adiestrar, estimular y
capacitar bajo diferentes esquemas a través de ejercicios y actividades específicas
que le permitan al estudiante un adecuado desarrollo motriz, es decir, un movimiento
armónico y coordinado en especial a lo que se refiere a su motricidad fina o sea todo
lo que tenga que ver con sus movimientos finos, precisos, con destreza que exigen
una coordinación viso-manual y fonética, entre otras.
La Motricidad es la capacidad del hombre de generar movimiento por sí mismo.
en el cual, tiene que existir una adecuada coordinación y sincronización entre todas
las estructuras que intervienen en el movimiento (Sistema nervioso, órganos de los
sentidos y sistema musculoesquelético). El gran reto de la educación artística, es
manejar las estrategias adecuadas para aportar por medio de sus tareas y acciones
pedagógicas elementos que estimulen y complementen según el caso, a desarrollar
toda la capacidad motriz a temprana edad para que igualmente apoye el buen que
hacer del estudiante en otras áreas del conocimiento como es por ejemplo la
lectoescritura.
Es natural que el niño a temprana edad, presenta problemas de coordinación,
equilibrio, destreza manual etc., pero que irán mejorando durante el desarrollo. Acá
juega un papel muy importante los juegos y la estimulación lúdica, elementos que
permiten mejorar estas facetas. Es por eso que la educación artística, igualmente
debe prestar atención a la motricidad gruesa, la cual hace referencia a movimientos
amplios. (Coordinación general y visomotora, tono muscular, equilibrio etc.). De allí,
que sean indispensables las prácticas dirigidas al desarrollo de la expresión corporal
de una manera muy lúdica pero profunda, que introduzca al estudiante en el manejo
de la adecuada lateralidad, del espacio, y del desplazamiento.
7
NOVAES, María. Psicología de aptitud creadora. Buenos Aires: Kapelusz, 1973. 66 p
66
9. PLANEACIÓN DEL ÁREA
ÁREA: EDUCACIÒN ARTÍSTICA
LOGROS GENERALES DEL ÁREA:
Comprensión del sentido de identidad y pertenencia cultural.
Desarrollo de las habilidades artísticas que impliquen el dominio técnico de los elementos del área.
Desarrollo de la sensibilidad y el sentido crítico a través de las diversas dimensiones del ser humano: corporal, comunicativa,
cognitiva, ética y estética
10. LOGROS DEL ÁREA POR GRADO:
PREESCOLAR
GRADO PRIMERO
GRADO SEGUNDO
- Acercamiento a
- Identificación de - Conocimiento y
los elementos
las diferentes
valoración de los
artísticos que
manifestaciones
elementos
contribuyen al
culturales de su
culturales de su
desarrollo de la
entorno inmediato entorno inmediato.
expresión,
(CASA)
permitiendo a la
- Expresión de los
vez, una
conceptos
sensibilización con - Reconocimiento musicales
su entorno.
de las figuras adquiridos bajo la
musicales
interpretación de
básicas.
pequeñas melodías
por medio del canto.
- - Aprestamiento
de la motricidad
- Aplicación de los
fina que permita
elementos color,
el manejo y
forma y espacio en
aplicación
sus creaciones
adecuada de
artísticas bajo la
diversos
sensibilización
materiales y
estética
técnicas.
-
GRADO TERCERO
GRADO CUARTO
- Reconocimiento de
las diversas
manifestaciones
artísticas y culturales
de la institución y su
entorno (Barrio).
- Valoración de las
diferentes
manifestaciones
culturales del
municipio dando
importancia al
proceso de
construcción de
identidad.
- Valoración de las
diferentes
manifestaciones
culturales de la
regiòn dando
importancia al
proceso de
construcción de
identidad.
- Interpretación de
canciones y
melodías aplicando
nuevos conceptos
del canto y la lectura
rítmico melódica.
- Afianzamiento en
la lectura rítmico
melódica, aplicada
a la disociación
vocal e
instrumental.
- Interacción de las
conceptos: volumen y
textura manipulando
adecuadamente el
color y la forma bajo
el desarrollo de su
percepción visual.
representaciones
espaciales en forma
estética y agradable
que posibiliten un
mayor desarrollo
creativo dentro de
sus composiciones
artísticas.
- Elaboración de
diseños gráficos
aplicando las
representaciones
espaciales a través
de sus propuestas
creativas.
elementos básicos de
la lecto escritura
musical en el
pentagrama mediante
la ejecución de
instrumentos y el
canto en pequeños
ensambles musicales.
GRADO QUINTO
68
GRADO SEXTO
GRADO SÈPTIMO
GRADO OCTAVO
- Desarrollo de la
sensibilidad y del
sentido crítico, a
través de las
diversas
manifestaciones
artísticas
afianzando el
sentido de
identidad y de
pertenencia
cultural
antioqueña.
- Desarrollo de la
sensibilidad y el
sentido critico a
través de las
diferentes
manifestaciones
artísticas
afianzando el
sentido de
identidad y
pertenencia
cultural
colombiana
- Desarrollo de la
sensibilidad y el
sentido crítico a
través de las
diversas
manifestaciones
artísticas,
afianzando el
sentido de identidad
y pertenencia
cultural
Latinoamericano.
GRADO NOVENO
- Comprensión de los
diversos
procedimientos
técnicos y expresivos
que posibilitan las
representaciones
gráficas
bidimensionales a
través de sus propias
producciones
artísticas, que
dimensionen los
componentes
históricos y
conceptuales de
dichas
manifestaciones.
GRADO DÉCIMO
GRADO UNDÉCIMO
representaciones
técnicas que
permitan la
construcción de
figuras del dibujo
artístico.
representaciones
artísticas que
permitan la
construcción de
diferentes modelos
compositivos.
o
69
11. CONTENIDOS TEMÁTICOS, INDICADORES DE LOGRO POR GRADO Y PERÍODO
PERÍODO
HORAS
CONTENIDOS TEMÁTICOS
-Trabajo de sentidos: auditivo, visual, sensitivo y táctil.
PRIMERO
SEGUNDO
TERCERO
CUARTO
10
- El juego lúdico
-Audiciones sonoras dirigidas
GRADO: TRANSICIÓN
INDICADORES DE LOGRO
Identifica diferencias sonoras a través de la audición
dirigida y las relaciona con su entorno.
Sigue instrucciones de movimientos con base en
diferentes ritmos musicales
-Las partes del cuerpo humano
-Audiciones musicales y no musicales
-Diferencias sonoras (timbre)
Reconoce su cuerpo y se expresa a través del
mismo mediante diferencias sonoras y lenguajes
artísticos.
-Factores de dinámica musical: aplicación de Pulso Acento (con palabras). Velocidades: rápido – lento
-Ejercicios de iniciación rítmico-melódica
-Juegos lúdicos y movimientos pre-dancísticos
Identifica en la práctica, factores que dan dinámica a la
interpretación rítmico melódica.
-Expresión facial y corporal (aprestamiento)
-Representación de roles
Expresa a través del lenguaje verbal y corporal, las
diferentes características de los roles que encuentra
en su entorno.
10
10
10
-Expresiones artísticas: El canto, la retahíla y la poesía.
-Juegos lúdicos y movimientos pre-dancísticos
-Ensamble coreo musical: aplicación de todos los
elementos rítmicos, melódicos y de expresión corporal
trabados durante el año. (cuentos dramatizados –
canciones – bailes, etc)
Participa del canto, la retahíla y la poesía como medio
de expresión melódico rítmico.
Demuestra bajo diferentes formas de expresión,
apropiación de principios lúdico-musicales dentro de
sus manifestaciones artísticas.
(ESTE INDICADOR VALE PARA EVALUAR LOS DOS
COMPONENTES)
70
CONTENIDOS TEMÁTICOS, INDICADORES DE LOGRO POR GRADO Y PERÍODO
PERÍODO
PRIMERO
HORAS
10
* CONOCIMIENTO Y VALORACIÓN DE LA CULTURA
Entorno inmediato: La casa ( Partes en que está dividida Sitios culturales de la casa- Sonidos de su entorno
inmediato)
* EXPRESIÓN ARTÍSTICA:
El movimiento: El desplazamiento (manejo de espacio) Ejercicios de aprestamiento, (mano Izq.) - Sonidos de
instrumentos musicales- Mundo sonoro y los sonidos de
mi entorno.
GRADO: PRIMERO
01. Reconoce espacios y manifestaciones culturales
dentro de su entorno inmediato y en ellos, sonidos
agradables y desagradables que le permiten una
sensibilización sonora en su aprestamiento artístico.
02 Sigue instrucciones en el manejo de la
direccionalidad de la línea, dando aplicabilidad en sus
trabajos.
*COMPRENSION ESTÉTICA
El punto - La línea: vertical, horizontal, diagonal
Línea de contorno
SEGUNDO
10
* CONOCIMIENTO Y VALORACIÓN DE LA CULTURA
Entorno inmediato: La casa (Manifestaciones artísticas
representativas: personajes – obras pictóricas – música,
etc.)
* EXPRESIÓN ARTÍSTICA
-Prelectura musical: talleres rítmicos con base en las
figuras musicales: redonda, blanca y negra
Interpretaciones ritmo melódicas vocales e instrumentales
(Canciones propias para el grado)
El sonido
La forma : - Figuras geométricas en la forma
- La forma de mi cuerpo
05. Reconoce espacios y manifestaciones culturales
dentro de su entorno inmediato y en ellos, sonidos
agradables y desagradables que le permiten una
sensibilización sonora en su aprestamiento artístico.
06. Sigue instrucciones en el manejo de la
direccionalidad de la línea, dando aplicabilidad en sus
trabajos.
71
TERCERO
10
* CONOCIMIENTO Y VALORACIÓN DE LA
CULTURA
Entorno inmediato: La Casa : Eventos familiares y
culturales - Vivencias culturales en familia; viajes –
visitas culturales – asistencia a eventos y conciertos,
etc. )
Montaje musical
- Trabajo rítmico con redonda, blanca y negra
- Posiciones de las claves en el pentagrama
- Talleres musicales 5 -6
CUARTO
10
Colores primarios y secundarios
El color de la naturaleza
CULTURA
Entorno inmediato: La Casa: Eventos familiares y
culturales navideños
09. Expresa sus experiencias compartidas en familia a
nivel cultural, a través de diferentes
lenguajes
artísticos e incrementa su saber en la aplicación
lúdico musical.
10. Reconoce los colores primarios y secundarios
aplicándolos a través de diferentes experiencias
plásticas, bajo acciones motrices que complementan
su destreza en el manejo adecuado de materiales y
técnicas.
13. Expresa sus experiencias compartidas en familia a
nivel cultural, a través de diferentes
lenguajes
artísticos e incrementa su saber en la aplicación
lúdico musical.
-La audición
-Ensambles lúdico musicales con base en el canto, la
interpretación instrumental y la expresión corporal.
aplicándolos a través de diferentes experiencias
plásticas, bajo acciones motrices que complementan
Técnicas y aplicaciones:: Dáctilo pintura – Plegado su destreza en el manejo adecuado de materiales y
Papiroflexia u origami - Rasgado – Punzado –
técnicas.
Iluminado – Manualidad.
72
PERÍODO
PRIMERO
HORAS
10
CULTURA
Entorno inmediato: Colegio
-Lugares culturales (biblioteca – auditorio – sala de
proyección, etc)
Prelectura musical: El pentagrama en tres líneas - El
canto- Cualidades del sonido.
SEGUNDO
10
El punto y la línea: Tipos de líneas -Línea de
contorno
Conceptos de profundización: Otros tipos de líneas.
CULTURA
Entorno inmediato: Colegio (actividades culturales
que realiza, agrupaciones artísticas que promueve,
actividades culturales en que participa )
Prelectura musical: El pentagrama en tres líneas-La
clave de sol en el pentagrama-El canto La intensidad
del sonido
Formas y figuras: La forma –Simetría -Figuras
geométricas en al forma -Las formas del rostro
La literalidad.
GRADO: SEGUNDO
01.Conoce los lugares culturales mas representativos
del
Colegio y la importancia de estos dentro de
los procesos
culturales
02. Identifica la ubicación de los sonidos en el
pentagrama
03. Reconoce diferentes tipos de líneas, aplicándolas
adecuadamente bajo el manejo del contorno en sus
dibujos.
05. Reconoce las manifestaciones artísticas y
culturales del colegio.
06. Diferencia los sonidos ubicados en el pentagrama
y su intensidad sonora bajo la practica musical
07. Comprende el concepto de simetría y de forma
bajo sus variadas presentaciones y características
aplicando en ella, diferentes tipos de líneas en sus
trabajos
73
TERCERO
CUARTO
10
10
CULTURA
Entorno inmediato: Colegio (audiciones - Festival de
la canción – festival de pintura)
Taller cultural: dramatizaciones
09. Contribuye al desarrollo cultural de su entorno
inmediato a
través de diferentes manifestaciones artísticas
.
-Audiciones musicales
-Prelectura musical: redonda, blanca, negra y
corchea con sus silencios.
-El canto: Interpretaciones ritmo melódicas vocales e
instrumental (Canciones propias para el grado)
10. Práctica los conceptos básicos del lenguaje
musical por
medio del canto.
Los colores primarios y secundarios - El círculo
cromático.
-Laboratorio del color - Espacio artístico.
CULTURA
diferenciándolos de los demás colores, mediante
un adecuado manejo del contorno.
Conceptualización de términos como: escultura, estatua,
auditorio, exposición, proyección artística.
Taller plástico
-Lectura musical
-Interpretaciones ritmo melódicas vocales e
instrumental (Canciones propias para el grado)
--Ensambles artísticos
Técnicas y aplicaciones: Plegado, papiroflexia u
origami - - Recortado -Plastilina esparcida Manualidades.
13. Demuestra apropiación conceptual de los
elementos
culturales más representativos del colegio a través
de sus
propias manifestaciones Artísticas
14. Interpreta melodías y canciones por medio de
pequeños
ensambles artísticos
15. Aplica a través de las diferentes técnicas: el color,
la forma y el espacio de manera adecuada a partir de
sus experiencias creativas.
74
PERÍODO
PRIMERO
SEGUNDO
HORA
10
10
CULTURA
-Manifestaciones culturales en el Colegio y en la
localidad (Hacer paralelo entre lo que existe en
ambos sitios)
- Pre – lectura musical : la escala musical
- El pentagrama
-Posiciones de do a Do.
- Pequeñas melodías.
* COMPRENSIÓN ESTÉTICA
- El punto y la línea: La línea como medio de
expresión
Otras líneas; mixta y radial
CULTURA
-Grupos, instituciones y eventos culturales del
Colegio y de la localidad (Hacer paralelo entre lo
que existe) -Himnos: Antioquia, Colombia e
Instituciòn
- Pre – lectura musical
- El pentagrama
- Pequeñas melodías
- Ensambles musicales (pequeña orquesta)
- Formas y figuras: La forma - El volumen - La
textura
Expresiones del rostro
GRADO: TERCERO
01. Identifica las diferentes manifestaciones culturales
que se generan y promueven en el Colegio y en el
barrio.
02. Identifica conceptos básicos de la lecto - escritura
musical teniendo como base la escala musical.
.
03. Interpreta el significado de la línea y lo relaciona
con situaciones cotidianas expresando su creatividad a
través de sus trabajos
05. Reconoce las diferentes instancias culturales
dentro del Colegio y de la localidad, haciendo parte del
proceso en la construcción de identidad.
06. Reconoce elementos básicos de la gramática
musical por medio de la escritura y la interpretación
instrumental.
07. Comprende el concepto de textura bajo sus
variadas
presentaciones
y
características,
interpretándola con diferentes tipos de líneas en sus
trabajos.
75
TERCERO
10
CULTURA
El municipio: Sitios culturales del Liborina
Canciones de mi regiòn
El pentagrama musical
-Lecto-escritura musical
-Ejecución de melodías en instrumentos sencillos
-Ensambles musicales de canciones con voz,
instrumentos sencillos y percusión mayor y menor.
-Aplicaciones: Colores Primarios y Secundarios
- Colores terciarios
- Laboratorio del color: - El tono en el color - Degradación del color
CUARTO
10
CULTURA
Los parques de mi localidad y su contexto cultural
El pentagrama musical
-Ensambles musicales de canciones para navidad
con instrumentos musicales sencillos y percusión
menor (Aplicación de todos los elementos vistos en la
lectura escrita musical)
09. Identifica sitios y estamentos culturales en su
barrio que propician las manifestaciones artísticas.
10. Aplica los elementos correspondientes a la
gramática musical bajo la interpretación vocal e
instrumental.
11. Reconoce los colores terciarios y los aplica
bajo el concepto de la textura y el buen manejo del
contorno.
13. Expresa creativamente a través de sus
trabajos y la conceptualización, las diversas
manifestaciones culturales presentes en el municipio.
14. Demuestra sus conocimientos teóricos
prácticos adquiridos en el curso por medio de los
ensambles musicales.
15. Aplica técnicas plásticas que le permiten la
manipulación del volumen y la textura bajo la
aplicación adecuada del color y la forma.
Técnicas y aplicaciones: Moldeado – El frotado Estampado con plantilla – Manualidad.
76
PERÍODO
PRIMERO
HORA
10
CULTURA
Manifestaciones artísticas, lugares, eventos costumbres,
personajes festividades y símbolos
La lectura melódico rítmica ejercicios de digitación
Simbología musical: esquemas rítmicos, el compás
Familia de los instrumentos musicales
SEGUNDO
10
GRADO: CUARTO
01. Identifica las principales manifestaciones artísticas y
culturales del municipio.
02. Reconoce conceptos básicos de la lecto escritura
musical rítmico melódica a través de la ejecución vocal e
instrumental
El punto y la línea: Ejercicios de aprestamiento lineal.
Conceptos de profundización: agrupación y
dispersión del punto y la línea, la cuadrícula.
03. Comprende el concepto de la dispersión y agrupación
del punto y la línea, como fundamento para plasmar
sensaciones de luz y sombra en el dibujo.
CULTURA
El Municipio: Historia, anécdotas, personajes,
exposiciones, videos, láminas.
05. Reconoce los elementos y juicios conceptuales que dan
identidad cultural a su municipio.
La lectura melódico rítmica - Escala de Do
Las alteraciones (sostenido – bemol) - Posiciones de
Fa y si en el pentagrama - Práctica de melodías
instrumentales
Formas y figuras: La composición, esquemas
compositivos, equilibrio en la composición, ritmo y
armonía, el bodegón, la proporción.
06. Asimila los conceptos sobre alteraciones musicales
aplicándolos en instrumentos musicales sensillos con base
a la lectura rítmico melódica
07. Se apropia de elementos básicos de la composición,
aplicando en sus producciones artísticas variadas formas
bajo efectos de luz y sombra.
77
CULTURA
TERCERO
CUARTO
10
10
Los municipios y sus eventos culturales.
.
-El canto: respiración y dicción
-Técnica vocal
-Expresión corporal
-Canciones del folclor colombiano
La magia del color: el color, el círculo cromático, el
tono del color, valoración tonal, colores cálidos y
fríos: el blanco y el negro.
CULTURA
Actividades culturales de los municipios.
- Videos, personajes.
Ensambles y montajes vocales e instrumentales con
acompañamiento de otros instrumentos musicales:
Villancicos.
Técnicas y aplicaciones. el puntillismo, degradación
del color, estampado con sellos artesanales,
manualidades: adornos navideños.
09. Se apropia de conceptos sobre
diferentes manifestaciones culturales del
departamento.
las
10.Aplica los conceptos musicales adquiridos en
la Interpretación de canciones de manera vocal
e Instrumental del folclor colombiano.
11. Comprende conceptos básicos de la teoría
del color, mediante la consecución y aplicación
de diferentes tonalidades en las composiciones.
13. Transmite en forma verbal y escrita,
experiencias recogidas de eventos culturales
programados en su municipio.
14. Participa de ensambles musicales que le
permiten demostrar adecuadamente la aplicación
de los conocimientos.
Aplica nuevos elementos y técnicas esenciales
de la plástica que le permiten obtener mejores
resultados en sus trabajos.
78
PERÍODO
PRIMERO
HORA
10
CULTURA
Región occidente: Lugares, eventos, costumbres,
personajes, música, fiestas
El Pentagrama: el compás: líneas divisorias – Signos
de repetición – Líneas de conclusión)
La lectura rítmico melódica con base en ejercicios de
digitación
Ejecución de melodías (vocales e instrumentales)
SEGUNDO
10
El punto y la línea: ejercicios de aprestamiento.
Conceptos de profundización: Luz y sombra, luz
cenital, contraluz y luz frontal.
CULTURA
Departamento de Antioquia: manifestaciones
artísticas y culturales (costumbres, personajes,
música, danzas, fiestas)
El Canto: el coro (voces del coro - Pequeños
ejercicios de disociación a 2 voces)
La lectura rítmico melódica - Escalas de Fa y si
Notas octavadas de Do a Fa
Formas y figuras
-Planos: general, primer plano, segundo plano
-La perspectiva artística: perspectiva paralela
GRADO: QUINTO
01 Identifica los lugares y eventos más representativos de
la región de occidente, reconociendo su importancia en la
construcción de Identidad.
02. Reconoce conceptos musicales básicos para una
adecuada lectura rítmico-melódica.
03. Comprende el concepto de luz y sombra representando
dichas situaciones bajo la aplicación adecuada del punto y
la línea.
05. Reconoce las principales manifestaciones artísticas y
culturales en los lugares y eventos más representativos del
departamento de Antioquia
06. Reconoce disociaciones rítmico melódicas dentro de
una lectura vocal e instrumental
07. Trabaja la expresión artística con las líneas en los
planos bidimensionales (general, primer y segundo plano) y
bajo los fundamentos de la iniciación en la perspectiva.
79
TERCERO
10
CULTURA
Departamento de Antiquia: Personajes –
compositores – poetas - escultores y esculturas –
pintores – símbolos culturales
El canto: técnica vocal y sus ejercicios respectivos
-Festival de la canción (expresión corporal)
-Juegos rítmicos - Desplazamientos
-Ejercicios de digitación: canciones a una y dos
voces.
-Saberes Previos: Colores cálidos y fríos.
-Conceptos de profundización: Laboratorio del
color, significado del color, colores pasteles y
colores complementarios.
CUARTO
10
09. Demuestra apropiación conceptual sobre
personajes y emblemas culturales del Departamento
de Antioquia.
10. Participa en la preparación de eventos culturales
mediante el canto y la interpretación instrumental.
Profundiza sus conocimientos teóricos y conceptos
básicos sobre la teoría del color, interpretando los
mismos dentro de la aplicabilidad en sus trabajos
artísticos.
CULTURA
-Manifestaciones culturales, talleres creativos.
13. Expresa creativamente las diversas
manifestaciones culturales y artísticas del
Departamento de Antioquia.
Ensambles y montajes vocales e instrumentales con
acompañamiento de otros instrumentos musicales:
Villancicos. (Aplicación de todos los elementos vistos
en la lectura escrita musical)
14. Aplica sus conocimientos, en los montajes y
ensambles vocales e instrumentales, de manera
grupal e individual. .
Técnicas y aplicaciones: Difuminado, Técnica mixta,
Transparencias, Manualidad.
15. Aplica los conocimientos plásticos adquiridos,
bajo la
manipulación de técnicas y diseños que le
permiten una
mejor expresión en sus creaciones artísticas.
80
PERÍODO
PRIMERO
SEGUNDO
HORA
10
10
GRADO: SEXTO
CULTURA
La cultura antioqueña:
- Folclor Antioqueño: conceptos, música y artistas
Antioqueños - Ritmos musicales
Identifica las principales características folklóricas y
culturales de Antioquia.
Gramática musical: conceptos básicos de lectoescritura: (Figuras musicales, claves, notas,
compás, silencios y alteraciones).
Identifica los conceptos básicos de la lectoescritura musical.
Punto y línea: tipos de línea, relación punto y
línea, puntillismo.
CULTURA
Mitos y leyendas antioqueñas
03. Explora las distintas posibilidades del punto y de
la línea.
Esquemas rítmicos para el vals.
Ensambles musicales en ritmo de vals.
Reconoce diferentes esquemas rítmicos y los
interpreta a través de ensambles instrumentales.
Forma y contorno: (luz, sombra, volumen, relación
figura-fondo).
Identifica las propiedades gráficas de la forma y
sus relaciones con el contorno, aplicando los
conceptos básicos de la línea.
05. Reconoce los mitos y leyendas de la cultura
antioqueña
81
TERCERO
10
CULTURA
-La trova paisa : rima, métrica, verso
-Feria de las flores: festival de la trova
-Talleres rítmicos
-Talleres de lecto-escritura
-Esquemas rítmicos del pasillo fiestero
-Ensamble instrumental
CUARTO
10
diferentes manifestaciones artísticas y culturales de
Antioquia.
10. Interpreta ritmos del folclor antioqueño en
instrumentos de percusión y en ejercicios de lectoescritura por medio de partituras.
-Formas Lineales
-Colores neutros, degradación de grises, colores
pigmento.
- Manejo del Espacio
Maneja adecuadamente el espacio realizando
diferentes formas lineales complementadas con la
aplicación de colores neutros y otros de origen natural.
CULTURA
Expresiones artísticas creativas que incluyen música,
danza, trova, artes plásticas, fotografía y video.
Audiciones.
Expresiones artísticas creativas
13. Participa del taller creativo expresando y
demostrando sus conocimientos sobre el folclor y las
manifestaciones artísticas y culturales Antioqueñas.
Aplicaciones de la línea-siluetas en carboncillocontornos-luz y sombra y demás técnicas de las
artes plásticas.
14. Aplica todos los elementos adquiridos en el área
durante el curso dando más expresión a sus
creaciones artísticas.
82
PERÍODO
PRIMERO
SEGUNDO
HORA
10
10
CULTURA
Generalidades del folclor Colombiano
Regiones folclóricas de Colombia
GRADO: SÉPTIMO
01. Identifica las principales características
folclóricas y
culturales de las regiones de Colombia
Gramática musical
Instrumentos folclóricos
Ritmos folclóricos
02. Identifica los conceptos básicos de la lectoescritura musical aplicados a los aires folclóricos
Colombianos.
Línea y plano
Formatos: vertical, horizontal.
Planos: general, medio, primerísimo
03. Explora las posibilidades de la línea en los
planos bidimensionales (general, medio, primerísimo).
CULTURA
Mitos y leyendas colombianos
05. Reconoce los mitos y leyendas de la cultura
colombiana
La cumbia: origen – características – esquemas
rítmicos para la cumbia (galopa, contra galopa,
saltillo, contrasaltillo, silencios).
Ensambles instrumentales en ritmo de cumbia
06. Reconoce diferentes esquemas rítmicos de la
costa atlántica y los interpreta a través de
ensambles instrumentales.
La forma y la estructura (simetría – asimetría)
7. Identifica las propiedades de la forma y estructura
de los objetos cotidianos a través de la observación
directa.
83
TERCERO
10
CULTURA
El bambuco fiestero (Ubicación geográfica –
instrumentos típicos – características
interpretativas) - Ensambles instrumentales
Figuras rítmicas: tresillo, negra con puntillo – Ritmo
de bambuco y de guabina – Reconocimiento
audiovisual de los instrumentos típicos (guitarratiple-bandola)
Gama de colores - perspectiva atmosférica,
saturación y contrastes aplicados a los elementos
de la composición
CUARTO
10
09. Demuestra apropiación
conceptual
sobre
las
manifestaciones artísticas de las diferentes
regiones
culturales de Colombia.
10. Reconoce ritmos e instrumentos típicos del folclor
de la
región andina Colombiana (bambuco fiestero) e
interpreta
algunos de sus esquemas rítmicos.
11. Demuestra apropiación de los elementos
básicos de la
composición a través de sus propias
producciones
artísticas
CULTURA
Proyectos artísticos: dramatizaciones-coreografías – manifestaciones artísticas y culturales Colombianas.
exposiciones con base en los concepto y
conocimientos adquiridos a lo largo del año.
PROYECTO ARTES PLASTICAS
BODEGON, PAISAJES RURAL Y URBANO,
14. Expresa y da cuenta con su producción en artes
plásticas de la apropiación de conceptos y técnicas
estudiados durante el curso.
84
PERÍODO
HORAS
*CONOCIMIENTO Y VALORACIÓN DE LA CULTURA
PRIMERO
10
Generalidades del folclor Latinoamericano:
- Instrumentos, ritmos y grupos musicales
Latinoamericanos.
Gramática musical: compás compuesto - Galopa
- Cuádruple velocidad – Puntillo - Ligaduras.
GRADO: OCTAVO
01. Identifica las principales características folclóricas
y culturales
Latinoamericanas.
02. Identifica los conceptos de la lecto-escritura
musical, aplicados
a los aires musicales folclóricos Latinoamericanos.
*COMPRENSIÓN ESTÉTICA
Línea y Forma: texturas visuales - Tramados
- Objetos tridimensionales.
SEGUNDO
Folclor Latinoamericano :
- Mitos y leyendas de la cultura Latinoamericana.
03. Explora gráficamente líneas, formas y texturas en
la representación de objetos tridimensionales
05. Reconoce aspectos
cultura Latinoamericana.
tradicionales
de
la
10
- Ritmos, intérpretes e instrumentos musicales
típicos de los Andes Latinoamericanos.
06. Reconoce esquemas rítmicos que le permiten
diferenciar ritmos musicales del folclor
latinoamericano.
- Forma y Composición: Formas combinadas Formas mixtas - Formas orgánicas e inorgánicas.
- Composición: variación de tamaño – superposición
07. Combina adecuadamente los elementos plásticos
de la forma y la composición.
85
TERCERO
Fiestas y celebraciones artísticas y culturales más
representativas de la cultura Latinoamericana.
10
- Ritmos musicales de las Antillas: esquemas
rítmicos del son cubano.
-Instrumentos e interpretes musicales de las
Antillas.
- Gramática musical: Figuras con puntillo, ligaduras
de valor, silencios, sincopa.
CUARTO
10
tradiciones culturales y celebraciones festivas
Latinoamericanas.
10. Interpreta canciones y ritmos del folclor
Latinoamericano
utilizando instrumentos típicos de la región
Color pigmento y color luz, combinación de
elementos plásticos visuales con perspectiva.
11. Aplica las distintas posibilidades de la línea, color y
forma; en
sus representaciones gráficas.
manifestaciones artísticas y culturales
Latinoamericanas.
- Folclor Latinoamericano: Taller creativo:
Expresiones musicales (vocales e instrumentales),
dancísticas, plásticas, graficas y audiovisuales, y
teatrales de Latinoamérica.
. -Ensamble musical Latinoamericano
Técnicas: Tiza y Pastel.- Elementos técnicos de la
tiza y el pastel. -Elementos plásticos visuales.
14. Se expresa creativamente a través de técnicas
secas, aplicando los conceptos básicos de la
representación gráfico-visual.
86
PERÍODO
PRIMERO
SEGUNDO
HORAS
10
10
Herramientas y soporte teórico
El lápiz 6B:
-Propiedades y características de los lápices de dibujo
artístico-técnico.
-Ejecución de diversas líneas que posibiliten observar la
degradación y el movimiento de la misma.
- Elementos básicos para la construcción del boceto
Técnicas secas y húmedas
El lápiz 6B:
- El bodegón
- El retrato: orígenes, proporciones y construcción del
canon (módulos)
NÚCLEO TEMÁTICO * EXPRESIÓN ARTÍSTICA
Herramientas y soporte teórico
-Lápices de colores, tiza pastel, vinilos
-Simetría
-Asimetría
-Esquemas tradicionales
-Ritmo y armonía
NÚCLEO TEMÁTICO *COMPRENSIÓN ESTÉTICA
Técnicas secas y húmedas
-Tramas, puntillismo y textura
GRADO: NOVENO
Identifica las posibilidades artísticas y técnicas del
lápiz 6B, al aplicarlo adecuadamente en la
construcción del boceto.
Aplica las diversas técnicas y tonalidades que ofrece el
lápiz 6B, a través del manejo del bodegón y el rostro
(figura humana)
05. Emplea elementos básicos de la composición y
sigue las instrucciones en la ejecución de sus trabajos
de forma creativa.
06. Comprende el manejo de la técnica húmeda
y elabora paisajes, bodegones y figuras
abstractas con mayor perfección.
87
TERCERO
10
NÚCLEO TEMÁTICO * EXPRESIÓN ARTISTICA
1. Teoría del color
Sicología del color
Simbolismo
2. paisaje natural y/o urbano
3. ilustración del cuento
09. Comprende la teoría del color y aplica la técnica en
paisaje urbano y/o rural
10. Diseña e ilustra un cuento corto bajo imágenes.
NÚCLEO TEMÁTICO *COMPRENSIÓN ESTÈTICA
Técnica : acuarela, aprendizaje de la técnica y sus
aplicaciones
CUARTO
10
NÚCLEO TEMÁTICO *EXPRESIÓN ARTISTICA
Elementos constituyentes del anuncio
Aplica de manera correcta los elementos que intervienen en
la elaboración de un aviso publicitario.
NÚCLEO TEMÁTICO *COMPRENSIÓN
ARTISTICA
Técnicas secas : lápiz, micropunta y lápices de
colores
Dibuja diversas figuras a través de la visualización
detallada de las diversas formas naturales y abstractas.
88
PERÍODO
HORAS
GRADO: DÉCIMO
Dibujo artístico: La figura humana
PRIMERO
10
 Función de instrumentos básicos del dibujo:
cánones y módulos tabla de apoyo, regla,
escuadras, compás, minas y lápices.
tipos de línea.
Diferencia el tipo de líneas utilizadas en la
representación de Figuras humanas.
Elabora dibujos esquematizados de cada una de las
partes de la figura humana.
 Descripción de la forma: proyección ortográfica –
vistas – tipos de líneas.
SEGUNDO
05.
06.
07.
10
Dibujo técnico: expresiones
Elabora dibujos de la figura humana teniendo en
cuenta cada una de sus partes.
 Descripción de la forma: ojos –cejas-boca.
 Nariz-manos-brazos-pierna-pie.
 El tronco y el todo.
Representa partes de la figura humana de manera
esquematizada.
89
TERCERO
DIBUJO TÉCNICO: VISTAS
09. Reconoce la importancia del video, el cine y la
fotografía como manifestaciones artísticas
contemporáneas.
10
 Video, cine y fotografía: Historia –
diferencias- consultas-exposiciones.
 Biografía de cineastas y de fotógrafos:
Realiza entrevistas a artistas del ámbito municipal.
búsqueda en internet- entrevistas a fotógrafos
municipales.
CUARTO
EL ARTE CONTEMPORÀNEO: Recopilación de la10. 13. Indaga sobre la memoria cultural del municipio y
memoria cultural de municipio.
sus agrupaciones artísticas existentes.
10
 Indagación sobre las agrupaciones
artísticas del municipio de Liborina:
Elaboración de entrevistas-consultassocialización.
11. 14. Lee obras de arte dando a cada una el valor
correspondiente.
El juicio estético: Expresiones del arte
posmoderno- formas de leer una obra de arte
90
PERÍODO
HORAS
GRADO: UNDÉCIMO
DIBUJO TÉCNICO: PROYECCIONES
PRIMERO
10
 La expresión musical: estudia de las
tendencias modernas de la músicaimportancia de su evolución.
01. Analiza las tendencias de la música actual
reconociendo la importancia en la evolución del
hombre.
 Artes auditivas: Historia- origen y épocas de
la música- principales músicos.
SEGUNDO
02. Identifica las diferentes épocas de la música y sus
principales exponentes.
GENEROS MUSICALES: Agrupaciones musicales- 05. Identifica las agrupaciones musicales mas
duetos destacados en Colombia.
importantes del país.
10
 Celebraciones musicales: La música en los
jóvenes- rumbos de la música joven.
06. Consulta sobre las celebraciones musicales mas
tradicionales de Colombia
Signos musicales: El pentagrama- las notas –
figuras de duración- claves-silencios.
07. Realiza ejercicios aplicando signos musicales.
91
ARTES PLASTICAS O VISUALES
09. Describe dibujos artísticos con diferentes técnicas.
TERCERO
10
 Dibujo artístico: naturalismoabstraccionismo-expresionismo.
10. Elabora dibujos naturales, abstractos y
expresionistas con originalidad compositiva.
 Composiciones originales: Realización de
trabajos compositivos-análisis de textossocializaciones.
CUARTO
10
CONOCIMIENTO CULTURAL: BIOGRAFIAS DE
ARTISTAS DEL MUNICIPIO
13. Investiga diferentes biografías de algunos artistas
Liborinos.
 Recopilación de la memoria cultural del
municipio: Eventos y celebraciones del
municipio de Liborina.
 Despedida académica: Grabación de video
de la culminación académica a nivel
individual y grupal.
14. Consulta sobre el presente y pasado cultural del
municipio.
15. Elabora un registro fílmico sobre aspectos
relacionados con su vida académica.
92
12. CUADRO DE FORTALEZAS, DEBILIDADES Y RECOMENDACIONES PARA LOS GRADOS PRIMERO A UNDÉCIMO
FORTALEZAS
Identifica los colores básicos como el
amarillo, azul, rojo , naranja, verde, violeta.
Demuestra aptitudes y destrezas para el
canto. .
Diferencia y aplica las formas de las cosas
en sus trabajos artísticos .
Muestra habilidades y destrezas en el
rasgado, recortado, y pegado.
Ejecuta de manera rítmica ejercicios pre
dancísticos
Crea
composiciones
sobre
paisajes
observados en su entorno.
Realiza ejercicios de escritura con
orientación y de manera libre.
Interpreta himnos y cantos infantiles.
Colorea dibujos según el modelo sin pasar
el límite de las figuras.
Modela figuras humanas de animales y de
letras en forma libre
DEBILIDAD
RECOMENDACIÓN
Se le dificulta identificar los colores básicos. Procura repasar con la ayuda de tus padres
los colores primarios.
Pocas veces demuestra aptitudes y Debes esforzarte por prácticar canciones
destrezas para el canto.
con la ayuda de tus compañeros y padres.
No diferencia ni aplica las formas de las Procura estudiar el tema sobre las formas
cosas en los trabajos artísticos.
de las cosas para que la apliques en tus
trabajos.
Casi nunca muestra habilidades y Debe hacer ejercicios de rasgado,
destrezas en el rasgado, recortado, y recortado, y pegado, tanto en la casa como
pegado
en la escuela.
Se le dificulta ejecutar de manera rítmica Procure participar mas en las prácticas pre
ejercicios pre dancístico.
dancísticas.
Se le dificulta crear composiciones sobre Debes mejorar la composición sobre
paisajes observados en su entorno.
paisajes observados.
Presenta
dificultades
para
realizar Debe es esforzarse por mejorar la escritura
ejercicios de escritura orientados por el a
través de planas y ejercicios de
educador.
motricidad.
Presenta dificultades para interpretar Busca apoyo en tus padres y compañeros
himnos y cantos infantiles.
para repasar los himnos y cantos infantiles
trabajados en la clase.
Muestra dificultades para colorear dibujos Sea cuidadoso al colorear los dibujos
según el modelo sin pasar el límite de las evitando pasar los límites.
figuras.
No modela figuras humanas de animales y Procure trabajar en clase realizando los
de letras en forma libre
modelados y figuras solicitadas por el
docente
93
FORTALEZAS
Demuestra habilidades y destrezas en el
manejo del lápiz.
Maneja adecuadamente el punto en la
realización de dibujos
Emplea la línea como elemento para la
realización de dibujos.
Emplea las formas geométricas en la
realización de trabajos creativos
Conoce y emplea las forma: redondas
cuadradas, cortas, largas, alto, bajo, grueso
y delgado
Diferencia y aplica los términos: ancho y
angosto
Muestra habilidades y destrezas en la
realización de trabajos manuales
Muestra habilidades y destrezas en la
realización de doblados
Asimila con facilidad los cantos que se le
enseñan
Emplea de manera acertada diversos
términos y materiales en la realización de
sus trabajos
Reconoce el origen de los colores primarios
y secundarios y su ubicación en el circulo
cromático
Representa las cosas por su forma,
materia, uso y textura
DEBILIDAD
No muestra habilidades y destrezas en el
manejo del lápiz.
Se le dificulta el manejo del punto en la
Se le dificulta emplear la línea en la
No emplea las formas geométricas en la
realización de trabajos creativos
No conoce ni emplea las forma: redondas
cuadradas, cortas, largas, alto, bajo, grueso
y delgado
No diferencia ni aplica los términos: ancho y
angosto
No muestra habilidades ni destrezas en la
No muestra habilidades ni destrezas en la
realización de doblados
No asimila con facilidad los cantos que se le
enseñan
No emplea de manera acertada diversos
términos y materiales en la realización de
sus trabajos
No reconoce el origen de los colores
primarios y secundarios ni su ubicación en
él circulo cromático
No representa las cosas por su forma,
materia, uso y textura
RECOMENDACIÓN
Debe realizar ejercicios de escritura para un
mejor manejo del lápiz
Realiza ejercicios de punzado y elabora
dibujos con puntos en la casa.
Realiza dibujos en tu tiempo libre utilizando
la línea.
Debes estudiar las formas geométricas y
realizar con ellas pequeñas maquetas
Procure estudiar más las formas de las
cosas: redondas cuadradas, cortas, largas,
alto, bajo, grueso y delgado
Estudia los términos ancho y angosto
Procura hacer los trabajos en clase y
cumplir con las tareas
Debes desarrollar las actividades de la
clase y complementar en tu casa
procura por ensayar en tu casa los cantos
que se enseñan
Repasa con tus familiares los términos
aprendidos en clase
Procure estudiar más sobre el origen del os
colores primarios y secundarios y trate de
ubicarlos en el circulo cromático
Debe esforzase por representar las cosas
de acuerdo a su forma, materia y textura
94
FORTALEZAS
dIdentifica el dibujo como elemento de la
expresión creativa
Pinta dibujos de manera homogénea sin
salirse de los espacios establecidos
DEBILIDAD
No identifica el dibujo como elemento de la
expresión creativa
No pinta dibujos de manera homogénea sin
salirse de los espacios establecidos
Diferencia la ubicación de las cosas
mediante el manejo de términos: cerca,
lejos, arriba, abajo, adelante, atrás, dentro y
fuera
Emplea diversos términos y materiales en la
No diferencia la ubicación de las cosas
mediante el manejo de términos: cerca,
lejos, arriba, abajo, adelante, atrás, dentro y
fuera
No emplea diversos términos y materiales
en la realización de trabajos manuales
Representa cuentos fábulas y canciones No representa cuentos ni fábulas ni
por medio de dramatizaciones
canciones por medio de dramatizaciones
Colorea dibujos teniendo en cuenta la
mezcla de los colores primarios y
secundarios
Diferencia y utiliza los colores primarios y
secundarios
Elabora siluetas en papeles con colores
primarios y secundarios pegándolos en
forma de collage
Dibuja objetos en diversas formas: redonda
alargada cuadrada
Realiza dibujos utilizando la cuadrícula
RECOMENDACIÓN
Procure estudiar el tema del dibujo y sus
formas de expresión
Debe esforzase por realizar los dibujos de
acuerdo a las indicaciones previas del
educador
Debe buscar el apoyo de los padres y
compañeros
para
entender
algunos
términos de acuerdo a la ubicación de las
cosas
Busca apoyo de los padres y compañeros
para entender algunos términos de el área
de artística
Procure participar activamente en la
representaciones gramáticas que se
organicen
Procure con la ayuda de sus compañeros
repasar el tema sobre la mezcla de los
colores
Debe aprender a diferenciar los colores
primarios de los secundarios
Procure trabajar en clase cuando se
elaboren siluetas y otros plegables
No colorea dibujos teniendo en cuenta la
mezcla de los colores primarios y
secundarios
No diferencia y utiliza los colores primarios
y secundarios
No elabora siluetas en papeles con colores
primarios y secundarios pegándolos en
forma de collage
No dibuja objetos en diversas formas: Procure dibujar objetos teniendo en cuenta
redonda alargada cuadrada
las diversas formas: redondas, cuadradas y
alargadas
No realiza dibujos utilizando la cuadrícula
Procure elaborar dibujos utilizando la
cuadrícula
95
FORTALEZAS
Elabora tarjetas utilizando diversa técnicas
DEBILIDAD
No elabora tarjetas utilizando diversas
técnicas
Resuelve ejercicios de lógica en la No resuelve ejercicios de lógica en la
completación de dibujos
completación de dibujos
Diferencia la forma, la materia y el uso de No diferencia la forma, ni la materia ni el
las cosas
uso de las cosas
Diferencia los conceptos: duro blando, No diferencia los conceptos: duro blando,
frágil, resistente, áspero y liso
Dibuja modelos siguiendo las líneas
punteadas, demostrando precisión y
seguridad en los trazos
Modela figuras seleccionadas libremente
Realiza composiciones utilizando la técnica
del collage
Avanza en la consolidación de destrezas al
dibujar
Realiza trazos y figuras de diferentes
características:
paisajes,
animales y
personajes de historietas
Colorea utilizando varias técnicas
Perfecciona su estilo creativo al hacer
trabajos de rasgado, recortado, collage,
plegado, dáctilo-pintura, pinceladas y
grabados
RECOMENDACIÓN
Debe esforzase por utilizar las técnicas
aprendidas cuando elabores tarjetas
Procure mostrar lógica cuando resuelvas
ejercicios de completación de dibujos
Debes estudiar más la diferenciación entre
la materia forma y textura de las cosas
Procure repasar con tus padres y
compañeros los conceptos: duro blando,
No dibuja modelos siguiendo las líneas Debe realizar dibujos para mejorar la
punteadas, ni demostrando precisión ni precisión seguridad en los trazos
seguridad en los trazos
No
modela
figuras
seleccionadas Utiliza tu tiempo libre para realizar figuras
libremente
libremente
No realiza composiciones utilizando la Procure realizar composiciones utilizando la
técnica del collage
técnica del collage
No avanza en la consolidación de destrezas Elabore dibujo en tu tiempo libre utilizando
al dibujar
modelos y tu imaginación
No realiza trazos ni figuras de diferentes Procure seguir bien las instrucciones
características:
paisajes,
animales y cuando realices trazos y figuras como:
personajes de historietas
paisaje, animales y personajes de
historietas
No colorea utilizando varias técnicas
Repase las técnicas para colorear y
aplícalas en tus trabajos
No perfecciona su estilo creativo al hacer Sea responsable a realizar trabajos de
trabajos de rasgado, recortado, collage, rasgado, recortado collage, plegado,
plegado, dáctilo-pintura, pinceladas y dáctilo-pintura, pinceladas y grabados
grabados
96
FORTALEZAS
Imagina nuevas opciones al elaborar
construcciones y hace modelados
Reconoce tipos de escultura y elabora
algunas de acuerdo a su edad
Adquiere destrezas para manejar los
elementos de la música: sonido, ritmo y
acento
Desarrolla el sentido auditivo y adquiere
dotes rítmicas al escuchar cantar y bailar
música colombiana
Marca el acento y adquiere destrezas en la
elaboración y uso de instrumentos
musicales
Desarrolla
la
memoria
y
actúa
dramáticamente al participar en obras de
teatro musicalizadas
Asume una actitud de esfuerzo y disciplina
en la realización de sus dibujos
Se autocrítica y corrige cuando encuentra
deficiencias en sus trabajos
Cuida de sus útiles de trabajo y respeta los
de sus compañeros
Consolida su sentido de observación y
manejo de materiales
DEBILIDAD
No imagina nuevas opciones al elabora
construcciones ni hace modelados
No reconoce tipos de escultura ni elabora
algunas de acuerdo a su edad
No adquiere destrezas para manejar los
elementos de la música: sonido, ritmo y
acento
No desarrolla el sentido auditivo ni adquiere
dotes rítmicas al escuchar cantar y bailar
música colombiana
No marca el acento ni adquiere destrezas
en la elaboración y uso de instrumentos
musicales
No desarrolla la memoria ni actúa
dramáticamente al participar en obras de
teatro musicalizadas
No asume una actitud de esfuerzo ni
disciplina en la realización de sus dibujos
No se autocrítica ni corrige cuando
encuentra deficiencias en sus trabajos
No cuida de sus útiles de trabajo ni respeta
los de sus compañeros
No consolida su sentido de observación ni
manejo de materiales
RECOMENDACIÓN
Demuestre más imaginación al elaborar
construcciones y modelados
Repase el tema sobre los tipos de escultura
y elabora algunos con tu mayor esfuerzo
Proyecte sus conocimientos acerca de la
música mostrando el manejo del sonido
ritmo y acento
Procure mostrar avances en el sentido
auditivo y dote rítmicas al escuchar cantar y
bailar música colombiana
Procure marcar el acento en el uso de
instrumentos musicales
Cultive su memoria participando
dramatizaciones y obras de teatro
en
Procure realizar sus dibujos cada vez mejor
Procure autocriticar tus trabajos y corrige
las deficiencias
Sea más responsable con sus útiles de
estudio y el de sus compañeros
Debe mejorar su capacidad de observación
y ser más cuidadoso con el manejo de
materiales en el área
Avanza en sus destrezas sicomotrices y No avanza en sus destrezas sicomotrices ni Procure realizar trabajos que le permitan
asume una actitud cuestionadora ante sus asume una actitud cuestionadora ante sus adquirir destrezas psicomotoras: planas,
trabajos
trabajos
dibujos, modelados entre otros
97
FORTALEZAS
Es dinámico entusiasta y cree en el
perfeccionismo plástico
Participa con entusiasmo en coreografías y
coros
Se esfuerza por mejorar la calidad de su
voz
Es organizado atento y creativo al momento
de participar en obra dramáticas
Reconoce el dibujo como forma de
representación e identifica algunos de sus
elementos permitiéndole perfeccionar su
trabajo
Adquiere destrezas en lo trazos y en la
elaboración de los efectos que puede lograr
con ellos
Se ejercita en la realización de bocetos
para realizar el dibujo definitivo
Identifica y aplica técnicas de pintura y
modelado
Maneja con habilidad el papel y lo emplea
con eficacia en sus trabajos
Maneja las diferentes técnicas de
construcción y grabado
Reconoce la duración intensidad y altura de
los sonidos
DEBILIDAD
No es dinámico ni entusiasta ni cree en el
perfeccionismo plástico
No
participa
con
entusiasmo
en
coreografías ni coros
No se esfuerza por mejorar la calidad de su
voz
No es organizado ni atento ni creativo al
momento de participar en obra dramáticas
No reconoce el dibujo como forma de
representación e identifica algunos de sus
elementos permitiéndole perfeccionar su
trabajo
No adquiere destrezas en lo trazos ni en la
elaboración de los efectos que puede lograr
con ellos
No se ejercita en la realización de bocetos
para realizar el dibujo definitivo
No identifica ni aplica técnicas de pintura y
modelado
No maneja con habilidad el papel ni lo
emplea con eficacia en sus trabajos
No maneja las diferentes técnicas de
construcción y grabado
No reconoce la duración intensidad ni altura
de los sonidos
RECOMENDACIÓN
Sea competente dinámico y entusiasta en la
realización de sus trabajos
Procure participar con entusiasmo en las
coreografías y coros que se organicen
Debe esforzase por mejora la calidad de tu
voz con la práctica de cantos
Sea más organizado y creativo en las obras
dramatíceles
Procure estudiar el tema sobre los
elementos de dibujo
Procure hacer ejercicios de escritura para
que mejore la destreza en los trazos
Sea cuidadoso en la realización de bocetos,
muestre más creatividad
Estudie las técnicas de la pintura y
modelados
Realice ejercicios de recortado y doblado
de papel
Realice pequeñas maquetas y grabados en
madera tela y otros materiales
Procure consultar y estudiar sobre los
elementos de la música, como intensidad y
altura de los sonidos
Interpreta melodías basado en la lectura de No interpreta melodías basado en la lectura Practique la lectura de sonidos musicales
sonidos musicales
de sonidos musicales
Representa notas musicales en le No representa notas musicales en le Procure representar las notas musicales en
pentagrama
pentagrama
el pentagrama
98
FORTALEZAS
Escoge con seguridad los materiales con
los que va a trabajar
Muestra agrado al realizar los dibujos y se
esfuerza por perfeccionarlos
Se preocupa por seguir practicando los
dibujos de animales, paisajes e historietas
Es recursivo en la búsqueda y utilización de
los materiales
Muestra creatividad en la elaboración de
sus trabajos
Muestra orden en la presentación de sus
trabajos
Muestra gusto e interés por conocer la
música Colombiana, el folclor y las fiestas
de las diferentes culturas
Participa activamente en las
representaciones teatrales y musicales
DEBILIDAD
No escoge con seguridad los materiales
con los que va a trabajar
No muestra agrado al realizar los dibujos ni
se esfuerza por perfeccionarlos
No se preocupa por seguir practicando los
dibujos de animales, paisajes e historietas
No es recursivo en la búsqueda ni
utilización de los materiales
No muestra creatividad en la elaboración de
sus trabajos
No muestra orden en la presentación de
sus trabajos
No muestra gusto e interés por conocer la
música Colombiana, el folclor ni las fiestas
de las diferentes culturas
No participa activamente en las
representaciones teatrales y musicales
Obtuvo la mayoría de los logros en el
periodo
Demuestra capacidad para captar y retener
conocimiento
Es responsable con sus trabajos
Es investigativo
Sigue adecuadamente la instrucciones
Maneja adecuadamente los recursos e
instrumentos de trabajo
Posee capacidad de discriminación auditiva
y visual
Establece relación entre lo teórico y lo
práctico
No obtuvo la mayoría de los logros en el
periodo
No demuestra capacidad para captar ni
retener conocimiento
No es responsable con sus trabajos
No es investigativo
No sigue adecuadamente las instrucciones
No maneja adecuadamente los recursos e
instrumentos de trabajo
No posee capacidad de discriminación
auditiva ni visual
No establece relación entre lo teórico ni lo
práctico
RECOMENDACIÓN
Sea cuidadoso al escoger los materiales de
trabajo
Procure realizar sus trabajos con gusto
tratando de superarte cada vez más
Practique su habilidad en el dibujo
realizando algunos en tu tiempo libre
Sea recursivo en la búsqueda y utilización
de materiales
Sea más creativo en la realización de sus
trabajos
Sea ordenado en la presentación de sus
trabajos
Cultive el gusto e interés por la música
folclórica Colombiana
Procure participar en las representaciones
teatrales y musicales propuestas en la
Institución
Demuestre más interés por el área
Demuestre interés por captar y retener los
mas enseñados
Preocúpate por los trabajos
Realiza las investigaciones que se te piden
Ten en cuenta que el profesor te explique
Pon más atención a la expiaciones
Realiza los trabajos que se te piden
Pon en práctica lo enseñado
99
FORTALEZAS
Progresa y supera sus dificultades
Usa adecuadamente los espacios
DEBILIDAD
No progresa ni supera sus dificultades
No usa adecuadamente los espacios
Posee buen manejo de la expresión
corporal
Presenta oportunamente sus tareas y las
consultas
Pone en práctica los temas aprendidos
No posee buen manejo de la expresión
corporal
No presenta oportunamente sus tareas ni
las consultas
No pone en práctica los temas aprendidos
Valora y práctica el folclor colombiano
Posee habilidades para el dibujo
No valora ni práctica el folclor colombiano
No posee habilidades para el dibujo
Posee habilidades para la pintura
No posee habilidades para la pintura
Realiza collages con diferentes materiales
del medio
Aplica técnicas de modelado
Investiga sobre la vida y obra de paisajistas,
dibujantes, retratistas, arquitectos,
fotógrafos y cineastas Antioqueños
No realiza collages con diferentes
materiales del medio
No aplica técnicas de modelado
No investiga sobre la vida ni obra de
paisajistas, dibujantes, retratistas,
arquitectos, fotógrafos ni cineastas
Antioqueños
No valora obras ni sitios culturales del
municipio
No posee aptitudes ni habilidades para
actuar en público
No identifica los elementos básicos de la
música
No identifica algunos valores artísticos de la
región
No investiga sobre épocas ni estilos de
música
Valora obras y sitios culturales del
municipio
Posee aptitudes y habilidades para actuar
en público
Identifica los elementos básicos de la
música
Identifica algunos valores artísticos de la
región
Investiga sobre épocas y estilos de música
RECOMENDACIÓN
Supera tus dificultades eres capaz
Utiliza adecuadamente los lugares de
trabajo
Practica en tus ratos libres técnicas de
expresión corporal
Preocúpate por tus tareas y trabajos
Haz lo posible por poner en práctica lo
enseñado
Valora lo patrio
Practica las técnicas enseñadas para
dibujar
Practica las técnicas enseñadas para la
pintura
Realiza un collage y preséntalo
Pon en práctica lo enseñado
Preocúpate por los trabajos e
investigaciones que se te pidan
Vara lo nuestro
Practica y convierte esta dificultad o una
fortaleza
Lee y analiza textos que hablen de los
elementos básicos de la música
Investiga y estudia los valores de la región
Interésate más por el tema
100
FORTALEZAS
Reconoce la importancia del diseño de la
fotografía y del cine
Comprende los diferentes estilos de
escultura
Alcanzó los logros propuestos para el
periodo
DEBILIDAD
RECOMENDACIÓN
No reconoce la importancia del diseño de la Interésate mas por este tema y estúdialo
fotografía y del cine
No comprende los diferentes estilos de
Lee textos y resúmenes acerca de los
escultura
diferentes estilos de escultura
Continúe con su buen rendimiento
académico
101
13. IMPLICACIONES PEDAGÓGICAS
La ampliación del registro sensorial y sensible, mediante actividades lúdicas y el
diálogo que da la posibilidad de experimentar la presencia unificada y cambiante de uno
mismo en el contexto natural y socio-cultural, de reconocer los propios sentimientos y
nociones que se tienen de las cosas y el madurar emocionalmente.
La contemplación de imágenes e ideas, que surgen tanto de la realidad interior
como del encuentro con la realidad exterior, mediante el ejercicio del pensamiento
contemplativo y de la intuición. En estos se ponen en consideración sentida las
ideas e imágenes que se tienen de si mismo, de las personas y de las cosas, y se
conciben entrañablemente opciones de comprensión y caminos de conocimiento.
El juego imaginativo, juego que es un invento y que, aunque representa
imaginativamente aspectos de la realidad cotidiana, implica una actitud fantasiosa,
diferente de lo que se asume en la vida práctica, que se realiza en el disfrute de la
experiencia estética, dinámica, táctil, visual, sonora.
La expresión creativa, posibilitando ámbitos de distensión, confianza y respeto en
los que se refuercen vínculos de amistad y cooperación, y los medios necesarios
para que cada cual identifique y cualifique sus modos particulares de comunicación
gestual, simbólica o metafórica.
La capacidad de selección, dando la oportunidad de contrastar sensiblemente el
ambiente natural, social y cultural, de escoger medios y técnicas de expresión, y de
actuar significativamente y con sentido sobre el entorno.
La capacidad de generar representaciones simbólicas, expresivas, mediante
actividades recreativas, artísticas y culturales.
La capacidad de compartir sentimientos, pensamientos, señales y códigos
personales mediante la interacción respetuosa propiciando ambientes agradables.
Es en la interacción social donde se reconocen bienes, aptitudes, capacidades,
valores en general.
La capacidad de conceptualización, mediante la reflexión y análisis sobre la
propia experiencia de relación con la naturaleza, los demás y el patrimonio cultural.
La formación del juicio estético, posibilitando la participación de eventos artísticos
y culturales en general, la reflexión sobre lo estético, la cultura y la historia, la
expresión artística, discursiva y escrita, de modos de pensar críticamente sobre la
producción cultural.
102
La comprensión de las diferentes visiones del mundo de los distintos pueblos,
mediante talleres, visitas a museos, la utilización de los medios, para que en
interacción confiada, se disfrute la presencia de "los otros" y se estudien, conjuguen
e interpreten símbolos, y para que se aprecie el patrimonio natural y cultural.
13. IMPLICACIONES PEDAGÓGICAS.
Se plantean tres retos para la educación en general y específicamente para la
formulación de un modelo metodológico para el área de Educación Artística.
Cómo articular en la práctica pedagógica la experiencia de los educandos, de manera
que los procesos de aprendizaje desarrollen la sensibilidad y creatividad de los
alumnos, es decir que representen categorías mentales de apropiación selectiva,
transformadora, de comprensión y de proyección de aspectos de la propia experiencia
en el universo compartido, para que así, en los procesos mismos se involucren los
sentimientos, las evocaciones, la atención, la expresividad, las nociones y visiones del
mundo más auténticas de los alumnos. Cómo lograr igualmente que estos procesos nos
motiven a asumir el reto de estar dispuestos a conjugar nuestros conocimientos con los
caminos que los alumnos abren en función de una convivencia con sentido.
Cómo articular sistemáticamente signos, símbolos, nociones y valores de la comunidad
en el proceso mismo de aprendizaje. Cómo conjugarlos con los contenidos universales
de estudio, de manera que el intercambio de experiencias en la acción pedagógica
misma sea una opción para vivir, reflexionar y actuar en relación con los valores del
tejido social al que se pertenece, en una perspectiva multicultural e histórica. De
manera que los procesos de aprendizaje se orienten hacia la formación de personas
con libertad espiritual, que en el reconocimiento y selección de lo actual se formulen
propósitos novedosos y asuman responsabilidades para el futuro.
Cómo hacer un seguimiento y evaluar el impacto sociocultural de la propuesta
metodológica, en función del mejoramiento de la calidad de la vida social y cultural de
las comunidades. Cual sería una propuesta metodológica adecuada a las necesidades
educativas y de desarrollo cultural en este país, a la que se le pueda hacer seguimiento
y evaluación, que nos oriente hacia una relación vital maestro-alumno, que se concrete
permanentemente en una acción lúdica y creativa hacia el conocimiento, hacia la acción
y hacia la producción, dándole una verdadera dimensión cultural a nuestro trabajo, sea
cual fuere el área curricular.
Cuando se trabaja en la escuela a partir de las inquietudes de los alumnos, o cuando se
incorporan los temas que se proponen con sus experiencias o reconsiderando con ellos
el contexto cultural, o apelando directamente a su imaginación para ¡lustrar la historia, o
formulando y desarrollando proyectos conjuntamente, se logra una alta motivación en el
estudiantado, distensión, imaginación fantasiosa, deseo por aprender, compañerismo,
compromiso y responsabilidad.
103
Se ha probado, teórica y empíricamente, que se obtienen mejores resultados
académicos, cuando estas formas de trabajo centradas en los sentimientos e intereses
de los niños y complementadas con valores culturales tanto del medio como universales
se ejercitan desde preescolar. Inclusive cuando se trata de niños y niñas que llegan con
problemas de comportamiento a la escuela, sobre todo si se involucra a sus padres en
actividades en las que se entabla diálogo con ellos.
Surge entonces lo pedagógico como elemento central en la formación artística, existe
desde la práctica educativa una opción sin la cual no se entiende su responsabilidad y
aporte en la práctica social. Lo educativo es por definición un acto intencionalmente
dirigido a la formación de seres humanos a partir de principios y valores que se asumen
como finalidades. La racionalidad sobre la práctica educativa con arreglo a fines, es la
pedagogía en cuanto reflexión sistemática sobre el hacer del maestro en torno a la
educabilidad de los sujetos, la enseñabilidad de los saberes, la epistemología de la
relación enseñanza aprendizaje y la mediación de los conocimientos y en cuanto
historia de la reflexión y consolidación de tendencias explicativas de las maneras de
educar.
La educación artística en cuanto educación no se sustrae de la responsabilidad sobre
los fines específicos y generales a los cuales apunta un proceso educativo; desde esta
perspectiva es evidente que lo artístico en una propuesta educativa escolar se
constituye en un componente más de la estructura curricular mediante la cual se
quieren alcanzar en forma concreta las finalidades del proyecto educativo institucional.
Las finalidades y principios pedagógicos del proyecto educativo institucional se
constituyen en el marco desde el cual lo artístico adquiere sentido educativo. De ahí en
adelante la manera como el conocimiento artístico se transforma en saber artístico de la
comunidad educativa es el resultado de maneras específicas del hacer educativo, de
las cuales da cuenta la pedagogía que para dicho efecto se asume como pedagogía de
lo artístico, lo cual a su vez es diferente de las didácticas de los saberes específicos a
través de las cuales se entregan los saberes de cada una de las manifestaciones del
arte, sin que por ello la educación asuma la total responsabilidad de formar artistas
porque como ya lo hemos dicho, son más el resultado de talento y opciones individuales
formados por la academia como espacio de perfeccionamiento de una profesión.
14. METODOLOGIA
La experiencia nos muestra que proponer cambios hacia formas de vida menos
temerosas, desprejuiciadas y confiadas implica dar un viraje radical en la metodología
del trabajo pedagógico. Nos ha hecho ver que es indispensable planear procesos que
involucren, en proyectos pedagógicos, tanto al docente como al estudiante y a estos
entre sí, de manera que en la práctica pedagógica misma se expresen, reflexionen,
compartan sus puntos de vista, comprendan y disfruten su experiencia y los valores de
su medio. Se deben ejercitar actividades prácticas en las que los estudiantes evoquen
modos particulares de percibir y concebir su mundo, sientan, reflexionen y actúen sobre
un contexto particular y se reconozcan partícipes de una sociedad y de unas formas
104
culturales, dándoles sentido y apreciándolas. Se necesita, incluso, que nos liberemos
de la rutinaria práctica de "tiza y tablero", saliendo del aula a observar y reconocer el
universo circundante a través del ejercicio de las distintas formas de arte, a desarrollar
actividades concertadas con los centros artísticos y culturales no formales. Así mismo,
se requiere que la reflexión y apreciación crítica involucre otros recursos, tales como los
medios de comunicación masiva.
Desarrollar el ser artístico, equivale a desarrollar su ser sensible hacia los demás, hacia
la naturaleza, su imaginación y expresividad, la comunicación, su capacidad de
seleccionar y de valorar el incremento de la libertad interior y la autonomía; la
imaginación creadora y la disponibilidad y habilidad técnica artística; la integridad de los
propios juicios estéticos y éticos y el disfrute de la cultura en la convivencia respetuosa.
Debemos partir del concepto Ausubeliano que manifiesta que “el aprendizaje debe ser
una actividad significativa para el estudiante y dicha significatividad está directamente
relacionada con la existencia de relaciones entre el conocimiento nuevo y el que ya
posee el estudiante”. Se trata de atrapar siempre la atención del estudiante para
motivar una buena asimilación de lo aprendido, posibilitando actitudes vivenciales con
una constante motivación hacia la búsqueda, la indagación y la experimentación.
buscando potencializar en el estudiante la actitud para que curiosee y construya su
mundo bajo el contacto experimental, permitiéndole interactuar y ver el contraste con la
realidad y es allí donde se valoran los posibles errores del estudiante porque en dicho
error se da un nuevo aprendizaje que modifica sus esquemas favoreciendo su
autonomía y autoaprendizaje. Se trata de una exploración constante, un ensayo - error
que les permita crecer y construir sus propias imágenes fijar un carácter como crítico de
sus propias producciones y de los demás y una apropiación de los elementos mediante
esa manipulación, contacto e interacción con las técnicas. En una primera etapa, al
estudiante se le brinda un espacio para descubrir sus habilidades, potencializar sus
destrezas y afianzar el manejo de las técnicas. Una segunda etapa, va orientada al
dominio teórico práctico de la técnica que le permita avanzar hacia ensambles
musicales y creaciones plásticas que le den la posibilidad de hacer proyección desde el
aula hacia los diferentes eventos civiculturales dentro y fuera de la institución.
En el campo de la educación artística, se deben propiciar metodologías interactivas,
que recreen procesos de conocimiento implicados en la experiencia estética, que
conlleven a aprehender la dimensión estética personal, social, cultural e histórica de las
comunidades en conjugación con temáticas que representan aspectos de interés para
ellas. Se requiere entonces, de métodos pedagógicos que favorezcan,
fundamentalmente:
105
15. DIFICULTADES DEL ÁREA.
Una de las dificultades más sentidas es la falta de textos guías para las estudiantes y
docentes, de igual manera es indispensable la adecuación de una aula específicamente
para desarrollar las actividades propias del área (aula taller).
Se requiere de material didáctico (pinturas, pinceles, cartulinas, tijeras y otros elementos
necesarios); Otra dificultad son los pocos espacios que se brindan para capacitación de
los docentes; así mismo la concepción que tienen tanto la mayoría de estudiantes como
padres de familia es la de ser un área de poca importancia.
16. ESTRATEGIAS
ESTUDIANTES.
PARA
SUPERAR
DEBILIDADES
Y
PROMOCION
DE
El área dentro de su metodología, incluye una retroalimentación de conceptos
permanentemente, con el fin de permitirle a aquellos estudiantes que muestran
dificultades en sus procesos, retomar el conocimiento y entrar luego en la aplicación de
los mismos en el momento del trabajo práctico. Es por eso, que el área cuenta dentro
de sus planes especiales de apoyo con:
a. Talleres de refuerzo individual que se hacen inmersos dentro del trabajo en clase,
permitiendo que los estudiantes que muestran dificultades, se puedan nivelar al lado de
aquellos que van mostrando un rendimiento optimo en sus saberes y prácticas
cotidianas.
b. Igualmente, se emplea como estrategia, la acción repetida del concepto, bajo nuevos
contextos en la aplicación, es decir, se hacen actividades diferentes permitiendo colocar
de nuevo en práctica la aplicación del concepto mediante la consecución de un nuevo
producto.
De esta manera, el estudiante que viene presentando dificultades en la asimilación
conceptual y practica, participa de este plan especial que se encuentra inmerso en el
proceso y que a la vez, le permite al estudiante que va bien, poder desarrollar sus
habilidades con más propiedad.
106
17. RECURSOS
Físicos:
Locativos:
-Oficina de coordinación compartida.
-Oficina recursos del docente.
-Oficina sonido interno de cada institución
-Salones de clase comunes.
Apoyo didáctico para clase:
-Instrumentos de cuerda, percusión y viento
disponibles en cada institución
-Teclados
-Grabadoras
18. DISEÑO EVALUATIVO
El área al estar bajo un diseño de evaluación por procesos, plantea dentro de la misma,
un seguimiento periódico de manera individual y grupal que permite que el estudiante
constantemente se este retroalimentado en el proceso de forma teórico practica.
Para dicha evaluación por procesos, el área de educación artística, direccionaliza su
diseño evaluativo buscando: la comprensión del sentido de identidad y pertenencia
cultural, el desarrollo de las habilidades artísticas que impliquen el dominio técnico de
los elementos del área y el desarrollo de la sensibilidad y el sentido crítico a través de
las diversas dimensiones del ser humano: corporal, comunicativa, cognitiva, ética y
estética. Lo anterior, implica, una evaluación que se fundamenta en dos momentos:
1. Procesos investigativos y de socialización:
Permiten que el estudiante entre al reconocimiento y apropiación de la cultura de
su entorno inmediato (casa, institución, barrio), de la localidad, del departamento,
del país y del contexto latinoamericano y universal.
2. Aplicación práctica:
Busca la aplicación de los conocimientos teóricos musicales y plásticos
permitiéndole al estudiante promover su expresión libre, lúdica, gozosa,
exploratoria, creativa, individual y colectiva buscando el desarrollo de las
habilidades artísticas que impliquen a su vez el dominio técnico de los elementos
del área y el desarrollo de la sensibilidad y el sentido crítico bajo un reconocimiento
del folclor nacional percibiendo el sentido de nuestra identidad cultural.
107
19. ACTIVIDADES LIDERADAS POR EL ÁREA
Fuera del liderazgo académico que soporta el área a lo largo del año escolar, desde el
área se lideran las siguientes actividades:
Apoyo a las áreas en actos cívico culturales programados por la Institución.
Concurso de danza y expresiones artísticas (Primaria y Secundaria)
Exposiciones de pintura dentro y fuera de la Institución.
Muestras musicales, teatrales y plásticas durante el año
Proyecto Recreación y buen uso del tiempo libre (conjuntamente con el área de Ed.
Física R.D)
Proyección Cultural:
Conformación de grupo de danza y grupos de manualidades
Participación en eventos de carácter institucional e interinstitucional
108
20. PLAN DE MEJORAMIENTO INSTITUCIONAL
OBJETIVO GENERAL.
Contribuir significativamente al desarrollo de las actitudes sensible, confiado, respetuoso y comprensivo de las diferencias
en sentimientos, ideas y potencialidades; haciendo aportes a la cultura local, municipal, regional y nacional.
ESPECIFICOS
 Fomentar en la institución educativa la identidad cultural que permita el desarrollo de hábitos y costumbres,
orientados hacia el desarrollo humano.
 Contribuir con el proceso educativo y cultural del municipio, de manera que las artes sirvan como medio
fundamental de comunicación y sensibilidad.
 Recoger las modalidades de expresión artística propias de la cultura municipal, en busca de la recopilación de toda
la riqueza que surge de forma particular.
109
ESTRATEGIAS
CORTO PLAZO
(2009)
 Conformación de grupos que proyecten nuestra
identidad cultural, interesados por el rescate del
folclor local, regional y nacional.
MEDIANO
PLAZO (2010)
LARGO PLAZO
(2014)
x
 Equipamiento de un aula destinada para todas las
actividades artísticas, dotada de materiales básicos
para el buen desarrollo de la misma.
 Realización de encuentros institucionales e
interinstitucionales, con el fin de compartir
experiencias y manifestaciones artísticas.
 Creación en las aulas de clase de los CRA (centros
de recursos de aprendiza) con los materiales
necesarios para la orientación de los diferentes
contenidos del área.
x
x
110
PLANTEAMIENTO DEL PROCESO A MEJORAR Y SU SITUACIÓN:
El área de artística dentro de su plan de estudios, viene sufriendo un rediseño que le permite innovar y acoplarse a los
propósitos y quehaceres institucionales.
OBJETIVO
Fomentar en la institución educativa la identidad cultural que permita el desarrollo de hábitos y costumbres, orientados
hacia el desarrollo humano.
METAS
CORTO PLAZO
(2011)
1. Al culminar el año lectivo 2012 la institución
educativa contará con un espacio destinado para el
desarrollo de todas las actividades propias del área,
dotado de los elementos básicos necesarios.
2. Llevar a cabo cada año un encuentro cultural, con
el fin de mostrar los trabajos y habilidades artísticas
de los estudiantes.
3. Realizar un micro centro cada dos años, con los
docentes, para compartir saberes y realizar
material de apoyo educativo.
MEDIANO PLAZO
(2012)
LARGO PLAZO
(2014)
x
x
x
X
x
x
111
METAS
OBJETIVOS
ACCIONES
FECHAS
Definición
y
caracterización de los
componentes
del
diseño
didáctico
acorde
al
modelo
pedagógico.
Definir
los
componentes bajo las
experiencias
pedagógicas,
que
pueden hacer parte
dentro de los diseños
didácticos desde el
área,
respecto
al
modelo pedagógico.
- Conversatorio sobre
experiencias didácticas
-Consignación
de
experiencias
pedagógicas con base
en los apuntes teóricos
del
modelo
pedagógico.
Registrar
las - Puesta en común.
experiencias desde el -Consignación de las Febrero de
área acorde con el experiencias.
2010
modelo pedagógico.
-Construcción
de
lineamientos teóricos
que establezcan la
relación
entre
la
filosofía
de
la
Institución y el modelo
pedagógico.
- Establecer elementos
comunes
entre
la
filosofía
de
la
Institución y el modelo
pedagógico.
EVALUACIÓN
Agosto de
2011
Construcción
individual y colectiva
como aporte al modelo
pedagógico.
Lectura
de
lineamientos filosóficos
de
la
institución,
enmarcados
en
el
manual de convivencia
y el PEI.
-Consignación de los
elementos enunciados
desde
el
trabajo
grupal.
112
METAS
OBJETIVOS
ACCIONES
Consecución
de
vínculos
entre
los
lineamientos
curriculares del área y
el modelo pedagógico.
- Revisar las posibles
relaciones entre las
perspectivas
del
modelo pedagógico y
los
lineamientos
curriculares del área.
- Análisis de los
lineamientos
- Construcción grupal
(paralelo)
-Selección de opciones
enfatizadas
en
el
documento sobre las
consideraciones
del
diseño curricular.
- Determinar al interior
del área, la opción de
trabajo
del
diseño
curricular.
Lectura
del
documento
-Selección de opción
de trabajo.
EVALUACIÓN
.
2011
2011
.
Llevar a cabo un
Preparación
del encuentro
festival
(arte, interinstitucional, con el
tecnología y ciencia)
fin
de
compartir
saberes.
Aprehensión de las
diferentes
técnicas
plásticas
implementadas en los
grados de la básica y
media
FECHAS
-Convocatoria
-Organización
evento.
-Puesta en común
-Aportes finales.
del
- Afianzar conceptos
teóricos y prácticos de - Ponencias técnicas y
acuerdo al grado y a específicas.
las
diferentes
temáticas
plásticas - Taller práctico.
propuestas.
Febrero
Marzo – agosto
septiembre
Permanente
113
PROYECTO DE AULA:
DIAGNÓSTICO.
ÁREA DE EDUCACIÓN DE ARTÍSTICA
En las comunidades educativas del municipio hay desconocimiento de la importancia
del área para el desarrollo de las personalidades integradas, se requiere de fortalecer
las modalidades artísticas como la danza, el teatro y demás expresiones. Es importante
desarrollar el potencial de valores artísticos manifestado en gran parte de la población
estudiantil y demás miembros de las distintas instituciones.
PROBLEMA.
Hay poco conocimiento y valoración de las diferentes manifestaciones
culturales de nuestra Región y Nación.
NECESIDADES.
Se necesita impulsar eventos culturales que proyecten los valores artísticos
y el potencial humano en las distintas instituciones educativas del
municipio.
INTERES E INQIETUDES.
Se refiere realizar eventos como: exposición de pintura, danzas, teatro, música y
demás; donde se integren grupos e instituciones para la socialización de experiencias.
ÁREAS QUE INVOLUCRA.
Se integran todas, pero especialmente las áreas de: LENGUAJE Y COMUNICACIÓN,
DEPORTE Y RECREACIÓN, EDUCACIÓN RELIGIOSA, EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y
CÁTEDRA MUNICIPAL.
114
Visión
institucional:
Misión
institucional:
Al 2015, Desde el
área
de
Educación
Artística,
se
liderarán
procesos
culturales
y
formativos
que
desde el aula
promueva
la
conformación
y
consolidación de
nuevos grupos de
proyección
artística
que
fomenten
el
desarrollo cultural
de
su
ámbito
local, regional y
nacional.
La
Objetivos
institucionales:
Educación
Artística, propende
por una formación
integral
de
la
persona, mediante
los
principios
del
humanismo
cristiano
que
redunden
en el
desarrollo
de
la
sensibilidad,
la
creatividad,
la
estética y la crítica
constructiva de su
entorno
para
la
apropiación,
transformación
y
proyección de su
cultura.
5. Implementar el
desarrollo
y
proyección
cultural de los
estudiantes
generando un
sentido
de
identidad
cultural
que
implique
comunicación,
valoración,
respeto
y
disfrute
de
nuestro
patrimonio
cultural a nivel
local, regional y
nacional.
6. Contribuir a la
transversalidad
del área con
otras
asignaturas en
las cuales se
posibilite
un
intercambio
cultural
y
académico
a
través de los
conceptos.
Proyecto
curricular:
Esta propuesta esta
bajo un enfoque
estético
comunicativo, se
parte del concepto
de que el arte es un
lenguaje; por eso se
pretende el
desarrollo de
capacidades donde
cada comunidad
pueda crear y
recrear los
diferentes lenguajes
artísticos.
Desde el currículo
se busca
dimensionar el ser
humano de manera
integral desde un
lenguaje visual,
auditivo y corporal,
desarrollando
competencias
básicas y
disciplinares del
área bajo el goce y
el disfrute estético,
se pretende
igualmente acercar a
los estudiantes a
valores culturales de
nuestra región y
país, favoreciendo la
identidad cultural
local, regional y
nacional.
115
Núcleo: 514
INSTITUCION:
Curso
Título:
No. De alumnos
Docente:
Propósito
pedagógico
Tema:
ACTIVIDAD
¿Qué haremos?
-Análisis de los
lineamientos
-Llevar a cabo un
encuentro
interinstitucional, con
el fin de compartir
saberes.
-Conversatorio sobre
experiencias
didácticas
-Preparación del
festival (arte,
tecnología y ciencia)
Intención
del docente
y alumno
RECURSOS RESPONSABLE FECHA
LUGAR:
¿Con qué?
¿Dónde?
¿Quiénes?
¿Cuándo?
116
SELECCIÓN Y ORGANIZACIÓN DE CONTENIDOS
DESCRIPCIÓN DE
CONTENIDOS DE
ÁREA
LENGUAJE Y
COMUNICACIÓN
DEPORTE Y
RECREACIÓN
EDUCACIÓN
RELIGIOSA
CÁTEDRA
MUNICIPAL
EDUCACIÓN
ARTÍSTICA
CONTENIDOS
CONCEPTUALES.
CONTENIDOS
PROCEDÍMENTALES.
Desarrollo de habilidades
1- Trabajo del cuerpo
comunicativas que implican
dominio técnico y tecnológico. 2.-Configuración espacial
Desarrollo de habilidades
3.- Lenguaje artístico
conceptuales.
Observará puntualidad,
interés y disciplina en las
actividades de clase.
Respeto a las diferentes
manifestaciones artísticas
ajenas.
Reconocimiento del buen
ejercicio de sus
responsabilidades, deberes y
derechos.
Formación
del
juicio
apreciativo.
Comprensión de los sentidos
estéticos y de pertenencia
cultural.
117
PLANIFICACIÓN PEDAGÓGICA CURRICULAR DEL PROYECTO
Título: PROMOCIÓN DE VALORES CULTURALES.
Propósito pedagógico
ELEMENTOS CURRICULARES DEL PROYECTO
Competencias Indicador
Competencias
expresivas
comunicativas y
las competencias
intelectuales
congnitivas. las
primeras
están
inscritas dentro el
campo
del
lenguaje
y los
instrumentos
y
operaciones
expresivas
del
lenguaje oral o
escrito. Desde los
diferentes grados,
desarrollo de sus
competencias
interpersonales,
sociogrupales e
intrapersonales
que le lleven a
una sana
afectividad como
equilibrio en su
quehacer
cotidiano.
Competencias
disciplinares del
área: el juicio
estético, la
expresión
creativa, y la
motricidad,
Fomentar en la
institución
educativa la
identidad cultural
que permita el
desarrollo de
hábitos y
costumbres,
orientados hacia
el desarrollo
humano.
Contribuir con el
proceso
educativo y
cultural del
municipio, de
manera que las
artes sirvan
como medio
fundamental de
comunicación y
sensibilidad.
Recoger las
modalidades de
expresión
artística propias
de la cultura
municipal, en
busca de la
recopilación de
toda la riqueza
que surge de
forma particular.
Actividad
Responsable Tiempo
Apoyo a las áreas en
actos cívico culturales
Docente y
estudiantes
Mensual
Anual
programados por la
Institución.
Concurso de danza y
expresiones artísticas
Comunidad
Educativa
Anual
Permanente
(Primaria y Secundaria)
Exposiciones de pintura Docentes y
estudiantes
dentro y fuera de la
Permanente
Institución.
Permanente
Muestras musicales,
teatrales y plásticas
Docentes y
estudiantes
durante el año
Proyecto Recreación y
Docentes
buen uso del tiempo
libre (conjuntamente
con el área de Ed.
Física R.D)
Comunidad
Proyección Cultural:
Conformación de grupo Educativa
de danza y grupos de
manualidades
Participación en eventos
de carácter institucional e
interinstitucional
118
PLAN DE ACCIÓN.
EXPERIENCIAS
PEDAGÓGICA
RESPONSABLES APRENDIZAJES ACTIVIDADES
ESPERADOS
DE
EVALUACIÓN
Grupo que trabaje en
gimnasia y aeróbicos,
grupo de porristas que en
el futuro puedan
representar a la Institución
en los distintos eventos
deportivos, sociales y
culturales, creación de
hábitos, valores y la
convivencia social a través
de las expresiones
artísticas para contribuir a
formar mejores
ciudadanos.
Docentes y
estudiantes.
Comunidad
Educativa.
Casa de la cultura.
Dibujos
Expresan,
comentan
Es de proceso el
desarrollo las
actividades
aprendizaje,
docente y
alumnos/destinan
momentos
clase para
reflexionar cerca
de los
avances,
dificultades
proyecto
aprendizajes,
para que realice el
la regulación
proceso.
119
PROPÓSITO
Situación
Tema
Problematizadora. Problematizador.
Hay poco
conocimiento y
valoración de las
diferentes
manifestaciones
culturales de
nuestra Región y
Nación.
Título
Conformación de
PROMOCIÓN
grupos que proyecten DE VALORES
nuestra identidad
CULTURALES.
cultural, interesados
por el rescate del
folclor local, regional y
nacional.
Equipamiento de un
aula destinada para
todas las actividades
artísticas, dotada de
materiales básicos
para el buen
desarrollo de la
misma.
Propósito.
Ayudar a los
alumnos (as)
a fortalecer la
cultura, retomando
las diferentes
manifestaciones
artísticas;
realizando
actividades
dancísticas,
teatrales,
musicales y
plásticas.
Realización de
encuentros
institucionales e
interinstitucionales,
con el fin de compartir
experiencias y
manifestaciones
artísticas.
Creación en las aulas
de clase de los CRA
(centros de recursos
de aprendiza) con los
materiales necesarios
para la orientación de
los diferentes
contenidos del área.
EVALUACIÓN DEL PROYECTO
¨ Evaluar el proceso ejecutado
¨ Evaluar los resultados finales
¨ Detectar logros y dificultades
120
BIBLIOGRAFIA
Lineamientos curriculares Áreas obligatorias y fundamentales EDUCACION
ARTISTICA.
Ministerio de educación Nacional. Santafé de Bogotá DC. Julio 2000
HABLANDO DE ARTE (Ensayos) Borobio Luis Colección Rojo y Negro Universidad
Pontificia Bolivariana. 1972.
Carl André citado por Leonel Estrada en su libro ARTE ACTUAL Diccionario de
términos conceptos y tendencias Secretaria de Educación y Cultura de Medellín
Segunda Edición 1997
HERNANDEZ V, Antonio. El desarrollo de la creatividad a través del garabateo del niño.
MEN, 1985.173. Documento.
NOVAES, María H. Psicología de la aptitud creadora. Buenos Aires: Kapelusz, 1973.
BARRON, F. Personalidad creadora y proceso creativo. Madrid: Marova. 1976.
NOVAES, María. Psicología de aptitud creadora. Buenos Aires: Kapelusz, 1973.
Serie documentos especiales, Resolución Número 2343 de junio 5 de 1996. Santafé de
Bogotá. Ministerio de Educación Nacional 1996.
DESARROLLO DE PROCESOS DE PENSAMIENTO, memorias del seminario. Serie
pedagogía y currículo, 5. OEA-MEN.
ETNOEDUCACION, CONCEPTUALIZACION Y ENSAYOS, Autores varios. Bogotá,
1990.
GUIA PARA LA ELABORACION DEL PLAN EDUCATIVO MUNICIPAL, serie Guías.
Bogotá, Abril 1995.
INDICADORES DE LOGROS CURRICULARES, "El desarrollo integral humano desde
la perspectiva de los procesos". Bogotá, Agosto de 1995.
LEY GENERAL DE EDUCACION. EL SALTO EDUCATIVO. Serie Documentos
Especiales. Normas. Bogotá, julio de 1995.
121

plan de estudios área educación artistica institucion

Transcripción

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Irónico mundo paralelo: Colmenas - Lola Mora