BRIDGET BAKER

Transcripción

BRIDGET BAKER

BRIDGET BAKER
catalogo bridget baker2.indd 1
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The Blue Collar Girl (Valais)
2006 - 7
Photographic documentation at Saleina Glacier,
Orsières, Valais, Switzerland
Photo credit Kurtz Stegmann
The Centro de Arte Caja de Burgos, CAB
do not narrate, the plot that Bridget had previ-
close both to the characters and to their intel-
presents for the first time in Spain the distictive
ously designed.
lectual creator.
work of the South African artist Bridget Parker.
Following this idea is the pictures series The
We want to show our gratitude to Bridget Park-
Baker’s projects are designed and developed in
Blue Collar Girl, developed between 2004 and
er for accepting the invitation to show in the
a performance-like way. Certain references to
2005, which is shown in the minus 1 level of the
Cento de Arte Caja de Burgos, CAB. We would
advertising are included. She aims to convey
CAB, together with other previous artwork.
like to extend this gratitude to the art galleries
the idea of women gradually having become an
However, the cinematographic side has also
Joao Ferreira Gallery in Cape Town and Gallery
everyday heroine surviving her tedious person-
been experienced by Bridget Parker. Two of her
Diet in Miami for their invaluable collaboration
al and professional routine: a not at all distin-
films, from which one is the recent The Pilot
in the achievement of this project.
guished heroine who could be anyone.
(2007) will be projected in the Centro de Arte
In a cinematographic style, Bridget Parker
Caja de Burgos.
writes the script and directs the actress or
It is a great pleasure for the Centro de Arte Caja
actresses who are photographed in different
de Burgos, to gather and show this fascinat-
moments and situations. They are the main
ing and personal set of artwork which includes
characters of a story which can not be read as a
installations, performances, photography and
series of stills but as one which presents a set of
cinema. These creations come from a remote
photographed key moments that suggest, and
place, but will manage to make us feel very
CAJA DE BURGOS
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El Centro de Arte Caja de Burgos presenta por
las protagonistas de una historia que no puede
el Centro de Arte Caja de Burgos tiene la satis-
primera vez en España la peculiar obra de la
leerse como una sucesión de fotogramas sino en
facción de haber podido reunir este fascinante
artista sudafricana Bridget Baker.
base a paradas concretas, tomas fotográficas,
conjunto de obras. Creaciones llegadas desde un
Baker diseña y desarrolla proyectos ejecutados
que sugieren, no narran literalmente, la historia
lugar lejano que, sin embargo, nos harán sentir
de manera performativa, incluyendo a veces
que Bridget ha diseñado en su origen.
sumamente cercanos a las protagonistas de
ciertas reminiscencias de campañas publicita-
En esa dirección podremos ver en el nivel 1 del
estas historias y a su creadora intelectual.
rias que pretenden transmitir su idea de que
CAB la serie de fotografías The Blue Collar Girl,
Quede patente nuestro agradecimiento a
la mujer actual se ha ido convirtiendo paulati-
realizada entre 2004 y 2005, además de alguna
Bridget Baker por su favorable respuesta a la
namente en una heroína del día a día con tan
obra anterior a esta serie.
invitación del CAB; agradecimiento que hace-
sólo sobrevivir a la tediosa rutina, tanto laboral
Pero en la otra vía, en la cinematográfica, Bridget
mos extensivo a las galerías que han colaborado
como personal, en la que se haya inmersa. Una
Baker ha realizado también varias películas, de
inestimablemente en la consecución de este
heroína nada conspicua que bien pudiéramos
las que dos, una de ellas la más reciente The Pilot
proyecto: Joao Ferreira Gallery en Cape Town y
ser cualquiera de nosotros.
2007-2008, serán proyectadas en el Centro.
Gallery Diet de Miami.
Con maneras cinematográficas, Bridget Baker
Con la seguridad de poder ofrecer una obra de
realiza el guión y dirige a la actriz o las actrices
suma personalidad que engloba, como hemos
que, en diferentes lugares y situaciones, son
mencionado, proyectos llevados a cabo en base
captadas por profesionales de la fotografía. Son
a instalaciones, performances, fotografía y cine,
CAJA DE BURGOS
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Bettina Malcomess es una escritora que trabaja también
como conservadora de arte independiente y como artista
colaboradora. Es profesora de teoría del arte en la Universidad
de Ciudad del Cabo en Sudáfrica. Ha publicado varios ensayoscatálogos y trabaja como crítica para la revista “Art South
Africa”, así como para diferentes periódicos. Forma parte del
colectivo Doing if for Daddy (uno de los ganadores del premio
Spier Contemporary Art Award 2007) y también actúa bajo el
nombre de Anne Historical. Actualmente trabaja, junto con
otros colaboradores, en un libro que ella misma va a publicar
sobre la ciudad de Johannesburgo titulado Not No Place.
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La huida de una mujer
sensata en tres partes
Bettina Malcomess
Este texto está estructurado en forma de tríp-
El segundo bloque de textos presenta una
El texto, en su conjunto, tiene dos ritmos: ho-
tico siguiendo la obra Hans Ulrich-Obrist
serie de definiciones adaptadas procedentes
rizontal y vertical. El uno más regular y narra-
“don’tstopdon’tstopdon’tstop”*.
de base teórica teoría que articula mi crítica
tivo y el otro más o menos staccato, en el que
Estas tres partes emulan las narrativas para-
sobre la producción de Baker. El tercer bloque
los temas son tratados desde la óptica del cine
lelas de la obra de Bridget Baker así como las
estudia la producción cinematográfica de la
y la fotografía. Es el lector quien debe elegir
ideas y conceptos en las que se basa. El primer
artista a través de las obras The Pilot (2007-8)
su(s) ritmo(s) de lectura.
bloque presenta el trabajo fotográfico de
y Sometimes Wondering (1954-2000/2008).
Baker, en particular “Blue Collar Girl”, la serie
Las críticas de cada obra y las definiciones que
principal de esta exposición.
las preceden se presentan de forma paralela.
* Obrist, Hans-Ulrich,
don’tstopdon’tstopdon’tstop
(New York/Berlin: Sternberg, 2006)
Los pies de foto de las obras reproducidas en este catálogo se han mantenido en el idioma original del artista dados los numerosos tecnicismos y la extensión de muchos de ellos.
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En un glaciar en los Alpes suizos se puede ver una
épicos ha llevado de Ciudad del Cabo a Maputo,
es un retrato que se presenta de forma diferente
figura, una manchita en una blanquecina inmen-
a ciudades tan distantes como Deli o Gante, y
en cada serie. La figura de Blue Collar Girl ha sido
sidad, gracias a la técnica chroma-key. Una pan-
finalmente a un glaciar en el cantón de Valais, en
interpretada dos veces por Baker, en Gante y Va-
talla azul, el fondo usado en cine para camuflar
Suiza. En todos estos lugares Baker hace tres fo-
lais, por actores reales y gente de la calle en Deli
la inserción de un personaje en un fotograma,
tografías que siempre presenta como un tríptico.
y Durban y por una camarera que Baker conoció
es lo que se usa para los efectos especiales como
De forma sorprendentemente bella, incluso su-
por casualidad en un restaurante de Maputo. La
el vuelo de un superhéroe o la difícil maniobra
blime, estas fotos no idolatran excesivamente la
segunda es una imagen de ella en contexto, di-
de un coche en la película de color Los Pájaros
composición, ni permiten una identificación evi-
gamos una toma de apertura en la que ella prác-
de Hitchcock. El personaje de Blue Collar Girl
dente, sino que son más cercanas al montaje de
ticamente desaparece. La tercera es una imagen
de Baker se situaría entre un superhéroe y una
las películas constructivistas rusas, en las que es
en detalle en la que sobre una superficie u objeto
mujer fatal imaginada por Hitchcock, una mujer
la relación entre imágenes secuenciales es lo que
se puede leer la frase Only you can© (N.T: Sólo tú
mítica a quien una búsqueda de componentes
revela el significado. La primera de estas fotos
puedes©). En todos los casos, “ella” tiene que res-
Máscara(s). el uso de (máscaras) crea una
especie de doblez en el mundo de lo subjetivoel humano se convierte en persona.
Odisea. originalmente es el viaje realizado
por Ulises en el épico poema de Homero.
Este término se usa para referirse a un viaje
estructurado entre la búsqueda y el regreso.
Glaciar. un glaciar se forma cuando, durante un
periodo de tiempo, cae más nieve de la que se
deshace, y crea un bloque de hielo.²
Con The Pilot Baker pasa a lo que ella llama “fo-
crampón. Los parpadeos de la imagen dan a la
verse como el precursor de Maiden o Blue Collar
tografía en movimiento”, obras entre la fotogra-
reconstrucción una autenticidad espeluznante.
Girl, ya que en todos ellos Baker intenta escapar
fía y la narración. Filmada en 16 mm, la artista
Ninguno de estos efectos son resultado de la
de los clásicos roles femeninos. Sin embargo,
presenta 13 minutos de película lo que quieren
post-producción, sino que se han conseguido
mientras su calamidad no se revela hay ciertos
parecer secuencias de imágenes encontradas de
poniendo redes y vaselina sobre la lente y com-
indicios que la sitúan en el marco suizo-alemán
los años 20. La película comienza con el piloto
binando tomas a cámara rápida y lenta para
anterior a la Segunda Guerra Mundial junto a
inconsciente sobre la nieve. Después, imagen
simular los movimientos característicos de la
las heroínas cinematográficas de aquel tiempo.
tras imagen, pequeños detalles como el unifor-
grabación con cámara en mano. Esta película,
La autenticidad con la que Baker reconstruye las
me de piel, las gafas de esquí o botas de nieve
basada en las dramáticas películas de Arnold
secuencias de imágenes de los años 20 es impre-
nos muestran que todo está concebido para ser
Franck en los Alpes suizos, presenta una heroína
sionante, podría decir incluso que es un estudio
rodado y para mostrar la época, profesión, y
alemana retratada como una aventurera, actriz
antropológico. Este celo por el detalle debe ser
que tiene una pierna rota y entablillada con un
y fotógrafa, Leni Reifenstal. Este “piloto” puede
entendido en relación a todos los elementos
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ponder a ciertos criterios para convertirse en la
The Blue Collar Girl (Ghent)
BCG, Baker busca mujeres pechugonas y culonas.
2004
Sin embargo, es la peluca y la técnica chroma-key
lo que convierten al modelo en algo más.
Ghent, Belgium
Production documentation
Photo credit Giannina Urmeneta Ottiker
The Blue Collar Girl (Delhi)
2005
Chawri Bazaar, Old Delhi, India
1
Krauss, Rosalind. “Claude Cahun and Dora Maar: By Way of
Photo credit Abrie Fourie
Introduction”. Cambridge, USA, Massachusetts Institute of
Technology: Bachelors 1999. 47 p.
2
Pellan, Chris (editor). The World of Ice. London: Salamander
Books: Earthscope 1985. 110 p.
que componen la obra de Baker y que son el hilo
conductor entre su trabajo pasado y presente. Es
aquí donde la compleja relación de la artista con
el tiempo se hace evidente.
Official BB Mittens Project
2003 /2005
Basel, Switzerland
Participants receive a hot wax handtreatment through a hole in a wall.
Los pies de foto de las obras reproducidas en este catálogo se han mantenido
en el idioma original del artista dados los
numerosos tecnicismos y la extensión de
muchos de ellos.
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Rosalind Krauss estudia los singulares autorre-
que sitúa estas imágenes en una transición entre
ópera de Durban o en la pantalla en Valais. Su
tratos de la fotógrafa surrealista, escritora y ac-
el Surrealismo y el Postmodernismo es la manera
apariencia nos remite siempre a este original,
triz Claude Cahun. Nacida Lucie Schwobb, eligió
en la que son presentadas como tal a través del
como una idée fixée nos recuerda nuestro papel
el pseudónimo neutro Claude para su vida profe-
uso de la construcción, la interpretación y de la
de espectador en la interpretación de una perso-
sional. Presentó un impresionante fotomontaje
imagen dentro de la imagen (el espejo). En el
na. La dialéctica de Bellour del “ver” y “ser visto”
de autorretratos surrealistas distorsionados en
trabajo de Baker el “ver” y “ser visto” aparecen
predice la posterior idea feminista de la mirada
los que utiliza máscaras, espejos y dobles. La pri-
dos veces, primero en el reflejo y segundo en la
fija. Sin embargo, formula el problema como una
mera versión de Blue Collar Girl de Baker, hecho
fotografía que hace de espejo, dedicada a la ma-
doble ecuación, teniendo en cuenta el placer y
en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, remite a los au-
dre de Baker junto a la frase del mundo del tea-
el poder no sólo de ver sino de ser visto. Cuando
torretratos de Cahun de 1928 impresos en plata,
tro “¡Mucha mierda!”. Esta fotografía reaparece
observamos las imágenes de Blue Collar Girl se-
a los fotogramas sin título de Cindy Sherman y
en los retratos de Blue Collar Girl, en la pared del
guimos buscando el que ella sea vista, haciéndo-
a la primera escena de Psicosis de Hitchcock. Lo
bar de Maputo, en una mesa de un palco en la
nos cómplices de una imagen imposible.
Doncella. mujer sensata en una situación difícil
de la que desea egresar (i.e. escapar)
Ver/ser visto. Raymond Bellour, en su libro de los
años 50 The Analysis of a Film, decide analizar
una secuencia de 84 fotogramas de la película
Los Pájaros de Hitchcock atendiendo al cambio
de poder del personaje femenino al masculino a
través de un cambio en el ritmo de la grabación que
convierte al sujeto que ve en el objeto que es visto. 3
Objet tout trouvé. se refiere a la idea de Marcel
Duchamp del objeto encontrado , en el sentido de
inventado por el artista como oposición al objeto
ya hecho, el objeto producido en serie. 4
Con el proyector como único sonido, la película
se tratara, es lo que él llama el texto inaccesible.
primeros planos que aparecen tras otro primer
narra la difícil situación del piloto en los Alpes
A Bellour le interesa el ritmo de montaje de
plano enmarcan la intención de la autora. Un
a través de sutiles detalles; la respiración, su
tomas de Hitchcock , en particular la visión
primer plano aéreo de un escudo, que aparece
expresión de miedo. La silueta de su cuerpo se
del sujeto (lo que el sujeto ve). Cuando este
también en la foto Blue Collar Girl de Valais,
perfila sobre un fondo de hielo, piedra o nieve
ritmo se rompe o cuando el punto de vista del
un arma intentando coger una bota de nieve
en tomas largas, medias y primeros planos. La
autor se hace visible, las relaciones de poder
en la que se puede ver un reloj y, por último,
intimidad de los planos, su quietud y duración
entre los personajes a través de quienes vemos
una mano sujetando una brújula. Estas tres
crean una sosegada relación erótica entre la
la narración cambian. El ritmo de la secuencia
imágenes, superfluas para la narración, son para
cámara y el sujeto impasible cuya respiración
de nieve alterna entre tomas largas, medias y
Bellour el momento en el que el autor hace ver
es su único movimiento. Bellour analiza la
primeros planos del piloto. Normalmente, esta
que nos encontramos en el lugar y tiempo de su
semiótica de una secuencia cinematográfica
composición o estructuración de planos rima.
ficción, en este caso a través del primer plano de
estudiando cada toma como si de una partitura
Hay tres tomas que rompen este ritmo, todos los
la brújula y el reloj.
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2005
Didi’s Tailors, I.N.A Market
New Delhi, India
Photo credit Arash Hanaei
The Blue Collar Girl (Valais)
2006 - 7
3
Bellour, Raymond. “System of a Fragment”, The Analysis
of Film. (USA: Indiana University Press (re-edición).2002),
28-30 pp.
4
Sierre, Valais, Switzerland
Production props
Photo credit Bridget Baker
Pierre, José. “Duchamps”, An Illustrated Dictionary of
Surrealism. Traducido por Strachan, W.J (Woodbury, New
York: Barron’s Educational Series, 1979), 58 pp.
Official BB Project
2001
Performances of leaf-blowing,
leaf-tagging, and leaf-punching in
Stellenbosch, South Africa
Photo credit Ulrich Wolff
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El hecho de que las imágenes de Baker sean real-
seguir alguna foto en la que se les viera. En Deli
de Baker es su eje central tanto para sus trabajos
mente imposibles parecer ser lo que nos atrae; la
fue casi imposible encontrar un conductor de
como estilista en la industria del cine como para
combinación de la escala que presenta y su celo
calesa dispuesto a ponerse un abrigo azul para
los bordados sobre fotografías. El fondo de la
por el detalle. El modus operandi de Baker remi-
la técnica Chroma-key y una peluca, o trabajar
obra The Maiden Perfect es la reproducción de
te al de aquellas películas en el que los escenarios
en el angosto taller de un sastre, sensación que
un bordado sobre un vinilo. Esta técnica da la ex-
son pre-explorados, y es que Baker trabaja en
se refleja en la composición de los planos. Para
traña sensación de que la foto se aplana y la pre-
lugares muy específicos, y detrás de cada rodaje
filmar en los escenarios que Baker escoge, desde
senta como una mise-en-scene prefabricada, al
hay una historia de aventuras y desventuras. En
los restos oxidados de un naufragio en el puerto
tiempo que la Doncella, interpretada por Baker,
Valais, Baker y su equipo fueron transportados al
de Maputo, hasta una torre en Gante, pasando
aparece colgada del barco con las cintas de sus
glaciar por un helicóptero para que ella y el guía
por una planta de fábrica en Durban, se necesita
sandalias en una postura igualmente imposible.
permanecieran allí durante siete horas, mientras
o bien una autorización especial o una ruptura
El mundo de lo imposible es donde Baker en-
el fotógrafo intentaba desesperadamente con-
de las reglas establecidas. La minuciosa precisión
marca su trabajo con estilo propio, bordando
Mago. Walter Benjamin asemeja el proceso
de suspensión de la incredulidad en la
interpretación teatral al trabajo de un mago.
Distingue la operación quirúrgica de las
películas. 5
Bordar. un tipo de costura que consiste en
coser una imagen o estampado sobre un
material. También se emplea como metáfora
de la exageración- “lo voy a bordar”.
Plano en rima. plano en una secuencia
cinematográfica en el que el ángulo, la distancia
de la cámara y el marco son idénticos a los de un
plano anterior. 6
En la segunda secuencia, la que sigue al
es elevada hasta que poco a poco sobrepasa
de vista de la artista, presentado a través de una
extraño “rescate” del Piloto, o al menos a la
la cornisa gótica del edificio y desaparece del
cámara situada en un bolso con un agujero. Una
recuperación de su cuerpo, la película cambia
plano. La película en forma de tríptico más
relación tanto erótica como afectiva se establece
de tono y escenario. En el registro más crudo del
íntima de Baker, Sometimes Wondering, resulta
entre la cámara y su madre, sobre todo en la
documental vemos a la protagonista elevada por
ilustrativa respecto a este tipo de cambios. En
secuencia en la que ésta se dirige sola hacia el
el lateral de un edificio art-déco, originalmente
ella Baker presenta tres tipos de secuencias, tres
padre, editada en el panel inferior y que sirve de
un teatro llamado “Colosseum” en Ciudad
puntos de vista: la secuencia en 8 mm realizada
compás para el resto de
del Cabo. A pesar de la magnificencia de esta
por el padre de Baker en la que la madre gana un
la obra.
imagen, el cambio de un tema erótico en un
concurso de belleza a bordo de un crucero Castle
entorno natural a un objeto sin vida sobre un
Line y otra secuencia en la que la madre camina
fondo arquitectónico con una óptica más fría no
arriba y abajo bajo el Arco del Triunfo. El panel
deja de ser molesto. Los planos muestran como
central es un sustituto metonímico del punto
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tanto metafóricamente, ya que añade ficción a la
Sometimes Wondering
realidad, como literalmente con la frase Only you
1954 - 2000 /2008
can©. En 2006, Baker eliminó el símbolo de marca registrada de esta frase, visible en el último
panel de cada tríptico.
Film Still (detail)
Shot on location on a Castle Line Ship,
and in Paris in 1954
Shot on location in Bielefeld,
Germany in 2000
Extra Soles
2003 /2008
Film Still
5
Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of
Mechanical Reproduction”, Illuminations (editorial), Hannah,
Arendt. (traducción). Harry Zohn. London: Fontana/Collins,
5 minute dvd projection with audio
Shot on location in Cape Town,
South Africa
1955 (1973). Pp 277.
6
Bellour, Raymond The Analysis of Film. 32.
Extra Soles
2003 /2008
Civic Centre, Cape Town, South Africa
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El formato en tríptico es originario de la pintura
Collar Girl, un mundo que no está cerrado hermé-
Baker escrita a mano en cursiva sobre la imagen.
religiosa medieval. Cada parte simboliza un mun-
ticamente en cada fotografía contiene elementos
Este es el resultado del trabajo del mago y del
do, la hoja central muestra una figura como un
documentales que pueden situarlo claramente
autor, quienes transforman el objeto hallado en
rey o un sacerdote que une el mundo finito (te-
en un contexto real, ya sea una fábrica de telas
una imagen en la que la ficción y la subjetividad
rrenal) con el infinito (divino). Baker adapta esta
en Durban o una calle abarrotada en Deli. Los
se apoyan la una en la otra, una reproducción me-
estructura por medio de una analogía cinemato-
primeros planos permiten añadir los detalles de
cánica con aura. Lo más importante es que se tra-
gráfica, y no por medio de referencias religiosas,
autor, como la máquina de coser de Blue Collar
ta de una labor femenina reafirmada por la idea
de la imbricación del espacio a lo largo de la his-
Girl. Aquí, la personalización de su instrumento
de identidad gracias a la repetición de la palabra
toria. Así, el retrato (el plano de apertura) el deta-
de trabajo, que cada trabajadora decora con di-
“tú” (you) reforzada por el símbolo de marca re-
lle corresponden a los espacios de lo subjetivo/ lo
ferentes objetos, a menudo religiosos, se opone
gistrada, al mismo tiempo exclusiva y general, al
objetivo/ lo relacionado con el autor. En cada fo-
al trabajo mecánico de la producción en cadena.
dirigirse al espectador que “puede” (can), y que
tografía Baker recrea el mundo subjetivo de Blue
También encontramos aquí la inscripción de
hace el trabajo pasivo de “mirar” (looking).
Antropología. estudio del aspecto social
de los seres humanos a través del análisis de
las manifestaciones culturales, lo que incluye
edificios, rituales y arte. Normalmente se centra
en las sociedades primitivas. 7
Hermetismo. intento de crear a través del arte
un mundo independiente, sin referencia alguna a
una realidad fuera de éste. 8
Elemento documental. incorporación de
espacios reales, objetos y personas en una imagen
construida, sin la mediación del artista. 9
La secuencia en 8 mm de Sometimes Wondering
se opone a los planos aleatorios tomados desde el
así: la pérdida de su padre a una edad temprana
fue grabada en los años 50, la época de Hitchcock
bolso de Baker mientras camina, que desentonan
y el rechazo de su madre a admitir la pérdida
y otras películas de las que Blue Collar Girl toma
con la forma de andar de su madre en la pasarela
junto con la compleja visión de la construcción y
sus referencias. Presenta un interesante cruce de
exclusiva dedicada a su marido en París. La rela-
la actuación de uno mismo en las imágenes. Así,
miradas. El padre de Baker, el cámara invisible que
ción entre los trabajos cinematográficos y foto-
el trabajo de Baker muestra un conocimiento de
se sitúa fuera del marco del concurso de belleza,
gráficos de Baker nos permite ver el cambio entre
cómo estas imágenes están relacionadas con el
detrás de los demás espectadores, donde toda la
“ver” y “ser visto” en su proceso de creación de
tiempo, y cómo formando y siendo formadas por
imagen se construye alrededor de la práctica idea
imágenes. La obra The Maiden Perfect toma ele-
la memoria, constituyen la imagen de uno mismo
de tener buen aspecto, de ser guapa. No cambia
mentos del concurso de belleza a bordo del Castle
a lo largo del tiempo, ya remodelen los recuerdos
el enfoque de su cámara ni se acerca para grabar a
Line, embarcación de la que la Doncella, encarna-
en forma de ficción o repitan inconscientemente
su mujer, sino que el último corte consiste en ver
da por Baker se cuelga sobre un océano bordado
los patrones del pasado, que también se transmite
como otros la miran. Esta posición del espectador
de fondo. Baker sintetiza esta historia personal
en imágenes.
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The Blue Collar Girl (Durban)
2006
The Durban City Hall, Durban, KwaZulu Natal, South Africa
Photo credit Wendy Faull
The Pilot
2007 - 8
Tiffendel Ski Resort, McDhui, Eastern
7
Westermann, Mariët (editor). “Introduction: The Objects
Cape, South Africa
of Art History and Anthropology”, Anthropologies of Art.
Production props
(Massachusetts, USA: Yale University Press, 2005), xviii.
8
Hasegawa, Yuko. “The Cycle of Restraint and Creation
–A Mythology of the 21st Century”, Mathew Barney - Drawing
Restraint Vol II. (Tokyo, Japan: 21st Century Museum of
Contemporary Art, 2005), 18. Definición adaptada a partir de
la obra de Matthew Barney “Drawing Restraint 9”.
9
Ibid. Definición adaptada del texto anteriormente citado.
2006
The Durban City Hall, Durban, Kwa-Zulu
Natal, South Africa
Additional performers The Durban City
Orchestra
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p16>
Rosalind Krauss trata el tema de la feminización,
binarias masculino / femenino o uno mismo /
durante la sesión, descrita por la artista como
en el marco del Surrealismo, del valor masculino
imagen. El hecho de que la creación de imágenes
una increíblemente complicada, como un “fallo”
de la “rectitud; claridad, decisión y el control
imposibles de Baker alude a la negación surrea-
que dio lugar a una de las fotos más llamativas
visual”. Para ello rechaza la distancia entre la
lista de verosimilitud y al poder del sujeto que
de Baker. Que el intento de escapar de la don-
realidad y la imagen a través de la doble ex-
mira y el objeto visto aparece claramente en The
cella (the Attempt to Escape de Maiden), tanto
posición, la técnica del sándwich, el montaje
Botched Epic Attempt to Escape the Maiden. Esta
nuestro como de la artista, es una chapuza (is
o la solarización así como el uso de diferentes
imagen también fue tomada sobre un fondo de
Botched) atestigua el poder de las imágenes, que
medios. Para Krauss, el proceso que convierte al
vinilo, una reproducción de un bordado. Aquí
es el mismo que la capacidad de transformación
espectador en sujeto pasivo ante estas imágenes
Baker interpreta The Maiden (la Doncella) sobre
de las máscaras. En este caso, diría que es un
da inseguridad a la experiencia de ver e inter-
una moto, con su jersey sujeto a unos ganchos
poder femenino, la capacidad de escapar, como
pretar, experiencia que deshace las oposiciones
de cristal, muchos de los cuales se rompieron
desaparece el Piloto de Baker sobre la fachada
Egresión. una salida, una escapada. 10
Laberinto. aquello con lo que el espectador
es feminimizado , i.e. stripped of authority
and dispossessed of privilege, …caught in a
hall of mirrors, lost. 11 (N.T: despojado de
autoridad y desposeído de privilegios...atrapado en una habitación de espejos, perdido)
Imagen. la máscara es la imagen, la imagen es
la máscara. 12
Con el elemento fotográfico que completa The Pi-
alemana del sonido alemán ä. La combinación de
una película los años 20 que aparece en el Collo-
lot, La fille transparente à Kippel/Das transparente
los detalles antropológicos y la iconografía pro-
seum vemos escrito
Mädchen in Kippel, la artista incluye el personaje
pia de la artista es recurrente en la película. De
“Göldi Tanzt”, la última mujer ejecutada en Suiza
de Transparent Girl” (N.T: La Chica Transparente)
nuevo vemos que en las notas de nieve del piloto
en la caza de brujas, en 1782.
en la construcción de la típica casa de pueblo en
está marcado al revés “Only You Can ”, en la es-
El parlamento suizo reconoció el caso Göldi
Suiza. También añade otros detalles como una
cena del rescate objetos llamados “tasseln” (N.T.:
como un error judicial el 20 de septiembre de
máscara tradicional portada por los hombres en
borlas) cuelgan de la protagonista mientras es
2007, coincidiendo con la grabación de The Pilot.
los pueblos suizos durante el ritual anual para
elevada, un guiño a los objetos tradicionalmente
Como ocurre en la estructura de tríptico, la re-
asustar a las jóvenes doncellas, susceptibles de
usados para identificar a las personas en los Al-
currencia de la imagen y la frase aúna el tiempo
ser escogidas como esposas, o los escudos herál-
pes. Baker mezcla historia y ficción en la reapari-
infinito de la mitología de Blue Colar Girl y La fille
dicos. Es importante reseñar que en el contexto
ción de Blue Collar Girl en las pantallas de Valais
transparente à Kippel/Das transparente Mädchen
de estos símbolos masculinos, Das transparente
donde la protagonista lleva un equipo en el que
in Kippel con el tiempo finito de narración de
Mädchen desarrolla su labor y talla en una made-
se ve el escudo que aparece en el primer plano del
The Pilot junto con los objetos del pasado euro-
ra la frase marca de la casa con la antigua forma
uniforme del piloto. Por otro lado, en un cartel de
peo, todavía vigente: una máscara, un escudo
©
18/5/09 21:36:47
p17>
de un cine art-déco, dejando al espectador algo
perdido en el laberinto de las imágenes, despojados de nuestro poder sobre la protagonista,
feminizados.
10
Oxford English Minidictionary. (Oxford, UK: Oxford University
Press, 1997). 164 p.
11
Krauss, Bachelors, 17 p.
12
Freedburg, David. “Warburg’s Mask”, Anthropologies of Art. 12 p.
heráldico, las borlas. Desde un punto de vista postcolonial, en tanto que es una artista sudafricana
trabajando en Europa, la inversión que Baker hace
de la visión antropológica de la tradición europea,
con cuyos significantes juega a su antojo, es un
acto radical que invierte el orden de la jerarquía de
los temas europeos y los objetos primitivos. Baker
inscribe todos estos tiempos; histórico, mítico y
narrativo, con su propia firma, ya sea escribiendo
su frase o “bordando” ciertos elementos dentro del
“tiempo” y el espacio de su propia historia de crea-
The Pilot
ción y observación de imágenes.
2007 - 8
The Colosseum, Cape Town, South Africa
Photo Credit Wendy Faull
18/5/09 21:36:48
18/5/09 21:36:50
An image of the surface of a wet sidewalk converted into an embroidery.
The documentation of this embroidery was used to print the vinyl image:
the backdrop for the piece The Botched Epic Attempt to Escape the Maiden
(2005).
Embroidery thread and cotton
Photo credit Sarah Nankin
18/5/09 21:36:50
p20>
Bettina Malcomess is a writer, who also works as an
independent curator, and collaboratively as an artist. She
lectures theory of art and architecture at The University
of Cape Town in South Africa. She has published several
catalogue essays, and does critical writing for the magazine
Art South Africa, as well as for journals. She is a member of
the collective Doing it for Daddy (one of the winners of Spier
Contemporary Art Award 2007), and she does performance
work under the name Anne Historical. She is currently
working on a self-published book, also a collaboration, on
the city of Johannesburg, titled Not No Place.
18/5/09 21:36:50
p21>
The eggressions of a
sensible woman, in three
parts
Bettina Malcomess
This text is structured as a triptych, after Hans
The second panel of text consists of defini-
narrative, and the other more or less staccato,
Ulrich-Obrist’s
tions adapted and drawn from the theoretical
where themes weave across the cinemato-
don’tstopdon’tstopdon’tstop.*
readings that frame my discussion of Baker’s
graphic and photographic work of the artist.
This three-part structure emulates the parallel
work. The third panel looks at Baker’s film
It is up to the reader to choose and alternate
narratives of Bridget Baker’s production, as
work, specifically The Pilot (2007 - 8) and
their own rhythm(s) of reading.
well as the ideas and concepts that have in-
Sometimes Wondering (1954 - 2000/2008).
formed interpretation. The first panel discuss-
The discussions in each panel on a page run
es Baker’s photographic work, particularly the
parallel to one another and the definitions
Blue Collar Girl series that forms the focus of
that preface them. The text has two rhythms:
much of this exhibition.
horizontal and vertical, the one regular and
* Obrist, Hans-Ulrich,
don’tstopdon’tstopdon’tstop
(New York/Berlin: Sternberg, 2006)
18/5/09 21:36:51
p22>
On a glacier in the Swiss Alps visible only as
mythical woman on a fantastic epic quest
quential shots is what sets up their meaning.
a tiny speck on a white plain is a figure in a
that has taken her from Cape Town to Ma-
The first is a portrait, composed differently
chroma-key blue coat. This is the colour of
puto, and further afield to Delhi, Ghent and
in each series, and with the Blue Collar Girl
a blue screen, the background used in film
finally a glacier in Valais, Switzerland. In each
played twice by Baker in Ghent and Valais, ac-
to mask the insertion of a character into a
of these locations Baker works to produce
tors and non-actors in Delhi and Durban and
scene shot somewhere else, usually used to
three photographs, always displayed as a
a waitress Baker met by chance at a restau-
achieve special effects such as the flight of a
triptych. Strikingly beautiful, even sublime,
rant in Maputo. The second is a shot of her
superhero, or the manoeuvring of a car down
the shots do not over-fetishize composition,
in context, a kind of filmic establishing shot,
a dangerous pass in Alfred Hitchcock’s colour
nor do they allow for direct identification
where she almost disappears. The third is the
film, The Birds. Bridget Baker’s Blue Collar
with a gaze, rather they work in a similar way
detail shot where on a surface or an object,
Girl could be located somewhere between
to montage editing in Russian Constructivist
the phrase Only you can© is legible. In each
superhero and Hitchcock femme fatale, a
film, where the relationship between se-
case ‘she’ must fit certain criteria to become
Mask(s). The use of (masks) creates a kind
of fold in the realm of subjectivity – personhood exfoliating into persona.1
Odyssey. Originally the mythic journey
undertaken by Ulysses in Homer’s epic
poem, which has come to refer to an
episodic journey structured by quest and
return.
Glacier. A glacier forms when more snow
falls than melts over a period of years,
building up a body of ice. 2
The Pilot sees Baker make an exciting shift to
The screen flickers, occasionally darkening
The ‘pilot’ might be seen as precursor to
what she calls ‘moving photography’, an ex-
and lightening; lending the re-construction an
the Maiden and Blue Collar Girl, like them
tention of photographic moment to narrative
eerie authenticity. None of these effects were
she attempts to escape from predetermined
time. Shot on 16 mm film the artist presents
done in post-production but were achieved
feminine roles. However, while her calamity
us with 13 minutes of what is constructed to
using netting and vaseline over the lens, while
remains unknown, certain details do indicate
look like found footage from the 1920’s. The
the camera was intentionally sped up and
her place within a particular history, that of
film opens with ‘the pilot’ unconscious in
slowed down to emulate the camera shake
Swiss-Germany before World War II and of
the snow. Slowly, shot by shot, small details
associated with early hand cranked camera’s.
the cinematic heroines of that era. Baker’s
like a leather uniform, goggles, snow shoes,
Based on scenes from the dramatic Swiss al-
attention to reconstructing the authenticity
all especially made for the shoot, reveal to us
pine movies of Arnold Fanck, the film features
of 1920s silent film footage is astonishing,
the period, her occupation, and that her leg is
a Germanic heroine, styled after adventurer,
at times I would argue anthropological in its
broken, splinted ingeniously with an ice-pick.
actress and photographer, Leni Riefenstal.
observation. This meticulousness must be
18/5/09 21:36:51
p23>
the BCG, physically Baker looks for women
La fille transparente à Kippel/Das
who are slightly busty and big bottomed.
transparente Mädchen in Kippel (detail)
However, it is the wig and the chroma-key
2006
Kippel, Switzerland (Suiza)
blue coat that magically transform the wearer
Framed embroidered photograph
into someone else.
Photo credit Daniel Stucki
The Blue Collar Girl
(Cape Town)
2004
1
Krauss, Rosalind. ‘Claude Cahun and Dora Maar: By Way of
Introduction’, Bachelors. (Cambridge, USA: Massachusetts
Institute of Technology, 1999), 47.
2
Pellan, Chris (editor), ‘The World of Ice’, Earthscope (London:
The Old Mutual Building, Cape Town,
South Africa
Photo credit Mario Todeschini
Salamander Books, 1985), 110.
read in relationship to those elements that
inscribe the work within Baker’s own ouevre,
constituting it as a past referenced within this
current work. It is here that we note the complexity of Baker’s relationship to time.
The Pilot
2007 - 8
The Colosseum,
Cape Town, South Africa.
18/5/09 21:36:52
p24>
Rosalind Krauss discusses the remarkable
the first scene of Alfred Hitchcock’s Psycho.
‘break a leg’. This photograph recurs in later
self-portraits of Surrealist photographer,
What places these works in a kind of lineage
Blue Collar Girl portraits, on the wall of the
writer, and actress, Claude Cahun. Born Lucie
from Surrealism to the postmodernism is
bar in Maputo, on a table in a Durban opera
Schwobb, she adopted the gender-indetermi-
how they are encoded with a self-awareness
box, and with a new outfit on the screen of a
nate pseudonym, Claude, and then presented
of their status of images by the obvious use
movie theatre in Valais. A recurring motif, it’s
a series of strikingly surreal photomontage
of construction, performance and the im-
appearance returns each portrait to this origi-
self-portraits, employing masks, distortions,
age within the image (the mirror). In Baker’s
nal, like an idée fixee; it reminds us, the viewer
mirrors, and doubles. Baker’s first Blue Col-
photograph ‘seeing’ and ‘being seen’ is twice
of our role in the performance of persona.
lar Girl portrait, shot in Cape Town, South
referenced, first in the reflection, and second-
Raymond Bellour’s dialectic of seeing and be-
Africa, resonates with Cahun’s silver print
ly in the photograph that echoes the mirror,
ing seen prefigures the later feminist notion of
self-portrait of 1928, as much as it does with
autographed by Baker’s own mother with a
the gaze. However, it formulates the problem
the untitled film stills of Cindy Sherman and
phrase taken from theatrical performance:
as a double equation, taking into account the
Maiden. A sensible woman in an impossible situation from which she desires egress
(i.e. escape).
Seeing / being seen. In his 1950’s book
The Analysis of Film, Raymond Bellour,
sets out to analyse a sequence of 84 shots
from Alfred Hitchcock’s The Birds in terms
of a shift in power from the female to
the male protagonist via a break in the
rhythm of shots where the subject seeing
shifts to the object being seen. 3
Objet tout trouvé. Marcel Duchamp’s
idea of the all found object, in the sense of
invented by the artist, as opposed to objet
tout fait, en série or the mass produced
readymade. 4
Completely silent, except for the sound of the
visible movement. Raymond Bellour presents
authorial point of view enters the frame. The
projector, the film initially narrates the pilot’s
a semiotic analysis of a single film sequence
rhythm of the snow sequence moves between
alpine predicament with subtle gestures –
by mapping it out, shot by shot like a musical
long to medium to close up focussed on the
breathing, a pained expression. It traces the
score, an approximation to what he calls the
pilot, such that shot framing and composi-
outline of her body against surfaces of ice,
film’s unattainable text. Bellour’s interest is
tion of shots often rhymes. Three shots break
rock and snow, keeping the shots between
in how Hitchcock sets up the editing rhythm
this rhythm, all close up’s that follow a close
long, medium and close-up. The intimacy
between shots, specifically of subject seeing
up, they frame Baker’s intentions. A close up
of the shots, their stillness and the length of
| what subject sees. It is where this rhythm
of a crest shot from above, worn also by the
time for which they are held, set up a quietly
is broken that shifts in power relations oc-
Blue Collar Girl in the photo in Valais, an arm
erotic relationship of camera to impassive
cur between characters through whose eyes
reaching for a snow shoe on which is vis-
subject, the tempo of her breathing her only
we experience the narrative, or where the
ible a watch, and a hand holding a compass.
18/5/09 21:36:52
p25>
pleasure and power not only of seeing, but in
being seen. It is in our history of looking at the
Blue Collar Girl, that we continue to invest
Cahun, Claude 1894 -1954
Self Portrait (reflected in mirror)
1928
18 x 24 cm
in her being seen, making us complicit in the
monochrome print
making of an impossible image.
Collection Jersey Heritage Trust
The Pilot
2007 - 8
3
Bellour, Raymond, ‘System of a Fragment’, The Analysis of
Film (USA: Indiana University Press (reprint), 2002), 28-30.
4
Pierre, José, ‘Duchamp’, An Illustrated Dictionary of
Surrealism, trans. W.J Strachan (Woodbury, New York:
Cape, South Africa
Production props
Barron’s Educational Series, 1979), 58.
These three detail shots, superfluous to the
narrative, are for Bellour the point where the
author of the film reveals that you are in the
time and space of their fiction, here literally signified in the close up of a watch and a
The Pilot
compass.
2007 - 8
Cape, South Africa
18/5/09 21:36:53
p26>
It is the sheer impossibility of Baker’s images
the mountain, tried desperately to get a shot
sion is an index both of her work in the film
that continue to draw us to them, a mixture
in which they were actually visible. In Delhi
industry as a stylist and her early work with
of sublime scale and attention to detail.
it was almost impossible to get a rickshaw
embroidery onto photographic images. In The
Baker’s process partly echoes that of film
driver to agree to wear the chroma-key blue
Maiden Perfect the actual background image
where locations are pre-scouted. However,
coat and wig, or to work in the small cramped
of the ocean consists of the reproduction of
Baker also works site-specifically, and each
space of a tailor shop, echoed in the tightness
a piece of Baker’s embroidery onto a sheet of
shoot tells a story of chance encounter and
of the portrait shot’s composition. From a
vinyl. This has the strange effect of flattening
the particular difficulties of each location. In
lethally rusty shipwreck in Maputo harbour to
the photographic space and clearly marking
Valais, Baker and her team were transported
an out of bounds tower in Ghent to a factory
it as a fabricated mise-en-scene, while the
to the glacier by helicopter, only for her and a
floor in Durban, each location required either
Maiden, played by Baker, clings to the boat in
guide to remain stuck there for almost seven
special permission, or the breaking of a rule
an equally impossible fashion by the ribbon
hours while the photographer, on the side of
to achieve the shot. Baker’s detailed preci-
of her sandals. Impossibility is exactly where
Embroider. A sewing process whereby an
image or pattern is stitched onto a piece
of material. Also employed as a metaphor
for exaggeration of facts - embroidering
the truth.
Rhyming Shot. A shot in a sequence of film
where the angle, camera distance and framing is formally identical to an earlier shot. 6
In the second sequence, following the Pilot’s
see her lifted out of the frame, increasingly
substitute for Baker’s own point of view by a
ambiguous ‘rescue’, or at least the retrieval of
removed from our view, until she disappears
camera placed inside a bag with a hole cut in
her body, the film shifts in tone and location.
completely over the top of the building’s
it. A relationship both erotic and affectionate
It is in the harsher register of documentary
gothic pediment. Comparison to Baker’s more
is set up between the camera and her mother
that we see her pulled up against the side of
personal film tryptich, Sometimes Wondering,
particularly for the piece where her mother
a glacial art-deco building, originally a movie
is instructive on this kind of shift. Here Baker
‘walks’ alone for her father, edited into a short
theatre called the ‘Colosseum’ in Cape Town.
montages three types of footage, three points
loop in the bottom panel that sets the meter
While this is a sequence of impressive scale,
of view: Baker’s father’s 8mm footage of her
for the entire piece.
the shift from erotic subject in a natural
mother, firstly winning a beauty contest on
landscape to limp object against an architec-
board a Castle Line cruise ship and secondly
tural structure seen through a colder, more
walking back and forth in front of the Arc de
surgical camera eye is disturbing. The shots
Triomphe. The central panel is a metonymic
Magician. Walter Benjamin compares the
process by which suspension of disbelief is
achieved in theatrical performance to the
work of a magician. He distinguishes the
surgical operation of film. 5
18/5/09 21:36:53
p27>
Baker inscribes her images with a signature,
A film still from the movie, The Perfect
embroidering them both metaphorically as she
Storm (2000), was converted into an
adds fiction to fact, and literally on their sur-
embroidered image. Documentation of
this embroidery was used to print the
faces with the phrase Only you can©. In 2006
backdrop for the piece Maiden Perfect
Baker took out a copyright on this phrase, leg-
(2005)
ible in the last panel of each triptych.
Photo credit Sarah Nankin
The Blue Collar Girl (Maputo)
2005
Maputo Harbour, Mozambique
5
Benjamin, Walter, ‘The Work of Art in the Age of Mechanical
Reproduction,’ Illuminations, ed. Hannah Arendt, trans. Harry
Zohn, (London: Fontana/Collins, 1955 (1973)), 227.
6
Bellour, Raymond, The Analysis of Film, 32.
Sometimes Wondering
1954 - 2000 /2008
Film Still (detail)
Shot on location on a Castle Line Ship,
and in Paris in 1954
Shot on location in Bielefeld, Germany
in 2000
18/5/09 21:36:55
p28>
The triptych, has its origin in Medieval reli-
each photograph contains documentary and
of the labour of the magician and the author
gious panel paintings. Each panel symbolises
chance elements that locate it firmly in an
who transforms the found object, in an image
a separate realm, the middle panel contained
objective context, whether a clothing fac-
where fiction and subjectivity are somehow
a figure such as a king or priest whose func-
tory shop floor in Durban or a crowded Delhi
folded onto one another, a mechanical repro-
tion was to join the finite (earthly) with the
street. The detail close-up shot marks the
duction reinvested with aura. What is impor-
infinite (divine). Baker adapts this structure
authorial space, such as the Blue Collar Girl’s
tant here is that it is a feminine labour that
not with any religious reference but as a
sewing machine. Here the personalisation
is re-inscribed with self-ownership by the
filmic analogy for the imbrication of spaces
of labour, where each worker meticulously
repetition of the ‘you’ ensured by a copyright,
across time. As such portrait | establishing shot
decorates her machine with objects, often re-
at once exclusive and general in its address
| detail maps to the spaces of the subjective |
ligious, is in opposition to mechanical labour
of the viewer who ‘can’, and who cannot help
objective | authorial. In each photograph Baker
of mass production. Here too is placed Baker’s
but do the passive work of ‘looking’.
re-creates the subjective world of the Blue
italicised inscription in a cursive font like a
Collar Girl, a world not hermetically sealed for
handwriting on the image. This is the product
Anthropology. The study of humans their
social aspect, via the analysis of cultural
products, including buildings, rituals
and art. Usually focussed on primitive
societies. 7
Hermetic. The attempt by the work of art
to create a self-contained world, with no
attempt at to refer to any reality outside
of itself. 8
Documentary element. The incorporation
of existing spaces, objects and people into
a constructed image, without mediation by
the artist. 9
The 8mm footage from Sometimes Wonder-
others watching her. This spectator position
Baker synthesises this personal history, the
ing was shot in the 50s, the era of Hitchcock
is played off against the randomness of the
loss of her father at an early age and her
and the films from which the Blue Collar
shots from Baker’s bag as she walks, jarring
mother’s disavowal of that loss, with a com-
Girl draws references, it presents us with an
against the rhythm of her mother’s gait in her
plex understanding of the constructedness
interesting play of gazes. Baker’s father, the
exclusive parade for her husband in Paris. It
and performance of self in images. As such,
invisible cameraman places himself outside
is in the relationship of these filmic works to
Baker’s work demonstrates an acute aware-
of the frame of the beauty contest, behind
Baker’s photographic stills that we witness a
ness of how these images function in relation-
the shoulders of other onlookers, where
shift from ‘being seen’ to ‘seeing’ in Baker’s
ship to time, how they form and are formed
the entire scene is constructed around the
conscious process of making images. The
by memory, constitute the continuity of a
economy of looking good, of good-looking. He
Maiden Perfect draws its mythical vocabulary
self-image across time, whether they refig-
does not change his camera framing, or move
from the same Castle Line beauty contest,
ure memory as fiction, or in their very ‘look’
closer at any point to focus on his wife, in-
where Baker’s Maiden hangs from the ship in
unconsciously repeat patterns and types of a
stead the final edit becomes about watching
front of her embroidered ocean background.
past, itself transmitted in images.
18/5/09 21:36:55
p29>
2006
Davinscot Manufacturers, Tongaat,
Kwa-Zulu Natal, South Africa
2006
7
Westermann, Mariët (editor), ‘Introduction: The Objects
of Art History and Anthropology’, Anthropologies of Art
(Massachusetts, USA: Yale University Press, 2005), xviii.
8
Hasegawa, Yuko, ‘The Cycle of Restraint and Creation – A
Mythology of the 21st Century’, Mathew Barney - Drawing
Restraint Vol II (Tokyo, Japan: 21st Century Museum of
Contemporary Art, 2005), 18. Definition adapted from this
essay on Mathew Barney’s Drawing Restraint 9.
9
Ibid. Definition again adapted from above text.
2006
18/5/09 21:36:56
p30>
Rosalind Krauss discusses Surrealism’s femini-
or self | image. That Baker’s construction of
‘failure’ that in fact produces one of Baker’s
zation of the masculinist values of “ ‘straight-
impossible images echoes Surrealism’s refusal
most arresting images. That the Attempt to Es-
ness’: clarity, decisiveness, visual mastery’’,
of versimilitude, as well as the power of the
cape the Maiden, both ours and the artist’s, is
by disallowing a simple slippage between
seeing subject over the seen object is perhaps
Botched attests to the power of images, which
reality and an image, by the double exposure,
best exemplified in The Botched Epic Attempt
is the same as the transformative power of
sandwich print, montage and solarization, as
to Escape the Maiden. Once again the pho-
the mask. In this case I would argue that it
well as the blurring of distinctions between
tograph was shot against a vinyl surface, a
is a feminine power, an ability to egress, like
media. For Krauss the effective ‘passifica-
reproduction of a piece of embroidery. Here
Baker’s Pilot who disappears from sight over
tion’ of the viewer before these images in-
Baker plays the Maiden on a motorbike, her
the facade of an art deco cinema, leaving
troduces uncertainty into the experience of
jersey attached to delicate glass hooks, many
the viewer lost in the labyrinth of the image,
seeing and interpretation, one that undoes
of which broke during a shoot that the art-
stripped of our power over her, feminised.
the binary oppositions masculine | feminine
ist herself describes as incredibly difficult, a
Egress. a way out, a departure. An egression is an escape.10
Labyrinth. That by which the viewing subject is feminised, i.e. stripped of authority
and dispossessed of privilege, …caught in a
hall of mirrors, lost .11
Image. The mask is the image, the image is
the mask.12
In the photographic complement to The Pilot,
German ä. The mixture of minute anthropo-
in a 20’s style movie poster on the side of the
La fille transparente à Kippel/Das transparente
logical detail and Baker’s own iconography is
Colloseum: ‘Göldi Tanzt’, the name of the last
Mädchen in Kippel, the artist inserts her char-
continued in the film. Once again on the pilot’s
woman to be executed in Switzerland in rela-
acter, the Transparent Girl into the reconstruc-
snow boots are inscribed, in reverse, Baker’s
tion to witchcraft, in 1782. The Swiss parlia-
tion of a typical Swiss village house. Baker also
‘Only You Cæn©’ In the rescue sequence,
ment acknowledged Göldi’s case as a miscar-
adds details such as a traditional mask, worn
objects called ‘tasseln’ hang from the pilot as
riage of justice on the 20th of September 2007,
by the men of rural Swiss villages during a
she ascends, a reference to wooden objects
during the time that The Pilot was being shot.
yearly ritual to frighten young, eligible maid-
traditionally used for identification in the
Just like the triptych structure the recurrence
ens, and a family crest. Importantly it is against
Swiss Alps. Baker mixes history and fiction in
of the image and the phrase joins the infinite
these symbols of masculine power that Das
the reappearance of the Blue Collar Girl on the
mythical time of the Blue Collar Girl and La fille
transparente Mädchen performs her labour,
cinema screen in Valais wearing an outfit on
transparente à Kippel/Das transparente Mäd-
inscribing onto a wooden leg, Baker’s trade-
which is visible the same crest as that shown
chen in Kippel with the finite narrative time of
mark phrase, adapted to the older form of the
in the close-up shot of the pilot’s uniform, and
The Pilot, along with the actual objects from a
18/5/09 21:36:56
p31>
The Botched Epic Attempt to
Escape the Maiden
2005
Setup (Culemborg),
Cape Town, South Africa
Photo credit Andries Odendaal
The Pilot
2007 - 8
10
Oxford English Minidictionary, (Oxford, UK: Oxford University
Press, 1997), 164.
11
Krauss, Bachelors, 17.
12
Freedburg, David. ‘Warburg’s Mask’, Anthropologies of Art, 12.
Tiffendel Ski Resort,
McDhui, Eastern Cape, South Africa
still operational European past: a mask, a crest,
the tasseln. From a post-colonial point of view,
as a South African artist working in Europe,
Baker’s reversal of an anthropological gaze
onto a European tradition, where she plays
bricoleur with its signifiers, is in itself a radical
The Pilot
gesture that reverses a heirarchy of European
2007 - 8
subject over primitive object. Baker inscribes
The Colosseum, Cape Town, South
Africa.
all these ‘times’, historical, mythical, and nar-
rative, with her own signature, whether her
phrase, or by her ‘embroidering’ them within
the space and time of her own history of making and looking at images.
18/5/09 21:36:57
p32>
The Blue Collar Girl (Cape Town)
2004
Old Mutual Building rooftop, Cape Town, South Africa
Photo credit Mario Todeschini
18/5/09 21:36:58
18/5/09 21:36:59
18/5/09 21:36:59
p35>
Anonymous woman
2004
Black and white photo with signature
30 x 21 cm
Photo credit Pieter Hugo
Signature credit Lesley Goddard
18/5/09 21:37:00
p36>
The Blue Collar Girl (Cape Town)
2004
Lambda print and diasec at Grieger, Dusseldorf, Germany
54,5 x 241,5 cm
Photographers Pieter Hugo and Mario Todeschini
BCG K
Make-up and wig stylist Helen Rudolphe
Seamstress Lesley Goddard
Riggers Dermot Luke and Fabion
Production and location assistance Carmin Lakin, Earl Redcliffe
and Emil Gertz
Locations in Cape Town, South Africa Woodstock Studio and the
Old Mutual Building
18/5/09 21:37:01
18/5/09 21:37:01
p38>
The Blue Collar Girl (Ghent)
2004
Lambda print and diasec at Grieger, Dusseldorf,
Germany
54,5 x 241,5 cm
Photgrapher Giannina Urmeneta Ottiker
BCG V
Rigger Bridget Baker
Production and location assistance Barbara Raes,
Eva de Groote, Bart Verhaevert (Vooruit Art Centre in
Ghent), Valeria Le Roy, Valéry De Smedt, Carol-Ann
Gainer and Ed Young
Locations in Ghent, Belgium Vooruit Art Centre,
Vooruit Newspaper Building
18/5/09 21:37:02
18/5/09 21:37:03
p40>
The Blue Collar Girl (Maputo)
2005
Germany
54,5 x 241,5 cm
Photographers in Maputo João Costa (Funcho) and
Abrie Fourie
BCG S
Seamstress Ronel Wagener
Wig styling Polana Hotel Hairdresser
Extras in Chez Rangel Bar Celeste and waitrons at
Chez Rangel Bar
Rigger João Ferreira
Yacht skipper Clive Stringer
Production and location assistance in Maputo Rui
Assubuji, Nuno, João Ferreira
Production and location assistance in Cape Town
Lizza Littlewort and Ashleigh McLean
Photographer in Cape Town Herman Van Wyk
Locations in Maputo, Mozambique Maputo Harbour
Chez Rangel Jazz Bar at the train station
Location in Cape Town, South Africa Nico’s Boilermakers,
Culemborg
18/5/09 21:37:03
18/5/09 21:37:04
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2005
Germany
60 x 241,5 cm
Photographers Ravi Agarwal and Abrie Fourie
BCG G
Wig styling Villa Appearances (South Extension, New
Delhi)
Production and location assistance Abrie Fourie,
Arash Hanaei and Ravi Agarwal
Cycle cart operator Dinesh
Screenprinters Excellent Arts and Crafts, I.N.A Market
(New Delhi)
Locations in Delhi, India Didi’s Tailors, I.N.A Market,
New Delhi
Chawri Bazaar, Old Delhi
18/5/09 21:37:05
18/5/09 21:37:06
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2006
Germany
60 x 241,5 cm
Photographer Angela Buckland
Photographer’s assistant Renata de Gersigny
Producers Wendy Faull and Bridget Baker
BCG K
Additional performers at the City Hall Auditorium
The Durban City Orchestra and Bridget Baker.
Seamstresses Ronel Wagener and Shaidha Dramat
Wig styling Shirley Naidoo at the Hilton Hotel
Props Pretty Ancient Antiques in Durban
Project Documentors Mekeshnie Moodley and Andre
Moodley
Location Scouting Emil Gertz and Bridget Baker
Locations in Durban, Kwa-Zulu Natal, South Africa
The Durban City Hall
Davinscot Manufacturers, Tongaat
18/5/09 21:37:06
18/5/09 21:37:07
p46>
The Blue Collar Girl (Valais, Switzerland)
2006 - 7
Germany
60 x 241,5 cm
Photographer Daniel Stucki
BCG K,B,R
Produced in association with Centre de réflexion sur
l’image et ses contextes (CRIC, Sierre, Switzerland), Ecole
Cantonale D’Art du Valais (ECAV, Sierre, Switzerland)
and Official BB Projects
Production and location assistance Fulvio Bressan
(CRIC), Ingrid Käser (ECAV), Raphy Troillet (mountain
guide), Charles Selz (Eagle Helicopter, Sion), Donna
Kukama (MAPS), Kurt Stegmann and Lizza Littlewort
(Storyboard)
Storyteller Anne Martin
Helicopter pilot Roland Brunner (Eagle Helicopter, Sion)
Locations in Valais, Switzerland
Cinema Casino, Sierre
Saleina Glacier, Orsières
18/5/09 21:37:07
18/5/09 21:37:08
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The Maiden Perfect
2005
180 x 180 cm
Photographer Sarah Nankin
Production assistance Mark McNamara and Richard de Jager
Patternmaker Ronel Wagener
Seamstress Shaidha Dramat
Wig stylist David de Wet (Mimesis)
Customised shoes Rocksole
Embroidery work Levouna and Mark McNamara
Setbuilding Mark McNamara, Roelf and Bokkie (Transwerk)
Props Afrikanus, Afro and Props To The Stars
Backdrop printers Grand Format Digital
Studio Location in Cape Town, South Africa
Afrikanus (Transwerk)
18/5/09 21:37:08
18/5/09 21:37:10
p50>
The Botched Epic Attempt to Escape the Maiden
2005
180 x 180 cm
Photographer Sarah Nankin
Photographer’s assistant Francois Oberholzer
Production assistance Vince Gordon
Patternmaking Ronel Wagener
Seamstress Mia
Props Braam Theron and Ida Uys, Motorbike Scraps, Afro (smoke machine),
Afrikanus, Props To The Stars and Costume Hire
Embroidery work Bridget Baker and Mark McNamara
Backdrop printers Grand Format Digital
Setbuilding Nick at Setup (Culemborg)
Setbuilding assistance Vince Gordon and Walter van Rooyen
Special effects lighting CFX, Rhodeneon and Sunshine Lighting Company
Special effects clothing Francois de Flamingh
Studio location Cape Town, South Africa
Setup (Culemborg)
18/5/09 21:37:10
18/5/09 21:37:12
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La fille transparente à Kippel / Das transparente Mädchen in Kippel
2006
180 x 226,5 cm
Photographer Daniel Stucki
Produced in association with Centre de réflexion sur l’image et ses contextes (CRIC, Sierre, Switzerland),
Ecole Cantonale D’Art du Valais (ECAV, Sierre, Switzerland) and Official BB Projects
Production and location assistance Fulvio Bressan (CRIC) and Donna Kukama (MAPS)
Lötschental costume courtesy of Caroline Kronig
Books courtesy of Jacques-Louis Bille
Additional props courtesy of Lötschental Costume Museum, Kippel, Valais
Location in Kippel, Valais, Switzerland
Lötschental Costume Museum (Thomas Antonetti and Rita Kalbermatten-Ebener)
18/5/09 21:37:12
18/5/09 21:37:14
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Sometimes Wondering
1954 - 2000/2008
Film Still
3 x 10”monitors, stainless steel and aluminium frames, no audio
Duration 31min digital footage on SD cards
Original footage 8mm film and digital video
Shot on location by Graham Baker on a Castle Line Ship, and in Paris (1954)
Shot on location by Bridget Baker in Bielefeld, Germany (2000)
18/5/09 21:37:14
18/5/09 21:37:15
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Sometimes Wondering
1954 - 2000/2008
Film Still (detail)
Shot on location by Graham Baker on a Castle Line Ship, and in Paris (1954)
Shot on location by Bridget Baker in Bielefeld, Germany (2000)
18/5/09 21:37:15
18/5/09 21:37:17
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The Pilot
2007 - 8
Director Bridget Baker
Cinematographer Michael Cleary
13 minute black & white 16mm film
Directed by Bridget Baker
Scenario by Bridget Baker
Based on characters Maria Maioni (Leni Riefenstahl) and Dr. Johannes Krafft (Gustav Diessl) in Die Weisse
Hölle von Pitz Palu (1929); and The Blue Collar Girl
Based on the rescue scene from Arnold Fanck and Georg Wilhelm Pabst’s Die Weisse Hölle von Pitz Palu (1929)
The Pilot Philana van Schalkwyk
Associate Producer Wendy Faull (The Big Picture Film Company)
Execuive Producer Official BB Projects
Cinematographer Michael Cleary
Production Designer Bridget Baker
Costume and Props Designer Bridget Baker
Props manufactured by Douglas Gimberg , Zasu, Francois de Flamingh, Ronel Wagener, Shahida Dramat,
Chloe Essery, Frauke Stegmann and Yossi Printers
Props supplied by Braam Theron and Ida Uys, Costume Hire, Second Time Around and Never on a Sunday
Storyboard Lizza Littlewort
Make-up and Hair Design Monique Bezuidenhout
Stunt Co-ordination Pyranha Stunts
Film and props research assistance in Switzerland
Georges Pfreunder (ECAV, Sierre, Switzerland)
Anke Hahn (Fimmuseum, Berlin, Germany)
Andrea Liechti (Bern Alpine Museum, Bern, Switzerland)
Locations in South Africa
Tiffendel Ski Resort, McDhui, Eastern Cape
The Colosseum, Cape Town
Camera SR3 16mm
Film stock Kodak 100T
Post production supervised by Jeremy Collins at juju (Cape Town)
Telecine Waterfront Post (Cape Town)
Off-line edit Jeremy Collins at juju
Grade Craig Parker at HD Hub (Cape Town)
On-line edit Ronette van der Walt
Film transfer Swiss Effects (Zurich)
18/5/09 21:37:17
18/5/09 21:37:18
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The Pilot
2007 - 8
Film Stills
13 minute black & white
16 mm film
McDhui, Eastern Cape
18/5/09 21:37:19
18/5/09 21:37:20
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18/5/09 21:37:22
The Pilot
2007 - 8
Film Stills
13 minute black & white
16 mm film
McDhui, Eastern Cape
18/5/09 21:37:23
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Bridget Baker
Nace en 1971 en in East London (Sudáfrica)
Vive en Ciudad del Cabo (Sudáfrica) y Berlín (Alemania)
Exposiciones individuales
2009Fotografías y películas desde 2004 a 2008. Centro
de Arte Caja de Burgos CAB, Burgos, España.
2008But we look so good in our uniforms, Galería Diet,
Miami, Estados Unidos.
2007Bridget Baker, Galería Joao Ferreira, Ciudad del
Cabo, Sudáfrica.
2006But being a sensible woman, she subdued her terrors
and turned over and went to sleep again, Galería
KZNSA, Durban, Sudáfrica.
2006But being a sensible woman, she subdued her terrors
and turned over and went to sleep again, Galería Joao
Ferreira, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
2001Official BB Project, Galería de arte de la Universidad
de Stellenbosch, Stellenbosch, Sudáfrica.
2000 As if you’ve never seen it before, Galería Artists
Unlimited, Bielefeld, Alemania
1997Bridget Baker - BAFA(Stell.), BA. Hons.(FA)(Stell.),
MFA (UCT) cand.’ Galería Hänel Gallery, Ciudad del
Cabo, Sudáfrica.
1996The Shrill sound of a telephone at 3 a.m Planet
Contemporary Art Site, Ciudad del Cabo, Sudáfrica
Selección de exposiciones colectivas,
proyectos, performances y ferias
2009Intimate Distance, comisariada por Nadja Daehnke,
Galería Nacional de Sufáfrica, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
Second to None, comisariada por Gabi Ncobo y
Virginia McKenny, The South African National
Gallery, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Liste ’06, en colaboración con Galería Joao Ferreira,
Basilea, Suiza.
Nie Meer, comisariada por Ives Maes y Steven Op
de Beeck en Warande, Turnhout, Bélgica.
Sing into my Mouth, comisariada por Julia Clark,
Galería What if the World Gallery, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
2008za. Giovane arte dal Sud Africa, comisariada por
Lorenzo Fusi, Palazzo delle Papesse, Siena, Italia.
2007The Pilot. Producción ejecutova de la Galería Joao
Ferreira Gallery y Official BB Projects (Bridget Baker
Projects).
Scope Hamptons, exposición en colaboración con
Spanierman Modern, East Hampton, Nueva York,
Estados Unidos.
Uniform, comisariada por Claire Breukel,
Spanierman Contemporary, Nueva York, Estados
Unidos.
The Blue Collar Girl (Sierre), realizado en asociación
con CRIC (Centre de reflexion sur l’image et ses
contextes), Sierre and Official BB Projects.
Contemporary Art Photography from South Africa,
comisariada por Pam Warne, Neue Berliner
Kunstverein, Berlín, Alemania. Exposición itinerante
en 2007 por Kunstsammlungen Chemnitz, Galería
der Stadt Sindelfingen y Museum Bochum.
2006Effortless Scenario, performance en Casino Cinema
con Anne Martin, Sierre, Suiza.
2005The Blue Collar Girl (Delhi), en Old y New Delhi,
India.
Official BB Mittens Project en 20 Years of Artists
Unlimited, Bielefeld, Alemania.
The Blue Collar Girl (Maputo) en Maputo Harbour y
en la ciudad de Maputo, Mozambique, Sudáfrica.
Official BB Mittens Project at Liste ’05, la feria jóvel
de Basilea, Suiza.
Official BB Project in absentia MMV en Klein Karoo
Kunstefees, Oudtshoorn, Sudáfrica.
GNO, exposición fotográfica colectiva durante el
mes de la fotografía, Joao Ferreira Fine Art, Ciudad
del Cabo, Sudáfrica.
2004The Blue Collar Girl (Ghent), en el Festival Flanders
Film, The Vooruit Art Centre, Gante, Bélgica.
Extra Soles, producción de vídeo digital exhibida en
Contra Mundi,
The Association for Visual Arts, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
The Blue Collar Girl (Cape Town 2004) en Ciudad del
Cabo y en el Old Mutual Building.
Women: Photography and New Media, Galería
Johannesburg Art Gallery, Johannesburgo, Sudáfrica.
Artissima, en asociación con la Galería Joao Ferreira,
Turín, Italia.
Decade of Democracy, The National Art Gallery,
Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Tour comisariada por Claire Breukel, Galería Hilger
Contemporarie, Viena, Austria.
40 en el Sasol Museum of Art, Stellenbosch,
Sudáfrica.
The Blue Collar Girl (Durban), Durban City Hall y
Davinscot Manufacturers, Stellenbosch, Sudáfrica.
2003Picnic, en la Galería Bell-Roberts, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
Very Real Time, un mes de proyectos internacionales.
Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
18/5/09 21:37:23
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Official BB Mittens Project, Galería Puta, una
intervención de la casa del artista. Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
2002Liberated Voices: Contemporary Art from South Africa
en el Museo de Arte de la Universidad de Arizona,
Tucson, Arizona, Estados Unidos.
Buzzards, en colaboración con Marlaine Tosoni
y Mara Verna, en el Festival Klein Karoo Art,
Oudtshoorn, Sudáfrica.
Homeport, proyecto público que tuvo lugar en
las ciudades de La Habana, Rótterdam, Shanghai,
Mumbai, Jarkata y Ciudad del Cabo.
Liberated Voices: Contemporary Art from South Africa
at The Iris & B.Gerald Cantor Centre for Visual Arts at
Stanford University, California, Estados Unidos.
2000Holland South Africa Line, en el Castillo de Good
Hope, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Club, evento cultural interactivo, en el Teatro Nico
Malan, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
1997Exhibited ` Bridget Baker - BAFA(Stell.), BA. Hons.
(FA)(Stell.), MFA (UCT) cand.’ En Art Cologne,
Alemania –en asociación con la Galería The Hänel
Gallery, Frankfurt, Alemania–.
First Rand International Bank: Rand Merchant Bank,
Johannesburgo, Sudáfrica.
Unplugged II en la Galería The Rembrandt Van Rijn,
Newtown Precinct, Johannesburgo, Sudáfrica.
Richard y Ruth Shack, Miami, Estados Unidos.
19963x10 en la Galería The Hänel, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
Portraits en The Planet Contemporary Art Site,
Observatory, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Unplugged IV en la Galería The Rembrandt Van Rijn,
Newtown Precinct, Johannesburgo, Sudáfrica.
South African National Gallery, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
Wendy Fischerprice, Londres, Gran Bretaña.
Channel, exposición de video-arte, en The
Association for Visual Arts, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
Old Mutual, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Standard Bank of South Africa, Johannesburgo, Sudáfrica.
Liberated Voices: Contemporary Art from South Africa,
en el Museo de Arte de Austin, Tejas, Estados Unidos.
Johannesburg Art Gallery, Johannesburgo, Sudáfrica.
Diseño y creación de ‘In Memory of Those We Love’,
instalación en The Twinkly Sea Project, The River
Club, Observatory, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Oos Wes, Tuis Bes, Festival de Arte de Oudsthoorn,
Oudtshoorn, Sudáfrica.
Colección Hilger, Viena, Austria.
The Disrict Six Public Sculpture Project, Ciudad del
Cabo, Sudáfrica.
Future Prospects en Galerías Newtown Galleries,
Dr Bernard y Charlotte Starkmann, Londres, Gran Bretaña.
Softserv, The National Gallery, Ciudad del Cabo,
Sudáfrica.
Colección Branson, Londres, Gran Bretaña.
SA Lifetimes en South African Art Festival, Munich,
Alemania.
Holland South Africa Line, en Baggagehal,
Ámsterdam, Holanda.
Billiton Board, Johannesburgo, Sudáfrica.
1999Liberated Voices: Contemporary Art from South Africa,
en el Museo de Arte Africano, Nueva York, Estados
Unidos.
Obras en colecciones públicas y privadas
UNISA (Universidad de Sudáfrica), Pretoria, Sudáfrica.
1995Kaping, 1ª Bienal de Johannesburgo, Newtown
Precinct, Johannesburgo, Sudáfrica.
1998 Graft, 2ª Bienal de Johannesburgo, The South African
National Gallery, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
Family Ties, PGSI Project, Galería Sandton Civic,
18/5/09 21:37:23
18/5/09 21:37:27
Agradecimientos / Acknowledgements:
Lesley Goddard
Graham Baker
Leigh and Johan Swanepoel
Abrie Fourie
Jeremy Collins
Wendy Faull
Lucy Turpin
Daniel Isherwood
Rays Photo Control
Grieger, Düsseldorf, Germany
The Big Picture Film Company
juju, Cape Town, South Africa
Fathomm, Cape Town, South Africa
Centro de Arte Caja de Burgos CAB
Palazzo delle Papesse
Centro Arte Contemporanea,
Siena, Italy
I am grateful to everyone who was
spontaneously supportive of – and who
offered their expertise to – these
on-going projects.
2005
getting the Only you can © props to the
location of the shoot in Chawri Bazaar,
Old Delhi, India
18/5/09 21:37:27
DEL 29 DE MAYO AL 20 DE SEPTIEMBRE DE 2009
CRÉDITOS
EXPOSICIÓN
CATÁLOGO
AGRADECIMIENTOS
CAJA DE BURGOS
Concepto
EDITA
Caja de Burgos
Joao Ferreira Gallery
Ciudad del cabo, Sudáfrica
Presidente
Emilio Navarro
Bridget Baker
José María Arribas Moral
TEXTO
Mª Isabel Redondo
Caja de Burgos
Bettina Malcomess
MONTAJE
Traducción
Equipo técnico del CAB
Ángela Suárez
SEGURO
DISEÑO GRÁFICO
AXA - Seguros
Tomás Sánchez
Bridget Baker
COORDINACIÓN
Director General
Gallery Diet, Miami, Estados Unidos
Official BB Projects, International
Leoncio García Núñez
Directora de Obra Social
y Cultural
Rosa María Pérez Antón
CENTRO DE ARTE
CAJA DE BURGOS
FOTOMECÁNICA
Director
IMPRESIÓN
Emilio Navarro
T. F. Impresores
Cromotex
encuadernación
Ramos
Dep. Leg.: M-X-2009
ISBN 978-84-92637-00-3
Imagen de cubierta / Cover image:
The Pilot
2007 - 8
Caja de Burgos Obra Social
Plaza de la Libertad, s/n - Casa del Cordón
09004 Burgos
Tel. 947 258 113
[email protected]
www.cajadeburgos.es/osc
CENTRO DE ARTE CAJA DE BURGOS
C/ Saldaña s/n - 09003 Burgos
Tel. 947 256 550
[email protected]
www.cabdeburgos.com
Photographic documentation whilst
filming at The Colosseum, Cape Town,
South Africa.
18/5/09 21:37:28

BRIDGET BAKER

Transcripción

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