Introducción a la Etnomusicología
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Introducción a la Etnomusicología
Introducción a la Etnomusicología Prof. Federico Bañuelos Temario y bibliografía I. Introducción. El sonido, la música y el hombre a. El sonido en las narrativas de origen b. Los cuerpos sutiles de la materia c. El devakán d. Naturaleza del sonido e. Los elementos de la música: la melodía, la armonía y el ritmo f. Desarrollo de la música occidental & Copland, Aaron. Cómo escuchar la música. México, FCE, 1967. (Breviarios, 101) & Godwin, Joscelyn. Armonías del cielo y de la tierra. La dimensión espiritual de la música desde la antigüedad hasta la vanguardia. Paidós, Barcelona, 2000. & Godwin, Joscelyn. Music, Mysticism and Magic. A sourcebook. London, Arkana, 1986. & Dufourcq, Norbert. Breve historia de la música. México, Fondo de Cultura Económica, 1969. (Colección popular, 43) II. La Oralidad a. Función y objetivos de la Etnomusicología b. Definiciones c. Historia y perspectivas de la Etnomusicología d. Folclor y cultura popular e. Oralidades primera, segunda y mediatizada (Zumthor) f. El modelo de Marshall McLuhan g. El performance: producción, transmisión, recepción, conservación y repetición (Zumthor) & Finnegan, Ruth. Oral poetry. Harvard University Press, Cambridge, Massachusets, 1977. & Myers, Helen P. ‘Etnomusicología’. En Cruces, Francisco y otros. Las culturas musicales. Lecturas de etnomusicología. Trotta, Madrid, 2001. Pp. 19-39. & Pelinski, Ramón. ‘Oralidad: ¿Un débil paradigma o un paradigma débil?’ en Pelinsky, Ramón. Invitación a la etnomusicología. Quince fragmentos y un tango. Akal, Madrid, 2000. Pp. 73-81. & Rice, Timothy. ‘Hacia la remodelación de la etnomusicología’. En Cruces, Francisco y otros. Las culturas musicales. Lecturas de etnomusicología. Trotta, Madrid, 2001. Pp. 155-178. & Seeger, Anthony. ‘What can we learn when they sing? Vocal genres of the Suya Indians of central Brazil’, Ethnomusicology XXIII, No. 3, 1979, pp. 373-394. & Zumthor, Paul. Introducción a la poesía oral, Taurus, Madrid, 1991. III. Música y estructuras sociales a. El hombre como generador e intérprete de símbolos b. Música y sociedad c. Propuesta de Alan Lomax d. Propuesta de Steven Feld & Ayats, Jaume. ‘Como modelar la imagen sonora del grupo: los eslóganes de manifestación’. Antropología: El sonido de la cultura. Textos de antropología de la música. No. 15-16 (marzooctubre), 99. 243-267, 1998. Trans 6. Junio 2002. www.sibetrans.com & Blacking, John. ‘El análisis cultural de la música’. En Francisco Cruces y otros. La culturas musicales. Lecturas de etnomusicología. Trotta, Madrid, 2001. Pp. 181-202 1 & Feld, Steven. ‘Sound structure as social structure’. Ethnomusicology, XXVIII (3). 1984, pp.383-4 & Seeger, Anthony. ‘What can we learn when they sing? Vocal genres of the Suya Indians of central Brazil’. Ethnomusicology XXIII, No. 3, 1979, pp. 373-394. & Small, Christopher. Música, sociedad, educación. Un examen de la función de la música en las culturas occidentales, orientales y africanas, que estudia su influencia sobre la sociedad y sus usos en la educación. Alianza Editorial/CONACULTA, México, 1991. IV. Significado musical a. Enfoque semiótico b. Enfoque antropológico c. Signo y significación d. La intertextualidad como estrategia de significación & Cruces, Francisco. Niveles de coherencia musical. La aportación de la música a la construcción de mundos. Antropología: El sonido de la cultura. Textos de antropología de la música. Antropología, 1999, No. 15-16, pp. 33-57. Trans 6. Junio 2002. www.sibetrans.com & Feld, Steven. ‘El sonido como sistema simbólico: El tambor kaluli’. En Francisco Cruces y otros. La culturas musicales. Lecturas de etnomusicología. Trotta, Madrid, 2001. & Monelle, Raymond. Linguistics and semiotics in music. Contemporary music studies V. Harwood Academic Publishers, Suiza, 1992. & Nattiez, Jean-Jacques. De la semiología general a la semiología musical. Protée, otoño, 1997, 99. 7-20. V. Globalización a. Diáspora y nomadismo b. Cultura y globalización c. El fenómeno de la World Music & García Canclini, Nestor. ‘Noticias recientes sobre la hibridación’. Trans 7. Diciembre 2003. www.sibetrans.com & Erlmann, Veit. ‘How beautiful is small? Music, globalization and the aesthetics of the local’. Reaybook for traditional music. Vol. 30, 1998, pp. 12-21. & Hosokawa, Shuhei. ‘Okinawa latina: la orquesta Diamantes y la errante identidad de emigración nipona-peruana’. En Francisco Cruces, coord. Antropología: El sonido de la cultura. Textos de antropología de la música. Antropología, No. 15-16, Madrid, 1999, pp. 206-226. Trans 6. Junio 2002. www.sibetrans.com & Negus, Keith. ‘Territorial marketing: internacional repertoire and world music’. Pp. 152-1 & Ochoa Gautier, Ana María. ‘El desplazamiento de los espacios de la autenticidad’. En Francisco Cruces, coord. Antropología: EL sonido de la cultura. Textos de antropología de la música. 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