JOBS - Cineplex

SINOPSIS
Sólo se necesita una persona para iniciar una revolución. La extraordinaria historia de Steve Jobs, el
innovador y original empresario que no dejó que nada se interpusiera en su camino hacia la
grandeza. La película cuenta la historia épica y turbulenta de Jobs y de cómo abrió el camino que
cambió la tecnología y el mundo para siempre.
JOBS
Cronológicamente del período de 1971 a 1991, Ashton Kutcher interpreta al co-fundador de Apple,
Steve Jobs, en la historia épica de este empresario brillante y apasionado, cuya visión singular pone
en marcha una revolución digital que ha cambiado nuestra forma de vivir para siempre.
Creció en un suburbio de clase obrera del norte de California y graduado de Reed College, Steve
Jobs era un alma perdida sin rumbo en busca de su identidad. Viajó a la India para iluminarse y
experimentar y al igual que gran parte de su generación, consumía drogas alucinógenas – allí sólo
logró encontrarse laborando en la oscuridad como técnico del mercado de los videojuegos. Incapaz
de tolerar las fronteras de un trabajo de nueve a cinco, se lanza a la comercialización de una
pequeña placa de ordenador inventado por su inteligente amigo de la infancia "Woz" Wozniak (Josh
Gad). Usando sus habilidades naturales de marketing y combinado con su conocimiento tecnológico,
Jobs convence al dueño de una tienda de electrónica local que solicite 100 unidades. Al reclutar a un
puñado de amigos para montar las unidades en el garaje de sus padres para cumplir con la orden,
Apple Computers ha nacido!
Moviéndose a todo vapor con el respaldo de los inversores Mike Markkula (Dermot Mulroney), el
prototipo de Woz se convierte en el primer ordenador personal del mundo. Jobs, impulsado por la
búsqueda incesante de la excelencia y su desprecio por el statu quo, transforma el mundo de la
informática a través de Apple, lo que obligó a gigantes como IBM a cambiar de rumbo y ponerse al
día. Pero hay un lado oscuro en esta fuerza impulsora de Jobs: una lamentable falta de compasión
que a la larga deja un sendero de amantes desechados, amigos traicioneros y colegas
desilusionados en su estela.
A medida que Apple se expande como una corporación global, el perfeccionismo de Jobs y el estilo
confrontacional es su última ruina. Su insistencia en invertir grandes cantidades de recursos de la
empresa en productos no probados, genera que Macintosh aliene el directorio de la empresa,
obligando a Jobs a entregar el control al ex ejecutivo de Pepsi- John Sculley (Matthew Modine). Pero
sin la visión de trabajo y liderazgo de Jobs, la compañía se desplaza más lejos de su objetivo
permanente de crear máquinas intuitivas, elegantes, que sirven como extensiones naturales de sus
usuarios. Más de una década después, una nueva junta decide que Jobs es la única persona que
puede devolver el brillo a Apple. Retomando el timón de la empresa, Jobs establece un curso que
pondrá en marcha a la compañía más valiosa del mundo, ya que supervisa una serie de productos
innovadores que cambiarán la tecnología y la forma en que vivimos para siempre.
JOBS protagonizado por Ashton Kutcher (No Strings Attached, “Two and a Half Men”), Dermot
Mulroney (“New Girl,” The Grey), Josh Gad (“1600 Penn,” “The Book of Mormon”), Lukas Haas
(Inception), J.K. Simmons (“The Closer,” Juno), Lesley Ann Warren (“In Plain Sight”), Ron Eldard
(Super 8, Sleepers), Ahna O’Reilly (The Help, Fruitvale Station), John Getz (The Social Network),
James Woods (White House Down, The Virgin Suicides), and Matthew Modine (The Dark Knight
Rises). Joshua Michael Stern (Swing Vote, Neverwas) dirigido con el guión de Matt Whiteley.
JOBS es producido por Mark Hulme. El director de fotografía es Russell Carpenter, A.S.C.
(“Titanic”, This Means War). El editor es Robert Komatsu ("American Horror Story," Frost / Nixon). El
diseñador de producción es Freddy Waff (“Drive”, The Social Network). Los trajes son diseñados por
Lisa Jensen (Swing Vote). La película está coproducida por Gil Cates Jr. (Lucky).
ACERCA DE LA PRODUCCIÓN
Cuando el director y guionista, Joshua Michael Stern, supo que un empresario de Dallas y el editor,
sin experiencia en películas, estaban planeando producir una película sobre Steve Jobs, se sintió
inmediatamente intrigado. Stern había oído a través de un amigo del empresario Mark Hulme, que
éste había encargado a uno de los empleados de su compañía, Matt Whiteley, escribir un guión
basado en la vida de Jobs y ahora estaba en el mercado para conseguir un director.
"Aquí estaba alguien, completamente fuera de la industria cinematográfica, que realmente quería
hacer algo arriesgado, en un espacio que no había estado antes, en cierto modo algo que la
industria nunca había hecho antes", recuerda Stern. "Para mí, como un director de cine, era algo
sólo muy interesante, y me pareció que estaba muy en el espíritu de Steve Jobs."
Incluso un poco más convincente que la génesis inusual de la película, era su temática, lo que le
parecía a Stern que estaba hecho a la medida para un largometraje. "Lo que Steve Jobs hizo,
procedente de una familia de clase media baja, creando una empresa con Steve Wozniak en un
garaje que llegó a cambiar completamente la forma en que todos nosotros operamos en el día a día,
es una historia totalmente inspiradora", dice el director. "Realmente va con el espíritu de la
innovación y el pensamiento único que se necesita para lograr algo que otros piensan que es
imposible".
Después que Hulme vio la segunda película de Stern, Swing Vote, y de tener varias llamadas y
conversaciones de correo electrónico, Hulme viajó hacia Dallas, donde lo puso al corriente de este
ambicioso proyecto que estaba emprendiendo.
El productor le dijo a Stern, que había sido inspirado para hacer la película por la reacción mundial a
la jubilación de Jobs como CEO de Apple en agosto de 2011. La noticia de su renuncia envió ondas
de choque a través de Internet e incluso metió la mano en el lugar de trabajo propio de Hulme,
donde los empleados aturdidos se reunieron en los pasillos para discutir las noticias.
En ese momento, Hulme estaba en las etapas iniciales de la puesta en marcha de una empresa de
producción de películas de largometraje, pero aún tenía que encontrar una premisa atractiva para un
proyecto. Todo lo que sucedió en el día en que Jobs renunció, por la expresión de las caras de sus
empleados a la avalancha de informaciones de la prensa de todo el mundo, Hulme estaba
convencido de que este debía ser el tema de su primera película.
Sin conexiones de Hollywood, Hulme buscó a Whiteley, un miembro excepcionalmente talentoso de
su equipo creativo-marketing, y le preguntó si estaría interesado en escribir el guión. Decidido a
crear la representación más exacta posible de la vida de Jobs y los hechos que rodearon la creación
de Apple, Hulme también reunió a un equipo de investigadores para buscar en montañas de
registros públicos, entrevistas y artículos. Mientras tanto, Whiteley personalmente entrevistó a
numerosas personas que han trabajado en Apple o con Jobs en otras empresas.
Armado con esta investigación meticulosa, Whiteley comenzó a trabajar para crear esta historia de
vida de éxito Americana. Estaba bien en el proceso en octubre de 2011, cuando el mundo estaba
triste por la noticia de la muerte de Jobs. A finales del año, la historia arrebatadora de Whiteley de
Jobs superaba 250 páginas, el doble de la longitud de un guión de cine de serie. Whiteley pasó los
siguientes meses perfeccionando la historia en una película más o menos dos horas de duración,
centrándose en los momentos decisivos de la carrera de Jobs, las personas y los acontecimientos
que le ayudaron a convertirse en uno de los empresarios más influyentes en la historia de EE.UU.
"Steve Jobs tenía esta increíble comprensión de la imagen más grande que la mayoría de nosotros
nos falta", dice Whiteley. "Mientras que la mayoría de nosotros ve y piensa en el aquí y el ahora,
Jobs tenía un punto de vista sobre la forma en que todo se conecta a 10, 15 años en el camino.
¿Cómo se las arregló para vivir y trabajar en el futuro es algo que está más allá de mí, pero es sin
duda una de las grandes raíces de su ingenio".
Whiteley optó por centrarse en el período de la vida de Jobs de los 20 años hasta mediados de sus
40 años, un tiempo durante el cual luchó contra grandes obstáculos para construir Apple, luego
perdió el control y la empresa y, finalmente, volvió para llevar la empresa a máximos históricos.
Para Stern, el guión tenía una cualidad casi shakesperiana, la crónica de como hizo los primeros
éxitos este ambicioso líder, su caída y, finalmente, su redención. "Acerca de este periodo la mayoría
de la gente no sabe mucho", dice el director, que ansiosamente firmó un contrato para el proyecto a
principios de 2012. "Mucha gente no sabe lo que este hombre sufrió hasta ese momento en el que el
primer iMac salió. Era sólo su firme determinación a través de todos los años que le ayudaron a
lograr lo que logró. Eso, por supuesto, y la brillantez de Steve Wozniak y otros".
Uno de los mayores desafíos que enfrentan los realizadores estaba en pintar un retrato exacto de un
hombre que, por naturaleza, era enigmático, dice Stern. "Muy poca gente sabía quién era este
hombre en realidad. Él era más grande que la vida, completamente individual y con frecuencia
mercurial. Así que el reto consistía en dejar que la historia juegue sin especular sobre las razones de
sus acciones".
Stern también sabía que a pesar del estado de Jobs como un icono del negocio, pionero y
carismática figura pública, en última instancia, la película sólo impactaría al público si él viniera a la
vida como una persona real en pantalla. "Quien quiera que sea el personaje, él o ella tiene que vivir
y respirar en la película. Así que en algún momento, evité la presión de tener que contar la historia
de un hombre tan mítico para sólo contar la historia de un hombre que hizo algo maravilloso e
inspirador. Alguien que, contra todo pronóstico, presenta al mundo algo que no existía antes. Algo
que se ha convertido en parte de la estructura de nuestra cultura, que no podemos imaginar estar sin
él. Esa es la historia de Steve Jobs".
ENCONTRAR A STEVE JOBS
La parte más difícil de hacer cualquier película biográfica es encontrar al actor adecuado para
interpretar el tema, alguien que no sólo tenga las características físicas adecuadas, la capacidad de
actuar y el magnetismo, sino también una afinidad especial por el carácter que se expresa a través
de la pantalla. Los realizadores de JOBS encontraron todo eso y más en Ashton Kutcher.
"Cuando conocí a Ashton, él ya, en algún nivel, entró como Steve Jobs", recuerda Stern. "Él tiene un
asombroso parecido físico con Jobs. Pero más que eso, cuando me senté con él, sentí que ya
estaba canalizando el personaje, esa intensidad se presentó inmediatamente. Era algo más que
posar y la mímica. Él estaba verdaderamente comprometido emocionalmente. Salí de aquel primer
encuentro seguro de que él era el único para el papel".
Hulme acepta que Kutcher era perfecto para el papel principal, y no sólo por su increíble parecido
con el cofundador de Apple. "Él tiene esta profunda conexión con Steve Jobs. Todo lo que él es, la
calidad, el nivel y el amor por la tecnología. Creo que él está siempre conectado, siempre simpatizó
con Jobs. Además, él es una persona muy inteligente”.
Kutcher dice que se sorprendió al descubrir lo fuerte que era su conexión personal con Jobs cuando
el innovador tecnológico murió. "Cuando Steve Jobs murió, tuve esta reacción emocional extraña y
no sabía lo que era. Yo estaba como, 'Wow, ¿por qué estoy tan impactado con esto?' Y me puse a
pensar en todas las maneras en que mi vida se ve afectada por este chico y comencé a aprender
acerca de él en todos los lugares y en todo lo que pude".
Fue poco después de la muerte de Jobs que el agente de Kutcher le entregó el guión de Whiteley. El
actor lo leyó de inmediato y no dejó pasar la oportunidad de interpretar a Jobs, que vio en esto la
oportunidad de honrar a un hombre cuyo genio-- como el de Thomas Edison o Henry Ford, se
evidencia en todas partes a nuestro alrededor. Observa que Jobs era excepcional en su capacidad
para fusionar la forma y función, para crear productos que son a la vez hermosos y funcionaban muy
bien. "Muy pocas veces tienes a alguien que puede hacer ambas cosas, alguien como Leonardo Da
Vinci, que puede pintar una Mona Lisa y construir un artefacto volador".
Tan pronto como se firmó, el actor trabajó incansablemente durante varios meses aprendiendo todo
lo posible sobre la personalidad e idiosincrasia de Jobs, e incluso ahondar profundamente en la
ingeniería y la historia detrás de los productos de Apple.
Al comenzar el tiempo de filmación, las co-estrellas de Kutcher admiraban su conocimiento detallado
de la tecnología informática. Lukas Haas (Inception, Testigo) quien interpreta a Daniel Kottke, el
amigo de Jobs con el que fue a la India en su juventud, recuerda un momento entre las tomas de
una escena en la que se suelda una placa madre para el ordenador Apple I.
"Lo estamos soldando juntos y no sé qué demonios estoy haciendo o cómo funciona esto", dice
Haas. "Y Ashton empieza a hablar sobre ello. Había estudiado todo. No sólo lo sabía todo acerca de
Steve, y acerca de Apple-sino que sabía cómo funcionaba los circuitos”.
De acuerdo con Kutcher, la característica personal de Jobs fue su láser de centrarse en el objetivo y
su capacidad de decir no a cualquier cosa que lo distraiga de ese objetivo. El objeto de atención de
Job, dice el actor, era casi siempre la creación de la mejor experiencia para el consumidor. "Se
preocupaba más que nadie-con cada fibra de su ser-sobre la calidad de la experiencia. Dedicó toda
su vida a la construcción de los grandes dispositivos electrónicos personales en el mundo y creo
que, hasta la fecha, lo ha hecho".
Ninguna película retrato de Jobs sería precisa sin también explorar su lado más oscuro. Whiteley
observa que la grandeza de Jobs siempre viene con sacrificio y, en este caso, fueron las relaciones
personales de Jobs las que sufrieron.
"Él nunca tuvo la intención de lastimar a nadie", dice el escritor. "Usted simplemente no podía
interponerse en su camino. Si usted no estaba viendo lo que él estaba viendo, usted sólo lo estaba
retrasando. Y sí, algunas personas salieron heridas, se perdieron amistades, relaciones arruinadas,
pero si usted podía entender su forma de operar, y encontrar su lugar dentro de esa visión, podría
estar con él durante mucho tiempo".
La voluntad de Jobs a renunciar a los vínculos personales, incluso se extendió a su temprana
relación-o falta de ella-con su primera hija, nacida de una ex-novia que ya había sacado de su vida.
"Él la abandonó hace años, y les niega la paternidad, incluso después de que los tribunales
demostraron que había un 95 por ciento de certeza", dijo Whiteley, que dramatiza el conflicto en su
guión.
Stern cree que Jobs tenía dificultades para conectar con la gente, un rasgo que a veces le hacía
parecer despiadado. "Él era un fundamentalista. Él veía las cosas en blanco y negro, y los seres
humanos son de color gris. Están en el medio, y no podía ver eso. No podía ver los matices. De
hecho, creo que no podía leer el dolor en los rostros de las personas. No creo que él intentaba ser
malo, sólo que no creo que tuviera la capacidad de ver que la otra persona estaba sufriendo”.
Un aspecto clave de la vida de Jobs que subyace en gran parte de la película, fue cómo se enfrentó
a su puesta en adopción por sus padres biológicos. "Steve siempre buscó figuras de padre, siempre
se sintió abandonado de alguna manera por su padre", dice Stern.
Quizás relacionado con eso, Kutcher sugiere que Jobs siempre buscó un socio creativo en el que
pudiera confiar, ya sea el genio de la ingeniería Steve Wozniak, el inversor Mike Markkula, o
comercialización virtuoso John Sculley.
"Los tres hombres representan diferentes aspectos de este, y en algún lugar del camino, algo no
funcionó con cada uno de ellos, por decir lo menos", dice Kutcher. "Todos nos pasamos la vida
buscando parejas. Como una especie de columna vertebral de esta película, tienes un tipo que
quiere crear algo, que quiere cambiar el mundo, que quiere hacer una diferencia, y está buscando el
socio adecuado con el que pueda hacer eso".
Matthew Modine (The Dark Knight Rises), quien interpreta a John Sculley en la película, dice "No sé
a quién se le ocurrió el término "Pívot", que significa dar la vuelta y cambiar de dirección, pero Steve
Jobs era alguien que domina el pivote. Cuando las cosas no salen bien, desde el momento en que
fue invitado sin contemplaciones a dejar la compañía, se fue y creó Pixar, él ´pivoetó´".
Los `pivotes` de Jobs a veces dejan a otros en el polvo, en particular a Sculley, el hombre detrás del
innovador comercial de TV de Apple "1984". Modine, quien conoció a Sculley en persona, dice que
Sculley sigue preocupado por la forma en que su relación con Apple llegó a un final tan abrupto.
"Debido a la personalidad de Jobs y la forma en que funcionaba, cuando se sentía traicionado o
alguien ya no le servía, simplemente se desprendía de esas personas, se deshacía de ellos como un
diente malo que se tira a la basura", dice Modine. "Y a veces sacaba los dientes que eran en
realidad muy saludables."
Otro de los personajes centrales de la película que Jobs dejó de lado es el cofundador de Apple Steve "Woz" Wozniak. Para interpretar al genio de la ingeniería, los realizadores pensaron en el
actor y escritor Josh Gad, quien se encontraba concluyendo su papel protagonista en el elenco
original del musical de Broadway y ganador del Premio Tony ®, "El Libro de Morman."
"Cuando recibí el guión, me encontré girando y girando las páginas como si fuera un libro de Harry
Potter. Era una parte de Steve Jobs, de la que no sabía nada. Mi idea de Jobs era el dios de los
medios que se convirtió en los años 90 y más tarde en la década de 2000 hasta su prematura
muerte”.
"Mientras lo leía pensaba, 'Oh, Dios mío, esto es increíble, ¿cómo es que no sabía nada de esto?'",
Continúa Gad. "Así que inmediatamente llamé a mi agente y le dije: "Tengo que ser parte de esto.
"Luego me reuní con Josh, y me reuní con Ashton, y así fue como me convertí en el Woz".
Gad está feliz de haber sido capaz de retratar Wozniak, un hombre que dice que muchas personas
hoy en día conocemos como "ese tipo de" Dancing with the Stars".
"Él es realmente uno de los inventores más importantes del siglo 20. Él es el hombre que
esencialmente creó la computadora personal. Hasta ese momento, no había realmente nadie con un
equipo en su casa, con un monitor y un teclado".
Una de las líneas a través de la película es la relación evolutiva entre Woz y Jobs, desde sus días
como amigos en una pequeña empresa en el garaje de sus padres hasta sus vidas como socios de
negocios de gran éxito y luego a su eventual separación.
"Woz es este individuo gregario, adorable que casi tiene una teoría socialista de compartir lo que
crea", dice Gad. "Y Jobs estaba mucho más orientado por lado de las ganancias de las cosas y la
creación de un negocio. La película se centra en esa dinámica y ese viaje”.
Dermot Mulroney (The Grey) interpreta el papel del primer inversor de Apple, Mike Markkula.
Después de retirarse de Intel a los 32, Markkula buscaba un proyecto para financiar, cuando un buen
consejo sobre Jobs y Wozniak le llegó por parte de Don Valentín. "Mi personaje entró justo cuando
estaban empezando Apple II y les da un cheque, y ahí es cuando las cosas realmente despegan",
dice Mulroney. "Yo interpreto a un socio activo de Steve Jobs por 10 años más o menos. Entonces
Jobs deja la empresa y cuando él regresa yo todavía estoy aquí. Y entonces él se deshace de mí. Es
como una batalla de voluntades corporativas".
Aunque Mulroney no sabía mucho sobre la historia de Apple, era muy consciente del impacto que
Jobs & Co. han hecho en nuestra vida cotidiana. Él trató de dramatizar su primera escena de la
película, cuando llega a Palo Alto al garaje de los padres de Jobs. "Mi personaje es obviamente rico.
Se transporta en un Corvette color dorado y con un traje verde. Pero la mañana del rodaje estaba
pensando, ¿cómo se encontraba la casa de alguien en 1977? Sin importar la cantidad de dinero que
tuviera, no podía mirar en un iPhone. Así que lo que tenía era una especie de organizador Filofax y
un mapa. Eso fue mi pequeño guiño de cómo han cambiado las cosas. Quería llegar a su casa con
la versión de la vieja escuela en la forma en que se encontraba la casa de alguien, que era anotar la
dirección y buscar en el mapa”.
EL GARAJE
Gran parte de JOBS se rodó en el Valle de San Fernando, una zona de los suburbios de Los
Ángeles, que se asemeja mucho al Silicon Valley de la ciudad de Cupertino, que es la base de
operaciones de Apple. Pero Hulme insistió que las primeras escenas de la película se rodarán en la
ubicación actual en las que ellos trabajaron: el garaje de la casa de los padres adoptivos de Jobs.
Whiteley emocionó a los realizadores cuando pudieron obtener la locación. "Tener esta increíble
oportunidad de filmar en el lugar donde Steve y Woz soldaban las placas y realizaban llamadas en
fío fue una experiencia única en la vida, no sólo para nosotros, sino para el público viendo esta
historia."
Stern dice que cualquier escepticismo inicial que tuvo de la idea se disuelve rápidamente cuando
pisó por primera vez el garaje, en una visita de exploración. "Fue inspirador para los que estuvimos
allí. Fue una buena manera de empezar la película y nos acercó a todos los que estuvimos
involucrados en la producción"
Lukas Haas está de acuerdo. "Fue increíble estar en el garaje real donde crearon toda la idea", dice.
"Yo nunca he filmado antes en el lugar real donde ocurrió algo trascendental. Era difícil hacer la
conexión en la cabeza y recordar que allí fue donde ocurrió todo, ya que ese lugar sólo parecía
cualquier garaje suburbano. No hay nada de especial en el, pero ciertamente algo muy especial
sucedió allí”.
Sin embargo, para el director Josh Michael Stern, la parte más memorable del rodaje fue filmando el
West Coast Computer Faire 1977, que sirvió como la fiesta de presentación para el Apple II, así
como la introducción de Steve Jobs para el mundo en general.
"Pensé que el diseño de producción fue spot-on, y luego Ashton camina como Steve y se ve casi
foto-idéntico. Él estuvo muy comprendido en el momento. Ashton dio el discurso y tuvimos todos
estos extras que claman a su alrededor y se sentía casi como si estuviéramos en una cápsula del
tiempo. Se sentía como si estuviéramos realmente allí".
Stern, cree que Steve Jobs tuvo una vocación casi espiritual, una misión que él persiguió en su vida
entera. "Estamos hablando de un hombre que durante toda su vida nunca vivió realmente más de
ocho o nueve kilómetros de donde nació. Era un animal de costumbres y constancia. Es muy difícil
pensar y creer en una cosa por esa cantidad de tiempo. Aparte de las personas que tienen una
vocación hacia lo religioso, es muy raro encontrar a una figura como la de Steve Jobs, quien se
comprometió a algo tan singular”.
O como Ashton Kutcher dice: "Todo lo que Steve Jobs nunca hizo, lo hizo por una razón. Algunas
personas no están de acuerdo con sus razones, pero creo que él es alguien que la gente va a
celebrar durante mucho, mucho, mucho tiempo".
ACERCA DEL ELENCO
ASHTON KUTCHER (Steve Jobs) es un actor, inversionista en tecnología y productor. Es el cofundador de Katalyst en el año 2000, una compañía de medios dedicada a la creación de contenido
original para televisión y cine. En 2010, Katalyst estuvo nombrado de los Top 50 del año como Los
Innovadores Más Inspiradores por Ad Age y una de las 10 empresas más innovadoras por la revista
Fast Company.
Kutcher co-creó un fondo de inversión, Inversiones A-Grado, con Ron Burkle y Guy Oseary en 2011.
Hasta la fecha, A-Grade ha invertido en varias empresas de tecnología como Spotify, Airbnb,
Foursquare, Fab, Uber, Dwolla y Path.
Actualmente Kutcher protagonizaen la serie de comedia de CBS Two and a Half Men. El programa
se ubica como la segunda comedia más vista en toda la televisión de la red. Kutcher ganó por
primera vez el reconocimiento por su interpretación como Michael Kelso en la serie de Fox That 70’s
Show, que se emitió durante ocho temporadas. Kutcher pasó a protagonizar una serie de éxitos de
taquilla en la pantalla grande - incluyendo What Happens In Vegas, con Cameron Diaz, The
Guardian, con Kevin Costner, No Strings Attached con Natalie Portman y el culto Dude, Where’s My
Car.
DERMOT MULRONEY (Mike Markkula) Próximamente protagonizará la adaptación de la muy
esperada película de Tracy Letts, obra ganadora del Premio Pulitzer y Premio Tony, AUGUST,
OSAGE COUNTY junto a Meryl Streep y Julia Roberts. Él interpreta a Steve Heidebrecht, quien es el
hombre nada perfecto comprometido con Karen Weston (Juliette Lewis). La película, dirigida por
John Wells y producida por Jean Doumanian, George Clooney y Grant Heslov, se dará a conocer
por The Weinstein Company el 8 de noviembre de 2013.
JOSH GAD (Steve Wozniak) aporta ingenio, humor y profundidad a sus papeles tanto en la pantalla
grande como en las pantallas pequeñas. El actor fue visto recientemente en la película de Shawn
Levy The Internship, junto a Vince Vaughn y Owen Wilson. Después, Gad co-protagonizó Thanks for
Sharing, junto a Gwyneth Paltrow, Mark Ruffalo y Tim Robbins. La película se estrenó en el Festival
Internacional de Cine de Toronto de este año.
Gad está actualmente escribiendo en colaboración Triplets, la secuela del hit de comedia Twins de
Ivan Reitman. La película va a ser protagonizada por Arnold Schwarzenegger, Danny DeVito y Eddie
Murphy.
Glad también es un actor con voz talentosa, pues se encuentra actualmente en la producción de la
película animada Me and My Shadow, junto a Kate Hudson y Bill Hader. También presta su voz al
personaje de Olaf en la próxima película de animación Frozen, junto a Kristen Bell y Jonathan Groff.
Otros de sus créditos con voces incluyen la película Ice Age: Continental Drift, junto a Ray Romano,
Queen Latifah, Jennifer López y John Leguizamo.
LUKAS HAAS (Daniel Kottke) es un versátil actor cuya carrera ha abarcado más de tres décadas,
tanto en la televisión como en el cine. Haas ha saltado con éxito de la gran a la pequeña pantalla.
Recientemente, ha interpretado a un personaje regular en la serie de Fox TV "Touch", protagonizada
por Kiefer Sutherland y actualmente puede vérsele en la comedia de acción "Pawn Shop Chronicles"
co-protagonizada por Paul Walker y Elijah Wood.
Haas ha realizado su primera película a la edad de 7 años y ha estado trabajando constantemente
desde entonces. Su carrera cinematográfica comenzó en 1984 cuando fue elegido como el joven
Samuel junto a Harrison Ford en la película de suspenso Witness de Peter Weir. Su actuación como
un niño Amish, quien es el único testigo del asesinato de un policía encubierto se ganó el corazón de
los aficionados al cine y la aclamación de la crítica. Haas pronto consiguió papeles protagónicos en
películas como Lady in White, The Wizard of Loneliness y Alan y Naomi, que fue co-escrito por su
madre, Emily Tracy Haas.
J. K. SIMMONS (Arthur Rock) ha aparecido en diversos proyectos que abarcan el cine, la televisión
y el teatro fuera y dentro de Broadway. Es conocido por interpretar el personaje de J. Jonah
Jameson en "Spider Man", en la trilogía de Sam Raimi. Otros de sus créditos cinematográficos
incluyen "Hidalgo", "The Ladykillers", "The Mexican", "Off the Map", "For Love of the Game", "The
Gift", "Thank You for Smoking", "Rendition", "Burn After Reading” y su memorable interpretación
como Mac McGuff, en la exitosa comedia" Juno".
LESLEY ANN WARREN (Clara Jobs) hizo su debut en el cine en "The Happiest Millionaire", pero
fue su brillante actuación en la obra maestra cómica de Blake Edwards "Victor / Victoria", que le valió
nominaciones al Oscar y un Golden Globe. También fue honrada con el New York Film Critics and
People's Choice Awards.
Por su actuación en "Songwriter", Warren recibió una nominación al Golden Globe. Ella ganó el
People's Choice Award por "Choose Me". Otros créditos cinematográficos incluyen "The Secretary",
The Limey", "Clue" "Burglar", "Pure Country", "Cop", y "Life Stinks".
AHNA O'REILLY (Chris-Ann Brennan) se ha convertido en un rostro fresco y una de las actrices
más solicitadas de Hollywood.
Ella pronto será vista en el drama FRUITVALE ESTACIÓN basado en la verdadera historia del chico
de 22 años de edad, residente de Bay Area, Oscar Grant. O'Reilly protagoniza junto a Michael B.
Jordan y Octavia Spencer. La película se estrenó en Sundance y el Festival de Cine de Cannes y
está programado para ser lanzado en todo el país el 26 de julio de 2013.
O'Reilly también se ve en JOBS junto a Ashton Kutcher y Josh Gad.
JOHN GETZ (Paul Jobs) ha disfrutado de una larga y apreciada carrera, con más de 40 años
actuando en películas, televisión y teatro. Fue visto recientemente como el abogado de Mark
Zuckerberg en La Red Social, dirigida por David Fincher. Getz también apareció en las películas
indie Desperate Acts of Magic y The Elevator.
JAMES WOODS (Jack Dudman) se ha distinguido como un aclamado actor, productor y director en
más de 70 grandes películas, telefilmes y miniseries. Para encarnar a personajes de la vida real,
como el fiel ayudante de Roy Cohn, del senador Joseph McCarthy y el alcalde de Nueva York
Rudolph Giuliani, los críticos han reconocido su capacidad para llevar a la realidad desgarradoras
actuaciones para cualquier papel. Las explosivas actuaciones matizadas de Woods le han valido dos
nominaciones al Oscar como Mejor Actor por Salvador y Mejor Actor en un Papel de Reparto por
Ghosts of Mississippi -, así como tres nominaciones a los Emmy y dos premios Emmy por Mejor
Actor Principal en una Miniserie o Especiales, por su trabajo en "Promise" y "Mi nombre es Bill W".
MATTHEW MODINE (John Sculley) ha sido llamado "uno de los mejores actores de cine, más
adaptables de su generación" por el legendario crítico de The New York Times, Vincent Canby.
Modine ha trabajado con muchos de los directores más aclamados de la industria del cine como
Oliver Stone, Sir Alan Parker, Stanley Kubrick, Robert Altman, Alan J. Pakula, John Schlesinger,
Tony Richardson, Robert Falls, Sir Peter Hall, Abel Ferrara, Spike Lee, Tom DiCillo, Mike Figgis,
Jonathan Demme, y John Sayles.
A lo largo de su carrera ha sido nominado a tres Globos de Oro y es el destinatario para la película
Short Cuts de Robert Altman.
ACERCA DE LOS REALIZADORES
JOSHUA MICHAEL STERN (Director / Productor) estuvo a cargo de Swing Vote, su segunda
incursión como escritor y director, protagonizada por Kevin Costner, Stanley Tucci, Dennis Hopper,
Kelsey Grammer y Paula Patton. La primera película que Stern escribió y dirigió, Neverwas, se
estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Este drama independiente estuvo
protagonizado por Aaron Eckhart, Ian McKellen, Brittany Murphy, Nick Nolte, William Hurt y Jessica
Lange. Una carrera como cineasta parecía un paso natural para Stern, que nació en una familia con
un pedigrí único en el espectáculo. Su abuela, Nancy Green, trabajó en el estudio ejecutivo de la
Costa Este de David O. Selznick, empresa que descubrió talentos como Marlon Brando y trajo a
Américas actores británicos como Alec Guinness y Jessica Tandy. El abuelo de Stern, Jules Verde,
fue el productor ejecutivo original de "The Tonight Show", que creó junto a Steve Allen. Dada su
facilidad con los actores y una pasión por el cine que impulsa el talento de producción en torno a su
trabajo, Stern ha ampliado recientemente sus energías para trabajar en la producción, así como la
dirección. Actualmente tiene varias películas importantes en el desarrollo.
MARK HULME (Productor) es el fundador y presidente de Five Star Institute. Él es el editor de
MReport: Noticias y Estrategias para el Mercado Hipotecario y su sitio web TheMReport.com.
También publica el DS News, la publicación líder en la nación para el segmento de la industria
hipotecaria y para DSNews.com.
Hulme es el productor de Five Star Default Servicing Conference and Expo, la mayor feria
relacionada con las hipotecas en los EE.UU. Este evento ha sido anfitrión de los principales oradores
del mundo como George W. Bush, Rudy Giuliani, Laura Bush, Condoleezza Rice, George Will y
Roger Staubach, entre otros.
GIL CATES JR. (Co-Productor) ha producido y dirigido muchas películas y documentales,
incluyendo la película del 2011 Lucky, protagonizado por Colin Hanks, Ari Graynor, Ann-Margret y
Jeffrey Tambor, y la película aclamada por la crítica Life After Tomorrow, con Sarah Jessica Parker,
que ganó como mejor documental en el Festival de Cine de Phoenix y luego salió al aire en
Showtime.
MATT WHITELEY (Guionista) es un guionista y director por primera vez en comunicaciones
corporativas de Five Star Institute, la empresa matriz de cinco largometrajes estrellas. Pasó varios
años en el departamento de comunicaciones de Five Star antes de emprender su carrera como
guionista. Whiteley estudió cine, marketing y periodismo en la TCU y la Universidad Azusa Pacific.
RUSSELL CARPENTER, A.S.C. (Director de Fotografía) ganó un Premio de la Academia a la
Mejor Fotografía por su bella imagen en Titanic, el drama romántico enormemente exitoso dirigido
por James Cameron. También colaboró con el director en T2 3D: Battle Across Time y True Lies.
FREDDY WAFF (Diseñador de Producción) tiene un número considerable de créditos de arte por
importantes películas, incluyendo The Social Network, Drive, El curioso caso de Benjamin Button,
Proyecto X, Terminator: Salvation, Yes Man y Zodiac. Sus próximos lanzamientos como diseñador
de producción incluyen la película de terror Evidence, protagonizada por Stephen Moyer y Radha
Mitchell, y el thriller Return to Sender, protagonizada por Nick Nolte y Rosamund Pike.
LISA JENSEN (Diseñadora de Vestuario) ha disfrutado de colaboraciones con algunas de las
estrellas más brillantes de Hollywood como Charlize Theron, Tommy Lee Jones, Susan Sarandon,
Michelle Pfeiffer, Anthony Hopkins, Jeff Bridges, Kevin Costner, Sophia Loren, Ann-Margret y
Brendan Fraser. Ella ha disfrazado personajes en este tipo de proyectos tan diversos como In the
Valley of Elah, dirigida por Paul Haggis, Swing Vote, dirigida por Joshua Michael Stern, The Spy
Next Door, dirigida por Brian Levant, y Odd Thomas, dirigida por Stephen Sommers.
ROBERT KOMATSU (Editor) Robert Komatsu comenzó su carrera en la sala de montaje cuando
fue reclutado por el equipo de Ron Howard para ser su primer asistente de editor de How the Grinch
Stole Christmas. Continuó con ellos en Cinderella Man y El Código Da Vinci, antes de tener la
oportunidad de editar en Frost / Nixon y Ángeles y Demonios.
FIVE STAR FILMS (Compañía Productora) es un estudio de cine independiente con sede en
Dallas con una oficina adicional en Los Angeles. Fundada en 2011 por Mark Hulme, Five Star Films
es una filial de Five Star Institute de Hulme, con sede en Dallas, la empresa se dedica al marketing,
la edición, organización de eventos y hosting.
DATOS CURIOSOS
• Para prepararse para su papel, Ashton Kutcher siguió una dieta frugívora, similar a la dieta
que tenía Steve Jobs. Días antes de filmar, fue hospitalizado con pancreatitis.
• Casi todas las escenas en el garaje de las casa de los padres de Jobs fueron filmadas en la
casa real de Los Altos- California, donde Steve Jobs creció en la década de 1970.
• Las últimas palabras dichas por Steve Jobs unas horas antes de su muerte fueron: OH
WOW. OH WOW. OH WOW. Estas palabras fueron escritas en mayúsculas en el panegírico
de The New York Times.
• La canción " Life's Been Good", de Joe Walsh fue utilizada en una escena de 1976, cuando
la canción en sí, no salió sino hasta 1978.
FICHA TÉCNICA
Director:
Guionista:
Productor:
Co-Productor:
Diseñador de Producción:
Diseñador de Vestuario:
Editor:
Música:
Fotografía:
Género:
Productora:
Duración:
País de origen:
Idioma:
Estreno Estados Unidos:
Estreno Colombia:
Joshua Michael Stern
Matt Whiteley
Mrk Hulme
Gil Cates Jr.
Freddy Waff
Lisa Jensen
Robert Komatsu
John Debney
Russell Carpenter
Drama
Five Star Institute
128 min.
USA
Inglés, subtitulada al español.
16 de Agosto.
1 de noviembre.
FICHA ARTÍSTICA
Ashton Kutcher
Dermot Mulroney
Josh Gad
Lukas Haas
Matthew Modine
J.K. Simmons
Lesley Ann Warren
Ron Eldard
Ahna O'Reilly
Victor Rasuk
John Getz
Kevin Dunn
James Woods
Nelson Franklin
Eddie Hassell
Steve Jobs
Mike Markkula
Steve Wozniak
Daniel Kottke
John Sculley
Arthur Rock
Clara Jobs
Rod Holt
Chris-Ann Brennan
Bill Fernandez
Paul Jobs
Gil Amelio
Jack Dudman
Bill Atkinson
Chris Espinosa