participantes - Fundación Santillana

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participantes - Fundación Santillana
PARTICIPANTES
Ernesto R. Abad • Gabriel Janer Manila • Iolanda Bonet
Joan Manuel Gisbert • Jordi Sierra i Fabra • María Isabel Molina
Miquel Arguimbau • Miquel Rayó • Ponç Pons •
Max • Pere Joan • Flavia Gargiulo
Gerard Armengol • Nívola Uyá • Álex Fito • Irene Gayà • Anapurna
Muñecos Animados • LADAT (UIB)
Trui Teatre | Palma de Mallorca
24 y 25 de marzo de 2015
La imaginación
que hace crecer la inteligencia
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Escritores
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Ernesto R. Abad
Ernesto J. Rodríguez Abad (Los Silos) es licenciado en Filología Hispánica y Francesa, profesor
de la universidad de La Laguna desde 1980. Ha realizado estudios teatrales además en Francia,
Italia y Túnez. Ha trabajado el teatro como director y como autor, destacando las versiones y
adaptaciones del teatro clásico español tanto a la escena teatral como a la narración oral. Ha
asistido a numerosos festivales como director de sus propios textos o como narrador oral,
destacando Argentina, Hungría, Francia, México, Alemania, Puerto Rico, Túnez, Colombia, Costa
Rica, Venezuela, Cuba o Brasil, entre otros, y la participación durante más de cinco años en el
Festival de Teatro Clásico de Almagro como director teatro o como narrador oral.
Entre sus publicaciones se pueden destacar Cosas de dioses, El árbol de las palabras y la novela
Sombra de Cristal (2008) o la producción de textos de literatura infantil El pirata sombra,
Leyendas de agua, 15 de brujas, antología de literatura infantil publicada en Buenos Aires en la
se incluye el cuento “Los once cisnes”, Los inventores de cuentos (2006), Cuentos africanos para
dormir el miedo (2009), Madreselva (2009). Entre sus obras de investigación y teoría destacan
el manual de narración oral y antología de sus cuentos Sin colorín colorado, Bahía Blanca
(2005), Animando a animar, (Catarata, Madrid, 2007), Te cuento para que cuentes, (Catarata,
Madrid, 2007) y Juegos teatrales para animar a leer (Catarata, Madrid, 2008). Sus últimas
publicaciones son Estrellas sin noche (2011), Jardín de brujas (2011), Escritos en la corteza
(2013), El rey que bordaba estrellas (2013) y El niño quejó sabía jugar al fútbol (2014). Hay que
destacar también la participación en congresos de carácter nacional e internacional y las
publicaciones en revistas especializadas de literatura. Sus trabajos de investigación versan
sobre mujeres y literatura o sobre los clásicos españoles. También investiga sobre oralidad y
animación a la lectura. Ha recibido los siguientes premios y distinciones:
Premio de Cuentos Santa Cruz de Tenerife, 1994 Premio de literatura Ateneo de La Laguna por
Cosas de Dioses, 1998; Premio de teatro Santa Cruz de La Palma por La Africana, 1995; Premio
de Teatro Santa Cruz de La Palma por El pulpo, 1996Premio Internacional a la investigación
teatral en Monastir Túnez. Premio Pajarita de Papel en Bahía Blanca Argentina por la
dedicación a los niños y a la lectura. Premio Nôus de excelencia educativa por su dedicación a
la animación a la lectura y al Festival internacional del Cuento de Los Silos, en Ecuador 2014
Actualmente es miembro del consejo de redacción de la revista Tantágora y es director de la
revista de narración Mnemosyne y del Festival Internacional del cuento de Los Silos.
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Gabriel Janer Manila
(Algaida, Mallorca, 1940) es catedrático de Antropología de la Educación en la
Universitat de les Illes Balears. En 1967 se dio a conocer con L’abisme, premio
Ciutat de Palma de novela. Ha publicado, entre otros, Els alicorns, premio Josep Pla
1971; Els rius de Babilònia, premio Sant Joan de novela 1984; Els jardins incendiats,
premio Carlemany de novela 1997, y Tigres, premio Ramon Llull de Literatura
Catalana 2007. En el campo de la narrativa infantil y juvenil destacan sus obras El
rei Gaspar, premio Josep M. Folch y Torres 1975; Tot quant veus és el mar, premio
de la Generalitat de Catalunya 1987 y Premio Nacional de Literatura Infantil y
Juvenil del Ministerio de Cultura 1988; Els rius de la lluna, premio Ala Delta 1987;
Recorda’t dels dinosaures, Anna Maria, premio Edebé 1991; Han cremat el mar,
Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil del Ministerio de Cultura 1994; El
terror de la nit, premio Columna Jove 1995; Samba per a un menino da rua, premio
del IBBY, o He jugat amb els llops, Premio Joaquim Ruyra 2009. En 1988 y 1994 fue
nombrado candidato del Estado español al Premio Internacional de Literatura
Juvenil Hans Christian Andersen.
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Iolanda Bonet
(Eivissa, 1955) es escritora y profesora.
Su infancia transcurre en la isla, entre libros y cerca del mar. Durante seis años vivió en
Barcelona, donde estudió magisterio coincidiendo con los últimos años del franquismo y la
entrada de la democracia. En el mundo de la educación ha realizado diferentes tareas
como maestra, asesora del Centre d'Estudis de Professors, asesora del Servei
d'Ensenyament del Català als Equips de Suport a la Immersió i d'Incorporació Tardana que
le han permitido ver el mundo de la enseñanza desde diferentes puntos de vista.
Escribe desde pequeña. Se mueve en el ámbito de los adultos en el libro Ombres i
miralls (Premio de relato Joan Castelló Guasch), de la literatura infantil en Es peixet des riu
verd y Cançoniues (Premio de la nit de Sant Joan 1996), de la poesía en el libro 2... o morir
sens ser vista y en Més que mots (Premi Baladre de Poesía 2013) y también en
publicaciones pedagógicas.
Fue colaboradora de la Enciclopèdia d'Eivissa i Formentera y de diversas ONGs. Escribe
artículos para varias publicaciones como la Revista Juvenil Esquitx y El Pitiús. Entre las
publicaciones infantiles se incluyen cuentos con marionetas y materiales manipulables
que ha ilustrado y diseñado ella misma. Sus libros son creativos y no se ciñen a una única
estructura narrativa, al contrario, le gusta cambiar tanto de forma como de estilo
narrativo.
Aunque en sus escritos prioriza la creación inventada, concede una importancia especial a
la transmisión de la literatura tradicional a los niños, así ha adaptado cuentos de literatura
popular principalmente de las islas de Ibiza, Formentera y Mallorca. Algunas de sus obras
se han traducido también al castellano, francés e inglés.
Desde el año 2003 es vocal por las Islas Baleares de la Associació d'Escriptors en Llengua
Catalana y ha promocionado los escritores en actividades de la asociación dentro y fuera
de las islas. Vive en Ibiza y trabaja en las islas de Ibiza y Formentera.
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Joan Manuel Gisbert
(Barcelona, 1949) es uno de los principales exponentes de la transformación que
se inició en la literatura para niños y jóvenes en España, a partir de los años
ochenta, en paralelo con los movimientos de renovación pedagógica. Algunas de
sus obras, como Escenarios fantásticos (1979), El misterio de la isla de Tökland
(1981), El museo de los sueños (1984) o La mansión de los abismos (1988), son
permanentes referencias de aquel resurgimiento. Su trayectoria ha continuado
ampliándose hasta nuestros días, conservando la vigencia y presencia editorial de
la mayor parte de sus títulos. Traducido a veinte lenguas, ha obtenido buena parte
de los más importantes premios que se otorgan en su campo. En sus obras más
significativas, Gisbert explora aspectos desconocidos de la realidad, sin descuidar
nunca la riqueza expresiva del lenguaje. Lo fantástico aparece en sus textos como
una extensión de la vida a través de la imaginación creadora y las ilimitadas
posibilidades de la mente.
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Jordi Sierra i Fabra
Nació en Barcelona en 1947. Ha escrito más de cuatrocientas obras, muchas de
ellas best sellers, y ha ganado casi cuarenta premios literarios, además de recibir un
centenar de menciones honoríficas y figurar en múltiples listas de honor. En los
años 2006 y 2010 fue candidato por España al Premio Hans Christian Andersen; en
2007 recibió el Premio Nacional de Literatura del Ministerio de Cultura; en 2011
fue el primer autor de LIJ en formar parte del Patronato del Instituto Cervantes y
en 2012 recibió el Premio Cervantes Chico por toda su carrera literaria. En 2004
creó la Fundació Jordi Sierra i Fabra, en Barcelona, y la Fundación Taller de Letras
Jordi Sierra i Fabra, en Medellín (Colombia). En 2010 sus fundaciones recibieron el
Premio IBBY-Asahi de Promoción de la Lectura. En 2012 se inauguró la revista
literaria on line, gratuita, www.lapaginaescrita.com y se editaron sus Memorias
literarias. En 2013 se inauguró el Centro Cultural de su fundación en Barcelona.
Más información en la web oficial del autor: www.sierraifabra.com.
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María Isabel Molina
Nació en Madrid, estudió Perito Mercantil, está casada y tiene cinco hijos. Desde
muy joven se dedicó a su gran vocación: la escritura para niños y jóvenes. Ha
publicado numerosos libros y sus obras han merecido premios como el Doncel, el
AMADE que concede UNICEF, el Ciudad de Trento, la lista de Honor del IBBY y
varios Premios CCEI. Es vicepresidenta del Consejo General del Libro Infantil y
Juvenil y vocal tesorera de la Asociación Española de Amigos del Libro Infantil y
Juvenil.
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Miquel Arguimbau
Vino al mundo en 1950 en Barcelona –hace un rato, vaya– y muy pronto empezó a hablar
solo porque entre cuatro hermanos mayores y dos que llegaron después, era difícil que le
escucharan.
Un día descubrió, como oyente, la radio y tuvo como objetivo dedicarse a este medio de
comunicación como guionista, lo que consiguió a los dieciocho años. Ya entonces, había
leído bastantes libros y se preguntaba si sería capaz de escribir novelas.
Como entrar en las discotecas era muy caro, decidió trabajar en ellas y lo hizo pinchando
discos, dj, vaya.
Antes de publicar su primer libro alternó la radio con la publicidad y la televisión –como
guionista y periodista.
Tras devorar cómics y libros, se dijo que había llegado el momento de escribir un libro. Lo
hizo a los cincuenta años. El título: Radio Juventud, la radio al mil por mil, editado por el
Colegio de Periodistas de Catalunya y la Diputación de Barcelona.
Después se atrevió con la novela juvenil –y sigue atreviéndose. Santillana le ha publicado
L’estàtua sense rostre, Ai, significa amor y L’herència congelada. Por su parte, Barcanova
aceptó el original L’amic de Salvador Dalí.
Le gusta viajar –cerca, lejos, muy cerca, o muy lejos, pasear por las playas y los montes,
respirar despacio, mirar, hablar y aprender escuchando a quienes razonan sus ideas. No
tiene nada de Faraón y sí de escriba. Le apasiona el Egipto de las pirámides.
Está muy enamorado de su pareja y sus tres hijos le quieren.
Cree en el futuro cuando va a las escuelas y dialoga con los alumnos y los maestros. Cree
que el agua tiene más valor que el oro.
Vive cerca del Mediterráneo, tan cerca, que rodea la isla de Mallorca en la que suele
despertar.
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Miquel Rayó
(Palma, 1952) ha sido profesor de Secundaria en institutos y asociado en la
Universitat de les Illes Balears en áreas relacionadas con la literatura infantil y
juvenil, la lectura, la orientación escolar o la educación ambiental. Ha participado
muy activamente en el nacimiento y desarrollo del movimiento ecologista
mallorquín y en la difusión y conservación de especies y espacios naturales en las
Islas Baleares. Sus obras han sido galardonadas con premios como el Guillem Cifre
de Colonya (1982), Josep Maria Folch i Torres (1987), Edebé de literatura infantil
(2000), Crítica Serra d’Or (2001), Ala Delta (2004) y Lista de Honor de l’IBBY
(2012), entre otros. Le gusta encontrarse con sus lectores, leer, dibujar, observar
pájaros, ver cine clásico, viajar, escuchar música, tocar la armónica y caminar por
la montaña. Y a veces, escribir. Más información: www.miquelrayo.com.
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Ponç Pons
Es poeta y catedrático de Literatura del IES J.M. Guardia (Menorca).
Ha publicado los siguientes títulos de literatura infantil y juvenil: El drac Basili, Miquelet
el futbolista, El rei negre, El vampiret Draculet, La mar i en Pop, Cor de pàgina
esbrellada, Entre el cel i la terra, Memorial de Tabarka.
Entre su obra poética cabe mencionar: Vora un balcó sota un mar inaudible (1981), el llibre
de poemes Al marge (1983), la novel·la Cor de pàgina esbrellada (1984), els llibres de
poemes Lira de Bova (1987), Desert encès (1989). Estigma, El salobre, Abissínia (1999),
Pessoanes (2003, Nura (2006).
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Ilustradores
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Max
Francesc Capdevila (Barcelona, 1956), también llamado "Max". Es ilustrador e
historietista, y empezó su andadura por el mundo de la ilustración en 1973,
formando parte de El Rollo; pero fue en la revista under ground El Víbora en 1979,
donde realizó su mayor trabajo y adquirió fama, haciendo a través de sus
personajes una crítica feroz de la sociedad de la época. Como ilustrador realiza
trabajos en libros, revistas, discos, etc., que le ha encumbrado a nivel internacional
y le ha hecho merecedor de numerosos premios por su trabajo como ilustrador de
libros infantiles, como el Premio Nacional de Ilustración del libro infantil y juvenil
del Ministerio de Educación y Cultura de España, en 1997.
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Pere Joan
Nació en Palma en 1956. Historietista e ilustrador, pertenece a la generación de los
años 80 que intentó aunar el cómic de autor con el comercial. Desde los inicios de
la revista Cairo, ha compaginado la labor de historietista con la de ilustrador. A
veces en prensa (La Vanguardia, Diario de Mallorca, con la tira diaria Julián
Velomar en una isla desierta, etc.) o, como en la actualidad, realizando trabajos de
difusión sociocultural. Su primer álbum fue Pasajero en tránsito. Obtuvo por Mi
cabeza bajo el mar el premio a la mejor obra en el Salò del Còmic de Barcelona en
1991. El diario El País publicó sus series infantiles Anás (1990) y Bit y Bat (1996).
Desde 1993 hasta 2007 editó junto con Max, Nosotros somos los muertos, revista
que es referencia del cómic de vanguardia mundial. En 2010 publicó Azul y Ceniza
y escribió el guión Duelo de caracoles, junto a Sonia Pulido.
Una de sus últimas obras fue la versión en novela gráfica de Nocilla Experience, de
Agustín Fernandez Mallo; primer cómic que la editorial Alfaguara publica como
parte de su colección literaria. Y posteriormente, El aprendizaje de la lentitud. La
expedición paraná ra´ angá, en ediciones Glenat.
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Flavia Gargiulo
Flavia Gargiulo nace el 23 de febrero de 1983 en Madrid. La ilustración empieza
primero como afición y luego se convierte en profesión tras seis años de estudios
artísticos: de diseño gráfico y el grado medio en Ilustración de la Escuela Superior
de Diseño. Como ilustradora, el encargo es su base de trabajo. Aun así, la principal
forma de experimentar y aprender es a través de los proyectos personales, las
exposiciones de obra individual, la colaboración activa en asociaciones, colectivos
artísticos y las actuaciones artísticas en vivo. En las múltiples facetas de su trabajo
varían tanto las técnicas como los temas, con claro gusto por la arquitectura y las
pequeñas historias humanas. La línea de tinta y el color en acuarela están
presentes en sus trabajos, pero también cabe en ellos la experimentación con
materiales reciclados y el acrílico. Entre las exposiciones en las que ha participado,
cabe destacar: la exposición colectiva del Festival Fil Pollença 2011; la Jornada de
Puertas Abiertas en Ca' Na Mar, exposición individual junio 2011; el Festival Bang
Big 2010, en Sa Gerreria, diciembre 2010; exposición Sobre la muerte y otras cosas
de las que hablan los artistas, con Diego Ingold en Molta Barra en septiembre 2010;
exposición de inauguración del Taller San Elías en junio 2010; colaboración,
organización y exposición en el colectivo artístico cultural La Esquina, 2007-2010;
Cuentos en arritmia vertical, exposición individual en Amix Café, en mayo 2009; o
Això fa por, gabinete ilustrado de terror textual, exposición colectiva en La Esquina,
en junio 2008, entre otras. Sus trabajos más destacados son la colaboración con la
ilustradora Hannah Bonner; el mural decorativo para la librería La Biblioteca de
Babel; ilustraciones para la escenografía del Mercader de Venecia; la ilustración y
diseño de cartelería y portada para el cortometraje Porto di dio de Ninny Aiuto etc.
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Gerard Armengol
Licenciado en Ilustración y Diseño, artista polifacético e inquieto, autodidacta e
investigador, Gerard Armengol (Mallorca, 1981) ha ido desarrollando su personal discurso
estético en distintas disciplinas artísticas.
Comienza su formación académica en Barcelona en la Escuela Superior de Arquitectura de
la UPC para posteriormente completar sus estudios de Ilustración y diseño en la Escuela
de Arte de La Massana. Durante esta época combinó sus estudios académicos con
incursiones en el mundo de la música y la cultura independiente de la ciudad catalana.
Posteriormente amplió sus estudios de ilustración y diseño en el prestigioso centro de arte
Norteamericano MICA (Maryland Institute College of Art). De nuevo, en Barcelona,
desarrolló sus trabajos profesionales dentro del mundo de la cartelería, merchandising y
packaging para movimientos promocionales y eventos musicales independientes.
En 2009, regresa a Palma de Mallorca donde actualmente reside. Durante tres años
compaginó sus trabajos de ilustrador con la docencia en la Escola Superior Balear como
profesor de caligrafía e ilustración, además de colaborar con Damià Rotger en un taller de
especialización en tipografía para alumnos del IDI y EDIB.
Sus trabajos hasta el momento abarcan un amplio espectro artístico que va desde el
mundo plástico (logotipos, carteles, folletos, portadas de discos musicales, cuadros,
collages, instalaciones e ilustraciones) al musical, ya que en 2011 Gerard editó un LP
musical bajo el nombre el Gran Amant, además de acompañar como músico a bandas como
The Marzipan Man.
Sus ilustraciones y diseños han recibido diversos premios, como el JUNCEDA o INJUVE, y
han aparecido en diversas publicaciones como el New York Times, Diario de Mallorca, DP
Palma o publicaciones del Govern de les Illes Balears, entre otras.
Además, sus trabajos en este campo, ya sea de manera colectiva o individual, han sido
objeto de numerosas exposiciones, tanto en Estados Unidos como en España.
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Nívola Uyá
Ilustradora y licenciada en Ciencias Ambientales. Estudia Dibujo Artístico en la
Escuela de Artesanos Pintor Sorolla de Valencia y realiza Máster en Diseño Gráfico
en la misma ciudad. Actualmente dedicada plenamente a las artes visuales y al
universo de la ilustración, que lo vive con verdadera pasión y con deseo de ir
creciendo y profundizando en el tándem que forman la palabra y la imagen.
Desde su estudio rural a los pies de la Sierra Tramuntana, le gusta ilustrar un
mundo mejor, que también existe, transmitir amor y optimismo. “Con la ilustración
he visto a la gente sonreír, emocionarse, soñar, reflexionar, cobijarse por unos
instante en un mundo mejor… con esa energía me levanto cada día y cojo los
pinceles.”
La sensibilidad naturalista impregna su mundo plástico y proceso creativo,
elaborando pinturas naturales y poniendo en valor técnicas de ilustración
artesanal.
Ha ilustrado una decena de libros, editados en inglés, español, catalán y swahili. En
estos últimos años realiza, como freelance, campañas para entidades, proyectos
educativos y publicitarios, así como exposiciones, direcciones artísticas de
proyectos audiovisuales e imparte numerosos talleres de ilustración.
En el 2005 recibió el Primer Premio de Cuentos Infantiles Ilustrados Arturo
Duperier. En el 2007 recibe el Primer Premio de Ilustración la Punta del Lápiz de
las Islas Baleares. En el 2013 y 2014 es galardonada en EEUU con 6 premios de
ilustración y a los proyectos editoriales: Latino Book Award, Living Now y el
Moonbeam de Plata Mejor Ilustradora 2013.
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Álex Fito
Nació en México, DF. Vive en Palma de Mallorca.
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Creador, junto al
colectivo La Penya, del cómic Mondo Lirondo, galardonado con el Premio al Mejor
Fanzine del Saló Internacional del Còmic de Barcelona en 1994, posteriormente
reeditado por la editorial Glénat en 2002.
Ha colaborado en la revista infantil catalana Tretzevents de L’Abadia de Montserrat
y en la mallorquina Esquitx, realizando diversas series para niños.
Publicó la serie Cristóbal Nazareto en la mítica revista El Víbora, de Ediciones La
Cúpula, recopilando sus historietas en un álbum con la editorial Glénat en 2009.
Ha colaborado en la revista NSLM (Nosotros somos los muertos), dirigida por Max
y Pere Joan. Bajo su sello ha publicado la serie Raspa Kids Club entre 1999 y 2004,
ganadora del Premio Josep Toutain al Autor Revelación del Saló Internacional del
Còmic de Barcelona en 2000 y luego reeditada como novela gráfica por Glénat en
2010.
Ha colaborado en el diario mallorquín Última Hora realizando la tira Pequeña
Bestia Parda, recopilada por Glénat en 2012.
Publicó el libro infantil City Kid en Ediciones Mamut, y Simon para ediciones
Imaginarium en 2012.
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Irene Gayà
(Palma 1974), ilustradora y creadora mallorquina. Trabaja por encargo en la
realización de ilustraciones para libros, revistas y artefactos creativos digitales.
Utiliza el dibujo como una forma de registrar ideas, pensamientos y deseos
personales. Creando un universo donde sus personajes transitan entre lo cotidiano
y lo imaginario, entre lo inocente y lo inquietante.
http://cargocollective.com/ironna
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Anapurna
Anapurna es el pseudónimo de Ana Sainz Quesada. Nacida en Palma de Mallorca en
1990, se licenció en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona en 2012. Finaliza sus
estudios específicos de ilustración en Madrid, donde ahora reside. Anapurna
trabaja diferentes disciplinas artísticas, desde el dibujo, o la pintura, hasta el
grabado. Su serie de grabados Intimidades fue expuesta en la Staatliche Akademie
der Bildenden Künste de Karlsruhe, Alemania.
Le apasionan los cómics, tanto leerlos como dibujarlos. Sus historietas Tern(e)uras
transcurren siempre en algún lugar cercano donde la neurosis es el pan de cada
día; sus personajes se parecen a la gente que conoce y quiere, los que nos
devuelven la ternura que nos saca una sonrisa.
Ha hecho una primera incursión en el mundo de la autoedición con el fanzine
Refranes intraducibles. En la actualidad realiza con el escritor Fernando Savater un
libro ilustrado para la editorial Penguin Random House.
En 2015 ha sido galardonada con el Premio de Novela Gráfica Fnac-Salamandra
Graphic por la obra Chucrut, la cual será publicada en otoño de 2015.
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Teatro y
cortos animados
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Juglares es un espectáculo para la inmensa minoría, un espectáculo que recupera el
valor de la palabra, de la tradición, de la literatura oral, de nuestros orígenes y
nuestras señas de identidad con el fin de divertir.
Muñecos animados e una productora española especializada en la creación y
producción de contenidos con muñecos para teatro, cine, televisión y publicidad.
http://www.munecosanimados.es/es
http://www.juglares.es/
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Cortometrajes de animación 3D realizado en el máster
MAISCA de animación por ordenador del LADAT
(Universitat de les Illes Balears)
Jornada infantil
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Bungle in the Jungle, de Miquel Cabot Mir (duración: 00:05:20), 2005-2006.
Strawberry Pie, de Antonio Reyna (duración: 00:03:33), 2004.
Smellegg, de Isabel Díez Cabado (duración: 00:03:37), 2009-2010.
The Monstrejo, de Pepe Lluís Lladó Porquer (duración 00:03:55), 20062007.
Jornada juvenil
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The Trumouse Show, de Julio Robledo (duración 00:05:51), 2002.
It's not esasy being me, de Sergio Prieto Prado (duración 00:02:07), 20082009.
Yakuwa, de Javier Vilar (duración 00:05:58), 2008-2009.
En pañales, de Antonio Pol (duración 00:02:20), 2005-2006.
La unidad LADAT de Animación y Tecnologías Audiovisuales de la Universidad de
las Islas Baleares comenzó su actividad en 1988 y lleva a cabo el desarrollo de
actividades de formación, investigación, realización y producción en las áreas de
animación 3D, animación 2D, animación Stop Motion, efectos visuales para cine y
HDTV y cinematografía digital. La unidad LADAT está constituida por un equipo de
profesionales que compaginan la actividad docente con proyectos dentro del
ámbito de la creación audiovisual.
http://ladat.es/
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