programacion

VARIACIONES MEYERHOLD
de Eduardo Pavlovsky
Dirección Lucio Hernández
El texto toma como centro la figura del actor, director y teórico del teatro ruso Vsévolod Emílievich
Meyerhold quien a partir de su discurso innovador y revulsivo se transformó en una personalidad de
relevancia en el ámbito cultural ruso de principios del S XX. Gran cuestionador de las formas "académicas"
en la creación teatral su postura confrontó con las teorías de Stanislavsky con quien mantuvo una relación
estrecha a la vez que distante. La obra de Pavlovsky reúne aspectos puros de su discurso artístico y los
enlaza con los momentos dramáticos de la vida del artista quien debió padecer cárcel y tortura además de
otras humillaciones. El espectáculo que presenta la Comedia Nacional toma las propias teorías de
Meyerhold como disparador para abordar el trabajo de los intérpretes siendo la acción del físico en su
conjunto y no solo a través del pensamiento lo que vigoriza y hace verosímil la vida en escena.
Este espectáculo es el resultado del trabajo interno que el elenco de la Comedia Nacional viene llevando
adelante desde 2010 y que ha tenido como finalidad (entre otras) el desarrollo de nuevos directores.
Elenco:
Jimena Pérez, Jorge Bolani y Luis Martínez.
Estreno 9 de febrero
Sala Zavala Muniz
En junio: vuelve por 8 únicas funciones en el Teatro El Galpón.
Desde el 6 de junio - miércoles y jueves 21hs.
Espectáculo invitado a participar en el Festival Internacional de Artes Escénicas Porto Alegre Em
Cena, en el mes de setiembre.
PRÍNCIPE AZUL
De Eugenio Griffero
Dirección Daniel Spinno Lara.
Un espectáculo sobre el amor y sus efectos según transcurre el tiempo. Una mirada íntima que ahonda en
la relación de dos seres, descubriendo sus brillos y sus sombras, sus logros y sus fracasos, sus encuentros
y desencuentros. Un texto conmovedor a cargo de dos grandes actores de la escena uruguaya.
Con este espectáculo Delfi Galbiati se despidió de la Comedia Nacional.
Elenco:
Levón y Delfi Galbiati
Escenografía: Beatriz Arteaga
Vestuario: Cristina T. Cruzado
Luces: Martín Blanchet
Música: Gregorio Bregstein
Estreno 10 de febrero
Teatro Solís
HARPER
de Simon Stephens
Dirección Anthony Fletcher
Una mujer que lucha con las adversidades de su vida, repentinamente y sin aviso se marcha de su casa.
Arriesgando todo lo que había construido, abandona a su hija, su marido y su trabajo para reencontrarse
con su padre moribundo, en el otro extremo de Inglaterra. Un viaje en búsqueda de la verdad, que se
convertirá en una exploración sobre la moral, la muerte, la pérdida de la fe y la fragilidad de los vínculos
personales.
En este drama familiar el británico Simon Stephens ofrece una aguda visión sobre las relaciones en el
mundo actual. Estrenada en Londres en 2008, Harper es una de las obras inglesas contemporáneas con
más puestas en el mundo. Con dirección del también británico Anthony Fletcher este es su estreno para
Latinoamérica.
Elenco:
Alejandra Wolff, Elisa Contreras, Lucio Hernández, Isabel Legarra, Luis Martínez, Stefanie Neukirch, Andrés
Papaleo, Juan Antonio Saraví, Daniel Spinno Lara
Actores invitados:
Bruno Pereyra, Carlos Rodríguez
Escenografía e iluminación: Claudia Sánchez
Vestuario: Paula Villaba
Música: Martin Buscaglia y Mateo Moreno
Estreno sábado 28 de abril
Hasta el 29 de julio
Sala Verdi
Viernes y sábados 21hs. Domingos 19hs.
EL TOBOGÁN
De Jacobo Langsner
Dirección Juan Worobiov
Un amargo retrato de una familia montevideana de clase media, escrito por Jacobo Langsner, una de las
figuras centrales de nuestra dramaturgia.
La frustración de una familia desmembrada, enfrentada a la crisis financiera en el Uruguay de los 70, se
incrementa ante el dolor por la enfermedad del padre, y la falta de medios para afrontarlo. Tres
generaciones que allí deben convivir reaccionan de forma disímil antes las dificultades.
Este espectáculo es el resultado del trabajo interno que el elenco de la Comedia Nacional viene llevando
adelante desde 2010 y que ha tenido como finalidad (entre otras) el desarrollo de nuevos directores.
El Tobogán fue estrenada originalmente en el Teatro Odeón de Montevideo en 1970, con dirección de Omar
Grasso, y la actuación de China Zorrilla.
Elenco:
Jorge Bolani, Andrea Davidovics, Cristina Machado, Leandro Íbero Nuñez, Miguel Pinto, Oscar Serra, Pablo
Varrailhon, Florencia Zabaleta
Escenografía: Cristina T. Cruzado
Iluminación: Sebastian Marrero
Vestuario: Felipe Maqueira
Estreno sábado 12 de mayo
Hasta el 29 de julio
Sala Zavala Muniz
Viernes y sábados 21hs. Domingos 19hs.
LA ORESTÍADA
De Esquilo
Dirección Levón
El crimen, la venganza y la justicia recorren los mitos helenos que Esquilo recoge en esta tríada. Compuesta
por Agamenón, las Coéforas y las Euménides, es la única trilogía que se conserva íntegra de todo el teatro
griego.
Una mirada preocupada sobre las debilidades del hombre, temas inherentes al individuo que atraviesan
todas las épocas.
Elenco
Diego Arbelo, Roxana Blanco, Natalia Chiarelli, Fernando Dianesi, Gabriel Hermano, Jimena Pérez, Claudia
Rossi, Lucía Sommer, Fernando Vannet
Actores Invitados
Sandra Américo, Gustavo Antúnez, Antonella Aquistapache, Jujola Bossio, Luis Fourcade, Mauricio
González, Juan Jones, Ernesto Laiño, Gonzalo Queirós, Gustavo Saffores, Camila Sansón, Carlos Sorriba,
Mariana Trujillo
Escenografía: Osvaldo Reyno
Iluminación: Pablo Caballero
Vestuario: Soledad Capurro
Preparación vocal: Sara Sabah
Dirección musical: Sergio Fernández Cabrera
Dramaturgia: Laura Pouso
Estreno 26 de mayo
Hasta el 29 de julio
Teatro Solís
Viernes y sábados 20hs. Domingos 19hs.
TERRORISMO
De Oleg y Vladimir Presnyakov
Dirección Mario Ferreira
Una amenaza de bomba impide que un hombre realice un viaje de negocios, transformando lo que sería un
día cualquiera en una cadena de absurdos y aparentemente inconexos acontecimientos.
Un irónico y cruento, retrato de una sociedad y una cotidianeidad infectada por el virus del miedo y de la
violencia. En definitiva, del terror en el más amplio sentido del término.
Estreno sábado 22 de setiembre
Hasta el 2 de diciembre
Sala Zavala Muniz
ENRIQUE PRÍNCIPE y REY
De William Shakespeare
Dirección Héctor Manuel Vidal
Versión de Héctor Manuel Vidal sobre Enrique IV, pieza fundamental de William Shakespeare. Este drama
histórico transita entre una guerra civil donde nobleza y bajeza cohabitan y se confunden, y un complejo
examen del vínculo entre padre e hijo.
Con este espectáculo la Comedia Nacional celebra sus 65º Aniversario.
Estreno martes 2 de octubre
Hasta el 2 de diciembre
Teatro Solís
DOÑA RAMONA
De Victor Manuel Leites
Dirección Jorge Bolani
* reposición
El texto dramático Doña Ramona, que está inspirado en una novela de José Pedro Bellán, recrea la historia
uruguaya de principios del siglo XX, a través del retrato animado de una familia acomodada, integrada por
cuatro hermanos: Alfonso, Amparo, Concepción y Dolores. El primero es quien está al frente de la barraca propiedad familiar- heredada, mientras las tres mujeres de la casa se ocupan de quehaceres domésticos,
labores manuales y educación religiosa. Al principio de la obra se presenta cada uno de los miembros de la
familia y Magdalena, una criada que sirve a la familia desde hace mucho. El enlace se presenta con la
llegada a la casa de un ama de llaves, enviada por una tía que habita en la zona rural. Doña Ramona, el
ama de llaves, contrariamente a lo esperado, es una mujer veinteañera y atractiva. La confusión inicial que
desata su jovial apariencia paulatinamente se disipa pues, al contrario de lo esperado, sus rígidas
concepciones acerca del comportamiento social y religioso encasillan aún más la vida conventual de las
hermanas. Sin embargo, ella verá desmoronarse su franca seriedad y disciplinada beatería, productos de
una educación basada en rígidos preceptos. (Fragmento de un trabajo publicado por la investigadora
argentina Teresita María Fuentes, publicado en la revista telón de fondo número 7, julio 2008.)
Espectáculo ganador de tres Premios Florencio 2011:
Mejor Elenco / Mejor Actriz de Reparto: Catherina Pascale / Vestuario: Soledad Capurro
5 nominaciones al Florencio:
Mejor Espectáculo / Mejor Director (Jorge Bolani) / Mejor Actriz de Reparto (Alejandra Wolff) / Mejor Actriz
de Reparto (Andrea Davidovics) / Mejor Escenografía (Osvaldo Reyno)
Elenco
Andrea Davidovics, Cristina Machado, Luis Martínez, Catherina Pascale, Jimena Pérez, Alejandra Wolff,
Florencia Zabaleta
Escenografía: Osvaldo Reyno
Iluminación: Pablo Caballero
Vestuario: Soledad Capurro
Gira nacional en agosto
Reposición en Sala Verdi en setiembre