Descargar - Ripollet Rock Festival
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Editorial Hola a todos y a todas! Bienvenidos al número 20+1 de La Olla. Este proyecto, que comenzó como algo anecdótico y del cuál hasta nosotros mismos no creíamos en su continuidad, no sólo se ha afianzado a nivel estatal sino que actualmente estamos adquiriendo prestigio al otro lado del charco. Y es que son seis años en la brecha, eso sin contar los años de radio y de conciertos organizados. No obstante, esto no podría llevarse a cabo sin el apoyo de todos los lectores, colaboradores, garitos que se anuncian, bandas y discográficas que se enrollan con esta publicación. A tod@s gracias. La fiesta de celebración del número 20+1 de la revista, a la que por supuesto estáis invitados, se celebrará el viernes 19 de marzo en el Cafetí de Ripollet y, en ella podrás encontrar comida, bebida y sobre todo abundante música a cargo de dj´s varios. Pues nada más, para los que no podáis venir, en el próximo número os daremos cuenta de la fiesta y os avanzaremos parte del cartel del XII Ripollet Rock Festival. Boletín Musical de la Associació Ripollet Rock Apartado de Correos 65 08291 - Ripollet (Barcelona) Página web: http://www.ripollet.com/laolla E-mail: [email protected] REDACCIÓN Paco González, Luís David Andrades, Felipe Álvarez, Víctor Muiño, Jesús Garrido COLABORADORES David Lorenzo, Gabriel "Gabo" Medina, Mikel Basuras, Esther Mª Millán Morales, Jordi Font, José Mendiola, Cësar, The Armonians, Dry Kanata, David Agüera, María Jesús García, Sergio Hormigó, Javier García, Xavi Rulló, Andrés Fabero, Artigas, Dr. Cinéfago, Sílvia Díaz, Paco Soriano, Siro, José Clavijo, Diego López, Juama y demás L-3.. FOTOGRAFIAS Miguel, Paco G., LD. PUBLICIDAD 93 691 94 55 Paco González MAQUETACIÓN EMA Publicacions, SCCL (93 580 38 00) IMPRESIÓN LC-2 DL. B-6220-98 Las opiniones expresadas en los artículos son responsabilidad de sus autores. 2 Si te falta algún número atrasado... ...pídelo mandando un sello de 0.45 euros por cada número a: Ripollet Rock · Ap. de Correos, 65 08291 Ripollet Si quieres recibir todos los números de LA OLLA durante un año, envía 1.8 euros en sellos de 0.45 euros 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 PUEDES ENCONTRAR LA OLLA EN: 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 RIPOLLET: Casal de Joves, El Local, Génesis, Biblioteca, Centre 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 Cultural, La Moreneta, Gurri 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 CERDANYOLA DEL VALLÈS: Bhuda, El Último Tren, Racó Bohemio, 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 Casal Altimira, Tío Tom, Circus, Blues, Stratomusic. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 MONTCADA I REIXAC: Can Tauler. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 SANTA PERPÈTUA DE MOGODA: Premier, Rider. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 SABADELL: La Dimensió Desconeguda, Ricoma & Fills, Warlock, 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 Sorginak, Seattle. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 TERRASSA: Scorpions, Infierno, Zeppelin, Clerks. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 BARCELONA: Kebra, Daily, El Lokal, Outline, Ovestocks, Revolver, 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 Arise, BB+, Mephisto, Music World, Excalibur, Hi Hat Discos, House 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 of Lords. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 LA LLAGOSTA: Totem. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 PARETS: El Cargol Pelut. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 MOLLET: La Maketa, Pirata. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 CORNELLÀ: Ràdio Cornellà. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 MANRESA: Associació Cultural Txani. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 ESPARREGUERA: Associació Músics. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 VILAFRANCA DEL PENEDÈS: Sota Terra Disc. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 TARRAGONA: Tipo. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 CASTELLÓ: Manowar, Matraka (Vilarreal), Pub Amén (Vinarós). 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 MONTIJO (Badajoz): La Cabaño, El Callejón, Justo Santos Discos, 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 La Luna (Puebla de Obando), Kancho Pepe (La Roca de la Sierra). 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 BILBAO: Arise, DDT. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 TENERIFE: Rastro de Santa Cruz. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 GRANADA: Mal Gusto. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 GUIPÚZCOA: Gaztetxe de Anoeta. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 JAEN: Copifax, Pub La Escuela. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 MADRID: W.C. Records, Ritmo y Compás, Arise, Sun, Madrid Rock. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 NAVARRA: Bar El Coyote, Universidad de Navarra (Pamplona), 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 Asociación Poesia-Rock (Tudela), Bar Vertigo (Corella), Bar Decimal 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 (Cientruénigo). 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 CALATAYUD (Zaragoza): Kolectivo Getaza. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 ZARAGOZA: Bazofia Records. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 BURGOS: Fragment, Tirabike. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 A CORUÑA: Portabello, Chispas Celtas, Tipo, Discos Gong. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 Y además en: LLEIDA y CÓRDOBA. 1234567890123456789012345678901212345678901234 1234567890123456789012345678901212345678901234 POTAJE MUSICAL El concurso de pop-rock Villa de Bilbao en su edición 2004 a hecho público los grupos finalistas que actuarán en la capital vizcaina las próximas semanas en busca de los premios finales. En la categoría de metal son: Alma Mater, Ethos, Etiqueta Negra, Evolver, Getreal, Materia, Second Silence, Suffering Down, Virgen, los holandeses Silent Edge y los alemanes Eat the Gun y Pun. Como suplentes han quedado Addiction, Killem, The Bleeding Sun además de los franceses Unswabbed. Como podéis comprobar la presencia de grupos internacionales ha sido bastante numerosa este año, debido al prestigio que edición tras edición esta alcanzando este concurso. Nuestra compañera Esther Mª Millán nos envía desde Jaén las bases del Concurso Nacional Lagarto de pop-rock, que constará de dos fases: selección de maquetas y concierto final. El plazo para presentar las maquetas será hasta el 12 de abril y los conciertos finales el 4 y 5 de junio. Todo lo referente a premios, modalidades, jurado y demás datos de interés podéis consultarlo en la web oficial: www.lagartofestival.org El heavy bar Excalibur(Barcelona) cumple 7 años. Con tal motivo el proximo dia 13 de marzo a partir de las 23 horas se celebrara la fiesta aniversario de este ya “historico” lugar donde hemos pasado muy buenos ratos junto a toda la gente del metal. Desde La Olla queremos felicitar a sus responsables Tony y Eva por todos estos años al pie del cañon. Salud y larga vida! El sello independiente norteamericano Obscurus Angelus Records especializado en doom, gothic, black y otras tendencias extremas nos ha hecho llegar material de los colombianos Tenebrarum, los italianos Morgana’s Kiss y los argelinos Lhitham. Los interesados podeis solicitar la musica de estas bandas al e-mail: obcurus_á[email protected] o escribiendo a : P.O. BOX 98 STEWART, TENNESSE(37217) U.S.A. Ya esta en linea la pagina web oficial del prestigioso guitarrista argentino Martín Knye. En ella podras encontrar biografia, entrevistas, fotos, detalles de equipamiento y toda la historia y actualidad de este hacha de hard rock . Ademas podras escuchar mas de 30 mp3 de todas las etapas de su carrera, incluyendo temas de LZ2, Kristine, Kamikaze y demos solistas nunca antes editados mas temas de su actual disco “Twisted”. www.martinknye-magiar.com.ar Nace Background Noise con la intención de promocionar todo tipo de grupos y artistas musicales. Bajo la dirección de Sara Moreno, con una gran experiencia trabajando para sellos como Eagle Rock, Spitfire, Locomotive, Sanctuary, New World, Pies o RimerRock entre otros, Background Noise se pone en marcha a principios de marzo como otra forma de promoción alternativa e independiente. Si queréis contactar podéis hacerlo al siguiente e-mail: [email protected] Después del cierre, últimamente, de algunos locales de conciertos en el sur de la península, nos llega, a última hora la noticia de la apertura de una nueva sala de actuaciones en Andalucía. La inauguración esta prevista para mediados del mes de abril. La Sala Q, con una capacidad para 400 personas, estará abierta a distintos estilos musicales, entre ellos el rock, pop, blues, jazz, etc. Está situada en la calle Metalurgia, 25 de Sevilla en el Polígono Calonge a escasos metros de la estación de trenes de Santa Justa. Si queréis saber más, podéis consultar su web: www.salaq Nos ha llegado una nueva entrega del boletín gratuito Formiga Roja. Es el nº 17 y en él podrás encontrar entrevistas a los grupos Conflict, Icons of Filth y Urban Struggle. Aparte, como siempre, multitud de contactos, reseñas de discos y un pequeño pero interesante catálogo con cd’s en venta a 5 e. Son ya de 10 años con el boletín y ahora también podrás disfrutar de sus contenidos a través de su página Web: www.formigaroja.com. Contacto: P.O. Box 33, 08292 Esparreguera (BCN). E-mail: [email protected] Hemos recibido también la sexta entrega del catálogo burgalés Tirabike. Como es habitual, multitud de referencias musicales, libros, videos, chapas y alguna camiseta es lo que podrás encontrar en él. Todo ello, como siempre, manteniendo unos precios lo más ajustados posible. Contacto: Tirabike, Buzón 61, C/ Lesmes 10, 09004- Burgos (Castilla). E-mail: [email protected]. Tlf.: 670-348-872. Para terminar, decir que los nazis continúan campando a sus anchas por distintas poblaciones del Vallès. Después de las últimas agresiones ocurridas hace unas semanas en las inmediaciones de un céntrico garito de Sabadell, la gente se decidió por fin juntarse para practicar un severo y merecido correctivo a esta gentuza. Como era de esperar, en esta ocasión la policía nazi-onal no perdió el tiempo y no tardó ni un día en realizar detenciones de manera totalmente arbitraria. No es la primera vez que hechos así ocurren, demostrándose así la complacencia de la policía para con los nazis y las distintas varas de medir de la justicia respecto a estos temas, y es que sólo les ha faltado aplicar a los antifascistas la Ley Antiterrorista. 3 ta s i ev r t en Grupo de Barberà del Vallès (BCN) que cuenta con un primer trabajo en la calle, editado desde hace ya algún tiempo y que lleva por título el nombre de la banda: Kasparrata (WC records). Ellos llevan ya unos años intentándose abrir paso en una cada vez más saturada escena punk. El tiempo pasado entre la salida de su debut discográfico ha hecho que, según nos informan ellos mismos, hayan sufrido una evolución estilística importante, por lo que habrá que estar atent@s a futuras grabaciones de esta joven banda vallesana. De momento, aquí te dejamos con esta entrevista para que los conozcas un poquito más. LA OLLA. Presentación del grupo: Desde cuándo lleváis, nombre, edad, instrumento y dedicación profesional o no. KASPARRATA. Llevamos tocando desde el 96 cuando sólo éramos 3: El Joan (berridos, guitarra ), el Moi (bajo y drogadicción) y Albert a la batería y tonterías. Después, en el 97 entró el Daboto a tocar el bajo y el Moi se pasó a la segunda guitarra. Yo me pasé a la droga dura. Tenemos entre una y otra edad, y trabajar no nos gusta. Pero hay que sobrevivir. Dormir es casi como follar de guapo. L.O. Hace ya un tiempo que salió vuestro primer disco con WC Records, ¿Qué tal el funcionamiento del mismo y vuestra relación con Nacho WC? ¿Cómo veis vosotros mismos ahora el que fue vuestro disco de estreno? K. Ha sido todo muy lento, muchísimo. Nuestra relación con el Nacho es telefónica. No hemos sabido nada de nada hasta que fuimos a tocar a Toledo después de 4 de años con el disco editado. Se ve que se han vendido 1500 copias de la maketa, aunque nosotros no hemos visto ni un duro y no nos llaman mucho para tocar por ahí, pero el nombre del grupo suena. Ahora mismo, nuestro disco nos da un poco de pena, asco y ganas de tirarnos un pedo. La verdad es que avergüenza un poco pedir 6 e por esa patraña mal grabada y con una carátula tan asquerosamente horrible (a cargo de la discográfica). Aunque las canciones molan. L.O. Supongo que seguís sacando nuevos temas y por lo que me decís os habéis acelerado bastante... ¿Pensáis volver a grabar en un futuro no muy lejano? K. El futuro está aquí amigos... Tenemos una grabación entre manos y, de hecho, este fin de semana empieza a grabar las bases de guitarra el Joan. Las nuevas canciones son un poco distintas. No dejamos el sentido del humor y la rabia, pero musicalmente es algo más rápido. Un rollo algo más hard core, más no se , más tu tu pa tu tu tu pa. L.O. ¿Continúa Joan tocando la guitarra con los Gazapos? ¿Diferenciáis el Oi del punk? K. Si los Gazapos actuaran el Joan sería su guitarra, pero están muy escasos de actuaciones. El punk tiene una dosis de sarcasmo, cinismo y humor que el Oi jamás tendrá por que la gente que cree en la política parece que se lo toma más en serio y parecen estar de mala ostia to el puto día. L.O. Una vez, después de ver un concierto vuestro, subieron unas chicas a tocar diferentes versiones con vuestros instrumentos y con alguna colaboración vuestra, ¿Nos podríais comentar algo sobre este grupo? K. Fue algo espontáneo que surgió del buen rollo. Ellas eran amigas del grupo y habían asistido ya a algunos ensayos y bastantes 4 directos; así que se subieron y tocaron lo que les pareció, no son un grupo de música, son un grupo de amigas.L.O. Hace unas semanas, tuvísteis problemas con los cerdos en un concierto vuestro, ¿Podéis explicarnos que pasó? ¿Qué tal la situación con los nazis en vuestro pueblo y alrededores? K. Unos cabrones vinieron a pavonearse y enseñarnos todo el dinero que se han gastado en tatuajes. Le pegaron a tres sharps que van mucho por elSorginak y volaron objetos por doquier. Este sábado no pudo abrir el bar porque estos mismos amenazaron con volver a matar a todo al que se acercase al local. L.O. Aparte de esto, ¿Qué tal el tema de los conciertos? ¿De cuál guardáis un mejor y peor recuerdo? ¿Anécdotas reseñables...? K. Cada concierto es una historia, nos lo pasamos de puta madre. Es la mejor fiesta que uno se puede pegar, sobretodo cuando hay barra libre. El problema es que como no cobramos, nos gastamos la pasta en material y cosas, y luego nos quedamos a 2 velas sin poder tirar pa’lante. Por eso mismo no hemos grabado antes. Vamos a tener que cobrar si queremos seguir con el grupo. El mejor concierto, fue uno que acabamos tumbados en el suelo y no nos acordamos. Pero moló. Otro muy bueno fue en Maçanet, donde habían unos tractores aparcados y nos pegamos una cena del carajo. Hace poco fuimos a Toledo (el batería fue substituido por Marc de los Gazapos), y ésa ha sido nuestra gira internacional. El peor concierto fue uno de mierda que tocábamos claramente por ganar unas perrillas, en pleno día en mitad de la Rambla vendiendo nuestros principios y regalando nuestra reputación. Fueron 10 minutos de asqueo y patiment. L.O. Auténtica mala suerte fue la que tuvísteis el año pasado cuando, la misma semana que íbais a tocar con La Polla en Sabadell, murió Fernandito y el concierto se suspendió, ¿no? K. Eso fue mala suerte. Mejor cierra tu puta boca (n.der. vale, vale, perdón...). L.O. ¿Qué grupos de los que habéis oído últimamente os ha sorprendido? K. Mamá Ladilla (Toy dolls de espanya), Britney Spears (Bulería, Bulería), compañeros de sello como La Askerosa de tu Madre, Raskaypica, La Broma de Ssatán y esas mandingas. Puagh!! están de puta madre, y otros que no se oyen tanto como Kalaña, Kontritus, 77 Puñaladas y bueno, muchísimos más. Viva el punK. L.O. ¿Os consideráis un grupo de punk político? ¿Qué pensáis del apoliticismo dentro de la escena? K. El Joan dice que todo tiene su lado político, por que si eres anti político ya estás opinando sobre la política. El Albert cree que ni política ni ostias. Kasparrata es punk y fiesta destructiva. El Daboto cree que hagamos lo que hagamos siempre nos colgarán alguna etiqueta política. El Moi tiene sus preocupaciones y tiene sus motivos para defender el nacionalismo catalán y vasco. Los mataría a todos igualmente, aquí nadie hace nada bien. L.O. Nada más, carta blanca... K. Dormir mola, odio a los ladrones de cuerpos, kasparrata declara la guerra al imbécil. SALUD Y ANARKIA, humor, respeto, cariño desde Mururoa, tal vez una cerveza y folleteo vil. Le llamaban Harry por ser así. Contacto: Davoto (699-763-063). LD. en tre vis ta Piorreah son una de las bandas más veteranas de punk que hoy día aún continúan en activo, cosa que se agradece. Con tan sólo un par de maquetas editadas hasta la fecha, “Todas putas” y “Todo el día”, podríamos considerarlos ya como una de las bandas clásicas dentro de la escena punk estatal. Esperemos que sigan por mucho tiempo y que pronto nos sorprendan editando algún tipo de material sonoro. Contesta Javi, vocalista, al cuál hay que agradecerle la celeridad con la que nos contestó la entrevista. Aquí la tenéis. LA OLLA. Breve reseña del grupo: cuándo comenzó, material grabado hasta la fecha y quiénes formáis ahora mismo la banda. JAVI. Estoy harto de responder a esta pregunta. L.O. ¿Por qué en su día decidiste acabar con Piorreah y comenzar con La Conjura de los Necios? ¿Cómo fue lo de volver de nuevo con Piorreah? J. Por motivos personales. L.O. Hace tiempo se oyeron rumores sobre la reedición de vuestras maquetas en un cd, ¿Sigue en pie este proyecto? ¿Con qué sello lo haréis? J. Sí , tenemos varias ofertas que aún estamos estudiando, en breve se verá. L.O. ¿No tuvísteis en su día problemas por algunas de las letras de la maqueta ”Todas putas”? J. Sí, la verdad es que sí, pero déjame decirte que sólo en Barcelona, en el resto del país nos reciben de puta madre. L.O. ¿Qué significa ser punk para ti? J. Vaya pregunta más estúpida. L.O. ¿Opinas que hoy día continúan habiendo muchos “punks” de fin de semana? J. Sí, totalmente. L.O. ¿Recuerdas cuál fue tu primer concierto punk y tu primer disco/ k7, etc que te pillaste? J. La verdad es que no me acuerdo de nada, las drogas pasan factura. L.O. ¿A qué crees que se debía a que antes Barna fuera como más hard core a nivel de grupos (S.K, Monstruación, L’Odi...) mientras que en el extrarradio la cosa fuera más punk con gente como vosotros, Código Neurótico, Ostiaputa...? ¿Existía cierta rivalidad entre BCN y, por ej., la peña de Terrassa? J. No creo que exista ninguna rivalidad, cada grupo tiene su estilo de música y cada grupo toca lo que le gusta, supongo. L.O. ¿Te interesa el hard core melódico y grupos tipo Offspring, Green Day, etc? J. No, para nada, son grupos que me aburren enseguida. L.O. ¿Qué grupos te interesan de hoy día? J. No me interesa ningún grupo, hoy me puede gustar mucho un grupo y mañana puedo escuchar cualquier otro, no tengo ninguno preferido. L.O. ¿Te gusta el Oi!? ¿Qué opinión te merecían los Decibelios? J. No, la verdad es que no me gusta el Oi, me inclino más por el presente, ja, ja, ja. Sobre los Decibelios, tocamos una vez de teloneros con ellos y fue vergonzoso. L.O. A lo largo de estos años habéis compartido escenario con un montón de bandas como MCD, La Polla Records, Dickies... ¿Te has llevado alguna desilusión con algún grupo después de conocerlos? ¿Con quién te gustaría compartir escenario? J. Compartiendo con los karton de Vino, que contrataron los Bloques Fantasmas de Bcn para sacar pasta para los bloques. Encima, nos boicotearon el concierto cortándonos la luz cada vez que tocábamos un tema, aparte de insultos como racistas y machistas.... Me parece penoso que esta gente se haga llamar punk. Me da igual, mientras me paguen y no afecte a mi ideología, tocaría con cualquiera. L.O. ¿Continúas con aquella tienda de pelis gore y artículos de Serie B? ¿Cómo te comenzaste a aficionar por todo ese género? J. No, aunque no descarto volver a abrirla, es una cosa que me viene desde pequeño, siempre me gustaron las películas de serie B, los comics y los relatos de asesinos en serie. L.O. Nada más, carta blanca. Futuros proyectos... J. Futuros proyectos para Piorreah son lo antes mencionado: sacar un cd. Fechas para conciertos: 17 de abril en la casa Manatial, Bcn. 1 de mayo en el Scorpions (Terrassa). Entrada 4 euros. Con Ansiolíticos, de Lleida. A las 20 horas. 12 de Junio en Bilbao, sitio por concluir. 30 de julio en Vilanova i la geltrú en las fiestas. Para cualquier tipo de pregunta o contratación dirigiros a: Paula 659 61 82 30 (manager), O bien, al correo electrónico: piorreah @inicia.es. Gracias a todos y a todas por haber leído esta entrevista. Ala, nos vemos en el próximo concierto, adéu. P.D Quiero que sepáis que esta entrevista la ha contestado Javi Piorreah, (osea yo !!!) para no implicar al resto de la banda con mis respuestas, ya que no hemos podido estar todos juntos por motivos del corto tiempo que nos dábais para enviarla. LD 5 en t is v e r ta Ya me sorprendieron muy gratamente en su día con el 2º disco llamado “Rebelión en la casa del terror” (sobretodo) y con su debut “Únete al kaos” (ambos editados por WC records). Ahora, nos presentan “De la nada a la carroña” (Potencial Hard core), su tercer trabajo que les puede acabar consolidando como una de las mejores bandas de la escena punk estatal. Estos madrileños facturan una música que recoge el espíritu y la actitud del mejor punk ochentero: Larsen, Espasmódicos, primeros Eskorbuto, Dead Kennedys, Misfits... De ser trió, ahora han pasado a ser cuarteto, con dos guitarras, aunque parece ser que andan buscando bajista nuevo. Su formación, de momento, es ésta: Dani (guitarra, voz y coros), Jesús (batería, voz y coros) y The Fer (2ª guitarra y coros). Con motivo de la edición de su último disco nos pusimos en contacto con ellos y les hicimos esta entrevista. L.O. ¿Qué nos podéis comentar acerca de vuestro nuevo disco con respecto a los anteriores? DANI. “De la nada a la carroña” viene a decir que hemos nacido para morir y sigue la onda del “Rebelión en la casa del terror”, psicopunk tétrico pero bastante más pulido, contando nuestras historias, penas, alegrías y protestas a nuestro estilo. Una grabación que no tiene nada que ver con la del Rebelión y sobretodo, por eso estamos contentos. L.O. Después de editar vuestros dos primeros discos con WC Records habéis sacado éste nuevo con Potencial ¿A qué se ha debido este cambio de sello? D. Bueno, y de qué manera se ha notado!. El cambiar de sello ha sido más que nada por la inmensa falta de medios y un mínimo de presupuesto muy mínimo, demasiado mínimo como para que las cosas salgan medianamente bien. Con esto me refiero a, por ejemplo, nuestro segundo disco “Rebelión en la casa del terror”, que fue un verdadero desastre ya que sólo disponíamos de 5 días para grabar 23 temas. Ya te puedes imaginar, se mezcló en una mísera tarde y no salimos contentos ni con el sonido, por supuesto, ni con lo mal que lo tocamos con las prisas y demás. Así que hemos decidido volver a grabar de nuevo el Rebelión... en un futuro, con la calidad que se merece, aunque eligiendo los 15 mejores temas del disco. Ahora, con Potencial Hard core, la cosa ha cambiado considerablemente ya que se ha notado mucho más interés por ambas partes. Mucho más tiempo para grabar, con mejor equipo y aunque algo resfriados como siempre, hemos salido muy contentos con nuestro tercer disco. Además, próximamente PHC va a editar un tributo a Espasmódicos en memoria del recién fallecido Kike, cantante del grupo, en el que estamos incluidos los Raskaipika junto con los TDK, La Broma de Ssatán, Commando 9mm y muchos más haciéndole un homenaje a Kike. Pero en fin, no es bueno hablar de los proyectos. L.O. ¿Cómo os iniciásteis en esto del punk? ¿Recordáis el primer grupo que escuchásteis y vuestro primer concierto punk al que fuísteis? 6 D. En esta pregunta sólo puedo contestarte en mi nombre y en el de mi hermano, que somos los que creamos Raskaipika. Yo creo que sencillamente nacimos así por que llevamos en la movida desde que teníamos yo 10 u 11 años, y mi hermano 8 o 9. Él ya tocaba la batería y yo la guitarra. Ahora voy a cumplir 27 y mi hermano 25. L.O. ¿Quién se encarga de componer las letras? ¿Qué os sirve de inspiración? D. Siempre las hacemos mi hermano y yo, al igual que la música, aunque se le da mejor escribir a mi hermano y ha pasado por mejores momentos de inspiración permanente. A parte de contar nuestras historias, para no dormir en las letras, nuestra inspiración siempre va dirigida a noticias extrañas pero ciertas, y otras creadas por nosotros en forma de una especie de poesía gore. L.O. ¿Con quién os quedaríais, con Parálisis Permanente o Desechables? D. Musicalmente Parálisis, actitud más bien Desechables. L.O. Los Webeloss: ¿Qué opináis de la música y actitud de este grupo? D. Bueno, no los hemos escuchado mucho como para poder opinar de ellos. L.O. ¿Qué opinión os merece que los Dead Kennedys estén funcionando sin Jello Biafra y que Jerry Only siga con los Misfits? ¿Los habéis llegado a ver? ¿Pensáis que son un fraude? D. Bueno, a los Dead Kennedys sí tuvimos el placer de verlos y de regalarles un disco nuestro. La verdad es que se salieron musicalmente, pero sin Biafra no es para nada lo mismo. Respecto a los Misfits que te voy a decir, pues que ya me esperaba yo que con tanto cambio y con este último disco cincuentero llegara al fraude total. Mi hermano sí fue a verlos y no se llevó decepción, pero por que ya lo veía venir. L.O. Breve cuestionario: Una película: sobre todo, las de terror, ya sean serías, de humor negro o gore. Un fanzine: La Olla, je, je. Un libro: el de Petete. Una web: no soy ni muy adicto ni muy moderno. Un grupo de aquí: TDK, Espasmódicos, etc... Un grupo de fuera: Dead Kennedys, Nekromantix, Damned, Meteors, Mad Sin, Misfits, etc, etc. L.O. Carta blanca, decid lo que queráis.... D. Pues nada, deciros que esperamos encontrar un nuevo bajista para completar esta vez el cuarteto, para poder volver a tocar en directo y acercarnos, por supuesto, a Barcelona. Mientras tanto, Iván, el bajista de Spidikflotes, nos está echando una mano para poder tocar en directo y sacar el disco adelante. Bueno, nada más, que seáis felices en este infierno.... Un saludo de Raskaipika para Luis y cia. LD. Contacto: Dani (670-44-93-93). SILLÓN DE LECTURA lib ros TODOS O NINGUNO. MIR MIRÓ 20 AÑOS DESPUÉS... Francisco Enciso. Edita: Col·lectiu Obrer Popular de Ripollet. 299 págs. Castellano. 15 euros Corría el año 82 cuando una mañana al levantarme para ir al colegio, mi madre me comentó que ese día no había escuela. Era un 20 de mayo y yo tenía 8 añitos. No entendía nada, pero con toda la felicidad del mundo me fui al parque a disfrutar de ese día de “fiesta” en Ripollet. Al bajar, vi un gran revuelo de gente cerca de mi bloque. Me dirigí a ver lo que pasaba y me encontré con toda la calle paralela a mi barrio llena de lecheras de la nacional aparcadas en fila india. Seguía sin entender nada y todo me parecía como curioso. También vi que en una de las fábricas del polígono que estaba al lado de mi casa había mucha gente con pancartas. Recuerdo que, junto a un colega (Karlos Ron de Kaña) que tenía a su madre trabajando allí, nos metimos en la fábrica y vimos a l@s obrer@s allí dentro con sus sacos de dormir y más pancartas. Recuerdo también, como con otros niños me llegué a colar en una furgona de los maderos, que por entonces iban de marrón, con pañuelo al cuello y muchos con barba y/o bigote, y como uno de los niños, después de vencer la vergüenza y el miedo que tenía (parecía que supiera que les podía ofender...), les cantó a los antidisturbios aquella tonadilla que decía lo de “...Franco, Franco, que tiene el culo blanco por que su mujer, se lo lava con Ariel...”. Recuerdo además, el ir con mis padres al festival en solidaridad con esos trabajadores (mi primer concierto!!!) en el campo de fútbol y, entre juegos, llenarme todo el cuerpo de pegatinas reivindicativas. Pero sobretodo, recuerdo las manifestaciones y la cantidad de gente que se llegó a movilizar por aquella época en el pueblo. Yo era sólo un crío y, en cierto modo, aquello era tan sólo una situación “extraña” para mí. Estamos ahora en el 2004 y yo ya estoy inmerso de lleno en el mundo laboral. La empresa donde trabajo nos amenaza con “deslocalizarse” si no me congelo el sueldo, si no trabajo los sábados cobrándolos como si fueran lunes, si no produzco más... y no es Samsung, ni Philips, ni Valeo, ni tantas otras... Parece increíble que, estando como están cerrando las empresas y enviando a tanta gente a la calle, no haya ni la más mínima reacción por parte de los/as trabajadores/as. La clase obrera está en la UCI: se pactan las indemnizaciones y ala, todos a casita. Libros como este Todos o ninguno. Mir Miró 20 años después tendrían que ser de lectura obligatoria para que nos diéramos cuenta tod@s de cómo se luchaba en antaño. En él se narran todas las vicisitudes y la lucha que llevaron a cabo los trabajadores y trabajadoras de la empresa Mir Miró de Ripollet en el año 81 y 82, y que desembocó en una huelga general en el pueblo declarada ilegal ( «¡el día de fiesta!»). Se enfrentaron a los empresarios, a la banca, a los sindicatos oficiales, a los políticos de Madrid, Barcelona y Ripollet (el PSUC, que aquellos días gobernaba Ripollet con el tirano de Carles Ferrer a la cabeza, luego en el PSC-PSOE, les dio la espalda y conspiró en todo momento contra ellos). Perdieron contra la poderosa maquinaria del Capital y el Estado, pero ganaron en CONCIENCIA COLECTIVA y en DIGNIDAD. De fácil lectura y muy ameno (aunque se echen en falta más documentos gráficos de la época), os recomiendo que os hagáis con un ejemplar de este libro que puede ser muy útil en estos tiempos que corren de impunidad y terrorismo empresarial. Contacto: COP, Plaça 11 de Septembre, 7, 08291 Ripollet (Barcelona). LD. 7 s tas o c e dmisak VARIOS. Metak 2001- 2003. Metak. Con una presentación de lujo, Metak edita este cd+dvd en el que podemos encontrar todas las formaciones que han llegado a grabar para el sello (inclusive alterMetak y Pil Pil sessions) en estos tres primeros años de su existencia. A destacar sobretodo el dvd, donde se pueden ver hasta trece videos de distintas bandas del sello como Fermin Muguruza, Sagarroi o Kuraia entre muchas otras. LD. MCD. MaCarraDa. El Lokal/ Potencial Hardcore. Inmersos en una profunda crisis interna con los antiguos miembros del grupo, ahora en Motorsex, MCD nos presenta ahora éste su 9º disco que, por otra parte, no me ha defraudado en absoluto. Punkroquero 100%, mejora sensiblemente tanto en el sonido (ya era hora!) como en los temas respecto a su predecesor, Imbécil.com. A destacar temas como “Apostasía”, “El trepas”, “Avergonzado” o “Por una razón”, esta última dedicada a Carlos RIP . LD. LOS PUTA. Menudo cristo. Zero records. Trío de Lugo que nos presenta su primer trabajo discográfico y que viene precedido de una maqueta con la que llegaron a vender más de 4000 copias. “Menudo cristo” lo componen 15 temas de punk rock cañero con numerosas incursiones Ska, cosa que hace que el disco tenga un aire muy festivo. Llevan una onda similar a grupos como Disidencia o Reincidentes y realizan una versión del “Ponte en pié” de los Skacha/ Section 5. LD. HORRIFIED. Deus Diabolus Inversus. BLACK LOTUS RECORDS/GOI MUSIC Disco difícil de ubicar en cuanto al estilo se refiere pero que sorprende gratamente por tener bastante originalidad al menos teniendo en cuenta los tiempos que corren. Abundan los medios tiempos con guitarras melódicas e inspiradas, teclados en un segundo plano, y una voz muy peluliar con un tono desesperado que solo abandona para abrazar tonos black metal de manera acertada. Como referencias más cercanas podríamos mencionar a Samael y Alastis, pero se diferencian claramente de ellos logrando tener una personalidad propia. FELIPE AVERLORD. Slumberland. DEMO Grabado en Sabadell el pasado año este MCD nos presenta a una banda catalana que se ha decantado por un death-metal con claras reminiscencias a la época dorada del mismo, pues se impregna de aquel sonido que disfrutábamos a finales de los 80 y principios de los 90, en grupos como Cancer, Sinister, o Massacre. Pero no se quedan ahí pues insertan melodías típicas del death metal melódico e incluso alguna voz femenina, pero sin perder en ningún momento la fuerza y agresividad que hacen de los Avelord un grupo a tener en cuenta en el futuro. FELIPE MORGANA’S KISS. The endless cry. TOOL PRODUCTIONS Por fin nos llega un disco con la etiqueta gothic-metal pero que goza de una personalidad propia y que logra alejarse de los cánones del estilo; las guitarras están menos presentes, pero son más sutiles y emotivas, predominan los teclado y elementos electrónicos bien conjugados con la voz de Claudia McDowell, que pese a no tener una voz espectacular en un principio tras varias escuchas te das cuenta que es la apropiada para el estilo que practican. Recomendado para oídos con una poco de paciencia porque así lograréis disfrutar de un disco más perdurable que otros del género. FELIPE 8 en Una nueva banda de heavy metal de Ripollet comienza a ser conocida en la comarca. Desde hace un par de años y tras lograr una formación estable, vienen trabajando para moldear su personal y metálica propuesta. Su nombre es Karnac. Nos acercamos a charlar con estos jóvenes músicos y los sometimos a nuestro inquisidor cuestionario. He aquí el resultado. LA OLLA. Lo primero seria de recibo que hicierais una breve presentación de la banda ¿Cómo y cuando formáis Karnac? KARNAC. Bueno, como Karnac llevamos sobre un año y medio pero Linares y yo (Ruben) que fuimos los que formamos la banda, comenzamos a ensayar hace 2 años y medio. Ese fue el principio. LO. ¿Cuál es la formación actual de la banda? K. Alberto Linares (bateria), Ruben Lanuza (1ª guitarra), Juanfran Jerez (bajo), Pere Pasamonte (guitarra) y Tony Gay (vocalista). LO. ¿Por qué llamasteis a la banda Karnac? K. Karnac es una antigua ciudad de Egipto. Lo elegimos porque era un nombre sonoro y con fuerza. En realidad nos lo ha sugerido un amigo de la banda. LO. ¿Cómo definiríais vuestra música? ¿Cuáles son vuestras principales influencias? K. Nuestras influencias pueden ser muchas y muy variadas. Podríamos nombrar a Iron Maiden o Avalanch pero también a Dream Theater, Helloween, Gamma Ray, Ankhara,...no se, de todo un poco. LO. ¿Podríamos decir que practicáis power metal? K. Lo nuestro se acerca mas al heavy metal europeo actual. LO. ¿A la hora de componer qué proceso seguís? K. Bueno generalmente Linares y Ruben son los principales compositores. Luego el resto de la banda aporta su granito hasta dar forma a los temas. Siempre componemos primero la música y luego buscamos la melodía. LO. ¿De qué tratan las letras del grupo? K. La verdad es que ha habido varios letristas y la temática es muy variada. Desde problemas sociales hasta historias mas épicas, un poco más típicas del heavy metal actual. Eso sí, cada una tiene su significado y fuerza propia. Aunque al principio nuestras letras eran en castellano ahora usamos el inglés. LO. ¿Hacéis alguna versión?. K. La verdad es que actualmente estamos trabajando mucho los temas propios pero seguramente incorporemos alguna de cara a los conciertos. En serio todavía no hacemos versiones aunque para entrenar suelen caer “Breaking the law” de los Judas, alguna de Maiden o Tierra Santa. LO. En el apartado de conciertos ¿Ya habéis actuado? ¿Qué perspectivas hay de cara a los próximos meses? K. Si, ya hemos actuado alguna que otra vez. El último que hicimos en un festival, en la Fiesta Mayor de Sentmenat fue, quizás, el más importante y el que nos dejo mejor sensación. Se logró un buen sonido y el escenario era bastante amplio. Fue una buena noche. Suponemos que en abril acabaremos de componer y preparar los temas para empezar a hacer algunos conciertos. Actualmente estamos trabajando con ocho o nueve temas propios y también tenemos en mente grabar nuestra primera maqueta. LO. ¿Cuantos temas piensan grabar en esa maqueta? tre vis ta K. Nuestra idea, en principio es grabar unos ocho temas pero todo dependerá de muchos factores, el tema económico, tiempo, etc. Ya veremos. LO. ¿Cómo veis el panorama heavy metal español en la actualidad? ¿Creéis que es difícil sacar adelante una nueva banda de heavy como la vuestra en este país? K. Creemos que ahora es un momento bastante dulce y están saliendo muchos grupos españoles. Todo va en relación con el tiempo y las bandas necesitan ser escuchadas. Aquí en España desgraciadamente pues tiran mas otros estilos musicales que el heavy metal y además siempre lo extranjero tiene mas cabida. Pero el momento no es malo en general. LO. Formáis parte de la Asociacion Kanyapollet que actualmente negocia con el Ayuntamiento la gestión de los nuevos locales de ensayo en Ripollet. ¿Estáis esperanzados de que esto llegue a buen termino? K. Si, tenemos que decir que en los actuales locales no estamos tan mal, bueno, el sitio no es para tirar flores pero tenemos bastante libertad y nuestro espacio para poder hacer música, pero si se puede mejorar... tenemos la perspectiva de que en los nuevos locales estaremos mejor. Tal y como esta redactado en el convenio parece que la cosa va bastante bien. LO. Mandar un mensaje colectivo de la banda. K. Nada, que nos escuchen y vengan a vernos a los conciertos y haber si nos llaman para el Festival Ripollet Rock de este año!! VICTOR M. Para contactar con Karnac: [email protected] o al teléfono 653 674 191 9 col a ra o b c e n o i s Hola boludos de La Olla! Estoy en Buenos Aires, aunque a veces parecen Malos Aires, estamos en verano aquí, como si estuviéramos en julio de allí, calor y tipas medio desnudas, las porteñas se lo quitan casi todo, aunque luego vas a la playa y no ves ni una sola teta, pero la insinuación del semidesnudo calienta que no veas. El otro día fui a un concierto en una sala llamada Hangar, me tome el colectivo ( autobús ) todo por Avenida Rivadavia, que casi da la vuelta a la Tierra de larga que es, y me puse hacer cola para comprar entrada, eso eran las 9 de la noche. Tocaba un grupo muy conocido aquí que se llama Las Pelotas, lo conozco por una chica-mina que conocí en la Pampa, ahora ella esta viajando por Argentina con unas amigas, van en plan hippy con tienda y vendiendo artesanía. Bueno tíos voy al tema, el concierto fue único, nunca había 10 estado en un show así, y mira que he visto conciertos, aparte de los míos que eran los mejores. Se anunciaba para las 22 horas, sabéis a que hora empezó? A la 1 de la madrugada, y dicen que aún tuve suerte! Hasta que no se llenó el local a reventar, no comenzó. Claro que cuando empezó, el personal ya andaba vomitando por allí dentro, no te digo a mitad del show, la gente tirada por el suelo encima de la mugre ( las vomitadas de antes ). Cuando comenzó creía que me iban a aplastar contra la pared. El water ( tuve que entrar ya no podía aguantar más la pixera ), parecía Venecia en un día de incontinencia urinaria. A las 2:15 dije: me largo, si no luego todos salen en estampida y no hay quien tome el colectivo. Salí como pude, apretando gente y evitando pisar a todos los borrachos y borrachas. El grupo bien, algunos de los músicos formaban parte de una mítica banda llamada Sumo. Al día siguiente aún me duraba el colocón de la maria que tuve que respirar por narices... Luego escribiéndome con Andrea, la chica que os mencioné, me dice que siempre ha tenido experiencias muy tranquis con Los Pelotas, que hay grupos peores, cierto: Los Redonditos están prohibidos en Argentina porque en cada concierto suyo hay quilombo, y en el último hubo muertos. Mi amigo Fabo, que trabaja en el bar de las Madres de Mayo, también estaba en el concierto, pero no le vi, me dijo: este concierto fue muy tranquilo, lo que pasa es que en Europa estamos acostumbrados a otra cosa. Bueno chaval@s no paséis mucho frío!. JORDI F ONT en tre vis ta En 1998 Gonzalo Ledesma es convocado por Adrian Barilari y Hugo Bistolfi (ambos por aquella epoca ex-Rata Blanca) para grabar las guitarras de lo que seria el tercer y ultimo trabajo del grupo hard-melódico argentino Alianza titulado “Huellas”.Después de algunas presentaciones en directo Ledesma siente la necesidad de formar su propia banda inspirada en un genero poco explotado en su pais, el hard rock. Para la nueva aventura recluta al carismático vocalista Marcelo Arenas y tras una breve estancia de ambos en un proyecto llamado Justicia, comienzan a componer y grabar temas durante mas de un año. Entonces surge su primera demo“No se que decir” y que en definitiva seria el embrión de una de las mayores promesas del hard rock latinoa-mericano, BROKENHEART. Gracias a al fe ciega en el proyecto de su manager Max Villanueva, consiguen debutar discografica-mente con el nuevo sello madrileño Ox Records. La Olla se puso en contacto con Gonzalo Ledesma y logro esta jugosa entrevista. LA OLLA. ¿Cómo fue todo el proceso de grabación del álbum? GONZALO LEDESMA. Lento...se llevó dos años de mi vida, pero creo el resultado final vale la pena y se acerca bastante a lo que deseaba en un principio. Quizás el haber tenido que encargarme de la grabación de todos los instrumentos, la mezcla de sonido y la masterización influyó bastante en la lentitud de la grabación. Creo que si por mi fuera todavía estaría grabando, pero hay que darle lugar a lo nuevo. Como ya dije, es bastante parecido a lo que yo idealizaba, pero ya estoy sediento de nuevas canciones y voy por más!!! LO. Dando un repaso a los diferentes temas del disco, aún dentro del hard rock encontramos variadas influencias, ¿qué bandas podemos decir que os han marcado musicalmente hablando? G.L. KISS!!!! Ratt, Dokken, Masquerade, White Lion, Vinnie Vincent Invasion, T.N.T., Icon, Danger-Danger, Nation, Loudness, Rising Force, Bad Moon, Rising, Firehouse, Frontline...Etc. LO. ¿Por qué titularon el álbum “OjoXojo”? ¿Sed de venganza quizás? G.L. Te podría decir que le gané a la muerte estando más vivo que nunca, pero sólo es parte del mensaje. Será que las mujeres tienen la última palabra? LO. Este disco lo habéis grabado prácticamente como dúo, ¿tienen en mente completar la banda y presentar el disco en directo? G.L. La banda ya está armada desde hace dos años. Tenemos a Rubén Yañez en Bajo y a Gustavo Ciardi en batería. Durante el 2003 hicimos varias presentaciones en vivo en Buenos Aires. Y ahora paramos para empezar a darle forma a lo que será el nuevo CD que saldrá a principio del 2005. LO. ¿Qué valoración hacéis de vuestro fichaje por el sello español OX Records? ¿Dónde más está editado el disco? G.L. El hecho de que esté editado en España y pueda circular entre los principales sitios de Hard Rock, me reconforta muchísimo. Se nos hizo muy difícil lograr que nos escuchen en nuestro país, pero en España supieron apreciar nuestro disco inmediatamente y eso es gratificante. Eso nos abrió muchas puertas. Lamentablemente sólo estamos editados en España, pero sé que el disco se vende y distribuye por internet o en varias tiendas de otros países como, Noruega, Finlandia, Austria, Alemania, Japón, etc. LO. ¿Qué opináis de la piratería musical? G.L. Es un tema para mí bastante escabroso. Estoy en total desacuerdo por el simple hecho de que los músicos somos los únicos perjudicados en este tipo de negocio, ya que no cobramos royalties por la venta y difusión de esos discos. Pero es algo que no está regulado como corresponde y por eso sigue existiendo. Igualmente, creo que el que gusta de la buena música compra todo un paquete. A mí al menos, me gusta tener mi disco original, con el arte de tapa original. Y creo que el fanático compra de esa manera. LO. ¿Ya estáis preparando temas para un segundo disco? G.L. El segundo disco ya está en marcha. Tenemos muchos temas, aproximadamente unos treinta. Ahora estamos en el proceso de selección de canciones, de las cuales quedarán unas 12 o 14 canciones. Pero tiempo al tiempo. Estamos tranquilos tratando de darles un producto mejor que “OjoxOjo”... para no decepcionar a la gente. En verdad, se van a sorprender!!! LO. Ahora que vuelven tantas bandas de los ochenta y muchas de las actuales intentan captar la esencia de esa forma de hacer música ¿creéis que se avecinan buenos tiempos para el hard rock y el metal más clásico? G.L. Depende. sin difusión es muy dificil, si MTV no entiende y los grandes empresarios tampoco de que hay un lugar para todos lo veo muy mal. Sé que en varios lugares del mundo hay un “renacimiento” del Hard Rock, y espero que nunca muera. Pero hoy por hoy, no tenemos un espacio de difusión tan amplio como otros artistas que hacen otros estilos musicales. LO. Gonzalo, actualmente estás girando por Argentina con la banda de Adrian Barilari, ¿cómo es trabajar con Adrian? ¿Vendréis a Europa este año? G.L. Trabajar con Adrián es un gran placer, es un profesional de la música y un obrero del Heavy Metal. Es un cantante muy talentoso y su voz me sorprende día a día, aún en los ensayos de la banda. Además es una excelente persona y eso es lo que más pesó a la hora de decidir entrar a la banda. Es un grupo humano maravilloso y nos divertimos mucho tocando, eso se nota en el escenario. Con Adrián nos conocimos en 1998 cuando él y Hugo Bistolfi me seleccionaron para formar parte de ALIANZA. Ellos fueron quienes me dieron la oportunidad de entrar a jugar en primera división, confiaron en mí para componer las guitarras de “HUELLAS” y siempre les estaré más que agradecido por todo. Con respecto a las giras, todo depende de la compañía, que es la encargada de armar la agenda para este año. Por ahora el proyecto es girar por Latinoamérica y dejar Europa para mitad de año, pero todo puede cambiar sobre la marcha. LO. Por último, un mensaje de Brokenheart para los rockeros españoles. B. Persigan los sueños, y si tienen que nadar contra la corriente, háganlo como hice yo durante años. No se mientan ni le mientan a la gente con la música. Hagan la música que suena en sus corazones porque tarde o temprano alguien los va a escuchar y va a valorar todo el trabajo hecho. Bueno, espero que pronto estemos tocando por allá y ojalá tenga el agrado de girar con mis pares españoles del Hard Rock, porque tuve la oportunidad de escuchar algunas bandas que me parecieron muy buenas. Nos vemos pronto. VÍCTOR M. 11 s o t ier c con MISFITS+ VIETCONGS. Razzmatazz 2 (8-2-04). Barcelona. Un año y un mes desde su pasada y controvertida actuación en BCN, nos volvían a visitar los Misfits con la misma fomación que en el 2003: Jerry Only como bajista y único miembro original del grupo, Dez Cadena (exBlack Flag) a la guitarra, y Marky Ramone (Ramones) a la batería. Pese a que mucha gente consideran un fraude el que Jerry Only siga utilizando el nombre del grupo y continúe realizando conciertos, hay que decir que el público volvió a responder y casi se llenó de nuevo el Razzmataz 2 ese domingo. Punks, heavyes, siniestros, skins, psychobillys y otros especímenes, conformaban esa noche una audiencia que hizo oídos sordos a las malas críticas cosechadas por la banda respecto a la ejecución de su directo. La Jerry Only historia fue bastante similar a la del año pasado y únicamente hubo algunas modificaciones en el repertorio, pues sonaron algunas canciones de los dos trabajo que los Misfits han editado últimamente: el Project 1950, disco de versiones, y el split compartido con Balzac. Por lo demás, ninguna sorpresa. En medio de un sonido atronador y prácticamente empalmando casi todos los temas, fueron cayendo uno tras otro y tocados de manera hiper rápida, todos los hits del grupo: “I turned into a Martian”, “Some kinda hate”, “Die, die my darling”, “Skulls”, “Last caress”, “Halloween”, “We are 138”... Mención especial se merecen las numerosísimas versiones que otra vez cayeron de los Ramones (por tan sólo una de Black Flag). Reconozco que en su anterior concierto me gustó que las tocaran, más que nada por rollo sentimental (a quién no), pero es que, francamente, peor no las pueden tocar. Los mismos teloneros, Vietcongs, les dieron y les dan mil vueltas haciendo esas versiones. En definitiva, me gustó más el show de 2003, aunque siempre es de agradecer que vuelvan por aquí grupos como los Misfits, y que no menos fraude eran los Dead Kennedys sin Jello Biafra. Decir por último, que el musculoso Jerry Only no se quedó esta vez a firmar autógrafos al final del concierto y que el grupo venía de girar por México, donde al parecer, en uno de sus conciertos tuvieron que salir por patas por “algunos problemas” surgidos entre el público y la banda. LD. ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ MORBID ANGEL + KRISIUM (26-02-04). Razzmatazz2. Barcelona. Un frío día de invierno y además con lluvia en grandes cantidades, hacía ya presagiar desde por la mañana que se estaba preparado una perfecta noche de metal extremo, y de hecho así fue. Pero antes, había que llegar a la sala Razzmatazz, y eso, tal como estaba la noche se convertía en una gran odisea a través de las carreteras. Después de todas las dificultades que surgieron, por fin llegamos a la sala para ver que es lo que se iba a cocer allí. A escena el trío de Krisium, y eso, significa death metal sin concesiones de ningún tipo, aunque como ya se sabe, si eres telonero el sonido no acaba de ser todo lo bueno que debería ser, esto es algo habitual, ya que el cabeza de cartel se reserva para si el mejor sonido, algo lógico por otro lado. De todos modos nada que reprochar a los ya nombrados Krisium me gustó lo que hicieron allí arriba en los a duras penas cuarenta minutos de que dispusieron para descargar su arsenal, y es de agradecer que su cantante nos dedicara algunas palabras en castellano entre los temas. A mÍ se me hizo un poco corto, cosa que al resto del público La Olla en Ripollet Ràdio (91.3 FM) Adiós Lili Marlen (punk-rock) Sabotaje (mestizaje) Viaje al reino del metal (heavy metal) 12 cmoa nk cieeta rtso s no le pareció, y ya estaban todos esperando a los grandísimos Morbid Angel. Público en ese momento algo menos de media sala y es que en jueves y con la noche que hacia de momento no se podía pedir mucho más. Por fin, tras los preparativos en el escenario, suben al mismo los geniales Morbid Angel. Me pareció que la gente tenia ganas de ver que iban ha hacer en este European Heretic tour 2004 y creo que no defraudaron. Decir que en este momento ya había algo mas de publico en la sala y que al final de la actuación quizás hubiera algo más de media entrada. A la media hora de iniciada la actuación, paran para darse un respiro, y entonces deja Sandoval su batería y coge el micro para asperonar al público, en castellano por supuesto, y entonces vuelta a seguir hasta una nueva parada que de nuevo aprovecharía Sandoval. En definitiva un espectáculo de hora y cuarto si llega, al que vale la pena acudir, y es que Morbid Angel es uno de esos grupos que han creado un aura a su alrededor que provoca que a la gente les entusiasme más que otras bandas, desde luego nada que objetar a su música. Terminar diciendo que hubo intentos de subir al escenario y en algún momento alguna que otra persona rodando por encima de las cabezas de los demás pero nada que ver con lo que pasaba antes, y es que me parece que los seguidores de este tipo de música que quedamos nos estamos haciendo viejos. JESÚS GARRIDO. ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ DREAM THEATER (10-02-04). Pabellón Vall d´Hebron. Barcelona. Con motivo de la gira de su último disco los norteamericanos Dream Theater nos visitaron en un escenario de mucha más capacidad que en sus anteriores shows en la Ciudad Condal. Y es que, a pesar de haber agotado entradas dos días consecutivos en Razzmatazz, en esta ocasión muchas eran las dudas sobre su poder de convocatoria para llenar el pabellón de la Vall d´Hebron. ¡¡ Pues nuevamente lo consiguieron !! El concierto comenzó, sin teloneros, a las 9 en punto con un escenario adornado con tres pantallas de video, donde se pudo ver desde los inicios del grupo hasta la actualidad con fotos de cada época, imágenes de sus giras y portadas de sus discos. Después de esta entretenida y agradable presentación sonaron los primeros acordes de As I Am con toda la banda recibida en olor de multitudes. Enlazaron con This Dying Soul , también de su reciente creación Train of Thought, del cual a lo largo de la noche sonarían, además, Endless Sacrifice, Scream of Consciousness y In the Name of God. El sonido era impecable y la calidad de los músicos excepcional. Los temas sonaban, nota por nota, como en el disco. A John Petrucci parecía que le volaban los dedos y su guitarra, gracias a alguno de esos aparatos de efectos, se convertía por momentos en guitarra flamenca, acústica, clásica o eléctrica, según las necesidades de cada canción. Y su estilo, aunque personal, nos recordaba al de Steve Morse. El espectáculo visual lo ponía Mike Portnoy tocando de pie la batería y marcando un ritmo muy potente. John Myung parecía pasar desapercibido, pero con su bajo de seis cuerdas, el trabajo que realizaba era realmente increíble. Los temas se sucedían, uno tras otro, sin apenas dar un respiro ni tiempo para las presentaciones. Y así después de más de una hora y media los 5 músicos se marchaban a camerinos y en las pantallas aparecía una cuenta atrás que nos avisaba de los minutos que faltaban para que regresaran ( 15 concretamente ). Otra introducción en la pantalla, esta vez de la película “El club de los poetas muertos”, servía para enlazar con el larguísimo A Change of Seasons con un James LaBrie pletórico llegando a todos los tonos. Siguieron los temas y el duelo particular entre Petrucci y el teclista Jordan Ruddess que alcanzó su punto álgido en una extraña improvisación con las imágenes de fondo del desaparecido Frank Zappa. Además de los comentados, sonaron temas de los discos Images and Words, Awake, Falling into Infinity, Scenes from a Memory y Six Degrees of Inner Turbulence, todos ellos acompañados con imágenes de las portadas e incluso algunos video-clips del grupo. Un concierto intenso que se cerró, a eso de las doce y cuarto, con el bis final Metropolis demostrando que, hoy por hoy, los neoyorkinos son los auténticos reyes del metal progresivo y una de las bandas más profesionales que recordamos en mucho tiempo. PACO G. @ correo electrónico: [email protected] 13 con c to r e i s SACRED (20-02-04). Casal Altimira Cerdanyola (BCN) Hacer una crítica de una banda a la que conoces muy de cerca, no es nada fácil. Lo más sencillo, para quedar bien, sería hacerles el peloteo diciendo que son geniales. No obstante, suele ocurrir al revés, una dura crítica para que no se diga que son unos enchufados de la revista. Y la verdad es que tan injusta es una cosa como la otra. Porque esa mano dura y exigente que mostramos con los grupos conocidos se torna flexible y condescendiente con otras formaciones. Pero bueno es algo que, al final, acaba saliendo sin darnos cuenta. Todo este preámbulo viene a cuento por la amistad que nos une a los vallesanos Sacred que hacían la presentación oficial de su primer disco Beyond the end of the world editado por el sello HeavenCross Records. Abrían la noche Remains con su metal extremo bien ejecutado pero poco compartido por un público que esperaba con ansiedad a los auténticos protagonistas del show. Sacred repasaron las canciones de su debut donde solo repiten Boat of the deluded de la maketa Hidden secrets que les sirviera para darse a conocer en el mundillo musical. Muchas han sido las voces que han dicho que el guitarrista J.Carlos “Lynch” ha dirigido el grupo hacia un sonido hard-rock-americano tipo Dokken, sin embargo la aportación del resto de componentes ha encaminado la banda hacia un heavy metal más progresivo. El numeroso público que se dio cita en el Casal Altimira así pudo comprobarlo. El inicio no fue muy bueno por los problemas con el micro de Uri Canalias. Por suerte, en el segundo tema quedó solventado y Uri volvió a demostrar lo gran cantante que es. Además, ahora recibe el apoyo del bajista David Trujillo en los coros y eso enriquece mucho el directo de la banda, al igual que la incorporación de un segundo guitarra. Aunque quien sigue llevando las riendas en esa parcela es J.Carlos que reivindicó unos minutos para hacerse un solo, donde suponemos engordó algunos kilos por la cara de disfrute y satisfacción con la que acabó. Jose M. Nuñez no paraba de sudar aporreando sus baquetas hasta que el cantante anunció que se despedían. El público aplaudía mientras David “Hardreams” y yo, pedíamos el Kiss of death. Dudo que el grupo nos escuchara entre tanto alboroto pero, lo cierto, es que segundos después Sacred se pusieron a ejecutar el magnífico tema de Dokken que, ya sí, pondría el punto y final a una noche histórica para la banda de Cerdanyola del Vallès. Texto y fotos: PACO G. ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ BABY HORROR + F.A.N.T.A. (20- 2- 04). Sala Màgic (BCN). La noche del jueves anterior a la del viernes, recibí la llamada de un amigo el cuál me aseguraba que Baby Horror tocaban la noche siguiente en la sala Màgic. ¡No jodas!- contesté- si no ha sido anunciado y, además, no salían de Madrid porque dos de sus componentes habían tenido un retoño recientemente. La noticia venía de internet, del foro de ipunkrock, y me alegró mucho ya que, aunque no soy un fan a muerte del grupo, su 2º disco, Horror Pop, me encanta. Algo así como los Pegamoides en lo melódico, y los Vegetales en lo guitarrero y ramonero. El concierto lo abrieron F.a.n.t.a., grupo de Santa Coloma que pudiera ser que rindieran tributo a Ramones, pues sonaba el one, two, three encadenando canción tras canción con más o menos fortuna, y es que les faltan mejores temas. Y después, Baby Horror. Salió un tipo simpático con un contrabajo y una camiseta de El templo del gato (mítica sala madrileña de r’n’r), a la guitarra un rocker con aspecto sideral y la chica, bien parecida y con batería entre las piernas, sacada de un disco de los Cramps. Tocaron y divirtieron, gustándome mucho la versión de Parálisis Permanente, “Autosuficiencia”, más rápida y más punk. Las mejores canciones fueron de su disco Horror pop. También sonaron del último disco, pero no son tan buenas. Un saludo amigos, Bad music for bad people. Dry Kanata. C/ Anselm Clavé, 16 Tel. 93 586 40 94 14 dis BEETHOVEN R. El legado de Judas. AVISPA Muchas eran las incógnitas que se ceñían sobre esta banda tras la marcha de Iván y Javier. Finalmente con la incorporación de Kiko como nuevo frontman aparece su tercer trabajo El legado de Judas. Es evidente que uno no espera otra canción como El guardián de tu piel, pero escuchando el tema título que abre el nuevo disco, la decepción se apodera de nosotros. Pero tranquilos que con el segundo corte Siempre unidos al Rock & Roll, recuperan ese feeling del álbum anterior. Y es que esa es la pega del CD, que combina temas normalitos o flojos con otros mucho más interesantes. PACO G. cos VAHLADIAN. Vahladian. PIES DISCOGRÁFICA Desde Valencia seis jóvenes músicos empujan con fuerza, en su primer trabajo, combinado power, progresivo (muy poco) y algunas pinceladas de gótico. Interesante colaboración de Rosana en el tema Por la sangre,vida. La voz femenina queda muy bien en esa canción y aunque repite en Lagrimas negras no logra superar el resultado de la anterior. Por cierto, también aquí pone su guitarra el prolífico Jorge Salán aunque la creación y ejecución corre totalmente a cargo de Vahladian. Cierran con Victoria, un tema que te acaba dejando un buen sabor de boca (en este caso de oído). PACO G. REGRESION. DEMO En el anterior número de nuestra revista teníamos que haber incluido el comentario de esta demo de los catalanes Regresion. Pero no fue así, ya que nuestro reproductor de CD no la leía. Afortunadamente, y por esas cosas misteriosas de la tecnología, hemos podido solucionarlo. La grabación comienza con La hora final donde el sonido es bastante decente, si exceptuamos la batería que sigue siendo el instrumento más difícil de sonorizar en este tipo de grabaciones. De todas formas lo más destacado es Almas perdidas que define, en general, el sonido del grupo. PACO G. PSYCHOTIC REACTION. Playing in circles. AUTOEDICIÓN El colega Quique Cuenca sigue componiendo temas sin descanso. Ahora son 13 canciones en este Playing in circles donde como siempre Quique se encarga de todo: voz, guitarras, bajos, samplers, etc. Solo en Inside on me recibe la ayuda de Berk en las bases y programaciones. Mistakes es un comienzo, quizás, demasiado largo, pero el disco va ganando con el paso de los minutos llegando a su cenit en Don´t care, una canción que se ha convertido en nuestra favorita. En general, la grabación esta basada en muchas partes electrónicas y, sobre todo, muchas guitarras machaconas con influencias muy diversas dentro de la música. PACO G. ARMAGEDON. Dignidad. ZERO Dignidad es la segunda edición discográfica de esta banda madrileña que utiliza la música para reivindicar problemas de nuestra sociedad que a todos nos preocupan y que tan pocos están dispuestos a hacer algo por cambiarlos. La propuesta musical de Armagedon va desde el punk hasta el heavy, aunque yo diría, que se quedan en el rock urbano más cañero y, a la vez, más variado en cambios estilísticos. Es evidente que no han inventado nada, pero también es cierto que no tienen porque sentirse inferiores al resto de bandas de su estilo. PACO G. VALHALLA. Nightbreed. GOI MUSIC Caray con el disco que se han marcado los Valhalla !! Auténtico power metal europeo de calidad y, no solo para los amantes de este estilo, yo también lo recomendaría a cualquier seguidor de heavy metal que sea lo suficientemente receptivo para escuchar un disco de gran calidad. Nightbreed comienza con una introducción orquestal que ya te pone la piel de gallina y que enlaza con Rebellion. Es en ese momento donde te das cuenta que ya no podrás dejar de escuchar el CD hasta el final. Atentos también a la versión heavy de In the Navy de los siempre ridículos Village People. PACO G. WARCRY. Alea Jacta Est. JAUS/AVISPA Estos asturianos no paran. Ya esta aquí su tercer disco en menos de tres años. Alea Jacta Est sigue en la línea de sus predecesores y les confirma en ese puesto de privilegio que han adquirido actualmente. Víctor García y Alberto Ardínes se han quitado de encima esa sombra de ex – Avalanch que les perseguía y ahora, por fin, pueden hablar de WarCry en mayúsculas sin ningún tipo de complejos. Y es que, tras aquella traumática ruptura, los caminos de ambas bandas han seguido rumbos distintos. Mientras los de Alberto Rionda han sufrido un estancamiento de fans, WarCry no paran de aumentar su lista de seguidores. PACO G. 15 s o c is d SOL LAGARTO. Mira adelante. BELTER/CACTUS Después de multitud de conciertos y festivales por toda la Península, los catalanes Sol Lagarto, por fin, ven editado su primer larga duración. En Mira adelante encontramos 13 canciones en esa línea que les caracteriza de rock macarra. Una mezcla entre Black Crowes y M-Clan. No en vano, el cantante de estos últimos, Carlos Tarque aporta aquí la canción Para ir al cielo. También encontramos una versión de Los Rodríguez, Canal 69. En conjunto el disco no defraudará a los muchos seguidores que les han visto en directo, ya que refleja fielmente la música de Sol Lagarto. PACO G. TRANCE. Trance. DEMO Banda femenina de heavy metal de Venezuela liderada por la guitarrista Andy Lorenzo. Fundada en 1989 ,editan en el 92 su primera producción independiente, titulada “La Vida No Espera”.Trance se separan en el 94 y en el 2000 deciden volver a la carga recorriendo gran parte de su pais, teloneando a bandas como Agresión(Holanda) o Rata Blanca. Demo de 4 temas ,aun sin masterizar, de su proximo LP. Metal clásico con ciertos toques místicos y buenas atmosferas de teclado,incluyendo algun tema en ingles.“Imbecil del aire” es el corte que mejor define su estilo.El heavy metal tambien es cosa de chicas. Que cunda el ejemplo. [email protected] M. MALEFACTOR. Barvarian. MANIAC R ECORDS. Blasfemo y devastador nuevo album de uno de los secretos mejor guardados del underground extremo sudamericano, los brasileños Malefactor. Black metal epico y sinfonico pero con guiños al heavy metal mas tradicional, lo que les permite llegar a un publico mas amplio,aunque la gutural voz de Lord Vlad siempre esta ahí para recordarte la esencia sonora de esta musica. Estetica y musicalmente me recuerdan a los consagrados Cradle of Filth.Once temas de los que destacaria “Echoes of lemuria” y “Nightfall”.Tambien incluyen el interesante video track “Followers of the fallen”.Un paso adelante en la carrera de esta oscura banda. www.malefactor.com.br. VICTOR M. SOUL MACHINE. 12 colours of silence. DEMO Grabacion independiente producida por estos venezolanos actualmente establecidos en Miami junto al ingeniero Rafael Naranjo.Ellos se difinen como un grupo de grunge/punk y no voy a ser yo quien les lleve la contraria. Imagina una mezcla entre Nirvana, Soundgarden y Green Day. Por ahí van los tiros. Mucha energia y el desparpajo propio de los grupos del estilo. Nueve temas interpretados en ingles mas el video “Little black circle”.Para seguidores de las bandas antes mencionadas. [email protected] M. PREDADOR. Devastación. AUTOEDICION Que Argentina es una de las grandes canteras del heavy latinoamericano ya no escapa a nadie. Ahora nos llega el debut discográfico de esta banda de La Plata que practica un contundente heavy metal elaborado, acompañado de unas letras de marcada critica social. El grupo demuestra a lo largo de los 9 cortes del cd ser una banda muy solida y compacta, destacando temas como “Desiciones extremas”, “Ajuste de cuentas” o “Morir de pie”, todo un himno. Grabado en los estudios Panda de Bs.As. entre Junio y Julio del 2003. El sonido del disco es impecable. Se rumorea su fichaje por el sello salmantino Akeloo. www.predadormetalpesado.com.ar VICTOR M. TENEBRARUM. Voices. VOODOO RECORDS /OBSCURUS ANGELUS R ECORDS Sexto album de esta original banda colombiana de black metal melódico fundada en 1990 por David Rivera quien añade el violin electrico a sus composiciones dándole asi ese toque simfonico que caracteriza a la formación. Disco conceptual basado en Los Templarios medievales. Once cortes con orquesta de camara, voces femeninas y la penetrante voz de Juan Henao alternando densas atmosferas con otras mas metalicas y epicas. Masterizado en los Sterling Sound de N.Y. por George Marino (Metallica, Guns’n’roses). Un trabajo muy profesional que enganchara incluso a los que como yo, no son habituales seguidores del genero. www.tenebrarumx.com Victor M. la olla en Internet: www.ripollet.com/laolla 16 dis BROKENHEART. Ojo x Ojo. OX RECORDS Hace unos meses comentamos su demo dejándonos una grata sensacion. Ahora debutan con un sello madrileño y el resultado son 14 temas de elegante, fino y potente rock melódico cantado en castellano, plagado de envolventes coros. Soberbios riffs y trabajados punteos de guitarra a cargo de Gonzalo Ledesma acompañado de la aguda y calida voz de Marcelo Arenas, que pone la guinda a unas pegadizas canciones de corte ochentero, pero que suenan cantidad de modernas. Tambien incluyen pista interactiva con fotos, letras, etc y tres mp3 que no tienen desperdicio. Si hasta la portada es buena! Recomendado. [email protected] M. cos KRONOS. Colossal titan strife. XTREEM MUSIC Desde Francia y con su segundo CD nos encontramos a Kronos, una banda que tiene mucho interés para los amantes del brutal death, pues si bien es difícil que se invente algo nuevo en este genero, este trabajo Colosal Titan Strife sorprende y mucho. No por su innovación e inventiva, sino por todo lo contrario. Kronos recoge las bases del género, que por cierto tiene muy bien aprendidas, y las baraja, las combina, juega con ellas de modo que después de manipularlas quedan en perfecta combinación y armonía. Así el resultado final no tiene desperdicio, temas bien tocados, duros y que ya en la primera escucha se hacen agradables al oído, precisamente por que saben como hay que tocar para que, aún no innovando, uno quiera volver a escuchar el CD. JESÚS GARRIDO LITHAM. Dhal Ennar. OBSCURUS ANGELUS R ECORDS De nuevo un grupo que nos llega desde una zona geográfica poco habitual y desde donde no se prodigan demasiadas bandas. En este caso, tres argelinos son los que forman Litham banda que rueda desde hace algunos años, igual que este CD llamado Dhal Ennar que realmente se grabó hace algún tiempo pero que se ha vuelto a reeditar ahora. Pero tranquilos el trabajo es increíble desde la primera hasta la última nota, no hay desperdicio en él, y se enlazan estilos que vienen del metal con otros propios de su entorno cultural, la suma, es un estupendo trabajo con mucha originalidad y sobrada calidad, y no quiero ni imaginar que pasaría si tuviera un poco más de fuerza en la producción. Este es de los que como mínimo hay que escuchar. JESÚS GARRIDO REMAINS. Remains. MAKETA Realmente agradable resultó la primera escucha de este trabajo de los Remains que por cierto lleva el mismo nombre que la formación, y realmente esta buena impresión se confirmó a medida que se sumaron las escuchas. Los temas son buenos y suenan potentes, además hay algo que me parece excelente y es que sus letras son en castellano, aunque eso puede que les reste proyección (ya se sabe), sin duda alguna es algo muy de agradecer, y por supuesto le da a la música un toque especial que les agradecemos enormemente. Si la puedes conseguir o bajar de internet o lo que sea no te arrepentirás. JESÚS GARRIDO VAMPIRIA. Wicked Charm. GOIMUSIC Los argentinos Vampiria (Buenos Aires) nos permiten, en esta ocasión, deleitarnos con el increíble contenido de Wicked Charm, y esta claro que la calidad musical no depende de donde se crea, sino de que los que lo hacen sepan que y como hay que hacer las cosas. En este caso eso sucede, bien creada y bien tocada la música de Vampiria suena estupenda y siendo difícil definir un estilo podríamos decir que se encuentran a caballo entre el black y el gótico con voces femeninas y teclados que consiguen crear ritmos y atmósferas muy melodiosas, eso sí, dentro de lo que permite un estilo como este. Si tienes la mente abierta a cualquier estilo, no dudes en escuchar esto. JESÚS GARRIDO WASTEFORM. Ignorance Through Sovereignty. XTREEM MUSIC América suele obsequiarnos con bandas de alto nivel, y en este caso, Nueva York nos presenta a Wasteform. Brutal deaht de los Estados Unidos, así que ya sabemos que eso diferencia a esta banda de otras que practican el mismo género en Europa. En general son más corrosivos en su concepción musical que aquí y se antepone la brutalidad a otras soluciones más rítmicas aunque ello no hace disminuir la calidad de sus composiciones. En Ignorance Through Sovereignty segundo CD de la banda encontramos eso, un metal agresivo en su parte instrumental y con una vocalización dura y abrasiva pero que ocasionalmente desprende algunos ritmos pesados y lentos, y otros algo más “melódicos”, pero no hay duda, correcto brutal death que seguro gustará a tus oidos. JESÚS GARRIDO 17 cin e C/ Las Flores, 28 Cerdanyola Teléfono 93 691 65 38 18 LOST IN TRANSLATION Directora: Sofia Coppola Intèrprets: Bill Murray, Scarlett Johansson, Anna Faris, Giovanni Ribisi, Akiko Takhesita EEUU 2003 Si tuviéramos que comparar Lost in Translation con alguna película del último año ésta sería sin duda Mystic river de Clint Eastwood, y no porque tengan una misma temática o grandes parecidos simplemente por el calificativo de cine en mayúsculas que han de recibir ambas. La segunda película de Sofia Copola tras su debut con Las vírgenes suicidas, se sitúa en el Tokyo actual donde un famoso y veterano actor norteamericano (Bill Murray) presta su imagen a la promoción de una marca de whisky, y a su vez, una joven de igual procedencia acompaña a su marido que trabaja en la ciudad. Ambos sufren el jet lag, las noches se hacen eternas y la soledad no les abandona. Poco a poco sus caminos se irán cruzando surgiendo entre ellos una gran complicidad. La construcción que de su personaje hace Bill Murray es sencillamente perfecta, y no menos la de Scarlett Johansson. Con tan solo 19 años, esta joven actriz está en el año de su consagración, pues acaba de estrenar La joven de la perla, donde también está espléndida, y lo tiene todo para ser una de las grandes actrices de los próximos años; una belleza personalísima, interpretaciones magistrales, una de las miradas más atrayentes del mundo del cine, y algo no menos importante, la capacidad para elegir proyectos de calidad. Sofia Coppola, autora también del guión, por el que ha sido galardonada con el oscar al mejor guión original, hace un tratamiento exquisito de todas las situaciones y nos cuenta una de las historias de amor mas bellas de la historia del cine, siempre de modo implícito, en su justa medida, con miradas y silencios que dicen mucho. Película para amantes del buen cine sin distinción de géneros y etiquetas, simplemente degustadores de historia llamadas a perdurar en el tiempo. FELIPE Á LVAREZ D en tre vis DANIEL TELIS Daniel Telis es uno de los mas reputados y activos guitarristas de hard rock y heavy metal surgidos en Argentina. Durante los años ochenta y primeros noventas, imprimio su particular feeling a bandas como El Reloj, Mordaz, Kamikaze, Alianza, etc, etc. En 1995 inicia su carrera en solitario con un sonado album instrumental que es ya todo un clásico del rock en su pais. Recientemente edito un nuevo trabajo titulado“Daniel Telis Project” donde la magia de su musica alcanza cotas muy altas. Adrian Barilari lo recluto para colaborar en su primer disco solista y actualmente estan de gira por su pais, presentando ese album. Los invitamos a conocer un poco mejor a este versátil y experimentado guitarrista, que seguramente pronto visitara España. LA OLLA. Después de pasar por alguna de las mejores bandas de la escena argentina, a mediado de los 90 debutas con el primer disco instrumental de rock, editado en Argentina. Me imagino que habrá supuesto un gran esfuerzo a todos los niveles, ¿cómo lograstes ese sonido tan personal? DANIEL TELIS. Bueno, me alegra muchísimo que consideres el sonido de mi primer CD solista ya que estuvo grabado con las mínimas condiciones técnicas necesarias, igualmente yo tenía muy claro lo que quería del producto final.Para mí era una necesidad hacer ese CD ya que con el tiempo que me demandaba el trabajo con las bandas en que participé, siempre fuí dejandolo para más adelante.Así que traté de reflejar mi sonido de guitarra en vivo en la grabación y con los otros instrumentos traté de elegir también los mas naturales. Como verás lo importante era mostrar mi música y mi perfomance como guitarrista sin un sonido muy procesado.En cuanto a la composición no quise dejarme influenciar por ningún músico, por eso grabé todos los instrumentos, el cd debería haberse llamado “El capricho de Telis”. LO. En tu último trabajo «Daniel Telis Project» tus diferentes facetas como músico (intérprete, compositor, productor) alcanzan un nivel muy alto, ¿has intentado editarlo fuera de tu país? D.T. No recibí ninguna propuesta seria en ese sentido, igualmente vendí bastante gracias a distribuidores independientes que comercian internacionalmente. Tuve ofertas de licencias en México, pero los arreglos son malísimos, yo no voy a regalar mi trabajo, si debe ser así prefiero seguir en forma independiente.También me escriben fans de Canadá, España, Italia, Grecia, Brasil, Alemania etc... que compran mis cds en forma directa. LO. ¿Cómo definirías tu estilo? D.T. Creo que es el estilo de la mezcla de estilos.Debe ser por la gran cantidad de influencias que recibí desde chico, aunque siempre digo que soy un guitarrista de raíces metálicas con gran influencia del flamenco y el jazz-rock.Compositivamente trato de ser lo más abierto posible y a la vez lo más fiel a mi mismo. LO. Siempre estás tocando en directo, ya sea con tu banda o como músico invitado... Recientemente has estado haciendo un clinic con Marty Friedman (Ex-Megadeath), contame cómo fue la experiencia. D.T. Increíble!!!! Marty es un caballero además de un ta maestro.Tuvimos muy buen feeling no solo musical sino humano, es una excelente persona.Fuí invitado para éste evento por los organizadores del Guitar Explosion 2003 en Argentina. El primer día compartímos una conferencia de prensa donde nos presentaron.Al otro día me escucho tocando unos acordes en la prueba de sonido y se acercó para decirme que le gustaba mucho, si se lo quería pasar para que lo toquemos juntos cuando el me invitara en un momento del show, improvisamos un rato y ahí comenzó todo, es increíble como la música nos comunicó más allá de los idiomas.Para mí fué un honor compartir el escenario con él.También hice un set de temas solo al comienzo. En Marzo vamos a bajar el video y las fotos a mi página. LO. Daniel, ¿es difícil hacer rock duro en Argentina? ¿Cómo ves la escena heavy metal argentina en la actualidad? D.T. Siempre fué dificil, pero ahora no tanto.Hay mas posibiliodades,las bandas que se manejan bien, convocan y pueden hacer buenos shows, obviamente no se puede comparar a la movida de productos mas comerciales, pero siempre fué así y eso lo hace interesante.Yo no reniego de eso y encima me animo a hacer música instrumental. LO. Actualmente estás en la banda de A.Barilari presentando su nuevo álbum por tu país, ?qué posibilidades hay de que vengas a España acompañando a Adrian? D.T. Particularmente creo que muchas, ya que las críticas del CD en España son buenísimas, todo depende de como se manejen los productores. Para mí sería un placer enorme. LO. ¿Estás en el mejor momento de tu carrera? D.T. Todos los momentos son los mejores cuando vas cumpliendo proyectos.Desde que comenzó mi carrera, cada trabajo tuvo de mí la energía necesaria como para pensar que ese era “el momento”.De lo que estoy seguro es que estoy disfrutando como nunca todo lo que hago con la música. LO. ¿Cuáles son tus planes de futuro? ?Quizás un nuevo álbum en solitario? D.T. Por supuesto!!!, ya tengo las maquetas del próximo cd y vamos a comenzar la preproducción con mis músicos para editarlo éste año, va a ser el mejor como siempre!!! LO. ¿Nunca has pensado en recopilar en un CD toda tu trayectoria incluyendo material de todas las bandas en las que has estado? D.T. No, pero haciendo memoria hice algo parecido para radios amigas de Argentina, Gracias por la idea me parece muy buena. LO. ¿Conoces bandas españolas? ¿Hay alguna que te guste en particular? D.T. Conozco obviamente a Barón Rojo, o de las actuales a Mago de Oz. Es dificil que me identifique con una banda ya que siempre pienso más como guitarrista. No escuché mucho, pero sé que la Vargas Blues Band suena muy bien. LO. Nómbrame tus 5 discos imprescindibles de todos los tiempos. D.T. Cualquiera de The Beatles, «Relayer» de Yes, «Cómelos y sonríe» de Dave Lee Roth, «Whitesnake 1987», «Pasión y guerra» de Steve Vai y me quedaron tantos....ah! el próximo de “Daniel Telis Project”. VICTOR M. Contacto: [email protected] 19 CÒMIC 20