Argentina Danza en Primavera CIAD

Comentarios

Transcripción

Argentina Danza en Primavera CIAD
Datos del Evento
III Concurso Interamericano de Danzas
"ARGENTINA DANZA EN PRIMAVERA" CIAD 2013
Fecha: Sábado 21 y Domingo 22 de Septiembre de 2013
Lugar: Teatro Maipú - Av. Maipu 350 - Córdoba Capital
Informes e Inscripciones
Coordinador
Prof. Sup. Miguel Angel Cardozo
Tels.: 0351 - 423.7749 - 155.414087
Mail: [email protected]
Web: www.argentinadanza.com
Cierre de Inscripción
Viernes 13 de Septiembre de 2013 o cuando se complete el cupo establecido para cada jornada.
Pasada esa fecha, las inscripciones que no hayan sido canceladas, serán dadas de baja en forma permanente,
sin derecho a reclamo alguno por parte de los Maestros Preparadores.
Por motivos de Organización, NO SE ACEPTARÁ EL PAGO DE LAS INSCRIPCIONES EL DÍA DEL EVENTO - Sin
Excepción.
Se podrán realizar modificaciones en las Planillas EXCLUSIVAMENTE hasta el día Viernes 13 de Septiembre,
pasada esa fecha, NO se realizarán cambios y NO se reintegrará dinero bajo ningún concepto SIN
EXCEPCIÓN.
Organizan
CIAD - Confederación Interamericana de Profesionales de Danza
FAPD - Federación Argentina de Profesionales de Danza
ACORDAN – Asociación Cordobesa de Profesionales de Danza
Cronograma de Actividades
Cronograma
*El Evento se desarrollará de acuerdo al siguiente cronograma. El mismo puede ser cambiado por razones de
fuerza mayor y/o razones ajenas a la Organización
Horario
08:00 a 09:00
09:00 hs
09:15 hs.
Al finalizar
Día Sábado 21 de Septiembre
Acreditaciones
Apertura del Concurso
Concurso: Todas las Disciplinas
Entrega de Premios
Día Domingo 22 de Septiembre
Acreditaciones
Apertura del Concurso
Concurso: Todas las Disciplinas
Entrega de Premios
OBJETIVOS
Estimular a bailarines, grupos de danza y coreógrafos en sus carreras. Ayudarlo en el desenvolvimiento de su
potencial artístico otorgándole oportunidad de confrontación y orientarlo en su desarrollo. Descubrir nuevos
talentos y posibilitar su desarrollo profesional.
PRUEBAS DE SELECCIÓN
Los Candidatos intervendrán en una sola prueba. Podrán presentarse en:
CLÁSICO
*Repertorio: Variaciones o fragmentos del Repertorio Clásico Internacional con vigencia en los últimos 10
años por compañías de prestigio internacional presentadas con la mayor fidelidad posible.
* Libre: Obras creadas exclusivamente sobre música y técnica de danza clásica: Sobre “cualquier” música
clásica, ya que no se puede coartar la creación. Deben considerar que deben colocar exclusivamente
secuencias de pasos académicos.
NEOCLÁSICO
*Repertorio: Aquellas obras de grandes autores que son de dominio público y forman parte del Repertorio
de Compañías Internacionales.
*Libre: Aquellas que son creadas sobre cualquier música con técnica neoclásica (base académica donde se
incluyen posiciones cerradas, contracciones, arabesques abiertos, con mayor fuerza expresiva o rítmica, etc.)
Deben considerar que en la modalidad Neoclásico, se exigirá el uso de puntas en las concursantes femeninas
a partir de la categorías juveniles.
MODERNO - CONTEMPORÁNEO
*Moderno: Aquellas obras que sigan visiblemente un leguaje técnico o estilo de escuelas, respeta algunas
líneas estéticas.
*Contemporáneo: Corresponde a trabajos de experimentación, laboratorio, rupturas de formas y códigos, la
busca de nuevas propuestas, lenguaje de imagen , etc.
DANZA ESPAÑOLA
*Flamenco: Tener en cuenta los siguientes bailes:
-Soleares, cañas, polos, zapateados a ritmo de soleares.
-Alegrías de Cádiz, cantiñas, romeras, mirabras, caracoles (alegrías de Madrid) zapateados a ritmos de
alegrías.
-Bulerías jerezanas, bulerías canasteras.
-Siguiriyas, plazeras, martinetes, serranas (siguiriyas de las sierras), zapateos a ritmos de siguiriyas.
-Fandangos campesinos, fandangos flamencos, sevillanas corraleras, verdiales serranos, verdiales costeros,
rondeñas, campanilleros, peteneras, guajiras (ida y vuelta), colombianas (ida y vuelta).
- Zambra, marianas, tona, tientos, tangos del pizayo (lento), tangos flamencos (allegro), tanguilllos (muy
rápido), farruca, garrotín, rumba flamenca (ida y vuelta), taranto, zapateo a ritmo de tangos flamencos,
zapateo a ritmos de tanguillos (entre ellos el de las campana de estampio).
*Clásico Español o Escuela Estilista: Se le denomina así, a todas las danzas que se recrean con los
compositores españoles (Turina, Albeniz, Granados, Falla, Sarasate, Ravel, Guridi, Vives, Breton,,
Jiménez). Se debe respetar la inspiración del autor.
*Regional: Todas las danzas que provienen del pueblo y de las diferentes regiones de España. Escuela Bolera:
Se consideraran las obras del repertorio recopilado y conservado por la familia Pericet.
*Libre: Se aceptaran obras de inspiración española y que no se pueda enmarcar dentro de estas anteriores
definiciones.
DANZA JAZZ
Obras que expresen claramente el lenguaje técnico de la danza jazz, en los siguientes estilos:
*Jazz Tradicional: En este sub-rubro deberá utilizarse música de Jazz exclusivamente.
*Modern Jazz: Surge del aporte que hace la danza contemporánea de los años 60, al jazz. Puede utilizar
cualquier tipo de música, aunque debe respetar la inclusión de ese estilo en su expresión coreográfica.
*Theater Jazz: Es el estilo que corresponde a composiciones de comedias musicales de Broodway. En este
caso se puede representar en forma más directa, con la danza, el contenido de las canciones aunque no es
necesario que esto ocurra. Ej: Bob Fosse (Chicago, Cabaret,etc.), Michael Bennet (A Chorus Line, etc.).
*Lyrical Jazz: Es el Jazz más cercano al ballet, en cuanto a la líneas de piernas y brazos. Lo particular es que
debe ser fiel al contenido expresivo y emocional de la obra musical que se interpreta (no en forma explícita y
concreta), pero la coreografía y la lírica de la canción deben estar conectadas.
*Jazz Latino: Se realiza con música latina y se utilizan combinaciones que se asemejen a los pasos originales,
sin ser necesario que se respeten las reglas de los mismos.
*Street Jazz: En este estilo se fusiona con técnica de Street Dance.
DANZA FOLKLÓRICA
Se dividirán por países y/o regiones, en los siguientes sub-rubros:
*Proyecciones de Investigación Folklórica: Lo más aproximado al “hecho folklórico” posible, serán
presentaciones de grupo o conjunto, ya que el mismo es colectivo, alcanzar la credibilidad de este hecho,
será el logro artístico. Importante para las regiones que cuentan con Folklore vigente
*Proyecciones Tradicionales o Académicas: Son aquellas que conservan su esencia, raíz, origen y
autenticidad en su interpretación, estilos, posturas, plasticidad rítmica, coreológicas, vestimenta, elementos
y música. Son aquellas a las que comúnmente llamamos de “tradicionales” y se presentan de manera
académica.
*Proyecciones Escénicas: Son aquellas que se inspiran en la realidad folklórica cuyo estilo, forma o carácter
trasladan y adaptan en sus obras e interpretaciones al espectáculo. Se aceptaran algunas modificaciones en
las coreografías y vestimentas, no así los pasos básicos o fundamentales, los cuales podrán ser dificultados
por la práctica y la técnica. Mantener su esencia. En la vestimenta se podrán adecuar telas adaptando la
trama y la urdimbre. Se podrán introducir accesorios, elementos e implementos, desde luego conservando
su identidad folk.
*Proyecciones Estilizadas: Es el hecho artístico que se produce a partir de la danza folklórica, en su evolución
al nivel teatral. Incorporando el lenguaje de técnicas de expresión del movimiento con mayor grado de
desarrollo académico para su enriquecimiento y desarrollo escénico. En el vestuario se respetará en líneas
generales el diseño folklórico y tendrá mayor libertad de adaptación al movimiento. La música será la
apropiada, alcanzando el mismo nivel de la obra que se propone representar. La identidad del lenguaje
folklórico prevalecerá hasta el último grado de su evolución teatral. Saber enriquecerlo, en el
momento justo, hará que se concrete o no, el hecho artístico.
DANZAS DE PROYECCIÓN ORIGINAL ARGENTINA
Son aquellas que tienen autor de música y coreografía propia, inspiradas en el folklore. Algunos autores las
llaman de “Danzas de Proyección” y otros Danzas Peñeras. Se pueden encuadrar dentro de esta modalidad:
La Fortinera, El Cielito de Buenos Aires, El Cielito de la Independencia, El Tuaj, etc. Como en la última
acepción, se continua creando y surgiendo nuevas expresiones de música y coreografía, se tomaran en
cuenta las más conocidas y antiguas
DANZAS PARAGUAYAS
Danza de creación netamente artística, inspirada en motivos populares del Paraguay y con elementos de su
folklore. Codificada y academizada por el Departamento de Difusión Cultural del MEC, el cual en este
Concurso se regirá por sus normas.
ESTAMPA FOLKLÓRICA ARGUMENTADA
Se aceptarán recreaciones y creaciones de inspiración folklórica con argumento (leyendas, histórico de
investigación, etc.). Dentro de la estilización, en los personajes abstractos (viento, ángeles, mal, animales,
etc.) se aceptaran técnica de otras disciplinas. Solamente para las categorías Juveniles y Mayores. Deberán
presentar el resumen del argumento al Cuerpo de Jurados, con la debida antelación.
TÉCNICA LIBRE O MIXTA
Danzas que no encierran una técnica determinada, pero si, que demuestren una preparación académica. El
nombre de este rubro sugiere libertad en la creación y/o fusión de diferentes leguajes.
STREET DANCE
Se inscriben en esta modalidad: Danza de Calle, Hip Hop, Funk o Break.
SHOW
Creación artística de cualquier lenguaje, donde cuya finalidad es alcanzar efectos que logran el impacto, se
incorpora destreza técnica, uso de elementos o trajes vistosos, etc. Que repercutan en la inmediata atención
del público.
TANGO
Se refiere exclusivamente al tango rioplatense, en los demás casos deberán inscribirse en “Danzas de Salón”.
*Tradicional: Como se bailó en la primera mitad del Siglo pasado, incluyendo música y vestimenta acorde a
la época.
*Escénico: Tango académico destinado a un público, donde como prioridad sobresale la destreza de la
ejecución de los pasos y donde se incluyen figuras que lo enriquecen y crean impacto.
DANZAS DE SALÓN
*Tradicional: Como se bailó en la primera mitad del Siglo pasado, incluyendo música y vestimenta acorde a
la época.
*Escénico: Tango académico destinado a un público, donde como prioridad sobresale la destreza de la
ejecución de los pasos y donde se incluyen figuras que lo enriquecen y crean impacto
TAP
Técnica del zapateo americano.
CULTURA POPULAR URBANA LATINOAMERICANA
Son aquellas danzas, que sin ser folklóricas, forman parte de la tradición de un pueblo y se desarrollan en el
contexto urbano.
En los casos que se exhiba el cuerpo (faldas cortas, torsos desnudos, bikinis, etc.), la estética humana tanto
del hombre y la mujer (al igual que en las danzas académicas el físico es importante), en este rubro se
considerará como punto de evaluación. Los pasos básicos u originales deben ser respetados, ejemplos:
*Danza de Caporales: (Saya boliviana, como se baila en el ámbito urbano en la actualidad). Donde se destaca
el ritmo, la belleza del vestuario, la destreza masculina y la gracilidad femenina.
*Danzas brasileñas: (ritmos populares) Se deberán encuadrar correctamente en los ritmos elegidos: samba,
frevo, forró, etc.
*Latinos: Ritmos latinos de actualidad (no folklóricos).
BELLYDANCE
Es la “Danza del Vientre” originaria en Medio Oriente y que en Occidente se introduce habitualmente, con
orientación al espectáculo, por lo cual fue academizada. La CIAD como organización de profesionales de
danza, la considerará en su forma escénica.
Se dividirán en los siguientes Sub-rubros:
*Rutina de Baladi
*Rutina con Solo de Derbake (Cócktail de ritmos árabes).
*Moderno: Obras en las que se utilicen música con arreglos occidentales y técnicas árabes más
modernizadas, el vestuario y la secuencia coreográfica, deberá tener el mismo nivel. Ejemplo: Shakira –
Tarkam – etc
*Elementos: Espadas, Platos, Panderos, Velas, Chinchines o Cymbals, Candelabro, Bastón, Wings, etc.) Velos:
Deberá tenerse en cuenta el lenguaje melódico en los velos lentos y las figuras realizadas con el velo,
destacando especialmente el ocultamiento. En los velos rápidos valorizará la plástica del diseño ejecutado
con velos.
*Fusión: Se refiere a la fusión con otros lenguajes de danza. (Fusión Tribal, Fusión Tango, Fusión Salsa, etc.)
*Bollywood: La expresión proviene de la fusión de las palabras Bombay y Hollywood. En danza, son Danzas
típicas de India, mezcladas con curiosas coreografías del pop occidental.
*Libre o Show: Creación artística sobre danza árabe, donde cuya finalidad es alcanzar efectos que logran el
impacto, se incorpora destreza técnica, uso de elementos, trajes vistosos, etc. Que repercutan en la
inmediata atención del público.
Importante: Por tratarse de danza espectáculo se aceptarán performances masculinas, quienes serán
juzgados separadamente y con esa característica.
DANZA ÁRABE
Se refiere exclusivamente a las folklóricas, por lo tanto, por respeto, se regirá por las reglamentaciones que
se han realizado para la presentación escénica de las mismas. (Ver Danza Folklórica).
RITMOS LATINOS
La música latinoamericana proviene de tradiciones españolas, portuguesas e italianas, sin olvidar las
influencias africanas y de los pueblos indígenas americanos como los aztecas, mayas e incas.
En Ritmos Latinos, los Concursantes podrán participar en:
* Salsa: La salsa es un estilo musical bailable que se deriva del son cubano. Pueden participar cualquiera de
los tiempos y estilos de Salsa como por ejemplo Salsa estilo Los Ángeles, Puerto Rico, Salsa estilo Cubana,
etc. La rueda casino puede formar parte dentro de alguna presentación pero no compone por si sola un
estilo de competencia.
* Bachata: La Bachata es un ritmo bailable originario de República Dominicana, lleno de folklore. Se
considera un híbrido del bolero (sobre todo, el bolero rítmico) con otras influencias musicales de origen
africano y con otros estilos como el son, el merengue, el cha-cha-cha y el tango .
* Merengue: Tradicional, estilizado o de fusión. Su ritmo y su letra se funden en una cadencia muy particular.
El merengue es siempre fiesta, baile y movimiento. Baile dominicano de movimiento moderado basado en la
mazurca, el vals y otros bailes europeos
* Mambo: Tiene sus raíces en las influencias del Jazz. El Mambo es un Rítmo cubano creado en 1938 como
variante del Danzón y cuya estructura definitiva la desarrolló Pérez Prado a partir de la sección final del
Danzón, la cual era un Montuno sincopado. Base del rítmo o piso rítmico creado para que la orquesta pueda
realizar una pieza musical en toda su extensión.
* Cumbia: La cumbia es un ritmo y un baile folclórico autóctono de la Costa Caribe de Colombia con
variantes de carácter igualmente folclórico en Panamá.
* Son: El son es el padre de casi todos los ritmos cubanos y el origen de la salsa. El son cubano es un género
musical originario del este de Cuba, popularmente conocida como región oriental o oriente cubano
(Comprende las provincias de Guantánamo, Santiago de Cuba, Holguín, Las Tunas y Granma)
* Vallenato: El vallenato es un género musical autóctono de la Costa Caribe colombiana, con epicentro en la
antigua provincia de Padilla (actuales sur de La Guajira, norte del Cesar y oriente del Magdalena) y una
variante importante en la región sabanera de los departamentos de Bolívar, Sucre y Córdoba
* Cha-cha-cha: El chachachá es un ritmo originario de Cuba creado a partir del danzón por el compositor y
violinista habanero Enrique Jorrín en 1953.
VESTUARIO
Vestuario acorde a la obra. No se considerará el lujo, sino la correcta elección del mismo. En las danzas
folklóricas tradicionales se exigirá la autenticidad del diseño folklórico
MÚSICA
Los Candidatos deberán traer apenas la música de la obra que presentará grabada en CD, debiendo tener
uno para ensayo y otro para actuación. La reproducción no deberá tener interferencias de aplausos o cortes
abruptos. No se aceptaran grabaciones con defectos o baja calidad de reproducción.
COREÓGRAFOS
Los coreógrafos que deseen concursar con sus obras, deberán inscribirlas separadamente. Se podrán
concursar por coreografía, si se hubiese inscripto la obra por anticipado y en ficha única, debiendo respetar
el tiempo máximo que se indica para cada categoría. Para su evaluación se tendrá en cuenta la creatividad,
utilización del espacio, desplazamiento y técnica. La obra deberá ser inédita y propia de quien la presenta.
CATEGORÍAS ESPECIALES
Solistas de Danza Clásica de Repertorio Exclusivamente
*Infantil: (10 y 11 años) Variaciones de Repertorio, para Solistas, no de primer/a bailarin/a.
*Juvenil I : (12 y 13 años) Ídem infantil.
*Juvenil II: (14 y 15 años) Variaciones de Solista y de Primer/a Bailarin/a, de acuerdo con la técnica del/a
concursante.
*Juvenil III (16 y 17 años) Ídem Juvenil II.
*Mayores I (18 a 21 años) Variaciones de Primer/a Bailarín/a
*Mayores II (22 a 25 años) Ídem Mayores I.
ILUMINACIÓN Y ESCENOGRAFÍA
Luz blanca de ensayo
Utilería y escenografía simple, que no provoque riesgos (fuego o cualquier similar) ni complique el desarrollo
del Concurso.
INSCRIPCIONES
Las Fichas de Inscripción deben ser enviadas INDEFECTIBLEMENTE por e-mail, personalmente, o desde éste
sitio web en el apartado "Inscripciones" hasta el día Viernes 2 de Septiembre de 2011 (en caso de
completarse el cupo establecido con anticipación, las inscripciones quedarán cerradas automáticamente), en
las mismas deberán constar todos los ítems que a continuación se exponen:
* La misma tendrá carácter de “Declaración Jurada”
* Nombre de la Institución que representan
* Datos completos del Director, Maestro Preparador y datos de contacto
* Nombre de cada integrante a participar completando Nombre Completo, Edad y DNI (Es muy importante
que el DNI esté completo)
* Datos completos de la Obra
En caso que los participantes sean menores de Edad, deberán presentar autorización de los padres el día de
la participación.
El pago de la inscripción deberá realizarse EXCLUSIVAMENTE por medio de depósito bancario o
personalmente hasta la fecha de cierre establecida inclusive.
Por motivos de Organización, NO SE ACEPTARÁ EL PAGO DE LAS INSCRIPCIONES EL DÍA DEL EVENTO - Sin
Excepción.
Se deberá enviar un mail con los datos del Depósito realizado a [email protected]
Categorías y Tiempos
Categoría
Edad
Baby
Pre-Infantil
Infantil
Juvenil I
Juvenil II
Mayores I
Mayores II
Master
hasta 6 años
7 a 9 años
10 a 11 años
12 a 14 años
15 a 17 años
18 a 25 años
25 a 40 años
41 a 55 años
A partir de los 56
años
Profesores
Exclusivamente
En las categorías por
edad mencionadas
Edad de Oro
Profesionales
Integración
Solistas, Pas de Deux,
Dúos y Tríos
2’
3’
3’
4’
4’
4’
4’
3’
Grupos y Conjuntos
3’
4’
4’
5’
5’
5’
5’
4’
3
4’
4’
De acuerdo a la Edad
De acuerdo a la Edad
Observaciones:
* En el último Congreso Internacional sobre la Danza en la Educación (Corrientes 2001), auspiciados por los Ministerios
de Educación de Argentina y Paraguay, se consideró antipedagógico “promediar” las edades para encuadrar los
alumnos en las categorías correspondientes. Por lo tanto se aceptaran apenas hasta un 20 % de participantes de la
categoría siguiente.
* Caso el Maestro Preparador insista quebrar el Reglamento, se encuadrará directamente en la Categoría de “mayor
edad”.
* En las parejas, dúos y pas de deux, deberán inscribirse en la Categoría que corresponda al de mayor edad.
* Se considera Grupo: de 4 a 10 integrantes.
* Se considera Conjunto: A partir de 11 integrantes
Premios
Categoría
1º Premio
2º Premio
3º Premio
Mención Especial
Solistas, Pas de Deux,
Dúos y Tríos
Trofeos Individuales
Trofeos Individuales
Trofeos Individuales
Certificado
Grupos y Conjuntos
Trofeo Grupal
Trofeo Grupal
Trofeo Grupal
Certificado
Premios Especiales
* Los premios especiales serán entregados al finalizar cada jornada.
* BAILARÍN o BAILARINA REVELACIÓN
Participan todos los bailarines de Categorías Infantil y Juveniles I y II
Trofeo Recordatorio, Certificado y Beca de Participación en "Argentina Danza en Primavera CIAD" 2014
* MEJOR BAILARÍN o MEJOR BAILARINA
Participan todos los bailarines de Categorías Mayores I en Adelante excepto la Categoría Profesional
Trofeo Recordatorio, Certificado y Beca de Participación en "Argentina Danza en Primavera CIAD" 2014
* MEJOR BAILARÍN O BAILARINA PROFESIONAL
Participan todos los bailarines de Categoría Profesional
Trofeo Recordatorio, Certificado y Beca de Participación en "Argentina Danza en Primavera CIAD" 2014
* MEJOR GRUPO de DANZAS
Trofeo Recordatorio, Certificado y Beca de Participación en "Argentina Danza en Primavera CIAD" 2014
* MEJOR COREOGRAFÍA
Participan todos los Maestros Preparadores y Coreógrafos que participen por COREOGRAFÍA además de su
participación por Técnica.
Trofeo Recordatorio, Certificado y Beca de Participación en "Argentina Danza en Primavera CIAD" 2014
* Se otorgaran Becas de Estudio y de Participación gratuita en distintos Concursos de CIAD de Argentina.
* Todos los participantes (Intérpretes, Coreógrafos, y Maestros Preparadores) recibirán Certificados de
Participación y/o Premiación
Importes de Participación en el Concurso
Participación por Técnica
* Solistas: $ 100.* Dúos: $ 120.- en total
* Tríos: $ 150.- en total
* Grupales: $ 35.- cada participante.
Participación por Coreografía
* Coreografía que Concursan los Participantes: $ 70.* Coreografía que NO Concursan los Participantes: $ 150.-
Entrada General
* Entrada General al Evento: $ 30.-
DATOS de las CUENTAS BANCARIAS
* Banco de la Nación Argentina
Caja de Ahorros Nº: 6010467208
C.B.U. Nº: 011-060-113-006-010-467-2083
Titular: Miguel Angel Cardozo - CUIT: 23-24356972-9
* Banco Galicia
Caja de Ahorros Nº: 402175060765
C.B.U. Nº: 007-007-643-000-402-175-0657
Titular: Miguel Angel Cardozo - CUIT: 23-24356972-9

Documentos relacionados