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- DOSSIER DE PRENSA -
Diario de Burgos Digital
Ribera 10/04/2009
Aranda / Música
Alos hace su versión de clásicos del rock en su primer disco en
Solitario
El cantante arandino sacó al mercado el pasado 4 de marzo su primer disco individual, Skorpio 69, en
el que reinterpreta en castellano temas de Mötley Crue, Whitesnake o Bon Jovi
DB / Aranda
Aunque en su carnet de identidad aparece como Juan Carlos
Antón Pascual, prácticamente nadie se refiere a él de esta
manera, sino con su nombre artístico, Alos. Y este cantante
arandino, quien atesora ya más de dos décadas de trayectoria
musical, emprende ahora una nueva aventura que se
caracteriza por la decisión de volar en solitario tras pasar por
diversas formaciones, como Avalon, Foxy Lady o Kärma.
El resultado de esta iniciativa es Skorpio 69, su primer disco
en solitario que salió al mercado el pasado 4 de marzo y que
se puede adquirir al precio de cinco euros. Un álbum que él
mismo define como «el fruto de un largo y duro trabajo de dos
años» que ha sido grabado y mezclado por M. Taylor en los
burgaleses Tequila Studios. Además, ha sido masterizado por
Carlos Creator en Rocstudios (Bilbao), «que ha conseguido
que este deje muy buen sabor de boca para que quede en
vuestras manos un excelente material», señala Alos.
Se trata de una agrupación de versiones de grandes bandas
del panorama rockero internacional, adaptadas todas ellas al
castellano. En total se grabaron 16 temas, aunque finalmente
de la portada del último disco de Alos, que puede
se realizó una cuidada selección hasta determinar cuáles Imagen
comprarse ya.
serían las once que finalmente han quedado incluidas en el
DB
CD.
Livin’ on a Prayer de Bon Jovi se convierte por obra y gracia
del artista arandino en Maniaca, o Girls, Girls, Girls de Mötley Crüe en Casa de Muñecas, Hot for Teacher de Van
Halen en Me pone a cien y Love ain’t no stranger, de Whitesnake en No es extraño. También hay lugar en el
álbum para Maniac de Michael Sembello, Animal de Def Leppard, In your perfect world, de Firehouse o Beth de
Kiss.
Dilatada carrera musical
Este disco es la última muestra de una dilatada carrera musical que Alos comenzó en 1986, cuando comenzó
tocando la batería en lo que fue su primera banda, Slaugther, que acabaría disolviéndose tres años después y
que le llevó a formar parte de Avalon.
En su currículum artístico cuenta con cuatro álbumes de estudio, todos ellos autoproducidos, Avalon, de 1995, Un
rombo, que grabó con Foxy Lady en 2000 y Doble Filo, que materializó cuando formaba parte de Kärma, hasta
que ahora ha visto la luz Skorpio 69. Además, ha colaborado junto a numerosas bandas y solistas y compartido
cartel con muchos de ellos. Asimismo, ha formado parte de tres orquestas, Odessa, Strategia y Camelot durante
13 años desde 1995 que le han hecho conocido en toda la comarca. Durante estas temporadas ha acumulado a
su espaldas unas 1.200 actuaciones haciendo por día una media de unas cuatro horas de garganta.
En 2001, Javi Kiercheben, guitarrista de Beethoven R. se puso en contacto con él para que se acercara a los
ensayos de la banda en Madrid e hiciera una prueba como vocalista. Tras ella, obtuvo el visto bueno para pasar a
formar parte de la formación, aunque por motivos personales no pudo ser.
LINK:
http://www.diariodeburgos.es/noticia.cfm/Ribera/20090410/alos/hace/version/clasicos/rock/primer/disco/solitario/8CE23CC
A-1A64-968D-5968F0FFD958525A
REVISTA: HEAVYROCK
Revista:
UIJT!JT!SPDL!
Revista: THIS IS ROCK – 1 -
Revista: THIS IS ROCK – 2 -
Diario de Burgos
Revista:
ROCKESTATAL
FANCINE -
HIJOS DEL METAL - nº 4
Juan Carlos Antón “Alos” es un nombre que a
priori quizás no sea tan conocido dentro del
hard rock nacional pero si paras un poco tu
atención en algunos de los discos que posees
o bien eres de los que estas metido en el
mundillo nombres como Köbra, Scarface, Foxy
Lady, Avalon… te resultaran familiares y nuestro
hombre está relacionado en todos ellos. El
protagonista de nuestra entrevista hace un
repaso al pasado, presente y futuro de su
trayectoria. Sumérgete en el mundo de Alos.
Antes de meternos con tu actual etapa vamos a comenzar
desgranando tu infancia y tus coqueteos con la música. ¿A
qué edad comienzas a interesarte por la música?
La música comenzó a gustarme desde que tenía muy pocos
años, imagino que como a todos los que estamos metidos
en esto, pero de verdad y a los días de hoy, creo que ya son
unos veintitrés o veinticuatro los que llevo en el rollo.
He de decir que nada ni nadie me influyó directamente para
dedicarme a esto qué es lo que más me gusta. Comencé
escuchando pues un poco lo que casi todo el mundo en
aquella época, Rolling, Beatles, Barón, Obús, Leño, Scorpions,
Kiss, AC/DC, etc.
Tus principios fueron con la batería en la banda Slaugther
en 1986. ¿Cuéntanos que estilo practicabas con dicha
banda? ¿Llegasteis a grabar algún material?
Vaya recuerdos más cojonudos... y el tiempo como ha pasado
de rápido desde entonces, joder!!! Pues sí, es cierto, me
metí en todo este tinglado tocando la batería con unos
amiguetes y rendíamos tributo a bandas como Wasp, Accept,
Maiden y Metallica. Básicamente nos gustaba el Heavy con
la nueva pincelada que aportó Metallica en aquellas épocas.
Nunca llegamos a grabar nada, pasamos buenos ratos en el
chamizo y en algunos bolos que hicimos. Al final acabamos
dejándolo, ya sabes, cosas de chicas, la mili, etc.
¿Por qué dejas la batería para dedicarte a la voz? Ya como
vocalista formas parte de Avalon. ¿Cómo se forma esta
banda y como pasas a formar parte de ella?
Justo poquito antes de que se disolviera Slaugther, mi primera
banda, yo iba por aquel entonces a echar una mano a la
gente de Avalon, dado que Franky, su batería, estaba
haciendo la mili y estos si no, no podían ensayar.
Avalon por entonces, ya llevaban unos dos años funcionando,
tenían hecho un buen nombre y tocaban muy buena música.
Ensayando con ellos, yo siempre tuve pegado un micro
cuando tocaba la batería y a causa de esto y de que las cosas
ya no marchaban bien con Luis, su primer cantante, en 1988
Tony, guitarra solista, me hizo una prueba.
Poco más tarde, Luis acabó abandonando la banda y en julio
de 1989, yo pasé a ocupar este puesto y a cantar.
Con ellos grabas varias demos hasta llegar a vuestro álbum
debut “Avalon” en el ’95. Cuéntanos la experiencia durante
esos seis años… ¿Por qué se pone punto y final a la banda?
Hombre, es difícil resumir mis seis años y medio con ellos,
ya que nos pasó de todo, pero lo intentaré.
Allá por 1986, Avalon comenzó siendo un sexteto con su
formación original que duró unos dos años. Tras un parón
de un año más o menos por la marcha de su cantante, yo
entraba a cantar en la banda pero el bajista, Héctor, se
marchaba también, dejando Avalon en cuarteto un breve
tiempo y pasando Miguel, el guitarra rítmico a tocar el bajo.
Héctor volvería a incorporarse a la formación poco más
tarde, quedando la banda en quinteto hasta su disolución
final.
Nada más unirme a la banda, comenzamos a trabajar duro
y en noviembre de 1989 estaba grabando mi primera demo
con Avalon, cosa que me pareció increíble, "1ª Muestra de
Pop-Rock - Villa de Aranda de Duero".
Después se sucederían tres demos más que grabaríamos en
nuestro ensayo.
Tras estas, una cuarta, la otra versión inédita del tema "En
La Radio" y de la cual se extrajeron unos Jingles publicitarios
para Onda Cero Radio.
Ésta última demo se grabó en The Rockstudios (Bilbao) y
nos sirvió para probar Producción con un entonces joven
Carlos Creator.
La experiencia fue inolvidable y cojonuda e hizo que por fin
y definitivamente nos tiráramos a la piscina para grabar
nuestro álbum, a pesar de que la banda ya casi estuviera
disuelta.
En paralelo a todo este safari, hicimos muchas actuaciones.
Caben destacar, mi debut como cantante, que lo hice de
telonero de Leize en la Sala Vegas de Melgar de Fernamental.
El ser ganadores del I Concurso Pop-Rock de la Villa de
Medina de Pomar, midiéndonos con un montón de buenas
bandas a nivel nacional. El tocar en el III Festival de la ciudad
de Motpellier (Francia) en la Sala Victoire II junto a bandas
como Desire, Black Sun, Thierry Pontet e Hiroshima. Y el
compartir experiencia en directo con otras bandas cojonudas
como Asfalto, Muro, Roca, Alejandría, Dama Feudal, Xudef
Klas y un largo etc.
Tras todas las experiencias compartidas y ya en la última
etapa, varios miembros de Avalon fueron distanciándose
poco a poco de la banda por diferentes razones y motivos
personales. Esto desembocó en la ruptura definitiva de Avalon
antes de grabar su álbum. Miguel, el guitarrista rítmico y yo,
tratamos de convencer al resto de la banda de que la
experiencia que habíamos compartido durante todos esos
años, la deberíamos dejar plasmada en un bonito recuerdo
para toda la gente que nos siguió y apoyó incondicionalmente,
lo que para nosotros fue nuestro primer y único disco en
1995.
Después formarías parte de Foxy Lady con quien grabas un
disco en el ’00 y con Karma con quien grabas otro en el
’02. ¿Formabas parte de estos grupos o solo prestaste su
voz a esos discos? ¿Por qué no tuviste una continuidad con
ellos?
Te cuento, tras la disolución de Avalon en 1995, ese mismo
año pasé a formar parte de diferentes orquestas, Odessa,
Strategia y Camelot hasta 2007, adquiriendo una gran
experiencia como cantante.
En 1997 y en paralelo a todo esto, monté el proyecto Foxy
Lady junto al guitarrista Arandino Santiago Martínez (Los
Northon). Fue un proyecto Rockero del que dejamos un álbum
titulado "Un Rombo" y en el que colaboró José Andrea (Mägo
de Öz) en dos canciones.
Acto seguido, fui dándole forma al proyecto Kärma junto al
guitarrista francés Jean Michel Colomer (Black Sun), dejando
un álbum Hard Rock Aor titulado "Doble Filo" y en el que
colaboraron músicos de la talla como Carlos de Castro (Barón
Rojo), Iván Urbistondo (Beethoven R.), Alfonso de Lope
(Avatar), Carmen Ramírez (Silesia), Esther Lago (Mr. Rock),
Santiago Campillo (M-Clan), Juanjo Melero (Sangre Azul),
Paco Laguna (Obús) y Manuel Manrique (Mr. Rock).
No presté mi voz a estos dos proyectos (ni a ninguno, siempre
fui parte de todos), les di todo cuanto se les puede dar, en
cuerpo y alma. Si no tuvieron más
continuidad, quizá fue porque
aunque tú lleves un poco las
riendas, necesitas el apoyo
incondicional de tus compañeros
y a lo mejor o no acompañaron
lo suficiente, o simplemente
no funcionó.
Entre el 2001 y el 2008 vas editando varios proyectos tuyos,
en solitario con Alos y también Black Cocaine y Rock de
Lug. ¿Qué diferencias había entre estos proyectos?
Como bien dices, como solista grabé varias demos tras la
disolución de Kärma, aunque todavía no estaba muy bien
definido lo que más adelante iba a ser mi proyecto en solitario.
Poco después me junté con otro guitarrista Arandino, Lorenzo
García (Nosferatu). Juntos montamos un proyecto muy
Rockero llamado Black Cocaine, este ya a finales de 2002,
lo que más tarde sería Rue Morgue. Hicimos una primera
demo ese mismo año y al año siguiente se incluyó un tema
de esta en el recopilatorio de grupos de Aranda de Duero
“Rock de Lug”.
En este proyecto y durante un tiempo también nos echó una
mano como bajista Gorka Alegre (Barón Rojo, entonces en
Ñu), ya como Rue Morgue. No mucho después, ambos
acabaron abandonando la banda por motivos personales de
trabajo y Rue Morgue se configuró de otra manera. Entró
el guitarrista Burgalés Rafa Barreda (Poseidón) y el bajista
también Burgalés Manolo Taylor (Juamportales). Ni que decir
tengo que a la batería y en todos mis proyectos desde 1989
hasta la fecha de hoy, siempre estuvo acompañándome el
Arandino Franky (Avalon).
Básicamente, nunca ha habido unas diferencias extremas
en el tipo de música que he hecho. Siempre me gustó el Hard
Rock y siempre he tratado de que esté presente en cada uno
de mis proyectos.
Las demos que has grabado bajo el nombre de esos
proyectos... ¿Se pueden encontrar a día de hoy o no se hizo
ninguna distribución?
No se hizo ninguna distribución exceptuando lo que fueron
los cuatro discos oficiales (Avalon, Foxy Lady “Un Rombo”,
Kärma “Doble Filo”, Alos “Skorpio69”), pero hoy en día casi
todo lo que he grabado a lo largo de mi trayectoria musical,
incluidos estos cuatro álbums, se puede encontrar en
www.auroramusical.com/tienda. Mi álbum debut en solitario
“Skorpio69” también se puede encontrar en
www.rockshopmusic.
com.
Además durante toda tu carrera has colaborado con
diferentes bandas o músicos como Natural Way, Cholfo,
Bumper. ¿Qué te aportaron estas colaboraciones?
Sí, en 1999 hice una colaboración con Natural Way
“New Messiah”. En 2005 con Cholfo “Blue Story” y en
2009 con Bumper (Ñu) “Drum / Black Dog”.
Se acaba adquiriendo mucha experiencia al trabajar
con diferentes músicos, enriquece mucho.
De todo esto estoy muy agradecido porque siempre
hay algo nuevo que aprender tanto musical como
moralmente
Fanzine: HIJOS DEL METAL
unas canciones, de hecho se maquetaron tres temas, pero
ahí quedó la cosa.
Este año en abril Manolo Arias volvió a llamarme para pasar
a formar parte de Dr. Snake. David Estévez, guitarrista de
The Mirage, lo hizo en mayo… pero en ambos casos tampoco
pudo ser porque debía preparar los repertorios a muy corto
plazo y me era totalmente imposible, ya que yo me encontraba
produciendo las voces del futuro disco de Köbra y rematando el
show de ALOS ROAD para directo.
Si te soy sincero, me hizo muchísima ilusión y siempre
recordaré estos momentos de mi vida como una cosa muy
especial que me pasó. Desde aquí los mando a todos un
abrazo rockero muy grande.
Nuevamente Iván ha abandonado Beethoven R. ¿Será
esta tu ocasión?
Una pena lo de Iván, es un tío genial y muy buen cantante.
Además hemos pasado muy buenos ratos juntos!!!
Respecto a lo segundo, ya tienen cantante… y también
tengo entendido, muy bueno por cierto!!! Les deseo todo
lo mejor!!! (ndr. Desde hace unos meses forma parte de
la banda Alberto Garcia de Algar)
También estuviste metido en el mundo de las orquestas,
Odessa, Strategia y Camelot… al igual que muchos otros
músicos esto les permite ganarse la vida con la música pero
además coger mucha experiencia. ¿Qué recuerdos guardas
de esos años de orquestas?
Totalmente de acuerdo contigo. Se coge una gran experiencia,
se llega a poder vivir de ello dado los tiempos que corren
para los músicos y además pasas muy buenos ratos. Siempre
agradecido. Pero también he de decirte y si no mentiría,
que en unos cuatro años ya sabes de qué va todo el rollo y
a lo único que puedes aspirar si es que eres un buen
frontman, es a tener un buen caché. Aún así, como músico
puedes acabar quemándote mucho y una retirada a tiempo
puede ser una victoria.
Yo estuve trece años en esto y la verdad, aunque hoy en día
no pueda llegar a vivir de mi música, te aseguro que recibo
otras muchas satisfacciones que las orquestas no me
pudieron dar. Comencé haciendo Rock y tenía muy claro
que acabaría volviendo a hacer, lo único que sé hacer, que
es lo que más me gusta… PUTO ROCK ‘N ROLL!!!
En el 2001 fuiste solicitado por Javi Kiercheben, por aquel
entonces guitarrista de Beethoven R., para formar parte
de dicho grupo, sin embargo no pudiste unirte. En el 2007
es Manolo Arias quien hace lo propio para su nuevo
proyecto, Atlas, pero tampoco puedes. Sin duda no se
puede decir que hayas tenido mucha suerte en ese sentido.
¿Por qué no pudiste unirte a ninguna de las dos bandas?
Lejos de arrojar la toalla sigues adelante con tu carrera
musical. El primero de los proyectos/bandas que vamos a
tratar es tu carrera en solitario. En el 2009 editas
“Skorpio69”, un grandísimo trabajo de Hard Rock. ¿Qué te
llevo a versionear al castellano todos esos clásicos?
La verdad es que fue un poco casualidad. Me invitaron a
cantar un tema adaptado al castellano para un disco y al
final fueron varios, en este caso cinco, los cuales se incluyeron
en Skorpio69. De ahí surgió un poco la idea para más adelante
hacer el mío propio como solista.
Por otro lado, la elección de los temas no nada fácil, hay
tantas buenas bandas que fue imposible meter a todas en
un disco de once canciones. Necesitaríamos al menos tres
discos para poder hacer uno que quedara redondo y ajustado a
todos los públicos. Dentro de esta elección, algunas canciones
ya las había interpretado anteriormente en directo, las otras
fueron esas que siempre nos gustó escuchar y disfrutar a todos
por ser auténticos clásicos del rock and roll.
El disco lo completaron las once canciones que ya conoces,
pero en total se grabaron dieciséis. Los que se quedaron en
el tintero, fue porque no encajaban ya que yo trataba de
conseguir un homogéneo. Estas son las que quedaron fuera:
Respecto al primero de los casos, un 14 de septiembre de
2001 Javi Kiercheben entonces guitarrista de Beethoven se
puso en contacto conmigo para que me acercara a Madrid
a hacer una prueba con ellos. Fuimos al chamizo y todo
estuvo genial puesto que son una gente muy enrollada. Al
salir del ensayo me dijeron que si quería formar parte de la
banda, entonces fue cuando comenzaron a contarme los
proyectos futuros que tenían y les dije que tenía que
sopesarlo dado que yo vivía en otra ciudad, tenía que irme
a vivir a Madrid, dejar mi trabajo entonces en una orquesta,
buscarme un trabajo allí y mantener dos viviendas. La verdad,
me pilló en una etapa de mi vida muy complicada y al final
no pudo ser.
En el segundo de los casos, también por septiembre pero
ya en 2007, fue Manolo Arias quien se puso en contacto
conmigo. Estuve reunido con Manolo, Ángel y José Martos
en Madrid y hablamos del proyecto Atlas y de maquetar
Fanzine: HIJOS DEL METAL
"Jumpin' Jack Flash" (Sacudida Eléctrica) Rolling Stones,
"Strange Kind Of Woman" (Extraña Señora) Deep Purple,
"Black Dog" (Perro Negro) Led Zeppelin, "Enter Sandman"
(La Bestia) Metallica y "Make It" (Dale) Aerosmith. No sé,
quizá más adelante incluya alguno en futuros álbumes como
tema extra.
Del disco en general y resumiendo te diré que he sido fiel
a los originales en todo momento pero siempre dejando
alguna puerta abierta a la improvisación. Creo que con el
excelente trabajo de todo el equipo que hubo detrás,
conseguí un buen resultado final.
El disco posee un gran nivel, sin embargo creo que su
promoción no ha estado a la altura. ¿Crees que se le ha
hecho poco caso desde la prensa especializada o estas
contento de cómo han ido las cosas?
No sé, quizá yo llevaba siete años sin sacar un trabajo, que
por cierto es mucho tiempo y el volver a la carga con los
medios con un disco auto producido, digamos que ha hecho
que tuviera que buscarme un poquito, bastante mucho,
todo la vida por mi cuenta, cosa que no es nada fácil. Así
que, siempre contento, no me quejo para nada de los medios,
al revés ¡Os estoy muy agradecido, porque el apoyo que me
habéis brindado ha sido incondicional y sin ánimo de lucro!
¿Qué respuesta has obtenido del público?
La respuesta del público ha sido muy positiva. En general
todo el mundo ha disfrutado mucho con este disco y he
recibido muchísimas felicitaciones por el trabajo.
He de decir que este trabajo no hubiera sido posible sin
todos sus Músicos, Técnicos, Traductores y Letristas. Así
que todas estas felicitaciones también quiero transmitírselas
a ellos ya que no ha sido solo mi trabajo, sino el de todo un
equipo.
Sin embargo nadie puede acusarte de no componer ya que
dichas labores se pueden ver en tus otras dos bandas
actuales Scarface y Köbra. Cuéntanos como surgen estas
bandas en las que te rodeas con gente de la talla de Gorka
Alegre (Barón Rojo, Ñu, Steven Adler), Manolo Arias
(Niágara, Atlas, Ñu,
Muro…) para Köbra
y con componentes
de Beethoven R. en
Scarface.
Scarface surgió un
poco a raíz de la
muy buena amistad
que yo mantenía
con José Luis Saiz
(guitarra), tras la
prueba que hice
para entrar en su
día como cantante
en Beethoven R.,
de hecho él fue
quien me llamó
para montar este
proyecto juntos y
me pareció genial.
Juan Carlos Adeva
(bajo) y Antonio
Alcoba (batería)
ambos también
de Beethoven,
son los otros dos
miembros que
completan el
cuarteto.
La política que estamos llevando en este proyecto es
básicamente un poco lo que nos gusta a los cuatro, Hard
Rock Americano. Sinceramente, creo que es una buena
banda y lo pasamos genial cuando nos juntamos.
Respecto a Köbra, estoy trabajando junto a Gorka Alegre,
actual bajista de Barón Rojo y con el cual me unía también
una muy buena amistad desde ya hacía años. De las labores
de percusión, se ha en cargado un estupendo batería Burgalés
llamado Kelly Pascual y las guitarras han ido todas a cargo
del ya conocido veterano Manolo Arias. El tipo de música
que practicamos en Köbra también es Hard Rock.
¿Cómo se encuentran ambos proyectos actualmente?
Con Scarface, tocando en directo y mirando la forma de
poder grabar disco, ya que hay material suficiente como
para poder presentar un álbum debut.
En cuanto a Köbra, muy concentrados en estudio para
terminar el álbum debut que ya casi está listo. Creo que es
suficiente por el momento.
En directo sigues promocionando tu álbum en solitario.
¿Cuéntanos con que banda estas girando y que planes
tienes para el futuro?
Sí, es cierto, ahí seguimos y seguiremos dándole caña. El
Directo es una cosa que nos apasiona muchísimo por el
subidón que nos produce los watios y el público. No sé, se
crea una magia y un ambiente muy especial entre los de ahí
arriba con los de ahí abajo.
Con la banda con la que estoy girando como ALOS ROAD,
estoy muy, muy contento, ya que entre los cuatro hay una
química muy especial, ganas de trabajar y muy buen rollo
entre nosotros. La forman José Luis Saiz “Koyote” (Beethoven
R.)a la guitarra, Sergio Cánovas “Wolfy” (La Orden del Kaos)
al bajo y Francisco Ortega “Franky” (Avalon, Foxy Lady,
Kärma, Rue Morgue) a la batería. También y haciendo una
excelente labor aunque no se les vea encima de un escenario,
forman parte de ella mi Management Paco Jiménez
([email protected]) y mi Productor Julián Carlos
González ([email protected]).
Fanzine: HIJOS DEL METAL
Ahora según tengo entendido te encuentras trabajando
en un segundo trabajo del que ya se ha podido escuchar
algo. ¿Puedes hablarnos de él? ¿Quién colaborara en el
disco? ¿Para cuándo estará listo?
De cara a un futuro más lejano hay varias cosas por ahí,
entre ellas se encuentran un "Akuario57" y un Acústico.
Pero lo más inmediato ahora es poner en la calle un
recopilatorio de música propia, desde el año '89 hasta la
fecha de hoy. Creo que hay material suficiente como para
poderlo llevar a cabo. Además de esta manera, la gente
podrá conocer un poquito la música que hago.
Sigues el camino de las versiones al castellano… ¿Has
pensado componer tus propios temas para este proyecto?
Actualmente con ALOS ROAD estamos preparando lo que
también para un futuro no muy lejano será un EP de cinco
o seis temas, entre los que te puedo adelantar un Tributo
a Dio, Dokken y Scorpions entre otros. Ya sabes, en Cristiano.
A partir de que todo esto se remate, comenzaremos con
material propio.
¿Cómo fue la experiencia en directo con Wig Wam?
Comenzaré diciendo que fue una verdadera pena que TABÚ
se cayeran del cartel a última hora por lo que le pasó a su
cantante (ndr. Sufrió una crisis de ansiedad antes del mismo).
Espero sinceramente se encuentre mejor. Hubiera sido una
auténtica fiesta de Rock ‘N Roll por parte de las tres bandas.
Y la verdad, me parecieron muy buena gente, ya que dos
de sus miembros le echaron dos cojones y se fueron de
Barna a Madrid para poner todo el backline. En nombre de
ALOS ROAD, les damos una matrícula de honor por su buen
saber estar y hacer!!!
De Wig Wam que decirte que no sepas ya… dejando aparte
el buen rollo que hubo con ellos, hicieron un show
ESPECTACULAR!!!
Por lo demás, dar las gracias a todo el público que asistió al
evento, porque hicieron que la noche fuera Extremadamente
Caliente… Fue una experiencia inolvidable y lo pasamos
genial de principio a fin!!!
Desde hace poco en tu myspace se encuentran unos videos
donde aparece alguna actuación en directo de Alos, además
de ir narrando tu trayectoria. ¿Es un futuro DVD de Alos
o solo un par de videos que has decidido colgar en la red?
Podría ser un futuro DVD, pero de momento no. Tan solo
son unos videos para que la gente pueda conocernos un
poquito más a la banda y a mí.
Tan solo me queda felicitarte por ese gran trabajo que es
“Skorpio69” y esperar que lo próximo sea igual o mejor.
Tiempo para dedicar a los lectores de Hijos del Metal.
Gracias a ti, Raúl por esta entrevista, a tu equipo y a todos
los lectores de HIJOS DEL METAL.
Ha sido todo un placer el poder compartir todo esto con
vosotros. Un Abrazo Rockero Amigos!!!
Raúl Sújar Pozo
Fanzine: HIJOS DEL METAL

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