Cacophonic Pictures Orkestar

Transcripción

Cacophonic Pictures Orkestar
Cacophonic
Pictures
Orkestar
DISPARATE
Cacophonic Pictures Orkestar presenta
DISPARATE
usical
Circo M Circense
to
Concier
Una coproducción de:
Con el apoyo de:
Esta banda peculiar, con su montoncito de instrumentos y aparatos, llevará al público a mundos diversos y ambientes cambiantes con una dinámica vertiginosa. Disparos de ideas tontas y estupideces astutas,
orquestadas por una música deliciosamente visual.
DISPARATE
En la pista, los artistas, sus instrumentos variopintos
y un ensemble disparatado de elementos. La música, motor de toda acción, empieza a sonar. Es la
rampa de lanzamiento de cada número. Se disparan
acciones acrobáticas, absurdas, poéticas o violentas,
siempre sorprendentes y llevadas a puntos de humor
tanto dulces como ácidos.
En DISPARATE no hay grandes proezas ni trucos
alucinantes. Es una suma de pequeños detalles y de
grandes torpezas donde los instrumentos, los humanos y los objetos oscilan constantemente entre diálogo y pelea. En un abrir y cerrar los ojos, se pasa de
la harmonía al caos, del Barroco al Far West, de una
delicada manipulación a un terremoto sonoro y visual. Hasta que el desastre acabe llevando el compás.
Una experiencia musicrobática hecha de circo y
música.
Punto de partida
El Grec- Festival de Barcelona se acercó a La Central
del Circ - Fàbrica de creación en busca de un artista
o de una compañía que crease un espectáculo de
circo contemporáneo inédito para la edición 2014 del
Festival.
El encargo recayó en Karl Stets que, por su lado, tenia en mente la idea de un espectáculo que fuera tan
circense como musical, reuniendo así sus dos facetas
artísticas. El proyecto se ha ido gestando durante
varios meses en los que se encontraron los cómplices
artísticos, institucionales y económicos que permitieron llevar a cabo el proyecto.
Un colectivo
La base del espectáculo se encuentra en sus intérpretes, dos músicos artísticos y cuatro artistas musicales. Seis híbridos apasionados, dispuestos a maltratar su arte por amor a la invención. Cuentan con la
complicidad de un iluminador melómano y de
un sonidista kamikaze.
Juntos conforman la Cacophonic Pictures Orkestar, una orquesta con una
fuerte tendencia a lo absurdo que llena el escenario
de imágenes visuales y sonoras.
Circo y Música
¿Circo musical o concierto circense? Hemos buscado
movernos en la confluencia de los dos lenguajes y nos
gustaría que no se pudiera distinguir qué fue primero:
¿la música o la acción?
Todos los temas de DISPARATE, excepto uno, son
originales y han sido compuestos en el transcurso de
un proceso de creación de tres meses y medio.
EL EQUIPO
Seis artistas que tienen en común su capacidad de
desviarse de la disciplina en la cual suelen lucirse,
apoyados por un diseño de luces sensible, una sonorización valiente y la mirada cómplice de un domador Karl Stets
Tuba, trompeta, manipulación, hombre orquesta
de bestias.
De origen danés, Karl empezó su carrera en 1992.
Ha trabajado, entre otros proyectos, con Cirkus
Cirkör en Suecia y con Kitt Johnson X-Act en Dinamarca.
En 2002, se instaló en Barcelona donde sigue viviendo. Fundó entonces su propia compañía, Lice DeLuxe, con la cual recorrió toda Europa. En 2008, estrenó Cuerdo, su primer espectáculo en solo, que ha
girado intensamente los últimos años. Ha colaborado
con Leandre Ribera en el espectáculo Rodó (Premio
nacional de circo de Cataluña 2006) y ha creado en
2009 el espectáculo Plecs con Manolo Alcántara,
Claudio Inferno y Xabi Eliçagaray. Ha tocado la tuba
y la trompeta con las bandas Gadjo y Always Drinking
Marching Band, y ocasionalmente, interviene como
músico en diferentes cabarets.
Sasha Agranov
Violonchelo, contrabajo, sierra musical, percusión
Xabi Eliçagaray
Acordeón, piano, banjo, contrabajo, percusión,
hombre orquesta
Nació y se crió en el País Vasco francés dónde
estudió solfeo y piano clásico en el conservatorio, en
el que muy pronto descubrió el jazz en trío. Formó
parte del Théâtre du Rivage en su adolescencia antes
de viajar a París para estudiar Arquitectura.
Se acerca en 2004 a Barcelona y al mundo del circo
que se convierten respectivamente en su lugar de residencia y en el centro de sus estudios. Sigue trabajando como arquitecto diseñando escenografías, entre
otras cosas. Desde 2004, gira la mayor parte del año,
con grupos de música, circo y teatro como Gadjo y
Plecs, participa en cabarets como músico, actor o
en todo lo que se pueda inventar para encandilar el
público.
Nació en San Petersburgo en 1977. Estudió violonchelo con Hilel Zori en la Music Academy de Tel
Aviv (Israel). A partir del 1999 estudió durante 6 años
música barroca en el Conservatoria Real de La Haya.
Tocó en el Early Music Festival de Brezice y el Festival de Música de San Sebastián. Hoy en día es miembro de las compañía Circus Delirium, y de los grupos
de música Selva de Mar y Piccola Orchestra Gagarin.
Es co-fundador del label AcoustiCDelicatessen.
Ruth Steinthal
Funambulismo, tuba y violín
Nació en Alemania en 1984. Aficionada a la música,
al teatro y a los deportes, se encontró con el mundo
del circo ya en su infancia. Tras diversas actuaciones
en Alemania, Hungría y Rusia, se instaló en Francia
dónde siguió la formación de la escuela le Lido en
Toulouse.
Ha descubierto después el mundo del títere y de la
manipulación con la compañía Le Boustrophédon
con la cual actúa desde 2008 en distintos espectáculos. En paralelo, ha seguido formándose, desarrollando la creación y la improvisación del clown con el
maestro Eric Blouet.
Da forma a sus ideas en el escenario bailando sobre
un cable y oscilando entre el teatro, el payaso, el circo
y la música
Jose Luis Redondo
Verticales, bicicleta excéntrica, clown, manipulación y
percusión
Después de licenciarse en Ciencias de la Actividad
Física y del Deporte, José Luís Redondo dio un
giro a su vida dedicándose plenamente al circo. Ha
estudiado diferentes disciplinas como los aéreos, los
equilibrios, los malabares, la acrobacia y el clown en
la Escuela de Circo Carampa (Madrid) y ha profundizado sus estudios en la Escuela de Circo Criollo
(Buenos aires).
Ha actuado en diferentes espectáculos tales como las
producciones del Teatro Circo Price de Madrid, El
Circo de los Horrores, el Circo Sensaciones.
Recibió el «Premio especial del Publico» en el V
Festival Internacional de Circo de Albacete 2012 así
como el premio otorgado por el Club de Payasos
Españoles y Artistas de Circo por su trabajo como
clown en dicho Festival.
Jade Morin
Cuerda lisa, fagot
Nacida en Chicoutimi, Canadá, Jade Morin dedicó
parte de su juventud a tocar el fagot en orquestras
juveniles. Luego realizó su formación de circo en la
Escuela Nacional de Circo de Montreal.
Desde entonces, recorre el mundo, siempre en busca
de nuevas aventuras circenses: del teatro de calle al
Cirque du Soleil, pasando por cruceros, óperas, cabarets, comedias musicales, compañías independientes,
un velero o una caravana de circo en el desierto
africano.
Jade se dedica a la exploración del movimiento aéreo
en todas sus formas y a compartir su experiencia con
el público.
Iván Tomasevic Vucasovic
Diseño de iluminación
Nacido en Chile, ha trabajado allí como iluminador
desde 2002, realizando diseños para danza, teatro
y circo. En paralelo, se ha formado como actor de
teatro y músico.
Es actualmente técnico de iluminación y regidor de
los espectáculos Cuerdo de Karl Stets y Otradnoie
del colectivo homónima.
Jordi Salvadó Isern
Diseño de sonido
Después de unos estudios de electrónica industrial,
robótica y telecomunicaciones, empezó a trabajar en
el ambito del sonido. Tiene 20 años de experiencia
en varios campos: cine, estudios de grabacinó, pedagogía, sonido directo y experimentación sonora.
FICHA ARTÍSTICA
FICHA TÉCNICA
Idea original: Karl Stets
Autoría: Cacophonic Pictures Orkestar
Intérpretes: Sasha Agranov, Xabi Eliçagaray, Jade
Morin, Jose Luis Redondo, Ruth Steinthal, Karl Stets
Composición musical: Cacophonic Pictures Orkestar
Escenografía: Cacophonic Pictures
Vestuario: Cacophonic Pictures y Margo Bau Collin
Diseño de iluminación: Ivan Tomasevic
Diseño de sonido: Jordi Salvadó
Mirada externa: Ivan Tomasevic
Producción ejecutiva: Juliette Beaume
Ayudante de producción: Betty Cau
Difusión: Laurence Marceau / La Loggia
Duración
70 minutos sin entreacto
Aforo recomendado 400-500 personas
Una coproducción de: Grec 2014 Festival de Barcelona, La
Central del Circ, La Cascade pôle national des arts du cirque y
La Loggia.
Residencias de creación: La Central del Circ, La Cascade pôle
national des arts du cirque, CIRCa, Auch, Gers, Midi-Pyrénées,
pôle national des arts du cirque y L’Estruch- Fàbrica de Creació
de les Arts en Viu de Sabadell.
Fotografia: Lucía Herrero / Ilustraciones: Xabi Eliçagaray
Espacio escénico
El espectáculo puede ser representado en teatros
y carpas, en formato frontal o semi-circular. Para
actuaciones al aire libre, tiene que ser de noche en un
espacio recogido.
Dimensiones 9x9 m
Altura
8 m, adaptable a 5 m si necesario
Anclajes
1 punto para cuerda lisa en el centro
del escenario
Telón negro de fondo
Suelo negro
Equipo en gira
6 artistas
1 técnico de luces
1 técnico de sonido
Tenemos la ficha técnica completa a vuestra disposición.
CONTACTO
Laurence Marceau – La Loggia
[email protected]
+33 (0) 6 61 21 73 42
CONTACTO
Laurence Marceau – La Loggia
[email protected]
+33 (0) 6 61 21 73 42

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