La Brújula - Fundación Teatro a Mil

Transcripción

La Brújula - Fundación Teatro a Mil
lA bRÚjUlA 2015
TU REVISTA DE CALLE
3–18 ENE
#AHORAESCUANDO
2 / AHORA ES CUANDO
CONTENIDOS
EDITORIAL
PG 2
YO INVITO
PG 3
AHORA YO
LA CULTURA
AL CENTRO DE
NUESTRAS VIDAS
PG 4
PEDALEANDO HACIA EL CIELO
PG 5
DÍA A MIL
PG 6
¡BIENVENIDO A CHILE!
PG 7
UN CONTINGENTE DE ASIA
DESEMBARCARÁ EN CHILE
PG 8
8 ESPECTÁCULOS PARA VIVIR
STGO A MIL EN FAMILIA
PG 10
LAS 5 ACTIVIDADES IMPERDIBLES
DE LABORATORIO ESCÉNICO
PG 12
EL ARTE QUE UNE Y EXPERIMENTA
PG 13
EL CAMINO PARA LLEGAR
A SANTIAGO A MIL
Hace 22 años no sabíamos en qué aventura
nos estábamos metiendo. Emprendimos un
camino arriesgado con el único deseo de abrir
un espacio para que la cultura se encontrara
con los ciudadanos. Una instancia única en la
que los teatros y las calles se convirtieran en
puertas de ingreso a lo que estaba pasando
con las artes escénicas en Chile.
Hoy la mirada es más amplia, pero la meta
sigue intacta. A más de dos décadas de
iniciado este camino, nos atrevemos a instalar
las preguntas y proyectar los sueños que
tenemos como sociedad a través del arte. Para
eso proponemos un viaje por diversas culturas,
acercando la mirada del mundo que nos rodea
a la vida cotidiana de cada uno de ustedes,
nuestro público.
Queremos que se les contagien las ganas que
ponemos cada año en llegar a más lugares y
alcanzar diversos públicos, que se entusiasmen
con ser parte de Santiago a Mil y que nos
acompañen en esta fiesta multicultural que
recorre plazas, calles y regiones.
Este 2015 tenemos una programación diversa
con más de 90 espectáculos nacionales
e internacionales de pequeño y gran
formato de teatro, danza, música y circo,
que se presentarán en salas, espacios no
convencionales y en el espacio público. El
festival se toma la ciudad y no hay excusa para
quedar fuera.
Ahora es cuando acogemos sin límites a un
Chile inclusivo, que se atreve, que quiere que
el arte sea fundamental en su vida diaria. Ahora
es cuando te invitamos a descubrir palabras,
sonidos, colores y emociones que, esperamos,
hagan la diferencia.
LOS ESPERAMOS.
PG 14
QUINO A TRAVÉS DE
LOS OJOS DE MAFALDA
PG 15
LA MÚSICA AFIRMA SU ESPACIO
EN SANTIAGO A MIL
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Más información en www.fundacionteatroamil.cl
PG 16
EL TEATRO HACIENDO
GIRAR LA MEMORIA
PG 17
CARTELERA CALLE POR COMUNA
PG 18
GUÍA DE CONSEJOS ÚTILES
PG 20
CRÉDITOS
EQUIPO LA BRÚJULA
Por cuarto año consecutivo, La
Brújula es la revista oficial del
Festival Santiago a Mil, y en su
versión 2015 llegará a más de 30
mil lectores y espectadores.
Gerente de Comunicaciones
y Asuntos Corporativos
Paula Echenique
Jefa de Comunicaciones
Christine Falkas
Idea original
Paulina Roblero, Christine Falkas
Edición
Paula Echenique, Karina Mondaca
y Karen Opitz
Sub-edición
Rocío Valdez
Coordinadora general
Karina Mondaca
Periodistas
Felipe Gómez, Catalina González,
Karina Mondaca, Karen Opitz,
Claudia Rojas
Colaboradores
Eva Débia, Catalina Gaete
Diseño
IV Estudio
LA BRÚJULA / 3
©Canal 13
©Carola Correa
YO invitO
CAROlA
CORReA
eduARdO
fuentes silvA
Chef
“El Festival Santiago a Mil ha sido muy relevante, ya que ha podido
acercar la cultura a las familias que muchas veces no tienen dentro de sus
prioridades visitar una obra de teatro o bien un espectáculo de danza.
Me sorprende la organización que tienen y el poder de convocatoria, lo
que sin duda me hace creer que en Chile anhelamos ver espectáculos
de este tipo. El 2013 vi Diario de viaje, de una compañía de danza
contemporánea alemana llamada Sasha Waltz; me pareció interesante su
propuesta, basada en objetos cotidianos del hogar como un refrigerador,
la cocina, el teléfono y una silla.
“Para mí, Santiago a Mil es la gran fiesta del verano en la capital.
¿Cuántos años ya? ¿20? Hay una generación que creció con las hazañas
de la Pequeña Gigante, su rinoceronte y el somnoliento tío Escafandra.
Las calles como escenario, y la vida como una gran obra: el gran teatro
del mundo, en el mundo. Para mí, volver a ver La Negra Ester fue un hito
de más de dos décadas.
Para este año me anoto con The Company Theatre y Noche de Reyes. La
misma obra que alguna vez fue versionada por El Gran Circo Teatro en el
Buque Esmeralda. Me encanta Shakespeare; si algo agradezco a mi paso
por la Universidad, es haber conocido la obra de William. Y lo sigo, da
lo mismo el idioma. Y ojo con los sonidos de la Orquesta Huambaly, que
anuncia calidad y nostalgia.”
©TVN
©Karol.cl
Este año me gustaría ver el pasacalle Hannavas, porque me parece
entretenido verlo en familia, ya que así podemos compartir con los
niños estas experiencias y acercarlos a este tipo de eventos. Y para los
que alguna vez disfrutamos con las aventuras de Mafalda, sin duda hay
que ver la muestra de Quino por Mafalda que se expondrá en el Centro
GAM, que de seguro nos traerá lindos recuerdos.”
Periodista y conductor de TV
kAROl dAnCe
Comunicador, conductor
de TV y Radio
kARen
dOggenweileR
Periodista y conductora de TV
“Me gusta el Festival Santiago a Mil porque permite que el teatro llegue
a un público masivo en verano, sobre todo para quienes en Santiago
no han salido de vacaciones. Con los años se ha ido expandiendo a
regiones y así cada vez más personas pueden disfrutar de espectáculos
de calidad mundial, en un ambiente de fiesta. Recuerdo el paso de
la Pequeña Gigante y el tío Escafandra, el año 2010: eso fue bien
espectacular y movilizó a mucha gente.
“Cada nueva temporada del teatro que se acerca, me llena de emoción.
Me encanta ver que las conversaciones giran en torno a los guiones,
actores, vestuario y puestas en escena de las obras en cartelera. No
imagino un verano sin el teatro; imposible olvidar cómo la compañía
Royal Deluxe se apoderó de los espacios públicos con la Pequeña
Gigante y el tío Escafandra. O la maravillosa La Negra Ester, con una
insuperable Rosa Ramírez.
Este año me llamaron la atención varias obras de la parrilla programática,
pero me interesa particularmente El carnaval de los animales de Circa,
porque tiene todo el espíritu del espectáculo circense, con luces, altura,
contorsionismo, humanos haciendo de animales y una buena cuota de
humor. También me tinca harto ir a Tocatas Mil, especialmente a ver a La
Guacha y a la Orquesta Huambaly. La primera, porque es excelente, y la
segunda, porque son un clásico.”
Me encanta la posibilidad de incorporar a mis hijas en esta pasión por
el teatro. Este año no quiero perderme Chiflón, el silencio del carbón,
porque tiene que ver con los dolores y realidad de nuestra sufrida tierra,
y Pedaleando hacia el cielo, el espectáculo de calle que de seguro
sorprenderá a todos con su hermosa puesta en escena. Si reestrenaran
Gladys, ahí estaría: la Antonia Santa María me encantó.”
4 / AHORA ES CUANDO
AHORA YO
Por Catalina Gaete
AHORA ESCUCHO... Sumo (Argentina), Lisa
algunos años viene sorprendiendo a la industria,
y ganando el reconocimiento de la audiencia.
Desarrolló sus estudios en teatro durante los
años 90 y se integró a diferentes elencos de
series, telenovelas y películas. Entre ellas,
destaca su interpretación de agente para Los
Archivos del Cardenal y en el papel de uno de
los asesinos en la teleserie Secretos en el Jardín.
Stansfield (Inglaterra), Presuntos Implicados
(España) y Tupac Shakur (Estados Unidos).
AHORA HABLO... De la próxima película que,
con mucho amor, dirigiré junto a muchos
amigos que me ayudan. Se llama PERKIN.
AHORA COCINO... Reineta al limón, para mi
hija Rebequita.
AHORA COMO... Más sano.
AHORA SALGO... Al centro a inspirarme
para mi película, que ocurre en el centro de
Santiago.
AHORA DISFRUTO... Escapando de la
intensidad y ansiedad.
AHORA CREO... En la creación y en las pocas
buenas personas que quedan.
AHORA COPIO... Me inspiro en la old school.
AHORA SOY... Actor, escritor, director,
boxeador y trompetista. Un ser humano que
trata siempre de mejorar espiritualmente, de
no cagarla tanto e intentar, dentro de lo que
se puede, de aprender.
De nominaciones y galardones, Roberto Farías
también da testimonio. Se llevó dos Premios
Altazor, como Mejor Actor de Teatro en 2009
y Mejor Actor de Televisión en 2014. Hoy, es
el único protagonista de Acceso, obra dirigida
por el cineasta Pablo Larraín (Fuga, Tony
Monero y No).
AHORA VEO... Películas de John Cassavetes
(las más importantes producciones de este
cineasta estadounidense, pionero en el cine
independiente, son A woman under the
influence, Husband y Faces).
ACCESO | Del 16 al 18 ene, 20h | Mori Bellavista
JOVEN ACTRIZ de cabellos dorados y ojos
profundos. El cine, el teatro y la televisión
han sido testigos de su talento, pues se ha
destacado en la interpretación de diferentes
papeles en teleseries nacionales. En 2013, fue
parte del elenco de Prófugos, de HBO, así
como en otras producciones cinematográficas.
Actualmente, dedica sus esfuerzos a las tablas,
dirigiendo la obra emergente María Teresa y
Danilo, que retrata la difícil realidad que viven
los profesores de nuestro país.
©Fundación Teatro a Mil
SOFÍA
GARCÍA
AHORA VEO… Desde hace tiempo, cada vez
que prendo la televisión, voy directamente a
Netflix. En estos momentos estoy terminando
de ver la serie Orange is the New Black.
AHORA ESCUCHO… Apareció en mi vida Spotify
y tiene unas listas de reproducción que están
siendo mis favoritas. Hay variedad, estilos, sigo
listas de amigos y eso me acompaña. Diversidad
sería el resumen de este último tiempo.
AHORA HABLO… Llegué de un viaje por
Europa en el cual estuve un poco más de
un mes. Entonces, mis últimas tertulias han
sido relatando detalles de esta experiencia y
analizando diferencias de ver y hacer las cosas
entre ellos y nosotros.
AHORA COCINO… Mi última cocinada fue de
un buen gazpacho, en honor a los litros y litros
que tomé en España.
ROBERTO
FARÍAS
©Fundación Teatro a Mil
ACTOR DE CINE y televisión que desde hace
AHORA COMO… En esta época aparecen las
deliciosas frutas de estación veraniega que
me encantan, así que ando a mucho durazno,
guindas y damascos.
AHORA SALGO… De paseo en mi moto o en mi
bici a visitar a mis amigos y a hacer un poco
de deporte.
AHORA DISFRUTO… Con mi ahijada: nuestra
primera integrante pequeña de la familia que
nos tiene maravillados y babosos a todos.
AHORA CREO… Que la manera de ver las cosas
depende de cada uno, y mi manera de verlas
está siendo lo más confiada posible. Confiando
en la abundancia de la vida y sabiendo que
siendo una buena persona voy a tener lo que
necesito y seré feliz. Seguiré siendo agradecida.
AHORA COPIO… Frases en inglés para
practicarlo, los buenos datos alimenticios que
me da mi prima Alejandra, algunos secretos de
naturaleza que escucho y la manera de cuidar
las plantas de mi jardín.
AHORA SOY… Una mujer trabajadora y
agradecida. Con ganas de ser cada día más
consciente y seguir trabajando en mi persona.
Una buena amiga de la gente que amo, una
amante del teatro, una bailarina empedernida,
una gozadora del buen humor y la buena vida.
MARÍA TERESA Y DANILO | Del 16 al 18 ene, 22h |
Teatro del Puente
LA BRÚJULA / 5
©Compañía Theater Tol
PEDALEAnDO
HACiA EL CiELO
COMPAÑÍA THEATER TOL
BÉLGICA
11.893 km
tendrán que recorrer los
artistas para llegar a Chile.
120 TON.
pesa la grúa que se usa para
el espectáculo. Se puede
alejar 42 metros en horizontal
a una altura de 30 metros.
deCibeles
es el nivel de sonido que
produce un equipo de alta
definición para que el público
pueda disfrutar del show.
12 h.
se demora el elenco y
los técnicos en preparar
el espectáculo.
ángeles
conforman
el montaje.
16 PERS.
entre actores y técnicos,
integran el equipo de la
compañía belga Theater Tol.
4
biCiCletAs, 1
sillA y 1 tRiÁngulO
colgarán de una estructura con
forma de círculo de 8 x 8 metros.
190
fuegos artificiales se
usarán durante cada
presentación.
Revisa la programación de calle del festival, al final de La Brújula
2 tiendas de mínimo
metros se utilizan para
guardar el vestuario.
glObOs
con helio se inflarán
para cada función.
6 / AHORA ES CUANDO
díA A mil
Si quieres aprovechar al
máximo el Festival Santiago
a Mil, te recomendamos tres
espectáculos que te harán
vivir un día inolvidable.
©EXPANDER Film
Por Catalina González Salazar
TARDE
MAÑANA
RemOTe SAnTIAgO
Parte el día de una manera diferente y súmate al recorrido urbano de
Remote Santiago, que presenta una obra como un juego y a la ciudad
como un gran escenario. A través de 2 horas de recorrido, podrás ver
la capital desde un nuevo punto de vista y, acompañado de una voz
femenina –parecida a la de los GPS, anímate a reflexionar sobre cómo
nos conectamos hoy en día, nuestra dependencia de la tecnología y qué
ocurre cuando dejamos de mirar las redes y en cambio sentimos nuestro
alrededor. Usa ropa cómoda y zapatillas para disfrutar mejor el recorrido.
©IvoHofste
CUÁNDO del 6 al 17 de enero, martes a sábado
a las 10.30 horas y 18.00 horas.
DÓNDE inicio recorrido Cementerio General (Avda. Recoleta),
fin recorrido General Mackenna 1038 (Metro Cal y Canto)
ENTRADA $6.000
NOCHE
gRind
CUÁNDO Del 4 al 7 de enero,
domingo a miércoles a las 21.00 horas
DÓNDE Centro GAM (Metro Universidad Católica)
ENTRADA desde $9.000
©Javiera Aguirre
Tómate la tarde para descansar y recuperar energías para el
espectáculo que viene desde Suecia: Grind, una experiencia para los
sentidos donde los componentes del cuerpo, luces y sonidos crearán
una obra que afecta y conmueve. La performance trata de desafiar
nuestra atadura a la realidad, suspendiendo nuestros sentidos y
haciendo que nuestra percepción se vea transformada. Una alquimia
perfecta entre el bailarín y coreógrafo Jefta van Dinther, la diseñadora
de iluminación Minna Tiikkainen y el diseñador de sonido David Kiers.
tunACOLA
Para cerrar este viaje de los sentidos, nos vamos a Espacio Radicales
a vivir la música y el ambiente bohemio junto a Tunacola. Nacida hace
cuatro años, ha logrado posicionarse como una de las bandas más
interesantes de la escena local por su inusual sonido que te recordará los
videojuegos del pasado y la frescura eterna del pop, mezclando además
hip-hop, funk y disco. Un quinteto que alegrará la fiesta y será el cierre
perfecto para un día a mil.
CUÁNDO Miércoles 14 de enero a las 23.59 horas.
DÓNDE Espacio Radicales (Monjitas esquina Miraflores)
ENTRADA $5.000 (para mayores de 18 años).
ATUL
KUMAR
DIRECTOR DE THE COMPANY
THEATRE DESDE LA INDIA
¡biEnvE
niDO
A CHiLE!
¿CÓMO ES UN DÍA NORMAL EN LA INDIA?
Es difícil definir qué es lo “normal” en un país
como la India, principalmente porque somos
demasiadas personas, algo así como 1200
millones de personas. Lo que es normal para
una parte del país, no lo es para la otra mitad.
De todas maneras creo que en la India todo
el mundo intenta hacer lo mejor de acuerdo a
sus circunstancias. Hay gente extremadamente
religiosa y al mismo tiempo, muchos ateos.
Coexisten muchas culturas en el mismo espacio.
Por Felipe Gómez
“¡Hola! Mi nombre es Atul Kumar. Nací el
21 de junio de 1968 en Nueva Delhi, capital
de la India. Hace 16 años me fui a Bombay,
una de las ciudades más grandes mi país.
Divido mi tiempo entre Bombay y Kamshet,
el lugar donde ensayamos nuestras obras. Me
gustaría contarles que la India es muy grande
y es como si existieran 50 países en uno.
Tenemos más de 30 idiomas distintos y cientos
de dialectos. Es un país capaz de albergar
muchas culturas y religiones y, al mismo
tiempo, a gente que no es religiosa. En el país
se practica el hinduismo, el cristianismo, el
islam y religiones como el sikhismo, jainismo,
budismo y zoroastrianismo. Como la mayoría
de la gente sigue una religión, nuestro país
está repleto de templos, iglesias, mezquitas y
otros lugares de oración.
Este año llegaremos por primera vez a Chile
junto a The Company Theatre a presentar Piya
Behrupiya (Noche de Reyes) de Shakespeare.
Estoy muy ansioso por estar allá.”
¿TIENES UN LUGAR FAVORITO QUE
RECOMENDARÍAS VISITAR? Creo que ese
lugar sería Kamshet, donde tenemos nuestra
residencia y lugar de ensayos. Está ubicado a
unas cuatro horas desde Bombay. Está rodeado
por un hermoso lago y montañas en todas
las direcciones. Tenemos árboles de mango
y palmeras, además de muchas otras plantas.
Cuando tenemos ensayos, vivimos como en una
familia junto a los demás actores en Kamshet.
Cocinamos nuestra propia comida, limpiamos
nosotros mismos el lugar y, básicamente,
pasamos juntos un buen momento. Amo ese
sentido de camaradería. Otro lugar que me
gusta es Goa, también en la India. Es un buen
lugar para ir de vacaciones.
¿CÓMO EMPEZASTE EN EL TEATRO? Hoy soy
actor y director de teatro, pero comencé
mucho antes. Creo que a los 16 años de forma
profesional. Vengo de una familia dedicada a
los negocios en Nueva Delhi y hacer teatro era
considerado como algo inapropiado. Trabajé
con el director Philippe Genty en Francia por
pocos años y aprendí sobre el teatro visual.
Después, se formó esta compañía hace 20
años y desde entonces hemos estado creando
trabajos propios.
¿QUÉ SABES SOBRE CHILE? Temo que no
mucho. Una vez estuve en Brasil y, más allá
de eso no he estado otra vez en Sudamérica.
Lo poco que sé sobre su país es que fue
conquistado por los españoles, y luego
tuvieron que pelear por su independencia.
Conozco un poco sobre el presidente Salvador
Allende y la dictadura de Augusto Pinochet.
Tengo entendido que después de eso han
vivido un periodo de paz y prosperidad
económica. También sé que la selección
chilena está jugando muy bien al fútbol,
que tienen paisajes hermosos y además rica
comida. Y lo más importante: Pablo Neruda,
que es muy querido en la India… ¡es de Chile!
Pienso que los sudamericanos se parecen
un poquito a nosotros porque son muy
emocionales y apasionados por las cosas que
les gustan. Al menos eso pienso.
¿QUÉ EXPECTATIVAS TIENES DE CHILE Y DE
LA PRESENTACIÓN DE NOCHE DE REYES EN
SANTIAGO A MIL? De verdad estamos muy
ansiosos por estar allá. Será nuestro primer
viaje a Chile y de verdad estamos muy felices
por eso. Espero ver a mucha gente feliz,
probar comida deliciosa, poder mirar otros
espectáculos y pasar buenos momentos.
Estoy viendo la posibilidad de conocer y de
interactuar con artistas chilenos para aprender
más sobre su trabajo. Esto es realmente
emocionante para nosotros.
©The Company Theatre
LA BRÚJULA / 7
8 / AHORA ES CUANDO
Un COntingente de AsiA
desembARCARÁ en Chile
Comienza el Festival
Internacional Santiago a
Mil y con él, la posibilidad
de disfrutar de una parrilla
programática de primera
línea con una diversidad
cultural que incluye los cinco
continentes.
EL ENCANTO DE LA MARIONETA CHINA (CHINA)
Con técnica avanzada de luces y sonido, los artistas exponen
el arte de la marioneta china, haciendo una combinación
perfecta de tradición y modernidad. El espectáculo es una
colección de personajes disfrutables por grandes y chicos, ya
que la compañía Puppet Troupe of Jiangsu Performing Arts
Group presentará una técnica única de las marionetas rellenas
de Jiangsu, canciones y bailes, sketch, pantomima y fábulas.
El encanto de la marioneta china tendrá cuatro funciones
pagadas los días 10 y 11 de enero en la Sala 2 del Teatro UC y
habrá funciones gratuitas en Independencia, Lo Espejo, Pedro
Aguirre Cerda, La Granja, Recoleta, Concepción y Coronel.
Por Karen Opitz
Disciplina: Espectáculo de marionetas
Duración: 1 hora 30 minutos sin intermedio
Recomendación de edad: Todo público
Idioma: Chino con subtítulos en español
Cantidad de integrantes: 12 personas
©Zhejiang Song&Dance Theatre Co.,Ltd
Por esta razón, y fiel a su misión de facilitar
el acceso a espectáculos de excelencia con
énfasis en lo contemporáneo y de acercar
el mundo al público chileno, Fundación
Teatro a Mil ha realizado desde 2009, un
constante trabajo colaborativo con China.
Ese esfuerzo permitió que durante 2014, se
firmara un acuerdo de colaboración a través
de Catherine Wang, directora del Festival
Internacional de las Artes de Shanghai, y
Carmen Romero, directora de la Fundación
y del Festival Internacional Santiago a Mil.
Este convenio facilitará la circulación de
espectáculos chinos y chilenos entre ambos
países para fortalecer las relaciones entre las
comunidades culturales y contribuir al diálogo
entre artistas, compañías, productores y
programadores.
©Anaihuaya
Diferentes idiomas, gastronomías, religiones,
tribus y artistas componen el abanico cultural
que presenta el continente asiático.
BANDA DE LAS CHICAS MARIPOSA (CHINA)
Espectáculo presentado por artistas
seleccionadas del Teatro de Canto y Baile
de Zhejiang, cuya interpretación se basa en
un elegante estilo de la música tradicional
china conocido como Música de Seda y
Bambú. El término “seda” designa un grupo
de instrumentos de cuerda de dicho material,
mientras el término “bambú” engloba
instrumentos de viento.
Este espectáculo se presentará de forma
gratuita en La Cisterna, Lo Prado, La Granja,
San Joaquín, El Bosque, Iquique, Antofagasta
y San Antonio.
Disciplina: Música tradicional folclórica china
Duración: 1 hora 10 minutos sin intermedio
Recomendación de edad: Todo público
Idioma: Sólo música
Cantidad de integrantes: 25 personas
Revisa www.fundacionteatroamil.cl para confirmar
las fechas, horas y lugares de presentación de todos
los espectáculos.
©Dongyoung Lee
La programación de Santiago a Mil 2015
tendrá una línea dedicada exclusivamente al
continente oriental que se llamará Tesoros
del Asia. Dentro de este foco temático
se presentará una atractiva variedad de
espectáculos de teatro, marionetas, música y
danza para toda la familia.
Desde Corea del Sur llega KILLBETH
Basada en Macbeth, el clásico de William
Shakespeare. Es un elaborado trabajo del
director Sunwoong Koh y los integrantes
de la compañía PlayFactory Mabangzen,
en el cual transformaron la obra original
en una futurista, en un espacio coreano, y
sumado acción dinámica para representar
la energía de la obra original. Se agregaron
elementos de la sensibilidad coreana, y se
cambiaron personajes, por ejemplo, las tres
brujas de Shakespeare por una bruja ciega
y un monje budista.
Esta obra se presentará del 9 al 11 de enero
en la Sala 1 del Teatro UC. También llegará
gratis a San Joaquín y Rancagua. Disciplina: Teatro
Duración: 1 hora 50 min sin intermedio
Recomendación: Mayores de 8 años
Idioma: Coreano con subtítulos en español
Cantidad de integrantes: 22 personas
LA BRÚJULA / 9
The Company Theatre llega desde la INDIA para presentar
PIYA BEHRUPIYA (NOCHE DE REYES), que con un elenco
MELODÍAS DE PRIMAVERA (CHINA)
de inolvidables personajes combina la crueldad y alta
comedia, punzadas de amor no correspondido con una
sutil poesía y las canciones más exquisitas que William
Shakespeare jamás haya escrito.
©The Company Theatre
Considerada una de las orquestas más populares de China,
la China Broadcasting Chinese Orchestra presentará
un concierto sinfónico con más de 30 instrumentos
tradicionales chinos.
Las funciones pagadas serán en el Teatro Municipal de
Santiago los días 4 y 5 de enero. De manera gratuita estará
en Peñalolén, Santiago, Independencia, Melipilla, Pedro
Aguirre Cerda y Puente Alto. La obra se presentará del 3 al 5 de enero en la Sala 1
del Teatro UC y también estará presentando de manera
gratuita en Rancagua, San Felipe, Antofagasta, San
Joaquín, San Antonio, Mejillones e Iquique. Disciplina: Música tradicional china
Duración: 1 hora 30 min con intermedio de 20 min
Recomendación de edad: Todo público
Idioma: Ninguno
Cantidad de integrantes: 35 personas
©China Broadcasting
Chinese Orchestra
Disciplina: Teatro musical
Duración: 1 hora 50 minutos sin intermedio
Recomendación de edad: Mayores de 8 años
Idioma: Hindi e inglés con subtítulos en español
Cantidad de integrantes: 16 personas
©Tan Dun
©Tan Dun
TRILOGÍA DE ARTES MARCIALES (CHINA)
También de la mano de Tan Dun se
presentará de forma gratuita el 4 de
enero en Plaza de la Constitución este
espectáculo que presentará las Bandas
Sonoras Originales para los largometrajes
Héroe, de Zhang Yimou, El tigre y el
dragón, de Ang Lee, y El banquete, de
Feng Xiaogang.
Disciplina: Música y videos.
Duración: 1 hora 45 minutos con un
intermedio.
Recomendación de edad: Todo público.
Idioma: Algunos segundos en Chino, con
subtítulos en inglés.
DECADANCE (ISRAEL)
Es uno de los espectáculos más elogiados de la
compañía internacional Batsheva Dance Company,
dirigida por Ohad Naharin, quien presenta grupos de
hombres y mujeres que, ya sea balanceándose con
sonrisas estúpidas, vistiendo bermudas, o interpretando
una danza acelerada y quinética sentados en sillas,
están unidos por el ritual, la lealtad y el propósito en
común. Entre el 8 y el 10 de enero estará presentándose
en el Teatro Municipal de Santiago.
NU SHU: LAS CANCIONES SECRETAS DE LAS MUJERES (CHINA)
En este concierto que se realizará el 3 de enero en el
Teatro Municipal de Santiago, Tan Dun dirigirá a la Orquesta
Filarmónica de Santiago.
Disciplina: Música tradicional china
Duración: 1 hora 30 minutos con intermedio de 15 minutos
Recomendación de edad: Todo público
Idioma: Algunas piezas en dialecto chino sin subtítulos
Cantidad de integrantes: 6 artistas chinos y 90 músicos
de la Orquesta Filarmónica de Santiago
©Gadi Dagon
Por primera vez en Chile tendremos al premiado
compositor Tan Dun, responsable de la musicalización de las
películas El tigre y el dragón, Héroe, entre otras. El ganador
del Oscar llega a Chile para presentar el resultado de una
minuciosa investigación con la que capturó la vida musical
y el espíritu del nu shu, una lengua secreta hablada por las
mujeres de Hunan, China.
Disciplina: Danza
Duración: 1 hora 20 min con intermedio de 15 min
Recomendación de edad: Mayores de 8 años
Idioma: Ninguno
Cantidad de integrantes: 28 personas
©Darren Thomas, PhotoCo
10 / AHORA ES CUANDO
Carnival of the Animals
8 espeC
tÁCulOs
pARA viviR
SAntiAgO
A mil en
fAmiliA
¿Sabías que Santiago a Mil
tiene una programación
pensada para espectadores
de los 0 hasta los 99
años? Atrévete a vivir el
festival en familia y guardar
recuerdos imborrables.
Por Catalina González Salazar
El teatro es para tod@s. No hay límites
de edad para vivir una experiencia
transformadora. En Santiago a Mil 2015
tendrás acceso a una programación única que
intenta romper los prejuicios de que el teatro
familiar es sólo para niños, y que en cambio
puede ofrecer una experiencia para disfrutar
de manera transversal.
Ni siquiera tener bebés es excusa para
perderse una gran experiencia. Gracias a la
compañía Teatro de Ocasión y Jaime Lorca
llegará El viaje redondo, donde tres amigos
nos envuelven en un viaje visual y sonoro por
las estaciones del año. Una obra recomendada
desde 0 hasta 6 años. “Nos parece
fundamental realizar espectáculos de alto nivel
para niños y niñas, hacer primordialmente
‘buen teatro’, tomando distancia del concepto
‘teatro infantil’. Entregar poesía, contenidos
transversales y belleza es tan importante para
los niñ@s como para adultos”, aclara María
Fernanda Carrasco Blancaire, actriz de la
compañía Teatro de Ocasión creadores de la
aclamada Una mañanita partí.
Una invitación a reactivar los sentidos, afianzar
nuestras relaciones y a cautivar a los más
pequeños no sólo con el teatro, sino con el
arte y las emociones. “En tiempos en que la
tecnología ocupa un lugar tan fundamental de
nuestras vidas, y por ende, y del día a día de
LA BRÚJULA / 11
¿Recuerdas cuando ibas al circo de tu barrio
durante septiembre? Ahora puedes llevar a tus
hijos mayores de 4 años a revivirlo junto a la
compañía Circo Pacheco - Kaulen y Hermanos,
quienes se instalarán con Laszlo & Koqoshka
en la Carpa GAM. La compañía nacional busca
crear “una comunión entre el espectador y los
artistas, un rito”.
“Es una invitación a viajar en el tiempo, es
el circo antes del circo, espectáculo de feria
medieval que recorrió pueblos y continentes
atrapando la atención de niños y adultos. El
público se juntaba alrededor de los domadores
de osos, saltimbanquis y músicos, juntos
formaban un círculo de manera espontánea,
mitad público, mitad artistas. Luego pasó el
tiempo y el círculo se transformó en las carpas
de circo, la modernidad. Esta historia se puede
vivir durante el espectáculo”, explica Álvaro
Pacheco, miembro de la compañía. Del 3 al 5
de enero, sábados a lunes a las 19.00 horas en
Carpa GAM. Funciones gratuitas en La Granja,
Quilicura y Puente Alto.
Otros de los montajes que podrás ver en
familia es Angelito, de la compañía Calacaloca,
una revisión del antiguo rito que se realizaba
en Latinoamérica cuando moría un niño
menor de 7 años. En palabras de los autores
“hablar de la muerte de un niño es un tabú,
se evita como si fuera algo que no ocurriera.
Sin embargo, en Chile y en el mundo mueren
niños todo el tiempo por distintas causas, ya
sean naturales o violentas, lo vemos en los
noticieros, es un tema actual”.
Es por eso que “a partir de todas estas ideas,
queremos hacer reflexionar al público sobre la
muerte y sus infinitas posibilidades, queremos
perder esa distancia con ella, ese temor que
nos paraliza. La muerte es parte de todas las
vidas, es renovación, es también creación…
Sin miedo jugaremos a imaginar el viaje sin
retorno de un niño que ha muerto”. Del 8 al
10 de enero, jueves y viernes a las 20.00 horas
y sábado a las 19.00 horas en el Anfiteatro
Museo Nacional de Bellas Artes (recomendada
para mayores de 7 años).
El Viaje Redondo
En Un poco invisible, de Teatro Maleza, dos
hermanos enfrentan una situación compleja:
uno de ellos comienza a volverse invisible. A
partir de este hecho, buscarán una solución en
el televisor, convertido en su oráculo.
Este aplaudido montaje estrenado en 2013
y escrito por el destacado dramaturgo
nacional Andrés Kalawski, permitirá al público
introducirse en el mundo interior de los
más pequeños, sus pensamientos, miedos y
reflexiones, al mismo tiempo que disfrutarán
una exquisita mezcla entre animaciones stop
motion y teatro. “Es como un retrato de la
infancia. Más que una obra infantil, es un
montaje hecho desde la visión de los niños”,
cuenta Muriel Miranda, actriz y directora de
Teatro Maleza junto a Hugo Covarrubias. Del
16 al 18 de enero, viernes a las 20.00 horas,
sábados y domingos a las 19.00 horas en
Anfiteatro Museo Nacional de Bellas Artes.
Recuperando la historia de la ciudad de Lota
y el oficio minero, el director Santiago Tobar
presentará Chiflón, el silencio del carbón. Un
minero joven es expulsado del pique de carbón
en el que trabaja. Su única opción de seguir
trabajando es irse a la galería conocida como
el Chiflón del Diablo por su siniestra fama. A
través de diversas situaciones conoceremos
la intimidad y fragilidad de los personajes, el
heroísmo diario de un minero del carbón y la
incondicional espera de la mujer, que no sabe
si su minero volverá o no.
Se trata de una historia olvidada o enterrada en
lo más profundo de las minas del carbón, para
reflexionar en familia y con niñ@s mayores de
©Enrique Palma y Andrea Novoa Lilo
Laszlo y Koqoshka
©Sebastian Cerpa
nuestr@s niñ@s, proponemos un encuentro
con lo humano, con lo que está al alcance
de nuestras manos y, sobre todo, de nuestro
juguete más importante, la imaginación”,
afirma María Fernanda. Del 3 al 4 de enero,
sábado a las 17.00 horas y domingo a las 12.00
y 17.00 horas, en la sala N1 del Centro GAM.
10 años. Del 12 al 14 de enero, a las 20.00
horas, en Anfiteatro Museo Nacional de
Bellas Artes.
A estas obras nacionales se sumará L’àpres
midi d’un foehn (La tarde de un foehn), de
la gran coreógrafa francesa Phia Ménard, un
espectáculo mágico en que un titiritero baila
y manipula frágiles bolsas plásticas de colores
que cobran vida en el aire. Del 7 al 10 de enero,
miércoles a las 19.00 horas, jueves a sábado a
las 11.00 y 19.00 horas, en Carpa GAM.
Desde Australia, Carnival of the animals
(El carnaval de los animales) nos trasladará a
una emocionante escapada circense inspirada
por el maravilloso trabajo del compositor
Camille Saint-Saëns sobre las plumas, pieles
y aletas de los animales. Los acróbatas de la
compañía Circa llevan la música clásica a una
nueva generación de circo contemporáneo. Los
días 10 y 11 de enero, sábado a las 20.00 horas
y domingo a las 12.00 y 17.00 horas, en Teatro
Nescafé de las Artes.
Para cerrar, Charm of China´s puppet show
(El encanto de la marioneta china) presentará
una combinación perfecta de tradición y
modernidad disfrutable por grandes y chicos,
con actores, marionetas tradicionales de
Jiangsu, canciones y bailes, pantomima y
fábulas. Los días 10 y 11 de enero a las 12.00
y 17.00 horas, en Teatro UC. Funciones
gratuitas en Independencia, Lo Espejo,
Pedro Aguirre Cerda, La Granja, Recoleta,
Concepción y Coronel.
12 / AHORA ES CUANDO
LAB
LAs 5 ACtividAdes impeRdibles de
LAbORAtORiO EsCéniCO
El arte se inspira en nuestras
propias realidades y por
ello Laboratorio Escénico te
invita a vivir una experiencia
diferente, donde artistas y
público se encuentran en un
espacio íntimo para conversar
sobre todos aquellos temas
que tocan lo más profundo de
nuestra humanidad.
Las actividades son gratuitas, previa
inscripción, y aquí te entregamos algunas
recomendaciones de las MÁS DE CIEN en las
que podrás participar:
1. LOS CLÁSICOS EN EL TEATRO
CONTEMPORÁNEO/ 450 AÑOS DE
SHAKESPEARE/ LUNES 5 DE ENERO, 16 HRS.
CENTRO GAM, SALA CONFERENCIAS 1
Este 2014 se cumplieron 450 años del
nacimiento de Sir William Shakespeare, el
más grande poeta y dramaturgo de todos
los tiempos, cuyas obras siguen siendo
interpretadas hasta los días de hoy. Los
directores Héctor Noguera, Rodrigo Rojas,
Atul Kumar (India) y el escritor Raúl Zurita
conversarán sobre su trabajo y cómo el teatro
chileno ha desarrollado la obra de este autor.
2. FORO TEATRO CHILENO/ EL TEATRO
HABLA SOBRE EDUCACIÓN/ LUNES 12 DE
ENERO, 16:00 HRS. CENTRO GAM, SALA
CONFERENCIAS 2
4. TALLER/ SITE SPECIFIC: DE BOM RETIRO A
PATRONATO/ SÁBADO 17 DE ENERO, 10 A 14
HRS. GALERÍA LOS ARCOS DE PATRONATO
(BELLAVISTA 421)
Durante el último tiempo, las compañías
de teatro se han sumado a la reflexión en
torno a la crisis educacional de nuestro país,
entregando interesantes miradas. En esta
ocasión, conversaremos con autores de estas
obras que están en la programación del
Festival: Gabriela Arroyo, Bosco Cayo, Aliocha
de la Sotta, Catherine Bossans y Sofía García,
¿Cuál es la situación de la educación en nuestro
país? ¿Cuál es el rol que cumple el teatro en
esta relación entre cultura y educación?
Instalados en la urbe, en pleno Barrio
Patronato, el taller abordará el site-specific,
disciplina que acerca el arte contemporáneo al
público e incentiva los proyectos y programas
culturales para hacerlos llegar a todos los
ámbitos de la sociedad.
3. TEATRO LATINOAMERICANO:
HOY FRONTERAS Y DES-FRONTERAS/ HITOTRIPARTITO/ MIÉRCOLES 14 DE ENERO, 16 HRS.
CENTRO GAM, SALA CONFERENCIAS 2
El hito tripartito que une las fronteras de
Perú, Bolivia y Chile ha sido objeto de nuevas
dramaturgias e interés de creadores que buscan
reflexionar sobre la situación actual de nuestros
países: los límites, la migración, el mar, la historia
y la identidad. Los investigadores teatrales
Mariana de Althaus de Perú y Arístides Vargas,
de Bolivia, entrarán en diálogo con el director
chileno Marco Layera sobre la idiosincrasia,
la identidad cultural y las estructuras políticoculturales que nos unen y alejan.
5. CLASE MAGISTRAL/ HERBERT FRITSCH/
VIERNES 9 DE ENERO, 11 HRS. CENTRO GAM,
SALA CONFERENCIAS 1​
Una clase magistral sin título con un artista
que no gusta de etiquetas. El director
Herbert Fritsch, uno de los más aclamados de
Alemania, que no comulga con las estructuras
como un anarquista creativo, invita a todos los
interesados a descubrir su proceso creativo
a través del estilo poco convencional que lo
caracteriza donde su trabajo se centra en el
actor, en los gestos y arrebatos histéricos de
los personajes.
Inscríbete en las actividades
y postula en los talleres de
Laboratorio Escénico en
www.fundacionteatroamil.cl
B
LA BRÚJULA / 13
©Pascal Gely
Chile inteR
CultuRAl
EL ARTE QUE UNE
Y EXPERIMENTA
Uno de estos trabajos es Exhibit B (Muestra B)
(foto 1), del director sudafricano y autodidacta
Brett Bailey. Propio de su constante interés
por África pre y post colonial, esta instalaciónperformance hará que los espectadores
recorran 13 habitaciones con escenas vivas que
-a modo de exposición- representan la historia
colonial europea en África y el racismo. “Se
trata de cómo la esclavitud y la discriminación,
quizá de manera no tan evidente, permanecen
en el sistema actual”, dice Bailey.
Decidido a revivir y criticar situaciones tan
indignantes como los zoológicos humanos
realizados a comienzos de los años 20 en
Europa, Bailey realizó un casting en Chile para
conocer a una veintena de inmigrantes de
Haití, República Dominicana, Colombia y Brasil
y trabajar junto a ellos para este trabajo.
“En mi país se separó a la gente blanca de la
negra. No podíamos relacionarnos, vivíamos en
distintas ciudades, íbamos a distintos colegios”,
es el motor de este director que pretende ir
más allá del conflicto racial sudafricano para
hacernos reflexionar sobre la discriminación,
confrontándonos a objetos vivos de rechazo.
DE LAS BARRIADAS DE SAO PAULO HASTA EL
POPULOSO PATRONATO
Otro de los directores que trabajan la
multiculturalidad es Antônio Araújo, junto a la
compañía Teatro da Vertigem. El connotado
director brasileño presentará una adaptación de
su exitosa obra Bom Retiro 958 metros (foto 2),
que en Chile se llamará Patronato 999 metros.
Este montaje, codirigido por Eliana Monteiro,
fue creado para el distrito de Bom Retiro en
Sao Paulo, lugar donde convergen inmigrantes
que se ganan la vida en el comercio, tal como
ocurre con peruanos, coreanos y chinos en
nuestro barrio de Patronato. Esta obra habla
de la migración y las precarias condiciones
de trabajo que enfrentan algunas de estas
personas intentando ganarse la vida en un país
lejano al de origen.
La multiculturalidad de este activo sector de
Santiago hizo posible reubicar este trabajo en
Chile. “Es primera vez que Teatro da Vertigem
hará este tipo de adaptación. El espacio físico
y la arquitectura, que es diferente, obligó a
modificar no sólo las escenas, sino también el
texto, que sufrió cambios considerables para
contar la historia de Patronato. La memoria
emocional del espacio fue crítica para los
espectadores de Bom Retiro, y así mismo, la
experiencia de los inmigrantes chilenos será
crucial para nuestra dramaturgia”, explica
Monteiro.
Fabrice Murgia sobre este lugar ubicado a 98
kilómetros al noreste de Antofagasta, pueblo
que fue una importante mina salitrera y que
durante la dictadura fue transformado en un
campo de concentración.
“Fuimos a Antofagasta, manejamos hasta
el desierto y me dije: aquí tengo que hacer
la segunda parte de Ghost road, traer a mi
equipo, grabar imágenes y llevarlas a Bélgica
y Francia para el público”, recuerda Murgia.
Así nace Children of nowhere (Ghost road 2)
o en español Niños de ninguna parte (Ruta
fantasma 2) (foto 4).
Para crear la nueva obra, Murgia entró en
contacto con antiguos prisioneros, guardias y
trabajadores de Chacabuco, con la intención
de llevar a las tablas la metáfora sobre una
juventud que intenta confrontar una crisis que
siente que quizá no le pertenece.
DE LA ARAUCANÍA AL NORTE GRANDE
Las reivindicaciones del pueblo mapuche es
un tema que resuena fuera de Chile. Atraído por
el fondo de esta lucha, el laureado director y
coreógrafo de Samoa, Lemi Ponifasio, detuvo su
agenda de giras internacionales para realizar una
residencia artística de dos semanas en Temuco
y Padre las Casas, un primer acercamiento a la
cultura indígena de La Araucanía.
Después de trabajar junto a 12 artistas mapuches
provenientes de las letras, las artes visuales, el
teatro, la música y la danza, nació
I AM MAPUCHE (foto 3), nueva creación que se
desprende de I AM, realizada con inmigrantes
en Europa y estrenada en el pasado Festival
d’Avignon. Este trabajo de danza tendrá a
artistas mapuches y samoanos sobre el escenario
dando una muestra profunda de identidad.
Foto 2
Foto 3
Foto 4
Por otra parte, ¿qué tiene que ver un belga
con Chacabuco, un pueblo perdido en el
norte chileno? Todo comenzó cuando un
chileno radicado en Bélgica le habló al director
Revisa horarios, precios y funciones en www.fundacionteatroamil.cl
©Flavio Portella
Santiago a Mil 2015 tendrá una serie de
montajes que pondrán en escena parte
de nuestra identidad bajo una mirada
internacional, en algunos casos a través de
trabajos creados durante residencias artísticas
realizadas en territorio nacional.
Inmigración, cuestiones ancestrales y el doloroso
pasado de la historia de Chile, se conjugan en las
propuestas de directores que visitan Chile para esta
versión de Santiago a Mil
©Fundación Teatro a Mil
¿Qué pasa cuando dos culturas se mezclan?
Este es el experimento al que muchos
directores apuntan en su inagotable búsqueda
por descubrir qué resulta al mover piezas y
fusionar costumbres, lugares y convicciones.
Foto 1
©Rocio Troc
Por Claudia Rojas y Felipe Gómez
14 / AHORA ES CUANDO
ObRAs ChilenAs:
¡Parlamento!
Oyarzún Lobo, jurado de obras emergentes,
explica que “después de visionar las obras,
nos reunimos formalmente con los encargados
de Santiago a Mil en largas jornadas de
revisión y preselección. En esa reunión se
analiza cada una de las piezas y se evalúa
individualmente en su contexto. El jurado
realiza un trabajo minucioso emitiendo distintos
argumentos, hasta llegar a una conclusión
que persigue escoger el resultado global de
la puesta, su aporte a la muestra nacional y la
calidad artística”.
Por Felipe Gómez
Este año el Festival Internacional Santiago a Mil
tendrá 21 espectáculos chilenos que incluyen
obras provenientes de Antofagasta, Valparaíso
y Concepción. Y a diferencia de los festivales
anteriores, la modalidad de selección de las
obras nacionales cambió. Hasta 2014 el jurado
visionaba obras y luego extendía la invitación a
participar a cada compañía. En 2015 los artistas
postularon sus obras para ser parte del evento.
Traducido en cifras, el jurado de Santiago a
Mil compuesto por 21 personas, recibió 108
solicitudes. De ese total, 26 correspondieron
a la categoría Selección 2014, Emergentes 22,
Familiar y Calle 15, Danza 11, Regiones 16.
Una vez conocidos los postulantes, el jurado
sesionó para decidir cuáles formarían parte
de la parrilla de Santiago a Mil 2015. Carola
El actor y dramaturgo Bosco Cayo, también
participó como jurado pero de Selección
Nacional. “Este proceso no se trata de elegir
‘las mejores’, ya que no existe un parámetro
cuantitativo para eso. Nos importa que los
montajes reflejen lenguajes contemporáneos
del teatro chileno y reflejen la situación y las
problemáticas del país”, asegura. La tendencia
este año, explica Cayo, fue la búsqueda de
muchas obras por tocar temas políticos y de
derechos ciudadanos. “Son obras que dan un
énfasis a nuevas dramaturgias y propuestas
estéticas que descubran nuevas formas de
contarnos la historia de este país”, detalla.
©Teatro Universidad Católica
Leftraru
©Eduardo Cerón
PARRILLA PROGRAMÁTICA 2015
¡PARLAMENTO! dir. Andrés del Bosque / de Tryo Teatro
Banda / 7, 13, 14, 17 y 18 enero.
ACCESO dir. Pablo Larraín / en Teatro Mori Bellavista
Respecto al área de danza, Joel Inzunza explica
que el proceso de selección estuvo a cargo de
dos personas, además de él: Gonzalo Venegas
y Ana Carvajal. Todos vinculados de forma
especial a la danza. “Estuvimos presentes en la
mayor cantidad de producciones locales, que
contemplaban las condiciones de base que
solicitaba el propio Festival para ser evaluadas.
Trabajamos estableciendo patrones y/o criterios
muy profesionales, evaluando calidad escénica,
estética, lenguaje corporal y prolijidad técnica,
innovación en su formato escénico, y en
algunos casos, dramaturgia. Diferenciando si la
producción correspondía a un coreógrafo con
experiencia y/o bien de un creador emergente,
para que así los criterios tomaran una mayor
amplitud e inclusividad”, concluye.
Por Sospecha
Desprender
©Felipe_Mercado
Este año, son 21 montajes
nacionales los que
participarán del festival, y
tres miembros del jurado
explican cómo fueron
seleccionados.
©Liza Retamal
EL CAMINO PARA LLEGAR A
SANTIAGO A MIL 2015
del 16 al 18 de enero.
ALZHEIMER dir. Marco Zambrano / de Teatro Imaginario /
en Sala Sidarte del 15 al 17 de enero.
ANGELITO dir. Compañía Calaca Loca / en Anfiteatro
MNBA del 8 al 10 de enero.
CHIFLÓN, EL SILENCIO DEL CARBÓN dir. Santiago Tobar /
de Silencio Blanco / en Anfiteatro MNBA
del 12 al 14 de enero.
DESPRENDER dir. Camilo Fernández / Colectivo DOZ /
en Centro GAM del 16 al 18 de enero.
LA IMAGINACIÓN DEL FUTURO dir. Marco Layera /
La Re-Sentida / en M100 del 12 al 14 de enero.
EL COORDINADOR dir. Raúl Rocco / Compañía Teatro
U. Antofagasta / en Sala Sidarte 7 y 8 de enero.
VIAJE REDONDO dir. Teatro de Ocasión / en Centro GAM
3 y 4 de enero.
INFANTES dir. Gabriela Arroyo / de Chimba Teatro / en
Teatro del Puente del 13 al 15 de enero.
LA RAZÓN BLINDADA dir. Juan Pablo Aguilera / de Teatro
La Concepción / en Sala Sidarte el 10 y 11 de enero.
LAS EXTINTAS dir. Andrés Godoy / de Compañía de papel
/ en Centro GAM del 9 al 11 de enero.
LASZLO & KOQOSHKA dir. Circo Pacheco-Kaulen y Hnos. /
en Centro GAM del 3 al 5 de enero.
LEFTRARU dir. Aliocha de la Sotta / de Teatro La Mala
Clase / en Teatro UC del 15 al 17 de enero.
LOS MILLONARIOS dir. Alexis Moreno / de Teatro La María
/ en Teatro UC del 16 al 18 de enero.
MARÍA TERESA Y DANILO dir. Sofía García / de Compañía
Nuestra / en Teatro del Puente del 16 al 18 de enero.
PASO DEL NORTE dir. Cristián Plana / en Teatro Mori
Bellavista del 12 al 14 de enero.
PETRÓLEO dir. Magdalena Armstrong / de Compañía
La Sylvia / en Teatro del Puente del 9 al 11 de enero.
POR SOSPECHA dir. Carlos Huaico / de Teatro Nacional
Chileno / en Sala Antonio Varas del 8 al 10 de enero.
SILABARIO dir. Bosco Cayo / de Teatro Sin Dominio /
en DuocUC L90 del 13 al 15 de enero.
UN POCO INVISIBLE dir. Hugo Covarrubias y Muriel
Miranda / en Anfiteatro MNBA del 16 al 18 de enero.
Revisa www.fundacionteatroamil.cl para confirmar las
fechas, horas y lugares de presentación de todos los
espectáculos.
©Quino
LA BRÚJULA / 15
QUinO
A tRAvés de
lOs OjOs
de mAfAldA
“¿Qué importan los años?, lo que realmente
importa es comprobar que a fin de cuentas
la mejor edad de la vida es estar vivo”. Con
mensajes como éste, Mafalda, la pequeña más
famosa de Argentina, supo encantar a muchos
y mantenerse vigente.
En 2014, la niña que ama a los Beatles, la
paz del mundo, la democracia y odiaba la
sopa, cumplió 50 años de vida y qué mejor
que celebrarlos con una exposición en la que
objetos nacidos en su imaginación cobran vida.
“Quino por Mafalda” es un homenaje a la
trayectoria del creador de este emblemático
Desde el 3 de enero al 1 de febrero en
el Centro GAM se presentará de forma
gratuita la exposición “Quino por
Mafalda”, un homenaje a los 60 años
de trayectoria del dibujante argentino
Joaquín Lavado, Quino.
Por Karen Opitz
personaje, el dibujante argentino Joaquín
Lavado, conocido mundialmente como Quino.
Mafalda es el personaje emblemático de
Quino. A través del universo de esta niña de
6 años, el dibujante de historietas plasmó
temas como la paz, el poder, la religión, entre
otros, que desde los años 50 comenzaron a
importarle y que siguen vigentes.
En 2014 también se cumplieron los 60 años de
la primera publicación de Quino, un hombre
que a los 18 años su aspiración de convertirse
en dibujante de historietas lo llevó a trasladarse
desde Mendoza, su ciudad natal, a Buenos
Aires. Allí comenzó a trabajar en distintos
medios gráficos, logrando en 1964 publicar por
primera vez Mafalda en la revista Primera Plana,
hasta que en 1973 el éxito internacional no fue
impedimento para que Quino decidiera dejar
de dibujar tiras de este célebre personaje.
Pese a eso, el interés por Mafalda ha
continuado inalterable, siendo parte de
campañas para la UNICEF, la Cruz Roja
Española, el Ministerio de Relaciones Exteriores
de Argentina, entre otros, y reeditando sus
libros en más de 30 idiomas.
©Quino
A lo largo de su carrera, Quino ha recibido
múltiples reconocimientos, entre ellos la
Legión de Honor (2014) y el Premio Príncipe de
Asturias (2014).
MAFALDA ATERRIZA EN CHILE
Chile no podía estar ajeno a la celebración de
los 50 años de Mafalda y, por eso, llega a la
capital la muestra “Quino por Mafalda”, en el
marco de la XXII versión del Festival Santiago
a Mil.
En la Sala de Artes Visuales del Centro GAM,
los visitantes podrán recorrer de manera
gratuita y junto a Mafalda, distintos periodos
del trabajo de Quino y conocer otras facetas
del universo de este dibujante.
También, podrán disfrutar del mundo de
Mafalda y sus inseparables amigos: Susanita,
Felipe, Manolito, Miguelito, Guille y Libertad,
a través de 95 reproducciones de las
publicaciones divididas en ejes temáticos como
mundo, libertad, paz y 30 piezas originales que
serán expuestos en vitrinas.
La exposición se completa con la proyección de
los Quinoscopios, una serie de cortometrajes
animados en base a dibujos de Quino.
16 / AHORA ES CUANDO
©Gonzalo Donoso
NANO STERN
TOCAtAs mil:
LA músiCA AFIRMA
SU espACiO en
SAntiAgO A mil
Este año se realiza la cuarta versión del ciclo
musical del festival. Acá te contamos quiénes
participarán de estas actividades que pretenden
visibilizar a los músicos nacionales, a través de
espectáculos completos y multidimensionales.
Por Felipe Gómez
Tocatas Mil 2015 tiene contempladas dos
líneas programáticas. Una de ellas es la de
cantautores que se presentarán en formato
acústico en la sala A1 del Centro GAM,
punto de encuentro para las presentaciones
realizadas en este formato. Encabeza la lista de
esta parrilla la legendaria Orquesta Huambaly,
dirigida por el saxofonista Lucho Kohan y
encabezada por la voz de Humberto Lozán en
el frente, agrupación exponente del swing en
los años ‘50 que también aborda fragmentos
del jazz. Además, estará la Orquesta del
Viento, Nano Stern, Kali Mutsa, Perroski, Tigre
Mágico y La Ciscu Margaret.
Para Nano Stern (que estará el 8 y 9 de
enero en la sala A1 del Centro GAM), uno
de los músicos más reconocidos de los
últimos años en Chile, participar en Santiago
a Mil es “una oportunidad de acercar mi
música a nuevos públicos. Aunque el festival
está ligado principalmente al teatro, se
agradece enormemente esta apertura a
otras expresiones artísticas como la música,
poniendo el foco en el espectador, en la
atención y la multiculturalidad. Me parece
extraordinario estar considerado porque
finalmente Santiago a Mil es el encuentro
Respecto a su presentación en Tocatas
Mil, Stern adelanta que su show estará
“estrechamente vinculado con lo acústico y la
madera. Es una oportunidad para compartir
con músicos invitados. La idea es obtener
el mejor resonar de la madera a través de la
vibración que el sonido produce en la piel de
los instrumentos que estarán presentes ese
día”. Además, el cantautor hace un llamado
a participar de Tocatas Mil. “El desafío es
atreverse a descubrir algo nuevo, asistiendo al
espectáculo”, concluye.
La segunda línea programática apuesta por
artistas que presenten espectáculos musicales
bailables, mezclando artistas emergentes
y consagrados. Uno de los aspectos más
destacables es que todos los artistas de esta
categoría se presentarán en Espacio Radicales*
(Monjitas esquina Miraflores, Santiago), que
por primera vez será sede del Festival y que
además se convertirá en un punto de encuentro
después de cada jornada. Destacan en esta
programación Rey Choclo, Mariel Mariel,
Oddó, La Guacha, Tunacola, DJ Caso y Franz
Mesko. Éste último, se presenta el 17 de enero
en Espacio Radicales, y valora profundamente
la apertura de este espacio para la música
nacional. “Tocatas Mil lleva algunos años
otorgando espacio a la música y me parece
fantástico. Este año, además, convocó a artistas
que no necesariamente son mainstream pero
que sí destacan por su calidad y eso le otorga
una identidad única a este espacio. En lo
personal, me siento súper halagado de haber
sido convocado a formar parte de uno de los
festivales más importantes del país”.
Revisa fechas, horarios y precios en www.fundacionteatroamil.cl
FRANZ MESKO
©Carlos Müller
capitalino del mes de enero, donde uno puede
encontrar de todo para disfrutar de la cultura,
de las artes y ahora, de la música”.
ISMAEL ODDÓ
©Oddó
Este año, el Festival Internacional Santiago a
Mil vuelve a presentar Tocatas Mil. La idea se
materializó por primera vez en 2011 y en cada
nueva versión del festival fue ganando más
espacio. Así, en esta cuarta edición, uno de los
grandes desafíos es visibilizar bandas chilenas
emergentes con una apuesta contemporánea
y distinta, considerando también a bandas
de consagrada trayectoria y renombre. De
esta manera, la música asume la forma de un
espectáculo completo y multidimensional,
siguiendo la misma línea del teatro.
En esta misma línea, Ismael Oddó (jueves 8 de
enero en espacio Radicales) también valora la
apertura del festival a la música. “Siempre me
ha resultado interesante ver que Santiago a
Mil trae propuestas nuevas en torno al teatro
y con Tocatas Mil han hecho lo mismo. En
vez de privilegiar lo tradicional en música,
han apostado por las nuevas propuestas
y eso convierte este espacio en algo
tremendamente interesante. Es más o menos
lo que yo busco como músico. Encontrar
nuevos públicos”, asegura.
*Tocatas en Espacio Radicales sólo para
mayores de 18 años.
LA BRÚJULA / 17
La Patogallina y La Patriótico
Interesante son las encargadas de
dar cierre al Festival Santtiago a
Mil 2015. Ambas compañías ya
se encuentran afinando detalles,
para un espectáculo teatral
callejero, El gramófono, los surcos
de la memoria, que transcurre
sobre un tocadiscos y que tiene
a la memoria como elemento
cohesionador. Los directores,
Martín Erazo e Ignacio Achurra,
adelantan los pormenores.
Por Catalina Gaete
Para el cierre del Festival Internacional
Santiago a Mil 2015, un grupo de arqueólogos
desenterrará la historia no oficial de Chile,
recuperando retazos de memoria que datan
desde principios de 1900. Pero no es cualquier
recuerdo, sino aquellos elementos constitutivos
de la identidad chilena que no están en los
libros ni en las salas de clases. Aquellos que
provienen de lo más hondo de nuestra cultura
popular y nuestros pueblos originarios.
Será un espectáculo teatral callejero de gran
formato, con música en vivo e intervenciones
entre el público. Los creadores y gestores
son La Patogallina y La Patriótico Interesante,
compañías teatrales independientes de amplia
trayectoria en el montaje de espectáculos
callejeros.
Martín Erazo, director artístico de La Patogallina y Ignacio Achurra,
director artístico de La Patriótico Interesante
mapuche, los selknam. ¡Toda la música! los
cantores populares, Víctor Jara, la Violeta.
Y, paradojalmente, toda la riqueza de esos
mundos no es lo que nosotros conocemos
como la historia oficial de Chile”.
FUNCIÓN ÚNICA
Todos estos elementos serán traídos al
presente, a través del espectáculo, como
un ejercicio capaz de generar una reflexión
crítica sobre nuestra identidad. Un grupo de
arqueólogos serán los encargados de recuperar
los vestigios del Chile centenario, convirtiendo
las calles en un gran escenario. Ahí, un
tocadiscos hará girar un vinilo de memorias
escondidas, que entre la música y el lenguaje
gestual de los actores, traerán la historia no
oficial de Chile al presente. Martín Erazo,
director artístico de La Patogallina, detalla los
pormenores de este concepto.
IDENTIDAD EN TENSIÓN
Ignacio Achurra es el director artístico de La
Patriótico Interesante. En entrevista, explica
las motivaciones que dieron origen a esta
propuesta, que intenta poner en tensión un
arraigado concepto de identidad. “La historia
que nos enseñan tiene que ver básicamente
con el Ejército. Las batallas y la Guerra del
Pacífico son la columna vertebral de la historia
oficial de Chile. Pero en paralelo, y muchas
veces en oposición a esa versión, hay una
historia que tiene que ver con el mundo
popular”, asegura.
En aquella identidad más bien alternativa
del “ser chileno”, Ignacio Achurra asegura
que están “los pueblos originarios, los
Ignacio Achurra agrega que buscan “hacer un
teatro que tenga sentido. Que invite al público
a reflexionar y poner en crisis ciertas verdades
aceptadas comúnmente”.
¿POR QUÉ ESCOGIERON ESA PUESTA EN
ESCENA? Esta idea del disco fue la última, pero
pasamos por muchas. La memoria fue el hilo
conductor que siempre nos cautivó. Fueron
varios formatos, hasta que llegamos a esto:
el disco representa la memoria. Este disco
se pone en una tornamesa, que es el teatro
haciendo funcionar la memoria.
¿CÓMO ESPERAN QUE REACCIONE EL PÚBLICO
ANTE ESTE ESPECTÁCULO? Son varios los
elementos, como el lenguaje gestual, la
colorida y mágica puesta en escena, y la
propuesta conceptual, los que nos hacen
pensar que la respuesta del público será la
catarsis. Nosotros buscamos una catarsis, de
todas maneras.
Aunque este es el primer espectáculo que
preparan en conjunto, ambas compañías
vienen desarrollando un trabajo colectivo
desde el año 2011. Por ello, el cierre de
Santiago a Mil será un espacio para la
consolidación de esta asociación teatral, de dos
compañías que, individualmente, poseen años
de acumulación creativa. Estos son elementos
que, según Martín e Ignacio, han logrado “una
complementariedad y un diálogo de respeto
muy profesional” entre ambos equipos.
Los directores aseguran que la obra se
encuentra en una etapa de creación, pues
“es una historia dinámica que todos los días
nos ha ido sorprendiendo con algo. Y como
la clausura se hace una sola vez, eso le da un
mayor atractivo”.
El gramófono, los surcos de la memoria,
se presentará en función única el próximo
18 de enero, dando cierre al Festival con
dos compañías teatrales independientes
como protagonistas. Martín Erazo e Ignacio
Achurra dejan invitados a todos y todas a un
espectáculo que “esperamos los entretenga,
se emocionen y disfruten con una mirada y un
punto de vista particular de la historia de Chile”.
©Fundación Teatro a Mil
El teAtRO hACiendO
giRAR lA memORiA
ENERO 2015
CARTELERA DE CALLE
POR COMUNA
18 / AHORA ES CUANDO
LA BRÚJULA / 19
VIE 2
*SANTIAGO
Rito Inaugural
Stgo a Mil
Plaza de Armas
21 hrs
SAB 3
DOM 4
LUN 5
MAR 6
Trilogía de
Artes Marciales
CHINA
Plaza de la
Constitución
MIÉ 7
JUE 8
Melodías
de primavera
CHINA
Quinta Normal
Lecturas
Dramatizadas de
textos de Ramón
Griffero CHILE
Sala Camilo
Henríquez 18 hrs
20 hrs
21 hrs
VIE 9
SÁB 10
DOM 11
Hannavas
ESPAÑA
Quinta Normal
Pedaleando
hacia el cielo
BÉLGICA
Plaza de la
Constitución 21 hrs
Rastak IRÁN
Quinta Normal 19 hrs
20:30 hrs
MAR 13
MIÉ 14
JUE 15
VIE 16
Velas y vientos
ESPAÑA
Plaza de la
Constitución 21 hrs
Multitud URUGUAY
Quinta Normal
Velas y vientos
ESPAÑA
Plaza de la
Constitución
Viaje Nº9 CHILE
Explanada GAM 19 hrs
Caballo de hierro
ESPAÑA
Paseo Ahumada 21 hrs
Multitud URUGUAY
Explanada GAM 21 hrs
Pedaleando
hacia el cielo BÉLGICA
Salar del Carmen con
Santa Laura
Rito de Primavera
Rito de Primavera
Clausura Stgo a Mil
CHILE
CHILE
CHILE
CC Palacio La Moneda CC Palacio La Moneda El Gramófono 21 hrs
21.30 hrs
21.30 hrs
Rito de Primavera
CHILE
CC Palacio de La
Moneda 21.30 hrs
Caballo
Con-cierto olvido
de Hierro
PERÚ
ESPAÑA
Lo Campino
21 hrs
Lo Campino
21 hrs
21 hrs
20.30 hrs
21 hrs
Pedaleando
hacia el cielo BÉLGICA
Los Pdtes. con
Sánchez Fontecilla
Melodías de
primavera CHINA
CC Chimkowe 21 hrs
*PEÑALOLÉN
21 hrs
20 hrs
Laszlo & Koqoshka
CHILE
Velas y vientos
ESPAÑA
Santa Laura con
Marcoleta
*QUILICURA
LUN 12
21 hrs
21 hrs
*MELIPILLA
Melodías
de primavera
CHINA
Plaza de Armas 21 hrs
El gran bosque
ITALIA
Auditorio del
Profesor 20.30 hrs
Por sospecha
CHILE
Plaza de Armas
Pedaleando
hacia el cielo BÉLGICA
Vicuña Mackenna con
Serrano 21 hrs
20.30 hrs
Multitud
URUGUAY
Parque Inés de
Suarez 21 hrs
PROVIDENCIA
Banda de las
Chicas Mariposa
CHINA
Frontis de la
Municipalidad 21 hrs
¡Parlamento!
CHILE
CC Lo Prado
LO PRADO
CALLE
Cabalgata Stgo. a Mil. Este año,
el Festival se lanzará en las calles
de Santiago con un recorrido
encabezado por un gran caballo de
metal que mostrará una selección
de los espectáculos nacionales e
internacionales que se presentarán
del 3 al 18 de enero.
Comandos Poéticos. Una invitación
a detener su marcha y abrir sus
sentidos y sensibilidad a la poesía
más desconocida de Gabriela Mistral.
Bajo la dirección de Claudia di
Girolamo y la co-dirección de Rodrigo
Pérez, siete jóvenes recién egresados
y estudiantes de las escuelas de
teatro de la Universidad Católica y
Universidad Mayor, susurraran los
poemas al oído del transeúnte, luego
de irrumpir en estos espacios de
Circa Tapas. La compañía australiana
Circa, sorprenderá a transeúntes
de la capital con sus movimientos,
contorsiones y acrobacias llenos de
ritmo. ¡Búscalos en las calles!
* Comunas sedes de Santiago a Mil
2015. Te invitamos a visitar todos los
rincones de la Región Metropolitana y
disfrutar del Festival (más información:
www.fundacionteatroamil.cl)
DOM 18
Multitud
URUGUAY
Metro Grecia
20.30 hrs
Caballo de hierro
ESPAÑA
Gral. Buendía con
San Pablo
21 hrs
Con-cierto olvido
El Encanto de la
Marioneta China
PERÚ
Pza. Salvador Allende CHINA.
CC Recoleta 12 y
21 hrs
El gran bosque
ITALIA
CC Recoleta
RECOLETA
20.30 hrs
SANTIAGO A MIL
TE SORPRENDERÁ CON…
SÁB 17
20 hrs
Multitud URUGUAY
Frontis Cementerio
General 21 hrs
Laszlo & Koqoshka
Frontis CC Espacio
Matta
CHILE 20.30 hrs
El gran bosque
ITALIA
CC Espacio Matta
*LA GRANJA
20.30 hrs
Killbeth
COREA DEL SUR
Teatro Municipal
21 hrs
20.30 hrs
Melodías
de primavera
CHINA 21 hrs
21 hrs
CALERA
DE TANGO
Banda de las
Chicas Mariposa
CHINA
Parque La Castrina
Caballo de hierro
ESPAÑA
San Nicolás con Las
Industrias
21 hrs
21 hrs
El Encanto de la
Marioneta China
CHINA
Aula Magna Fac.
Medicina U de Chile
¡Parlamento!
CHILE
Aula Magna Fac.
Medicina U de Chile
¡Parlamento!
CHILE
Teatro Municipal
20.30 hrs
20.30 hrs
El hombre venido
de ninguna parte
CHILE
Melodías
de primavera
CHINA
Estadio Municipal
LO ESPEJO
Velas y vientos
ESPAÑA
21 hrs
Pedaleando
Laszlo & Koqoshka
hacia el cielo BÉLGICA CHILE
20.30 hrs
Municipalidad
21 hrs
Por sospecha
CHILE
Estadio Municipal
¡Parlamento!
CHILE
Casa de la Cultura
20.30 hrs
20.30 hrs
21 hrs
Banda de las
Chicas Mariposa
CHINA 21 hrs
LA CISTERNA
ISLA DE MAIPO
11 y 18 hrs
20 hrs
PEDRO
AGUIRRE
CERDA
*PUENTE
ALTO
El Encanto de la
Marioneta China
CHINA
CC Espacio Matta
21 hrs
Noche de Reyes
INDIA
Parque La Castrina
Hannavas
ESPAÑA
Frontis de la
Municipalidad
INDEPEN
DENCIA
Pedaleando
hacia el cielo
BÉLGICA
Padre Esteban
Gumucio con Las
Industrias 21 hrs
Banda de las
Chicas Mariposa
CHINA Plaza Lo Lillo
EL BOSQUE
SAN JOAQUÍN
Banda de las
Chicas Mariposa
CHINA
Vicuña Mackenna
esquina Joaquín E.
Bello 21 hrs
Hannavas
ESPAÑA
21 hrs
El Encanto de la
Marioneta China
CHINA
Casa de la Cultura
Caballo de hierro
ESPAÑA
Clotario Blest con
Departamental
12 y 20 hrs
21 hrs
Rastak IRÁN
Plaza Cervantes
¡Parlamento! CHILE
Casa de la Cultura
20 hrs
20.30 hrs
El Encanto de la
Por sospecha
Marioneta China
CHILE
Frontis Municipalidad CHINA
20.30 hrs
Municipalidad 20 hrs
Melodías de
primavera CHINA
Parque Gabriela
21 hrs
El hombre venido de
ninguna parte CHILE
Programación sujeta a cambios. Revisa www.fundacionteatroamil.cl
20 / AHORA ES CUANDO
gUíA De
COnSejOs
úTiLeS
CONSEJOS PARA VIVIR EL FESTIVAL EN LA CALLE
USA EL TRANSPORTE PÚBLICO Ayuda a
descongestionar Santiago y usa tu bicicleta,
los buses y el metro para llegar a los espectáculos.
NO TE OLVIDES DEL BLOQUEADOR Recuerda que en
enero las temperaturas son muy altas, por eso, cada
vez que vayas a disfrutar de un espectáculo de calle
no olvides usar bloqueador Factor 30 o más.
MANTENTE HIDRATADO Lleva siempre una botella de
agua helada para refrescarte mientras disfrutas del
espectáculo, sobretodo si vas con niños.
BOLETERÍAS DEL FESTIVAL
Y PUNTOS DE INFORMACIÓN
CENTRO CULTURAL GABRIELA MISTRAL (GAM)
Av. Libertador Bernardo O’Higgins 227, Santiago
Lunes a domingo de 11 a 21 horas
NO TE PIERDAS Si vas en grupo, fija un punto de
encuentro en caso de que alguno se separe y nunca
pierdas de vista a los niños.
TEATRO MUNICIPAL DE LAS CONDES
Av. Apoquindo 3300, Las Condes
Lunes a viernes de 10 a 19.30 horas
Sábado y domingo de 11 a 16 horas
Días de función hasta media hora iniciado el espectáculo
SILENCIA TU CELULAR Aunque estés en la calle, silencia
tu celular, ya que puedes molestar a los actores y al resto
del público. Si vas a sacar fotos, hazlo sin flash para evitar
accidentes al elenco.
BOLETERÍA TEATRAL COSTANERA CENTER
Avenida Andrés Bello 2425, Providencia. Nivel 1
Lunes a domingo de 10 a 22 horas
Internacional
Desde $2.000
Hasta $44.000
Tocatas Mil
Desde $5.000
Hasta $6.000
MUNICIPIOS Calera de Tango | El Bosque | Independencia |
Isla de Maipo | La Cisterna | La Granja | Lo Espejo | Lo Prado |
Melipilla | Pedro Aguirre Cerda | Peñalolén | Providencia |
Quilicura | Recoleta | San Joaquín | Santiago | Puente Alto
CON EL APOYO DE
NO USES CÁMARAS En los espectáculos en sala está
prohibido grabar y sacar fotos.
ATENTO CON LA EDAD Si vas a asistir con niños,
recuerda siempre informarte sobre las características
del espectáculo y, principalmente, las recomendaciones
de edad que establece cada compañía.
ABONO
TOCATAS MIL
40% de descuento sobre el precio general para un mínimo de 3 espectáculos de Tocatas
Mil, en cualquier ubicación. Todas las tocatas deben ser diferentes. No acumulable con otros
descuentos. Válido hasta el 18 de enero o hasta agotar stock.
ABONO
ESTUDIANTE
40% de descuento sobre el precio general para 4 obras en cualquier ubicación. Todas
las obras deben ser diferentes. No acumulable con otros descuentos. Válido hasta el 18 de
enero o hasta agotar stock. Descuento previa inscripción y acreditación de estudiante menos
de 27 años en fundacionteatroamil.cl/abono-estudiante
DESCUENTO
BANCO DE CHILE
50% de descuento en todas las funciones del festival, pagando con tarjetas Banco de Chile.
Cada persona podrá comprar un máximo de 4 entradas. No acumulable con otros
descuentos. Válido hasta el 18 de enero o hasta agotar stock.
DESCUENTO
ESTUDIANTE
20% de descuento sobre el precio general. Descuento aplicable sólo en boleterías, previa
acreditación de estudiante menor a 27 años en fundacionteatroamil.cl/abono-estudiante. Cada estudiante podrá adquirir un máximo de 1 entrada por obra.
DESCUENTO
NIÑO
20% sobre el valor de la entrada general, para menores entre 0 y 12 años. Dependiendo de la
obra y sus características, se debe revisar la recomendación de edad.
DESCUENTO
TERCERA EDAD
20% de descuento sobre el precio general para personas a partir de 60 años de edad. Descuento aplicable sólo en boleterías, previa acreditación con su cédula de identidad.
Cada adulto mayor podrá adquirir un máximo de 1 entrada por obra.
DESCUENTO
CLUB LA TERCERA
20% de descuento sobre el precio genera para los suscriptores de Club La Tercera.
Descuento aplicable sólo en boleterías, previa acreditación de suscriptor. Cada cliente podrá
adquirir un máximo de 4 entradas por obra.
SEDES
PRESENTA
APAGA TU CELULAR Es importante que apagues tu
celular, ya que con sus sonidos puedes molestar a los
actores y al público.
*ABONOS Y DESCUENTOS * Más información sobre valores, descuentos y abonos en: www.fundacionteatroamil.cl
VALOR DE LAS ENTRADAS
Nacional
Desde $4.000
Hasta $8.000
LLEGA A TIEMPO Las puertas se abren 10 a 15 minutos
antes del inicio del espectáculo. Si las butacas son
numeradas, tendrás tu lugar asegurado, de no ser
así es recomendable que llegues antes. Si la función
comenzó no se permitirá el acceso a la sala, salvo en
los casos que tengan intermedios, pero sólo se podrá
entrar y salir en ese intervalo.
MANTENTE INFORMADO
Revisa nuestro sitio web (www.fundacionteatroamil.cl) y redes
sociales (Facebook.com/Fundacionteatroamil, @fundteatroamil,
Instagram.com/fundacionteatroamil) para estar informado sobre
actualizaciones con respecto a lugares y horas de presentación.
BOTA LA BASURA DONDE CORRESPONDA
Cuida tu entorno y bota la basura en su lugar.
TEATRO MUNICIPAL DE SANTIAGO
Agustinas 794, Santiago
Lunes a domingo de 11 a 20 horas
CONSEJOS PARA VIVIR EL FESTIVAL EN LA SALA
SEDE
OFICIAL
ORGANIZA
AUSPICIA
MEDIOS
ASOCIADOS
PROYECTO ACOGIDO A LA LEY DE DONACIONES CULTURALES
MEDIO DE PAGO

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