sumario - Royal Classics
Transcripción
sumario - Royal Classics
SEGUNDO TRIMESTRE DE 2010 Nº 59 BOLETÍN INFORMATIVO DEL MUNDO DE LA GUITARRA Edita y distribuye: CAPRICE S.L. sumario III Festival de Guitarra Maestro Salvador García «Panxa-verda» en Gandía • V Concurso de Guitarra «Niño Ricardo» • VI Encuentro de Grupos de Guitarras de Riba-roja de Túria • Michael Nicolella, nuevo Artista RC • Luthiers: Arturo Sanzano • Mujeres Guitarristas: Dale Kavanagh • Nuevos juegos de cuerdas Royal Classics: Ukulele y Kindersaiten • Images from the South, CD de Amadeus Guitar Duo Las cuerdas Royal Classics, en la exposición SONIDOS ARTESANOS editorial Este trimestre ha está lleno de actividad y novedades. En las siguientes páginas ofrecemos un reportaje sobre una exposición muy interesante en el Centro de Artesanía en Valencia. El título, Sonidos Artesanos, hace una referencia directa a los instrumentos y accesorios musicales fabricados en la Comunidad Valenciana. La guitarra está viviendo unos momentos de gran interés y difusión. A continuación detallamos algunas de las convocatorias más relevantes: El Festival de Guitarra Maestro Salvador García «Panxa-verda» en Gandía, el V Concurso de Guitarra «Niño Ricardo» y el VI Encuentro de Grupos de Guitarras de Riba-roja de Túria. Damos la bienvenida a un nuevo Artista RC, Michael Nicolella. Es un músico excepcional que ofrece una discografía muy interesante. Nuestro luthier en este número es Arturo Sanzano. Es muy conocido por su gran historia dentro del mundo de la guitarra y por su actividad actual impartiendo sus conocimientos a jóvenes aspirantes. En un concierto celebrado en Stuttgart, Alemania, tuvimos la oportunidad de escuchar al Amadeus Guitar Duo. Además de presentar aquí su CD, Images from the South, hemos decidido destacar a Dale Kavanagh, una guitarrista excepcional y componente del dúo, en el apartado de «Mujeres Guitarristas». Como parte de nuestro empeño en ofrecer productos nuevos, aquí anunciamos dos novedades: Kindersaiten, cuerdas para niños especialmente hechas para tres guitarras de tiro más corto. El segundo es para servir a la creciente demanda que se ha notado del instrumento hawaiano, el Ukulele. Esperamos que encontréis interesantes los temas que proponemos. Un saludo. CAPRICE S.L. SÓLO PUBLICARÁ INFORMACIÓN DE FUENTES QUE SE CONSIDEREN RESPONSABLES, PERO NO RESPONDERÁ POR DATOS EQUIVOCADOS O ERRÓNEOS QUE HAYAN PODIDO SER PUBLICADOS INVOLUNTARIAMENTE BOLETÍN INFORMATIVO DEL MUNDO DE LA GUITARRA Edita y distribuye: CAPRICE S.L. c/Padre Urbano, 31 • 46009.VALENCIA Tel: 96 366 80 12 • Fax: 96 366 35 52 www.royalclassics.com e-mail: [email protected] Diseño y maquetación: Justo.RR (www.justo-rr.jazztel.es) exposición Hasta finales del mes de mayo puede visitarse la muestra de productos musicales artesanos en el Centro de Artesanía de la Comunitat Valenciana ceso de construcción. Junto a estos maravillosos instrumentos puede verse la muestra de cuerdas Royal Classics, un complemento indispensable que les da vida Los instrumentos producidos artesanalmente en la Comunitat Valenciana gozan de un gran prestigio a nivel internacional por su calidad, y se identifican por el sello «Hecho a mano. Hecho en la Comunitat». La exposición se inauguró el día 8 de enero, con la asistencia del Conseller de Industria, Comercio e Muestra de cuerdas Royal Classics en la exposición Royal Classics, que en 2009 cumplió 35 años fabricando cuerdas para guitarra, está presente en la exposición Sonidos Artesanos, que permanecerá abierta en el Centro de Artesanía de la Comunitat Valenciana hasta finales del mes de mayo. La exposición es una muestra de los productos musicales artesanales de esta comunidad, instrumentos que pasan de las manos expertas de sus constructores a las de los más prestigiosos profesionales de la música. La muestra se estructura en dos salas. En la primera de ellas encontramos una gran variedad de instru- mentos de percusión y viento, así como la explicación del proceso artesano de la fabricación de una dolçaina. La segunda sala está dedicada a los artesanos especializados en la producción de guitarras según el sistema de construcción tradicional español; encontramos guitarras, algunas de singular diseño, pero también laúdes y bandurrias, así como piezas y elementos que ayudan al visitante a comprender la estructura del instrumento y su pro- Concierto de Juan Carlos Civera y Carlos Jaramillo Innovación, Vicente Rambla. Este apostó por «una artesanía innovadora y competitiva que no renuncie a las tradiciones», y mostró el apoyo de la consellería a las más de 60 asociaciones artesanales y gremios de artesanos; «Siento un gran respeto y admiración por el trabajo que realizan, por la excelencia de sus productos, por el valor añadido que aportan a nuestro tejido productivo y porque han sabido adaptarse a las necesidades de cada momento», añadió el Conseller. El acto de inauguración se completó con un recital a cargo de Carlos Jaramillo (guitarra) y Juan Carlos Civera (voz), en el que interpretaron obras de Ferenkc Farkas, Ernesto Cordero y Federico García Lorca. www.centroartesaniacv.com Una vista de la sala dedicada a los a la guitarra Royal Classics Royal Classics, en la exposición Sonidos Artesanos 3 festival Se celebrará del 5 al 8 de julio en Gandía (Valencia) y contará con Carlos Bonell, Fernando Espí & Lorena Valero, Maurizio di Fulvio, Carlos Dorado, Rubén Parejo y David López los participantes deberán acudir con sus guitarra para un total aprovechamiento de las mismas. El festival se desarrollará en la Casa de Cultura Marqués de Quirós (Gandía) y en el Centro Districte Marítim (Grau de Gandía). La información sobre todas las actividades, con horarios y localizaciones, puede consultarse en nuestra página final «Agenda» y también en la web www.centredemusica.com Carlos Bonell Maurizio di Fulvio Carmen Botella formará dúo con Rubén Parejo Por tercer año se celebrará en Gandía, Valencia, el Festival de Guitarra Maestro Salvador García «Panxa-verda». El festival, que tendrá lugar del lunes 5 al jueves 8 de julio, comprende clases, seminarios, conferencias y conciertos, con una oferta que se va ampliando cada año en cuanto a profesores participantes y actividades complementarias. Carlos Dorado El curso, que tiene como objetivo el desarrollo de la técnica y la interpretación guitarrística, el trabajo de la música de cámara y el estudio de obras de distintas épocas y estilos, contará, como en anteriores ocasiones, con Rubén Parejo y David López como profesores, a los que se une este año el británico Carlos Bonell. Las inscripciones pueden efectuarse hasta el día 25 de junio y la matrícula en el curso permitirá a los alumnos la libre asistencia al seminario de música de cámara impartido por David López, a los conciertos y a las actividades paralelas. En el apartado de conciertos se podrá escuchar, el martes 5 de julio a Carlos Bonell (Inglaterra), el 6 a Rubén Parejo, a dúo con la soprano Carmen Botella (ambos españoles), y el 7 a Maurizio di Fulvio (Italia) y a Carlos Dorado (Argentina), y el 8 a David López (España); ese mismo día se celebrará también una audición de los alumnos del curso. En cuanto a las actividades paralelas, Aula Royal Classics introducirá a los asistentes en el mundo de la guitarra flamenca de la mano de Juan Grecos; Rubén Parejo será el ponente en una conferencia-concierto sobre los instrumentos de cuerda pulsada en el Barroco y Renacimiento, en la que tocará el guitarrista Lazhar Cherouana; por último Maurizio di Fulvio llevará a cabo un seminario de improvisación. Tanto a la primera como a la última de estas actividades ¿Quién fue Salvador García? En la página siguiente, José E. Seguí Femenía nos ofrece un acercamiento, fruto de su trabajo de investigación, a la figura del guitarrista de Gandía que da nombre al festival que se celebra en esta localidad. José E. Seguí cursó estudios superiores en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con el maestro José Lázaro en la especialidad de Pedagogía de la Guitarra. Ha participado en diversos cursos de perfeccionamiento con maestros como Rubén Parejo, Marco Smaili, Alex Garrobé o Kurt Rosenwinkel y ha trabajdo como guitarrista en diversas orquestas y grupos de la Comunidad Valenciana. Actualmente es profesor en las escuelas de música de Villalonga, Grau de Gandia y Rótova. En la edición del año pasado del festival pronunció una conferencia sobre Salvador García. Royal Classics III Festival de Guitarra Maestro Salvador García «Panxa-verda» 4 historia Un acercamiento hacia su figura. El pasado curso 2008-09, llevamos a cabo una investigación biográfica sobre el guitarrista Salvador García y gracias a sus familiares y alumnos hemos podido constatar y ampliar la información sobre muchos aspectos de la vida y obra de este músico. El presente artículo no tiene como objeto reseñar dicha investigación, sino ofrecer algunos datos biográficos, a partir de nuestros los conocimientos surgidos a raíz de dicho trabajo. Algunos de nosotros hemos sido alumnos de la generación que bebió directamente de su pedagogía sus conocimientos y buen hacer con la guitarra y todos coinciden en recalcar las notables cualidades que poseía: su extraordinario dominio del instrumento, la genialidad de sus obras transcritas para guitarra, su vocación pedagógica y su cualidad humana. Como guitarristas nacidos en el lugar de donde fue natural, vivió y desarrolló su actividad musical, sentimos el reclamo, desde hace ya algún tiempo, de una creciente curiosidad por este músico. Salvador García “Panxa-verda”, apodo heredado de su abuelo debido a su pronunciada barriga y a la camisa ligeramente enverdecida cuando regresaba del trabajo en el campo, nació en Beniopa, pero ejerció su carrera musical y pedagógica en Gandia (Valencia), comarca de la Safor. Primogénito de seis hermanos, se inició en el estudio de la guitarra y el solfeo a los cinco años bajo la dirección de un maestro invidente de Hellín residente en Trayectoria concertística. Cuando los empresarios y entidades empezaron a reclamar sus conciertos en el extranjero, Salvador García contaba con veintidós años y se embarcó en una gira por África, Egipto, Asia y Japón. Así recorrió Europa, de 1911 a 1932, en actuaciones casi diarias en conservatorios, teatros y salas de conciertos. Las críticas fueron muy buenas, cotizándose a escala de los primeros concertistas de su época. En el año 1953, fue invitado por la sociedad Amigos de la Guitarra a dar un concierto. Su programa se dividía en dos partes y las obras que interpretó eran tanto originales para guitarra como transcripciones. Las personas que le conocieron y llegaron a oírle tocar nos describieron los detalles más característicos de su interpretación y su sonido, coincidiendo todos en su vigorosidad y fuerza, a la vez que sentida expresión romántica. Antonio Verdú nos describía algunos recuerdos del que fue su mentor, en entrevista personal para nuestra investigación: «Sus recitales eran de tiempo imprevisible, aunque normalmente largos porque no se cansaba de tocar. En cierta ocasión, después de un recital brillantísimo, salió a hombros del Teatro Serrano. La gente admiraba su sentida interpretación de las obras, era único. Su sonido amplio y vigoroso se debía a su pulsación, pero también a las cuerdas metálicas.» Utilizaba cuerdas de acero atenuadas, en ocasiones, por unos papelitos colocados estratégicamente en el puente con la intención de homogeneizar al máximo el sonido. Tocaba con yema, pues no era partidario del sonido con uña. De estos aspectos nos hablaba Antonio Company en una entrevista telefónica: «Salvador García tocaba muy bien, como Tárrega y con yema. Utilizaba cuerdas metálicas (las tres primeras) y otras fabricadas con hilo de pescar que era lo más parecido al nylon, ya que por aquellos años (1936) eran muy difíciles de encontrar.» Tras una brillante trayectoria internacional de recitales, Salvador García tomó la decisión de retirarse de las grandes giras de conciertos en aras de dedicar su arte para él, para los suyos, para los más amigos y para los que sabían apreciarlo de verdad, de cerca y en la intimidad, como también lo hacía su maestro Tárrega. Desde su lugar de retiro, se dedicó a la pedagogía y otros aspectos de interés para él, como era la filosofía y la cultura en general. Salvador García no buscaba la fama y sí el «arte por el arte». Supo seleccionar, inteligentemente y con sensibilidad, lo que quería hacer, lo que le gustaba y sabía que agradaba al público. Un arte arraigado a la estética romántica, que era el gusto preponderante de su tiempo, aunque en ese momento las distintas corrientes estilísticas del siglo XX eran abundantes. Este poco interés por la fama y el éxito como único fin queda patente también en su obra guitarrística, ya que apenas editó partituras y sin embargo su producción fue extensa. Él mismo llegó a afirmar “no quiero publicar nada”. Toda la sencillez y el anonimato que caracterizaron la vida de Salvador García “PanxaVerda”, se convierten hoy en un reclamo y un reconocimiento de su obra, su figura y su generosidad desinteresada, con respecto a la música. José Enrique Seguí Femenía Royal Classics Salvador García «Panxa-verda» (1891-1964) maestro y guitarrista Beniopa. Más tarde, sus padres se trasladaron a Gandia y allí tuvo el privilegio de ser alumno del maestro Francisco Tárrega, gracias a que éste se hospedaba, cuando recalaba en dicha ciudad entre concierto y concierto, en el hostal que regentaba su padre. Tárrega actuó en Gandia en diversas ocasiones y una de ellas fue en 1898, fecha en la que el padre del pequeño Salvador le llevó ante el maestro para que escuchara sus interpretaciones. Las clases magistrales con Tárrega favorecieron su talento musical, aunque lo tuvo que desarrollar con su trabajo diario. Tal esfuerzo lo llevó a cabo en unos tiempos difíciles, primeramente, al ser considerada la guitarra un instrumento popular no apto para interpretaciones de obras cultas o clásicas. En segundo lugar, al hecho de disponer de unos medios limitados con respecto a la edición de partituras, copias, repertorio original, distribución, cuerdas, etc., que fue un lastre para la creación de su obra y su labor pedagógica. Y por último, el “handicap” de su salud, que parece ser la causa principal de que su carrera no hubiese culminado en el lugar sobresaliente que pensamos se merecía un maestro como él. Cuando Salvador García prosiguió sus estudios de guitarra en el Conservatorio de Música de Valencia, lo hizo bajo la dirección del maestro Joaquín García de la Rosa, quién también había sido alumno de Tárrega, por lo que Salvador García continuó, al entrar en el conservatorio, en la misma línea académica. La completa formación que poseía como músico, también se debió al estudio de otras disciplinas como la armonía y la composición, que corrió a cargo del maestro Manuel Palau. El dominio de la composición le permitió realizar transcripciones para guitarra de gran calidad, dotando así a este instrumento de un mayor repertorio. Su pedagogía. Los discípulos de Salvador García han llegado a convertirse en notables concertistas y maestros de la guitarra, entre los que cabe destacar a José Luís González, Antonio Chover, Antonio Company, Antonio Verdú, Melchor Rodríguez, Andrés Martí, etc. Ellos nos contaron anécdotas de su maestro y también nos mostraron el proyecto de método para guitarra que nunca se llegó editar. Así nos hablaba Melchor Rodríguez, en entrevista telefónica para nuestro trabajo, del que fue su maestro: «Fui de los últimos alumnos que tuvo don Salvador. Iba a sus clases muy a menudo y trabajábamos el método que él había elaborado. Era una persona de extraordinaria sensibilidad y muy atenta con sus alumnos.» Sus familiares nos contaron que además de éste instrumento, también daba clases de acordeón, castañuelas y bandurria. De entre sus muchas facetas estuvo la dirección, y así lo demostró, durante un corto periodo, frente a la Banda de Música de Gandia. Otro hecho remarcable, es que conoció al guitarrista Andrés Segovia y que éste, al parecer, también llegó a ser discípulo suyo. Según una de las biografías editadas en un diario póstumo al fallecimiento del maestro, para costearse sus primeros estudios dio clases a varios alumnos, entre ellos a Segovia, que en esos momentos sintonizaba más con el estilo flamenco. No se sabe con certeza si fue Salvador García quién le inculcó el gusto por los clásicos. 5 concurso 6 El Concurso de Guitarra Flamenca «Niño Ricardo», convoca su V edición Royal Classics Se celebrará en el Museo de Bellas Artes de Murcia los días 7 y 8 de julio de 2010 La Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales de la Comunidad Autónoma de la Región de Murcia convoca el V Concurso Internacional de Guitarra Flamenca «Niño Ricardo», que se celebrará en el Museo de Bellas Artes de Murcia los días 7 y 8 de julio de 2010. La fecha límite de inscripción será el día 15 de junio, y las bases pueden descargarse en nuestra página web (www.royalclassics.com, sección RC Informa). El concurso, abierto a todos los guitarristas, sean profesionales o no, constará de dos fases, una semifinal, el día 7, y la final, el día 8. El jurado seleccionará de entre los inscritos a 8 concursantes para participar en la semifinal, de los cuales 3 podrán ser de otras nacionalidades. Tanto en la final como en la semifinal los participantes realizarán dos toques elegidos libremente, uno de los cuales deberá ser solista y el otro de acompañamiento al cante; ambos podrán ser a compás o libres, y la organización facilitará cantaor o cantaora para todos los concursantes. Pasarán a la final 5 guitarristas, de los cuales 2 podrán ser de otras nacionalidades. Royal Classics estará de nuevo presente en este certamen, y todos los concursantes recibirán como obsequio un lote de productos de la firma. El primer premio del concurso, denominado «Sonanta», está dotado con 5.000 euros; el segundo con 1.000 euros y una guitarra flamenca Hermanos Sánchis López; habrá también un premio especial para guitarristas de otras nacionalidades dotado con 2.500 euros. Desde estas páginas animamos a todos los guitarristas flamencos a participar en este concurso. «Niño Ricardo» (1904-1972) conciertos Carlos Bonell actuó en Brighton Carlos Bonell Carlos Bonell ha sido uno de «Maestros de la Guitarra» invitados a participar en el Brighton Festival Fringe 2010, que se desarrolló durante el mes de mayo en esta localidad inglesa. Los conciertos de guitarra tuvieron lugar los viernes en la iglesia de St. Nicolas. El día 7, Carlos interpretó un repertorio compuesto por Aires y Danzas renacentistas, obras de Lennon y McCartney, Rodrigo, Freddie Mercury y Canciones Españolas; el 14 se programó una actuación del Versailles Guitar Quartet (Nicolas Courtin, JeanFrançois Fourichon, Michel Grizard y Philippe Rayer) y el día 21 actuará la guitarrista china Xuefei Yang. Los conciertos de guitarra están promovidos por Maestoso Music y cuentan con la colaboración de Royal Classics; destacamos también que dos de los renombrados guitarristas implicados en este festival, Carlos Bonell y Paul Gregory (director de Maestoso Music) tocan con cuerdas Royal Classics. Xuefei Yang Versailles Guitar Quartet encuentro Se celebrará el 24 de mayo en la localidad valenciana, con la participación dos grupos de su conservatorio y la Orquesta de Pulso y Púa Villa de Chiva como grupo invitado Los Encuentros de Grupos de Guitarra se crean para desarrollar varios objetivos, como son potenciar el trabajo en grupo, dar a conocer a un público más numeroso dicho repertorio y favorecer los intercambios con otros grupos. Todo esto hizo que el Grup de Guitarres del Conservatori P.M.M. de Riba-roja de Túria, que ya estaba creado y había realizado varios conciertos, aumentara su calidad y trabajo para afrontar cada año el nuevo reto de compartir escenario con otro grupo. Los Encuentros comenzaron a realizarse en 2005 y en esta primera edición participó la Orquestra de Guitarres de L’Eliana, dirigida por su fundador, Germán Cotanda. Existe un gran vínculo entre la Escuela de Música de la Unió Musical L’Eliana y el Conservatorio P.M.M. de Riba-roja de Túria en lo que a guitarra se refiere, pues muchos de sus alumnos prosiguen los estudios de grado medio en nuestro Conser- La Orquesta de Pulso y Púa Villa de Chiva, con su director Francisco José Abellán Martínez vatorio. Las dos siguientes ediciones se realizan con los mismos grupos pero alternando escenario, L’Eliana y Riba-roja. En la IV edición se contó con la participación especial del sexteto francés Ensemble de Guitarras COPLA, formado por profesionales y dirigido por Arnaud Sans. El año pasado tuvo lugar la V edición, esta vez con la participación de tres grupos, el de nuestro Conservatorio, la Orquestra de Guitarres de L’Eliana, y, para clausurar el concierto, contamos con la actuación especial del dúo Entrecordes, formado por dos grandes maestros de la guitarra, Rubén Parejo y José Arnau. Para el 24 de mayo de 2010, está prevista la celebración del VI Encuentro de Grupos de Guitarra. Para ello estamos preparando la actuación de los dos grupos de guitarra del grado profesional de nuestro Conservatorio y como grupo invitado, la Orquesta de Pulso y Púa Villa de Chiva, dirigida por Francisco José Abellán Martínez. Paco Oltra Folgado RC Virginia Muñoz, ganadora de 500 =C en artículos Royal Classics en el sorteo de Comúsica El pasado 26 de enero se celebró el 8º sorteo organizado por Comúsica entre los clientes de las tiendas asociadas que habían realizado sus compras entre octubre de 2009 y enero de 2010. Comúsica es una organización empresarial sin ánimo de lucro compuesta por Fabricantes, Importadores y Comerciantes de Instrumentos Musicales de todo el territorio nacional, que trabaja por y para la música, con la meta de crear nuevos músicos y «cuidar» a los que ya lo son. Con este fin, realiza acciones promocionales y campañas. Royal Classics, como mienbro asociado, patrocinaba uno de los premios de este sorteo, que consistía en un bono por valor de 500 euros en productos de la marca; la ganadora del mismo fue Virginia Muñoz Rúa, clienta de la tienda Musical Leones, de Granada. Desde estas páginas queremos agradecer a todos los músicos y tiendas su participado en esta iniciativa y dar la enhorabuena a Virginia y al resto de ganadores. www.comusica.com Royal Classics Riba-roja de Túria prepara su VI Encuentro de Grupos de Guitarras 7 guitarristas Damos la bienvenida a un nuevo guitarrista que se une a la cada vez más numerosa lista de Artistas Royal Classics “Durante años he probado prácticamente todas las cuerdas para guitarra clásica y, directamente, me he dado cuenta de que las cuerdas Royal Classics son las mejores. Producen un sonido rico, bello y potente. Tienen una afinación perfecta y son de larga duración." Michael Nicolella Michael Nicolella, innovador y polifacético guitarrista estadounidense, se ha unido a la cada vez más larga lista de músicos que confían en la comodidad y sonoridad de las cuerdas Royal Classics. Su elección: SONATA y CARBON Treblepak. Con un repertorio que va de J.S. Bach a Jimi Hendrix, Michael Nicolella es reconocido como uno de los más innovadores virtuosos de la guitarra clásica. Sus interpretaciones, grabaciones y composiciones han sido ampliamente aclamadas por la crítica, y como concertista ha tocado por toda América del Norte y Europa, en solitario, como músico de cámara o como solista con orquesta. Artista único y versátil, Michael difumina las fronteras entre los estilos y disciplinas musicales. Pertenece a la creciente corriente de la música clásica que quiere revitalizar el papel del compositor/intérprete, y frecuentemente programa sus propios trabajos en sus conciertos. Conocido por su programación creativa, Michael ha introducido la guitarra eléctrica en sus recitales «clásicos» y ha ampliado el repertorio y el público del instrumento no sólo con sus propias composiciones y transcripciones, sino también estrenando y encargando trabajos de algunos de los más excitantes compositores emergentes de nuestros días. En los últimos cinco años ha estrenado una docena de nuevas obras para guitarra clásica y eléctrica en solitario, grupo de cámara y acompañando de orquesta. Michael Nicolella ha tocado con la Seattle Symphony, Merce Cunningham Dance Company, Seattle Creative Orchestra, Odeonquartet, Charanga Danzon, Ensemble Sospeso, Seattle Guitar Trio, Contemporary Chamber Ensemble, Seattle Choral Company y la Northwest Symphony Orchestra. Como intérprete y como compositor ha recibido premios, becas y encargos de ASCAP, American Composers Forum, 4Culture, Wisconsin Arts Board, Washington State Arts Comission, King County Office of Cultural Resources, Seattle Arts Commission...; también ha obtenido el primer premio en los concursos de guitarra sola de Portland y Northwest. Sus últimas composiciones La Vals Eterna (para grupo de guitarra clásica) y Guitar Trío, han sido estrenadas en EE.UU. en abril de 2009 y noviembre de 2008 respectivamente. Entre 2006 y 2007, Michael fue compositor residente de la Northwest Symphony Orquestra, culminando con el estreno de su obra Ten Years Passed para guitarra eléctrica y orquesta.Otras obras suyas estrendas recientemente han sido Toccata and Fugue y Guitar Concerto. Su último trabajo discográfico, Shard, incluye su Guitar Concerto para guitarra y orquesta, con la Northwest Synphony Orchestra dirigida por Anthony Spain. En su anterior CD, Push, interpretaba música contemporánea para guitarra clásica y eléctrica. Push (2000) y Shard (2005), dos de los CDs de Michael Nicolella Transit (2002), compuesto por John Fitz Roger para guitarra eléctrica y ensemble virtual generado por ordenador, con Nicollella como solista, alcanzó el «top 10» de discos clásicos más vendidos en amazon.com. Todas estas grabaciones han recibido excelentes críticas de la prensa especializada, con calificativos como «soberbio», «sorprendente», «impresionante»... Desde 2009 Michael Nicolella es profesor en el Cornish College of Arts de Seattle. Anteriormente dirigió los departamentos de guitarra clásica de la Universidad de Lawrence y del Conservatorio de Música de Wisconsin. También ha impartido clases magistrales y conferencias en numerosas universidades y conservatorios por todo EE.UU. Página web: www.nicolella.com Royal Classics Michael Nicolella, nuevo Artista RC 8 luthiers Sus guitarras han pasado desde las manos más expertas hasta los concursos más famosos Detalle de la marquetería Guitarra Arturo Sanzano Arturo Sanzano entró a trabajar en 1963 en el taller de Ramírez, primero como aprendiz de Manuel Contreras, y luego, bajo las ordenes de Paulino Bernabé, obteniendo a los 19 años, la categoría de Oficial de Primera. En 1984, y tras 21 años de oficio en la casa Ramírez, se independiza para constituir una nueva firma de guitarras artesanales junto a Mariano Tezanos Castro («Moreno y Castro»). Esta colaboración se prolongó hasta 1987, cuando Sanzano se tras- ladó a un nuevo taller en el que, además de continuar con su trabajo de luthería, perfeccionó junto al maestro Igancio Vallarino la confección de la marquetería incluida en la cabeza y boca de las guitarras, que se convertiría en uno de los sellos característicos de sus guitarras. Desde 1989 Arturo Sanzano mantiene su propio taller en la Ronda de Segovia de Madrid, dedicado a la construcción de instrumentos bajo pedido, labor que compagina con la de docente y jurado en diversos cursos de construcción y concursos de guitarra nacionales e internacionales (Concurso Internacional de Comillas, Concurso Internacional de Guitarra Ciudad VélezMálaga, Curso Martín Codax en Cuenca, cursos de especialización de construcción de guitarra española en Seúl y San Salvador, Curso Internacional Mario Giuliani en Bari, etc.). Grandes interpretes nacionales utilizan habitualmente las guitarras de Arturo Sanzano, como José Luis Encinas, Óscar Herrero, José Manuel Montoya, Miguel Rivera, José Luis Rodrigo, Víctor Monge «Serranito» o Carlos Oramas. Desde 2006 es miembro permanente de un comité de expertos constructores de ámbito nacional que el Ministerio de Educación y Ciencia, a través de su Instituto Nacional de las Cualificaciones, ha creado para definir los conocimientos técnicos necesarios para una futura titulación oficial de profesionales de luthería. Sus Cursos de Construcción Activa, en la Escuela Artesanal de Guitarras Arturo Sanzano de Toledo , son cita obligada para todo amante de la guitarrería artesana, habiendo dado cursos de construcción tanto de guitarra de concierto como de guitarra romántica. Web: www.arturosanzano.com Cursos de Construcción Activa Pensando en que cada persona es un mundo distinto, así se han ideado los Cursos de Construcción Activa. Cada alumno es diferente, por lo que cada uno debe recibir una formación individualizada, independientemente de que sean 3, 4 ó 6 los alumnos que coincidan en un determinado horario. Cada uno va a trabajar a su ritmo para poder asimilar todos los conceptos que se le van explicando. Pocas tareas hay que sean tan gratificantes como trabajar la madera. Ver cómo va transformándose, tomando cuerpo, naciendo. Crear ARTE. Ése es el sentido de los Cursos de Construcción Activa de Guitarras. Con estos cursos se ayuda a mantener viva una tradición y un oficio que de otro modo se perdería hasta desaparecer. Y es que muy pocos son los artesanos capaces de transmitir tales conocimientos y el Maestro Arturo Sanzano está realizando una labor magnífica en ese sentido. Cuanto mejor se sepa cómo es y cómo se construye una guitarra, mejor se conocerá al instrumento, y así podrá ser valorado en su justa medida. Royal Classics Arturo Sanzano 9 mujeres guitarristas Royal Classics Dale Kavanagh «Una verdadera poeta de la guitarra.» (Volks Blatt, Die Kultur News fur Liechtenstein) Nacida en Canadá, Dale Kavanagh es una de las más dotadas guitarrisatas a nivel mundial. Se formó en la Universidad Acadia, Universidad Dalhousie (con Carol van Feggelen), Universidad de Toronto (con Eli Kassner), Escuela de Artes de Banff Center de Canadá y en la Musik Akademie der Stadt Basel de Suiza (con Oscar Ghiglia). Entre 1986 y 1988 ganó los primeros premios en numerosos concursos internacionales, como Gargnano Competition en Italy, Concurso Andrés Segovia en Es- Pearson, Bruce Shavers, Christian Jost o Harald Genzmer. Ha recibido excepcionales críticas en la prensa internacional, en revistas como Acoustic Guitar, Classical Guitar Magazine, FonoForum, Hi-Fi-Vision, Gendai Guitar, Gitarre & Laute, La Cahir de la Guitare, Musikblatt, Staccato, Soundboard Magazine, Gitar och Luta y muchas otras. Dale Kavanagh es además profesora de guitarra en la Musikhochschule de Detmold, Alemania, y es también «Musica Residente» en la Universidad Acadia (Wolfville, Canadá). Por último participa también como profesora en el programa de estudios de graduado de la Academia de Guitarra de Koblenz (Alemania). En cuanto a sus grabaciones discográficas, es artista exclusiva del sello Hänssler Classic desde 1999, con el que ha publicado, en solitario los CDs Music for Guitar Solo, Rêverie, Toccata in Blue, 20th Century Variations, Lyrical and Virtuosic y Guitar Music. En dos de ellos incluye algunas de sus composiciones, que también han sido publicadas en Chanterelle y Hubertus Nogatz. Página web de la guitarrista (en inglés): http://dalekavanagh.com/ Algunos de su CDs, editados por Hänssler Classic paña, Scandinavian Competition en Finlandia o Neuchatel Competiton en Suiza. Participa regularmente como concertista o porfesora en festivales de música y de guitarra en Canadá, Argentina, China, Tailandia, Turquía, Polonia, Alemania, Grecia, Holanda, Suecia, Hungría, Máxico, Reino Unido y Estados Unidos, y ha ofrecido más de 700 conciertos por todo el mundo. Muchos compositores le han dedicado sus obras, entre ellos podemos citar a Carlo Domeniconi, Roland Dyens, Jaime M. Zenamon, Stephen Dodgson, Stephen Funk- 10 Desde el año 1991 Dale Kavanagh forma, junto al guitarrista alemán Thomas Kirchhoff, el Amadeus Guitar Duo, con el que ha ofrecido multitud de conciertos y grabado varios CDs. En la página nº 13 de este boletín publicamos una reseña sobre el dúo y sobre una de sus grabaciones, Images from the South,editada también en el sello Hänssler Classic. 11 Novedades KS580 Kindersaiten PVP: 10,00 euros KS580: Tiro 58-62 cm KS520 Kindersaiten PVP: 10,00 euros KS520: Tiro 52-57 cm La «kindergitare», o guitarra para niños, es un instrumento más pequeño, para adaptarse mejor a las manos de estos guitarristas tan jóvenes. El hecho de que sea una guitarra más pequeña no quiere decir que no se merezca un estudio minucioso para proporcionarle un sonido más amplio y fiel al de una de tamaño normal. Por eso, Royal Classics ha investigado, con numerosas pruebas, los calibres y materiales necesarios que se incorporan en esta gama llamada, «Kindersaiten». Con estas cuerdas hasta el guitarrista más «pequeño» conseguirá un sonido «grande» dándole la posibilidad de tocar con otros desde el principio. Con Kindersaiten, Royal Classics contribuye a la continuidad de la guitarra en manos de estos concertistas del futuro. ¡Los niños también queremos cuerdas cómodas y que suenen bien! KS460 Kindersaiten PVP: 10,00 euros KS460: Tiro 46-51 cm www.royalclassics.com 12 Novedades Cada vez más escuelas están utilizando la enseñanza del ukulele para iniciar a los niños en la música. Así, a la tradicional flauta dulce se une ahora este pequeño instrumento de cuerda. Royal Classics, consciente de las necesidades crecientes de los estudiantes y de los aficionados al Ukulele, lanza su juego de cuerdas para este instrumento. UK40 Ukulele PVP: 5,00 euros El ukulele es un instrumento de cuerdas pulsadas, tradicional de las islas Hawai, Tahiti y la Isla de Pascua. Es un pariente cercano del cavaquinho portugués, del que en realidad es una adaptación hawaiana. Este pequeño instrumento fue muy popular en la primera mitad del siglo XX, y es un elemento fundamental en la música tradicional hawaiana. También ha sido incorporado en los conjuntos de otros géneros musicales, desde la canción popular al jazz, y puede aportar un aire humorístico o exótico. AFINACIÓN DEL UKULELE (Soprano y de Concierto) A D F# B 4 3 2 1 La Re Fa# Si Ampliamente utilizado en los Estados Unidos, el ukulele fue también el primer instrumento con el que varios artistas contemporáneos de ese país y del Reino Unido accedieron al mundo de la Ukulele Jam (Brisbane Ukulele Musicians Society) www.royalclassics.com música. En España cabe destacar la importante aportación del polifacético Eduardo Ugarte, que popularizó el uso del ukelele en nuestro país. Tipos de ukuleles y afinación. Existen cuatro tipos de ukulele según la tonalidad: Barítono (el de sonido más grave), tenor, concierto y soprano. La afinación de las cuatro cuerdas, viendo el instrumento de frente y de derecha a izquierda es: - Ukulele soprano y de concierto: La, Mi, Do y Sol (agudo) o Si, Fa#, Re y La (agudo). Ésta última, es la inversa de la afinación del cuatro venezolano, lo que podría prestarse a confusiones. - Ukulele tenor: La, Mi, Do y Sol. - Ukulele barítono: Mi, Si, Sol y Re (esta afinación es idéntica a la de las primeras cuatro cuerdas de una guitarra). (www.wikipedia.org) CD El dúo germano-canadiense dedica esta grabación a los sonidos del sur de Europa y Sudamérica (edita: Hänssel Classic) Inspirados por la composición Surama, que les dedicó Alfonso Montes, Amadeus Guitar Duo ha reunido en este CD música del sur de Europa (Italia y España) y de Sudamérica (Brasil y Venezuela), con la única excepción de Lorca Fantasie, obra del compositor británico Gerald García, pero también basada en las melodías españolas. Sonatina, de Mario CastelnuovoTedesco, es una de las piezas que frecuentemente aparecen en el repertorio habitual de muchos dúos de guitarra. Judío nacido en Florencia, Tedesco emigró a EE.UU. en 1939, asentándose en Beverly Hills, California, donde escribió música para muchas películas y también para guitarra. Compuso Sonatina en 1961 para el legendario dúo PrestiLagoya, inspirándose, como en muchos de sus trabajos, en la música Barroca; su estructura canónica ofrece a ambos guitarristas espacio sufiente para la interpretación. Fuga Elegiaca op. 211 (1968), también compuesta para dos guitarras, es una de las últimas obras del autor, y sigue de nuevo las formas barrocas. Ferdinando Carulli, guitarrista y compositor italiano, es uno de los principales representantes de la épo- ca clásica de la guitarra. Tras instalarse en París en 1818 escribió cerca de 400 obras. Serenade en La Mayor op. 96, obra para dos guitarras, es un excelente ejemplo de la música de salón popular a principios del XIX. La música del guitarrista y compositor venezolano Alfonso Montes, nacido en 1955, revela elementos de su origen latinoamericano, junto a otros adquiridos en Europa, principalmente en Inglaterra y Alemania. De larga trayectoria, su obra Surama fue escrita a petición de Dale y Thomas, y es una suite para dos guitarras extremadamente hermosa y poética que combina varios ritmos sudamericanos. Gerald Garcia, guitarrista y compositor afincado en Oxford (Inglaterra) escribió en 1997 para el VI Simposio Internacional de Guitarra de Iserlohn (Alemania) un concierto para dos guitarras y ensemble de guitarra basado en los temas de García Lorca. Su segundo movimiento, arreglado para duo de guitarras, aparece aquí como Lorca Fantasie. La fascinación por Bach llevó al compositor Heitor Villa-Lobos a crear nueve Bachianas Brasileiras para diversos instrumentos. El preludio de la cuarta de ellas era originalmente para piano, y es la única transcripción que se recoge en esta grabación, aunque Villa-Lobos, guitarrista autodidacta, hace aquí uso del idioma típico de la guitarra. El Concierto Madrigal de Joaquín Rodrigo para dos guitarras y orquesta, basado en una canción del folklore italiano, ya había sido grabado en dos ocasiones por Amadeus Guitar Duo. Ahora podemos escuchar, arreglados para dos guitarras por el propio dúo, tres de sus once movimientos: la poderosa Fanfare, el orgulloso Fandango español y la melancólica Arietta. Finaliza este CD con el famoso Recuerdos de la Alhambra de Tárrega, originalmente para guitarra sola y grabado en esta ocasión según el fantástico arreglo de 1917 de Julio S. Sagreras. Ciertamente es una de las obras para guitarra más famosas de todos los tiempos, también en la versión para dos guitarras. (Extracto del texto de Thomas Kirchhoff para el cuadernillo del CD) Amadeus Guitar Duo Dale Kavanagh (Canadá) y Thomas Kirchhoff (Alemania) forman dúo desde 1991, y han ofrecido más de 750 conciertos en más de 40 países de Europa, América y Asia. Crítica y público han reconocido su chispeante temperamento en virtuosos recitales, su sensible habilidad creativa para los fraseos y la articulación, y su gran sonido, cálido y rico, capaz de llenar amplios auditorios. Además de sus interpretaciones de música de cámara, han tocado a dúo con importantes orquestas, lo que les ha valido el calificativo de «especialistas en guitarra y orquesta». Numerosos compositores les han dedicado sus obras, tanto para dos guitarras y orquesta (Roland Dyens, Carlo Domeniconi, Jaime Zenamon, Christian Jost o Gerald Garcia) como para dúo (Stephen Dodgson, Harald Genzmer, Jaime M. Zenamon, Christian Jost o Martin Herchenröder). Amadeus Guitar Duo ha grabado doce CDs con Hänssler-Classic y FONO, y numerosas emisoras de radio y TV han emitido sus conciertos (BBC, CBC, ZDF, WDR, RTL a.o.,TRT...). Dale y Thomas son profesores en la Musikhochschule de Detmold (Alemania), y han establecido uno de los mayores festivales de guitarra clásica del mundo en su ciudad de residencia, Iserlohn (Alemania), el Gitarren-Symposion, que se celebra en el mes de agosto. Web: http://amadeusduo.com/ Royal Classics Images from the South, de Amadeus Guitar Duo 13 14 Puntos de venta ALICANTE · AMAT MUSICAL, 965 670 864 · AITANA MÚSICA, 966 782 360 · MUSICAL ALFONSO, 965 302 466 · MUSICAL CARDONA. 965 590 138 · MUSICAL LA CLAU, 966 808 545 ALMERÍA · CASA DE MÚSICA L. GAZQUEZ, SL, 950 233 835 ASTURIAS · ALBERTO MUSIC FACTORY IMPORT SL, 984 190 595 · MUSICAL ANTONIO, 985 343 448 · MUSICAL MARCOS, SL, 985 240 402 · MUSICAL NALON, SL, 985 691 566 · MUSICAL VILA, 985 243 651 BADAJOZ · MERIDA MUSICAL, 924 313 202 · PROMÚSICA DE EXTREMADURA, 924 261 827 · REAL MUSICAL PACENSE, 924 223 160 BARCELONA · CAN TRONS, 933 298 608 · CASA FARRAS SL, 937 885 309 · CASA LUTHIER, 934 541 578 · CENTRO MUSICAL CMB, SL, 934 235 733 · DIMYA SL, 933 020 732 · EUFONIA, 937 250 502 · INST. MUSICALES BARTOLOME, 932 126 792 · LA GUITARRERIA, 937 271 715 · L'ART GUINARDÓ, SA, 933 185 095 · MUSIC MEGA STORE, 934 234 585 · MUSICAL BON SO, 935 884 680 · MUSICAL MATARO, 937 905 089 · MUSICAL SAGRISTA, 934 579 462 · NOVOMÚSICA, 938 700 166 · ROCK AND CLASSICS, 937 869 867 · SOLE LUTHIER, 932 324 308 · TALLER DE GUITARRAS SANTIAGO DE CECILIA, 934 235 290 · VINTAGE GUITAR SHOP, 934 121 919 BURGOS · COMPAS 22, 947 503 480 CÁCERES · CB ART MUSIC PLASENCIA, 927 416 896 · CENTRO MUSICAL EXTREMEÑO, 927 422 330 · MUSICAL BARRAGAN, 927 226 169 · MUSICAL CORIA, 927 504 087 · SONIPREX, SL, 927 237 078 CÁDIZ · ABRINES MÚSICA, 956 342 999 · ENRIQUE INST. MUSICALES, 956 224 033 · MULTISON, 956 531 346 · MUSICALES PAMPIN, 956 363 744 CANARIAS · ANDRES FALCON RUANO, 928 690 767 · BAZAR XANADÚ, 922 771 300 · CASA LA GUITARRA, 922 273 203 · EMILIANO TALLER MUSICAL, SL, 922 336 191 · GOPAR, 928 162 138 · INCA COMUNICACIÓN, SL, 928 870 937 · INNOVA ELECTRONICA, SL, 928 371 139 · JUAN JOSE DIOS PEREZ, 922 353 632 · MI CASA DE LA MUSICA, 928 323 139 · MUSIC ARTE, SCP, 928 314 395 · MUSIC PRO, 928 896 830 · MUSICAL BORDÓN, 922 145 566 · MUSICAL CASA GENARO, 928 851 506 · MUSICAL LANZAROTE, 928 814 321 · MUSICAL LETXET, 928 703 943 · MUSICAL NORTE ICOD, SL, 922 811 027 · MUSICAL OROTAVA, SL, 922 323 233 · MUSICAL PAZ CEREZO, 922 631 016 · MUSICAL PERDOMO, 928 531 293 · MUSICAL RUBÉN, SLU, 922 752 150 · MUSICAL SANTA CRUZ, 922 205 622 · MUSICAL TACORONTE, 922 570 433 · MUSICAL TRASFONDO, 928 785 786 · MUSICANARIAS, SL, 922 821 664 · MUSITENERIFE, 922 283 609 · MUSITOYS, 922 345 008 · ORBIS, 928 368 148 · PENEDO, MUSICA Y DEPORTES, 922 259 210 · PENTAMUSIC, 922 227 416 · PICHOLI, SL, 928 432 211 · REAL MUSICAL CANARIAS, SL, 922 280 505 · SAPÓ MÚSICA, 922 410 646 · SERVICIOS MUSICALES LANZAROTE, SL, 928 801 666 · SONOARTE, SL, 922 461 050 · SUCESORES DE JUAN PEREZ Y PEREZ, SL, 922 770 752 · T2, SCP, 928 537 100 · TIENDAS ESP. CANARIAS, SL · TOCOYMA MUSICAL, SL, 928 817 069 · TODO HOBBY LA CLAVE, 922 710 986 CANTABRIA · MUSICAL MACAYA, 942 238 864 · MUSICAL TOBI, 942 804 602 CASTELLÓN · CASTELLON MUSICAL, SL, 964 270 415 · MUSICAL CANDI, 964 525 919 · MUSICAL PORTOLES, CB, 964 221 368 CIUDAD REAL · LA LIRA INST. MUSICALES, 926 513 630 CÓRDOBA · LUQUE MÚSICA, 957 484 854 · MELODY, 957 470 184 · MUSICAL CALVILLO, 957 522 695 · UNIMUSICA INST. MUSICALES, SL, 957 475 568 GERONA · MUSICAL FIGUERAS, 972 670 946 GRANADA · GUITARRERIA GIL DE AVALLE, 958 221 610 · LA GUITARRERIA, 958 210 176 · MUSIMASTER, 958 273 030 · MUSICAL LEONES PIANOS, SL, 958 200 500 · PIANOS FRANCIS, 958 605 254 GUADALAJARA · MUSICAL EXPRESS, SL, 949 213 504 GUIPÚZCOA · ERVITI, 943 426 536 · MUSIKARTE, 943 424 929 HUELVA · CASTAÑEDA MUSICAL, 959 383 473 · INST. MUSICALES RAMBLADO, 959 100 050 · MÚSICA, ARTE Y SONIDO, SL, 959 247 727 HUESCA · MIKELO, 974 214 360 JAÉN · COMERCIAL IRIS, CB, 953 698 909 · MUSICAL LINARES, 953 693 407 LA CORUÑA · MUSICAL 47, SL, 981 287 463 LA RIOJA · CREATIVA, 941 258 671 · MULTIOCIO, 941 147 081 LEÓN · MUSIC CENTER LEON, 987 074 898 · MUSICAL ZARABANDA, SL, 987 619 180 · PIANOS AREVALO, 987 260 535 · SONIDO 3, 987 616 608 LÉRIDA · MUSICAL MOLLERUSSA, SL, 973 603 428 LOGROÑO · MUSICAL OCHAGAVIA, SL, 941 229 598 LUGO · MUSICAL CONCERTO, 982 562 736 MADRID · EL FLAMENCO VIVE, SL, 915 473 917 · FELIX MANZANERO, 913 660 047 · GUITARRAS RAMIREZ, 915 314 229 · HAZEN, 915 594 554 · LA CASA DE LA GUITARRA, 915 593 800 · LASLAJARA, SL, 91 651 78 44 · MANUEL G. CONTRERAS, SL, 915 422 201 · MIGUEL ANGEL RGUEZ. CASAS, 914 294 793 · MUNDIMUSICA GARIJO, SL, 915 481 794 · MUSICAL MINAYA, 914 339 154 · MUSICAL OPERA, 915 401 672 MÁLAGA · MÁLAGA MUSICAL, 952 225 899 · MUSISOL INSTRUMENTOS, SL, 952 795 362 · RONDA MUSICAL, SL, 952 872 653 · ROYAL PIANOS, 952 190 933 · TECNOGRAME, SL, 952 775 395 MENORCA · SIMEMUSICASA, CB, 971 368 800 MURCIA · RITMO, 968 212 797 · RUBARCE MUSICAL, 968 235 619 · SISO INST. MUSICALES, 968 216 352 NAVARRA · URKO, 948 552 797 PALENCIA · MUSICAL SANCHO, 979 746 301 PONTEVEDRA · DUENDE INST. MUSICALES, 986 501 597 SALAMANCA · MUSICAL SANCHEZ MARCOS, SL, 923 250 154 SEVILLA · COMPÁS SUR FLAMENCO, 954 215 662 · FLAMENCO Y MÁS, 954 908 707 · GO MUSICA, 954 564 130 · GUITARRAS BARTOLOMÉ LOZANO, 954 216 893 · GUITARRERIA ANDALUZA, 954 224 557 · JULIO VERA MUSIC, SL, 954 281 316 · MUSICOMANIA SUR, SL, 954 920 345 · LIBRERÍA MARQUÉS, 954 811 225 · PIANOS J. MONTOYA, 954 861 448 · SEVILLA MUSICAL, 954 915 755 · SINFONÍA, 955 902 390 · SONIDISCO, 954 720 662 TOLEDO · ESCALA, 925 805 602 VALENCIA · ACORDES, 961 293 941 · ALCIRA MUSICAL, SL, 962 402 982 · DISEÑO Y GESTION, CB, 962 302 848 · KASMONT'S, 963 614 531 · LA LLAR DEL MÚSIC, 963 309 180 · PIANOS ROCA, CB, 962 480 360 · RIVERA MOTA, SL, 963 915 568 · SANGANXA MUSIC STORE, 962 928 143 · TALLER DE LUTHERIA, 963 733 354 VALLADOLID · MUSICAL TAMAYO, 983 292 856 VIZCAYA · MUSICAL HERNÁNDEZ, SL, 944 275 635 · MUSICO'S, CB, 944 101 484 · MUSIVOX, 944 992 935 · PENTAGRAMA, 944 157 198 ZARAGOZA · MUSICAL TAHA, 976 238 194 · RUBENCA, SL, 976 235 215 agenda Amigos de la Guitarra de Valencia - Javier Roldán Martínez José Arnau Sanchis Sábado 22 de mayo, 19.30 h. NUEVA SALA: Salón de Actos del Instituto Luis Vives, C/ San Pablo, 4 (Valencia). www.amigosdelaguitarra.es FESTIVALES Y CONCURSOS DE GUITARRA • III Festival de Guitarra Maestro Salvador García «Panxa Verda» (5-8/julio/2010, Gandía, Valencia, España) Clases, seminarios, conciertos y actividades paralelas. Inscripciones hasta: 25/junio/2010. Profesores: Carlos Bonell, Rubén Parejo y David López. Conciertos: - Carlos Bonell, lunes 5, 20 h. - Rubén Parejo & Carmen Botella, martes 6, 20 h. - Maurizio Di Fulvio / Carlos Dorado, miércoles 7, 20 h. - David López / Audición de alumnos, jueves 8, 19 h. Casa de Cultura Marqués de González de Quirós, Pseo. Germanies, 13, Gandía. Actividades paralelas: - Aula Royal Classics: Introducción a la guitarra flamenca, por Juan Grecos, martes 6, de 12.30 a 14.30 h. - Conferencia-concierto: Instrumentos de cuerda pulsada en el Renacimeinto y Barroco, por R. Parejo. Concierto de Lazhar Cherouana (patrocinado por Sistema Menduiña), miércoles 7, 13 h. - Seminario de improvisación, por M. di Fulvio, jueves 8, 12.30 h. Centro Districte Marítim, Avda del Port, s/n, Grau de Gandía. Inscripciones: 676 858 647. www.centredemusica.com • XIII Semana de la Guitarra y IX Concurso Internacional José Tomás-Villa de Petrer (5-17/julio/2010, Petrer, Alicante, España) Organiza: Asociación de Guitarra Clásica PIMA. Tel: 966 950 671 • 658 775 234 [email protected] • www.guitarrapetrer.com • Festival Internacional de Guitarra de Nürtingen (30 julio-7 agosto/2010, Nürtingen, Alemania) Concurso internacional de guitarra, conciertos, clases magistrales, talleres, conferencias y exposición de instrumentos y partituras. Concurso para guitarristas nacidos en o después de 1975. Inscripciones para el concurso hasta: 9/julio/2010. Conciertos: Àlex Garrobé, Mateus Dela Fonte, Philippe Villa, Sabrina Vlaskalic, Duo Kaltchev, Duo Bandini & Chiacchiaretta, David Russell, Duo Halász, Paul O’Dette y Los Angeles Guitar Quartet. Profesores: Thomas Müller-Pering, Olaf Van Gonnissen, Alfred Eickholt, Helmut Oesterreich, Thomas Fellow, Johannes Tonio Kreusch, Mandy Bahle y Anna Kuwertz. Tel: +49-711-30528032 [email protected] • www.gitarre-nuertingen.de • XII Curso Internacional de Guitarra de Vilafamés (9-15/agosto/2010, Vilafamés, Castellón) Todos los niveles: elemental, medio y superior. Profesor: Manuel Babiloni. Clase individual diaria. Metodología de la interpretación. Música de cámara. Actividades culturales paralelas. Información: Ayuntamiento de Vilafamés, 964 329 001. Dirección Técnica: Marta Tirado, 605 606 519. [email protected] www.manuelbabiloni.com • www.vilafames.es • XIX Gitarren-Symposion 2010 (15-22/agosto/2010, Iserlohn, Alemania) Incluye el IV Concurso Int. de Iserlohn (12-14/agosto/2010), con 25.000 ¤ en premios y concierto en el Carnegie Hall (Inscripciones concurso: del 1 al 31 de marzo). Conciertos, clases, ensembles, conferencias, exposiciones, yoga, fisioterapia, sesiones de grabación, excelente alojamiento... Con Los Angeles Guitar Quartet, Vladislav Blaha, Massimo delle Cese, Danielle Cumming, Roland Dyens, Eliot Fisk, Gerald Garcia, Frank Gerstmeier, Bruce Holzman, Hans-Werner Huppertz, Tom Johnson, Zoltan & Peter Katona, Eli & Ann Kassner, Dale Kavanagh, Thomas Kirchhoff, Carlo Marchione, Hartmut-Henning Mentz, Newman & Oltman Guitar Duo, Jorgos Panetsos, Stephen Robinson, Ulrich Stracke, Tantalus Quartet, Tetra Quartet y Amadeus Guitar Duo. Exposición de partituras, cuerdas y más de 30 lurthiers. www.guitarsymposium.com • www.iserlohn-competition.com BOLETÍN INFORMATIVO DEL MUNDO DE LA GUITARRA Edita: CAPRICE S.L. C/ Padre Urbano , 31 - 46009.Valencia www.royalclassics.com Royal Classics CONCIERTOS 15